Контрольнаная-пед.-псих.-коррекцииx

advertisement
ПРИДНЕСТРОВСУКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСТИТЕТ
ИМ. Т.Г.ШЕВЧЕНКО
ФАКУЛЬТЕТ «ПЕДАГОГИКИ И ПСИХОЛОГИИ»
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
ПО ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ КОРРЕКЦИИ
НА ТЕМУ: «Общая характеристика метода
танцевальной терапии»
Выполнил:
Студент 4 курса, 42 группы
специальность «Педагогика и психология»
Якубовский Руслан Григорьевич
Проверил:
Преподаватель
Бондаренко Юлия Сергеевна
. Тирасполь 2012г.
План
1. Ведение .……………………………………………… 3
2. Общая характеристика .……………………………… 6
2.1 Основные характеристики …………………………………..8
3. Танцевально-двигательная терапия ……………..…11
4. Основные принципы и задачи ТДТ ….……………14
4.1 Основные источники ТДТ …………….…………15
4.2 Что приводит к потере контакта с телом ….……17
5. Заключение …………….………………………...……19
6. Литература …………….………………………………20
2
Введение
Арт-терапия – метод лечения посредством художественного творчества
– привлекает к себе в последнее время все большее внимание во всем мире.
Трудно назвать еще какое-либо направление в современной психотерапии,
которое имело столь же большие возможности не только для "исцеления"
отдельных лиц и их групп, но и для "социального врачевания". Весьма
показательно то, что появление первых форм арт-терапии сопутствовало
глубоким изменениям в культурном "климате" развитых стран Запада, а ее
развитие в дальнейшем было тесно связано с движением за реализацию
прогрессивного общественного предназначения искусства, которое могло бы
являться не столько объектом эстетической фетишизации, сколько фактором
оздоровления общества во всем мире.
Несомненную привлекательность арт-терапии в глазах современного
человека, пользующегося в основном вербальным каналом коммуникации,
составляет то, что она использует "язык" визуальной и пластической
экспрессии. Это делает ее незаменимым инструментом для исследования и
гармонизации тех сторон внутреннего мира человека, для выражения
которых слова малопригодны. С развитием арт-терапии связываются
надежды на создание такой гуманной, "синтетической" методологии, которая
в равной мере учитывала бы достижения научной мысли и опыт искусства,
интеллект человека и его чувства, потребность в рефлексии и жажду
действия, план телесный и план духовный.
И, конечно же, интерес к арт-терапии может быть связан с тем, что она
в эру "аппаратурной медицины" и фармакологии апеллирует к внутренним,
самоисцеляющим ресурсам человека, тесно связанным с его творческими
возможностями.
Целью работы является представление арт-терапии как оригинального
направления в социально-культурной деятельности, с характерными для нее
методами. [1]
Танцевально-двигательная
терапия (ТДТ) является областью
психотерапии. Как отдельное
направление она оформилась примерно
в 50-70-х годах 20 столетия, в начале в
США, а затем - в 60-80-х годах в
Великобритании, Германии и Израиле.
В 80-90-х годах ТДТ получила свое
развитие в других странах Европы,
Азии, в Австралии и в России.
3
Официальным годом рождения ТДТ в России можно считать 1995, когда
была создана Ассоциация ТДТ в Москве. Понятно, что неофициально все
началось гораздо раньше.
Танцевально-двигательная психотерапия использует движение и
творческое выражение в контексте психотерапевтических отношений, в
которых происходит смещение с чисто вербального подхода к телесноориентированному. Процесс включает вербальную и невербальную
коммуникацию, в процессе которой творчески актуализирует
самовыражение, самопринятие,
способность делать выбор, принимать решения и осознанно развиваться,
делая свою жизнь все более наполненной, творческой и осмысленной.
ТДТ - это междисциплинарная область: она существует на стыке
психотерапии и танцевального искусства. Кроме того, ее питают многие
другие области знания. Среди них: анатомия, физиология, психофизиология,
кинезиология, нейропсихология, самые разные теории движения и танца,
психология и т.д., - т.е. практически все, что можно отнести к областям
знания о теле, движении, танце, психике, о творческом процессе и
творческом выражении. [2]
Танец, мимика и жест, как и музыка, являются одним из древнейших
способов выражения чувств и переживаний, танцевальная терапия ведет
свое происхождение от творческого танца.
На раннем этапе танец стал средством выражения мыслей и чувств,
которые нелегко было перевести в слова. На протяжении тысячелетий в
разных группах существовали ритуальные танцы для празднования,
отведения беды, оплакивания мертвых, лечения больных. Танец был
сильным средством самореализации и выражения чувств. В религиозных
ритуалах танцоры стремятся отрешиться от всего, стать частью вселенной, в
имитациях участники отождествляли себя со свирепыми животными или
колдунами.
Сегодня танец используется для выражения всего диапазона
человеческих эмоций, мыслей и установок. Когда танец исполняется, чувства
выражаются с помощью серии высокоструктурированных движений. Когда
же танец используется в терапии, чувства спонтанно высвобождаются в
свободном движении и импровизации, и стилизация, делающая танец
представлением или видом искусства, не играет роли. Танец является
коммуникацией посредством движения, поэтому в танцевальной терапии
нет стандартных танцевальных форм, и для личной выразительности могут
использоваться все формы: танец примитивных племен, народный танец,
вальс, рок, полька.
Танец - это живой язык, которым говорит человек, это художественное
обобщение, парящее над реальной основой, для того чтобы высказаться на
более высоком уровне, в образах и аллегориях сокровенных человеческих
эмоций. Танец, прежде всего, требует прямого общения, потому что его
4
носителем и посредником является сам человек, а инструментом выражения
- человеческое тело, естественные движения которого создают материал для
танца, единственный материал, являющийся его собственным и
самостоятельно им используемым.
Во-первых, после второй мировой войны многие инвалиды, ветераны
войны, нуждались в физической и эмоциональной реабилитации.
Танцевальная терапия стала дополнительным методом лечения
стационарных пациентов, многие из которых не могли говорить, и поэтому к
ним невозможно было применить лечебное вербальное воздействие.
Вторым фактором, способствовавшим росту интереса к танцевальной
терапии, явилось открытие в 50-х г. транквилизаторов. Доступность и
широкое применение лекарств помогли разработать и применять к
хроническим пациентам психиатрических клиник новые программы
вмешательства в психические процессы, предусматривающие более
активное лечение. Танцевальная терапия явилась альтернативным лечебным
методом по отношению к этим программам.
Третьим фактором в развитии танцевальной терапии в 60-е гг. стало
движение тренинга человеческих отношений, которое способствовало
разработке экспериментальных методов расширения самосознания и работы
с группами. Наконец, исследования невербальной коммуникации, в
частности анализ коммуникативного поведения человеческого тела, вызвали
интерес к новым программам танцевальной терапии. Одним из стимулов к
этим исследованиям стала попытка обучения интуитивному мышлению
путем обращения внимания на развитие функции правого полушария.
Психоаналитическая теория также оказала влияние на движение
танцевальной терапии. Вильгельм Райх (Reich, 1942), Карл Юнг (Jung,
1961) и в меньшей степени Гарри Стэк Салливан (Sullivan, 1953) внесли
свой особый вклад в рассматриваемую область.
Любое наше переживание, будь то порыв гнева или любви,
выражается в напряжении какой-либо группы мышц. На тесной связи
эмоциональных переживаний и напряжений мышц построена известная
биоэнергетическая теория телесной терапии Вильгельма Райха и
Александра Лоуэна. Суть этой теории в том, что психические травмы,
получаемые человеком в течение жизни, находятся в так называемом
мышечном панцире, тормозящим свободное выражение эмоций.
Сегодня танцевальные терапевты стараются снизить мышечное
напряжение и увеличить подвижность участников группы. Юнг
подчеркивал терапевтическую ценность артистических переживаний,
которые он называл "активным воображением". Он был убежден, что
артистические переживания, выраженные, например, в танце могут
извлечь неосознанные влечения и потребности из бессознательного и
сделать их доступными для катарсического освобождения и анализа. [6]
5
Общая характеристика
Мировой опыт свидетельствует о том, что арт-терапия в качестве
самостоятельного и достаточно влиятельного направления в лечебнокоррекционной и педагогической практике смогла сформироваться лишь там,
где аутентичный опыт художественной работы был объединен с
медицинской моделью и психотерапевтическими представлениями.
С этим же связана и попытка описания арт-терапии как метода
общественного, профессионального движения, имеющего определенные
социальные задачи, которые она стремится решать в определенном
культурно-историческом контексте.
Архаические формы искусства – как прообраз современной арттерапии – дольше всего сохранились в народном творчестве. Присущие ему
наивность и непосредственно-действенный характер, а также опора на
символический язык "коллективного бессознательного" в период
существования "высокого", академического искусства для многих людей
были источником душевного здоровья. Поэтому закономерно то, что для
развития арт-терапии определенную роль сыграл интерес к детскому,
"примитивному" искусству, проявившийся в конце XX века вместе с закатом
академической традиции и расцветом импрессионизма в Европе.
Эстетические клише "золотого века" были подвергнуты переосмыслению и
"детское искусство", так же как и "искусство первобытных народов" и
"азиатов", получило высокую оценку в качестве образцов аутентичного,
тонкого и чрезвычайно выразительного творчества. [5]
Экономические реформы и изменения в социальной политике также
являются важными факторами, влияющими на эволюцию арттерапевтического подхода. Изменение форм медицинского обслуживания
населения происходит в определенной связи с изменениями в социальной
политике. Так, рынок медицинских услуг в большей степени ориентируется
на представителей среднего класса, относительно более молодых,
трудоспособных и социально динамичных клиентов. В то же время в
развитых странах уделяется все большее внимание медицинскому
обслуживанию и психотерапевтической помощи, пожилым и престарелым
гражданам, детям и подросткам – то есть менее социально защищенным
группам населения. Изменения в социальной политике проявляются и в том,
что повышается роль психотерапевтической и психопрофилактической
работы с семьями и разнообразными "малыми сообществами" граждан. При
этом отдается предпочтение групповым формам психо- и арт-терапии.
Весьма важные изменения в деятельности арт-терапевтов выражаются
также в том, что в последние годы они все больше ориентируются во
внегоспитальную сферу, например на работу при социальных
муниципальных центрах, приближенных к населению, что позволяет гибко
учитывать разнообразные потребности различных групп населения,
проводить работу с пожилыми, детьми и подростками, бездомными,
безработными, лицами с алкогольной и наркотической зависимостью и т.д.
6
Из многообразных изменений в деятельности арт-терапевтов в
последние годы следует также отметить повышение их роли в сфере
образования. Речь идет, главным образом, о работе арт-терапевтов в
специализированных школах, а также с детьми, посещающими
общеобразовательные школы, но имеющими определенные эмоциональные и
поведенческие нарушения, отражающиеся на их успеваемости.
Несмотря на тесную связь с лечебной практикой, арт-терапия во
многих случаях приобретает преимущественно психопрофилактическую,
социализирующую и развивающую направленность. Отсюда –
многочисленные попытки ее использования в образовательных учреждениях,
в социальной работе, социально-культурной деятельности. [5]
Творчество есть та притягательная точка, к которой в той или иной
степени устремляется личность любого человека. Творчество как способ
самореализации создает условия для раскрепощения, снятия стрессов,
самовыражения, внутренней свободы человека. Возможно, это происходит
по той причине, что творчество конструктивно по своей природе. Мир был
сотворен. Человек, созданный по образу и подобию Творца, на собственном
уровне также является творцом. Интересно, что в Библии написано: "И
сказал Бог: сотворим человека по образу нашему, по подобию нашему".
Некоторые интерпретаторы советуют понимать слово "сотворим" как
предложение человеку быть сотрудником в деле собственного сотворения.
Это предполагает активную нашу работу на фоне тех природных задатков,
талантов и даров, которые мы получили де-факто.
Наше стремление сделать лучше себя и то, что мы создаем, показывает,
что сама природа творения заключается в стремлении к совершенству, к
гармонии и красоте. Воспроизведение один к одному всего, что было, не
обеспечивает этого движения, тормозит развитие человеческой культуры.
Вопрос о том, почему творчеству и творческому подходу в обучении
уделяют так много внимания, уже содержит в себе ответ. Разум есть
следствие творчества, творчество есть следствие разума. Творчество – это не
просто создание чего-либо, но вкладывание в это нечто частицы своей души.
Таким образом, оказывается, что во время творческого процесса
гармонизируются все три компонента человеческой природы – тело, разум,
сердце.
В реальной жизни у нас постоянно совершается переход сознания от
"хочу" к "не хочу" и обратно. Но подсознательно мы чувствуем, что
требуется нашему телу, душе, духу, что для них хорошо, и порой, сказав
"нет" в реальной жизни, мысленно мы все равно присутствуем в месте отказа.
Взаимодействие и взаимоподдержка в постоянной или временной
группе позволяют выработать уверенность в себе за счет негласных
позитивных оценок деятельности члена самой группой, принимающей то, что
мы делаем. Постепенно эти приобретения закрепляются и на физическом
уровне.
7
Таким образом, важность физических привычек определяется тем
результатом, по которому мы впоследствии можем проводить диагностику.
Она, в свою очередь, демонстрирует и качественное продвижение в освоении
песенного фольклора, и приобретение новых умений социального плана:
дети уже 12-14 лет не видят проблем в том, чтобы учить других, будь то их
гипотетические дети или вполне взрослые люди.
Взаимная поддержка, приобретение уверенности в себе, самораскрытие
и возрастающая адекватная самооценка – все психотерапевтические
элементы органично вписываются в структуру песенной культуры русского
народа. Впрочем, сказать "вписываются" – значит привнести нечто извне.
Более точным будет сказать "имеют место", "присущи". сопричастен.
В реальной жизни у нас постоянно совершается переход сознания от
"хочу" к "не хочу" и обратно. Но подсознательно мы чувствуем, что
требуется нашему телу, душе, духу, что для них хорошо, и порой, сказав
"нет" в реальной жизни, мысленно мы все равно присутствуем в месте отказа.
Взаимодействие и взаимоподдержка в постоянной или временной
группе позволяют выработать уверенность в себе за счет негласных
позитивных оценок деятельности члена самой группой, принимающей то, что
мы делаем. Постепенно эти приобретения закрепляются и на физическом
уровне.
Таким образом, важность физических привычек определяется тем
результатом, по которому мы впоследствии можем проводить диагностику.
Она, в свою очередь, демонстрирует и качественное продвижение в освоении
песенного фольклора, и приобретение новых умений социального плана:
дети уже 12-14 лет не видят проблем в том, чтобы учить других, будь то их
гипотетические дети или вполне взрослые люди.
Взаимная поддержка, приобретение уверенности в себе, самораскрытие
и возрастающая адекватная самооценка – все психотерапевтические
элементы органично вписываются в структуру песенной культуры русского
народа. Впрочем, сказать "вписываются" – значит привнести нечто извне.
Более точным будет сказать "имеют место", "присущи". [8]
Основные характеристики
Перечислим основные характеристики состояний и их связь с танцем и
движением:
1. Растворение сознания в деятельности («слияние процессов действия
и осознания»). В этом состоянии человек настолько вовлекается, погружается
в то, что он делает, что у него исчезает осознание себя как чего-то отделенного от совершаемых им действий.
Тело соединяет «Я» и внешний мир — оно становится местом взаимопроникновения пространств, энергий, вещей, «движений души». Известно,
что сознание «человека целостного» отражает мир через живое тело и
«живые движения». По А. Ф. Лосеву, тело является «живым ликом души», а
8
«судьба души есть судьба тела». Для расширения сферы сознания не существует орудия более совершенного, чем человеческое тело.
Физическая «телесность, восчувствованная изнутри», становится инструментом взаимодействия человека с миром вещей, природы, миром людей.
Одновременно это и инструмент его «Я», который совершенствуется душой
и духом души. Р. Шеддон (американский ученый, заложивший основы
теории «психологии телесности») рассматривал движение тела человека как
слово, произнесенное душой. В семантическом мире личности возникает
подлинная полифония моторных и умственных процессов, контрапункт
понятий, образов, мироощущений, диалогическое сознание как механизм
онтологического отношения человека к самому себе и к миру.
2. Полная управляемость ситуацией (на основе единства души,
интеллекта и деятельности). «Движения оказываются умными не потому, что
ими руководит внешний и высший по отношению к ним интеллект, а сами по
себе». Координация движений, как отмечает В. П. Зинченко, осуществляется
не извне, а средствами самого действия. Данное состояние переживается
личностью как «владение ситуацией», как возможность всецело управлять
своими действиями, «раствориться» в них, одухотворить их душой. О таких
действиях Пушкин писал: «Душой исполненный полет». Заметим, что в
подобных ситуациях «Я» является наблюдающим началом, а глубинная
«самость» человека — началом наблюдаемым.
3. Трансценденция «эго» («чувство себя» теряется, как правило, на высшей точке управления ситуацией). Отсутствие «Я» в сознании не означает,
однако, что человек потерял контроль над своей психикой или над своим
телом. Его действия становятся средством выражения и реализации своего
«Я» как системы отношений к действительности. Человек как бы расширяет
свои границы, растворяется в природе или в других людях, становится
частью действующей системы, большей, чем его индивидуальное «Я», происходит интеграция всех языков сознания и чувственного отражения в единую когнитивно-ментальную структуру сознания человека (Козлов, 2001).
4. Одухотворенность. Это качество ресурсного состояния имеет два базовых аспекта.
С одной стороны, происходит антропоморфизация, одухотворение,
анимация всех объектов, с которыми сознание контактирует. Оно наделяет
животных и растения, неодушевленные предметы и отвлеченные (высокоабстрактные) понятия человеческими свойствами: сознанием, мыслями,
чувствами, волей.
С другой стороны, ресурсное состояние жестко ассоциировано с переживанием функции трансцендентного субъекта, которому истина дана «как
на ладони» и мир открыт и сущностно понятен. Но при этом не по твоей
воле, а по Его. Если творчество происходит, то оно «боговдохновенно», ты,
твое сознание, твое «эго» просто являются инструментом проявления и раскрывания истины жизни.
9
6. Метафоризация сознания человека. Реальность в ресурсном
состояниисознания приобретает признаки амбивалентной целостности.
Мышлениестановится сходным с поэтическим, которое выражает и
формирует новыесмысловые образы.
7. Трансперсональность опыта. Ресурсное состояние сознания — это
экстатическое или инстатическое состояние, «захватывающее» человека.В
этом состоянии доминирует мотивационно-эмоциональная сфера мышления,
а не рационально-логический интеллект; доминирует духовностькак
направленность к высшим силам, к другим людям и самому себе.
8. Наслаждение процессом деятельности. Чувство упоения следует
отличать от чувства удовольствия, которое также может приносить процесс
деятельности. Удовольствие можно испытывать без приложения каких-либо
усилий, вследствие этого оно не ведет к росту и развитию личности. Чувство
же упоения не может возникать без полной отдачи сил. [3]
10
Танцевально-двигательная терапия
Что же касается танцевально-двигательной терапии, то непрестанная
смена ритмов, различные по характеру рисунка танцы, аутентичные
движения, сопровождающие практически каждую песню, несут в себе
освобождающий и терапевтирующий заряд такой огромной силы, что
лишают нас сомнений относительно их уместности в концепции
интегративной арт-терапии.
Общеизвестно, что движения связаны с нервной системой, именно она
в основном занимается движениями мышц органов, неподконтрольных
сознанию структур. Качественным грациозным движениям соответствует
качественная жизнь.
Ни для кого не секрет, что танцевальные терапевты, руководители
творческих хореографических коллективов относятся к телу и разуму как к
единому целому, определяя их взаимное воздействие как залог здоровой
психики. Удивительно, что в русских танцах и танцевальных движениях
других этносов, помимо движений-сигналов личности, движений-символов,
движений ролевого направления, существуют уникальные по своей
психофизиологической связи детали.
Например, внутренне зажатый, имеющий проблемы психологического
плана человек, пойдя в круг и подражая раскованным движениям
танцующих, всегда выдаст себя тем, что руки его не будут подниматься на ту
высоту, при которой открывается доступ к подмышкам. Большие скопления
лимфатических узлов в подмышечных впадинах представляют собой центры
"защиты" не только на клеточном, тканевом, но и общеорганизменном
уровне; и при поднятых руках они оказываются "доступными", что
свидетельствует об уровне доверия танцующих друг к другу.
"Полное вытягивание рук, – утверждает А. Лоуэн, – выражает полные
чувства. Если плечи связаны подавленным гневом, растягивание рук
укорачивается, а чувства ослабляются". [5]
Значит, танцуя при исполнении фольклорной песни, посредством
работы со свободными движениями рук мы снимаем зажатость плечевого
пояса, избавляясь от гнева.
Характерная для русских танцев релаксация рук, особенно кистей,
предназначенных для производства тонких дифференцированных движений,
позволяет производить сбросы накопившихся зажимов. Но ведь наши руки –
это наша речь, наше мышление. Становится понятным, какую сферу
личности мы пытаемся привести в порядок, осваивая танцевальные движения
для рук.
Сильный эффект оказывают характерные для русских танцев движения
ног: исполнители танцуют со слегка согнутыми коленями, всей стопой
активно взаимодействуя с землею. Стопа почти не отрывается от земли, а во
время притопываний, которые словно вбивают ногу в землю, осуществляется
столь необходимое заземление. Человек, твердо стоящий на земле, имеет не
только уверенную осанку, но и соответствующий характер. [7]
11
Кроме того, что своими корнями танцевальная терапия уходит в танец,
она также базируется на теории Вильгельма Райха о единстве психики и тела
– на том, что характер проявляется в теле дыхании и движении.
Как танцоры мы знаем, что наиболее глубокие области опыта
невыразимы словами. Райх был первый теоретик в психиатрии, который
отстаивал эту веру. «Живой организм функционирует вне пределов
вербальных идей и понятий и выражает себя в движении, следовательно, мы
говорим об «экспрессивном движении». Эмоции буквально обозначают
«двигающиеся наружу»; выразительное (экспрессивное) движение
неразрывно связано с непосредственным значением «эмоциональной
экспрессии». Следовательно, эмоция или экспрессия организма воплощается
в движении.
Райх рассматривал путь, по которому энергия течет внутри человека и
между человеком и миром, как степень его жизненности. Способность к
свободному течению энергии в теле является отражением способности к
переживанию удовольствия и полного спектра эмоций. Если в процессе
развития был запрет на чувство или проявление определенных эмоций, они
замораживаются в теле, становясь недоступными для осознания или
выражения.
Способ, которым эти запреты овладевают телом, Райх видел как
«характерный панцирь»; удерживающие паттерны, которые прерывают поток
дыхания, ощущений и энергии и тем самым вызывают возбуждение
мускулатуры. Райх верил, что эмоция, которая была беспрепятственно
пережита и выражена, выражалась в движении. Если эта эмоция была
подавлена, мускулатура и поток дыхания будут воплощать это
подавление(этот запрет). «Структура – это застывшее движение».
Следовательно, мы видим взаимодействие между работой
«характероаналитической» - вербальное измерение райхианской терапии, и
биоэмоциональной – экспрессивное измерение. На вербальном уровне
исследуется текущее состояние и семейная история, а также психологические
установки, которые препятствуют доступу ко всему спектру эмоций. В
«биоэмоциональной работе» первичным для связи является дыхание.
Терапевт поддерживает естественный поток дыхания и чувств, где бы ни
появилась блокировка. Терапевт помогает клиенту двигаться через чувства,
которые зафиксированы в его теле. Интервенции могут принимать различные
формы, от вербального взаимодействия до физического давления на
напряженные области. Соединение с чувствами может также привести к
целой гамме проявлений, от более глубокого дыхания, до эмоциональной
вокализации, к движению всего тела или выражению удовольствия и
достижения.
В танцевально-двигательной терапии основной канал связи,
коммуникации – это двигательный поток. Мы активируем поток в теле, так
чтобы появилась спонтанный экспрессивный танец. Танцевальный процесс
становится жизнью как таковой, где чувство вплетается в хореографию
12
взаимодействия между танцетерапевтом и клиентом (клиентами). Элементы
танца служат для того, чтобы одновременно двигаться внутрь на телесный
уровень, и вовне – на уровень взаимодействия. В танцевальной терапии
делается акцент на эстетических элементах танцевальной коммуникации –
ритм, динамика, фразирование и музыкальность используются для придания
эмоциональной экспрессии тому , где эта коммуникация разворачивается..
Движение – это хореографически поставленный переход из области,
где человек чувствует себя легко и непринужденно, в те области, где которые
менее знакомы и менее комфортны. Это происходит на телесном уровне,
уровне движения и пространственно. Иногда я рассматриваю танцевальный
процесс как движение по спирали через все уровни нашего существа,
способный добраться до тех областей, доступ к которым тщательно
охраняется. Танцевальные терапевты работают осторожно и методически, в
основном от периферии тела к центру. Форма нашей интервенции возникает
в момент нашего хореографического диалога.
Терапевтический процесс в райхианской терапии несколько более
линеен, чем в ТДТ. Биоэмоциональная работа продвигается от поверхности к
ядру, сути, и вертикально от верхних к нижним сегментам тела. Райхианская
терапия порой намеренно регрессивна, использя работу в позиции лежа,
чтобы позволить клиенту вновь пережить и выразить эмоции, которые не
могут выйти не поверхность по ожному лишь желанию. Иногда это означает
непосредственную работу с зажатыми, напряженными зонами, чтобы дать
расщепленным эмоциям проявиться и ре-интегрироваться. В танцевальной
терапии мы не только стоим на своих собственных ногах, мы двигаемся в
пространстве, часто задействуя наивысшие уровни функционирования.
В целом, эти два различных метода , в основе которых лежит
предпосылка о единстве тела, ума и духа, замечательно сочетающимися и
взаимодополняющими. [3]
13
Основные принципы и задачи ТДТ
1. Тело и психика нераздельно взаимосвязаны и оказывают постоянное
взаимное влияние друг на друга. Для танце-терапевта является аксиомой
понимание , что тело - зеркало души, а движение - это выражение
человеческого "я". Делая более гибким тело, мы делаем более гибкой и душу,
и наоборот. Следовательно, задачей терапии является достижение
самоосознавания, исследуя реакции тела и его действия.
2. Танец - это коммуникация, которая осуществляется на трех уровнях:
с самим собой, с другими людьми , и с миром. В этой связи задачей будет
формирование безопасного пространства, терапевтических отношений,
чтобы, анализируя отношения с терапевтом, и/или с другими людьми.
3. Холистический принцип, т.е. принцип целостности, где триада
мысли - чувства - поведение рассматривается как единое целое, и изменения
в одном аспекте влекут изменения в двух других.
Задача - найти способ соответствия друг другу мыслей, чувств, и
действия. Часто человек начинает думать одно, чувствовать другое и
поступать по-третьему, что является отражением какого-то внутреннего
конфликта. Здесь исследуется, как мысль, чувство и движение могут
выражать какое-то одно содержание, а также анализируется, что в личной
истории привело к такому разделению внутри, т.е. к потере внутренней
целостности.
4. Тело воспринимается как процесс, а не как предмет, объект или
субъект. Слово процесс подчеркивает, что мы имеем дело не с данностью,
статикой, а с нечто постоянно изменяющимся. Суть такого процесса видеть
статику в движении и движение в статике.
Задача, следуя процессу человека (можно сказать его
психосоматическому Дао) танце - терапевт помогает освободить и раскрыть
информацию, которая лежит в основе симптомов, болей, разного рода
телесных дискомфортов и ограничений в движении - человек учится
понимать язык своего тела и, таким образом, восстанавливает диалог с самим
собой. Также эта работа развивает способность использовать движение и
танец для выражения полного спектра чувств, и находить конструктивные
способы отношения со своими чувствами без отрицания и подавления
(последнее деструктивно для психологического здоровья).
5. Обращение к творческим ресурсам человека, как неиссякаемому
источнику жизненной силы и созидательной энергии. Задача: развитие
самоуважения, самопринятия и глубинного доверия к себе и к жизненному
процессу, развитие постоянного контакта со своими жизненными ресурсами.
Здесь ТДТ обращается непосредственно к творческому танцу: это моменты
исследования и выражения эмоционального материала (снов, фантазий,
воспоминаний) посредством символического движения. [2]
14
Основные источники ТДТ
Невозможно понять суть ТДТ, без обращения к основным источникам,
которые питают ТДТ, как отдельную школу психотерапии.
В этой связи следует выделить четыре исторических аспекта:
1. Это развитие науки, и прежде всего психоаналитических школ,
связанных с открытием З.Фрейдом психической реальности и рассмотрением
психики, как динамики сознательных и бессознательных процессов в
онтогенезе человека. З.Фрейд дал толчок развитию глубинной психологии,
где можно выделить три основных школы:
- Психоанализ З.Фрейда
- Индивидуальную психологию А.Адлера
- Аналитическую психологию К.Юнга.
К 40 - 50-м годам психоаналитические направления достаточно
укрепились в психотерапии, как альтернатива традиционному гипнозу.
Появилось множество других школ, которые либо опровергали, либо
развивали эти основные теории и практики - таким образом, внося
неоценимый вклад в общее понимание психологических законов.
2. Начало века стало эпохой модерна в искусстве: пробовались новые
формы, новые принципы. Танец также вышел за рамки привычного. В
России из танцевальных новаторов известна Изадора Дункан. Она была
неповторима, как исполнительница и выражала именно те идеи, которые
были знаменем модернистского искусства. Она не оставила после себя
школы. Основание новых танцевальных форм танцевальной педагогики
связано с другими именами. И, прежде всего, стоит выделить австрийского
танцовщика, хореографа и философа Рудольфа фон Лабана. Он был
выдающимся педагогом и теоретиком движения и танца.
Именно Р. Лабан претворял в жизнь принцип ценности
индивидуального выражения в танце. Отказавшись от привычного балетного
тренажа, он разработал свой подход к обучению и постановке движенческой
техники, которая позволяла максимально раскрыть индивидуальные
особенности выражения каждого танцовщика. Кроме того, он создал систему
записи и описания любого человеческого движения (как ноты для записи
музыки), которая в настоящее время является теоретической основой и
способом анализа и диагностики в ТДТ.
Его учение в 60-70 годах было продолжено Ирмгард Бартениефф,
которая добавила особую систему упражнений (Основы Бартениефф),
гармонизирующую движение и обучающую правильному и экономичному
использованию тела в движении. В настоящее время Лабананализ и Основы
Бартениефф являются составной частью методологии ТДТ, а также ее
отдельным направлением.
Второе имя - немецкая танцовщица и хореограф Мери Вигман основоположница танцевального экспрессионизма. Ее больше всего
интересовали человеческие аффекты. Эмоциональное переживание рождало
телесную форму и определяло качество движения. В балете же наоборот,
15
набор определенных форм служит выражению различных содержаний. Мери
Вигман привнесла
в танцевальную педагогику и балетмейстерское искусство импровизацию.
Танцевальная импровизация - это способы спонтанного движения.
Когда человек спонтанно двигается, он выражает себя очень точно и честно:
в спонтанном движении могут материализоваться бессознательные стороны
личности. Бессознательное может стать видимым, обрести форму, таким
образом, человек способен воссоединиться с потерянными частями себя,
своими психологическими ресурсами. И если осознать это, то открывается
возможность к самопознанию и обретению большей личностной целостности
и интегрированности - а это основная часть и цель психотерапевтического
процесса. Т.е. оказалось, что сама импровизация сталкивала танцовщиков и
педагогов с целительной силой танца.
3. Стоит отдельно сказать о Вильгельме Райхе и его учении о
мышечно-эмоциональных блоках и характерном панцире. Он был одним из
самых талантливых учеников З.Фрейда, который первый среди аналитиков
обратил внимание не только на то, что говорит пациент, но и, прежде всего,
как он говорит. Райх говорил, что невыраженные эмоциональные
переживания не
исчезает, а остается в мышцах и "застревает" там в виде мышечных блоков.
Эмоции в виде мышечных зажимов годами оставаясь в теле невыраженными
и неосознанными, образуют мышечный панцирь, или характерный панцирь,
который отражает способы психологических защит (часто патогенных) и его
структуру характера, сформировавшуюся под их действием.
В.Райх, будучи аналитиком, предложил не просто вербальный анализ,
а он непосредственно воздействовал на мышечные блоки, чтобы освободить
их и скрытые в них эмоции, и на этой основе анализировать ситуации,
отношения с людьми, вызвавших эти чувства и переживания.
ТДТ обращается к этому пониманию психосоматических механизмов,
сформулированных В.Райхом, но практически не использует его методов
работы.
4. Нельзя не упомянуть изначальное предназначение танца и древние
целительские практики, где танец был неотъемлемым атрибутом, и которое
было полностью утеряно в современной цивилизации.
Еще до появления языка, движение, жесты были средством коммуникации
первобытных людей. И в первых человеческих общинах танец был одним из
главных составляющих общинной жизни: как индивидуальным способом
выражения (страха, печали, радости и т.д.), так и способом передачи
культурного наследия. До сих пор в племенах аборигенов вместо вопроса:
"из какого ты племени?" спрашивают: "Какой танец ты исполняешь?"
Танец сопровождал все ритуалы перехода (рождение, свадьба, смерть
и т.д.), все праздники и торжества, события повседневной жизни (охота,
рыбалка, и пр.), военные походы. Именно в танце человек передавал свое
отношение с неведанным и непознанным, с природой, свою связь со
16
Вселенной и с богами и духами. Танец служил средством духовной и
целительской практики. И в основе этого - не эстетическая форма, а
выражение Сокровенного в человеке.
3. Стоит отдельно сказать о Вильгельме Райхе и его учении о
мышечно-эмоциональных блоках и характерном панцире. Он был одним из
самых талантливых учеников З.Фрейда, который первый среди аналитиков
обратил внимание не только на то, что говорит пациент, но и, прежде всего,
как он говорит. Райх говорил, что невыраженные эмоциональные
переживания не
исчезает, а остается в мышцах и "застревает" там в виде мышечных блоков.
Эмоции в виде мышечных зажимов годами оставаясь в теле невыраженными
и неосознанными, образуют мышечный панцирь, или характерный панцирь,
который отражает способы психологических защит (часто патогенных) и его
структуру характера, сформировавшуюся под их действием.
4. Нельзя не упомянуть изначальное предназначение танца и древние
целительские практики, где танец был неотъемлемым атрибутом, и которое
было полностью утеряно в современной цивилизации.
Еще до появления языка, движение, жесты были средством коммуникации
первобытных людей. И в первых человеческих общинах танец был одним из
главных составляющих общинной жизни: как индивидуальным способом
выражения (страха, печали, радости и т.д.), так и способом передачи
культурного наследия. До сих пор в племенах аборигенов вместо вопроса:
"из какого ты племени?" спрашивают: "Какой танец ты исполняешь?"
Танец сопровождал все ритуалы перехода (рождение, свадьба, смерть
и т.д.), все праздники и торжества, события повседневной жизни (охота,
рыбалка, и пр.), военные походы. Именно в танце человек передавал свое
отношение с неведанным и непознанным, с природой, свою связь со
Вселенной и с богами и духами. Танец служил средством духовной и
целительской практики. И в основе этого - не эстетическая форма, а
выражение Сокровенного в человеке. [2]
Что приводит к потере контакта с телом
- В детстве человек ищет одобрения и любви своих родителей, развивая
систему "должен - не должен" часто без учета своих собственных насущных
потребностей;
- Пытается избежать наказаний, неприятных и болезненных переживаний,
невыносимых чувств и создает базовые зажимы в теле и в своих движениях;
- Учится выживать в окружающем его мире и в разной степени отторгает, не
может принимать значимые части своей личности, когда социум их не
признает, или считает неважными, или не поддерживает в должной степени
проявления индивидуальности.
Итак, ТДТ, как область, огромна. Для ТДТ нет ограничений по
возрасту или по нозологии. Ограничением является только ограничения
самих танце-терапевтов (т.е. зависит от их специализации).
17
В России ТДТ изначально развивалась как вид групп личностного
роста для взрослых. Сейчас спектр ее применения значительно расширился.
Существует групповая и индивидуальная работа с детьми и взрослыми, с
помощью которой можно решить свои личностные проблемы, связанных с
отношениями с другими людьми, тревогами и страхами, кризисными
жизненными ситуациями, потерей жизненного смысла, непониманием себя.
Также существует семейная ТДТ, где можно решить семейные
проблемы; есть детские группы для дошкольников и школьников,
развивающие творческие способности, коммуникативные навыки ребенка,
помогающие подготовиться и адаптироваться в школе. Существуют
уникальные программы для детей (детско-родительские группы),
корректирующие дисгармоническое развитие ребенка (такие как задержка
психического развития, минимальная мозговая дисфункция и т.д.); в группах
и индивидуально ведется работа с людьми, страдающими расстройствами
питания (анорексия, булимия, навязчивое переедание); с психогенно
обусловленными телесными симптомами и другими психосоматическими
нарушениями. ТДТ используется как способ подготовки супружеских пар к
родительствованию перед родами, а также для послеродовой поддержки специальные группы для малышей от 0 до 3 лет и их мам.
Начинает развиваться работа с людьми, страдающими посттравматическими расстройствами, с детьми - инвалидами, беженцами.
ТДТ В России пока еще очень новая специализация. Ассоциация ТДТ
(АТДТ) постепенно предпринимает шаги для развития этой профессии при
поддержке Американской Танце-Терапевтической Ассоциации (ADTA),
Европейской Ассоциации ТДТ и Международной Ассоциации Терапии
Творческим Выражением (IEATA).
С 1995 года существует обучающая программа по ТДТ и в Москве. В
январе 2005 мы отмечаем ее десятилетие. Сейчас это 3-летняя специализация
по ТДТ в Институте Практической Психологии и психоанализа с
государственным дипломом о профессиональной переподготовке. [2]
18
Заключение
Представление об арт-терапии как оригинальном направлении в
социально-культурной деятельности говорит о неисчерпаемом творческом
потенциале, заложенном в каждом человеке, и возможности использования
этого потенциала в целях достижения душевного здоровья, внутреннего
благополучия и гармонии с окружающими.
Опыт написания контрольной работы по данной теме предоставил
возможность повысить свою осведомленность об этом все еще достаточно
"экзотическом" методе, принять определенные организационные решения,
касающиеся деятельности социально-культурных учреждений, сделать свой
выбор как руководителя творческого хореографического коллектива в пользу
более серьезного профессионального освоения танцевально-двигательной
арт-терапии, цветотерапии и костюмотерапии.
19
Литература
1. Бетенски М. Что ты видишь? Новые методы арт-терапии [Текст] / М.
Бетенски; Пер. с англ.М. Злотник. – М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2002.
2. Бирюкова И.В. Московский психологический журнал №8
3. Клименко Д. Танцевальная терапия и райхианская терапия как
взаимодополняющие методы.
4. Козлов В.В., Гиршон А.Е., Веремеенко Н.И. Интегративная
танцевально-
двигательная терапия - изд-во "Речь", 2010.
5. Копытин А.И., Тренинг по фототерапии [Текст]/ А.И. Копытин .- СПб.:
Издательство «Речь». 2003.-С.172
6. Копытин А.И. Основы арт-терапии [Текст] / А.И.Копытин. – СПб.:
Издательство «Лань», 1999.
7. Фельденкрайз М. Метод танцевально-двигательной терапии. Казань, 2011.
8. Филичева К.А. Танцевальная терапия
20
Download