Музыка

Пояснительная записка
1. Роль и место
дисциплины
2. Адресат
3. Соответствие
Государственному
образовательному
стандарту
4. Планируемые
результаты
образования
Музыка в начальной школе является одним из
основных предметов освоения искусства как
духовного наследия человечества.
Программа адресована учащимся 4 классов
общеобразовательных школ
Рабочая программа по музыке разработана на
основе федерального государственного
образовательного стандарта начального общего
образования. (Стандарты второго поколения.
Москва «Просвещение», 2009 г.), программы Л. В.
Школяр, В. О. Усачёвой «Музыка» (Образовательная
система «Школа 21 века»), приказа Министерства
образования и науки Российской Федерации от
09.12.2008 года № 379 (Федеральный перечень
учебников, рекомендованных Министерством
образования и науки Российской Федерации к
использованию в образовательном процессе в
общеобразовательных учреждениях на 2015/2016
учебный год).
Логика изложения и содержание программы
полностью соответствует требованиям федерального
государственного образовательного стандарта
начального общего образования по музыке.
Разделы:
4 класса «Музыка моего народа», « Между
музыкой моего народа и музыкой разных
народов мира нет непереходимых границ»
научат обучающихся:
• воспринимать музыку различных жанров,
размышлять о
музыкальных произведениях как способе выражения
чувств и мыслей человека, эмоционально,
эстетически откликаться на искусство, выражая свое
отношение к нему в различных видах музыкальнотворческой деятельности;
• ориентироваться в музыкально-поэтическом
творчестве, в многообразии музыкального фольклора
России;
• воплощать художественно-образное содержание и
интонационно-мелодические
особенности
профессионального (в пении, слове, движении и др.)
и народного творчества (в песнях, играх, действах).
• соотносить выразительные и изобразительные
интонации, узнавать характерные черты музыкальной
речи разных композиторов, воплощать особенности
музыки в исполнительской деятельности на основе
полученных знаний;
5. Личностные,
метапредметные и
предметные
результаты освоения
учебного предмета
6. Целевая установка
• наблюдать за процессом и результатом
музыкального развития на основе сходства и
различия интонаций, тем, образов и распознавать
художественный смысл различных форм построения
музыки;
• исполнять музыкальные произведения разных форм
и
жанров
(пение,
драматизация,
музыкальнопластическое движение, импровизация и др.);
•
определять
виды
музыки,
сопоставлять
музыкальные образы в звучании различных
музыкальных инструментов.
Личностными результатами изучения музыки
являются:
 наличие эмоционально-ценностного отношения
к искусству;
 реализация творческого потенциала в процессе
коллективного (индивидуального)
музицирования;
 позитивная самооценка своих музыкальнотворческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки
являются:
 устойчивый интерес к музыке и различным
видам (или какому-либо виду) музыкальнотворческой деятельности;
 общее понятие о значении музыки в жизни
человека, знание основных закономерностей
музыкального искусства, общее представление
о музыкальной картине мира;
 элементарные умения и навыки в различных
видах учебно-творческой деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки
являются:
 развитое художественное восприятие, умение
оценивать произведения разных видов
искусств;
 ориентация в культурном многообразии
окружающей действительности, участие в
музыкальной жизни класса, школы, города и
др.;
 продуктивное сотрудничество (общение,
взаимодействие) со сверстниками при решении
различных музыкально-творческих задач;
 наблюдение за разнообразными явлениями
жизни и искусства в учебной и внеурочной
деятельности.
Изучение музыки направлено на достижение
следующих целей:
 формирование основ музыкальной культуры
7. Общая
характеристика
учебного предмета
через эмоциональное, активное восприятие
музыки;
 воспитание эмоционально-ценностного
отношения к искусству, художественного
вкуса, нравственных и эстетических чувств:
любви к ближнему, к своему народу, к Родине;
уважения к истории, традициям, музыкальной
культуре разных народов мира;
 развитие интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, учебнотворческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности;
 освоение музыкальных произведений и знаний
о музыке;
 овладение практическими умениями и
навыками в учебно-творческой деятельности:
пении, слушании музыки, игре на
элементарных музыкальных инструментах,
музыкально-пластическом движении и
импровизации.
Музыка в начальной школе является одним из
основных
предметов освоения искусства как духовного
наследия человечества. Опыт эмоциональнообразного восприятия музыки, знания и умения,
приобретенные при ее изучении, начальное овладение
различными видами музыкально-творческой
деятельности станут фундаментом обучения на
дальнейших ступенях общего образования, обеспечат
введение учащихся в мир искусства и понимание
неразрывной взаимосвязи музыки и жизни.
В начальной школе у обучающихся формируется
целостное представление о музыке, ее истоках и
образной природе, многообразии форм и жанров.
Школьники учатся наблюдать, воспринимать музыку
и размышлять о ней; воплощать музыкальные образы
при создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, разучивании и исполнении
вокально-хоровых и инструментальных
произведений; импровизировать в разнообразных
видах музыкально-творческой деятельности.
Учащиеся знакомятся с различными видами музыки
(вокальная, инструментальная; сольная, хоровая,
оркестровая) и основными средствами музыкальной
выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика,
тембр, лад), получают представления о народной и
профессиональной музыке, музыкальном фольклоре
народов России и мира, народных музыкальных
традициях родного края, сочинениях
профессиональных композиторов.
Школьники учатся слышать музыкальные и речевые
интонации, понимать выразительность и
изобразительность в музыке, песенность,
танцевальность, маршевость. В процессе изучения
предмета осуществляется знакомство с элементами
нотной грамоты, музыкальными инструментами,
различными составами оркестров (народных
инструментов, симфонический, духовой), певческими
голосами (детские, женские, мужские), хорами
(детский, женский, мужской, смешанный).
Обучающиеся получают представление о
музыкальной жизни страны, государственной
музыкальной символике, музыкальных традициях
родного края.
Ученики приобретают начальный опыт музыкальнотворческой деятельности в процессе слушания
музыки, пения и инструментального музицирования,
музыкально-пластического движения и драматизации
музыкальных произведений. В ходе обучения у
школьников формируется личностно окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки, разной
по характеру, содержанию, средствам музыкальной
выразительности. Осуществляется знакомство с
произведениями выдающихся представителей
отечественной и зарубежной музыкальной классики
(М.И. Глинка, П.И. Чайковский, Н.А.
Римский_Корсаков, С.В. Рахманинов, С.С.
Прокофьев, Г.В. Свиридов, Р.К. Щедрин, И.С. Бах,
В._А. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Шопен, Р. Шуман, Э.
Григ), сочинениями современных композиторов для
детей.
Школьники овладевают вокально-хоровыми
умениями и
навыками, самостоятельно осуществляют поиск
исполнительских средств выразительности для
воплощения музыкальных образов в процессе
разучивания и исполнения произведений, вокальных
импровизаций, приобретают навык самовыражения в
пении с сопровождением и без сопровождения,
одноголосном и с элементами двухголосия, с
ориентацией на нотную запись.
В процессе индивидуального и коллективного
музицирования на элементарных музыкальных
инструментах идет накопление опыта творческой
деятельности: дети разучивают и исполняют
произведения, сочиняют мелодии и ритмический
аккомпанемент, подбирают по слуху, импровизируют.
Обучающиеся получают представление о
музыкально-пластическом движении, учатся
8. Основные
содержательные
линии курса
9. Содержание
учебной программы
выражать характер музыки и особенности ее развития
пластическими средствами, осваивают коллективные
формы деятельности при создании музыкальнопластических композиций и импровизаций, в том
числе танцевальных. Учащиеся участвуют в
театрализованных формах игровой музыкальнотворческой учебной деятельности: инсценируют
песни, танцы, создают декорации и костюмы,
выражают образное содержание музыкального
произведения средствами изобразительного искусства
(декоративно-прикладное творчество, рисунок).
В результате освоения предметного содержания курса
у
школьников накапливаются музыкально-слуховые
представления об интонационной природе музыки,
обогащается эмоционально-духовная сфера,
формируется умение решать учебные, музыкальнотворческие задачи. В процессе работы над
музыкально-исполнительским замыслом у детей
развиваются музыкальная память и воображение,
образное и ассоциативное мышление, способность
воспринимать музыку как живое, образное искусство,
воспитывается художественный вкус.
В ходе обучения музыке школьники приобретают
навыки
коллективной музыкально-творческой деятельности
(хоровое и ансамблевое пение, музицирование на
элементарных музыкальных инструментах,
инсценирование песен и танцев, музыкальнопластические композиции, танцевальные
импровизации), учатся действовать самостоятельно
при выполнении учебных и творческих задач.
«Музыка моего народа», « Между музыкой моего
народа и музыкой разных народов мира нет
непереходимых границ»
Учебный материал 4-го класса даёт школьникам
представление о композиторской и народной музыке,
о музыке народов России, ближнего и дальнего
зарубежья. В учебнике найден «ключ» для выявления
национальных особенностей, характерных черт
музыки того или иного народа (через тождество и
контраст, сравнение, сопоставление уклада жизни,
природы и пр.).
Учебный материал структурирован в соответствии с
содержанием программы, дающим возможность
полнее раскрыть её образовательный и
воспитательный потенциал. Этот «ход» необходим
для того, чтобы убедительно показать неслучайность
выбора учебных тем, того или иного «методического
ключа» в освоении тематизма, репертуара, вида
10. Формы
организации
учебного процесса
11. Итоговый
контроль
12. Организация
внеурочной
деятельности
13.
Библиографический
список
музыкальной деятельности.
 Программа предусматривает проведение
традиционных уроков, обобщающих уроков
 Используется фронтальная, групповая,
индивидуальная
работа, работа в парах
 Текущий контроль по изучению каждой темы
проводится в форме уроков – концертов;
тестирование
Внеурочная деятельность направлена на расширение
и углубление музыкальной культуры учащихся
начальной школы и предполагает такие направления:
участие в различных мероприятиях художественноэстетического направления.
3. В. О. Усачёва, Л. В. Школяр. Музыка. Учебник.
4кл. М.: Вентана-Граф, 2013.
1. Примерные программы начального общего
образования. В 2ч. Ч.2 – М.: Просвещение,
2008. – 232 с. –(Стандарты второго поколения)
№ урока
№
Раздела
Календарно – тематическое планирование 4 класс
1.
1.
Много
цветие
музыка
льной
картин
ы мира
Тема урока
Характеристика
деятельности учащихся
Музыка
стран мира.
Распознавать и оценивать
выразительные и
изобразительные особенности
музыки в их взаимодействии.
2. Музыка
западноевро
пейских
Обнаруживать сходство и
различия русских и
западноевропейских
Планируемые результаты по разделу
Предметные
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
уметь определять на слух
основные жанры музыки
Метапредметные
Личностные:
- учебно-познавательный
интерес к новому
учебному материалу;
- чувства прекрасного и
эстетического;
Регулятивные:
-принимать и сохранять
учебную задачу;
Познавательные:
-размышлять о
музыкальном
произведении как способе
выражения чувств и
мыслей человека
Коммуникативные:
выражать
своё
отношение
к
музыкальному
произведению
Дата
план факт
стран.
3.
4.
произведений религиозного
искусства(музыка,
архитектура, живопись).
Музыка
Находить общность интонации
средиземном в музыке, живописи, поэзии
орья.
.Выразительно, интонационно,
осмысленно исполнять
сочинения разных жанров и
стилей соло, хоре, ансамбле.
Музыка
Выявлять
общность
США.
жизненных
истоков
и
особенности
народного и
профессионального
музыкального творчества.
5.
Колыбельны
е песни
разных
стран.
Определять образный строй
музыки с помощью «словаря
эмоций».Эмоционально
исполнять колыбельные
песни.
6.
Интонацион
ные черты
танцевально
й музыки
мира.
Рассуждать о значении
повтора, контраста,
сопоставления как способа
развития музыки.
-знать автора, название,
текст изученного
произведения
-уметь выявлять жанровое
начало как способ
передачи состояний
человека, природы;
- определять на слух
основные жанры музыки
-знать об истоках
происхождения музыки;
-уметь различать характер
музыки, определять и
сравнивать характер
музыки, настроение.
- уметь определять на слух
основные жанры музыки;
-участвовать в
коллективном пении
7.
2.
Музык
а мира
сквозь
«призм
у»
русско
й
класси
ки
8.
Танцевальна
я музыка
народов
мира.
Композитор
и его стиль.
Рассуждать о смысле и
значении выступления,
увертюры к опере и балету.
Сравнивать образное
содержание музыкальных тем
по нотной записи. Исполнять
интонационно осмысленно
мелодии песен, тем из
мюзиклов, опер, балетов.
Наблюдать за развитием
музыки разных форм и
жанров.
Узнавать стилевые
особенности, характерные
черты музыкальной речи
разных композиторов.
9.
Восточные
мотивы в
русской
классике.
Выявлять изменения
музыкальных образов,
озвученных различными
инструментами.
Разбираться в элементах
музыкальной (нотной)
грамоты.
- уметь применить
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
-уметь определять на слух
основные жанры музыки;
-выявлять жанровое
начало как способ
передачи состояний
человека, природы
-знать смысл понятий:
«композитор»,
«исполнитель»,
«слушатель»
10.
Мелодика
Италии в
произведени
ях
П.И.Чайковс
кого.
Определять виды музыки,
сопоставлять музыкальные
образы в звучании различных
музыкальных инструментов.
Различать на слух старинную
и современную музыку.
11.
Музыкально
е
«путешестви
е»
М.И.Глинки
в Испанию.
12.
Тема
Определять принадлежность
музыкальных произведений к
тому или иному жанру.
Рассуждать о значении
-уметь определять
характер, настроение,
средства музыкальной
выразительности в
музыкальных
произведениях;
-узнавать изученные
музыкальные
произведения
-уметь определять
характер, настроение,
средства музыкальной
выразительности (темп,
ритм)
-уметь узнавать изученные
Личностные:
-эмпатия, как понимание
чувств и сопереживание;
-чувство прекрасного и
эстетические чувства на
основе знакомства с
мировой и отечественной
культурой;
Регулятивные:
-принимать и сохранять
учебную задачу;
Познавательные:
-размышлять о
музыкальном
произведении как способе
выражения чувств и
мыслей человека
Коммуникативные:
- выражать своё
отношение к
музыкальному
произведению
японской
песни в
произведени
ях
Д.Б.Кабалевс
кого.
13.
14.
15.
3
Музык
альное
общени
Тема мира в
музыкальны
х
произведени
ях.
Интонацион
ные
особенности
народной
музыки в
творчестве
композиторо
в.
Музыка
Украины и
Белоруссии.
дирижера, режиссера,
художника-постановщика в
создании музыкального
спектакля.
муз.произведения и
называть имена из авторов
Участвовать в сценическом
воплощении отдельных
фрагментов музыкального
спектакля ( дирижер,
режиссер. действующие лица).
Разыгрывать народные песни
по ролям.
Принимать участие в
традиционных праздниках
народов России.
Рассуждать о значении
повтора, контраста,
сопоставления как способа
развития музыки.
Выявлять общность
жизненных истоков и
особенности народного и
-знать названия жанров и
форм музыки; автора,
название, текст изученного
произведения
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
-знать смысл понятий:
«композитор»,
«исполнитель»,
«слушатель»
профессионального
музыкального творчества.
е без
границ
16.
Вариации на
тему
славянских
песен.
17.
Музыка
Чехии и
Польши.
Понимать художественнообразное содержание
музыкального произведения и
раскрывать средства его
воплощения.
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
Обнаруживать сходство и
различия русских и
западноевропейских
произведений религиозного
искусства(музыка,
архитектура, живопись).
-уметь определять на слух
основные жанры музыки:
настроение, средства
музыкальной
выразительности в
музыкальных
произведениях
Определять образный строй
музыки с помощью «словаря
эмоций».
18.
Музыка
Венгрии,
Болгарии,
Молдавии.
Наблюдать за развитием
музыки разных форм и
жанров.
Узнавать стилевые
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
особенности, характерные
черты музыкальной речи
разных композиторов.
19.
20.
Музыка
народов
Балтии.
Музыка
Италии и
Испании.
Сравнивать образное
содержание музыкальных тем
по нотной записи. Исполнять
интонационно осмысленно
мелодии песен, тем из
мюзиклов, опер, балетов.
-уметь выявлять жанровое
начало;
-знать смысл понятия
«музыкальный театр»
Выявлять изменения
музыкальных образов,
озвученных различными
инструментами.
-уметь ориентироваться в
многообразии
музыкальных жанров
Разбираться
музыкальной
грамоты
в
элементах
(нотной)
Личностные:
- ценить отечественные,
народные музыкальные
традиции
Регулятивные:
-принимать и сохранять
учебную задачу;
Познавательные:
-сопоставлять различные
образцы народной и
профессиональной
музыки;
Коммуникативные:
- выражать своё
отношение к
музыкальному
произведению
21.
Музыка
Норвегии.
Интонационно осмысленно
исполнять сочинения разных
жанров и стилей.
22.
Музыка
Австрии и
Германии.
Рассуждать о значении
повтора, контраста,
сопоставления как способа
развития музыки.
23.
Музыка
Закавказья.
Различать характерные черты
языка современной музыки.
Определять принадлежность
музыкальных произведений к
тому или иному жанру.
24.
25.
4.
Искусс
тво
слыша
ть
музыку
Музыка
Средней
Азии.
Называть исполнительские
коллективы и имена известных
отечественных и зарубежных
исполнителей
Композитор, Участвовать в сценическом
поэт,
воплощении отдельных
исполнитель. фрагментов музыкального
спектакля ( дирижер,
режиссер. действующие лица).
-уметь определять
характер, настроение,
средства музыкальной
выразительности
-узнавать изученные
музыкальные
произведения и называть
имена их авторов
-знать образцы
музыкального фольклора,
народные музыкальные
традиции родного края
-уметь выявлять жанровое
начало как способ
передачи состояний
человека, природы
-уметь ориентироваться в
многообразии
музыкальных жанров
26.
Симфоничес
кий оркестр
и дирижёр.
Рассуждать о значении
дирижера, режиссера,
художника-постановщика в
создании музыкального
спектакля.
-знать образцы
музыкального фольклора,
народные музыкальные
традиции родного края
27.
Инструмента Сравнивать образное
льная
содержание музыкальных тем
музыка.
по нотной записи. Исполнять
интонационно осмысленно
мелодии песен, тем из
мюзиклов, опер, балетов.
28.
Вокальная
музыка.
-уметь определять на слух
основные жанры музыки;
характер, настроение,
средства музыкальной
выразительности в
музыкальных
произведениях
-уметь выявлять жанровое
начало как способ
передачи состояний
человека, природы
Узнавать стилевые
особенности, характерные
черты музыкальной речи
разных композиторов.
Личностные:
- учебно-познавательный
интерес к новому
учебному материалу;
- чувства прекрасного и
эстетического;
Регулятивные:
-принимать и сохранять
учебную задачу;
Познавательные:
-размышлять о
музыкальном
произведении как способе
выражения чувств и
мыслей человека;
-размышлять над образами
музыкального
произведения,
Эстетически откликаться
на музыкальное искусство
Коммуникативные:
- выражать своё
отношение к
музыкальному
произведению
2930
Симфония.
Концерт.
Опера.
Различать на слух старинную
и современную музыку.
Узнавать тембры
музыкальных инструментов.
31
32.
Балет.
Хоровые
формы.
Рассуждать о смысле и
значении выступления,
увертюры к опере и балету.
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
-знать названия жанров и
форм музыки; автора,
название, текст изученного
произведения
Сравнивать образное
содержание музыкальных тем
по нотной записи.
Называть исполнительские
- знать о способности и
коллективы и имена известных способах воспроизводить
отечественных и зарубежных
музыкой явления
исполнителей
3334.
«За семью
печатями»
(обобщение).
Участвовать в подготовке
заключительного урокаконцерта.
Интонационно осмысленно
исполнять сочинения разных
жанров и стилей.
окружающего мира и
внутреннего мира
человека
-уметь применять
элементы музыкальной
речи в различных видах
творческой деятельности
Перечень оснащения кабинета музыки
Наименование объектов и средств
материально-технического обеспечения
Необх. колво
Примечания
книгопечатная продукция
Стандарт основного общего
образования по образовательной области
«Искусство»
Д
Примерная программа основного
общего образования по музыке
Д
Авторские программы по музыке
Д
Рабочие программы Музыка (Предметная линия учебников В. О.
Усачёва, Л. В. Школяр. Музыка. Учебник. 4кл. М.: Вентана-Граф,
2013.)
Хрестоматии с нотным материалом
Д
Для каждого года обучения
Сборники песен и хоров
Д
Для хорового пения в классе и школьном хоре (с учетом разных
возрастных составов)
Методические пособия
(рекомендации к проведению уроков
музыки)
Д
Методические журналы по
искусству
Музыка в школе
Учебно-методические комплекты к
программе по музыке, выбранной в
качестве основной для проведения уроков
музыки.
Учебники по музыке
К
Рабочие / творческие тетради /
блокноты
К
Учебное пособие по
электронному музицированию
Книги о музыке и музыкантах.
целесообразно включить в состав книгопечатной продукции,
имеющейся в кабинете музыки, по несколько экземпляров учебников из
других УМК по музыке. Эти учебники могут быть использованы
учащимися для выполнения практических работ, а также учителем как
часть методического обеспечения кабинета.
В. О. Усачёва, Л. В. Школяр. Музыка. Рабочая тетрадь 4кл. М.:
Вентана-Граф, 2013.
Ф
В перспективе
П
Научно-популярная литература по
искусству
Справочные пособия,
энциклопедии
Пособия освещают различные разделы и темы курса.
Д (П)
Необходимы для самостоятельной работы учащихся, подготовки
сообщений, творческих работ, исследовательской проектной
деятельности.
Музыкальная энциклопедия, музыкальный энциклопедический
словарь, Энциклопедический словарь юного музыканта, Словарь
основных терминов по искусствоведению, эстетике, педагогике и
психологии искусства («В мире искусства»)
Таблицы:
– нотные примеры;
– признаки характера звучания
– средства музыкальной
выразительности
Схемы:
– расположение инструментов и
оркестровых групп в различных видах
оркестров;
– расположение партий в хоре;
Транспарант: нотный и поэтический
текст Гимна России
Портреты композиторов
Д
Таблицы, схемы представлены в индивидуально- раздаточном
варианте
Д
Д
Д
Д
Д
Д
Портреты исполнителей
Д
Атласы музыкальных инструментов
Д
Комплекты.
Дидактический раздаточный
материал:
Карточки с признаками характера
звучания
К
Комплект
Карточки с обозначением
К
Комплект
выразительных возможностей различных
музыкальных средств
Карточки с обозначением
исполнительских средств выразительности
Мультимедийные обучающие
программы
Комплект
К
III. Информационно-коммуникационные средства
Мультимедийные обучающие программы и электронные
Д
учебники носят проблемно-тематический характер и обеспечивать
дополнительные условия для изучения отдельных предметных тем и
разделов стандарта. Эти пособия должны предоставлять техническую
возможность построения системы текущего и итогового контроля
уровня подготовки учащихся (в т.ч. в форме тестового контроля).
IV. Технические средства обучения (ТСО)
Музыкальный центр
Д
CD / DVD-проигрыватели
Д
Мультимедийный компьютер со
К
аудиоцентр с возможностью использования аудиодисков, CD-R,
CD RW, MP 3, а также магнитных записей
Тех. требования: графическая операционная система, привод для
чтения-записи компакт-дисков, аудио-видео входы/выходы,
звуковой картой
Мультимедиапроектор
Д
Слайд-проектор
Д
Экран (на штативе или навесной)
Д
Аудиозаписи и
фонохрестоматии по музыке
возможность выхода в Интернет. Оснащен акустическими колонками,
микрофоном, наушниками, соединен с клавишным синтезатором. С
пакетом прикладных программ (текстовых, графических, нотных и
аудио-редакторов и др.).
Мультимедиапроектор мвходит в материально-техническое
обеспечение образовательного учреждения
Минимальные размеры 1,25х 1,25
V. Экранно-звуковые пособия
Комплекты компакт-дисков и аудиокассет по темам и разделам
Д
курса каждого года обучения включают материал для слушания и
исполнения.
Песенный материал может быть представлен в виде
инструментального сопровождения, специально аранжированного для
учащихся основной школы
Видеофильмы, посвященные
творчеству выдающихся отечественных и
зарубежных композиторов
Д
Видеофильмы с записью
фрагментов из оперных спектаклей
Д
Видеофильмы с записью
фрагментов из балетных спектаклей
Д
Видеофильмы с записью
выступлений выдающихся отечественных
и зарубежных певцов
Д
Видеофильмы с записью известных
хоровых коллективов
Д
Видеофильмы с записью известных
оркестровых коллективов
Д
Видеофильмы с записью
фрагментов из мюзиклов
Д
Слайды (диапозитивы):
Д
– произведения пластических
искусств различных исторических стилей
и направлений
– эскизы декораций к музыкальнотеатральным спектаклям (иллюстрации к
литературным первоисточникам
музыкальных произведений)
– нотный и поэтический текст
песен;
– изображения музыкантов,
играющих на различных инструментах;
– фотографии и репродукции
Д
Д
картин крупнейших центров мировой
музыкальной культуры
Д
Д
Музыкальные инструменты:
Фортепиано
Д
Гитара
Д
Клавишный синтезатор
Д
Для школьного зала
Для учителя
Комплект детских музыкальных
инструментов:
– блок-флейта,
– глокеншпиль /колокольчик,
– бубен
– барабан
– треугольник
П
П
П
П
П
– румба,
П
– маракасы,
П
– кастаньетты
П
– металлофоны
П
– ксилофоны;
П
– народные инструменты:
П
свистульки,
П
деревянные ложки,
П
трещотки и др.;
П
– дирижерская палочка
П
учебная мебель:
столы и стулья для учащихся
К
Стеллажи для наглядных пособий,
нот, учебников и др.
Набор народных инструментов определяется содержанием
регионального компонента и может быть значительно расширен.
Комплект звуковоспроизводящей
аппаратуры (микрофоны, усилители звука,
динамики)
В комплекте: не менее трех микрофонов и двух динамиков
Критерии оценки.
1.Проявление интереса к музыке ,непосредственный эмоциональный отклик на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в
процессе живого восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в
занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.
При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в
программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений.
Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.
Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения,
слушания музыкальных произведений, импровизацию ,коллективное музицирование.
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную
характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной
литературы.
Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.
Хоровое пение.
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное
прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.
Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником
певческого задания, с другой стороны учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и,
таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно
знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни предложить ученику исполнить его в другой,
более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет.
Результаты освоения программы «Музыка» в I-IV классах.
В соответствии со стандартами второго поколения оцениванию подлежит опыт эмоционально -ценностного отношения
школьников к искусству; знания музыки и знания о музыке; опыт музыкально-творческой деятельности, проявляющийся в
процессе слушания музыки, пения, игры на элементарных детских музыкальных инструментах и др.; знания и способы
деятельности выпускников начальной школы.
Важным показателем успешности достижения результатов является участие выпускников в различных формах культурно досуговой деятельности клacca, школы.
Предметными результатами изучения музыки являются: устойчивый интерес к музыке и различным видам (или какому-либо
виду) музыкально-творческой деятельности; общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных
закономерностей музыкального искусства на примере пройденных музыкальных произведений, общее представление о
музыкальной картине мира; элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.
Метапредметными результатами изучения музыки являются: ориентация в культурном многообразии окружающей
действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.; продуктивное сотрудничество (общение,
взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач; наблюдение за разнообразными
явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.
Личностными результатами изучения музыки являются: развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в
эмоционально-ценностного отношении к искусству; реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или
индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов; позитивная самооценка своих музыкально-творческих
возможностей.
Выпускники начальной школы научатся: проявлять устойчивый интерес к музыке и музыкальным занятиям; выражать свое
отношение к музыке в слове (эмоциональный словарь), пластике, жесте, мимике; выразительно исполнять песни, владея
певческими умениями и навыкам (координация слуха и голоса, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания, дикции,
артикуляции); петь а капелла (соло, в хоре, ансамбле и др.); общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого,
коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов; разыгрывать народные песни,
участвовать в коллективных играх-драматизациях; знать песенный репертуар класса, участвовать в концертном исполнении;
эмоционально откликаться на музыку разного характера с помощью простейших движений, пластического интонирования;
создавать пластические этюды; владеть навыками «свободного дирижирования»; участвовать в драматизации пьес программного
характера, в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкальных спектаклей; владеть навыками элементарного
музицирования на детских инструментах; понимать элементы музыкальной грамоты как средства осознания музыкальной речи;
эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции,
классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл простейших произведений (песня, танец,
марш) и произведений более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония);
высказывать личные впечатления от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных и композиторских школ;
иметь представление об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста,
вариативности);
анализировать содержание, форму, музыкальный язык произведений разных жанров; импровизировать (речевые, вокальные,
ритмические, инструментальные, пластические, художественные импровизации); использовать средства музыкальной
выразительности в разных видах и формах детского музицирования; знать ведущих музыкантов-исполнителей и исполнительские
коллективы; иметь представление о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставлять особенности их языка, узнавать
творческий почерк русских и зарубежных
композиторов; узнавать музыку различных жанров (простых и сложных) и ее авторов; выявлять характерные особенности
русской музыки (народной и профессиональной) в сопоставлении с музыкой других народов и стран; понимать значение
триединства музыкальной
деятельности композитора, исполнителя, слушателя; понимать особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство, кино, театр); личностно оценивать музыку, звучащую на уроке и вне школы,
аргументируя свое отношение к тем или иным музыкальным сочинениям; испытывать потребность в общении с музыкой,
искусством вне школы, в семье; самостоятельно работать в творческих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений;
приобретать навыки художественного, музыкально-эстетического самообразования: формировать
личные фонотеку, библиотеку, видеотеку.
Мониторинг
Мониторинг – научно обоснованное диагностико - прогностическое слежение за состоянием, развитием педагогического
процесса в целях оптимального выбора задач, средств и путей их решения.
Мониторинг – это непрерывные контролирующие действия в системе «учитель-ученик», позволяющие наблюдать и
корректировать по мере необходимости продвижения ученика от незнания к знанию.
В содержание мониторинга входит: -определение воспитательного потенциала коллектива; -отслеживание, установление
реальных условий развития личности каждого ребенка.
Этапы мониторинга
1этапНормативно – установочный
Цели и задачи:
 выявление диапазона учащихся и степень интонационной возможности каждого ученика.
 выявление слуховой памяти учащихся, а также тембрового слуха.
 выявить степень ориентации учащихся в жанрах музыки, объем эмоционального словаря, уровень музыкальных
предпочтений детей.
Критерии мониторинга обученности:
 правильность
 осознанность
 личностный рост учащегося;
Для определения уровня и качества знаний, умений и навыков на уроках музыки используется тест, занимательные
компьютерные задания, исполнение песенного материала, как группой, так и сольно, слуховые диктанты. Текущий
контроль осуществляется в соответствующих формах по видам музыкальной деятельности на уроках музыки:
1. Слушание(слуховые навыки)
 внимательно слушать музыкальные фрагменты и находить характерные особенности музыки;
 различать тембры музыкальных инструментов;
 определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных произведениях;
 выявлять характерные особенности жанров: песни, танца, марша; определять на слух основные жанры
музыки (песня, танец и марш);
2. Пение (вокально-хоровые навыки)
 выразительно исполнять песню;
 определять характер, настроение, жанровую основу песен-попевок;
 Понимает основные дирижёрские жесты;
 передавать настроение музыки в пении;
3. Ритмическая координация
 передавать настроение музыки в пластическом движении, пении;
 откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками.
2 этап Аналитико - диагностический
В своей работе для размещения и обработки можно использовать следующий вариант таблицы:
класс
Слуховые
навыки
№
1.
Вокально хоровые
навыки
Ритмическая
координация
На
начало
года
На
конец
года
Для контроля обученности учащихся проводится итоговый тест.
Процедура организации тестирования
1. Учитель заполняет сведения теста ( класс, фамилию, имя учащегося). Листки раздаются детям.
2. Учитель объясняет учащимся, что отвечать на вопросы нужно письменно, после звучания музыки, подчеркивая ответ на
вопрос.
3. Последовательность заданий:
1) Звучат в записи последовательно три фрагмента. После звучания каждого из них дети подчеркивают верные, по их
мнению, ответы.
«Марш деревянных солдатиков» П.И.Чайковского;
«Скворушка прощается» Т.Попатенко;
«Вальс» П.И.Чайковского из «Детского альбома».
2) Звучат те же фрагменты в той же последовательности. После каждого произведения учитель читает словесные
определения, данные в тексте.
Дети подчеркивают те, по их мнению, передают характер и настроение произведения.
3) Вопрос к учащимся: «Какое из произведений понравилось больше всего?» Учащиеся подчеркивают нужную цифру.
4) Вопрос к учащимся: «Что тебе больше всего нравится делать на уроках музыки?» Учащиеся подчеркивают выбранные
ими виды деятельности.
Тест
Фамилия, имя учащегося __________________________класс__________
1.а) ПЕСНЯ
б) ПЕСНЯ
ТАНЕЦ ТАНЕЦТАНЕЦ
МАРШ МАРШМАРШ
в) ПЕСНЯ
2.
а) ЗАДОРНО
РИТМИЧНО
ГРУСТНО
б) ЛАСКОВО
ПЕЧАЛЬНО
ГРОЗНО НЕЖНО
в)РАДОСТНО ТЯЖЕЛО
3.
1
4. ПЕТЬ
5.
ПЛАВНО СВЕТЛО
2
ТАНЦЕВАТЬ
ЭНЕРГИЧНО
3
МАРШИРОВАТЬ
СЛУШАТЬ МУЗЫК
Выберите верное утверждение:
а) Композитор – это тот, кто сочиняет музыку.
б) Композитор – это тот, кто играет и поет музыку.
в) Композитор – это тот, кто внимательно слушает и понимает музыку.
6. Выберите верное утверждение:
а) Исполнитель – это тот, кто сочиняет музыку.
б) Исполнитель – это тот, кто играет и поет музыку.
в) Исполнитель – это тот, кто внимательно слушает и понимает музыку.
7.
Найдите лишнее:
Народные инструменты – это…
а) флейтаб) гуслив) дудка
8.
Какие средства в своей работе использует:
1) Поэт 2) Художник 3)
Композитор
а) краски б) звуки в) слова
I. Исполнение песенного материала
Процедура организации исполнения песни.
 Предложить исполнить песню по группам.
 Проследить за соблюдением вокально – хоровых навыков.
 Отметить в процентах в таблице.
II.
Ритмическая координация
 Предложить выполнить музыкально – ритмические движения под музыку или песню по группам.
 Проследить за правильностью и осознанностью выполнения задания.
 Отметить в процентах и оценить в приложенной таблице.
3 этап ПрогностическийРазработка плана действий. Например: группа детей (можно указать фамилии) не усвоила тему
(название темы), планирую провести дополнительную работу (перечислить упражнения, приёмы.)
4 этап Деятельностно - психологическийВыполнение запланированного.
5 этап Промежуточно- диагностический
Скорректировать план действий:
1) Конкретизация задач с учётом достигнутого уровня.
2) Определение способа реализации этих задач.
3) Устранение причин тормозящих развитие. 4) Предположение о возможных затруднениях и путях их решения.
6 этап Итогово- диагностический Определить эффективность. 1) Сбор информации для оценки нынешнего состояния
объекта. 2) Сравнение результатов спервоначальными. 3) На основе логического анализа сделать вывод об эффективности
работы. 4) Сделать вывод о соответствии полученного результата и цели.