работу

advertisement
Обоснованность выбора методов и приемов для развития восприятия
музыки у детей дошкольного возраста
Шилова Наталья Викторовна,
музыкальный руководитель
МБДОУ детский сад «Жемчужинка»
структурное подразделение детский сад № 25
г. Нижний Тагил, Свердловская область
(из опыта работы).
Дошкольник
предрасположен
к
восприятию
музыкального
произведения. Вместе с тем восприятие музыки представляет для него
большую трудность. Это связано, с одной стороны, со спецификой и
сложностью музыкального художественного образа (он достаточно
абстрактен и динамичен, раскрывая свои свойства в развитии), с другой – с
возрастными особенностями дошкольника.
Одним из путей решения этой проблемы является использование при
знакомстве с музыкальными произведениями и свойствами звука
произведений других, более доступных ребёнку видов искусства, прежде
всего изобразительного искусства и художественной литературы.
Специфические средства выразительности этих видов искусства, дополняя
друг друга, помогают ребенку преодолеть барьер абстрактной
выразительности одного за счет «наглядности» другого.
Синтез музыкального, изобразительного искусства и литературы
является средством, совмещающим в себе все ключевые функции
федерального государственного стандарта дошкольного образования
(инициирования, деятельности, творческой активности, амплификации
развития…) и обеспечивающим возможность ребенку познавать мир с
помощью различных каналов восприятия:
- аудиальный - слово, музыка, песня, стихи, звуки природы;
- визуальный - предмет, изображение предмета, художественный образ,
графическое изображение, фотографии;
- кинестетический - ритмические движения, символические жесты,
тактильные прикосновения.
В цвете, звуке и слове закодирован наш чувственный опыт. Они имеют
свою семантику и связанные с ней особенности выразительности,
содержательности, смысла, символики, эмоционально-психологического
воздействия. В них закодированы различные типы движения (бег, шаг,
кружение, парение…), темп движения (быстро, медленно, умеренно…) и
наши эмоции (отчаяние, радость, восторг, нежность, сомнение…). Опора на
ассоциативно-образные связи является основанием для выбора приемов и
методов при ознакомлении детей с произведениями искусства.
В процессе взаимодействия со специалистом по изобразительной
деятельности я разработала методику развития музыкальности детей
посредством синтеза искусств. Методологической основой разработанной
методики являются психология музыкальных способностей Тарасовой К.В. и
программа эстетического воспитания и развития Куревиной О.А. «Синтез
искусств в эстетическом воспитании».
В содержании разработанной методики отражено использование
разной основы для синтеза искусств:
а) общие для разных видов искусства выразительные средства
(композиция, ритм, мелодия, цвет, тембр, повторы, тон, темп);
б)
общечеловеческие
ценности
(культурно-познавательные,
гуманистические, нравственные, эстетические);
в) общее для разных видов искусства содержание (мир человека, мир
природы, мир предметов).
Именно эта основа служит обоснованием выбора тем:
 «Искусство в жизни человека»
 «Слово-лад-колорит»
 «Настроение человека в искусстве»
 Настроение природы в искусстве»
 «Высоко-низко»
 «У каждого свой голос. Тембр»
 «Громко- тихо»
 «Быстро-медленно. Темп»
 «Пауза в искусстве»
 «Ритм в жизни и искусстве»
 «Линия-мелодия-движение»
 «Слово-звук-пятно»
 «Часть и целое»
Методика предполагает проведение интегрированной совместной
партнерской деятельности взрослых с детьми, заключающейся в раскрытии
эмоций, сенсорных свойств звука, особенностей композиционного
построения через разные виды детской музыкальной (слушание, пение, игра
на детских музыкальных инструментах, музыкальное движение),
художественной, коммуникативной деятельности, с помощью разных видов
искусства. Система интегрированной деятельности выстроена в соответствии
с логикой развития музыкального восприятия в онтогенезе: от отдельных
свойств звука к целостному восприятию музыкального образа.
Хочу представить вашему вниманию наиболее на наш взгляд
эффективные приемы, способствующие развитию восприятия музыки,
пониманию детьми музыкального образа:
Приёмы:
- Рисование музыки (передача цветовыми пятнами или изображением
музыкального образа, особенностей настроения, тембра, высоты звучания,
мелодической линии, ритма, композиционного построения, наличие повторов
и чередований).
В процессе беспредметного абстрактного рисования, а также
ассоциативного рисования быстрых этюдов под музыку ребёнок
прорисовывает то свойство звука или особенность музыкального
произведения, о котором шла речь в процессе совместной деятельности. Дети
воплощают в рисунках не только настроение музыки, ее общий
эмоциональный колорит, но и особенности мелодии, ритма, тембра, процесс
развития музыкального образа, которые особенно просматриваются в ритме
мазков, в особом колористическом и композиционном решении, мимическом
образе персонажа. Настроение музыки в рисунках детей чаще всего
передаётся с помощью колорита, цвета; громкость, динамика, сила
звучания – с помощью величины изображения, темп – динамичности
движений. Рисование музыки помогает детям более глубоко постичь
музыкальный образ, содержание и выразительные средства музыки.
В музыкальном движении заключены возможности разностороннего
развития ребенка, которые, в свою очередь, связаны с движением как
«способом жизни» дошкольника вообще. Суть музыкального движения как
метода состоит в экстериоризации, предполагающей переход эстетических
переживаний из внутренней, свернутой формы в форму развернутого
действия с помощью свободных, естественных пантомимических движений.
Приёмы:
- Двигательные импровизации под музыку.
Двигательная импровизация под музыку Л.Бетховена «Лунная соната»
- Рисование музыки руками, лентами и др. атрибутами.
Рисование лентами под музыку М. Леграна из кинофильма «Шербургские зонтики»
- «Передай настроение (ритм, тембр, паузы и т.д.) через движение,
шаги».
Упражнение «Передай паузу в движении»
Эмоциональные состояния, возникающие под влиянием музыки и
сюжета, приобретают внешнее выражение, становятся управляемыми. В то
же время музыкальное движение является и средством анализа произведения,
его ритмической и композиционной структуры.
Интересным в использовании музыкального движения является приём
«Вхождение в картину» или «Ожившая картина» (по Р.М.Чумичёвой).
Данный прием тесно связан с игрой, творческой фантазией и позволяет
детям как бы «перенестись в картину», воссоздать предшествующие и
последующие содержанию картины события. Используемая при этом
музыка, выразительное чтение оживляет, усиливает все детали содержания,
обостряет эстетические чувства детей.
Этот же прием является основным в организации игры-идентификации.
С помощью этих игр происходит внутренняя и внешняя имитация состояний
человека, явления, предмета на основе одушевления, очеловечивания даже
неживых объектов. Дети с удовольствием перевоплощаются в образ тонкой
берёзки или могучего дуба, передавая пластикой тела их уже очеловеченный
образ. Использование музыки помогает уловить и передать характер
изображаемого дерева, тем самым, проникаясь к нему, как к себе подобному
существу, идентифицируя себя с ним.
Особое место в развитии восприятия музыки занимает игра на детских
музыкальных инструментах. Педагог может предложить детям творческие
задания на контрастное сопоставление в пределах одного настроения,
передача возможных его оттенков (веселое, торжественное и веселое,
нежное; светлая грусть и грусть-жалоба и т.д.) в инструментальном
исполнении. Такие задания заостряют внимание детей на необходимости
передать определенное настроение в своей импровизации или сочинении,
по-разному их эмоционально окрасить.
Приёмы:
- «Озвучивания» картины, стихотворения.
Педагог обсуждает с детьми, какими инструментами, в каком темпе, с
какими динамическими оттенками лучше передать тот или иной образ. Дети
самостоятельно подбирают музыкальные инструменты, по тембру и колориту
созвучные изображению на картине. Снежинки можно изобразить с
помощью звенящих колокольчиков, треугольников, металлофонов, а цокот
копыт – с помощью деревянных ложек, кубиков. Важно, чтобы дети
понимали, что, создавая какой-либо образ, необходимо выразить настроение,
его характер (всадник может скакать беззаботно, весело, бодро или
торопливо, стремительно, решительно; он может ехать вдалеке, потом
приближаться и удаляться). В зависимости от характера образа, который
предстоит передать, дети выбирают определенные выразительные средства,
которые могут найти дальнейшее отражение в детском рисунке.
В процессе интегрированной совместной деятельности возможны
разные варианты сочетания музыки, литературы, живописи, которые могут
быть представлены в таких приемах как:
- Поочередное включение произведений разных видов искусства.
Цель: усилить воздействие искусства на эмоции детей.
- Попарное включение произведений разных видов искусства.
Цель: усилить воздействие разных видов искусства через сравнение.
- Одновременное включение в восприятие разных видов искусства.
Цель: показать гармонию музыки, литературы и живописи.
- Включение контрастных произведений разных видов искусства.
Цель: сформировать оценочные отношения, эстетический вкус.
Хочу сказать несколько слов о значении и возможностях игровой
деятельности в развитии восприятия музыки как основы формирования
музыкальных способностей и обогащения самостоятельной творческой
деятельности детей.
Детям дошкольного возраста доступно все богатство игровой
деятельности. В педагогической практике музыкального руководителя могут
быть использованы следующие виды игр:
- имитационные игры («Ритмическое эхо», «Где живут звуки?»);
- сюжетно-образные, сюжетно-ролевые игры, игры-драматизации
(«Сочиняем музыкальную сказку», «Музыкальные образы», «Музыкальные
события»);
- музыкально-дидактические, развивающие игры («Музыкальная
лестница», «Тихо-громко», «Сколько звуков», «Отгадай инструмент»);
- игры-импровизации («Музыкальные вопросы», «Сочиняем цвет,
чувство, настроение», «Поющие звуки», «Цветные звуки», «Музыкальные
портреты»);
- игровой фольклор;
- моделирующие игры («Запишем ритм
музыкальный альбом», «Как звучит картина»);
картины»,
«Рисуем
- деловые игры («Идем в концертный зал», «Мы – фольклористы»);
- компьютерные музыкальные игры.
В конце хотелось бы отметить, что эффективность деятельности будут
обеспечивать следующие педагогические условия:
 организация интегрированной деятельности, включающей разные виды
детской художественной деятельности (слушание музыки, стихов и
художественной прозы, просмотр слайдов, музыкальное движение,
игра на детских музыкальных инструментах, рисование);
 построение деятельности в соответствии с логикой развития
музыкального восприятия в онтогенезе;
 сохранять приоритет музыки, используя средства, помогающие
ребёнку лучше понять выразительность образа;
 систематическая работа по формированию понятий, знаний и умений
детей в разных видах деятельности.
Download