РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО МУЗЫКЕ 3 класс Болтышева И.И

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ПО МУЗЫКЕ
3 класс
Болтышева И.И., учитель музыки
БОУ КМР ВО «Алёшинская ООШ»
Программа
Т.В.Челышева,
В.В.Кузнецова.
2014 год
1.Предмет искусство (музыка)
1.1. Пояснительная записка
Цели и задачи учебной программы «Музыка»
Жизнеспособность
программы
«Музыка»
обусловлена
необходимостью приобщения младших школьников к музыкальному
искусству, что направлено на достижение следующих целей:
• формирование,
основ
музыкальной
культуры
посредством
эмоционального восприятия музыки;
• воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству,
художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к
Родине, гордости за великие достижения музыкального искусства
Отечества, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре
своего народа и других народов мира;
• развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного мышления и вбображения,
музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих
способностей в различных видах музыкальной деятельности;
• обогащение знаний о музыке, других видах искусства и
художественного творчества;
• овладение практическими умениями и навыками в учебнотворческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на
элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое
движение и импровизация).
Данные цели достигаются путем решении ключевых задач, отражающих
личностное, познавательное, коммуникативное, социальное и эстетическое
развитие школьников.
Личностное развитие обучающихся направлено на:
• реализацию их творческого потенциала;
• выработку готовности выражать свое отношение к искусству;
• формирование мотивации к художественному познанию окружающей
действительности;
• проявление ценностно-смысловых ориентации и духовно- нравственных
оснований;
• становление самоосознания, самооценки, самоуважения, жизненного
оптимизма.
Познавательное развитие обучающихся связано с:
• активизацией творческого мышления, продуктивного воображения,
рефлексии;
• формированием целостного представления о музыке, ее истоках и
образной природе;
• познанием языка музыки, многообразия ее форм и жанров;
•
осознанием роли музыкального искусства в жизни человека.
Комкуникативное развитие школьников определяет:
• умение слушать, уважение к мнению других;
• способность встать на позицию другого человека;
• готовность вести диалог;
• участие в обсуждении значимых для человека явлений жизни и
искусства;
• продуктивное сотрудничество со сверстниками и взрослыми.
Социальное развитие растущего человека проявляется:
• в формировании у него целостной художественной картины мира;
• в воспитание его патриотических чувств;
• в сформированности основ гражданской идентичности;
• в выработке готовности к толерантным отношениям в поликультурном
обществе;
• в овладении социальными компетенциями.
Эстетическое развитие учащихся направлено на:
• приобщение к эстетическим ценностям;
• формирование эстетического отношения к действительности;
• развитие эстетических чувств;
• развитие потребности жить по законам красоты;
• формирование эстетических идеалов и потребностей;
• воспитание художественного вкуса;
• выработку стремления быть прекрасным во всем — в мыслях, делах,
поступках, внешнем виде.
1.2. Общая характеристика учебного курса «Музыка»
Мир детства и мир искусства очень близки друг другу, потому динаково
образно откликаются на окружающую действитель, открыты ей,
эмоционально отзывчивы на нее. Это делает необходимым общение ребенка
с произведениями искусства, ВЫЗЫВАЕТ потребность в его художественном
творчестве.
Музыка играет важную роль в развитии младших школьников,
так как (наряду с другими видами искусства) организует познание ими
окружающего мира путем проживания художественных образов,
способствует формированию их собственного отношения к жизни.
Школьный предмет «Музыка» обладает широкими возможностями и в
индивидуально-личностном развитии ребенка как субъекта культуры. Это
обусловлено полифункциональностью музыного искусства, которое
одновременно, как и любой другой искусства, выполняет познавательную,
преобразовательную, комуникативную, оценочную и эстетическую функции
в жизни.
«Общение» с музыкальными произведениями является стоическим
путем освоения ребенком социально-культурного опыта, оказывает влияние
как на формирование эмоционально- чувственной, так и абстрактнологической сферы личности младшего школьника. Это, в свою очередь,
способствует его адаптации в окружающем мире, пониманию и
сопереживанию природе и людям, осознанию себя в современном
культурном пространстве.
Наиболее совершенный способ реализации функций музыкального
искусства в школьном образовании был разработан и внедрен в
педагогическую практику академиком АПН, композитором Д.Б.
Кабалевским. Его концепция музыкального воспитания школьников
полностью созвучна ведущим идеям УМК «Перспективная начальная
школа», которые, в свою очередь, отражают основные положения концепции
модернизации российского образования. Это созвучие проявляется:
• в опоре на жизненный опыт детей;
• в формировании у них увлеченного отношении к музыкальному
искусству, процессу художественного познании;
• в развитии творческого мышления и воображения, музыкальнотворческих способностей школьников;
• в воспитании их эстетического чувства и музыкального вкуса;
• в освоении нравственных основ музыкального искусства и выработке
способности к применению освоенного ими опыта эмоциональноценностных отношений предшествующих поколений людей в собственной
жизненной практике.
То есть речь идет о тождественности главных целевых установок проекта
«Перспективная начальная школа» и музыкально-педагогической
концепции Д.Б. Кабалевского - оптимальном развитии каждого ребенка на
основе педагогической поддержки его индивидуальности. Соответственно,
наблюдается и совпадение принципов данных концепций.
Так, принцип непрерывности общего развития каждого школьника,
развернутый в проекте «Перспективная начальная школа», воплощается в
тематическом построении содержания образования у Д.Б. Кабалевского,
направленном на последовательное и систематическое музыкальное
развитие младших школьников. Кроме того, благодаря музыкальному
тематизму, выстроенному в системе от «простого к сложному»,
осуществляется преемственность занятий по музыке в начальной и
основной школе. Логика тематического построения содержания занятий
обусловлена,
у
Д.Б.Кабалевского
существующими
априори
закономерностями самого музыкального искусства. Следовательно,
«погружение» в искусство происходит естественно и логично: ЧЕРЕЗ
рассмотрение ЧАСТНОГО (конкретное наблюдение) к пониманию
ОБЩЕГО, (постижение закономерности), от ОБЩЕГО, то есть от
постигнугтой закономерности, к ЧАСТНОМУ, то есть к способу решения
конкретной учебной задачи.
Принципиальное созвучие двух образовательных подходов обусловило
интерпретацию музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского в
УМК «Перспективная начальная школа» по музыке. Это проявилось:

в реализации сверхзадачи музыкального образования (связи
музыки с жизнью) как художественно-педагогического замысла
программы 2 класса «Музыка как вид искусства» и
последующего его воплощения в 3—4 классах;
 в заимствовании тематического построения программы
Д.Б.
Кабалевского во 2—4 классах; определении художественнопедагогического замысла каждого класса: 2 класс — «Музыка
как вид искусства», 3 класс — «Музыка — "искусство
интонируемого смысла"», 4 класс — «Музыка мира»;
 в опоре на методические основы преподавания предмета
«Музыка», предложенные Д.Б. Кабалевским — автором нетрадиционной музыкально-педагогической концепции.
Вместе с тем основные положения музыкально-педагогической
концепции Д.Б. Кабалевского нашли своё воплощение в стратегии развития
отечественного музыкального образования, выраженной Федеральным
государственным образовательным стандартом начального общего
образования (нового поколения), а также в рекомендованной примерной
программе по музыке.
Таким образом, авторская программа «Музыка» для 1-4 классов
общеобразовательных школ развивает концепцию Д.Б. Кабалевского
массового музыкального воспитания, направлена на выполнение
требований Федерального государственного образовательного стандарта
начального Общего образования (нового поколения) и учитывает
рекомендации примерной программы по музыке.
1.3. Место учебного предмета в учебном плане
Согласно учебному плану БОУ КМР ВО «Алёшинская ООШ» всего на
изучение музыки в начальной школе выделяется 135 часов, из них в 1
классе 33часа (один час в неделю, 33 учебные недели), по 34 часа во 2, 3
и 4 классам (1 час в неделю, 34 учебные недели в каждом классе).
1.4. Ценностные ориентиры содержания учебного предмета
Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной
учебной деятельности способствуют личностному развитию обучающихся:
реализации творческого потенциала, готовности выражать своё отношение к
искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной
самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
Приобщение обучающихся к шедеврам мировой музыкальной культуры —
народному творчеству, направлено на формирование целостной художественной
картины мира, воспитание патриотических чувств, творческого мышления,
воображения, что в целом способствует познавательному и социальному
развитию растущего человека. У школьников формируются духовно —
нравственные основания, любовь к своему Отечеству, малой родине и семье,
уважение к духовному наследию разных народов.
Эмоционально — эстетический отклик на музыку обеспечивают
коммуникативное развитие: формируют умение слушать, способность стать на
позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении,
сотрудничать со сверстниками и взрослыми.
1.5. Результаты изучения учебного предмета
Личностными результатами изучения музыки являются
- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;
- реализация
творческого потенциала в процессе коллективного
(индивидуального) музицирования;
- позитивная самооценка музыкально-творческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки являются:
- устойчивый интерес к музыке и различным видам (или какому-либо
виду) Музыкально-творческой деятельности;
- общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных
закономерностей музыкального искусства, общее представление о
музыкальной картине мира;
- элементарные умения и навыки в различных видах учебно- творческой
деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
- развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения
разных видов искусства;
- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности;
- участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
- продуктивно» сотрудничество (общение, взаимодействие, работа в
команде) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих
задач;
- наблюдение за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной
и внеурочной деятельности.
Обобщенный результат освоения обучающимися учебной программы
выражается в следующих личностных характеристиках выпускника:
• любознательный,
активно и заинтересованно познающий мир
посредством музыкального искусства;
• владеющий основами умения учиться, способный к организации
собственной учебной и музыкально-творческой деятельности;
• любящий свой народ и его музыкальные традиции, свой край и свою
Родину;
• уважающий и принимающий художественные ценности общества;
• готовый самостоятельно действовать и отвечать за свои поступки перед
семьей и обществом;
• стремящийся жить по законам красоты;
• доброжелательный, умеющий слушать и слышать собеседника,
обосновывать свою позицию, высказывать свое мнение;
• обладающий развитым эстетическим чувством и художественным
вкусом;
•
использующий разные виды музыкально-творческой деятельности для
охраны и укрепления своего психического, физического и духовного
здоровья.
Основные виды учебной деятельности обучающихся.
Содержание курса обеспечивает возможность разностороннего
развития обуча ющихся благодаря:
•
наблюдению, восприятию музыки и размышлению о ней;
•
воплощению музыкальных образов при создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций;
•
разучиванию и исполнению вокально-хоровых произведений;
•
игре на элементарных детских музыкальных инструментах;
•
импровизации в разнообразных видах музыкально-творческой
деятельности.
Обучающиеся знакомятся с различными видами музыки (вокальная,
инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая) и основными средствами
музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад).
Обучающиеся получают представление о музыкальной жизни страны,
государственной музыкальной символике, о народных музыкальных
традициях родного края, о сочинениях профессиональных композиторов, о
музыкальном фольклоре народов России и мира.
В ходе обучения музыке школьники приобретают навыки коллективной
музыкально-творческой деятельности (хоровое и ансамблевое пение,
музицирование
на
элементарных
музыкальных
инструментах,
инсценирование песен и танцев, музыкально- пластические композиции,
танцевальные импровизации), учатся действовать самостоятельно при
выполнении учебных и творческих задач.
Слушание музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки,
различной по содержанию, характеру и средствам музыкальной
выразительности. Обогащение музыкально-слуховых представлений об
интонационной природе музыки во всем многообразии ее видов, жанров и,
форм.
Пение. Самовыражение ребенка в.пении. Воплощение музыкальных
образов при разучивании и исполнении произведений. Освоение вокальнохоровых умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского
замысла, импровизации.
Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование на
элементарных и электронных музыкальных инструментах. Участие в
исполнении музыкальных произведений. Опыт индивидуальной творческой
деятельности (сочинение, импровизация).
Музьркально-пластическое движение. Общее представление о
пластических средствах выразительности. Индивидуально- личностное
выражение образного содержание музыки через пластику. Коллективные
формы деятельности при создании музыкально-пластических композиций.
Танцевальные импровизации.
Драматизация музыкальных произведений. Театрализованные формы
музыкально-творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование
песен, танцев, игры-драматизации. Выражение образного содержания
музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных
искусств.
1.6.Содержание учебного предмета
Программу обеспечивают:Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Музыка :
Учебник : 3 класс - М .: Академкнига/Учебник.
•
Челышева Т.В., Кузнецова В.В. Музыка : Методическое посо бие для
учителя : 3 класс - М .: Академ книга/Учебник.
•
Музыка. Нотная хрестоматия : Методическое пособие для учи теля : 3
класс, / Сост. Челышева ТВ Кузнецова В.В. — М .: Академкнига/Учебник.
•
Музыка. Фонохрестоматия с монтажными листами : CD дл
прослушивания / Сост. Челышева Т.В., Кузнецова В.В. — М .: Ака
демкнига/Учебник.
3 класс – 34 часа
1 – четверть – «Песня, танец, марш перерастают в песенность,
танцевальность, маршевость»
Темы: Новые качества музыки.
Развитие темы «Песенность».
Танцевальность бывает не только в танцах.
Танцевальность в музыкальных произведениях.
Маршевость в музыкальных произведениях.
Песни маршевого характера.
2 – четверть – Интонация.
Темы: Музыкальная речь.
Разговорная и музыкальная речь.
Зерно – интонация в музыке.
Музыкальная сказка.
Связь выразительных и изобразительных интонаций.
3 – четверть – Развитие музыки.
Темы: Движение музыки – основа её развития.
Роль музыкального языка в развитии музыки.
Поступенное и скачкообразное движение мелодии.
Исполнительское развитие.
Исполнительское развитие в куплетной форме.
Развитие, заложенное в самой музыке.
4 – четверть – Построение (формы) музыки.
Темы: Одночастная форма.
Двухчастная форма.
Трёхчастная форма.
Рондо – интересная музыкальная форма.
Способ построения вариаций.
Важнейшие средства построения музыки.
Содержание программы 3 класса позволяет погрузить обучающихся в
специфику музыкального искусства и является узловым в осознании его
закономерностей. Музыка, как звучащее искусство, воспринимается как
«искусство интонируемого смысла».
Благодаря методу «забегания вперёд и возвращения к пройденному»
обучающиеся уже встречались в 1-2 классах с музыкой песенного,
танцевального и маршевого характера. В 3 классе они осознают, что эти
качества музыки весьма важны и играют в ней большую роль. Часто музыка
бывает пронизана песенной мелодичностью, но не предназначена для пения.
Или музыка охвачена танцевальными ритмами, но не создана для того, чтобы
под неё танцевать. Маршевость, хотя и насыщена машевыми ритмами, но не
обязательно предназначена для марширования. Эти свойства музыки делают
её доступной и понятной для любого слушателя.
Узловой темой 3-го года обучения является тема «Интонация». Она
рассматривается в двух музыковедческих смыслах: в широком смысле – как
воплощение художественного образа в музыкальных звуках; в узком – как
мелодический оборот, наименьшая часть мелодии, имеющая выразительное
значение.
К 3 классу обучающиеся уже осознали, что мелодия – «душа музыки», а
мелодичность всегда связана прежде всего с песенностью, с пением, с
интонацией человеческого голоса, с интонированием. Интонационная
природа мелодии свидетельствует о песенном происхождении музыки, а сама
мелодия связана с речевым и вокальным интонированием. Это позволяет
воспринимать мелодию как интонационное содержание музыки.
Реализация принципа сходства и различия позволяет обучающимся
сравнивать разговорную и музыкальную речь, рассматривать наличие в
музыке зерна-интонации, постигать особенности и взаимосвязи
выразительных и изобразительных особенностей.
Если музыка – «искусство интонируемого смысла», значит, она находится
в постоянном движении. Музыковедческая проблема развития музыки
освещается в 3 классе на основе принципов повтора и контраста. На том, что
музыка располагает множеством элементов музыкальной речи, которые по
аналогии с разговорной речью делят её на предложения, эпизоды, периоды,
части и пр. – пауза, цезура, фермата, долгий звук, движение мелодии вверх
или вниз, тоника и т.д.
Данная проблема рассматривается с точки зрения исполнительского
развития и развития, заключённого в самой музыке. Опираясь на понимание
«зерна-интонации», обучающиеся могут проследить за развитием мелодии,
заложенном в произведении. Например, с помощью симфонической сказки
С.Прокофьева «Петя и Волк». Герои сказки, с темами которых школьники
познакомились во2 классе, вступают во взаимодействие. Знакомые интонации
видоизменяются, развиваются, поскольку на протяжении всей сказки с
героями происходят разные события.
Развитие музыки непременно требует особой её организации,
оформления, формы. Это следующая узловая музыковедческая проблема,
которая нашла своё отражение в содержании программы 3 класса в смысле
конструкции музыкальных произведений. Построение (формы) музыки
представлены в программе одночастными, двухчастными и трёхчастными
произведениями; музыкой, написанной в форме рондо и вариаций. При этом
в качестве важнейших средств построения музыки рассматриваются простое
и изменённое повторение и контраст.
Все эти музыковедческие проблемы раскрываются перед обучающимися
в простой и доступной форме – с помощью включенных в программу
музыкальных произведений для разных видов музыкально-творческой
деятельности. Так, программа содержит произведения отечественных и
зарубежных композиторов-классиков:
А.Аренчкого, А.Алябьева, А.Лядова, М.Глинки, Н.Римского-Корсакова,
М.Мусоргского, А.Бородина, П.Чайковского, С.Прокофьева, И.Стравинского,
Р.Щедрина, И.Баха, Л.Бетховена, В.Моцарта, К.Дебюсси, Ж.Бизе, Э.Грига,
Ф.Шопена, Ф.Шуберта. А также народные песни и песни композиторов:
А.Александрова, А.Аренского, И.Арсеева, С.Баневича, С.Бодренкова,
Р.Бойко, Я.Дубравина, И.Дунаевского, Д.Кабалевского, М.Калининой,
В.Калинникова, Е.Крылатова, Н.Метлова, М.Минкова, Славнина, С.Соснина,
Г.Струве, Л.Хафизовой.
1.7. Тематическое планирование с определением основных видов
учебной деятельности обучающихся.
№
п\п
1.
2.
3.
4.
Тема
Смысловое Музыкальный Основные
содержание материал
понятия
темы
Основные виды
учебной деятельности
обучающихся (УУД)
1-я четверть - «Песня, танец, марш перерастают в песенность,
танцевальность, маршевость» - 9 часов.
«Песня,
Осознание «Всюду
Песность, П. различать
танец, марш песенности музыка
Танцеваль песенность,
перерастают в ,
звучит» ность,
танцевальность и
песенность,
танцевальн Я.Дубравин,
Маршевос маршевость в музыке.
танцевальност ости,марше
ть.
ь,
вости как
маршевость». важных,
содержател
ьно
значительн
ых качеств
музыки.
Новые
Песенные
«Часы» Музыкаль Л.передавать
качества
мелодии и Н.Метлов,
ный язык. эмоциональные
музыки.
песенные
Фрагменты из Тема,
состояния в различных
образы.
балета
Жанр,
видах музыкальной
«КонёкПиццикат деятельности.
горбунок» о.
П.анализировать
Р.Щедрин.
жанрово-стилевые
особенности
музыкальных
произведений.
Развитие темы Песенность Д.Кабалевски Вокализ,
П. Познание языка
«Песенность» в
й: «Учитель», Фанфары. музыки.
вокальной «Доктор»,
Э. Развитие
и
«Монтер»,
эстетических чувств.
инструмент «Артистка»,
Л. Реализация
альной
«Дровосек».
творческого
музыке.
потенциала.
Вокализ.
Мелодичность Многообра «Утро» Главная
П. Определять
–
значит зие
Э.Григ,
тема,
мелодию как «душу»
песенность.
жизненных Ария
кульминац музыки.
ситуаций,
Сусанина из
ия,
Л.передавать
при
оперы «Иван вокальная эмоциональные
которых
звучат
песни.
Сусанин» М.Глинка.
музыка,
состояния в различных
музыкальн видах музыкальной
ый образ. деятельности.
Танцевальн
ые песни,
отражение
танцевальн
ости в
вокальной
и
инструмент
альной
музыке.
Танцевальнос Танцевальн
ть
в ые песни,
музыкальных отражение
произведения танцевальн
х.
ости в
вокальной
и
инструмент
альной
музыке.
«Арагонская
хота» М.Глинка,
«Пляска
рыбок» из
оперы
«Садко» Н.РимскийКорсаков.
Хота,
Былина,
Главная
тема.
П. узнавать и
определять различные
составы оркестров.
Л. исполнение на
оркестровом
треугольнике
ритмическое
сопровождение
знакомых песен.
Фрагмент
«Девичий
хоровод» из
балета
«Конёкгорбунок» Р.Щедрин.
Хота,
Былина,
Главная
тема.
Л. Передавать
эмоциональное
состояние в
пластических
движениях.
П. сравнивать
особенности
музыкальных
произведений.
7.
Маршевость в
произведения
х
копозиторов.
Мелодия из 3
части
«Симфония
№5» Л.Бетховен,
«Марш
памяти
А.Суворова»
- А.Аренский.
Эпизод,
Сольфед
жио,
Пунктирн
ый ритм,
Хор.
К. Передавать
эмоциональное
состояние в различных
видах музыкальнотворческой
деятельности.
П. сравнивать
маршевые эпизоды
разных композиторов.
8.
Песни
маршевого
характера.
Мелодия из 3
части
«Симфония
№5» Л.Бетховен,
«Марш
памяти
Эпизод,
Сольфед
жио,
Пунктирн
ый ритм,
Хор.
П. Сопоставлять
разнообразие маршей с
многообразием
жизненных ситуаций,
при которых они
звучат.
К. К. Передавать
5.
6.
Танцевальнос
ть бывает не
только
в
танцах.
Песни
маршевого
характера.
Маршевост
ьв
произведен
иях
отечествен
ных и
зарубежны
х
композитор
ов.
Песни
маршевого
характера.
Маршевост
ьв
произведен
иях
отечествен А.Суворова»
ных и
- А.Аренский.
зарубежны
х
композитор
ов.
9.
10.
Содержательн
ые
особенности
песеннотанцевальной
и песенномаршевой
музыки.
Интонация
Содержате
льные
особенност
и песеннотанцевальн
ой и
песенномаршевой
музыки.
Увертюра к
опере
«Кармен» Ж.Бизе,
«Я с
комариком
плясала» из
сюиты «8
русс.нар.песе
н» - А.Лядов,
«Прелюдия
№7»Ф.Шопен,
«Прелюдия
№20» Ф.Шопен,
«Спой нам
ветер» И.Дунаевский
эмоциональные
состояния в различных
видах музыкальнотворческой
деятельности (пение,
игра на музыкальных
инструментах,
пластические
движения,
инсценирование песен
и пр.) в процессе
коллективного
музицирования.
Сольмизац К. Передавать
ия,
эмоциональные
Такт,
состояния в различных
Увертюра, видах музыкальноТактирова творческой
ние,
деятельности (пение,
Сюита,
игра на музыкальных
Прелюдия. инструментах,
пластические
движения,
инсценирование песен
и пр.) в процессе
коллективного
музицирования.
2-я четверть «Интонация» – 7 часов.
Зерно«Расскажи,
Интонаци
интонация мотылёк» я,
как
А.Аренский, Скорогово
отражение «Снеженика» рка,
«зародыша - Я.Дебравин. Динамиче
» всех
ские
элементов
оттенки,
разговорно
ступени
й речи.
лада.
Л. Выявлять
различные по смыслу
музыкальные
интонации.
11.
12.
13.
Интонация
– основа
музыки.
Музыкальная Сопоставле
речь.
ние
разговорно
йи
музыкальн
ой речи.
Осознание
музыки как
звучащего,
интонацио
нно
осмысленн
ого вида
искусства.
Разговорная и Сопоставле
музыкальная ние
речь.
разговорно
йи
музыкальн
ой речи.
Осознание
музыки как
звучащего,
интонацио
нно
осмысленн
ого вида
искусства.
Зерно
– Общие
интонация в черты:
музыке.
повышение
и
понижение
интонации,
усиление и
ослабление
звучания,
акценты и
паузы,
знаки
препинани
я, фразы,
«Болтунья» С.Прокофьев,
«Снеженика»
- Я.Дубравин,
«Расскажи,
мотылёк» А.Аренский.
Скорогово
рка,
Динамиче
ские
оттенки,
ступени
лада.
Л. Распознавать и
откликаться на
выразительные и
изобразительные
особенности музыки.
П. выявлять различные
по смыслу
музыкальные
интонации.
«Болтунья» С.Прокофьев,
«Снеженика»
- Я.Дубравин,
«Расскажи,
мотылёк» А.Аренский.
Скорогово
рка,
Динамиче
ские
оттенки,
ступени
лада.
П. Осознавать
языковые особенности
выразительности и
изобразительности
музыки.
Л. Анализировать
выразительные и
изобразительные
интонации.
«Дождик» - В
Косенко,
«Прелюдия
№6 «Шаги на
снегу» К.Дебюсси,
«Дремота и
Зевота» Т.Островский
Зерноинтонация
Импровиз
ация,
Пьеса,
Легато,
лад,
штрихи.
П. Осознавать
языковые особенности
выразительности и
изобразительности
музыки.
Л. Импровизировать
на заданную и
свободную темы.
К. воспроизводить
мелодии с
ориентацией на
нотную запись.
14.
Музыкальная
сказка.
15.
Связь
выразительны
х
и
изобразительн
ых интонаций.
устремлени
ек
кульминац
ии.
Различия:
возможнос
ть точной
записи по
высоте и
длительнос
ти
музыкальн
ой речи;
отсутствие
этого в
разговорно
й речи,
введение
условных
знаков для
обозначени
я высоты
интонации
и
длительнос
ти её
звучания.
Интонацио
нная
выразитель
ность
исполнения
: точное и
сознательн
ое
выполнени
е пауз,
выделение
наиболее
важных
слов во
фразе,
наиболее
важных
звуков в
Музыкальная
сказка по
мотивам
басни
И.Крылова
«Стрекоза и
Муравей» С.Соснин.
Зерноинтонация
Импровиз
ация,
Пьеса,
Легато,
лад,
штрихи.
П. Осознавать
языковые особенности
выразительности и
изобразительности
музыки.
Л. Импровизировать
на заданную и
свободную темы.
К. воспроизводить
мелодии с
ориентацией на
нотную запись.
Музыкальная
сказка по
мотивам
басни
И.Крылова
«Стрекоза и
Муравей» С.Соснин.
Либретто,
Авансцена
Задник
сцены,
Кулисы,
Премьера,
артист,
Антракт.
К. Воплощать
музыкальное развитие
образа в собственном
исполнении (в пении,
игре на музыкальных
инструментах,
музыкальнопластическом
движении).
мелодии,
движение к
кульминац
ии, деление
на фразы и
пр.
16.
Обобщение
темы
«Интонация».
17.
Развитие
музыки.
18.
Движение
музыки
основа
развития.
Мелодия –
интонацио
нно
осмысленн
ое
музыкальн
ое
произведен
ие.
«Девушка с
волосами
цвета льна» К.Дебюсси,
«Море и
звёзды» Н.РимскийКорсаков,
«Зима в лесу»
С.Бодренкова
«Колядамаледа» А.Лядов.
Аккомпан
емент,
Звукоряд,
Струна,
Напев,
Смычок.
К. Общаться и
взаимодействовать в
процессе
ансамблевого,
коллективного
воплощения
различных
художественных
образов.
3-я четверть – «Развитие музыки» – 10 часов.
Осознание «В пещере
Фортепиа Л. Применять знания
движения
горного
нная
основных средств
как
короля» из
миниатюр музыкальной
постоянное сюиты «Пер
а,
выразительности при
состояние
Гюнт» Мелодист, анализе
музыки,
Э.Григ,
Канон,
прослушанного
которая
«Пьеса» Аллегретт музыкального
развиваетс Ф.Шуберт.
Ритенуто, произведения и в
я во
Аккорд.
исполнительской
времени.
деятельности
Песенные
«В пещере
Фортепиа П. Соотносить
– основы
горного
нная
простейшие жанры с
её оперы.
короля» из
миниатюр их воплощением в
Ощущение сюиты «Пер
а,
крупных музыкальных
органичног Гюнт» Мелодист, жанрах.
о перехода Э.Григ,
Канон,
от песни - к «Пьеса» Аллегретт
песенносто Ф.Шуберт,
Ритенуто,
ти, от
«Берёза» Аккорд.
танца - к
В.Веселова.
танцевальн
ости, от
марша - к
19.
Роль
музыкального
языка
в
развитии
музыки.
20.
Поступенное
и
скачкообразно
е
движение
мелодии.
21.
Исполнительс
кое развитие
музыки.
22.
Исполнительс
кое развитие в
куплетной
форме.
23.
Развитие,
заложенное в
маршевост
и.
Средства
музыкальн
ой
выразитель
ности и их
роль в
развитии
музыки.
Интонацио
нное
развитие
музыки как
отражение
постоянны
х
изменений
в
окружающ
ей жизни,
чувствах,
настроении
, мыслях
человека.
Исполните
льское
развитие,
характерно
ев
основном
для
куплетной
формы.
Исполните
льское
развитие,
характерно
ев
основном
для
куплетной
формы.
Развитие,
заложенное
«Вечер» Крещендо, Л. Ориентироваться в
С.Прокофьев, Диминуэн нотном письме, как в
«Мишка» до,
графическом
В.Калиннико триоль.
изображении
в.
интонаций (вопрос –
ответ, выразительные
и изобразительные
интонации)
«За рекою
Поступенн К. Передавать в
старый дом» - ое
собственном
И.Бах,
движение исполнении различные
«Весёлые
мелодии,
музыкальные образы.
нотки –
Скачкообр
весёлые дни» азное
- С.Соснин
движение
мелодии,
Орган,
Клавестн,
Виртуоз,
Кантилена
Синкопа.
«Со вьюном я А капелла,
хожу» - р.н.п. Подголосо
«Ах вы,
к.
сени,сени» р.н.п.
«Отцовская
слава» Г.Струве»
П. Различать крупные
жанры: оперу, балет.
Применять знания при
анализе музыкальных
произведений.
«Старая
лестница» М.Славкина,
«Ласточка» Е.Крылатов
П. Различать крупные
жанры: оперу, балет.
Л. Передавать в
собственном
исполнении различные
музыкальные образы.
«Тихо –
громко» -
Вокализ,
Устойчива
я ступень
лада,
Неустойчи
вая
ступень
лада,
Унисон.
Ладовое
развитие,
П. распознавать и
объяснять разные виды
24.
25.
самой музыке. в самой
музыке –
динамичес
кое,
ладовое,
темповое,
тембровое,
фактурное.
И.Арсеев,
«Купание в
котлах» из
балете
«КонёкГорбунок» Р.Щедрин
Попевка,
Динамиче
ское
развитие.
Ладовое,
динамическое,
темповое
и
фактурное
развитие.
«Ой, кулики»
- р.н.п.
«Былина о
птицах» из
сюиты «8
русс.нар.песе
н» - А.Лядов,
«Медведь
проснулся» М.калинина.
Темповое
развитие,
Фактурное
развитие.
Развитие,
заложенное
в самой
музыке –
динамичес
кое,
ладовое,
темповое,
тембровое,
фактурное.
развития музыкальных
произведений.
Л.проявлять интерес к
результатам
музыкального
развития на основе
сходства и различия
интонаций.
П.распознавать и
оценивать
выразительность
музыкальных
произведений.
Л.проявлять интерес к
результатам
музыкального
развития на основе
сходства и различия
интонаций.
Симфоническ Интонацио Симфоническ Темповое П. Распознавать и
ая
сказка нное
ая сказка
развитие, оценивать
«Петя и Волк» развитие
«Петя и
Фактурное выразительность
- С.Прокофьев музыки как Волк» развитие. музыки, её смысл.
отражение С.Прокофьев
К. участвовать в
постоянны
совместной
х
деятельности при
изменений
воплощении
в
различных
окружающ
музыкальных образов.
ей жизни,
чувствах,
настроении
, мыслях
человека.
26.
27.
28.
29.
Обобщение
темы
«Развитие
музыки».
Интонацио Симфоническ Темповое Л. Создавать на основе
нное
ая сказка
развитие, полученных знаний
развитие
«Петя и
Фактурное музыкальные
музыки как Волк» развитие. композиции ( пение,
отражение С.Прокофьев
музыкальнопостоянны
пластическое
х
движение, игра).
изменений
в
окружающ
ей жизни,
чувствах,
настроении
, мыслях
человека.
4-я четверть «Построение (формы) музыки» - 8 часов.
Построение
Содержате Главная тема Музыкаль П. перечислять
(формы)
льные
3-й части
ная форма, простые музыкальные
музыки.
основы
«Симфонии
Тремоло.
формы.
построения №6» музыки.
П.Чайковский
Одночастная
Структурн «Пастушья
Одночастн П. исследовать и
форма.
ые
песня» ая форма, определять форму
элементы
фр.н.п.
Канон,
музыкальных
музыкальн «Телега» Цезура.
произведений.
ого
М.Минков.
К. соотносить
произведен
художественноия: мотив,
образное содержание
фраза,
музыкального
предложен
произведения с
ие, период.
формой его
воплощения в
процессе
коллективного
музыцирования.
Двухчастная
Одночастн «Песня
Форте,
П. сравнивать
форма музыки ая, двух
Сольвейг» из пиано,
музыкальные формы
частная,
сюиты «Пер
двух
по принципу сходства
трёхчастна Гюнт» частная
и различия.
я формы
Э.Григ,
форма.
Л. Выражать
музыки.
«Колокола» собственные чувства и
Е.Крылатов
эмоции как отклик на
услышанное
музыкальное
произведение.
30.
31.
32.
33.
Трёхчастная
Формирова «Песенка о
форма музыки ние
капитане» музыкальн И.Дунаевский
ой
«Скрипка» грамотност М.Славкин,
и как
«Ария
особого
Сусанина» из
«чувства
оперы « Иван
музыки».
Сусанин» М.Глинка.
Рондо –
Форма
«Зачем мы
интересная
рондо.
выстроили
музыкальная Повтор и
дом?» форма.
контраст
Д.Кабалевски
как
й,
важнейшие «Спящая
средства
княжна» построения А.Бородин.
музыки.
Простая
П. сравнивать
трёхчастна музыкальные формы
я форма,
по принципу сходства
и различия.
Л. Выражать
собственные чувства и
эмоции как отклик на
услышанное
музыкальное
произведение.
Рондо,
П. распознавать
Рефрен,
художественный
Романс.
замысел различных
форм музыки.
Л. Выражать
собственные чувства и
эмоции как отклик на
услышанное
музыкальное
произведение.
Вариационная Вариацион «Вариации на Вариации, Л. Передавать
форма.
ная форма. тему
Импровиз эмоциональные
Повтор и
французской ация,
состояния в различных
контраст
народной
Развитие. видах музыкальнокак
песни» творческой
важнейшие В.Моцарт,
деятельности.
средства
«Белка» из
П. распознавать
построения оперы
художественный
музыки.
«Сказка о
замысел различных
царе
форм музыки.
Салтане» Н.РимскийКорсаков.
Способ
Вариацион «Вариации на Вариации, П. распознавать
построения
ная форма. тему
Импровиз художественный
вариаций.
Повтор и
французской ация,
замысел различных
контраст
народной
Развитие. форм музыки.
как
песни» Л. Выражать
важнейшие В.Моцарт,
собственные чувства и
средства
«Белка» из
эмоции как отклик на
построения оперы
услышанное
музыки.
«Сказка о
музыкальное
царе
произведение.
Салтане» Н.Римский-
34.
Важнейшие
средства
построения
музыки.





Корсаков.
Осознание «Увертюра»
музыкальн из
ой формы
кинофильма
как
«Дети
структуры, капитана
композици Гранта» онного
И.Дунаевский
строения
«Мир» из
музыкальн спектакля
ого
«Земля
произведен детей» ия.
С.Баневич.
Одночастн
ая форма,
Двух
частная
форма,
Трёхчастн
ая форма,
Рондо,
Вариации.
П. сольмизирование и
сольфеджирование
мелодий.
К. соотносить
художественнообразное содержание
музыкального
произведения с
формой его
воплощения в
процессе
коллективного
музыцирования.
в тематическом планировании для характеристики УУД
используются следующие обозначения:
Л. – личностные
П – познавательные
Р – регулятивные
К. – коммуникативные
1.8. Описание материально — технического обеспечения учебного
процесса
Наименования объектов и средств МТО
Количест
во
Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
Программа по музыке.
Д
Д
Хрестоматии с нотным материалом.
Сборники песен и хоров.
Методические пособия
Рабочие блокноты (творческие тетради).
Д
Учебные блокноты по электронному
музицированию.
Книги о музыке и музыкантах.
Д
Научно-популярная
литература
по
искусству.
Справочные пособия, энциклопедии.
Примечания
Т.В.Челышева,
В.В.Кузнецова
Москва.
Академкнига/учебник
2012год.
Абудеева
Н.Б.,
Карпушина
Л.П.
Художественнообразное
развитие
школьников 2-8кл. Волгоград: Учитель,
2010.
Максимова
Т.С.
Уроки музыки
2
класс.
Волгоград:
Учитель, 2008.
Максимова
Т.С.
Уроки музыки 3 класс.
Волгоград:
Учитель, 2008.
Максимова
Т.С.
Уроки
музыки
3
класс.Волгоград:
Учитель, 2007.
Васина В.
Книга
о музыке и
великих музыкантах.
М.:Современник,1999.
Шорников
М.
Музыкальная
литература. - Ростов
-на-Дону.:
Феникс,2006.
Весёлые
уроки
музыки в школе и
дома.
Донецк.:АСТ,2002.
Печатные пособия
Таблицы: нотные примеры, признаки
характера
звучания,
средства
музыкальной выразительности.
Схемы: расположение инструментов и
оркестровых
групп
в
различных
оркестрах, расположение партий в хоре,
графические партитуры.
Транспарант: нотный и поэтический Д
тексты гимна России.
Портреты композиторов и исполнителей. Д
Атласы музыкальных инструментов.
Альбомы
с
демонстрационным
материалом, составленным в соответствии
с тематическими линиями учебной
программы.
Дидактический раздаточный материал.
Карточки с признаками характера
звучания; с обозначением выразительных
возможностей различных музыкальных
средств; с обозначением исполнительских
средств выразительности.
Игры и игрушки
Театральные куклы
Цифровые образовательные ресурсы
Цифровые
компоненты
учебнометодических комплектов по музыке.
Коллекция цифровых образовательных
ресурсов по музыке.
Цифровая база данных для создания
тематических и итоговых разноуровневых
тренировочных
и
проверочных
материалов для организации фронтальной
и индивидуальной работы.
Общепользовательские
цифровые
инструменты учебной деятельности.
Специализированные
цифровые
инструменты учебной деятельности.
Экранно-звуковые пособия (могут быть в цифровом виде)
Аудиозаписи и фонохрестоматии по Д
музыке.
Видеофильмы, посвященные творчеству
выдающихся
отечественных
и
зарубежных композиторов; с записью
фрагментов из оперных, балетных
спектаклей, выступлений выдающихся
отечественных и зарубежных певцов,
известных
хоровых,
оркестровых
коллективов, фрагментов из мюзиклов.
Слайды (диапозитивы): произведения
пластических
искусств
различных
исторических стилей и направлений,
эскизы декораций к музыкальнотеатральным спектаклям ( иллюстрации к
литературным
первоисточникам
музыкальных произведений), нотный и
поэтический тексты песен, изображения
музыкантов, играющих на различных
инструментах, фотографии и репродукции
картин крупнейших центров мировой
музыкальной культуры.
Учебно-практическое оборудование.
Музыкальные инструменты:
Фортепиано (пианино, рояль);
Д
Детские клавишные синтезаторы.
Комплект
детских
музыкальных
инструментов:
колокольчик, бубен,
барабан, треугольник.
Народные инструменты (свистульки,
деревянные ложки, трещотки и др.).
Дирижерская палочка.
Комплект знаков нотного письма (на
магнитной основе).
Расходные материалы: нотная бумага,
цветные фломастеры, цветные мелки.
Комплект звукопроизводящей аппаратуры
(микрофоны, усилители звука, динамики).
Музыкальные
инструменты
для
музыкального ансамбля.
Персональный компьютер.
Медиапроектор.
Интерактивная доска