МУЗЫКА И ЭМОЦИЯ Жуллярова Мария Россия, г. Якутск

МУЗЫКА И ЭМОЦИЯ
Жуллярова Мария
Россия, г. Якутск,
Педагогический институт Северо-Восточного федерального университета имени
М.К.Аммосова
Обсуждаются вопросы влияния музыки (рок-музыки, поп-музыки, классической
музыки) на эмоции человека. Рассматриваются теории психологов и музыкантов. В
результате выявляется ряд противоречий, которые касаются способности выраженных в
музыке эмоций порождать аналогичную реакцию в слушателе.
Ключевые слова: музыка, эмоции, молодежь.
Ничто так не отличает молодежь от взрослых, как ее поглощенность музыкой.
Огромное число молодых людей живет почти исключительно ею. Это их страсть. Они не
способны всерьез воспринимать что-нибудь другое. В школе или дома они только и ждут
возможности подключиться к своей музыке.
Эмоции (от лат. emoveo- потрясаю, волную)- психическое отражение в форме
непосредственного пристрастного переживания жизненного смысла явлений и ситуаций,
обусловленного отношением их объективных свойств к потребностям субъекта,
эмоциональный тон ощущений- непосредственные переживания, сопровождающие
отдельные жизненно важные воздействия и побуждающие субъекта к их сохранению или
устранению [4; 461]. Эмоция мотивирует. Она мобилизует энергию, и эта энергия в
некоторых случаях ощущается субъектом как тенденция к совершению действия. Эмоция
руководит мыслительной и физической активностью индивида, направляет ее в
определенное русло [2; 27]. Психологию эмоций изучали великие психологи как А.Н
Леонтьев, Вильгельм Вундт, Уильям Джеймс, и Карл Гюстав Юнг. Как говорит Леонтьев
А.Н, российский советский психолог, доктор психологических наук, профессор, академик
АПН СССР, особенность эмоции состоит в их способности к обобщению и
коммуникации, поэтому эмоциональный опыт человека гораздо шире, чем опыт его
индивидуальных переживаний: он формируется также в результате эмоциональных
сопереживаний, возникающих в общении с другими людьми и, в частности, передаваемых
средствами искусства (Б.М. Теплов). Как рассматривает К.Г. Юнг - швейцарский психолог
и психиатр, один из влиятельнейших мыслителей XX столетия, эмоция – есть аффект,
эмоция – это нечто такое, что воздействует на вас. При эмоциях вас заносит, вы выходите
из себя, вас как будто выбрасывает куда – то взрывом. В этот момент можно наблюдать
физически выраженное физиологическое состояние. Согласно теории аффектов ДжеймсаЛанге вы действительно находитесь в эмоциональном состоянии лишь в том случае, если
замечаете общее изменение вашего физиологического состояния [5; 57]. Эмоции, согласно
теории Джеймса-Ланге, это результат органических изменений, возникающих в теле
человека, реагирующего на возбуждающий объект или факт, с которыми он сталкивается
[1; 907]. Большинство учёных, как и обычные люди, неспециалисты, делят эмоции на
положительные и отрицательные, на позитивные и негативные. Такие эмоции, как гнев,
страх и стыд, зачастую безоговорочно относят к категории отрицательных или
негативных. И в то же время известно, что вспышка гнева может способствовать
выживанию индивида, исправлению социальной несправедливости, сохранению
личностной целостности.
Выражение эмоций средствами музыки имеет давнюю традицию, восходящую к
учению об этосе и об аффектах у древних греков. Согласно Аристотелю,
древнегреческому философу-энциклопедисту, создателю первого систематизированного
учения о психике музыка воспроизводит движение, всякое же движение несет в себе
энергию, содержащую этические свойства. Подобное стремится к подобному, и поэтому
человек будет получать наслаждение от музыки в той мере, в какой музыка соответствует
его характеру или настроению в данный момент. Музыка…Что же является содержанием
музыки? В наиболее прямом и непосредственном смысле содержанием музыки является
чувства, эмоции, настроения. С полной ясностью оно было выдвинуто ещё Аристотелем.
«Ритм и мелодия,- писал он, - содержит в себе ближе всего приближающиеся к реальной
действительности отображения гнева и кротости , мужества и умеренности и всех
противоположных им свойств, а также и прочих нравственных качеств. Это ясно из
опыта: когда мы воспринимаем нашим ухом ритм и мелодию, у нас изменяется душевное
настроение». Музыка (греч. musike – искусство муз)- искусство соединения
доставляющих удовольствие экспрессивных и понятийных комбинаций вокальных и
инструментальных звуков. Развитие музыки происходило совместно с формированием
чувственных способностей человека. Музыка благодаря своей тесной связи с
психологическим состоянием человека, была наделена эмоциональной выразительностью.
С самого начала она была включена в быт людей, трудовые процессы и ритуальные
обряды. Постепенно формировались музыкальные жанры. Во все времена существовали
два вида музыки: серьезная и легкая. Серьезная музыка требует концентрации внимания,
легкая служит фоном для разного рода времяпровождений: труда, трапез, отдыха, бесед,
развлечений [7; 343]. В высказываниях больших музыкантов можно найти сколько угодно
доказательств того, что они смотрели на музыку как на выражение чувств. Как говорит А.
Веберн, австрийский композитор и дирижер, музыка – это язык. Человек хочет на этом
языке выражать свои мысли; но не такие мысли, которые передаются понятиями, а
музыкальные мысли, а по мнению М. Равеля, французского композитора, одного из
самых ярких композиторов Западной Европы первой трети XX века, музыка должна быть
прежде всего эмоциональной, а потом уже интеллектуальной. Марешаль М, французский
виолончелист, говорит: «Вызываемые музыкой реакции могут быть различными у
каждого слушателя…Понимание музыки зависит, главным образом, от богатства
воображения и ума слушателя и, как ни в каком другом искусстве, отдачи себя ее
восприятию. А.Рубинштейн, польский пианист, писал:- «Я убеждён, что всякий
сочинитель пишет не только в каком-нибудь тоне, в каком-нибудь размере и в какомнибудь ритме ноты, но вкладывает известное душевное настроение, т.е. программу, в своё
сочинение с уверенностью, что исполнитель и слушатель сумеют её угадать» [6].
Замечательные по непосредственности высказывания, говорящие о том же самом, можно
найти в письмах Шопена, польского композитора и пианиста. Так, например, в письме к
отцу от 6 декабря 1818г: « Милый папа. Хотя мне было бы легче выразить свои чувства,
переложив их в звуки, но даже наилучший концерт не может выразить моей
привязанности к тебе, милый папа….».
Некоторые исследователи склоняются к мнению о принципиальной невозможности
такой теории. А по убеждению американского учёного Д.Эллиотта, адекватное
представление о связи музыкального искусства с эмоциями может быть получено
посредством кооперации усилий ряда современных направлений, исследующих феномен
музыкального искусства (философия музыки, когнитивное этномузыковедение и т.д.), c
научной областью, изучающей сознание, ибо музыка есть по существу продукт
человеческого сознания [3; 110]. В объяснении психологического аспекта проблемы связи
эмоций и музыки Д. Эллиотт опирался главным образом на результаты ислледований Р.
Лазаруса. Согласно Р. Лазарусу, содержание эмоционального процесса определяют знание
и оценка. Возбудителем эмоции является оценка субъектом ситуации или объекта с точки
зрения его целей и интересов. Эмоциональная реакция является следствием
познавательных операций, в которых определяется значение входящих в наш опыт
событий или явлений. По Р. Лазарусу, познание есть необходимое и достаточное условие
реализации эмоции и без познавательного акта – в любой форме, пусть на самом
простейшем уровне и в минимальном объёме – эмоциональная реакция наступить не
может. Он признаёт, что «музыка представляет особую проблему в вопросе об
эстетических эмоциях, ибо лишь в редких случаях ясно, вызвана ли эмоция генетически
детерминированной способностью отзываться на физические свойства звука, или тем, с
чем эти звуки принято ассоциировать, или же содержанием воспринимаемого, как это
имеет место в опере». Музыкальная эмоция-понятие многомерное, утверждает Эллиотт:
«в дополнение и в рамках базового музыкального наслаждения, которое часто
сопровождает слушание музыки, осуществляемое должным образом, существует широкий
спектр возможностей эмоциональных переживаний». Каких именно? На формирование
эмоциональной реакции слушателя могут оказывать влияние:
- его отношение или воспоминания об определённом социокультурном контексте, на
что указывают звуковые паттерны в прослушиваемом произведении.
-представлении о музыкальном выражении эмоций и её понимание (если слушатель
знает, что произведение имеет конвенционально установленное эмоциональное значение,
его эмоциональный опыт может включать понимание самого музыкального выражения
эмоций или того, как оно преподнесено, реализовано исполнителем, или собственное
эмпатийное переживание эмоций.
-способность к предвосхищению развития музыкальных событий: удивление,
разочарование могут выступить на фоне устойчивого позитивного переживания в том
случае, если в произведении, написанное в знакомом слушателю стиле, он сталкивается с
неожиданными моментами.
Английский исследователь Дж.Хэррис отмечал, что выражаемая в музыке эмоция
всегда связана с определенной идеей и что сама идея несёт в себе определенное
настроение. «Цель музыки - возбуждать аффекты, которые могут соответствовать идее. На
основе внутреннего естественного сходства определенные идеи возбуждают в нас
определенные аффекты, под воздействием которых, в свою очередь, возникают
соответствующие идеи.
Рассмотрим особенности восприятия музыки разных жанров.
Классическая музыка (лат. сlassicus-образцовый) - музыкальные произведения,
отвечающие высоким художественным требованиям. Создана гениями своего времени
В.А Моцартом, Л.Бетховеном и.т.д. Они создавали ее душой и сердцем, поэтому классика
до сих пор современна. Ее просто приятно слушать.
Рок-музыка - музыка, отражающая стиль жизни и актуальные тенденции молодежи
второй половины XX века. Начало рок - движения относится к середине1950 гг.
Большинство музыкальных исследователей связывают его с творческой деятельностью
Элвиса Пресли - яркого представителя американского рок-н-ролла. Формирование и
становление рок- музыки происходило в конце 50-х - начале 60-х гг. XX века. Главная
заслуга в этом принадлежит английской группе «Битлз» и ее руководителю Джону
Леннону. Рок- музыка возникла как протест молодежи против строгих общественных
устоев. C самого начала она противопоставляла другим музыкальным направлениям
свободу и открытость в выражении чувств и большую демократичность в выборе
тематики.
А что касается поп-музыки и его характеристики:
простота,
мелодичность,
опора на вокал и ритм с меньшим вниманием к инструментальной части.
Поп-музыка (англ. Pop music – популярная музыка) – общее название для модной
коммерческой музыки, служащей для развлечения широкой аудитории. Преобладающий
жанр поп- музыки XX века - эстрадные песни.
Организация исследования. Чтобы решить какая музыка как влияет на настроение,
на эмоции использовались три жанра музыки на прослушивание и их представление в
виде образа цветными карандашами, опрос из семи вопросов. В опросе приняли участие
16 человек в возрасте 20-22 лет. Результаты получились следующие:
Таблица 1
Влияет ли музыка на становление личности?
Какой стиль в музыке вы предпочитаете?
Как часто вы слушаете музыку?
Менялись ли ваши вкусовые пристрастия в музыке?
В какой степени (от 1 до 5) ваши музыкальные пристрастия влияют на манеру
поведения и стиль одежды?
Что вы испытываете от прослушивания?
Да- 14
Нет- 2
Рок- 2
Поп- 6
Классика- 5
Все вместе- 3
Каждый день и очень часто- 11
Да- 13
Нет- 3
Менялись по настроению и с возрастом
3-13
1-3
Рок- музыка
(SlipKnoT)
Грусть и печаль-6;
Радость, восторг и эйфория-14;
Раздражение, злость, разочарование-9.
Поп- музыка (Мадонна)
Грусть и печаль-3;
Радость, восторг и эйфорию-15;
Раздражение, злость, разочарование-5.
Классическая музыка
(Бетховен)
Грусть и печаль-10;
Радость, восторг и эйфорию- 11;
Раздражение, злость, разочарование-1.
Результаты получились следующие: поп- музыка вызвала радостное, приподнятое
настроение, ребята выбрали светлые, теплые краски. Высказывания опрашиваемых о рокмузыке: «музыка была слишком громкая», «даже уши заложило», «резкая, ужасная»,
«вызвала небольшую агрессию». Противоположные высказывания: «музыка поднимает
настроение», «мне нравится», «я люблю очень тяжелую музыку». А рисунки получились
темной окраски и угловатой формы. У большинства ребят эта музыка вызвала волнение,
тревогу, настроение изменилось в худшую сторону. Что касается классической музыки
Бетховена «Лунная соната», то у большинства она вызывает грусть и печаль, успокаивает,
снимает напряжение. Рисунки получились яркого, пастельного оттенка и формы спирали.
Судя по рисункам и опросу у большинства чёрный цвет вызывает страх и гнев, желтый,
зеленый, синий цвета – радость, серый цвет – спокойствие и грусть.
Рассматривая и анализируя историю музыки и результаты опроса, мы приходим к
выводу, что музыка может воздействовать на наши чувства и поведение, классическая
музыка может улучшать наше настроение, вызывает волнение, рок- музыка ухудшает
настроение, угнетает, поп- музыка вызывает радость и восторг.
1.
Р.Корсини и А.Ауэрбах. Психологическая энциклопедия. Питер, 2003. C.907.
2.
Кэррол Э. Изард. Психология эмоций. Санкт- Петербург, 2000. C.27.
3.
4.
5.
6.
7.
Э.Г.Панаиотиди. Эмоции и музыка: новые подходы к старой проблеме. C.110.
А.В Петровский М. Г Ярошевский. Психология, словарь. Москва, 1990. C.461.
Психология мотивации и эмоций. Москва, 2006. C. 57.
Хотунцов. Музыканты о музыке век XX. Санкт- Петербург, 2005.
Шаповалова О.А. Музыкальная энциклопедия, словарь, 2003. C.343