Модули комплексной программы
advertisement
2012 Программа - победитель первого Всероссийского конкурса авторских программ, учебно-методических материалов и электронных ресурсов по развитию творческой активности детей, подростков и молодежи «Поддержка творческих инициатив обучающиеся и воспитанников в системе российского образования-2012» (ФИРО) Комплексная программа образовательной деятельности Театра музыки и танца «Щелкунчик» Авторы: Строилова А.Я. Ольхова О.К. Филимонова Н.А. Салтыкова Л.В. СОДЕРЖАНИЕ Аннотация……………………………………………………………..……………….…..….3 Теоретическое обоснование комплексной программы........................................7 Организационная структура театра музыки и танца «Щелкунчик»………………………………………………………………………….…….20 Модули комплексной программы………………………………………………..…..25 Библиография ………………………………….…………………………………………..69 «Хотя у роз актерской жизни остры и велики шипы, зато и роз таких не сыщешь,, держась проторенной тропы» /Ш. Петефи/ Аннотация Динамичные изменения современного общества, характеризующиеся стремительным научно-техническим прогрессом, переходом к постиндустриальной цивилизации, обуславливают осознание ценности культурного наследия, необходимости его сбережения и эффективного использования как одного из важнейших ресурсов мировой экономики. Утраты культурных ценностей невосполнимы и необратимы, поэтому, сегодня одной из ведущих тенденций отечественной системы образования является художественно-эстетическое развитие подрастающего поколения как эффективного механизма формирования культурного потенциала и сохранения традиций и наследия страны. Культурные процессы развиваются непрерывно, и каждое поколение людей опирается на то, что было создано предшественниками. В истории отечественной культуры заключена память народа, через которую каждое новое поколение, вступая в жизнь, ощущает себя частью этого наследия. Культурное наследие - духовный, культурный, экономический и социальный капитал невозместимой ценности. Наследие питает современную науку, образование, культуру, наравне с природными богатствами, являясь основой национального самоуважения и признания мировым сообществом. Современная цивилизация осознала высочайший потенциал культурного наследия, необходимость его сбережения и эффективного использования как одного из важнейших ресурсов мировой экономики. Время и пренебрежение потомков привели к забвению многих памятников искусства. Тем не менее, сегодня, в эпоху утраченных символов на фоне всемирной глобализации, диктующей свои условия и нормы жизни, разрушающие традиционные и представления людей, вновь приходят идеалы русской культуры. Все выстраданные предшествующими поколениями представления о добре и зле, истине и лжи, прекрасном и безобразном кажутся теперь вновь состоятельными в поиске ответов для решения современных нравственно-эстетических проблем. Что хочет современный ребенок? Заниматься любимым делом; достичь совершенства в избранном виде деятельности для одобрения или восхищения ближайшего окружения; стать в дальнейшем известным. Что хочет современный родитель для своего ребенка? Воспитать гармонично развитую, культурную, самодостаточную личность, адекватную изменяющимся требованиям жизни; сохранить здоровье ребенка, повысить его функциональные, физические, психологические способности; вырастить хорошего человека. Что хочет педагог театра музыки и танца «Щелкунчик»? Сохранить целостность и индивидуальность ребенка в процессе его развития; помочь раскрыть его талант, подготовить к дальнейшей жизни; сплотить всех членов семьи в век глобализации и равнодушия вокруг самого главного – своего ребенка. Общая концепция данной комплексной образовательной программы заключается в поиске ответов на вопрос: «Нужна ли нашим детям живопись, поэзия, музыка в век глобальной информатизации, способна ли культура позитивно влиять и формировать мировоззрение современного человека?». Сегодня отсутствуют ясные цели и ориентиры в воспитательной работе образовательной системы, что порождает ее системный кризис и сокращение воспитательных функций образования и как следствие - асоциальное поведение подрастающего поколения, наличие пробелов в воспитании, приводящих к недооценке ценности жизни, неготовности к решению мировоззренческих, смыслообразующих жизненных задач, несформированности позитивных жизненных установок. Ответы на данные вопросы необходимо искать в уникальном потенциале системы дополнительного образования детей, способной обеспечить на современном этапе эффективное формирование самодостаточности и конкурентоспособности воспитанника, проявляющего творческую инициативу в поиске новых способов действий и стремление к самореализации и самовыражению. Современный подход к управлению учреждением дополнительного образования детей, определенный Федеральным государственным образовательным стандартом общего образования второго поколения (2009), «Концепцией духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России», методическим конструктором по внеурочной деятельности школьников ХХI века, выводят на первый план необходимость интенсивного развития в стране социального института воспитания, повышения роли системы образования в достижении качественно новых результатов в духовно-нравственном и гражданском становлении человека, интегрированного в современное общество и нацеленного на совершенствование этого общества. Таким образом, внеурочная деятельность должна быть направлена, в том числе, и на культурно-творческую деятельность, обеспечивающую формирование культурно-эстетической среды, сохранение богатств и традиций хореографического и вокального искусства, их органичного включения в современную образовательную систему. На протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остаётся искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в системе эмоциональных образов. Художественная деятельность в дошкольном, начальном и среднем образовании должна быть положена в основу развития общих способностей, так как в этом возрасте искусство уже является адекватным языком самоактуализации личности. Искусство входит в жизнь ребёнка естественно, и точно так же, как родная речь даёт ему средства познания, преобразования, выражения своего отношения к миру, межличностного общения. Персонализация образования предполагает расширение сферы занятий искусством и художественной деятельностью, а так как театр является синтезом искусств, то он полностью удовлетворяет указанным требованиям. Стремительное инновационное развитие творческих объединений художественно-эстетической направленности в системе дополнительного образования детей обуславливает необходимостью целостного изучения в современных условиях феномена театра как синтетического по своей природе явления, способного вмещать в себя абсолютно все другие виды творчества, вместе с тем, чрезвычайно хрупкого и зависимого от влияния внешней среды. К сожалению, сегодня традиционная кружковая работа не соответствует современным образовательным потребностям, поэтому на смену приходит обучение в театре музыки и танца, предоставляющем большие возможности в формировании художественного вкуса воспитанника и максимальной реализации его творческого потенциала в процессе создания мюзиклов, постановки спектаклей, участия в российском и международном конкурсном движении. Театр это синтетический вид искусства образовательную направления: программу основы включены детской, и поэтому в комплексную следующие классической, народной обязательные хореографии, гимнастики, джаз-модерн танца, музыкальное воспитание, эстрадный вокал, основы ансамблевого пения, актерское мастерство, сценическое движение, сценическая речь, позволяющие в полной мере разгадывать тайны индивидуальности личности, позитивно менять отношение воспитанников к себе и окружающему миру. Таким образом, актуальность разработки и реализации комплексной программы образовательной «Щелкунчик» определяется деятельности театра необходимостью музыки целостного и танца изучения гармоничного развития личности, сочетающего в себе духовное богатство, грациозность, пластику движений, многообразие сценических образов, эстетическое восприятие окружающего мира в условиях феномена театра музыки и танца. Инновационной составляющей в организации образовательного процесса театра музыки и танца «Щелкунчик» будет являться принятие такой модели выпускника, для которой доминантным становится формирование социально-активной, мобильной личности, умеющей адаптироваться к качественно новым условиям жизнедеятельности, свободной и ответственной, готовой к масштабной реализации своих потенциальных возможностей. Теоретическое обоснование комплексной программы образовательной деятельности ТМТ «Щелкунчик» В Концепции модернизации российского образования на период до 2013г. содержатся основные социальные требования к системе российского образования: «Развивающемуся обществу нужны современно образованные, нравственные, предприимчивые люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения в ситуации выбора, прогнозируя их возможные последствия, способные к сотрудничеству, отличающиеся мобильностью, динамизмом, конструктивностью, обладающие развитым чувством ответственности за судьбу страны». Сегодня, социальный заказ, предъявляемый к современному образованию, ориентирует нас на развитие личности обучающегося, его познавательных и созидательных способностей, успешной социализации и адаптации на рынке труда. Динамика социокультурной ситуации современного общества обуславливает смену приоритетов и в сфере художественно-эстетического образования, в обеспечивающих котором доминантным успешное освоение становится личностью гармонизации ее взаимодействия с обществом поиск многообразия путей, мира, путем эффективного применения современного знания в различных областях культуры и искусства. Специфика хореографического и вокального искусства определяется его многогранным воздействием на человека, что обусловлено самой природой танца как синтетического вида искусства. Влияя на развитие эмоциональной сферы личности, совершенствуя тело человека физически, воспитывая через музыку духовно, искусство помогает обрести уверенность в собственных силах, даёт толчок к самосовершенствованию, к постоянному развитию. Музыкально-театральное искусство в системе региональной культуры Оренбуржья традиционно служит мощным средством духовно-творческой коммуникации, осуществляемой между художественной элитой и региональным сообществом, представленным как официальным, так и частным уровнями социума. Музыкально-театральное искусство выступает духовно-идеологическим (мировоззренческим) посредником в диалоге интеллектуального и социально-практического планов культуры региона, обусловленного многонациональным фактором. Изучение основ вокала и хореографии, как и других видов искусства, помогает развить те стороны личностного потенциала ребенка, на которые содержание других предметов имеет ограниченное влияние: воображение, активное творческое мышление, способность рассматривать явления жизни с разных позиций. Как и другие виды искусства, песня и танец развивают эстетический вкус, воспитывают возвышенные чувства, но, в отличие от других искусств, оказывает существенное влияние и на психоэмоциональное и физическое развитие ребёнка. Именно реализует вокально-хореографическое развитие толерантности, искусство способности успешнее к всего сотрудничеству, ответственности; формирует умение принимать решения и осуществлять их; позволяет учащемуся реально оценивать собственные ресурсы, осознанно выбирать сферу применения имеющихся способностей. Таким образом, осознание необходимости изменений в инфраструктуре отечественной системы образования приходит ко всем участникам образовательного процесса, но только лидер способен предугадать данную идею и приступить к ее эффективной реализации на практике, воспользовавшись своим потенциалом и конкурентными преимуществами. Следует отметить, что интеграция реализации дополнительных образовательных программ художественно-эстетического образования придаст новую инновационную составляющую целям, задачам, содержанию и функциям современного образования, позволит выстроить систему гибкой, вариативной деятельности, способной оперативно реагировать на изменение конъюнктуры рынка в сфере образовательных услуг и эффективного удовлетворения общественного образовательного спроса в области хореографии и вокала. Программа включает комплекс системных мероприятий, реализация которых позволит обеспечить разрешение противоречий между: объективной потребностью общества в художественно-эстетическом воспитании личности и недостаточной методико-технологической разработанностью путей ее формирования в условиях театра, синтезирующего различные виды искусств; стремлением личности к проявлению и развитию своей авторской позиции и традиционными подходами, слабо влияющими на процесс ее творческой самореализации; позитивным потенциалом хореографической деятельности в развитии духовной сферы личности и недостаточной разработанностью организационно-педагогических условий их реализации. При разработке данной комплексной программы мы использовали подходы: 1. Культурологический (М.М. Бахтин, Н.А. Бердяев, Л.П. Карсавин, П.А. Флоренский), включающий аксиологический (ценностное три взаимосвязанных отношение к аспекта действия: окружающему социуму), технологический (появление новых способов деятельности) и личностнотворческий (становление человека как творческой личности), что позволяет организовать субъект-субъектные отношения педагога и подростка, диалогичности культурных смыслов, значений и ценностей совместной деятельности. В ряде аспектов культурологический подход перекликается с концепцией социализации Т. Парсонса: индивид «вбирает» в себя общие ценности в процессе общения со «значимыми другими». Образование как инструмент социализации есть процесс наполнения сознания и жизненного мира индивида нормами и ценностями культуры. 2. Антропологический (А.Г.Асмолов, Д.А. Леонтьев, В.И. Слободчиков), рассматривавший личность как феномен индивидуальности и социальности, вбирающий в себя весь исторический опыт человечества, перерабатывая его для формирования на данном фундаменте своей неповторимости, индивидуальности. Приоритетность данного подхода обусловлена большим кругом проблем, связанных с формированием современного человека – в аспекте биологии, социологии, культуры, валеологии, человековедения (Ч. Дарвин, К. Линей, Р. Мартин, А.Н. Радищев, Н.Г. Чернышевский и др.). 3. Личностно-ориентированный (Е.В. Бондаревская И.С. Якиманская), предусматривающий учет своеобразия индивидуальности личности ребенка. Именно этот подход определяет положение ребенка в воспитательном процессе, означает признание его активным субъектом этого процесса, что подразумевает становление субъект-объектных отношений. Реализация данного подхода предполагает частичное, временное изменение ближайших задач и содержания образовательного процесса, постоянное варьирование ее методов и форм с учетом общего и особенного в личности каждого воспитанника для обеспечения гармоничного, целостного его развития, что зависит от гибкости методики, компетентности, профессионализма и педагогического мастерства. В исследованиях Е.В. Бондаревской в рамках культурологической концепции личность человека и его развитие рассматриваются через призму понятия культуры. Развитие личности составляет содержание культуры. В.В. Сериков в концепции личностно ориентированного образования утверждает мысль о необходимости создания условий «для полноценного проявления и развития личностных функций субъектов образовательного процесса, а не формирование личности с заданными свойствами». 4. Креативный, включающий систему личностных способностей (изобретательность, воображение, критичность ума, открытость ко всему новому), позволяющих оптимально менять приемы действий в соответствии с новыми условиями, знаний, умений, убеждений, определяющих результаты деятельности (новизну, оригинальность, уникальность подходов к осуществлению деятельности), в итоге побуждающих личность к творческой самореализации и саморазвитию (В.Г. Рындак). В нынешнем разнообразии стилей и направлений хореографии, не всегда легко определиться, какой из них станет именно твоим наиболее непосредственным языком чувств. Нужно помнить, все новаторства по существу, одновременно глубоко и тонко связаны с традициями, новые течения – это ни что иное, как синтез хореографического наследия разных времен и народов минувших лет. На основе выделенных подходов, необходимо соблюдение следующего комплекса принципов реализации данной программы: культуросообразности, обеспечивающей построение образовательного процесса в контексте лучших образцов мировой и отечественной культуры, в том числе музыкальной и хореографической; сознательности и активности, предполагающий формирование осмысленного отношения и устойчивого интереса к общей цели и конкретным задачам занятий, понимание их сущности и активно заинтересованное их выполнение ускоряет ход обучения, способствует результативности использование совершаемых приобретаемых действий, знаний, обуславливает умений и творческое навыков в хореографической деятельности; осознания цели занятий как объективной необходимости, включает формирование устойчивого интереса и стремления преодолевать трудности к однотипным утомительным упражнениям, и «скучным» заданиям на основе глубокого понимания их важности, необходимости; наглядности обучения, предполагающий как широкое использование зрительных ощущений, восприятии, образов, так и постоянную опору на свидетельства всех других органов чувств, благодаря которым достигается непосредственный контакт с действительностью, поскольку деятельность воспитанников носит в основном практический характер и имеет одной из своих специальных задач всестороннее развитие органов чувств образующих единый «комплексный анализатор»; систематической оценки и поощрения достигнутых успехов, включает систему оценочных нормативов и поощрительных мер, выражающих официальное одобрение каждого достижения воспитанников на пути физического совершенствования; доступности, планомерное и включает постепенности одновременное развитие и последовательности физических - способностей воспитанников; межпредметности, что подразумевает связь образовательной программы с другими областями деятельности, единства содержания и художественной формы, идейной общности и взаимосвязи искусств, целостного культурного и духовного развития личности; дифференциации и индивидуализации, предполагающих учет особенностей воспитуемых и посильности предлагаемых им заданий, учитывая особенности возраста, пола, уровень предварительной подготовленности, а также и индивидуальные различия физических и духовных способностей, рациональный отдых в этой связи надо рассматривать в качестве столь же необходимого компонента процесса физического воспитания, как и занятия, упражнения, нагрузки; творческого успеха, позволяющего в процессе индивидуальной и коллективной деятельность определить и развить индивидуальные особенности воспитанников. Достижения успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по саморазвитию и самосовершенствованию Я-концепции. Цель: раскрытие творческих способностей воспитанников театра музыки и танца «Щелкунчик» средствами хореографического и вокального искусства, содержащего в себе духовные, нравственные ценности (Истина, Добро, Красота) с целью реализации их активной жизненной позиции, конкурентоспособности, самоопределения творческого на пути осмысления, дальнейшей профессионального социально-значимой жизнедеятельности. Задачи: 1. Актуализация интереса воспитанников к эстетическому искусству с целью развития его успешной учебно-познавательной деятельности в области хореографии и вокала. 2. Формирование у воспитанников базового уровня и начальных профессиональных знаний, умений и навыков в области хореографии и вокала на основе изучения основных позиций рук, ног и постановки корпуса, постановки певческой позиции, ознакомления с профессиональной терминологией, историей развития театра. 3. Содействие развитию эмоционального отклика на прекрасное, умения фантазировать и образно воспринимать предметы и явления окружающего мира; 4. Воспитание свободной личности, которой присущи истинные ценностные ориентиры, высокий уровень духовно-нравственной культуры. Исходя из анализа работ отечественных и зарубежных психологов, которые раскрывают свойства и качества творческой личности, были выделены общие критерии творческих способностей: готовность к импровизации, оправданная экспрессивность, новизна, оригинальность, легкость ассоциирования, чувствительность. независимость мнений и оценок, особая Художественное образование – это важнейшая составляющая образовательного пространства, необходимая для воспитания достойного будущего нации, здорового в нравственном отношении поколения, не дающая быстрых результатов, но приближающая перспективы построения нового интеллектуального и культурного общества. Разработка концепции развития универсальных учебных действий в системе общего образования отвечает новым социальным запросам, отражающим переход России от индустриального к постиндустриальному информационному обществу, основанному на знаниях и высоком инновационном потенциале. Целью образования становится общекультурное, личностное и познавательное развитие учащихся, обеспечивающее такую ключевую компетенцию, как умение учиться. Важнейшей задачей современной системы образования является формирование школьникам универсальных умение учебных учиться, самосовершенствованию. Все это активного присвоения учащимися умения и навыки (ЗУН) действий, способность к достигается обеспечивающих саморазвитию путем и сознательного, социального опыта. При этом знания, рассматриваются как производные от соответствующих видов целенаправленных действий, т. е. они формируются, применяются и сохраняются в тесной связи с активными действиями самих учащихся. В соответствии с ФГОС в комплексной программе представлено четыре вида универсальных учебных действий (табл. 1). Таблица 1 УУД воспитанника ТМТ «Щелкунчик» УУД ЛИЧНОСТНЫЕ самоопределение; ТЕХНОЛОГИИ И МЕТОДЫ 1. Разнообразная художественно-эстетическая ОЖИДАЕМЫЙ РЕЗУЛЬТАТ 1. Сформированная мотивация. учебная смыслообразование; нравственноэтическое оценивание. деятельность в форме пения, драматизации, музыкальнопластических движений, импровизаций, взаимодействия в процессе осознания и коллективного воплощения различных художественных образов, направленная на поиск нравственных постулатов. 2. Осознанность учения личная ответственность. и 1. Формирование замысла и его реализация в драматизации, пластическом интонировании, инструментальном музицировании, хореографическом этюде в ходе понимания учебной задачи. 1. Удерживать цель деятельности до получения ее результата. 3. Адекватное реагирование на трудности. 4. Осознание собственных нравственных качеств. 5. Оценивание поступков. чужих 6. Личностное 2. Решение художественно- самоопределение практических задач в ходе (самопознание, самооценка, проблемного диалога, что идентичность). стимулирует мотивацию и обучения; повышает 7. Профессиональное жизненное самоопределение. познавательный интерес; формирует самостоятельность 8. Оценивание усваиваемого и убеждения. содержания (исходя из социальных и личностных 3. Создание ситуаций успеха обеспечивающее (конкурсная деятельность) ценностей), направлена дальнейшее личностный моральный выбор. самоопределение, социализацию. РЕГУЛЯТИВНЫЕ: целеполагание; планирование; прогнозирование; контроль; коррекция; оценка; волевая саморегуляция. 2. Методы сравнения и классификации музыкальных и хореографических явлений на основании избранных критериев. 3. Анализ музыкальных произведений и хореографических постановок с целью выделения существенных признаков, 4. Синтез, составление целого из частей, поиск оснований целостности произведения, определение причинноследственных связей, построение логической цепи рассуждений, выведение 2. Планировать учебной задачи действий). решение (алгоритм 3. Корректировать деятельность, определять способы устранения трудностей и ошибок. 4. Анализировать эмоциональные состояния, полученные от успешной (неуспешной) деятельности. 5. Сравнивать с «эталоном» результаты своей деятельности. 6. Оценивать уровень владения тем или иным учебным действием («что я не знаю и не умею?»). доказательств обоснование. и их ПОЗНАВАТЕЛЬНЫЕ 1. Приемы: «найди отличия» (можно задать их количество); самостоятельное поиск выделение и «на что похоже?»; лишнего; упорядочивание; формулирование «цепочки». познавательной цели; 1. Различать методы познания окружающего мира (наблюдение, опыт, эксперимент, моделирование, вычисление). поиск и выделение 2. В процессе решения необходимой эвристических заданий, информации; нацеленных на структурирование самостоятельный поиск и знаний; решение художественно выбор наиболее творческих задач, например, эффективных способов понимание значения решения задач вокально-хореографического контроль и оценка искусства в жизни человека и процесса и результатов общества; деятельности. 3. Методы синтеза и анализа мировых культурных шедевров, в ходе чего осуществляются различные умственные операции: анализ, синтез, сравнение, классификация; делаются умозаключения, выводы, обобщения, которые представляются в словесной, схематичной или условнообразной форме (знак, код, символ). 2. Воспроизводить по памяти информацию, необходимую для решения учебной задачи. 3. Классифицировать объекты (объединять в группы по существенному признаку). 4. Приводить примеры в качестве доказательства выдвигаемых положений. 5. Устанавливать причинноследственные связи и зависимости между объектами, их положение в пространстве и времени. 6. Выполнять учебные задачи, не имеющие однозначного решения, высказывать предположения, обсуждать проблемные вопросы. 7. Выявлять (при решении различных учебных задач) известное и неизвестное. 8. Строить модели (преобразовывать объект: импровизировать, изменять, творчески переделывать) с учетом их художественной специфики. 9. Исследовать собственные способы решения. атмосферы КОММУНИКАТИВН 1. Создание сотрудничества и ЫЕ взаимопомощи способствует планирование изучение вокальносотрудничества; хореографических постановка произведений, в которых вопросов; личность отстаивает главные -разрешение ценности жизни: свободу и конфликтов; независимость своего народа, -управление родной земли, равенство, поведением; любовь, счастье родных и 1. Планирование учебного сотрудничества с педагогом и сверстниками – определение цели, функций участников, способов взаимодействия. 2. постановка вопросов – инициативное сотрудничество в поиске и сборе информации. 3. Разрешение конфликтов – выявление, идентификация -умение выражать свои мысли. близких. 2. Организация взаимодействия между воспитанниками: в предварительном обсуждении того или иного вопроса перед принятием решения; в объединении усилий при выполнении творческого задания; в совместном поиске ответа, требующего догадки. 3. Расширение навыков общения происходит в процессе игровых ситуаций, деловых игр, предполагающих многопозиционные роли. Коммуникативный опыт складывается в процессе рассуждений воспитанника о художественных особенностях произведений,; в умении обсуждать индивидуальные результаты художественно-творческой деятельности, в процессе сотрудничества и создания коллективных творческих проектов. проблемы, поиск и оценка альтернативных способов разрешения конфликта, принятие решения и его реализация. 4. Умение с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли в соответствии с задачами и условиями коммуникации. 5. Владение монологической и диалогической формами речи в соответствии с грамматическими и синтаксическими нормами родного языка. 4. Организация поездок на конкурсы и фестивали способствует приобретению коммуникативных навыков в России и за рубежом, социализации, адаптации воспитанников. Любое искусство во все времена, во всех культурах является ценностью постольку, поскольку отличается качеством эстетического. Другое дело - формы проявления этого качества. Они бесконечно многообразны, как, естественно, и критерии их формирования и оценки в каждом конкретном случае. В науке термин «компетенции» на сегодняшний день не имеет строгого определения Большинство современных ученых под компетенциями понимают комплекс обобщенных способов действий, обеспечивающий продуктивное выполнение деятельности, способность человека на практике реализовать свою компетентность. Компетенции широкого спектра использования, обладающие определенной универсальностью, получили название ключевых. Формирование ключевых компетенций совершается у субъекта в процессе осознанной деятельности. Проведённый анализ существующих подходов к трактовке понятия компетентность свидетельствует, что компетентность имеет «личностную» составляющую, базирующуюся на достижениях предшествующих этапов развития личности и её характерных особенностях, взаимосвязанную с социально-культурным развитием общества и индивидуума. Компетентность личности базируется на индивидуальных психофизиологических качествах и особенностях человека, необходимых для коммуникативного взаимодействия с социумом. Компетенция включает совокупность взаимосвязанных качеств личности (знаний, умений, навыков, способов деятельности), задаваемых по отношению к определённому кругу предметов и процессов и необходимых для качественной продуктивной деятельности по отношению к ним (А.В.Хуторского). Анализ исследований отечественных ученых позволил определить содержание компетенций воспитанников ТМТ «Щелкунчик» среднего и старшего школьного возраста (табл. 2). Таблица 2 Компетенции воспитанников ТМТ «Щелкунчик» Кабардов М.К. Арцишевская Е.В. Бочаров В.В. Речевая компетенция - языковая система в действии, использование ограниченного количества языковых средств, закономерностей их функционирование для построения высказываний. Социокультурная компетенция предполагает: осознание того, что язык не только средство познания и средство общения, но и форма социальной памяти, «культурный код нации», развитое умение сопоставлять факты языка и факты действительности; умение видеть культурный фон, стоящий за каждой языковой единицей; нание культуры, истории, традиций, обычаев своего народа; умение обнаружить регионально значимые лексемы и понимать из роль в тексте. Особое значение при таком подходе придается использованию краеведческого и в особенности лингвокраеведческого материала в процессе преподавания родного языка. Именно такой подход воспитывает у учащихся бережное, любовное и внимательное отношение к родному языку, а значит - любовь к Родине и стремление достойно служить ей. Ведь именно знание ее языка, истории, культуры, природных условий, обычаев и чаяний народа дадут возможность учителю сформировать у ребят национальное самосознание, чувство достоинства и социальной справедливости. Лебедева Н. В. Мировоззренческая компетенция - включение учащихся в поликультурную среду региона: воспитание уважительного отношения к культуре народностей, населяющих регион; умение давать морально-нравственную оценку событиям и явлениям социальной действительности и выстраивать свою траекторию поведения.. Доброва Н.Н. Краузе Информационная компетенция – готовность к А.В. использованию информационных ресурсов, основанная на информационных компетенциях, как и другие, включает освоение опыта деятельности на основе эмоциональноценностностной ориентации личности. И.Н. Агафонова Коммуникативная компетентность - целостная система психических и поведенческих характеристик человека, способствующих успешному общению, т. е. достигающему цели (эффективное) и эмоционально благоприятному (психологически комфортное) для участвующих сторон. Ожидаемые результаты: 1. Актуализация обращения к региональному историческому, фольклорному и современному (социальному) материалу в качестве драматургической основы творческого продукта ТМТ «Щелкунчик» (постановка и показ мюзиклов, спектаклей в этно-модерн стиле). 2. Формирование ассортимента образовательных услуг художественноэстетического образования и подготовка на их основе стратегии развития ТМТ «Щелкунчик». 3. Внедрение моделей и механизмов разработки и экспертизы дополнительных образовательных программ художественно-эстетической направленности, научно-методических мероприятий (конференции, мастер-классы, стажерские площадки, творческие вечера и выступления ведущих мастеров искусств) основанных на модульно-компетентностном подходе, федеральных государственных образовательных стандартах. 4. Организация мониторинга качества художественно-эстетического образования средствами педагогического мониторинга, управленческого аудита, образовательного маркетинга, выявления динамики личностных достижений воспитанников ТМТ «Щелкунчик». 5. Принятие идеальной модели ТМТ «Щелкунчик» - свободная личность, которой присущи истинные ценностные установки, высокий уровень духовно-нравственной культуры, ориентированность на успешное коммуникативное взаимодействие в социуме на основе взаимоуважения, толерантности, готовности помочь, адекватную самооценку, имеющую трудовые навыки, самостоятельность, креативность и сформированную конкурентоспособность. 6. Организация системы творческой и практической деятельности воспитанников ТМТ «Щелкунчик» в каникулярный период в контексте непрерывного образования (творческие поездки, гастроли, отдых в оздоровительных лагерях). 7. Разработка критериально-диагностического аппарата выявления одаренной личности ТМТ «Щелкунчик» через конкурсное движение вокально-хореографического направления областного, регионального, всероссийского и международного уровней. 8. Осуществление эффективной системы мотивации педагогического коллектива ТМТ «Щелкунчик» (разработка критериев и оценки эффективности показателей труда образовательной педагогов; улучшение деятельности через показателей качественных моральное и материальное стимулирование). 9. Организация сервисных и консультационных услуг для УДОД области в процессе создания концертных костюмов, реквизита, бутафории. 10. Формирование системы социального партнерства ТМТ «Щелкунчик», способствующей интеграции культурно-эстетической среды. Таким образом, комплексная программа образовательной деятельности театра музыки и танца «Щелкунчик» предоставляет воспитанникам широкие возможности для самовыражения, развития творческих способностей, общения с единомышленниками, способствует их нравственному, эстетическому и духовному развитию. Дети очень восприимчивы к искусству. Красота, гуманизм вызывают большой отклик в детских сердцах. А фантазия свободно проявляется в играх. На занятиях в театре музыки и танца ребенок проигрывает множество ролей, что заставляет его сопереживать персонажам. В дальнейшем идет формирование чувства сопричастности ко всему происходящему на Земле, что помогает ребенку понять окружающую его жизнь, и быть может, разрешить противоречия между его внутренним миром и действительностью. Содержание учебных занятий создает условия для самореализации личности, раскрытия ее творческого потенциала. Организационная структура театра музыки и танца «Щелкунчик» ГБУДОД «Оренбургский областной Дворец творчества детей и молодежи им. В.П. Поляничко» (включающий театр музыки и танца «Щелкунчик») является некоммерческой организацией высшей квалификационной категории. Дворец имеет Международный приз Century International Gold Quality Era Award за выдающиеся достижения, качество и положительные результаты (Швейцария, г. Женева, 2005 г.), победитель Российского образовательного форума -2010 в номинации «Инновации в образовании». Под руководством генерального директора, профессора Щетинской А.И. внесен существенный вклад в становление науки дополнительного образования, реализован процесс интеграции общего и дополнительного образования в единое российское образовательное пространство путем изучения, обобщения, внедрения инновационного педагогического опыта. С 2000 года Дворец является практической базой кафедры педагогики дополнительного образования ФГБОУ ВПО «Оренбургский государственный педагогический университет». Театр музыки и танца «Щелкунчик» по праву занимает лидирующее положение в регионе: Лауреат 67 Международных и Всероссийских конкурсов, 15 обладатель премий Гран-при. Чемпион Мира по танцевальному шоу Всемирной танцевальной олимпиады 2009 в Германии «World Dance Olimpiad» – самый престижный танцевальный форум в мире. Выпускники театра «Щелкунчик» выбрали своей профессией творческую деятельность, как и их руководители: Александр Асташёнок – музыкант, солист группы «Корни», г. Москва Дмитрий Асташёнок - вокальное отделение МИСИ, г. Москва Яна Мешкова – артист народного танца, преподаватель хореографической дисциплины, балетмейстер г. Минск Юля Провоторова – студентка МГУК, будущий хореограф Светлана Немкова – актриса, г. Москва Дмитрий Кузеняткин – режиссер массовых представлений и шоу программ, г. Санкт - Петербург Организационная структура ТМТ «Щелкунчик» включает шесть подразделений: студия и основной состав театра (классы: хореографические, вокальные); студия звукозаписи; студия художественного моделирования (мастера по изготовлению и пошиву костюмов, костюмерная); мастерская художественной бутафории (изготовление бутафории, реквизитов); студия художественного оформления (мастер по изготовлению декораций); служба обеспечения выступлений (рекламная служба звукооператор, светооператор, студия видеосъемок и видеомонтажа). Ассортимент образовательных услуг ТМТ «Щелкунчик» разнообразен, включает в себя все ключевые направления вокальнохореографического искусства: детский танец; музыкальное воспитание; классический танец; народный танец; джаз-модерн танец; спортивную гимнастику; академический вокал; джаз-вокал; ансамблевое пение; импровизацию; постановку детских музыкальных спектаклей; организацию детских программ. Театр музыки и танца «Щелкунчик» располагает материально- технической базой, в основном соответствующей действующим санитарнотехническим нормам и обеспечивающей проведение всех видов подготовки, научно-исследовательской, научно-педагогической и творческой работы учащихся: балетные залы, имеющие пригодные для танца полы, балетные станки (палки), зеркала, музыкальные инструменты и звуковоспроизводящее оборудование; учебная сценическая площадка, пригодная для хореографических представлений; парк музыкальных инструментов (рояли, пианино); видеозаписывающая и видеовоспроизводящая технику (видеостудия); звукозаписывающая и звуковоспроизводящая технику (студия звукозаписи)4 костюмерная, располагающую необходимым количеством костюмов для учебных занятий, репетиционного процесса, сценических выступлений и необходимым реквизитом; раздевалки; специально оборудованные и укомплектованные аудитории (радиоузел, медпункт, кафе); издательство и типография «Детство» (научно-методический журнал «Внешкольник Оренбуржья»); системы связи (сайт, телефон, факс, Internet, электронная почта). Тем не менее, существует острая проблема нехватки репетиционных залов и помещений. Научно-методическая деятельность театра На базе ТМТ «Щелкунчик» защищено 5 диссертационных исследований: Строилова Алла Яковлевна «Управленческая культура руководителя как фактор формирования имиджа учреждения дополнительного образования детей». Ольхова Ольга Константиновна «Воспитание эстетической культуры подростка в учреждении дополнительного образования детей». Строилова Анна Сергеевна «Формирование конкурентоспособности воспитанника в учреждении дополнительного образования детей». Филимонова Наталья Алексеевна «Маркетинговая служба как фактор оптимизации педагогического управления учреждением дополнительного образования детей». Качан Людмила Викторовна «Педагогический менеджмент как фактор формирования креативности воспитанника в учреждении дополнительного образования детей». Репертуар театра включает авторские мюзиклы по мотивам любимых детских сказок в которых задействовано более 200 юных артистов театра: «Регтайм джунглей», «Рождественский фейерверк от Волшебника Гудвина», «Алиса в волшебном лабиринте страны чудес», «Волшебная мозаика приключений Незнайки и его друзей», «Красавица и чудовище» и т.д. Спектакли пользуются большой популярностью в городе и регионе. Ежегодно их посещают более 25000 зрителей. За 20 лет работы театра написано более 100 авторских песен и создано более 600 хореографических постановок. ТМТ «Щелкунчик» дал премьеры более 30 спектаклей; провел 6 конкурсов-фестивалей российского уровня; организовал 6 семинаровпрактикумов для специалистов музыкальных театров для регионов России (http://shelkun.ru/). Благодаря деловым качествам руководителей театра на протяжении десяти лет успешно развивается конкурсное движение детских творческих коллективов России в рамках Всероссийского FOLK - фестиваль вокально- хореографических коллективов «Дорога в будущее», обеспечивающего значительный рост художественного уровня и исполнительского мастерства подрастающего поколения в условиях творческой атмосферы, невероятной энергетики и свежих идей folk-фестиваля. Количество участников в 2012 году составило более 300 участников различных городов России. Руководители театра активно пропагандируют инновационный педагогический опыт путем организации научно-практических семинаров, мастер-классов, стажерских площадок, открытых занятий, в ходе которых происходит обмен накопленным педагогическим мастерством с молодыми коллегами, обсуждение современных проблем эстетического развития подрастающего поколения. Ежегодно более ста педагогов проходят обучение на стажёрских площадках и мастер классах, организуемых педагогами театра и ведущими специалистами Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Москвы, Челябинска. Коммуникативная деятельность театра активно развивается. Театр музыки и танца «Щелкунчик» превратился в авторитетное, конкурентоспособное и престижное культурное учреждение для всего региона, активно принимающее участие в проведении традиционных праздничных мероприятий различного уровня: международные, российские конкурсы и фестивали, День города, Международный день защиты детей, День детства, День памяти защитника Отечества, фестиваль искусств «Шалом», выставка «Российский образовательный форум- 2010». Коммуникативная деятельность воспитанников включает выступления на российских и международных конкурсах вокально-хореографического мастерства. Международный молодежный эстрадный фестиваль детского творчества «В стиле ретро» (г. Санкт-Петербург). Всероссийский открытый детский эстрадный телевизионный конкурс «Золотой петушок» (г. Нижний Тагил). Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Открытая Россия» (г. Сочи). Международный фестиваль детей и молодёжи «Цветущая Чехия» (г. Теплице-Прага). Международный конкурс молодых исполнителей «Новая волна» (Юрмала). Национальный отборочный конкурс исполнителей детской песни «Евровидение». Международный фестиваль детского и юношеского творчества «Талисман удачи». Всероссийский конкурс молодых исполнителей эстрадного вокала «Магия звука». Международный фестиваль детского и юношеского творчества «Солнечный круг» (Египет). Международный фестиваль-конкурс «Встречи на Волге». Международный детский и юношеский конкурс – фестиваль «На крыльях таланта!» (г. Уфа). Городской фестиваль-конкурс детского и юношеского фестиваль Оренбург). творчества «Джаз-пикколло» военно-патриотической Конкурс-фестиваль песни (г.Оренбург). «Долг, "Музыкальный честь, Городской Родина!» (г. калейдоскоп-2011" (г. Оренбург). Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества "Европа+Азия" (г. Оренбург). Городской фестиваль французской песни «Под небом Парижа». Условия приема детей в театр Ежегодно в августе производится набор в группы по результатам просмотра и собеседования с родителями. При поступлении в студию дошкольники сдают тесты: прослушивания (музыкальные данные) и просмотр (природные данные). Каждое полугодие воспитанники студии сдают экзамены по хореографии и музыкальному воспитанию, на котором педагог и жюри отслеживает хореографические и вокальные умения. Экзамены оцениваются по пяти бальной системе, но оценки носят чисто номинативный характер. Все воспитанники получают положительную словесную отметку своих умений, тем не менее, экзамен не носит формальный характер, позволяя провести педагогических мониторинг, выявить достоинства и учесть недостатки образовательного процесса. Комплектация групп происходит по принципу одинаковой начальной подготовки, одновременно происходит комплектация дополнительных групп детей, которые имеют определенные предпосылки для успешного обучения в основном составе театра. Талант и креативность педагогического коллектива являются главным фактором, повлиявшим в процессе создания организационной культуры, которая сформирована до уровня идеологии театра, поскольку в его концепции заложен принцип вовлечения воспитанников и родителей в образовательный и гастрольно-конкурсные процессы, что определяет философию жизни данных семей. Существует сильная традиция субъектсубъектного взаимодействия родителей с формальными структурами ТМТ «Щелкунчик». Модули комплексной программы «МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ ДОШКОЛЬНИКОВ В ТЕАТРЕ МУЗЫКИ И ТАНЦА ЩЕЛКУНЧИК» Дополнительная образовательная программа Возраст воспитанников: 3-7 лет Срок реализации: 4 года Швидко Ирина Анатольевна, педагог дополнительного образования первой квалификационной категории Пояснительная записка В современном мире инновационных достижений и высоких технологий человек живет и действует в условиях постоянного интеллектуального совершенствования и жесткой конкуренции. В настоящее время важно обладать такими качествами, как раскрепощенность и самовыражение. Для адаптации личности ребенка на данном этапе необходимо всестороннее развитие, в том числе и музыкальное. В связи с этим возникает необходимость в образовательных программах, соответствующих новейшим веяниям музыкальной культуры, и способствующих развитию у ребенка именно тех качеств, которые наилучшим образом способны подготовить его к жизни и дальнейшему образованию. Это интеллектуальное и духовное развитие личности, его творческих способностей, стремление к индивидуальному и яркому самовыражению. Проанализировав дополнительные образовательные программы по предмету «Музыкальное воспитание детей» (авторы Михайлова М.А., Емельянов В.В., Ветлугина О.П.), можно сделать вывод, что большинство из них направлены в основном на развитие общей музыкальной культуры и ритмических способностей детей. Данная образовательная программа рассчитана на обучение детей от 3 до 7 лет и направлена не только на развитие музыкальных и ритмических способностей, но и на развитие творческого восприятия, эмоциональной отзывчивости и музыкального мышления детей. Программа включает в себя и базовый курс музыкальной грамоты, и задачи формирования у детей навыков певческого исполнительства. А также способствует раскрепощению путем самовыражения. Причем предмет «музыкальное воспитание» рассматривается не как сфера, доступная лишь избранным, особо одаренным детям, а как составная часть общего развития всего подрастающего поколения. Именно эти перечисленные аспекты являются отличительными особенностями предлагаемой дополнительной образовательной программы. 1.2. Цели и задачи. Цель: Развить музыкальные способности детей младшего возраста в процессе творческой деятельности. Задачи: Обучающие: -заложить основы музыкальной грамоты. -формировать навыки певческого исполнительства. Развивающие: - развивать эмоциональную отзывчивость, ладовое и ритмическое чувство. - развивать способность к творческому самовыражению. Воспитательные: - формировать интерес к творчеству в области музыкального искусства. 1.3. Характеристика программы. Данная образовательная программа входит в состав комплексной программы студии театра музыки и танца «Щелкунчик», рассчитана на 4 года. Возраст воспитанников от 3 до 7 лет. Форма занятия – групповая. Группы формируются с учетом возрастных особенностей детей: Возрастная Возраст Количество Наполняемость группа воспитанников занятий группы (в неделю) Подготовительная группа 3-х летки 3 – 4 года 2 занятия 10 – 12 человек 1 класс 4 – 5 лет 2 занятия 12 - 15 человек 2 класс 5 – 6 лет 2 занятия 12 – 15 человек 3 класс 6 – 7 лет 2 занятия 15 – 20 человек Программа рассчитана на 288 часов, по 72 часа на каждый год обучения. По цели обучения программа направлена на развитие художественной одаренности, занятия проводятся 2 раза в неделю. После четырехлетнего обучения дети переходят в основной состав театра, где занимаются творческой деятельностью, расширяя и совершенствуя ранее полученные знания умения и навыки. Программа создана с учетом нормативных документов, регламентирующих деятельность детских объединений в учреждениях дополнительного образования, концепции художественного образования, норм и требований СанПин. 1.4. Ожидаемые результаты. Подготовительная группа – к концу года дети должны: - уметь выражать различные эмоциональные состояния в музыке мимикой лица; - знать и определять на слух музыкальные лады Мажор и Минор; - знать и определять по карточкам обозначения динамики звука «f» и «p»; - слышать и прохлопывать ударные слоги (сильные доли) в речитациях; - знать не менее 5 вокальных произведений и 5 попевок. - обладать навыками одновременных вступлений и снятий в вокальных произведениях. 1 класс – к концу года дети должны: - знать название нот и их расположение; - различать на слух звуковедение (legato, staccato); - знать понятие «темп», уметь различать на слух (быстро, медленно); - знать и определять по карточкам обозначения «f» - громко, «ff» очень громко, «p» - тихо, «pp» - очень тихо; - свободно уметь выражать различные эмоциональные состояния в музыке мимикой лица; - знать названия шумовых музыкальных инструментов; - чувствовать сильную долю в музыке; свободно выделять её хлопками в ладоши, или с помощью шумовых инструментов; - знать и отличать на слух регистры (высокий, средний, низкий); - уметь ритмизировать любое четверостишье; - знать не менее 6 – 7 вокальных произведений, не менее 5 попевок; - уметь исполнять произведения коллективно и сольно; 2 класс – к концу года дети должны: - знать и отличать музыкальные интервалы. - знать и определять по карточкам обозначения динамики звука «mf» - не очень громко, «mp» - не очень тихо. - исполнять гамму в штрихах (legato, staccato). - знать длительности, свободно выкладывать длительности заданных ритмов на доске; - уметь воспроизводить сложные ритмы (с паузами, синкопы, ноты с точками); - исполнять на музыкальных шумовых инструментах длительности нот одновременно по партиям; - ярко эмоционально исполнять скороговорки и песенный репертуар, изученный в течение года. - знать не менее 6 – 7 песен, 5 попевок. 3 класс – к концу года дети должны: - знать понятие «канон», «акцент». - знать обозначение динамики звука «sf». - исполнять различные попевки в штрихах (legato, staccato). - обладать четкой дикцией. - уметь воспроизводить сложные ритмы (с акцентами на слабую долю). - уметь исполнять динамический и ритмический канон двумя группами. - исполнять произведение на шумовых музыкальных инструментах в раз личных ритмах по партиям, в сопровождении инструмента (фортепиано), фонограммы. - исполнять песенный репертуар индивидуально и группой, но с индивидуальными движениями, придуманными лично каждым ребенком. - уметь инсценировать песню. - знать не менее 7 – 8 песен, не менее 4 – 5 попевок. 1.5. Формы подведения образовательной программы. итогов реализации дополнительной С целью подведения итогов реализации дополнительного образования программы, исследуются следующие критерии: - уровень теоретических знаний - музыкальная память - ладовое чувство - ритмическое чувство - музыкальная отзывчивость - творческое самовыражение. Для оценки и контроля результатов 1 раз в полугодие проводится урок концерт. Урок – концерт: Проверка результатов проводится один раз в полугодие, во время урокаконцерта. Учащиеся демонстрируют зрителям свои умения, приобретенные во время обучения. Цель проведения такого мероприятия: проявление самовыражения при большом количестве народа. Каждый учащийся должен проявить себя, в каком – либо виде деятельности урока. Причем главная задача – яркое и эффектное выступление. II Учебный тематический план Учебный тематический план 1 года обучения (подготовительная группа) № Тема Всего 1 Дыхание и мимика 6ч. 2 Распевание 6ч. 3 Дикция 4ч. 4 Музыкальная грамота 4ч. 5 Развивающие игры 14ч. 6 Ритмические упражнения 8ч. 7 Вокальный репертуар 30ч. Итого: 72 часа. Учебный тематический план 2 года обучения (1 класс) № Тема 1 Дыхание и мимика Всего 6ч. 2 Распевание 6ч. 3 Дикция 6ч. 4 Музыкальная грамота 4ч. 5 Развивающие игры 12ч. 6 Ритмические упражнения 8ч. 7 Вокальный репертуар 30ч. Итого: 72 часа. Учебный тематический план 3 года обучения (2 класс) № Тема Всего 1 Дыхание и мимика 6ч. 2 Распевание 7ч. 3 Дикция 6ч. 4 Музыкальная грамота 4ч. 5 Развивающие игры 8ч. 6 Ритмические упражнения 9ч. 7 Вокальный репертуар 32ч. Итого: 72 часа Учебный тематический план 4 года обучения (3 класс) № Тема Всего 1 Дыхание и мимика 6ч. 2 Распевание 7ч. 3 Дикция 7ч. 4 Музыкальная грамота 4ч. 5 Развивающие игры 6ч. 6 Ритмические упражнения 10ч. 7 Вокальный репертуар 32ч. Итого: 72 часа. III. Содержание образовательной программы. 3.1. Первый год обучения. Возрастная группа (3 – 4 года). Дыхательные и мимические упражнения Дыхание и мимика – одни из важнейших факторов успешного исполнения певческого репертуара. На первом году обучения используются дыхательные упражнения: «Лапки – царапки»; «Воздушный шарик»; «Свеча»; «Кот катался на качелях»; «Жук»; «Мышка». (см. пункт 4.4.) Распевание: Попевки на одной звукоинтонационной высоте: «Вини Пух»; звукоряды (от T до D): «Ворона»; «Мы шагаем»; попевки, построенные на звуках гаммы «Кузнечик»; «Мышка». Дикция: Логопедические упражнения по системе Емельянова (см. пункт 4.4.) Музыкальная грамота: Сказка «Мажор и Минор». Динамика звука «f» и «p». Понятие «темп». Развивающие игры: Игры для развития ритмического слуха, мимики лица, воображения: «Часики»; «Матрешки»; «Пряники»; «Волшебное зеркало»; «Грустно – весело»; «Теремок»; «Сон»; игра на музыкальных шумовых инструментах. Ритмические упражнения: Ритмизирование ударного слога в четверостишьях. Прохлопывание сильной доли в простейших мелодических построениях, с темповыми изменениями (быстро, медленно). 3.2. Второй год обучения: Возрастная группа (4 – 5 лет). Дыхание: Дыхание с помощью мышц пресса. Упражнения: «Свеча»; «Колобок»; «Ёжик» (см. пункт 4.4.) Мимика: Навыки выражения в музыке различных эмоциональных состояний (удивление, рассерженность, печаль, радость). Исполнение попевок и песен, построенных на выразительных контрастах. Распевание: Развитие интонационного и тембрального слуха. Попевки на одной интонационной высоте; в различных регистрах; по звукам гаммы (сольфеджио, с текстом). Дикция: Логопедические упражнения по системе Емельянова (см. пункт 4.4.) Речевки на отрабатывание шипящих согласных. Музыкальная грамота: Нотная грамота, продолжительность звуков, динамические оттенки «ff» и «pp». Штрихи (legato, staccato). Развивающие игры: Игры для развития ритмического и тембрального слуха, мимики лица, воображения; «А у нас во дворе…»; «Хвастуны»; «Цирк»; «Буратино»; «Музыкальный карандаш»; «Карнавал»; «Эхо»; «Гуси – лебеди». Ритмические упражнения: Ритмизирование сильной доли, и имитация ритмического рисунка простейшего мелодического построения. Длинные и короткие длительности - построение и воспроизведение ритмического рисунка. Игра на музыкальных шумовых инструментах. 3.3. Третий год обучения. Возрастная группа (5 – 6 лет). Дыхание: Навыки равномерного распределения дыхания (вдоха и выдоха). Укрепление прессобрюшных мышц. Мимика: Эмоциональное, выразительное исполнение песенного репертуара с движениями. Распевание: Попевки по звукам гаммы (сольфеджируя, вокализируя). Пение интервалов; попевки с использованием скачков на интервалы (3б., 4ч., 5ч., 8ч.), и по звукам развернутого тонического трезвучия (мажорного и минорного). Исполнение гаммы (мажор, минор) – с названием ступеней. Исполнение звукорядов от I к V ступеням и обратно, с последующим повторением ритмического рисунка. Дикция: Ритмические речевки и скороговорки на отрабатывание глухих согласных в конце фраз. Музыкальная грамота: Длительности нот, музыкальные интервалы, динамические оттенки «mf» и «mp», паузы, знаки альтерации. Развивающие игры: Игры для развития ритмического слуха, музыкальной выразительности, развития музыкального восприятия и воображения: «Повтори ритм»; «Эхо»; «Лошадка»; «Музыка»; «Музыкальный карандаш». Ритмические упражнения: Усложненные ритмы (с использованием пауз, нот с точкой, синкопированный ритм). Игра на музыкальных шумовых инструментах. 3.4. Четвертый год обучения. Возрастная группа (6 – 7 лет). Дыхание: Распределение дыхания по фразам, удлиненный выдох. Дыхательные упражнения по системе Стрельниковой. Мимика: Эмоциональное выразительное исполнение песенного репертуара, с движениями собственной постановки. Распевание: Пение интервалов, попевок с использованием скачков на различные интервалы; Исполнение попевок, содержащих хроматические ходы, акценты, динамические оттенки, штрихи. Вокальные упражнения с элементами канона. Дикция: Скороговорки на отрабатывание звонких и глухих согласных. Четкое выговаривание согласных в конце слов при пении. Музыкальная грамота: Понятия «канон», «акцент». Динамические оттенки: «sf». Развивающие игры: Развитие навыков двухголосия, с использованием элементов канона (динамического, ритмического, дикционного). Развитие тембрального, ладового и ритмического слуха, мимики лица. Развитие воображения и творческой фантазии, музыкальной памяти: «Счет»; «Заводные игрушки»; «Повтори ритм»; канон «Ах, как я стараюсь»; «Музыка»; «Лошадка»; «Глухой телефон»; «Музыкальный карандаш». Ритмические упражнения: Ритмы с акцентами на слабую долю. Каноны. Исполнение ритмических группировок под фонограмму. Игра на музыкальных инструментах. 3.5. Примерный репертуарный план: Подготовительная группа 1. Ворона (муз. и сл. И. Швидко) 2. Лягушка (муз Ю.Сущенко; сл. из сборника Сольфеджио бр. М. Котля ревская-Крафт). 3. Мышка (муз. Ю. Сущенко; сл. из сборника Сольфеджио М. Котлярев ской - Крафт). 4. Добрый день (сл. из сборника Сольфеджио Е. Давыдова, С Запорожец; муз. Ю. Сущенко) 5. Дождик (фрагмент) (муз. и сл. И. Швидко). 6. Детки-конфетки (фрагмент) (муз. и сл. И. Швидко). 7. Подарите мне игрушку (муз и сл. Ю. Верижникова). 8. Мой щенок (муз. и сл. Ю. Верижникова). 1 класс 1. Детки – конфетки (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 2. Сороконожки (муз. И. Швидко; сл. И. Пикулевой). 3. Красная Шапочка (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 4. Паучок (муз. И. Швидко; сл. И. Пикулевой/ Г. Тургеневой). 5. Дождик (муз. И. Швидко; сл. И. Пикулевой/ Г. Тургеневой). 6. Хлопайте в ладоши (муз. и сл. Ю. Верижникова). 2 класс 1. Джеки (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 2. Пони (муз. И. Швидко; сл. О. Татаринова). 3. Скрипочка (муз. И. Швидко; сл. О. Татаринова). 4. Ягодки – кокетки (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 5. На болотной кочке (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 6. Мы бобры (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 7. Солдадик (муз. И. Швидко; сл. О. Татаринова). 3 класс 1. Мы послушные (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 2. Гаммы (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 3. Косматый Пых (муз. И. Швидко; сл. О. Татаринова). 4. Автомобиль (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 5. Ковбой (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 6. Червячок (муз. И. Швидко; сл. Г. Тургеневой). 7. Косички (муз. и сл. О. Ольховой). IV. Методическое обеспечение образовательной программы. 4.1. Формы организации учебной деятельности. Групповые занятия: Группа учащихся с 1 – 3 классы по количеству может составлять от 10 до 12 человек. Подготовительная группа по количеству не должна превышать более 6 - 8 человек. В процессе обучения на уроках в различных возрастных группах используются: скороговорки, речёвки (ритмические четверостишья), попевки. Эти упражнения дети проговаривают и ритмизируют(воспроизводят ритм данного упражнения). 4.2. Особенности проведения занятий. Подготовительная группа. Весь урок строится на вокальных попевках и мимических упражнениях. Игровая форма занятия и контрастная смена деятельности отлично концентрирует внимание трехлетних детей. Также эффективной трудоспособности и заинтересованности способствует использование во время занятия ярких колоритных иллюстраций и игрушек. В первый год обучения (подготовительная группа) основное внимание уделяется развитию дыхания и мимики. Для развития интонационного слуха используются распевания в виде простых попевок на одной звукоинтонационной высоте, по типу, «Вини Пух», «Кузнечик». Для расширения диапазона используются распевания с постепенным прибавлением звуков вверх и вниз (в пределах первой октавы), например, «Я иду», «Ступеньки». Также неотъемлемый фактор музыкального развития детей ритмический слух. Очень важно и необходимо уже с такого возраста приучать детей к внутреннему ощущению сильной доли. Для этого нужно начинать с использования различных четверостишьях с прохлопыванием их ударных слогов: «Матрешки», «Пряники», «Оса». После освоения сильной доли в словесном варианте, можно приступать к простейшему ровному ритмическому рисунку в музыке. Для этого преподаватель играет на фортепиано простую знакомую мелодию, а учащийся (в индивидуальном порядке) простукивает сильную долю на барабане, или прохлопывает в ладоши. Для выработки дикции используются логопедические упражнения по системе Емельянова, а также речевки на отрабатывание шипящих согласных. Что касается музыкальной грамоты, то уже на первом году обучения проходит знакомство учащихся с музыкальными ладами (Мажор и Минор), с помощью сказки, предлагаемой в книге Михайловой М.А. «Развитие музыкальных способностей детей». Дети учатся различать лады на слух. Также в основу начального освоения музыкальной грамоты входят динамические оттенки. В подготовительной группе это всего лишь «f» и «p». (1 класс) – возрастная группа 4 – 5 лет Одна из основных задач в этой возрастной группе – изучение нот. Для заинтересованности и быстрого освоения месторасположения нот и их названий, у каждой ноты своя история и определенное действие, «совершаемое» ими в «доме» (нотном стане), где они и проживают. Также в первом классе учащиеся слушают закрепляют и преумножают знания, полученные в подготовительной группе : «Мажор и Минор», «Динамические оттенки» (f, p, ff, pp). Работа над дыханием и мимикой лица продолжается и ведется до конца третьего класса. Необходимо использовать специальные упражнения, попевки и игры, предложенные в Приложении. Основная задача в этой возрастной группе привить навыки вдоха и выдоха, не поднимая плечи. Используются такие упражнения, как: «Свеча», «Индейцы», «Воздушный шар», «Бабочка». Мимическое выражение – одна из основных задач для успешного исполнения вокального репертуара. Здесь используются игры, упражнения и попевки с выражением различных эмоциональных состояний: (удивление, рассерженность, печаль, радость) - это необходимая часть упражнений для развития мимических мышц лица: «Мышка», «Превращение», «Кумушка», «В миске у киски», «Дед Данила», «Волчище», «У осы – усы». В конце года рекомендуется исполнить песню «Веселый старичок» (из музыки к спектаклю «Там, где шиповник рос аленький» - муз. Г. Портнова, сл. Д. Хармса). Также важна работа над дикцией и ритмом. Постоянное использование речевок, на отрабатывание шипящих согласных «Волк – волчище»; «Камыши»; «У осы»; ритмических попевок, их ритмизирование (прохлопывание ритмического рисунка и просто сильной доли) – «Слушай, слушай». Используются логопедические упражнения по системе Емельянова. Но главным условием является то, что все упражнения, используемые во время учебного процесса в любой возрастной группе, должны исполняться ярко, эффектно, выразительно, желательно с движениями. Также в первом классе дети знакомятся с музыкальными и шумовыми инструментами. Для расширения диапазона исполняются попевки с поступенным движением вверх и вниз («Вот иду я»). «Дали туфельку слону» - упражнение, построенное на повторении одного звука через октаву (см. Приложение). Для закрепления тем (Мажор, Минор); (f, p) - используется упражнение «Добрый день» (см. Приложение). Исполнение вокального репертуара является основной составной частью предмета «Музыкальное воспитание». Репертуар должен быть правильно подобран. Это яркие детские песни в современном эстрадном стиле. Дети могут петь как под аккомпанемент инструмента (фортепиано; синтезатор), так и под фонограмму. Также возможно исполнение сольное, ансамблями, и по группам. Но в любом случае воспитанники исполняют песни с использованием элементарных движений. (2 класс) – возрастная группа 5 – 6 лет Эта возрастная группа, освоившая предыдущие этапы, с легкостью переходит на новый уровень обучения. Критерии требований заметно повышаются. Развитие ритмического слуха – является одной из основных задач во 2 – ом классе. Дети осваивают длительности, прохлопывают их, выкладывают на доске. Для быстрого освоения длительностей рекомендуется использовать стихотворение (см. Приложение). Также очень продуктивно и увлекательно для детей использование шумовых инструментов. Для освоения длинных и коротких длительностей, очень важно считать вслух и прохлопывать ритм одновременно. В первом полугодии акцент ставится на определении длительностей со счетом вслух. Во втором полугодии задача усложняется. Дети осваивают сложные ритмы (с паузами, синкопами, с содержанием нот с точкой). Любые сложные ритмы в этой возрастной группе исполняются с сопровождением любого шумового инструмента, контрапунктирующего ровный ритм. Детям этой возрастной группы особенно необходимо слышать темп и ровные длительности, потому как у детей еще не сформирован внутренний слух, и ощущать темпоритм они не в состоянии. К концу года дети воспроизводят сложные ритмы (синкопы, ноты с точкой, музыкальные фразы с паузами). Работа над дикцией продолжается. Четкое выговаривание согласных, проговаривание скороговорок на различные буквы – все остается по прежнему принципу, но в более усложненном варианте: «Герои сказки Буратино», «Гусар и Сара», «Три барана», «Несмеяна». Для работы над дыхательным аппаратом рекомендуется использовать игру «Глухая азбука», а для равномерного распределения дыхания упражнение «Свеча», «Свеча со счетом», дыхательные упражнения по системе Стрельниковой. (см. Приложение). Вокально-интонационная работа также очень важна. Можно использовать упражнение «Веселые нотки» (см. Приложение). Здесь дети не просто стремятся к чистому воспроизведению звуков, но также учатся исполнять как в ансамбле, так и сольно, стараются проявить себя с яркой творческой стороны. Воспитанники всей группой и сольно исполняют гамму вверх и вниз в штрихах «staccato» и «legato». Возможно совмещение этого задания с прохлопыванием слабых долей (см. Приложение). Пение гаммы (сольфеджио), с использованием релятивной системы. Теоретическая сторона также переходит на более высокую ступень. Учащиеся знакомятся с паузами и знаками альтерации. Изучают поют и слушают музыкальные интервалы. Очень эффективно преподносить данную тему в виде сказки о козлятах и сером волке. Эта игра описана в книге М.А. Михайловой «Развитие музыкальных способностей детей» (см. Приложение). Так же учащиеся имеют возможность поучаствовать в сценке и исполнить свои «роли». После чего достаточно легко запоминаются названия и звучание интервалов. В конце года дети могут определять интервалы на слух. (3 класс) – возрастная группа 6 – 7 лет Одна из основных задач – развитие ритмического слуха. Методы различные: прохлопывание ритмов, выкладывание длительностей на доске. В третьем классе вводятся элементы канона. Для этого можно выбрать любую словесную фразу, с использованием длинных и коротких слогов, а дети прохлопывают ее повторяя вслух текст. Позже детей нужно разделить по группам или по рядам и прохлопать этот же ритм в виде канона. Когда задание будет освоено, можно ввести барабан. Один ребенок отстукивает на нем ровный ритм восьмыми длительностями, а остальные прохлопывают заданный изначально ритм. Также можно варьировать задание, например, два человека отстукиваю канон на ложках, а третий ровные длительности на барабане. Очень эффективно использовать игры и упражнения, приведенные в Приложении: «Счет», «Эхо», «Повтори». Для развития внутреннего слуха можно предложить учащимся прохлопать в ладоши, или простучать на ложках ритмический рисунок любой словесной фразы. Затем добиваться свободного освоения ритмических канонов без поддержки ровных долей ударного инструмента. Так же в третьем классе используются ритмы с акцентами на слабую долю. В третьем классе дети осваивают навыки распределения дыхания по фразам, с удлиненным выдохом. Используется комплекс упражнений по системе Стрельниковой. Для развития дикции также используются скороговорки, речевки, и любые фразы из песенного репертуара. Очень эффективно проговаривать их всей группой с прохлопыванием сильной доли и шепотом, четко выговаривая все согласные буквы. Также целесообразно использовать дикционно четко отработанную фразу в виде канона. Принцип работы остается тот же, что и во втором классе, но с более усложненными заданиями. В целом с учащимися третьего класса педагог закрепляет ранее изученный материал и совершенствует приобретенные навыки. Так акцент здесь ставится в основном на воображение и эмоциональное выражение детей в музыке. Для развития этих важных творческих качеств используется масса всевозможных музыкальных игр: «Музыка», «Хи, хи…», «Рыбачок - чудачок», «Весёлые нотки» (см. Приложение). Исполнение вокального репертуара – основная часть предмета. Пение, яркое эффектное исполнение, проявление себя – вот тот итог, к которому необходимо стремиться. 4.3. Методические материалы Игра «Вертолет». Эта игра используется в подготовительной группе и сочетает в себе несколько упражнений для развития дыхательных и мимических мышц. - (руки подняты вверх, кисти рук свободно раскачиваются. Дети громко изображают звук вертолета). Преподаватель говорит: - «Долго летел наш вертолет, и наконец приземлился на большой зеленой полянке. А цветов здесь видимо - невидимо». Преподаватель предлагает собрать цветы, и как правило дети, подключая свою фантазию, выбирают цвет своего букета. После чего они глубоко вдыхают аромат своего вымышленного букета через нос, а выдыхают через рот. «И вдруг по полянке идет ежик, и несет воздушный шарик. (Дети надуваю щеки, имитируя воздушный шар.) И вдруг, шарик лопнул (пальцы рук слегка надавливают на щеки, чтобы их сдуть). Заплакал ежик (изображают плачущее лицо, нахмуря брови). Но вот бежит лисичка и говорит: «Не плачь ежик, я подарю тебе свой шарик», преподаватель спрашивает у ребят, какого цвета шарик подарила лисичка? Как правило, дети активно предлагают свои варианты. Очень важно, чтобы каждый ребенок определился с цветом своего воздушного шара, после чего преподаватель продолжает… «Сел ежик на пенек и стал надувать шар». Дети дуют изо всех сил. – «Но шарик был волшебный, он надувался сам». (Сидя на стуле, дети кладут голову на колени и дышат короткими рывками, набирая воздух через нос, выдыхая через рот. После нескольких вдохов постепенно выпрямляют спины, приходя в исходное положение). Это упражнение будет гораздо эффективнее, если его проделать несколько раз. После чего ежик обрадовался (дети показывают радостное лицо, улыбки, бровки вверх, щечки подтянули вверх). Необходимо пояснить, что при пении мы всегда поем, как веселый ежик. Так же очень эффективно мимическое упражнение «Погода»пасмурная, и солнечная: (дети изображают погоду выражением своего лица по команде преподавателя), к примеру, пасмурная погода – брови нахмурены, губы плотно сжаты; солнечная – открытая улыбка, брови подняты вверх. Очень важно закончить это упражнение именно солнечной погодой. При этом также пояснить, что при пении мы всегда поем как при солнечной погоде. «Глухая азбука» - дети, закрыв уши руками громко выдалбливают глухие согласные (к; ф; х; ц; ч; т; п). Это упражнение укрепляет мышцы пресса и способствует развитию правильного дыхания. «Свеча» - для развития навыка равномерного распределения дыхания. Дети дуют на ладошку, как на свечку, распределяя дыхание так, чтобы «не задуть свечу». Затем набирают дыхание снова и задувают свечу изо всех сил. Для развития у ребенка выразительности и воображения при передачи различных эмоциональных состояний, психолог М.И. Чистякова предлагает следующие этюды: Этюд «Лисичка подслушивает» Лисичка стоит у окна избушки, в которой живут котик с петушком, и подслушивает, о чем они говорят. Этюд «Вкусные конфеты» Дети берут воображаемые конфеты, разворачивают фантики. Едят вкусные конфеты, облизываются. Этюд «Ласка» Дети прижимают к себе пушистого котенка, затем изображают мурлыкающего котенка. Игра «Превращение»: дети закрывают лицо руками, и превращаются в злого волка. Затем снова закрывают лицо и превращаются в трусливых зайцев. Можно предложить изобразить хитрую лисичку, веселого ежика и т.д. Выполнение этих упражнений способствует развитию у детей трех летнего возраста пресобрюшных и мимических мышц в игровой форме. Упражнение «Индейцы» - направлено на развитие пресобрюшных мышц, и дикционного аппарата. Рекомендуется использовать в первом классе: - индейцы скачут на лошади (дети изображают звук копыт языком. Прискакали индейцы в лес на охоту, и чтобы не спугнуть добычу, стали показывать друг другу знаки; тигр отдыхает на поляне (язык влево, вправо). Пьет воду (вверх, вниз). Осторожно подкрались к нему и поймали тигра в ловушку (рот закрыт, язык как бы прокалывает щеки), тигр стал метаться, вырываться (рот закрыт, язык делает круговые движения). И вдруг, откуда ни возьмись огромная змея выползла из кустов и громко зашипела (ш – ш – ш). Индейцы переполошились и умчались без добычи (звук копыт). Игра «Теремок». Эту игру целесообразнее использовать в подготовительной группе для изучения регистров: - На доске висит наглядное пособие - Теремок. Дети вместе с преподавателем спрашивают, «Кто в теремочке живет?», никто не отвечает. Тогда преподаватель играет мелодию в нижнем, верхнем или среднем регистре, соответствующем животному. Дети сами отгадывают, кто же живет в Теремочке? Позже задание можно усложнить. Дети называют название животного и показывают звуковысотность. Верхний регистр – руки подняты вверх, средний – вытянуты перед собой, нижний – опущены вниз. Упр. «Кузнечик»: для развития звуковысотного слуха. Для этого необходимо вырезать из бумаги кузнечика и приклеить к кончику указки. К доске прикрепить бумажные цветы одинаковые на вид, но разные по высоте. Кузнечик скачет по цветам, а дети показывают направление скачков рукой (на одном уровне, вверх или вниз), при этом обязательно пропевают вместе с преподавателем направление мелодии на слог «скок». Упр. «Винни пух» - для развития интонационного слуха. Используется в подготовительной группе и в первой половине первого класса. Попевка на одном звуке, фокусирующее интонацию звука на одной высоте. Пропевая это упражнение, дети обязательно показывают рукой одну и туже высоту, «как кузнечик прыгает на одной ступеньке»: - исполняется на одном звуке до1, соль1, до2 при этом дети показывают рукой высоту интонации (на уровне груди, на уровне глаз, выше уровня глаз.) Шел по лесу Вини пух Распевал он песни вслух. Волшебные клавиши (выбираются восемь человек, каждому присваивается нота, преподаватель задает сольфеджированную мелодию, дети исполняют ее сами, каждый свой звук. Затем вся группа пропевает мелодию вместе. Эта игра способствует внимательности, развитию интонационного слуха и музыкального мышления детей. Упр. «Вверх, вниз» - используется во вторых, третьих классах. Вверх идем мы семь ступеней, Эй, посторонись! А потом через ступени Прыгаем мы вниз. Попевка используется как хорошее упражнение для выработки чистоты интонирования. Дети слышат и воспроизводят голосом поступенное движение мелодии вверх, а затем интонируют скачкообразное движение мелодии вниз. Рука при этом помогает осмысленному пению, она движется вверх и вниз, плавно и скачками, в зависимости от мелодии. «Расстроенный настройщик» - для развития интонационного слуха, исполняется в третьем классе. Упражнение подразумевает исполнение хроматических ходов после октавы с прерванным мелодическим окончанием. - «Расстроенный настройщик, настраивал расстроенный рояль». Мелодия движется от 1 ступени к 5, и фиксирует внимание на незаконченности. Педагог доигрывает D и T на инструменте. «Гамма» - Пение гаммы вверх и вниз с различной динамикой звука, со штрихами (legato) и (staccato), с использованием релятивной системы, а также хлопками на слабую долю. Изучение интервалов (6 козлят, волк – 7, коза – 8). Выбираются восемь человек. Каждый исполняет свой интервал. За ними повторяют все остальные. Затем один человек выкладывает интервалы на доске. Вся группа помогает ему считать, сколько лет козленку или волку, и какая нота является вершиной. После чего дети слушают интервалы и отгадывают их (разучивание 1, 7, 8). Групповая речитация способствует развитию речевого аппарата и ритмического слуха детей, т.к. подразумевает под собой выразительное, четкое и ровное произношение четверостишьего в одном темпе, и обязательно сопровождаемое соответствующими движениями. Речитация с прохлопыванием сильной доли: «Дуйте в дудки, бейте в ложки В гости к нам пришли матрешки Речитация: «Жук, жук, пожужжи Где ты прячешься, скажи? - Жу – жу – жу – жу Я на дереве сижу.» Жужжание жука, имитирует (громко, тихо). Речитация с паузой: Вот лягушка по дорожке Скачет вытянувши ножки Ква, ква, ква (хлоп) Ква, ква, ква (хлоп). Динамика звуков (f, p.). Тихо, тихо, спит ежиха, (f) Тише, тише, дремлют мыши. (p) Не кричите слишком громко (f) Укачали медвежонка (p) (f, p, mf, mp, ff, pp, sf.). Определение их по карточкам; преподаватель показывает карточку, а дети называют нюансы на соответствующей громкости. Ритмизация текста (прохлопывание ритма в ладоши / четверти по коленям, восьмые в ладоши). «Хи-хи, ха-ха, куры съели петуха» Переход к форме канона. Счет от 1-8 (повторяя четко и внятно. Затем, деление детей по группам, вступление счета в разное время.) Счет от 1 до 8 на одном звуке. Это позволяет фиксировать интонацию и удержание ее на одном звуке. Затем задание усложняется; две группы детей исполняют его в виде канона. Игра «Заводные игрушки» (разделить детей на две группы, и ритмизовать текст без перерывов группами поочередно, как бы имитируя заводные игрушки. Это подготовительная стадия к форме канона.) Игра «Повтори»: преподаватель прохлопывает ритм, группа повторяет. Затемзадание усложняется: преподаватель играет мелодию, группа прохлопывает ритм. Разучивание текста канона (с прохлопыванием длительностей): Ах как я стараюсь. Ах, как я стараюсь, Клавишей касаюсь Раз и Два и Три и – (I подгруппа) Раз Два Три – (II подгруппа Главная забота – Не нарушить счета Раз и Два и Три и Раз Два Три Кто играет долго, Тот добьется толку. Раз и два и три и Раз, два, три Игра «Лошадка» - на развитие памяти, внимательности и быстрой реакции детей. Игра «Музыка» для развития мимики лица и эмоциональной отзывчивости. Преподаватель играет мелодию, а дети лицом изображают ее характер. Как только мелодия заканчивается, дети хлопают в ладоши. При этом мелодическая фраза может быть незакончена. «Рики – тики» - попевка с поступенным движением от I к V ступени и снова к I. Это упражнение также способствует развитию ритмического слуха, так как, вокальное звено сменяется ритмизированием идентичного ритма (см. Приложение). Для развития интонационного слуха используется упражнение, построенное на одной звукоинтонационной высоте. Очень полезно, так как подразумевает многократное стаккатное повторение одной и той же гласной, что способствует работе пресобрюшных мышц. При этом каждый звук исполняется с нарастанием динамики после sf и sp. Логопедические упражнения по системе Емельянова: 1. Мелкое прикусывание языка коренными зубами поочередно с левой и с правой стороны. 2. Мелкое прикусывание губ. 3. Дети медленно вытаскивают язык, постепенно прикусывая его вдоль передними зубами. 4. Дети медленно сворачивают язык в трубочку, вытягивая вперед, а затем резким движением снова прячут его. 5. Дети шепотом, но активно в умеренном темпе проговаривают слоги с глухими согласными «ца, ца, ца, ца…»; «са, са, са, са…», при этом они держатруки перед собой и при каждом произнесении слогов резко разжимают пальцы. Дыхательные упражнения по системе Стрельниковой. 1. Дети вытягивают руки вперед и дышат, стараясь не поднимать плечи. В случае если руки начинают двигать, значит, упражнение выполняется не верно. 2. Дети ставят руки на пояс, и резко вдыхают воздух через нос, а выдыхают через рот. 3. Дети держат руки на поясе, вдыхают воздух через нос, при этом резко поворачивают голову вправо, а затем выдыхают через рот, поворачивая голову влево. 4. Дети закрывают одну ноздрю, вдыхают воздух через другую, затем закрывают вторую ноздрю и выдыхают через первую. 5. Дети делают медленный вдох, при этом поднимая руки вверх, ненадолго задерживают дыхание. Затем, бросая руки вниз, делают выдох через рот. 4.4. Взаимодействие с семьёй. Для достижения ожидаемых результатов существует необходимость привлечения родителей к участию в учебном процессе: На занятии: после каждого занятия педагог консультирует родителей о проделанной работе с детьми в классе, о целесообразности той или иной темы, объясняет правила охраны голоса, работы дыхательного и дикционного аппарата, объясняет упражнения в качестве домашнего задания. На уроке – концерте: родители принимают участие в семейных праздниках, которые проводятся в течении года: «День именинника», «Новогодний калейдоскоп», «Весенняя капель», «Выпускной вечер». Дети исполняют песни, стихи, вместе с родителями принимают участие в конкурсах. «ОСНОВЫ ДЕТСКОЙ ХОРЕОГРАФИИ В ТЕАТРЕ МУЗЫКИ И ТАНЦА «ЩЕЛКУНЧИК» Дополнительная образовательная программа Возраст воспитанников: 4-6 лет Срок реализации: 2 года Курлаева Надежда Геннадьевна, педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории Краева Ольга Сергеевна, педагог дополнительного образования Курбатова Людмила Алексеевна, педагог дополнительного образования Войченко Алёна Алексеевна, концертмейстер Блинова Анна Александровна, концертмейстер Скопинцева Лариса Васильевна, концертмейстер Пояснительная записка «Каждый ребенок - художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста» / Пабло Пикассо / Направленность образовательной программы. Программа «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик» имеет художественно-эстетическую направленность, ориентированную на формирование эстетической культуры воспитанника, развитие его художественно-творческого потенциала в условиях обучения основам танцевального искусства. Новизна данной программы заключается в том, что она разработана для детей старшего дошкольного возраста и предполагает начинать комплексное обучение основам хореографии в условиях театра музыки и танца с 4 лет, обеспечивая тем самым эстетическое и физическое развитие любого ребенка, формирование музыкально-ритмической координации движений и выразительных средств в создании образа, становление двигательных функций, формируя базу для дальнейшего развития профессиональных данных (выворотности ног, гибкости тела, шага, прыжка и т.д.), введение ребенка в хореографические традиции. Актуальность. Глобальные преобразования социальноэкономического устройства российского общества, существенные изменения в социокультурной ситуации требуют ориентированности образовательной системы на гуманизацию и интеграцию творческой самостоятельности и свободного гармонического развития личности, способной к познанию окружающей действительности. Следствием этого является ориентация образовательной политики на сохранение ведущей идеи личностного развития детей и молодежи средствами хореографического воспитания, обеспечивающего формирование духовного мира личности, выработку художественного вкуса, развития общей культуры и интеллекта. Хореография, как один из основных видов искусства, оказывает формирование музыкально-ритмической координации движений в раннем возрасте, в дальнейшем способствуя развитию двигательных функций, исправлению недостатков осанки, выворотности ног, гибкости тела, шага, прыжка и т.д. Хореографическая деятельность в дошкольном образовании должна быть положена в основу развития общих способностей, так как в этом возрасте искусство уже является адекватным языком самоактуализации личности. В период дошкольного детства ребенок интенсивно растет и развивается, движения становятся его потребностью, поэтому хореографическое воспитание становится особо актуальным. Искусство входит в жизнь ребёнка естественно, и точно так же, как родная речь даёт ему средства познания, преобразования, выражения своего отношения к миру, межличностного общения, так и хореография обеспечивает дальнейшее становление нравственного и эстетического мироощущения личности. Широкие возможности для развития хореографических способностей воспитанника в процессе освоения различных видов танцевальной деятельности может обеспечить специфика учреждения дополнительного образования детей, которой принадлежит уникальное право формировать способность личности к полноценному восприятию и пониманию красоты в искусстве, вырабатывать эстетическое сознание, эмоции, чувства, вкусы, представления о красоте движения, звука, линии, цвета, формы средствами хореографического искусства. В связи с этим была разработана дополнительная образовательная программа «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик», опирающейся на современные психолого-педагогические методики, позволяющие обеспечить организацию такой детской деятельности, в процессе которой каждый воспитанник может выразить себя, реализовать свои творческие исполнительские способности, добиться в дальнейшем успеха и признания публики. Доступность, систематичность и наполненность процесса совместного освоения воспитанниками и педагогом содержания, форм и методов в данной образовательной программе обеспечивают усвоение основ хореографии в абстрагированном до формулы виде. Современное хореографическое образование не стоит на месте, оно видоизменяется, развивается. Наряду с различными основными танцевальными элементами в нее вплетаются в измененном виде элементы пластики, гимнастики, актерского мастерства, чтобы движение доставляло удовольствие и нравилось зрителем. Актуальность дополнительной образовательной программы «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик» заключается в том, что являясь одним из основных модулей комплексной программы образовательной деятельности театра, она предусматривает принцип «синтетичности» искусства, поскольку главным творческим продуктом театра является мюзикл, органично сочетающий в себе сценическое действие, осуществляемое творческим коллективом. Театральный синтез искусств включает в себя занятия классическим, джаз-модерн и народным танцами, актёрским (сценическим) мастерством, эстрадным вокалом, подчиняя их индивидуальное творчество общей задаче: созданию мюзикла. Педагогическая целесообразность. Программа «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик», являясь модулем комплексной программы деятельности театра, способствует актуализации роли хореографического воспитания в современном образовании, обеспечивающем развитие индивидуальных жизненных целей, запросов, интересов, самоорганизации детей уже с раннего возраста, созданию методики обучения дошкольников основам хореографии в игровой форме, привития норм поведения, культуры и ценностных понятий доброты, отзывчивости, ответственности, что обеспечивается соблюдением гуманистических и личностно-ориентированных принципов. Изучение основ хореографии с раннего возраста, восприятие богатого творческого театрального наследия ребенком имеет большое значение для творческого осмысления опыта прошлого и обогащения традиций, применения его в восприятии окружающего мира во всем его сложности и многообразии. Цель программы – гармоничное развитие воспитанников дошкольного возраста средствами хореографии в процессе творческой деятельности театра музыки и танца. Задачи программы: Обучающие: - обучение воспитанников технике хореографического движения (физические данные: сила, выносливость, ловкость, гибкость, осанка, рост, выворотность стопы, выразительность телодвижений и поз; музыкальная память: чувство ритма, координация движений, музыкальный слух; темперамент и моторика: правильное выполнение движений, энергичность, подвижность, жизнерадостность; сценические способности, артистизм, желание успешно выступать на сцене). Развивающие: - формирование положительной мотивации воспитанников к обучению основам хореографии и успешному их освоению на примерах высокохудожественных произведений; - развитие творческого потенциала воспитанников; Воспитывающие: - воспитание личности воспитанника, ориентированного на успешность (радоваться успехам других и вносить вклад в общее дело); - обеспечение избавления от стеснительности, зажатости; - формирование художественного вкуса воспитанников. В ходе работы по образовательной программе выделяются следующие основополагающие принципы: культуросообразности, обеспечивающего построение образовательного процесса в контексте лучших образцов мировой и отечественной культуры, в том числе музыкальной и хореографической; - постепенности и последовательности - планомерное и одновременное развитие хореографических, физических и актерских способностей воспитанников; - интегративности - единства содержания и художественной формы, идейной общности и взаимосвязи искусств, целостного культурного и духовного развития личности; - дифференциации и индивидуализации, предполагающих создание условий для максимального развития задатков и способностей каждого воспитанника, ориентации в репертуарной политике на художественную индивидуальность исполнителя танца; - творческого успеха, позволяющего в процессе индивидуальной и коллективной деятельность определить и развить индивидуальные особенности воспитанников, поскольку достижение успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по саморазвитию и самосовершенствованию Я-концепции; взаимодействия различных образовательных структур (связь образовательной программы с другими областями деятельности, единства содержания и художественной формы). Отличительные особенности программы. Сравнительный анализ образовательных программ показал, что существует достаточное количество программ по детской хореографии, разработанных в ДОУ, а комплексные дополнительные образовательные программы УДОД лишь включают раздел по детской хореографии. Анализ программы «Танцевальная радуга» (С.В. Бикмухаметова, г. Салават) показал, что целью программы является физическое, музыкально-ритмическое, эстетическое и психическое развитие детей для успешной адаптации в школе. Образовательная программа «Школа танца «Подсолнух» (С.А. Морскова, Чувашия) направлена на формирование определенной нравственной культуры социальной адаптации, помогающей преодолевать сложные жизненные ситуации; формирование умения самостоятельного образовательного, творческого и духовного развития; готовности к обучению в вузах и техникумах. Образовательная программа «Талант – восьмое чудо света» (Н.В. Опришко, Татарстан) направлена на обновлению содержания дошкольного образования, формируя у дошкольников навыки танцевальной техники, превышающие базовую образовательную программу, а также нравственно-волевые качества личности: настойчивость в достижении результата, выдержку, умение контролировать свои движения. Отличительная особенность данной программы дополнительного образования «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик» от перечисленных заключается в том, что она включает комплекс методов и приемов, направленных на формирование хореографических навыков воспитанников, плодотворное взаимодействие педагога и воспитанников, получение удовольствия от коллективного творчества, укрепление межличностных связей, развитие способности к коммуникации, приобретение реального, конкретного опыта, основанного на чувственном восприятии, эмоциях, памяти и воображении, обеспечивающих становление логического и эмоционального мышления дошкольников в процессе создания творческого продукта (мюзиклов, спектаклей) театра музыки и танца «Щелкунчик», а также достижение высоких творческих результатов участия в российских и международных конкурсах детского эстрадного творчества. Также мы использовали в своей работе пособия: «Ритмика. Музыкальное движение» (Руднев С.Д. и Фиш Э.М.), «Эстетическое воспитание средствами хореографического искусства» (под редакцией Е.В. Коноровой), «Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе» (Громов Ю.И.), включающих вопросы по учебно-тренировочной работе, методические приемы, обусловленные спецификой вида творчества, организационные формы работы по танцу, методы формирования репертуара в разные годы, принципы обновления его тем и содержания. Возраст детей, участвующих в реализации данной дополнительной образовательной программы – 4-6 лет. Первый год обучения (4-5 лет), второй год обучения (5-6) лет. Срок реализации данной дополнительной образовательной программы – два года. Общее количество часов – 144, по 72 часа на каждый год обучения. Оптимальная наполняемость группы – 10 воспитанников (в соответствии с Приложением 3 к СанПин 2.4.4.1251-03 «Рекомендуемый режим занятий детей и наполняемость групп в объединениях различного профиля»). Формы и режим занятий: основная форма организации образовательного процесса – групповое занятие, практическое занятие (репетиция), творческое занятие (создание творческого продукта), выступление. Режим занятий: занятия проводятся 2 раза в неделю, продолжительность занятия 1 академический час. Ожидаемые результаты программы по годам обучения: Воспитанники первого года обучения должны: - знать основные правила техники безопасности и поведения на занятии; - владеть техникой хореографического движения (знать основные позиции рук и ног, правила выворотности, гибкости корпуса, осанки, ориентироваться в пространстве, двигаться согласно характеру музыки, держать темп); - знать точки зала, выполнять самостоятельное перестроение в соответствие с заданием; - знать примеры детских постановок в рамках хореографического искусства; - владеть навыками художественной выразительности исполнения танца (раскрытие художественного содержания, правила вхождения в образ, различать различные характеры музыки); - проявлять интерес к занятиям; - иметь первоначальные навыки выступления (достаточно уверенно держаться и двигаться на сцене); - иметь стремление к успешности в процессе обучения хореографии (достижение определенных результатов – участие в конкурсе). Воспитанники второго года обучения должны: - знать и соблюдать основные правила техники безопасности на занятии, поведения за кулисами и около сцены, в ходе конкурсного выступления на сцене, в поездке за пределы города и России; - иметь высокий уровень мотивации к успешному освоению основ детской хореографии, способствующей их личностному росту; - владеть навыками танцевального исполнительства (правильно исполнять разученные комбинации и танцы, четко определять на слух начало и окончание музыкальной фразы, управлять координацией движений, владеть чувством ритма и темпа, ориентироваться в пространстве, чувствовать свое тело); - владеть средствами исполнительской выразительности (применять пластику для выражения танцевального образа, использование приемов создания художественного образа, первоначальные знания о законах сценического движения); - импровизировать 1-2 минуты, используя знания о детских постановках в рамках хореографического искусства; - грамотно использовать современные технические средства концертной деятельности (точки сцены, фонограмма, костюм, общий образ исполнителя, связь со зрителем); - иметь собственные хореографические предпочтения (оценочное музыкальное мышление на основе элементарных знаний истории хореографического искусства); - иметь высокий уровень мотивации к успешности (активно участвовать и побеждать в концертной деятельности: индивидуальные и групповые выступления в концертных программах, мюзиклах, музыкальных спектаклях, конкурсах, фестивалях Оренбуржья, России, Европы). - знать основные правила гигиены, здорового образа жизни, питания. Способы проверки результативности программы Результативность работы по программе отслеживается на протяжении всего процесса обучения: - вводный контроль (входная диагностика музыкальных и танцевальных способностей воспитанников - способность повторить за педагогом танцевальное движение, развитие ладового чувства, музыкально-слуховые представления, развитие чувства ритма, уровень развития музыкального мышления) (приложение 1); - текущий и тематический контроль (промежуточная диагностика танцевального развития воспитанников, уровня мотивации к обучению основам детской хореографии, мотивации личности к успешности) (приложение 2); - итоговый контроль (диагностика личностных достижений воспитанников развитие творческого потенциала, уровень сформированности художественного вкуса, уровень развития танцевальных способностей (приложение 3). Формы подведения итогов реализации программы Итогом успешной реализации программы является первоначальное становление хореографических умений воспитанников, приобретение им творческого кредо, развитие художественного и эстетического вкуса в процессе музыкально-ритмических упражнений, игр, слушания музыки, тренировок, гимнастических элементов, творческих заданий, обеспечивающих успешное участие и победы на конкурсах, фестивалях и форумах хореографического мастерства российского и международного уровней. Экзамен в ТМТ «Щелкунчик» предполагает исполнение фрагмента танца в концертном выступлении с последующей оценкой руководителей и педагогов театра в конце первого и второго полугодия. В новогодних мюзиклах театра («Регтайм джунглей», «Рождественский фейерверк от Волшебника Гудвина», «Волшебная мозаика приключений Незнайки и его друзей и др.) ежегодно задействовано более 200 юных артистов, занимающихся, в том числе, по данной дополнительной образовательной программе. Спектакли пользуются большой популярностью в городе и регионе. Ежегодно их посещают более 25000 зрителей. Коммуникативная деятельность воспитанников включает выступления на российских и международных конкурсах вокально-хореографического мастерства: Кубок Мира по танцевальному шоу (г. Саранск); Всемирная танцевальная Олимпиада (г. Москва); Чемпионат Мира по танцевальному шоу (Германия, г. Риза); Международный молодежный эстрадный фестиваль детского творчества «В стиле ретро» (г. Санкт-Петербург); Всероссийский открытый детский эстрадный телевизионный конкурс «Золотой петушок» (г. Нижний Тагил); Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Открытая Россия» (г. Сочи); Международный фестиваль детей и молодёжи «Цветущая Чехия» (г. Теплице-Прага); Международный фестиваль детского и юношеского творчества «Талисман удачи»; Международный фестиваль детского и юношеского творчества «Солнечный круг» (Египет); Международный фестиваль-конкурс «Встречи на Волге»; Международный детский и юношеский конкурс – фестиваль «На крыльях таланта!» (г. Уфа); Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Европа+Азия» (г. Оренбург). Учебно-тематический план Учебно-тематический план первого года обучения № п\п 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. Темы разделов Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. Азбука танцевального движения. Ритмическая гимнастика. Упражнения у станка. Танцевальные этюды на эмоциональное выражение. Образные игры. Постановочная деятельность. Репетиционная работа. Концертная деятельность. Экзамен. Всего часов: Кол-во теоретич еских часов - Кол-во практичес ких часов Общее кол-во часов 1 1 2 2 2 - 10 6 6 4 12 8 8 4 4 2 2 14 4 8 8 10 1 58 4 12 10 12 1 72 Учебно-тематический план второго года обучения № п\п 1. 2. 3. 4. 5. 6. Темы разделов Вводное занятие. Танцевально-образные движения. Партерная гимнастика. Пространственные перестраивания. Импровизация. История хореографического Кол-во теоретичес ких часов Кол-во практически х часов Общее кол-во часов 2 4 2 2 2 1 6 8 6 4 2 1 8 12 8 6 4 7. 8. 9. 9. искусства. Постановочная деятельность. Репетиционная работа. Концертная деятельность. Экзамен. Всего часов: 2 2 16 12 8 8 1 56 14 10 8 1 72 Содержание обучения Содержание первого года обучения 1. Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности. Правила поведения в хореографическом кабинете. Знакомство с изучаемым предметом – детской хореографией. Инструктаж родителей по охране труда воспитанников на занятии. Правила поведения за кулисами и около сцены, в ходе конкурсного выступления на сцене, в поездке за пределы города и России. Игры «Круг имен», «Снежный ком», «Спроси-расскажи». 2. Азбука танцевального движения. Теория. Понятие осанка. Постановка корпуса. Положение головы. Позиция ног и рук. Правила движения под музыку, перестраивания. Основные понятия: музыка, темп, такт, мелодия и движение. Практика. Упражнения «Поклон-приветствие», «Хлопки в ладоши». Положение рук: перед собой, вверху, внизу, справа и слева на уровне головы. Упражнения «Тик-так», «Уложить ушко», «Пружинка», ««Улыбнемся себе и другу: наклоны», «Мячик». Упражнения для рук ног «Птичка», «Утюжок», «Флажок». Практическое закрепление правил и логики перестроений из одних рисунков в другие, поворота «вправо» и «влево». 3. Ритмическая гимнастика. Теория. Значение комплекса ритмической гимнастики в работе будущих танцоров: вводная, основная и заключительная части. Танцевальные позиции ног: I, II, III. Танцевальные позиции рук (I, II, III). Выставление ноги на носок, пятку в разных направлениях. Полуприседания. Комбинации хореографических упражнений. Практика. Движения динамического характера: ходьба, бег, прыжки. Развивающие упражнения на тренировку крупных мышечных групп, совершенствование координации движений, умение четко и ритмично выполнять упражнения под музыку. Упражнения «Приветствие», «Балет», «Цветочек», «Рисуем солнышко на песке», «Лебеди», «Совы», «Ветер и деревья», «Пружинка» (приложение № 4). 4. Упражнения у станка. Теория. Что такое осанка. Подбородок. Растяжка. Координация движения. Включение в работу различных групп мышц (ног, рук, шеи, спины и т.д.). Вытянутый носок. Позвоночник (ровный и подтянутый корпус). Роль двигательных функций (выворотность ног, подъема ног, гибкость корпуса, шаг, прыжок). Практика. Упражнения на постановку корпуса 1,2 (ноги в свободном положении.) Определение рабочей и опорной ноги. Позиции ног 1,2 (при относительной выворотности ног.). Demi-plie в 1 позиции. Battement tendu в 1 позиции (в сторону). Упражнения: наклоны вперед, вытянув руки, наклоны вперед, соединив стопу, наклоны в сторону. Подъем ноги, согнутой в колене, вперед и опускание (без фиксации и с задержкой, стопа вытянута). Сочетание подъема на полупальцах с последующим приседанием по 6 позиции и перенос веса тела с одной ноги на другую (приложение № 5). 5. Танцевальные этюды на эмоциональное выражение. Теория. Значение танцевальных элементов в статичном положении или в продвижении. Импровизация в этюде. Правила составления этюдов на основе изученных танцевальных элементов. Этюд на выразительность жестов. Этюд на сопоставление разных характеров. Мимическая игра (передача мимики). Этюд, имитирующий действия человека. Практика. Сочинение танцевальных этюдов на основе изученных танцевальных элементов. Упражнения, направленные на развитие выдумки, воображения, творческой инициативы: «Иди ко мне», «Уходи», «Три характера». Игра-упражнение «Расскажи стихотворение» с помощью жестов и мимики. Театрализованная игра «Веселые превращения». Пластические этюды: «Ежик», «Дельфин», «Змея», «Пантера», «Морская звезда». Прыжки: «Пингвин», «Разножка», «Лягушка». 6. Образные игры. Теория. Образ танца (оригинальность). Инсценировка песен. Сюжетные композиции. Придумывание персонажей и сочинение историй. Практика. «Море волнуется», «Гулливер и лилипуты», «Цапля и лягушка», «Птичий двор». «Медведи и медвежата», «Пингвины», «Раки», «Гуси и гусеницы», «Слоны», «Бежим по горячему песку» (острый бег), «Зайцы», «Белки», «Лягушата», «Лошадки». Тренировка образного мышления: «Зоопарк», «Тугая резинка», «Под дождем», «Лесные жители», «Тряпичные куклы и деревянные» (приложение № 6). 7. Постановочная деятельность. Теория. Построение композиций. Правила создания хореографического номера. Средства художественной выразительности. Анализ избранного произведения с художественной стороны. Практика. Работа над танцевальным репертуаром. 8. Репетиционная работа. Теория. Психологическая подготовка к выступлению. Коммуникативные аспекты танцевального выступления – «танцор» «зритель». Практика. Приобретение навыков репетиционной, исполнительской работы с хореографическим материалом. Постановка вокальнохореографических номеров. Генеральная репетиция. 9. Концертная деятельность. Теория. Навыки выступления перед аудиторией. Оценка своего исполнения. Практика. Групповые выступления на мероприятиях различного уровня. Участие в концертных программах, мюзиклах, музыкальных спектаклях, конкурсах, фестивалях Оренбуржья, России, Европы. 10. Экзамен. Практика. В конце первого и второго полугодия исполняется один танец с последующей оценкой руководителей и педагогов театра. Содержание второго года обучения 1. Вводное занятие. Ознакомление воспитанников с учебными задачами данного учебного года. Инструктаж по технике безопасности в хореографическом кабинете. Игра на сплочение коллектива «Паутина». 2. Танцевально-образные движения. Теория. Основные танцевальные движения. Танцевальный шаг. Сочетание практического показа и словесных объяснений в ходе разучивания танцевальных движений. Понятие о движение по линии танца и обратно. Понятие о ведущей роли мальчика в парном танце. Понятие об ансамбле (синхронно). Детские массовые танцы. Наглядное объяснение об использовании минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетаний. Практика. Длительное изучение, проработка небольшого количества движений, качественного его усвоения, для формирования прочного фундамента знаний через систему упражнений. Изучение массовых композиций «Вальс шаров», «Марш друзей», «Валенки», «Цирковые лошадки», «Пингвины», «Волшебный цветок», «Танец цыплят», «ЛеткаЕнька», «Ах, вы, сени», «Шепотки», «Метелица», «Мячики», «Ручеёк». «Русское попурри» и др. Игра «Мой танец». Игры – миниатюры, шуточные соревнования на формирование танцевального шага. Танцевальные шаги в образах «журавля, лисы, кошки, мышки, медведя, птиц, слона». 3. Партерная гимнастика. Теория. Значение ускорения темпа исполнения движений. Понятия «гибкость суставов» «эластичность связок», «сила мышц». Растяжка и эластичность мышц ног, спины, живота. Подъем и выворотность стопы. Значение здорового образа жизни танцора. Правила полезного, диетического питания. Практика. Разучивание новых развивающих упражнений на напряжение и расслабление мышц; направление и укрепление мышц спины; развитие выворотности мышц брюшного пресса; развитие подвижности голеностопного, коленного, тазобедренного суставов («Корзиночка», «Ягушка», «Чемоданчик» «Мостик», «Шпагат – полушпагат»). Гимнастические упражнения на координацию движений, пластической выразительности рук: «Веер», «Перекати мяч», «Волна», «Да-нет», «Когти». Просмотр мультфильма «Масяня и Хрюша». Игры «Магазин полезных вкусностей», «Витаминные перчатки». Беседа с родителями «Полезные продукты в моем доме». 4. Пространственные перестраивания. Теория. Понятие пространственных перестроений: «линия», «колонна», «круг». Понятие «пространство». Точки зала. Практика. Отработка навыков двигаться по кругу лицом и спиной; по одному и в парах. Перестроения из свободного расположения в круг и обратно. Упражнения на движение в линиях, смены линиями, вправо и влево, вперед и назад, перестраивания в круг. Упражнение на движение в колонне вперед, на месте, наклоны в стороны через одного и вместе. Упражнение на деление зала по точкам, соблюдать интервалы во время движения, знать своё место в зале. 5. Импровизация. Теория. Значение импровизации. Импровизационные движения в соответствии с темпом музыки. Выражение в импровизации своего образного представления в движениях, связанных с образом зверей, птиц, людей разных профессий. Практика. Упражнения «Крокодил», «Во дворе», «Осень», «Домашние животные». Изображение неодушевленных предметов и явлений: море, волны, деревья, цветы; едем на машине, косим траву, поезд едет, самолет летит, ракета стартует и т.д. Игра «Помощь по дому» (забиваем гвоздь, подметаем пол, моем посуду, стираем белье). Этюды под музыку на заданную тему. 6. История хореографического искусства. Теория. Происхождение танца. Танец эпохи первобытно-общинного строя. Танцевальный фольклор. Народный танец – исток хореографической культуры народов. Современные танцы. Практика. Беседы по книгам А. Дешковой «Загадки Терпсихоры», Ю. Яковлевой «Азбука балета», Т. Барышниковой «Азбука хореографии». Видеопросмотр отрывков балетных спектаклей, детских мюзиклов и концертных выступлений. 7. Постановочная деятельность. Теория. Воплощение художественного образа произведения средствами эмоциональной выразительности. Знакомство с костюмами и их значение в танце. Практика. Работа над танцевальным репертуаром. 8. Репетиционная работа. Теория. Репетиция перед зеркалом. Правила поведения за кулисами (дисциплина). Практика. Приобретение навыков репетиционной, исполнительской работы с хореографическим материалом. Постановка вокальнохореографических номеров. Генеральная репетиция. 9. Концертная деятельность. Теория. Ответственность каждого за успех коллектива. Премьера танца. Практика. Групповые выступления на мероприятиях различного уровня. Участие в концертных программах, мюзиклах, музыкальных спектаклях, конкурсах, фестивалях Оренбуржья, России, Европы. 10. Экзамен. Практика. В конце первого и второго полугодия исполняется один танец с последующей оценкой руководителей и педагогов театра. 4. Методическое обеспечение образовательной программы При реализации программы «Основы детской хореографии в театре музыки и танца «Щелкунчик» использовалось различные формы методического обеспечения образовательного процесса. Методическая продукция - вспомогательный материал, дополняющий, иллюстрирующий, более полно раскрывающий темы программы. Педагогом используются следующие методические источники: 1. Барышникова, Т. К. Азбука хореографии. М.: Айрис – пресс, 2000 2. Добовчук, С.В. Ритмическая гимнастика: учебное пособие. – М.: МГИУ, 2008. 3. Затямина, Т.А., Стрепетова, Л.В. Музыкальная ритмика: учебнометодическое пособие. – М.: Издательство «Глобус», 2009. 4. Пустовойтова, М.Б. Ритмика для детей: учебно-методическое пособие. – М.: ВЛАДОС, 2008. 5. Фирилева, Ж.Е., Сайкина, Е.Г. Танцевально-игровая гимнастика для детей: учебно-методическое пособие. – СПб.: Детство-пресс, 2001. Электронные ресурсы: http://horeograf.ucoz.ru – для педагогов детской хореографии. Wikipedia.org - энциклопедия хореографического искусства. Vaganova.ru - учебные программы. История создания академии танца им. А.Я.Вагановой. Gazeta.aif.ru - история русского балета Livelib.ru - литература по хореографии. Istud.conservatory.ru - история и теория хореографического искусства Art.ioso.ru - современная хореография. История развития. Slavyanskay-kuitura.ru - русский танец. Традиции. Dance-composition.ru - каталоги статей по народному, классическому, историко-бытовому, русскому танцу, композиции танца При реализации программы на занятиях используются различные методы обучения, направленные на обеспечение взаимодействия между педагогом и обучающимися, в результате которого происходит передача и усвоение знаний, умений и навыков, предусмотренных содержанием обучения. Методы, направленные на формирование хореографических навыков: Словесный (информационное сообщение, беседа, рассказ, диалог, дискуссия устное изложение, анализ хореографического текста, структуры музыкального произведения); Практический (тренинг, тренировочные упражнения, хореографические импровизации); Объяснение (организация драматургического решения сюжета, содержания номера); Игровой метод «вживания в образ», основанный на средствах художественной выразительности: пластической, цветовой, графической; Инструктаж (техника работы в хореографическом кабинете); Репетиции на сцене. Методы, направленные на проектирование и творческое обсуждение номера: Наглядный (просмотр видеоряда), во время которых развивается творческая активность воспитанников, формируется умение сотрудничества; Практический (участие в конкурсном движение, посещение концертных залов, спектаклей, выставок, встречи с творческими людьми); Метод сравнения (попарное включение произведений разных видов искусств, анализ сходств и различий). 5. Список литературы 1. Буренина А.И. Ритмическая мозаика. Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста. - СПб, 2000. - 220 с. 2. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. - М.: Просвещение, 1967. – 203 с. 3. Волошина Л.Н. Воспитание двигательной культуры дошкольников. Учебно–методическое пособие. –М.: Аркти, 2005. – 108 с. 4. Голицина Н.С. Нетрадиционные занятия физкультурой в дошкольном образовательном учреждении. –М.: Скрипторий, 2003, 2006. – 72 с. 5. Горькова Л.Г., Обухова Л.А. Занятия физической культурой в ДОУ. Основные виды, сценарии занятий. –М.: 5 за знания, 2007. - 112 с. 6. Давыдова М.А. Музыкальное воспитание в детском саду. – М.: Вако, 2006. -240 с. 7. Зарецкая Н., Роот З., Танцы в детском саду. – М.: Айрис-пресс, 2006. – 112 с. 8. Ефименко Н.Н. Физкультурные сказки или как подарить детям радость движения, познания, постижения. – Харьков: Ранок. Веста. 2005 – 64 с. 9. Каплунова И., Новоскольцева И. Этот удивительный ритм. Развитие чувства ритма у детей. –СПб.: Композитор, 2005. - 76 с. 10. Латохина Л., Андрус Т. Творим здоровье души и тела. –СПб.: Пионер, 2000. – 336 с. 11. Михайлова М.А., Воронина Н.В. Танцы, игры, упражнения для красивого движения. - Ярославль: Академия развития, 2000. - 112 с. 12. Савчук О. Школа танцев для детей -Спб.: Ленинградское издательство, 2009.-224с. 13. Сауко Т.Н, Буренина А.И. Топ-хлоп, малыши: программа музыкально– ритмического воспитания детей 2-3 лет. – СПб., 2001.-120 с. 14. Слуцкая С.Л. Танцевальная мозаика. Хореография в детском саду.- М.: Линка-пресс, 2006. - 272 с. 15. Суворова Т.И. Танцуй, малыш!. – СПб.:Музыкальная палитра, 2006. – 44с. 16. Суворова Т.И. Танцевальная ритмика для детей 4. – СПб.: Музыкальная палитра, 2006. – 44 с. 17. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г. «Са-Фи-Дансе» - танцевально-игровая гимнастика для детей. – СПб.: Детство-пресс, 2006. -352 с. 18. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Г Лечебно-профилактический танец «Фитнес-Данс»: Учебно-методическое пособие. – СПб.: Детство-пресс, 2007384с. 19. Федорова Г.П. Весенний бал. - СПб.: Детство-пресс, 2000. - 40 с. 20. Федорова Г.П. Танцы для детей. - СПб.: Детство-пресс, 2000. - 40 с.
