Document 3741790

Федеральное агентство по образованию
ГОУ ВПО «Вологодский государственный педагогический университет»
Музыкально-педагогический факультет
ВВЕДЕНИЕ
В ГАРМОНИЮ и ПОЛИФОНИЮ
(основы теоретического музыкознания)
Программа
музыкально-педагогического факультета
ОДО
(1 семестр)
ВОЛОГДА
2005
Составитель: канд.иск., доцент
Блинова С.В.
Программа утверждена Кафедрой теории и истории музыки
24 сентября 2005 г.
ВВЕДЕНИЕ
Курс «Введение в гармонию и полифонию», появившийся в программе
музыкального факультета несколько лет назад,
с одной стороны, является
дополнением к курсу «Гармония», с другой стороны, обладает собственным
содержанием. Курс представляет собой первое знакомство с музыкознанием как
совокупностью научных и учебных дисциплин, акцентируя внимание на основных
положениях тех музыковедческих дисциплин, которые в процессе дальнейшего
обучения будут освоены более подробно и основательно. В этой связи курс
«Введение в гармонию и полифонию» в отличие от смежных дисциплин, и прежде
всего - гармонии, приобретает в определенном смысле универсальный характер и
охватывает весьма широкий спектр - от исторического (“Музыка и музыкальная
теория в Древней Греции”) и эстетического аспектов (“Морфология искусства”) до
узко-практического (анализ средств музыкальной выразительности, знакомство с
классическими музыкальными формами, музыкальными инструментами, видами
оркестров и т.п.).
В учебном плане курс «Введение в гармонию и полифонию» изучается на
протяжении одного (первого) семестра и заканчивается зачетом. Несмотря на то,
что этот курс исключительно лекционный, студентам предлагается список
дополнительной литературы, приветствуются наблюдения над практикой
музицирования, размышления по затронутым проблемам.
Зачет проводится в форме свободного собеседования по заранее данным
вопросам.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ЛЕКЦИОННОГО КУРСА
1. Морфология искусства. Искусства однородные и синтетические,
зрительные и слуховые, изобразительные и неизобразительные, моно- и
бифункциональные, пространственные и временные. Специфика зрительного и
слухового восприятия (по книге Л. Мазеля). Иерархия искусств (Аристотель,
Белинский, Гегель.
2. Музыка в системе искусств. Интонационная природа музыки и система
средств музыкальной выразительности. Художественный образ в музыке.
Энергетическая концепция Э. Курта.
Музыка и психика. Музыкотерапия. Музыка и растения. Музыка и животные.
Структура музыкознания. Историческое и теоретическое музыкознание.
Связь музыкознания с другими науками (точными и гуманитарными)
3. Музыка и музыкальная теория в Древней Греции.
Значение античной культуры для современности. Музыка и мифология.
Музы. Аполлон и Дионис, аполлоническое и дионисийское начала. Великие
Дионисии как исток европейского театра.
Музыкальная теория. Личность и учение Пифагора.
Музыка и Вселенная. Учение о гармонии сфер. Музыка и число, начала
акустики.
4. Музыкальный звук и его свойства.
Музыкальная акустика. Звук как физическое явление. Шумы, тоны, звоны.
Высота звука. Камертон. Диапазон и регистры. Обертоновый ряд.
Музыкальные строи: пифагорейский, натуральный
или чистый,
равномерно-темперированный. Зонная природа звуковысотного слуха.
Громкость, единица измерения громкости. Громкость и сила звука.
Длительность. Относительность длительностей. Тембр.
5. История музыкальной нотации.
Буквенная нотация. Невмы и крюки. История формирования нотного стана.
Происхождение слоговых названий нот. Мензуральная нотация. Ключи До и др.
Некоторые приемы современной нотации.
6. Метр и ритм.
Ритм в природе и в искусстве. Понятие ритма в музыке в широком и узком
смысле слова. Ритм, метр, размер. Виды размеров. Группировка. Особые виды
ритмического деления. Синкопы. Полиритмия, полиметрия.
Основные системы организации ритма в процессе исторического развития.
Роль ритма в формообразовании. Остинатность. Ритм в музыке XX века.
7. Музыкальный склад и фактура.
Отличия склада и фактуры. Критерии складов. Монодический,
полифонический и гармонический склады.
Монодия и ее исторические формы. Отличие монодического склада от
монофонической фактуры.
Полифония и ее виды. Равнофункциональная и разнофункциональная
полифония. Сложный контрапункт.
Имитационная полифония. Тема. Характеристики имитации (интервал и
расстояние). Виды имитации. Противосложение.
Канон. Пропоста и риспоста. Фуга. Тема. Ответ и его виды. Интермедии.
Композиция фуги в целом. Фуги простые и сложные (двойные, тройные). Фугато.
Фугетта.
Гармонический склад. Виды фактуры в нем. Определение аккорда.
Классификация аккордов. Приемы фактуры (по Тюлину. Неаккордовые звуки.
Смешение складов (полифонно-гармонический). Модуляция склада.
История складов и история музыкального мышления (эпохи монодии, эпохи
полифонии, эпохи гармонического мышления). Новые явления XX века: сонорномонодический склад, пуантилизм.
8. Лад. Классификация ладов.
Лад как фундаментальная категория музыки. Эволюция ладовых систем.
Устои, неустои. Тяготение и разрешение.
Гармонические и монодические лады, их отличия. Октавные и неоктавные
лады. Классификация монодических ладов по: а) объему звукоряда; б) его
структуре (ангемитонные, гемитонные и с ув. 2); в) наклонению.
Пентатоника. Стабильные монодические лады (старинные диатонические).
Переменный лад.
Гармонические лады – мажор и минор. Происхождение гармонического и
мелодического мажора и минора. Дважды гармонические лады. Другие ладовые
образования, увеличенный лад (целотоновая гамма) и уменьшенный лад (гамма
Римского-Корсакова). Полиладовость.
Ладовые системы XX века (Яворский, Мессиан).
9. Тональность. Соотношения тональностей.
Фонизм и семантика тональности.
Определение тональности.
Типы парных тональных соотношений:
параллельные, одноименные, однотерцовые (разница знаков в них),
энгармонически равные (сумма знаков в них).
Проблема тонального родства. Группы тональностей. Степени родства (3
или 4?). Первая степень. Признаки второй и третьей степеней.
Возможные виды схем всех тональностей (квинтовый круг, «градусник»,
линейная целотоновая схема). Закономерности появления знаков в мажорных и
минорных диезных и бемольных тональностях.
Оптимальный принцип их
изучения.
Виды модуляции, типы несовершенной модуляции.
Семантика и фонизм
тональностей. Синестезия. Феномен цветного
слуха (Римский-Корсаков, Скрябин, Асафьев, Сараджев). Цветомузыка (Скрябин,
современные эксперименты).
Политональность. Атональность. Нововенская школа. Додекафония.
Серийность.
10. Музыкальный синтаксис.
Масштабно-тематические структуры
Естественность членений
музыкальной речи. Синтаксис в речи и в
музыке. Цезура и ее признаки. Построение. Мотив, фраза, предложение.
Период и его типы.
Периоды модулирующие и модуляционные.
Квадратность и неквадратность. Расширение и дополнение.
Периодичность.
Пара
периодичностей.
Суммирование,
двойное
суммирование. Дробление, двойное дробление. Дробление с замыканием
(дробление с суммированием).
11. Мелодия
Определение. Три компонента мелодии (звуковысотность, метроритм,
ладовая основа). Звуковысотность – направление движения и интервальный
состав.
Траектория мелодического движения. Выразительность различных
интервалов (кварты, сексты, септимы и др). Интонемы радости, печали, нежности,
гнева.
Кульминация, типы кульминации. Понятие точки золотого сечения.
Музыкально-риторические фигуры (восхождение, нисхождение, вздох,
passus duriusculus, saltus duriusculus). Звуковые монограммы (BACH, ASCH,
Abegg, DSCH).
Мелодия в процессе исторического развития европейской музыки. Роль
мелодии в современном музыкальном творчестве.
12. Отражение действительности в музыке
Национальные и региональные стили в музыке.
музыке. Эмоции в музыке.
Зрительные образы в
13. Жанр в музыке. Системы жанровой классификации.
Классификации жанров Г. Бесселера, Т. Поповой, В. Цуккермана, А.
Сохора, О. Соколова. Происхождение термина. Функции жанра.
14. Инструменты симфонического оркестра.
Виды оркестра. Схемы расположения инструментов в нем. Различные
составы оркестра. Малый и большой симфонический оркестры.
Исторически этапы развития симфонического оркестра. Зарождение
оркестра. Оркестр эпохи барокко и классицизма. Романтический оркестр.
Оркестр в музыке XX века.
15. Анализ музыки. Цели и типы анализа.
Понятие анализа. Цели анализа. Целостный анализ. Некоторые
закономерности формирования типических структур. Сопоставление и
сопряжение.
ТРЕБОВАНИЯ К ЗНАНИЯМ И УМЕНИЯМ
В результате изучения дисциплины «Введение в гармонию и полифонию»
студенты должны освоить проблематику, освещенную в пределах лекционного
курса, познакомиться с основными трудами в области гармонии и полифонии и
приобрести навыки работы с научной литературой.
Студенты должны не только свободно ориентироваться в предложенных к
зачетному мероприятию вопросах, но и оперировать суждениями, высказанными в
предлагаемой к каждой теме литературе, т.е. знать основные точки зрения по
обсуждаемому вопросу и быть в состоянии их изложить и сравнить.
Следует особо подчеркнуть, что при ответе на зачете одна и та же тема
(например, тема «Лад») может быть раскрыта как на уровне элементарной
теории музыки в ДМШ, так и на более серьезном вузовском уровне. Естественно,
оценка таких ответов будет разной.
Кроме того, на зачете студенту может быть предложен фрагмент
музыкального произведения для самостоятельного анализа. Ответ должен
продемонстрировать не только степень овладения теоретическим материалом, но
и умение применить теоретические знания на практике.
Ниже приводится примерный план анализа музыкального фрагмента.
ПЛАН АНАЛИЗА
МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ (ИЛИ ЕГО ФРАГМЕНТА)
1. Лад и тональность, вид минора и мажора. Господство диатоники или
наличие
альтераций, хроматизмов (в том числе изученных
альтерированных интервалов).
2. Тип
фактуры
(монофоническая,
гомофонная,
аккордовая,
полифонизированная). Приемы фактуры: наличие ритмической,
гармонической, мелодико-гармонической фигураций, колористических
наслоений и т. п.
3. Мелодическая
фигурация
(наличие
задержаний,
предъемов,
проходящих и вспомогательных звуков).
4. Особенности метроритма. Тип размера, наличие синкоп, особых видов
ритмического деления, полиритмии и т. п.
5. Тональный план произведения (фрагмента) – наличие отклонений,
модуляций. Соотношение тональностей между собой (параллельные,
одноименные, однотерцовые), наличие тональностей только 1-й степени
родства или отдаленных тональностей.
6. Основные аккорды и гармонические обороты (преобладание трезвучий
или септаккордов, подчеркивание или избегание тоники, преобладание
автентических или плагальных оборотов и т. п).
7. Тип каденций (полные – неполные, совершенные – несовершенные, I и II
рода, прерванные и т. п.).
8. Тип периода:
а) по масштабу (квадратный – неквадратный)
б) по структуре:
 единого строения (неделимый) или делящийся на предложения
 период повторного или неповторного строения,
 из двух или трех предложений
 с расширением или дополнением;
в) по тональному признаку (однотональный – модулирующий,
модуляционный – немодуляционный).
9. Масштабно-тематические
структуры
(периодичность,
дробление,
суммирование).
10. Характеристика мелодии, ее
звуковысотного профиля, траектории
движения
– направления движения, интервального состава
(преобладание плавности или скачков). Выразительность мелодических
интервалов.
11. Выводы и обобщения. Соответствие комплекса выразительных средств
образному содержанию сочинения, стилю эпохи, композитора и т.п.
ПЕРЕЧЕНЬ ОСНОВНЫХ ПОНЯТИЙ
Аббревиатура
Аккорд, виды аккордов
Альтерация аккордов
Верхние и нижние голоса
Гармонизация
Гармония
Гармония доклассического периода
Гармония импрессионистов
Голосоведение
Каданс
Классическая гармония
Модуляция
Неаккордовые звуки
Органный пункт
Основные функции
Переменные функции
Романтическая гармония
Секвенции
Современная гармония
Степени родства тональностей
Функциональная система
Четырехголосный склад
Энгармоническая модуляция
Альтерированные интервалы
Гармония
Группировка
Диапазон
Диатоника
Диссонанс
Длительности
Звук (его высота, длительность, громкость)
Звукоряд
Интервалы (простые и составные, гармонические и мелодические)
Камертон
Кварто-квинтовый круг
Ключи (ключи До, скрипичный и басовый ключи)
Консонанс
Крюки
Кульминация
Лад, разновидности ладов
Мажор
Масштабно-тематические структуры
Мелизмы
Мелодия
Мензура
Метр
Минор
Модус
Мотив
Натуральный строй
Невмы
Нотная запись
Период
Предложение
Равномерно-темперированный строй
Размер
Регистр
Ритм
Секвенция
Синкопа
Синтаксис
Склад музыкальный
Созвучие
Строй музыкальный
Такт
Тембр
Темп и основные темповые обозначения
Тональности первой степени родства
Тональность, параллельные, одноименные, однотерцовые тональности
Транспонирование
Устойчивость и неустойчивость
Фактура
Фраза
Характерные интервалы
Хроматизм
Цезура
ЛИТЕРАТУРА
Учебники и учебные пособия
Способин И. В. Элементарная теория музыки. М., 1951 (и др. лет издания).
Красинская Л., Уткин В. Элементарная теория музыки. М., 1991.
Курс теории музыки / Общая ред. А. Л. Островского. Л., 1978.
Алексеев Б., Мясоедов А. Элементарная теория музыки. М., 1986.
Виноградов Г., Красовская Е. Занимательная теория музыки. М., 1991.
Книги, которые входят в обязательный список литературы
Бонфельд М. Ш. Введение в музыкознание. М., 2001.
Волошинов А. В. Математика и искусство. М., 1992.
Волошинов А. В. Пифагор. М., 1995.
Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера. М., 1975.
Лосев А. Ф. Основной вопрос философии музыки // Советская музыка, 1990, №11,12
или: Лосев А. Ф. Основной вопрос философии музыки //Философия. Мифология.
Культура. М., 1991. С. 315–335.
Мазель Л.А. Проблемы классической гармонии. М., 1972.
Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке. М, 2003.
Оркестр // Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1990.
Холопова В. Н. Мелодика. М., 1984.
Холопова В. Н. Музыка как вид искусства. М., 1994.
Холопова В. Н. Теория музыки. C-Пб., 2002.
Цветаева А., Сараджев Н. Мастер волшебного звона. М., 1988.
Чулаки М. И. Инструменты симфонического оркестра. М., 1983.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Античная музыкальная эстетика. (Вст. статья А. Ф. Лосева). М., 1960.
Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л., 1971.
Бершадская Т. Лекции по гармонии. Л., 1970.
Благодатов Г. И. История симфонического оркестра. Л, 1969.
Ван дер Варден Б. Л. Пробуждающаяся наука. М., 1959.
Васина-Гроссман В. Музыка и поэтическое слово. Ч. 1. Ритмика. М.,1972.
Гегель Г. Эстетика. В 4-х томах. Т. 3. М., 1971.
Григорьев С. Теоретический курс гармонии. М., 1981.
Дубров А. П. Музыка и растения. М., 1990.
Журавлев А. П. Звук и смысл. М., 1981.
История полифонии. Т. 1. М., 1983.
История зарубежного театра. Ч.1. М., 1971.
Каган М. Лекции по марксистско-ленинской эстетике. Л., 1971.
Каган М. Морфология искусства. Л., 1972.
Кандинский В. О духовном в искусстве. Л., 1990.
Мазель Л. Строение музыкальной речи. М., 1979.
Назайкинский О психологии музыкального восприятия. М., 1972.
Попова Т. В. О музыкальных жанрах. М., 1981.
Сохор А. Эстетическая природа жанра в музыке // Вопросы социологии и эстетики
музыки. Л., 1981.
Сохор А. Теория музыкальных жанров: Задачи и перспективы // Вопросы социологии и
эстетики музыки. Л.,1981. (Или: Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров.
М., 1971).
Проблемы музыкального ритма. Сб. статей. М., 1978.
Ручьевская Е.А. Функции музыкальной темы. Л., 1977.
Способин И. В. Музыкальная форма. М., 1958.
Тарасов А. Музыка в семье муз. Л., 1985.
Харлап М. Ритм и метр в музыке устной традиции. М.,1986.
Холопов Ю. Н. Гармония. Теоретический курс.М.,1988.
Холопов Ю. Н. Лад // Музыкальный энциклопедический словарь. М.,1990.
Холопова В. Н. Музыкальный ритм. М., 1980.
Цуккерман В. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. М., 1964.
Шестаков В. П. От этоса к аффекту. М., 1975.
Шопенгауэр А. Мир как воля и представление.Ч.1. М., 1993.
КОНТРОЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ
Изучение курса «Введение в гармонию и полифонию» завершает зачет (1
семестр). Зачет проводится в форме
свободного собеседования по заранее
данным вопросам. Ответ должен продемонстрировать не только степень
овладения теоретическим материалом, но и умение применить теоретические
знания на практике. В качестве практического задания на зачете студенту может
быть предложен фрагмент музыкального произведения для самостоятельного
анализа.
ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Морфология искусства.
Музыка в системе искусств. Природа музыки. Музыкознание и его структура.
Музыка и музыкальная теория в Древней Греции.
Музыкальный звук и его свойства.
История музыкальной нотации.
Метр и ритм.
Музыкальный склад и фактура.
Лад. Классификация ладов.
9. Тональность.
Соотношения
тональностей.
Фонизм
и
тональностей.
10. Музыкальный синтаксис. Масштабно-тематические структуры.
11. Мелодия.
12. Отражение действительности в музыке:
а) Национальные и региональные стили в музыке;
б) Зрительные образы в музыке;
в) Эмоции в музыке.
13. Жанр в музыке. Системы жанровой классификации.
14. Инструменты симфонического оркестра.
15. Анализ музыки. Цели и типы анализа.

семантика