Дополнительная общеразвивающая программа

Пояснительная записка
Дополнительная общеразвивающая программа в области музыкального
искусства «Скрипка» (далее - программа
«Скрипка» или ОП) имеет
художественно-эстетическую направленность, разработана преподавателями
МАУ ДО «ДШИ им. В.С. Серовой» на основе программы «Музыкальный
инструмент (скрипка, альт, виолончель)»,
допущенной Министерством
культуры СССР в 1989 году , одобренной
всесоюзным методическим
кабинетом по учебным заведениям искусств и культуры; авторы-составители М.И. Гинзбург, З.Г. Кац, М.А. Кифер, Л.М. Токарева, В.С. Ганусич.
Программа разработана с учетом требований, предусмотренных
Федеральным законом «Об образовании в Российской Федерации» №273-ФЗ от
29.12.2012; оформлена в соответствии с письмом Министерства образования и
науки Российской Федерации от 11.12.2006 года № 06-1844 «О примерных
требованиях к программам дополнительного образования детей» и реализуется
на отделении народных инструментов муниципального автономного
учреждении дополнительного образования «Детская школа искусств им. В.С.
Серовой».
Педагогическая целесообразность данной образовательной программы
обусловлена тем, что отражает актуальные для современности тенденции
развития детской музыкальной педагогики о всеобщей музыкальной
грамотности и предусматривает условия и возможность обеспечения
музыкального образования для разнородного контингента обучающихся.
Структура программы позволяет дать необходимый и достаточный минимум
подготовки для детей с посредственным уровнем музыкальных способностей и
мотивации, а наиболее способных - подготовить к дальнейшей учёбе в средних
специальных учебных заведениях.
Данная программа является наиболее актуальной на сегодняшний момент, так
как в ней последовательно и в разных аспектах реализуется принцип
вариативности. Она составлена с учётом современных требований
и
достижений скрипичной педагогики
и соответствует уровню развития
современной детской и подростковой аудитории.
В программе учтены основные ценности и цели дополнительного образования
по эстетическому развитию детей, которые способствуют более рациональному
и сбалансированному распределению учебной нагрузки, связанной с учётом
возрастающих от класса к классу требований.
Программа предполагает существенное изменение методики преподавания в
соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями учащихся.
Цель: создать условия для овладения необходимым уровнем функциональной
грамотности; сформировать основы культуры музицирования; реализовать
комплекс условий, направленных на максимальное удовлетворение интересов
каждого ученика; обеспечить широкие возможности для успешного овладения
данной образовательной программой
каждым ребёнком с учётом его
природных данных и особенностей музыкального развития.
Для достижения данной цели решаются следующие задачи:
обеспечить равноправие элементов образовательной триады: обучения,
воспитания, развития — как основы гармоничного становления личности
ученика;
сформировать
начальный
уровень
художественно-практической
компетентности, который предполагает овладение определенным комплексом
средств художественной выразительности данного вида музыкального
искусства;
познакомить детей с сокровищницей музыкальной культуры, сформировать их
эстетический вкус, воспитать активных слушателей музыки;
обучить законам музыкальной речи, характерным особенностям музыкальных
жанров и стилей;
обучить навыкам музицирования: чтение с листа, игра в ансамбле, подбор по
слуху, сольное исполнительство; освоить основные принципы звукоизвлечения,
разнообразие штриховой техники;
выявлять наиболее одарённых детей и развивать их потенциал наиболее
активно;
реализовывать творческий потенциал детей посредством их участия в
различных концертных мероприятиях;
• воспитать и поощрять у ребенка интерес и вкус к целенаправленной
самостоятельной работе во время обучения и после окончания школы.
Отличительной особенностью данной образовательной программы является
то, что она модифицированная - адаптирована к условиям образовательного
процесса в Детской школе искусств им. В.С. Серовой. При работе над
программой использовались опыт и результаты достижений преподавателей
школы искусств им. В.С. Серовой. Данная образовательная программа
расширяет возможности дифференцированного подхода к обучению. Каждый
учащийся может в дополнение к основному курсу выбрать дополнительные
предметы для обучения на дополнительной платной основе. Главная
особенность данной программы в комплексном подходе к музыкальному
образованию детей.
Особенность программы
— в отсутствии жёстких регламентаций относительно уровней трудностей
произведений; в использовании различных форм промежуточной аттестации
для разных категорий учащихся с целью создания наиболее благоприятных
условий для выявления качества и объёма их знаний, умений и навыков в
разных видах учебной деятельности.
– в предложении к реализации в педагогической практике различных по
сложности 3-х уровней прохождения и освоения образовательной программы.
Данный подход обеспечивает создание оптимальных условий для развития и
обучения учащихся различных уровней способностей. Эти уровни
определяются после 1-го года обучения.
Уровни обучения отличаются не только по трудности исполняемых пьес, но и
по:
соотношению в практической деятельности ребёнка сольного и ансамблевого
исполнительства;
соотношению, сочетанию и преобладанию в ходе учебного процесса разных
форм промежуточной аттестации;
различному объёму и содержанию программ, представленных на переводные
зачёты;
различному объёму и сочетанию программ, представленных на итоговую
аттестацию.
Программа допускает возможность исполнения помимо произведений
ансамблевого репертуара наиболее трудных форм академической программы —
произведений крупной формы и полифонических произведений — по нотам
или «с раскрытыми нотами». Однако использовать эту возможность
необходимо крайне целенаправленно и только для тех учащихся, у которых
действительно существуют проблемы подобного рода. Это — один из путей
реального применения метода дифференцированного подхода к обучению в
современной педагогической практике.
Возраст детей, участвующих в реализации данной дополнительной
образовательной программы — 7-15 лет.
Сроки реализации образовательной программы — 7 лет .
1 этап - «стартовый», 1 класс;
2 этап - «основной», 2-5 классы;
3 этап - «итоговый» для базового курса обучения,6-7 класс.
ОП «Скрипка» представляет собой единую систему занятий,
предназначенную для обучения и воспитания музыканта – инструменталиста,
готового к сценической деятельности сольно и в творческом коллективе, а
также активного музыканта - любителя, слушателя, участника художественной
самодеятельности.
ОП предусматривается
учебному плану:
изучение
следующих
предметов,
согласно
 Скрипка
 Сольфеджио
 Слушание музыки (1-3 годы обучения)
 Музыкальная литература (4-7 годы обучения)
 Хор
 Ансамбль (5-7 годы обучения)
Все учебные дисциплины решают свои конкретные задачи, подчиняясь
общей цели ОП.
Скрипка – основной предмет комплексной программы, в задачи которой
входит формирование навыков игры на инструменте, развитие природных
способностей детей, формирование и развитие исполнительских качеств,
выявление наиболее одаренных детей для их ориентации и подготовки к
поступлению в средние профессиональные учебные заведения.
Сольфеджио - разработана на основе программы «Сольфеджио для
детских музыкальных школ», утвержденной Управлением учебных заведений и
научных учреждений Министерства Культуры 1984 года выпуска – автор
Калужская Т.А. Является основополагающей дисциплиной в системе
музыкального образования. Знания музыкальной грамоты и умения,
заложенные в предмет «сольфеджио» необходимы каждому не только
профессиональному музыканту, но и любителю.
Музыкальная литература – занимает важное место в комплексе
музыкальных дисциплин, направленных на формирование у детей любви и
интереса к серьезному музыкальному искусству, понимание народного,
классического и современного музыкального творчества, развитие музыкальных
способностей и подготовку активных слушателей и пропагандистов музыки.
Изучение курса «Музыкальной литературы» в тесной связи с другими
учебными дисциплинами обогащает музыкально-педагогический процесс,
значительно расширяет музыкальный кругозор учащихся, помогает
ориентироваться в мире музыки. В процессе обучения учащиеся знакомятся с
жизнью и творчеством выдающихся композиторов.
В программе даются сведения, необходимые для знакомства с событиями
музыкальной жизни, с биографиями крупнейших композиторов – классиков и
наших современников, музыкальными явлениями. В нее включены задания,
направленные на формирование навыка слушания музыки, развитие
музыкального мышления и памяти, воспитание активного, культурного
слушателя.
Слушание музыки – учебная дисциплина, основной целью которой
является реализовать комплекс условий, направленных на развитие способности
понимать художественную красоту музыки, стремление воспроизводить
прекрасное, развитие памяти, мышления, эстетического вкуса, воспитание
культурного слушателя через слушание и изучение музыкальных явлений,
жанров и средств музыкальной выразительности.
Хор - дополнительная учебная дисциплина, направленная на развитие
слуха, музыкальности детей. Помогает формированию интонационных навыков,
необходимых для овладения исполнительским искусством на любом
музыкальном инструменте. За время обучения в хоровом классе дети,
разучивают и исполняют различные произведения, написанные для детского
голоса отечественными и зарубежными композиторами. А также знакомятся с
лучшими образцами музыкального творчества народов мира.
Ансамбль - основной задачей предмета является практическое
применение и закрепление навыков и знаний, полученных в ходе занятий на
инструменте, формирование и развитие у учащихся навыков и приемов
ансамблевой игры.
Формы и режим занятий.
В организации учебных занятий сочетаются индивидуальные и групповые
формы.
- индивидуальные занятия – скрипка;
- занятия с группами учащихся (3-10 человек) – сольфеджио, хор,
ансамбль, слушание музыки, музыкальная литература.
Наполняемость учебных групп выдержана в пределах требований
СанПиН и информационного письма Департамента молодежной политики,
воспитания и социальной защиты детей Минобрнауки РФ от 19.10.06 №06-1616
«О методических рекомендациях» Приложение 7 «Примерная наполняемость
групп».
В целом состав групп остается постоянным. Однако состав группы может
изменяться по следующим причинам:
- учащиеся могут быть отчислены при условии систематического
непосещения учебных занятий;
- смена места жительства, противопоказания по здоровью и в других
случаях.
В группах могут быть объединены дети разного возраста. Наполняемость
групп оговаривается учебным планом.
Ожидаемый результат и способы определения их результативности.
По окончании полного курса обучения выпускники должны:
- владеть навыками игры на скрипке,
произведения различных жанров, стилей, эпох;
исполнять
музыкальные
- уметь бегло читать с листа, играть в ансамбле;
- исполнять произведение технично, выразительно, осмысленно передать
содержание и характер музыки;
- уметь самостоятельно преодолевать трудности;
- уметь самостоятельно осмыслить и разобрать произведение, иметь
навыки и умения для самостоятельного музицирования, которые позволят
учащимся в зависимости от их потребностей и наклонностей продолжить свое
музыкальное образование;
- освоить полный курс теоретических предметов;
- использовать развитые в процессе обучения музыкальные задатки и
способности для реализации своего творческого потенциала.
Формы подведения итогов реализации данной программы.
Важным элементом учебного процесса в школе искусств является
систематический контроль успеваемости учащихся.
Основными видами контроля успеваемости учащихся являются:
 текущий контроль успеваемости учащихся,
 промежуточная аттестация учащихся,
 итоговая аттестация учащихся.
Основными принципами проведения и организации всех видов контроля
успеваемости являются:
 систематичность,
 учет индивидуальных особенностей ученика.
Каждый из видов контроля успеваемости учащихся имеет свои цели,
задачи и формы.
Текущий контроль успеваемости учащихся направлен на поддержание
учебной дисциплины, выявление отношения учащегося к изучаемому предмету,
на организацию регулярных домашних занятий, повышение уровня освоения
текущего учебного материала. Он имеет воспитательные цели и учитывает
индивидуальные психологические особенности учащихся. Текущий контроль
осуществляется преподавателем, ведущим предмет, регулярно в рамках
расписания занятий учащегося и предполагает использование различных систем
оценки. На основании результатов текущего контроля выводятся четвертные,
полугодовые, годовые оценки.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития
учащегося и усвоения им образовательной программы на определенном этапе
обучения. Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации
учащихся являются:
 контрольные уроки, открытые уроки (для родителей, преподавателей);
 технические зачеты;
 академические, отчетные концерты;
 прослушивание выпускной программы у учащихся 7 года обучения;
 участие в областных, региональных, всероссийских и международных
концертах, фестивалях, конкурсах.
Итоговая аттестация:
- выпускной экзамен (7 класс) по следующим дисциплинам: скрипка,
сольфеджио.
Формы и режим занятий. Основная форма организации обучения и
воспитания — индивидуальное занятие - урок. Наряду с этой традиционной
формой проведения занятия возможны так называемые «мелкогрупповые»
формы урока, при которых преподаватель занимается с 2-3-мя учениками
одновременно (1-2 год обучения). Допускается также коллективная форма
занятий в форме классных собраний с концертом для родителей, посещение
культурных мероприятий, выездные концерты и т.д.
Занятия проводятся по расписанию, разработанному индивидуально для
каждого обучающегося.
Продолжительность занятий:
1-2 год обучения — 1,5 часа в неделю, 51 учебный час в год;
3-7 год обучения — 2 часа в неделю, 68 учебных часов в год.
Способами определения результативности реализации данной программы
являются организация и проведение диагностики уровня
сформированности предметных знаний и умений.
Формы подведения итогов реализации данной программы.
С целью контроля за динамикой сформированности знаний и умений
учащихся проводятся зачётные занятия по теории и практике предмета:
стартовая диагностика -сентябрь, промежуточная - декабрь, итоговая май. По итогам 1-го года обучения проводится переводной зачёт в форме
методического прослушивания с целью определения «уровня сложности»
дальнейшего обучения.
Успеваемость учащихся в игре на инструменте учитывается в различных
формах:
на переводных зачётах в конце года обучения (1-6 классы);
на академических концертах за 1-е полугодие (2-6 классы, а также учащиеся 1го класса, прошедшие предварительное обучение на подготовительном
отделении);
на открытых концертах с выставлением оценки (1 -6 классы);
на технических зачётах или контрольных уроках (3-6 классы);
на выпускном экзамене в 7 классе;
 на конкурсном выступлении или прослушивании перед конкурсом, а также на
сольном концерте учащегося (выступление учащегося с сольной программой,
участие в конкурсах или отборочных прослушиваниях может приравниваться к
зачёту).
Каждая форма проверки знаний (кроме переводного зачёта) может носить
как дифференцированный (с проставлением оценки), так и
недифференцированный характер. Обязательным является методическое
обсуждение рекомендательно-аналитического характера. Оценка
выставляется по 5-бальной шкале в соответствии с той группой
сложности, в рамках которой ученик реализует данную образовательную
программу.
Ещё одной формой педагогического контроля являются индивидуальные планы
учащихся, которые составляются преподавателем на каждое полугодие и
утверждаются в начале полугодия заместителем директора по учебновоспитательной работе . При составлении индивидуальных планов для
учащихся учитываются:
особенности общего и музыкального развития;
психологические и возрастные особенности;
музыкальные способности и динамика их развития;
технические данные и динамика их развития;
вкусовые пристрастия ученика и степень необходимости их корректировки;
конкретные исполнительские возможности на данный период времени;
перспективные учебные задачи.
Важнейшими принципами в формировании репертуарного комплекса
учащихся являются:
сохранение академического репертуарного комплекса — обязательное
присутствие в программе таких видов репертуара, как «крупная форма»,
«этюды», «пьесы»;
доступность художественного материала по музыкальным и техническим
задачам: непосильная художественная задача является зачастую ещё более
вредной, чем чисто техническая, так как приводит к эмоциональной и
умственной перегрузке ученика, а также к снижению исполнительских
требований, необходимых для качественного исполнения трудного
произведения;
разнообразие репертуара по содержанию, форме и стилям — что
обеспечивает возможность каждому учащемуся максимально проявить свои
творческие возможности на самом интересном для него и любимом
музыкальном материале, способствует его успешной реализации в любой форме
практической деятельности;
комплексный подход к развитию, воспитанию и обучению учащихся,
предполагающий активное включение в работу различных форм
музицирования, самостоятельный выбор и разучивание учащимися
произведений.
Ожидаемый результат и способы определения его эффективности.
По окончании полного курса обучения выпускники должны демонстрировать
готовность к эстетической музыкально-исполнительской деятельности, а
именно:
уметь исполнять произведение осмысленно, выразительно, свободно владея
инструментом;
владеть навыками игры на музыкальном инструменте, уметь читать с листа,
играть в ансамбле, исполнять музыкальные произведения различных жанров,
стилей, эпох; уметь определить форму произведения;
уметь разбираться в различных явлениях музыкальной жизни, знать основные
направления в музыке;
уметь самостоятельно осмыслить и разобрать произведение, иметь навыки и
умения для самостоятельного музицирования, что позволит учащимся, в
зависимости от потребностей и наклонностей, продолжить своё музыкальное
образование.
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА
И УЧЕБНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ
1 год обучения
(с предварительной подготовкой)
Учебные задачи, стоящие перед учеником и его преподавателем в течение 1-го
года обучения, условно можно разделить на два уровня: минимальные и
максимальные.
 Минимальные учебные требования:
знать названия частей скрипки и смычка
знать простейшие штриховые, динамические и аппликатурные обозначения
знать гаммы и трезвучия от пустых струн (кроме струны «ми»)
исполнение простейших видов штриха детали
легато до 4-х нот на смычок
начальные виды распределения смычка
переходы со струны на струну
несложные упражнения для левой руки
2. Более сложные учебные задачи ставятся перед учеником в том случае,
когда он с легкостью проходит этап минимальных задач, не сокращая его
развивающих элементов, а усложняя. Усложнение задач, а значит, и
требований, должно коснуться:
сформированности игрового аппарата
количества и качества технических навыков
ознакомления с произведениями крупной формы.
Количество и разнообразие музыкального материала, процесс приобретения
опыта должны стать той прочной основой, на которой в дальнейшем
сформируются необходимые умения и навыки. На данном этапе развития
ученика стремление к «совершенству» исполнения не целесообразно.
Контрольные проверки в течение года - не обязательны, а в иных случаях и не
допустимы.(?)
Отметки за каждую четверть (текущая аттестация) должны носить
воспитательный, «стимулирующий» характер и складываться из текущих
отметок в течение четверти.
2 , 3, 4 года обучения
Основные учебные и воспитательные задачи:
• Научить ребенка самостоятельно и грамотно работать с нотным текстом,
пробудить в нем стремление глубоко и тщательно изучать авторский текст,
понимать заложенные в нем музыкальные задачи.
• Оснастить ученика техническими навыками и умениями, необходимыми для
убедительного звукового воплощения изучаемого музыкального материала (т.е.
заложить основы «техники» как в широком, так и в узком понимании).
Развитию техники в узком смысле способствует регулярная работа над
овладением в этот период следующими видами техники:
 основными техническими формулами (гаммы, арпеджио, штрихи);
 техникой переходов (соединение позиций);
 исполнением двойных нот;
- короткими трелями и другими мелизмами;
- навыками вибрации.
• Изучить широкий круг произведений сольной и ансамблевой музыкальной
литературы, относящейся к различным стилистическим пластам и эпохам,
ознакомить с соответствующими им музыкальными формами и способами
изложения на примере:
- произведений классического периода ( различные виды крупной
формы - рондо, сонатины, вариации, сонаты, концертино, концерты);
- пьес (ансамблей) романтического плана западно-европейских и
русских авторов, доступных ученикам в образном, техническом и
художественном аспектах;
- пьес (ансамблей) современной стилистики (в том числе джазовых).
• Дать ученику первоначальные навыки анализа изучаемых произведений
(тональность, тональный план, жанр и его особенности, форма и ее
особенности), заложить представление об особенностях музыкального языка
того или иного стиля.
• Целенаправленно развивать навыки чтения с листа, подбора по слуху как
наиболее демократичных и востребованных в повседневной жизни ученика
форм музыкальной деятельности.
• Найти наиболее приемлемые для данного ученика формы проявления его
исполнительской активности (сольное, ансамблевое исполнительство).
В течение каждого учебного года этого периода преподаватель должен
пройти с учеником следующий объем репертуара:
 5-6 гамм (мажорных и минорных) и арпеджио с применением 1, 2,3 , 5
позиций и с переходами;
 6-8 этюдов на различные виды техники;
 6-8 разнохарактерных пьес;
 1-2 произведения крупной формы.
Сокращение объема репертуара или изъятие любой из предложенных форм
работы значительно снижает развивающий эффект образовательной
программы, лишает ученика должного музыкального развития и является
нежелательным.
В этот период важно воспитывать у учащегося сознательное отношение и
устойчивый интерес к занятиям музыкой, прививать самостоятельность,
всемерно поощрять проявление индивидуальности в ходе активной
практической деятельности, максимально точно диагностировать природные
музыкальные задатки ученика и выявить перспективы и пути их развития.
По окончании этого периода учащийся должен знать:
 штрихи: мартле, легато деташе, стаккато, различные комбинированные
штрихи;
 расположение и местонахождение нот в первых трёх позициях (и выше);
 гаммы 2-х и 3-х - октавные, арпеджио с применением переходов.
Учащийся должен уметь:
 самостоятельно разбирать несложные нотные тексты;
 оттачивать штриховую технику и уметь использовать её как средство
музыкальной выразительности;
 играть двойные ноты и несложные аккорды;
 использовать навыки вибрации как средство музыкальной
выразительности;
 грамотно работать над фразировкой;
 развивать навыки музыкального образного мышления.
Для создания оптимальных условий выполнения задач данного периода
учащимся различных музыкальных способностей предлагается 3 варианта (3
уровня трудности) прохождения и освоения учебного материала. Включение
учащихся в ту или иную группу является результатом тщательного
педагогического анализа.
Окончательное решение (с учетом мнения преподавателя) утверждается
на педагогическом совете школы и ежегодно корректируется.
Разные варианты (уровни трудности) предполагают дифференцирование
учебных требований в рамках обозначенных выше задач и характеризуется:
- особым вниманием к общему музыкальному развитию ученика;
- индивидуальным темпом накопления ребенком практических навыков;
- отсутствием узкой направленности на формирование сольных
исполнительских навыков у всех категорий учащихся;
- особенностью прохождения репертуара во всем его разнообразии и объеме;
особенностью проведения аттестационных мероприятий;
особенностью выстраивания концертной деятельности ребенка;
объемом, содержанием и уровнем трудности программ, представляемых на
переводные зачеты;
обьёмом и требованиями к прохождению и освоению технических формул
(гамм, аккордов, арпеджио).
ПРИМЕРНЫЙ ПЛАН ПРОХОЖДЕНИЯ РЕПЕРТУАРА И ОРГАНИЗАЦИИ
УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В ТЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ГОДА
1 вариант, 1 уровень трудности
Зачётная форма
Класс
Академический 2 -4 класс
концерт
Переводной зачёт 2 – 5 класс
Контрольный
урок по гаммам
Контрольный
урок по этюдам
3 - 5 класс
3 -5 класс
Программные требования
Две разнохарактерные пьесы, либо произведение крупной
формы.
2 -3 произведения различных по жанру и стилю
Мажорная или минорная гамма с вариантом штрихов и
арпеджио
Два этюда на разные виды техники. Возможно исполнение
по нотам.
3 - 5 класс Одно произведение по уровню сложности на 1-2 класса
Контрольный
ниже.
урок по чтению с
листа
Периодичность
в течение года
1 раз в течение
года
1 раз в конце
года
1 раз
1 раз в течение
года
1 раз в течение
года
3 -4 класс
Контрольный
урок по
самостоятельной
подготовке
музыкального
произведения
Одно произведение по уровню сложности на 1-2 класса
ниже.
1раз в течение
года
Одну из пьес в программе можно заменить этюдом. Исполнение 2-х пьес малых
форм приравнивается к исполнению 1-го произведения крупной формы.
Исполнение крупной формы допускается по нотам.
В программу для показа можно включать ансамблевые произведения (для
исполнения с преподавателем или другим учащимся). Программа для
выступления подбирается таким образом, чтобы учащийся мог успешно
продемонстрировать свои возможности на данный момент обучения.
2 вариант, 2 уровень трудности
Зачётная форма
Класс
Академический 2 -4 класс
концерт
Переводной зачёт 2 – 5 класс
Контрольный
урок по гаммам
Контрольный
урок по этюдам
Контрольный
урок по
музицированию
(чтение с листа)
3 - 5 класс
3 -5 класс
Программные требования
Две пьесы, различные по характеру и жанру.
3 разнохарактерных пьесы, либо 1 произведение крупной
формы и пьеса.
Одна мажорная или минорная гамма с комплексом
штрихов, арпеджио и двойных нот.
Два этюда на разные виды техники. Возможно исполнение
по нотам одного из этюдов.
3 - 4 класс Одно произведение по уровню сложности на 1-2 класса
ниже (или фрагменты из произведения).
3 -4 класс
Контрольный
урок по
самостоятельной
подготовке
Одно произведение по уровню сложности на 1-2 класса
ниже.
Периодичность
в течение года
1 раз в течение
года
1 раз в конце
года
1 раз
1 раз в течение
года
1 раз в течение
года
1раз в течение
года
Выступление может сочетать в себе сольное и ансамблевое исполнение (как с
преподавателем, так и с другим учеником). Одну из пьес в программе можно заменить
этюдом, Ансамблевое произведение, а в особых случаях (?) и произведение крупной
формы допускается исполнять по нотам.
3 вариант, 3 уровень трудности
Зачётная форма
Класс
Программные требования
Периодичность
в течение года
Академический 2 -4 класс
концерт
Переводной зачёт 2 – 5 класс
Контрольный
урок по гаммам
Контрольный
урок по этюдам
Контрольный
урок по
музицированию
(чтение с листа)
3 - 5 класс
3 -5 класс
Два разнохарактерных произведения, либо одно
произведение крупной формы.
Одно произведение крупной формы и две
разнохарактерные пьесы, либо 3 произведения, различных
по характеру и жанру.
Одна мажорная или минорная гамма со всеми техническими
формулами.
Два этюда на разные виды техники.
3 - 4 класс Одно произведение, либо фрагменты из различных
произведений на выбор преподавателя, по уровню
сложности на 1 класс ниже.
3 -4 класс
Контрольный
урок по
самостоятельной
подготовке
Одно произведение по уровню сложности на 1 класс
ниже.
1 раз в течение
года
1 раз в конце
года
1 раз
1 раз в течение
года
1 раз в течение
года
1раз в течение
года
Все произведения исполняются наизусть. Выступление может сочетать в себе
сольное и ансамблевое исполнение и включать музыку абсолютно любых
жанров, стилей и направлений. Количество исполняемых произведений не
ограничивается.
УЧЕБНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ
5 класс
Основные учебные и воспитательные задачи:
закрепить полученные ранее навыки и умения учащихся во всех видах учебной
деятельности на более сложном репертуаре;
последовательно подготовиться к итоговой аттестации (выпускному экзамену),
не снижая интенсивности музыкального развития — для желающих завершить
обучение;
точно выявить перспективы дальнейшего обучения, нацелить на продолжение
обучения в рамках образовательной программы «+2» в оптимальном для
ученика учебном режиме по соответствующему профилю: инструментальное
музицирование или музыкальное исполнительство;
обеспечить ученика уровнем функциональной грамотности, необходимым для
самостоятельных занятий музыкой.
Целенаправленная подготовка к экзамену не предполагает сокращения объёма
изучаемого музыкального репертуара, не подменяет его и не предполагает
сужения рамок учебной деятельности. Подобная практика неизбежно приводит
к падению интереса учащихся к процессу обучения в силу возрастных и
психологических особенностей обеих возрастных групп, на которые направлена
данная образовательная программа; лишает их необходимого количества
музыкальных и творческих ВПЕЧАТЛений; снижает развивающий эффект
программы.
За основу работы предлагается взять примерные планы прохождения
репертуара и организации учебной деятельности, приведенные ранее по той
группе уровня трудности, которая является оптимальной для конкретного
учащегося.
Смена учащимися уровня трудности освоения образовательной
программы в этом классе не целесообразна (особенно в сторону понижения),
она должна быть исключительно аргументирована и, как правило, указывает
на проблемы в педагогическом процессе (речь не идет об обстоятельствах
объективного характера).
ПРИМЕРНЫЕ ПРОГРАММЫ ДЛЯ ВЫПУСКНОГО ЭКЗАМЕНА
(для учащихся, осваивающих образовательную программу с 7 лет)
Концертная программа может формироваться из произведений, пройденных в
течение всего года обучения. Допустимо включение в программу произведений,
ранее уже «обыгранных» на других аттестационных мероприятиях и концертах,
при обязательном условии прохождения в течение года всего рекомендуемого
(большого) количества репертуара.
1 вариант, I уровень трудности.
На экзамен представляется любая концертная программа, состоящая из 3-х
разнохарактерных произведений (включая ансамбли), позволяющая ученику
успешно продемонстрироватъ свои лучшие исполнительские качества.
 Мазас Ж. Этюд №8. Сборник Мазас Ж. «Этюды», 1 тетрадь.
Брамс И. Колыбельная. Сборник Шальман С. «Хрестоматия», 2 выпуск.
Яньшинов А. Прялка. Сборник «Юный скрипач», 3 выпуск.
2 вариант, II уровень трудности.
 Мазас Ж. Этюд №17.Сборник Мазас Ж. «Этюды», 1 тетрадь.
 Вивальди А. Концерт ля-минор 1 часть.
Желательно исполнение произведения крупной формы. (?)
III вариант, III уровень трудности.
 Донт Я. Этюд №15. Сборник Донт Я. «Этюды».
 Апполан Ж. Концерт ля-минор.
 Бах И.С. Концерт ля-минор 1 часть.
Возможно исполнение ансамблевого произведения с педагогом или другим
учащимся. Возможно исполнение этюда с аккомпанементом. Этюд может быть
заменён пьесой подвижного характера. Обязательно исполнение произведения
крупной формы.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Обеспечение программы методическими материалами:
 Методическое пособие по музыкальной терминологии.
 Обучающая игра «Музыкальное домино».
 Вспомогательные карточки для запоминания длительности нот и
ритмических формул.
 Видеоматериал «Я буду скрипачом» Шальман С. (5 кассет).
 Видеоматериалы из Московской творческой школы при консерватории.
Материально-техническое оснащение занятий (кабинет для занятий):
Скрипки - 2
Фортепиано — 1
Пюпитр - 2
Стол письменный
Шкаф для хранения нотной и методической литературы.
Стулья (баннетки)
Зеркало для контроля за правильностью формирования осанки и постановки
корпуса учащихся.
Запасные части и вспомогательные материалы для мелкого ремонта
инструмента, поддержания его в игровом состоянии.
МЕТОДИЧЕСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
 Берлянчик М. «Основы учения юного скрипача».
 «Вопросы музыкальной педагогики», выпуск 8.
 Гинзбург Л., Григорьев В. «История скрипичного искусства».
 Григорьев В. «Методика обучения игре на скрипке».
 Гуревич Л. «Скрипичные штрихи и аппликатура как средство
интерпретации».
 Либерман М., Берлянчик М. «Культура звука скрипача».
 Шульпяков О. «Вопросы теории и истории смычкового исполнительства».