Баранова Е.Ю. Пропедевтический курс для 5 класса по МХК

ПРОПЕДЕВТИЧЕСКИЙ КУРС
ДЛЯ 5 КЛАССА ПО МХК
«ВИДЫ И ЖАНРЫ ИСКУССТВА»
Автор:
учитель МХК
гимназии № 3 г. Саратова
Баранова Елена Юрьевна
Пояснительная записка
Основной задачей художественного воспитания является решение
проблемы целостного развития художественного сознания ребенка. Как
научить ребенка творчески воспринимать и отображать окружающую
действительность? Как добиться всестороннего роста духа и сознания детей?
Как помочь школьникам сформировать свое художественное видение мира?
Искусство всегда оставалось и остается главным источником
постижения духовного опыта и культуры. Поэтому широкое вовлечение
искусства в школьную практику дает возможность учащимся создать более
целостное представление о мире, об особенностях различных культур, о
специфике их взаимодействия. Предметы искусства должны создать в школе
благоприятные условия для формирования художественного сознания
учащихся, духовно обогатить их.
Пропедевтический
курс
закладывает
основы
интегративного
мышления, готовит почву для дальнейшего углубления знаний о развитии
культуры. Возможности интеграции велики. Но не стоит ограничиваться
предметами гуманитарно- эстетического цикла. В школе
проводятся
интегрированные уроки и интегрированные курсы. Это открывает большие
возможности для творчества учителей, возможность поделиться тем, что сам
любишь, ибо, не секрет, что произведение искусства, близкое самому
учителю в большей степени сможет «взволновать ученика и заставить
задуматься над проблемами собственной жизни»
Межпредметные связи позволяют реализовать вклад каждого учебного
предмета в решение задач художественного воспитания.
Современная школа стремиться к интеграции на более глубоком
уровне, что открывает большие возможности для творчества учащихся:
формирование у них представлений о единстве мирового художественного
процесса, о логике развития МХК, о взаимосвязи явлений культуры,
открывает
возможности
интеграции
личности
в
системе
мировых
национальных культур. Однако, все эти процессы невозможны без
формирования у детей базовых представлений об искусстве, его видах и
жанрах.
ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ:
-формирование у учащихся представления о единстве мирового
художественного процесса и взаимосвязи явлений культуры.
ЗАДАЧИ:
-совершенствование
коммуникативно-
познавательных
умений,
направленных на систематизацию и углубление знаний в области различных
видов искусства;
- развитие эстетического вкуса как способности самостоятельного
понимания
и
оценивания
художественных
явлений
в
частности
и
культурного пространства в целом;
-систематизация
знаний по предметам гуманитарно –эстетического
цикла;
Однако все эти процессы невозможны без формирования у детей
базовых представлений об искусстве, его видах и жанрах.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
I ЧЕТВЕРТЬ «Литература, как вид искусства»
1. «Умейте видеть красоту».
Красота окружающего мира. Красота человека (внутренняя и внешняя).
Культура- красота человеческой деятельности. Многозначность
понятия «культура». Культура материальная и духовная. Функции
культуры.
2. «Искусство как неотъемлемая часть жизни»
Зарождение искусства из деятельности первобытного человека.
Роль искусства в первобытном обществе. Функции искусства.
3. «Литература – искусство слова»
Зарождение литературы. Народное творчество. Беседа у костра
первобытных людей.
4. «Зачем нужна письменность?»
Язык –средство общения. Как человек научился писать. Первое письмо
(легенда). Пишем рисуночное письмо. От пиктографии до алфавита. На
чем писали люди.
5. «Жанры литературы».
Эпос. Человек –главный герой литературы. О чем рассказывает
мудрый эпос. Жанры эпоса. Сочинение сказки.
6. « Драма»
Где действует драма. Как Эпос превращается в драму. Жанры драмы.
7. «Лирика»
Лирика и лира. Лирика и человеческая душа. Лирика и музыка.
Жанры лирики. Игра в буриме.
8. «Где живут книги» (Урок –путешествие в библиотеку)
Роль книги в жизни разных эпох. Как рождается книга. Первые
библиотеки.
II ЧЕТВЕРТЬ «Музыка как вид искусства»
1. «Там, где музыка живет»
Зарождение музыки из трудовой деятельности первобытного человека.
Легенды и мифы о музыке. Сила музыки (воздействие на человека)
2. «Язык музыки»
Краски музыки. Тембр. Мелодия. Лад. Ритм и метр. Эволюция средств
узыкальной выразительности.
3. «Музыка народная и композиторская»
Разнообразие жанров народной музыки. Народная песня- источник
композиторской музыки. Новая жизнь народной песни в произведениях
композиторов.
4. «Эволюция музыкальных инструментов»
Легенды о возникновении музыкальных инструментов. Музыкальные
инструменты в изображении художников разных эпох. Группы
инструментов.
5. Вокальная музыка. Истоки. Жанры.
6. Инструментальная музыка. Возникновение. Жанры.
7. «Исполнитель, как создатель музыкального произведения»
Разные трактовки музыкальных произведений выдающимися
исполнителями.
8. Обобщение.
III ЧЕТВЕРТЬ «Изобразительное искусство»
1 «Наскальный рисунок- отражение жизни первобытного человека»
Первобытный художник. Магическое свойство изображение.
2 «Язык живописи»
Средства выразительности. Краски. Цвет и светотень. Линия.
Композиция.
3 «Живопись»
Легенды о зарождении живописи. Виды и жанры живописи. Станковая
живопись.
4. Монументальная живопись. Жанры. Великие шедевры
монументальной живописи.
5. «Графика»
Рисунок на бумаге и печатная графика. Гравюра и ее виды.
6 «Икона – «Библия» для неграмотных»
Символика цвета, особенности композиции и содержания. Великие
мастера иконописи. Древнерусские иконописные школы.
7 «Скульптура»
Возникновение. Легенды. Станковая и монументальная скульптура.
Жанры.
8. Декоративно - прикладное искусство. Дизайн. Художественная
фотография.
9. «Архитектура»
Функциональная и эстетическая роль архитектуры. Триединство
требований. Вида архитектуры.
10 Обобщение.
IV ЧЕТВЕРТЬ «Синтетические виды искусства».
1 «Театр»
Рождение театра. Роль театра в общественной жизни людей. Средства
выразительности. Автор, режиссер, актер как создатели
драматического произведения.
2 «Музыкальный театр»
Возникновение оперы. Особенности. Жанры.
3 «Танец и театр»
Язык танца. Балет. Мастера русского балета.
4. Кинематограф. Телевидение. Средства выразительности. Жанры.
5. Эстрада. Цирк. Средства выразительности. Жанры.
6. Место изобразительных искусств в синтетических видах.
Художник театра и кино.
7. Костюмы в быту – отражение эпохи. Театрально – сценический
костюм – часть сценического образа.
8. Обобщение. Взаимосвязь искусств в синтетических видах искусства.
Образовательная область «Искусство» нацелена не на приобретение
учащимися знаний, умений и навыков, а на развитие их эмоциональной
сферы, поэтому оценка знаний на уроке весьма проблематична. Учитель
должен разработать определенные, всем ясные и понятные, критерии оценки
на своем уроке, при помощи которых учащиеся и сами могли бы оценить
себя на основе данных критериев.
Предлагаются следующие аспекты оценивания:
 Выраженное развитие у учащегося положительного,
заинтересованного отношения к искусству;
 Грамотность (культура) учащегося как Читателя, Зрителя,
Слушателя;
 Активное стремление к творчеству (самостоятельность, образность
трактовок; оригинальность, точность мнений, высказываний;
 Выразительность, самостоятельность в процессе осмысления
произведений искусства, стремление к поискам и расширению
представлений, впечатлений, информации, полученным на уроке
и вне его);
 Активное сотрудничество с одноклассниками, участие в дискуссиях,
умение отстаивать свою точку зрения, понять точку зрения другого,
приходить к соглашению;
 Степень усвоения конкретных знаний, умений, навыков;
 Выполнение конкретных заданий и проектов.
Изучив курс «Виды и жанры искусства», учащиеся должны
знать:
- «где живут искусства»,
- истоки возникновения искусства,
- виды и жанры искусства.
уметь:
- определять виды искусства;
-определять жанры;
-эмоционально откликаться на содержание произведения;
-высказывать свои мысли и чувства, возникшие при восприятии
произведений искусства.