Муниципальное общеобразовательное учреждение «Новоилимская средняя общеобразовательная школа имени Н.И. Черных»

Муниципальное общеобразовательное учреждение «Новоилимская средняя
общеобразовательная школа имени Н.И. Черных»
Нижнеилимского района Иркутской области
«Рассмотрено»
Руководитель МО
МОУ
___________
А.В. Лаврентьева
Протокол №1 от________
«Согласовано»
Заместитель директора
по УВР
_____________
О.П. Истомина
___________2013 г._
«Утверждено»
Директор
МОУ
___________
Н.А. Погодаева
_______2013 г.
Рабочая программа
По
музыкальному искусству
Учитель
Погодаева Наталья Анатольевна
I квалификационная категория
Год составления
2013-2014 учебный год
Класс
8
Количество часов в неделю 1
Автор учебника:
В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак
Настоящая рабочая программа разработана на основе Федерального компонента
государственного стандарта общего образования 2013 года и примерной программы
основного общего образования программы «Музыка» для 1-4 кл., 5-8 кл.: программы для
общеобразовательных учреждений / В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – 8-е изд.,
стереотип. – М.: Дрофа, 2010. – 90, [6] с.
2013 год
1
Содержание:
1.Пояснительная записка ……………………. ….. 3-5
2.Критерии оценки…………………………..... …. 6-7
3. Содержание программы………………. …... …. 8-9
4. Календарно - тематическое планирование…… 10-17
5. Требование к уровню подготовки обучающихся 18
6. Учебно-методический комплекс по предмету… 19
2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Данная программа составлена в соответствии с современной нормативной
правовой базой в области образования. Использовались нормативные
документы:
- Закон РФ «Об образовании» (статья 7)
- Федеральный компонент государственного стандарта общего образования
(Приказ Министерства от 05. 03. 2004 № 1089);
- Федеральный государственный стандарт основного общего образования,
утвержден приказом Министерства образования и науки Российской
федерации от 17 декабря 2010 года №1897.
- Примерные образовательные программы для общеобразовательной школы
Музыка 5-7 классы: проект.-2-е изд.-М.: просвещение, 2010-67с.- (Стандарты
второго поколения) для классов, изучающих предмет по новым стандартам
базового уровня;
- Федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных)
Министерством Образования и науки Российской Федерации к
использованию в образовательном процессе в общеобразовательных
учреждениях;
- Региональный учебный план для образовательных учреждений Иркутской
области, реализующих программы начального общего, основного общего и
среднего (полного) общего образования (далее РУП) на 2011-2012, 2012-2013
учебные годы (распоряжение Министерства образования Иркутской области
от 12.08.2011 г. № 920-мр.
-. Учебный план ОУ «Новоилимская средняя общеобразовательная школа
имени
Н.И.
Черных»
на
2013/2014
учебный
год.
- Письмо службы по контролю и надзору в сфере образования Иркутской
области от 15.04.2011 № 75-37-0541/11
Уровень: базовый
Направленность рабочей программы: основная общеобразовательная.
Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в
основной школе способствуют дальнейшему развитию у учащихся
эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и
осознания красоты и гармонии в музыке и жизни, формирования личностной
позиции в мире искусства, подготовки учащихся к музыкальному
самообразованию. Общение подростков с музыкой открывает возможность
для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.
Изучение предмета «Музыка» призвано формировать у учащихся
художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных
ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и
3
опыта приобщения к выдающимся произведениям русской и зарубежной
музыкальной культуры.
Особое значение в основной школе приобретает развитие
индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального
мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве,
раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в
музыкальном самообразовании.
Целью музыкального воспитания в школе является развитие
музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры.




Задачи музыкального образования учащихся 5 класса:
развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса,
музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и
ассоциативного мышления, творческого воображения;
освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной
природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях
музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии
и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов;
о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами
искусства и жизнью;
овладение практическими умениями и навыками в различных
видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки,
пении (в том числе с ориентацией на нотную запись),
инструментальном
музицировании,
музыкально-пластическом
движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке;
устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего
народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся;
потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной
музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и
исполнительской культуры учащихся.
Для более полного формирования прочных представлений о
жизненном
содержании,
стилях,
жанрах,
художественных
направлениях прошлого и настоящего разных стран широко
используются межпредметные связи с историей (историческая
характеристика эпохи создания музыкального произведения,
формирования мышления композитора), литературой (литературная
основа музыкальных произведений), изобразительным искусством
(зрительные ассоциации музыкальных произведений).
Методы музыкального образования и воспитания отражают цель,
задачи и содержание данной программы:
Метод художественного, нравственно – эстетического познания
музыки;
4
Метод интонационно – стилевого постижения музыки;
Метод эмоциональной драматургии;
Метод концентричности музыкального материала;
Метод «забегания вперед и возвращения к пройденному»;
Метод создания «композиции» (в форме диалога, музыкальных
ансамблей и др.)
Метод игры;
Метод художественного контекста (выхода за пределы музыки).
Метод моделирования художественно – творческого процесса.
Форма работы: классно – урочная.
Программа направлена на постижение того, что музыка является важной
частью жизни, жизни в целом и жизни каждого отдельного человека. Урок
музыки трактуется как урок искусства, и изучение музыки опирается на
закономерности самой музыки. Обстоятельное изучение тем, раскрывающих
многообразные жизненные связи музыки, рассматриваются с тем или иным
жизненным или историческим фактом. Чем больше различных жизненных
связей музыки на уроке обнаружено, тем более прочно музыка будет входить
в сознание ребят как часть жизни, как сама жизнь. Важнейшей особенностью
программы является ее тематическое построение. Для каждой четверти
учебного года определяется своя тема. Постепенно и последовательно
усложняясь и углубляясь, она раскрывается от урока к уроку. Между
четырьмя четвертями и между всеми годами обучения также осуществляется
внутренняя преемственность. В основе различных форм приобщения
школьников к музыке лежит эмоциональное, активное восприятие музыки.
Активное восприятие музыки – основа музыкального воспитания в целом.
Только тогда музыка может выполнить свою эстетическую, познавательную
и воспитывающую роль, когда дети научатся по-настоящему слышать ее и
размышлять о ней. Неумеющий слышать музыку никогда не научится понастоящему хорошо ее исполнить (петь, играть, дирижировать). Учиться
слышать музыку учащиеся должны непрерывно на протяжении всего урока:
и во время пения, и во время звучания различных инструментов, и в
моментах, требующих наибольшего внимания, сосредоточенности и
напряжения душевных сил, когда они выступают в роли собственно
слушателя. Все формы музыкальных занятий в школе должны
способствовать творческому развитию учащихся, т. е. вырабатывать в них
стремление к самостоятельному мышлению, к проявлению собственной
инициативы. стремление сделать что – то свое, новое, лучшее. Развитие
творческих способностей учащихся осуществляется через исполнительскую
деятельность: хоровое и сольное
пение, импровизация, пластическое интонирование, драматизация песен,
сочинение попевок
5
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ
1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик
на неё.
2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение
пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого
восприятия музыки.
3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного
уровня подготовки ученика и его активности в занятиях.
Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся.
На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися
программного материала. При оценивании успеваемости ориентирами для
учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в
программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений.
Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются
устной характеристикой ответа. Учебная программа предполагает освоение
учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения,
слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное
музицирование. На уроках проверяется и оценивается умение учащихся
слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их
содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать,
обобщать; знание музыкальной литературы. Учитывается:
-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения
через средства музыкальной выразительности;
-самостоятельность в разборе музыкального произведения;
-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные
обобщения на основе полученных знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий
характеристику содержания музыкального произведения, средств
музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика
содержания музыкального произведения, средств музыкальной
выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя.
Оценка «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной
выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих
вопросов учителя.
Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного
материала.
Хоровое пение.
6
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий
необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание
каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.
Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более
объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с
другой стороны-учесть при выборе задания индивидуальные особенности его
музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные
условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно
знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону
песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него
тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев ,фразу.
Нормы оценок.
«пять»:
-знание мелодической линии и текста песни;
-чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
-выразительное исполнение.
«четыре»:
-знание мелодической линии и текста песни;
-в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
-пение недостаточно выразительное.
«три»:
-допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;
-неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть
ритмические неточности;
-пение невыразительное.
«два»:
-исполнение неуверенное, фальшивое.
Существует достаточно большой перечень форм работы, который может
быть выполнен учащимися и соответствующим образом оценен учителем.
1.Кроссворды.
2.Рефераты и творческие работы по специально заданным темам или по
выбору учащегося.
3.«Угадай мелодию» (фрагментарный калейдоскоп из произведений,
звучавших на уроках или достаточно популярных).
4.Применение широкого спектра творческих способностей ребёнка в
передаче музыкальных образов через прослушанную музыку или исполняемую
самим ребёнком (рисунки, поделки и т.д.)
5.Ведение тетради по музыке.
7
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
8 КЛАСС
Разделы и темы
1 четверть «Что значит современность в музыке»
2 четверть «Легкая и серьезная музыка»
3 четверть «Взаимопроникновение легкой и серьезной
музыки»
4 четверть «Великие наши современники»
часы контроль
9
викторина
7
викторина,
тест
10
кроссворд
8
концерт
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Традиция и современность в музыке (2 час)
Музыка «старая» и «новая», Настоящая музыка не бывает «старой».
О традиции в музыке (1 час)
Живая сила традиции.
Сказочно-мифологические темы (5 часов)
Искусство начинается с мифа, Мир сказочной мифологии: опера Н.
Римского-Корсакова «Снегурочка», Языческая Русь в «Весне священной» И.
Стравинского, Поэма радости и света: К. Дебюсси. «Послеполуденный отдых
фавна», «Благословляю вас, леса.,.».
Мир человеческих чувств (10 часов)
Образы радости в музыке, «Мелодией одной звучат печаль и радость»,
«Слезы людские, о слезы людские...», Бессмертные звуки «Лунной» сонаты,
Тема любви в музыке. П. Чайковский. «Евгений Онегин», «В крови горит
огонь желанья...» , Трагедия любви в "музыке, Подвиг во имя свободы. Л.
Бетховен, Увертюра «Эгмонт», Мотивы пути и дороги в русском, искусстве.
В поисках истины и красоты (5 часов)
Мир духовной музыки, Колокольный звон на Руси, Рождественская звезда,
От Рождества до Крещения, «Светлый праздник». Православная музыка
сегодня.
О современности в музыке (8 часов)
Как мы понимаем современность, Вечные сюжеты, Философские образы XX
века: «Туран-гадила-симфония» О. Мессиана, Новые области в музыке XX
века (джазовая и эстрадная музыка), Лирические страницы советском музыки, Диалог времен в музыке А. Шнитке, «Любовь никогда не перестанет».
8
Музыка всегда остается (1 час)
Музыка всегда остается.
Заключительный урок (2 часа)
Календарно- тематическое планирование
По музыке в 8 классе
учебник Т.И. Науменко, В.В. Алеева
программа для общеобразовательных учреждений
/В.В. Алеев, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – 8-е изд., стереотип. – М.: дрофа,
2010. – 90, [6] с.
Количество часов – 34, в неделю – 1 час
№
1
2
Ко
Дата
Тема урока
цель
Музыкальны
лй репертуар
план факт
во
час
ов
1 четверть. Что значит современность в музыке
03.09
03.09
1
Что значит
Доказать то, что
Фрагменты
современность в
музыка прошлых
из
музыке?
эпох может быть произведени
глубоко
й С.С.
современной нам, Прокофьева
людям XXI века,
«Александр
благодаря тем
Невский»,
мыслям и
«Война и
чувствам, которые
мир»,
в ней отображены;
фрагмент
разграничить
джазовой
понятия
музыки,
«современность» и
фрагмент
«мода».
песен Б.
Окуджавы
«Полночный
троллейбус»,
О. Митяев
«Как
здорово…».
10.09 10.09
1
Современна ли
Подчеркнуть
«Токката и
музыка И.-С.
жизненность
фуга ре9
Баха?
3
1
17.09
17.09
4
1
24.09
24.09
5
1
01.10
01.10
искусства
прошлого на
примере «Токката
и фуга ре-минор»;
дать понятие
«токкаты».
Искусство в
Показать
борьбе за
способность
сохранение жизни
музыки
на земле.
воздействовать на
чувства. Мысли.
Поступки людей
на примере песни
П. Сигера «Всё
преодолеем».
Искусство в
Закрепить понятия
борьбе за
«современность»,
сохранение жизни «сюита»; найти и
на земле.
обобщить
современность и
общность
музыкальных
задач
произведений
прошлого и
настоящего.
Человек- главный
Показать, что
герой искусства.
музыка Баха по
Тема страдания в
строю чувств,
музыке XVIII
образности не
века.
менее современна
И.-С. Бах
для нас, чем
«Страсти по
музыка
Матфею. Ария
современников;
альта».
провести
параллель сквозь
века и континенты
(Ба х - ЛобосУэббер);
закрепить
жанровые
особенности арии
(интонация,
развитие,
минор» И.-С.
Баха,
«Шутка» И.С. Баха.
П. Сигера
«Всё
преодолеем»
.
Финал роксюиты
«Утро
планеты» а.
Морозова
(слушание).
И.-С. Бах
«Страсти по
Матфею»
Ария альта
(Петра).
10
построение
музыки), черты
баховского стиля.
6
1
08.10
08.10
Тема страдания в
музыке В.Лобоса.
7
1
15.10
15.10
Тема страдания в
музыке конца XX
века.А. Уэббер
«Иисус Христоссуперзвезда».
8
1
22.10
22.10
«Вслушайтесь в
неё не только
своим слухом, но
и всем своим
сердцем…»
Д.Кабалевский
Соната
№ 14 Л.
Бетховена.
9
1
29.10
29.10
«Вслушайтесь в
неё не только
Подчеркнуть
В.- Лобос
жизненность
«Бразильски
искусства
е бахианы
прошлого на
№5»,
примере
фрагменты
произведений
И.-С. Бах
В.- Лобоса
«Ария
«Бразильские
альта».
бахианы».
Провести
А. Уэббер
параллель
«Ария
И. Бах- В.- ЛобосИисуса в
А. Уэббер;
Гефсиманско
подчеркнуть
м саду»,
искренность,
«Ария
эмоциональную
Ирода» из
открытость
рок- оперы
музыкальных
«Иисус
образов рок-оперы
Христос«Иисус Христос - суперзвезда»
суперзвезда».
, «Ария
Иуды».
На примере
Л. Бетховен
Сонаты № 14 Л.
Соната № 14
Бетховена
показать, что
любовь, даже
трагическая,
неразделённая, всё
равно поднимает
человека, делает
его чище, лучше.
Показать на
Л. Бетховен
примере
Соната №
11
10
1
12.11
11
1
19.11
12
1
26.11
своим слухом, но
биографических
14
и всем своим
сведений из жизни
сердцем…»
Л. Бетховена
Д.Кабалевский
«радость
Соната
испытания,
№ 14 Л. Бетховена радость труда и
борьбы,
преодоленного
страдания, победы
над самим
собой…»;
подтвердить эти
позиции
бетховенской
музыки ( «Лунная
соната»,
фрагменты
«Патетической
сонаты»);
подвести
учащихся к
выводу о том, что
музыка укрепляет
доброту человека.
2 четверть
12.11
Новые краски
Разграничить
А.Онеггер
музыки
понятия
«Пасифик
XX века.
«традиции» и
231»«новаторство» в
фрагмент.
музыке. Дать
понятие
«авангардизм»;
привести
примеры.
19.11 Музыка «Лёгкая» Помочь учащимся Пол Уинтер.
и «Серьёзная».
разобраться в
«Концерт
общественных
Земле».
функциях
«лёгкой» и
«серьёзной»
музыки; показать,
что их объединяет.
А что различат.
26.11
«Легкое» и
Раскрыть
И.Штраус
12
«серьёзное» в
танцевальной
музыке (полька).
13
1
03.12
03.12
14
1
10.12
10.12
15
1
17.12
17.12
тяготение к
«Полька«лёгкой» и
пиццикато»,
«серьёзной»
С.
музыке одного
Рахманинов
жанра- польки на «Итальянска
примере «Полькия полька»
пиццикато»
И. Штрауса и
«Итальянской
польки»
С. Рахманинова.
«Легкое» и
Раскрыть
М. Глинка
«серьёзное» в
тяготение к
«Вальстанцевальной
«лёгкой» и
фантазия».
музыке (вальс)
«серьёзной»
музыке одного
жанра- вальса на
примере «Вальсафантазии»
М. Глинки,
фрагментов песни,
сочиненных в
наши дни.
«Легкое» и
Познакомить с
Эдит Пиаф
«серьёзное» в
классическими
«Нет, я ни о
песне
образцами
чём не
французской
жалею»,
песенной эстрады.
Мирей
Матье
«История
любви»,
музыка
Ф.Лея.
Ансамбль- значит
Дать
«Вчера»,
вместе.
представление о
музыка и
сложности
слова Д.
понятия «попЛенона и П.
музыка», ВИА на Маккартни,
примере
«Хатынь» И.
творчества групп
Лученка.
«Биттлз»
«Песняры»,
показать
характерные
13
16
1
24.12
24.12
14.01
Музыка- язык,
понятный всем.
3 четверть
Бардовская
(авторская) песня
17
1
14.01
18
1
21.01
21.01
Бардовская
(авторская) песня
(урок концерт)
19
1
28.01
28.01
Джаз- дитя двух
культу.
черты
ансамблевого
исполнения.
Показать, как
народная тема
может обрести
новую жизнь и
современный дух
на примере
«Бразилейры» Д.
Мийо.
«Бразилейра
»
Д. Мийо,
«Гренада»
М.
Таривердиев
а.
Поближе
познакомить
учащихся с
авторской песней;
приобщить их к
бардовской песне.
О. Митяев
«Как
здорово», Б.
Окуджава
«До
свидания,
мальчики»
Раскрыть
О. Митяев
тематику
«Как
бардовской песни; здорово», Б.
показать её
Окуджава
огромный
«До
воспитательный
свидания,
потенциал,
мальчики»,
заключённый в
В. Высоцкий
сочетании
«А сыновья
выразительных
уходят в
стихов и
бой», «Я не
искренней
люблю».
мелодии.
Дать
«Молитва»
представление об («негритянск
истоках джаза,
ий
особенностях
спиричуэлз»)
джазовой музыки.
в
исполнении
Махелии
Джексон,
«Блюз
Западной
окраины» в
исполнении
14
20
1
04.02
21
1
11.02
22
1
18.02
23
1
25.02
Рассказать о
возникновении
джаза,
характерных
чертах джазовой
музыки,
инструментальном
составе.
11.02 Взаимопроникнов
Доказать, что
Дж. Гершвин
ение лёгкой и
симфония, с
(1898-1937)
серьёзной музыки.
присущей ей
Первый
Джаз и
способностью
концерт для
европейский
обобщать, видеть фортепиано
симфонизм единое в разном.
с оркестром
неожиданный
Даже
(фрагмент)
сплав.
противоположном.
«Джаз»,
Может сыграть
музыка
важную
Я.
объединяющую
Дубравина,
роль в
слова В.
современном мире
Суслова.
музыке.
18.02
От оперы к
Напомнить
И.
оперетте.
историю
Дунаевский
возникновения
«Песня об
жанра оперы; дать
Одессе»,
определение
сцена
«оперетта»,
«Выход
определить
Ларисы и
характерные
семи
особенности
кавалеров»
жанра.
из оперетты
«Белая
Акация».
25.02 Мюзикл. Любовь
Дать определение Л. Бернстайн
- вечная тема в
мюзикла; выявить (1918-1990)
искусстве.
характерные
«Вестсайдск
Л. Бернстайн
особенности;
ая история»
«Вестсайдская
определить
(слушание).
04.02
Джаз- дитя двух
культу.
Л.
Армстронга,
«Регтайм»,
музыка С.
Джоплина.
«Джаз»,
музыка
Я.
Дубравина,
слова В.
Суслова.
15
история»
24
1
04.03
04.03
25
1
11.03
11.03
26
1
18.03
18.03
27
1
01.04
01.04
жанровые
категории
мюзикла.
Мюзикл.
Проследить
Ария
Периоды
эволюцию
Эсмеральды
развития.
развития мюзикла
«Аве
(зародившись как
Мария»,
лёгкое
«Belle» из
развлекательное
мюзикла
представление с
«Нотр - Дам
песнями и
де Пари»,
танцами, мюзикл
музыка
со временем
Ришара
превратился в
Кошана,
театральное
автор
действо,
сюжета Люк
достойное оперы и пламмонд.
балета).
От оперы – к рок
Показать
А.Рыбников
- опере.
взаимосвязь
«Юнона» и
традиций и
«Авось».
новаторства,
приведших к
появлению
гениальных
образцов
современной
музыки.
«Лёгкая» музыка
Показать, что
Песня и
в драматических творческий поиск
частушки
спектаклях.
композитора
Варвары из
может открыть в
оперы «Не
лёгкой музыке
только
новые грани, дав
любовь»
им возможность
Р. Щедрина.
оживить
драматическое
полотно
спектакля.
4 четверть
Взаимопроникнов
Подчеркнуть
«Кармен ение «лёгкой» и
жизненность
сюита»
«серьёзной»
искусства
Р. Щедрина
музыки. Слияние прошлого, которое (Вступление,
16
музыки двух
столетийрождение нового
шедевра.
28
1
08.04
08.04
Роль «лёгкой» и
«серьёзной»
музыки в
драматическом
спектакле.
29
1
15.04
15.04
Два протока
одной могучей
реки.
30
1
22.04
22.04
Обобщение темы
«взаимопроникно
вение «лёгкой» и
«серьёзной»
музыки».
обогащает
музыкальную
культуру
современности;
провести
параллель сквозь
века XIX-XX,
показать, что
музыка Бизе по
строю чувств,
образности не
менее современна
для нас, чем
музыка наших
современников;
закрепить жанр
«сюита»,
«хабанера».
Определить
значение термина
«лёгкая» музыка
на примере
музыки А.
Хачатуряна.
Выход
Кармен и
хабанера,
Сцена
гадания),
романс
Николая и
Кончиты
А.
Рыбникова.
«Галоп» и
«Вальс»
А.
Хачатуряна,
«Вальсфантазия»
М. Глинка.
«Песенка
Герцога»
(фрагмент
финала из
оперы
Риголетто).
Показать
взаимосвязь
«лёгкой» и
«серьёзной»
музыки;
рассказать о
драматической
роли
развлекательной
песни в опере
«Риголетто»
Д. Верди.
Подчеркнуть
А. Шнитке
значение
«Фрагмент
взаимопроникнове симфонии №
ние лёгкой и
1»,
серьёзной музыки;
на примере
незнакомых
17
31
1
29.04
29.04
Великие наши
«современники»
Л.Бетховен
32
1
06.05
06.05
Человек и народгерои М.П.
Мусоргского.
33
1
13.05
13.05
Традиции и
новаторство в
творчестве
С.С. Прокофьева.
произведений
доказать, что
традиции и
новаторство единая часть
творческого
процесса.
Показать
Л. Бетховен
«современность»
«РондоЛ. Бетховена через каприччио».
отражение
композитором
жизни в
многообразии,
через новизну
музыкального
языка и
значимость
содержания его
произведений.
Показать
Концертная
«современность»
сюита для
музыки М.П.
фортепиано
Мусоргского через по опере М.
созвучие его
Мусоргского
произведений
«Борис
сегодняшнему
Годунов»,
времени.
«Песня
Варлаама»
,Вступление
к опере М.
Мусоргского
«Хованщина
» - «Рассвет
на Москвареке».
Показать, в чём
«Танец
заключалось
рыцарей»,
новаторство
«Джульеттамузыки С.С.
девочка»,
Прокофьева, и
«Ромео и
какова связь с
Джульетта
традициями;
перед
разлукой»18
фрагменты
из балета
«Ромео и
Джульетта»
С.С.
Прокофьева.
34
1
20.05
20.05
Традиции и
Обобщить темы
новаторство в
года.
музыке
Всего за учебный год – 34 часа.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
— в умении аргументированно рассуждать о роли музыки в жизни человека
(с учетом знаний, полученных из учебников для 5, 6, 7, 8 классов);
— в умении обосновать собственные предпочтения, касающиеся
музыкальных произведений различных стилей и жанров;
— в преломлении полученных знаний в эмоционально-личностном
отношении к образному миру музыки, которое проявляется в размышлениях
о музыке (устно и письменно), ответах на вопросы учебника, в выполнении
проблемно-творческих заданий в дневнике музыкальных размышлений;
— в осмыслении важнейших категорий в музыкальном искусстве —
традиции и современности, понимании их неразрывной связи;
— в понимании концептуально-содержательных особенностей сонатной
формы;
— в проявлении навыков вокально-хоровой деятельности (умение исполнять
произведения различных жанров и стилей, представленных в программе,
умение петь под фонограмму.
19
УЧЕБНО - МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС
1. Государственный
«Музыка».
стандарт
общего
образования
по
предмету
2. Программа для общеобразовательных учреждений 1-4, 5-8 классы
«Музыка» под редакцией В.В.Алеева, Т.Н.Кичак. Издательство
«Дрофа». Москва – 2010 г.
3. Учебники:
8 класс
- В.В.Алеев, Т.Н.Кичак. «Дрофа». Москва – 2012 г. «Музыка».
8 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений.
- В.В.Алеев, Т.Н.Кичак. «Дрофа». Москва – 2012 г. «Музыка».
8 класс - аудиоприложение к учебнику.
Наглядные пособия:
20
1) Портреты великих композиторов (русских, зарубежных)
2) Демонстрационные таблицы по темам: «Струнные инструменты»,
«Ударные инструменты», «Духовые инструменты», «Русский
оркестр».
Технические средства обучения
1) Компьютер
2) Мультимедиа проектор
3) Магнитофон
Учебно-практическое оборудование:
1) Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором
приспособлений для крепления таблиц, схем.
2) Интерактивная доска.
21