Демьянова Л.Г. заслуженный работник культуры Р.Ф, руководитель изостудии «АУ» МАУДО ДТДМ г. Магнитогорска

Демьянова Л.Г.
заслуженный работник культуры Р.Ф,
руководитель изостудии «АУ»
МАУДО ДТДМ г. Магнитогорска
Фантазия без тормозов
Я помню те далёкие годы, когда открывалась наша детская выставка в
Гортеатре города Магнитогорска. Перед нами, детьми, держали слово люди
взрослые (один даже был с бородой) люди, понимающие и высоко ценившие
искусство. И во всех выступлениях красной нитью шла мысль, что дети –
наше будущее, и что детские работы таковы, что художникам есть чему у
них поучиться… - Врут. – совершенно искренне верила я, находясь в рядах
тех самых юных художников.- Ну чему, чему у нас можно поучиться?..
Сейчас я уже тридцатый год руковожу детской изостудией и утверждаю:
- У детей можно и нужно учиться!
Их необузданная фантазия, непосредственность и простота в
достижении главного, смелость в выборе цвета и формы, неожиданность
решения и лёгкость в исполнении – вот предмет зависти. Если бы этим
можно было овладеть навсегда… Развить и закрепить в детях этот дар – моя
главная задача.
Конечно же, все знают, что игра – главный волшебный двигатель в
развитии детей. Вот этим двигателем я и пользуюсь, предлагая игры от
простейших до очень серьёзных (если можно так назвать игру). Поставив
фантазию на первое место для детей, я сама начала фантазировать в
изобретении развивающих игр. Совершенно невозможно рассказать о всех
применяемых в студии играх, но о нескольких попытаюсь.
Интересно, что можно широко распахнуть ворота в мир фантазии,
просто предложив необычное название темы. Как тут не ворваться в
фантазийный мир, если зимний пленэр в красивейшем месте Южного Урала
– городке Белорецке проходит по теме «Гжелевые каникулы». А когда все
деревья, казалось, были сплетены из инея, пленэр прошёл под названием
«Уральские кружева». Перечислю далее темы особо удачных пленэров (я не
сомневаюсь в том, что удачей послужило название темы): «Осенние
половички»(деревня Абзаково), «Зимние Витражи»(Абзаково), «Чёрное и
белое» (озеро Банное, Карагайский бор), «Уральские самоцветы» (город
Миасс), «Зимняя сказка Златоуста» (город Златоуст), «Мы - художники –
мультипликаторы» (осень в городке Белорецке), «Весенняя мозаика» (город
Межгорье) и т.д.
А по теме «Фантазия без тормозов» выставку пришлось проводить в
двух частях, так как много было творческих работ.
Стоит только захотеть – помощь приходит свыше.
«Вот бы придумать, каким образом знакомить детей с художниками и их
творчеством так, чтобы память о них сохранялась навсегда», - фантазировала
я. Ведь что греха таить, любой самый яркий рассказ о художнике, через
неделю, в лучшем случае, через месяц детьми забывается.
И вот оно!
Тема «Картина в деталях» была дарована нам небесами. Она пришлась
по душе и старшим и младшим. Правда начинали очень робко, так я сама не
была уверена в успехе задуманного. У нас в студии богатая библиотека и
началась работа. Первым избранным произведением была картина Василия
Сурикова «Боярыня Морозова». Конечно же, от меня - рассказ о художнике,
рассказ о самой картине, распечатка репродукций для всех желающих
поработать с этой картиной.
Задача выбрать особо понравившуюся деталь в картине. И вот здесь
начинается игра. Юный художник почувствовать себя учеником и соавтором
мастера, так как получает задание - точное повторение формы избранной
детали, а вот цвет можно решать самостоятельно.
Но вот кто-то подсмотрел Васнецовских Богатырей, Врублевского
Демона, Репинских Запорожцев…Открыли для себя Симоне Мартини,
Питера Брейгеля, Яна Вермеера, Паоло Учелло…
Работа шла с таким упоением, что в студии не хватало места для всех
желающих. Результат был просто ошеломляющим. Решено было издать
книгу «Картина в деталях» ( Находки педагогической мастерской), куда
вошли картины, облюбованные детьми и детали, выбранные юными
художниками.
Кандидат психологических наук, профессор кафедры общей
психологии МаГУ Татьяна Николаевна Джумагулова в своем вступительном
слове к этому изданию написала: «Серия работ студийцев «Картина в
деталях», представленная в этой книге, уникальна и по своему замыслу, и по
результатам.
Во- первых, -это еще один пласт работы с великими мастерами с их
картинами…
Во-вторых,- это еще один пласт развития интеллекта ребенка методами
художественного творчества, эта серия учит детей выделять «часть» из
«целого». Ученые во всем мире мучаются вопросом: как это делать? Здесь
мы видим уникальный пример педагогического приема…
В- третьих, глядя на «детали» изображенные студийцами, думаешь об
их человеческих качествах. Ребенок, подросток, юноша, увидевшие и
перенесшие на полотно эмоции отдельного человека…- никогда не пройдут
мимо чужой боли, чужого горя, чужой растерянности. Часто говорят, что
очень просто любить все человечество, труднее любить одного человека,
потому что эта любовь требует действия, желания, ответственности. Эти
работы студийцев показывают, что художники из студии «АУ», сколько бы
им не было лет, теперь уже не пройдут мимо отдельного человека. Для них
теперь не существует слово «толпа», для них каждый человек в толпе
личность и индивидуальность».
Я же хочу добавить: нам в очередной раз, уже после работы над
картинами довелось побывать в Третьяковской галерее. Надо было видеть
лица моих любителей искусства, когда они стояли перед картиной Сурикова
«Боярыня Морозова», когда вглядывались в «васнецовских богатырей»… А.
из врубелевского зала я долго-долго не могла вывести завороженных аушек.
Зрители состоялись!... (Доигрались)
Уже смелее ребята замахнулись на произведение Карла Брюллова
«Последний день Помпеи». Надо сказать, что зрители, похоже, то же с
удовольствием включились в игру. Разглядывая ребячью деталь, они затем
подходят к репродукции (которая тоже оформлена в раму, представляя часть
экспозиции) и разыскивают эту деталь в картине. Не без гордости хочу
сказать, что в данный момент приобщаются к искусству и спортсмены
нашего дворца, и танцоры, и руководители и, конечно, родители.
Хочу перечислить еще темы, которые благодаря своей игровой
подоплеке, увлекают детей в мир искусства, заставляют их работать с книгой
в зависимости от предложенной темы: «Автопортрет»
Из серии «Наш театр» (где можно выступить героем картины)
Из серии «В мире художника» (Раздумье над картиной)
Из серии «В манере художника»
Из серии «Хотите верьте…»(Я был, есть, буду)
Из серии» А ну-ка, примерим (любой костюм сквозь века)
Из серии «Разреши мне Карл Брюллов…Петров-Водкин…Веласкес…)
( Немного расшифрую: это элементы игры, когда мы разговариваем с тем или
иным художником, испрашивая согласия прокатиться на коне из их картины)
и так далее. Заметьте - это все автопортрет.
Книгу «Автопортрет изостудии «АУ» мы тоже издали.
«Наши раскопки»- знакомство с древним миром, скульптурой и
архитектурой (бесконечная работа с книгой).
«Наша коллекция»- еще одна очень удачная находка.
Предлагаю аннотацию к нашей выставке по этой теме.
«Изостудия «АУ» уже много лет увлекается произведениями французской
школы, а именно Парижской. Мои любители французской живописи уже не
раз стояли в Эрмитаже перед картинами полюбившихся художников и всегда
с сожалением расставались с ними.
Вот тут и родилась у нас идея собрать свою коллекцию великих
французов и познакомить с ней всех ребят и родителей, то же не
равнодушных к искусству.
Этот год у нас был богат собирателями коллекции. Подключилось даже
молодое поколение нашей студии.
Представьте только, как сидят перед мольбертами наши юные художники и,
сосредоточенно всматриваясь в избранную картину, повторяют ее на листе,
мечтая познакомить с ней и вас, наших постоянных зрителей.
Подпись, которую в увидите под работой, это фамилии наших
влюбленных в искусство собирателей коллекции. Теперь в нашей коллекции
Ван Гог, Гоген, Матисс, Пикассо и Модельяни. Хочется сказать в конце, что
все это, в общем-то игра, но уж очень серьезная.