Любительский театр как особое социокультурное пространство

Любительский театр как особое социокультурное пространство
М.В. Подкорытова
Иркутский государственный технический университет
История сценического искусства насчитывает уже несколько тысячелетий. Театр ––
явление синтетическое по своей природе, способное вмещать в себя абсолютно все другие
виды творчества, и, вместе с тем, чрезвычайно хрупкое и недолговечное, более других
зависимое от влияния внешней среды.
Театральное искусство – одна из многочисленных форм воздействия, влияющая на
развитие творческого потенциала молодого человека.
Режиссура самодеятельного театрального коллектива - это особый род культурнопросветительной деятельности. Ее задачей является организация самого процесса
коллективного творчества, где постановка спектакля, сценическое обучение неразрывно
связаны с режиссурой самой жизни коллектива, «режиссурой личности», формированием
активной жизненной позиции участников самодеятельного театра.
У каждого театрального коллектива своя история развития, но для того, чтобы возник
коллектив, вначале должна появиться общественная необходимость в его создании в данном
месте, в данное время. Участие в самодеятельном коллективе добровольное. Только
действительный личный интерес, личная потребность приводит человека на репетицию,
заставляет его отдавать самодеятельному театру годы, десятилетия. Но личные интересы
участников еще не могут определить творческую судьбу и жизнеспособность коллектива.
Важно, чтобы эти личные стремления отвечали общественным потребностям той среды, в
которой театр рождается и существует.
Руководитель коллектива и его участники должны знать, чего от них ждут будущие
зрители, и строить свою деятельность, учитывая духовные потребности людей своего села,
города, заводского коллектива. В данном месте может плодотворно существовать лишь
такой самодеятельный коллектив, который нужен именно здесь, точно определяя свои
местные культурно - просветительские задачи и отвечая на них выбором репертуара,
формой организации внутренней жизни коллектива и его общественной деятельности,
способом общения со зрителем, всем своим театральным творчеством.
В результате театральный коллектив приобретает индивидуальные черты,
неповторимые особенности, которые отражают его органическую связь с окружающей
жизнью.
Участники любительского театра приходят на репетицию после занятий или работы,
для них театральное творчество - естественное продолжение основной деятельности.
Сегодняшние события, проблемы, заботы - это конкретные условия репетиции. Сценическая,
театральная работа здесь неразрывна с осмыслением волнующих проблем, а сама репетиция
- прежде всего форма общения людей, увлеченных общим театральным делом.
Театральный коллектив, преодолевая кризисные моменты, уточняя и обостряя свои
общественные задачи, ищет более активные и увлекательные формы связи театра с реальной
жизнью. Эта проверка жизненного пульса самодеятельного театра происходит непрерывно.
Окружающая жизнь находится в постоянном развитии, она создает, новые
неожиданные ситуации, проблемы, требующие от театра ответ творческого действия.
Самодеятельное театральное творчество становится постоянным процессом установления
связей театрального действия с реальными событиями дня, с жизнью участников коллектив.
Здесь важен не только дальний результат - спектакль, но и общественная нравственная
отдача от каждой репетиции. События, происходящие за стенами репетиционной комнаты,
внутри коллектива, неизбежно врываются в театральную работу, но теперь они уже не
питают творческий процесс, а разрушают его.
Любое искусство неразрывно связано с жизнью. Но для профессионального актера
театр является главным делом его жизни, окружающие события, его собственное участие в
них являются для профессионального художника как бы материалом сценического
творчества. Жизненная активность артиста выражается, прежде всего, на сцене, в спектакле.
Действие жизненное на репетиции профессионального театра существует как бы «внутри»
сценического. Общественная задача самодеятельного театрального творчества - воспитание
духовно активной личности, но свою активность личность может проявить только в
коллективной творческой деятельности, имеющей ясную общественную цель.
В театре самодеятельном эта конечная цель находится за пределами сценического
результата репетиции, спектакля - в сфере самой жизни. Ради жизни идет здесь
формирование души человека, копится духовное богатство, раскрываются творческие
возможности тех, кто пришёл строить театр.
Конечно, самодеятельный театр формирует и своего зрителя, но для того, чтобы этот
процесс был эффективным, он сам должен стать средоточием духовно богатых и
общественно активных личностей, способных передать накопленное богатство другим.
Поэтому вся творческая и общественная деятельность самодеятельного театра должна
рассматриваться, в первую очередь, с точки зрения выполнения основной задачи воспитания театром. Процесс формирования личности нельзя подменить ни прекрасной
организацией театрального дела, ни связью с различными организациями, ни участием
в массовых действиях, ни установлением различных связей со зрителем.
Уровень творческой работы на репетициях, уровень постижения художественной
глубины произведения искусства, участие в творческом процессе и увлеченность им - все это
и многое другое, что обуславливает сценический результат репетиции и спектакля,
становится фундаментом, на котором возможно возникновение подлинной общественной
пользы театра и пробуждение ощущения этой пользы у участников коллектива. Ощущение
общественной полезности своего дела может побудить человека к раскрытию творческих
способностей, к активному выражению своей жизненной позиции.
Не случайно после спектакля у участников и зрителей часто возникает потребность
встретиться друг с другом и продолжить разговор о жизненных проблемах, поднятых на
сцене, посоветоваться, как их решать в жизни. Общественное дело театра осуществляется на
каждой репетиции, оно выражается в том духовном влиянии, которое оказывают ее
участники на окружающую жизнь, в их делах и поступках.
Многообразие общественных задач требует от самодеятельного театра владения
самыми разнообразными способами и формами массового театрального действия.
Самодеятельный театр, живущий полнокровной общественной жизнью, не ограничивает
себя традиционными формами театрального спектакля. Он свободно владеет искусством
массовых представлений, агитбригад, тематических концертов. Спектакли такого
коллектива, следуя традициям народного театра, строятся обычно в открытых формах связи
со зрителем. Они органично вписываются в жизненный круг и на сцене дворца культуры, и
на уличной площади, и в рабочем общежитии.
Осуществление творческого процесса самодеятельного театра происходит только в
единстве общественного, художественного (театрального) и нравственного действия
режиссера и всех участников коллектива.
Общественное действие репетиции выражается в воздействии режиссёра на коллектив
и ответных действиях коллектива.
Важная особенность общественного действия в самодеятельном коллективе в том, что
организующую роль здесь выполняют органы самоуправления: избранный коллективом
совет театра распределяет общественные обязанности между всеми участниками, планирует
общественные мероприятия. Режиссеру, руководителю театра, нужно всячески
поддерживать это самодеятельное начало в решении общественных дел. Излишнее
«администрирование» здесь так же вредит общему делу, как и стремление некоторых
руководителей лично организовывать и выполнять общественные дела.
Нравственное действие репетиции выражается в воздействии режиссера на личность
участника коллектива и ответной реакции личности, т.е. ее внутренней духовной работе по
2
переоценке жизненных стремлений и взглядов, преодолению своих недостатков и т.д. Цель
нравственного действия - формирование активной жизненной позиции человека,
всестороннее раскрытие его творческих способностей, самосовершенствование.
Нравственное действие репетиции неразрывно связано с действием общественным,
так как активность личности проявляется, прежде всего, в полезных общественных делах, в
плодотворном влиянии на окружающую жизнь, в утверждении гражданской и нравственной
позиции своего театрального коллектива.
Само участие в театральном творчестве, даже самое активное, еще не является
показателем подлинной гражданственности. Важен внутренний мотив этой активности ради чего ты пришел в самодеятельный коллектив, ради чего репетируешь данную роль,
спектакль. Потребительские интересы несовместимы с самодеятельным творчеством,
постоянная борьба с потребительским отношением к искусству и жизни становится главным
«сквозным» воспитательным действием коллектива и режиссера.
Таким образом, творчество самодеятельного театра нужно рассматривать как единый
процесс общественного, нравственного и художественного действия.
Работа самодеятельного театра осуществляется добровольным участием личности в
коллективной творческой деятельности. Формирование активной, духовно богатой
личности - цель такого театра.
Однако руководитель коллектива может лишь создать условия для
совершенствования личности, а реализовать эти возможности может только сам участник
коллектива добровольно, принимая условия театрального творчества и активно участвуя в
нём. Добровольность участия обуславливается единством личных жизненных интересов и
коллективной цели театра. Если спросить у руководителя в период между репетициями,
существует ли в данный момент ваш коллектив, однозначно ответить на этот вопрос трудно.
Условно, формально существует - в планах театра, в репертуарной афише, в уставе совета
театра. А в реальной жизни мы можем говорить о существовании театрального коллектива,
если в период между занятиями его участники не порывают добровольные внутренние связи
с театром, испытывают жизненную потребность в предстоящей репетиции. Только очередная
репетиция может реально подтвердить жизненный факт существования театра. В данный
момент самодеятельный театр существует таким, каков он в сегодняшнем добровольном
творческом действии участников.
Процесс становления (и разрушения) театрального коллектива происходит постоянно
- это объективное условие самодеятельного творчества. Чем активнее, долговременнее,
стабильнее добровольный интерес участников к театру, тем глубже и эффективнее его
общественное воздействие Театр-искусство коллективное, осуществление театрального дела
требует усилий многих людей, выполняющих самые различные функции в подготовке
спектакля.
Успех любительского молодежного театра зависит от участия личности в
коллективном деле. Человека приводят в театр личные интересы, хочет иметь от театра
определенную жизненную пользу. Но приобрести здесь можно, только отдавая свои
духовные и физические силы работе, выполняя порученное тебе творческое дело как лично
необходимое. Организация коллективной творческой и общественной деятельности
самодеятельного коллектива строится на основе самоуправления, добровольного подчинения
принятым этическим нормам.
Театральная деятельность позволяет молодому человеку проявить собственную
активность, наиболее полно реализовать себя, научиться понимать, сочувствовать,
сопереживать, удивляться, вызывать эмоциональный отклик на окружающую
действительность, однако это требует применения специальной методики. Режиссеры
молодежного любительского театра работают сразу в двух направлениях, решая задачи
художественного плана и выбирая репертуар используя выразительные средства режиссуры
и актерского воплощения, а так же учитывают возрастные, психолого-педагогические
особенности участников театральной студии.
3
Средства театрального искусства обладают значительными педагогическими
ресурсами развития творческого потенциала молодого человека, предоставляя возможность
самореализации,
саморазвития,
самоактуализации,
способствуют
приобретению
дополнительных знаний, умений и навыков, нравственному, профессиональному и
личностному
самоопределению.
Развитие
внимания,
фантазии,
воображения,
наблюдательности проходит в игровой деятельности. Упражнения и этюды вводятся в
учебный процесс поэтапно: сначала задания, развивающие сенсорику и восприятие: зрение,
слух, обоняние; затем проводятся игровые упражнения на тренировку базовых свойств внимание, воля, память и, наконец, переходим к развитию воображения, фантазии, логики
мышления. Упражнения-тренинги помогают уловить внутреннюю природу молодого
человека, тренируют собранность, дисциплинированность, внимание, воображение,
ориентировку, внутреннее видение. Участвуя в игре-драматизации, участники
любительского театра воссоздают в своем воображении ту или иную ситуацию, пытаются
представить мысли и чувства героя, их отношение к другим людям, их действия. В процессе
такой деятельности исполнители глубже и более разносторонне начинают понимать
конкретные моральные ситуации, взаимоотношения людей в определенной системе
отношений, лучше осознают и полнее усваивают моральные нормы.
Эмоциональность является необходимым условием в театральной деятельности в
связи с тем, что процесс создания спектакля требует повышенной чувствительности,
отзывчивости и быстроты эмоционального действия. Именно эмоциональное воздействие
обеспечивает мобилизацию учащихся, побуждение их к действиям, активизирует их
интеллектуальную и творческую активность.
Основные составляющие театрального искусства – это диалог и игра, которые
являются эффективным средством активизации творческого потенциала ребенка, развития
его общей культуры и личности в целом.
Любительский театр играет значимую роль в культурной жизни общества. Это и
сохранение традиционных нравственно-эстетических устоев, традиций, присущих нашей
культуре, воспитание бескорыстного служения любимому делу, чувства коллективизма.
Состояние профессиональной сцены во многом обусловливается состоянием театра
любительского, так как именно в нем появляются не только новые творческие кадры, но и
многие художественные идеи, дающие направление развития профессионального искусства
и театральной педагогики в целом.
Современные любительские театры способствуют эстетическому воспитанию
зрителя, особенно в тех городах и поселках, где нет профессиональных театров.
Любительские театры воспитывают своих собственных актеров, приучая их к
самостоятельности, организованности, дисциплине, прививая им страсть к самообразованию,
конструируют особое социокультурное пространство. Наконец, любительские театры
воспитывают квалифицированного зрителя профессионального театра.
Любительский театр сегодня движется в двух направлениях. Первое – постановка
психологически тонких спектаклей, отличающихся тщательной проработкой каждой детали.
Такого рода постановки требуют не только большого количества времени и сил, но и
значительных материальных затрат. Второе направление – коммерческое – постановка
больших театрализованных представлений, шоу с громкой музыкой, яркими декорациями,
спецэффектами.
Появление таких разных типов любительских театров вполне закономерно и
неизбежно, обусловлено современной ситуацией. Одним зрителям хочется шумного
праздника, развлекательного зрелища, другим – сопереживания, духовного очищения.
Профессиональный театр требует больших затрат, ведь помимо театральной труппы
существует огромный организм, который необходимо содержать. Любительские же театры
имеют маленькие мобильные труппы. Актеры-любители играют как яркие, искренние и
зажигательные, так и сложные по содержанию спектакли. Они постоянно находятся в
4
состоянии полной «боеготовности». Поэтому любительскому театру легче двигаться вперед,
развиваться, отвечать духу времени.
5