Музыка, звучащая с полотен - Образовательный портал г. Липецка

1.Пономарёва Ольга Николаевна, учитель музыки МОУ гимназии №1
г. Липецка
2. 5 класс
3. Тема четверти: «Можем ли мы услышать живопись?»
Тема урока: «Музыка, звучащая с полотен».
Тип урока: комбинированный.
Вид урока: углубление темы четверти.
4.Цель урока: Развитие творческого мышления через восприятие
произведений музыки и живописи.
Задачи образовательные: совершенствование умения давать полную и
точную характеристику настроению, чувствам, образам музыки; формирование
умения перевода образного строя с одного вида искусства на «язык» другого (с
«языка» живописи на «язык» музыки).
Задачи развивающие: развитие эмоциональной отзывчивости на
произведения живописи и музыки; творческого мышления, воображения;
вокально-хоровых навыков.
Задача воспитывающая: воспитание любви к искусству.
Эпиграф:
«Хорошая живопись - это музыка, это мелодия.»
(Микеланджело Буонарроти)
5. Оборудование: магнитофон, кассеты, фортепиано, слайды, проектор, нотная
хрестоматия, дидактический материал (карточки).
Виды деятельности учащихся:
 выполнение творческих заданий,
 слушание музыки,
 вокально-хоровая работа.
Методы обучения: словесный, наглядно-слуховой, анализ, обобщение,
создание проблемно-поисковых ситуаций.
6. Ход урока
1. Вход учащихся:
звучит «Менуэт» И.С. Баха.
У: Ребята, когда вы входили в класс, звучала красивая музыка. Вы узнали её?
Д: Да, звучал «Менуэт» И.С. Баха.
Запомните свое впечатление об этом произведении, оно будет волшебным
музыкальном ключиком, который поможет вам в дальнейшей работе на уроке.
Учитель предлагает учащимся разучить новое музыкальное приветствие со
словами:
У: «Здравствуйте ребята!»
Д: «Здравствуйте учитель!»
У: Я рада снова видеть вас.
Д: Мы вместе в этот час!
Мелодия приветствия – в нотной записи на доске.
(мелодия «Канцоны» Ф. Милано; произведение не называется).
2. У: Сегодня мы с вами продолжим наш разговор о том, как взаимодействуют
такие прекрасные искусства как живопись и музыка.
Наш урок называется «Музыка, звучащая с полотен».
Великий художник Микеланджело Буонарроти сказал:
«Хорошая живопись – это музыка, это мелодия».
На уроке мы с вами постараемся найти подтверждение этим словам.
3. На экране видеоряд слайдов с репродукций картин:
М. Караваджо «Лютнист»
М. Б. Греков «Трубачи Первой Конной».
Б. Шаляпин. Портрет С. В. Рахманинова.
В. А. Тропинин «Гитарист».
Неизвестный нидерландский художник XVI в. «Музыкантши».
Картина неизвестного художника.
У: Что сближает эти картины?
Д: Изображены музыканты.
Учитель рассказывает о том, что художники во все времена изображали людей,
играющих на музыкальных инструментах. Первые такие изображения пришли
к нам из глубокой древности: стены храмов в Египте, вазы и амфоры Греции,
картины художников эпохи Возрождения; у живописцев-романтиков
произведения «напоены» музыкой.
У: Можно назвать эти картины «звучащими»? Почему.
Д: Да, потому что художники запечатлели процесс игры на музыкальных
инструментах: это подчеркивается позой музыкантов, положением рук,
мимикой лица, эмоциями.
У: Какая музыка вам слышится в картине В. А. Тропинина «Гитарист»?
Д: Спокойная, неторопливая, тихая, близкая романсу.
У: Может быть такая? Учитель исполняет романс А. Варламова «На заре ты её
не буди».
Д: Да, прозвучавшая музыка созвучна тихому, задушевному настроению
картины.
У: На каком живописном полотне мы слышим музыку, контрастному мягкому
звучанию романса?
Д: М. Греков «Трубачи Первой Конной».
У: Почему вы пришли к такому выводу?
Д: Изображённые духовые инструменты звучат громко, победно,
торжественно, ликующе.
У: Какими живописными красками выражено это звучание?
Д: Солнечный фон, голубое небо, инструменты блестят медью на солнце,
развевается алое знамя, подчеркивая мажорность звучания.
У: В каком музыкальном произведении нам уже встречался образ музыкантатрубача?
Д: «Песня о маленьком трубаче» С. Никитина, только там он драматический,
напряженный.
У: Где музыка в песне звучит также ярко, победно, как знамя на картине М.
Грекова?
Д: Когда маленький трубач заиграл «Интернационал» и повёл за собой полк.
В исполнении учащихся звучит «Песня о маленьком трубаче».
4. Учитель вновь обращает внимание учащихся на видеоряд.
У: Найдите две картины, которые сближает что-то общее, но они отличаются
от всех остальных. В этом вам поможет «Менуэт», который звучал в начале
урока.
Учащиеся показывают на картины «Лютнист» и «Музыкантши».
Д: Эти картины очень старинные, их сближает эпоха.
У: Что указывает на время создания этих полотен?
Д: Облик персонажей, их одежда, прически, предметы интерьера, музыкальные
инструменты.
У: Каждая эпоха рождала свои слова, понятия.
Учитель предлагает учащимся поработать с карточками и выбрать те слова,
которые характеризуют эпоху создания картин.
телевизор
компьютер
канцона
реверанс
бал
видеоклип
кружева
веер
вуаль
менуэт
автомобиль
век скоростей
Учитель называет картины, авторов и время создания – XV – XVI век
У: Вы заметили, что на обеих картинах изображен один и тот же старинный
инструмент – лютня.
-На экране изображение инструментаУ: Это струнно-щипковый инструмент, ему 2 тысячи лет, в XV, XVI, XVII
веках лютня была любимым инструментом, её изображали художники, под её
звуки танцевали, пели, поэты посвящали ей стихи:
…её пленительные звуки дарили радость и покой,
И вмиг снимали, как рукой, любви и ненависти муки.
(Пьер Жан Беранже «Волшебная лютня»)
У: Давайте с помощью живописи и музыки соприкоснёмся с жизнью, которая
была почти 500 лет назад. Прозвучит произведение придворного музыканталютниста XVI века Ф. Милано «Канцона» из сюиты для лютни.
Учитель поясняет что такое «канцона».
- Слушание произведения У: Что нам рассказала музыка о жизни того века? Какой она была?
Д: Спокойной, неторопливой, размеренной.
У: В каком характере звучала музыка?
Д: Поэтично, напевно, изящно, плавно.
У: Какими средствами музыкальной выразительности выражен характер?
Д: Минорный лад, медленный темп, ровный ритм, негромкое звучание, тембр
лютни похож на тембр гитары.
У: Мелодия «Канцоны» вам что-нибудь напомнила?
Д: Да, наше музыкальное приветствие.
У: Эта прекрасная музыка пережила века, и у современного рок-музыканта Б.
Гребенщикова зазвучала как песня «Город золотой».
На экране текст песни(слова А. Хвостова и А. Волохонского)
- Слушание песни –
У: О чём эта песня? Что называет Гребенщиков «золотым городом»?
Д: Прекрасную мечту, которая есть у каждого человека; счастье; рай.
Разучивание 1 куплета песни
Обратить внимание учащихся на мелодическую линию, интервальные ходы,
фразировку.
5. Заключение.
У: Чем вам запомнился сегодняшний урок?
Д: Мы узнали, что произведения живописи могут «звучать», мы услышали
музыку разных образов и эпох.
У: Во все времена человек стремился в искусстве выразить свои мысли,
чувства, эмоции. Сколько бы веков ни прошло, а настоящие шедевры не
умирают.
Завершим наш урок известным изречением (закончите фразу):
«Всё в мире преходяще, а искусство …!» (вечно)
Учитель благодарит учащихся за работу на уроке, внимание, сотворчество.
Домашнее задание:
Нарисуйте свой «Город золотой», свою прекрасную мечту.