Флейта - Школа Римского

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Детская школа искусств имени Н. А. Римского-Корсакова»
Принята на заседании
Утверждаю:
педагогического совета
Директор ДШИ
Протокол № 1
Приказ № 55
от 02.09. 2015 года
от 02.09. 2015 года
Дополнительная общеобразовательная
программа художественно-эстетической
направленности
Духовые и ударные инструменты
Программа учебного предмета
«Флейта»
для учащихся 7-17 лет
7 - летний срок обучения
Тихвин
2015
Разработчик:
Старцева Ирина Сергеевна, заведующая отделением, преподаватель по классу
флейты высшей квалификационной категории, обладатель нагрудного знака «За
достижения в культуре
Структура программы учебного предмета
1.Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его роль и место в образовательном процессе;
- Срок реализации учебного предмета
- Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета;
- Форма проведения учебных аудиторных занятий;
- Цели и задачи учебного предмета;
-Обоснование структуры программы учебного предмета;
- Методы обучения;
- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
II. Содержание учебного предмета
-Сведения о затратах учебного времени;
- Годовые требования по классам
III. Требования к уровню подготовки учащихся
IV. Формы и методы контроля, система оценок
-Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки;
V. Методическое обеспечение учебного процесса
-Методические рекомендации педагогическим работникам;
- Рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
- Список рекомендуемой нотной литературы
- Список рекомендуемой методической литературы
Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе.
В системе образования детские музыкальные школы и школы искусств являются
распространённой формой массового приобщения к музыке детей и молодёжи, а также
становятся первой ступенькой в профессиональном образовании. От этих первых шагов
во многом зависит то, как человек в дальнейшем состоится в своей профессии.
Воспитывая активных участников художественной самодеятельности или будущих
музыкантов-профессионалов, мы способствуем общему подъёму музыкальной культуры в
стране. Перед педагогическим коллективом школы, а особенно перед преподавателем по
специальности – основным руководителем и воспитателем ученика – стоит задача
формирования высоких моральных качеств, эстетических взглядов и исполнительских
навыков.
2.Срок реализации учебного предмета «Флейта».
Срок реализации учебного предмета по учебному плану составляет 7 лет. На курс
обучения принимаются дети 7 - 9 лет.
3. Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом по специальности
«Флейта»
Виды учебной нагрузки
Количество часов (общее на весь
период обучения)
Максимальная нагрузка
1102,5
Количество часов на аудиторную нагрузку
Количество
часов
на
(самостоятельную) работу
внеаудиторную
490
612,5
4. Форма проведения аудиторных занятий – индивидуальный урок,
предполагаемая продолжительность один академический час. Занятия учебного предмета
«Флейта» предполагают привлечение концертмейстера. Его часы планируются в объёме
от 60 до 100% общего количества времени, отведённого на аудиторные занятия (начиная
со 2 года обучения)
Аудиторная нагрузка по учебному предмету распределяется по годам обучения из
расчета 2 урока (2 академических часа в неделю).
Объём времени на самостоятельную работу учащихся определяется с учётом
сложившихся
педагогических
традиций,
методической
целесообразности
и
индивидуальных способностей ученика – 2,5 академических часа в неделю.
Виды внеаудиторной работы:
-выполнение домашнего задания;
-подготовка к концертным выступлениям;
-посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных залов и др.)
-участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и культурнопросветительской деятельности образовательного учреждения и др.
5.Цели и задачи учебного предмета «Флейта»
Цель программы:
- расширение музыкального кругозора детей, формирование их художественного
вкуса, создание условий для эстетического и духовно-нравственного развития детей;
-ознакомление детей с духовными и культурными ценностями народов мира;
-создание условий для развития творческих способностей ребёнка;
-подготовка одарённых детей к поступлению в образовательные учреждения,
реализующие основные профессиональные образовательные программы в области
искусства.
-приобретение навыков самостоятельной работы;
Задачи программы:
-овладение инструментом, развитие технических и художественных навыков
учащегося
-развитие музыкальных способностей;
-приобретение навыков грамотного прочтения авторского текста;
-изучение большого количества произведений различных жанров и стилей;
-воспитание умения слушать себя во время работы;
-формирование и развитие метроритмического чувства;
- приобретение навыков ансамблевой игры (работа с концертмейстером), чтения с
листа, самостоятельной работы над произведением;
- развитие личных качеств учащегося, как: воображение, увлечённость, активность,
трудолюбие, любознательность;
- воспитание навыков самооценки;
6. Обоснование структуры учебного предмета «Флейта»
Программа содержит следующие разделы:
- сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного
предмета;
- распределение учебного материала по годам обучения;
- описание дидактических единиц учебного предмета;
- требования к уровню подготовки обучающихся;
- формы и методы контроля, система оценок;
- методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы
«Содержание учебного предмета».
7. Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются
следующие методы обучения:
- словесный (объяснение, рассказ, беседа)
- наглядный (показ, наблюдение)
- практический (упражнения воспроизводящие и творческие)
Индивидуальная форма обучения позволяет найти более точный и психологически
верный подход к каждому ученику и выбрать наиболее подходящий метод обучения.
Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной образовательной
программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и
задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся
традициях исполнения на флейте.
8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
«Флейта».
Материально-техническая
база
образовательного
учреждения
должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.
Учебные аудитории для занятий по классу «Флейта» должны иметь площадь не
менее 9 кв.м и звукоизоляцию. Обязательно в классе наличие фортепиано ( для работы с
концертмейстером). В образовательном учреждении должны создаваться условия для
содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов. Также
в классе необходимо наличие пульта для нот.
II. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ.
Аудиторная нагрузка по учебному предмету распределяется по годам обучения из
расчета 2 урока (2 академических часа в неделю).
Объём времени на самостоятельную работу учащихся определяется с учётом
сложившихся
педагогических
традиций,
методической
целесообразности
и
индивидуальных способностей ученика – 2,5 академических часа в неделю.
Учебный материал распределяется по годам обучения- классам. Каждый класс
имеет свои дидактические задачи и объём времени, предусмотренный для освоения
учебного материала.
2. Годовые требования по классам
Обучение игре на флейте включает в себя освоение комплекса различных видов
музыкальной деятельности, что ведёт к появлению у ученика умения и навыков владения
инструментом. Это даёт возможность ученику заниматься сольным музицированием и
игрой в составе различных музыкальных ансамблей.
Программа включает в себя:
-работу над гаммами и арпеджио
-работу над этюдами и упражнениями
-работу над пьесами
-работу над интонацией
-работу над звуком
-работу над кантиленой
-работу над отработкой чёткости атаки языка
-чтение с листа
Работа над гаммами и арпеджио.
1 класс – с учащимися, поступившими в 1 класс в возрасте 8 лет и старше:
изучение аппликатуры для флейты;
- изучение мажорных гамм до одного знака.
-отработка гамм по штрихам;
-игра арпеджио;
2 классизучение мажорных и минорных гамм до двух знаков;
-отработка гамм по штрихам;
-игра арпеджио с обращениями;
3 классисполнение мажорных и минорных гамм до 3-х знаков
-отработка гамм по штрихам (legato, non legato, )
-игра арпеджио с обращениями;
4 класс- мажорные и минорные гаммы до 4-х знаков в умеренном темпе;
- отработка гамм по штрихам (legato, non legato, staccato);
- игра арпеджио с обращениями;
5 класс- мажорные и минорные гаммы до 5-ти знаков в подвижном темпе;
-отработка гамм по штрихам;
-игра арпеджио, Д7;
-исполнение гамм триолями;
6 класс –
-мажорные и минорные гаммы до 6-ти знаков в подвижном темпе
-знакомство со штрихом двойное staccato;
-игра трезвучий и Д7 арпеджио с обращениями
-исполнение гамм в сочетании штрихов
7 класс -мажорные и минорные гаммы до 7 знаков
-игра трезвучий и Д7 с обращениями, ум.VII7 в основном виде
Исполнение гамм в различных ритмических группировках
Работа над упражнениями и этюдами
1 класс –
- игра длинных звуков целыми длительностями для развития дыхания.
С учащимися, поступившими в 1 класс в возрасте 8 лет и старше:
- упражнения на усвоение аппликатуры 1 и 2 октав.
- освоение штрихов non legato, legato;
- знакомство с различными ритмическими группировками;
-10-12 этюдов на поступенное движение.
2 класс –
- упражнения на усвоение аппликатуры 3 октавы;
- упражнения на развитие дыхания;
- закрепление штрихов legato, non legato,
- 10-12 этюдов на гаммообразное движение
- упражнения, направленные на развитие ритма;
3 классупражнения на освоение штриха staccato
- упражнения на дыхание;
- ритмические упражнения;
- 8-10 этюдов на различные штрихи;
4 класс –
упражнения на различных штрихов
-упражнения на дыхание;
- ритмические упражнения;
-6-9 этюдов на сочетание различных штрихов;
5 класс упражнения на двойное стаккато
- упражнения на дыхание;
- ритмические упражнения;
- 4-6 этюдов с использованием двойного стаккато
6 класс –
-упражнения на закрепление различных штрихов
-упражнения на дыхание
-ритмические упражнения
4-6 этюдов на различные штрихи
7 класс –
-упражнения на мелизмы
- упражнения на дыхание
- ритмические упражнения
- 4-6 этюдов с использованием мелизмов
1 класс - 30-40 пьес на освоение нотной грамоты, аппликатуры и штрихов legato и non
legato.
2 класс – 15-20 пьес на закрепление аппликатуры 3-ей октавы.
3 класс – 10-15 пьес на закрепление пройденного материла, знакомство со штрихом
staccato
4 класс- 10-12 пьес
5 класс – 10-12пьес
6 класс – 10-12 пьес
7 класс - 8-10 пьес
Работа над крупной формой
4 класс – знакомство с формой рондо
5класс – знакомство с формой вариаций
6 класс – знакомство с формой старинной сонаты
7 класс – знакомство с классической сонатой и концертом
III. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ.
- свобода игрового аппарата
- правильная постановка дыхания
-развитие образного мышления
-знакомство с музыкальными произведениями различного характера
-развитие гармонического и мелодического слуха, как плодотворной основы для
достижения хороших результатов в обучении
- формирование внутреннего чувства ритма
-развитие мотивации к самообучению
3. Стабильность и выразительность исполнения.
4. Культура сценического поведения.
IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК.
1.Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Оценка качества знаний по учебному предмету включает в себя текущий контроль
и промежуточную аттестацию
Контроль за успеваемостью проводится в форме контрольного урока (во 2
полугодии 1 класса), технического зачёта (со 2 полугодия 2 класса), академического
зачёта (со 2 класса), переводного и выпускного экзаменов. Выступления учащихся
оцениваются по пятибалльной системе.
Целью проводимых зачётов является анализ развития ученика в техническом и
музыкальном плане.
Основной формой учёта успеваемости ученика в течение учебного года является
оценка за полугодие, выставляемая педагогом. В конце года на основе полугодовых
оценок выставляется итоговая оценка. При вынесении итоговой оценки необходимо
учитывать продвижение учащегося и соотносить качественный уровень выполнения
программных требований с индивидуальными способностями ученика.
В целях контроля успешного развития ученика проводятся:
- контрольный урок в конце 2 полугодия 1 класса, два технических зачёта в
учебном году (по одному в каждом полугодии, начиная со 2 полугодия 2 класса),
академический зачёт в конце первого полугодия и экзамен в конце учебного года (начиная
со 2 класса). На техническом зачёте исполняется одна гамма по выбору комиссии и 1
этюд из 2-х представленных на выбор. На академическом зачёте и экзамене исполняются
два разнохарактерных произведения (с 3 класса одно из них – произведение крупной
формы – рондо или вариации).
В 7 классе исполняется программа выпускного экзамена. Этюд исполняется на
техническом зачёте в феврале месяце. В июне исполняются две разнохарактерные пьесы и
произведение крупной формы. В течение учебного года проводятся три прослушивания
выпускной программы; в декабре, марте и конце апреля. Кроме этого каждый ученик по
мере подготовки, выступает на открытых «субботних» концертах для родителей.
На каждом родительском собрании проводится концерт учащихся класса.
-Критерии оценки
По итогам исполнения программы на зачёте, академическом прослушивании
выставляется оценка по пятибалльной системе.
Таблица 3
оценка
Критерии оценивания выступления
5 ( «отлично»)
Технически качественное и художественно осмысленное
исполнение, отвечающее всем требованиям на данном этапе
обучения.
4( «хорошо»)
Отметка отражает грамотное исполнение с небольшими
недочётами (как в техническом плане, так и в
художественном)
3(«удовлетворительно»)
Исполнение с большим количеством недочётов, а именно:
слабо выученный нотный текст, слабая техническая
подготовка, малохудожественная игра, неправильное дыхание
2
(«неудовлетворительно»)
Комплекс недостатков, являющийся следствием отсутствия
домашней самостоятельной работы и плохой посещаемости
аудиторных занятий
«зачёт» (без отметки)
Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на
данном этапе обучения
Полученные в процессе обучения навыки реализуются обучающимися в
конкретной творческой работе в виде выступлений на открытых и академических
концертах в течение года.
Работа учащихся на зачётах оценивается педагогической комиссией. На концертах
работу оценивает зритель.
Учащиеся, освоившие программу, должны обладать следующими навыками и
умениями:
-уметь исполнить выученную программу;
-уметь исполнить произведение с листа;
-уметь выдержанно вести себя на сцене;
-уметь применять приобретённые навыки в повседневной жизни;
V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
-методические рекомендации педагогическим работникам
Современная методика музыкального образования обеспечивает разностороннее
музыкальное развитие ребёнка, фундаментом которого является воспитание слухового
восприятия.
В своей работе мы руководствуемся школами, созданными в ХХ веке
выдающимися мастерами флейтовой школы: Платонова, Пушечникова и Должикова.
Создание нового высокохудожественного педагогического репертуара позволяют
значительно поднять уровень обучения в классах духовых инструментов, добиться
единого гармонического развития художественных и технических навыков учащегося.
В педагогической работе следует руководствоваться принципами постепенности и
последовательности С первых же уроков учащиеся должны внимательно изучать
доступные им художественные произведения, точно прочитывать и передавать авторский
текст, вслушиваться в своё исполнение, анализировать технические трудности, постоянно
повышая требовательность к качеству звучания инструмента, атаке звука, интонации
.Развитие техники необходимо подчинять главной задаче – умению учащихся осознать и
правдиво передать художественный замысел исполняемого произведения.
Развитие техники, в широком смысле этого слова, осуществляется на всех
произведениях педагогического репертуара. Развитию техники, в узком смысле слова
(беглость, чёткость, ровность) способствует систематическая работа над упражнениями,
гаммами и этюдами.
Нельзя допускать, чтобы развитие техники сводилось к нагромождению большого
количества упражнений и механическому их проигрыванию, т.е. к формальному
исполнению, при котором игнорируется раскрытие идейно-художественного содержания
произведения.
При освоении технических приёмов необходимо развивать в ученике сознательное
отношение и ясное представление о той художественной цели, которой они служат.
В работе над гаммами и упражнениями рекомендуется применение различных
видов звукоизвлечения – штриховых, динамических, ритмических. При этом следует
давать чёткие индивидуальные задания и регулярно проверять их выполнение.
Внимание к качеству звучания, к интонационной, ритмической и динамической
стороне исполнения необходимо при прохождении не только художественного материала.
Изучение важнейших средств музыкального выражения должно проводиться
последовательно на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного
внимания педагога и ученика.
Правильная постановка губного аппарата и исполнительского дыхания является
одним из самых необходимых условий успешного обучения.
Развитие техники губного аппарата имеет свои отличительные особенности,
которые определяются своеобразием способов звукоизвлечения на различных духовых
инструментах.
Рациональная постановка губного аппарата связана с воспитанием силы губ и их
подвижности, с устранением излишних мышечных напряжений, которые нередко
являются для ученика серьёзным препятствием в овладении исполнительскими навыками.
Правильная постановка дыхания характеризуется умением ученика использовать
свойственную дыханию гибкость, его способность видоизменяться в зависимости от
требований данного музыкального произведения. Наиболее распространённый вид
дыхания исполнителей на флейте –грудобрюшное ( смешанное). Оно отличается
использованием полного объёма лёгких, при котором в дыхательных движениях в
одинаковой мере принимают участие грудная клетка и диафрагма. Необходимо следить,
чтобы при произведении вдоха ученик не поднимал плечи.
Урок в классе по специальности является основой
работы.
учебной и воспитательной
В процессе урока следует использовать различные формы работы (объяснение
характера исполняемого произведения, указания о процессе выполнения задания,
проверка выполнения задания и т.д.) В большинстве случаев более целесообразен такой
метод проведения урока, при котором вначале прослушивается заданное произведение, а
затем даются необходимые указания. Сочетание словесного объяснения и исполнение
педагогом произведения целиком или частично следует признать наилучшей формой
классной работы, стимулирующей интерес, внимание и активность ученика.
Большое значение в формировании будущего музыканта имеют регулярные
занятия в классе с аккомпанементом фортепиано. Разучивая с фортепиано даже
несложные пьесы, ученик развивает навыки ансамблевой игры, слушая аккомпанемент,
знакомится с музыкой, учится правильно распределять звучность инструмента, чисто
интонировать, понимать содержание и стиль исполняемого произведения.
Одна из важнейших задач педагога – развитие навыков самостоятельной работы. С
этим связано воспитание творческой инициативы учащихся, понимание особенностей
стиля композитора, формирование новых представлений и методике разучивания
произведений и приёмах преодоления различных трудностей. Педагог должен приучать
учащихся к обобщению приобретённых знаний, к умению практически применять их при
выполнении новых заданий.
Учащемуся следует поручать самостоятельно разучивать и доводить до возможной
степени законченности доступные для него произведения. Как правило, заданное для
самостоятельной работы, должно быть легче произведений, изучаемых по программе в
данном классе.
При разборе и чтении нот с листа педагог должен правильно подобрать
музыкальный материал, учитывая возможности, интересы и запросы учащегося и
оказывать ему практическую помощь в процессе работы.
Не следует рекомендовать для чтения нот с листа такие произведения, которые по
своему содержанию, музыкальному языку не представляют интереса для данного ученика.
Материал для разбора и чтения нот с листа должен быть доступным, увлекательным,
имеющим воспитательное значение. Важно систематически работать над развитием
навыков разбора и чтения нот с листа на уроке и давать соответствующие задания на дом,
систематически проверяя выполнение этих заданий. Необходимо научить учащегося не
только грамотному и осмысленному, но и по возможности быстрому чтению с листа.
Успеваемость ученика во многом зависит от правильной организации его
самостоятельных домашних занятий.
На уроке регулярно проводится проверка навыков исполнения гамм и чтения с
листа. Помимо инструктивного материала, необходимого для развития тех или иных
технических навыков, следует проходить с учеником возможно больше художественных
пьес, всячески поощряя его выступления в общеобразовательных школах перед своими
товарищами.
Репертуар должен быть разнообразен по содержанию, форме, стилю, фактуре. При
подборе репертуара педагог должен руководствоваться принципом постепенности и
последовательности. Недопустимо включать в индивидуальный план произведения,
превышающие
музыкально-исполнительские
возможности
ученика,
и
не
соответствующие его возрастным данным. Не допуская неоправданного завышения
репертуара учащегося, в отдельных случаях, когда это педагогически целесообразно,
возможно включение в план отдельных произведений из репертуара следующего класса.
Для расширения музыкального кругозора учащегося, помимо произведений
детально изучаемых в классе, следует знакомить его с целым рядом разнохарактерных
пьес, допуская при этом разную степень завершённости работы над ними, не требуя
обязательного заучивания наизусть.
На уроке по специальности педагог должен постоянно обращаться к тем знаниям,
которые приобретает учащийся на музыкально-теоретических уроках, подчёркивая тем
самым неразрывность теоретических уроков с уроками по специальности. Эти связи
помогут сделать гармонический анализ и анализ музыкальной формы произведения.
-рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся
Преподавателю следует распределить время домашнего занятия с учётом всех
предметов, связанных с игрой на инструменте.
Начинать домашние занятия с исполнения длинных звуков и гамм.
Необходимо учить произведение, соблюдая все авторские ремарки в нотах – темп,
штрихи, динамику, паузы и т.д.
Ученик всегда должен работать по рекомендациям преподавателя, которые он
получает на каждом уроке. Очень полезно слушать записи исполняемых произведений и
посещать концерты.
11.Список рекомендованной нотной литературы
1 класс.
Платонов. Школа игры на флейте. М., 1985 год
Должиков. Этюды для флейты с №1-12.
Кискачи. Издательство «Композитор» Санкт-Петербург 2009 год.
Хрестоматия педагогического репертуара для флейты. Ч.1 «Музыка» 1990г.
Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка флейтиста №1.
Издательство «Дека-ВС», М., 2004
Золотой репертуар флейтиста. Пьесы. «Композитор» С-Пб, 1995.
«Музыка, которую выбираю» Пьесы для флейты и фортепиано. «Композитор» СПб, 2000
25 лёгких пьес для флейты и фортепиано. «Композитор» С-Пб, 2012-12-02
2 класс.
Должиков. Этюды М., «Музыка» 1998
Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка флейтиста №1.
Изд.»Дека-ВС» М., 2004
Платонов. Школа игры на флейте. М., «Музыка», 1985
«Музыка, которую выбираю». Пьесы для флейты и фортепиано. «Композитор», СПб, 2000
Музыка для флейты. Вып.1 Изд.»Союз художников» С-Пб, 2005
«Волшебная флейта». Пьесы русских и зарубежных композиторов. «Композитор»
С-Пб, 2007
25 лёгких пьес для флейты и фортепиано. «Композитор» С-Пб, 2012Музыкальная мозаика. Детские пьесы и песни. М.,»Музыка» 2004
3 класс.
Должиков. Этюды для флейты. «Музыка», М.,1984
Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка флейтиста №1.
Изд.»Дека-ВС», М.,2004.
Кёллер. Тетрадь 1.
Хрестоматия для флейты. М., «Музыка», 1990
Хрестоматия для флейты. М., «Кифара», 2004
Металлиди. «Волшебной флейты звуки». «Композитор» С-Пб, 2004
Лёгкие пьесы и ансамбли для флейты. «Северный олень» С-Пб 2000
Кискачи. Школа для начинающих. «Композитор» С-Пб, 2009
4 класс.
Кёллер. Этюды
Должиков. Этюды для флейты. М., «Музыка», 1998
Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка флейтиста №1.
Изд.»Дека-ВС», М., 2004
Хрестоматия для флейты. «Музыка», М., 2000
Музыка для флейты. «Союз художников» С-Пб, 2002
Учебный репертуар для детских музыкальных школ. «Музична Украина» Киев,
1980
Коровицын Владимир. Пьесы для флейты и фортепиано. «Композитор» С-Пб, 2005
Фадеев Валерий. Музыкальное ассорти. С-Пб, 2012
Данкла. Вариации. Изд.»Владос», М.,2002
5 класс
Хрестоматия для флейты. М., «Музыка» 2000
Кёллер. Этюды. Тетр.1
Этюды для флейты. М., «Музыка» 1998
таринные сонаты. М.,»Музыка», 1977
СХрестоматия для флейты. Часть3, М., 1973
Данкла. Вариации. Изд. «Владос», М., 2002
Учебный репертуар детских музыкальных школ. «Музична Украина», Киев, 1985
«Волшебная флейта». Пьесы русских и зарубежных композиторов. «Композитор»
С-Пб. 2007
Петров А. Две мелодии из кинофильмов. «Композитор» С-ПБ, 1998
Романтический альбом. Пьесы. «Композитор», С-Пб, 1998
Концертные пьесы для флейты и фортепиано. Будапешт, 1974
6 класс
Хрестоматия для флейты. М., «Музыка» 2000
Кёллер. Этюды. Тетр.1
Этюды для флейты. М., «Музыка» 1998
Старинные сонаты. М.,»Музыка», 1977
Хрестоматия для флейты. Часть3, М., 1973
Данкла. Вариации. Изд. «Владос», М., 2002
Учебный репертуар детских музыкальных школ. «Музична Украина», Киев, 1985
Волшебная флейта». Пьесы русских и зарубежных композиторов. «Композитор» СПб.
Концертные пьесы для флейты и фортепиано. Будапешт, 1974
7 класс
Кёллер. Этюды Тетр.2
Гарибольди. Этюды 1-2 тетрадь
Платонов. Этюды
Телеман. Сонаты для флейты и фортепиано.
Бах. Сонаты
Хрестоматия педагогического репертуара. 5 вып. «Музична Украина», Киев 1985
Гайдн. Концерт Ре-мажор
Бах Французские сюиты. Обр. Резетдинова «Композитор» СПб 2008
Лирические пьесы русских композиторов «Союз художников» СПб 2009
Альбом флейтиста. Тетр.2 М., «Кифара»2006
Кёллер. Этюды Тетр.2
Гарибольди. Этюды 1-2 тетрадь
Платонов. Этюды
Телеман. Сонаты для флейты и фортепиано.
Бах. Сонаты
Хрестоматия педагогического репертуара. 5 вып. «Музична Украина», Киев 1985
Золотая папка флейтиста №2 М., «Дека» 2005
Гайдн. Концерт Ре-мажор
Концертные пьесы для флейты и фортепиано. Сост. Должиков М., Музыка 2006
Бах Французские сюиты. Обр. Резетдинова «Композитор» СПб 2008
Концертные пьесы для флейты и фортепиано Сост. Чернядьева «Композитор» СПб
2009
Наталья Волкова Маленькая джазовая сюита «Композитор» СПб2011
Лирические пьесы русских композиторов «Союз художников» СПб 2009
Альбом флейтиста. Тетр.2 М., «Кифара»2006
Кёллер. Этюды Тетр.2
Гарибольди. Этюды 1-2 тетрадь
Платонов. Этюды
Телеман. Сонаты для флейты и фортепиано.
Бах. Сонаты
Хрестоматия педагогического репертуара. 5 вып. «Музична Украина», Киев 1985
Золотая папка флейтиста №2 М., «Дека» 2005
Гайдн. Концерт Ре-мажор
Концертные пьесы для флейты и фортепиано. Сост. Должиков М., Музыка 2006
Бах Французские сюиты. Обр. Резетдинова «Композитор» СПб 2008
Концертные пьесы для флейты и фортепиано Сост. Чернядьева «Композитор» СПб
2009
Наталья Волкова Маленькая джазовая сюита «Композитор» СПб2011
Лирические пьесы русских композиторов «Союз художников» СПб 2009
Альбом флейтиста. Тетр.2 М., «Кифара»2006
Список рекомендованной методической литературы
Основы постановки исполнительского дыхания при игре на духовых музыкальных
инструментах для учащихся начального и среднего специального образования. Сост.
А.Крючков М., 1985
Золотая библиотека флейтиста. Педагогический репертуар. Тетрадь 1. Методика.
Упражнения. Этюды. Сост. Ю. Должиков М., 2004
Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. М.,1962
Левин С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. Л., 1973
Методика обучения на духовых инструментах Вып.1 М., 1964
Методика обучения на духовых инструментах Вып 2 М., 1966
Методика обучения на духовых инструментах Вып.3 М., 1971
Методика обучения на духовых инструментах Вып.4 М., 1976
Платонов Н. Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах. М., 1958
Пушечников И., Пустовалов В. Методика обучения игре на блок-флейте М., 1983