Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская музыкальная школа имени А.А.Касьянова» Открытый урок «Единство сторон музыкального произведения или чудесная тайна музыки» Подготовила и провела Авдеева Ирина Вадимовна, преподаватель по классу аккордеона первой квалификационной категории 2014г. 1 Тип урока: комбинированный урок Цель урока: сформировать у обучающихся целостность восприятия музыкального произведения на основе анализа и синтеза его музыкальноисполнительских, авторско-биографических и историко-искусствоведческих компонентов. Задачи: Обучающая: - формировать умение слушать и слышать музыку, умение грамотного применения средств музыкальной выразительности. Развивающие: - развивать аналитические и синтетические способности обучающихся, образное восприятие. совершенствовать музыкальную память, чувство ритма, звукоизвлечение. Воспитывающие: - воспитывать волю и настойчивость для достижения конечных результатов. - прививать музыкальную культуру, нравственно-эстетические ценности, любовь к Родине, гражданственность на основе героико-патриотической музыки. Партитура урока: 1. Мотивационно-ориентированная часть 2. Исполнительский этап ♫ - пьеса композитора Я.Ванхаля «Allegretto» ♫ - Бах «Органная прелюдия №6» ♫ - Джулианни «Тарантелла» ♫ - Римский-Корсаков «Колыбельная» ♫ - Дога «Вальс» ♫ - Закарпатский народный танец ♫ - Книппер «Полюшко-Поле» 3. Рефлексивно-оценочный этап Оборудование: 1. Компьютер 2. Аккордеон 3. Содержание партитуры: 1) «Тарантелла» Джулианни 2) «Allegretto» Я.Ванхаль 3) Римский-Корсаков «Колыбельная» из оп. «Садко» 4) Закарпатский танец 5) Дога «Вальс» из к-ма «Мой ласковый и нежный зверь» 6) Книппер «Полюшко-Поле» 4. Мультимедийная презентация. 2 «Музыкальный материал, то есть мелодия, гармония и ритм, безусловно, неисчерпаем. Пройдут миллионы лет, и если музыка в нашем смысле будет еще существовать, то те же семь основных тонов нашей гаммы, в их мелодических и гармонических комбинациях, оживляемые ритмом, будут всё ещё служить источником новых музыкальных мыслей.» П. И. Чайковский. I. Организационный момент. 5 мин. 1. Взаимное приветствие учителя и ученика. 2. Проверка готовности к уроку (рабочее место, внешний вид). II. Основная часть 1. Мотивационно-ориентированная часть.10 мин. Учитель: Сегодня мы продолжаем говорить о музыкальном произведении. О восприятии его целиком, в единстве всего, из чего оно состоит. Трудно, порой просто невозможно выделить в его звучании что то одно - мелодию, ритм или тембр, которые были бы выразительны сами по себе. Как почти все в жизни и в искусстве складывается из мелких частиц, вступающих во все более сложные соединения, точно так же и в музыке важны не отдельные средства и приемы, а то неповторимое единство, которое они образуют. Вопрос ученику: В чем оно проявляется? В биографии композитора? В названии произведения? Ответ: Отчасти да. И жизнь композитора, и его замыслы, и наименования сочинения – все это помогает нам понять многое в творчестве композитора. Учитель: Но понимать музыку следует учиться у самой музыки, у той художественной «материи», в которой фантазия, вдохновение, понимание мира нашли самое полное свое воплощение. И хотя музыка воздействует целостно, все же она очень разная: Вопрос ученику: Привести пример Ответ: В одних случаях в такой целостности солирует ритм, а в других – мелодия, в одних мы погружаемся в волшебный мир гармонии, а в других – в многокрасочное тембровое царство. 3 Учитель: Да, это естественно. Ведь в каждом произведении господствует свой общий замысел. Было бы странно, если например образы сказочного мира воплотились бы в угловатых, острых ритмах, а не в певучей мелодичности эпических интонаций. Поэтому каждое из чудес жизни, каждое чувство, переживание и характер имеют своих музыкальных «представителей». Что-то выражает себя в мелодии, что-то в гармонии, а что-то – в особенных динамических средствах. Вот почему понимание музыки требует обращения к тому, что называется средствами музыкальной выразительности. Эти средства образуются такими сторонами музыки, как ритм, мелодия, гармония, полифония, тембры и динамика. Итак… Сегодня на примере музыкальных произведений мы будем говорить о единстве их сторон. И.В.Гете: «В ритме есть нечто волшебное, он заставляет нас верить, что возвышенное принадлежит нам.» Приведите пример из жизни, где ритм обнаруживает себя. Ответ: Ритмично чередуются времена года, месяцы, недели, дни, ночи. Ритмично человеческое дыхание и биение сердца Учитель: Да! Все это говорит, что ритм является одной из первооснов жизни. А если проследить поведение ритма в музыкальном произведении, то обнаружится что оно не всегда одинаково. Здесь мы подходим к ещё одному средству ритмической выразительности музыки – её скорости, или темпу. Вопрос ученику: Музыка, будучи искусством временным, за долгие века своего существования научилась движению во множестве темпов – от медленных до самых стремительных. Приведи, пожалуйста, примеры музыкальных темпов. Ответ: Например, allegro – аллегро – скоро, presto – престо – быстро, moderato – модерато – умеренно, adagio – адажио – медленно. 4 2. Исполнительский этап. 25 мин. Исполняется пьеса «Allegretto» композитора Ванхаль, где в тембровых обозначениях отражены различные оттенки скорости. Ученик приводит пример: (разбор произведения по темпу) Учитель: Духовная музыка, просветленная, свободная от суеты мира, являет собой царство медленных и величественных темпов. Например, органные хоральные прелюдии И.С.Баха (учитель исполняет Органную прелюдию№6) «Прекрасное должно быть величаво» – эти слова А.Пушкина в полной мере относятся к данной области музыкального искусства – к полифонии. Чем характеризуется мир полифонии, чье господство в музыке длилось свыше 5 столетий (с XII по XVII век)? Ответ ученика: Полифония – особый способ изложения музыкальной мысли, который по словам И.С.Баха должен восприниматься как беседа голосов. Вот почему такая музыка называется полифонией. Учитель: Совсем по-иному звучат быстрые темпы – это мир живых и радостных эмоций. Приведи, пожалуйста, пример. Ответ: Один из самых жизнерадостных и зажигательных народных танцев в Италии – тарантелла. Учитель: Однако следует отметить, что единый темп редко сохраняется на протяжении всего произведения. Это ярко видно в «Тарантелле» композитора Джулианни. Ученик исполняет это произведение. Учитель: Если ритм присутствует везде и в природе, и в искусстве, то мелодия всецело принадлежит музыке. П.И.Чайковский – великий создатель мелодии, говорил: «Мелодия – душа музыки», ибо где, как не в ней – то светлой и радостной, то тревожной и сумрачной – слышатся нам человеческие надежды, печали, тревоги, раздумья. Великий музыкальный сказочник Римский-Корсаков создал целую галерею причудливых сказочных персонажей, образов, пейзажей. Их воздействие 5 связано с особенностями музыкального воплощения – красочностью гармоний и тембров, выразительностью ритмов и мелодий. Ученик исполняет Колыбельную из оперы «Садко» Римского-Корсакова. Учитель: Мы можем сделать вывод из услышанного, что мелодия – это язык, который близок и понятен всем. Ученик исполняет Вальс из кинофильма «Мой ласковый и нежный зверь» композитора Дога. Учитель: Музыкальная динамика снова возвращает нас к первоистокам музыки. В переводе означает «сила». Эта сила, подразумевающая громкость звучания, может быть понята и шире на примере Закарпатского народного танца. Мы услышим всю красоту динамических оттенков. Ученик исполняет Закарпатский народный танец. Учитель: В динамике заключен огромный мир выразительного музыкального движения. Каждый миг музыки всегда неповторим, а потому и неповторима сила каждого музыкального звука. Книппер «Полюшко-Поле» - исполняют учитель и ученик. III. Заключение 3. Рефлексивно-оценочная часть.5 мин. Учитель: Так в чём же состоит великая тайна музыки? Почему музыкальные произведения на протяжение веков неизменно волнуют человеческую душу? Что даёт музыке такую власть над людьми, в чём её животворная сила? Сегодня мы узнали, что, музыкальное произведение – это сложный, живой организм. Как благодатный дождь слагается из отдельных капелек, так и музыкальное произведение выражает себя и в мелодии, и в ритме, в динамике и гармонии, и в полифонии и в тембрах. Вопрос ученику. А можно ли выделить главное из этих средств музыкальной выразительности? Можно ли установить, какое из них первое, какое последнее?... (Ученик самостоятельно делает вывод о единстве и равной важности каждого из средств музыкальной выразительности.) 6 Педагог и ученик совместно оформляют композицию – бумажный цветок, середина которого символизирует «музыкальное произведение». А шесть одинаковых, симметрично наклеиваемых лепестков содержат надписи: "мелодия", "ритм", "динамика", "гармония", "полифония", "тембр". Учитель: Подошел к концу наш урок. Вслушиваясь в музыкальные произведения, мы постарались осмыслить не только то, что музыка слагается из различных сторон своего звучания, но и то, чем выразительна каждая сторона. И все же открывая для себя мир музыки, мы одновременно понимаем, что она всё равно полна тайн. Так что же такое музыка? Ответ ученика: В этой тайне есть одна мудрость. Она состоит в простой истине, что не все вопросы в жизни предполагают ответ, и что есть нечто такое, перед чем человеку надлежит преклониться: ее величеству Музыке. Педагог оценивает работу ученика на уроке и благодарит за совместную работу.