Музыкальная грамота и слушание музыки

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Во многих школах искусств открыты отделения хореографии. Они не
ставят своей целью подготовку профессиональных артистов балета. Их
основная цель – эстетическое воспитание учащихся средствами
хореографического искусства.
Эстетическое воспитание должно осуществляться в едином комплексе
со всеми другими задачами развития и обучения детей и значительное место
в этом комплексе отведено предмету «Музыкальная грамота и слушание
музыки». Однако, для развития эстетического вкуса и художественного
кругозора детей собственно танцевальных дисциплин явно недостаточно,
формирование креативного начала в воспитанниках отделений школ
искусств несомненно будут способствовать знания из области истории
музыки и музыкальной грамоты.
Данная программа разработана с целью
формирования умения
художественного восприятия музыки, развития их музыкальных
способностей и воспитания художественного вкуса.
Программа является адаптированной на основе примерной
«Программы по музыкальной грамоте и слушанию музыки», составители
С.Е.Бахто, Е.М.Ермакова, Москва, 1983 год и адресована учащимся
хореографических отделений ДШИ в возрасте от 6,5 лет.
Актуальность программы
На основе некоторого педагогического опыта и наблюдений за
учащимися, а также контроля успеваемости, было выявлено, что:
1. учащиеся Хореографических отделений нуждаются в конкретных
элементарных ЗУН, которые могли бы применить
в бытовом
музицировании и слушании музыки;
2. дети, поступающие в сельские ДШИ на Хореографические отделения в
возрасте 6,5 лет, имеют разные интеллектуальные и физические
данные, а также в силу своего возраста не готовы к изучению данной
дисциплины по предложенным типовым программам;
3. две основополагающие урока «музыкальная грамота» и «слушание
музыки» преподаются как одна дисциплина в течение академического
учебного часа (40-45 минут), что значительно сокращает по времени
возможности детей и педагогов, в то время как на Музыкальных
отделениях эти составляющие разделены на два разных предмета
«сольфеджио» и «музыкальная литература» (или «слушание музыки»);
4. с введением в процесс дополнительного образования нового поколения
учебных планов, где наряду с предметом «музыкальная грамота и
слушание музыки», начиная со 2 года обучения вводится предмет
учебной
дисциплины
«музыкальная
литература»,
появилась
возможность более широко и углубленно изучать темы из «слушания
музыки», оставляя большее количество времени на «музыкальную
грамоту».
В результате всего вышесказанного появилась необходимость
разработки данной программы, что и объясняет ее актуальность.
Отличия программы от имеющихся
Программа разработана на основе примерной типовой «Программы по
музыкальной грамоте и слушанию музыки» составителей С.Е.Бахто и
Е.М.Ермаковой, а также на основе обобщения собственного 17-летнего
опыта педагогической работы и отличается от имеющейся:
1.
большей практической направленностью в области метро-ритма
и воспитания музыкального восприятия (анализа на слух);
2.
увеличением доли практических занятий на уроке;
3.
различными вариантами и формами проведения промежуточной
и итоговой аттестации.
В основе программы лежит педагогическая идея воспитания личности,
умеющей успешно использовать свой творческий потенциал в любой сфере
деятельности на бытовом уровне, будь то музыка или хореография; легко
адаптироваться в любом исполняемом, прослушиваемом или изучаемом
музыкальном материале.
Предполагаемый результат
В результате освоения данной программы ребенок станет более
уверенным в своих силах и знаниях, успешным как среди своих
одноклассников и ровесников, так и среди своих близких и родных;
эмоционально-отзывчивым на прослушиваемый музыкальный материал.
Приобретет теоретические знания в объеме данной программы: умение без
особых затруднений, рассуждать и рассказывать о музыке; умение
определять на слух и записывать ритмический рисунок мелодии; определять
на слух основные выразительные средства музыки и их составляющие
(интервалы, аккорды т.п.), а также навыки одноголосного пения (вокальное
музицирование), подбора несложных мелодий и аккомпанемента к ним на
инструменте.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Урок «Музыкальная грамота и слушание музыки» в данной программе
объединил в себе 5 блоков:
 музыкально-исторические сведения
 музыкально-теоретические сведения
 метроритм
 воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)
 вокально-интонационные навыки и сольфеджирование.
Элементарное умение ориентироваться в музыкальной культуре будет
способствовать формированию определенного уровня художественной
эрудиции учащихся. Изучение теоретических положений необходимо для
осознанного восприятия учащимися формообразующих и содержательных
компонентов музыкальных произведений. Работа над метроритмическими
структурами особенно актуальна на хореографическом отделении,
воспитанникам которого следует четко ориентироваться а специфике ритмоинтонаций разных национальных культур.
1 класс
Главной задачей первого года обучения является ознакомление учащихся с
выразительными средствами музыки: ладом, регистром, темпом, динамикой,
тембром, мелодией, метром и ритмом, штрихами и др. Кроме того, дети
должны познакомиться с понятиями «жанр» (песня, танец, марш),
«музыкальный образ», «программная музыка», «симфонический оркестр»
(его состав по группам инструментов и виды оркестров).
Особое значение придается работе над умением слышать пульсацию и
сильную долю, определению количества долей в такте, осознанно
воспринимать ритмические группы в простых размерах 2/4 и 3/4.
К основным методам усвоения материала относятся слушание музыки,
определение на слух элементов музыкальной речи, письменное
воспроизведение элементарных компонентов музыкальной грамоты.
2 класс
В задачу второго года обучения входит изучение музыкальных форм
(период, 2-х частная, 3-х частная, рондо, вариации), строения и исторических
особенностей и видов больших театральных жанров – оперы и балета, тем
самым, обогащая терминологический аппарат учащихся и расширяя их
профессиональный кругозор.
Также учащиеся знакомятся с разновидностями минорного лада, осваивают
выразительные возможности интервалов.
В работе над ритмом целесообразно сосредоточить внимание на ноте с
точкой (половинная с точкой, четверть с точкой и восьмая – как долгий
пунктир).
3 класс
Особое внимание в содержании третьего года обучения уделено русской
музыке и ее истоку – народной песне. Дети в разделе «музыкальноисторические сведения» более подробно знакомятся с русской народной
песней и ее видами, а также – характерными признаками русской народной
песни. Также предполагается дальнейшее усложнение материала в виде
анализа музыкальных произведений русских композиторов-классиков
(М.Глинка, А.Даргомыжский, А.Бородин, М.Мусоргский).
В разделе «музыкально-теоретические сведения» продолжается работа над
интервалами в ладу (секста, септима) и от звука: строение, определение в
нотном тексте и по записи. Происходит дальнейшее знакомство с
тональностями до 2-х знаков в ключе. Учащиеся знакомятся с тоническим
трезвучием и его обращениями, а также с понятием «обращения трезвучия –
секстаккорд и квартсекстаккорд».
Раздел «метроритм» наполнен изучением таких ритмических групп как
и пунктирный ритм (
). Вводятся в курс изучения размеры
и сложный
размер
.
В разделе «Вокально-интонационные навыки и сольфеджирование»
учащиеся продолжают работу над интонированием в ладу (гаммы, ступени,
трезвучие тоническое с обращениями), учатся петь от звука интервалы,
мажорные и минорные трезвучия. Продолжается работа над несложным
одноголосным сольфеджированием примеров и чтением несложных номеров
с листа.
Раздел «Воспитание музыкального восприятия» насыщен различного рода
практическим заданиями на определение элементов музыкального языка
(мелодия, темп, ритм, размер, лад, регистр, тембр, фактура, штрихи,
интервалы вне лада, аккорды (4 вида трезвучия и малый мажорный
септаккорд).
Эти обширные темы становятся базой для закрепления знаний, полученных в
предыдущих класса и, одновременно, источником новых сведений и понятий.
4 класс
Продолжается изучение наследия русских композиторов, а также –
композиторов советского периода.
Ритмическим новшество четвертого года обучения является синкопа и
триоль. Дети закрепляют навык написания ритмических диктантов в
размерах 2/4, 3/4, 4/4, 3/8 и 6/8. Исполняют различной трудности
ритмические каноны и партитуры на детских ударных и шумовых
инструментах, сочиняют ритмические аккомпанементы к мелодическим
примерам и ритмические диктанты.
В разделе «вокально-интонационные навыки и сольфеджирование»
продолжается работа над исполнением гамм до 3-х знаков в ключе, ступеней,
пройденных интервалов и аккордов в ладу и от звука. Дети учатся
сольфеджировать нотные примеры с дирижированием в размерах 2/4, 3/4.
«Музыкально-теоретические
сведения»
дополняются
понятиями:
«септаккорд», «тритон», «главные ступени и трезвучия лада», «итальянские
обозначения темпа».
5 класс
Завершающий год обучения в школе построен на обобщении и закреплении
суммы знаний из курса музыкальной грамоты. Музыкальной базой
становятся фрагменты из сочинений ведущих балетных композиторов
России.
Раздел «метро-ритм» дополнен темой «двухголосный ритмический диктант»
и изучением ритмической группы
и переменного размера.
Учащиеся продолжают музицирование на детских ударных и шумовых
инструментах.
Педагог знакомит обучающихся с подбором по слуху несложных мелодий и
аккомпанемента к ним, используя функции главных трезвучий лада.
В примерных календарно-тематических планах для 1 и 2 классов отражены
основные направления работы.
ПРИНЦИП ОРГАНИЗАЦИИ ЗАНЯТИЙ
Занятия проводятся в форме группового урока 1 раз в неделю
продолжительностью 1 академический час, что соответствует 40 (45)
минутам астрономического времени. Количество учащихся в группе от 2-х
до 8-ми человек. Допускаются малокомплектные группы из-за сменности в
школе.
УЧЕТ И КОНТРОЛЬ УСПЕВАЕМОСТИ
ЗУН оцениваются преподавателем по 5-ти бальной системе не реже 1
раза за 2 занятия. В конце каждой четверти проводится контрольный урок с
письменными и устным заданиями, в который должны быть включены и
разнообразные задания по слушанию музыки (музыкальная викторина, тест,
кроссворд, загадки, ребусы, анализ музыкального произведения,
схематические изображения и т.п.)
В конце полного курса обучения, в 5 классе, проводится экзамен,
который может предусматривать разнообразные формы: традиционная
(письменная слуховая работа по музыкальной грамоте и устный опрос по
билетам); нетрадиционная (тестирование как по музыкальной грамоте, так и
по слушанию музыки вкупе с музыкальной викториной по изученному
материалу; экзамен-урок с выступлением каждого учащегося в виде
сообщения, реферата или доклада; большая олимпиада или турнир по
изученному материалу и т.п.)
№
четверти
Музыкальноисторические
сведения
Музыкальнотеоретические
сведения
Метроритм
Анализ
на
слух
Вокальноинтонационные
навыки и
сольфеджирование
1 класс
I
II
1. Сольфеджио - как
предмет.
2. «Художник-музыка» выразительные средства
музыки:
мелодия, лад, темп,
регистр, динамика,
штрихи,
фактура, ритм, тембр и
др.
3. Музыкальные
инструменты:
история и «родина»
инструментов
орган, клавишные
инструменты.
1. Виды оркестров:
симфонический,
народных инструментов,
духовой.
2. Музыкальный образ.
3. Музыкальная тема:
характер темы, развитие
темы.
1. Клавиатура,
фортепиано,
регистры.
2. Звуки муз. и
немузыкальные.
3. Нотный стан,
.
4. Нотное письмо.
5. Длительности:
6. Лады: мажор и
минор.
7. Тон и полутон.
8. Тональность До
мажор.
9. Строение
мажорной
гаммы.
10. Ступени.
11. Размер 2/4.
1.Ступени:
устойчивые и
неустойчивые,
вводные.
2.Опевание.
3. Тоника.
4. Аккорд, трезвучие,
Т53.
5. Тональности: Соль
мажор и ля минор.
6. Параллельные
тональности.
7. Длительность
1. Ритм.
2.Длительности:
3. Пульс, доли.
4. Размер 2/4.
5. Ритмический
диктант: 4 такта, 2/4.
1. Сольмизация примеров.
2. Дирижирование в
размере 2/4.
3. Ритмический диктант в
размере 2/4 с
длительностями -
1. Лады: мажор и минор.
2. Интервалы: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6
б6.
3. «Музыкальные краски»
(средства выразительности)
в музыкальном произведении.
4. Тембры муз. инструментов.
5. П.И.Чайковский:
«Детский альбом».
6. Фрике «Кукушка».
7. Пьесы по выбору педагога.
1. Гамма До мажор в
разных ритмах:
1. Тоже, что и в 1 четверти.
2. Определение на слух
«тритона».
3. Аккорды: Б53, М53, Ум53, Ув53,
МБ7.
4. Определение на слух
тембров муз.инструментов
и видов оркестров.
1. Гаммы: До мажор и ля
минор, Соль мажор.
2. Ступени – по
«столбице», тон и полутон
в ладу.
3. Опевание устойчивых
ступеней.
4. Аккорды: Т53.
5. Несложные мелодии в
размере 2/4; с
поступенным движением
вверх и вниз,
по звукам устойчивых
2. Сольфеджирование
простейших нотных
примеров в До мажоре
с поступенным
движением
вверх и вниз.
8. Знаки альтерации:
диез, бемоль, бекар.
III
IV
1. Музыкальный образ.
2. Музыкальная тема:
характер темы, ее
развитие.
3. Музыкальные жанры:
песня, танец, марш.
4. Программноизобразительная музыка.
1.Опера, балет – общие
характеристики.
2. Повторение и
закрепление изученного
за год.
1. Затак
2. Пауза, паузы –
3. Размер 3/4.
4. Ритмические
группы в размере ¾:
5. Тональности Соль
мажор и ми минор.
1. Динамические
оттенки в музыке:
2. Обозначение
темпа по итальянски:
3. Повторение и
закрепление
изученного за год.
1. Сольмизация.
2. Дирижирование в
размере 3/4.
3. Ритм.диктант в 2/4 и ¾, с
затактом
в 2/4.
1. Тоже, что и во 2 четверти.
2. Определение по окраске
трезвучий Т S D.
3. Определение на слух в
произведении: жанра, характера,
способа развития темы
(секвенция, повтор, контраст,
вариация).
1. Ритмический диктант в
размерах 2/4 и 3/4 с
затактом и без него, с
паузами
.
2. Сольмизация.
1. Тоже, что и в 3 четверти.
ступеней;
в тональностях До, Соль
мажор и ля минор.
1. Гаммы: Соль мажор и
ми минор.
2. Ступени по «столбице» с
опеванием устоев.
3. Сольфеджирование в
размере 2/4 и 3/4; в
размере 2/4 с затактом
1. Тоже, что и в 3 четверти.
2. Сольфеджирование в 2/4
и ¾, с затактом
и
паузами
№
Музыкально-
Музыкально-
Метро-
Анализ
Вокально-интонационные
четверти
исторические
сведения
теоретические
сведения
ритм
на
слух
навыки и
сольфеджирование
2 класс
I
II
1.Повторение изученного в
1 классе:
- выразительные средства
музыки;
-музыкальные инструменты;
-оркестры и их виды;
-музыкальный образ;
-музыкальная тема;
-музыкальные жанры.
2. Программноизобразительная музыка.
1. Опера:
история оперы, строение
оперы,
реформаторы оперы,
жанры оперы,
современная опера.
1. Повторение
изученного в 1
классе:
-лады М и Б;
- тон и полутон;
-знаки альтерации;
-ступени (устои и
неустои, вводные);
-опевание;
-тональности : До
мажор и ля минор,
Соль мажор и ми
минор;
- размеры 2/4 и 3/4;
- затакт
2. Тональности Ре
мажор и си минор.
3. Затакт 2/4 и 3/4.
1. 3 вида минора.
2. Ритмическая
группа
в размерах 2/4 и 3/4.
3. Интервал:
мелодический и
гармонический,
консонанс и
диссонанс, названия,
состав.
1. Затакт
в размерах
2/4 И 3/4.
2. Простукивание и
прохлопывание
ритм.рисунка с
в 2\4 и 3/4.
3. Ритмический диктант в
2/4 и ¾, с затактом и без
него.
4. Деление мелодии на
такты.
1. Лады: мажор и минор.
2. Интервалы: м2 б2 м3 б3
ч8 ч4 ч5 м6 б6 «тритон».
3. Аккорды: Б53, М53,
Ум53, Ув53, МБ7.
4. П.И.Чайковский:
«Детский альбом».
6. Фрике «Кукушка».
7. Пьесы по выбору
педагога.
1. Гамма До мажор в разных
ритмах:
1. Проработка
ритмической группы
в 2/4 и 3/4.
2. Ритмический диктант с
в 2/4.
3. Ритмическое остинато.
4. Ритмический
аккомпанемент к
мелодиям.
1. Лады: мажор и минор
3-х видов.
2. Интервалы: м2 б2 м3 б3
ч8 ч4 ч5 м6 б6.
3. «Музыкальные
краски» (средства
выразительности) в
произведении.
4. Тембры
муз.инструментов.
5. Определение на слух
ритм. группы в
произведениях.
6. И.С.Бах:
«Французская сюита»,
1. Гаммы: Ре мажор и си минор
(3-х видов).
2. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 по
записи учителя.
3. Опевание устойчивых
ступеней.
4. Аккорды: Т53, Т6, Т64.
5. Несложные мелодии в размерах
2/4 и 3/4, без затакта, с
поступенным движением вверх и
вниз, по звукам Т53.
2. Сольфеджирование
простейших нотных
примеров в До мажоре с
поступенным движением
вверх и вниз.
III
IV
1. Балет:
история балета,
составляющие балета,
строение балета, сольные и
ансамблевые номера,
кордебалет, создатели
балета.
1. 3 вида минора.
2. Ритмическая
группа
в 2/4,
3/4.
3. Размер 4/4.
4. Тональности Фа
мажор и ре минор.
5. Интервалы в ладу:
м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 ч1 –
пение в ладу,
строение.
1. Муз.форма: мотив, фраза,
предложение.
2. Период, 2-х частная и 3-х
частная форма, рондо,
вариации.
1. Размер 4/4.
2. Длительность
3. Интервалы: м2 б2
м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6 б6 ,
«тритон».
инвенция си минор (2-х
гол.).
7. Дж.Перголези: опера
«Служанка-госпожа».
1.Ритмическая группа
1. Тоже, что и во 2
в 2/4 и 3/4.
четверти.
2. Проработка
2. Аккорды: Б53, М53,
ритм.группы
в 1 и 2-х Ум53, Ув53, МБ7.
голосных упражнениях.
3. Определение на слух
3. Ритм.диктант в 2/4 и ¾ с ритм. группы в
затактом
произведениях.
4. Ритм.аккомпанемент:
4. П.И.Чайковский:
сочинение и запись.
балет «Щелкунчик».
1. Двухголосные
ритмические упражнения
в 2/4, 3/4.
2. Проработка размера 4/4.
3. Ритмический диктант в
размере ¾, с затактом и
без него.
1. Тоже, что и в 3
четверти.
2. Характер
муз.произведений и
средств
выразительности.
3. Р.Шуман: «Альбом
для юношества».
1. Гаммы: Фа мажор и ре минор
(3 вида).
2. Ступени: по «столбице»,
комбинации с устойчивыми
ступенями и их опеванием.
3. Простейшие секвенции из 2-3-х
звуков.
4. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 ч4 ч5 в
ладу.
5. Сольфеджирование мелодий в
размере 2/4 и ¾ с
сопровождением и без него, с
ритм. группой
.
1. Гаммы: Ре мажор и си минор,
Фа мажор и ре минор.
2. Ступени: по «столбице» комбинации с устойчивыми
ступенями и их опеванием;
скачки с V на I ступень.
3. Простейшие секвенции из 2-3х звуков.
4. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 ч4 ч5 в
ладу, от звука.
5. Сольфеджирование мелодий в
размере 2/4, ¾ и 4/4 с
сопровождением и без него, с
ритм. группами
и
;с
затактом и без него.