МО.Публичное выступление - Образование Костромской области

Выступление на городском объединении музыкальных руководителей
по теме:
Интерактивное занятие как средство развития музыкально-творческих
способностей детей дошкольного возраста.
(из опыта работы музыкального руководителя Валовой Е.С.)
Цель работы: раскрытие творческого потенциала каждого ребёнка,
совершенствование его эмоциональной сферы, создание ощущения
сопричастности с окружающим миром посредством интерактивных занятий.
Одной из ведущих характеристик современного дошкольного
образовательного учреждения является расширение поля инновационных
преобразований. Об этом убедительно свидетельствует увеличение
количества дошкольных учреждений, внедряющих современные программы
и технологии. Этот процесс успешно идёт и в прогимназии №15
«Солнышко» г. Шарьи Костромской области. Прогимназия №15 – это
единственное в городе образовательное учреждение, которое работает по
программе «Развитие» (авторский коллектив под руководством Л.А.Венгера)
и по программе развития музыкальности у детей «Гармония» (авторы:
Тарасова К.В., Нестеренко Т.В. Рубан Т.Г.).
Программа «Гармония» представлена нетрадиционно. Программа
основана на принципе интеграции различных видов искусств и видов
музыкальной деятельности.
Главной задачей программы является развитие у детей музыкальных и
творческих способностей во всех доступных им видах музыкальной
деятельности, и разнообразные виды искусств включаются по принципу
интеграции. Эта задача определяет содержание, методы и общую структуру
программы. Однако есть задачи общего психического развития (прежде всего
развития эмоциональной сферы, творческого мышления, воображения,
памяти, коммуникативных способностей), нравственного и общекультурного
воспитания детей.
Программа «Гармония» базируется на нескольких основных принципах.
Первый принцип – связи музыки с ведущими интересами детей, с их
жизнью.
Второй
принцип
–
сочетания
в
музыкальном
репертуаре
высокохудожественной народной, классической и современной музыки. В
данной программе в систему репертуара, значительно более широкую, чем в
традиционной включены произведения Вивальди, Моцарта, Гайдна, Сен –
Санса, Мусоргского, Свиридова и других композиторов.
Третий принцип – «горизонтального движения» музыкального репертуара.
Одно и тоже музыкальное произведение проходит, как правило, не в одном, а
в нескольких видах музыкальной деятельности.
Четвёртый принцип – импровизационности. Он касается работы и детей и
взрослых. С самого начала у всех участников педагогического процесса
создаётся «установка на творчество», музыкальную импровизацию во всех
видах музыкальной деятельности.
Принцип импровизационности, и это следует специально подчеркнуть, ни в
коей мере не снижает значение обучения, в процессе которого дети
усваивают язык музыки – основу музыкального творчества, приобретают
необходимые знания и умения, опыт музыкальной деятельности. Задача
заключается в нахождении оптимального соотношения обучения и
творчества.
Дети за период дошкольного детства проходят огромный путь развития.
Для этого достаточно сопоставить характеристику детей самого раннего
возраста в их первые годы жизни и характеристику детей готовящихся к
поступлению в школу. Эти два крайних полюса как бы характеризуют
границы дошкольного возраста и показывают, насколько дети различны в
своих музыкально-творческих проявлениях. Поэтому очень важно, чтобы
уже в раннем детстве рядом с ребёнком оказался взрослый, который смог бы
раскрыть перед ним красоту музыки, дать возможность её почувствовать.
Чтобы развить в детях музыкально-творческие способности, я учитываю
возможности каждого ребёнка и использую в работе с дошкольниками
наряду с традиционными средствами и различные нетрадиционные средства,
такие как: синтез искусств (музыка, живопись, художественная литература),
танцевально-игровую гимнастику (игроритмика, игрогимнастика, игротанец
и другие), интерактивные занятия: «Цветные», «Сказочные», «Умные».
Для меня лейтмотивом в работе с дошкольниками стали слова В.А.
Сухомлинского, который
считал, что ребёнку необходима и игра, и
сказка, и музыка, и фантазия, и творчество. Но как все эти понятия
соединить воедино? Как сделать так, чтобы детям было интересно, чтобы они
жили музыкой и её образами, могли выразить свои чувства в танце, в
движении, в пении? Эта мысль привела меня к созданию специальных
интерактивных занятий, и вынести их в кружковую работу.
Интерактивное (ИАЗ) – это несколько иной подход к подготовке и
проведению музыкальных занятий. ИАЗ построено на игровом методе, т.к. он
придаёт учебно-воспитательному процессу привлекательную форму,
облегчает процесс запоминания и усвоения музыкального материала, создаёт
положительный эмоциональный фон занятию, способствует развитию
воображения и креативного мышления. На ИАЗ упор делается не на
возможности, данные ребёнку от природы, например, певческий талант или
хорошая память, а на способности, развившиеся в ходе игровой, учебной и
творческой деятельности.
Каждое ИАЗ строится на ожидании чуда, волшебства, на удивлении и
восхищении. Акцент делается на творческое раскрытие характера. На таких
занятиях создаётся
совершенно особая атмосфера «погружения» в
прекрасный мир музыки.
Преимущество ИАЗ заключается в том, что оно проводится без
подготовки воспитанников, в любой детской аудитории, с различным
уровнем музыкального развития. Поэтому каждое занятие превращается в
интересное представление, где дети становятся активными его участниками.
Основная часть ИАЗ - это действие, рождающееся здесь и сейчас.
Успех ИАЗ во многом зависит от того, как оно организовано, а именно:
какие условия
созданы детям,
какие подобраны
музыкальные и
немузыкальные средства, а также от того, насколько педагоги
заинтересованы
в
развитии
музыкально-творческих
способностей
дошкольников.
ИАЗ носят комбинированный характер, то есть на них сочетаются
различные методы и виды музыкальной деятельности, элементы арт- и
игротерапии. На ИАЗ дети и поют, и рисуют, и создают своими руками
костюмы, картины, импровизируют и танцуют знакомые танцы.
В ИАЗ включаю музыкальные произведения народной, классической,
современной музыки. Наряду с музыкальным репертуаром, для развития
музыкально-творческих способностей детей я использую нетрадиционные
средства - игрогимнастику и ритмопластику, ритмическую мозаику
А.Бурениной, которая
включает в себя комплексные ритмические,
музыкальные, пластические упражнения, обеспечивая
дошкольникам
развитие свободы и выразительности телодвижений.
Применяю и не музыкальные средства выразительности, такие как:
жестикуляцию общения и психогимнастику.
Создаваемая мною развивающая среда на ИАЗ представляет собой
яркое проявление наглядности, которая воздействует на детей
непосредственно. Это и видеозаписи, и картины, и графические модели, и
альбомы, и музыкальные тетради и др. В структуре музыкальных занятий я
широко использую такие виды музыкальной деятельности как пение и
движение под музыку, игру на музыкальных инструментах и танцевальную
импровизацию. Для поддержания интереса к этим занятиям я создаю
игровые ситуации, включаю сюрпризные моменты, ввожу сказочных героев,
героев из мультфильмов.
На ИАЗ наряду с фабричными музыкальными инструментами я использую
для развития у детей звуковой фантазии, воображения, ассоциативного
мышления и музыкальные инструменты, изготовленные своими руками.
Привлекая детей к богатству и разнообразию звуков, я применяю на ИАЗ
деревянные кубики, палочки, хрустальные и стеклянные предметы,
металлическую посуду, бумагу различной толщины, целлофан, баночки с
крупой, грецкие орехи, жёлуди, щётки, куски ткани и многое другое.
Чтобы интерактивное мероприятие было насыщенным
и
запоминающимся, я использую современные технические средства, а
именно: аудио и видеоаппаратуру, магнитофон, муз.центр, мультимедийный
проектор, синтезатор, магнитную доску.
ИАЗ я провожу с детьми, начиная со среднего возраста. Но для того,
чтобы музыкально-творческие способности могли успешно проявиться,
ребёнку нужно накопить музыкальный опыт, который закладывается с 2-3
лет. Поскольку ребёнку в этом возрасте в связи с его возрастными
особенностями трудно воспринимать абстрактный и вариативный
музыкальный образ, то на ранних этапах музыкального развития я ввожу
ребёнка в мир музыки, помогаю ему в «дешифровке» её содержания, в
овладении музыкальным языком. В работе с младшими детьми моя роль
более активна. Я сама даю определения характера музыки, показываю
варианты движений, подбираю тембры музыкальных инструментов для
оркестровки и т. д. По мере взросления активность и самостоятельность
детей возрастает. Такое накопление опыта очень важно для формирования
музыкально-творческих способностей. Практика показала, что
дети
старшего дошкольного возраста различают смену характера музыки, умеют
соотносить музыкальные образы с жизненными явлениями, ориентируются в
средствах музыкальной выразительности, создающих образы (акценты,
регистр, динамика, темп, мелодические интонации), выделяют наиболее
яркие из них, и легко используют свой опыт при исполнении или в
творческих импровизациях.
Весь этот музыкальный «багаж» закладывается, прежде всего, на
музыкальных занятиях. Именно здесь дети приобщаются к искусству, от
которого, по словам Гёте, «расходятся пути по всем направлениям».
ИАЗ рассчитаны на детей среднего и старшего дошкольного возраста.
Каждый этап обучения – это новый шаг вперёд, новая ступень освоения
окружающего мира. Для каждой возрастной группы разработаны
интерактивные занятия, с определёнными целями и задачами, основанными
на развитии фундаментальных человеческих способностях – искусства
слышать, искусства видеть, искусства чувствовать, искусства думать.
Возрастная
группа
Средняя группа
(4-5 лет)
Цикл занятий,
количество в
год
Приоритетные
задачи
«Цветные»
занятия
9 занятий
Развивать у детей
первичные
формы
музыкального
творчества,
музыкальносенсорных
способностей.
Сочетать
единство игры,
восприятия,
художественнотворческой
деятельности.
Воспитывать
интерес
к
музыке.
Доставлять
радость ребёнку
от
совместных
занятий.
Старшая группа
(5-6лет)
«Сказочные»
занятия
9 занятий
Воздействовать
на
детский
коллектив
с
позиции
гуманной
педагогики.
Активизировать
творческое
начало
в
музыкальной
деятельности
детей.
Развивать
эмоциональнообразное
мышление,
воображение
и
фантазию.
Развивать сферу
чувств,
соучастия,
сопереживания.
Приобщение детей к «золотому
классической и современной музыки
Подготовительная
группа
(6-7лет)
«Умные» занятия
10 занятий
Развивать у детей
интерес к процессу
импровизации.
Развивать
умение
передавать во всех
видах музыкальной
деятельности
основные средства
музыкальной
выразительности,
умение оценивать
свои
творческие
проявления.
Развивать
нравственнокоммуникативные
качества личности.
Воспитывать
потребность
в
самовыражении.
фонду»
народной,
Диагностическое обследование провожу по схеме С.Мерзляковой (доцент
кафедры дошкольной педагогики МИПКРО).
Показатели уровня музыкального развития детей старшего
дошкольного возраста
Детское музыкальное творчество
Танцевальное
Муз.- Импровизанионное
Группа Критерии Песенное
«Сочиняем
игровое Музицирование
«
танец»
«Сыграй песенку»
«Сочиняем
«Умники
песню»
и
умницы»
а) особенности представлений детей о музыке, содержание и направленность
их интересов, склонность к музыкальной деятельности вообще и к
различным её видам;
б) уровень качеств, которые нужны для успешного выполнения той или иной
конкретной музыкальной деятельности;
в) уровень и проявление творческой активности в различных видах и формах.
Критериями оценки были:
Высокий уровень – творческая активность ребёнка, его самостоятельность,
инициатива; быстрое осмысление задания, точное выразительное его
выполнение без помощи взрослого; ярко выраженная эмоциональность (во
всех видах музыкальной деятельности).
Средний уровень – эмоциональная отзывчивость, интерес, желание
включаться в музыкальную деятельность. Однако ребёнок затрудняется в
выполнении задания. Требуется помощь педагога, дополнительное
объяснение, показ повторы.
Низкий уровень- малоэмоционален, «ровно, спокойно относится к музыке, к
музыкальной деятельности, нет активного интереса, равнодушен. Не
способен к самостоятельности.
Формы музыкальной деятельности с детьми:
♪ Кружковая деятельность. В вечернее время 1 раз в неделю проводятся
интерактивные музыкальные занятия («Цветные занятия» для детей 4-5
лет, «Сказочные занятия» для детей 5-6 лет, «Умные занятия» для детей 67лет)
♪ Совместная с детьми деятельность. Тот музыкальный опыт, который
дети приобрели на музыкальных занятиях и на занятиях кружка, они
применяют и в совместной деятельности. В каждой группе у воспитателя
имеется план совместной деятельности. Дети с удовольствием выполняют
творческие задания, которые обогащают их новыми впечатлениями,
знаниями, умениями и являются неисчерпаемым источником развития
чувств, переживаний и эмоциональных открытий.
♪ Интеграция музыкального воспитания с другими видами
деятельности. Такая форма музыкальной деятельности касается и детей, и
взрослых. С первых дней посещения ребёнком прогимназии, у всех
участников педагогического процесса создаётся «установка на творчество».
Музыка звучит на занятиях по изодеятельности, математике, развитию речи,
на физкультурных занятиях и других, а также в утренние и вечерние часы,
перед дневным сном, в совместной и самостоятельной деятельности.
Формы музыкальной деятельности с родителями и педагогами:
♪ Интерактивные мероприятия. Сценарии таких праздников я составляю с
учётом задач актуализации, обобщения и, применения освоенных детьми
знаний, умений из самых разных областей. Важное условие таких
мероприятий – непосредственное участие в живом действии родителей. Это
позволяет помочь им сменить удобные и привычные позиции наблюдателей
и критиков, на позиции соавторов и соучастников.
Интерактивные
мероприятия направлены на то, чтобы доставить дошкольникам радость от
увиденного, услышанного, сделанного. Например, в 2009 – 2010г.в
социокультурном аспекте, основной вектор воспитательно – образовательной
работы с детьми тесно был связан с празднованием 65-летия Победы в
Великой Отечественной войне, поэтому я разработала и провела
интерактивное мероприятие, посвящённое этой дате «Песни эти нам забыть
нельзя…»
♪ Творческое сотрудничество с семьёй с выполнением «домашних
заданий». Всю работу с родителями по музыкальному воспитанию я
провожу с целью развития у детей и родителей интереса к музыке,
вовлечения родителей в учебный процесс, объединения усилий семьи и
детского сада по развитию у детей музыкальных и творческих способностей
и строю её на принципах взаимодействия, активности и сотрудничества.
Определяю разнообразные формы работы с родителями и вношу их в свой
годовой план. К ним относятся:
● Открытые музыкальные занятия. Родители имеют возможность прийти
на музыкальное занятие, понаблюдать и поучаствовать со своим ребёнком в
кружке «Музыкальный теремок». Здесь родителям предлагается стать
участником детского оркестра, инсценировок, танцев, исполнить вместе с
детьми знакомую или спеть свою любимую песню;
● Консультации. Я всегда оказываю родителям необходимую консультацию
и другую помощь,
которая направлена на развитие музыкальных
способностей детей или на организацию музыкальной деятельности в семье.
● Родительские собрания. На них я рассматриваю самые разные вопросы,
связанные, например, с участием детей в муниципальном конкурсе «Юные
таланты», с подготовкой к празднику, с организацией интерактивного
занятия, с организацией совместного посещения циркового представления, с
изготовлением музыкальных игр и пособий, предназначенных для развития у
детей музыкально-творческих способностей и другое.
● Семинары-практикумы. «Домашний оркестр», «Кукольный театр в
семье» и другие;
● Совместные праздники и развлечения. Надо отметить, что родители
моих воспитанников всегда охотно откликаются на предложение
поучаствовать в празднике. Родители – полноправные участники таких
действ.
Я с родителями обсуждаю план проведения праздника или развлечения,
приглашаю на репетиции, поручаю им сшить необходимые костюмы,
разучить стихи.
Те родители, которые не принимают активного участия в подготовке и
проведении праздника, всегда бывают задействованы в ходе мероприятия с
помощью предметов из «Весёлого чемоданчика»: «улыбок», и «весёлых
сердечек», плакатов и сигнальных карточек, а также с помощью
музыкальных инструментов.
● Домашнее задание. Дети вместе с родителями подбирают картинки или
рисуют в «Музыкальных тетрадях», пройденный на интерактивных занятиях
материал, тем самым закрепляя впечатления, полученные на занятии.
Домашние задания ценны тем, что совместная деятельность детей и
родителей улучшает климат в семье, вызывает у родителей естественный
интерес к жизни ребёнка в детском саду.
● «Уголок для родителей» создаётся мною специально для того, чтобы
знакомить родителей с популярной методической литературой по вопросам
музыкально-эстетического воспитания детей. Я помещаю в музыкальный
уголок «Музыкальную страничку», либо «Музыкальный календарь», в
котором рассказываю о композиторах и раскрываю некоторые секреты
музыкального воспитания и обучения детей дошкольного возраста. Так же в
уголках я рекомендую родителям создать дома фонотеку с аудиозаписями
музыкальных произведений и предлагаю большой выбор «Домашних игр»
для развития музыкальных и творческих способностей детей. В уголке я даю
Советы для умных и заботливых родителей на разные темы: например,
«Как провести «Семейный праздник». С желающими провести такой
праздник составляется программа с сюрпризными моментами. Это могут
быть: маленький концерт с участием взрослых и детей, весёлые игры,
танцевальные импровизации под музыку, игра в домашнем оркестре, миниспектакли, в которых разыгрываются сюжеты знакомых сказок или весёлые
сценки из семейной жизни. Подбирается музыка для праздника.
Совет на тему: «Как организовать домашний театр». Родители могут
организовать кукольный театр, используя имеющиеся в доме игрушки или
изготовив кукол вместе с ребёнком из папье-маше, дерева, картона, ткани,
кружек и т.д. Для музыкального сопровождения я рекомендую использовать
аудиозаписи, детские музыкальные инструменты или инструментысамоделки, имитирующие разные шумовые эффекты.
«Как создать домашний оркестр». Совет для родителей даётся очень
простой – это сделать музыкальные инструменты вместе с детьми из
деревянных брусочков, пуговиц и ореховых скорлупок, прикреплённых к
ниткам; пластиковых футляров, жестяных банок и т.п. Ёмкости наполнить
крупой, мелкими камешками, песком; жестяные коробки разного размера
превратить в барабанчики. Для домашнего оркестра можно использовать
деревянные или металлические ложки, погремушки, бутылки и, конечно,
бубны, колокольчики, металлофоны, барабаны.
Совет для родителей «Не навреди».
Мне приходится убеждать родителей в том, что нужно соблюдать меру в
занятиях, следить, чтобы дети не переутомлялись, не начали скучать.
Необходимо учитывать, что дошкольники не в состоянии подолгу заниматься
одним делом, поэтому детям требуется смена музыкальной деятельности,
применение разных её видов, наглядности. Нужно широко использовать
игровые ситуации, так как только заинтересованностью можно добиться
успеха в музыкальном развитии ребёнка.
Таким образом, анализируя свою работу по музыкальному воспитанию
ребёнка –дошкольника,
я пришла к выводу, что
лишь тесный
педагогический контакт музыкального руководителя,
воспитателя и
родителей даёт положительный результат в развитии у детей музыкальнотворческих способностей.
Как показала практика, у детей посещавших систематически
интерактивные занятия, стал выше уровень развития
воображения,
творческой фантазии, внимания, памяти, артистизма, музыкально –
двигательной активности, раскрепощения перед аудиторией.
Интерактивные занятия дают детям замечательную возможность для
самовыражения, раскрытия, возможно, еще незамеченных способностей
ребенка, а также создают атмосферу коллективного творчества.
Следует отметить, что благодаря использованию в работе по
музыкальному воспитанию интерактивных занятий
У детей появляются:
♪ инициатива и самостоятельность творческого поиска при выполнении
творческих заданий;
♪ оригинальность в воплощении творческого замысла и выборе средств его
воплощения;
♪ умение привлекать к творческому процессу музыкальный и жизненный
опыт;
♪ увлечённость музыкальной деятельностью.
У меня, как музыканта – практика появляется:
♪ возможность уйти от простых «сухих» занятий к более интересным и
содержательным;
♪ потребность вести постоянный творческий поиск, вносить новое в свою
работу из других областей искусства.
Я убеждена, что только система в работе по принципу «от простого к
сложному», начиная с младшего возраста, а также сочетание обучения и
творчества,
понимание индивидуальных особенностей ребёнка,
использование различных видов занятий, в том числе и интерактивных,
использование традиционных и нетрадиционных средств, а также
применение всего комплекса методов, успешно решают поставленные задачи
по развитию у детей дошкольного возраста музыкально - творческих
способностей.