Методические рекомендации «Слушание музыки и анализ её с учащимися». Содержание. I. Введение II. 1. Понятия «восприятие» и «эстетическое восприятие» в психологии; 2. Типы слушательской реакции; 3. Музыкальный анализ на уроке музыки в школе. III. Возрастные особенности восприятия музыки (из опыта работы). IV. Заключение I. Проблема слушания музыки и анализа её с детьми – одна из самых важных проблем для учителя музыки. В поисках системы наиболее рациональных знаний по проведению слушания музыки принимали участие Б. Л. Яворский, Б. В. Асафьев (Игорь Глебов), Д. Б. Кабалевский, Ю. Б. Алиев и др. Проблема слушания-восприятия музыки шире, чем просто слушание.Дело в том, что цель слушания не сводится просто к знакомству с каким-либо произведением. Она охватывает и исполнение, поскольку нельзя хорошо исполнять, если не слышать, что и как исполняется. Слышать музыку значит не только эмоционально откликнуться на неё, но понимать и переживать её содержание, хранить её образы в своей памяти, внутренне представлять её звучание. Проблема восприятия музыки – одна из наиболее сложных из-за субъективности этого процесса, и несмотря на значительное количество материалов, освещающих её, во многом ещё не решена. II. 1.Прежде всего нужно отметить, что любое восприятие является сложным процессом, в котором участвуют различные органы чувств, образуются сложные, комплексные условно-рефлекторные связи. Понятие «восприятие» определяется в психологии как отражение предметов и явлений действительности в совокупности их отдельных свойств (формы, величины, цвета и т. д.), действующих в данный момент на органы чувств. Восприятие нельзя путать с ощущением. Ощущение – начальный источник наших знаний, оно есть отражение отдельных свойств предметов и явлений действительности, действующих на наши анализаторы. В процессе восприятия происходит упорядочение и объединение отдельных ощущений в целостные образы вещей и событий. Важно подчеркнуть, что восприятие есть вид активной деятельности, связанной с другими психическими процессами: мышлением, воображением, памятью, поскольку оно включает предшествующий опыт, узнавание предметов и явлений. Зенкина Марина Евгеньевна, учитель музыки МОУ «Гимназия№2», г. Брянск. 1 Восприятие связано с индивидуальностью, личным опытом, а значит оно тоже индивидуально, различно; в значительной степени оно определяется особенностями нервной системы индивида; оно всегда остаётся рефлекторно-целостным живым созерцанием. Эстетическое восприятие определяется как особая способность человека чувствовать красоту окружающих его предметов (красоту их форм, цвета, музыкального звука и т. д.), способность различать прекрасное и безобразное, трагическое и комическое, возвышенное и низменное. Б. М, Теплов отмечал, что для эстетического восприятия важно не столько значение того или иного воспринимаемого объекта, сколько его вид – приятный или не приятный, то есть в эстетическом восприятии преобладает чувственная сторона познания. Восприятие музыки есть частный вид восприятия эстетического. Музыкальное восприятие – это способность слышать и эмоционально переживать музыкальные образы как художественно-образное отражение действительности, а не как механическую сумму разных звуков. 2. В зависимости от подготовленности к музыкальному восприятию выделяют три основных типа слушательской реакции. Первый тип – полное непонимание. Для него характерно восприятие музыки как звукового хаоса, лишенного организационного начала. Такое восприятие возникает у ребёнка, впервые попавшего на концерт симфонического оркестра. Второй тип – обобщённое, мало дифференцированное восприятие, без глубокого проникновения в структуру музыки. Такое восприятие предполагает элементарную способность выделять в музыке осмысленные элементы. Характерная его черта – «непосредственная эмоциональная реакция». Третий тип – истинное понимание музыки. Оно предполагает осознание её внутренней структуры, закономерные связи составляющих её элементов. Конечный результат – восприятие музыкального образа как явления, внутренне осмысленного, гармоничного. Таким образом, просто слушание музыки, никак не организованное, не направленное, мало что даст ребёнку – ему нужны различные знания и осознанный опыт восприятия. Значит, необходимо учить воспринимать музыку, «общаться» с ней. А для того, чтобы слушание становилось слышанием, нужны какие-то дополнительные моменты. Одним из важнейших является музыкальный анализ. Необходимо ответить, что в условиях общеобразовательной школы это особый анализ, анализ – разбор, анализ – беседа с учащимися по поводу 3. Зенкина Марина Евгеньевна, учитель музыки МОУ «Гимназия№2», г. Брянск. 2 услышанного. Это не тот искусствоведческий анализ, какой имеет место в специальных музыкальных учебных заведениях, требующий от учащихся знаний теории музыки, гармонии, полифонии. То, что имеет место на школьном уроке, можно назвать художественно-педагогическим анализом. Нам кажется, что именно на основе такого художественнопедагогического анализа происходит последовательное, систематическое приобщение школьников к музыке, пониманию ими основных музыкальных закономерностей. Но проведение такого анализа – задача не простая, и прежде всего потому, что каждое музыкальное произведение в представлении детей должно сохранить свою целостность, свою специфическую образность. Анализ же предполагает то или иное расчленение произведения. Полагаем, что проводимый с детьми разбор всё время должен связываться с живым звучанием, пояснять его, делая более полноценным восприятие. Причём ознакомление с произведением не останавливается ни на первом прослушивании, ни на первом его анализе; всё время требуется повторное, подчас неоднократное возвращение к восприятию. Этот процесс характеризуется тем, что, вычленяя отдельные элементы, мы с детьми осуществляем их понимание, что, в свою очередь, ведёт к более глубокому восприятию – переживанию содержания произведения. Следует отметить тот факт, что художественный анализ неизбежно несёт в себе элемент субъективности, поскольку проводит его конкретный человек, со своим музыкальным и жизненным опытом, своими особенностями восприятия. Так, например, В. В. Стасов, при всей обширности его знаний, общей культуре, был весьма субъективным критиком. Отстаивая близкие ему принципы «Могучей кучки», он был несправедлив к А. Г. Рубинштейну, которого в полемическом задоре называл «бледной безличностью». Учитывая неизбежность субъективного фактора, особенно важно в анализе раскрывать объективные качества произведений. При проведении анализа можно проводить некоторые внемузыкальные примеры (из живописи, литературы), но делать это необходимо очень осторожно, чтобы у слушателей не возникло случайных и ложных ассоциаций. В частности, при ознакомлении с программной музыкой главное не в сюжете, который легко запоминается, а в тех музыкальных образах, музыкальных характеристиках, которые передают сюжет, мысли, переживания героев. Мы думаем, что определённую роль при анализе произведения играет сообщение сведений о композиторе, данных об эпохе, об истории создания произведения и прочих, позволяющих воспринимать музыку не «вне времени и пространства», а в тесной связи с жизнью общества и конкретного человека. Анализ музыкальных произведений требует тонкой и постоянной связи эмоционального и сознательного в отношении к произведению и учителя, и детей. Зенкина Марина Евгеньевна, учитель музыки МОУ «Гимназия№2», г. Брянск. 3 Наш педагогический опыт подсказывает, что способность восприятия музыки, как любая способность формируется не сразу: развитие её проходит через определённые этапы, которые, хотя и не имеют чётких границ, точного отделения одного от другого, всё же некоторым образом отличаются. III. Первый этап - I – II классы. Восприятие ярко эмоциональное и в значительной степени обобщённое; дети воспринимают общий характер, настроение; восприятие конкретно-образное, слабая ориентировка в средствах выразительности. По данным исследований, на этом этапе детям наиболее доступны темп, динамика, регистр, тембр. Наша практика подтверждает, что названные музыкальновыразительные средства вполне доступны учащимся I – II классов, но даже более сложные понятия, как, например, «мажор» и «минор», дети осваивают достаточно легко при правильном построении учебно-воспитательного процесса. Второй этап – V – IV классы. На этом этапе эмоциональность восприятия постепенно дополняется стремлением понять, о чём музыка, в чём её смысл. Здесь большое значение приобретает слово: название пьесы, текст песни, пояснение учителя. Однако следует иметь в виду, что постепенно дети привыкают к обязательности пересказа словами содержания музыки. Они начинают считать, что любое произведение должно иметь конкретный сюжет, а если его нельзя обнаружить, следовательно, и произведение не имеет смысла. Третий этап – V - VII классы. Данный период характеризуется наиболее ярким проявлением предметно – образной интерпретации, которая начинает превалировать над эмоциональностью восприятия. Появляется безапелляционность суждений: непонятное – не заслуживает внимания. Стремление к самоутверждению чревато негативным отношением ко всему тому, что без помощи взрослых оказывается трудным для восприятия. Четвёртый этап – VIII - XI классы. Старший школьный возраст характеризуется возрастанием интереса к внутреннему миру человека, возникает новый интерес к музыке, как к сфере, прежде всего, чувств, переживаний. Ярко выраженная сознательность сочетается с не менее яркой эмоциональностью, между ними устанавливается наиболее гармоничное равновесие. Приведённые выше этапы, конечно, не являются безусловными, они дают лишь общее представление о характере развития навыков восприятия музыки. IV. Работа учителя музыки направлена на то, чтобы предлагаемые на уроке музыкальные произведения дети воспринимали ярко, эмоционально и хорошо их запоминали. Постоянно возрастающее число полюбившихся Зенкина Марина Евгеньевна, учитель музыки МОУ «Гимназия№2», г. Брянск. 4 ученикам произведений в дальнейшем составит «золотой фонд» их музыкального самообразования и воспитания. Ребята учатся «погружаться» в музыку, воспринимать красоту её звучания, что служит хорошей основой для развития у них художественного вкуса. Зенкина Марина Евгеньевна, учитель музыки МОУ «Гимназия№2», г. Брянск. 5