ПРОГРАММА - Центр творческого развития и гуманитарного

Государственное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр творческого развития и гуманитарного образования «На Васильевском»
Василеостровского района Санкт-Петербурга
Программа рассмотрена
на педагогическом совете
Утверждена
Директор
Центра
творческого
развития
и
гуманитарного
образования «На Васильевском»
______________ Л.П.Новикова
Приказ от ________2014г
№ ___
Протокол от ___________ 2014
№ __________
Дополнительная общеобразовательная программа
«Музыкальные ладушки»
Автор-составитель:
Т.В.Бушина,
педагог дополнительного образования
Возраст обучающихся – 3-4года
Срок реализации программы – 1 год
Санкт-Петербург
2014
1
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Мир звуков окружает ребенка буквально с момента рождения. Музыкальные звуки
особенно влекут детей. Это, прежде всего голос матери с убаюкивающими или оживленными
интонациями, звуки детских музыкальных игрушек. Музыка оказывает положительное влияние
на ребенка уже в первые годы его жизни. Она обладает свойством вызывать активные действия
ребенка. Малыш выделяет музыку из всех получаемых впечатлений, отличает от шума,
сосредотачивает на ней свое внимание, оживляется, прислушивается, радуется, иногда рано
начинает подпевать взрослому.
Музыка открывает ребенку мир прекрасного, приобщает его к духовной красоте,
оказывает воздействие на умственное, нравственное, эстетическое, творческое развитие.
Первые пять лет жизни – это период становления ребенка: многие навыки и привычки,
приобретенные в этом возрасте, останутся на всю жизнь. Поэтому так важно именно в
дошкольном возрасте привить
детям любовь к музыке, развить у них умение слушать и
понимать ее.
Программа музыкального развития «Музыкальные ладушки» имеет художественную
направленность и предназначена для детей от 3-х до 4-х лет. Она составлена на основе
многолетней работы с детьми дошкольного возраста, изучения возможностей их музыкальнотворческого развития.
Данные разделы усваиваются детьми в самой доступной форме. Разделение тем и самих
разделов очень условно, так как, привлекая детей к одной из них, затрагиваются и другие темы.
Программа соответствует современным требованиям к образовательной программе:
 Она имеет развивающий характер, ориентирована на общее и музыкальное развитие
ребенка в процессе овладения им музыкальной деятельностью.
 В программе заложен принцип единства развивающей и оздоровительной работы с
детьми.
Цель программы:
– создание условий для полноценного, всестороннего, гармоничного развития творческой
личности ребенка средствами музыкального воспитания
Основные задачи, решаемые в процессе музыкально-педагогической работы:
Обучающие:
 формирование основной базы знаний и представлений о музыке, ее языке, средствах
музыкальной выразительности, жанрах через пение, музицирование, музыкальное
движение, слушание музыки
 расширение музыкального кругозора
Развивающие:
 развитие интонации, чувства ритма, музыкального слуха, памяти, внимания
 развитие выразительности в исполнении музыкальных произведений;
 развитие музыкального мышления, воображения, познавательной активности.
Воспитательные
 создание условий для эмоционального выражения, свободы творчества в пении,
инструментальном музицировании, в движении;
 формированике коммуникативных навыков, инициативы и трудолюбия, чувства
товарищества и взаимопомощи.
2
Задачи музыкального воспитания детей, поставленные в данной программе, относятся ко
всему дошкольному возрасту. На каждой возрастной ступени они
видоизменяются и
усложняются.
Учебный материал
представлен в виде следующих взаимосвязанных и
дополняющих друг друга разделов. Каждый раздел включает в себя темы, предполагающие
формирование музыкального восприятия, развитие исполнительства и творческих проявлений.
1.
2.
3.
4.
5.
Вокально-интонационные навыки
Метро-ритмическое воспитание
Музыкальное движение
Слушание музыки
Творческое музицирование
Форма и режим занятий
Срок реализации данной программы- 1 год. Процесс обучения осуществляется на
групповых (до 10 чел.) занятиях продолжительностью 30 минут. Занятия проводятся 2 раза в
неделю из расчета 68 часов в год.
Ожидаемые результаты и формы оценки результативности
Успехи группы в целом и отдельных детей оцениваются в результате проведения в
игровой форме тематических и сюжетных занятий.
К концу учебного года дети овладевают следующим объемом знаний и умений:
- знать названия песен и отдельных музыкальных произведений, узнавать их при повторном
исполнении;
- иметь представление о куплетной форме, отдельных выразительных средствах музыкального
языка, свойствах музыкального звука;
- знать названия детских музыкальных инструментов, характер их звучания, приемы игры;
- уметь слушать вокальную и инструментальную музыку, слышать и различать отдельные
выразительные интонации, изобразительные моменты, контрастную динамику, определять
характер произведений;
- петь несложные песни естественным голосом, без напряжения, протяжно, с помощью педагога и
без него; внятно произносить слова, не отставать и не опережать друг друга;
- различать и воспроизводить звуки различной высоты, длительности и тембра;
- воспроизводить ритмический рисунок разучиваемых песен на ударно-шумовых инструментах,
играть на металлофоне и ксилофоне фрагменты несложных песенок-попевок;
- уметь выполнять простейшие построения и перестроения, танцевальные композиции и
упражнения под музыку, ритмично двигаться в различных музыкальных темпах, передавать
хлопками и притопами простейший ритмический рисунок, представлять различные образы
(зверей, птиц и др.) в музыкально-подвижных играх;
ФОРМЫ ПОДВЕДЕНИЯ ИТОГОВ
Тематическое планирование программы позволяет контролировать уровень музыкального
развития каждого ребенка в течение года.
Коллективные и индивидуальные творческие задания, проводимые в игровой, интересной
для детей форме, дают возможность проверить успехи группы в целом и отдельных детей.
Тематические и сюжетные занятия помогают установить, в какой мере усвоен учебный
материал по темам, намеченным в программе.
Предусмотренные программой открытые занятия «Осенний день», «Новый год», «Мамин
день», а также концерты и открытые итоговые занятия являются эффективным средством
выявления результатов педагогической работы, дают возможность отметить, над чем необходимо
3
работать в дальнейшем, Такого рода занятия позволяют каждому ребенку проявить свои навыки
и умения, творческую инициативу. Такая форма организации музыкальной деятельности дает
возможность определить, в какой мере усвоен учебный материал и подвести определенный итог
педагогической работы по музыкальному воспитанию детей дошкольного возраста.
Учебно-тематический план
Группы детей от3-х до 4-х лет
№
Тема
Количество часов
Всего
Теория
Практика
1.
Вводное занятие
1
1
-
2.
Вокально-интонационные навыки
16
1
15
3.
Метро-ритмическое воспитание
14
1
13
4.
Музыкальное движение
14
1
13
5.
Слушание музыки
10
1
9
6.
Творческое музицирование
12
1
11
7.
Итоговое занятие
1
-
1
68ч
6
62
Всего часов
Содержание программы
Тема 1 Вводное занятие
Теория-определение правил охраны труда и правил поведения на занятии и в учреждении;
рассказ, беседа об основных видах деятельности
Практика – знакомство с учащимися, исполнение педагогом пьес на инструменте
Музыкальный материал:
Б. Чайковский «Веселая прогулка».
Е. Тиличеева «Спать не хочет бурый мишка».
Р. н. п. «Петушок».
А. Филиппенко «Цыплята», «Качели».
Тема 2 Вокально-интонационные навыки
Теория - Исполнение педагогом небольших попевок,песен.
Практика - Пропевание повторяющихся в песне фраз, короткие предложений; исполнение
простых знакомых песен. В пении дети учатся подстраиваться к интонации взрослого, точно
интонировать несложные мелодии, пропевать ударные слоги в словах, петь всю песню, а на
концы фраз, не опережая и не отставая друг от друга ровным голосом. Дети продолжают
осваивать вокально-хоровые навыки - петь естественным голосом, без напряжения, дружно; точно
интонировать несложные мелодии, чисто пропевать секунды, терции, кварты; начинать петь
после окончания вступления, брать дыхание между короткими фразами, петь естественным
4
голосом в одном темпе, вместе начинать и заканчивать пение; точно интонировать несложные
мелодии, построенные на поступенном движении, а также терции и октавы; правильно пропевать
гласные и согласные в словах; брать дыхание между небольшими фразами; петь протяжно, не
спеша; находить ласковые интонации, построенные на одном, двух звуках (Как зовут куклу? Сонечка) слышать вступление и правильно начинать пение вместе с педагогом и без него,
прислушиваться к пению других детей; правильно брать дыхание между короткими фразами,
правильно пропевать гласные в словах и согласные в конце слов. Малыши упражняются в чистом
пропевании б.2, б.3, ч.4, ч.5, продолжают учиться самостоятельно находить ласковые интонации,
исполнять различные звукоподражания голосом..
Музыкальный материал:
В. Герчик «Котик».
М. Красев «Конь».
И. Конвенант «Лошадка».
Г. Вихарева «Тучка».
Т. Бокач «За окошком кто шалит?».
Е. Машечкова «Песня ежика».
«Как тебя зовут?»
«Кто в домике живет?».
Р. н. м. «Пружинка».
Е. Тиличеева «Марш и бег».
Т. Ломова «Мячики».
Латышск. н. м. танец «Покажи ладошки».
Г. Силина «Грибы и зайчата».
Г. Вихарева «Золотые листики».
М. Раухвергер «Солнышко и дождик».
Р. н. приб. «Мышки водят хоровод».
Тема3 Метроритмическое воспитание
Теория – Показ педагогом различных ритмических моделей с озвучиванием их на ритмослоги.
Практика – Повторение детьми за педагогом различных ритмических моделей, слушая
небольшие пьесы ритмично отбивать доли, уметь простучать заданный ритм и проговорить его,
выполнять двигательные упражнения с одновременным исполнением ритмического рисунка. Дети
отмечают ритмический рисунок мелодии хлопками, притопами и на ударных инструментах;
самостоятельно придумывают ритмический аккомпанемент к музыке, учатся исполнять
простейшие мелодии и их ритмический рисунок на музыкальных инструментах и игрушках:
ложках, кубиках, молоточках, металлофоне, Дошкольники воспринимают ритмические
особенности музыки, упражняются в передаче ритмического рисунка несложных песен хлопками,
ударами в бубен, ложками и др; учатся играть на одной пластинке металлофона простые
ритмические рисунки.Дети учатся исполнять в ансамбле ритмический рисунок мелодий на
ударных инструментах (треугольниках, бубнах, ложках, кубиках, барабанах), вовремя вступать и
заканчивать игру своей партии.
Музыкальный материал:
А. Гречанинов «Моя лошадка».
Е. Архипова «Петя-петушок».
Р. н. п. «Чики, чики, чикалочки», «Прыгает заинька».
И. Конвенант «Курочка-пеструшка», «Барашек».
А. Филиппенко «Белый снег».
С. Насауленко «Зимние подарки».
В. Семенов «Здравствуй, Дед Мороз».
5
В. Рамм «Ледяная горка».
М. Красев «Медвежата».
«Как зовут куклу?»
«Два петушка».
«Шел веселый Дед Мороз».
Т. Бокач «В гости к елке мы пришли».
Укр. мел. «Потанцуем вместе».
Н. Метлов «Веселый паровозик».
Т. Сауко «Санки».
Тема 4 Музыкальное движение
Теория - Показ педагогом музыкальных движений: хлопки, вращения кистей рук, кружение,
прыжки, притопы одной ногой, полуприседания.
Практика – Исполнение детьми музыкально-ритмических композиций. Малыши продолжают
осваивать музыкально-ритмические движения, согласовывая их с темпом и образным
содержанием музыки: легкий бег на носочках в парах и по одному, топающий шаг, плавные
движения рук, кружение; учатся менять движения в соответствии с двухчастной формой;
выполнять хороводные движения в соответствии с текстом; выразительно и творчески передавать
в движениях игровые образы. Учатся ритмично ходить и легко бегать парами и по одному, менять
движения в соответствии с двух и трех частной музыкой; выполнять образные танцевальные
элементы с предметами (платочки, искусственные цветы, поварешки), передавая характер
веселого танца или упражнения, совершенствуют отдельные танцевальные движения в парах:
хлопки, притопы одной ногой, качание рук, полуприседания.
Музыкальный материал:
М. Старокадомский «Зайчик».
Т. Шутенко «Веселые снежинки».
Г. Вихарева «Зайцы и лиса».
Танцы сказочных героев по усмотрению педагога.
В. Семенов «Игрушки».
Е. Тиличеева «Угадай на чем играю».
Г. Левкодимов «Кто как идет».
Е. Тиличеева «Птица и птенчики».
М. Старокадомский «Кукла».
И. Пономарева «Заботливый петушок», «Ах, какая мама!».
Л. Климова «Бабушка любимая».
Е. Соколова «Подарок маме».
Литовко «Две лягушки»
«Ты куда, серый зайчик?».
Л. Гусева «Хитрый ежик»,
«Песенка про мышей».
«Как тебя зовут?».
«Кто как поет?» (кошка, собачка, курочка, птичка и т.д.).
Укр. н . мел. «Приглашение».
А. Гречанинов «Танец с цветами».
М. Катушкина «Маленькие прачки».
С. Насауленко «Котята - поварята».
М. Раухвергер «Кошка и котята».
Т. Вилькорейская «Карусель».
Тема 5 Слушание музыки
6
Теория – Исполнение педагогом музыкальных произведений.Беседа об эмоциональном
содержании музыки.
Практика - Знакомство с жанровой музыкой контрастного характера. Дети учатся слушать
музыку различного характера (веселую, спокойную), определять ее жанровую принадлежность
(танец, колыбельная песня) и содержание. Продолжение знакомства с жанровой музыкой
контрастного характера и содержания. Беседа о роли ритма и мелодии в музыке, доступной детям.
Дети учатся определять отдельные средства выразительности: динамику (громко, тихо), темп
(быстрый, медленный), регистр (высокий, низкий); учатся внимательно слушать различные
жанровые произведения (марш, танец, песня),самостоятельно определять художественный образ,
характер, настроение и выразительные средства вокальной и инструментальной музыки; учатся
высказываться об эмоционально-образном содержании вокальной и инструментальной музыки,
находить изобразительные ритмические моменты и связывать их с характером произведений,
самостоятельно выделять средства выразительности, различать музыкальные образы в 2-х
контрастных частях, высказываться о содержании музыки; различать тембры музыкальных
инструментов.
Музыкальный материал:
М. Красев «Воробушки».
Е. Архипова «Кукушка».
«Угадай, кто поет».
«Зайкины загадки».
«В гостях у весны».
В. Карасева «В огороде заинька».
Р. н. м. «Полянка» - шумовой оркестр.
С. Гаврилов «Козлик»,
«Цап, царап».
В. Герчик «Воробей».
Г. Фрид «Песенка о весне».
З. Компанейц «Паровоз».
М. Иорданский «Песенка про жука».
В. Витлин «Всадники и упряжки».
«Жуки».
Укр. мел. «Танец козлят».
Лит. мел. «Танец парами».
Л. Климова «Озорные ленточки».
Т. Шутенко «Строим дом для куколки-матрешки».
В. Верховинц «Дети и медведь».
В. Герчик «Скворцы и кошка».
Тема 6 Творческое музицирование
Теория - Расширение представлений о возможностях детских ударно- шумовых инструментах и
приемах игры на них.
Практика - Закрепление представлений о выразительных возможностях детских музыкальных
инструментов (металлофона, колокольчиков, ложек) и приемах игры на них. ) Дети осваивают
приемы игры на колокольчиках и металлофонах, изображая капли дождя; упражняются в игре на
ложках, отмечая сильные доли такта в музыкальных произведениях. Малыши сравнивают и
различают звуки по высоте, воспроизводят их на простейших музыкальных инструментах
(колокольчиках, металлофоне, ксилофоне, треугольнике), несложные песенные и
инструментальные интонации и применяют их в различных игровых ситуациях; учатся различать
тембры детских музыкальных игрушек и инструментов. Учатся точно воспроизводить движение
7
мелодии (на металлофоне, ксилофоне) и простой ритмический рисунок, построенной на одном
звуке (голосом, движениями: хлопками, притопами ног и т.д., а также на простейших ударношумовых инструментах). импровизировать звукоподражания и темповые изменения, используя
кубики, музыкальные молоточки, треугольник, импровизировать на ритмических и мелодических
инструментах, выполняя творческие задания; самостоятельно отмечать в движении метр,
ритмический рисунок, акцент, менять движения со сменой частей, начинать двигаться после
вступления, реагировать на темповые и динамические изменения в музыке; выразительно
выполнять знакомые танцевальные движения, самостоятельно передавать игровые образы в
инсценировании песен, придумывать варианты к играм и пляскам.
Тема 7 Итоговое занятие
Теория.
Практика – Открытое заключительное занятие, включающее все формы музыкальной
деятельности: пение выученных песен, исполнение музыкально-ритмической композиции с
использованием ударно-шумовых инструментов, исполнение танцевальной композиции.
Музыкальный материал: на выбор педагога.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Формы и методы проведения занятий:
Основной формой обучения является групповое занятие. Типы занятий могут быть следующими:
-практическое занятие
-повторно - обобщающее занятие
-открытое занятие-концерт
1.Наглядные методы обучения:
 показ, исполнение педагогом песен, музыкальных произведений, ритмических моделей,
использование аудиофрагментов
 работа с ритмическими карточками, иллюстрациями при слушании музыки
2.Практические методы обучения:
 вокально-интонационные упражнения;
 ритмические этюды
 двигательные и ритмические импровизации
Объем практических умений и знаний дошкольники получают на музыкальных занятиях,
проводимых в игровой форме.
Методы работы варьируются и сочетаются друг с другом, при этом учитываются
интересы, склонности, общее и музыкальное развитие детей. Важное место занимают поисковые
ситуации, способствующие самостоятельному поиску детьми ответов на вопросы, способов
музыкально-творческой деятельности.
Методические рекомендации по усвоению содержания по основным разделам программы
Музыкальное воспитание детей от 3-х до 4-х лет осуществляется на музыкальных занятиях
(групповых), содержание которых базируется на обязательных программных требованиях,
представленных с учетом возрастных особенностей детей и обеспечивает музыкальное развитие
каждого ребенка. Форма обучения – игровая.
8
Учебный материал данной программы распределен по темам, содержание которых и
задачи, возникающие в ходе работы, дают возможность применять различные виды музыкальных
занятий: комплексные, тематические, сюжетные, в виде конкурса или соревнований, концерты.
Особое место в организации детской музыкальной деятельности занимают детские праздники.
Сочетание музыкального искусства с театрально-игровым, художественно-словесным и
изобразительным помогают решать важные нравственно-эстетические задачи воспитания.
Запланированные в программе открытые занятия №Осенний день», «Новый год», «Мамин день»
следует рассматривать как звенья одного единого педагогического процесса. Отобранный
репертуар включается в план музыкальных занятий, не перегружает детей и не нарушает общий
порядок работы.
Занятия включают чередование различных видов деятельности: восприятие,
исполнительство (пение, ритмика, инструментальное музицирование), творчество, музыкальнообразовательная деятельность.
Ведущее место в музыкальном развитии детей занимает слушание-восприятие музыки. Оно
характеризуется эмоциональной отзывчивостью на нее. Эмоциональный отклик на музыку у
детей 3-х летнего возраста представляет собой не столько сопереживание ее содержания, сколько
внешнее проявление ребенка, связанное с музыкой. Ему нравится благозвучие, и он заметно
оживляется, радуется. При организованном воздействии музыки отмечается некоторая динамика в
эмоциональном состоянии малышей. Постепенно музыкальные впечатления детей становятся
более разнообразными при использовании музыки различного характера. Дети старшего возраста
способны воспринимать не только характер, но и развитие музыкального образа, средства
музыкальной выразительности.
Музыка усваивается успешнее, если она сопровождается показом иллюстраций,
вычленением отдельных эпизодов из пьес, песен, раскрывающих музыкальный образ.
Применение различных игровых приемов, музыкальных загадок, а для детей раннего и младшего
дошкольного возраста и игрушек, помогают детям понять и запомнить музыку. Выразительное
художественное слово, краткие словесные характеристики, подкрепленные музыкальными
иллюстрациями, заставляют детей прислушиваться к звучанию музыкальных произведений.
Лучшему усвоению музыкального материала способствует и его частое повторение с
применением новых заданий и методических приемов.
Пение. В процессе обучения пению у детей формируются вокально-хоровые навыки,
активно развиваются музыкальные способности. Исполнение песен вызывает у детей
положительное отношение ко всему прекрасному, доброму и порой убеждает их сильнее, чем
полученная другим путем информация.
Обучение пению детей дошкольного возраста имеет ряд особенностей. Необходимо
учитывать несовершенство детского голоса, быструю его утомляемость. Малыши поют
«говорком», у них отсутствует напевность. Старшие дети могут петь протяжно, но иногда
проявляют крикливость и напряженность. Дыхание у дошкольников поверхностное и короткое.
Многие дети имеют речевые дефекты. Отсутствие ясной и четкой дикции делает пение вялым и
слабым. Детям трудно петь в ансамбле, а также овладеть навыком чистого интонирования. Часто
они опережают общее звучание или отстают от него, пропевают лишь последние слова фраз.
Большинство детей поют неточно, произвольно выбирая интонацию.
Правильно подобранный песенный репертуар, соответствующий возрастным
возможностям каждого ребенка, и умелое использование методических приемов помогут детям
овладеть первичными навыками вокально-хорового искусства.
Пение, как исполнительская деятельность, у детей 2-летнего возраста лишь начинает свое
становление. Правильный подбор песен, отражающих близкие и понятные детям образы (кошки,
собачки и др.), использование игровых приемов, игрушек, детских музыкальных инструментов
вызывают у детей желание петь. Малыши, подражая педагогу, подпевают, воспроизводят
отдельные звуки, концы фраз, интонации, а затем и несложные песенки и попевки.
Разучивая песню, необходимо помнить о том, что дети дошкольного возраста лучше поют и
точнее интонируют, когда слышат исполнение педагога без музыкального сопровождения. Если
9
детям трудно исполнить какой-либо мелодический оборот, целесообразно поупражняться в этом
отдельно. Широко используется в практике прием «пение цепочкой» или с солистами, когда дети,
слушая друг друга, неизбежно фиксируют качество исполнения, отмечают неточности. Усвоение
навыка протяжного пения достигается использованием образных сравнений («тянем мелодию, как
ниточку»), исполнением мелодии без слов на слоги и др. Развитию певческого голоса помогают
небольшие упражнения-попевки на различных ступенях звукоряда, образные задания, требующие
различения звуков по высоте («мама – птица и птенчики», «Труба» и др.). Это приближает и к
пониманию звуковысотности. В процессе обучения пению следует развивать предпосылки к
некоторым творческим проявлениям («Как тебя зовут?», «Колыбельная» и др.). Разучивание
песен требует последовательности в обучении на занятиях: предварительный музыкальный анализ
произведения, определение программных навыков, уточнение педагогических приемов.
Музыкально-ритмическая деятельность – одно из средств подведения ребенка к
пониманию выразительности музыкального языка.
Дети раннего дошкольного возраста еще не умеют согласовывать свои движения с
музыкой, подчинять свои действия различным внешним сигналам – зрительным, слуховым.
У многих детей плохая координация движений, неустойчивое внимание. Прежде, чем включать в
структуру занятий музыкально-ритмические движения, развивать первичную ритмичность,
необходимо научить понимать простейшие игровые ситуации по сигналу, по слову педагога:
убегать от собачки или кошки, грозить ей пальчиком, догонять куклу, искать ее, выражать
удивление по поводу ее исчезновения и др. . Последовательно и постепенно, по ходу игр, следует
знакомить малышей с повадками птиц и животных (птички клюют зернышки, летают и т.д.).
Первоначальные предпосылки музыкально-ритмических движений – ощущение детьми
элементарной ритмичности в действиях, связанных с музыкой. Устанавливаются простейшие
связи музыки и движения. Освоение основных движений (ходьба, бег, подпрыгивание) позволяет
более точно передавать характер музыки. Малышки делают это еще не совершенно, но общий
характер просматривается.
В основе методики музыкально-ритмического развития детей 3-х лет лежат совместные
действия взрослого и ребенка, первоначальные подражательные движения. Педагог сопровождает
показ короткими образными указаниями, одобряет удачные действия детей. Выучив несложное
движение, некоторые малыши могут выполнять его самостоятельно.
Использование разнообразных игровых приемов, игрушек и различных предметов
(погремушек, кубиков, платочков, искусственных цветов, ленточек и др.) активизируют детей,
побуждают интерес к движениям под музыку.
Методы и приемы обучения двигательным навыкам многообразны и варьируются в
зависимости от содержания игрового и танцевального репертуара, а также тех качеств,
способностей, которые педагог стремится развить у детей.
В процессе обучения применяются самые разнообразные приемы:
- показ педагога и показ детей, правильно выполняющих задания;
- разучивание движений танца по частям;
- дополнительные упражнения для усвоения и совершенствования сложных танцевальных
элементов, перестроений, выразительного исполнения;.
- выполнение сложных движений в медленном темпе;
- выполнение движений перед зеркалом;
- выполнение движений без музыки;
- образные сравнения;
- использование звуковых сигналов (хлопков);
- оценка качества и др. .
Музыкально-ритмическая деятельность должна быть не только исполнительской, но и
творческой. Программа предусматривает самостоятельные комбинирования детьми знакомых
элементов танца, импровизацию собственных движений, сочинение простого танца типа польки,
создание образцов различных персонажей, характер которых определен мелодией и
литературным текстом песни, заданным сюжетом и музыкой программной пьесы.
10
Игра на детских музыкальных инструментах – вид детского исполнительства, который
объединяет различные виды музыкальной деятельности на занятиях. Так. Игру на детских
музыкальных инструментах можно сочетать с передачей характера музыки в пении или
движении, инсценировкой песен. Дети выбирают и используют наиболее выразительные тембры
инструментов, соответствующие характеру музыкального произведения, различают отдельные
части.
Обучение инструментальному музицированию необходимо делать постепенно, опираясь на
знакомый детям музыкальный материал. При этом техникой игры дети должны овладевать, не
извлекая отвлеченные звуки, а связывать с конкретными музыкальными образами. Поэтому на
первоначальном этапе полезно ознакомить детей с выразительными возможностями
инструментов, в характере звучания которых можно найти аналогию с каким-либо явлением
природы, голосами птиц, животных, речью человека. Развивая чувство ритма, нельзя забывать и о
подготовке детей к координированным совместным действиям, формировать чувство ансамбля. С
этой целью применяются своеобразные ритмические «оркестры». Дети хлопают в ладоши,
притоптывают ногой, постукивают кубиками. Такие упражнения могут варьироваться в
отношении ритма, темпа, динамики и разных способов хлопков (по коленям, над головой,
«шлепки» и т. д.). Планомерная работа по музыкальному музицированию сможет подвести к
сознательному разучиванию простейших мелодий, а также к игре в детском оркестре
произведений, доступных для восприятия и исполнения детьми 5-ти лет.
Детское инструментальное творчество проявляется в исполнительской интерпретации
произведений, в игре простых мотивов, часто возникающих непроизвольно, по собственной
инициативе, в создании инструментального сопровождения к пьесам, в сочинении мелодии на
заданный и самостоятельно придуманный текст, на данный ритм и во многом другом. Творческие
задания, предлагаемые детям, необходимо проводить в форме игровых ситуаций. Очень важно
оставлять за детьми право или возможность что-то менять, варьировать, дополнять по своему
усмотрению, чтобы процесс творчества не прекращался, а, наоборот, пополнялся и обогащался за
счет углубленного проникновения в суть происходящего.
Музыкально- образовательная деятельность предполагает усвоение детьми
элементарных сведений о музыке, ее выразительных особенностях, а также приобретение
определенного запаса знаний в различных видах исполнительства.
Продумывая построение занятий, необходимо помнить о том, что каждая песня, игра или
танец находятся на разном этапе их усвоения детьми.
Учебный материал, предназначенный для проведения занятий, различен по степени трудности.
Задания, которые требуют достаточной умственной активности, большого внимания, следует
давать детям в начале занятия, учитывая степень его сложности. Перед пением, например, не
рекомендуется выполнять физические трудные упражнения, так как они нарушают ритм дыхания
и мешают качественному пению. Необходимо также к концу занятия снизить интенсивность
движений и общую нагрузку.
Немаловажную роль при составлении плана занятий играет и распределение различных
видов деятельности. Их последовательность должна видоизменяться в зависимости от
содержания, детских возможностей и особенностей учебного материала.
Каждое занятие должно представлять собой единство содержательных, методических и
организационных элементов. Частные задачи занятия должны быть взаимосвязаны между собой и
отвечать на вопросы: С чем знакомится ребенок? Что развивается или в дальнейшем
совершенствуется в нем?
Особое значение в проведении занятий имеет заинтересованность педагога, его
собственное творчество, педагогический такт, речь, эмоциональный настрой, доброжелательное
отношение к окружающим, активное участие в выполнении своей задачи.
11
СРЕДСТВА ОБУЧЕНИЯ
1. Музыкально-дидактические пособия, игры:
«Чудесный мешочек», «Кто в домике живет?», «Кого мы встретили в лесу?», «Кто поет?»,
«Волшебные колпачки», «Угадай, на чем играю», «В домике у зайчишек» и др.
Набор иллюстраций к песням, пьесам.
2. Музыкальные игрушки:
Погремушки, колокольчики, барабанчики, бубенцы, свистульки, музыкальные молоточки и
др.
3. Музыкальные инструменты: пианино или рояль,
Металлофоны,
Ксилофоны,
Цимбалы,
Детский синтезатор,
Триола, кларино, дудочка, свирель,
Треугольники,
Детские тарелочки,
Румбы, бубны,
Деревянные ложки, трещотки, кастаньеты.
4. Атрибуты для танцевальных композиций, упражнений, игр: искусственные цветы,
осенние ветки, разноцветные ленточки, платочки, флажки, мячики, кубики и др. .
5. Элементы костюмов сказочных персонажей, зверей и птиц.
6. Технические средства: музыкальный центр.
7. Специальная мебель: детские стулья, столы, ковер или палас, секционный шкаф для
хранения методических пособий, атрибутов, музыкальных инструментов и др.
Занятия проводятся в просторном, светлом, строго и красиво (без излишеств) убранном
помещении. Очень важно соблюдение гигиенических требований: проветривание, влажная
уборка.
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
(для педагога и родителей)
Кабалевский Д. Б. «Воспитание ума и сердца», М., 1981.
Метлов Н. А. «Музыка - детям», М. , 1998г.
Петрова В. А. «Музыкальные занятия с малышами», М. , 1993.
Михайлова М. А. «Развитие музыкальных способностей детей», Яросл., 1997.
Шейк В. А. «Гамма», вып. 1, М., 2002.
Колодницкий Г. А. «Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей», М.,
2000.
7. Радынова О. П. «Музыкальное развитие детей», М., 2006.
8. Макшанцева Е. Д. «Детские забавы», М., 2000..
9. «Поем, играем, танцуем дома и в саду», сост. Михайлова М. А., Яросл., 1997.
10. «Музыка в детском саду», сост. Ветлугина Н., Дзержинская И., Комиссарова Д., М., 19861990.
11. Ветлугина Н. «Музыкальный букварь», М., 1987.
12. «Музыка и движение», сост. Бекина С. И., М., 1983, 1984.
13. «Учите детей петь», сост. Орлова Т., Бекина С., М., 1986, 1987, 1988.
14. «Детский оркестр», сост. Бублей С., Л., 1983.
15. «Оркестр в классе», сост. Лаптев М., М., 1991, 1994.
16. «Играем в оркестре», сост. Климова Л., СПб, 2000.
17. «Топ – хлоп, малыши», сост. Сауко Т., Буренина А., СПб, 2001.
18. «Колокольчик», сб., сост. Смирнова И., СПб, 2000-2006.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
12
19. «Музыкальная палитра», ж., сост. Буренина А., Пономарева И., СПб., № 1, 2 – 2001, № 3, 4
– 2004, № 2 – 2005.
20. Боромыкова О. С. «Коррекция речи и движения», СПб, 1999.
21. «Танцы для детей», сост. Федорова Г. П., СПб, 2000.
22. «Пой, пляши, играй от души!», сост. Федорова Г. П., СПб, 2001.
23. Вихарева Г. Ф. «Пестрые странички», СПб, 2003.
Электронные образовательные ресурсы
музыкальные ссылки
Нотные архивы
http://www.virtualsheetmusic.com
http://noti.narod.ru
http://www.free-scores.com/index_uk/php3
http://notes.tarakanov.net/links.htm (нотный архив Б.Тараканова)
http://lykhin.com/sheetmusic/ (нотный архив Е.Лыхина)
http://www.notomania.ru
http://blanksheetmusic.net/ (печать и набор нот)
http:// mirm.ru/
http://music.kulichki.net/notes/forte/index.shtm/ (ноты детских песен)
http://dlib.indiana.edu/variations/scores/scores.html (партитуры для детского оркестра)
http://cadenza.ru/scores/index.php?c=1 (детские пьесы и ансамбли)
http://scores1.narod.ru/index.html (детские пьесы )
Музыкальные сайты
http://firemusic.narod.ru
http://www.realmusic.ru
http://www.easysheetmusic.com
http://finalemusic.narod.ru
http://www.midi.ru
http://cl.mmv.ru/ (мир классической музыки)
www.art-in-school.ru (журнал «Музыка в школе»)
www.baerenciter.ru (журнал «Фортепиано»)
www.muspalitra.ru (журнал «Музыкальная палитра»)
www.spdm.ru (Дом музыки, СПб)
V. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ СОПРОВОЖДЕНИЕ:
Изучение индивидуальных особенностей детей, проблем, трудностей в обучении,
специфических проявлений и пр. через наблюдение, анкетирование, беседы, анализ продуктов
деятельности. Формирование у воспитанников установок на взаимодействие и взаимопонимание,
творческое отношение к изучаемому материалу, ориентацию на наиболее глубокое постижение
музыкальных текстов. Стимулирование воспитанников к использованию определенного
алгоритма при выполнении домашних заданий. Разработка и реализация определенной системы
взаимодействия с родителями.
Памятка для домашней работы ученика

Воля, умение «хотеть» воспитывается трудом

Направление внимания на цель – первое условие успеха в работе

Г.Коган: «Продолжение занятий без сосредоточенности и внимания бесполезно и
даже вредно»

Рассеянность – сигнал для отдыха

Разнообразие ладоинтонационных, метроритмических упражнений увеличивает
эффективность работы над развитием музыкального слуха, памяти, внимания

Систематические занятия, необходимость добиваться качественного результата
воспитывает работоспособность, терпение, дисциплину
13
.
Памятка для родителей

Необходимо организовать учебный процесс дома

Грамотно распределять время работы и отдыха в домашних условиях

Контролировать выполнение домашних заданий, следить за выполнением
методических указаний педагога

Посещать с ребенком филармонические концерты. театры

Поощрять проявление творческого начала при выполнении домашних заданий по
сольфеджио и музыкальной литературе

Участвовать в жизни ребенка, быть в курсе событий музыкальной жизни
учреждения дополнительного образования

Высказывайте живой интерес к успехам ребенка

Учебный процесс, который строится на интересе, рождает качества, без которых
невозможно научиться играть на музыкальном инструменте
Установки для детей и родителей

Занятия музыкой активизирует мозг, заставляет работать в условиях непрерывного
течения времени( музыка временной вид искусства), что служит дисциплинирующим и
организующим фактором

Тренировка распределения внимания для одновременного выполнения разных задач
(двигательных, логических, интонационных т.д.)

Для современных детей, в основном страдающих «клиповым» сознанием занятия
музыкой – это возможность развить целостное, объемное мышление

Для ярко выраженных «левополушарных» детей занятия музыкой есть способ
развить образное мышление, гармонизовать работу левого и правого полушарий
БЛОК КОНТРОЛЯ РЕЗУЛЬТАТИВНОСТИ (ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ДОСТИЖЕНИЙ ДЕТЕЙ)
Карта результативности освоения образовательной программы по годам обучения
Диаграммы результатов освоения образовательной программы по годам обучения
Диагностическая карта развития музыкальных способностей обучающихся
14