3. Роль музыкального воспитания детей и подростков (+)

Актуальные проблемы социальной педагогики Научно-информационный
сборник. Выпуск 2. МГППУ Москва 2010. - С.128-132.
РОЛЬ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ ДЕТЕЙ И ПОДРОСТКОВ .
Соискатель Комиссаров П.Н.
Нам известно, что воспитание музыкального мировоззрения ребенка
происходит не только в семье, но и в образовательных учреждениях, в
общественной и трудовой деятельности.
В России главным звеном в цепочке общеобразовательной структуры,
где общество и государство наиболее эффективно могут управлять
процессом воспитания и развития музыкального мировоззрения и
становления личности, являются музыкальные школы и школы искусств.
В школах искусств учатся, как правило, дети, подростки с еще не
оформившимся отношением к окружающему миру. Именно поэтому нужно
создать социально-педагогические условия для формирования музыкального
мировоззрения у учащихся, применяя эстетическое и художественное
образование, имеющее огромное значение.
В литературе, изобразительном искусстве в музыке и кино должно быть
сконцентрировано всё богатство народной культуры, сохранён опыт
поколений, сформирована оценка представлений о справедливости, добре и
красоте.
Музыка – это неотъемлемая часть жизни любого человека. Она является
незаменимым другом в любой ситуации, успокаивает наши нервы, поднимает
настроение или настраивает на лирический лад. Какую же роль играет
музыка в воспитании детей?
Как доказано многими учеными музыкальное воспитание детей влияет не
только на умственное развитие, но и на формирование их мировоззрения.
Известно, что все дворяне дореволюционной России обучали своих детей
музыке, и не просто прививали им любовь к искусству, а считали игру на
каком-либо музыкальном инструменте приоритетным в обучении.
Такое музыкальное воспитание детей было результатом того, что в
дальнейшем, когда ребенок вырастал, он мог построить свой жизненный
путь в любой отрасли далекой от искусства, но в музыке разбирался весьма
неплохо и умел понимать и ценить музыкальное искусство в целом. Очень
важно, чтобы любовь к музыке и знание ее основ была и у родителей. Таким
образом, пример в музыкальном воспитании детей будет идти от самых
близких людей. А это очень важно.
Музыкальное воспитание детей – это процесс, который осуществляется на
протяжении всего периода развития ребенка, и формирует его
интеллектуальный и культурный уровень.
Музыкальное воспитание детей должно начинаться с самого раннего
возраста. Ребенку необходимо давать слушать музыку разных стилей и
направлений, это формирует его мировоззрение в музыкальном мире и даже
в некоторой степени формирует его вкусы в данной области.
Прививать любовь к музыке и осуществлять процесс музыкального
воспитания детей можно через игру. Например, выполнять зарядку или
просто любые физические упражнения под музыку. Это не будет
однообразным занятием и обязательно понравится ребенку, а воспитание
должно носить именно такой характер.
В процессе музыкального воспитания желательно проверить ребенка на
наличие у него музыкального слуха. Самой распространенной ошибкой в
музыкальном воспитании детей является навязывание, родителями своих
вкусов, не учитывая при этом желаний ребенка.
Старайтесь не заставлять ребенка заниматься тем, что ему неинтересно,
иначе процесс музыкального воспитания зайдет в тупик, и не будет
приносить желаемых результатов. На пользу детям и процессу музыкального
воспитания детей идет совместное пение с родителями. Лучше всего петь
простые и запоминающиеся детские песенки. Ребенок не просто будет знать
тексты песен, но и будет развивать свою память. А это очень важно.
Музыкальное воспитание детей достаточно сложный и многогранный
процесс. Этому процессу необходимо уделять достаточно много внимания
для того, чтобы ребенок вырос человеком с широким мировоззрением,
хорошим вкусом, как в музыке, так и в культуре в целом.
Игнорирование роли музыкального воспитания сказывается как на
развитие их личности, так и на будущей профессиональной деятельности.
Внимание учащихся акцентируется в основном на познавательной,
семантической, оценочной, воспитательной функциях музыкального
искусства. При этом творческое развитие трактуется зачастую лишь как
средство усиления так называемых «основных видов» образования и
воспитания, чем неоправданно отодвигается на второй план освоение теории
и практики музыкального языка.
“Отец комедии” Аристофан, характеризуя лучших людей государства,
указывает, что они “воспитаны в палестрах, в хорах и в музыке”, и считает,
что во главе народа должны стоять граждане музыкально образованные,
мусические.
Что же понималось под мусическим образованием? Греческое слово
“мусике” (искусство муз) означало всю область литературы, науки,
искусства, которой ведали музы.
Система школьного образования в Афинах сводилась к мусическому и
гимнастическому образованию.
В основе школьного обучения в мусической школе лежало обучение грамоте.
Затем шло знакомство с классиками греческой литературы – Гомером и
Гесиодом. “Душу мы, прежде всего, совершенствуем,- говорит греческий
писатель Лукиан,- обучая юношей музыке, счету и грамоте… затем они учат
изречения мудрецов и рассказы о древних подвигах, и полезные мысли.…
Слушая о наградах и достойных деяниях, юноши понемногу вырастают
душою, и чувствуют стремление подражать им, для того чтобы впоследствии
и их воспевали и восхищались ими потомки, как мы восхищаемся предками
благодаря творениям Гесиода и Гомера”.
После чтения поэтов следовало обучение игре на музыкальных инструментах
и хоровому пению.
Мусическому образованию греки придавали первостепенное значение не
только потому, что знакомство с подвигами героев и изречениями мудрецов
воспитывало этические качества, но и потому, что музыкальный ритм и
гармония, как они полагали, приучали к упорядоченности в движениях,
мыслях, в эмоциях и в деятельности.
“Когда научились играть на кифаре, учат их опять стихотворениям других
хороших поэтов-песнотворцев, прилаживая слова к музыке, и заставляют
души детей свыкаться с правильны ми чередованиями и ладами. Чтобы,
становясь более кроткими и чинными и уравновешенными, были они готовы
и для речей и для деятельности: ведь вся жизнь человека нуждается в
чинности и добром ладе”. (Платон. Протагор)
В своем проекте идеального государства Платон, стремясь воспитать в
гражданах суровую простоту и мужество, требует самого жесткого контроля
над музыкой. Он совершенно исключает такие лады, которые способствуют,
по его мнению, изнеженности и чувственности.
Платон разрешает в своем государстве употребление только двух ладов:
того, “который надлежащим образом воспроизводит звуки и ударения
человека мужественного в военном и всяком ратном деле”, и того, который
может быть использован в мирное время. Он настраивает человека
действовать при всех обстоятельствах мудро и умеренно.
С не меньшей тщательностью отбирает Платон и музыкальные инструменты,
допуская употребление в городе только лиры и кифары, а в деревне свирели.
Греки понимали музыку всегда в соединении со словом, поэтому Платон
требует тщательного контроля над поэтическими произведениями. Платон
различает двух муз: одна из них чрезвычайно улучшает людей, на ней
воспитавшихся, а другая ухудшает, в связи, с чем он подвергает “чистке”
Гомера, предлагает установить надзор за сочинителями сказов, цензуру в
отношении постановок трагедий.
Основным средством воспитания считает музыку и Аристотель. По мнению
Аристотеля, музыка оказывает влияние на человеческую психику и этику, на
моральные качества человека.
Проблема воспитания учащихся средствами формирования музыкального
мировоззрения не нова. Достаточно назвать имена Л.А.Рапацкой,
Л.М.Сокольниковой, Д. Б. Кабалевского и др.
В условиях модернизации образования проблеме музыкального
воспитания отводится большое внимание со стороны наук изучающих
развитие и взаимодействие личности и сообщества людей, социальной
педагогики. Музыкальное воспитание способствует формированию
ценностных ориентаций. Музыка – вид искусства. Искусство – процесс
выражения внутреннего мира в художественном образе, творческое
сочетание элементов, который отражает чувства и эмоции.
Если сравнивать музыкальную сферу искусства с другими его видами,
можно сказать, что это одна из самых вдохновенных его форм. Своим
ритмом, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звуковых
сочетаний и колоритов музыка передает бесконечную гамму чувств и
настроений. Её сила заключается в том, что, минуя разум, она проникает
прямо в душу, в подсознание и создает настроение человека. Соответственно
своему содержанию музыка может вызывать в человеке самые разные
чувства, побуждения и желания. Она может расслаблять, успокаивать,
бодрить, раздражать и т.д.
Интересно то, что насколько различна музыка, которую мы слушаем,
настолько различны степень и качество ее влияния на поведение.
Говоря о влиянии музыки на поведение и характер человека, необходимо
отделить собственно музыку от текста. Дело в том, что тексты песен
воздействуют напрямую (в них могут содержаться прямые призывы или
контекстный смысл), их значение воспринимается полностью в соответствии
с их содержанием. Как же тогда музыка влияет на сознание? Ведь она не
может нести прямо то или иное смысловое значение. Проще говоря, у
музыки нет чистого смысла. Но это лишь на первый взгляд. На самом деле,
наше подсознание строит целую систему абстрактных связей, которые и
являются скрытым «смыслом» музыки.
Музыка - это столь прекрасное, будоражащее, восхитительное,
превосходное, изысканное и неоднозначное искусство, что описать её
воздействие на человека в пределах данной работы просто не представляется
возможным. И как бы просто это не казалось, многие учёные продолжают
изучать её влияние на человека.
Список использованной литературы:
1. А.Н. Чанышев «Философия древнего мира» (с.327, с.363, с 155)
2. Д. Б. Кабалевскй «Воспитание ума и сердца» (с.46, с 59, с 123)