Ромео и Джульетта

Муниципальное общеобразовательное учреждение
Бельская средняя общеобразовательная школа
Методическая разработка урока музыки
Тема: «П.И. Чайковский увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
для учащихся 6 класса
Автор:
Татьяна Альбертовна Стрелкова
Преподаватель музыки
первой квалификационной категории
Бельской СОШ Тверской области
2015 год
1
План-конспект урока.
1. План-конспект урока музыки для учащихся 6-го класса
(программа «Музыка» авторы Е. Д.Критской, Г. Сергеевой).
2.Тема: ««П.И. Чайковский увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
3.Форма урока – традиционная, фронтальная.
4.Цель урока: обогатить представления учащихся о музыкальной драматургии на примере
увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» П.И. Чайковского; в процессе восприятия
увертюры, осмысления ее образов, закрепить представления о сонатной форме.
Продолжение знакомства с жанром программной увертюры на примере увертюры –
фантазии П.И. Чайковского «Ромео и Джульетта» Помочь понять основной конфликт
трагедии. Совершенствовать умение сопоставлять произведения разных видов искусства.
Совершенствовать навык анализа драматического произведения Формировать интерес к
творчеству авторов зарубежной литературы. Развивать эстетическую восприимчивость
обучающихся.
5.Задачи урока:
- закрепить и углубить понятия – программное произведение, увертюра, сонатная форма;
- сформировать эмоциональное отношение к музыкальному образу;
- помочь учащимся осознать суть музыкальной драматургии;
- научить распознавать образы музыкального произведения;
-расширить понятие «сонатная форма» и сопоставить его с развитием сюжета в трагедии
Шекспира «Ромео и Джульетта»;
-расширить кругозор учащихся в области искусства и литературы (эпоха Возрождения).
Тип урока –повторение и изучение нового материала.
Жанр урока – тематический.
Вид урока - урок-экскурсия.
Музыкальный материал: П.И.Чайковский «Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».
Оснащение: компьютер; портреты деятелей культуры В. Шекспира, П.И.Чайковского;
презентация – «Ромео и Джульетта». Музыкальный центр, фортепиано.
2
Ход урока.
Организационный момент
Экспозиция (Продолжительность 2 мин.)
Учитель:
– Здравствуйте! На прошлом уроке мы с вами познакомились с программной увертюрой.
Произведение, в котором два основных символических образа противоречат друг другу,
развиваются в остроконфликтной борьбе, в итоге которой в музыке этого сочинения и в
его жизненном содержании возникало новое явление- образ победы. Как называется это
произведение? Кто его автор?
Обучающиеся: – Увертюра «Эгмонт», а автор – Людвиг Ван Бетховен.
Учитель:
– Да, правильно. Сегодня мы познакомимся еще с одним программным произведением, но
для начала, давайте вспомним, что же такое программное произведение? И что такое
увертюра?
Обучающиеся:
– Программное произведение - это произведение, в основе которого лежит определенная
программа, основанная на тех или иных жизненных событиях, взятых из истории или
современной жизни, связанная с произведениями разных искусств или рожденная
фантазией композитора.
Увертюра – это не только вступительная музыка к опере, балету, драматическому
спектаклю, но и музыка вполне самостоятельная, чаще всего с программным названием.
Разработка (Продолжительность 3 мин.)
Учитель:
- Развитие музыки, построенной в сонатной форме, можно условно сравнить с развитием
сюжета в драматургии. Музыка, написанная в сонатной форме, населена разными
героями, наполнена различными мелодиями- темами. И данные мелодии не просто идут
одна за другой, а также взаимодействуют, вступают в конфликты. В зависимости от
характера конфликтов драматические произведения делятся на особые жанры: драмы,
комедии, трагедии. И особое внимание сегодня мы уделим трагедии. Трагедия – это такое
драматическое произведение, в котором изображаются исключительно острые,
непримиримые жизненные конфликты, таящие в себе катастрофические последствия и
чаще всего завершающиеся гибелью героя. Сегодня я познакомлю вас не с современной
трагедией, а перенесу в далекое прошлое, в эпоху Возрождения.
Уже в 14 веке в Италии создавались творения, прославляющие физическую красоту и
духовное совершенство человека.
Например, Леонардо да Винчи – он был художником, поэтом, архитектором, скульптором,
музыкантом, увлекался физикой, математикой, историей, философией. Героями его
произведений были не боги и святые, а обыкновенные люди. Таковы персонажи его
живописных полотен «Мадонна с младенцем», «Мона Лиза».
Учитель: В далекой Англии взошла звезда другого титана Возрождения – автора
«Отелло», «Гамлета», «Короля Лира», «Ромео и Джульетты». О ком идет речь?
3
Обучающиеся: Вильям Шекспир.
Учитель:
– Познакомимся мы сегодня с увертюрой - фантазией «Ромео и Джульетта» , а автор этого
произведения, русский композитор, чье имя нам уже знакомо - Петр Ильич Чайковский.
Скажите, а какое литературное произведение положено в основу увертюры? Кто его
автор?
Обучающиеся:
- В основу этого музыкального произведения положена одноименная трагедия
английского писателя и драматурга У. Шекспира, которую мы прочитали дома.
Учитель: Увертюра – фантазия очень близка к идейному своеобразию шекспировского
творчества. Основной идейный замысел трагедии передан композитором через
контрастное сопоставление и столкновение различных по своему характеру музыкальных
тем.
- Скажите, о чем это произведение?
Обучающиеся:
– Это легенда о любви двух юных героев, которые происходят из двух враждующих
семейств Монтекки и Капулетти. Из-за родовой вражды, которая длится уже не одно
поколение, герои не могут быть вместе. Все заканчивается их трагической смертью.
Учитель:
– Давайте прочитаем отрывок из пролога трагедии.
Эти строки могли бы стать кратким содержанием трагедии.
Две равноуважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас событья,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролитья.
Друг друга любят дети главарей,
Но им судьба подстраивает козни,
И гибель их у гробовых дверей
Кладет конец непримиримой розни.
Учитель: Ребята, мы знакомы с понятием «сонатная форма». Мы уже несколько раз
встречались с вариантами построения музыки в сонатной форме. Ответьте, пожалуйста, на
мои вопросы:
- Какие произведения пишутся в сонатной форме?
Обучающиеся: соната, концерт, симфония, целые оперные сцены, оратории, увертюры и т.
д..
Учитель:
– Увертюра написана Чайковским в сонатной форме и имеет несколько разделов, давайте
вспомним какие разделы составляют сонатную форму?
4
Обучающиеся:
– Вступление. Экспозиция. Разработка. Реприза. Кода.
Учитель: Английская литература выдвинула на рубеже 16-17 веков Вильяма Шекспира,
одного из крупнейших трагиков всех времен и выдающегося драматурга эпохи
Возрождения. Основная тема шекспировской трагедии – столкновение благородной
личности, героя – гуманиста с миром зла и несправедливости. Шекспировские герои
любят и страдают, совершают ошибки, разочаровываются, борются за свое счастье и чаще
всего в этой борьбе погибают. Умирает несчастная Офелия, поверив клевете; Отелло
убивает Дездемону; отравленный клинок поражает Гамлета; короля Лира лишают крова и
обрекают на скитания и нищету собственные дочери. Но каждый шекспировский герой
ищет свой ответ на вопрос: «Как поступить, столкнувшись со злом?».
Реприза (Продолжительность 32.30 мин.)
Учитель: Сегодня мы познакомимся с величайшим творением Шекспира, с его трагедией
«Ромео и Джульетта». В основу увертюры легла древняя итальянская легенда о любви и
верности двух юных героев и их трагической смерти из-за родовой вражды и ненависти
семей Монтекки и Капулетти.
– Итак, вступительное слово П.И. Чайковский предоставляет патеру Лоренцо, мы все
помним с вами этого героя трагедии .
В увертюре именно он начинает свой рассказ. Давайте послушаем с вами вступление и в
процессе слушания, представим себе портрет человека, который рисует эта музыка.
Каков его характер? Настроение? Сколько раз прозвучит его тема, будет ли
меняться его речь
Слушание вступление увертюры (продолжительность 5.15 мин.)
Учитель:
– Итак, давайте попытаемся ответить на поставленные вопросы
Начинается увертюра с сумрачного вступления, звуковое воплощение которого
представляет собой четырехголосное изложение, имеющее спокойный характер. Эта тема
уносит нас в мир средневековья. Звучат кларнеты и фаготы. Мелодия напоминает
звучание органа. Так воссоздаётся образ монаха Лоренцо – наставника и покровителя
Ромео и Джульетты.
Обучающиеся:
– Тема патера Лоренцо очень сдержанная, сосредоточенная, аккордового склада,
она рассказывает о человеке, который посвятил свою жизнь богу. Тема проводится
несколько раз и характер ее меняется. В конце она становится более напряженной. Эта
тема хорального характера вводит нас в мир средневековья.
Это тема Добра.
Учитель:
– Очень хорошо, молодцы! Вступление заканчивается небольшой паузой, после
которой следует экспозиция. И мы с вами знаем из предыдущих уроков, что в этом
разделе, само слово за себя говорит экспозиция (выставка) произойдет показ,
демонстрация двух основных тем. Первая тема - это тема вражды, борьбы, ненависти двух
семейств . Давайте послушаем ее, а затем охарактеризуем.
Проследите за развитием мелодии. Сколько образов в экспозиции и образ чего показал
нам композитор в экспозиции.
5
Слушание первой темы экспозиции (продолжительность 3.15 мин.)
Учитель: Вы прослушали главную партию, которая начинается энергичной, порывистой,
устремленной вперед темой, с синкопированным и судорожным ритмом,
диссонирующими аккордами. Эта тема контрастна музыке вступления. Воля, упорство,
устремленность, настойчивость сочетаются в этой музыке со зловещими, грозными
чертами. (Это образ Вражды.)
– Пожалуйста, кто хочет рассказать о своем впечатлении.
Обучающиеся:
– Тема вторгается неожиданно. В ней энергичный быстрый темп. Синкопированный,
судорожный ритм создает картину яростной схватки.
Учитель:
– Очень хорошо. И за первой темой следует вторая, которая представит нам образ любви
двух героев . Послушайте, как прозвучит эта тема (звучит вторая тема экспозиции).
Слушание побочной партии (продолжительность 4.15 мин.)
Учитель: – Как мы услышали с вами, эта тема совершенно контрастна, противоположна
первой. Очень вдохновенная, широкая и томительно прекрасная. Какие образы нам
нарисовала эта тема?
Обучающиеся:
– Эта лиричная тема передала нам возвышенное чувство любви Ромео и
Джульетты.
Учитель: Вы услышали широкую, вокально напевную мелодию. Это побочная партия. Так
воплощён образ Любви. Мелодия светла, изящна, чиста. Таким образом выражен
контраст образу Вражды (главная партия).
Ребята, если бы вы были композиторами, то в разработке столкновение или борьбу каких
образов вы подчеркнули бы? (борьба Зла и Добра). Почему?
Обучающиеся отвечают.
Учитель:
– Итак, мы подошли пожалуй к самому напряженному разделу- разработке. В этом
разделе темы, показанные в экспозиции, могут высветиться с совершенно неожиданных
сторон. Давайте послушаем, а затем поговорим, что же произойдет с этими двумя темами
- Постарайтесь определить какие инструменты исполняют образ Зла, а какие – образ
Добра и с какой речевой формой их можно сравнить ? (Диалог или монолог).
Звучит фрагмент разработки (4.12 мин)
Учитель:
– Поговорим о ваших музыкальных впечатлениях.
Обучающиеся:
– В этой части произошло столкновение, сражение, схватка двух тем.
6
Учитель: – Ребята, а доминировала какая тема?
Обучающиеся:
– Тема вражды, с каждым ее новым проведением возрастало напряжение.
Учитель: Какие интонации вы здесь услышали? Охарактеризуйте тему образа Зла и тему
Добра.
Ответы обучающихся.
Учитель:
– Молодцы ребята, вы очень хорошо чувствуете эту музыку. Давайте послушаем репризу,
а затем поговорим, что же мы там услышим.
Сейчас мы с вами прослушаем репризу и коду увертюры-фантазии.
Слушание фрагмента репризы и коды (5.25 мин)
Клип (фрагмент «Ромео и Джульетта»)
Обучающиеся:
– Тема вражды звучала еще более уверенно и настойчиво.
Учитель:
– Да, действительно. В репризе тема вражды звучит еще более неистово, она уничтожает
тему любви, дробит ее, оставляя от нее лишь фрагменты. Этот натиск зловещей силы
разбивает жизнь и счастье героев. И разработка заканчивается ударом китайского гонга.
Как вы думаете, какой момент здесь показал нам Чайковский?
Обучающиеся:
– Смерть главных героев.
Учитель:
– Да, это смерть главных героев. За репризой следует заключительная часть - кода.
Слушаем (звучит кода) (продолжительность
Учитель:
– О чем рассказала нам заключительная часть?
Обучающиеся:
– Мы услышали траурные аккорды, завершающий рассказ патера Лоренцо,
появилась тема любви.
а также
Учитель:
– Да правильно ребята. В коде мы почувствовали выражение глубокой скорби о Ромео и
Джульетте. Но одновременно это и утверждение нерушимости возвышенных идеалов
человека. Тема любви звучала как гимн человеческому чувству. Настоящая любовь
продолжает озарять людей светом даже после смерти. Смерть главных героев послужила
примирением для двух семейств.
К жанру трагедии обращались многие русские и зарубежные композиторы.
Творчество Шекспира вызвало большой интерес у передовых деятелей русской культуры.
С.Прокофьев написал балет «Ромео и Джульетта». Как подлинный драматург Чайковский
7
показывает жизненные явления в их непрерывном развитии при столкновении
противоборствующих сил.
При прослушивании увертюры учителю необходимо заострить внимание обучающихся на то,
что в разработке звучит тема Добра из вступления и тема Вражды (гл.партия). С каждым
новым проведением все больше и больше возрастает драматическое напряжение. Тема из
вступления звучит очень взволнованно и драматично: упорные, настойчивые удары аккордов tutti,
судорожный ритм. Трагическую напряженность усиливают литавры и барабаны. В репризе
представлено кульминационное развитие образов Вражды и Любви. Тема Вражды звучит
уверенно и настойчиво (fortissimo всего оркестра), а тема Любви показана еще более широко и
развернуто, чем в экспозиции (флейта – пиккало) – звучит, как гимн любви, как уверенное
утверждение красоты человеческого чувства. Казалось бы, светлое начало победило. Однако
радостное настроение внезапно нарушается появлением образа Вражды. Он, как новый натиск
зловещей силы, разбивает жизнь и счастье героев. Кода – смерть Ромео и Джульетты – звучит
подобно траурной песни, но светло, как бы подчеркивая, что настоящая любовь продолжает
озарять своим светом жизни людей. Внезапно резкие удары всего оркестра – развязка трагедии –
завершают увертюру.
Учитель: Сколько образов в увертюре? (образ монаха Лоренцо, образ Вражды,
образ Любви, образ смерти). Есть ли между ними контраст?
- В чем особенность драматургии произведения?
Ответы обучающихся.
- Вы, конечно, поняли, что основной принцип сонатной формы – это столкновение или
противопоставление музыкальных образов. Убедились также, что увертюра-фантазия
«Ромео и Джульетта» написана в сонатной форме.
Кода (Продолжительность 2 мин.)
Итог урока (обобщение знаний)
Учитель:
– Подведем итог, давайте нарисуем схему построения увертюры. Впишите в разделы
образы героев.
(заполняют самостоятельно)
8
ВСТУПЛЕНИЕ
Тема (образ)
ЭКСПОЗИЦИЯ
Гл. тема
Поб. тема
РАЗРАБОТКА
РЕПРИЗА
КОДА
- Музыка вступления создает образ монаха Лоренцо. Экспозиция (образ Вражды и образ
Любви), разработка (борьба Зла и Добра), реприза )развитие образов Вражды и любви) и
кода (смерть и победа Любви). Настоящая любовь продолжает озарять людей светом даже
после смерти. Последние удары оркестра – интонации вражды – словно напоминают о
главной теме всей трагедии.
Рефлексия (Продолжительность 1 мин.)
Учитель: Чайковский с шекспировской глубиной раскрыл в музыке красоту и верность
человеческого чувства. Вслед за Шекспиром русский композитор вынес суровый
приговор жестокости, предрассудкам и косности общественной среды, окружающей
героев.
На протяжении всей своей жизни вы будете читать произведения Шекспира, смотреть их
постановки на сценах драматических, оперных, балетных театров, слушать
симфоническую музыку, написанную по мотивам шекспировских произведений. И всегда
9
вы будете прежде всего восхищаться яркостью шекспировских образов, их могучей
драматической силой. Вам сейчас столько же лет, сколько было Ромео и Джульетте. Их
чувство любви вечно! И мы преклоняемся пред святостью и вечностью этого чувства. Все
же мы живем в иное историческое время, слушаем современную музыку, поем песни о
любви!
Чудо любви.
Глаза, в глазах увидевшие чудо,
Душа, душе вернувшая покой,
Свой вещий свет Любовь разбудит всюду, Она во всем и всех зовет с собой…
Она одна божественно целебна,
Она одна все души утолит,
Своим прикосновением волшебным
Она мгновенно землю озарит.
И серый мир с ней станет совершенным.
Осмысленным, таинственно иным,
Она своим дыханием мгновенным
Наполнит души, суть откроет им.
Она ворвется в звуки старых песен,
Она слова сияньем растворит.
Мир лишь тогда божественно чудесен,
Когда любовь глазами говорит. (М. Скребцова).
Учитель: И я предлагаю завершить наш сегодняшний урок исполнением вашей любимой
песни. – «Пора золотая». (сл. Пляцковский М. муз. Крылатов Е.)
Для исполнения песни сначала распоемся: (Продолжительность 2 мин.)
«Ми-мо-ма-мо-му» (по Тоническому мажорному трезвучию вверх по хроматизму);
«Кукушка» (по интервалу Б.3. вверх по хроматизму); «Ехал Грека через реку»
(скороговорка, по гамме в мажорном ладу (вверх и вниз).
Исполняется 1 куплет и припев (Продолжительность 1 мин.)
Самооценка обучающихся. (Продолжительность 2 мин.)
10
Литература
1..Г.П.Сергеева,Е.Д.Критская. Уроки музыки: 5-6 кл.:М.:Просвещение, 2007.
2. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Уроки музыки. – М.: Просвещение,2007. – 205 с.
3.Т.А. Затямина. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии
проведения, тестовый контроль: учебно-методическое пособие / Т.А.Затямина -2-е изд.,
стереотип – М.: Глобус, 2008 (Уроки мастерства).
4.Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы:
методическое пособие/ Л.В. Золина. – М.: Глобус, 2008.
5.Е.Н.Арсенина. Музыка. 5-8 кл: тематические беседы, театрализованные концерты,
музыкальная игротека / авт.-сост.Е.Н.Арсенина. – Волгоград: Учитель, 2009.- 205 с.
Дополнительная литература для учителя.
1. Алиев, Ю. Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта [Текст] / Ю. Б. Алиев. М.: Владос, 2009.
2. Челышева, Т. С. Спутник учителя музыки [Текст] / Т. С. Челышева. - М.: Просвещение,
2006..
3. Великович, Э. И. Великие музыкальные имена [Текст] / Э. И. Великович. - СПб.:
Композитор, 2009..
4.Никитина, Л. Д. История русской музыки [Текст] / Л. Д. Никитина. М.: Академия, 2007..
5.Сомин, Д. К. Сто великих композиторов [Текст] / Д. К. Самин. - М.: Вече, 2010.
6.Рапацкая, Л. А. Русская музыка в школе [Текст] / Л. А. Рапацкая, Г. С. Сергеева, Т. С.
Шмагина. - М. : Владос, 2010.
Список научно-методического обеспечения.
предмета
MULTIMEDIA
–
поддержка
1. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры»
при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда
подготовки кадров (НФПК)
2. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
3. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
4. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство
РГПУ им. А.И.Герцена
5.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453552f31d9b164
11