История дизайна и итальянского искусства ХХ века History of

Приложение к приказу первого проректора
по учебной и научной работе
от ________________________ № ________
Правительство Российской Федерации
Санкт-Петербургский государственный университет
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
История дизайна и итальянского искусства ХХ века
History of Design and Italian art of the XX century
Язык обучения
русский
Трудоемкость в зачетных единицах: 2
Регистрационный номер рабочей программы:
Санкт-Петербург
2014
2
Раздел 1.
Характеристики учебных занятий
Цели и задачи учебных занятий
Учебная дисциплина «История дизайна и итальянской культуры ХХ века» входит в
состав модуля С7, является учебной дисциплиной по выбору и носит теоретический
характер. Она входит в состав учебного плана подготовки бакалавров, обучающихся по
основной образовательной программе по направлению 033000 «Культурология», профиль
«Культура Италии».
Основной целью освоения дисциплины «История дизайна и итальянского
искусства ХХ века» является формирование у студентов историко-культурной эрудиции в
области истории итальянского дизайна и искусства Италии ХХ века, а также
теоретических основ и практических навыков анализа художественных произведений и
объектов итальянской дизайнерской мысли в контексте культуры ХХ века.
Задачи дисциплины:
 сформировать корпус знаний в области закономерностей развития итальянского
искусства и дизайна в ХХ веке;
 показать диалектическое единство национальной специфики и традиционности форм
искусства и технической эстетики Италии;
 на примере итальянской художественной культуры и дизайнерской деятельности в
ХХ веке показать взаимосвязь между поисками выразительных средств в искусстве и
формотворчеством современного дизайна;
 продемонстрировать, как произведения современного искусства и объекты дизайна
опосредуют социальные отношения;
 обучить студентов основным подходам к изучению феноменов современного
дизайна;
 сформировать и развить у студентов навыки самостоятельного анализа элементов и
систем дизайна и современного искусства;
1.1.
1.2. Требования подготовленности обучающегося к освоению содержания учебных
занятий (пререквизиты)
Студент, приступающий к изучению данной дисциплины, должен иметь знания,
умения и навыки, полученные как на предыдущем уровне образования, так и в ходе
первых трех лет обучения по данной образовательной программе. Студент должен
изучить такие учебные дисциплины как, прежде всего, «Материальная культура»,
«История мировой культуры», «Теория и история искусств».
Перечень результатов обучения (learning outcomes)
В результате освоения курса студенты должны –
a) знать:
 содержание основных тематических блоков дисциплины и рекомендованной
литературы;
 основные методы изучения современного искусства и дизайна;
 основные понятия и термины, закономерности и проблемы, характеризующие
основные предметные области современного искусства и дизайна;
b) уметь:
 характеризовать художественные произведения и объекты дизайна как
принадлежащие к художественным стилям современного искусства и
направлениям современного дизайна;
c) владеть:
 навыками работы с научной литературой по современному искусству и дизайну, а
также с иными информационными источниками.
1.3.
3
1.4.
Перечень и объём активных и интерактивных форм учебных занятий
Семинары (20 ак.ч.).
4
Раздел 2.
Организация, структура и содержание учебных занятий
2.1. Организация учебных занятий
2.1.1 Основной курс
Трудоёмкость
итоговая аттестация
(сам.раб.)
промежуточная аттестация
(сам.раб.)
текущий контроль (сам.раб.)
сам. раб. с использованием
методических материалов
в присутствии
преподавателя
Самостоятельная работа
под руководством
преподавателя
итоговая аттестация
промежуточная
аттестация
текущий контроль
коллоквиумы
контрольные работы
лабораторные работы
практические
занятия
консультации
семинары
лекции
Код модуля в составе
дисциплины,
практики и т.п.
Контактная работа обучающихся с преподавателем
Объём активных и интерактивных
форм учебных занятий
Трудоёмкость, объёмы учебной работы и наполняемость групп обучающихся
ОСНОВНАЯ ТРАЕКТОРИЯ
очная форма обучения
10
20
32
27
2100
225
1-1
1-1
10
20
32
27
Семестр 2
20
ИТОГО
Виды, формы и сроки текущего контроля успеваемости и промежуточной аттестации
Виды итоговой аттестации
Формы текущего контроля
Виды промежуточной
Код модуля в
(только для программ итоговой
аттестации и дополнительных
успеваемости
аттестации
составе
образовательных программ)
дисциплины,
Формы
Сроки
Виды
Сроки
Виды
Сроки
практики и т.п.
ОСНОВНАЯ ТРАЕКТОРИЯ
очная форма обучения
Семестр 7
экзамен,
письменно,
традиционн
ая форма
по
графику
промеж
уточной
аттестац
ии
2
2
5
2.2. Структура и содержание учебных занятий
Основной курс
Основная траектория
Очная форма обучения
Вариативная часть периода обучения: Семестр 1
№ п/п
Наименования темы
(раздела, части)
Вид учебных занятий
Лекции
1.
Тема 1.
Теоретические основы изучения
истории дизайна.
Определение дизайна и связь его с
другими
художественными
и
производственными феноменами.
Предпосылки появления дизайна.
Этапы развития дизайна. Основные
Семинары
дизайнерские
школы
и
направления в Европе начала ХХ
века.
Развитие
итальянской
промышленности в начале ХХ
века. Появление промышленного
дизайна в Италии в период после
первой мировой войны.
По методическим
материалам
2.
Тема 2.
Теоретические основы изучения
Лекции
современного искусства.
Направления и стили «высокого» и
декоративно-прикладного
искусства в начале ХХ века.
Появление авангарда и футуризма. Семинары
Специфика итальянского «нового»
искусства первой трети ХХ века.
Теоретическая
интерпретация
новых форм и стилей искусства. По методическим
Роль итальянских художников в материалам
развитии искусства начала ХХ в.
Количество
часов
2
4
6
2
4
6
6
3.
4.
5.
Тема 3.
Взаимосвязь между различными
видами искусства как
Лекции
характерная черта
художественного процесса ХХ
века.
Взаимное влияние дизайна и
архитектуры
как
выражение
тенденций
взаимного
проникновения различных видов
формотворечства.
Дизайн
и Семинары
архитектура Италии в период
между
мировыми
войнами.
Специфика развития стиля «Ардеко» в Италии. «Международный
стиль»
(архитектурный
рационализм,
архитектурный
По методическим
функционализм) в Италии во
материалам
второй половине ХХ – начале ХХI
веков.
Искусство
эпохи
тоталитаризма в Италии
Тема 4. Тенденции развития
искусства второй половины ХХ
века (на примере итальянского Лекции
искусства).
Послевоенное искусство Италии.
Неореализм
в
итальянском
кинематографе.
Итальянская
литература второй половины ХХ Семинары
века. Итальянская живопись второй
половины ХХ века и ее связь с
тенденциями
развития
современной живописи. ЭстрадноПо методическим
музыкальное искусство Италии
материалам
второй
половины
ХХ
века.
Искусство новых медиа.
Тема 5.
Итальянский дизайн в условиях
Лекции
современных форм
производства.
Роль итальянских школ дизайна в
послевоенном
и
современном
дизайне.
«Знаковые
фигуры» Семинары
(предметы, компании, дизайнеры)
итальянского дизайна и их роль в
мировой системе производства и
потребления.
Влияние По методическим
итальянского дизайна на развитие материалам
культуры потребления в СССР и
постсоветской России.
2
4
6
2
4
8
2
4
6
7
Раздел 3.
Обеспечение учебных занятий
3.1. Методическое обеспечение
3.1.1 Методические указания по освоению дисциплины
Лекционные занятия в рамках данной дисциплины проводятся на основе
информации, содержащейся в следующих основных типах источников:
1) Статьи в научных и научно-публицистических изданиях по проблемам
современного искусства, истории и современного состояния дизайна, социальной
антропологии, семиотики.
2) Отдельные главы и параграфы учебников и учебных пособий по истории
дизайна и современного искусства.
3.1.2 Методическое обеспечение самостоятельной работы
Для самостоятельной подготовки к промежуточной аттестации разработаны
примерные планы написания письменного эссе по каждой из экзаменационных тем.
3.1.3 Методика проведения текущего контроля успеваемости и промежуточной
аттестации и критерии оценивания
Основным параметром контроля, позволяющего судить о наличии у студента
знаний, умений и навыков, является содержание и качество ответа на экзамене.
Экзамен проводится в письменной форме и состоит из двух частей: письменного
теста, состоящего из 10 – 15 вопросов с 3 – 7 вариантами ответа на каждый из них и
письменного эссе на одну из предложенных из списка тем. При этом параметрами
контроля при выполнении письменного теста являются знание содержания основных
тематических блоков дисциплины и рекомендованной литературы, знание особенностей
основных методов изучения современного искусства и дизайна; знание основные понятий
и терминов, характеризующих основные предметные области современного итальянского
искусства и итальянского дизайна.
Параметрами контроля при написании эссе являются знание содержания основных
тематических блоков дисциплины и рекомендованной литературы, знание особенностей
основных методов изучения современного искусства и дизайна, закономерности и
проблемы, характеризующие основные предметные области современного искусства и
дизайна, умение аргументированно, логически верно и содержательно ясно излагать
полученные знания в письменной форме, навыки анализа художественных произведений
и объектов дизайна, работы с научной литературой и иными информационными
источниками.
Выбор варианта теста и темы для эссе осуществляется путем случайного выбора
экзаменационного билета самим студентом. На выполнение письменного теста отводится
20 минут. Во время экзамена студентам запрещается пользоваться какой-либо
литературой или иными информационными источниками, в том числе мобильной или
иной связью. К написанию эссе допускаются студенты, верно ответившие не менее чем на
60 процентов вопросов письменного теста.
Примерный объем эссе составляет 4000 знаков (не считая вводных предложений и
иных суждений, не носящих содержательного характера). На написание эссе отводится 2
академических часа (90 минут). Студенту предлагается пользоваться планом написания
эссе. Эссе предлагается писать на бумажных листах, предложенных экзаменатором При
оценивании результатов промежуточной аттестации по дисциплине используются
следующие критерии выставления оценок:
a) Оценки «отлично» заслуживает студент, давший верные ответы не менее чем
на 60 процентов вопросов письменного теста, а также обнаруживший в письменном эссе
заданного объема всестороннее, систематическое и глубокое знание учебного материала
дисциплины «История дизайна и итальянского искусства ХХ века», усвоивший основную
и знакомый с дополнительной литературой, рекомендованной программой и
8
продемонстрировавший
способность
аргументированно,
логически
верно
и
содержательно ясно излагать полученные знания в письменной форме. Как правило,
оценка «отлично» выставляется усвоившим взаимосвязь основных понятий дисциплины и
их значение для приобретаемой профессии, проявившим творческие способности в
понимании, изложении и использовании учебно-программного материала.
b) Оценки «хорошо» заслуживает студент, давший верные ответы не менее чем на
60 процентов вопросов письменного теста, а также обнаруживший полное знание
учебного материала, успешно выполняющий предусмотренные в программе задания,
усвоивший
основную
литературу,
рекомендованную
в
программе
и
продемонстрировавший
способность
аргументированно,
логически
верно
и
содержательно ясно излагать полученные знания в письменной форме, эссе которых
содержит отдельные неточности или имеет существенно меньший объем (примерно от
2500 знаков). Как правило, оценка «хорошо» выставляется учащимся, показавшим
систематический характер знаний по дисциплине и способным к их самостоятельному
пополнению и обновлению в ходе дальнейшей учебной работы и профессиональной
деятельности.
c) Оценки «удовлетворительно» заслуживает студент, давший верные ответы не
менее чем на 40 процентов вопросов письменного теста, а также обнаруживший знание
основного учебного материала в объеме, необходимом для дальнейшей учебы и
предстоящей работы по профессии, справляющийся с выполнением заданий,
предусмотренных программой, знакомый с основной литературой, рекомендованной
программой. Как правило, оценка «удовлетворительно» выставляется студентам,
письменное эссе которых имеет малый объем (менее 2500 знаков) или не является цепью
логически обоснованных рассуждений, а состоит из отдельных содержательных
суждений, не связанных между собой в единую последовательность, а также
допустившим погрешности в ответе на экзамене и при выполнении экзаменационных
заданий, но обладающим необходимыми знаниями для их устранения под руководством
преподавателя.
d) Оценка «неудовлетворительно» выставляется студенту, давшему верные ответы
менее чем на 40 процентов вопросов письменного теста, или обнаружившему пробелы в
знаниях основного учебного материала, допустившему принципиальные ошибки в
написании письменного эссе.
3.1.4 Методические материалы для проведения текущего контроля успеваемости и
промежуточной аттестации (контрольно-измерительные материалы, оценочные
средства)
Примерные темы эссе для письменного экзамена:
1) Почему дизайн и архитектуру начала ХХ века необходимо рассматривать как
две стороны одной творческой деятельности?
2) На решение каких социальных задач претендовал дизайн в начале ХХ века? Как
и в каких направлениях в дизайне эти задачи решались?
3) Что общего у дизайна с декоративно-прикладным искусством? В чем отличие
между ними? В чем заключаются сложность определения дизайна?
4) В чем состоит специфика развития дизайна в Италии во второй половине ХХ
века? Какие направления в дизайне сформировались в этот период?
5) В чем состоит влияние итальянского дизайна и искусства на систему
потребления и эстетические вкусы жителей СССР и современной России?
6) Искусство и архитектура конца 1920-х – начала 1930-х гг.
7) Неореализм в Итальянском кинематографе.
8) Роль итальянских деятелей искусства в создании художественных манифестов в
начале ХХ века.
Примерные вопросы для письменного теста:
9
1) Перечислите предпосылки развития дизайна и кратко охарактеризуйте их.
2) Что было первым примером применения промышленного дизайна.
3) Охарактеризуйте художественное направление по следующему плану:
4) краткая характеристика направления; годы активного действия; основные
деятели; наиболее важные изделия/сооружения; роль в развитии дизайна или искусства
(если есть)
5) Охарактеризуйте указанных дизайнеров и художников по следующему плану:
6) Ориентировочные годы максимальной активности, стиль или направление, в
котором они работали, наиболее важные изделия/сооружения, роль в развитии дизайна.
7) Когда промышленный дизайн стал самостоятельной областью практической
деятельности.
8) Что такое «урбанизм»? Какова его связь с дизайном?
9) Почему стиль «Ар Нуво» нельзя рассматривать как направление в дизайне? В
чем состоял его вклад в развитие дизайна?
3.1.5 Методические материалы для оценки обучающимися содержания и качества
учебного процесса
Анкета-отзыв на дисциплину «История дизайна и итальянского искусства ХХ
века».
Просим Вас заполнить анкету-отзыв по прочитанной дисциплине. Обобщенные
данные анкет будут использованы для ее совершенствования. По каждому вопросу
проставьте соответствующие оценки по шкале от 1 до 10 баллов (обведите выбранный
Вами балл). В случае необходимости впишите свои комментарии.
1.
Насколько Вы удовлетворены содержанием дисциплины в целом?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
2.
Насколько Вы удовлетворены общим стилем преподавания?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
3.
Как Вы оцениваете степень полезности для вас и качество предложенных
методических материалов?
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Комментарий______________________________________________
4.
Какой из модулей (разделов) дисциплины Вы считаете наиболее полезным,
ценным с точки зрения дальнейшего обучения и/или применения в последующей
практической деятельности?
Комментарий______________________________________________
5.
Что бы Вы предложили изменить в методическом и содержательном плане
для совершенствования преподавания данной дисциплины?
Комментарий______________________________________________
6.
Какие из выполняемых заданий (тип), с вашей точки зрения, были для вас
лично наиболее эффективны?
______________________________________________________________
7.
Что показалось самым сложным (виды заданий, типы текстов, конкретные
грамматические правила?
______________________________________________________________
СПАСИБО!
3.2. Кадровое обеспечение
3.2.1 Образование и (или) квалификация штатных преподавателей и иных лиц,
допущенных к проведению учебных занятий
10
К чтению лекций должны привлекаться преподаватели, имеющие ученую степень
или ученое звание, имеющие опыт планирования и организации учебного процесса. К
проведению семинарских занятий должны допускаться преподаватели, имеющие базовое
образование или ученую степень (или ученой звание), соответствующее профилю
преподаваемой дисциплины.
3.2.2 Обеспечение учебно-вспомогательным и (или) иным персоналом
Нет.
3.3. Материально-техническое обеспечение
3.3.1 Характеристики аудиторий (помещений, мест) для проведения занятий
Стандартно оборудованные лекционные аудитории.
3.3.2 Характеристики
аудиторного
оборудования,
в
том
числе
неспециализированного компьютерного оборудования и программного обеспечения
общего пользования
Для проведения отдельных занятий (по заявке преподавателя) требуется выделение
аудитории, оборудованной компьютером с мультимедийным проектором и акустической
системой, настенным экраном, для проведения интерактивных лекций.
3.3.3 Характеристики специализированного оборудования
Нет.
3.3.4 Характеристики специализированного программного обеспечения
Нет.
3.3.5 Перечень и объёмы требуемых расходных материалов
Нет.
3.4. Информационное обеспечение
3.4.1 Список обязательной литературы
1. Ильина Т. История искусств. Западноевропейское искусство. М.: Высшая
школа, 2000.
2. Ковешникова Н.А. История дизайна: учеб. пособие. М., Омега-Л, 2012.
3.4.2 Список дополнительной литературы
3. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической
воспроизводимости. М., «Медиум», 1996.(любое издание)
4. Глазычев В.Л. Дизайн как он есть. М., ИД КДУ, 2013.
5. Папанек В. Дизайн для реального мира. М., Изд. Д. Аронов, 2012.
6. Суджич Д. Язык вещей. М., Strelka Press, 2013.
7. Форти А. Объекты желания. М., Изд-во студии А. Лебедева, 2012.
3.4.3 Перечень иных информационных источников
Информационный ресурс «Сопровождение образовательных программ» СПбГУ:
http://www.umu.spbu.ru.
Раздел 4.
Разработчики программы
Смирнов Алексей Викторович, доктор философских наук, старший преподаватель
кафедры культурологии СПбГУ.