Рабочая программа Предмет по выбору «Ансамбль»

МБОУ ДОД «Детская школа искусств г. Нарьян-Мара»
Рабочая программа
Предмет по выбору
«Ансамбль»
Составитель:
Иванова Светлана Ивановна
Преподаватель форт. отделения
г. Нарьян – Мар 2011 год
1
Содержание
1. Пояснительная записка-------------------------------------------------------------3
2. Условия реализации программы--------------------------------------------------5
3. Основные задачи курса-------------------------------------------------------------6
4. Учет и контроль успеваемости----------------------------------------------------7
5. Критерии оценки выступлений на академических концертах-------------7
6. Программные требования с примерными репертуарными списками----8
7. Список рекомендуемых сборников----------------------------------------------24
2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа разработана на основе методического пособия «Методические
рекомендации по классу ансамбля и аккомпанемента» Новосибирской государственной
консерватории им. М.И. Глинки, программы «Класс специального фортепиано» ГМПИ им.
Гнесиных, учебного пособия по ансамблю Н. Корыхаловой «За роялем вдвоем».
Ансамбль (от французского esemble - единство) - группа исполнителей, выступающих
совместно. Искусство ансамблевого исполнения основывается на умении исполнителя
соразмерять свою художественную индивидуальность, свой исполнительский стиль,
технические приемы с индивидуальностью, стилем, приёмами исполнения партнёров, что
обеспечивает слаженность и стройность исполнения в целом
Актуальность программы:
"Фортепианный ансамбль" в системе музыкальной подготовки учащихся ДМШ и ДШИ очень
востребован, необходим для освоения специфики исполнительского искусства фортепианного
дуэта, познания его закономерностей, расширения музыкального кругозора, знакомства с
музыкальной литературой, выходящей за рамки сольного фортепианного репертуара.
Ансамбль стимулирует формирование коммуникативных свойств личности, необходимых для
становления артистической восприимчивости учащихся. Взаимоотношения ансамблистов
строятся на творческом содружестве и согласованности исполнительского плана.
Установление контактов между исполнителями, организация совместных действий создаёт
атмосферу увлечённости процессом музыкального развития, поддерживает постоянную
активность восприятия, стимулирует работу мышления и памяти. Начинает проявляться
внутренняя свобода, способность к саморегуляции, воспитывается воля. Коллективное
исполнение требует последовательного и целеустремлённого развития, что и приобретение
индивидуальных исполнительских качеств. Разнообразие функций совместного
музицирования определяет и разные задачи фортепианного ансамбля, которые должны
решаться постепенно, следуя принципу « от простого к сложному».
Цель программы:
Приобщение детей к коллективному музицированию, через формирование и
развитие у учащихся навыков и приемов ансамблевой игры.
Задачи программы:
1. Обучающие:
- Овладение и совершенствование учащимися навыков игры в ансамбле
- обучение учащихся анализировать музыкальное произведение
- учиться исполнять свою партию в соответствии с замыслом композитора
3
2. Развивающие:
- развитие навыков чтения с листа
- развитие чувства единого метра игры в ансамбле
- развивать умение слышать свою партию и партию партнера
3. Воспитывающие:
- воспитание творческого отношения к музыкальной деятельности
- воспитание эстетического вкуса
- воспитание духовно-нравственных, патриотических чувств, любви к Отечеству на
основе репертуара детских песен и песен военных лет
- воспитание трудолюбия, чувства дружбы и товарищества
Предлагаемая программа рассчитана на весь курс обучения в ДШИ с 1- 8 класс (9 проф.
класс). Занятия проводятся индивидуально, один раз в неделю по 0,5 часа или по 1 часу в
рамках предмета по выбору. В занятиях преподавателем применяется дифференцированный
подход к обучению. Это позволяет учащемуся с любым уровнем музыкальных данных
максимально развиваться, а преподавателю оценивать успехи ученика с точки зрения его
личных достижений. В программе обучения широко используются межпредметные связи:
знания полученные на уроках сольфеджио и музыкальной литературы, применяемые на уроках
специальности и ансамбля, служат теоретической базой для освоения новых навыков и
умений. Вместе с этим данная программа позволяет решить ряд взаимосвязанных проблем, с
которыми сталкиваются учащиеся и преподаватели в процессе обучения. Это повышение
заинтересованности учащихся - детям нравится общаться и делать что-то вместе,
формирование чувства коллективизма, ответственности. Это также помогает формировать
художественную индивидуальность ученика, выявляет его творческие наклонности. Игра в
ансамбле позволяет значительно расширить кругозор и формы его изучения. Ансамблевое
музицирование отчасти помогает решить проблему боязни сцены. Многие дети, даже при
очень хорошей подготовке в классе, на сцене теряются. Их исполнение звучит невыразительно,
а иногда просто неудачно. Выход на сцену в составе ансамбля позволяет почувствовать
поддержку партнера или педагога и снимает чрезмерную нервозность перед выступлением.
Данная программа является адаптированной к конкретным условиям в ДШИ
г. Нарьян-Мара и предполагает последовательную систему обучения с постепенным
нарастанием задач.
4
2. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Залогом успешной творческой деятельности педагога являются предоставленные ему
необходимые для работы условия и благоприятная творческая атмосфера в педагогическом
коллективе. Занятия должны проходить в просторном, теплом, хорошо освещенном и
проветриваемом помещении с хорошей акустикой, оснащенным необходимой аппаратурой
для прослушивания и просмотра записей выступлений учащихся, известных пианистов, с
качественными инструментами. Организация деятельности ансамбля - дело творческое.
Успешность творческого и воспитательного процессов зависит от подготовки и знаний
руководителя как организатора, педагога, а также от умения общие положения методики
преломлять в своей творческой индивидуальной работе. Важную роль в организации учебного
процесса играет планирование урока. Помимо работы над усвоением основного музыкального
материала для подготовки к зачётным мероприятиям, необходимо предусмотреть время для
чтения с листа. Необходимо, чтобы учащийся, играя в ансамбле, приучался читать не только
первую, но и вторую партию, а также просматривать текст на один такт или несколько тактов
вперёд. Педагог должен наметить основной и дополнительный материал для использования на
уроке и для самостоятельной работы дома. На следующем занятии педагог должен проверить
домашнее задание, а также продолжить работу по игре с листа незнакомых произведений.
Очень важно умелое планирование классных и домашних заданий - это формирует у учащихся
навыки самостоятельной деятельности и самостоятельного мышления.На уроке необходимо
создать радостную, приятную атмосферу, обеспечивающую учащимся психологический
комфорт, уверенность в своих силах и возможностях. Успешная работа в классе
фортепианного ансамбля зависит от удачно подобранных партнёров, при этом необходимо
учитывать не только их музыкальные способности, но и психологическую совместимость,
способность работать в контакте друг с другом. Для совместного исполнения участники
ансамбля должны быть примерно равны по своим музыкантским и техническим данным. Для
успешного решения учебно-воспитательных задач необходимо грамотно подбирать репертуар,
который должен включать произведения композиторов разных стилей и эпох: от классической
западно - европейской и русской музыки до сочинений современных авторов. Репертуар
формируется для каждого конкретного дуэта с учетом возможностей исполнителей. Одной из
задач педагога при проведении репетиций является достижение максимальных результатов
при минимальных затратах энергии и времени учащихся. Поэтому очень важен темп
репетиции, на которой всегда должна звучать музыка, прерываясь лишь для ясных и четко
сформулированных замечаний и рекомендаций педагога. Ансамблевая техника требует
единства в понимании художественного образа всеми исполнителями и согласованности
исполнительских приёмов. Необходимым условием точной и слитной игры любого ансамбля
является установление темпа и соблюдение общности ритмического пульса. Работа над
ритмом всегда должна протекать одновременно с работой над фразировкой и музыкальным
содержанием. Певучесть фразы имеет не менее основополагающее значение, чем ритм.
Необходим анализ произведения, его образно-поэтического строя, музыкальной драматургии.
Из идейно - образного содержания органично выводятся особенности формы, динамики,
тембровой окраски и т.д., фиксируется
внимание на наиболее сложных эпизодах
произведения, затем начинается кропотливая детальная работа, возникает огромное число «
местных» художественных и технических трудностей, которые необходимо преодолеть,
подчинив всё частное целому Учащимся трудно отрешиться от чувства солирования, нужно
5
приучить их слушать и слышать своего партнёра, строго согласовывать с ним свои действия и
желания. Опыт и стаж педагога не должны приводить к раз и навсегда найденным и ко всем
одинаково применяемым догмам, к шаблону в обучении. Система, включающая в себя
основные принципы и главные задачи обучения, должна быть не зыблемой. Методика же,
определяющая пути к практическому решению этих задач может быть разной. В умении найти
для ансамбля учащихся наилучший путь и темп развития проявляется диалектика
педагогической работы. Педагог должен быть не только хорошим музыкантом и
исполнителем, но и хорошим чутким наблюдателем и знатоком души ребенка. Работа над
формированием творческой личности должна вестись постоянно, на протяжении всех лет
обучения.
3. ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ КУРСА
1. Формирование навыков коллективного творческого музицирования:
- ауфтакта:
- внутридолевой пульсации;
- умения слышать звучание своей партии;
- умения слышать партию партнёра;
- умения слышать звучание ансамбля в целом;
- умения добиться тождественности исполнения всех элементов музыкальной
ткани (штрихов, педализации, звукоизвлечения, динамики);
- умения играть синхронно, в одном темпе, постоянно ощущая общность движения;
- умения работать над единством художественного образа произведения в процессе
совместного исполнения.
2. Развитие практических навыков (слуховых и
приобретённых на уроках специального фортепиано.
инструментально-исполнительских),
3. Развитие музыкального мышления, памяти, внимания, волевых качеств личности,
творческой активности и самостоятельности в совместной работе.
4. Расширение музыкального кругозора.
Успешное решение этих задач - залог хорошего исполнительского уровня фортепианного
ансамбля.
Предмет «Фортепианный ансамбль» вводится с 1-го класса, Это игра с педагогом в 4 руки, а
затем с учащимися класса, что пробуждает живую заинтересованность ребёнка и увлечённость
самим процессом ансамблевого музицирования. Такие занятия организуют действия ученика в
рамках строгого ритма, заставляют концентрировать внимание и учат умению слышать
партнёра.
Программа предусматривает изучение разнообразного ансамблевого репертуара - это
оригинальные
фортепианные
ансамбли,
переложения
симфонических,
камерных
6
произведений, переложения популярных детских песен, песен военных лет, народные
обработки в 4 -х ручном изложении и для двух фортепиано.
4. УЧЁТ И КОНТРОЛЬ УСПЕВАЕМОСТИ
Формы контроля:
- академические концерты;
- контрольные уроки;
- открытые концерты, конкурсы.
Успеваемость учащихся в классе ансамбля учитывается на контрольных уроках, которые
проходят в конце каждого полугодия (в первом классе - только во втором полугодии). В
течение учебного года педагог должен подготовить с учащимися 3-4 произведения, в т.ч.
наизусть для выступления на академических концертах, открытых концертах и конкурсах. Они
должны быть различны по жанру, форме, образно-художественному содержанию.
Успеваемость учащихся оценивается педагогами по четвертям. При выведении итоговой
оценки учитываются:
•
•
•
•
оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;
оценка ученика за выступление на контрольных уроках;
оценка ученика за выступление на конкурсах;
другие выступления ученика в течение учебного года, их периодичность.
Участие в отборочных прослушиваниях, концертах, конкурсах и подобных им
мероприятиях приравнивается к выступлению на академическом концерте.
5. КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ВЫСТУПЛЕНИЙ НА АКАДЕМИЧЕСКИХ
КОНЦЕРТАХ
1. Качество исполнения музыкальных произведений:
-
точность воспроизведения текста;
фразировка;
метроритм;
интонирование.
2.
-
Исполнительские данные:
психофизиологические возможности;
музыкальные способности;
эстрадно-исполнительские качества
7
3.
4.
Синхронность звучания партий ансамбля.
Единство трактовки художественного образа музыкального произведения
6. ПРОГРАММНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ
1 КЛАСС
Занятая ансамблем начинаются с первых уроков обучения - это игра в 4 руки с педагогом, а
затем с учащимися класса.
В 1 - ом полугодии осваиваются.
одноголосные мелодии с простым ритмическим рисунком, простым
размером
- музыкальные построения на уровне простейших фраз, мотивов;
- приемы игры в пределах одной аппликатурной позиции,
- штрихи (non legato, по возможности legato)
Во 2-ом полугодии осваиваются
- более сложные ритмические рисунки
- музыкальный материал, представляющий собой законченное построение (период)
- одноголосные мелодии
- штрихи (non legato, legato по 2 звука, по возможности staccato)
К концу первого года обучения учащийся должен знать.
1.
2.
3.
-
Основы нотной грамоты.
Штрихи (non legato, legato, по возможности staccato,).
Следующие понятия:
ансамбль;
мелодия
лад (мажор, минор);
пауза;
характер
4. Динамические оттенки (forte, piano, diminuendo, crescendo)
К концу первого года обучения учащийся должен уметь:
1.
2.
3.
Правильно исполнять штрихи (нон легато, легато, стаккато).
Извлекать звук с определённой силой.
Слышать звучание своей партии и партии партнёра
8
В течение года ученик должен исполнить 6-8 музыкальных произведений.
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
Р.н.п. «Как пошли наши подружки»
И. Королькова « Балалайка»
И. Королькова «Серый волк»
р.н.п. « Во саду ли во городе»
И. Королькова «Снеговик»
Т. Корганов «Гамма - вальс»
О. Геталова «Прятки»
В. Игнатьева «Лепешки»
Н.Соколова «Баба-яга»
О. Геталова «Игрушечный медвежонок»
В. Игнатьев «Колыбельная»
Н.Соколова «Земляника и лягушки»
В. Потапенко «По грибы»
А.Филиппенко «Цыплята»
Л. Хереско «Ледяная гора»
обр. Н.Римского-Корсакова р.н.п. «Ладушки»
О. Геталова «Белка»
Е. Теличеева «Спите куклы»
р.н.п. «Ходила младешенька»
обр. С.Барсуковой «Снежный дом»
обр. С. Барсуковой «Всадник»
9
2 КЛАСС
В течение второго года обучения осваиваются:
-
одноголосные мелодии с простым и более сложным ритмическим
приемы игры в пределах одной аппликатурной позиции.
приемы перемещения мелодии из руки в руку.
вариантные повторы фраз с интонационными изменениями.
рисунком
К концу второго года обучения учащийся должен знать:
1.
2.
Следующие понятия:
жанр (песня, танец, марш)
фраза, мотив;
ритм, темп
образность;
аппликатура
авторов исполняемых произведений
Музыкальные термины: allegro, moderato, ritenuto
К концу второго года обучения учащийся должен уметь
- слышать мелодию исполняемую преподавателем
- слышать звучание ансамбля в целом
- выполнять динамические оттенки
В течение учебного года учащийся должен исполнить 6 – 8 произведений, различных по
жанру и образно-художественному содержанию.
10
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
М Кочурбина «Мишка с куклой»
В.Блага «Чудак»
И Игнатьев «Как за синею рекой»
В.Моцарт « Тема вариаций»
Н.Соколова «В облачные перышки»
Д.Томпсон «Вальс гномов»
А Бородин «Полька»
Г. Портнов «Ухти - тухти»
А. Артоболевская «Вальс собачек»
Д. Уотт «Три поросенка»
Б. Чайковский «Урок в мышиной школе»
обр. О. Бахмацкой «Мой конек»
В. Шаинский «Кузнечик»
переложение В.Игнатьева «Большой олень»
Б.Савельев «Песня Кота Леопольда»
переложение В.Игнатьева «Ну-ка кони»
В. Дональдсон «Да сэр это моя крошка»
обр. Е. Пороцкого «Птички»
М. Иорданский «Песенка про чибиса»
Ф.Шуберт «Немецкий народный танец»
К.Сорокин «Украинская народная песня»
Б. Савельев «На крутом бережку»
С.Аллерм «Северная Аврора»
В.Шаинский «Антошка»
11
3 КЛАСС
В течение третьего года обучения осваиваются:
- мелкие длительности и более сложный ритмический рисунок
- приемы перемещения основной мелодической линии из одного регистра в другой.
- вариантные повторы фраз с ритмическими или интонационными изменениями.
- пьесы с элементами джаза (по возможности учащегося)
К концу третьего года обучения учащийся должен знать:
Следующие понятия:
1.
-
песенность, танцевальность, маршевость
- обработка народной песни
- стиль-джаз
- секвенция;
- интонация
- ауфтакт
2. Музыкальные термины: allegretto, presto, andante, dolce,
accelerando, ritenuto, risoluto, adagio, vivo, contabile, grazioso
К концу третьего года обучения учащийся должен уметь;
-
осмысливать исполняемую музыку;
соблюдать динамический баланс;
играть синхронно в одном темпе, постоянно ощущая общность движения;
пользоваться прямой педалью (по возможности)
различать джазовую музыку
В течение учебного года учащийся должен исполнить 5-6 произведений различных по
жанру и образно-художественному содержанию.
12
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК.
Белорусский народный танец «Бульба»
К.Сорокин «Народная песня»
А. Николаев «Плясовая»
Белорусский народный танец «Полька-Янка»
М. Невин «Непрерывное буги»
А. Спавадеккиа «Добрый жук»
М. Шмитц «Колыбельная»
Э. Вилкинс «Сбацаем блюз»
М. Шмитц «Госпел блюз»
Ж. Векерлен « Пастораль»
А. Балакирев «На Волге»
М.Шмитц «Меланхолический вальс»
Ч. Даддиес «Тигровый свинг»
Й. Брамс. Народная песня
М. Глинка «Гудит ветер».
П. Хайльбут «Пробуем играть буги»
И. Стравинский. «Балалайка»
Русская народная песня «Ходит ветер у ворот», обработка М. Глинки.
Украинская народная песня «Ой лопнул обруч», обработка Н. Любарского
Ж. Металлиди «Мчались лапки»
Ж. Металлиди «Два Щенка»
Ж. Металлиди « Китайский веер»
А. Эшпай «Песенка шофера»
П.Сигер «Блюз пустого кармана»
П. Сенневиль «Маленькие лесные зверюшки»
13
4 КЛАСС
В течение четвертого года обучения осваиваются:
- более сложная фактура движения.
- сложные ритмические рисунки (синкопа, пунктирный ритм, мелкие длительности);
- элементы джаза
- тональности до 4-х знаков, отклонения в другие тональности;
- педаль в аккомпанирующей партии
К концу четвёртого года обучения учащийся должен знать:
1.
-
Следующие понятия:
оркестровое звучание;
пульсация;
аккорды, октавы,
форшлаг
свинг
каденционные обороты;
форма.
опера, балет
2. Музыкальные термины: prestissimo, andantino, grave, largo,
non troppo, con moto, agitato, energico, espressivo, lento
К концу четвёртого года обучения учащийся должен уметь:
-
определить принадлежность произведения к определенному жанру
пользоваться прямой педалью;
ярко выявить свою партию – «солирование»
отойти на второй план – «аккомпанирование»
целостно исполнять произведения, различные по форме
В течение учебного года учащийся должен исполнить 5- 6 произведений, различных
по характеру и форме, в т.ч. по возможности произведение джазового плана.
14
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
И. Гайдн. « Менуэт»
Л. Бетховен. «Два немецких танца»
Р. Шуман. «Сельская песня»
А. Аренский. «Сказка» соч. 34 № 1
А. Рожицкий «Скерцино»
Русская народная песня «Уж ты поле моё»
Л. Бетховен. Марш из музыки к пьесе «Афинские развалины»
Ф. Шуберт. «Пряха»
Й. Брамс.
«Народная песня»
П. Чайковский. Хор девушек из оперы «Евгений Онегин»
М. Глинка. Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмилы»
Н. Римский - Корсаков. Отрывок из оперы «Сказка о царе Салтане»
А. Гречанинов. Серенада соч. 99 № 10
А. Гречанинов. «Весенним утром»
Русская народная песня «Дубинушка», обработка И.Берковича
П.Чайковский «Танец Феи Драже» из балета «Щелкунчик»
А. Дюбюк «Камаринская»
Е. Ботяров «Рыжий, рыжий конопатый»
Обр. Ю. Кочуговой «Молдавеняска»
А. Островский «Школьная полька»
Д. Мартин «Не спеши»
К.Ори, Б.Скотт «Уйдем отсюда»
Д.Мартин «Прогулка»
Й Гайдн «Ария» из оратории «Сотворение мира»
15
5 КЛАСС
В течение 5-го года обучения осваиваются:
- элементы полифонии;
- более сложная фактура (изложение солирующей партии двухголосно)
- педаль в аккомпанирующей партии
- приемы перемещения основной мелодической линии из одной партии в другую, из
одного регистра в другой.
К концу пятого года обучения учащийся должен знать:
1.
-
Следующие понятия:
аккомпанемент
жанры инструментальной музыки;
модуляция;
нюанс, тембр
2. Музыкальные термины: rubato, sempre, giocoso,
sostenuto , maestoso, meno mosso, piu mosso, rallentando
К концу пятого года обучения учащийся должен уметь:
-
анализировать форму, жанровые особенности,
пользоваться прямой педалью (по возможности - запаздывающей)
пользоваться ауфтактом
слушать линию баса
В течение пятого года обучения учащийся должен исполнить 4-5 произведения, разных
жанров: оригинальные ансамблевые произведения, переложения отрывков из симфоний, опер,
балетов, обработки образцов народного творчества, переложения песен военных лет.
16
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК.
М.Чемберджи «Снегурочка» из балета Сон Дремович
И. Гайдн « Менуэт»
О. Хромушин «Ехали Медведи»
Ф. Шуберт «Экосез»
А.Петров « Полька –гавот»
К. Вебер « Адажио»
Ш. Гуно « Вальс» из оперы «Фауст».
Ж. Бизе « Отрывок» из оперы «Кармен».
Ф. Мендельсон «Песня без слов»
Э. Григ «В лесу», Песня № 1 соч. 5.
М. Глинка Рондо Антониды из оперы «Иван Сусанин».
М. Глинка «Жаворонок».
П. Чайковский. «На море утушка купалася»
A. Глазунов. Отрывок из балета « Барышня служанка».
Д. Шостакович . «Звёздочки» испанская песня № 2.
Д. Кабалевский. Песня из сюиты «Народные мстители». М. Блантер. Спортивный марш
«Футбол»
И. Беркович «Полька»
Д. Крамер «Песенка ковбоя»
А.Хачатурян «Танец девушек» из балета Гаяне
Ж. Металлиди «Танец Фламинго»
М. Невин «Непрерывное буги»
Ж. Металлиди «Гордый лебедь»
Ж. Металлиди «Когда я буду принцессой»
И. Беркович «Скерцо» соч. 30, № 2
А. Аренский Соч.65 Три пьесы из Детской сюиты «Скерцино»
В.Рубин «Вальс» из оперы «Три толстяка»
К. Листов «В землянке»
А. Новиков «Дороги»
17
6 КЛАСС
В течение 6-го года обучения осваиваются:
-
более сложные технические приемы (двойные ноты, быстрые переносы рук)
более сложные формы (простая трехчастная, вариационная)
диссонирующие и консонирующие созвучия
К концу шестого года обучения учащийся должен знать:
1. Следующие понятия:
- консонансы, диссонансы
- жанры инструментальной музыки;
- отклонение, модуляция
2. Музыкальные термины: semplice, amoroso, morendo, pesante, con fuoco,
К концу шестого года обучения учащийся должен уметь:
-
анализировать форму исполняемого произведения
-
совершенствовать исполнительский стиль
-
добиваться тождественности исполнения всех элементов музыкальной ткани
В течение шестого года обучения учащийся должен исполнить 3-4 произведения, разных
жанров: оригинальные ансамблевые произведения, переложения отрывков из симфоний, опер,
балетов, обработки образцов народного творчества, в т.ч. джазовые произведения (по
возможности), переложения песен военных лет.
18
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК.
Э. Григ «Танец Анитры»
С. Слонимский «Шествие Оленей»
Л. Бетховен. Немецкий танец.
Перелож. Л. Жульевой «Рио - рита»
Ф. Шуберт. «Два лендлера»
К. Вебер «Марш»
Ж. Бизе « Пастораль»
Э. Григ « Юмореска» соч. 6, № 2.
И. Беркович «Вальс»
Русская народная песня. «Воталинка», обработка Е. Комальковой.
Русские народные песни в обработке П. Чайковского: «Не шум шумит»,
«Как со горки, со горы»
К.Вайль «Мекки - нож»
И. Беркович «Романс»
Ж. Металлиди «Киндер-сюрприз»
К.Рейнеке «Менуэт»
С.Разоренов «Негритянский танец»
А. Аренский Соч.65 Три пьесы из Детской сюиты «Скерцино», «Романс», «Интермеццо»
К. Листов «В землянке»
А. Новиков «Дороги»
М. Блантер «В лесу прифронтовом»
19
7 КЛАСС
В течение 7-го года обучения осваиваются:
- более сложные технические приемы (двойные ноты, скачки, аккорды)
- синкопированный ритм (по возможности)
многочастные , развернутые произведения
К концу седьмого года обучения учащийся должен знать:
1. Следующие понятия:
- эпоха, стиль;
- жанры инструментальной музыки;
- сюитный цикл
2. Принадлежность композиторов к следующим направлениям:
- Западно - европейской музыки (барроко, классицизм, романтизм);
- Русская школа 19 века;
- Композиторы 20 века.
- джаз
3. Музыкальные термины: tranquillo, giocoso, amoroso, mesto, pesante, con brio
К концу седьмого года обучения учащийся должен уметь:
-
Устанавливать темп
-
Соблюдать общность ритмического пульса
-
Работать над фразировкой и музыкальным содержанием
-
Уметь проводить анализ произведения, его образно-поэтического строя,
-
Выстраивать музыкальную драматургию
В течение седьмого года обучения учащийся должен исполнить 3 - 4 произведения, разных
жанров: оригинальные ансамблевые произведения, переложения отрывков из симфоний, опер,
балетов, обработки образцов народного творчества, в т.ч. по возможности произведения в
стиле джаза.
20
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
А. Куклин «Счастливая встреча»
А. Куклин «На карнавале»
А. Куклин «Якутский танец»
А. Крейн. Вариация Лауренсии из балета «Лауренсия»
C. Вольфензон «Неаполитанская песня»
А. Рубинштейн. «Неаполитанский рыбак и неаполитанка».
A. Рубинштейн. «Горные вершины».
Ц. Кюи. «Расплясались».
Ц. Кюи. Торжественный марш. Из цикла «10 пятиклавишных пьес».
С. Рахманинов. «Сон» соч. 8, № 5
Р. Глиэр. Вальс из балета «Медный всадник».
К. Хачатурян. Пьесы из балета «Чиполлино»: «Помидор», «Танец Тыквы»,
«Вариации Редиски».
B. Рейман. Лабаялг (эстонский танец)
Руссная народная песня. «Ах, пивна ягода по сахару плыла», обработка
М. Балакирева.
Русская народная песня. «По бережку, да по крутому», обработка
А. Флярковского.
И. Беркович «Прелюдия» соч.30, № 1
Переложения Фронтовых песен («В землянке», «В лесу прифронтовом», « Дороги» и т.д.)
21
8-9 КЛАСС
В течение 8 – 9 года обучения осваиваются:
- сложные технические приемы (двойные ноты, октавы, аккорды, украшения);
- отклонения и модуляции в другие тональности;
многочастные произведения (циклы, концерты).
К концу восьмого года обучения учащийся должен знать:
1.
-
Следующие понятия:
эпоха, стиль;
жанры инструментальной музыки;
сюитный цикл,
модуляция;
нюанс, агогика, орнаментика.
2. Принадлежность композиторов к следующим направлениям
- Западно-европейской музыки (барроко, классицизм, романтизм);
- Русская школа 19 века;
- Композиторы 20 века.
- джаз
3. Музыкальные термины: animate, leggiero, brillante, scherzando, сommodo, appassionato
К концу восьмого и девятого года обучения учащийся должен уметь:
- охарактеризовать музыкальное произведение, его форму, жанровые особенности,
использованные в нём средства музыкальной выразительности;
- определить главные и частные кульминации;
- пояснить встречающиеся ремарки и термины;
- сознательно пользоваться педалью, вслушиваясь в качество звучания;
- работать над единством художественного образа произведения в процессе совместного
исполнения.
В течение восьмого-девятого
года обучения учащийся должен исполнить 3 - 4
произведения, разных жанров: оригинальные ансамблевые произведения, переложения
отрывков из симфоний, опер, балетов, обработки образцов народного творчества, джазовые
композиции (по возможности)
22
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК.
М. Меркьюри «Шоу продолжается»
С. Слонимский «Вальс Золушки и принца»
И. Брамс «Коса» фантазия на р.н.п.
Ж. Металлиди «Веселые каникулы»
Н. Попов «Медленный фокстрот»
Ю. Журавицкий « Рэгтайм»
С. Баневич «Волки и овцы»
Д. Ширинг «Колыбельная птиц»
П.Бородин «Полька»
Г.Свиридов « Вальс» из муз. илл. к повести А.С. Пушкина «Метель»
О.Петрова, А.Петров «Вальс» из музыки к телесериалу «Петербургские тайны»
А. Неволович «Восточный базар» по сказке С. Аксакова «Аленький цветочек»
Ж. Металлиди «Танец кентавров»
Л. Десятников «Вальс»
В. Сапожников «Путешествие в небеса»
С. Важнов «И топором и молотком»
С. Джоплин « Артист Эстрады»
Е. Рыбкин Р. н. п. «Я на камушке сижу»
А.Хачатурян «Вальс» из музыки к драме М. Лермонтова «Маскарад»
Ф.Мендельсон «Свадебный марш» из увертюры «Сон в летнюю ночь»
Д. Шостакович «Вальс», «Концертино»
Й. Гайдн « Скерцо» из струнного квартета ор. 30, № 2
Й. Гайдн «Менуэт» из струнного квартета ор.64, № 5
И. Бах «Концерт» d- moll, Финал.
Переложения Фронтовых песен
23
7. Список рекомендуемых сборников
Альбом фортепианных ансамблей, выпуск 1, СПб союза художников, 1997г
Альбом ученика-пианиста, 2 класс, «Феникс» Ростов на Дону,2008г
Альбом юного музыканта, выпуск 1, «Композитор» СПб, 2002г.
Азбука игры на фортепиано. «Феникс» Ростов на Дону, 2008г.
Альбом фортепианных ансамблей для ДМШ. «Феникс» Ростов на Дону, 2005г.
Ансамбли для средних классов. Северодвинск, 2000 г.
Альбом ученика - пианиста. Хрестоматия 3 класс. «Феникс» Ростов на Дону, 2008 г.
«Брат и сестра» Издательство «Композитор» СПб ,2005г.
«Веселые Нотки» - Сборник пьес для фортепиано,1 класс. «Феникс» Ростов на дону 2009г.
Гаврилин В. «Собрание сочинений» том XVI, «Композитор» 2009г.
Геталова О., Визная И. «В Музыку с радостью». «Композитор» СПб, 1999г.
Геталова О. «В музыку с радостью». «Композитор» Санкт-Петербург, 2009г.
«Джаз и не только», пьесы для ф - но в 4 руки. «Композитор» СПб, 2002г.
Королькова И. «Я буду пианистом». «Феникс» Ростов на Дону, 2008г.
Криштоп Л. «Хрестоматия», Ансамбли в 4 руки, Изд. «Композитор» СПб, 2006 г.
«Любимое фортепиано» - пьесы для уч – ся ДМШ, изд. «Феникс» Ростов на Дону,2011г.
Металлиди Ж. «Музыкальный Сюрприз», Издательство «Композитор» СПб, 2002г.
Металлиди Ж. «Мчались лапки со всех ног». «Композитор» СПб, 2011г
Металлиди Ж. «Самый лучший день», пьесы для ф-но в 2 и 4 руки.«Композитор»СПб, 2008г.
«Музыкальная Мозаика», выпуск 2. Издательство «Феникс» Ростов на Дону, 2002г.
Переложения Фронтовых песен
Перелож. Л. Жульевой «Сборник Ансамблей». «Композитор» Киев, 2000г.
Птичкин В., по страницам «Детского альбома» П.И. Чайковского, изд-во Харьков,2004г.
Реп. сборник под ред. Р.К. Манукова «Лестница Познания» Ф-но, тетр 4, 1994г.
Ростов на Дону, 2011 г.
Сборник пьес для фортепиано 1-2 класс. «Феникс» Ростов на Дону, 2007г.
Слонимский С. «От пяти до пятидесяти», тетрадь 2. «Композитор» СПб, 1993г.
Слонимский С. «От пяти до пятидесяти», тетрадь 4. «Композитор» СПб, 1998г.
Слонимский С. «От пяти до пятидесяти», тетрадь 5. « Композитор» СПб, 1998г.
Сотникова О. «Играем с удовольствием». «Композитор» Спб, 2005г.
Хрестоматия для фортепиано. ДМШ 3 класс, Москва «Музыка», 1984г.
Хрестоматия «Фортепианный дуэт». «Композитор» Санкт-Петербург, 2004г.
Хромушин О. «Джаз для детей». « Композитор» СПб, 2002г.
«Школа фортепианной игры в ансамбле». «Композитор» СПб, 2008 г..
Юному музыканту-пианисту, 2 класс, «Феникс» Ростов на Дону, 2007г.
Юному музыканту – пианисту, Хрестоматия для учащихся ДМШ, Ростов на Дону, 2007г.
Юному музыканту – пианисту. Ансамбли для фортепиано 4-5 классы. «Феникс»
Юному музыканту-пианисту. Хрестоматия для уч-ся ДМШ. Ростов на Дону «Феникс» 2004 г.
24