Ритм как свойство искусств архитектуры, музыки, костюма

Автор статьи – Монахова Елизавета
Класс – 10
Название ОУ: Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №2 сельское поселение «Село Хурба»
Комсомольский район Хабаровский край
Руководитель: Байбак Татьяна Николаевна
Тема работы: «Ритм как свойство искусства архитектуры, музыки, костюма».
e-mail: tatiana-baibak@mail.ru
Доклад – исследование
“Ритм как свойство искусств
архитектуры, музыки, костюма”
Исследование о ритме как свойстве искусств, достаточно интересно. Являясь
одним их основных явлений природы и искусства, ритм всегда будет представлять
интерес для исследователей. Истоки ритма лежат в самых древних видах искусства
– музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Но в данной работе были
определены некоторые приоритеты в исследовании, объектом послужили такие
виды искусства как архитектура, музыка, костюм.
Актуальность исследования ритма в архитектуре, музыке, костюме состоит
в том, что ритм представляет собой одно из основных свойств этих видов
искусства. На протяжении развития изучаемых видов искусства, складывались
ритмические черты, характерные для того или иного стиля.
Искусство средних веков отражает формирование христианской культуры, в
связи с этим мы начали рассмотрение ритма в искусстве именно с этого периода.
Важным историческим этапом для развития ритма в искусстве является эпоха
Возрождения, как в содержательной, так и в композиционной сфере. Значительным
процессом ритмического усложнения является архитектура барокко, музыка
барокко, а также, вплоть до конца 19 века, костюм этого же периода.
Ритмические свойства проявляются в композиции архитектурных комплексов,
метро-ритмических особенностях музыки, конструкции и линий костюма.
Монографические исследования по предмету нашего исследования отсутствуют, но
существуют статьи историков, искусствоведов, психологов о каждом виде искусства
и о ритме в них. Истоки ритма как явления были представлены в работах античных
мыслителей, где ритм являлся свойством всего окружающего мира и космоса в
целом. Ритм рассматривался в симметрии, частях, гармонии. В эпоху Возрождения
появляется понятие «композиция» и все ритмические свойства стал рассматриваться
в композиционном аспекте.
В статье Е.В. Волковой ритм рассматривается в связи с такими категориями,
как метр и симметрия, а также отмечаются достижения в исследовании ритма
стиховедением, музыковедением, теорией архитектуры.
Наиболее подробную разработку ритм получил в теории архитектуры, также
есть исследования в теории музыки, где ритм раскрывается в музыкальном
искусстве как аспект музыкальной формы в музыке разных жанров и стилей.
Новизна исследования состоит в том, что применяется схематический анализ
ритмо - композиционных особенностей в архитектуре, музыке и костюме, в их
сходстве и различии.
Целью исследования является выявление свойств ритма в произведениях
архитектуры, музыки и костюма, оценивание его влияния на разные виды искусства.
Для достижения поставленной цели выдвинуты следующие задачи:
- раскрыть свойство художественного ритма в архитектуре;
- выявить специфику ритма в музыке;
- проанализировать особенности ритма в искусстве конструировании костюма в XX
и XXI вв;
- определить сущность ритма.
Объектом исследования является ритм в искусстве.
Предмет исследования – композиционные особенности ритма на различных
исторических этапах и в современной архитектуре, музыке, костюме.
Гипотеза исследования состоит в предположении о том, что ритм является одним
из главных и определяющих свойств музыки, архитектуры и костюма.
В
работе над темой применяется метод проектирования, аналитический и
сравнительный методы исследования.
Научная новизна нашего исследования заключалась в новом подходе и
осмыслению к изучению ритма в архитектуре, музыке, костюме. Также
использовалось
искусствоведческое рассмотрение данной проблемы в
историческом и теоретическом контекстах.
Теоретическое и практическое значение исследования состоит в более
подробном раскрытии ритма в архитектуре, музыке, костюме, в историческом
подходе к данным видам искусства.
Особенности ритма исследовались в современной архитектуре, музыке,
костюме.
Итак, обратимся к ритму в архитектуре.
Фридрих Шеллинг говорил: “ Архитектура — это музыка в пространстве, как бы
застывшая музыка”.
А.В. Иконников и Г.П. Степанов в своих трудах анализировали различные
варианты в теории архитектуры, но в большинстве своем – горизонтальные ритмы.
Но в каждой из частей произведения существует и вертикальное движение ритма.
Необходимо отметить, что изучение именно ритма с точки зрения проявления стиля
представлено лишь в теории архитектуры, в работах Андрея Владимировича. Между
тем, изучение исторических стилевых особенностей ритма в живописи представляет
несомненную актуальность.
“Идеал, а с ним истину, искали не в эстетических предпочтениях уводящие в
прошлое, а в целесообразности функциональных связей живого организма”[1] говорил Иконников.
Восприятие архитектурной формы строится на скрытом движении. Элемент
повторяемости, сходства облегчает восприятие правильной формы. Неправильная,
случайная форма обманывает инерцию пространственного мышления и заставляет
тратить на восприятие больше усилий. Не случайно при всем разнообразии
архитектурных сооружений они почти всегда имеют в своей основе объем
правильной геометрической формы - призма, пирамида, конус, часть шара,
параллелепипед. К этому можно добавить лишь правильные многогранники как
переходную форму между прямоугольниками и кругами, например «восьмерик на
четверике» в шатровых деревянных церквах русского Севера.
Любой памятник архитектуры представляет собой то или иное сочетание этих
простых геометрических тел. Пример замечательного искусства
Василия
Блаженного, имеет в своей основе комбинацию двух призм, двух цилиндров и,
конечно, нескольких параллелепипедов. Параллелепипед образует основной объем
античного храма и римской базилики. Два врезанных друг в друга под прямым
углом параллелепипеда лежат в основе композиции средневекового собора, да и
вообще практически всех христианских церквей более позднего времени.
Современная архитектура сделала очевидной прямоугольную, геометрическую
основу
пространственной
композиции
архитектуры.
Среди
качеств
пространственной формы, определяющих впечатление от постройки, наиболее
важными являются единство, целостность, равновесие, движение, соподчинение.
Расчленение формы на равнозначные элементы не создает единства, так как
равные части не подчиняются друг
другу. Если каждая из частей имеет
самостоятельную внутреннюю организацию, то единство распадается полностью.
Единство вновь возникает только в том случае, если количество одинаковых
элементов достаточно велико, и они воспринимаются как ряд.
Наибольшее распространение в архитектуре получила зеркальная симметрия.
В этом случае одна половина сооружения является как бы зеркальным отражением
другой. Симметрия объединяет композицию. В жилом доме трудно соблюсти
полную симметрию. Любое отклонение, отсутствие даже мелкой детали нарушают
равновесие и порождают напряжение во всей системе.
Направленность, динамизм композиции — важное средство организации.
Простейшая закономерность ритма — повторение равных величин. Наиболее часто
в архитектурной композиции встречается ритмический ряд, основанный на
чередовании элементов (пилястры и лопатки каменной стены, окна и простенки).
Для архитектуры ритм — средство выражения динамики процессов,
организованных с ее помощью, и средство выражения динамических усилий в
конструкциях. Ритм, организующий пространство, может быть выражен в
непрерывном изменении параметров единой формы, например, как в раковине
улитки. Закономерность построения ритмического ряда должна быть ясной, тогда
любое нарушение ритма воспринимается как акцент. Для того чтобы композиция
обладала завершенностью, формирующий ее ритмический ряд должен быть
остановлен, закончен. Таким образом, ритм – это ясное, четкое гармоничное
свойство архитектуры.
О свойствах ритма в музыке Дмитрий Кабалевский говорил : «…Музыка – это
духовная культура всего лучшего, что передумало и пережило человечество»
Ритм – это временная организация движения, связанная, прежде всего с
музыкой, но присущая также поэзии и танцу. В музыке понятие ритма
употребляется в двух смыслах. В узком смысле музыкальный ритм может быть
рассмотрен как один из четырех аспектов временной организации западной
профессиональной музыки - как ритмическая пульсация - акцент, метр, темп и
ритм.
Так, нередко – и, притом, небезосновательно - смешиваются понятия "метра" и
"ритма": например, одно и то же явление может характеризоваться как
"трехдольный метр", "трехдольный ритм" и "трехдольный размер".
Продолжительность ритмической единицы определяет скорость движения в
музыке, или темп. Чем короче промежуток времени между акцентированными
долями, тем быстрее темп. Длительность нот определяет ритм в произведении.
Обозначения метра обычно появляются в начале композиции в виде дроби.
Например, обозначение 3/4 указывает, что в каждом такте будет три доли, каждая
продолжительностью в четверть (трехдольный размер).Признание равноценности
двудольных и трехдольных размеров заложило фундамент современной метроритмической системы, которая совершенствовалась на протяжении 17-19 вв.
Ритмические новации проявились в современной музыке. Музыка 20 века с
ее революционным подходом к разным аспектам музыкального языка, привнесла
немало нового и в метро-ритмическую организацию.
В современной музыке широко употребляются нерегулярные метры, т.е. не
двудольные и не трехдольные, а например, 5/4 или 7/8. Для стиля композитора
И.Ф.Стравинского весьма типична полиметрическая организация, т.е. быстрая смена
разных метров.
Таким образом, мы приходим к выводу, что ритм является пожалуй, основным
свойством искусства музыки.
Перейдём к свойствам ритма в искусстве костюма.
“Создавая одежду, важно наделить ее не только функциональным, но и
эстетическим содержанием — красотой, гармонией, соразмерностью частей целого.
Красивый костюм обладает характерной для него композицией, т. е. правильно с
гармонизованным соотношением всех его элементов, частей и деталей” (классик
мировой психологии У. Джеймс)
Ритм в одежде— это чередование элементов композиции и интервалов между
ними. Ритм — в переводе с греческого — соразмерность, стройность, такт. В
композиции одежды ритм может проявляться в линиях силуэта, конструкции,
декоративных элементах, цветовом сочетании.
Простейшим видом ритма могут служить одинаковые по размеру и
расположенные через равные интервалы пуговицы и петли, одинаковые по размеру
и форме накладные карманы, симметрично расположенные складки и т. д. Более
сложный вид ритма — это чередование элементов композиции и интервалов между
ними с пропорциональным их увеличением или уменьшением. Примерами
последнего вида ритма могут служить: в пиджаке — верхние карманы, которые
пропорционально уменьшены по сравнению с нижними при сохранении одинаковой
формы и линий; в юбке — оборки, из которых первая верхняя — самая меньшая по
ширине, вторая оборка — больше первой, третья — соответственно больше второй в
направлении низа изделия и т. д.
В архитектуре, изобразительном и прикладном искусстве ритм является
важным средством создания композиции художественного произведения,
достижения согласованности его элементов, красоты и гармонии, выразительности
образа, четкости его восприятия.В прикладном искусстве на определенном ритме
строят орнаменты вышивок, рисунки на тканях. Здесь закономерность ритмического
построения может проявляться в линиях силуэта, в элементах конструкции, в
декоративных элементах, в цветовом сочетании.
С помощью ритма можно усилить звучание главного — идеи. В пределах формы
костюма правильное решение ритма помогает охватить взглядом всю композицию в
целом. Благодаря ритму глаз подсознательно соединяет точки в пространстве.
Простой пример проявления равномерного ритма без интервалов можно
наблюдать в чередовании простых складок, на юбке. Ритм проявляется даже в
расположении пуговиц или навесных петель. Элементы костюма могут подвергаться
ритмической организации вертикальном, горизонтальном, спиральном, лучевом,
радиальном и комбинированном направлениях. Ритмичности построения можно
достичь, используя различные элементы симметрии: ось вращения, зеркальную
плоскость, переносы по прямолинейным и криволинейным осям.
Но в отличие от симметрии, ритмическое построение не требует абсолютной
одинаковости повторяемых мотивов. В одной и той же композиции могут
одновременно сочетаться несколько различных видов ритма, взаимно увязанных и
подчиненных один другому. Гармоничные сочетания разных видов ритма
наблюдаются в народных орнаментах вышивок.
Категория ритма является одной из древнейших в философии. Ритм
связывается, прежде всего, с движением, организацией и развитием систем.
Ритм основан на повторении. Он помогает достигнуть баланса, организовать,
упорядочить и даже привести дизайн в движение. Многократное использование в
работе одних и тех же цветов приводит к единству дизайна и создает определенный
ритм. Движение ритма при этом может разворачиваться по горизонтали и
вертикали.
Согласно Гегелю, пространство должно быть связано со временем, и в основе
этой связи лежит движение.
Таким образом, ритм является главным и определяющим свойством искусства
архитектуры, музыки, костюма.
Список использованной литературы:
Шеллинг Ф. В. Философия искусства. – М., Мысль, 1966
Хогарт У. Анализ красоты.
Выготский Л.С. Психология искусства. М.: Искусство, 1968
Волкова Е.В. Ритм как объект эстетического анализа// Ритм, пространство и время в
литературе и искусстве. Л., Наука, 1974
Иконников А.В. Функция, форма, образ в архитектуре. М.: Стройиздат, 1986.[1] -29с
Иконников А.В., Степанов Г.П. Основы архитектурной композиции. М., Искусство,
1974
Соколова М. В. Мировая культура и искусство. - М., 2006.
Гнедич П.П. Всемирная история искусств. - Современник-М.,1996г
Тяжелов В.Н. Малая история искусств.-М., 1981г.( 383 с.)
Энциклопедия словарь по культурологии-М.,1997г.
Краткая история искуств-М.,1985г.
Федотова Т. Л. Культурология. Традиционная культура и народное искусство. СПб., 2005.
- Садохин А. П. Мировая художественная культура. - М., 2006.
http://www.elective.ru/predmets/mhk.htm
http://www.anichkov.ru/olimpus/mhk
http://ru.wikipedia.org/wiki/Easy_listening
http://ru.wikipedia.org/wiki/