Развитие творческих способностей детей старшего

advertisement
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение
муниципального образования город Краснодар «Детский сад
общеразвивающего вида № 215»
30-й Иркутской ул., д. 7, Краснодар, 350080, тел./факс (861) 236 – 62 – 01
ОПЫТ РАБОТЫ
Тема: «Развитие творческих способностей детей
старшего дошкольного возраста средствами
изобразительной деятельности»
Автор опыта: Зайцева Татьяна Александровна
педагог дополнительного образования
Краснодар 2011
Содержание
Введение
Глава 1. Психолого-педагогические аспекты способностей
1.1 Роль изодеятельности в развитии детей
1.2 Понятие техники в изобразительной деятельности
Глава II. Система работы с детьми по формированию и развитию творческих
и художественных способностей в изодеятельности
2.1 Почему эта проблема актуальна для дошкольного учреждения
2.2 Интеграция видов изодеятельности творчества дошкольников
2.3 Виды занятий
2.4 Народное декоративно - прикладное искусство, как основной вид
развития детского творчества
Заключение
Список литературы
Приложение
Введение
Одна из важных задач в области образования - эстетическое воспитание
детей, создание условий для проявления творческих способностей каждого
ребенка.
Уже с раннего возраста у ребенка должно развиваться чувство прекрасного,
высокие эстетические вкусы, умение понимать и ценить произведения
искусства, красоту и богатство народных промыслов. Это способствует
формированию духовно богатой гармонически развитий личности.
Развитие творческих способностей у детей - сложный и длительный процесс,
дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к
искусству, овладевают разными вилами художественной деятельности, среди
которых большое место занимает знакомство с народным прикладным
творчеством.
Об эстетическом воспитании написано много интересных и ценных в
методическом отношении книг и статей.
Но сегодня возникла необходимость взглянуть на предшествующий опыт с
современной позиции, актуализировать некоторые проблемы.
Значение изобразительной деятельности, изобразительного творчества детей
в воспитании и развитии различных сторон личности отмечают и зарубежные
ученые (Б. Джефферсон, Э Крамер, В. Лоунфельд, У. Ламберт). Так В.
Лоунфельд (США) называет изобразительное творчество интеллектуальной
деятельностью, указывая также на важную роль его в эмоциональном
развитии ребенка.
В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и
эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в
эстетические чувства, способствуют формированию эстетического
отношения к действительности. Использование в эстетическом развитии
ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного
развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает
чувства, интеллект (С.М. Вайнерман, А.А. Грибовская, Т.Н. Доронова, А.В.
Дубровская, О.П. Карачунская, Т.С. Комарова, О.А. Лебедева).
Занятия в изостудии способствуют развитию чувственного аппарата
маленького ребенка. Ведь дошкольный возраст наиболее благоприятен для
совершенствования работы органов чувств, накопления информации, о
качественном многообразии окружающего мира. Чем раньше мы будем
развивать эмоционально - чувственный мир ребенка, тем ярче будет он сам и
продукты его творчества. Творчество - интегральная деятельность личности,
необходимая каждому современному человеку и человеку будущего. И
начать его формирование можно и нужно в дошкольный период.
Объект исследования - психолого-педагогические аспекты способностей.
Предмет исследования - процесс развития творческих способностей
дошкольников на занятиях по ИЗО-деятельности.
Цель данной работы - теоретический анализ процесса развития творческих
способностей детей старшего дошкольного возраста на занятиях по ИЗОдеятельности.
Задачи работы:
1) рассмотреть понятие и сущность способностей;
2) проанализировать роль ИЗО-деятельности в развитии детей;
3) охарактеризовать влияние ИЗО-искусства на развитие творческих
способностей.
Глава 1. Психолого-педагогические аспекты способностей
1.1 Роль ИЗО-деятельности в развитии детей
Дошкольный возраст - это тот период, когда изобразительная деятельность
может стать и чаще всего является устойчивым увлечением не только особо
одаренных, но и почти всех детей, т.е. увлекая ребенка в сказочный мир
искусства, мы незаметно для него развиваем у него воображение и
способности.
В
отечественной
психологии
рассмотрение
воображения
как
самостоятельного психического процесса было предложено Л.С. Выготским.
Выготский показал, что воображение получает наибольшее развитие в
дошкольном возрасте, начиная складываться в игровой деятельности и
получая свое дальнейшее развитие в самых различных видах деятельности
(изобразительной, музыкальной). Что представляют собой творчество?
Многие психологи давали свои определения творчества, но все определения
к тому, что они сводились к творчество есть деятельность человека, которая
создает нечто новое оригинальное. Еще в конце XIX века в детское
творчество начало привлекать к себе внимание ученых всех направлений:
психологов, педагогов, искусствоведов. Это было обусловлено развитием
науки и культуры, возникновением нового направления психологии - детской
психологии. За рубежом стали появляться труды по психологии детства. В
которых особое место отводилось анализу детского рисунка (Д. Сели, Н.
Браунинг, Р. Лампрехт). К. Ричи был первым автором, который посвятил
свой труд «Дети - художники» психологическому анализу детских рисунков.
В начале 1900-х гг. в Москве стали появляться статьи, читаться лекции о
художественном воспитании. Выходят в свет труды ученых, посвященных
детскому изобразительному творчеству (Л.Т. Оршанского, А.А. Рыбникова,
К.М. Летилова, Ф.Т. Шмидта).
Л.С. Выготский считает, что деятельность человека может быть разделена на
два вида:
- воспроизводящую (репродуктивную);
- комбинирующую (творческую).
Репродуктивная деятельность связана с нашей памятью, она воспроизводит, а
творческая - эта такая деятельность, когда человек представляет. Творческая
деятельность называется воображением или фантазией. [22]
Виднейший психолог Б.М. Теплов, характеризуя творчество детей, писал, что
одна из важных особенностей и больших трудностей педагогической работы
по художественному воспитанию связана с тем, что творческая деятельность
ребенка не может мотивироваться как деятельность учебная, необходимо
чтобы какая - то часть художественной деятельности ребенка была
направлена на создание продукта деятельности, который на кого-то должен
оказать воздействие.
Без этого развитие творчества ребенка неизбежно подменится развитием
некоторого формального умения. А.В. Запорожец утверждает, что «детское
творчество существует», о обращает внимание на то, что необходимо
научиться управлять особенностями его проявления, разрабатывать методы,
побуждающие и развивающие детское творчество. Он отводил большую роль
занятиям художественной деятельностью, а также всей воспитательной
работе с детьми по развитию у них восприятия красоты в окружающей жизни
и в произведениях искусства, которое играет большую роль в общем и
творческом развитии ребенка.
Интерес к изобразительной деятельности детей обуславливается его
важностью для развития личности ребенка. Одно из условий проявления
творчества в художественной деятельности - организация интересной
содержательной жизни ребенка.
По мнению В.Штерна, рисунок ребенка - отнюдь не изображение
конкретного воспринимаемого предмета, а изображение того, что он знает о
нем. Детское искусство, считают психологи Лейпцигской школы
комплексных переживаний, носит экспрессивный характер - ребенок
изображает не то, что он видит, а то, что он чувствует. Поэтому рисунок
ребенка субъективен и часто непонятен постороннему человеку.
Для понимания детского рисунка очень важно исследовать не только
продукт, результат рисования, но и сам процесс создания рисунка. Н.М.
Рыбников отмечал, что для ребенка продукт изобразительной деятельности
играет второстепенную роль. На первый план для него выступает сам
процесс создания рисунка. Поэтому дети рисуют с большим увлечением.
Маленькие дети изображают на бумаге мало, но при этом говорят,
жестикулируют. Только к концу дошкольного возраста ребенок начинает
обращать внимание на рисунок как на продукт изобразительной
деятельности.
Н.П. Саккулина считает, что к 4-5 годам выделяются два типа
рисовальщиков: предпочитающие рисовать отдельные предметы (у них
преимущественно развивается способность изображения) и склонные к
развертыванию сюжета, повествование (у них изображение дополняется
речью и приобретает игровой характер). Г.Гарднер называет их
«коммуникаторами» и «визуализаторами». Для первых процесс рисования
всегда включен в игру, драматическое действие, общение; вторые
сосредотачиваются на самом рисунке, рисуют самозабвенно, не обращая
внимание на окружающее. Это противопоставление можно проследить на
конкретных детях, занимающихся в изостудии. Дети, склонные к сюжетно игровому типу рисования, отличаются живым воображением, активностью
речевых проявлений. Их творческое выражение в речи настолько велико, что
рисунок становится лишь опорой для развертывания рассказа.
Изобразительная сторона развивается у этих детей хуже. Дети,
сосредоточенные на изображении, активно воспринимают предметы и
создаваемые ими рисунки, заботятся об их качестве.
Зная эти особенности, мы можем целенаправленно руководить творческими
проявлениями детей.
По мнению А.В.Запорожца, изобразительная деятельность, подобно игре,
позволяет более глубоко осмыслить интересующие ребенка сюжеты. Однако
еще более важно то, что по мере овладения изобразительной деятельностью у
него создается внутренний идеальный план, который в раннем детстве
отсутствует. В дошкольном возрасте внутренний план деятельности еще не
полностью сформирован, он нуждается в материальных опорах, и рисунок одна из таких опор.
Американские авторы В.Ловенфельд и В. Ломберт Бриттен считают, что
художественное воспитание оказывает огромное влияние на развитие
ребенка. Ребенок может найти себя в рисовании, и при этом растормозится
его развитие. У ребенка может произойти самоидентификация, возможно,
впервые. При этом его творческая работа сама по себе может не иметь
эстетического значения. Гораздо важнее изменение в его развитии. По
мнению Л.С. Выготского, мы должны рассматривать рисунок с
психологической точки зрения, как своеобразную детскую речь и
предварительную стадию письменной речи.
Особо важно отметить экспрессивную функцию. рисунка: в нем ребенок не
только выражает свое отношение к действительности, но и указывает, что
для него является главным, а что второстепенным. В рисунке всегда
присутствует эмоциональный и смысловой центры, благодаря чему можно
управлять эмоционально-смысловым восприятием ребенка.
Одним из основных условий и показателей физического и нервнопсихического здоровья ребенка является своевременное и разностороннее
овладение им небольшим арсеналом движений, которые совершенствуют
функции центральной нервной системы. Если говорить о пластике, то мы
считаем, что нужно делать упор на развитие движений рук у ребенка, а
именно пальцев кисти (во время рисования, лепки, упражнений).
В связи с необходимостью развития у детей способностей выполнять тонкие
манипуляции нужно отметить одно интересное обстоятельство существование тесной взаимосвязи между координацией тонких, легких
движений и речью. Исследования профессора М.Кольцевой показали, что
речевая деятельность у детей частично развивается и под влиянием
импульсов, поступающих от пальцев рук. То же подтверждают
многочисленные исследования других специалистов: уровень развития у
детей всегда находится в прямой зависимости от степени развития движений
пальцев рук.
Широкое включение в педагогический процесс, в жизнь ребят разнообразных
занятий по художественно - творческой деятельности максимальное
внимание и уважение к продуктам детского творчества, широкое их
использование в жизни дошкольников и оформлении помещения детского
сада наполняет жизнь детей новым смыслом, создает для них обстановку
эмоционального благополучия.
Сравнивая свои работы дети убеждаются в преимуществе того или иного
способа, так они подготавливаются к самостоятельным поискам лучших
средств изображения, а это в свою очередь подготавливает детей к
творческой деятельности, которая отличается поисковым характером.
На специально организованных занятиях с подгруппой детей в изостудии
решаются задачи освоения технических и изобразительных навыков,
осуществляется
закрепление
результатов
знакомства
с
миром
изобразительного искусства. Сокращение числа занятий рисованием
компенсируется за счет организации обучения детей в процессе игры в
группе с воспитателем, с одаренными детьми на кружке в изостудии и с
отстающими в индивидуальных занятиях.
Для обеспечения органичного единства обучения и творчества детей занятия
включают в себя следующие виды деятельности:
1. Изложение учебного материала (в форме игры, беседы, экскурсии).
Введение новых способов художественной деятельности, новых материалов
через творческие задачи, которые дети решают совместно с педагогом и
индивидуально, способствует решению учебных задач и заданий.
2. Самостоятельная практическая работа детей, которая является основой в
учебном процессе. Ее цель творчество. Создание художественных образов
развивает у детей умение обобщать их, приводить к единству, целостности.
3. Обсуждение творческих работ детьми и педагогом помогает ребенку
видеть мир не только со своей собственной точки зрения, но и с точки зрения
других людей, принимать и понимать интересы других людей.
Планируя занятия, необходимо выбирать для каждой темы ту или иную
форму работы, учитывая сложность и объемность и специфику изостудии.
Так, изложение материала может проходить предварительно в группе с
воспитателем, а затем продолжаться на занятиях в изостудии, или наоборот.
Например, тема «Цирк», чтобы нарисовать ее творчески, детям в группе
много рассказывается о цирке, во время беседы дети делятся своими
впечатлениями от похода в цирк, делают зарисовки - клоунов, животных с
воспитателем, а затем на занятии дети, проявляя творчество, создают работы
- лепят, рисуют и т.д.
Учитывая особенность темы занятия могут проходить в изостудии, а могут и
в музыкальном зале. Например, если занятие итоговое в виде развлечения.
При ознакомлении работы с детьми на занятиях по изобразительной
деятельности важно уделять внимание социально-эмоциональному развитию,
не ограничиваясь только передачей ребенку знаний, представлений и
навыков. Важно стимулировать проявление детьми самостоятельности и
творчества в изобразительной деятельности.
Результатами работы в данном направлении должны стать:
- активность и самостоятельно детей в изобразительной деятельности;
- умение находить новые способы для художественного изображения;
- умение передавать в работах свои чувства с помощью различных средств
выразительности.
Обучение на занятиях по изобразительной деятельности строятся как
увлекательная
проблемно-игровая
деятельность,
обеспечивающая
субъектную позицию ребенка и постоянный рост его самостоятельности и
творчества. Педагогический процесс включает также индивидуальные
занятия с отстающими детьми и занятия с одаренными детьми. С
одаренными детьми два раза в неделю может проводиться кружковая работа.
На кружковых занятиях одаренные дети получают дополнительные, более
глубокие сведения изобразительной программы, а самое главное приобретают возможность неограниченного творчества.
На занятиях между всеми видами изобразительной деятельности рисованием, лепкой, аппликацией, а также декоративно-прикладной работой
- устанавливаются тесные связи.
Обучение детей строится как увлекательная проблемно-игровая
деятельность, обеспечивающая субъективную позицию ребенка и
постоянный рост его самостоятельности и творчества.
Деятельность в условиях обогащенной развивающей педагогической среды
позволяет ребенку проявить пытливость, любознательность, познать
окружающее без принуждения, стремиться к творческому отображению
познанного. Так, на занятиях дети попадают в интересные ситуации, в
которых нужно придумать выход самим. Например, на занятиях «В гостях у
короля Палитры» дети решают не мало проблем, чтобы попасть в волшебную
страну: складывают портрет короля (моделируют), сообща строят мост из
радуги, решают ребусы и т.д.
Во время занятия детям задаются вопросы: а как ты думаешь? А как ты бы
поступил? А как ты представляешь, опиши и т.д.
Готовясь к своим занятиям, мы постоянно думаем, как поступить, чтобы
обучение изображению не порождало штампов и не мешало детей
возможности самостоятельно изобразить что-либо?
Очевидно, что детей можно и нужно учить. Но не художественной технике
взрослых, а новому видению, новому пластическому пониманию
пространства. Но обязательно с учетом их возрастных особенностей. Мы
хотим, чтобы каждый рисунок или выполненная работа были наполнены не
учебным, а детским содержанием, чтобы в них нашли отражение
впечатления ребенка, его отношение к тому, что он изображает. Поэтому на
занятиях по изодеятельности мы стараемся отвести большую роль
источникам фантазии, творчества, самостоятельности.
Для того, чтобы у детей возникло желание выполнить учебное задание,
проводится работа по формированию игровой мотивации. Например, кратко,
но убедительно рассказывается вымышленная история о проблемах какоголибо игрового персонажа (зайчика, клоуна и т.д.) и побуждаем им помочь.
Главное - вызвать доброе отношение к игровым персонажам, желание
помогать им, создать мотивацию. Важно обязательно узнать хотят ли дети
помочь сказочному герою, только после утвердительного ответа продолжаем
занятие. Например, на коллективном занятии по аппликации «Царство
грибов» дети помогают старичку Лесовичку собрать полную корзину грибов
(вырезать и наклеить).
Очень важно, что благородную роль помощника и защитника слабых ребенок
может выполнить только научившись чему-то новому.
Обычно занятия проводятся по структуре помогающей максимально
выполнить все задачи.
1 этап.
В начале занятия обязательно проводится психологическое вхождение. Оно
может быть музыкальным в виде прослушивания музыки или пения песенки,
или дети молча рассматривают картину, в виде игры, или рассказывания
сказки.
II этап. Познавательный:
1. Где раскрывается тема занятия в игровой форме, ставится учебная задача
или создается проблемная ситуация.
2. Во время объяснения или повторения пройденного используются модели и
алгоритмы, схемы и конструкции, предлагаются развивающие игры и
упражнения (см. приложение), что не только помогает запомнить процесс
изображения, но и приводит детей в состояние творческого подъема и
желания творить.
III этап. Завершающий.
По окончании занятия проводится игра, или заканчивается сказка, начатая в
начале занятия, иллюстрируя ее работами детей. Происходит логическое
завершение проблемы, созданной в начале занятия. Можно провести
психологическую разгрузку, следя за настроением детей. Например, пение
веселой песенки, слушание веселой или спокойной мелодии при
рассматривании готовых работ.
Каждая работа оценивается только положительно, корректные замечания
возможны только во время работы, иногда исходящие от игрового
персонажа.
Важным моментом в конце занятия является настроение ребенка, его
эмоциональное состояние.
Важным моментом в структуре занятий является применение пальчиковой
гимнастики, релаксации для расслабления мышц, физкультминутки.
Игры на развитие мелкой моторики рук и имитационные двигательные
упражнения перекликающиеся с темой занятия способствуют не только
физической разгрузке, но и максимальному усвоению материала и развитию
творчества.
Таким образом, необходимыми условиями развития художественного
творчества у детей является творческий подход к организации занятий с
детьми и к использованию разнообразных методов и приемов работы в этом
направлении.
1.2 Понятие техники в ИЗО-деятельности
Изобразительная деятельность ребенка приобретает художественнотворческий характер постепенно, в результате накопления, уточнения
образов-представлений и овладения способами изображения. Продуктом
художественно-творческой деятельности является выразительный образ.
Движения руки, направленные на выполнение рисунка, не рождаются самим
процессом изображения, ведь ребенок только начинает творить. Поэтому
способам рисования его следует учить. Что же собой представляет техника
рисования? Художники включают в это понятие технику линии, тушевки,
определенную манеру рисунка и письма, способ использования тех или иных
материалов (бумаги, холста, дерева, карандаша, угля, красок: пастельных,
масляных, акварельных, гуаши, темперы и др.) в соответствии с их
свойствами и изобразительными возможностями. Однако техника
понимается и более узко: как прямой, непосредственный результат работы
художника со специальным материалом и инструментом (отсюда выражение:
техника масляной живописи, акварели, гуаши и пр.), умение использовать
выразительные возможности материала, и более широко: как, например,
способ передачи вещественности предметов. Рисование в детском саду художественно-творческая деятельность, так же, как и деятельность
художника, включает определенную технику. Овладеть этой техникой
ребенку необходимо для того, чтобы он мог свободно ею распорядиться при
решении различных изобразительных задач, наиболее полно выразить в
рисунке свои впечатления от происходящих в жизни событий и явлений. По
мнению Т. С. Комаровой, обучение детей технике рисования должно
осуществляться «не само по себе, не ради технического совершенства
изображения, а для того, чтобы ребенок мог выразительно и без особых
затруднений создать то изображение, которое он захочет».
Если ребенок не владеет своей рукой, каждое изобразительное движение
дается ему с трудом, рука быстро устает и процесс создания изображения не
приносит радости. Вместе с тем овладеть линией, штрихом, пятном как
средствами выразительности, научиться правильно держать карандаш, кисть,
рациональным способам их использования - достаточно сложная задача,
решить которую самостоятельно ребенок не может. Необходимо, чтобы он
правильно воспринял способы действия в рисовании от взрослого.
В процессе целенаправленного обучения у детей вырабатывается смелость
действий, уверенность, свобода владения инструментами и материалами.
Они приобретают техническую легкость, свободу, которая является одним из
побудителей рисования, создания образа предмета или явления. Если дети
неправильно держат карандаш (в результате того, что им своевременно не
показали, как это надо делать, и у них закрепилась неправильная хватка) щепотью, в кулаке, скрюченными пальцами, то рука быстро устает,
изображение искажается. И как результат - неудовлетворенность, огорчение,
потеря интереса.
Техническая сторона изобразительной деятельности подчинена задаче
создания в рисунке выразительного образа. Именно эта цель определяет
выбор того или иного материала для занятия рисованием. Продумывая
занятие, воспитатель подбирает тот материал, в каком изображение предмета
может быть решено особенно выразительно, интересно, красиво, доставит и
детям и окружающим эстетическое удовольствие. Но это будет возможно
лишь в том случае, если дети хорошо усвоят изобразительные и
выразительные возможности каждого материала (разумеется, в доступных
пределах).
Обучение детей технике рисования, пониманию свойств разных материалов,
их выразительных возможностей, формирование умения использовать при
создании изображений различные материалы, несомненно, важно для
развития изобразительного творчества.
Глава II. Система работы с детьми по формированию и развитию
творческих и художественных способностей в ИЗО-деятельности
2.1 Почему эта проблема актуальна для дошкольного учреждения
Исходя из принципов гармоничности образования, для ограничного
вхождения ребенка в современный мир не последнее место занимает
художественно - эстетическое развитие и обучение изобразительной
деятельности детей в дошкольном саду.
В единстве с развитием познания и чувств осуществляется в программе
линия творчества.
Наша задача - пробудить творческую активность детей, стимулировать
воображение, желание включаться в творческую деятельность.
При организации работы по формированию художественных способностей
дошкольников мы уделяем внимание социально - эмоциональному развитию,
не ограничиваясь только передачей ребенку знаний, представлений и
навыков. В своей работе мы стимулируем проявление детьми
самостоятельности и творчества в изобразительной деятельности.
Творческий процесс предлагает наличие четырех слагаемых:
1. развитое художественно - эстетическое восприятие;
2. способность задумывать, представлять будущий рисунок;
3. освоенность технических и изобразительных навыков;
4. опыт обогащения с миром изобразительного искусства.
В связи с этим в нашем детском саду ставятся следующие задачи:
1. Для формирования умения передавать в рисунке, лепке, аппликации свои
впечатления от окружающей действительности:
- развивать художественное восприятие жизни;
- уточнять представления об окружающем мире;
- вырабатывать умение воспринимать и воспроизводить предметы сложной
формы;
- развивать творческие способности в процессе изображения предметов,
явлений и состояний окружающего мира, в выборе изобразительных
материалов.
2. Для приобретения изобразительного мастерства:
- развивать умение передавать формы, строение предмета и его частей; цвет
предмета, используя краски спектральных, теплых, холодных, разных
оттенков и разной тональности; правильные пропорции предметов;
- научить создавать декоративный узор, учитывая ритм, симметрию, цвет
украшаемой формы, традиции художественных промыслов;
- развивать композиционные умения при изображении групп предметов или
сюжета.
3. Для развития технических навыков:
- упражнять кисть руки, закрепляя правильное положение при рисовании
горизонтальных линий карандашом и красками;
- развивать способность рисовать широкие и тонкие линии;
- закреплять полученные ранее умения, выполнять работу в техниках:
тычком монотипия, пальцеграфия, кляксография;
- обучать технике рисования «по старому» гротаж, пластилинографика;
- развивать способность изменять размах и направления движения руки при
рисовании;
- развивать умение смешивать краски для получения новых цветов и
оттенков;
- помочь освоить технику рисования разнообразными изобразительными
материалами: гуашь, акварель, восковые и школьные мелки, простой
карандаш, цветные карандаши, фломастеры, пластилин, и технику лепки из
пластилина, глины, технику аппликации.
4. Для развития эмоциональной отзывчивости к прекрасному:
- вырабатывать умение наслаждаться красотой окружающей природы,
любоваться предметами быта, народных промыслов;
- замечать красивое и отмечать уродливое в окружающем мире;
- знакомить с произведениями мастеров живописи, графики, скульптуры;
- научить различать жанры живописи;
- развивать художественно - эстетический вкус.
При личностно-ориентированном взаимодействии взрослого и ребенка
несложно достичь творческого отношения к рисованию, сделать обучение
эмоционально насыщенным.
Поэтому, занятия рисованием, лепкой, аппликацией создают почву для
творческого проявления и в этих и других деятельностях. Разумеется,
изобразительная деятельность является лишь одним из средств эстетического
воспитания. А осуществление полноценного эстетического воспитания
возможно лишь при комплексном характере эстетических воздействий на
человека и совершенствованием всех средств эстетического воспитания.
2.2 Интеграция видов ИЗО-деятельности творчества дошкольников
Средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности у
детей
формируется
эстетическое
отношение
к
окружающей
действительности, сопереживание при восприятии художественных образов.
В процессе изобразительной деятельности происходит становление
художественного творчества, развитие которого невозможно без обучения
детей способам художественно - образного воплощения замыслов, передачи
предметов, явлений. Это обучение направлено на создание детьми
художественного образа и находится в тесной зависимости от развития
способностей к изобразительной деятельности.
Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном
искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять
окружающую действительность, и это способствует созданию детьми
эмоционально окрашенных образов в изобразительном творчестве.
Пока приведено недостаточно исследований, раскрывающих специфику
познания ребенком изобразительного искусства. В основном отмечается, что
детям дошкольного возраста доступны такие жанры, как пейзаж и натюрморт
(Н.А. Зубарева), скульптура меткой пластики (Г.М. Вишнева), портрет (А.М.
Щетинина), иллюстрации (В.А. Езикеева, В.Я. Кионова).
Исследования, проводимые под руководством доктора психологических наук
К.В. Тарасовой по проблеме синтеза разных видов искусства с целью
развития художественных способностей, художественного творчества детей,
являются основой для раскрытия теоретических предложений современного
подхода к проблеме творческого развития личности. Ребенок живет в мире,
который является частью жизни.
Важно, чтобы дошкольника в детском саду и в семье окружали предметы
декоративно - прикладного искусства, произведения изобразительного
искусства.
Собственная изобразительная деятельность ребенка (при взаимосвязи ее
видов) становится синтетической, так как ребенок одновременно использует
разные способы цветной, пластической выразительности при создании
собственных композиций сюжетного или декоративного характера.
Можно сказать, что процесс детского изобразительного творчества
приобретает характер дизайнерской деятельности. Ребенок ограничен в
средствах передачи художественного образа. Поэтому необходима
взаимосвязь видов изобразительной деятельности, при которой у ребенка
есть право выбора наиболее выразительного средства при создании
конкретного образа.
Поэтому важно дать детям возможность проявлять свои способности,
реализовывать творческие замыслы.
Итак, основой художественно - творческого развития ребенка средствами
изобразительного искусства и изобразительной деятельности являются:
* личностная позиция ребенка, желание самовыразиться;
* развитие способностей к изобразительной деятельности (в их структуру
входят эмоциональная отзывчивость, сенсорика, творческое воображение,
чувство цвета, формы, композиции, ручная умелость);
* создание художественного образа - личностное отношение ребенка,
эмоциональный отклик, самоутверждение, выбор и предпочтение средств
выразительности (живописных, графических, пластических, декоративно силуэтных); взаимосвязь разных способов и самостоятельный их выбор
детьми;
* синтез искусства для создания художественного образа, атмосфера
эмоционального сопереживания, сотворчества, т.е. акцентирование внимания
на отдельных видах искусства (доминанта) и моделях синтеза:
1) музыка, изобразительное искусство, изобразительная деятельность,
художественное слово (трехуровневая модель);
2) изобразительное искусство, художественная литература (двухуровневая
модель);
3) музыка, художественная литература, театрализованная деятельность,
изобразительная деятельность (многоуровневая модель);
* изменение структуры педагогического процесса и методов педагогического
руководства. Это изменение предполагает роль педагога в качестве
помощника, соучастника творчества. Совместная деятельность взрослого и
ребенка принимает характер сотворчества, которое на каждом возрастном
этапе несет свою функцию (более активная роль сотворчества на ранних
этапах и постепенное изменение его содержания на более старших
возрастных этапах, когда педагог принимает роль советчика, партнера).
На всех возрастных этапах личностная позиция ребенка остается главной,
ведущей, и педагог должен принимать ее во внимание.
Уже в школьном возрасте можно говорить о воспитании у детей зачатков
художественной культуры, так как именно в этот период детства
формируется эстетическое восприятие художественного образа в картине,
скульптуре, графике; происходит развитие способностей к изобразительной
деятельности.
2.3 Виды занятий
Система занятий с детьми дошкольниками по изобразительной деятельности
направлена на обучение детей изображению окружающих предметов и
явлений, использование для этого усвоенных изобразительных навыков и
умений, применение доступных средств выразительности при создании
изображения и развития детского художественного творчества.
Изобразительная деятельность в детском саду строится на единстве и
взаимосвязи трех видов: рисования, лепки, аппликации, способствующих
более эффективному овладению детьми всеми этими видами деятельности, а
также более теплому эстетическому развитию детей. Эффективность
обучения, а, следовательно, и развития детского творчества и всестороннего
воспитания детей в детском саду зависит от целого ряда условий.
Главное из них: построение процесса обучения в соответствии с программой,
методами обучения направленными на овладение детьми всеми
компонентами деятельности и отвечающим совместным требованиям.
Переход к педагогике сотрудничества, педагогике развития позволяет
эффективно развивать изобразительные способности дошкольников. Работу
по развитию важно осуществлять комплексно.
Например, знакомя детей с любым видом декоративно - прикладного
искусства в старшей или подготовительной группах в I квартале планируется
блок занятий. В этом блоке знакомство с дымковским народным
творчеством, взаимосвязаны все виды изодеятельности, а также
предварительная работа в группе.
Широкое включение в педагогический процесс, в жизнь ребят разнообразных
занятий по художественно - творческой деятельности максимальное
внимание и уважение к продуктам детского творчества, широкое их
использование в жизни дошкольников и оформлении помещения детского
сада наполняет жизнь детей новым смыслом, создает для них обстановку
эмоционального благополучия.
Сравнивая свои работы дети убеждаются в преимуществе того или иного
способа, так они подготавливаются к самостоятельным поискам лучших
средств изображения, а это в свою очередь подготавливает детей к
творческой деятельности, которая отличается поисковым характером.
2.4 Народное декоративно - прикладное искусство, как основной вид
развития детского творчества
Среди задач дошкольного образования не последнее место занимает
художественно - эстетическое развитие.
Знакомство с народным декоративно - прикладным искусством является
одним из его направлений.
Успешному развитию творческих способностей детей помогает умелое
использование произведений народного прикладного искусства (в силу их
допустимости для восприятия детей).
В основу методики творческих заданий берется принцип постепенности,
связанной с решением детьми различных по сложности живописных,
пластических и композиционных задач, в освоении ими разнообразных
материалов и технических приемов их обработки.
Работа строится в трех направлениях:
I направление. Знакомство с определенным видом народного декоративно прикладного искусства. Детям даются некоторые сведения о промысле,
содержании, назначении предметов, материалах, из которых они сделаны,
характерных признаках. Выделяются средства выразительности: элементы
узора, их цвет, типичные сочетания, композиции (расположение узора на
предмете), связь формы и узора с его назначением.
Для формирования у детей потребности в прекрасном мы поставили перед
собой задачи:
Старший дошкольный возраст: учить различать и называть знакомые
народные игрушки, их характерные особенности, знакомить с новыми
видами игрушки (керамическая), с растительными узорами (Городец,
Хохлома, Жёстово, Гжель). Учить различать виды народного декоративно -
прикладного искусства, дать некоторые сведения о промысле, характерных
признаках. Знакомить с русским народным костюмом.
II направление. Обучение декоративному рисованию, аппликации, лепке на
основе народного декоративно - прикладного искусства, знакомство с
некоторыми приемами народных мастеров рисовании, аппликации, лепке.
Задачи работы с детьми:
Старший дошкольный возраст: учить составлять узоры для русского
костюма: тесьма кокошники, платье и т.д. Составлять узоры на основе
некоторых видов народного декоративно - прикладного искусства (народная
игрушка, росписи: хохломская, Городецкая, гжельская), выделять элементы
узора (геометрические, растительные), образы птиц, колец, украшать
объемные изделия (лепка), раскрашивать бумажные тарелки, стаканчики,
деревянные заготовки (доски).
III направление. Формирование детского декоративного творчества.
Обучение видению на предметах каждого вида народного декоративно прикладного искусства, сочетаний цветов, композиций, умения мастера
создавать новый, неповторимый узор, не выходя за предметы вида, традиций
росписи.
Формирование на основе этого декоративного творчества умения создавать
узор на любой форме, свободно выбирая сочетания цветов, композицию.
Задачи работы с детьми:
Старший дошкольный возраст: выбирать вид народного искусства, его
элементы, сочетания цветов, композиций, создавать творческие композиции.
Такое творческое применение полученных знаний, умений и навыков по
декоративному рисованию, аппликации, лепке, при создании предметных
сюжетных композиций покажет насколько осознанно дети понимают
принципы и закономерности в декоративном искусстве.
Пути решения поставленных задач:
Для каждой возрастной группы пишется перспективный годовой план, в
котором определяются виды декоративно - прикладного искусства,
последовательность их изучения и освоения с учетом возможностей нашего
детского сада.
Формы работы с детьми:
Самой продуктивной формой работы являются занятия, где дети на основе
конкретного вида создают узоры, аппликацию, лепят народную игрушку.
Количество занятий по тому или иному виду деятельности, зависит от
наличия предметов, их изображений, а также от поставленных задач. На
каждом занятии ставятся конкретные и учебные задачи. Также мы
определяем, как ребенок может проявить выбор, самостоятельность.
Например, на занятиях, посвященных дымковской игрушке, учили выбирать
цвет элементов из определенной гамм для данной росписи. Даем задание
нарисовать столько элементов, сколько необходимо для заполнения
пространства листа. Таким образом, с первых занятий дети проявляют
самостоятельность в выборе некоторых средств выразительности в пределах
традиции росписи.
После каждого цикла занятий по одному виду искусства проводится итоговое
занятие.
Периодически проводятся занятия творческого характера, на которых детям
предлагается придумать узор для новых предметов и вещей. Например,
нарисовать для куклы ткань на платье, украсить кокошники. Слепить и
расписать определенной росписью сказочных персонажей - дети старшей
группы из глины лепили по сказке «Три медведя», а дети подготовительной
группы - по сказке «Волк и семеро козлят», раскрашивая их дымковской
росписью.
На этих занятиях дети используют полученные знания о закономерностях
декоративной деятельности, составляют новые элементы узора, выбирают
цветовые сочетания в соответствии с образом, решают композиционные
задачи.
Мы считаем что, чем старше дети, тем больше нужно давать творческих
заданий с учетом интереса каждого ребенка.
Знакомство с тем или иным видом декоративно - прикладного искусства мы
проводим и в форме выставок (одного предмета, двух - трех видов, а в конце
года и всех видов для сравнения).
В процессе обучения декоративному рисованию, аппликации, лепке
используем разные методы и приемы.
К ним относятся:
1. Создание игровой ситуации в начале занятия и вовремя анализа детских
работ, повышает интерес к занятиям.
2. Упражнения в начале занятия с детьми при изображении новых элементов.
3. Использование фланелеграфа, мини - панно - для составления композиции
узора.
4. Использование художественного слова в создании образа в рисовании,
лепке, аппликации.
5. Сочетание музыки и изобразительной деятельности.
6. Показ техники рисования и приемов кистевого письма народных мастеров.
7. Использование логоритмов,
развивающих игр и упражнений.
моделирования,
дидактических
и
Из предлагаемого, становится очевидным, что для развития детского
художественного творчества детям необходимо получить разнообразие
впечатления, об окружающей жизни, природе, познакомиться с
произведениями искусства, приобрести определенные знания и умения с
навыками, освоить способы деятельности.
Для определения уровней художественных и творческих способностей в
рисовании, лепке и аппликации были разработаны критерии оценки
созданных детьми изображений:
1. Знание цветов и оттенков.
2. Владение изобразительной технологией.
3. Использование нетрадиционных способов рисования.
4. Знание видов искусства.
5. Декоративное прикладное творчество.
6. Способность нестандартно мыслить в творческих заданиях.
7. Владение техническими навыками (кистью и карандашом).
8. Использование разных художественных материалов.
9. Смешивание красок.
10. Владение ножницами.
11. Навыки и умения в лепке.
Заключение
Творчество - интегральная деятельность личности, необходимая каждому
современному человеку и человеку будущего. И начинать его формирование
можно и нужно в дошкольный период.
Из предлагаемого понимания детского творчества становится очевидным,
что для его развития детям необходимо получить разнообразные впечатления
об окружающей жизни, природе, познакомить с произведениями искусства.
Необходимыми условиями развития художественного творчества у детей
дошкольного возраста являются:
· приоритетное внимание к детской деятельности - игре;
· творческий подход педагога к отбору содержания образования,
построенного на основе интеграции, а также к организации занятий с детьми
и к использованию разнообразных методов и приемов в работе.;
· широко должны использоваться в оформлении помещений детского сада
рисунки, лепка, аппликации, выполненные детьми как индивидуально, так и
коллективно;
· широкое включение в педагогический процесс разнообразных игр, игровых
приемов и игровых ситуаций, что максимально способствует созиданию
личностно значимой для ребенка мотивации обучения, усвоения материала и
развития творчества у детей 3-7 лет;
· вариативность во всем: в выборе тем занятий, организации обстановки (ее
новизна и разнообразие), в которой протекает работа с детьми,
предоставляемых им материалов;
· исключение формализма, сухости, излишнего дидактизма, противоречащего
специфике искусства и художественного творчества;
· изучение индивидуальных особенностей каждого ребенка и на этой основе
осуществление индивидуального подхода или личностно-ориентированного
подхода в обучении детей изобразительной деятельности и развитию
творчества;
· взаимосвязь творчества с обучением, в процессе которого дети овладевают
необходимыми для творчества знаниями, навыками и умениями.
Мы считаем, что осуществляемое широкое включение в педагогический
процесс, разнообразных занятий по художественно-творческой деятельности,
максимальное внимание и уважение к продуктам детского творчества,
широкое их использование в жизни дошкольников и в оформлении
помещения детского учреждения наполняет жизнь детей новым смыслом,
создает для них обстановку эмоционального благополучия, вызывает чувство
радости.
Мы исходим из того, что занятия разнообразными видами художественной
деятельности создают основу для полноценного содержательного общения
детей между собой и со взрослыми и следует стремиться помочь им
осуществлять такое общение.
В творческой деятельности мы видим свою задачу не столько в обучении
детей изобразительному искусству, сколько в обеспечении основ развития
каждого ребенка в компетентную личность, способную адекватно мыслить,
чувствовать и действовать в культурном обществе.
Список используемых источников
1. Розова С. Чудесный мир красок // Ребенок в детском саду -2002 - №3-7 2.
3. Боровик О. В. Развитие воображения. - М., 2000
4. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте.- СПб, 1997
5. Галанов А. С. Занятия с дошкольниками по изобразительному искусству.М., 2000
6. Ильина А. Рисование нетрадиционными способами //Дошкольное
воспитание - 2004 - №2
7. Григорьева Г. Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности.М., 2000
8.Громов Е. С. Природа художественного творчества. - М., 1986
9. Гусакова М. Материалы и оборудование для занятий изодеятельностью. //
Дошкольное воспитание - 1995 - №2.
10. Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству.- СПб, 2002
11. Егорова Н. Приглашение к творчеству // Дошкольное воспитание - 1999 №1
12. 13. Колобова Л. Путешествие по стране Рисовандии // Дошкольное
воспитание - 1994 - №4
14. Комарова Т. С. Зарубежные педагоги о детском изобразительном
творчестве \\ Дошкольное воспитание - 1991 - №12
15. Комарова Т. С. Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и
творчество. - М., 1990
16. Комарова Т. С. Обучение детей техническим навыкам и умениям //
37 Дошкольное воспитание - 1991 - № 2
17. Косминская В. Б., Халезова Н. Б. Основы изобразительного искусства и
методика руководства изобразительной деятельностью детей. - М., 1987
18. Кравцова Е. Е. Разбуди в ребенке волшебника.- М., 1996
19. Кудрявцев В. Ребенок-дошкольник: новый подход к диагностике
творческих способностей // Дошкольное воспитание - 1995 - №9-10
20. Лебедева Е. Н. Использование нетрадиционных техник в формировании
изобразительной деятельности дошкольников с задержкой психического
развития. - М., 2004
21. Мелик-Пашаев А. А. , Новлянская З. Н. Ступеньки к творчеству.- М.,
1995
22. Поддъяков Н. Н. Новый подход к развитию творчества у дошкольников //
Вопросы психологии - 1990 - №1
23.Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники,
сценарии занятий, планирование / Под ред. Казаковой Р. Г. - М., 2004
24. Розова С. Чудесный мир красок // Ребенок в детском саду -2002 - №3-7
25. Романова Р. Чем мы только не рисуем! // Дошкольное образование - 2000
- №3-4
26. Синельников В. Исследования воображения и творчества детей
дошкольного возраста в зарубежной психологии // Дошкольное воспитание 1993 - №10
27. Художественное творчество и ребенок / Под ред. Ветлугиной Н. А. - М.,
1972
28. Шклярова М. Рисуйте в нетрадиционной технике // Дошкольное
воспитание - 1995 - № 11
29. Юркова Н. Нет ошибок в рисовании // Обруч - 1993 - №2
Приложение
Серия занятий по развитию творческого воображения детей
При подборе и организации занятий я опиралась на следующие принципы:
1) свобода выбора ребенком стимульного и изобразительного материала;
2) неограниченность временными рамками;
3) положительное принятие результата работы.
Рисование в технике “монотипия”.
"Волшебные звери"
Программные задачи: познакомить с монотипией, развивать творческое
воображение, наблюдательность.
Материал: Монотипия для каждого ребёнка, фломастеры, пуговицы,
разноцветные вырезки из журналов, клей ПВА, пластилин, иллюстрации
животных из сказок.
Ход занятия:
Перед началом занятия рекомендуется подготовить выставку с
использованием иллюстраций, фотографий, репродукций картин о животных.
Здесь могут быть выполненные аппликации животных.
Педагог: "У нас в гостях - животные. Одних Карандаш рисовал для сказок.
Это сказочные животные. Других животных Карандаш сфотографировал на
природе. И выглядят они совсем иначе. В сказках животные умеют
разговаривать, наряжаться в красивые одежды, ходить на двух лапах. А в
жизни животные не говорят, а издают разные звуки. Какие (каждый из детей
имитирует голос какого-либо животного, а другие угадывают). Животных
можно нарисовать карандашом, мелками, красками. По таким рисункам их
легко узнать. Труднее обстоит дело, когда перед нами волшебный,
таинственный зверь. Как может такой зверь называться? Например,
Котозверь, или Барсокрыс. Придумайте и своих волшебных зверей. А
помогут нам кляксы". Перед началом работы взрослый вместе с ребёнком
рассматривает монотипию и определяет, где может быть спрятано
изображение зверя, какое оно. Силуэт можно обвести фломастером. Затем по
контуру вырезать изображение. Дополнить его отдельными деталями,
используя фломастеры, пуговицы, разноцветные вырезки из журналов.
Закрепить на клей или пластилин.
В конце занятия можно предложить каждому ребенку рассказать о своем
звере, как его зовут, какие у него повадки, что он любит делать…
"Во что превращаются кляксы?"
Программные задачи: Познакомить детей с техникой монотипии,
последовательностью ее выполнения, развивать творческое воображение,
наблюдательность.
Материал: глянцевая бумага для монотипии, гуашь семи цветов, кисти
мягкие, кафельная плитка или оргстекло.
Зрительный ряд: монотипии с изображением разных узоров, силуэтов.
Ход занятия:
Педагог: "Какими разными материалами приходится рисовать Карандашу карандашами, мелками, фломастерами. И картины получаются непохожими
друг на друга. Попробуйте определить, каким материалом выполнены эти
работы. (Дети рассматривают и называют технику и материал исполнения
картины - гуашевые краски, тушь, бумага, карандаш и т.д.)
Чтобы получить такие замечательные картины, Карандашу пришлось
потрудиться не один день. А это кто появился среди картин? Да ведь это
Клякса! Что ты здесь делаешь? Уж не хочешь ли ты сказать, что тоже умеешь
рисовать?
- Я не только умею рисовать, - гордо ответила Клякса, - но и уже нарисовала
одну из замечательных картин. Вот она. И клякса показала на изображение,
похожее на густую траву или деревья. Как же она это сделала?
- В этом мне помогли добрые Кляксочки. Хотите и вы научиться рисовать
кляксами? Посмотрите, как я буду это делать”. На столе разложены гуашь,
кисть, вода, кафельная плитка или оргстекло. Воспитатель объясняет детям,
что нужно сделать:
1. Нанести кляксы различных цветов на поверхность плитки.
2. Накрыть листом бумаги изображение на плитке и произнести волшебные
слова: “Абра-кадабра, шишел-мышел. Что тут вышло?" 3. Движением руки
открыть листок, на котором будет монотипия.
По окончании занятия детские работы рассматриваются, обсуждается, что
ребенок увидел в полученном изображении, можно ли найти в нем другие
образы.
“Кто спрятался в лесу”
Программные задачи: учить детей составлению цветной композиции,
продолжать знакомить с монотипией, развивать воображение, связную речь.
Материал: монотипия для каждого ребёнка, вырезанные из черной бумаги
силуэты деревьев, фигурки, напоминающие животных, пуговицы, клей ПВА,
пластилин, составленная взрослым картина леса из перечисленных
материалов.
Ход занятия:
Педагог: “Кляксы превратились в удивительные картины. Представим себе,
что мы попали в наши рисунки и оказались в волшебном лесу. Перед нами не
просто деревья, а их чудесные превращения. По цвету и форме они скорее
похожи на гигантские растения с причудливыми ветвями. (Дети
рассказывают о своих работах.) Интересно путешествовать по вашим
картинам, но вот что-то мелькнуло среди ветвей. Это обитатели сказочного
леса. Кто они? Звери? Птицы? А как они выглядят? А на кого они похожи?
Помогите найти тех, кто спрятался в сказочном лесу”. Каждый ребёнок по
собственному желанию выбирает одну из монотипий в качестве фона. Из
представленного материала нужно отобрать фигурки деревьев, растений,
животных и составить из них композицию. Только когда будет составлен
окончательный вариант, можно приклеить все детали.
По окончании занятия детям предлагается рассказать о созданном ими лесе:
какой он (светлый, дремучий, приветливый…), какие в нем растут деревья,
обитают животные.
“Цветы из прошлого”
Программные задачи: познакомить детей с исчезающими видами растений,
занесенными в Красную книгу, развивать воображение и фантазию.
Материал: варианты монотипий, ножницы, клей, кисти жесткие.
Зрительный ряд: открытки с изображениями цветов, цветы, составленные из
разрезанной монотипии.
Ход занятия:
Педагог: `Как щедро художник-природа одарила цветы красками и формой!
Какие они великолепные! Посмотрите на эти иллюстрации. Каждый цветок произведение искусства. Узнаете цветы? Ландыши, колокольчики, анютины
глазки, ромашки, розы… На земле огромное количество цветов. Но, к
сожалению, некоторые из них исчезли навсегда. Разные тому причины:
холод, мороз губят корни растений, человек вырубает леса, так что цветы там
больше не растут. Особенно редкие виды цветов заносят в Красную книгу
Природы, чтобы человек бережней и внимательней относился к
окружающему миру.
Многие цветы навсегда исчезли, и теперь мы можем только догадываться,
какими они были. Представить это нам помогут рисунки-кляксы.
Рассмотрите их”.
Дети сами выбирают монотипию, по которой будут составлять цветок. Для
этого они должны вырезать отдельные лепестки, веточки и листочки. После
того, как будет продумана композиция работы, детали закрепляются клеем.
В конце занятия детские работы можно собрать в одну общую Красную
книгу Природы.
“Узоры на камнях”
Программные задачи: продолжать учить работать с монотипией, учить детей
замечать красоту линий, различать характерные особенности форм, их
многообразие.
Материал: для фона используются монотипии (размер половина альбомного
листа), фигурки из белой бумаги различной формы (круг, овал, волнистые
линии), клей, кисти жесткие.
Зрительный ряд: иллюстрации с изображением драгоценных камней,
ювелирных изделий, бижутерии.
Ход занятия:
Педагог: “Художник-природа сама придумывает картины, подирая узоры
для украшения. Как прекрасен цветок или крыло бабочки! Безупречное
сочетание линий, формы и цвета. А какой узор можно увидеть в камне?
Приходилось ли вам задумываться над этим? Посмотрите на камни, которые
принёс художник. Гранит - пёстрый, состоящий из мелких кружочков,
квадратиков. Мрамор - Словно тягучие линии различной формы и цвета
составляют его. А это уже полу драгоценный камень - агат. Если
присмотреться внимательно, то можно увидеть необычный рисунок.
Дремучий лес, таинственные деревья. Такой камень используют для
украшений. Из него делают серьги и кольца. Представьте себя мастерами по
камню, которым надо придумать узор”. Дети должны подобрать монотипию
для своего камня. Затем из отдельных фигурок белой бумаги составить узор
и закрепить его клеем.
В конце занятия можно устроить выставку драгоценных камней: пусть
каждый ребенок придумает название своему камню, расскажет о нем (где его
добывают, какие у него есть особенности, какой характерен узор, какое
украшение из него можно сделать).
Рисование в технике “кляксография”, задания по типу кляксографии.
“Заколдованные фигуры”
Программные задачи: развивать воображение детей, побуждать
устанавливать сходство между разными геометрическими формами,
предметами и явлениями окружающей действительности, затем путём
дорисовки этих форм получить предметную или сюжетную картинку,
упражнять в свободном выборе изобразительных материалов. Материал:
цветные карандаши, восковые мелки, гуашь, листы бумаги с изображением
контуров геометрических фигур, нарисованных фломастером.
Ход занятия:
Педагог раскладывает листы бумаги с изображением контуров
геометрических фигур на столе и рассказывает историю о том, как злой
волшебник заколдовал предметы: например, от чудесного домика, который
стоял на опушке красивого леса, остался лишь маленький треугольник, и т. п.
Получив согласие детей “расколдовать” картинки, педагог предлагает
каждому выбрать ту, при работе с которой он сможет справиться с
“колдовскими чарами” и восстановить те предметы, которые были
заколдованы.
Дети по-разному реагируют на геометрические формы. Воображение одних
детей будит круг (ассоциируется с часами, мячом, капустой, тарелкой). Для
других ближе треугольник (крыша дома, собачья будка, шапочка и т.д.).
Третьих привлекает овал (яйцо, камень, картофель). Поэтому необходимо
предоставить детям возможность свободного выбора формы. В конце
занятия, когда все картинки будут расколдованы, можно устроить
презентацию добрых волшебников. Каждый ребенок рассказывает о чудесах,
которые он совершил (расколдовал дом, лес и т. п.).
“Расколдуем фигуры”
Программные задачи: развивать воображение детей, побуждать их
устанавливать сходство между разными геометрическими формами и
предметами и путем дорисовки получать цельное изображение.
Материал: листы бумаги с наклеенными на них геометрическими формами из
цветной бумаги, гуашь, палитры, значки из картона на каждого ребенка.
Ход занятия:
На столе раскладываются все листы с наклеенными на них геометрическими
формами. Затем педагог рассказывает о том, “что злой волшебник пошел на
новую хитрость и заколдовал различные предметы в цветные геометрические
формы”. Теперь стало гораздо труднее что-либо распознать в них. Но он
надеется, что и сейчас дети не растеряются и «расколдуют» предметы,
дорисовав их. Благодаря этому по их картинкам всем сразу станет понятно,
какие предметы были «заколдованы». Затем педагог предоставляет
возможность каждому ребенку на основе возникших у него ассоциаций
выбрать листок с теми или иными геометрическими формами и дорисовать
их до получения предметной или сюжетной картинки. В конце занятия
каждый ребенок награждается значком «Волшебник II степени».
“Волшебные картинки“.
Программные задачи: продолжать формировать умения, связанные с
художественно-образным отражением предметов и явлений окружающей
действительности, побуждать устанавливать сходство между кусочками
ткани абстрактной формы и предметами, получая путем дорисовывания
целостное изображение, стремиться к передаче цветовых оттенков.
Материал: цветные карандаши, листы бумаги с наклеенными кусочками
ткани абстрактной формы.
Ход занятия:
Педагог напоминает о прошлых успехах детей в расколдовывании картинок
и предлагает юным волшебникам выполнить новое, очень трудное задание рассмотреть все листы с кусочками ткани, выбрать тот, в котором каждый
узнает какой-либо предмет и расколдовать его, дорисовав полностью.
После того, как все выполнят задание, педагог обращает внимание на
цветовое решение картинки в зависимости от освещения. Если ребенок
изобразил солнышко, то цвет всех переданных предметов должен стать ярче,
выразительнее, т.е. надо к основному тону добавить светлый оттенок. При
этом не следует перерисовывать картину, а просто к одному, например,
зеленому цвету травы добавить светлый оттенок того же цвета. Если на
картине изображен пасмурный день, то к основному цвету мы добавляем
темный оттенок. По окончании работы педагог предлагает детям украсить
свои работы красивыми рамками. Для этого рисунки наклеиваются на лист
бумаги большего формата или к основному листу приклеиваются полоски
бумаги.
В конце занятия, когда все картинки будут расколдованы, можно устроить
презентацию добрых волшебников. Каждый ребенок рассказывает о чудесах,
которые он совершил (расколдовал дом, лес и т.п.).
“Сегодня мы - волшебники”
Программные задачи: познакомить с кляксографией, развивать творческое
воображение, умение видеть, вглядываться, узнавать знакомые образы в
пятне.
Материал: бумага, тушь, акварель, беличьи кисти, фломастеры.
Ход занятия:
Педагог: “Сегодня мы поиграем в волшебников - добрых, умных и веселых.
Представьте, что все вокруг нас необыкновенное. Вот окошко, оно тоже
волшебное. А за окном проплывают волшебные облака. Они, наверное,
плывут из одной сказки в другую. Проплывают облака, похожие на корабли и
воздушные шары, на драконов и динозавров, на русалок и рыб, на слонов и
бегемотов. Пока мы - волшебники, давайте сделаем кусочек волшебного
окошка.
Лист бумаги смачивается с помощью кисти или ватного тампона. Нужно дать
бумаге чуть-чуть подсохнуть, иначе краска сильно растечется. Затем с
помощью кисточки нужно капнуть краской на бумагу. Капли растекаются в
одно яркое “колючее” пятно. Воспитатель вместе с детьми внимательно
рассматривает пятно и беседует с ними о том, что получилось.
- Кто спрятался в кляксе, которая у меня получилась?
В кляксе можно найти нос, дать выглянуть глазкам-бусинкам, короткие
лапки можно дорисовать фломастером. В результате получился ежик. В
пятне можно поискать и хитрую лису, и зайца, и любопытную ворону. На
сырой лист можно капнуть и немного черной туши. Теперь стоит только
приглядеться к пушистому черному клубочку, на которое стало похоже
”разлохматившееся” пятно туши, пририсовать ему остренькие ушки, усики,
хвостик - вот и спит черный котенок. Можно колдовать и на сухом листе
бумаги: накапать несколько цветных пятнышек акварельными красками,
сложить лист пополам, а затем разложить его. Получившееся пятно будет
напоминать крылья бабочки или жука. Нужно только дорисовать к ним
глазки, усики или ножки. Можно попробовать осторожно капнуть на бумагу
тушь или жидкую краску и покатать каплю по листу. Пятно тут же “вытянет”
рожки или ножки.
- Вот ручеек краски убежал в угол листа, словно жираф вытянул шею. А вот
вытянулся во весь рост длинноногий страус…
Давайте посмотрим через наши волшебные окошки: кого или что вы видите?
Из какой сказки могли прийти к нам эти герои?”
“Животные, которых я сам придумал”
Программные задачи: учить самостоятельно выбирать способ изображения,
художественную технику выполнения рисунка, развивать творческое
воображение при выборе содержания работы.
Материал: черная или цветная тушь в мисочке, белый лист (20х20 см),
простой карандаш, гуашь, кисть, восковые мелки или фломастеры, эскизы с
изображениями реальных животных разными техниками для стимуляции
способности к комбинированию способов рисования.
Ход занятия:
Педагог рассказывает сказку об ожившей кляксе, сопровождая повествование
своими рисунками: “Однажды неаккуратная девочка Катя поставила в своей
тетрадке кляксу, вот такую (рисует). Расстроилась Катя, уже хотела
заплакать, вдруг видит - чудеса да и только - у кляксы глаза появились
(рисует). Заморгала клякса и говорит девочке: “Не удивляйся, все мы,
кляксы, живые. На самом деле я сказочное существо, животное”. У кляксы
появились лапки, хвост (рисует). “Мы живем в волшебной стране, а еще там
живут ладошки” - сказала клякса.
- Ладошки? - удивилась Катя.
- Да. Обведи свою ладошку, и она оживет! (показывает). А теперь дорисуем
ей ножки (рисует). Видишь, как нас много, необычных животных!- Ой, как
здорово! Я так хочу попасть в вашу страну, только как это сделать?спросила Катя.
- А ты нарисуй нас, и мы всегда будем с тобой! - ответила Кате клякса и
пропала”.
Дети рассматривают педагогические эскизы животных, вместе с педагогом
обсуждают, каким из предложенных способов каких животных лучше
рисовать. Воспитатель объясняет, что выбранным способом надо создать
животное, не похожее на представленных на эскизах. На время выполнения
рисунка педагогические эскизы убираются. Комбинирование образов
знакомых животных приводит к фантазийным образам. Среди них
выбирается самое необычное, самое добродушное, самое веселое существо и
т.д. У детей выясняется, какая техника помогла им фантазировать на бумаге.
Рисование в технике “цветные нитки”.
“Морозные узоры”
Программные задачи: познакомить детей с ассоциативной связью цвета и
времени года, познакомить с техникой “рисование нитками”.
Материал: простые нитки № 10, гуашь разных цветов, Бумага для рисования,
розетки для краски, емкость для использованных ниток.
Ход занятия: Педагог: “Каждое время года по-своему прекрасно. Весна - это
пробуждение природы, время появления молодых листочков и пения птиц.
Лето - это яркие краски и солнечное тепло. Осень - богатство оттенков от
огненно-красного до золотисто-желтого. А чем может порадовать нас зима,
как вы думаете? Одна из прекрасных тайн зимы - это волшебные узоры на
окнах. Фантазия мороза безгранична, и вот, он рисует на стеклах неведомые
леса, им самим придуманных животных, загадочные растения… Рисунки
мороза никогда не повторяются. Сегодня мы тоже попробуем составить
зимний узор. А чтобы он получился таким же необычным и неповторимым,
мы будем создавать свой узор с помощью ниточек. У каждого времени года
есть свой характерный цвет. Посмотрите на палитру и скажите, какие цвета
помогут нам показать, что это зимние узоры? Представьте себе, что вы
сейчас в зимнем лесу. Холод. Озноб. Какие цвета подошли бы для этого
случая? (синий, голубой, фиолетовый). Перед работой сложим лист бумаги
пополам. Выберите, каким зимним цветом вы будете составлять узор. Чтобы
рисунок получился более загадочным, можно окрасить нитку в несколько
цветов. Теперь кладем нитку на одну половину чистого листа так, чтобы
один конец оставался свободным. Как вы захотите выложить нитку, пусть
вам подскажет фантазия. Прикроем сверху другой половиной листа.
Аккуратно прижимая лист ладонью, вынимаем нитку. Интересно, что за
рисунок на стекле у нас получился? Давайте подумаем ”.
Дети дают название узорам, называют увиденные образы. “Посмотрите, а
ведь у нас получилось ни чуть не хуже, чем у самой зимы! В наших узорах
есть и дремучие леса, и светлые заснеженные полянки, а вот и загадочный
зимний цветок… ”
“Цветные сны”
Программные задачи: продолжать учить работать в технике “рисование
нитками”, развивать воображение детей.
Материал: простые нитки № 10, гуашь разных цветов, бумага для рисования,
розетки для краски, емкость для использованных ниток.
Ход занятия:
Педагог: “Все мы видим сны. Конечно, они у всех разные, но всегда
необычные и волшебные. Яркий, красочный сон создаст хорошее настроение
на весь день. Ну, а если сон приснился страшный, наутро о нем останется
лишь воспоминание. Иногда нам снится целый фильм или мультфильм.
Такой сон мы можем легко изобразить на бумаге. Но иногда приснятся лишь
цветные узоры, вспышки, что-то волшебное, радостное. Хочется оставить
воспоминание об этом сне, но только как? В этом нам помогут волшебные
ниточки. Посмотрите на палитру и подумайте, какие цвета помогут нам
изобразить теплый, солнечный, а какие - снежный, зимний сон. Перед
работой сложим лист бумаги пополам. Выберите, каким цветом вы будете
составлять узор. Чтобы рисунок получился более загадочным, можно
окрасить нитку в несколько цветов. Теперь кладем нитку на одну половину
чистого листа так, чтобы один конец оставался свободным. Как вы захотите
выложить нитку, пусть вам подскажет фантазия. Прикроем сверху другой
половиной листа. Аккуратно прижимая лист ладонью, вынимаем нитку.
Попробуем разгадать, что же нам приснилось”.
Дети называют увиденные в полученном изображении образы или говорят, с
каким настроением ассоциируется рисунок. Дают название своей работе.
“Теперь мы знаем, как можно сохранить понравившийся сон и хорошее
настроение”.
“О чем рассказала ниточка”
Программные задачи: продолжать учить работать в технике “рисование
нитками”, развивать творческое воображение.
Материал: простые нитки № 10, гуашь разных цветов, Бумага для рисования,
розетки для краски, емкость для использованных ниток.
Ход занятия:
Педагог: “Сегодня к нам в гости пришла волшебная ниточка. Она очень рада
всех вас видеть и хочет поделиться историей, которая с ней произошла, но
так волнуется, что ничего не может сказать. Ниточка, но ведь нам очень
интересно послушать про твои приключения! Что же делать, ребята?
(Педагог выслушивает предложения детей) Ниточка не может рассказать нам
свою историю словами, но ведь она может нарисовать ее. Главное, ей не
мешать. Подготовим для ее рисунка лист бумаги, сложим его пополам.
Теперь подумайте, каким цветом будет у вас рисовать ниточка. А может, в ее
рассказе будет несколько цветов. Теперь кладем нитку на одну половину
чистого листа так, чтобы один конец оставался свободным. Как вы выложите
нитку, пусть вам она сама подскажет. Прикроем сверху другой половиной
листа, чтобы не отвлекать нашу гостью. Аккуратно прижимая лист ладонью,
вынимаем нитку… О чем тебе рассказала ниточка?”
По окончании занятия дети по цепочке составляют рассказ о приключениях
ниточки, опираясь на увиденные в своей работе образы.
“Загадочный лес”
Программные задачи: продолжать учить работать в технике “рисование
нитками”, развивать воображение детей.
Материал: простые нитки № 10, гуашь разных цветов, бумага для рисования,
розетки для краски, емкость для использованных ниток, фломастеры.
Ход занятия:
Педагог: “Сегодня ниточка поможет нам создать свой необычный лес.
Представьте себе, какой лес вы хотите нарисовать. Это может быть и ясная
солнечная полянка, и дремучий темный лес, в котором никогда не бывал
человек. А может, вы захотите показать в своем рисунке картину зимнего
леса… Подумайте, какие цвета помогут вам изобразить такой лес. Почему
именно такие цвета вы выбрали для своего рисунка? (для солнечной, яркой
картины лучше взять теплые цвета, для изображения зимнего или дремучего
леса - холодные). Чтобы нарисовать густой лес, можно выложить на листе
ниточку несколько раз.
Лес не может быть без жителей. Давайте подумаем, каких животных мы
можем в нем поселить. Это могут быть и хорошо знакомые нам звери наших
лесов, и гости из дальних стран, и волшебные жители сказок. С помощью
фломастеров поселите этих животных в своем лесу.
Составь рассказ о том лесе, который у тебя получился: какой это лес, какие в
нем можно увидеть растения, каких можно встретить животных. Почему ты
захотел нарисовать именно такой лес, чем он тебе нравится…”
В результате проведенного исследования нами было выявлено, что
нетрадиционные
техники
рисования
действительно
оказывают
положительное влияние на развитие ребенка, способствуют развитию
интеллекта, моторики, формированию таких психических функций, как
воображение, память, зрительное восприятие и мышление. Развивающее
воздействие нетрадиционных техник на творческий потенциал ребенка с
ограниченными возможностями заключается в том, что эти техники не
только интересны как игровые манипуляции, но и предоставляют ребенку
условия для расширения способов изображения. В работе были решены
поставленные задачи: педагогическая литература по изучаемой проблеме нетрадиционным техникам посвящено много литературных источников, в
которых обоснуется необходимость использования их в работе с детьми как с
нормой развития, так и с детьми, имеющими отклонения в развитии, дается
описание техник, доступных детям дошкольного возраста.
Изучены наиболее распространенные нетрадиционные техники - несмотря
на большое их значение в развитии ребенка, в практике детских садов
нетрадиционные техники используются крайне редко. Наиболее часто можно
увидеть применение монотипии и кляксографии в работе с детьми.
Сделана подборка и частичная апробация занятий с использованием
нетрадиционных техник изображения как одного из средств развития
творческого воображения детей.
Данная методика активизирует деятельность воображения, выявляя одно из
его свойств - видение целого раньше частей. В данном случае фигуры
(формы), полученные в результате «хэппенинговой» нетрадиционной
техники, обостряют у ребенка чувствительность к недостаткам,
отсутствующим элементам, дают возможность для неоднозначного
выполнения задания, что проявляется в создании разнообразных рисунков у
детей.
Мы считаем не только возможным, но и необходимым использование
подобных заданий педагогами и родителями, так как задания сохраняют
психическое равновесие, дают возможность безопасному выходу эмоций,
при этом ребенок имеет возможность реализовать свой творческий
потенциал, творить так, как хочется именно ему, быть свободным от любого
давления, навязывания чужого мнения. Так же укрепляется вера ребенка в
собственные силы, развивается индивидуальность, автономность. Подобные
творческие задания можно использовать не только в работе с
дошкольниками, но и с детьми младшего, среднего и старшего дошкольного
возраста. Так же вышеописанные полезны и для взрослых людей, так как они
не только активизируют работу воображения, но и оказывают
психотерапевтическое воздействие.
РАЗВЛЕЧЕНИЕ В СТАРШЕЙ ГРУППЕ «ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ
ИЗО»
Цель: Формировать знания и умения детей в области изобразительного
искусства. Доставить детям радость и удовольствие. Поддерживать интерес к
изобразительной деятельности, желание играть в игры с изобразительным
содержанием. Учить рисунок штампами.
Материал и оборудование:
1. Посылка: разрезной портрет короля Палитры, картинки отгадки к
загадкам.
2. Цветные дуги.
3. Зонтики
4. Мольберт - 2 шт.
5. Фланелеграф
6. Солнышко с цветными лучами
7. Панно с палитрами и дев.-краск.
8. Штампы по 2 шт. на каждого ребенка.
9. Вырезанные домики на каждого ребенка.
10. Костюмы Изойчика, Кляксича и Короля Палитры.
11. Запись аудио «Шум дождя» и песня «Дождь» и музыка Моцарта для
детей.
В зал приносят конверт содержащий разрезанное на 4 части изображение
Изойчика и письмо, в котором написано: «Дорогие ребята, приглашаем вас
совершить увлекательное путешествие по необычайной стране.
Воспитатель: От кого же это письмо? Кто нас приглашает и куда? Здесь в
конверте какие-то цветные кусочки. Что же с ними делать? (дети
самостоятельно собирают картинку). Теперь нам ясно, кто прислал письмо!
А вот интересно, в какую страну нас приглашает Изойчик? Название
спряталось в этих картинках. (Детям нужно из 3 картинок Чайнворда
составить слово ИЗО).
Что обозначает слово ИЗО? Какие слова в нем спрятались? Правильно
изобразительное искусство - от слова изображать, значит рисовать. Ну что,
согласны? Значит в путь?
Нам надо взять в страну ИЗО нужные предметы. Но сначала отгадайте
загадки, а отгадки на столе - это разные нужные вещи для рисования.
1. Если ты его поточишь,
Нарисуешь все, что хочешь!
Солнце, море, горы, пляж.
Что же это? (Карандаш)
2. Жмутся в узеньком домишке
Разноцветные детишки
Только выпустишь на волю Разукрасят чисто поле
Где была пустота,
Там глядишь - красота! (Цветные карандаши)
3. Если ей работу дать,
Зря трудился карандаш. (Резинка)
4. Белый камушек растаял,
На доске следы оставил. (Мел)
5. Свою косичку без опаски
Она обмакивает в краски. (Кисточка)
6. Разноцветные сестрицы
Заскучали без водицы. (Краски)
Молодцы, отгадали. Значит можно трогаться в путь!
Обращаем внимание на дуги.
- Давайте отправимся по радужному мостику.
Дети собирают радугу.
- Здравствуй, радуга-дуга,
Принимая нас в гости.
Мы по радуге бегом побежали босиком,
Через радугу - дугу перепрыгнем на бегу
И опять бегом, бегом, побежали босиком.
Проходят в центр зала.
- Как здесь темно!
Звучит шум дождя. И музыка с песней «Зонтики». Дети танцуют танец с
зонтиками.
Выходит Изойчик.
- Здравствуй, Изойчик! Ты почему такой грустный?
Изойчик: В нашей стране последнее время всегда идет дождь.
Воспитатель: Почему? А где же солнце?
Изойчик: Это Клякса. Кляксич перемешали все краски на палитре и они
стали грязные, серые. Солнышко потеряло свою яркость, его разноцветные
лучи погасли.
- Помогите зажечь солнышко!
Звучит музыка и забегает Кляксич.
Клякса: Кто тут хочет солнце зажечь? Вы, ребята? Да разве вам не нравится
дождь? Да разве вы не любите смешивать краски? Любите? Ну вот, и я
люблю! Вот, посмотрите, как это просто!
Подходит к мольберту, смешивает краски кр + син + чер + корич + жел.
Клякса: Вот что получилось!
Изойчик: Получилась грязь! Вам, дети, нравится? А как же нужно смешивать
краски?
Дети: Надо взять всего 2 краски.
Воспитатель показывает примеры, дети устно ей их решают.
Воспитатель: Молодцы, а теперь подойдите и помогите зажечь солнце.
Дети вспоминают волшебную фразу: «Каждый Охотник Желает Знать Где
Сидит Фазан».
Как только дети собирают солнышко, оно улыбается и вспыхивает свет.
Клякса: Ну вот, солнце светит, дождь перестал, пойду-ка я отсюда! (уходит)
(Дети поют песню 1 купл.)
Изойчик: Я знаю, что в вашем саду дети любят рисовать. Хочу, чтобы вы
стали настоящими художниками.
Воспитатель: А что для этого нужно?
Изойчик: Краски и желание рисовать!
Воспитатель: Ну что же, давай проверим, ты рисуй, а мы тебе будем задания
давать. Для начала нарисуй бублик.
Изойчик делает вид, что рисует.
Воспитатель: А где же бублик?
Изойчик: А я его съел.
Воспитатель: Ладно, теперь нарисуй стакан.
Изойчик рисует с молоком! Вот!
Воспитатель: Опять ничего нет. Ну, положим, молоко ты выпил, а где
стакан?
Изойчик: Стакан прозрачный, его не видно!
Воспитатель: Тогда нарисуй собаку рыжую!
Изойчик рисует. Все!
Воспитатель (подносит к глазам). На листе точка. Это собака?
Изойчик: Да. Я сначала представил большую собаку, потом напугался и залез
на дерево, а оттуда собака кажется маленькой! Воспитатель: Ну что же,
фантазия у тебя есть! Но ты, Изойчик, нас до сих пор не познакомил с
жителями страны ИЗО.
Изойчик: Пожалуйста. В нашей стране живут разноцветные краски. Есть и с
холодными оттенками, и с теплыми, и у каждой свой домик. А правит нашей
страной Король Палитра!
Воспитатель: Что-то краски ваши все разбежались, как же нашим детям
рисовать? Помогите ребята поставить краски на свое место. К своим
домикам. Теплые краски - к теплым, холодные - к домикам холодных тонов.
(Дети выполняют задание).
- А куда же определим зеленую?
Дети отвечают:
Появляется Король Палитра!
Король Палитра: Здравствуйте, ребята! Говорят, что вы хорошо умеете
рисовать? Тогда раскрасьте, пожалуйста, домики остальным жителям страны
ИЗО.
Воспитатель: Разрисуйте домики с помощью штампов.
Как вы думаете, какими красками вы будете рисовать, если в домике живет
холодная краска, например синяя или зеленая?
А если теплая красная или желтая?
Дети отвечают на вопросы. Затем с помощью штампов раскрашивают
домики под музыку.
В конце занятия Изойчик рассматривает детские работы, хвалит их, а на
память дарит красивые картинки.
Дидактические игры
Дидактическая игра для детей старшего
дошкольного возраста на смешивание красок
«КАКОЙ ЦВЕТ ПОЛУЧИТСЯ»
Цель :
1. .Формировать интерес к изобразительному искусству
2.Закрепить знания о смешивании красок для получения новых цветов и
оттенков.
3. Доставить детям радость, уверенность в своих силах
развлекательный досуг, посвященный изобразительному искусству.
через
Что нужно приготовить: По 2-3 комплекта кружочков из картона ( или
воздушных шариков) разного цвета . Цвета : красный, синий, белый, черный,
желтый . Красивая коробочка в которой лежат карточки таких же цветов .
Ход игры.
Две команды по 5 человек в каждой. Можно и больше команд, это зависит от
количества детей в группе и их желания играть . Всем членам команды
выдаются кружочки 5 цветов по одному цвету каждому. Цвета: красный,
синий, белый, черный, желтый. Карточки с цветом можно заменить на
воздушные шарики, если получится найти черного цвета .
Напротив каждой команды ставятся по 2 стула на расстоянии 3-4 метров от
игроков.Ведущий из красивого ящичка достает кружок определенного цвета
и читает стихотворение , посвященное этому цвету. Потом спрашивает у
детей как этот цвет получить путем смешивания красок.
Дети должны вспомнить, как получить эти цвета .
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Оранжевый =желтый + красный
Зеленый =желтый + синий
Фиолетовый = красный + синий
Голубой = белый + синий
Розовый =белый + красный
Серый = белый + черный
Игроки команды совещаются и решают кто должен выбежать и сесть на
стульчики напротив команды . Например, если речь идет о том , как получить
розовый цвет, то из команды выбегают и занимают места на стульчиках дети
с с белым и красным шариками в руках .Если зеленый , то дети с желтым и
синим шариками и т . д . Оценивается скорость и правильность
ответов. Интересно эта игра проходит на праздниках, где присутствуют
родители. Тогда одна из команд формируется из их числа.
Побеждает команда, выполнившая задание первой и без ошибок.
Максимальное число баллов - 6. (По количеству правильных ответов.)
Стихотворения о красках.
Это очень яркий цвет,
Словно солнышком согрет.
Мы им любим рисовать
Разные картины.
Он особенно хорошРаскрасить апельсины.
Каждый , вижу, догадался :
Цвет оранжевый достался. ( Из ящика достается карточка оранж .цвета)
Нет его , то где же взять ?
Какие краски нам смешать?
Ирис вырос просто класс!
Фиолетовый у нас. ( Карточка фиолетового цвета)
Где нам краску раздобыть,
Чтоб его изобразить?
Помешаем… поколдуем –
Ирис яркий нарисуем .
Какие краски нам смешать,
Чтобы травку рисовать?
Лес и луг , и огород…
Кто подскажет , кто поймет ?
Дети подсказывают, что речь идет о зеленом цвете , из ящичка достается
карточка зеленого цвета, это необходимо делать для того, чтобы дети
воспринимали информацию и на слух и зрительно.
Рисуем небо голубое.
Рисуем море мы такое.
И даже мамины глаза,
Как голубые небеса.
Какие ж краски нам смешать,
Чтоб это все нарисовать? ( Демонстрируется карточка голубого цвета)
Розовый цвет у девчонок любимый.
Он и нарядный, он и красивый !
Можно цветочек им рисовать…
Только вот где его, девочки, взять? ( Карточка розового цвета)
Серый мышонок в серую норку
Спрятался, бедный, сидит и дрожит –
Серая кошка с большими глазами
Очень сердито на норку глядит.
Мы нарисует серую тучку,
Кошка от дождика спрячется в дом.
Мы , нарисуем все это , конечно…
Только , ребята, где краску возьмем?( Карточка серого цвета)
«Угости гномов фруктами и овощами»
Цель: закреплять знания цветового спектра у детей.
Оборудование: гномы желтый, красный, зеленый, синий, фиолетовый,
оранжевый.
Набор фруктов: слива, апельсин, лимон, банан, яблоко красное и зеленое,
груша, виноград:
Набор овощей: баклажан, перец красный, желтый, зеленый; морковь,
помидор, огурец.
Ход игры:
Гномики пришли в гости. Детям предлагают угостить гномов фруктами
(овощами). Как вы думаете, какие фрукты и овощи любят гномы?
Например, желтый гномик любит банан, красный - красное яблоко.
Как вы думаете, почему?
Дети угощают гномов.
Кто в каком вагон едет?
Цель: закреплять знания детей о происхождении цветовых оттенков у цвета.
Развивать логическое мышление, внимание.
Оборудование: паровозик раскрашенный цветами радуги, вагоны оранжевый, голубой, фиолетовый, желтый, зеленый, красный, синий.
Гномики - 4 желтых, 4 красных, 5 синих и 1 белый.
Ход игры:
Детям предлагают паровозик, который повезет гномиков в путешествие.
Задача детей - рассадить гномов по вагонам, учитывая цветовую гамму. В
каждом вагоне должно быть по два гнома.
Гномики отправляются путешествовать в вагонах, которые подобрали для
них дети.
«ПОДБЕРИ СЛОВО»
Цель: развивать умение подбирать нужные слова к картине
Материал: репродукция какой-либо картины.
Описание игры: Часто бывает, что картина очень нравится, а рассказать о
ней трудно, трудно подобрать нужные слова. Воспитатель называет 2-3
слова, а дети выбирают из них одно, наиболее подходящее к этой картине, и
объясняют свой выбор.
Например, картина И.Машкова «Снедь московская. Хлебы»
Звучная – звонкая – тихая
Звучная. Здесь очень яркие, звучные краски. Их голос не звонкий, хоть и
громкий. Скорее он густой, как аромат всех этих хлебов.
Просторная – тесная
Тесная. Здесь изображено так много предметов. Конечно, им тесно.
Радостная – унылая
Радостная. Здесь изобилие! И вся эта снедь такая красивая, нарядная, будто на
празднике, будто хвастаются булки и хлебы друг перед другом, кто из них
лучше.
Лёгкая – тяжёлая
Тяжёлая. Здесь очень много всего. Хлебы большие, тяжёлые. А вокруг –
пышные булочки, пирожки. Всё вместе выглядит, как что-то плотное,
тяжёлое. Как только стол выдерживает?
«НАЙДИ КАРТИНЫ, НАПИСАННЫЕ ТЁПЛЫМИ И ХОЛОДНЫМИ
КРАСКАМИ»
Цель: закрепить представления детей о тёплой и холодной цветовой гамме.
Материал: репродукции натюрмортов, написанные в тёплой и холодной
гамме.
Описание игры: Найти картины, написанные только в тёплой гамме (или в
холодной) или разобрать по группам картины, написанные в тёплой и
холодной гамме.
«ПОДБЕРИ КРАСКИ, КОТОРЫЕ ИСПОЛЬЗОВАЛ ХУДОЖНИК В
СВОЕЙ КАРТИНЕ»
Цель: в процессе игры развивать внимание и интерес детей к различным
цветам и оттенкам, чувство радости при восприятии красоты природы.
Материал: картинки с изображением пейзажа, цветные полоски.
Описание игры: каждый играющий получает картинку с изображением
пейзажа. Прикладывая цветные полоски к изображению, ребёнок отбирает те
цвета, которые есть в его картинке.
«УЗНАЙ НАТЮРМОРТ ПО МОДЕЛИ»
Цель: закрепить представления детей о композиции, учить детей выделять
форму предметов.
Материал: репродукции картин с натюрмортом, модели (схемы) натюрмортов.
Описание игры: детям предлагается к натюрморту подобрать подходящую
схему.
«ОПРЕДЕЛИ И НАЙДИ ЖАНР ПОРТРЕТА (НАТЮРМОРТА,
ПЕЙЗАЖА)»
Цель: уточнить представления детей о разных жанрах живописи: пейзаж,
портрет, натюрморт.
Материал: репродукции картин.
Описание игры: 1 вариант. Педагог предлагает посмотреть внимательно на
картины и положить в центр стола картины, изображающие только
натюрморт (или только портрет, пейзаж), другие отложить в сторону.
2 вариант. У каждого ребёнка репродукция какой-либо картины, у кого
изображён пейзаж, у кого портрет или натюрморт. Воспитатель загадывает
загадки, а дети должны показать отгадки, используя репродукции картин.
Если видишь, на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется … (пейзаж)
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это … (натюрморт)
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас –
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Лётчик, или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется … (портрет).
М.Дудин
Прозрачен мир литого октября.
Нетерпеливым пламенем горя,
Стоят берёзы на краю поляны.
Костры рябин тревожны и багряны.
(пейзаж «Рябинка» И.Грабаря)
Е.Лось «Синие дни»
За окном синица: «Цвинь!
День – синь, день – синь!»
Кругом и вправду синий день.
Синеет от деревьев тень.
И синий воздух, и снега, и речки – синяя дуга.
И даже в солнце в небесах
Плывёт на синих парусах!
(пейзаж «Февральская лазурь» И.Грабаря)
А.Блок «На лугу»
Леса вдали виднее,
Синее небеса,
Заметней и чернее
На пашне полоса,
И детские звончее
Над лугом голоса.
Весна идёт сторонкой,
Да где ж сама она?
Чу, слышен голос звонкий,
Не это ли весна?
Нет, это звонко, тонко
В ручье журчит волна …
(пейзаж «Грачи прилетели» А.Саврасова)
А.Фет
Зреет рожь над жаркой нивой,
И от нивы и до нивы
Гонит ветер прихотливый
Золотые переливы.
(И.Шишкин «Рожь»)
«СООТНЕСИ СЛОВО И НАСТРОЕНИЕ КАРТИНЫ»
Цель: вызвать у детей эмоциональное отношение к картине
Материал: репродукции картин.
Описание игры: воспитатель показывает репродукции картин, а дети должны
угадать их настроение или педагог называет слово, обозначающее настроение, а
дети подымают репродукцию картины, в которой выражено данное настроение.
«ВЫСТАВКА КАРТИН»
Цель: учить распознавать детей жанры живописи: пейзаж, портрет, натюрморт,
составлять рассказ по картине.
Материал: репродукции картин.
Описание игры: воспитатель поручает двум ребятам из репродукций,
отличающихся по содержанию и жанру, оформить выставку. Пока они работают,
остальные дети выступают в качестве экскурсоводов – придумывают рассказ по
следующему плану:
- Почему эти произведения размещены таким образом? (У них общая тема; они
одного жанра - пейзаж, портрет или натюрморт)
- Какое произведение понравилось и почему? Какие средства художественной
выразительности использовал автор? (Цвет, композиция, передача настроения)
Значок «Лучший оформитель» получает тот, кто удачнее расположил картины,
подобрал их по темам, жанру, цветовому сочетанию.
Значок «Лучший экскурсовод» получает дошкольник, составивший наиболее
интересный и последовательный рассказ о картине (согласно предложенному
плану), а также верно ответивший на вопросы детей.
Значок «Лучший зритель» получает тот, кто задал самый интересный вопрос.
Ребёнок, получивший значок «Лучший оформитель», имеет право выбрать двух
первых экскурсоводов из группы детей. После прослушивания их рассказов дети
определяют лучшего, вручают ему значок «Лучший экскурсовод», и он выбирает
следующую пару экскурсоводов из числа ребят, задавшие интересные вопросы.
«ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ САЛОН»
Цель: учить детей составлять рассказ по картине, выделять средства
художественной выразительности.
Материал: репродукции картин.
Описание игры: дети рассматривают выставленные в «художественном салоне»
репродукции картин, желающие «покупают» понравившиеся.
Картина «продаётся» в том случае, если ребёнок сумел рассказать, как
называется произведение, для чего он хочет его приобрести (в подарок маме, на
день рождение друга, для украшения комнаты и т.д.), а также ответил на вопросы:
«О чём рассказывает художественное произведение?», «Какое в нём передано
настроение?», «При помощи каких средств художник показал в картине главное?»,
«Почему картина понравилась?»
Приобретший наибольшее количество произведений искусства имеет право
оформить выставку (в изобразительном уголке) и получает роль продавца салона.
Так в ходе игры меняются и продавцы, и покупатели.
«СОСТАВЬ НАТЮРМОРТ»
Цель: закрепить знания о жанре натюрморта, научить составлять композицию
по собственному замыслу, по заданному сюжету (праздничный, с фруктами и
цветами, с посудой и овощами и т.д.)
Материал: разнообразные картинки с изображением цветов, посуды, овощей,
фруктов, ягод, грибов или реальные предметы (посуда, ткани, цветы, муляжи
фруктов, овощей, декоративные предметы)
Описание игры: воспитатель предлагает детям составить композицию из
предложенных картинок, или составить композицию на столе из реальных
предметов, используя для фона различные ткани.
«НАЙДИ ОШИБКУ»
Цель: учить детей слушать и смотреть внимательно, обнаруживать и исправлять
ошибки.
Материал: репродукции картины.
Описание игры: педагог в искусствоведческом рассказе описывает содержание
произведения и средства выразительности, использованные художником,
объясняет, какое настроение хотел передать в своём произведении художник, но
при этом умышленно допускает ошибку в описании картины. Перед началом игры
детям даётся установка – смотреть и слушать внимательно, так как в рассказе будет
допущена ошибка.
Правила. Слушать и смотреть внимательно, обнаружить и исправить ошибки.
Выигравшим считается тот, кто установил большее число ошибок и верно их
исправил. Он же получает право быть ведущим в игре – составлять
искусствоведческий рассказ по другому произведению.
Примерный искусствоведческий рассказ воспитателя (с умышленно
допущенными ошибками) по картине «Сенокос» А.А. Пластова:
« Перед вами репродукция картины А.А. Пластова «Лето» (ошибка в названии).
Она рассказывает о том, как в знойный, ясный день на луг, покрытый зелёной,
изумрудной травой (отсутствует описание цветов), вышли косари – старики и
женщины (отсутствует в описании образ подростка). Самое главное и красивое в
этой картине – белоствольные берёзы, они написаны в центре картины ( ошибочное описание композиционного центра). В произведении передан покой и тихая
радость. Для этого художник использует яркие, сочные краски: жёлтую, зелёную,
синюю, красную».
«ЖИВАЯ КАРТИНА»
Цель: развивать у детей эмпатию, наделяя объекты человеческими чувствами,
мыслями, характерами.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: дети делятся на группы. Каждая группа получает репродукцию
картины какого-либо художника. Дети должны от лица тех, кто изображён на
картине (дороги, деревьев, неба и т.д.) рассказать о своих красках и своём
настроении, не называя его. Задача всех остальных отгадать, что изображено на той
или иной картине, и её называние.
«ЖИВОЙ НАТЮРМОРТ»
Цель: упражнять детей в умении перевоплощаться.
Материал: репродукции картин.
Описание игры:
воспитатель
предлагает детям несколько репродукций
натюрмортов. Дети делятся на группы. Каждая группа выбирает какой-либо один
натюрморт и изображает его мимикой и жестами. Предупредив, что они могут
поменяться одеждой; взять что-либо в руки, чтобы иметь больше сходства с
изображаемыми предметами. Остальные угадывают, какой натюрморт изображает
та или иная картина.
« ВОЛШЕБНЫЕ ЦВЕТА»
Цель: в процессе игры развивать внимание и интерес детей к различным цветам
и оттенкам, чувство радости при восприятии красоты природы.
Материал: карточки с разными цветами.
Описание игры: раздать детям карточки с квадратиками разных цветов. Затем
педагог говорит слово, например: берёза. Те из детей, которые имеют чёрные,
белые и зелёные квадратики, поднимают их кверху.
Затем педагог говорит следующее слово, например: радуга, и квадратики
поднимают те дети, цвета которых соответствуют цветам радуги. Задача детей –
как можно быстрее реагировать на слова, произнесённые педагогом.
«УГАДАЙ КАРТИНУ»
Цель: учить детей находить по словесному описанию картину.
Материал: репродукция картины.
Описание игры:
1 вариант. Педагог описывает картину какого-либо художника, не называя её
и не рассказывая, какие цвета использовал художник. Например: «В комнате за
столом сидит девочка. У неё мечтательное лицо. На столе фрукты. За окном летний
день». Дети рассказывают, какими красками и оттенками изображено всё, о чём
рассказал воспитатель. Затем воспитатель показывает репродукцию картины детям.
Побеждает тот, ответ которого наиболее близок к истине.
2 вариант. Под музыку воспитатель подробно описывает какой-либо пейзаж.
Затем он показывает детям репродукции картин разных пейзажей, среди которых
находится и тот, который он описывал. Дети должны узнать пейзаж по описанию и
объяснить свой выбор.
«СМОТРИ ВНИМАТЕЛЬНО»
Цель: побуждать детей к выделению и называнию объектов на картине,
активизировать внимание детей, учить детей составлять диалоги.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: В течение десяти секунд воспитатель показывает детям
натюрморт, а потом просит описать его по памяти. Затем дети вместе с
воспитателем рассматривают опять этот же натюрморт. После этого педагог
включает музыку и просит детей представить, что они берут в руки те или иные
предметы, изображённые на натюрморте, разговаривают с ними.
«ИЗ ЧЕГО СОСТОИТ ПЕЙЗАЖ»
Цель: закрепить знания о жанре пейзажа, его отличительных и составных
особенностях и частях.
Материал: разнообразные картинки с изображением элементов живой и
неживой природы, предметные и т.д.
Описание игры: воспитатель предлагает детям разнообразные картинки. Дети
должны отобрать только те картинки, на которых изображены элементы, присущие
жанру пейзажа, обосновывая свой выбор.
«НАЙДИ НЕДОСТАТОК В ПОРТРЕТЕ»
Цель: Закрепить знания о составных частях лица: лоб, волосы, брови, веки,
ресницы, глаза, зрачок, нос, ноздри, щёки, скулы, рот, губы, подбородок, уши.
Материал: 10 карточек с изображением одного лица с разными недостатками.
Описание игры: воспитатель предлагает детям рассмотреть картинку и
определить в рисунке недостающие части лица и рассказать, какую функцию они
выполняют.
«СОБЕРИ ПЕЙЗАЖ»
Цель: Закрепить знания о составных элементах пейзажа, о признаках времён
года, учить составлять композицию по собственному замыслу, по заданному
сюжету (осенний, летний, весенний, зимний).
Материал: Цветные изображения деревьев, цветов, трав, грибов и т.д.,
отражающие сезонные изменения в природе.
Описание игры: детям нужно с помощью цветных изображений составить
пейзаж по собственному замыслу или по заданному воспитателем сюжету.
«ЧАСТИ СУТОК»
Цель: Определить, к какой части суток (утро, день, вечер, ночь) относятся
предложенные пейзажи, выбрать цветную карточку, с которым ассоциируется та
или иная часть суток.
Материал: Репродукции картин с пейзажами, которые ярко выражают части
суток.
Описание игры: создать игровые ситуации с игрушками, отражающие их
поведение в различное время суток.
Рассмотреть различные репродукции картин, определив, какое время суток
изобразил художник. Обосновать свой выбор коротким описательным рассказом,
подчеркнуть значение цвета в произведении.
Можно использовать в игре художественные тексты о частях суток:
Утро.
Весенний лес хранит в секрете,
Что он увидел на рассвете,
Как ландыш держит на весу
В стеклянных чашечках росу.
День.
День работал целый день –
Передал много дел;
И жалел под вечер,
Что заняться нечем.
Вечер.
Постукивает поезд вдалеке,
Плеснула рыба в розовой реке,
Присело солнце за притихший лес …
День погрустил немножко и исчез.
Ночь.
Звёзд полно – и в небе, и в воде.
На земле – ни огонька нигде.
Звери и букашки спать легли.
Тишина от неба до земли.
«ПЕРСПЕКТИВА»
Цель: дать детям знания о перспективе, линии горизонта, удалённости и
приближении предметов переднем и заднем плане картины.
Материал: картинная плоскость с изображением неба и земли и чёткой линией
горизонта. Силуэты деревьев, домов, облаков, гор разной величины (маленькие,
средние, большие)
Описание игры: детям предлагается разложить силуэты на картинной плоскости
с учётом перспективы.
«ИЗ ЧЕГО СОСТОИТ НАТЮРМОРТ»
Цель: Закрепить знания о жанре натюрморта, особенностях изображения,
составных элементах. Закрепить знания о предметном мире, его назначении и
классификации.
Материал: разнообразные картинки с изображением предметов, цветов, ягод,
грибов, животных, природы, одежды и т.д.
Описание игры: среди разнообразных картинок детям нужно отобрать только
те, на которых изображены элементы, присущие только жанру натюрморта.
«УЗНАЙ ПО ПРОФИЛЮ»
Цель: определить персонажей по силуэтному профилю. Назвать те признаки,
по которым узнали и определили персонаж.
Материал: силуэты профилей персонажей различных сказок.
Описание игры: воспитатель показывает детям портрет сказочного персонажа,
дети по определённым признакам пытаются узнать, кто на нем изображён.
«СЕМЕЙНЫЙ ПОРТРЕТ»
Цель: закрепить знания детей о половых и возрастных особенностях людей.
Материал: 6 портретов, разрезанных на 4 части (лоб, глаза, нос, губы и
подбородок), отдельно парики и накладные детали (усы, бороды, очки).
Описание игры: из разрезанных частей составит портреты: мамы, папы,
бабушки, дедушки, сестрёнки и братишки. И назвать отличительные признаки
мужского и женского лица, молодого и пожилого.
«СОСТАВЬ ПОРТРЕТ»
Цель: закрепить знания о жанре портрета. Учить правильно ориентироваться
в местонахождении разных частей лица по цвету и форме.
Материал: разнообразные модификации частей лица по цвету и форме.
Описание игры: детям предлагается из разных частей лица составить портрет
мальчика или девочки.
Можно использовать в игре загадки:
Между двух светил
Я в середине один.
(Нос)
Красные двери в пещере моей,
Не сеют, не сажают,
Сами вырастают.
(Волосы)
Один говорит, двое глядят,
Белые звери сидят у дверей.
И мясо, и хлеб – всю добычу мою –
Я с радостью белым зверям отдаю.
(Губы, зубы)
Двое слушают.
(Язык, глаза, уши)
Живёт мой братец за горой,
Не может встретиться со мной.
(Глаза)
«ВРЕМЕНА ГОДА»
Цель: закрепить знания детей о сезонных изменениях природы, о цветовой
гамме, присущей тому или иному времени года.
Материал: Репродукции картин с пейзажами, аудиозапись П.И.Чайковский
«Времена года»
Описание игры: на стене развешены разные репродукции картин, воспитатель
предлагает детям отобрать те из них, в которых рассказывается об одном времени
года.
Можно использовать в игре аудиозапись П.И.Чайковского «Времена года»
художественные тексты о временах года:
Четверо художников, столько же картин.
Белой краской выкрасил всё подряд один.
Лес и поле белые, белые луга.
У осин заснеженных ветки, как рога …
У второго – синие небо и ручьи.
В синих лужах плещутся стайкой воробьи.
На снегу прозрачные льдинки-кружева.
Первые проталинки, первая трава.
На картине третьего красок и не счесть:
Жёлтая, зелёная, голубая есть …
Лес и поле в зелени, синяя река,
Белые, пушистые в небе облака.
А четвёртый золотом расписал сады,
Нивы урожайные, спелые плоды…
Всюду бусы-ягоды зреют по лесам.
Кто же те художники? Догадайся сам!
Унылая пора! Очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса –
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и золото одетые леса … (А.С.Пушкин)
Белый снег, пушистый,
В воздухе кружится,
И на землю тихо
Падает, ложится.
И под утро снегом
Поле забелело,
Точно пеленою
Все его одело.
Тёмный лес, что шапкой,
Принакрылся чудной
И заснул под нею
Крепко, непробудно …
Божьи дни коротки,
Солнце светит мало,
Вот пришли морозы и зима настала. (И.Суриков «Зима»)
«ПОХОЖЕ – НЕПОХОЖЕ»
Цель: учить детей сравнивать картины.
Материал: репродукции картин.
Описание игры: взрослый или ребёнок выбирает две картины. Ребята по очереди
называют замеченные сходства и различия.
Вначале сравнивают по контрасту – настроению, цвету, композиции, выделяя
лишь один признак. Когда дети научатся определять один контрастный признак,
при сравнении двух картин они могут назвать различные отличительные
признаки – по цвету, расположению, освещённости, динамике.
«ПОДЗОРНАЯ ТРУБА»
Цель: учить дошкольников выделять объекты, изображённые на картине.
Материал: репродукция картины, альбомный лист.
Описание игры: детям предлагается картина для рассматривания и альбомный
лист для имитации подзорной трубы. Дети должны навести глазок подзорной
трубы на один объект, назвать и описать его.
«ВОЛШЕБНЫЙ ГОСТЬ»
Цель: учить детей устанавливать взаимосвязи между объектами на картине.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: в гости к детям приходит волшебник Объединения и объединяет
два выбранных наугад объекта. Детям предлагается объяснить, почему он это
сделал, как эти объекты могут быть связаны между собой.
«ДА – НЕТ»
Цель: учить детей пространственной ориентировке, активизировать в речи
слова, обозначающие пространственные ориентировки.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: ведущий загадывает объект на картине, дети с помощью
вопросов устанавливают его местонахождение. Найденный объект «оживает» и
находит себе место на сцене (трёхмерное пространство).
Задача ребёнка: описать местоположение объекта на картине, а затем на сцене.
«КТО О ЧЁМ ГОВОРИТ?»
Цель: учить детей составлять диалоги от лица объектов картины.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: воспитатель предлагает выбрать объекты и представить, о чём
они могли говорить или думать. Затем дети составляют диалоги от лица объектов
на тему «Кто, о чём говорит?»
«К НАМ ПРИШЁЛ ВОЛШЕБНИК
«Я ОЩУЩАЮ ЗАПАХ»
Цель: учить представлять возможные запахи и передавать свои представления в
рассказе.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: воспитатель предлагает «войти» в картину и представить,
какие запахи там можно ощутить, обозначить их словами. Предложить детям
составить рассказ на тему «Я чувствую запахи».
«К НАМ ПРИШЁЛ ВОЛШЕБНИК
«Я ОЩУЩАЮ ЛИЦОМ И РУКАМИ»
Цель: учить детей представлять возможные ощущения от предполагаемого
соприкосновения с различными объектами, передавать их в речи
Материал: репродукция картины.
Описание игры: дети сосредоточены на объектах картины, им предлагается
найти и описать предполагаемые ощущения от соприкосновения с объектами.
Предложить детям составить рассказ на тему: « Я ощущаю лицом и руками»
«К НАМ ПРИШЁЛ ВОЛШЕБНИК
«Я ПРОБУЮ НА ВКУС»
Цель: учить детей разделять объекты на съедобные – несъедобные для человека
и живых существ, изображённых на картине, побуждать передавать в речи
вкусовые характеристики объектов.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: дети сосредоточены на объектах картины, анализируют их,
распределяя их на съедобные и несъедобные для человека и других живых
существ. Вспоминают или предполагают то или иное вкусовое ощущение.
«К НАМ ПРИШЁЛ ВОЛШЕБНИК
«Я СЛУШАЮ»
Цель: учить детей описывать объекты, изображённые на картине, с помощью
органов чувств.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: воспитатель предлагает «войти» в картину и предлагает
прислушаться внимательнее, какие звуки там можно услышать, обозначить их
словами. Предложить детям составить рассказ на тему «Я слышу».
«ЧТО БЫЛО, ЧТО БУДЕТ?»
Цель: учить детей представлять прошлое и будущее объекта и составлять
связный рассказ об этом.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: ведущий выбирает объект, предлагает играющим прокатиться
на Машине Времени и рассказать о том, что было с ним в прошлом и что,
возможно, будет в будущем.
«ИЩУ ДРУЗЕЙ»
Цель: учить детей устанавливать взаимосвязи между объектами на картине.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: детям на картине нужно найти объекты, которые между собой
связаны по взаимному расположению.
«КТО-ТО ТЕРЯЕТ, КТО-ТО НАХОДИТ,
И ЧТО ИЗ ЭТОГО ВЫХОДИТ»
Цель: учить детей устанавливать взаимосвязи между объектами на картине,
объяснять причинно-следственные отношения сложного характера, которые
возникают при взаимодействии между двумя объектами.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: детям предлагается объединить на картине два объекта. Затем
рассказать почему, он их объединил. И в конце сделать вывод.
«ОБЪЯСНИ, ПОЧЕМУ ТАК НАЗВАНА КАРТИНА»
Цель: развивать мыслительные действия детей, ведущие к объяснению смысла
изображённого на картине.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: воспитателем готовятся листочки бумаги, на которых написаны
пословицы и поговорки разной тематики. Вводится правило: выдерни записку,
прочитай текст (читает воспитатель или умеющие читать дети), объясни, почему
так названа картина.
«НАЙДИ САМОЕ УДАЧНОЕ НАЗВАНИЕ КАРТИНЫ»
Цель: учить подбирать название картины, точно отражающее её смысл, с
помощью пословиц и поговорок, подвести детей к пониманию того, что
содержание картины может иметь не один смысл.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: детям предлагается вспомнить несколько пословиц и
поговорок, выбрать одну - две самых подходящих к содержанию картины,
объяснить свой выбор.
Особое внимание уделяется логическим связям в тексте.
МОЗАИКА «СОБЕРИ КАРТИНУ»
Цель: собрать картину из разрезанных частей, учить детей рассматривать
детали картины.
Материал: репродукции картин и эти же картины, разрезанные на части.
Описание игры: собрать картину из разрезанных частей по образцу (или без
него).
«ПРИШЁЛ В ГОСТИ ВОЛШЕБНИК …»
Цель: учить детей преобразовывать содержание картины с помощью типовых
приёмов фантазирования.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: в гости к детям приходит волшебник …
Приглашаются волшебники:
- Увеличения – Уменьшения (ребёнок выбирает объект и его свойства и
производит их фантастическое преобразование);
- Деления – Объединения (выбранный объект дробится на части и перепутывается
по структуре либо меняется своими частями с другими объектами).
- Оживления – Окаменения (выбранный объект либо его часть становятся
подвижными или, наоборот, лишаются возможности перемещаться в
пространстве);
- Всёмогу – Могутолько (объект наделяется неограниченными возможностями
либо ограничивается в своих свойствах);
- Наоборот (у объекта выявляется какое-либо свойство и меняется на
противоположное);
- Времени (этот волшебник многофункционален и предполагает преобразование
временных
процессов:
Ускорения/Замедления,
Обратного
Времени,
Перепутывания Времени, Остановки Времени, Машина Времени, Зеркало
Времени)
Когда объявляется фантастическое преобразование, то выбирается сначала
объект или его часть, потом приглашается волшебник, производится
преобразование, а затем объект с необычным свойством описывается по
следующему алгоритму:
1. Что происходит с этим объектом?
2. Какие ощущения он испытывает?
3. Как он теперь воспринимает окружающий мир?
4. Как окружающий мир относится к преобразованному объекту?
5. Каковы положительные и отрицательные последствия преобразований?
6. Какие проблемы возникают у объекта с окружающим миром?
7. Как фантастический объект может помочь решить проблемы окружающих
объектов?
8. Как окружение может согласоваться с измененным объектом?
9. Предложить детям составить рассказ по результатам обсуждения.
«ИЗМЕНИ И ПОСМОТРИ»
Цель: показать детям, как меняется содержание картины, чувства, настроение,
выраженные в ней в зависимости от изменения колорита (цветового сочетания) в
картине.
Материал: репродукция картины (натюрморт).
Описание игры: При рассматривании натюрморта воспитатель изменяет
цветовое сочетание предметов путём наложения цветовых пластин идентичной с
ними формой. Дети отмечают наиболее красивое сочетание цвета и объясняют,
какие чувства возникают от различного сочетания красок в натюрморте.
«ВОЛШЕБНОЕ ОКОШЕЧКО»
Цель: учить детей сосредотачивать своё внимание на выразительности одной
части портрета (жанровой картины), что усиливает восприятие ребёнка и
помогает ему установить взаимосвязь между частью и целым в картине.
Материал: репродукция картины.
Описание игры: картина закрывается листом бумаги с окошечками, которые
открываются на нужных воспитателю частях картины. Таким образом воспитатель
поочерёдно открывает части картины и рассматривает их вместе с детьми.
ДИДАКТИЧЕСКИЕ УПРАЖНЕНИЯ:
«С чем это можно сравнить?»
«Кто больше назовёт слов, характеризующих настроение человека»
«Кто больше назовёт слов на звук «с»?»
«Расскажи без слов, мимикой и жестами, о чём бы ты написал картину»
«Подбери красивые слова к слову …»
«Закончи предложения:
Если бы трава была голубой, то …
Если бы снег был чёрным …
Если бы море было красным …»
«У царицы Земли – бал. Феи красок принесли на бал лучшие дары своего
цвета. Какой подарок принесла Фея чёрного цвета?»
«Какого цвета голос мамы (папы, малыша и т.д.), когда она смеётся, поёт или
плачет …?»
«Скажи фразу: «Какая красивая картина. Какой грустный пейзаж». Как бы
эту фразу произнёс добрый человек, как бы сказала Мальвина, как бы это
сделал злой, раздражительный Карабас-Барабас?»
«Придумай предложение»
«Скажи по-другому»
«Скажи наоборот»
«Кто расскажет лучше, интереснее, почему понравилось произведение?»
«Кто задаст интересный вопрос об этом произведении?»
«Кто задаст больше вопросов о данном произведении?»
«Загадай что-либо о руке (глазах, одежде, человеке и т.д.), а мы отгадаем»
«Узнай, к какому из портретов подходит эта музыка»
«Кто лучше и красивее передаст в движении положение тела (руки, головы)
изображённого образа»
«Откроем «тайну» человека, которую скрыл от нас художник»
«Какое настроение человека можно выразить, если использовать, например
такие, цветовые сочетания: серо-голубое, жёлто-коричневое и т.д.?»
«Покажи действиями и мимикой изменение твоих чувств»
«Превратись в кого-нибудь или во что-нибудь. Опиши свои чувства»
Конспекты занятий по ИЗО-деятельности
Конспект комплексного занятия по изобразительной деятельности в
подготовительной группе детского сада «В гости к весне»
Программное содержание:
1. Закрепить знания детей о весне, её признаках, особенностях, уметь
понимать приметы весны.
2. Закрепить умение работать в разной нетрадиционной технике рисования:
тычком, тычком жесткой полусухой кистью, оттиск смятой бумагой, оттиск
из овощей, печать по трафарету, а также использовать в работе обрывную
аппликацию. Закрепить умение работать ножницами.
3. Учить подбирать соответствующую цветовую гамму.
4. Учить умению располагать предметы в пространстве на листе бумаги.
5. Продолжать учить детей передавать в рисунке радостное настроение,
связанное с приходом весны, умение придумывать содержание своей работы.
6. Продолжать учить вести беседу по картине, чётко и выразительно читать
стихи, активизировать словарь детей.
7. Развивать у детей образное мышление, восприятие, фантазию,
формировать чувство цвета, творчество.
8. Воспитывать любовь к природе, интерес к занятию, продолжать учить
работать коллективно.
Материал:
Картина о весне, гуашь, кисти, жесткие кисти, тычки, печатки из овощей,
мятая бумага, цветная бумага, трафареты «животные», простой карандаш,
палочки, салфетки, клейстер, спокойная музыка, венок.
Ход занятия:
- Здравствуйте, ребята! Я рада видеть вас в вашем детском саду. Давайте
познакомимся. Меня зовут ... А как вас зовут? (дети называют свои имена). А
теперь возьмитесь за руки и улыбнитесь, у нас хорошее настроение и всё у
нас получится. Вот мы и познакомились. - Ой, ребята, когда я шла к вам в
детский сад, я повстречала, а кого, вы сами угадайте: Она раскрывает почки в
зелёные листочки, Деревья одевает, посевы поливает, Движения полна, а
зовут её … (весна) - Правильно, ребята, весна. Весна принесла мне венок и
пригласила нас в свой весенний лес. Ребята, а вы хотите поехать на поезде в
лес? (ребята хором – «Да!»). Мы едем в лес до станции «Весна». (Дети
встают друг за другом). - Все сели! Поехали, а чтобы веселее было ехать, мы
возьмём с собой весёлую песенку. (Звучит музыка, дети идут «змейкой» друг
за другом). - Вот и станция «Весна». Мы приехали в весенний лес. Пойдёмте
на весеннюю полянку, как тут красиво и цветочки на полянке есть. - Ребята,
посмотрите, какая тут красивая картина, садитесь на пенёчке и рассмотрим
эту весеннюю картину. - Дети, посмотрите внимательно и скажите, какое
время года нарисовано на картине? (Весна). Почему вы так решили? Что
весной происходит с природой? (Всё оживает, тает снег, светит солнце,
прилетают птицы, появляются первые цветы). - Что происходит весной с
деревьями? (Набухают почки, появляются листочки. Правильно, ребята,
весной солнце ласково смеётся, звонко бегут ручьи, сугробы тают. Все
радуются солнышку). - Ребята, а вы знаете стихи о весне? (Дети читают
стихи о весне). К нам весна шагает быстрыми шагами, И сугробы тают под её
ногами, Черные проталины на полях видны, Видно очень теплые ноги у
весны. - Русский народ любит весну и придумал пословицы и поговорки, в
которых рассказывается о весенних приметах. А вы знаете весенние
приметы? (Ответы детей). «Увидел грача, весну встречай». «Весна красна
цветами, а осень пирогами». «Весенний дождик лишним не бывает». А
сейчас, ребята, поиграем в игру «Веснянка», становитесь в круг.
Игра «Веснянка»
Солнышко, солнышко, золотое донышко, (дети идут по кругу). Гори, гори,
ясно, чтобы не погасло! Побежал в саду ручей, (дети бегут по кругу).
Прилетело сто грачей, (дети машут руками, стоя на месте). А сугробы тают,
тают, (дети приседают на месте). А цветочки подрастают. (дети медленно
встают). - Хорошо на этой полянке, поехали дальше. Все сели. Поехали! - Ой,
ребята, посмотрите на эту полянку, какая она грустная. Наверное, её зима
заколдовала. Давайте её расколдуем и как настоящие художники нарисуем
картину о весне. - А что бы вы нарисовали на этой картине? (Деревья, цветы,
солнце, облака, птиц). - У нас необычная картина, на ней есть две полянки –
это будут цветочные полянки. Мы будем печатать цветы штампом из овощей
и из пробки. Вы, наверное, умеете это делать, но я сейчас вам напомню.
(Показываю, как надо печатать цветы, палочкой прорисовываю стебель и
лист на отдельном листе бумаги). - Ещё цветы можно нарисовать жесткой
полусухой кистью. (Показ рисования жёсткой полусухой кистью). - Деревья
мы будем рисовать кистью, а почки и листья можно нарисовать тычком,
палочкой. Ещё листочки можно отпечатать смятой бумагой. (Показ
рисования). - Солнце и облака мы будем делать из цветной бумаги путём
обрывания краёв по кругу, затем наклеим. (Показ изготовления солнца и
облаков из цветной бумаги). Птиц будем рисовать палочкой. Зверей я
предлагаю нарисовать на цветной бумаге по трафарету и вырезать
ножницами и приклеить на нашу картину. - А теперь подумайте и выберите,
что вы будете делать. Выберите себе материал и краски. (Ребята выбирают
работу по желанию). Творческая работа детей. Звучит спокойная музыка. Ребята, посмотрите, какая красивая картина у нас получилась. Солнышко
ярко светит, на деревьях появились первые листочки, расцвели первые
цветы, прилетели птицы, звери проснулись после зимней спячки. Молодцы,
ребята, вы постарались и нарисовали весеннюю картину. Эту картину вы
возьмите с собой в группу и покажите её своим близким, а весна из окошка
полюбуется на картину. - Нам пора возвращаться в детский сад. Садитесь в
поезд и поехали! Вот мы и приехали в ваш детский сад. А весна передала мне
для вас свои волшебные весенние цветы, а цветы не простые, они с
сюрпризом. - Занятие окончено, большое спасибо!
Конспект занятия по объёмной аппликации в подготовительной группе
детского сада, тема занятия «Волшебные цветы»
Задачи:
Продолжать учить детей создавать не сложную композицию; по-разному
располагать изображение цветка на листе. Закреплять приёмы создания
композиции и приёмы её наклеивания, умение подбирать цвета для цветового
решения композиции. Развивать эстетическое восприятие, чувство
прекрасного; развивать воображение, фантазию, творчество по средствам
музыкальных произведений. Воспитывать любовь к художественной
литературе, музыке.
Методические приёмы:
1. Беседа;
2. Рассматривание;
3. Показ;
4. Объяснение;
5. Напоминание;
6. Художественное слово.
Материалы:
1.Бумага тонированная (формат ½ альбомного листа на каждого ребёнка)
2.Салфетки бумажные разного цвета, бумага цветная - крепированная (для
композиции)
3.Кисти клеевые (по 1 шт. на каждого ребёнка)
4.Клей ПВА
5.Салфетки белые (по 1 на каждого ребёнка).
Предварительная работа:
1. Беседы о литературных жанрах: стихи, рассказы, сказки.
2. Чтение литературных произведений.
3. Знакомство с портретами и творчеством А.Пушкина, С.Есенина,
К.Чуковского, Х.К. Андерсена.
4. Рассматривание иллюстраций к их произведениям.
5. Знакомство и рассматривание открыток полевых, садовых цветов.
6. Заучивание стихотворений о цветах.
Ход занятия:
Воспитатель: - Ребята, посмотрите на этот портрет. (показ портрета Х.К.
Андерсена) Вы узнаёте его? Дети: - Это Х. К. Андерсен. Воспитатель: - Да.
Это знаменитый датский сказочки Х.К.Андерсен. А какие сказки этого
автора вы знаете? Дети: ---(ответы детей) Воспитатель: - А как называется
сказка, изображенная на этих иллюстрациях (показ иллюстраций к сказке
Х.К.Андерсена «Цветы маленькой Иды»). Дети: - Это иллюстрации к сказке
Х.К.Андерсена «Цветы маленькой Иды».
Воспитатель: - Вы правы. Это именно эта сказка. Как вы думаете, кто
является главными героями этого произведения? Дети: --- (ответы детей).
Воспитатель: - Правильно. А какие ещё цветы могли бы танцевать в
бальном зале королевского дворца? Дети: --- (ответы детей). Воспитатель: Вот я и предлагаю вам стать на время иллюстраторами и самим придумать
волшебные цветы, которые тоже могли бы танцевать в бальном зале
королевского дворца. Посмотрите на свои столы, вы видите клей, салфетки
бумажные разного цвета, бумагу цветную - крепированную (для
композиции). Подумайте, какие цветы могут получиться из этого материала.
Но сначала нужно вспомнить, какими способами можно создать прекрасные
цветы. 1-й способ – это скручивание полоски бумаги в жгут; 2-й способ – это
накручивания полоски бумаги на предмет (рука); 3-й способ – это
скатывание бумажных шариков-комочков. Вот сколько приёмов мы
вспомнили. Прежде чем приступить к работе, давайте немного отдохнём.
Динамическая пауза «Гром»
(Дети хором произносят слова и выполняют соответствующие движения)
Перед нами луг широкий, (дети разводят руки в стороны) А над нами лес
высокий, (поднимают руки вверх) Справа сосны, (опускают руки вниз, ставят
их на пояс, выполняют поворот туловища вправо;) Слева ели головами
зашумели. (поворот туловища влево) Грянул гром, (хлопок в ладоши перед
собой) Побежали быстро в дом. (лёгкий бег на месте) Воспитатель: Отдохнули. Теперь приступайте к работе.
Самостоятельная творческая деятельность детей
Воспитатель: - Какие разные, интересные получились цветы. Что можешь
сказать о них ты, Света? А как ты считаешь, Марат? Какая из работ
понравилась тебе Любамила и почему? Анализ работ проводится детьми.
Дифференцированный итог подводит воспитатель, но заканчивает его
положительно. Воспитатель: Я тоже считаю, что все работы оригинальные,
по-своему волшебны и очень красивы. Я даже думаю, что если бы был жив
Х.К.Андерсен, то он тоже отметил бы то, как вы старательно создавали
новых героев к его сказке. А теперь давайте мы с вами оформим выставку
«Сказки Х.К.Андерсена» и поместим туда все ваши работы.
Образовательная ситуация с изотерапией в подготовительной группе
детского сада, тема: «Осенние зарисовки»
Задачи:
Учить проявлять своё эмоциональное состояние, творческие способности в
рисунке, Развивать умение изображать осеннюю природу с помощью угля,
используя прорисовку и растушёвку, Закреплять навык изображения
деревьев, кустов, Формировать умение работать самостоятельно, аккуратно,
внимательно, Воспитывать любовь к природе, умение видеть красоту в
поздней осени.
Материал:
Картины, уголь, салфетки, тонированные альбомные листы, дыхательные
упражнения, релаксационный настрой, игровые упражнения для
профилактики
перенапряжения
и
заболеваний,
психогимнастика,
аромотерапия.
Ход занятия:
1 часть
Дети приглашаются на выставку картин и проходят под музыку на ковёр.
Воспитатель:
Ребята, полюбуйтесь, мы попали на выставку поздней осени. Назовите
пословицы об осени! Осень идёт и дождь за собой ведёт. Осень – перемен
восемь. Осенний дождь мелко сеется да долго тянется. Осень всех наградила
и всё загубила. Давайте рассмотрим, как художники в своих картинах
оживили эти пословицы с помощью красок и воображения. Подойдём к
первой картине. Какое время года на ней изображено? Почему? Посмотрите
внимательно, какой месяц осени нарисовал художник? Почему? Как еще
называют месяц ноябрь? (ноябрь-предзимник) А почему? Какие пословицы
вы помните про ноябрь? Ноябрь – ворота зимы. В ноябре зима с осенью
борется. Ноябрьские ночи до снега темны. Разойдитесь и закройте глаза.
Покружитесь, покружитесь, на картине появились. Откройте глаза. Гляньте
под ноги, что там? Под ногами осенняя слякоть. Как выглядит земля,
(рыхлой, сырой, серой, тёмной) дорога (неровная, бугристая, в ямах)?
Запачкали ноги, потопаем, почистим.
Гимнастика для ног
Вам не кажется, что- то капает на нас. Взгляните на небо. Чем особенно
осеннее небо? Какое у него настроение? Покажите мимикой. Посмотрите
вдаль. Какого цвета ноябрьская природа? Какого размера деревья у
горизонта? Изобразите, какие они? (опуститесь) А которые близко к нам,
какого размера? Покажите. (потянитесь) Сможете достать до веток? Почему?
Сколько их? Ой, холодно, все съёжились. Подул осенний ветерок и нас на
картину другую унёс. Здесь ветер перестал? Можно расслабиться.
Психогимнастика «Холодно-тепло»
Как мы догадались, что ветра нет. (по деревьям и кустам) Но, вдруг, он снова
подул и превратил нас в кусты, деревья. (музыка) Деревья закачались, ветки
стали наклоняться, раскачиваться и даже некоторые чуть не сломались от
силы ветра (выполнение детьми). Как он шумит в ветвях? -ш-ш-ш.(психогимнастика и звуковая гимнастика) Ветер стих и замер лес. А,
ребятки, медленно наклонились, выдохнули, медленно распрямились,
прогнулись назад, вдохнули и в группе очутились. (дыхательное упражнение)
На этом выставка заканчивается. А так хочется продолжить путешествие по
осенней природе. Может нам что- нибудь придумать. Давайте нарисуем свои
картины поздней осени и погуляем по ним. Согласны. Тогда присаживайтесь.
Какой цвет поздней осени мы используем в своих картинах? Чем можно
нарисовать позднюю осень? (угольки закрыты салфеткой)
Воспитатель:
Я предлагаю изобразить конец осени углём. Как правильно держать уголёк?
Помните? Уголь поможет нам получить чёрный цвет, если нажимать
сильнее, и серый, если нажимать слабее. Нарисуем воображаемую берёзку.
(формообразующие движения) А как получить много серого цвета, например,
для серой слякоти? Для чего нам салфетка? (Воспитатель показывает детям
основные приёмы работы с углём)
2 часть
А теперь садитесь красиво изобразите хоть и грустную, но по-своему
чудесную осень в ноябре. Используется подсказ, вопросы, пояснения,
указания, музыка.
3 часть
Выносим и выставляем свои картины. Полюбуемся ноябрьской природой.
Чего больше всего на ноябрьских картинах? (простора, свежего воздуха)
Вдохнём же глубоко этот воздух, понюхаем, чем он может пахнуть поздней
осенью (аромотерапия). Что вы чувствуете? (запах ветра, сырости, свежести,
прелой травы, листвы). Этот прохладный воздух несёт нам ветерок, у кого–то
сильный, у кого-то слабый. Как он раздувает волосы? Путешествие по
картинам продолжите сами, а мы сейчас все вместе прогуляемся и
понаблюдаем, полюбуемся живыми картинами поздней осени.
Занятие по рисованию в подготовительной к школе группе, тема
«Весенние мелодии»
Обучающие задачи:
Учить детей изображать картину ранней весны; использовать в рисунке
разные художественные материалы. Обогащать речь детей эмоционально
окрашенной лексикой.
Развивающие задачи:
Развивать умение пользоваться палитрой для приготовления нужного
оттенка цвета, пробы краски; разбавлять акварельные краски водой для
получения светлых тонов.
Воспитывающие задачи:
Развивать у детей эстетическое восприятие весенней природы. Воспитывать
любовь к родному краю.
Методические приёмы:
Рассказ воспитателя, художественное слово, вопросы, вопросы поискового
характера, музыкальное сопровождение, метод «Каталога» с использованием
таблицы.
Предварительная работа:
Наблюдение на прогулке за весенними проявлениями в природе,
рассматривание иллюстраций с весенними пейзажами, составление рассказов
по ним, чтение и разучивание стихов.
Материалы:
Репродукции картин о весне, альбомный лист, акварельные краски, цветные
карандаши, восковые мелки, фломастеры, палитра, соль, манная крупа,
кисти, стаканчики с водой, салфетки, пробники.
Дифференцированный подход:
Детям более сильной подгруппы предложить использовать при рисовании 23 художественных материала.
Ход занятия:
Воспитатель:
Наша земля прекрасна во все времена года, и каждое время прекрасно посвоему. Но есть в природе время, когда природа пробуждается от зимнего сна
и вся живёт ожиданием тепла, солнца. Как вы думаете, когда это бывает?
Дети:
Это бывает весной.
Воспитатель:
Действительно, весной. Какое ласковое и нежное слово – весна! И нет уже
сна. Что-то радостное, беспокойное звучит в этом имени. Да, весна несёт
всем радость жизни, радость творчества, деятельности! Это чувство
охватывает всех людей, и поэты пишут стихи, композиторы – музыку,
художники – свои картины. Сейчас я прочитаю стихи о весне, а вы закройте
глаза и представьте то, о чём я буду читать… Ещё в полях белеет снег, А
воды уж весной шумят – Бегут и будят сонный брег, Бегут и блещут и
гласят… Они гласят во все концы; Весна идёт, весна идёт! Мы молодой
весны гонцы, Она нас выслала вперёд. (Ф. Тютчев) Гонимы вешними лучами,
С окрестных гор уже снега Сбежали мутными ручьями На потоплённые луга.
Улыбкой ясною природа Сквозь сон встречает утро года. (А. Пушкин)
Воспитатель:
Вы увидели весну? Какое настроение передали поэты?
Дети:
Поэты передали радостное, весёлое настроение.
Воспитатель:
Мы с вами много читали стихов о весне, и все они радостные. Как вы
думаете, почему?
Дети:
Заканчивается зима, уходят холода и морозы. Наступает весна. Ярче светит
солнце. Появляются проталинки, первые подснежники. Птицы возвращаются
с юга и поют свои весёлые песни.
Воспитатель:
Вспомните, как русские поэты называют весну?
Дети:
Русские поэты называют весну красавицей, румяной, молодой, прекрасное
дитя.
Воспитатель:
Весна приходит со своей палитрой красок. Какие же цвета на ней?
Воспитатель привлекает внимание детей к выставке репродукций картин о
весне, даёт возможность рассмотреть их.
Дети:
Ранней весной – чистое голубое небо, на проталинках – серая или чёрная
земля, зеленеющая травка; подтаявший снег, синие ручьи. На этом фоне
своей белизной выделяются стройные берёзы, от которых падают синие тени,
так как ярко светит солнце.
Физкультминутка «Станем мы деревьями»
Станем мы деревьями (шагают на месте) Сильными, большими. Ноги – это
корни, (ноги на ширине плеч, руки на поясе) Их расставим шире, Чтоб
держали дерево, (кулак на кулак) Падать не давали, Из глубин подземных
(наклонились, ладони чашечкой) Воду доставали, Наше тело – прочный
ствол. (разогнуться, ладонями по телу сверху вниз) Он чуть-чуть качается. И
своей верхушкой (руки шалашиком) В небо упирается. Наши руки – ветви,
(раскрыть ладони, развести пальцы) Крону образуют. (смыкают пальцы)
Вместе им не страшно, (качают головой) Если ветры дуют. (качают руками
над головой)
Воспитатель:
А сейчас я предлагаю вам нарисовать свою картину весны. Подумайте, какой
сюжет вы хотите нарисовать, чем вы будете рисовать. Детям предлагается
бумага разного формата, акварель, восковые мелки, цветные карандаши,
фломастеры, соль и манная крупа. Звучит музыка. Дети приступают к
рисованию, воспитатель напоминает, что рисунок нужно располагать на всём
листе бумаги. Уточнить правила смешивания красок, особенности
использования восковых мелков. В конце занятия организуется выставка
работ. Детям предлагается рассказать о своём рисунке, используя схему. При
рассказывании дети могут почитать стихи. Ярче солнце светит В воздухе
тепло. И куда не глянешь, Всё кругом светло. Снова нет ручьям покоя – День
и ночь журчат в кустах. Ходит солнце золотое В чистых-чистых небесах.
Льёт лучи на снег и луг И на все цветы вокруг. Уж тает снег, бегут ручьи. В
окно повеяло весною… Засвищут скоро соловьи, И лес оденется листвою!
Зима недаром злится, Прошла её пора – Весна в окно стучится И гонит со
двора.
Конспект занятия по изодеятельности (аппликация, образовательная
область - художественное творчество) для детей 5-6 лет, тема «ВинниПух»
Цель:
Освоение техники вырезывания, используя разнообразные способы
прикрепления материала на фон для получения объемной аппликации;
Задачи:
Развивать зрительный контроль действия рук, давать возможность каждому
из детей проявлять самостоятельность в выборе способов украшения работы,
развивать творческие способности; воспитывать доброжелательные
отношения к окружающим; учить детей создавать объёмную аппликацию
игрушки из частей, правильно передавая их относительную величину.
Закреплять умение вырезать части круглой и овальной формы, аккуратно
наклеивать изображение, красиво располагать на листе бумаги.
Оборудование:
Ножницы, подставка для ножниц, кисточка, розетка с клейстером, салфетка,
подставка для кисти, коробка для обрезков, поднос деталями для игрушки,
клеенка, жёлтый картон размером альбомный лист, образец, природный
материал (семечки арбуза, дыни), пуговицы.
Связь с другими областями:
Лепка мишутки, игры с куклами в игровом уголке.
Ход занятия:
Ребята, к нам в группу пришло письмо, а от кого оно вы узнаете, если
отгадаете загадку.
Загадка про Винни-Пуха
Он весел и незлобен Этот милый чудачок, Для него прогулка – праздник И на
мёд особый нюх Это плюшевый проказник Медвежонок ... (Винни–Пух)
Давайте, почитаем, что он пишет: «Дорогие ребята, сделайте, пожалуйста,
много моих фотографий, я их хочу подарить своим друзьям, нужно успеть до
зимы. Заранее вам благодарен Винни-Пух». Ребята, а почему он просит
сделать до зимы? (зимой медведи спят) А где они спят? (в берлоге) Молодцы,
догадались. Для того, чтобы фотографии получились хорошие, давайте
внимательно её рассмотрим. Как расположен лист бумаги вертикально или
горизонтально? (вертикально) В какой части листа находится изображение
Винни-Пуха? (в середине листа) Из каких частей тела состоит изображение
Винни- Пуха? (голова, туловище, лапы верхние и нижние) Какие детали есть
на голове? (уши, нос, рот, глаза) Какую форму имеет голова? (круглую) Есть
ли части тела такой же формы? (туловище) На какую геометрическую форму
похожи лапы? (овал), есть ли на фотографии предметы такой же формы
(воздушный шарик). На какую форму похожи уши? (полукруг) Из какого
квадрата будем вырезать туловище? почему вы так думаете? (оно большого
размера) Покажите на мольберте. Какого размера квадрат нам потребуется
для головы? (поменьше) С какой детали начнём делать фото? (с туловища) В
какой части листа будет располагаться туловище? (чуть пониже середины
листа) Где будет располагаться голова? (в верхней части туловища, на голове
- уши) Где будут расположены верхние лапы? (справа и слева туловища, а
нижние лапы в нижней части туловища) Обратите внимание, лапы у
медвежонка двигаются, как нужно приклеивать детали? (приклеить кончик
детали) Теперь, когда мы рассмотрели изображение медвежонка, давайте
вспомним способы вырезания деталей. (садятся за столы) Показываю и
объясняю способ вырезания круга из квадрата. Кто подскажет, как нужно
сложить прямоугольник, чтобы получилось два квадрата? (пополам), что мы
можем вырезать из квадрата? (уши), как? (закруглить верхние углы) А чтобы
лапы были одного размера нужно прямоугольный лист бумаги сложить
пополам и ещё раз пополам и вырезать одну деталь, получатся 4 лапы
овальной формы. Как из прямоугольника вырезать овал? (закруглить все
четыре уголка). С чего начнём работу? (вырезаем все детали, выкладываем
изображение на листе и после наклеиваем) Ребята, детали лица (нос, рот,
глаза) вы найдёте на подносе. Если останется время можно сделать травку и
воздушный шар. Теперь, когда мы всё рассмотрели, я уверена что вы
сделаете замечательные фотографии. Приступайте к работе.
После вырезывания всех деталей проводится физкульминутка «Мишка»
Физкульминутка «Мишка»
Топай, мишка, Хлопай, мишка, Приседай со мной братишка. Руки вверх,
вперёд и вниз - Улыбайся и садись. Вывешиваем фотографии на доске.
Итог занятия:
Вот сколько много получилось портретов и все они замечательные, все
старались, я думаю что медвежонок будет рад. Что было делать трудно? Что
легко? Какая фотография понравилась вам?
Консультации для родителей
«Шишкой, маком, колосочком мы рисуем на листочке»
Такой способ рисования, как метод печатания различными предметами
(пробочкой, поролоновым тампоном, обратной стороной карандаша,
ладошкой), Широко знакомо многим родителям. Работа в этой технике
доставляет детям множество положительных эмоций, дарит неожиданные
открытия, раскрывает новые возможности использования знакомых бытовых
предметов в качестве оригинальных художественных материалов. Дети,
увлечённые необычным способом рисования, самостоятельно находят и
предлагают взрослым различные печатки (крышечки от фломастеров,
всевозможные пробочки, мелкие детали от сломанных игрушек и т. п.).
В летнее время возможности дополнительного выбора даёт нам природа,
изобилующая множеством разнообразных форм, пригодных к
использованию в качестве готовых печатных штампов.
Коробочки мака представляют собой замечательную симметрично
организованную форму, незаменимую при изображении мелких цветов,
звёздочек, элементов декоративных украшений. Благодаря гладкой объёмной
форме плода этот природный материал удобен в обращении - такую печатку
ребёнку легко держать в руке. Удивительно, как похожа зрелая маковая
головка на настоящую производственную печать (округлая коробочка –
«ручка» с отстоящей от неё резной плоскостью - штампом) Печать шишками,
мохом, колосками различных трав особенно эффективна при передаче
мягкой пушистой поверхности изображаемого объекта. Выбор подходящего
материала предпочтительнее оставить за ребёнком, дав ему возможность
последовательно испытать предложенные формы на чёрном листе бумаги.
Возникшие при этом ассоциативные образы удивят вас своей
оригинальностью и непредсказуемостью.
Всем известно, несколько расширяет выразительные возможности детского
рисунка способ печати листьями. Конечно, сложные многофигурные
композиции детям дошкольного возраста ещё недоступны в силу большой
трудоёмкости, неудобства переноса плоского раскрашенного листа на
бумажную поверхность. Однако лист клёна, дуба, тополя, благодаря
интересной форме краёв, витиеватому сетчатому рисунку прожилок,
подходит к нашей работе. Особенно необычно, декоративно будут
смотреться подобные оттиски на цветной бумаге, контрастной тону
отпечатанного листа.
Тематические задания для детей старших возрастных групп должны
предполагать свободный выбор имеющихся форм, вариативность их
использовании. Для работ на тему «Летнее солнышко»,«Сказочный лес»,
«Фантастические птицы» необходимо заготовить листья различных пород
деревьев, контрастные по фактуре и размеру. Предполагаемая нами
коллективная работа на тему «Королева осень» подарит ни с чем не
сравнимую радость коллективного творчества. Костюм королевы можно
разделить на отдельные элементы: воротник, корону, воланы юбки, манжеты
рукавов и т. д. Это позволит ребёнку ощутить свою нежность, незаменимость
в общей работе, поможет рационально организовать участие детей в
создании художественного образа. Несколько советов тем, кто впервые
решил обратиться к технике печатания природными материалами:
- Для получения чёткого яркого оттиска необходимо использовать густые
водорастворимые краски (гуашь, темперу, акрил);
- качество бумаги желательно проверить заранее - гуашь и темпера ложатся
не на всякую поверхность:
- для удобства печати мелкими объёмными формами краску можно выложить
в невысокие полые ёмкости (размером с крышку от банки);
- при печати листьями следует ограничить смачивание кисти водой густо
набранная краска легче ложится на глянцевую поверхность, предупреждает
скатывание краски в капельки.
Не бойтесь экспериментов - творите, фантазируйте, учась у мудрой природы,
и тогда всё у вас обязательно получится.
Консультация для родителей «Рисование нетрадиционными способами».
Развитие творческого потенциала личности должно осуществляться с
раннего детства, когда ребёнок под руководством взрослых начинает
овладевать различными видами деятельности, в том числе и художественной.
Большие возможности в развитии творчества заключает в себе
изобразительная деятельность и, прежде всего рисование.
Рисование является важным средством эстетического воспитания: оно
позволяет детям выразить своё представление об окружающем мире,
развивает фантазию, воображение, даёт возможность закрепить знание о
цвете, форме. В процессе рисования у ребёнка совершенствуется
наблюдательность, эстетическое восприятие, эстетические эмоции,
художественный вкус, творческие способности, умение доступными
средствами самостоятельно создавать красивое. Занятия рисованием
развивают умение видеть прекрасное в окружающей жизни, в произведениях
искусства. Собственная художественная деятельность помогает детям
постепенно подойти к пониманию произведений живописи, графики,
скульптуры, декоративно-прикладного искусства.
Изображение в рисунках создается с помощью разнообразных материалов.
Художники в своём творчестве используют различные материалы:
разнообразные мелки краски, уголь, сангину, пастель и многое другое. И в
детское творчество так же необходимо включать разные краски (гуашь,
акварель), тушь, мелки, учить детей пользоваться этими изобразительными
материалами в соотношении с их средствами выразительности.
Опыт работы свидетельствует: рисование необычными материалами и
оригинальными техниками позволяет детям ощутить не забываемые
положительные эмоции. Эмоции, как известно, - это и процесс, и результат
практической деятельности, прежде всего художественного творчества. По
эмоциям можно судить о том, что в данный момент радует, интересует,
повергает в уныние, волнует ребёнка, что характеризует его сущность,
характер, индивидуальность.
Дошкольники по природе своей способны сочувствовать литературному
герою, разыграть в сложной ролевой игре эмоциональные различные
состояния, а вот понять, что есть красота, и научиться выражать себя в
изобразительной деятельности – дар, о котором можно только мечтать, но
этому можно и научить.
Нам взрослым, необходимо развить в ребёнке чувство красоты. Именно от
нас зависит, какой – богатой или бедной – будет его духовная жизнь. Следует
помнить: если восприятие прекрасного не будет подкреплено участием
ребёнка в созидании красоты, то, как считают, в ребёнке формируется
«инфантильная восторженность».
Чтобы привить любовь к изобразительному искусству, вызвать интерес к
рисованию начиная с младшего дошкольного возраста, надо использовать
нетрадиционные способы изображения. Такое нетрадиционное рисование
доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает
возможность использования хорошо знакомых им предметов в качестве
художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью.
Необычные способы рисования так увлекают детей, что, образно говоря, в
группе разгорается настоящее пламя творчества, которое завершается
выставкой детских рисунков.
Какие нетрадиционные способы рисования можно использовать дома?
Кляксография, рисование солью, рисование пальцами. Мыльными пузырями,
разбрызгиванием т.д. Разве вам неинтересно узнать, что получится, если
рисовать тряпкой или скомканной бумагой?
Рисовать можно как угодно и чем угодно! Лёжа на полу, под столом, на
столе… На листочке дерева, на газете… Разнообразие материалов ставит
новые задачи и заставляет все время что-нибудь придумывать. А из каракуль
и мазни в конце концов вырисовывается узнаваемый объект –Я. Ничем
незамутнённая радость удовлетворения от того, что и «это сделал Я – всё это
моё!».
Научившись выражать свои чувства на бумаге, ребёнок начинает лучше
понимать чувства других, учится преодолевать робость, страх перед
рисованием, перед тем, что ничего не получится. Он уверен, что получится, и
получится красиво.
Овладевание различными материалами, способами работы с ними,
понимание их выразительности позволяет детям более эффективно
использовать их при отражении в рисунках своих впечатлений от
окружающей жизни.
Разнообразие изобразительных материалов делает изобразительную
деятельность более привлекательной, интересной, а по мере овладения
разными материалами у детей формируется своя манера изображения.
Один из любимых детьми способов нетрадиционного рисования – рисование
солью. Она обладает не только интересными декоративными возможностями,
но и весьма удобна в обращении.
Любят дети рисовать и…мыльными пузырями. Рисовать можно способом
выдувания.
А ведь можно рисовать и зубной щёткой, и ватой, и пальцем, ладонью,
тампоном, мятой бумагой, трубочкой гоняя краску (каплю) по листу бумаги,
печатать разными предметами, создавать композиции свечкой, помадой,
ступнями…
Дерзайте, фантазируйте! И к вам придёт радость – радость творчества,
удивления и единения с вашими детьми.
Рисовальное искусство обладает многообразием техник и их нужно
использовать в работе с детьми. Использование различных материалов
обогащает детей знанием способов работы с ними, их изобразительных
возможностей, сделает рисунки детей более интересными, повысит
эстетическую сторону рисунка.
Консультация для родителей «Подружись с карандашом»
Дети подражают нам во всём, особенно если мы делаем что-то с увлечением.
Увидев в нашей руке карандаш или кисть, шариковую ручку или мел, они,
затаив дыхание, пытаются понять, что мы делаем, что чувствуем… Только
детям известно, что ешё скрыто за их пытливым взглядом. Они хотят
попробовать сделать тоже самое сами. Они любят делать всё так, «как
большие» - это закон развития души и духа, и относиться к этому надо с
пониманием и терпением и подчас проявляя находчивость, чтобы ничего не
запрещать, но переключить внимание и интерес на более доступное и
привлекательное. Например, мама пишет письмо или папа кропит над
чертежом, в дверь позвонили – надо открыть! Воспользовавшись этим,
наблюдательный маленький человечек, желая испытать то, что чувствует
взрослый, смело берёт в руки ручку или карандаш и с чувством «большого»
(как папа или мама) начинает делать то, что за минуту до этого делали они. И
там же! Разве можно за это наказывать? Наказывать за то, что ребёнок хочет
быть таким, как мы? Ни в коем случае! Нам нужно проявить мудрость и
поговорить с малышом, уважая его чувства. Так мы научим его уважать
чувства других людей.
Каждая линия, проведённая самостоятельно, - это успех, радость от сознания
того, что я могу сам! А вы, взрослые, попробуйте сами провести
непрерывную прямую линию от одного края листа до другого. Чем больше
лист, тем большую радость и большее чувство свободы вы испытаете. Так и
наши дети: они радуются всему новому, настоящему, всему, что делает их
взрослее и умнее.
Здесь на помощь приходят обыкновенные цветные карандаши.
Обыкновенные, да не совсем. Вы наверняка замечали, что тонкие цветные
карандаши быстро наскучивают малышам: они не выдерживают даже
малейшего давления и быстро ломаются, а линии оставляют тонкие, слабые и
невыразительные. Знакомясь с материалами для рисования, малыши
экспериментируют с ними, ищут наиболее прочные и мягкие – те, которые
оставляют сочный след. Поэтому и выбирают фломастеры. Да, фломастеры
дают насыщенные линии, их удобно держать в руке, они толще, чем обычные
карандаши, и не ломаются. Но у них есть одно серьёзное «но» - толщина и
тональность линии, оставленной фломастером, не меняется в зависимости от
силы нажима на корпус фломастера. Поэтому с помощью фломастера
невозможно плавных переходов различных оттенков одного цвета и разных
цветов из одного в другой, в результате чего рождается третий цвет.
Всеми этими свойствами обладают современные цветные карандаши. Они
достаточно толстые, и маленькая нежная ладонь хорошо ощущает их и
крепко держит в руке. Они мягкие, но не ломаются. На них можно нажимать
сильнее и ослаблять нажим – эффект не замедлит сказаться. Возможности у
карандашей богатые, а значит, богаче и палитра впечатлений и переживаний
юных художников- экспериментаторов. В процессе раскрашивания или
просто рисования цветными карандашами в душе ребёнка воцаряется
тишина, мысль сосредоточена на внимании, сравнении и гармонии.
Бытует мнение, что рисование – это развлечение, это несерьёзно. Но история
показывает, что все художники – мыслители. Чем талантливее художник, тем
больше он философ. В подтверждение этой мысли приведём слова Огюста
Родена: «Искусство создано для того, чтобы человечество помнило, для чего
оно живёт».
Как бы то ни было, согласитесь: наши дети живут не в самом гармоничном
мире, а современные технологии образования не позволяют им обрести себя.
Но вечные ценности не уходят, и мы нуждаемся в них всегда.
Работа цветными карандашами, как и любое искусство, гармонизирует
чувства человека, а значит, помогает укреплять или восстанавливать
здоровье.
Вы не задумывались, почему все дети рисуют? Почему они начинают это
делать раньше, чем говорить? Может быть, потому, что хотят что-то сказать
нам? Может быть, потому, что стремятся что-то в себе преодолеть или
порадовать себя и окружающих? Радость – великий дар природы. Давайте
учиться вместе с детьми, радоваться их новым открытиям и открывать этот
мир с новых сторон.
Для маленького человека все происходящее впервые – Радость!
А порой мы так небрежно и легкомысленно судим о его рисунках: «Боже
мой, на что это похоже? Каляки-маляки!» Или: «Что ты нарисовал?» Одни
дети находят что сказать, другие молчат, третьи многозначительно смотрят…
Чтобы разгадать тайну детского рисования, мы, взрослые, обращаемся за
разъяснениями к психологам, педагогам, художникам. Но почему бы не
спросить прямо у детей?
Почему все дети рисуют?
Потому, что они художники! (Так ответил мальчик 4 лет).
На этот вопрос ответ ищут много лет. И ответ 4 летнего ребёнка. Такой
простой, непосредственный и смелый, сразил наповал. Всем своим
существом мы должны понять: «Дети – ХУДОЖНИКИ!». И это не метафора,
не преувеличение и не недоразумение. Это правда!». И с ней нам, взрослым,
надо считаться.
Что нужно, чтобы рисунок получился красивым?
Чтобы дети рисовали сами; тишина; чтобы не торопили; большой лист.
Что вы чувствуете, когда рисуете?
Радость; сердечки; что я стал художником.
Чему учит вас рисование?
Делает добрее; становиться счастливее.
Как научиться рисовать?
Взять карандаши и много, много рисовать.
Самое главное, мы должны понять: благодаря творчеству. Дети познают
себя, освобождаются от плохого, утверждают доброе, прекрасное, решают
свои многочисленные и важные проблемы. Будет очень полезно и правильно
не ограничивать малышей требованием рисовать только в тетради. Не
бойтесь дать чистый белый лист, причем, чем больше, тем лучше. Его рука,
глаза, все тело должны приобрести смелость и навыки свободного, широкого
и непрерывного движения рукой. Чем шире диапазон движений по бумаге,
тем уверенней, смелее и находчивее будет ребёнок. Согласитесь: нарисовать
свое дерево, свой домик, своего человечка – это смелое открытие, потому что
не по шаблону, не по схеме, а таких, каких ещё никто и никогда не рисовал.
Стремление к новизне и разнообразию помогает приобретать не только
навык, но и опыт – личный опыт труда и эмоциональных переживаний. Что
способствует более глубокому и тонкому развитию эмоциональной сферы
ребёнка.
На занятиях по рисованию одним из первых встаёт вопрос: «Как научить
детей правильно держать карандаш?»
Мы советуем с самого раннего возраста (ещё до года) давать детям ручки,
фломастеры, карандаши. Помните: малыш не причинит себе вреда, если он
хотя бы видит иногда, что и как делают с этими предметами взрослые, и
впервые возьмёт их в руки в возрасте до года.
Если этот момент уже упущен, приучайте ребёнка правильно держать
карандаш постепенно. Главное – сами побольше рисуйте, пишите, делайте
это с увлечением, и малыш понемногу «заразиться» вашим делом.
Не советуем приучать маленьких детей рисовать только правой рукой. Пусть
они пробуют рисовать и правой, и левой рукой, и даже обеими – это принесёт
только пользу: работа рук напрямую связана с развитием обоих полушарий
мозга.
При обучению детей раскрашиванию не настаивайте на обязательном
использовании того или иного карандаша по вашему желанию или
непременно в пределах контура!
Сверх задача первых занятий с детьми 3-4 лет состоит в том, чтобы
познакомить с карандашом, его свойствами, возможностями, научить
держать карандаш, подружиться с ним.
В младшем возрасте мы вводим детей в мир творчества, предлагаем им
нарисовать свое представление об окружающем мире, постепенно
ориентируем в мире цвета, форм, линий. Когда у ребёнка пробудиться
интерес к рисованию, он сам будет стараться все делать правильно. И вот тут
мы должны прийти ребёнку на помощь.
Первый способ. Карандаш находится между большим и указательным
пальцами. Начало карандаша (заточенная часть) опирается на безымянный.
Пальцы держат карандаш чуть ниже середины. Работают только два пальца –
указательный и большой, они словно толкают друг другу карандаш то
вперёд, то назад. Локоть и тыльная сторона ладони прижаты к столу. В таком
положении штрихи ложатся на бумагу более организованно, почти не
оставляя промежутков между собой. Пальцы держат карандаш свободно, не
сдавливая. При изменении силы нажима на карандаш меняется и сила цвета
оставленной им линии. Этот способ используют при работе за столом и
раскрашивании небольших деталей и форм.
Второй способ. Он применяется при работе за мольбертом и за столом, если
приходится раскрашивать более крупные формы или плоскости. Карандаш
лежит на столе. Берём его сверху кончиками всех пяти пальцев (четыре с
одной стороны и один, большой, с другой). Вся нагрузка ложится на кисть,
она равномерно, как маятник часов, скользит с карандашом по бумаге.
Штрихи при этом получаются более мягкие, длинные и почти невидимые.
Такой способ хорошо использовать при раскрашивании снега, неба, облаков
– всего того, что ассоциируется с нежным, мягким, прозрачным.
Консультация для педагогов и родителей «Коллективные работы детей».
Коллективные композиции – рисунки, аппликация, лепка – радуют детей не
случайно. Ведь общий результат всегда богаче по содержанию, более ярок,
нежели индивидуально выполненная работа. Однако в массовой практике
такого рода занятия проводят эпизодически. «Что же представляют собой
коллективные занятия? В каких возрастных группах их можно проводить?»
Можно выделить несколько форм организации, которые проводят в разных
возрастных группах. Наиболее простая форма – когда каждый ребёнок
выполняет порученное ему задание, а затем все работы педагог объединяет в
общую композицию; скажем, кто-то вырезает и склеивает птицу, кто-то
цыпленка, кто-то цветок. Из этих изображений составляется картина
(«Птицы на ветке», «Птицы на дереве», «Цыплята гуляют по травке», «Цветы
на поляне» и т. д.). Другая форма – составляется несколько подгрупп, и
каждая выполняет свою часть общей композиции: одна разрабатывает узор
для середины ковра, другая – украшение поля, третья – кайму. На другом
занятии подгрупп создают картину уголка природы: одна подгруппа вырезает
и наклеивает растения, другая готовит обитателей клеток, аквариума, третья
вырезает камешки для аквариума, клетки, веточки для птиц и другие
необходимые атрибуты.
Прежде всего, выбор той или иной формы занятий зависит от возраста детей,
темы, количества и от того, когда выполняется работа – на общегрупповом
ли занятии, или в свободное время, или в процессе самостоятельной
художественной деятельности. Допустим, тема занятия – рисование
коллективной картины «лес». Примечательно: тема эта приемлема для
работы во всех возрастных группах; сложность содержания углубляется
соответственно возрасту. Цвет бумаги подбирается соответственно
изображаемому времени года (белый, светло-зелёный, светло-голубой,
светло-жёлтый, светло-оранжевый). Бумага прикрепляется на доску или
мольберт так, чтобы на ней могли одновременно рисовать двое-трое детей.
Остальные дети, если их немного, чтобы не изнывали в ожидании своей
очереди, образуют полукруг.
Возможен и другой приём. Два стола, составлены в длинный ряд,
покрываются бумагой (можно использовать обратную сторону обоев). Дети,
сидя или стоя, выполняют задание. Каждый рисует столько деревьев, сколько
захочет. Законченную композицию желательно рассмотреть; если кто-либо
изъявит желание дополнить сюжет, ему предоставляется эта возможность.
Как и всегда, если работа удалась, ею украшают или групповую комнату, или
раздевалку, или вестибюль, или зал. Примерно так же организуется занятие
по рисованию на тему «Цветущий луг». Желательно заранее обговорить с
детьми цвет бумаги, композицию рисунка. (Вообще если педагог советуется
с детьми, то он тем самым развивает в них активность, творческую
самостоятельность). Допустим, что решили использовать лист бумаги
круглой формы. Это для клумбы, а композицию выполнить в аппликации.
Так на глазах детей, общими усилиями создается яркая картина, которая,
несомненно, вызовет чувство радости.
Для коллективных занятий изобразительной деятельностью неисчерпаемы. В
средней группе: «Рыбки в аквариуме», «Неваляшки гуляют», «весёлый
поезд», «Голубая стрела» (по сказке Дж. Родари). Поезд составляется из
вагончиков, которые заранее подготовили ребята; цветовое решение будет
зависеть от образа, который создадут дети. Поэтому желательно заранее
обсудить этот вопрос. В старшей группе – в рисунке, аппликации – можно
создать декоративную композицию. В одном случае дети рисуют узор на
полосе или квадрате (распределение бумажных заготовок, не которых
создается узор, подготавливает или сам воспитатель или дети). Законченные
рисунки объединяются в общую декоративную композицию – в стиле какоголибо народного искусства – на большом листе бумаги. Узор в середине панно
выполняют дети, наиболее успешно овладевшие навыками рисования. В
другом случае воспитатель вместе с детьми на большом листе определяет
композицию будущего узора: середину, кайму, углы. Разумеется, педагог
активно привлекает детей: вместе обдумывают будущий сюжет, обсуждают
содержание изделия, где и как будет размещён узор, колорит и декоративные
компоненты. Главная задача – помнить интересы и возможности детей,
избегать формализма, шаблона в работе. Композиция создаётся
последовательно (по типу конвейера). Сначала рисуется узор в середине.
Работу эту выполняют двое-трое детей. (Для этого лист удобнее разместить
на столе. Таким образом, возможен подход с разных сторон). Затем узор по
углам; так же оформляется и кайма. К слову, декоративная композиция
выполняется и в аппликации (как на занятии, так и в свободное время).
Методически целесообразно объединять детей по двое-трое. (Замечу, что эту
методику любят применять в японских детских садах).такой приём рождает
деловое общение, дети учатся договариваться друг с другом. Особенно он
эффективен в разновозрастной группе. Совместно выполняя задание
(рисунок, аппликацию, лепку), малыши учатся у старших, а старшие в свою
очередь учатся терпеливо относиться к младшим. Здесь важно одно:
обращать внимание на то, чтобы младших детей не подавляли, не лишали
инициативы. Какие могут быть темы занятий и формы организации? Самые
разнообразные. Это и рисунок на одну тему («Лесная полянка летом»,
«Бабочки летают над лугом»). Дети заранее определяют общую композицию,
затем каждый рисует (или вырезает и наклеивает) на своей половине листа
(можно на отдельных листах), сверяя с партнёром ход и решение
композиции. Каждый работает как бы отдельно: один ребёнок изображает
одни деревья и цветы, другой – другие; один рисует лесных зверушек, другой
– бабочек, пчёлок и т. п. Это и коллективные композиции, в ходе которых
дети работают совместно с воспитателем), педагог выполняет трудные
формы). Ценность занятия: И взрослый, и дети объединены одной целью,
заинтересованы общим результатом. Более того, почти как равные
исполнители трудятся младшие со старшими.
Консультация для родителей «Игры с рисунками»
Чем счастливые дети обычно занимаются дома? Или играют, или рисуют. А
если совместить эти два их излюбленных времяпрепровождения? Тут и к
психологу ходить не надо – ясно, дело беспроигрышное!
Все предлагаемые игры и творческие задания придуманы взрослыми в
соавторстве с детьми. Они легки в организации и проведении, ведь для них
обязательно лишь наличие рисунков и зрителей. Игры могут быть
использованы во время развлечений, выставок и вернисажей детских картин.
А ещё «Игры с рисунками» прекрасно подходят для проведения семейных
праздников.
1. «Угадай-ка».
Ход игры: поиск детьми рисунка, соответствующего словесному описанию
взрослого.
2. «Знайка»
Ход игры: среди детей выбирается «Знайка». Он встает около мольберта с
собственной картиной. Ребята по очереди задают автору вопросы, на которые
он должен дать точный ответ.
(Какое время года на картине? Какого цвета платье у девочки?...)
3. «Путаница».
Ход игры: к мольберту прикрепляется картина. Её автор становится так,
чтобы ему не было видно рисунка. Дети по очереди пытаются запутать
автора, который должен определить и исправить «ошибку». Например,
ребёнок говорит: «На твоей картине небо тёмно-синее». Маленький
художник должен вспомнить, какого цвета небо у него на рисунке, и
ответить: «Нет, небо на моей картине розовое и голубое».
4. «Похоже – непохоже».
Ход игры: взрослый или ребёнок выбирает две картины и прикрепляет их на
мольберте. Дети по очереди называют замеченные ими сходные и различные
черты.
5. «Музыкальная загадка».
Ход игры: детям предлагается прослушать музыкальный фрагмент и по нему
определить загаданную взрослым картину или тему предстоящего занятия.
Например, к теме «Ветер по морю гуляет и кораблик подгоняет» подойдёт
аудиозапись №Звуки моря».
6. «Аудиозагадка» (в исполнении ребёнка или взрослого).
Ход игры: участникам игры – праздника предлагаются аудиорассказы детей о
своих картинах на тему «Кошки». По имеющемуся в рассказе описанию надо
найти картину и по голосу определить её автора.
7. «Сложи сказку».
Вариант А.
Ход игры: выложить заранее подготовленные рисунки в порядке развития
сюжета сказки. Игра может проводиться сразу со всеми детьми или по
командам.
Вариант Б.
Ход игры: придумать историю по одному или нескольким рисункам,
объединив их единым содержанием.
8. «Радость и грусть».
Ход игры: исходя из цветовой гаммы рисунков, разложить их на две группы
– «радость» и «грусть».
9. «Оживлялки».
Ход игры: показать, то есть «оживить», свою или любую из понравившихся
картин с помощью мимики и жестов. Обратное задание: найти задуманную
другим ребёнком картину, которую он покажет.
В старшем дошкольном возрасте данное задание выполняется
самостоятельно, в младшем – с помощью взрослого.
10. «Измени конец сказки».
Ход игры: дети рисуют картинку на сюжет какой-либо предложенной сказки
и придумывают её окончание.
11. «Игры со словами».
«Придумай слова».
Ход игры: детям предлагается придумать как можно больше слов,
характеризующих главного героя картины. Например, рисовали эпизоды из
сказки Ш. Перро «Красная Шапочка». Одной команде детей надо было
придумать слова о Красной Шапочке, а другой о волке.
Download