Бал в жизни русского общества и его отражение в литературе
advertisement
Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение – основная общеобразовательная школа №5 г. Красноуфимска Реферат по литературе на тему: «Бал в жизни русского общества и его отражение в литературе 19 века» Выполнила: Новикова Анастасия ученица 9 класса Руководитель: Козулина Наталья Михайловна, учитель русского языка и литературы, высшая квалификационная категория Красноуфимск, 2013 г. 2 Оглавление Введение ............................................................................................................... 4 Глава 1. Появление и особенности бала в России ........................................... 5 1.1. Зарождение бальной культуры в России ................................................ 5 1.2. Проведение балов ..................................................................................... 7 1.3. Внешний вид, бальные костюмы .......................................................... 10 1.4. Танцы, разговоры во время них ............................................................ 12 Глава 2. Отражение бала в художественной литературе 19 века ................. 15 2.1. Тема бала в произведении А.С. Грибоедова «Горе от ума»............... 15 2.2. Бал в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин» ................................. 23 2.3. Бал у губернатора в «Мёртвых душах» Н.В. Гоголя .......................... 29 2.4. Бал в драме «Маскарад» М.Ю. Лермонтова ........................................ 31 Глава 3. Современное отношение к балу ........................................................ 33 Заключение ........................................................................................................ 38 Список информационных источников ............................................................ 40 Приложение №1 Словарь названий и описаний танцев ............................... 41 Приложение №2 Приглашение на танец (ангажемент)................................. 43 Приложение №3 Правила поведения во время танца ................................... 46 Приложение №4 Язык веера ............................................................................ 49 Приложение №5 Язык цветов .......................................................................... 51 3 Введение Когда читаешь и изучаешь произведения 18-19 веков, многое остается непонятным. Чтобы постигнуть прошлую эпоху, понять смысл поведения и поступки героев, необходимо знать их обычную жизнь, их привычки. Поэтому я решила больше узнать о том времени, исследовав сцены бала в произведениях русской классической литературы. Что такое бал? Какое значение он играл в жизни общества? Как бал отразился в произведениях известных русских классиков: А.С. Грибоедова, А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, М.Ю. Лермонтова, Л.Н. Толстого? Я считаю, что данная тема в настоящий момент является востребованной: феномен бала прочно закрепился в общественной памяти, поэтому велик интерес к Венским балам, которые устраиваются в Москве, современные школьники тоже устраивают балы. Тема: «Бал в жизни русского общества и его отражение в литературе 19 века». Объект: русская художественная литература 19 века. Предмет: сцены бала как отражение жизни русского общества в произведениях русской классической литературы 19 века. Задачи: теме 1. Рассмотреть роль, особенности бала в России. 2. Проанализировать выбранные произведения по данной с точки зрения использования авторами сцен бала, отражающих их социально-знаковую роль. 3. Провести анкетирование среди подростков и выявить отношение опрашиваемых к теме бала. 4. Разработать методическое пособие по данной теме в форме презентации и брошюры. Методы исследования: отбор произведений, анкетирование, математическая обобщение. 4 и анализ художественных обработка данных, Глава 1. Появление и особенности бала в России 1.1. Зарождение бальной культуры в России Что такое бал? Слово «бал» произошло от греческого баллери, старофранцузского bailer, латинского ballare, что означает «танцевать, прыгать». Балы восходят к празднествам при французском и бургундском дворах. Первый бал, о котором сохранились свидетельства, был дан в 1385 году в Амьене по случаю бракосочетания Карла VI с Изабеллой Баварской. И уже вскоре балы стали излюбленным развлечением во всех европейских странах [4]. На бал приглашались политические деятели, писатели, военные и представители «высшего света». Именно там нужные друг другу люди договаривались о взаимовыгодных сделках, решались важные государственные вопросы, торговые договора и многое, многое другое. В высоких бальных залах разгоралась и гасла любовь, сколько дуэлей из – за оскорблённой чести и отвергнутой любви видело это время. Паутина сплетен и наговоров оплетала всех, никто не мог избежать этого, рано или поздно все попадали в расставленные сети интриги. И чтобы не оказаться марионеткой в руках других, некоторые сами начинали плести интриги. Бал - это бурные мазурки и стремительный вальс, красивые наряды и галантные кавалеры, изысканные манеры и взаимовыгодные сделки. Век балов и чудесной музыки - это XIX век. Не случайно бал- это обязательный сюжетный элемент в литературных произведениях XIX века. Бал занимал умы самых достойных людей 19 века. А.С. Пушкин записывает в своем дневнике 18 декабря 1834 года: «Придворный лакей поутру явился ко мне с приглашением: быть в восемь с половиной в Аничковом...» На протяжении XVIII-XIX вв. балы прочно входят в русский обиход и вскоре перестают быть принадлежностью только дворянского образа жизни, проникнув во все слои городского населения. 5 «Бал оказывался, с одной стороны, сферой, противоположной службе - областью непринужденного общения, местом, где границы служебной иерархии светского отдыха, ослаблялись. С другой стороны, бал был областью общественного представительства, формой социальной организации, одной из немногих форм дозволенного в России той поры коллективного быта» [1]. По сложившейся в России традиции бальный сезон длился с Рождества и до последнего дня масленицы. Не принято было устраивать балы в период больших постов, во время траура. Бальный сезон разгорался зимой, когда столичные дворяне возвращались из своих усадеб, а дворяне поместные, окончив полевые работы, целыми обозами тащились в столицу со своими взрослыми дочерьми – «на ярмарку невест». Балы в 19 веке были излюбленным развлечением публики - как великосветской, так и мещанской, и даже крестьянской. Бал давался в связи с обручением, именинами, рождениями детей и другими событиями. Таким образом, бал оказывался, с одной стороны, сферой, противоположной службе, - областью непринуждённого общения, светского отдыха, местом, где границы служебной иерархии ослаблялись. Присутствие дам, танцы, нормы светского общения вводили неслужебные ценностные критерии, и юный поручик, ловко танцующий и умеющий смешить дам, мог почувствовать себя выше стареющего израненного полковника. С другой стороны, бал был областью общественного представительства, формой социальной организации. В этом смысле светская жизнь получала ценность общественного дела. Со времени петровских ассамблей организационных формах светских общений. остро встал вопрос об Формы отдыха, общения молодёжи, календарного ритуала, бывшие в основном общими и для народно, и для боярско-дворянской среды, должны были уступить место специфически дворянской структуре быта. Внутренняя организация бала делалась задачей исключительно культурной важности, так как была 6 призвана дать формы общению кавалеров и дам, определить тип социального поведения внутри дворянской культуры. Это повлекло за собой ритуализацию бала, создание строгой последовательности частей, выделение устойчивых и обязательных элементов. Возникла грамматика бала, а сам он складывался в некоторое целостное театрализованное представление, в котором каждому элементу соответствовали типовые элементы (от входа в зал до разъезда), фиксированные значения, стили поведения. Однако строгий ритуал, приближавший бал к параду, делал тем более значимыми возможные отступления, «бальные вольности», которые композиционно возрастали к его финалу, строя бал как борение «порядка» и «свободы». Балы проводились по определенной, утвержденной в дворянском обществе программе. Поскольку тон балу задавали танцы, то они и были стержнем программы вечера. Часто в один вечер приходилось бывать на двух-трёх балах, что требовало от танцоров немалых сил, к тому же многие балы заканчивались под утро, а на следующий день необходимо было отдавать визиты и готовиться к грядущим увеселениям. 1.2. Проведение балов Бальный этикет включает в себя не только бальные костюмы, культуру поведения на балу, правильное исполнение танцев, но также и оформление бальных помещений. В богатых домах для приемов служили парадные апартаменты. Центральную часть в них занимал бальный зал, а по сторонам располагались гостиные, буфетные, столовые, игральные комнаты, курительная. Самые знатные и богатые для этих целей строили даже отдельные здания. В домах победнее для приема использовались живые помещения, несмотря на некоторые неудобства для хозяев. Балы выполняли очень важные социальные функции. Они позволяли налаживать 7 и поддерживать связи между разными кругами общества (разумеется, в рамках одного социального слоя). В XVIII и начале XIX века с приглашением к людям высокочтимым отправлялся сам хозяин, к близким знакомым - слуга с собственноручно написанным хозяином или хозяйкой письменным приглашением. Примерно с 20-х годов XIX столетия хорошим тоном стали приглашения, отпечатанные типографским способом, обязательно на дорогой атласной бумаге, с различными виньетками. Посылать билеты полагалось заранее, чтобы гости, а скорее гостьи, - могли приготовиться - «нужна неделя или две для сборов и для заказов платья, наколок, прически по последней моде или по новому фасону». На бал необходимо было являться непременно в новом и модном платье. Получив приглашение, в течение двух дней отвечали письменно о своём согласии принять участие на предстоящем балу, или же выражали сожаление о невозможности посетить мероприятие – но для отказа требовалась веская причина [5]. Практически в каждом дворянском доме имелись музыкальные инструменты - часто дорогие, богато декорированные, естественно в домашних концертах исполнялась камерная музыка, любили европейских композиторов. Кроме того, в богатые дома приглашали знаменитых музыкантов - исполнителей. Сначала это были в основном вокалисты, солисты придворных театров или гастролеры, затем, с развитием инструментального исполнительства, - виртуозы - пианисты и скрипачи. Независимо от специфики бала мужчина обязан пригласить на танец хозяйку, а на первый и последний танец - свою спутницу, независимо от того, жена она ему или просто знакомая. Слишком частые (больше трех за один вечер) танцы с один и тем же кавалером также считались недопустимыми, если только он не был официальным женихом девушки. Кавалер, постоянно выбиравший одну и ту же девушку, как бы заявлял всему свету, что намерен скоро на ней жениться. Если через короткое время после бала не следовало предложение руки и сердца, 8 репутация девушки считалась погубленной, а молодому человеку предстояло серьезное объяснение с родными девушки, справедливо считавшими, что он оскорбил честь семейства. Подобные объяснения могло закончиться либо предложением и свадьбой, либо поединком с неизвестным исходом. Вот насколько важно было соблюдать бальный этикет. На балах можно было не только танцевать, но и предаваться другим развлечениям. Среди молодежи 19в. популярной была игра в живые картинки перед танцами или в перерыве между ними. Для живых картин выбирали несколько сюжетов, хорошо известных всем присутствующим: религиозных, литературных, исторических, мифологических или сказочных. Затем распределяли роли. За одно представление показывали от трех до пяти живых картин, в которых принимали участие в основном молодежь и подростки — дети хозяев дома, их родственники и друзья. Пожилые люди или те, кто не любил танцевать, проводили время на балах за карточной игрой. Для этого несколько гостиных в доме отводили специально для игроков в карты. В этих комнатах ставили специальные раскладные ломберные столы для игры Угощение включалось, в программу любого приема, однако различалось по масштабу. Если это был большой прием, настоящий ужин чаще всего отодвигался на поздний вечер, даже ночь, поскольку обычно бал начинался ближе к полуночи, а ужин следовал после бала. Самые парадные приемы с обширной программой могли начинаться с позднего обеда, тогда ужин после бала отсутствовал или предлагался в облегченном варианте. Когда бальный вечер заканчивался, каждый гость перед уходом обязан был подойти к хозяину и хозяйке, поблагодарить их и попрощаться. 9 1.3. Внешний вид, бальные костюмы Бальный внешний вид строго регламентировался. Платья дам всегда были открытыми, дополнялись бутоном живых или искусственных цветов. Для девиц рекомендовались платья светлых тонов, незамысловатая причёска, простые украшения. Замужние дамы имели более богатый выбор в расцветке, фасоне платьев и ношении ювелирных изделий. Бальная обувь представляла собой мягкие туфли, чаще без каблука. Бальные башмаки нередко протирались до дыр за один вечер, и после бала, убирая, слуги непременно выметали из зала кусочки кружев, смятые оторвавшиеся цветы, блестки и перышки. Для кавалеров существовали свои каноны бального костюма: фрачная пара, белый жилет, белый (1830-е годы) или чёрный (вторая половина XIX века) галстук, все должны быть в башмаках, все дворянство имело право быть на этих балах только в дворянских мундирах. Военные, собираясь танцевать, должны были являться без шпор, а шпагу оставляли вместе с верхней одеждой. Явиться в бальную залу в шпорах означало ясно показать, что танцевать не намерен [11]. Важнейшим атрибутом было наличие безукоризненно чистых и белоснежных перчаток. У дам они часто были выше локтя, шёлковые или лайковые. Кавалеры в штатском носили лайковые, а военные – замшевые перчатки. Перчатки никогда не снимались, даже если они лопнули – в этом случае рекомендовалось иметь с собой запасную пару. Важной составляющей дамского бального костюма являлся веер, служивший не только для создания свежего дуновения, но и в качестве языка общения, ныне почти утраченного. К балу всегда предъявлялись строгие требования. На нём присутствовало большое число приглашённых (как правило, это были высокопоставленные лица), которые могли быть незнакомы друг с другом, поэтому соблюдались все тонкости 10 этикета. Гостей непременно представляли друг другу, а дамы не имели право принимать приглашение на танец кавалеров, ранее им не представленных. Дама, отправляясь на бал, брала с собой бальную книжечку, куда, напротив списка танцев, вписывала имена кавалеров, желающих танцевать с ней тот или иной танец. Не принять приглашения танцевать было возможно по причине усталости или же если танец был обещан другому. Отказаться, сославшись на усталость, и тут же соглашаться танцевать с другим, считалось крайней невоспитанностью. На такие танцы как кадриль, мазурка или котильон было принято приглашать даму в следующей форме: «Могу я иметь честь просить Вас на первую (или вторую и т.д.) кадриль?» Или: «Если Вы, mademoiselle, еще не ангажированы на вторую кадриль, то не окажите ли мне честь, позволив пригласить Вас?» На что дама должна ответить: «С удовольствием!» или: «Я только что отказала этому кавалеру», или: «Я уже приглашена, и меня ждут» и т.д. Большинство танцев 19 века были быстрыми или очень быстрыми, с чем связаны перемены в женском костюме: отказ от жесткого, давящего корсета и тяжелого каркаса для юбок. Платья обычно шилось из лёгких материй - шелка, газа и кружев. Бальные наряды для девушек, впервые выезжающих в свет, традиционно были светлыми и отделывались легкими летящими лентами и искусственными цветами: подснежниками, белыми полураспустившимися розами и т. п. Букетики таких же цветов прикалывались к волосам. Девушка хорошего общества не должна была носить драгоценностей, кроме скромной нити жемчуга или цепочки с небольшой подвеской. Дорогие или слишком темные ткани, перья и меха позволялись только замужним дамам. Верхом элегантности и хорошего вкуса считался бальный наряд без единого цветного пятна. Немолодые дамы старались избегать голубого или розового цветов, считавшихся молодежными, а молодые – желтого или 11 липого, как присвоенных в основном зрелым дамам. Замужняя дама, сколько бы лет ей не было, надевала головной убор: легкую шляпку без полей. О гребнях, шпильках, булавках и других мелочах, обычно заботились хозяева бала и запасали все нужное в дамской туалетной комнате. Дамы с 26-28 лет, а мужчины примерно с 35 постепенно переходили в разряд нетанцующих. Они продолжали ездить на балы, участвовали в полонезе (танце-шествии), но в основном смотрели, как танцуют другие. 1.4. Танцы, разговоры во время них Во время танца кавалер развлекал даму лёгким светским разговором, дама же отвечала скромно и не смела смотреть в глаза танцору слишком часто. Стиль каждого танца диктовал не только тему, но и стиль разговора. А разговоров на балу бывало много, от этих разговоров нередко зависело положение в свете, а иногда даже продвижение по службе. Хорошо танцующий человек ассоциировался в свете с хорошо воспитанным человеком. Неточность движений в танце и некрасивость жестов сразу же выдавала низкое происхождение. Изящество, проявляющееся в точности движений, являлось признаком хорошего воспитания. Но ведь бал – это не только роскошные наряды, причёски, аксессуары. Прежде всего – это бальные танцы, которые являлись основой вечера и следовали в общепринятом порядке [9]. Гости начинали съезжаться после шести или девяти вечера. После приезда гостей, которых обязан был встречать хозяин, бал открывался торжественным полонезом, танцем-шествием, в котором должны были принять участие все приглашенные, даже если потом они весь вечер и всю ночь просиживали за карточными столами. В этом танце – шествии из-за медленного темпа и несложной техники исполнения могли участвовать все присутствующие, не взирая на возраст. 12 Вторым танцем на балу часто была кадриль. Кадриль – первый танец бала, который допускал вольности, комбинацию разнообразных фигур В пушкинское время кадрили танцевали в разных местах по-разному, и существовало много видов кадрилей – русские, немецкие, французские, польские. После полонеза и кадрили наступала очередь вальса. Главный танец бала – мазурка. многочисленными Это был танец-балет. причудливыми Мазурку фигурами и танцевали мужским с соло, составляющим кульминацию танца. На мазурку смотрели, как на сольное выступление, остальные становились зрителями, оценивающими мастерство танцующих. "Мазурочная болтовня" требовала поверхностных, неглубоких тем, но также занимательности и остроты разговора, способности к быстрому, эпиграмматическому ответу. Во время мазурки – легкий разговор, непроизвольные шутки, нежные, как бы невольные, признания [15]. Завершал бал котильон. Котильон – это танец-игра, самый непринужденный и шаловливый, он объединял в себе фигуры вальса, мазурки и польки и предоставлял танцующим множество возможностей для ухаживания, для разговора о нежных чувствах, для решительного объяснения и потому был любимейшим из бальных танцев. Многие и ездили-то на бал только за тем, чтобы поучаствовать в котильоне. Таким образом, бал - это не только сами танцы, а целое театрализованное представление со своим ритуалом, это особенное событие в жизни человека прошлого века. Как отмечал большой знаток русской истории Юрий Михайлович Лотман: «Здесь реализовывалась частная жизнь дворянина: он не был ни частное лицо в частном быту, ни служивый человек на государственной службе – он был дворянин в дворянском обществе, человек своего сословия среди своих». Бал в жизни русского общества имел огромное значение, и, 13 конечно, он притягивал к себе внимание русских писателей. Многие из них уделяют балу особое место в своих произведениях. 14 Глава 2. Отражение бала в художественной литературе 19 века Бал как социально-культурный феномен 19 века выполнял множество функций. Он был неотъемлемой частью жизни светского общества, повлиял на формирование культуры русского дворянства. Такой важный аспект жизни общества не мог остаться незамеченным русскими писателями. Каждый из них понимал и раскрывал тему бала посвоему, в зависимости от того, какую роль сцена бала должна была играть в том или ином произведении. Именно эта специфика отображения темы бала у разных писателей 19 века интересна для анализа. Сцены бала в произведения русской классической литературы выполняли следующие функции: Бытоописательную; Психологическую; Являлся воплощением темы рока, судьбы; Являлся приметой, символом эпохи [13]. 2.1. Тема бала в произведении А.С. Грибоедова «Горе от ума» В сонную тишину фамусовского дома Чацкий ворвался, как ветер. Но его порывистое дыхание, бурные радости, громкий и неудержимый смех, искренняя нежность и пылкое негодование неуместны здесь. В доме, где всё построено на притворстве и обмане, где дочь прячет свою влюбленность в Молчалина от отца, а отец свои «шалости» с Лизой от дочери, искренность Чацкого - «незваная гостья». Здесь откровенность под запретом и пылкие признания Чацкого кажутся странными. В доме, где смеренное безмолвие Молчалина почитается добродетелью, красноречие Чацкого выглядит дерзким. В доме, где всё расписано по календарю, порывистость Чацкого неожиданности. 15 сулит лишь неприятные В обществе, «где тот и славился, чья гнулась шея», независимость Чацкого делает его «опасным человекам». Раболепие не уживается с вольностью, а Чацкий «властей не признает» - так же как не признает чинов и богатства, которые «грабительством богаты». И потому в доме Фамусова Чацкий встречен холодно и неприязненно, потому его «дичатся, как чужого». Уехав когда-то из дома Фамусова влюблённым, он возвращается с чувствами, усиленными разлукой. Его признанья Софье трепетны и стремительны. Его осаждает отец Софьи, предъявляя требования к женихам: финансовая обеспеченность, хорошее место по службе, выгодные связи и наличие имения. Чацкий не требует от Софьи ответных чувств, ведь невозможно требовать пылкости любви, он хочет только одного - узнать логику ее поступков, он хочет знать те достоинства, которые заставили ее выбрать Молчалина. Чацкий чувствует пропасть между своими чувствами и понятиями и происходящими на его глазах сближением ничтожного Молчалина с Софьей, и эта пропасть раскалывает его прежний мир, сдвигает и переворачивает все его представления, поэтому он чувствует себя на грани катастрофы: «От сумасшествия могу я остеречься; Пущусь подалее простыть, охолодеть, Не думать о любви...» Таким образом, любовь к Софье приводит Чацкого на грань безумия, так как нельзя сохранить одновременно это чувство и весь строй своих представлений о жизни, о человеке. Софья «про себя» в ответ на это искреннее признание Чацкого замечает: «Вот нехотя с ума свела». Однако, желая образумить Чацкого она перечисляет такие достоинства Молчалина, которые заставляют Чацкого сказать: «Шалит, она не лю6ит». И в самом деле, как Чацкий может в добродетелях числить то, что Молчалин «безмолвием обезоружить Фамусова, «от старичков не ступит за порог.., с ними целый день засядет, рад не рад, играет...» И в конце разговора поэтому любовь Софьи к Молчалину остается для Чацкого «загадкой», хотя он понимает, что близость к ней потеряна 16 навсегда и только «воспоминания об том, что невозвратно», его «согреют, оживят... отдохнуть дадут». Чацкий ищет оправдания чувствам Софьи и обманывается, потому что всё то, что презримо им в барской Москве Фамусовского мира возвышает человека со всей очевидностью. После суеты бальных приготовлений начинают появляться гости. Первыми появляются Горичи. Наталья Дмитриевна полна оживления и кокетства. Войдя в залу, она с удовольствием оглядывает себя, прихорашивается, а потом ищет глазами того, кто мог бы полюбоваться ею, и замечает Чацкого, рассказывает ему о своём «приобритении» - муже. И говорит она о Платоне Михайловиче как о своём новом туалете. Интонации её почти буквально совпадают с репликой Молчалина, восторгавшегося собачонкой старухи Хлестаковой. Молчалин: «Ваш шпиц – прелестный шпиц, не более напёрстка…» Наталья Дмитриевна: «Мой муж – прелестный муж вот он сейчас войдёт…» Шпиц, тюрлюрлю, муж – всё это предметы тщеславия, всё демонстрируется, «сокровища» выставляется для обозрения. Но вот появляется и Платон Михайлович. Чацкий едва узнает в этом располневшем, вялом человеке с потухшими глазами и ленивыми движениями прежнего резвого его товарища. Наталья Дмитриевна сменила в муже всё: не только военный костюм, но и привычки, движения, взгляды и её тщеславие утешено неосуществлённых успехов мужа: «И утверждают все, кто прежде знал, Что с храбростью его, с талантом, Когда б он службу продолжал, Конечно, был бы он московским комендантом.» Но гораздо больше устраивает Наталью Дмитриевну собственная роль главнокомандующего; она повелевает мужем безусловно, придумывая ему болезни («все рюматизм и головные боли»). Занятия, 17 которых он не любит, образ жизни, который ему чужд («Платон Михайлович город любит»). С какой неуклюжестью Наталья Дмитриевна осуществляет свою заботу, похожую на дрессировку, как при всех нежных словах крепчает ее повелительный голос: «Ах! мой дружочек! Здесь так свежо, что мочи нет, Ты распахнулся весь и расстегнул жилет. Послушай разочек, мой милый, застегнись скорей. Да отойди подальше от дверей, Сквозной там ветер дует сзади! Мой ангел, бога ради, От двери дальше отойди.» От этих забот Платон Михайлович увял. Чацкому уже не о чем с ним говорить. А вот появляются князья Тугоуховские, влекомые шестью щебечущими дочерьми. Их восторженные восклицания, и всплески рук, и взгляды, высматривающие новые фасоны платьев, особенно подчеркивают дряхлую неповоротливость глухого князя со слуховой трубкой и скрипучерастянутый голос княгини, с трудом выговаривающей слова: «От ставной?»; «И хо-лостои?; «Бо-гат?», Но какая цепкость в этих дряхлых стариках! Едва появившись на балу, княгиня ищет женихов для своих дочерей, Заметив Чацкого, узнав, что он не женат, тут же посылает за ним князя: «К нам на вечер, в четверг, проси скорее Натальи Дмитриевны знакомого: вон он!» Это прямо-таки охотничье преследование, способность, столь неожиданная в этих дряхлых стариках! Но Тугоуховские, действительно, глухи ко всему, кроме званий и богатства. Узнав, что Чацкий не камерюнкер и не богат, княгиня «громко, что есть мочи», кричит мужу:«Князь, князь! Назад!» 18 Язвительная и высокомерная графиня Хрюмина, гордящаяся своей знатностью и французским языком, «отъявленный мошенник» Загорецкий, рекламирующий свою способность заполучить то, чего «никто достать не мог», властная Хлёстова, привезшая арапку, Скалозуб, важно преподающий всем устав и знакомящий с «форменными отличками» («В мундирах, выпушки, погончики, петлички») - каждый из гостей воодушевлен самоутверждением, и потому они не очень нежны друг к другу, по за глаза критикуют друг друга [2]. Дух общей вражды поддерживается и соревнованием в тщеславии, и поисками женихов. И здесь почти каждый из гостей - угроза другому. Вслед за княгиней Тугоуховской графиня Хрюмина повторяет ее фразу, уж прямо обращаясь к Чацкому: «Вернулись холостые?» И это первый ее вопрос к собеседнику. Фамусов упорно ищет жениха для Софьи: «Где Сказолуб Сергей Сергеевич? а? Нет, кажется, что нет. - Он человек заметный – Сергей Сергеевич Скалозуб,» Последние слова Фамусов произносит так громко, с таким упоением, что Хлестакова одергивает хозяина дома: «Творец мой! Оглушил звончее всяких труб!» Так разноликие гости и устроитель бала сходятся в целях этого вечера, первое упоминание о котором уже звучало лицемерием: «Съедутся домашние друзья, Потанцевать под фортепьяно». На бале чувствуется всеобщее раздражение, которое все испытывают при встрече с Чацким. Чем Чацкий успел досадить каждому? Наталья Дмитриевна испугалась за мужа: присутствие Чацкого слишком «свежо» для Платона Михайловича, и «сквозняк» воспоминаний может вернуть его к прежней вольности. Графине-внучку Чацкий успел заметить, что ее высокомерие неосновательно: она всего лишь одна из «подражательниц модисткам». Хлёстову возмутил 19 непочтительный смех Чацкого. Молчалину он отсоветовал в Москве служить в Архивах. Фамусов при Чацком не чувствует возможности свободного проявления себя: «Чуть низко поклонись, согнись-ка кто кольцом, Хоть пред монаршиим лицом, Так назовет он подлецом!» Оскорблены их лучшие порывы, сами основания их жизни Чацкий отверг - как-то мимоходом, не то чтобы нападая на них, просто не признавая. Раздражение общества ищет выхода и наконец прорывается слухом о сумасшествии Чацкого. Почему именно Софья оказывается источником этого слуха? Софья раздражена: Чацкий в мимолетной встрече с ней на балу успел оскорбить Молчалина. Чацкий знает, как сильно отличается истинное лицо Молчалина от героя Софьиных мечтаний. Чацкий пытается ей об этом сказать, хотя она не хочет истины, страшится ее. Ей так легче, ей приятнее объяснить язвительность Чацкого безумием любви, о которой он сам говорил ей. Обмолвившись случайно, Софья сначала испугалась своего признания. «не то чтобы совсем...» - «помолчавши», говорит она потрясенному скандальной новостью N. Но видя, что «готов он верить»., Софья «смотрит на него пристально» и подтверждает свои как будто случайно вырвавшиеся слова. Ее предательство - обдуманная месть: «А, Чацкий! Любите вы всех в шуты рядить, Угодно ль на себя примерить?» И слух о сумасшествии Чацкого начинает распространяться с поразительной быстротой. Один повторяет: «С ума сошел...» - для того, чтобы убедиться, так ли думают другие (ведь общественное мнение» закон для людей этого круга). А эти другие, у которых спрашивают, не хотят выглядеть неосведомленными. Загорецкий, которого ценят именно за то, что с ним «не надобно газет», не хочет ударить в грязь лицом и тут же, мгновенно придумывает историю сумасшествия Чацкого, которого он в лицо-то с трудом признает: 20 «А! Знаю, помню, слышал. Как мне не знать? Примерный случай вышел; Его в безумную упрятал дядя-плут...» Графиня-внучка, услышав уже от Загорецкого, что Чацкий сошел с ума, не преминула подчеркнуть свою проницательность: «Представьте, я заметила сама.» Но радостнее всех воспринимает эту весть Фамусов: «О чем? О Чацком, что ли? Чего сомнительно? Я первый, я открыл! Давно дивлюсь я, как никто его не свяжет!» От скучающей надменности не осталось и следа. Все возбуждены, оживлены. То и дело мелькают реплики: «Пойду-ка я, расправлю крылья», «пойду, осведомлюсь». Мужчины потирают от удовольствия руки, дамы стремительно скользят по гостиной. Забыта нехватка танцовщиков, взаимные распри, зависть друг к другу. Любопытство к скандалу и желание преследовать жертву объединили всех. Каждый - почти не слышит другого, бросает и убегает, чтобы прокричать следующему. Но вот уже о сумасшествии Чацкого всем известно. Сообщить больше некому, удивить этим уже нельзя, да и все убеждены твердо: «Безумный по всему». Тогда начинается обсуждение того, почему Чацкий «в его лета с ума спрыгнул». Фамусов с его животным объяснением всего происходящего указывает на наследственность: «По матери пошел, по Анне Алексеевне; Покойница с ума сходила восемь раз.» Хлёстова начинает мотив, отдавшийся близким всем: «Чай, пил не по летам. Шампанское стаканами тянул». Ее поддерживают: «Бутылками - с, и пребольшими. Нет-с, бочками сороковыми». Но очень скоро такая причина показалась слишком невинной. И вслед за смешными пересудами в гостях появилось что-то зловещее. «Ученье - вот чума, ученость - вот причина Что нынче пуще, чем когда, 21 Безумных развелось людей, и дел, и мнений,» Так Фамусов доводит раздражение, которое томило всех, до откровенной позиции воителей «века минувшего». И тут у каждого из гостей оказывается враг, который как-то объединился в их представлении с Чацким; лицеи и гимназии, педагогический институт, химии и басни, профессора и, главное, книги. Многочисленность этих врагов вызывает уже не раздражение, а злость, не опасение, а страх. Появление Чацкого приводит всех в трепет. Клеветники сами испугались своей выдумки. Это особенно нелепо потому, что Чацкий подавлен всем, что он видел и слышал: «Да, мочи нет: мильон терзаний Груди от дружеских тисков, Ногам от шарканья, ушам от восклицаний, А пуще голове от всяких пустяков, Душа здесь у меня каким-то горем сжата, И в многолюдстве я потерян, сам не свой». Одиночество свое Чацкий чувствует все время на балу до того, как все оставили его из страха, что «затеет драться он». Гнев Чацкого для фамусовских гостей непонятен, они пугают этот высокий гнев со скандальностью и в страхе разбегаются. Чацкий оглядывается: все в вальсе кружатся с величайшим усердием, старики разбрелись по карточным столам. Это уже итог. Чацкий еще долго в сенях фамусовского дома будет прощаться с прошлым, слушать вздор Репетилова, отрезвится позором Софьи, но путь «Вон из Москвы!» указан ему уже здесь. Ничтожество не терпит в своей среде высокого. Это высокое озлобляет, смущает, дразнит людей низких. И они объявляют благородное безумным, чтобы избавиться от опасности, самоутвердиться. Высокие 22 порывы кажутся неестественными в этом обществе, нелепыми, даже смешными. Таким образом, на балу в доме Фамусова Грибоедов А.С. показал свет московского общества, их нравы, взгляды, страхи, пороки, сплетни, интриги, то есть представил бытоописательную картину дворянского общества, а также раскрыл социальный конфликт между обществом и такими как Чацкий, показав его душевные переживания. 2.2. Бал в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин» В замечательном романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» сцены бала являются ключевыми. Все географическое пространство романа можно разделить на три основные части: Петербург, Москва и провинция, так и сцены бала можно распределить условно по трем группам: 1) Петербургский бал (описанный в 1 главе) и светский раут, на котором Онегин снова встречает Татьяну (гл. 8); 2) Московский бал в Благородном собрании (гл.7); 3) Бал на именинах Татьяны в деревне (гл.5). Описание бала, на который приезжает молодой Онегин, завершает картину петербургской жизни героя, быт, одежда, времяпроведение которого раскрывают читателю его интеллектуальный облик. Петербургский бал. Танцы занимают в «Евгении Онегине» важное место: им посвящены авторские отступления, они играют большую сюжетную роль. Бал в эпоху Онегина начинался польским полонезом. В «Евгении Онегине» полонез не упоминается ни разу. В Петербурге поэт вводит нас в бальную залу в момент, когда "толпа мазуркой занята" т. е. в самый разгар праздника, чем подчеркивается модное опоздание Онегина [8]. Умение танцевать мазурку 23 считалось в светском обществе обязательным. В числе достоинств Онегина было и то, что он смолоду «легко мазурку танцевал ». Вошел. Полна народу зала; Музыка уж греметь устала; Толпа мазуркой занята; Кругом и шум и теснота; (I, XXVIII) В описание бала входят лирические отступления автора. Пушкин – молодой, веселый, жизнелюбивый человек, В строфах ХХХII и ХХХIII он делится с читателем своими чувствами и воспоминаниями: Дианы грудь, ланиты Флоры Прелестны, милые друзья! Однако ножка Терпсихоры Прелестный чем-то для меня… Такое игривое и, вообще-то, несерьезное восприятие женской красоты доступно и Пушкину, и Онегину – так относились к «милым дамам» в свете. Это – мир светских раутов, обедов, подстриженных парков с «муравой», гостиных, балов; мир, где не любят, а играют в любовь, - мир Онегина. Огромный город, столица Российской империи, просыпается на заре: Встает купец, идет разносчик, С кувшином оттенка спешит… Поднимаются люди, у которых есть дело. Им нужно встать утром, чтобы работать, чтобы день не прошел зря. А Онегину некуда торопиться, незачем вскакивать с постели. Но шумом бала утомленный И утро в полном обрамя Спокойно спит в тени блаженной Забав и роскоши дитя Проснется за полдень и снова 24 До утра жизнь его готова, Однообразна и пестра. И завтра тоже, что вчера [10]. Описание бала, на который приезжает молодой Онегин, завершает картину петербургской жизни героя, быт, одежда, времяпроведение которого раскрывают читателю его интеллектуальный облик. Бал на именинах Татьяны в деревне Наступает утро 12 января по старому стилю – именины Татьяны. Ожидается весёлый праздник именин, но «Татьяне вовсе не весело; Онегин тоже, скрепя сердце, согласился поехать на праздник – кто же будет здесь веселиться?» С утра дом Лариных гостями Был полон; целыми семьями Соседи съехались в повозках, В кибитках, в бричках и в санях, В передней толкотня, тревога, В гостиной встреча новых лиц, Лай мосек, чмоканье девиц, Шум, хохот, давка у порога, Поклоны, шарканье гостей, Кормилиц крик и плач детей. Эти строки из сна Татьяны и из описания собравшихся на бал соседей. Тупые, ничтожные соседи Лариных только внешне походили на людей, а на самом деле вот они какие «один враг с собачьей мордой, другой с петушьей головой… вот череп на изящной шее вертится в изящном колпаке…» Татьяна видела во сне не сказку, не просто ужасы, рожденные фантазией. Её тонкий, хотя и суеверный ум не мог не оценить по заслугам окружающих жалких людей, она не смогла бы объяснить, почему ей 25 кажется неизбежной ссора Онегина с Ленским… Ничего таинственного, необычного нет, оказывается, в сне Татьяны: просто любящее сердце помогло ей понять и предупредить приближающееся несчастье… А чудовища из сна – вот они, наяву: «С своей супругой дородной. Приехал толстый Пустяков…». Всего две строчки сказаны о Пустякове, а больше ни чего и не надо, супруга дородная, сам толстый, а фамилия чего стоит: Пустяков… «Гвоздин, хозяин превосходный, Владелец нищих мужиков…». Фамилия объясняет, как он управляет своими мужиками: Гвоздин – от выразительного глагола гвоздь. Среди гостей Лариных: «Скотинин, чета седая, С детьми всех возрастов, считая От тридцати годов…» Еще полвека назад Фонвизин в мечтах своих отнял имение у своей сестрицы, Простаковой, да и самому Скотинину пришлось убраться восвояси, но жив, здоров, обзавелся женой, многочисленными чадами. А вот и молодежь: Уездный франтик Петушков, Мой брат двоюродный Гуянов, В пуху, в картузе с казырьком (Как вам конечно он знаком)… «Уездный франтик Петушков» - и мы зрительно ощущаем этого пустопорожнего шалопая, « с петушиным хохолком, в пестром одеянии, с дурным французским выговором и без единой мысли в голове. Буянов – герой поэмы Василия Львовича Пушкина «Опасный сосед». Поэтому наш Пушкин и называет его двоюродным братом, раз он – создание дяди. Но самая страшная фигура завершает галерею: И отставной советник Флянов, Тяжелый, сплетник, жалкий плут, 26 Обжора, взяточник и шут. И как мог чувствовать себя Онегин, попав на этот «пир огромный»? У Лариных все общество в сборе, только «своя семья»… Онегин раздражен, а тут еще Татьяна бледнеет и краснеет, чуть не плачет, чуть не падает в обморок – это совсем уж выводит Евгения из себя. Но он жалеет Татьяну, проявляя нежность души: «Он молча поклонился ей, но как-то взор его очей был чудно нежен…». На одну только минуту Онегин позволил себе быть искренним, отдаться чувству, но он уже недоволен собой, растет его раздражение. Пир между тем подходит к концу, гости начинают развлекаться, кто как может: Довольный праздничным обедом, Сосед сопит перед соседом, Подсели дамы к камельку; Девицы шепчут в уголку, Столы зеленые раскрыты… Подобные развлечения надоели Онегину еще в Петербурге, а здесь и подавно. Показана одна из фигур мазурки: к кавалеру (или даме) подводят двух дам (или кавалеров) с предложением выбрать. Выбор себе пары воспринимался как знак интереса, благосклонности или (как истолковал Ленский) влюбленности. Второй танец с незнакомыми воспринимался как вопиющее нарушение всех правил этикета. Так, герои романа подобным образом нарушили бальный этикет Ольга Ларина и Онегин [14]. К минуте мщенья приближаясь, Онегин, в тайне усмехаясь, Подходит к Ольге – Быстро с ней Вертится около гостей… … Все в изумление. Ленский сам не верит собственным глазам. Увидев, что его месть удалась, Онегин не остановился, как следовало бы, а продолжал развлекаться: 27 …Онегин с Ольгою пошел; Ведет ее, скользя небрежно, И наклоняясь ей шепчет нежно, Какой-то пошлый мадрегал, И руку жмет и запылал В лице самолюбивом Румянец ярче. Ленский мой Все видел: вспыхнул сам не свой… Приглашение Онегиным Ольги на последний танец– котильон, она приблизила трагическую развязку – дуэль. …Пистолетов пара Две пули – больше ни чего – Вдруг разрешат судьбу его. Мир мечты приходит в соприкосновение с миром реальности – и разрушается. Бал заканчивается трагично для Ленского. Ольга и Онегин считают, что ничего страшного не произошло, завтра все забудут о событиях на бале, все пойдет по-старому. До смятения, страданий, горести Ленского никому нет дела. На балу у Лариных танцует уже совсем другой Онегин. Разочарованный, уставший от светских развлечений и охладелый душой, он решает вновь прибегнуть к хорошо знакомой ему «науке страсти нежной», чтобы «позлить» Ленского, результатом чего становится дуэль и смерть юного поэта, и отъезд Онегина из деревни. Московский бал Татьяна не могла понравиться людям, воплощающим светский мир. Но Пушкин верен себе: и здесь, в московской гостиной, он посылает на помощь Татьяне своего друга: У скучной тетке Таню встретят, К ней как-то Вяземский подсел 28 И душу ей занять успел… И не может Татьяна, привыкшая к свободной жизни естественным человеческим отношениям, смериться с шумной московской и бестолковой жизнью, с показными чувствами, с миром …где кажут франты записные Свое нахальство, свой жилет И невнимательный лорнет, Где шум, хохот, беготня, поклоны, Галоп, мазурка, вальс… И вот в такую минуту, когда «мысль ее далече бродит; забыт и свет и шумный бал», - в жизни Татьяны входит то, что любая из присутствующих в зале женщин, молодых и старых, красивых и некрасивых, умных и глупых, назвала бы счастьем: А глаз меж тем с нее не сводит Какой-то важный генерал. Онегин, попавший «с корабля на бал, окончивший свои странствия, встречает Татьяну - уже «неприступною богиней роскошной, царственной Невы». Он вдруг становится безнадежно влюбленным. Так, на паркете бальной залы происходят важнейшие события в жизни героев романа, которые определяют их судьбу. 2.3. Бал у губернатора в «Мёртвых душах» Н.В. Гоголя Знакомство с чиновниками России в поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души» начинается, когда мы вместе с Павлом Ивановичем Чичиковым попадаем на бал к губернатору. «Губернатор и бал – эти два слова обратились в синонимы. Так уж заведено, и губернатор без бала кажется что-то странное …», - писал Н.В. Гоголь [3]. Балы давались, по словам Собакевича, с целью приобрести «любовь и уважение со стороны дворянства». 29 Перед тем, как поехать с визитом к губернатору, Чичиков тщательно умылся, оделся «во фрак брусничного цвета с искрой» и в собственном экипаже «покатился на бал». Весь дом губернатора был так освещён, что Павел Иванович, входя в зал, «должен был на минуту зажмурить глаза, потому что блеск от свечей, ламп и дамских платьев был страшный». Эта картина поразила Чичикова своей пышностью и красочностью. Губернатор, увидев нового гостя, подхватил Чичикова под руку «представил его тут же губернаторше». Потом начались танцы. Стоя в сторонке, Павел наблюдал за кружащимися парами. Дамы были одеты по- разному: кто по моде, а кто «во что бог послал в губернский город». А Чичиков всё стоял и оценивал гостей. Мужчин он делил на два рода: «одни тонкие, которые всё увивались около дам», «другой род составляли толстые». Чичиков относился ни к толстым, ни к тонким, среднего телосложения был. Но, присмотревшись к чиновникам, он решил примкнуть к толстым. Они и удачливее, самые везучие и быстро продвигаются по карьерной лестнице, места занимают в городе высокие, не то что тонкие: бегают, бегают, а толку от этого никакого. Павел Иванович Чичиков, приняв решение примкнуть к толстым, начал осведомляться о некоторых чиновниках у председателя и почмейстера [18]. Сам он рассказывал о себе мало, «если же говорил, то какими-то общими местами с заметною скромностью, и разговор его принимал несколько книжные обороты». О Манилове и Собакевиче расспросил более подробно: сколько они имеют душ, какое богатство, положение в обществе. Узнав такие данные о помещиках, Чичиков решил, не откладывая дело в долгий ящик съездить в гости к Манилову, а потом и к Собакевичу. После бала, размышляя, Чичиков говорил в сердцах: «Чтоб вас чёрт всех, кто выдумал эти балы!» Он думал о том, что балы проводятся за счёт крестьянских оброков, благодаря взяткам; в то время, когда в губернии 30 неурожай. Чичиков был уверен, что «бал не в русском духе, не в русской натуре», «после всякого бала точно, как будто какой грех сделал…». Хотя Чичиков и не совсем лестно отзывается о балах губернатора, но был доволен тем, что на балу сумел найти полезные для себя знакомства, получил важную информацию о чиновниках, решил некоторые деловые вопросы в неформальной обстановке. С первых страниц поэмы «Мёртвые души», попав вместе с Чичиковым на бал к губернатору, нам раскрываются некоторые черты характера Чичикова, которые в дальнейшем повествовании раскроются более зримо. Если присмотреться к Чичикову в те моменты, когда он остаётся наедине с самим собой. В нём есть и маниловская любовь к фразе, и мелочность Коробочки, и самовлюблённость Ноздрёва, и холодный цинизм Собакевича, и скопидомство Плюшкина. 2.4. Бал в драме «Маскарад» М.Ю. Лермонтова Замысел «Маскарада» возник у М.Ю. Лермонтова в начале 1835 года. В эти годы Лермонтов – офицер непосредственно познакомился с великосветским обществом Петербурга, посещавшим светские маскарады в доме Энгельгардта. Пьеса должна была явиться сатирой на великосветское общество. На балу нарисован обобщённый портрет светского общества, крупным планом дана фигура Казарина, показана сцена мести Арбенина Звездичу. На балу проявляются лицемерие, фальшь, эгоизм, а также широко отражены черты великосветского быта, увлечение столичной знати карточной игрой, маскарадами. В облике главного героя есть нечто сходное с писателем Н.Ф. Павловым, который пользовался репутацией одержимого карточной игрой человека и которого Лермонтов знал лично. 31 Бал-маскарад – это метафора жизни, но эта жизнь под личиной, это в тоже время откровенность, которая обычной жизни не свойственна. Маскарадная маска – это антимаска. Баронесса именно в маске может позволить себе искренность. Маскарад предполагает выход из повседневной жизни, вступление в некую игру. Арбенин из игры давно вышел: в его жизни теперь главное – любовь к жене. Но сложные интриги, направленные против героя, осуществляются пяти главными персонажами, которые сосредотачивают в себе наиболее характерные черты светской психологии и морали [17]. Баронесса Штраль умно и тонко оценивает жизнь, но более всего озабоченна своей репутацией в свете (пока искреннее и сильное чувство не пробуждает в ней способности к самопожертвованию). Казарин – картёжник, шулер, со своей циничной философией лицедейства. Князь Звездич – блестящий столичный офицер, ничтожество и глупец, герой сомнительных маскарадных приключений, воплощение (в любой ситуации) пошлых светских «правил». Шприх – интриган по призванию, с помощью низких услуг, завоевавший себе доступ в высшее обществ. неизвестный – фигура полуреальная- полусимволическая, как бы своеобразный символ «света». Глупое подозрение в измене жены проводят Арбенина к отчуждению, неверию. Ситуация с возникшей дуэлью сложна: Арбенин не собирается стреляться со Звездичем. Отказ от дуэли – это немыслимый поступок. Арбенин навязывает Звездичу свои правила, не даёт ему восстановить честь законным путём. Арбенин, который сам считает себя мстителем, оказывается жертвой собственной мести [6]. Бал-маскарад показывает жизнь светского общества, интриги, игры, в которых проявляется характер главных героев, их чувства, поведение и поступки. На маскараде показана проблема противостоит существующему порядку вещей. 32 личности, которая Глава 3. Современное отношение к балу После 1917 года в России балы стали не актуальны, и в Европе к ним охладели. Но сейчас эта замечательная традиция возвращается. Современные балы - это новая эстетика бала, это общение и деловые контакты. Это место где встречаются известные политики и бизнесмены, дипломаты, деятели культуры, звезды спорта и шоу-бизнеса. Это атмосфера роскоши: великолепный зал, шикарные вечерние платья, изысканный ужин. В наше время проводятся выпускные балы, к которым девушки покупают или берут напрокат длинные пышные вечерние платья, открылось множество танцевальных студий, где всех желающих обучают историческим танцам, устраивают тематические вечера, многие из которых являются благотворительными. Радует то, что в современном мире проводятся балы, напоминая о красоте и изяществе 19 века. В настоящее время специально организуется проведение балов в стиле 19 века. Например, в Санкт-Петербурге. События бала реконструируются максимально близко к исторической эпохе, но современная составляющая тоже присутствует. В назначенный день и час в указанный дворец съезжаются гости, звучит духовая музыка, прибывших встречают придворные дамы и кавалеры. Те, кто посетил это место впервые, могут пройти по залам дворца в сопровождении экскурсовода и полюбоваться интерьерами памятника архитектуры. Далее начинается постепенное превращение жителей XXI века в настоящих петербургских аристократов. Костюмер подберет размер, цвет и фасон бального наряда, и вот уже все готово к началу бала: по знаку капельмейстера оркестр заиграет прекрасную музыку, учитель танцев пригласит вас к вальсовому променаду, а официанты начнут сервировать стол к изысканному ужину. Очень часто костюмированные в шоу. последнее время Программа 33 проводятся шоу проходит интерактивные на высоком профессиональном уровне. Это облегченная миниверсия «Бала в российских императорских традициях». На мероприятие доставляются женские и мужские бальные наряды соответствующие моде 17-19 веков. Костюмер подберет размер, цвет и фасон. Праздник имеет продуманный шуточный конферанс с элементами импровизации. В программу интерактивного шоу входят старинные и классические бальные танцы. Танцевальным движениям вас быстро и весело обучит профессиональный учитель танцев. Важная часть программы - конкурсы, розыгрыши и старинные игры, в которых играли еще при русском императорском дворе. Костюмированные интерактивные шоу – это отдых смех и веселье, отличный способ уйти от обыденности и примерить на себя новые недоступные в обычной жизни роли! В ходе работы была составлена и проведена анкета с целью выяснить отношение к балам у современных подростков. В анкетировании участвовало 26 учащихся МКОУ –ООШ №5 г. Красноуфимска с 5 по 9 класс. Анализ результатов анкетирования показал следующее. На вопрос «Как вы понимаете понятие бал?» учащиеся предложили следующие варианты ответов: Сбор людей для танцев – 23%; Танцы, развлечения, знакомства – 38,4%; Светское время препровождения – 7,6%; Время отдыха – 7,6%; Мероприятие, на котором все в красивых нарядах – 11,5%; Торжественное мероприятие – 3,8%; Не определились – 7,6%. Таким образом, подростки понятие бала больше соотносят с танцами, развлечениями, знакомствами, а также с красивыми нарядами. Затрудняются дать определение бала – 7,6% опрошенных. 34 На вопрос «Как вы относитесь к балу?» 57% опрошенных относятся положительно, 11% - отрицательно, 12% не определились в своём решении (рис.1). Не определились; 3; 12% Безразличное; 2; 8% Нейтральное; 3; 12% Положительное; 15; 57% Отрицательное; 3; 11% Рис.1. Отношение подростков к балу На вопрос «В каком бале вы бы участвовали охотнее?» результаты были получены следующие (Рис.2): 18 16 14 12 10 8 6 4 2 3 2 5 3 18 3 Выпускной Бал-шоу 3 0 Светский Детский Костюмированный Благотворительный Интерактивный Рис. 2. Предпочтения учащихся в выборе бала Подростки выбирают участие в выпускном бале, проявляют желание участвовать в костюмированном бале, а также упоминают участие в детском, благотворительном, интерактивном балах и в современном бале35 шоу. Это говорит о том, что интерес к теме бала у всех учащихся наблюдается, выбор различных видов бала подтверждает их значимость в жизни подростков. На вопрос «Что по-вашему мнению дают балы?» результаты распределились таким образом (Рис.3): Способ уйти от действительност и; 1; 2% Решение деловых вопросов; 6; 12% Новые знакомства; 12; 24% Выражение своего имиджа; 2; 4% Удовольствие и развлечение; 12; 24% Общение; 18; 34% Рис.3. Положительная роль бала глазами школьников Из диаграммы видно, что большинство подростков видит положительную роль бала в возможности общаться, получать позитивные эмоции и удовлетворение от развлечений, новых знакомств, а также возможности решать деловые вопросы, показать свой имидж, а для некоторых бал – это способ уйти от повседневной реальности. На вопрос «Знаете ли вы традиции бала?» большинство учащихся ответило, что знают частично, либо не уверены, что знают, некоторые признались в том, что совсем не знают (Рис. 4). 36 Не уверены; 6 Частично; 12 1 Нет; 5 Да; 3 0 2 4 6 8 10 12 Рис. 4. Знание традиций бала Из проведённого анализа анкетирования можно сделать выводы: 1. Подростки понятие бала больше соотносят с танцами, развлечениями, знакомствами, а также с красивыми нарядами. 2. У большинства опрашиваемых отношение к балу положительное. 3. Подростки выбирают участие в различных видах бала. Что говорит об интересе к теме бала у всех учащихся, выбор различных видов бала подтверждает их значимость в жизни подростков. 4. Многие подростки видят положительную роль бала в возможности общаться, получать позитивные эмоции и удовлетворение от развлечений, новых знакомств, а также возможности решать деловые вопросы, показать свой имидж, а для некоторых бал – это способ уйти от повседневной реальности. 5. 70% учащихся не знают традиций бала, их особенности, поэтому данная работа вместе с приложением поможет им найти ответы на интересующие их вопросы, связанные с темой бала. 37 Заключение Бал во всем многообразии своих проявлений запечатлён в русской литературе XIX века. Бал – важный аспект жизни общества, где отражена культура русского дворянства. Бал как явление социальной жизни общества не мог остаться незамеченным русскими писателями. Каждый из них понимал и раскрывал тему бала по-своему, в зависимости от того, какую роль сцена бала должна была играть в том или ином произведении: бытоописательную, психологическую, социальную, воплощение судьбы или рока, раскрытие эпохи и другие. Сцены бала показали не только общество и его нравы, различие провинциального и столичного дворянства, но и сыграли важную роль в развитии действия, взаимоотношений героев. На балах кто-то принимал важное для себя решение, решалась чья-то судьба, кто-то находил первую любовь, кто-то расставался навсегда. Проливались слёзы счастья и радости, горя и печали, плелись интриги, распространялись сплетни, разгадывались тайны, провоцировались дуэли, велись тайные игры, шла борьба взглядов, мнений, закалялись характеры. Но всё же бал является самым ярким, красочным эпизодом в художественных произведениях. Бал – это кульминационный момент, где происходит какое-то важное событие для героев произведения. Бал – это метафора жизни общества. В настоящее время замечательная традиция бала возвращается. Современные балы - это новая эстетика бала, это общение и деловые контакты. Это место где встречаются известные политики и бизнесмены, дипломаты, деятели культуры, звезды спорта и шоу-бизнеса. Это атмосфера роскоши: великолепный зал, шикарные вечерние платья, изысканный ужин. Практическая значимость: мы считаем, что работа будет полезна и интересна учителям литературы, истории, 38 обществознания, МХК, студентам педколледжа, учащимся и их родителям, а также тем, кто интересуется искусством бальной культуры. Работа будет полезна при дальнейшем изучении русской литературы: М. Булгаков «Мастер и Маргарита», Л.Н. Толстой «Война и мир», А.П. Чехов «Вишнёвый сад» и другие. 39 Список информационных источников 1. Балы и праздники в России. Книга-энциклопедия. - М. Аргументы и факты, 2000. 2. Валагин А. А.Грибоедов «Горе от ума». М.,1992. 3. Гоголь Н.В. Мёртвые души. М., 1968 4. Колесникова А.В. Бал в России: XVIII - начало XX века. – М. Искусство. 2005. 5. Коротков М.В. Путешествие в историю русского быта. М., 1993. 6. Лермонтов М.Ю. Соч. в 2 томах. М.,1990. 7. Лотман Ю.В. История русской культуры первой половины 19 века. М., 1989. 8. Лотман Ю.М. Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин». Комментарий 9. Пасютинская В.М. Волшебный мир танца. М.,1994. 10.Пушкин А.С. Евгений Онегин. 11.Рябцев Ю.С. История русской культуры 18-19 веков, М., 2001г. 12.Википедия - свободная энциклопедия. [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://ru.wikipedia. Свободный. 13.Интернет- журнал «Филолог». [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://philolog.pspu.ru Свободный. 14.Русская виртуальная библиотек А.С. Пушкин. Собрание сочинений в 10 томах. [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://www.rvb.ru. Свободный. 15.Золотые леса- Студия старинного танца. [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://valbal.narod.ru. Свободный. 16.http://www.imperialball.ru/balls_r.html 17.http://www.dic.academic.ru – Лермонтовская энциклопедия 18.http://www.spishv.ru – Чичиков на балу у губернатора 40 Приложение №1 Словарь названий и описаний танцев Вальс – самый любимый и изысканный танец 19 века, «вальс в два па», рекомендовалось соблюдать простоту и естественность, не менять выражение лица, дамам не проявлять никакой инициативы, а предоставить роль ведущего кавалеру. Существовали просто вальсы и фигурные вальсы, состоявшие из определенной последовательности фигур. Галоп (галопад) - веселый танец появился на рубеже 20-х – 30-х г. 19 века, характер танца такой же, как у польки и вальса: пары делают шассе с различной скоростью по залу с поворотами, ритм музыки 2/4, часто исполняли под музыку быстрой польки. Из-за своей однообразности танцевался меньше, чем вальс или полька, но был популярен в 19 веке. Кадриль - бальный танец из шести фигур с четным количеством танцующих пар. Она основывалась на движении chasse (род скользящего шага) и исполнялась на полупальцах, прыжки отсутствовали, но имелись переходы, змейки, цепи из танцующих, танец состоял из пяти обязательных фигур. Контрданс – старинный танец, который исполняют четыре, шесть, восемь пар, стоящих друг против друга. Мужчины и дамы становились рядами друг против друга и старались делать как можно более разнообразные фигуры. Котильон – в переводе с французского «юбка», старинный танецкадриль, по сути своей это танец-игра, своеобразная смесь из разных танцев, где количество фигур зависело от изобретательности танцоров, состоял из нескольких фигур французской кадрили, вальса и мазурки. Пары должны были поочередно повторять движения кавалера- распорядителя, одна и та же фигура повторялась до тех пор, пока ее не исполнят все пары. 41 Мазурка - бальный танец, распорядитель устанавливал порядок фигур начинался промеданом, движением по кругу зала, после окончания кавалер становился перед дамой на колено, целовал ее платье, благодаря за честь и доставленное удовольствие, довольно сложный танец под музыку вальса, с прыжками, шагами и синхронными киками. Полонез - торжественный бальный танец-шествие (по названию польского народного танца), величественный марш-процессия в медленном ритме ¾, часто использовался для открытия танцевального вечера. Начиная танец, мужчина подавал даме правую руку, он вел ее вперед плавными размеренными шагами, в канву танца вплетались повороты в паре, фигуры («фонтан», «кресты», «приветствие», «лабиринт», «змеиные линии», «гирлянды», «две колонны»), кавалер должен был галантно обводить даму вокруг себя, иногда кавалеры менялись дамами. 42 Приложение №2 Приглашение на танец (ангажемент) Кавалер, приглашающий даму на танец, подходит к ней и, изящно поклонившись, делает приглашение в самой вежливой и деликатной форме: "Позвольте мне иметь удовольствие пригласить Вас на [танец]". Если же приглашаемая хорошо Вам знакома, то просто: "Не откажите мне в удовольствии танцевать с Вами". Также возможно, чтобы пригласить понравившуюся даму, подойти к ней, сделать поклон и подать правую руку (говорить что-либо при этом не обязательно). Дама, принимая приглашение, подает кавалеру левую руку. Если поклон кавалера приняла на свой счет не та, которую он хотел пригласить, то хорошо воспитанный кавалер ни в коем случае не показывает своего разочарования, а соблюдает правила приличия и винит в неловкости прежде всего самого себя, а лучше выходит из положения с юмором. Неприлично приглашать даму, которой Вы не представлены. Для этого лучше всего либо найти человека, который согласится Вас представить, либо в крайнем случае представиться самостоятельно. Если дама не одна, а в компании спутника или друзей, нужно, исходя из общих норм поведения, сначала извиниться за прерванную беседу, при необходимости спросить согласия спутника, а потом приглашать даму на танец. Кавалеру рекомендовалось делать приглашение в виде комплимента: "Вы так прекрасны сегодня, что любоваться Вами - одно удовольствие. Надеюсь, Вы подарите мне счастье любоваться Вами в мазурке?". Настоятельно рекомендуется, придя на вечер с дамой, станцевать с ней допустимое число танцев (обычно - 3). Верхом бестактности было бы танцевать все время с другими. Не удивляйтесь, если к концу вечера она предпочтет, чтобы домой ее проводил кто-то другой. 43 Однако неприлично танцевать много с одним и тем же партнером. С партнером, не являющимся женихом/невестой, можно танцевать не более трех танцев за вечер, а также нельзя танцевать два танца подряд. Когда кавалер приглашает даму, то она в знак согласия наклоняет голову, говоря: "с удовольствием", "хорошо", в случае несогласия даме также дозволительно промолчать и ответить на приглашение кавалера лишь жестом, или: "сожалею, я уже обещала", или: "я уже танцую". Но при этом дама может предложить кавалеру другой танец на свой выбор или выбор кавалера. Настаивать на приглашении или выяснять причины отказа неэтично и глупо. Разумно будет очень вежливо поклониться и без всяких комментариев отойти, не выражая при этом своего неудовольствия. Приглашение на танец можно отклонить, если: танец уже обещан; дама уже танцевала с этим кавалером три танца за вечер или предыдущий танец; дама хочет пропустить танец - не танцевать, а отдохнуть; приглашающий кавалер без перчаток. В любом другом случае дама была обязана принять приглашение. Если она отказывала без причины, она не имела право участвовать в этом танце вообще. Если дама нечаянно забыла, что дала слово, и в то время, как она идет танцевать с другим кавалером, является первый, то ей следует извиниться. Чтобы выйти из этого неприятного положения, лучше всего совсем отказаться от танца или предложить первому кавалеру танцевать с ней другой танец. Но кавалеру пригласить даму и забыть потом об этом не только самая непростительная невежливость, но просто грубость; в подобном случае он совершенно справедливо навлекает на себя гнев приглашенной им дамы и всего общества. 44 В ситуации, когда Вашу спутницу пригласил на танец Ваш знакомый, галантным будет пригласить его даму, чтобы она не осталась в одиночестве. Наконец, пригласив даму, галантно проводите ее к избранному Вами месту в зале и слегка поклонитесь ей, поскольку музыка многих танцев не позволит вам успеть это сделать. 45 Приложение №3 Правила поведения во время танца Дама должна строго наблюдать, чтобы кавалер был у нее с левой стороны, как во время танцев, так и идя с ней по зале. Ни дамы, ни кавалеры во время бала перчаток не снимают, а тем более без перчаток не танцуют. Дама легко кладет левую руку мужчине немного ниже плеча. Смотря по моде, в этой же руке держат веер и нарядный носовой платок или же платок прячут, а веер вешают на цепочке, шнурке или ленте, прикрепленных к поясу. Назначение веера - навевать на себя прохладу; прикрываться же им, чтобы было удобнее говорить и смеяться с кавалером, неприлично. Молодые, очень живые дамы должны еще заметить себе, что не годится терять цветы из волос или с платья и куски самого платья и его отделки. Это всегда указывает на несдержанные, резкие движения и недостаток аккуратности и скромности. Во время парадных танцев (полонеза, менуэта) вставать следует только позади уже стоящих пар. Это правило не относится к распорядителю бала. Оптимальное расстояние между парами - не менее метра. Если пар встает слишком много, стоит встать в стороне, образовав иную линию. Если в зале свободно, кавалеру следует вести даму на танец впереди себя, если же тесно - идти впереди самому, чтобы теснота не доставляла неудобств избраннице. Не нужно слишком близко подходить к танцующим, избегайте столкновений. Если же столкновение произошло, стоит извиниться и проявить внимание. Вежливым считается перед началом танца еще раз поклониться своему партнеру. Вообще, танец обычно начинается с поклона кавалера и ответного реверанса дамы. В танце даму ведет кавалер, и все ошибки он должен принимать на свой счет; если пара случайно задела другую пару, то извиняется кавалер, ведь он ведущий. 46 Во время танца кавалер и дама не должны быть слишком далеко друг от друга, но и не нужно прижиматься друг к другу. Танцуя с дамой, одетой в декольтированное платье, кавалер не может позволить себе держать ее за обнаженные плечи или спину. Танцующий кавалер никогда не смотрит себе под ноги, даже чтобы удостовериться, что он правильно выполняет все шаги. Кавалеру следует держаться прямо, с достоинством. Даме также надлежит танцевать с поднятым взглядом, лишь изредка позволяя себе бросить короткий взгляд на пол. Однако никто не может запретить танцующей даме стрелять взглядом в приглянувшегося кавалера! Как считается неприличным говорить без умолку над ухом своей дамы во время танца, так точно было бы неучтиво не сказать ей нескольких слов. Беседа между дамой и кавалером должна быть исключительно любезной и приятной. Говорить банальности, обсуждать других гостей бала – дурной тон. В танце, имеющем строгую последовательность фигур, следите за предыдущими парами, особенно за первой, и не делайте ничего раньше них. Во время танцев свободного перемещения, например, венского вальса, не спешите встать сразу в пару, сначала дождитесь музыки и поклонитесь под нее, благо музыка здесь позволяет это. Во время танцев двигайтесь вместе со всеми, старайтесь не смещаться, либо двигаться по обычной линии танца, во внешнем кругу. Если Вы танцуете более или менее на месте или по какой-то причине сбились, то лучше отойти в центр зала, но не вовне, и тем более, не оставаться на линии танца. По окончании танца кавалер кланяется своей даме и сопровождает ее на то место, откуда он ее пригласил, либо туда, куда пожелает дама, попутно благодаря ее за честь, которую она оказала, танцуя с ним в паре. 47 Все пары, по-видимому, исполняют одни и те же движения, но внимательному наблюдателю можно при этом найти в них массу черт, служащих верной характеристике не только каждой отдельной пары, но и личности. По гармоническим движениям отдельной пары, которая как будто представляет из себя одно, часто можно безошибочно заключать о существующей между лицами симпатии. Грациозные, легкие, будто парящие движения молодой девушки всегда привлекательны; над несовершенствами же движений всегда позволяют себе подсмеиваться, вовсе не принимая при этом в соображение, что причиной часто бывает кавалер. Действительно, задача последнего в танцах гораздо тяжелее и важнее, чем дамы. Он должен уметь настолько хорошо танцевать, чтобы быть в состоянии прикрыть маленькие неловкости своей дамы. Поэтому молодому человеку следует заботиться о том, чтобы уметь хорошо танцевать; тогда он может быть уверенным, что отказа не получит; напротив, его будут всюду охотно встречать и приглашать на балы. 48 Приложение №4 Язык веера Язык веера – особый секретный код кавалеров и дам, пользовавшийся популярностью во Франции второй половины 17-19 веков. Язык веера, появившийся в Испании, усовершенствованный во Франции в эпоху Людовиков, а потом перекочевавший вместе с веером и в Россию. Язык веера имел много вариаций в зависимости от общественного круга и даже города. Человеком своего времени он «читался» в процессе разговора, по перемене положения веера, движению руки, по количеству открывшихся и мгновенно закрывшихся отдельных «листиков». Хотя веер находился в руках женщины, знать все тонкости тайного языка должен был мужчина, которому адресовались послания. Язык веера был общепринятой частью любовной игры. Ему уделялось большое внимание на уроках танцев и этикета. В 1757 году в Париже вышла книга «Учебник четырёх цветов», подробно описывающая дамские туалеты и манеры. Отдельную главу в книге занимало описание языка веера. Веер превратился в неотъемлемый атрибут жизни высшего света. С его помощью дамы выражали или, наоборот, скрывали свои чувства. Во Франции говорили: «Веер в руках красавицы – скипетр на владение миром». А в Лондоне даже была открыта «Академия по обучению манерам пользования веером». В России с Петровской эпохи веер был непременным атрибутом дамского кокетства. В русском языке даже появилось выражение «махаться» - в значении кокетничать. Возраст, с которого можно было «махаться», наступал в 13-14 лет. В 1911 году в Москве вышел сборник правил хорошего тона, в котором несколько страниц посвящено искусству владения веером: «Хороший тон. Сборник правил, наставлений и советов, как следует вести 49 себя в разных случаях домашней и общественной жизни», составленный «по лучшим русским и иностранным источникам А. Комильфо». В прошлом, веера использовались не только для обмахивания, но также как удобный инструмент общения, в основном передающий более или менее скрытные любовные послания. - веер развернут, дама отмахивается - "я замужем"; - веер закрывается - "вы мне безразличны"; - открывается один лепесток - "будьте довольны моей дружбой"; - веер полностью раскрыт - "ты мой кумир". - Если собеседник просит веер (хотя вообще-то это очень непристойная просьба): - подать верхним концом - симпатия и любовь; - подать ручкой - презрение; - подать открытым, перьями вперед - напрашиваться на любовь; - Веер приложен к губам – я тебе не доверяю; - Обмахивается веером левой рукой – не флиртуйте с этой женщиной; - Просовывает пальцы между спицами веера – я не хочу с тобой говорить; - Медленное обмахивание себя – не теряй время, ты меня не волнуешь; - Быстрое обмахивание себя – я очень тебя люблю; - Перекладывает веер с одной руки на другую – я вижу что ты смотришь на другую; - Веер сложен и висит в левой руке – я обручена; - Роняет веер – я принадлежу тебе; - Положить веер на сердце – любовь к тебе разбивает мне сердце; - Закрытый веер у глаз – когда я могу тебя увидеть; - Прикосновение пальцев к кончику веера – я хочу поговорить с тобой: веер прижат к правой щеке – да, к левой щеке – нет. - Провести веером около глаз – я сожалею; - Открыть веер широко – подожди меня. 50 Приложение №5 Язык цветов На балах цветы имели свой язык. - василек - верность, искренность; - жасмин - непорочность; - маргаритка - терпение, печаль; - "медвежьи ушки" - вас ищут обмануть; - резеда - минутное блаженство; - дикая роза - простота; - белая роза - невинность; - тюльпан - гордость и неблагодарность; - фиалка - скромность и дружба; - ноготки - кокетство; - астра - величие; - петушки - спокойствие; - мак - воспоминания; - подсолнечник - чем больше вижу, тем более люблю; - белая гвоздика - целомудрие; - розовая гвоздика - брак; - лавр - торжество вечного целомудрия; - гиацинт - спокойствие души. 51
