"Король Лир в летнюю ночь": почему Шекспир ворочается в гробу?

"Король Лир в летнюю ночь":
почему Шекспир ворочается в гробу?
Настоящее творческое раздолье началось 16 июля в Современном
художественном театре. С легкой подачи режиссера Р. Дервоеда
были соединены две легендарные пьесы: "Сон в летнюю ночь" и
"Король Лир". О неклассическом "прочтении" Шекспира расскажет
ByCard.by.
То, что происходило на сцене СХТ, можно охарактеризовать только одним
словом – трэш. Оно и понятно: слияние комедии и трагедии, легкости мифа и
неизбежности бытия, свадебных приготовлений и смертельных последствий –
дерзкий шаг для театральной жизни Беларуси.
Раскрывать всех секретов не будем, ведь вы еще можете успеть посмотреть
нашумевший спектакль, но расскажем, что убрали и чего добавили.
Что нового? Постановщики оттолкнулись от классических сюжетов, нашли
точки соприкосновения, позаимствовали героев, их черты. И на этом все.
Корделия, дочь Лира и одна из главных героинь пьесы, ни разу не появляется
на сцене. Порочные сестры ее – вот кто привлекает современного зрителя.
На театральную арену вводят еще двух небезызвестных античных персон –
Сократа и Диогена. Дочери короля Гонерилья и Регана вместе с философами
образуют любовный квадрат, причем с самыми причудливыми связями.
Лесной дух Пак незатейливо превращается в Пука, сингл "Ослиная голова"
становится бесспорным хитом, король Лир дает интервью в "прямом лесном
эфире", царица фей Титания делит ложе с ослом и устраивает небывалую
вечеринку – словом, исторический каламбур и классические "sex & drugs &
rock’n’roll" актуальны уже и в театре.
Так что спектакль будет, по меньшей мере, захватывающим даже для зрителя,
не читавшего Шекспира. Хотя театральным консерваторам и почитателям
классики ремейк вряд ли придется по душе.
А шоу было? Чем-чем, а шоу зрителя точно не обделили: театр теней, только
в непривычно новом воплощении, джамперы, возникающие неизвестно
откуда и стремящиеся туда же, психоделический свет, который дополняет
всеобщую атмосферу бедлама.
Давайте считать, сколько действующих лиц в двух пьесах Шекспира: как
минимум – 40, если не учитывать слуг, свиту, эльфов и фей. Удивительно, но
на сцене СХТ играли всего восемь актеров. Скорые переодевания и быстрая
смена ролей – что может быть более подходящим для демократичного
фэнтези-спектакля?
Кстати, костюмы в стиле барокко для актеров СХТ подготовил А. Варламов –
это его первый опыт художника по костюмам в театре. Нужно сказать,
успешный.
Кажется, только незрячие не заметили в спектакле уйму аллюзий.
Джедайский меч из саги "Звездные войны", которым обороняется Лир; сцена
"умалишения" короля с "его радостью", прямо как эпизоды с "моей прелестью"
из "Властелина колец". Заканчивается спектакль выступлением бородатых
женщин: "В Европе нынче такие нравы", - подытоживает король Лир. Кстати,
намеков на гомосексуальную природу XXI века тоже хватает.
Финал – массовая свадьба и, как принято выражаться, хэппи-энд. Одобрил бы
величайший драматург?
Расставим на места. После беседы с режиссером многое и вправду
прояснилось. Какую сверхзадачу преследовал Роман Дервоед, когда совмещал
две пьесы?
"Эклектика – жанр без границ. То есть смешение несмешиваемого:
низменное с возвышенным, а это действительно актуально сегодня. В одной
стране хоронят миллион людей – в другой, рядом, веселятся. Через эти две
пьесы Шекспира можно в лучшей степени показать наш мир – мир
непостоянства, мир парадоксов или попросту – дурдом".
Ульяна Будик, Вycard
Фото – Даниил Гаёв