Обоснованность выбора методов и приемов для развития восприятия музыки у детей дошкольного возраста Шилова Наталья Викторовна, музыкальный руководитель МБДОУ детский сад «Жемчужинка» структурное подразделение детский сад № 25 г. Нижний Тагил, Свердловская область (из опыта работы). Дошкольник предрасположен к восприятию музыкального произведения. Вместе с тем восприятие музыки представляет для него большую трудность. Это связано, с одной стороны, со спецификой и сложностью музыкального художественного образа (он достаточно абстрактен и динамичен, раскрывая свои свойства в развитии), с другой – с возрастными особенностями дошкольника. Одним из путей решения этой проблемы является использование при знакомстве с музыкальными произведениями и свойствами звука произведений других, более доступных ребёнку видов искусства, прежде всего изобразительного искусства и художественной литературы. Специфические средства выразительности этих видов искусства, дополняя друг друга, помогают ребенку преодолеть барьер абстрактной выразительности одного за счет «наглядности» другого. Синтез музыкального, изобразительного искусства и литературы является средством, совмещающим в себе все ключевые функции федерального государственного стандарта дошкольного образования (инициирования, деятельности, творческой активности, амплификации развития…) и обеспечивающим возможность ребенку познавать мир с помощью различных каналов восприятия: - аудиальный - слово, музыка, песня, стихи, звуки природы; - визуальный - предмет, изображение предмета, художественный образ, графическое изображение, фотографии; - кинестетический - ритмические движения, символические жесты, тактильные прикосновения. В цвете, звуке и слове закодирован наш чувственный опыт. Они имеют свою семантику и связанные с ней особенности выразительности, содержательности, смысла, символики, эмоционально-психологического воздействия. В них закодированы различные типы движения (бег, шаг, кружение, парение…), темп движения (быстро, медленно, умеренно…) и наши эмоции (отчаяние, радость, восторг, нежность, сомнение…). Опора на ассоциативно-образные связи является основанием для выбора приемов и методов при ознакомлении детей с произведениями искусства. В процессе взаимодействия со специалистом по изобразительной деятельности я разработала методику развития музыкальности детей посредством синтеза искусств. Методологической основой разработанной методики являются психология музыкальных способностей Тарасовой К.В. и программа эстетического воспитания и развития Куревиной О.А. «Синтез искусств в эстетическом воспитании». В содержании разработанной методики отражено использование разной основы для синтеза искусств: а) общие для разных видов искусства выразительные средства (композиция, ритм, мелодия, цвет, тембр, повторы, тон, темп); б) общечеловеческие ценности (культурно-познавательные, гуманистические, нравственные, эстетические); в) общее для разных видов искусства содержание (мир человека, мир природы, мир предметов). Именно эта основа служит обоснованием выбора тем: «Искусство в жизни человека» «Слово-лад-колорит» «Настроение человека в искусстве» Настроение природы в искусстве» «Высоко-низко» «У каждого свой голос. Тембр» «Громко- тихо» «Быстро-медленно. Темп» «Пауза в искусстве» «Ритм в жизни и искусстве» «Линия-мелодия-движение» «Слово-звук-пятно» «Часть и целое» Методика предполагает проведение интегрированной совместной партнерской деятельности взрослых с детьми, заключающейся в раскрытии эмоций, сенсорных свойств звука, особенностей композиционного построения через разные виды детской музыкальной (слушание, пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкальное движение), художественной, коммуникативной деятельности, с помощью разных видов искусства. Система интегрированной деятельности выстроена в соответствии с логикой развития музыкального восприятия в онтогенезе: от отдельных свойств звука к целостному восприятию музыкального образа. Хочу представить вашему вниманию наиболее на наш взгляд эффективные приемы, способствующие развитию восприятия музыки, пониманию детьми музыкального образа: Приёмы: - Рисование музыки (передача цветовыми пятнами или изображением музыкального образа, особенностей настроения, тембра, высоты звучания, мелодической линии, ритма, композиционного построения, наличие повторов и чередований). В процессе беспредметного абстрактного рисования, а также ассоциативного рисования быстрых этюдов под музыку ребёнок прорисовывает то свойство звука или особенность музыкального произведения, о котором шла речь в процессе совместной деятельности. Дети воплощают в рисунках не только настроение музыки, ее общий эмоциональный колорит, но и особенности мелодии, ритма, тембра, процесс развития музыкального образа, которые особенно просматриваются в ритме мазков, в особом колористическом и композиционном решении, мимическом образе персонажа. Настроение музыки в рисунках детей чаще всего передаётся с помощью колорита, цвета; громкость, динамика, сила звучания – с помощью величины изображения, темп – динамичности движений. Рисование музыки помогает детям более глубоко постичь музыкальный образ, содержание и выразительные средства музыки. В музыкальном движении заключены возможности разностороннего развития ребенка, которые, в свою очередь, связаны с движением как «способом жизни» дошкольника вообще. Суть музыкального движения как метода состоит в экстериоризации, предполагающей переход эстетических переживаний из внутренней, свернутой формы в форму развернутого действия с помощью свободных, естественных пантомимических движений. Приёмы: - Двигательные импровизации под музыку. Двигательная импровизация под музыку Л.Бетховена «Лунная соната» - Рисование музыки руками, лентами и др. атрибутами. Рисование лентами под музыку М. Леграна из кинофильма «Шербургские зонтики» - «Передай настроение (ритм, тембр, паузы и т.д.) через движение, шаги». Упражнение «Передай паузу в движении» Эмоциональные состояния, возникающие под влиянием музыки и сюжета, приобретают внешнее выражение, становятся управляемыми. В то же время музыкальное движение является и средством анализа произведения, его ритмической и композиционной структуры. Интересным в использовании музыкального движения является приём «Вхождение в картину» или «Ожившая картина» (по Р.М.Чумичёвой). Данный прием тесно связан с игрой, творческой фантазией и позволяет детям как бы «перенестись в картину», воссоздать предшествующие и последующие содержанию картины события. Используемая при этом музыка, выразительное чтение оживляет, усиливает все детали содержания, обостряет эстетические чувства детей. Этот же прием является основным в организации игры-идентификации. С помощью этих игр происходит внутренняя и внешняя имитация состояний человека, явления, предмета на основе одушевления, очеловечивания даже неживых объектов. Дети с удовольствием перевоплощаются в образ тонкой берёзки или могучего дуба, передавая пластикой тела их уже очеловеченный образ. Использование музыки помогает уловить и передать характер изображаемого дерева, тем самым, проникаясь к нему, как к себе подобному существу, идентифицируя себя с ним. Особое место в развитии восприятия музыки занимает игра на детских музыкальных инструментах. Педагог может предложить детям творческие задания на контрастное сопоставление в пределах одного настроения, передача возможных его оттенков (веселое, торжественное и веселое, нежное; светлая грусть и грусть-жалоба и т.д.) в инструментальном исполнении. Такие задания заостряют внимание детей на необходимости передать определенное настроение в своей импровизации или сочинении, по-разному их эмоционально окрасить. Приёмы: - «Озвучивания» картины, стихотворения. Педагог обсуждает с детьми, какими инструментами, в каком темпе, с какими динамическими оттенками лучше передать тот или иной образ. Дети самостоятельно подбирают музыкальные инструменты, по тембру и колориту созвучные изображению на картине. Снежинки можно изобразить с помощью звенящих колокольчиков, треугольников, металлофонов, а цокот копыт – с помощью деревянных ложек, кубиков. Важно, чтобы дети понимали, что, создавая какой-либо образ, необходимо выразить настроение, его характер (всадник может скакать беззаботно, весело, бодро или торопливо, стремительно, решительно; он может ехать вдалеке, потом приближаться и удаляться). В зависимости от характера образа, который предстоит передать, дети выбирают определенные выразительные средства, которые могут найти дальнейшее отражение в детском рисунке. В процессе интегрированной совместной деятельности возможны разные варианты сочетания музыки, литературы, живописи, которые могут быть представлены в таких приемах как: - Поочередное включение произведений разных видов искусства. Цель: усилить воздействие искусства на эмоции детей. - Попарное включение произведений разных видов искусства. Цель: усилить воздействие разных видов искусства через сравнение. - Одновременное включение в восприятие разных видов искусства. Цель: показать гармонию музыки, литературы и живописи. - Включение контрастных произведений разных видов искусства. Цель: сформировать оценочные отношения, эстетический вкус. Хочу сказать несколько слов о значении и возможностях игровой деятельности в развитии восприятия музыки как основы формирования музыкальных способностей и обогащения самостоятельной творческой деятельности детей. Детям дошкольного возраста доступно все богатство игровой деятельности. В педагогической практике музыкального руководителя могут быть использованы следующие виды игр: - имитационные игры («Ритмическое эхо», «Где живут звуки?»); - сюжетно-образные, сюжетно-ролевые игры, игры-драматизации («Сочиняем музыкальную сказку», «Музыкальные образы», «Музыкальные события»); - музыкально-дидактические, развивающие игры («Музыкальная лестница», «Тихо-громко», «Сколько звуков», «Отгадай инструмент»); - игры-импровизации («Музыкальные вопросы», «Сочиняем цвет, чувство, настроение», «Поющие звуки», «Цветные звуки», «Музыкальные портреты»); - игровой фольклор; - моделирующие игры («Запишем ритм музыкальный альбом», «Как звучит картина»); картины», «Рисуем - деловые игры («Идем в концертный зал», «Мы – фольклористы»); - компьютерные музыкальные игры. В конце хотелось бы отметить, что эффективность деятельности будут обеспечивать следующие педагогические условия: организация интегрированной деятельности, включающей разные виды детской художественной деятельности (слушание музыки, стихов и художественной прозы, просмотр слайдов, музыкальное движение, игра на детских музыкальных инструментах, рисование); построение деятельности в соответствии с логикой развития музыкального восприятия в онтогенезе; сохранять приоритет музыки, используя средства, помогающие ребёнку лучше понять выразительность образа; систематическая работа по формированию понятий, знаний и умений детей в разных видах деятельности.