razvitie-integrativnyh-kachestv-v-celostnom

Развитие интегративных качеств в целостном
музыкально-образовательном процессе в различных
формах организации и самоорганизации детей в рамках
проекта «Копилка музыкальных шедевров»
«Если в раннем детстве донести до сердца красоту музыкального
произведения, если в звуках ребенок почувствует многогранные оттенки
человеческих чувств, он поднимется на такую ступеньку культуры, которая не
может быть достигнута никакими другими средствами»
В. Сухомлинский
Начиная работать над данной темой, нельзя не сказать об ее актуальности.
В настоящее время ребенок растет и развивается в окружающей его
музыкальной среде, которая достаточно противоречива. Утрачены ценности в
приобщении детей к подлинному музыкальному искусству. Чаще всего дети
слышат развлекательную музыку из средств массовой информации, которая
обрушивается как на взрослых, так и на детей. Но если взрослый человек с
хорошим вкусом и сформировавшейся системой эстетических ценностей
способен противостоять ей, то ребенок оказывается совершенно беззащитным.
Он полностью дезориентирован в представлениях о красоте музыки, о
ценностных эталонах музыкального искусства.
Кроме этого, в реформировании системы дошкольного образования в связи с
выходом в свет федеральных государственных требований к структуре
основной общеобразовательной программы дошкольного образования и в
настоящее время в силу вступают
федеральные
государственные
образовательные стандарты дошкольного воспитания к условиям их
реализации заставляет пересматривать содержание, методы и формы работы с
детьми. В образовательном процессе акцентируется применение методик,
предполагающих активизацию самостоятельных действий детей и их
творческих проявлений, стиль общения педагога и ребенка. Инновационными
требованиями ФГТ является разностороннее развитие детей, формирование
интегративных личностных качеств. Образовательная область «Музыка» играет
большую роль в формировании личностных качеств детей в целостном
музыкально-образовательном процессе, ее задачей является «развитие
музыкальности, способности эмоционально воспринимать музыку, приобщение
к музыкальному искусству». Поэтому так важно уже в дошкольном детстве
знакомить
детей с подлинными шедеврами музыки и способствовать
становлению их музыкальной культуры. Музыка является одним из важнейших
средств воспитания духовности человека. Главная задача педагога – увлечь
ребенка музыкой, сделать так, чтобы слушание музыки стало его потребностью.
В начале 2012-2013 учебного года мною был проведен мониторинг
развития уровня музыкальных способностей, качества овладения музыкальной
деятельностью и проявления креативности детей в подготовительной группе.
Результаты мониторинга показали, что наряду с неплохими показателями по
певческой, музыкально-ритмической и инструментальной деятельностью,
снижены показатели по слушанию-восприятию музыки, большинство детей
находятся на среднем и низком уровне развития. Т.е. у детей имеется
эмоционально - оценочное отношение к музыке, но они затрудняются
высказываться о музыкальных впечатлениях, дают односложные определения
характера музыки, имеют скудный «словарь эмоций», не достаточно хорошо
различают выразительные особенности музыки, накоплен небольшой запас
знакомых музыкальных произведений, слабо развито тембровое восприятие.
дети мало знакомы с инструментами симфонического оркестра.
Данная проблема для меня была наиболее актуальна и в связи с этим для
успешного развития детей в разделе слушания - восприятия музыки мною
были определены цели и задачи, учитывая развитие интегративных качеств в
образовательной области «Музыка».
Основная цель – формирование у детей основ музыкальной,
художественной и эстетической культуры на основе восприятия лучших
образцов классической музыки, создание богатого внутреннего
мира
ребенка.
Задачи:
1.Развитие интегративных качеств в различных формах организации и
самоорганизации детей (в организованной и нерегламентированной
деятельности)
2.Развитие целостного музыкально-эстетическое сознание в процессе
эмоционально-образного восприятия музыкальных произведений.
3.Накопление опыта восприятия произведений искусства.
4.Развитие творческого воображения
5.Развитие музыкального мышления
6.Обогащение словаря детей эмоционально-оценочной лексикой.
7.Создание условий для передачи музыкального образа в различных
видах детского творчества
8.Развитие коммуникативных навыков
Для решения поставленных задач и решения вопросов по данной проблеме я
обратилась к программе О.П.Радыновой «Музыкальные шедевры»,
содержанием которой является ознакомление детей с образцами мировой
музыкальной культуры с опорой на другие виды искусства (живопись ,
поэзию).
Дети к 6-7 году жизни уже способны находить общность эмоционального
образа в музыкальном произведении, в произведении живописи и поэзии.
Интеграция разных видов искусства позволяет глубже понять образ в музыке.
Реализация целей и задач проходила в рамках проекта «Копилка музыкальных
шедевров»
Мною была разработана система работы по данному направлению:
1 Разработка
интегративных образовательных ситуаций (по теме
«Природа и музыка» с использованием интеграции разнообразных видов
искусства внутри художественно-эстетического направления :музыкаживопись, музыка-поэзия, поэзия-живопись). Каждое из занятий связано с
временем года :осенью, зимой, весной и имеют такие темы:
«Унылая пора, очей очарованье»,
«Какая бывает зима?»,
«Как хорошо, что вновь пришла весна».
В содержании занятий вошли произведения русских и зарубежных
композиторов ( Чайковский, Глинка, Рахманинов, Вивальди, Дворжак,
Шуман и др.) знакомство с картинами
русских художников
и
произведениями поэтов.
2.Создание дидактических условий (музыкально - образовательная среда)
3.Взаимодействие с воспитателями
4.Взаимодействие с семьей
5.Взаимодействие с социумом культуры
Работа над проектом выстраивалась по следующим принципам:
Принципы реализации работы:
Системность
Сезонность
Интеграция
Координация деятельности педагогов
Приемственность взаимодействия с ребенком в условиях ДОУ
Выполнение проекта «Копилка музыкальных шедевров» осуществлялась через
ряд этапов:
Этапы реализации работы:
1.Организационно - подготовительный.
2. Аналитический
3.Заключительный.
На первом организационно-подготовительном этапе (сентябрь-октябрь) ) были
проведены следующие мероприятия:
-Изучила опыт работы по данной теме у практикующих педагогов
в
публикациях
периодической литературы
(журнал «Музыкальный
руководитель», «Справочник музыкального руководителя» и др.)
- Провела консультации для воспитателей «Восприятие музыки»,
«Классическая музыка в детском саду».
- Совместно с воспитателем подобрали методическую литературу,
познавательную и художественную, книги по искусству , иллюстрированный
материал по данной теме (программа Радыновой «Музыкальные шедевры»,
Журналы
«Музыкальный
руководитель»,
программа
Э.П.Костиной
«Камертон», серия альбомов «Великие художники»).
-Провела беседы с детьми по теме проекта.
-Вводила детей в музыкально - игровые ситуации с целью выявления
эмоциональной отзывчивости на классические произведения и создания
интереса к ним.
- Составила перспективное планирование по этапам.
- Провела анкетирование родителей с целью изучения отношения взрослых и
детей к классической музыке.
-Провела
консультации для родителей «Зачем ребенку музыка», «В
окружении музыкальных звуков», разработала памятки «Как научить ребенка
слушать классическую музыку», «Что такое музыкальность».
- Составила репертуар программной и непрограммной музыки на основе
принципов художественности и доступности детям дошкольного возраста.
(П. Чайковский «Осенняя песнь», А. Вивальди концерт «Осень»1 ч.,
А.Гречанинов «Осенняя песня», М.Глинка «Жаворонок»,
а также
непрограммные
произведения , которые передают печально-грустное
настроение («Ноктюрн» П.Чайковского, «Слеза» Р.Шумана, «Мелодия»
А.Дворжака)
Подбор репродукций картин русских художников (слайды) ,связанных с темой
осени «Золотая осень» И. Левитан, «Рябинка»Грабарь, «Золотая осень» И.
Остроухова;)
На втором этапе (ноябрь- апрель) спланировали регламентированную и
нерегламентированную деятельность ( совместную с воспитателем и
детьми,
самостоятельную деятельность детей, а также детей и
родителей)
1. Организация процесса по ознакомлению детей с классической
музыкой в синтезе с другими видами искусства.
2. Обогащение музыкально - предметной среды группы.
3. Организация музыкально - звукового пространства
4.Организация целостности развития интегративных качеств в
музыкально-образовательном процессе.
На этом этапе работа строилась через формирование интегративных качеств в
различных формах организации детей.
Рассмотрю каждое интегративное качество в отдельности:
1 Интегративное качество «Физически развитый, овладевший основными
культурно-гигиеническими навыками» формируется через двигательную
активность детей под музыку, развивая гибкость, пластичность,
изящество движений.
2. Интегративное качество «Любознательный, активный» развивается
через инициативность детей в музыкальной деятельности, которая
проявляется в их вопросах, ответах на вопросы, желании действовать ,
через создание поисковых ситуаций, в освоении музыкально-дидактических
игр, в совместном музицировании детей.
3. Интегративное качество "Эмоционально отзывчивый» развивается
через создание интереса и
восприятия классической музыки и
формирование музыкально-эстетического сознания ,используя приемы
сравнения и сопоставления музыкальных произведений с различными
видами искусства.
4. Интегративное качество "Овладевший средствами
общения и
способами взаимодействия со взрослыми и сверстниками" формируется
через коммуникативные навыки общения. Его желание общаться и
взаимодействовать со сверстниками и взрослыми,
желание помочь
другому ребенку в самостоятельной музыкальной деятельности.
5. Интегративное качество "Способен управлять своим поведением и
планировать свои действия на основе первичных ценностных
представлений" формирую совместно с воспитателем в процессе
организации самостоятельной музыкальной деятельности. Напоминаю
дошкольникам как действовать совместно в музыкально - дидактических
играх, играх-импровизациях, соблюдая элементарные правила.
6. Интегративное качество "Способен решать интеллектуальные и
личностные задачи (проблемы), адекватные возрасту» формирую через
развитие музыкального мышления в процессе дифференцированного
восприятие музыкальных произведений, условно-образном моделировании, в
высказываниях о музыке, в экспериментировании с тембрами по подбору
музыкальных инструментов.
\
7. Интегративное качество «Овладевший универсальными предпосылками
учебной деятельности» формирую в процессе развития музыкального
восприятия - процесс обучения детей умению слушать и слышать,
выполнять задания взрослого, что способствует подготовке детей к школе.
8.Интегративное качество "Овладевший необходимыми умениями,
навыками" осуществляю в процессе
освоения детьми
всех видов
музыкальной деятельности путем наблюдений , проведения мониторинга в
начале и конце года, по предпочтениям детей , желанию слушать
классическую музыку, называнию любимых произведений, композиторов,
высказываниям о музыке (восприятие), исполнительским и творческим
умениям .
9.Интегративное качество «Имеющий первичные представления о себе,
семье, обществе (ближайшем социуме, государстве – стране, мире и
природе) успешно формируется в процессе слушания музыкальных
произведений русских композиторов, которые передают образы русской
природы ; в процессе разучивания песен о своей семье, родине, России , о
мире, которые воспитывают любовь к семье, своему городу, стране ;
Формы организации работы (регламентированная)
В образовательной деятельности процесс ознакомления с классическими
произведениями начинала с создания мотивации, развития интереса к
восприятию музыки, знакомила детей с композиторами . Формировала навыки
культурного слушания музыки. Беседы о музыкальном произведении от
занятия к занятию опирались , как правило, на три темы:
«Какие чувства передает музыка?», «О чем рассказывает музыка?», «Как
рассказывает музыка?».
В беседе мы говорили об эмоционально – образном содержании , об
изобразительных особенностях музыки, выделяли
средства музыкальной
выразительности (темп, динамику, регистр, тембр). Определяли их роль в
создании музыкального образа. Дети знакомились с тембрами музыкальных
инструментов, их внешним видом и способами игры.
В ознакомлении с музыкальным произведением использовала записи
с
различными способами
исполнения одного музыкального произведения
(Чайковский «Октябрь», «Подснежник» на фортепиано и в исполнении
симфонического оркестра , Вивальди «Осень»), с разными исполнителями
одного произведения. Знакомила детей
с произведениями, имеющие
одинаковое название , но разное эмоционально-образное содержание (
А.Гречанинов «Осенняя песенка» и Чайковский «Осенняя песнь», Глинка
«Жаворонок» и Чайковский «Песня жаворонка»). Знакомила
детей с
произведениями непрограммной музыки , имеющие разные названия, но
близкие по настроению, эмоционально-образному содержанию , например,
такие как «Ноктюрн» Чайковкого, «Мелодия» А.Дворжака, «Слеза»
Мусоргского, «Вальс –фантазия» Глинки , эти произведения соответствуют
печально-грустному настроению осени .Учились с детьми
сравнивать
произведения, чувствовать смену настроений характера музыки, различать
богатство музыкальных нюансов. Затем
выражали
свои музыкальные
впечатления о прослушанной музыке
в эстетических суждениях. Для
обогащения художественного словаря детей использовала
образные
характеристики (эпитеты, сравнения) из программы «Музыкальные шедевры».
А для закрепления этих характеристик используя игры:
«Копилка» (правила игры: «складывать в копилку» только те словаопределения, которые соответствуют характеру музыки).
«Волшебный сундучок»(правила игры: самостоятельно называть
прилагательные, соответствующие характеру музыкального произведения. При
неправильно названном слове сундучок захлопывается.
Для того чтобы восприятие музыкального произведения сделать более
осмысленным, глубоким создавала
проблемно-поисковые ситуации путем
сопоставления, сравнения произведений различных видов искусства – музыки,
живописи, поэзии. Это позволяет развить воображение, фантазию. Для этого я
использую чтение стихотворений, показ иллюстраций, репродукций картин,
близких по настроению музыке. Например, И. Бродский «Опавшие листья» ,
Гречанинов «Осенняя песня» , Чайковский «Осенняя песня», стихотворение
Плещеева «Скучная картина» или А. Толстой «Осень! Осыпается весь наш
бедный сад…» , А. Вивальди «Зима» 1 ч. , Шишкин «На севере диком», А.
Пушкин «Буря мглою небо кроет» Можно сопоставить 2 картины и одно
произведение, либо 2 музыкальных произведения с одной картиной.
Восприятие, сопереживание и сопоставление художественных образов и
выразительных средств этих видов искусства облегчает ребенку овладение
сложным музыкальным языком.
В итоге, когда ребенок прочувствовал музыкальное произведение и запомнил
его предлагала детям передать свои музыкальные впечатления в творческой
музыкальной деятельности, в пластических этюдах, в
движениях.. Для
передачи характера музыки пластическими движениями рук использую игры:
«Поющие руки», «Художники». Задача художника – нарисовать каждый звук
музыки, заметить все оттенки настроения. Также дети передавали свои
впечатления в танцевальных импровизациях, используя различные атрибуты осенние листья, ленты, шарфы, цветы.
Проводила тематические, доминантные образовательные ситуации
для
закрепления восприятия классических произведений. И , как итог, проводили
совместную интегрированную образовательную ситуацию в соответствии с
сезоном в рамках проекта «Копилка музыкальных шедевров».
С организованной деятельности доминанта взаимодействия с детьми
переносится в нерегламентированную (совместную с воспитателем и
самостоятельную).
Формы организации работы:
Планирование работы с воспитателем выстраиваю в
«Файловой папке
взаимодействия музыкального руководителя и воспитателя»
1.Обогащение музыкой педагогического процесса (использование музыки во
время организации режимных моментов – во время утреннего прихода детей,
на занятиях по изобразительной деятельности, во время игр, релаксации)
2.Обогащение музыкально-предметной среды (внесение дисков с записями
классической музыки, изготовление музыкально-дидактических игр «Подбери
картинку по содержанию музыки», «Подбери цветовую картинку к музыке»,
создание альбома по слушанию музыки с иллюстрациями к музыкальным
произведениям, внесение атрибутов для передачи музыки в танцевальных
движениях (ленты, шарфы, листья, снежинки, веера, цветы в зависимости от
времени года)
3.Создание условий в самостоятельной деятельности детей на основе
творческих заданий :
- «Укрась мелодию», «Подбери музыкальный инструмент» (совместное
музицирование в ансамбле на одинаковых и различных музыкальных
инструментах)
- музыкально-игровые ситуации «Придумаем вместе танец», «Передай образ
музыки», используя образные движения, элементы танцев.
- озвучивание стихов с помощью музыкальных инструментов (используя
программу Т. Тютюнниковой «Игры со звуками»)
В совместной деятельности
с воспитателем и детьми осуществляется
интеграция задач:
Ознакомление с искусством и окружающим миром
- наблюдение за осенними явлениями в природе
-развитие познавательной мотивации и понимания прекрасного.
-развитие художественного восприятия произведений живописи, поэзии,
музыки, ( соотнесение изобразительных средств: художника - композитора ,
художника и поэта ;поэта и композитора)
Развитие речи:
- расширение и систематизация словарного запаса
- совершенствование грамматической структуры речи
-развитие связной речи
Продуктивная деятельность:
- реализация впечатлений, знаний, эмоционального состояния детей в
изобразительном творчестве (дети
рисуют музыку, подобрав цвета
соответствующие ее характеру ).
Музыку можно передать в линиях, цвете и образах, с которыми ассоциируется
её восприятие. Например,
плавная музыка - это нежные тона розового,
голубого, нежно-зеленого цветов. Музыка не статична, она подвижна, и
остановить её даже в рисунке не удаётся. Она и в рисунке должна быть в
движении.
- реализация коммуникативных навыков в совместной творческой
деятельности.
Взаимодействие с родителями
Очень важно включить в этот процесс и родителей, которых необходимо
убедить, что только их заинтересованностью можно добиться успеха в
музыкально-художественном образовании детей. Родители, хорошо зная своего
ребёнка, его характер, увлечения, склонности и найдя нужный подход, могут
заинтересовать его произведениями искусства, постоянно обогащать
впечатлениями, используя такие средства воздействия как слушание музыки,
чтение книг, рассказывание сказок, рассматривание репродукций картин,
видеоматериалов по каждой из запланированных тем и т.д.
- привлечение родителей к изготовлению музыкально-дидактических игр,
пособий для обогащения музыкально предметной среды в группах .
-рекомендация родителям и детям для посещения концертов классической
музыки в филармонии, спектаклей в оперном театре.
Взаимодействие с социумом
Детский сад сотрудничает со многими детскими театрами, с учреждениями
музыкальной культуры, мы приглашаем учащихся музыкальной школы №4, 16.
Дети имеют возможность услышать живое исполнение классической музыки и
познакомиться с музыкальными инструментами.
3 этап – заключительный (май)
Подведение результатов деятельности работы над проектом.
1. Выступление на пед. совете с темой проекта
2.Проведение семинара для воспитателей по итогам работы
3.Выступление на итоговом родительском собрании и рассказ о работе и
итогах.
Выводы:
Работа над проектом «Копилка музыкальных шедевров» позволила нам
решить следующие задачи:
Заинтересовать воспитателей и родителей темой проекта
Увлечь детей музыкальной деятельностью
Расширить знания детей о классической музыке, развить музыкальную
культуру детей, развить восприятие музыкальных произведений разных эпох;
развить музыкальные способности, эстетический вкус, умение проявлять
эмоциональную отзывчивость на музыку, научить выражать свои впечатления
от прослушивания классических произведении в творческой деятельности,
исполнительском искусстве, речевой деятельности; познакомить детей с
исполнением классической музыки на различных музыкальных инструментах,
расширить кругозор детей в ознакомлении с различными видами искусства.
Повысить уровень развития интегративных личностных качеств, таких как ,
эмоциональную отзывчивость , любознательность , активность, креативность в
познавательной и творческой деятельности : усилилась их, самостоятельность,
инициативность, уверенность в своих силах, коммуникативные навыки, дети
стали лучше планировать свои действия.
Повысился интерес родителей воспитанников к жизни детей в группе детского
сада, их желание участвовать в них.
Мониторинг на конец года
В конце года я провела мониторинг и сравнила показатели с началом года.
Показатели улучшились в проявлении эмоциональной отзывчивости детей на
музыку, в развитии тембрового восприятия,
музыкального мышления.
Повысилось качество овладения детьми навыков слушания музыки. Дети
самостоятельно различали большинство музыкальных произведений, выделяли
любимые. Могли рассказать об эмоционально-образном содержании музыки,
используя слова-образы, эпитеты, сравнения.
Улучшились показатели
в проявлении креативности детей, в умении
ориентироваться и применять свой опыт в различных творческих ситуациях.
Перспективы на будущее:
Проблема нехватки опыта восприятия шедевров мировой музыкальной
классики действительно актуальна и значима. Я планирую продолжать работу
по данной
теме, совершенствуя её в зависимости от возрастных и
индивидуальных особенностей детей.
Спасибо за внимание!
Формы организации работы .
В регламентированной деятельности на занятиях начинаю знакомить детей
с классической музыкой с создания мотивации, развития интереса к слушанию
музыки. Беседа о музыкальном произведении от занятия к занятию опирается ,
как правило, на три темы:
«Какие чувства передает музыка?», «О чем рассказывает музыка?», «Как
рассказывает музыка?» Причем эти темы наслаиваются одна на другую на
каждом последующем занятии.
Алгоритм слушания – восприятия музыкальных произведений:
На первом этапе я знакомлю детей с композитором, названием
произведения , продумываю вступительное слово перед первым слушанием
музыки, чтобы настроить детей на восприятие, вызвать эмоциональную
отзывчивость. Затем провожу слушание произведения, выразительно его
исполнив или ставлю запись на диске. Формирую навыки культурного
слушания музыки. Предлагаю детям определить характер, настроение музыки.
На втором этапе стоит задача активизации процесса восприятия музыки.
При повторном слушании музыкального произведения, обращаю внимание
детей на наличие музыкального вступления, заключения, определяем части
музыки, сравниваем характер контрастных частей, В беседе мы говорим об
эмоционально – образном содержании , об изобразительных особенностях
музыки. Знакомлю детей с тембрами музыкальных инструментов, их внешним
видом и способами игры.
На третьем этапе мы говорим о средствах музыкальной выразительности
.Дети различают понятия темп, динамика, тембр, регистр. Жанр произведения.
Определяем их роль в создании музыкального образа. Знакомлю с различными
способами исполнения одного музыкального произведения (на фортепиано и в
исполнении симфонического оркестра Чайковский «Октябрь», Вивальди
«Осень»), а также с несколькими произведениями одного названия, но
имеющие разное эмоционально-образное содержание ( А.Гречанинов «Осенняя
песенка» и Чайковский «Осенняя песнь»).Учимся сравнивать произведения,
чувствовать смену настроений характера музыки, различать богатство
музыкальных нюансов. Дети выражают свои музыкальные впечатления в
эстетических суждениях. Для обогащения художественного словаря детей
использую образные характеристики (эпитеты, сравнения) из программы
«Музыкальные шедевры». А для закрепления этих характеристик используя
игры:
«Копилка» (правила игры: «складывать в копилку» только те словаопределения, которые соответствуют характеру музыки).
«Волшебный сундучок»- (правила игры: самостоятельно называть
прилагательные, соответствующие характеру музыкального произведения.
При неправильно названном слове сундучок захлопывается.
На последующих этапах я стараюсь создать проблемно-поисковые
ситуации путем сопоставления, сравнения произведений различных видов
искусства – музыки,
живописи, поэзии, для того чтобы
восприятие
музыкального произведения сделать более осмысленным, глубоким. Это
позволяет развить воображение, фантазию. Для этого я использую чтение
стихотворений, показ иллюстраций, репродукций картин, близких по
настроению музыке. Можно сопоставить 2 картины и одно произведение, либо
2 музыкальных произведения с одной картиной). Восприятие, сопереживание и
сопоставление художественных образов и выразительных средств этих видов
искусства облегчает ребенку овладение сложным музыкальным языком.
В итоге, когда ребенок прочувствовал музыкальное произведение и запомнил
его предлагаю детям выразить свои музыкальные впечатления в творческой
музыкальной деятельности, в движениях. Для передачи характера музыки
пластическими движениями рук использую игры: «Поющие руки»,
«Художники». Задача художника – нарисовать каждый звук музыки, заметить
все оттенки настроения. Также дети передают впечатления в танцевальных
импровизациях, используя различные атрибуты- осенние листья, ленты,
шарфы.
Провожу доминантные занятия для закрепления восприятия классических
произведений.
С организованной деятельности доминанта взаимодействия с детьми
переносится в нерегламентированную (совместную с воспитателем и
самостоятельную).
По взаимодействию с воспитателями и работе с детьми в группе я наметила
формы работы:
1.Проведение консультаций
для воспитателей «Восприятие музыки»,
«Классическая музыка в детском саду».
2.Обогащение музыкой педагогического процесса (использование музыки во
время организации режимных моментов – во время утреннего прихода детей,
на занятиях по изобразительной деятельности, во время игр, релаксации)
2.Обогащение музыкально-предметной среды (внесение дисков с записями
классической музыки, изготовление музыкально-дидактических игр «Подбери
картинку по содержанию музыки», «Подбери цветовую картинку к музыке»,
создание альбома по слушанию музыки с иллюстрациями к музыкальным
произведениям, внесение атрибутов для передачи музыки в танцевальных
движениях (ленты, шарфы, листья, снежинки, веера, цветы в зависимости от
времени года)
3.Создание условий в самостоятельной деятельности детей на основе
творческих заданий :
- «Укрась мелодию», «Подбери музыкальный инструмент» (совместное
музицирование в ансамбле на одинаковых и различных музыкальных
инструментах)
- музыкально-игровые ситуации «Придумаем вместе танец», «Передай образ
музыки», используя образные движения, элементы танцев.
- озвучивание стихов с помощью музыкальных инструментов (используя
программу Т. Тютюнниковой «Игры со звуками»)
В совместной деятельности
с воспитателем и детьми
осуществляется следующие принцыпы работы:
Интеграция задач .
-ознакомление с окружающим миром (наблюдение за осенними явлениями
в природе)
-развитие художественного восприятия произведений искусства: поэзии,
литературных произведений, репродукций картин художников
-интеграция разных видов искусства ( соотнесение изобразительных
средств художника - композитора , художника и поэта;)
-развитие познавательной мотивации и понимания прекрасного.
- развитие креативности детей
Развитие речи:
- расширение и систематизация словарного запаса
- совершенствование грамматической структуры речи
-развитие связной речи
Продуктивная деятельность:
- реализация впечатлений, знаний, эмоционального состояния детей в
изобразительном творчестве (дети
рисуют музыку, подобрав цвета
соответствующие ее характеру ).
Музыку можно передать
в линиях, цвете и образах, с которыми
ассоциируется её восприятие. Например, плавная музыка - это нежные тона
розового, голубого, нежно-зеленого цветов. Музыка не статична, она подвижна,
и остановить её даже в рисунке не удаётся. Она и в рисунке должна быть в
движении.
- реализация коммуникативных навыков в совместной творческой
деятельности.
Итогом всего целостного музыкального-образовательного
процесса
становится проведение интегрированных занятий, каждое из которых
посвящено времени года, где дети синтезируют полученные знания о музыке,
живописи , поэзии.
Взаимодействие с родителями
Очень важно включить в этот процесс и родителей, которых необходимо
убедить, что только их заинтересованностью можно добиться успеха в
музыкально-художественном образовании детей. Родители, хорошо зная своего
ребёнка, его характер, увлечения, склонности и найдя нужный подход, могут
заинтересовать его произведениями искусства, постоянно обогащать
впечатлениями, используя такие средства воздействия как слушание музыки,
чтение книг, рассказывание сказок, рассматривание репродукций картин,
видеоматериалов по каждой из запланированных тем и т.д.
В работе с родителями я использую такие приемы как:
-анкетирование родителей на тему «Какое место занимает музыка в жизни
вашего ребенка?»
-включение вопросов музыкального образования в групповые
родительские собрания.
-консультации для родителей «Классическая музыка в семье», « Как
вызвать интерес к классической музыке?»
Разработала памятку для родителей «Как научить ребёнка слушать
классическую музыку?»
-индивидуальные консультации.
- привлечение родителей к изготовлении музыкально-дидактических игр,
пособий для обогащения музыкально предметной среды в группах привлечение к организации «вечеров музыки»
-агитация родителей и детей на посещение концертов классической музыки
.
Взаимодействие с социумом
Детский сад сотрудничает со многими детскими театрами, с учреждениями
музыкальной культуры, мы приглашаем
учащихся музыкальной школы
искусств, артистов нижегородской филармонии.