Отзыв по конкурсу работ - Детская школа искусств №7

ОТЗЫВ
на доклады участников Межрегиональной научно-практической конференции
по теме «Воспитание и обучение в ДМШ, ДШИ и ДХШ. Вчера, сегодня,
завтра» (24 марта 2015 г., Йошкар-Ола).
Научно-практическая конференция, организованная МБУДО «Детская
школа искусств № 7 г. Йошкар-Олы», Управлением культуры администрации
городского округа «Город Йошкар-Ола» и межрайонным методическим
объединением №1 г. Йошкар-Олы, в полном соответствии с заявленным
статусом межрегиональной собрала участников из разных регионов Поволжья:
Чувашской республики (г. Чебоксары, г. Шумерля), Татарстана (г.
Зеленодольск). Несколько участников конференции – из Кировской области:
три доклада представила Стрижевская школа искусств Оричевского района,
один – ДШИ Сенгилеевского района. Марий Эл представлена докладами
преподавателей Национальной президентской школы искусств, Детской школы
искусств при Бауманском лицее, ДШИ № 7 г. Йошкар-Олы и двумя докладами
преподавателей Ежовской ДШИ. Такой состав участников отвечает целям
конференции, одна из которых – расширение межрегиональных творческих
контактов, культурных и междисциплинарных связей в работе преподавателей
дополнительного образования в сфере культуры и искусств.
Тематика докладов (а всего их 12) при всем разнообразии соответствует
теме «Воспитание и обучение в ДМШ, ДШИ и ДХШ». Большая часть работ
посвящена конкретным вопросам музыкальной педагогики, в том числе шесть
из них – фортепианному искусству.
Доклад Е.В. Петуховой «Решение концертмейстерских задач в классе
фортепиано» (Стрижевская школа, Кировская область) содержит методические
рекомендации по аккомпанементу, сформулированные в виде «памятки» для
учеников и преподавателей, в которой детализировано и пошагово расписан
процесс организации работы над произведением самостоятельно, с
преподавателем и с иллюстратором. Такая «памятка» и указанная методическая
литература по этой теме будет весьма полезной для преподавателя,
начинающего вести концермейстерский класс. Два доклада посвящены
методике работы над фортепианным ансамблем. Это доклад Л.Г. Кандаковой
«О воспитании ансамблевых навыков по предмету фортепианных ансамбль»
(Стрижевская школа, Кировская обл.) и доклад О.П. Буйлиной и Н.А. Осиповой
«Методические особенности работы над фортепианным ансамблем в ДШИ»
(ДШИ Сенгилеевского района, Кировская обл.). В первой работе
подчеркивается, что ансамблевое музицирование – это форма человеческого
общения в совместном художественном творчестве, что и делает этот предмет
особенно увлекательным и интенсивно развивающим. Занимаясь ансамблевым
музицированием, дети сталкиваются уже не только с чисто музыкантскими
задачами, но и проблемами общения, этики, и для преодоления трудностей,
развития способности молодых музыкантов к музыкальному содружеству в
совместном
исполнении,
Л.Г. Кандакова
сформулировала
«Правила
ансамблевого поведения», а также охарактеризовала основные методы
фортепианной педагогики, которые применяются в практической работе над
ансамблем. Работа О.П. Буйлиной и Н.А. Осиповой, также посвященная
методике работы над ансамблем, привлекает конкретикой, поскольку тут речь о
технической стороне дела: конкретных исполнительских навыках, таких как
аппликатура, педализация, пересечение рук исполнителей, чувство темпа,
цезуры, исполнение сложных ритмических фигур (дуоли), приемы агогики,
работа над тембровостью звучания и т.п. В обоих докладах подчеркивается
большая польза ансамблевого исполнения для общего и специального развития
юных пианистов. Теме музыкальной памяти посвящен доклад и презентация
Е.В. Решеткиной (ДШИ г. Зеленодольск). Сначала, опираясь на существующую
литературу, автор описывает специфику музыкальной памяти и используемые в
музыкальной практике приемы запоминания нотного текста. Затем на примере
работы со своими учениками показывает, как складывается исполнительский
репертуар (в том числе приводит непосредственный список их репертуара);
делится конкретными педагогическими приемами, которые позволяют
удерживать пройденные произведения в памяти, стимулируют интерес к ним
(чтобы он не угасал, и пройденные произведения не забывались и через годы).
Еще один доклад, посвященная фортепианной педагогике – «Выразительные
средства музыкального языка И.С. Баха (на примере «Маленьких прелюдий и
фуг»)» Е.А. Долговой (ДШИ № 1, г. Шумерля) – затрагивает вопросы работы
над конкретными произведениями. Несомненно, произведения Баха составляют
основу, на которой закладывается музыкальное мастерство: пианистическая
техника, музыкальное чувство, вкус, ощущение формы, фактуры, гармонии. В
докладе Долговой дан анализ пьес рассматриваемого цикла, их оценка с точки
зрения педагогической ценности для знакомства учеников с разными типами
фактуры, в т.ч. пьесы с выдержанным тоном, скрытым двухголосием,
имитацией, секвенциями. Затрагиваются вопросы исполнения каденций,
мотивного строения тем и противосложений в пьесах, в также специфики
баховской динамики. Пытливый интерес к творчеству Баха, который мы видим
в докладе Долговой, как следует ожидать, передается и ученикам, с которыми
происходит работа над «Маленькими прелюдиями и фугами».
Вообще одной из сложнейших проблем, с которыми сталкиваются
преподаватели ДШИ, является тенденция к утрате интереса к учебе, даже
нежелание учеников заниматься музыкой. Вероятно, одним из решений,
стимулирующим интерес к урокам фортепиано, может стать использование
информационных технологий, о чем сообщается в докладе Т.И. Малышевой
(ДШИ при Бауманском лицее, г. Йошкар-Ола). В-частности, в этом докладе
сообщается о том, что планшет на уроке может использоваться для
непосредственного нахождения информации о композиторе и произведении,
которое выбрано для исполнения. Тут же (не выходя из класса) можно
прослушать образцовые варианты исполнения этого произведения, а после
разучивания произведения – делать аудиозапись игры ученика с последующим
прослушиванием и анализом ошибок. Планшет может использоваться как
электронный метроном. В докладе предлагается даже устраивать
компьютерный тест ученику в ходе урока (например, на знание музыкальных
терминов). Однако следует иметь в виду, что основной смысл тестовой
проверки знаний – это возможность ускоренной работы одного преподавателя с
большими массами обучающихся (когда в группах десятки человек). В
индивидуальных уроках (в частности, на уроках фортепиано) у педагога есть и
другие непосредственные возможности проверки знаний своего ученика, так
что тесты на уроках фортепиано будут носить скорее развлекательных
характер, что, тем не менее, вполне применимо, учитывая указанную выше
психологическую проблему многих наших учеников – потерю интереса к
учебе.
Данная проблема затрагивается и в докладе Т.Н. Безденежных
«В.А. Сухомлинский и вопросы музыкального образования в детских
музыкальных школах», и автор видит ее решение в стимулировании творческой
активности учащихся. В-частности в докладе сообщается об особом необычном
мероприятии «Музыка, которую выбираю я», которое организовали и провели
учащиеся и педагоги народного отделения ДШИ № 4 г. Чебоксары. Суть этого
мероприятия – самостоятельный выбор произведений для исполнения самими
учениками, причем один ученик мог выступать в роли учителя для другого, с
которым и разучивал к концерту выбранное произведение, и даже в роли
дирижера, разучивая произведение с хором. Опираясь на мысли Сухомлинского
о вреде излишней зубрежки, заучивания, Безденежных также высказывает
мысль, о том, что в классе специальности можно меньше тратить времени на
разучивание произведений наизусть, посвятив это время расширении
музыкального кругозора в форме ознакомительного проигрывания
музыкальных произведений. В докладе говорится и о межпредметных связях:
сольфеджио – специальность – музыкальная литература, а также
рассказывается о мероприятиях, которые проходят и запланированы в ДШИ №
4 г. Чебоксары (например, тематические уроки «Вместе с музыкой - страницы
истории
народных
музыкальных
инструментов»,
урок-викторина
«Музыкальные формы и жанры», цикл вечеров «Творческие параллели» и т.п.).
В контакте с общеобразовательными школами проводятся мероприятия, в
которых ученики музыкальной школы выступают перед своими
одноклассниками по общеобразовательной школе (например, «Одноклассники.
Взгляд из зала»). Именно рассказ о конкретных школьных событиях
представляется нам наиболее содержательной частью доклада, тогда как
вкрапленные в текст как рефрен цитаты из В.А. Сухомлинского нам
(субъективно) лишь мешали, и чисто стилистически воспринимались как
цитирование Маркса, Энгельса, Ленина в работах прошлого. Вместе с тем, если
исходить из формулировки темы доклада, именно фигура Сухомлинского
является для автора здесь основной. Наверное, не самой удачной является
подача материала, когда события в жизни школы выстраиваются в тексте в
роли иллюстраций-примеров к мудрым мыслям В.А. Сухомлинского.
Еще одно сообщение, в котором описывается опыт совместной работы
школы искусств и общеобразовательной школы – это работа Г.А. Кокаревой и
Н.М. Павлюк «Гармония»: школа сотрудничества» (Кировская обл.). С 2014
года в п. Стрижи учащиеся и преподаватели школы искусств «Гармония»
проводят
литературно-музыкальные
встречи
с
театрализованными
постановками
и
музыкальными
выступлениями
для
учеников
общеобразовательной школы п. Стрижи Кировской области. Уже проведенные
мероприятия складываются в два цикла: «Знакомство с музыкальными
инструментами» и «Содружество наук». Согласно плану мероприятий,
приведенному в докладе, в 2015 году будет проведено около 14 мероприятий в
рамках трех циклов: «Россия – Родина моя», «В хороводе муз», «Мир детства,
добра и красоты». Подобные занятия привлекают внимание детей к искусству,
развивают их художественный и музыкальный вкус, расширяют кругозор и
воспитывают любовь к Родине, родной культуре. Положительный результат
работы преподавателей и учеников школы «Гармония» подтверждается в
отзыве классного руководителя 3-го класса, в котором проводились
мероприятия данного проекта.
Доклад «Развитие творческих способностей детей посредством
хореографии» преподавателя Ежовской ДШИ С.В. Крестовниковой логически
делится на две части. Первая часть представляет собой компиляцию на тему
эстетики хореографии и ее воспитательного значения. Во второй части
описываются игры и этюды, которые автор практикует в работе со своими
учениками: от самых маленьких до старших. Ознакомление с этим
педагогическим материалом может быть полезно для коллег и начинающих
хореографов.
Вопросы детской психологии, а именно: развитие эмпатии у учеников
младших классов стали темой доклада Е.Г. Сергеевой (ДШИ № 7 г. ЙошкарОлы). В этом докладе рассказывается о результатах работы по
экспериментальной программе с младшеклассниками на базе ДШИ № 7 г.
Йошкар-Олы в 2013-2014 учебном году. По методикам и специальным
тестовым программам Т.П. Гавриловой, Е.И. Изотовой и др. исследователей
тестируется уровень развития эмпатии у детей в двух группах. Затем в одной
группе проводится в течение определенного времени 12 занятий минитренингов по 40 минут, способствующих развитию эмоциональной
отзывчивости. После этого дети обеих групп (контрольной и прошедшей
занятии по программе) снова тестируются, и результаты тестирования
свидетельствуют
об
эффективности
проведенного
педагогического
эксперимента. Доклад и презентация Е.Г. Сергеевой отличаются хорошим
научным уровнем изложения, являются обобщением результатов ее дипломной
работы. Однако заметим, что в докладе совсем не раскрыто (даже
ориентировочно) само содержании тренингов, проведенных с детьми. Думаю,
именно эта часть исследования Е.Г. Сергеевой является самой интересной и
полезной для коллег, которые могли бы применить педагогические находки
преподавателей ДШИ № 7 в своей практике.
Конференция посвящена 70-летней годовщине Победы в Великой
Отечественной войне. В связи с этим особо следует отметить работу
В.Г. Кузнецовой «Композиторы и Великая Отечественная война»,
раскрывающую эту тему. В данном докладе в публицистическом стиле (т.к. в
частности, отсутствует список литературы) говорится о песнях военных лет и
крупных музыкальных произведениях ведущих советских композиторов,
посвященных теме войны. Рассказывается о композиторах-фронтовиках и
участниках фронтовых бригад и театров, в том числе марийских, а также работе
радиовещания и музыкальных учебных заведений в годы ВОВ. Произведения
советских и марийских композиторов на тему ВОВ используются на уроках, в
воспитательных мероприятиях и концертах, которые организуются в НПШИ, о
чем и сообщается в докладе преподавателя этой школы В.Г. Кузнецовой.
Название конференции содержит подзаголовок – «Вчера, сегодня,
завтра», и историческая тема раскрывается в докладе М.В. Морозовой
«Дополнительное образование – исторический экскурс» (Ежовская ДШИ).
Автор в своем компилятивном сообщении, следуя за имеющимися в этой
области исследованиями, начинает историю дополнительного образования с
внеучебных форм работы, которые были еще в Шляхетском кадетском корпусе
в Санкт-Петербурге (1-ая пол. XVIII века). На рубеже XIX–XX вв. образуются
детские общества, клубы, летние лагеря. Далее в докладе раскрывается история
дополнительного образования в нашей стране на протяжении ХХ века, пик
развития которого приходится на 1970-е – 1980-е гг. Однако следует учитывать,
что художественное и музыкальное образование для детей в нашей стране лишь
формально в настоящее время относится к системе дополнительного
образования. Фактически же оно сформировалось как начальное
профессиональное образование, чем и определяется развернутая сложная
система занятий в музыкальных школах, сам статус «школы», предполагающий
и оценивание учащихся, и систематическую работу. В сферу дополнительного
образования по существу входят музыкальные студии, кружки, функция
которых именно скорее развлекательная и досуговая для детей, чего не
скажешь о занятиях в школах искусств. Поэтому совершенно справедливо, что
доклад Морозовой включает в себя и раздел «История музыкального
образования». Думаю, преподавателям и руководителям ДШИ, ДМШ и ДХШ
следует помнить об особом месте наших учебных заведений в системе
дополнительного образования. Их формально внеклассный, дополнительный
статус (на данный момент) не должен повлечь за собой снижение традиционно
высокого профессионального уровня подготовки в школах искусств.
Все доклады, представленные на конференции, выполнены на
достаточном профессиональном уровне и могут быть рекомендованы к
публикации в сборнике материалов конференции. Однако следует отметить,
что многие доклады полостью или частично основываются на Интернетисточниках, не всегда указанных в списках литературы; некоторые частично
скомпилированы из чужих фраз, предложений, абзацев, что лишает их
авторского характера. Этот момент (т.е. самостоятельность в работе над
текстом), а также содержание докладов и качество изложения материала
являются для нас основными критериями оценки докладов в ходе конкурса.
Распределение работ по местам, на наш взгляд, изложено в таблице ниже.
Место Методическая разработка
I
Решеткина Е.В.
II
Крестовникова С.В.
Малышева Т.И.
III
Кандакова Л.Г.
Петухова Е.В.
Номинации
Коллективная
работа
Кокарева Г.А.,
Павлюк Н.М.
Буйлина О.П.,
Осипова Н.А.
Исследовательская
работа
Сергеева Е.Г.
Безденежных Т.Н.
Кузнецова В.Г.
Долгова Е.А.
Морозова М.В.
Конференция, безусловно, содействует развитию творческой инициативы,
повышению уровня профессиональной заинтересованности и квалификации
преподавателей школ искусств. Остается пожелать ее организаторам и
участникам крепкого здоровья и дальнейших творческих успехов!
Доцент кафедры социально-культурных
технологий ГБОУ ВПО «Марийский
государственный университет»
кандидат искусствоведения
подписано
М.А. Ключева