Document 3781089

advertisement
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
Средняя общеобразовательная школа № 33
Принято
педагогическим советом
Протокол № 1 от 30.08.2013 г.
УТВЕРЖДАЮ.
Директор МБОУ СОШ № 33
_____________И.В. Шосман
Приказ № 170 от 30.08.2013 г.
Рабочая программа среднего общего
образования по предмету
«Мировая художественная культура»
11 класс
Составитель:
Крашенинникова И.Г.,
учитель мировой
художественной
культуры I категории
г. Нижний Тагил
2013 г.
Пояснительная записка
Статус документа
Программа по мировой художественной культуре составлена на основе
федерального компонента государственного стандарта среднего (полного)
общего образования на базовом уровне и авторской программы по мировой
художественной культуре для 10 - 11 классов: среднее (полное) общее
образование (базовый уровень) автора Емохоновой Л. Г. 2007 г.
Программа
конкретизирует
содержание
предметных
тем
образовательного стандарта, дает примерное распределение учебных часов
по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и
разделов учебного предмета с учетом межпредметных и внутрипредметных
связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся,
определяет минимальный набор практических работ, выполняемых
учащимися. Программа выполняет две основные функции:
- информационно-методическая функция позволяет всем участникам
образовательного процесса получить представление о целях, общей
стратегии обучения, воспитания и развития учащихся средствами
данного учебного предмета;
- организационно-планирующая функция предусматривает выделение
этапов обучения, структурирование учебного материала, определение
его количественных и качественных характеристик на каждом из
этапов, в том числе для содержательного наполнения промежуточной
аттестации учащихся.
Структура документа
Программа включает три раздела: Пояснительную записку; Основное
содержание; Требования к уровню подготовки выпускников.
Общая характеристика учебного предмета
Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о
культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях,
реализующих программы начального и основного общего образования на
уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории,
формирует целостное представление о мировой художественной культуре,
логике ее развития в исторической перспективе, о ее месте в жизни
общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры
развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а
восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры
мировой позволяет более качественно оценить ее потенциал, уникальность и
значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной
культуры как обобщенного опыта всего человечества предоставляет
учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для
более четкого осознания своей национальной и культурной принадлежности.
Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале
которого моделируются разные исторические и региональные системы
мировосприятия, запечатленные в ярких образах. Принимая во внимание
специфику предмета, его непосредственный выход на творческую
составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на
деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию
— активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей
(функцию — исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного
эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими
элементарных приемов анализа произведений искусства.
В содержательном плане программа следует логике исторической
линейности (от культуры первобытного мира до культуры XX века). В целях
оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения
культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере
одного-двух произведений или комплексов показаны характерные черты
целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура
рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что дает
возможность по достоинству оценить ее масштаб и общекультурную
значимость.
Программа содержит примерный объем знаний за два года (X-XI классы)
обучения и в соответствии с этим поделена на две части. В курс X класса
включены следующие темы: «Художественная культура первобытного
мира», «Художественная культура Древнего мира», «Художественная
культура Средних во ков» и «Художественная культура Ренессанса». В курс
XI класса входят темы: «Художественная культура Нового времени» и
«Художественная
культура
конца
XIX-XX
века».
Учитывая
мировоззренческий и интегративный характер дисциплины, рекомендуется
использовать как традиционную урочную, так и внеурочные вида
деятельности, рассчитанные на расширение кругозора учащихся. Основные
межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории,
иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного цикла.
Изучение мировой художественной культуры на ступени среднего
(полного) общего образования на базовом уровне направлено на достижение следующих целей:
— развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и
художественно-творческих способностей;
— воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в
освоении ценностей мировой культуры;
— освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной
культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного
творчества в отечественной и зарубежной культуре;
овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать
их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;
— использование приобретенных знаний и умений для расширения
кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.
—
Место предмета в базисном учебном плане
Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений
Российской Федерации отводит 70 часов на обязательное изучение учебного
предмета «Мировая художественная культура» на ступени среднего
(полного) общего образования на базовом уровне. В том числе в X и XI
классах по 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю.
В соответствии с федеральным базисным учебным планом «Мировая
художественная культура» входит в состав учебных предметов,
обязательных для изучения на ступени среднего (полного) общего
образования.
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности
Примерная программа предусматривает формирование у учащихся
общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного
предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного)
общего образования являются:
— умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою
познавательную деятельность;
— устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
— оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и
искусства;
—
осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в
источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой
системе - «языки» разных видов искусств);
—
использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии
для оформления творческих работ;
—
владеть основными формами публичных выступлений;
—
понимать ценность художественного образования как средства
развития культуры личности;
—
определять собственное отношение к произведениям классики и
современного искусства;
—
осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Результаты обучения.
Результаты изучения курса «Мировая художественная культура»
приведены в разделе «Требования к уровню подготовки выпускников»,
который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на
реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практико-
ориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и
практической
деятельности;
овладение
знаниями
и
умениями,
востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в
окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и
собственного здоровья.
Рубрика «Знать/понимать» включает требования к учебному
материалу, который усваивается и воспроизводится учащимися.
Рубрика «Уметь» включает требования, основанные на более сложных
видах деятельности, в том числе творческой: соотносить изученные
произведения с определенной эпохой, стилем, направлением, устанавливать
стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусств,
пользоваться различными источниками информации, выполняя учебные и
творческие задания,
В рубрике «Использовать приобретенные знания и умения в
практической деятельности и повседневной жизни» представлены
требования, выходящие за рамки учебного процесса и нацеленные на
решение разнообразных жизненных задач.
В результате освоения курса мировой и отечественной художественной
культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается
толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать
свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры
мировой и в результате более качественно оценивать ее уникальность и
неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения
классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо
для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального
направления культурного развития, организации личного досуга и
самостоятельного художественного творчества.
Требования к уровню подготовки выпускников
В результате изучения мировой художественной культуры на базовом
уровне ученик должен знать / понимать:
—
основные виды и жанры искусства;
—
изученные направления и стили мировой художественной культуры;
—
шедевры мировой художественной культуры;
—
особенности языка различных видов искусства;
уметь:
—
узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной
эпохой, стилем, направлением;
—
устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
—
пользоваться различными источниками информации о мировой
художественной культуре;
—
выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения);
использовать приобретенные знания в практической деятельности
и повседневной жизни для:
—
выбора путей своего культурного развития; - организации личного
и коллективного досуга;
—
выражение собственного суждения о произведениях классики и
современного искусства;
—
самостоятельного художественного творчества.
Учебно-тематический план 11 класс.
№
Количество
часов
Теория
Практика
Художественная культура эпохи
Возрождения.
Возрождение в Италии.
5
3
2
2.
Северное Возрождение.
4
2,5
1,5
3.
Художественная культура XVII в.
Барокко.
3
2
1
4.
Классицизм.
1
0,5
0,5
5.
Художественная Культура XVIII в.
Рококо.
1
0,5
0,5
6.
Неоклассицизм, ампир.
5
3
2
7.
Романтизм.
2
1
1
8.
Художественная культура второй
половины XIX – начала XX века.
Реализм.
4
2,5
1,5
Импрессионизм.
1
0,5
0,5
10. Символизм, постимпрессионизм.
1
0,5
0,5
11. Модерн.
2
1
1
12. Художественная культура XX века.
Модернизм.
5
3
2
13. Постмодернизм.
1
0,5
0,5
35
20,5
14,5
1.
9.
Тема
Итого
Содержание курса 11 класса.
1. Художественная культура эпохи Возрождения.
Возрождение в Италии. 5 часов.
Гуманизм – основа мировоззрения эпохи Возрождения. Раннее
Возрождение. Флоренция как воплощение ренессансной идеи
«идеального» города. Научные трактаты. Ордер в архитектуре.
Филиппо Брунеллески.
Образ площади и улицы в живописи. Мазаччо. Ренессансный реализм в
скульптуре. Донателло.
Высокое возрождение. Качественные изменения в живописи. Леонардо
да Винчи. Рафаэль Санти.
Эстетика высокого Возрождения в скульптуре. Микеланджело
Буонарроти.
Венецианская школа живописи. Эстетика позднего Возрождения.
Тициан. Роль полифонии в развитии светских и культовых
музыкальных жанров.
2. Северное Возрождение. 4 часа.
Особенности Северного Возрождения. Гротескно-карнавальный
характер Возрождения в Нидерландах. Питер Брейгель Старший.
Мистический характер Возрождения в Германии. Альбрехт Дюрер.
Светский характер Возрождения во Франции. Школа Фонтенбло в
архитектуре и изобразительном искусстве.
Ренессанс в Англии. Драматургия. Уильям Шекспир.
3. Художественная культура XVII века.
Барокко. 3 часа.
Новое мировоззрение в эпоху барокко и его отражение в искусстве.
Архитектурные ансамбли Рима.
Новое оформление интерьера. Лоренцо Бернини.
Живопись барокко. Джованни Батиста Гаулли. Питер Пауэл Рубенс.
Музыка барокко.
Специфика русского барокко. Франческо Бартоломео Растрелли.
4. Классицизм.1 час.
Искусство классицизма. «Большой королевский стиль» Людовика XIV.
Версаль. Классицизм в изобразительном искусстве Франции. Никола
Пуссен.
5. Художественная культура XVIII – первой половины XIX века.
Рококо. 1 час.
Истоки рококо в живописи. Антуан Ватто, Франсуа Буше.
Музыка рококо. Франсуа Куперен.
6. Неоклассицизм, ампир. 5 часов.
Музыка Просвещения. Йозеф Гайдн. Вольфганг Амадей Моцарт.
Иоганн Себастьян Бах, Людвиг ван Бетховен.
Образ «идеального» города в классических ансамблях Парижа и СанктПетербурга. Жак Анж Габриель. Джакомо Кваренги. Андреян Захаров.
Имперский стиль в архитектуре. Специфика русского ампира. Карл
Иванович Росси.
Неоклассицизм в живописи. Жак Луи Давид. Карл Брюллов. Александр
Иванов.
Зарождение классической музыкальной школы в России. Михаил
Иванович Глинка.
7. Романтизм. 2 часа.
Романтический идеал и его воплощение в музыке. Франц Шуберт.
Рихард Вагнер. Гектор Берлиоз. Иоганн Брамс.
Живопись романтизма. Религиозные сюжеты. Джон Эверетт Миллес.
Эжен Делакруа.
Литературная тематика. Данте Габриел Рассетти.
8. Художественная культура второй половины XIX – начала XX века.
Реализм. 4 часа.
Социальная тематика во французской живописи второй половины XIX
века. Гюстав Курбе. Оноре Домье.
Русская школа реализма. Передвижники. И.Е.Репин. В.И.Суриков.
Социальная тема в музыке. М.П.Мусоргский.
Обращение к русскому обряду как проявление народности в музыке.
Н.А.Римский-Корсаков. Историческая тема в музыке. А.П.Бородин.
Русская пейзажная живопись
Лирико-психологическое начало в музыке П.И.Чайковский.
9. Импрессионизм. 1 час.
Основные черты импрессионизма в живописи. Клод Моне. Пьер
Огюст Ренуар.
Импрессионизм в скульптуре. Огюст Роден.
Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси.
10. Символизм, постимпрессионизм. 1 час.
Символизм в живописи. Гюстав Моро.
Постимпрессионизм в живописи. Поль Сезанн. Винсент Ван Гог. Поль
Гоген.
11. Модерн. 2 часа.
Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модерна. Густав
Климт.
Модерн в архитектуры. Виктор Орта. Федор Шехтель. Антонио Гауди.
Мифотворчество – характерная черта русского модерна в живописи.
Валентин Серов. Михаил Врубель.
Специфика русского модерна в музыке. Александр Скрябин.
12. Художественная культура XX века.
Модернизм. 5 час.
Модернизм в живописи. Новое видение красоты. Агрессия цвета в
фофизме. Анри Матисс.
Вибрация живописной поверхности в экспрессионизме. Арнольд
Шёнберг.
Деформация форм в кубизме. Пабло Пикассо.
Отказ от изобразительности в абстракционизме. Василий Кандинский.
Иррационализм подсознательного в сюрреализме. Сальвадор Дали.
Модернизм в архитектуре. Конструктивизм. Шарль Эдуар Ле Корбюзье
Советский конструктивизм. Владимир Татлин.
«Органическая» архитектура. Франк Ллойд Райт.
Функционализм. Оскар Нимейер.
Синтез в искусстве ХХ века. Режиссерский театр. Константин
Сергеевич Станиславский и Владимир Иванович Немирович-Данченко.
Эпический театр. Бертольт Брехт.
Кинематограф. Сергей Михайлович Эйзенштейн. Федерико Феллини.
Стилистическая разновидность музыки ХХ века. С.С.Прокофьев.
Д.Д.Шостакович. А.Г.Шнитке.
13. Постмодернизм. 1 час.
Постмодернизм. Новые виды массового искусства и формы синтеза.
Энди Уорхол. Фернандо Ботеро. Георгий Пузенков. Сальвадор Дали.
Юрий Лейдерман. Джаз и «Битлз».
Критерии оценки за написание и защиту реферата
для учащихся 1 0 - 1 1 классов.
Оценка «5» - продуктивный уровень усвоения деятельности;
реферат не имеет замечаний по исполнению и содержанию. При защите
учащийся четко определил актуальность темы, цели и задачи,
проанализировал литературу по теме, сумел раскрыть, тему, сделать
самостоятельно выводы, показать элемент собственной исследовательской
работы; при защите речь свободная, яркая, логически связанная; учащийся
ответил на все вопросы при защите исчерпывающе.
Оценка «4» - репродуктивно-продуктивный уровень усвоения
деятельности; в оформлении реферата допущены незначительные
недочеты; при защите учащийся недостаточно полно раскрыл тему, но
правильно ответил на все вопросы.
Оценка «3» - репродуктивный уровень усвоения деятельности; наличие
ошибок в оформлении реферата; защита неяркая; учащийся допустил ошибки
в изложении фактов, не смог полно сделать выводы, затруднялся отвечать на
вопросы.
Оценка «2» - учащийся не справился с работой.
Критерии оценивания устного ответа учащегося 10-11 класса.
Оценка «5» ставится, если учащийся отвечает на все вопросы и его
ответ
полный,
раскрывает
суть
проблемы,
содержание
аргументировано,
речь
развита,
содержит
соответствующую
терминологию, может сделать самостоятельные выводы.
Оценка «4» ставится, если учащийся полностью отвечает на все
вопросы, лишь обозначив основные позиции или допустив
незначительные недочеты.
Оценка «3» ставится, если учащийся не полностью ответил на
предложенные вопросы, допускает неточности в содержании ответа.
Оценка «2» ставится, если учащийся не может дать ответ,
соответствующий базовому уровню.
Следует оговориться, что предложения по оцениванию знаний
учащихся не должны рассматриваться как жесткий шаблон. С учетом
специфики предмета «Мировая художественная культура» главным
критерием в оценке должны служить не знания формального
характера, а озвучивание собственной позиции, умение мыслить
самостоятельно и нетривиально. Старшекласснику рекомендуется
продемонстрировать наличие своей точки зрения и, если она не
совпадает с общепринятой, аргументировано её отстаивать.
Высшего уровня оценки заслуживает учащийся старших классов,
если демонстрирует личную модель культурного развития школьника
на путях духовного и гражданского становления личности, ее
социализации на базе гуманистических и общечеловеческих
ценностей. Следует высоко оценивать компетенции, связанные с
организацией личного досуга, активной позицией как полноправного
члена общества, приобщившегося к высшим ценностям, эстетическим
и
этическим
нормам
позитивного
опыта
человечества,
зафиксированного в художественных образах, обращая внимание на
способность выпускника давать критическую оценку «внушающей силе
искусства», широко используемой в массовой культуре, рекламе, СМИ.
Наиболее
ценным
представляется
умение
старшеклассника
демонстрировать личное толерантное отношение к миру, способность
воспринимать
национальную
культуру
как
неотъемлемую
составляющую культуры мировой, оценивать ее уникальность и
неповторимость.
Критерии оценивания презентаций учащихся 5 – 11 классов
Оценка
5
 Работа полностью завершена
Содержание
 Работа демонстрирует глубокое
понимание описываемых
процессов
 Даны интересные
дискуссионные материалы.
Грамотно используется научная
лексика
Дизайн
Графика
Грамотность
 Ученик предлагает собственную
интерпретацию или развитие
темы (обобщения, приложения,
аналогии)
 Везде, где возможно выбирается
более эффективный и/или
сложный процесс
 Дизайн логичен и очевиден
 Имеются постоянные элементы
дизайна. Дизайн подчеркивает
содержание.
 Все параметры шрифта хорошо
подобраны (текст хорошо
читается)
 Хорошо подобрана,
соответствует содержанию,
обогащает содержание
 Нет ошибок: ни
грамматических, ни
синтаксических
4
 Почти полностью сделаны
наиболее важные компоненты
работы
 Работа демонстрирует понимание
основных моментов, хотя
некоторые детали не уточняются
 Имеются некоторые материалы
дискуссионного характера.
Научная лексика используется, но
иногда не корректно.
3
2
 Не все важнейшие компоненты
работы выполнены
 Работа сделана фрагментарно
и с помощью учителя
 Работа демонстрирует
понимание, но неполное
 Работа демонстрирует
минимальное понимание
 Дискуссионные материалы есть в
наличии, но не способствуют
пониманию проблемы. Научная
терминология или используется
мало или используется
некорректно.
 Ученик иногда предлагает свою
интерпретацию
 Минимум дискуссионных
материалов. Минимум
научных терминов
 Почти везде выбирается более
эффективный процесс
 Ученику нужна помощь в выборе
эффективного процесса
 Дизайн есть
 Имеются постоянные элементы
дизайна. Дизайн соответствует
содержанию.
 Параметры шрифта подобраны.
Шрифт читаем.
 Дизайн случайный
 Нет постоянных элементов
дизайна. Дизайн может и не
соответствовать содержанию.
 Параметры шрифта
недостаточно хорошо подобраны,
могут мешать восприятию
 Графика мало соответствует
содержанию
 Ученик может работать
только под руководством
учителя
 Дизайн не ясен
 Элементы дизайна мешают
содержанию, накладываясь на
него.
 Параметры не подобраны.
Делают текст
трудночитаемым
 Графика не соответствует
содержанию
 Есть ошибки, мешающие
восприятию
 Много ошибок, делающих
материал трудночитаемым
 Ученик в большинстве случаев
предлагает собственную
интерпретацию или развитие темы
 Графика соответствует
содержанию
 Минимальное количество ошибок
 Интерпретация ограничена
или беспочвенна
Тематическое планирование. 11 класс
№
урок
а
1.
Дата
Количество
уроков, название
раздела
Художественна
я культура
эпохи
Возрождения.
9 час.
Возрождение в
Италии. 5 час.
Северное
Возрождение.
4 час.
1.
Тема урока
Содержание урока
Гуманизм – основа
мировоззрения
эпохи Возрождения
Флоренция как
воплощение
ренессансной идеи
идеального города.
Ордер в архитектуре.
Гуманизм
–
основа
мировоззрения
эпохи
Возрождения.
Раннее
Возрождение.
Флоренция
как
воплощение
ренессансной
идеи
«идеального»
города.
Научные
трактаты.
Ордер в архитектуре.
Филиппо Брунеллески.
Знания и умения
учащихся
Знать:
архитектуру Флоренции,
творчество Леона
Батиста Альберти,
Филиппо Брунеллески.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять, обобщать
и делать выводы.
Знать:
пути нахождения
информации.
Уметь:
Находить нужную
информацию и
Виды контроля
за
уровнем
усвоенного
Ответить на
вопросы по теме
урока.
Домашнее
задание
Сообщения по
теме
«Возрождение в
Италии».
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
2.
1.
Образ площади и
улицы в живописи.
Ренессансный
реализм в
скульптуре.
Образ площади и улицы
в живописи. Мазаччо.
«Раздача
милостыни»,
«Исцеление
тенью».
Ренессансный реализм в
скульптуре. Донателло.
Статуя Давида. Рельеф
«Пир Ирода».
Знать:
творчество Мазаччо,
Донателло
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Составление
конспекта.
Сообщения по
теме
«Возрождение в
Италии»
3.
1.
Высокое
Возрождение.
Качественные
изменения в
живописи. Леонардо
да Винчи.
Качественные изменения
в живописи. Леонардо да
Винчи. Алтарный образ
«Мадонна с цветком»,
«Мона Лиза». Рафаэль
Санти.
Станцы
в
Ватикане,
фреска
«Парнас»,
«Синктсинская
Мадонна».
Знать:
качественные изменения
в живописи Леонардо да
Винчи, его. творчество.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Фронтальная
работа по теме
урока.
Подготовка
презентации о
художниках,
скульпторах
эпохи
Возрождения.
4.
1.
Эстетика Высокого
Возрождения в
скульптуре.
Микеланджело
Буонарроти.
Творчество
Мекаланджело
Буонарроти.
Капелла
Медичи в церкви СанЛоренцо во Флоренции.
Статуя Давида.
Знать: особенности
развития скульптуры
периода Высокого
Возрождения,
творчество
Микеланджело
Буанарроти.
Уметь: анализировать,
Составить план
по теме урока.
Подготовка
презентации о
художниках,
скульпторах
эпохи
Возрождения.
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
5.
1.
Венецианская школа
живописи. Эстетика
Позднего
Возрождения.
Роль полифонии в
развитии светских и
культовых
музыкальных
жанров.
Тициан «Любовь земная
и Любовь небесная»,
«Пьета». Джованни да
Палестрина.
«Месса
папы
Марчелло».
Переход от «строгого
письма» к мадригалу.
Карло
Джезуальдо.
Мадригал «Томлюсь без
конца».
Знать: представителей
венецианской школы
живописи, эстетические
направления Позднего
Возрождения,
творчество Тициана,
музыку Возрождения,
творчество Джованни да
Палестрина и Карло
Джезуальдо.
Уметь: анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Возрождение в
Италии».
Подготовка
сообщений и
презентации о
художниках,
скульпторах
эпохи
Возрождения.
6.
1.
Особенности
Северного
Возрождения.
Гротескнокарнавальный
характер
Возрождения в
Нидерландах.
Питер Брейгель Старший
(Мужицкий).
«Битва
Карнавала и Поста».
Живописный
цикл
«Месяцы», «Охотники
на снегу».
Знать:
Особенности Северного
Возрождения,
творчество Питера
Брейгеля Старшего.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Возрождение».
Подготовка
сообщений и
презентаций о
Северном
Возрождении.
7.
1.
Мистический
характер
Альбрехт Дюрер.
Гравюры
«Апокалипсиса»:
Знать:
отличительные черты
Фронтальный
опрос.
Собрать
информацию об
Возрождения в
Германии. Альбрехт
Дюрер.
«Четыре всадника»,
«Трубный глас», диптих
«Четыре апостола».
Возрождения в
Германии, творчество
Аьбрехта Дюрера.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
архитектуре
Франции эпохи
Ренессанса.
8.
1.
Светский характер
Возрождения во
Франции. Школа
Фонтенбло.
Школа Фонтенбло в
архитектуре и
изобразительном
искусстве. Жюль
Лебретон. Замок
Фонтенбло. Россо
Фьорентино. Галерея
Франциска I. Жан
Гужон. Фонтан нимф в
Париже.
Знать:
Особенности
Возрождения во
Франции, творчество
Жюля Либретона, Россо
Фьорентино , Жана
Гужона
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Ответить на
вопросы из
сборника
заданий.
Составить
кроссворд по
теме: «Эпоха
Возрождения».
9.
1.
Ренессанс в Англии
Драматургия.
Драматургия. Уильям
Шекспир. Трагедия
«Ромео и Джульетта»,
комедия «Укрощение
строптивой».
Знать:
Отражение Ренессанса в
культуре Англии,
Творчество Уильяма
Шекспира.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять, делать
Конспект
Сочинение-эссе
материала урока. «Нужна ли такая
любовь, как у
Ромео и
Джульетты?»
выводы.
10.
Художественна
я культура
XVII в.
Барокко.
Классицизм.
1.
11.
12.
Новое
мировосприятие в
эпоху барокко и его
отражение в
искусстве.
Архитектурные
ансамбли Рима.
Новое оформление
интерьера.
Творчество Лоренцо
Бернини. Площадь
Святого Петра в Риме,
площадь Навона, мост
Святого Ангела.
Знать:
Отличительные черты
стиля барокко,
творчество Лоренцо
Бернини.
Уметь анализировать,
сравнивать,
сопоставлять.
Составить план
сообщения о
творчестве
Лоренцо
Бернини.
Творческое
задание
«Зарисовки
зданий
архитектуры
стиля барокко»
1.
Живопись барокко.
Плафонная
живопись.
Взаимодействие
тенденций барокко и
классицизма.
Лоренцо Бернини.
Шатер-киворий в соборе
Св. Петра. Джованни
Батиста Гаулли.
«Поклонение имени
Иисуса» в церкви Иль
Джезу в Риме. Питер
Пауэл Рубенс. Алтарные
триптихи Водружение
креста», «Снятие с
креста» в кафедральном
соборе в Антверпене,
«Воспитание Марии
Медичи».
Знать:
творчество Питера
Пауэла Рубенса,
Джованни Батиста
Гаулли.
Уметь анализировать,
сравнивать,
сопоставлять, делать
выводы. Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
Сравнительная
характеристика
живописи
Джованни
Батиста Гаулли
и Питера Пауэла
Рубенса.
Завершение
работы, начатой
на уроке.
1.
Специфика русского
барокко.
Франческо Бартоломео
Растрелли. Зимний
дворец, Смольный
Знать:
Специфические черты
русского барокко,
Ответить на
вопросы
сборника
Найти
информацию о
московском
монастырь в СанктПетербурге.
Екатерининский дворец
в Царском Селе.
творчество. Б. Растрелли. заданий.
Уметь анализировать,
сравнивать,
сопоставлять, обобщать
и делать выводы.
барокко.
13.
1.
Музыка барокко.
Клаудио Монтеверди.
Опера «Орфей».
Арканджело Корелли.
Concerto grosso «На
рождественскую ночь».
Знать:
основные черты в
музыке барокко,
творчество Клаудио
Монтеверди,
Арканджело Корелли.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Ответить на
вопросы
сборника
заданий.
Презентации и
сообщения по
теме «Искусство
барокко.
14.
1.
Искусство
классицизма.
«Большой
королевский стиль
Людовика XIV».
Классицизм в
изобразительном
искусстве Франции.
Версальский дворец.
Никола Пуссен.
«Царство Флоры»,
«Орфей и Эвридика».
Знать:
Основные черты
классицизма в культуре
Франции, творчество
Никола Пуссена..
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Анализ картины
Никола Пуссена
«Царство
Флоры».
Завершение
работы, начатой
на уроке.
Художественна
я культура
XVIII – первой
полов. XIX
15.
века. 8 ч.
Рококо. 1 ч.
Неоклассицизм,
ампир. 5 ч.
Романтизм. 2 ч.
1.
Истоки рококо в
живописи. Интерьер
рококо. Музыка
рококо.
Антуан Ватто
«Галантные
празднества», «Остров
Цитеры». Живописные
пасторала Франсуа
Буше. Музыкальные
«багатели» Франсуа
Куперена.
Знать:
развитие рококо в
культуре Франции,
творчество Антуана
Ватто и Франсуа Буше
(живопись), Франсуа
Куперена (музыка).
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Ответы на
вопросы учителя
по теме урока.
Сбор
информации и
последующая
презентация по
культуре XVIII –
первой полов.
XIX века.
16.
1.
Музыка
Просвещения.
Йозеф Гайдн .Сонатносимфонический цикл.
И.С.Бах. Пассион
«Страсти по Матфею»:
«Сжалься надо мной,
Господи». В.А. Моцарт
Опера «Дон Жуан»,
«Реквием». Л. ван
Бетховен. Пятая
симфония, «Лунная
соната».
Знать:
творчество Йозефа
Гайдна,
классические жанры и
принципы симфонизма в
произведениях венских
композиторов,
творчество И.С. Баха,
В. А. Моцарта, Л. Ван
Бетховена.
Составить
краткий план по
материалам
урока.
Сбор
информации и
последующая
презентация по
культуре XVIII –
первой полов.
XIX века.
17.
1.
Образ «идеального»
города в
классических
Жак Анж Габриель.
Площадь Людовика XV
в Париже. Джакомо
Знать:
Отличительные черты
стиля классицизма.
Краткий рассказ
о возведении
Казанского
Найти в
архитектуре
Н.Тагила черты
ансамблях Парижа и
Петербурга.
Кваренги, Академия
наук, Андреян Захаров,
Адмиралтейство в
Санкт-Петербурге и др.
Творчество архитекторов собора в СанктТома, Монферрана,
Петербурге.
Захарова. Старова,
Воронихина.
Уметь: анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
классицизма.
18.
1.
Имперский стиль в
архитектуре.
Специфика русского
ампира. Ампирный
интерьер.
Карл Росси. Дворцовая
площадь, Михайловский
дворец в Петербурге.
Ампирный интерьер
Белого зала в
Михайловском дворце.
Знать:
Особенности творчества
Карла Росси.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Ответить на
вопросы из
сборника
заданий.
Сбор
информации и
последующая
презентация по
культуре XVIII –
первой полов.
XIX века.
19.
1.
Неоклассицизм в
живописи.
Классические
каноны в русской
академической
живописи.
Жак Луи Давид «Клятва
Горациев». Русские
портретисты XVIII века.
К. Брюллов «Последний
день Помпеи».
А. Иванов «Явление
Христа народу».
Знать :
творчество художников
Н. Пуссена. Ж. Л.
Давида, творчество
портретистов –
В.Боровиковского, Д.
Левицкого,
И. Аргунова,
А. Антропова,
Ф. Рокотова,
И. Никитина,
М Козловского,
Ф. Шубина, К.Брюллова,
А.Иванова
Уметь:
Сообщения о
художниках и
скульпторах.
Составить
кроссворд по
теме: «Русские
художники
XVIII – первой
полов. XIX
века».
анализировать,
сравнивать.
сопоставлять.
20.
1.
Зарождение
классической
музыкальной школы
в России.
М.Глинка. Опера
«Жизнь за царя», «Марш
Черномора»,
«персидский хор» из
оперы «Руслан и
Людмила». Увертюра
«Ночь в Мадриде»,
лирический романс «Я
помню чудное
мгновенье».
Знать:
Основные черты русской
классической музыки,
творчество М. Глинки.
Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
Ответить на
вопросы из
сборника
заданий.
Сообщения о
композиторах
«Романтизм в
музыке».
21.
1.
Романтический
идеал и его
воплощение в
музыке.
Франц Шуберт.
Вокальный цикл
«Зимний путь».
Рихард Вагнер опера
«Тангейзер».
Гектор Берлиоз
«Фантастическая
симфония». Иоганнес
Брамс «Венгерский
танец» №1.
Знать:
Отличительные черты
зарубежной музыки
романтизма на примере
творчества композиторов
– Ф.Шуберта, Р.Вагнера,
И.Брамса, Г.Берлиоза.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Сообщения о
композиторах
«Романтизм в
музыке».
Сообщения о
художникахромантиках.
22.
1.
Живопись
романтизма.
Религиозные
сюжеты.
Литературная
тематика. Экзотика и
Джон Эверетт Миллес
«Христос в доме своих
родителей». Эжен
Делакруа «Свобода на
баррикадах», «Смерть
Сарданапала». Т.Жерико
Знать:
творчество художниковромантиков –
Э. Делакруа, Т. Жерико,
Ф. Гойи, К. Брюллова,
О. Кипренского,
Сообщения о
художникахромантиках.
Сообщения о
художниках,
работавших в
реалистическом
стиле.
23.
Художественная
культура второй
половины ХIХ –
начала XX века.
7ч. Реализм. 3 ч.
Импрессионизм,
символизм,
постимпрессионизм. 2 час.
Модерн. 2 час.
1.
мистика. Образ
романтического
героя.
«Плот Медузы». Данте
Габриел Россетти «Beata
Beatrix».
итальянского поэта
Данте.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Социальная
тематика в
европейской
живописи. Русская
школа реализма.
Передвижники.
Русская пейзажная
живопись.
Гюстав Курбе
«Похороны в Орнане».
Оноре Домье серия
«Судьи и адвокаты».
Художники В. Перов,
суриков, И. Репин и др.
Знать:
творчество известных
художников,
работавших в стиле
реализма –
О. Домье, Г. Курбе, И.
Репин, В. Перов,
В. Суриков и др.,
пейзажистов –
И.Шишкина,
И.Левитана.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Ответить на
вопросы из
сборника
заданий.
Сообщения о
художниках,
работавших в
реалистическом
стиле.
24.
25.
26.
1.
Направления в
развитии русской
музыки. Социальная
тема в музыке.
Проявление
народности в
музыке.
Историческая тема в
музыке.
1.
Лирикопсихологическое
начало в музыке.
1.
Основные черты
импрессионизма в
живописи.
Импрессионизм в
скульптуре, в музыке.
Н.Римский-Корсаков
«Проводы Масленицы»
из оперы «Снегурочка».
А.Бородин «Половецкие
пляски» из оперы «Князь
Игорь».
Знать: стили и
направления русской
музыки. XIX века,
творчество
М.П.Мусоргского,
Н.А.РимскогоКорсакова,
Н.А.Бородина.
Уметь:
анализировать,
сравнивать.
Ответить на
вопросы из
сборника
заданий.
Собрать
электронную
коллекцию
произведений
русских
композиторов.
П.И.Чайковский Балет
«Щелкунчик», опера
«Пиковая дама».
Знать:
творчество
П.И.Чайковского.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Участие в
дискуссии на
уроке.
Собрать
электронную
коллекцию
произведений
русских
композиторов.
Импрессионизм в
живописи. Клод Оскар
Моне «Сорока». Пьер
Огюст Ренуар «Завтрак
гребцов».
Импрессионизм в
скульптуре. Огюст Роден
«Граждане города Кале».
Импрессионизм в
музыке. Клод Дебюсси
«Сады под дождем»,
«Облака».
Символизм. Гюстав
Знать:
Творчество французских
художников – К.Моне,
П.О.Ренуара, Э.Дега,
К.Писсарро, скульптора
О.Родена, композитора
К.Дебюсси.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать и делать
выводы.
Анализ
живописного
произведения
импрессионизма
по выбору.
Завершение
работы, начатой
на уроке.
27.
1.
Символизм в
живописи.
Постимпрессионизм.
Моро «Саломея»
(«Видение»).
Постимпрессионизм.
Поль Сезанн
«Купальщицы». Винсент
Ван Гог «Сеятель». Поль
Гоген «Пейзаж с
павлином».
Знать: художественные
принципы символизма,
творчество
Г.Моро, П.Сезанна,
В.В.Гога, П.Гогена.
Выполнение
задания из
сборника.
Сообщения и
презентации о
творчестве
художников
постимпрессионизма.
Сообщения и
презентации о
творчестве
художников
постимпрессионизма.
Составить
кроссворд на
тему:
«Художественная культура
начала ХХ
века».
Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим,
уметь работать в паре и в
группе.
28.
1.
Воплощение идеи
абсолютной красоты
в искусстве модерна.
Модерн в
архитектуре.
Густав Климт
«Бетховенский фриз».
.Архитектура. В. Орта
особняк Тасселя в
Брюсселе. Ф. Шехтель
здание Ярославского
вокзала в Москве. А.
Гауди Собор Святого
Семейства в Барселоне.
Знать:
Основные черты стиля
модерн в разных видах
искусства,
Творчество Г.Климта,
архитекторов – В.Орта,
Ф.Шехтеля, А.Гауди.
Уметь:
анализировать,
сравнивать.
29.
1.
Мифотворчество –
характерная черта
русского модерна в
живописи.
Специфика русского
модерна в музыке.
В. Серов «Одиссей и
Навзикая», «Похищение
Европы». М Врубель
«Демон». Музыка.
А.Скрябин «Поэма
экстаза».
Знать:
Участие в беседе
Отличительные черты
на уроке.
русского модерна,
творчество В.Серова,
М.Врубеля, А.Скрябина..
Уметь:
анализировать,
сравнивать. Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
Составить
кроссворд на
тему:
«Художественна
я культура
начала ХХ
века».
30.
Художественная культура
XX века. 5 ч.
Модернизм. 4 ч.
Постмодернизм
1 ч.
1.
31.
1.
передавать эту
информацию другим,
уметь работать в паре и в
группе.
Модернизм в
живописи. Новое
видение красоты.
Фовизм, кубизм.
экспрессионизм,
абстракционизм,
сюрреализм.
Агрессия цвета в
фовизме. Анри Матисс
«Танец». Вибрация
живописной
поверхности в
экспрессионизме.
Арнольд Шёнберг
«Красный взгляд».
Деформация форм в
кубизме. Пабло Пикассо
«Авиньонские
девицы».Отказ от
изобразительности в
абстракционизме.
Василий Кандинский
«Композиция №8».
Иррационализм
подсознательного в
сюрреализме. Сальвадор
Дали «Тристан и
Изольда».
Знать:
особенности
модернизма в
зарубежном
изобразительном
искусстве – фовизм
Матисса, кубизм
Пикассо, сюрреализм
Дали, экспрессионизм
А.Шёнберга,
абстракционизм
В.Кандинского.
Уметь:
анализировать,
сравнивать.
Фронтальная
работа.
Сочинение-эссе
на тему:
«Отражаются ли
события эпохи
на творчестве
деятелей
культуры».
Модернизм в
архитектуре.
Конструктивизм и
функционализм.
Констуктивизм Шарля
Ле Корбюзье Вилла
Савой в Пуасси.
«Советский
Знать:
Отличительные черты
модернизма и
конструктивизма в
Ответить на
вопросы в
сборнике.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Кинематограф»
32.
1.
Синтез в искусстве
XX века. Театр.
Стилистическая
разновидность
музыки XX века.
конструктивизм»
Владимира Татлина
башня III
Интернационала.
Органическая
архитектура Франка
Ллойда Райта «Дом над
водопадом» в Бер-Ране.
Функционализм Оскара
Нимейера Ансамбль
города Бразилиа.
архитектуре,
зарубежных стран и
России, проекты Ш.Ле
Корбюзье, В.Татлина,
Ф.Райта, О.Нимейера.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать.
Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим,
уметь работать в паре и в
группе.
Режиссерский театр
К.С.Станиславского и
Немировича-Данченко.
Московский
художественный театр.
Спектакль по пьесе
А.П.Чехова «Три
сестры». Эпический
театр Бертольда Брехта
«Добрый человек из
Сычуани».
Додекафония
«Нововенской школы».
Антон фон Веберн «Свет
глаз». «Новая простота»
Знать:
представителей
режиссерского театра и
их творчество –
К.С.Станиславского,
В.И.НемировичаДанченко, Б.Брехта.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать.
Знать:
стили и направления в
музыкальном искусстве
Фронтальная
работа.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Кинематограф»
С.С.Прокофьева балет
«Ромео и Джульетта».
Философская музыка
Д.Д.Шостаковича
Седьмая симфония
(Ленинградская).
Полистилистика
А.Г.Шнитке «Реквием».
ХХ века.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать.
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
33.
1.
Кинематограф.
Сергей Михайлович
Эйзенштейн
«Броненосец Потемкин».
Федерико Феллини
«Репетиция оркестра».
Знать:
этапы развития
кинематографа,
творчество
С.М.Эйзенштейна,
Федерико Феллини и др.
Уметь:
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать.
Уметь:
Находить нужную
информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Кинематограф»
34.
1.
Постмодернизм.
Новые виды
массового искусства
и формы синтеза.
Постмодернистское
мировосприятие –
возвращение к
мифологическим
Знать:
разнообразие форм
массового искусства
Уметь:
Участие в
дискуссии на
уроке.
Сообщения и
презентации по
теме:
«Кинематограф»
истокам. Энди Уорхол
«Прижмите крышку
перед открыванием».
Фернандо Ботеро «Мона
Лиза». Георгий Пузенков
«Башня времени Мона
500». Сальвадор Дали
Зал Мей уэст в Театремузее Дали в Фигерасе.
Юрий Лейдерман
перфоманс «Хасидский
Дюшан»
анализировать,
сравнивать,
сопоставлять,
обобщать. Находить
нужную информацию и
пользоваться ею,
передавать эту
информацию другим.
Download