МОУ Судиславская средняя общеобразовательная школа Судиславского муниципального района Костромской области РАБОЧАЯ ПРОГРАММА КУРСА «ИСКУССТВО» 8-9 КЛАСС 2011-2012 учебный год Учитель: Кудряцева Людмила Николаевна, учитель русского языка и литературы, учитель высшей категории Судиславль Раздел I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Статус документа Настоящая программа по мировой художественной культуре для 8-9 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования (утвержден Приказом Минобразования РФ от 05.03.2004 года № 1089) и примерной программы Минобрнауки РФ по учебным предметам федерального учебного плана для общеобразовательных учреждений. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения технологии, которые определены стандартом. При этом авторы учебных программ могут предложить собственный подход в части структурирования учебного материала, определения последовательности изучения этого материала, а также путей формирования системы знаний, умений и способов деятельности, развития и социализации учащихся. Тем самым примерная программа содействует сохранению единого образовательного пространства, не сковывая творческой инициативы учителей, предоставляет широкие возможности для реализации различных подходов к построению учебного курса» Структура документа Рабочая программа по литературе представляет собой целостный документ, включающий следующие разделы: пояснительную записку; учебно-тематический план и календарно-тематическое планирование уроков; требования к уровню подготовки учащихся; перечень учебно-методического обеспечения. Общая характеристика учебного предмета Курс искусства систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности. Развивающий потенциал курса искусства напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. Основная цель курса – формирование представлений о художественной культуре как части духовной культуры, приобщение школьников к общечеловеческим и национальным ценностям в различных областях художественной культуры, освоение художественного опыта прошлого и настоящего, воспитание художественного вкуса учащихся, повышение уровня их художественного развития. Курс «Искусство» ставит своей задачей выявить историческую логику развития художественного мышления через знакомство с выдающимися достижениями культуры, раскрыть его закономерности, показать основные этапы и периоды становления систем художественно-образного видения мира в разные эпохи у различных народов Земли. В результате освоения курса формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества. В данной программе сочетаются два подхода: исторический и тематический. Это поможет учащимся научиться связывать ряд проблем и явлений искусства с конкретным историко-культурным контекстом, синтезировать знания, полученные в разнообразных дисциплинах гуманитарного цикла. Одна из ведущих идей курса, его принципиальное отличие от других заключается в том, чтобы через творчество одного художника, может быть, даже через одно произведение искусства, показать социокультурные доминанты эпохи, основные художественные идеи, воссоздать её неповторимый образ. Это позволит сформировать у учащихся представление о культуре и цивилизации во всем их многообразии, понять межкультурные связи, объединяющие. А не разъединяющие человечество, научит их лучше ориентироваться в сложном и многообразном мире современной художественной культуры. В программе представлены разделы по художественной культуре Западной Европы, России, Древнего Египта, Древней Греции, Древнего Рима, Индии, Китая, Японии, стран Америки, названы основные художественные явления, произведения и мастера искусств разных народов с древнего времени и до наших дней. Важным является раздел программы, посвященный художественной культуре XX века, которая составляет тот мир, в котором взрослеет и приобретает жизненные ориентиры и ценности подрастающее поколение. Изучение различных этапов в художественном развитии человечества, постижение художественного опыта помогает развитию у школьников творческих способностей, формированию гуманистических установок и высоких нравственных ориентиров. Примерная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются: умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность; устанавливать несложные реальные связи и зависимости; оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства; осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств); использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ; владеть основными формами публичных выступлений; понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности; определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства; осознавать свою культурную и национальную принадлежность. Программа также ориентирована на «Концепцию модернизации российского образования», принятую Правительством РФ, предлагающую более полно использовать нравственный потенциал искусства как средства формирования и развития этических принципов и идеалов в целях духовного развития личности. Отсюда цель эстетического образования определяется как формирование эстетической культуры личности, которая включает в себя такие компоненты. Эстетическое восприятие - способность выделять в искусстве и жизни эстетическое свойства, образы и испытывать эстетическое чувства. Эстетические чувства - эмоциональные состояния, вызванные оценочным отношением человека к явлениям действительности и искусства. Эстетические потребности - нужда в общении с художественно-эстетическими ценностями, в эстетических переживаниях. Эстетические вкусы - способность оценивать произведения искусства, эстетические явления с позиций эстетических знаний и идеалов. Место предмета в базисном учебном плане Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит часы на обязательное изучение учебного предмета на ступени основного общего образования на базовом уровне. В VIII и IХ классах по 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю. Примерная программа для 8-9 классов рассчитана на 68 учебных часов. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объёме 2 учебных часов. Раздел III. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ Раздел 1. Введение 3ч Культурология как наука. Общее понятие культуры. Художественная культура и система искусств. Роль языка разных искусств в передаче культурного наследия от поколения к поколению. Единство и многообразие художественной культуры. Её динамика, историко-социальные, национальные и природо-географические факторы развития. Нормы и ценности личностей, этносов, наций, обществ, государств и их роль в возникновении и развитии искусств и художественной культуры. Типология художественной культуры. Преемственность в её развитии. Взаимодействие разных художественных культур: традиционных восточных, евразийских и европейских. Профессиональная и народная художественная культура, особенности их взаимодействия. Проблема символа в искусстве. Специфика художественных ценностей. Виды и жанры искусства. Проблема синтеза искусств в разные эпохи. Роль религиозного мироощущения в рождении и развитии художественной культуры. Общие закономерности и социально-культурные доминанты развития художественной культуры в каждую эпоху. Раздел 2. Художественная культура первобытного мира 2 ч. Роль мифа в культуре (миф - основа ранних представлений о мире, религии, искусстве. Древние образы и символы (Мировое дерево, Богиня - мать, Дорога и др.). Первобытная магия. Ритуал - основа синтеза слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма (татуировки), архитектурного окружения и предметной среды. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность (роль мифа в массовой культуре). Опыт творческой деятельности. Поиск древних образов, символов в фольклоре, в художественной литературе, в современной жизни (мифы политики, ТV и др.) и быте (привычки, суеверия и др). Художественная культура древнего мира: основные черты 5 ч Космически-природная картина мира. Зооморфные и антропоморфные мифологические представления. Единство мира человека и мира природы. Ритуально-магические основания искусства древнего мира. Язычество и художественная культура. Культура Двуречья. Мифо-эпические представления о мире и человеке в культуре Двуречья. Возникновение письменности в IV тыс. до н.э., создание музыкальных инструментов — арфы. Бубна, свирели, флейты. Страна сфинксов и пирамид—древний Египет. Открытие древнеегипетской цивилизации учеными XIX в. Загадка иероглифов. Зооморфные божества — покровители древних египтян. Пирамиды — памятники бессмертия фараонов. Сфинкс как символ вечности в искусстве. Чудо красоты — Нефертити. Попытка Эхнатона (Аменхотепа IV) ввести единобожие. Открытие сокровищ гробницы Тутанхамона. Культура Мезамерики. Жертвенный ритуал во имя жизни – стержень культуры индейцев майя и ацтеков (Паленке, Чичен-Ица, Тиночтитлан). Мифологическое мышление в современной культуре Мезамерики. Миф и реальность в творчестве Д. Риверы. Образы Древнего мира в современной культуре. Великое наследие эллинской цивилизации. Духовные и художественные открытия искусства античности. Мировоззрение и мировосприятие человека в античности. Истоки древнегреческой художественной культуры. Крито-микенская пластика и архитектура. Лабиринт и Минотавр — миф или история? Боги Олимпа и герои в древнегреческом искусстве. Куросы и Коры — «улыбки архаики». Греческая мифология и её отражение в искусстве и литературе Древней Греции. Эпические поэмы Гомера. Образы Гомера в истории европейской художественной культуры. Идеал героизма в поэме «Илиада». Странствия Одиссея — фантазия и мечты о неизведанном. Зарождение лирической поэзии. Дионис и греческая трагедия. Человек против рока («Прометей Прикованный» Эсхила, «Антигона» Софокла). Архитектура Древней Греции как синтез искусств. Основные архитектурные стили — ордера. Гармония греческого храма — божество, природа, человек (афинский Акрополь, Парфенон и Эрехтейон). Изобразительные повествования на амфорах и в кратерах. Музыкальное искусство Древней Греции. Воспитательная роль музыки. Место и роль античного наследия в мировой художественной культуре. Феномен эллинизма как синтез двух типов культуры. Культура Древнего Рима. Загадка культуры этрусков. Греки и Рим. Преемственность и новаторство римской античности. Проблема человека в древнеримской культуре. Основные памятники древнеримской архитектуры (триумфальные арки, Колизей, Пантеон), скульптуры («капитолийская волчица», статуя Октавиана Августа, конная статуя Марка Аврелия, скульптурные портреты) и живописи (помпейские росписи). Архетипы античной культуры в мировой культуре. Значение римской античности. Раздел 3 Художественная культура стран Востока 4 ч Современные представления о восточных культурах. Образ Востока в европейском искусстве. Европоцентризм и востокоцентризм. Художественная культура Индии, Китая и Японии. Образы индуизма и буддизма в художественной культуре. Культура и искусство Индии (индийские храмы — «каменные цветы» Южной Индии, ТаджМахал — великий памятник любви и красоты, древнеиндийская музыка, язык индийского танца, народные драмы-мистерии). Индуистский храм и буддийская ступа – модели Вселенной Древней Индии (храмы Кхаджурахо, ступа в Санчи). Роль скульптуры в древнеиндийском искусстве. Фресковые циклы Аджанты. Эпос «Махабхарата» и «Рамаяна». Тадж-Махал – образец индо-мусульманской эстетики. Художественная культура Китая. Ритуал и магия: гадания, погребальные обряды, сященные бронзовые сосуды. Космологизм – основа китайской культуры. Единство слова, знака и изображения в китайской живописи (пейзажный жанр «горы-воды»). Запретный город Гугун, храм Неба, парк Ихэюань в Пекине как идеальное воплощение небесной гармонии.«Книга перемен» как древнейший памятник китайской культуры. Иероглифика. Декоративно-прикладное искусство Китая с древности до наших дней. Музыка в средневековом Китае. «Книга песен» Искусство Древней Японии. Культ гор и камней, цветов и деревьев. Храмовое зодчество и парковое искусство. Эстетика синтоизма в японской культуре (архитектура святилища Аматерасу в Иссе). Ключевая идея японской художественной культуры «все в одном» (чайный домик, философские сады камней, гравюра на дереве).Неповторимость японской поэзии. Символика художественного языка. Влияние японской художественной культуры на искусство и литературу Запада. Раздел 4 Культура средневековья 6 ч Культура Византии и Западной Европы в раннее средневековье. Возникновение христианства и судьбы художественной культуры. Новое понимание смысла жизни и становление новой художественной картины мира. Роль Библии в развитии художественной культуры. Византия. Формирование нового идеала в жизни и в искусстве. Зарождение традиций иконописи. Символика образа, света и цвета в иконе. Конструктивные и композиционные принципы крестово-купольного византийского храма (София Константинопольская). Синтез искусств в православном храме. Роль Иоанна Дамаскина в становлении средневековой теории музыки. Роль ангелоподобного пения. Раннеевропейская художественная культура. Объединяющая роль христианской церкви в становлении европейской художественной культуры. Монастыри как центры образования и культуры. Роль христианского религиозного сознания в рождении новых средств художественной выразительности и новых жанров искусства. Художественные представления в ранний период европейской культуры. Мифология и эпические поэмы Северной Европы («Песнь о нибелумбах», «Эдда младшая», «Эдда старшая»). Декоративноприкладное искусство. Взаимодействие и взаимовлияние христианских и исламских традиций в культуре раннего средневековья. Архитектурные памятники Кордовы как пример синтеза культур в раннем средневековье. Альгамбра — памятник мавританского стиля в Испании. Художественная культура европейского средневековья. Рождение Европы. Преемственность в развитии античной и средневековой культур. Формирование художественного канона в храмовом искусстве. Романский стиль. Его связь с римской базиликой. Архитетурные черты и особенности построек романского стиля. Храм-крепость как отражение сути романского искусства. Вормский собор. Его внешний облик и скульптурное убранство. Символизм и экспрессия образов романского стиля. Народная музыка европейского средневековья. Странствующие музыканты (ваганты, менестрели, трубадуры). Профессиональная музыка в храме: григорианский хорал, гимны, псалмодия. Месса, её духовный смысл. Становление многоголосия. Средневековые образы в музыке XIX-XX вв (Д.Верди, Р.Вагнер, К.Орф). Расцвет средневековой художественной культуры. Средневековая культура мира и место в ней человека. Ведущая роль архитектуры в художественной культуре средневековья. Образ средневекового храма. Эволюция архитектурных стилей: от романского стиля к готике. Образ мира и готический храм. Скульптурное убранство храма собор Парижской Богоматери. Евангельские образы как идеал готической скульптуры (Мария и Христос-странник Реймского собора) Религиозное и светское искусство средневековья. Книжная миниатюра. Народная смеховая культура. Формирование светской литературы и дальнейшее развитие религиозной литературы. Героический эпос как выражение идеалов рыцарства («Песнь о Роланде») Куртуазная любовь и её отражение в поэзии и литературе. Карнавал и мистерия — синтетические формы средневекового театрального действа. «Осень» средневековья. Развитие готического стиля в искусстве Северной Европы. Ощущение трагизма жизни и его отражение в трактовке библейских сюжетов. Символика пространственных отношений в росписи алтарей. Творчество К.Слютера. Изящество миниатюры и богатство гобеленов — изображение придворной жизни. Раздел 5 Художественная культура эпохи Возрождения 6 ч Основные черты художественной культуры эпохи Возрождения. Античность и Возрождение. Человек — мера всех вещей. Предшественники Возрождения: Данте, Петрарка. Боккаччо. Периодизация культур: Проторенессанс, ранний Ренессанс, высокий Ренессанс. Становление светских жанров. Возрождение в Италии. Развитие ренессансного искусства в городах Италии. Жемчужины архитектуры и скульптуры Флоренции (Донателло, Брунеллески). Новое понимание пространства в городской архитектуре. Возрастание роли живописи. Титаны Возрождения — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан. Соотношение архитектуры, скульптуры и изобразительного искусства в культуре Ренессанса. Венецианская школа живописи: П.Веронезе, Б.Джорджоне, Я.Тинторетто. Музыка итальянского Возрождения. Северное Возрождение. Основные черты бюргерской культуры Германии и Нидерландов. «Пламенеющая готика» Германии (Кельнский собор). Преобладание портретной и жанровой живописи. Религиозная живопись братьев Ван Эйк. Мрачные фантазии И.Босха. Народный портрет П.Брейгеля старшего. А.Дюрер — великий живописец, гравер, мыслитель. Гютенберг и появление первых печатных книг. «Похвала глупости» Э. Роттердамского — великий памятник немецкого гуманизма. Особенности художественной культуры Возрождения в Англии. Гуманистические традиции в творчестве Дж. Чосера. Развитие театра и его особая роль в культуре Англии. Предшественники У.Шекспира (К.Марло и Б.Джонсон). Роль Шекспира в мировой художественной культуре. Возрождение во Франции. Гуманизм Ф.Рабле. поэзия Ф.Вийона. Ж..Дю Белле и П.Ронсара. Скептицизм М.Монтеня. Придворный характер французского искусства. Архитектурный ансамбль Лувра и Фонтенбло. Маньеризм в искусстве. Эпоха Возрождения в Испании. Испанский придворный портрет. Стилевой синкретизм испанской живописи. Призрачное искусство Эль Греко. Раздел 6 Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. 6 ч Новые стили в искусстве: барокко, рококо, классицизм. Художественная культура эпохи Просвещения. Новое понимание сущности человека, его предназначения и смысла жизни. Барокко. Многоохватность видения мира в искусстве барокко: соотношение средневековых и возрожденческих традиций. Драматизм мироощущения. Повышенная экспрессия чувств. Многоплановость художественного решения. Шедевры итальянского барокко (собор и площадь святого Петра в Риме, скульптура Л.Бернини). музыкальность архитектуры и живописность скульптуры. Барокко в северных странах Европы. П.Рубенс, Ван Дейк. Рембрант Музыка в художественной культуре барокко Интенсивное развитие инструментальных жанров. Расцвет итальянской скрипичной музыки (А.Корелли, А.Вивальди, А.Скалатти) жанры сонаты и концерта. Развитие французской клавесинной музыки: программные миниатюры в творчестве Ф. Куперена. Ж. Рамо. Гендель. Оратории и оперы в его творчестве. Философское и религиозное содержание музыки Баха. Духовные кантаты и мессы, органная и клавишная музыка. Классицизм. Абсолютизм и развитие нормативных эстетических воззрений: преобладание общественных начал над личными. Долга над чувством; канонизация античной классики как образца для изучения и подражания. Франция — родина классицизма. Эстетическая программа классицизма в творчестве Буало. Теория жанров. Классицизм в архитектуре. Дворцово-парковые ансамбли. Версаль. П.Пуссен — основоположник классицизма в живописи. Пейзажи К.Лоррена. образы мужественных борцов в картинах Ж.Давида. Классицистская трагедия: П.Корнель, Ж.Расин Музыкальное искусство классицизма. Ж.Люлли — создатель французской оперы. Оперная реформа К.Глюка. Художественная культура эпохи Просвещения. Значение творчества энциклопедистов для художественной культуры. Новое понимание отношения «человек и природа». Вольтер и Ж.Ж.Руссо. Проблема воспитания молодых людей. Мечта о природе и сентиментализм. Творчество художников А.Ватто, Ф.Буше, Т.Гейнсборо. Становление романа (Дефо, Лесаж, Филдинг). Творчество Гете и Шиллера (Веймарская школа в литературе) Венский музыкальный классицизм. Рождение сонатно-симфонического цикла. Стройность форм и жизненная полнота образов музыки Й. Гайдна. Образный мир В.Моцарта. его оперы, сонаты, симфонии, «Реквием». Симфоническое и фортепианное наследие Бетховена. Раздел 7 Художественная культура XIX в. (Западная Европа) 6 ч Социокультурные доминанты эпохи. Основные направления и стили в искусстве. Поиск нового художественного языка. Романтизм в различных видах художественного творчества. Противопоставление мира прекрасных. Возвышенных идеалов духу мещанской повседневности. Мотивы скитальчества, одиночества, поэтизация далекого прошлого, народного быта, природы. Повышенное внимание к индивидуальному, личному, психологическая детализация. Ярчайшие представители романтизма — Байрон, Шелли, Гейне, Гюго, Мицкевич, Ж.Санд (литература), Жерико, Делакруа, Блейк, Тернер (живопись), Шуберт, Паганини, Шуман, Шопен, Брамс, Лист, Григ, Верди (музыка) Первостепенная роль музыки в системе искусств романтизма. Взаимодействие музыки и литературы. Традиционные и новые жанры в музыке романтизма: симфоническая поэма, инструментальная баллада, песня без слов, арабеска, концертная увертюра. Самобытность норвежской музыкальной культуры. Реализм и его исторические судьбы. Становление реализма в литературе, живописи. Театральном искусстве. Эстетические принципы критического реализма. Роман как основной жанр критической литературы (Теккерей, Диккенс, Бальзак. Флобер, Золя, Ирвинг, Твен). Художникиреалисты Курбе, Милле во Франции. Станковая живопись, скульптура и гравюра. Реалистические тенденции в театральном искусстве. Новые идеи в искусстве конца XIX – начала XX в. Символизм как новое видение мира. Новые направления в живописи. Импрессионизм и его открытия. Эстетические взгляды импрессионистов. Моне, Мане, Ренуар, Дега, Писсарро, Сислей. Основные проявления импрессионизма — одухотворенная пейзажность, детализация, тонкость в передаче нюансов, музыкальность. Новое понимание красоты в постимпрессионистской живописи (Сезанн, Тулуз-Лотрек, Гоген, Ван Гог). Скульптуры Родена – новые пластические возможности. Язык символов во французской поэзии (Ш.Бодлер) Эстетика экспрессионизма и её проявление в живописи (Кельвиц, Кокошка) Импрессионизм в музыке. Дебюсси. Равель Нововенская школа и развитие музыкального экспрессионизма. Творчество Шенберга и Берга Симфоническое наследие Малера. Художественный язык модерна. Модерн в архитектуре, живописи, музыке. Универсализм модернистов. Новые тенденции в музыке. Раздел 8 Вершины художественной культуры России. 9 ч Соотношение основных этапов развития русской и европейской художественных культур. Особенности формирования национального художественного мышления. Западники, славянофилы и философы Серебряного века об источниках русской самобытности. Проблема «русской европейкости» и евразийства. Идеалы Соборности, Истины, Любви, Красоты в искусстве России, их место в системе общечеловеческих ценностей. Истоки древнерусской культуры. Восточные славяне, их нравы. Традиции, обряды. Художественная культура языческой Руси. Русь и Византия. Значение принятия христианства для формирования эстетического идеала и художественного канона Древней Руси. Семантика православного храма, синтез искусств в храме. Русская иконопись и её особенности. Своеобразие русского деревянного и каменного зодчества (Софийские соборы в Киеве, Новгороде, Полоцке, Дмитриевский и Успенский соборы древнего Владимира, Боголюбово и храм Покрова на Нерли). Музыка в православном храмовом действе. Распространение письменности и формирование центров письменной культуры. Летописи. Традиции УНТ, скоморошество. «Слово о полку Игореве» как памятник ДРЛ, его историческая судьба. Древняя Русь в художественной культуре последующих эпох (литература, живопись, музыка, УНТ). Становление древнерусской культуры. От Киевской Руси к Московской. Развитие школ архитектуры и живописи в Новгороде, Пскове, Владимире, Суздале. Роль Новгорода в создании самобытных традиций русской художественной культуры. Развитие летописания, распространение летописания, распространение грамотности, деловой и книжной письменности. Берестяные грамоты Новгорода. Новгородское зодчество. Расцвет самобытности в русской иконописи. Иконы северного письма. Творчество Ф.Грека. Искусство колокольного звона. От Руси к России: искусство Предвозрождения. Формирование единой художественной культуры. Подъём Московского княжества, формирование идеи «Москва — третий Рим». Русское Предвозрождение в зодчестве, иконописи, музыке, литературе. Усиление гуманистического начала. Житийная литература Древней Руси. Осмысление Бога и человека в литературе. «Житие Сергия Радонежского» Епифания Премудрого («плетение словес»). Вершины русской национальной школы иконописи (А.Рублев, Дионисий с сыновьями). Московский Кремль — великий памятник нашего Отечества. Развитие образования. Первые печатные книги. Расцвет храмового певческого искусства. Явление многораспевности. Рождение кантилены. Творчество братьев В. и С. Роговых и Ф.Христианина. Искусство «бунташного века» особенности культурной ситуации в России 17 века. Борьба между церковной и светской властью. Церковные реформы Никона и раскол. Рождение художественной культуры «переходного периода». Начало обмирщения искусства и усиление индивидуального начала («Повесть о Петре и Февронии», «Повесть о Горе-Злосчастии») Барокко в зодчестве («восьмерик на четверике»). Рождение русского барочного стихосложения. Творчество С.Полоцкого. Многообразие школы иконописи; творчество мастеров Оружейной палаты. Творческие идеи С.Ушакова, усиление светского начала в иконописи. Рождение парсуны. Открытие театра в Москве. Век Просвещения. Петровские реформы и их значение для становления «русской европейскости» в художественной культуре. Просвещение и русское искусство. Развитие новых светских жанров во всех видах искусства. Освоение классицизма. Его трактовка в русском искусстве. Развитие архитектуры барокко (Б.Растрелли) к классицизму (В.Баженов, М.Казаков, Д.Кварнеги, К.Росси, И,Старов). Петербург как памятник новой русской художественной культуры. Садовопарковое искусство. Развитие просветительской литературы, крестьянская тема и творчество Н.Новикова. Гуманистические идеи А.Радищева. Расцвет поэзии. Творчество Г.Державина. Сентиментализм и творчество Н.Карамзина. Театр в 18 веке. Творческий облик Ф.Волкова. Явление крепостного театра. Классицизм в живописи. Парадный портрет (Ф.Рокотов, Д.Левицкий, В.Боровиковский). Петербургская композиторская школа. Рождение национальной комической оперы (В.Пашкевич, Е.Фомин). Освоение европейской инструментальной музыки. «Русский Паганини» — И.Хандошкин. Расцвет русской художественной культуры. Эволюция стилей в русской художественной культуре 19 в. Роль слова в русской культуре, развитие русского литературного языка. Диалог классицизма и романтизма в поэзии (В.Жуковский, А.Пушкин, Е.Баратынский, Ф.Тютчев, М.Лермонтов). Расцвет русского театра. Формирование национальной актерской школы. А.Островский и русский театр. Рождение критического реализма. Творчество Н.Гоголя. Становление русской музыкальной классики. М.Глинка — родоначальник классической национальной оперы. Искание «музыкальной правды» в творчестве А.Даргомыжского. Поздний классицизм в архитектуре. Архитектура столиц и провинций. Переход от романтизма и классицизма к реализму в русской живописи (К.Брюллов, О.Кипренский). критика несправедливости общественного устройства в творчестве П.Федотова, В.Перова, художников-передвижников, И.Крамского, В.Маковского, И.Репина и др. Возникновение славянофильства. Борьба направлений в художественной критике. Жизнь и творчество В.Белинского. Расцвет русского романа. Творчество композиторов «Могучей кучки» (Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков). Гений Чайковского. Серебряный век (Русская культура на рубеже веков). Многообразие направлений в философии, эстетике, искусстве. Роль литературы в духовной жизни общества. Символизм в русской поэзии. Футуризм в литературе. Символизм, кубизм, абстракционизм в изобразительном искусстве. Полифония стилей в музыкальном искусстве Серебряного века. Символизм. Его воплощение в музыке Скрябина. Неоклассические идеи в музыке (Танеев, Метнер). Поздний романтизм в музыке Рахманинова. Образ России в искусстве серебряного века. Образы российских просторов в картинах И.И.Левитана. Русь на полотнах К.А.Коровина и М.В.Нестерова. Национальные истоки музыки С.В.Рахманинова. Мировое значение творческих исканий российских художников в первой половине ХХ века. Живопись (В.Кандинский, К.Малевич, М. Шагал), архитектура (В.Е.Татлин, К.С.Мельников), музыка (С С.Прокофьев, Д.Д.Шостакович, А.Г.Шнитке), кинематограф (С.М.Эйзенштейн), театр (К.С.Станиславский, В.Э.Мейер-хольд) Русское искусство в Европе. Раздел 9. Художественная культура стран Америки 6 ч Особенности культурного развития стран Американского континента. Новый свет и Европа. Художественная культура доколумбовой Америки. Культура и искусство ацтеков, инков, майя, мочико, чоко. Созидательный гений майя — письменность, календарь, архитектура, скульптура, декоративное искусство (маски, ткачество, сосуды, орнаменты и т.д.). Облик древней культуры Мексики. Монументальное зодчество империи инков. Храмовопирамидальное зодчество майя. Многообразие национальных и эстетических факторов становления и развития художественной культуры Америки. Роль переселенцев в формировании американской художественной культуры. Полиэтнический характер американской художественной культуры. Фольклор национальных меньшинств. Афро-негритянские, мексиканские, испанские, европейские и другие традиции в художественной жизни американского народа. Народное декоративно-прикладное искусство разных этнических групп. Америка как природногеографическая и материальная среда нового образа жизни. Роль американской литературы в формировании единого сознания народов, населяющих США. У истоков американской литературы — Купер, Джефферсон. Романтизм в американской литературе — Э.По. Кризис романтизма — Мелвилл, Уитмен. Новые открытия в литературе — М.Твен. Искусство и внутренняя жизнь — Джеймс. Мозаичная эпопея американской жизни в юмористических новеллах О.Генри, проникнутых любовью к «маленькому американцу». Расцвет американской литературы 20 в. — Драйзер, Форст. М.Митчелл — автор романа «Унесенные ветром» Демократическая Америка в литературе — Хемингуэй, Фолкнер, Фицджеральд. Американская живопись и скульптура — традиции и новаторство. Изобразительное искусство — Кент, Рефрежье, Сойер. Кент – художник и писатель. Статуя Свободы – символ США. Памятник А.Линкольну в Вашингтоне. Гора Рашмор – монументальные портреты четырех американских президентов: Вашингтона, Джефферсона, Рузвельта, Линкольна. Архитектура Америки и её влияние на мировую архитектуру. Небоскребы разных форм и стилей. Эмпайр-Стейт-Билдинг – символ блистательного Нью-Йорка. Джон-Хенкок-центр в Чикаго. Комплекс высотных зданий в центре Лос-Анджелеса. Музыка Америки – разнообразие и единство. Музыка силя кантри как синтез музыкального фольклора коренных народов и переселенцев Э.Мак-Доуэлл – основоположник американской профессиональной музыки. Зарождение жанра «мюзикл» мюзикл Фр. Лоу «Моя прекрасная леди» Творчество Гершвина. Новые тенденции в его музыке. Симфонизация джаза. «Рапсодия в стиле блюз». Искусство «чёрной Америки». Истоки джаза. Спиричуэлс как основа современного джаза. Б.Лукас – певец блюза. Блюз сегодня. Америка – родина новых видов массовой культуры второй половины 20 в. Рок-музыка, творчество Э.Пресли. значение ансамбля «Биттлз» для развития американской и европейской рокмузыки. США – родина современной массовой культуры. Арт-бизнес в США. Реклама. Голливуд. Бродвей. Шоу-бизнес и искусство. Художественно-развлекательные программы средств массовой коммуникации. Своеобразие культурно-художественных процессов Латинской Америки. «Индеанизм» как возвеличение древних традиций в процессе самоопределения народов Латинской Америки. «Европеизм» как орудие «американизма»: утверждение художественной самобытности. Господство романтизма в литературе и искусстве Латинской Америки в 19 в. Рождение реалистического романа в последней трети 19 в. Праздники. Карнавалы. Танцевальные марафоны и фестивали самбы в Бразилии, танго в Аргентине, фламенко в Чили как явления массового народного творчества. Литература народов Латинской Америки (Ж.Амаду, Х.Л.Борхес, Г.Маркес, П.Неруда). Архитектура городов Латинской Америки Раздел 10. Художественная культура 20 в.(Западная Европа и Россия) 10 ч Дилемма общества и личности в культуре современности. Кризис гуманистических идеалов. Особенности современного искусства. Проблема незаконченности. Формы и символы в искусстве. Полистилистика Сближение европейской. Афро-азиатской и американской традиций. Новое отношение к фольклору и развитие фольклористики. Полифония стилей как характерная черта художественной культуры 20 в. Основные течения в развитии художественной культуры 20 в. Общая характеристика фовизма, кубизма. Футуризма. Абстракционизма (творчество Матисса, Дерена, Шагала, Кандинского, Малевича и др.). мировое значение творчества П.Пикассо. Иррационализм в литературе и искусстве. Сюрреализм С.Дали Новые направления в музыке 20 в. Прокофьев, Стравинский, Шостакович, Шнитке, Свиридов, Денисов. Музыкальные открытия второй половины 20 в.Авангард – мечты о будущем: направления. Методы, стили. Искусство дизайна (промышленный дизайн, дизайн одежды, дизайн среды, фитодизайн идр.) Роль музеев и библиотек в художественной жизни 20 века. Крупнейшие зарубежные художественные музеи: Британский музей, Лувр, Дрезденская картинная галерея, Прадо, Галерея Уффици(Флоренция), Музеи Ватикана и др. Крупнейшие художественные музеи России. Массовая художественная культура: основные особенности и влияние на формирование современного менталитета. Идолы массовой художественной культуры. Массовая культура и молодежные субкультуры. Различные концепции двух культур – народной и элитарной – массовой культуры. Советский «масскульт» и советская массовая музыкальная культура. Китч как феномен художественной жизни. Массовые виды и жанры искусства. Кино как явление массовой культуры и как искусство. Развитие кинематографа. Специфика телевидения как средства передачи художественных ценностей и как области массовой культуры. Реклама и её эстетические особенности. Судьбы реализма в 20 веке. Социалистический реализм в России. Монументальное искусство неореализма: новое моделирование городской среды. Советский кинематограф и неореализм итальянского кино (Эйзенштейн, Пудовкин, Довженко, Ромм, Висконти, Сантис, Росселини и др) Новое понимание литературного героя. Агитационное искусство ХХ века. Монументальная скульптура (Н.А. Андреев), политический плакат (Д.С.Моор). Искусство соцреализма в живописи (А.А.Дейнека, П.П.Корин), скульптуре (В.И.Мухина) и гравюре (В.А.Фаворский). Советский ампир: высотные здания в Москве (Л.В. Руднев), московский Метрополитен. Развитие советской архитектуры во второй половине XX века. Художественная культура 21 в. Расширение межкультурных коммуникаций. Проблема сохранения культурного наследия. Новое понимание творчества в искусстве постмодернизма. Компьютерное искусство и его эстетические особенности. Новое прочтение текстов и образов классики. Появление интерактивных форм освоения художественной культуры. Раздел 11. Культурные традиции родного края (3 ч) Раздел IV. К А Л Е Н Д А Р Н О -Т Е М А Т И Ч Е С К О Е П Л А Н И Р О В А Н И Е Кол-во часов ИКТ Введение 2ч Диск «История искусства» Художественная культура первобытного мира Роль мифа в культуре Древние образы и символы Первобытная магия. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Опыт творческой деятельности. Художественная культура древнего мира: основные черты Культура Двуречья. Страна сфинксов и пирамид—древний Египет. Культура Мезамерики Великое наследие эллинской цивилизации. Духовные и художественные открытия искусства античности. Культура Древнего Рима. 2ч 1 № ТЕМА 8 класс 1-2 3 4 5 9 10 13 14 19 20 25 26 31 Художественная культура стран Востока Современные представления о восточных культурах. Образ Востока в европейском искусстве. Европоцентризм и востокоцентризм. Культура и искусство Индии Роль скульптуры в древнеиндийском искусстве. Художественная культура Китая. Искусство Древней Японии. Культура средневековья Культура Византии и Западной Европы в раннее средневековье. Раннеевропейская художественная культура. Художественная культура европейского средневековья. Рождение Европы. Расцвет средневековой художественной культуры. «Осень» средневековья. Художественная культура эпохи Возрождения. Основные черты художественной культуры эпохи Возрождения. Периодизация культур: Проторенессанс, ранний Ренессанс, высокий Ренессанс. Становление светских жанров. Возрождение в Италии. Жемчужины архитектуры и скульптуры Флоренции (Донателло, Брунеллески). Титаны Возрождения — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан. Венецианская школа живописи: П.Веронезе, Б.Джорджоне, Я.Тинторетто. Музыка итальянского Возрождения. Северное Возрождение. Основные черты бюргерской культуры Германии и Нидерландов. «Пламенеющая готика» Германии Особенности художественной культуры Возрождения в Англии, Франции, в Испании. Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. Барокко. Классицизм. Художественная культура эпохи Просвещения. 1 5ч 1 1 1 1 1 4 1 1 1 1 6ч 1 1 1 1 1 1 6ч 1 Презентация «Античность», диск «Культуры мира. Аванта+» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «Мировая художнная культура» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «Мировая художнная культура» Диск «Культуры мира. Аванта+» Диск «Мировая худож-нная культура» 1 1 1 1 1 6ч 2 2 2 32 33 Художественная культура XIX в. (Западная Европа) Социокультурные доминанты эпохи. Основные направления и стили в искусстве. Поиск нового художественного языка. 2ч 34 Резерв 1 Диск «История искусства» Диск «Худная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» Диск «История искусства» Диск «Худ-ная энц-дия зарубежного класс-кого искусства» сроки 9 класс 1 Введение 1 2 5 Художественная культура XIX в. (Западная Европа) Романтизм в различных видах художественного творчества. Ярчайшие представители романтизма — Байрон, Шелли, Гейне, Гюго, Мицкевич, Ж.Санд (литература), Жерико, Делакруа, Блейк, Тернер (живопись), Шуберт, Паганини, Шуман, Шопен, Брамс, Лист, Григ, Верди (музыка) Первостепенная роль музыки в системе искусств романтизма. Взаимодействие музыки и литературы. Реализм и его исторические судьбы. Становление реализма в литературе, живописи, театральном искусстве. Эстетические принципы критического реализма. Вершины художественной культуры России. Истоки древнерусской культуры. Становление древнерусской культуры. От Руси к России: искусство Предвозрождения. Искусство «бунташного века» Век Просвещения. Расцвет русской художественной культуры. Серебряный век (Русская культура на рубеже веков). 4 1 6 14 15 20 21 30 Художественная культура стран Америки Художественная культура доколумбовой Америки. Многообразие национальных и эстетических факторов становления и развития художественной культуры Америки. Роль американской литературы в формировании единого сознания народов, населяющих США. Американская живопись и скульптура — традиции и новаторство. Архитектура Америки и её влияние на мировую архитектуру. Музыка Америки – разнообразие и единство. США – родина современной массовой культуры. Своеобразие культурно-художественных процессов Латинской Америки. Художественная культура 20 в. (Западная Европа и Россия) Кризис гуманистических идеалов. Особенности современного искусства. Основные течения в развитии художественной культуры 20 в. Новые направления в музыке 20 в. Музыкальные открытия второй половины 20 в. Авангард – мечты о будущем: направления. Методы, стили. Искусство дизайна. Роль музеев и библиотек в художественной жизни 20 века. Массовая художественная культура: основные особенности и влияние на формирование современного менталитета. Судьбы реализма в 20 веке. Социалистический реализм в России. Советский ампир: высотные здания в Москве, московский Метрополитен. Развитие советской архитектуры во второй половине XX века. Художественная культура 21 в. Проблема сохранения культурного наследия. Появление интерактивных форм освоения худ-ной культуры. Диск «История искусства» Диск «Мировая художнная культура» 1 1 1 9ч 1 2 1 1 1 1 2 6ч 1 Диск «Древнерусская культура: литература и искусство» Диск «Шедевры русской живописи» Диск «История искусства» Диск «Мировая художнная культура» 1 1 1 1 1 10ч 1 1 1 1 1 1 1 1 31 33 Культурные традиции родного края 1 1 3 34 Резерв 1 Диск «История искусства» Диск «Шедевры русской живописи» Раздел V. Требования к уровню подготовки учащихся за курс МХК В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества. В результате изучения мировой художественной культуры на базовом уровне ученик должен: знать/понимать: - основные виды и жанры искусства; - изученные направления и стили мировой художественной культуры; - шедевры мировой художественной культуры; - особенности языка различных видов искусства; уметь: - узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением; - устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства; - пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре; - выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения); использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: - выбора путей своего культурного развития; - организации личного и коллективного досуга; - выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства; - самостоятельного художественного творчества. Раздел IV. Перечень учебно-методического обеспечения. Примерная программа по мировой художественной культуре для общеобразовательных учреждений (базовый уровень) Примерные программы по учебным предметам. Искусство, 8-9 классы: проект. – М.: Просвещение, 2010. – 176 с. – (Стандарты второго поколения). – – – – – – – – – – Литература, использование которой возможно при подготовке к урокам Бирич И.А., Ломоносова М.Т. Основы художественной культуры: Изобразительное искусство и архитектура: Тестовые задания для оценки развития творческих и художественных способностей школьников и абитуриентов вузов: В 2 кн. – М: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1999 Гоголев К.Н. Тесты и задачи. Мировая художественная культура. Западная Европа и Ближний Восток. Учебное пособие. – М.: Издательский центр АЗ. Международный Союз книголюбов. – 1999. Григорьева Н.А. История и мировая художественная культура: интегрированные задания. 10-11 класса. – М.: ООО «ТИД «Русское слово- РС», 2006. Гузик М.А., Кузьменко Е.М. Культура средневековья: занимательные игры: Кн. Для учащихся. – М.: просвещение, 1999 Драхлер А.Б. Мировая художественная культура. – М.: Изд-во ВЛАДОС-ПРЕСС, 2002 (Вопросы к олимпиаде) Иванов Н. 300 вопросов и ответов о мифологии. Ярославль, 1997. Ивлев С.А. Контроль знаний учащихся в преподавании мировой художественной культуры. М.: Международный Союз книголюбов. Издательство ООО «Фирма МХК», 2001 Игры и занимательные задания по истории. Авт.-сост. М.Субботина, И.Горячева и др. М., 2003. Камышанова З.А., Камышанов К.А. 300 вопросов и ответов по истории и культуре Древнего мира. Ярославль, 1998. 67Мировая художественная культура: Словарь-справочник. – Смоленск: Русич, 2002 – Мировая художественная культура. 10-11 классы: дополнительные материалы к урокам / авт. – сост. О.Е.Наделяева. – Волгоград: Учитель, 2011. – 198 с. Никитина А.Б. Культура древних цивилизаций. М.: Международный Союз книголюбов. Издательство ООО «Фирма МХК», 2001 Рыбакова О.Ю. Азбука искусств: методы преподавания курса МХК. – Волгоград: «Панорама», 2006 – – Р а з д е л I I . У Ч Е Б Н О -Т Е М А Т И Ч Е С К И Й П Л А Н № ТЕМА Кол-во часов 2ч 8 кл 1 ч 9 кл 1 Введение 2 Художественная культура первобытного мира 2ч 3 Художественная культура древнего мира: основные черты 5ч 4 Художественная культура стран Востока 4ч 5 Культура средневековья 6ч 6 Художественная культура эпохи Возрождения. 6ч 7 Западноевропейская культура XVII – XVIII вв. 6ч 8 Художественная культура XIX в. (Западная Европа) 6ч 9 Вершины художественной культуры России. 9ч 10 Художественная культура стран Америки 6ч 11 Художественная культура 20 в. (Западная Европа и Россия) 10 ч 12 Культурные традиции родного края 3ч 13 Резерв 2ч