Monet-texte

Детство
Оскар Клод Моне родился в Париже 14 октября 1840 года.
Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр.
В Гавре его отец Клод-Огюст вместе со своим шурином Жаком Лекадром открыл лавку,
где торговали корабельной оснасткой и бакалейными товарами, семья же обустроилась в
предместье Сен-Адресс на берегу моря. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и
присоединился к семейному бизнесу, но сын с детства увлекался изобразительным искусством.
Свою творческую деятельность Моне начинает с написания смешных карикатур, которые
он выставлял в витрине гаврского окантовщика. Шаржи пользовались успехом и с
удовольствием раскупались горожанами по цене от десяти до двадцати франков
В 1856 году Моне поступает в колледж в Гавре. Там он знакомится с нормандским
художником Эженом Буденом. Поначалу Моне, как и многие другие жители города, критически
относился к методу Будена, но познакомившись с ним лично, резко меняет мнение.
Именно Буден посвятил молодого Моне в таинство техники работы маслом на природе,
что с точки зрения академической живописи считалось недопустимым. Клод мечтает изучать
живопись в Париже, но городской совет Гавра отказывается предоставить ему стипендию, отец
также не поддерживает увлечения сына.
У Моне была понятливая тетушка, Мари-Жанна Лекадр, и она убедила его отца разрешить
сыну оставить семейную лавку в Гавре и провести испытательный год, 1859-ый, в Париже.
В мае 1859 года Моне переселяется в Париж.
Студенческие годы
Вопреки желанию родителей, которые хотели, чтобы он поступил в парижскую Школу
изящных искусств, Моне, оказавшись в столице, с головой уходит в богемную жизнь и
завязывает многочисленные знакомства в артистической среде.
Он начинает посещать Академию Сюиса, где встречает Писсарро и общается с Эженом
Делакруа и Гюставом Курбе. В кафе „Гербуа” он знакомится с Огюстом Ренуаром, Альфредом
Сислеем и Эдуардом Мане.
Осенью 1860 года Моне призывают на военную службу и посылают служить в Алжир, где
он проводит два года. Он вспоминает, что этот период его жизни принес с собой открытие
новых красок и световых эффектов, решительным образом повлиявшее на формирование его
художественного восприятия.
В конце второго года пребывания в Алжире его из-за болезни отправляют обратно во
Францию. В Гавре Моне снова встречается с Буденом и знакомится с голландским художником
Иоганном Йонкиндом, с которым они сразу же становятся большими друзьями.
1862 году по настоянию родителей Моне работает у Тульмуша, а затем в мастерской
популярного в то время Шарля Глейра, у которого также учатся Сислей, Ренуар и Базиль.
Тогда же Моне с товарищами по мастерской Глейра часто пишет с натуры в лесу
Фонтенбло, а летом 1864 года едет в Онфлёр в обществе Будена, Йонкинда и Базиля и селится
вместе с последним в Сен-Симеоне, излюбленном месте художников.
Большое влияние на творчество Моне повлияла картина Мане, выставившего в 1863 году
на Салоне Отверженных свой “Завтрак на траве”.
В 1866 году Моне выставляет в Слюне две картины: пейзаж и „Женщину в зеленом
платье”. Позировавшая для картины молодая натурщица Камилла – муза и любимая женщина
Моне. Именно эта работа выставляется на Салоне 1866 года и получает благосклонные отзывы
критики.
О нем начинают говорить в печати, и отголоски его успеха долетают до Гавра, позволяя
ему вновь завоевать уважение своей семьи.
В тот период художник работает в Виль д’Авре, где пишет с натуры большое полотно
“Женщины в саду”. Для всех четырех женских фигур позирует одна модель – Камилла. Эта
картина была куплена Базилем и была отвергнута жюри Салона 1867 года.
Трудные времена
Это время было очень тяжелым для Моне, крайне стесненного в средствах и постоянно
преследуемого кредиторами.
В мае 1867 года Моне вынужден переехать на улицу Висконти к богатому Базилю, у
которого уже живет Ренуар. Этот год для Моне был неудачным — жюри Салона не принимает
его картины, сочтя их чересчур авангардными, необычными, и отдает предпочтение работам
известных художников, творящих в академической манере.
В Сен-Мишель к нему часто приезжает Огюст Ренуар, и художники начинают вместе
работать над одними и теми же сюжетами.
На этом этапе природа становится самым настоящим объектом исследования. Здесь,
недалеко от Парижа, между Шату и Буживалем, на берегу одного из рукавов Сены, художники
находят колоритнейший уголок, как нельзя более подходящий для изучения бликов и отблесков
на воде, - маленький ресторанчик и примыкающую к нему купальню, место воскресного отдыха
зажиточных парижан. Из их совместной творческой деятельности рождаются знаменитые виды
купальни и ресторанчика, известных под названием "Лягушатник".
Эта картина, как и написанная двумя годами раньше "Терраса в Сент-Адресс",
свидетельствуют о влиянии на живопись Моне восточного искусства, распространившегося во
Франции во второй половине века в связи с началом коллекционирования японской графики.
Всю свою жизнь Моне был страстным поклонником японского искусства. В 1867 году он
написал "Террасу в Сент-Адресс", которую он называл своей "китайской картиной с флагами".
Это и впрямь поразительная композиция - с верхним ракурсом и без какого-либо центра.
Процесс формирования нового художественного языка следует также рассматривать в
связи с прогрессом науки XIX столетия и ее последними достижениями. Основываясь на
наблюдении за физическим явлением восприятия, ученые установили, что цвет предмета
зависит от материала, из которого он сделан, от близости других предметов и качества света.
Следы этих принципов мы видим в импрессионистской живописной технике: чистые цвета
солнечного спектра накладываются непосредственно на холст, а не смешиваются на палитре.
В июне 1870 года Моне наконец узаконивает отношения с Камиллой и выезжает в
Трувиль. Здесь его застает франко-прусская война. Моне, будучи республиканцем, не хочет
воевать за империю и под этим предлогом укрывается в Англии.
В Лондоне он работает над видами Темзы и туманами Гайд-парка. Для эффектов тумана
трудно было выбрать время удачнее. Зима 1870-1871 годов в Лондоне - наихудшая за все
столетие. Впоследствии он будет неоднократно приезжать в Лондон и напишет больше
лондонских пейзажей, чем любой из знаменитых художников.
В 1871 году Моне узнает о смерти отца и уезжает во Францию. По дороге он посещает
Голландию, где, пораженный великолепием пейзажа, останавливается на некоторое время и
пишет несколько картин с ветряными мельницами, отражающимися в безмятежных водах
каналов небольшого голландского городка Заандама.
Возвратившись во Францию, Моне неожиданно получает наследство. Благодаря Мане, с
которым отныне его связывает крепкая дружба, он находит себе в Аржантее на берегу Сены
дом с садом, где может выращивать цветы, со временем ставшие настоящей страстью
художника.
Моне с таким увлечением рисует Сену, ее мосты, скользящие по водной поверхности
парусники, что сам строит себе лодку, в которой спускается до самого Руана, наблюдая за
различными нюансами атмосферных явлений. Этот период жизни художника стал переломным
моментом в истории импрессионизма. Кроме Моне здесь работали Эдуард Мане, Ренуар,
Сислей, Кайботт.
К нему часто приезжал Ренуар: в то время они очень сблизились, совместный живописный
опыт повлиял не только на развитие их индивидуальной манеры письма, но и на становление
импрессионизма в целом.
Они часто писали одни и те же пейзажи, добиваясь удивительных световых и цветовых
эффектов мелкими, пульсирующими мазками. Более никогда их работы не будут столь
схожими. В 1913 году, когда две их работы на один и тот же сюжет - плавающие в пруду утки были выставлены в галерее Дюран-Рюэля, ни один из них не смог определить свою картину.
В саду дома Моне в Аржантейе они писали друг друга за работой. То лето для обоих
художников было исключительно плодотворным, а для Моне не менее плодотворной оказалась
и последующая зима.
В 1873 году Моне не отправляет ни одной картины на Салон. Друзья решают основать
общество независимых художников и выставить свои работы у известного фотографа Надара.
Выставки
В 1872 году в Гавре Моне пишет "Впечатление. Восход солнца" - вид Гаврского порта,
представленный потом на первой выставке импрессионистов.
Здесь художник, как видно, окончательно освободился от общепринятого представления
об объекте изображения как некоем объеме и всецело посвятил себя передаче сиюминутного
состояния атмосферы в голубых и розово-оранжевых тонах. В самом деле, все как будто
становится нематериальным: гаврский мол и корабли сливаются с разводами на небе и
отражением в воде, а силуэты рыбаков и лодок на первом плане - это всего лишь темные пятна,
сделанные несколькими интенсивными мазками.
Первая выставка была организована в 1874 году. Общественность высмеяла картины
молодых художников и продано было немного. Картина Моне „Впечатление. Восход солнца”
вызвала ироничные комментарии критика Луи Леруа, который шутки ради назвал их
«импрессионистами». Тогда никто не предполагал, что из ироничного и оскорбительного для
критика слова родится название нового направления в изобразительном искусстве.
Импрессионист
В 1875 году в аукционном доме Друо проходит еще одна продажа произведений Моне,
Ренуара, Сислея, Берты Моризо. Прибыль все еще мала, но постепенно начинает
формироваться круг поклонников нового направления.
В марте 1978 года у Моне рождается второй сын — Мишель, крестным отцом которого
стал Эдуард Мане. Камилла тяжело заболевает. Моне пишет последний портрет жены. 5
сентября 1879 года она умирает.
Эрнест Ошад переезжает в Париж, но его жена Алиса и шестеро детей остаются с Моне и
его двумя сыновьями. Для детей Клода и Камиллы Алиса Ошад заменяет мать.
Весной 1882 года Клод Моне выставляет 35 своих работ на седьмой выставке
импрессионистов. Картины получают благожелательные отзывы критиков и Моне вместе с
собственными детьми и семьей Ошад в 1883 году переезжают из Пуасси в дом в Живерни. Это
становится последним переездом Моне и завершением его материальных трудностей.
В 1886 году организована последняя выставка импрессионистов. Моне не принимает в ней
участия. Но в то же время он соглашается на предложение Дюран-Рюэля, который решает
представить картины импрессионистов в Соединенных Штатах. Крупная выставка из 300
полотен, 48 из них – картины Моне. Так Моне становится самым прославленным художникомимпрессионистом в Америке.
На следующий год Моне, наконец, добивается настоящего и прочного успеха: в галерее
Пети одновременно с выставкой работ скульптора Огюста Родена организуется
ретроспективная выставка Моне, на которой представлены сто сорок пять его работ с 1864 по
1889 годы. Моне становится известным и уважаемым живописцем.
Сад и семья
В 1890 году Моне выкупает тот самый дом в Живерни, в котором прожил семь лет.
Очередные выставки приобретают все большую популярность. Картины Моне находят
покупателей, цены на них растут.
Он пишет серии картин, уделяя особое внимание освещенности предметов в разное время
суток. Так появляются „Стога”, „Тополя”, „Соборы”.
Избавившись от финансовых тягостей, Моне решает обустроить сад в Живерни так, чтобы
он напоминал живую картину.
Самая старшая падчерица Бланш также увлекается рисованием, и Моне горячо приобщает
ее к живописи.
Посте смерти жены Алисы и старшего сына Жана художник не оставляет Живерни.
У Моне развивается катаракта обоих глаз: он слепнет. Бланш постоянно ухаживает за
тестем и одновременно отчимом с большой любовью и отдачей.
В 1923 году Моне успешно оперируют и художник снова возвращается к работе.
В своем любимом саду художник погружается в таинственный мир воды и растений и
создает последние шедевры - „Ирисы в Живерни”, „Плакучие ивы”, „Белые кувшинки.
Гармония синего и фиолетового”.
5 декабря 1926 года Клод Моне умирает.
Моне поражал своих современников ясностью палитры и пейзажами, благодаря
неутомимым поискам света и попыткам запечатлеть на полотне мимолетные мгновения. Он
бросил вызов привычным академическим канонам и стал родоначальником нового течения в
живописи — импрессионизма.