Муниципальная бюджетная организация дополнительного образования «Алексеевская детская школа искусств»

advertisement
Муниципальная бюджетная организация
дополнительного образования
«Алексеевская детская школа искусств»
Рассмотрена и рекомендована
На заседании методического совета
Преподавателей АДШИ
Протокол №
« » __________ 20_____г.
«Утверждаю»
директор МБО ДО АДШИ
__________ Т. А. Гренадёрова
Рабочая программа учебной дисциплины
«Ритмика»
(2-летний срок обучения)
Одобрено педагогическим советом
Протокол №
« » __________ 20_____ г.
пгт. Алексеевское
Оглавление
1)
2)
3)
4)
5)
6)
Пояснительная записка
Учебно-методическая карта дисциплины
Методическое содержание дисциплины
Методические рекомендации дисциплины
Содержание промежуточного и итогового контроля
Список литературы
1. Пояснительная записка.
В целях совершенствования системы эстетического воспитания подрастающего
поколения, дальнейшего развития начального профессионального образования
в области искусства коллегией Министерства культуры РСФСР принято
постановление о новых типах школ детского внешкольного эстетического
образования (детских школ искусств, хореографических школ и других).
Начальное профессиональное образование, эстетическое воспитание
средствами хореографии – таковы цели, поставленные перед
хореографическими школами и хореографическими отделениями школ
искусств. Выпускники хореографических школ (отделений) должны быть не
только грамотными исполнителями, но и подготовленными зрителями,
слушателями, людьми с развитым художественным вкусом. Умение
самостоятельно оценивать художественные произведения, аргументировать
свои оценки – необходимое качество активной, творческой, гармонически
развитой личности.
Проблемы формирования культуры поведения современного человека
чрезвычайно актуальны. Средствами хореографического искусства, в частности
бального танца, можно формировать у детей культуру поведения и общения,
прививать навыки вежливости, умения вести себя в обществе, быть
подтянутым, элегантным, корректным.
Воспитание школьников на высоких образцах классического, народного и
бального танца развивает у них высокий художественный вкус и создаёт
иммунитет против примитивного, пошлого, вульгарного.
Курс историко-бытового и современного бального танца для хореографических
отделений детских школ искусств рассчитан на шесть лет (3-8 класс) – 324 часа,
с восьмилетнем сроком обучения; и на пять лет (1-5 классы) – 288 часов, с
пятилетним сроком обучения. Занятия проводятся из расчёта 2 часа в неделю.
3.4,5, (1,2,3) классах и один час в неделю в 6,7,8 (4,5) классах. Экзамены
предусмотрены в 6,8 классах для восьмилетнего обучения и в 4 классе
пятилетних школ.
В основу программы вошли бытовые танцы 16-19 веков, имеющие свои
характерные особенности в музыке и танцевальной лексике, такие как бранль,
павана, романеска, менуэт, гавот, полонез, контрданс, вальс, полька, мазурка и
другие.
Широко представлен раздел танцев 20 века: танцы композиции Падеграс,
Шакон, Вальс-мазурка; танцы, созданные на основе народных плясок, такие как
«Русский лирический», «Ятраночка», «Картули»; танцы зарубежных стран
«Краковяк», «Чардаш», латиноамериканские – самба, ча-ча-ча, европейские –
фокстрот, танго, медленный вальс.
Изучение танцев разных эпох позволяет проследить эволюцию бытового танца,
его связь с развитием танцевальной музыки.
Настоящая программа составлена традиционно: содержит перечень
разучиваемых движений и танцев. Но, учитывая современные требования
педагогической науки к методическим материалам. Введён раздел
«Теоретические занятия», расширены и конкретизированы задачи обучения и
воспитания на каждый год.
Предлагаемая программа может быть использована для хореографических
отделений школ искусств и хореографических школ с пятилетним сроком
обучения. В этом случае материал программы распределяется следующим
образом: в 1 классе изучается материал первого года обучения, во 2 классе –
второго года обучения, в 3 классе – третьего, в 4 классе – четвёртого, в 5 классе
– изучается в сокращённом виде материал пятого и шестого годов обучения,
Экзаменационные требования. Экзамены по историко-бытовому и
современному бальному танцу проводятся в конце 4 и 6 годов обучения. В
конце 4 года обучения, учащиеся показывают развёрнутые композиции танцев
16-19 веков, а также современные бальные танцы.
Экзамен в конце 6 года обучения строится на расширенном и технически
усложнённом материале старинных танцев: пована, романеска, скорый менуэт,
гавот Вестриса, бальная мазурка (каждая эпоха должна быть представлена 2-3
разнохарактерными танцами), и на общедоступных композициях современного
бального танца в ритме фокстрота и танго, медленного вальса, самбы, ча-ча-ча,
джайва (каждая группа включает 1-2 танца). Экзамен должен выявить
овладение как техникой, манерой исполнения, культурой общения, так и знание
теории (по ходу экзамена члены комиссии должны задать каждому из учащихся
1-2 вопроса из программы).
2. Учебно-методическая карта дисциплины
Класс
1 класс
Итого
2 класс
Итого
Наименование раздела
Общ.кол.
часов
Теория
Практика
5-летнее обучение
Пластические движения (специальная
гимнастика)
6
Элементы историко-бытового танца
11
Элементы бального танца
11
1
5
1
1
10
10
Работа над репертуаром
40
5
35
Беседы о хореографическом искусстве
2
2
Слушание музыки
2
2
72
Пластические движения (специальная 8
гимнастика)
Элементы историко-бытового танца
10
12
1
60
7
1
9
Элементы бального танца
11
1
10
Работа над репертуаром
39
2
37
Беседы о хореографическом искусстве
2
2
Слушание музыки
2
2
72
9
63
3. Содержание учебной дисциплины
Первый год обучения (первый класс)
1. Музыкальная грамота.
Теория. Понятия о жанрах: марш, песня, танец. Понятия о танцевальных
жанрах: вальс, полька, полонез, галоп, гавот. Понятия о темпе (медленный,
умеренный, быстрый), о характере мелодий (весёлая – грустная, плавная –
отрывистая, торжественная – изящная). Длительности и ритмический рисунок.
Акцент. Метрическая пульсация, музыкальный размер 2/4, 3/4, 4/4. Понятие о
такте и затакте. Строение музыкальной речи (части, фразы).
Практические занятия. Слушание музыки и анализ:
- определение темпа и характера мелодии,
- движение в темпе и характере,
- определение музыкального размера,
- дирижирование на 2/4, 3/4, 4/4,
- отсчитывание тактов,
- выделение частей и фраз,
- изменение движений в связи с изменением формы (части, фразы),
- определение характерных для мелодии длительностей и ритмического
рисунка,
- выделение длительностей и ритмического рисунка хлопками.
2. Танцы и танцевальные движения.
Теория. Роль музыки в танце: музыка определяет характер танца и его
ритмическую основу, строение. Понятие о движении по линии танца (против
часовой стрелки) и против линии танца (по часовой стрелке). Понятие о
графическом рисунке танца, геометрическая точность рисунка (круг, шеренга,
колонна, два круга), симметрия и асимметрия, о центре сценической площадки,
понятие об интервалах и их роли в формировании рисунка. Понятие об
ансамбле как согласованном действии танцующих. Понятие об
исполнительских средствах выразительности: темп и динамика движения,
характер поз и выражение лица (мимика).
Практика.
Позиции ног, характерные для бытового танца: 1, 2, 3, 4, 6.
Позиции рук, характерные для бытового танца: подготовительное положение,
1, 2, 3 позиции.
Положение рук: за платье, за спину, опущенные вниз с отведёнными от корпуса
кистями.
Шаги танцевальные в ритме марша, полонеза, вальса, польки (четвертями,
восьмушками и половинными, на сильную долю), продвигаясь вперёд и назад.
Шаги на полупальцах (высокие и низкие полупальцы), двигаясь вперёд и назад
(на четверти, восьмушки и половинные или на сильные доли).
Поклоны и реверансы:
- в ритме вальса на четыре такта (реверанс в танцевальной форме),
- в ритме полонеза на два такта,
- в ритме гавота, падеграса на два такта и на один,
- в ритме польки на два и на один такт (короткий реверанс – книксен).
Эпольман, положение анфас, круазе и эффасе.
Па глиссе на 2/4 вперёд и назад.
Па шассе на 2/4 вперёд и назад.
Па галопа 2\4 вперёд по одному и в паре.
Па полонеза (бальный) вперёд и назад по одному и в паре.
Па польки:
- на месте вперёд и назад,
- на месте на эффасе,
- с продвижением вперёд и назад,
- вперёд и назад с поворотом на 180о вправо и влево,
- с поворотом вправо на 360о под рукой партнёра,
- па польки в сочетании с танцевальным шагом, поклоном и реверансом.
Па балансе в сторону на месте и с продвижением вперёд и назад.
Па балансе в паре.
«Дорожка» вальса вперёд и назад.
Позы и положения рук в паре:
- руки накрест, правая в правой – левая в левой,
- за две руки (2 позиция), правая в левой,
- кружочки, правая в левой,
- за одну руку (променадное положение, характерное для полонеза),
- за одну руку, стоя лицом друг к другу (3 позиция), правая в правой или левая в
левой,
- поза, характерная для исполнения вальса, польки, галопа в паре.
Полонез, простейшая композиция, построенная на рисунке.
Комбинированная полька (сочетание польки, па галопа, танцевальных шагов,
поклонов и реверансов).
Фигурный вальс свободной композиции, состоящий из «дорожки» и па балансе,
поклонов и реверансов.
Падеграс. Падепатинер. Полянка. Белорусская полька «Янка». Вару-вару.
Задачи первого года обучения.
1. Формирование первоначальных представлений о музыкальных жанрах
(марш, песня, танец), темп, характер, музыкальный размер 2/4, 3/4, 4/4,
такт, затакт, танцевальные жанры, форма и фразировка, длительность и
ритмический рисунок.
2. Формирование умений:
- определять характер музыки словами (весёлый, торжественный,
спокойный, изящный, плавный, отрывистый);
- определять на слух: марш, песня, танец;
- различать на слух вальс, польку, галоп, гавот, полонез, опираясь на
особенности жанра;
- дирижировать на 2/4, 3/4, 4/4 и определять музыкальный размер;
- начинать и заканчивать движения вместе с музыкой;
- музыкально исполнять выученные движения и танцы.
3. Формирование умений грамотно исполнять программные движения и
танцы:
- знать правила выполнения того или другого движения, его ритмическую
раскладку;
- находить ошибки в исполнении других.
4. Формирование знаний о выразительности танца: музыка определяет
характер танца, выразительность рук, лица, походки, позы –
исполнительские средства выразительности.
5. Формирование умений выразительно исполнять движения, танцы:
- передавать в движениях вальса плавность (кантилену), в движениях
польки и галопа – лёгкость и отрывистость, в полонезе –
торжественность, величавость, в падеграсе – грациозность;
- проявлять в движениях парного танца внимание друг к другу.
6. Формирование умения оценивать выразительность исполнения друг
друга:
- различать характер исполнения (плавно-отрывисто, изящно-грубо,
легко-тяжело, уверенно-робко, бодро-вяло, торжественно-не
торжественно);
- находить исполнительские средства выразительности у других,
применять «находки» в своём собственном исполнении.
7. Формирование умений координировать движения:
- рук и ног на ходьбе, подскоках, беге;
- ног и головы при исполнении движений вальса, польки, поклона, па
глиссе, па шассе;
- корпуса, головы, ног в польке на эффасе и при вращении;
- головы, рук, ног во второй фигуре падеграса и полянки.
8. Формирование знаний о географическом рисунке танца, движении по
линии и против линии танца, геометрической точности рисунка, роли
центра и интервалов в формировании рисунка, понятие о симметрии и
асимметрии рисунка танца.
9. Формирование умений ориентироваться в пространстве и коллективе:
- выполнять повороты, двигаясь по линии танца, вправо и влево по
одному и в паре;
- сохранять интервалы при перестроениях;
- чётко строить графический рисунок танца относительно центра
площадки (круг, кружочки, шеренга, колонна по одному, парами,
четвёрками).
10.Формирование умений свободно (не напряжённо) держать корпус,
голову, руки в позах парного танца и грамотно переводить руки из одного
положения в другое.
11.Формирование знаний об ансамбле, как согласованном движении в паре и
коллективе, по темпу, амплитуде, характеру.
12.Формирование умений ансамблевого исполнения:
- согласование движений в паре (полька, полонез, вальс и так далее).
Второй год обучения (второй класс)
1. Музыкальная грамота.
Теория. Расширяются представления о танцевальных жанрах (вальс,
полонез, полька, гавот, галоп, лезгинка, контрданс). Разнообразие
характера и темпа на примере вальса, полонеза. Понятие о мелодии и
аккомпанементе, особенности мелодии и аккомпанемента на примере
вальса, полонеза, польки, галопа. Специфичность метроритма различных
танцевальных жанров. Аккорд. Динамические оттенки в музыке.
Музыкальный размер 6/8.
Практические занятия. Слушание и анализ музыки, звучащей на уроке:
- определение на слух танцевального жанра (полька, галоп, вальс,
контрданс, полонез);
- определение темпа, характера мелодии;
- определение особенностей мелодии и аккомпанемента;
- определение музыкального размера и дирижирование на 2/4, 3/4, 4/4,
6/8;
- прохлопывание характерных ритмических фигур;
- определение строения музыкальной пьесы (количество частей, фраз).
2. Танцы и танцевальные движения.
Теория. Расширяются представления об исполнительских выразительных
средствах танца, раскрываются понятия изящно-манерно, быстро-стремительно
(чрезвычайно быстро) – торопливо (неорганизованность в движении), понятия
о различных оттенках одного и того же настроения: беззаботно-весело, задорно,
насмешливо и так далее.
Расширяются представления об ансамблевой технике: согласованность
движений в четвёрках, шеренгах («Французская кадриль»), синхронность
вращения в польке и вальсе.
Практика.
1. Па элеве вперёд и назад.
2. Формы шассе (1, 2, 3, 4 и дубль шассе).
3. Французская кадриль 1, 2, 6 фигуры.
4. Галоп в паре по линии танца, против линии танца, к центру и от центра.
5. Боковая полька. Вращение по кругу в правую сторону по одному и в паре.
Полька вперёд и назад с одновременным подъёмом руки в 3 позицию по
одному и в парах. Шен.
6. Комбинированная полька с различными положениями рук (свободная
композиция), усложнённый вариант.
7. Вальс в три па:
- вращение по кругу в правую сторону по одному и в паре;
- вращение по кругу влево по одному.
8. Па де баск в ритме вальса с продвижением вперёд по одному и в паре.
9. Комбинации движений вальса: вращение вправо и влево и в сочетании с
балансе и па да баском.
10.Комбинированный вальс в три па, средней трудности.
11.Шаг полонеза сценический (на полупальцах) вперёд и назад. Обвод дамы
(совместный поворот влево на 360о). Обвод дамы с опусканием кавалера
на колено. Шен с подачей руки.
12.Комбинация полонеза, усложнённая форма.
13.Боковой скользящий шаг-глисад. Вальс-миньон по одному и в паре.
14.Миньон.
15.«Русский лирический» или «Сударушка».
16.Лезгинка или картули (бальный вариант).
17.Риле.
Задачи второго года обучения.
1. Формирование знаний:
- о специфических особенностях танцевальных жанров (вальс, лезгинка,
полонез, контрданс, полька, галоп, гавот), характер движения, метроритм,
мелодия и аккомпанемент;
- о структуре музыкальной пьесы (вступление, части, трио, заключение).
2. Формирование умений:
- различать на слух вальс, польку, галоп, гавот, полонез, контрданс,
лезгинку по их специфическим особенностям;
- определять характер танца и его частей, подбирая наиболее точные
определения;
- анализировать музыку с точки зрения темпа, характера, музыкального
размера, отмечая музыкальный размер дирижёрским жестом;
- выделять структуру музыкального произведения, отмечая смену частей
и фраз;
- отсчитывать такты;
- прохлопывать наиболее типичную для танцевального жанра
ритмическую фигуру;
- музыкально исполнять танцы и движения;
- замечать ошибки музыкального плана в исполнении других.
3. Формирование навыков грамотного исполнения программных танцев и
движений:
- знать правила выполнения программных движений, их структуру и
ритмическую раскладку;
- замечать ошибки в исполнении других.
4. Методические рекомендации
Музыка и танцы авторской композиции в некоторых случаях могут быть
использованы для составления собственных произвольных композиций на
основе движений данного танца. Следует поощрять импровизации на тему
национальной и современной музыки, развивая творческое воображение
учеников путем бесед, раскрывая характер музыки и стиль танца.
Рекомендуется, чтобы современные танцы интерпретировались в духе
спортивной пластики, вводились изобразительные ассоциативные движения из
жизни, близкие данной музыке и стилю танца.
Как показывает практика, именно на занятиях, в общении с музыкой и
танцем часто преодолеваются возрастные конфликты и проблемы отношений
мальчиков и девочек.
Руководителю следует пользоваться любым поводом на занятиях, чтобы
расширить круг эстетических представлений и интересов учеников,
рассказывать о «большой хореографии», устраивать просмотры телепередач о
танце, то есть не замыкаться в рамках бального танца.
К музыкальному сопровождению надо предъявлять самые высокие
требования и учить этому детей. Музыка должна быть эмоционально
выразительной, точно передающей характер движения, ритм и темп. Нужно
твердо помнить, что при плохом музыкальном сопровождении не может быть
ни успешного обучения, ни хорошего исполнения. Танцевальная музыка
должна играть важную роль в формировании хорошего вкуса.
Позиции, встречающиеся в современных бальных танцах,
предлагаемых в программе
1. Позиции в отечественных бальных танцах:
Закрытая; открытая; променада; обратного променада; контрпроменада;
теневая; боковая (правая, левая).
2. Позиции в европейских танцах:
Закрытая; променада; фаллэвей позиция.
3. Позиции в латиноамериканских танцах:
Закрытая; открытая; веерная; теневая; променада; обратного променада;
боковая (левая, правая); фаллэвей позиция.
Для «Медленного вальса»
Используются упражнения 1 – 11 «быстрого фокстрота».
1. Стоя в 6-й позиции, опускаться и подниматься.
2. Шаг вперед с правой ноги, подтягивая левую ногу, шаг назад с левой
ноги, подтягивая правую (опускаясь на 1, поднимаясь на 2,3, в конце –
снижение). Тоже, начиная с левой ноги.
3. Шаг в сторону с правой ноги, подтягивая левую ногу с опусканием и
подъемом. Наклон на 2,3. То же начиная с левой ноги.
4. «Правый квадрат» (правая нога вперед, в сторону, подставить, левую
ногу назад, в сторону, подставить). То же, начиная с левой ноги.
5. Перемены с правой ноги и левой ноги по кругу (партнер лицом,
партнерша спиной).
6. То же парами в учебном положении (с соединением рук).
7. То же парами в танцевальной позиции.
8. «Большой правый квадрат», начиная с правой ноги (то же, что в
упражнении №4, но добавляя поворот на ¼ вправо на каждый такт).
9. «Большой левый квадрат», начиная с левой ноги (то же, что в
упражнении №4, нос поворотом на ¼ влево на каждый такт).
10. «Правый развернутый квадрат», (первая половина правого поворота с
поворотом на 3/8, заканчивая второй половиной с поворотом на 1/8. Всего ½
поворота).
11. «Левый развернутый квадрат» (то же, что в упражнении №10, но
используя левый поворот).
12. «Правый развернутый квадрат назад» (вторая половина правого поворота
с поворотом на 3/8, заканчивая первой половиной с поворотом на 1/8).
13. «Левый развернутый квадрат назад» (то же, что в упражнении №12, но
используя левый поворот).
Для вальса
1. «Правый развернутый квадрат».
2. «Левый развернутый квадрат» с закрещиванием.
3. Перемены с правой и левой ног.
Для самбы
1. Небольшие приседания на 1-й и 2-й удары, ноги вместе.
2. Основные движение с правой ноги и с левой ноги в ритме 1 а 2 (3/16,
1/16, 4/16).
3. Виск направо и налево.
4. Ход на месте с правой ноги и с левой ноги.
5. Ход самбы по одному.
6. Променадный ход в парах.
7. Корта джака с правой ноги вперед и с левой ноги назад.
8. Поступательное ботафого лицом и спиной.
9. «Правый квадрат»
10 «Большой левый квадрат».
11. «Развернутый левый квадрат» с закрещиванием.
Для ча-ча-ча
Перенос веса с ноги на ногу, выгибая колено назад (левая нога впереди).
Открытое шассе налево направо (тайм-степ).
Основное движение без поворота и с поворотом влево.
Повороты влево из открытой променадной позиции в правую боковую
позицию и вправо из обратной открытой променадной позиции в левую
боковую позицию («чек»).
5. Четверть поворота налево и направо с шагом назад (рука в руке).
6. Полный поворот направо и налево.
7. Локк шассе назад и вперед.
1.
2.
3.
4.
5. Контроль и учет успеваемости
Учет успеваемости осуществляется по 5-балльной системе. Для оценки
результатов работы в конце каждого полугодия проводятся контрольные уроки,
итоговый урок в конце года. Учитывается посещаемость учебных занятий.
По завершении основного курса обучения (7 класс – пятилетней
программы) проводятся экзамены в форме контрольного урока. Концертные
выступления могут быть засчитаны в качестве экзаменов.
6. Литература
1. Бальные танцы. /Сост. А.Н. Беликова. Москва 2004 г.
2. Боголюбская М.С. Учебно-воспитательная работа в детских
самодеятельных
хореографических
коллективах.
Методические
рекомендации. Москва 2002г.
3. Воронина И. Историко-бытовой танец. Москва 2000.
4. Гальперин с.И. Анатомия и физиология человека: Возрастные
особенности с основами школьной гигиены. Москва 2004 г.
5. Гусев С.И. Детские бытовые массовые танцы. Москва, 2005 г.
6. Денни Ги, Дассвиль Люк. Все танцы/Сокр. пер. с фр. Г.Богдановой, Е.
Ивченко. Киев, 2003г.
7. Копорова Е.В. Методическое пособие по ритмике. Москва 2002 г.
8. Новые бальные танцы. Москва, 2001 г. (Б-чка «В помощь художественной
самодеятельности».)
9. Новые бальные танцы. Москва, 2003 г. (Б-чка «В помощь художественной
самодеятельности», №3.)
10. Новые бальные танцы. Москва 2004 г. (Б-чка «В помощь
художественной самодеятельности», №10.)
11. Резникова З.П. Орлята учатся летать. Танцы для детей. Москва, 2004 г.
12. Репертуар художественной самодеятельности. Серия «Метод.
литература».
13. Ритмы. Вып. 1. киев, 2003; Вып.2. 2004 г.
14. Руднева С., Фиш Э. Музыкальное движение. Методическое пособие.
Москва 2002 г.
15. Светинская В.Н., Ладыгин Л.А. Современный бальный танец. Учебное
пособие/Сост. А.Н. Беликова. Москва, 2006 г.
16. Современный бальный танец/Под. ред. В.Н. Стриганова, В.И. Уральской.
Москва 2008 г.
17. Соколовский Ю.Е. Основы педагогики бальной хореографии. Учебное
пособие. Москва 2006 г.
18. Уральская В. Разрешите пригласить! Репертуарный сборник. Москва,
2003 г.
Download