Развитие творческих способностей детей старшего
advertisement
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Черлакский детский сад №2 комбинированного вида» Методическая система воспитателя Михайловой Людмилы Николаевны Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности представлена на педагогическом совете от 20.02.2013 №3 Черлак -2013 Оглавление Введение Глава I Особенности развития творчества и творческих способностей детей дошкольного возраста в современной педагогике и психологии. 1.1.Понятие «творчество» и «творческие способности». Глава II Роль влияния театрализованной деятельности как средство развития творческих способностей детей старшего возраста. 2.3.Разностороннее развитие творческих способностей детей средствами театрализованной деятельности. Глава III Система работы по развитию творческих способностей старших дошкольников средствами театрализованной деятельности. Заключение. Список литературы Приложение Введение Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе. Одним из них является развитие художественно-творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста. Художественно-творческие способности являются одним из компонентов общей структуры личности. Развитие их способствует развитию личности ребенка в целом. Как утверждают выдающиеся психологи Л.С.Выготский, Л.А.Венгер, Б.М.Теплов, Д.Б. Эльконин и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений (лидерство), психомоторной (спорт), творческой, где его будет отличать высокая способность к созданию новых идей. Исходя из анализа работ отечественных и зарубежных психологов, которые раскрывают свойства и качества творческой личности, были выделены общие критерии творческих способностей: готовность к импровизации, оправданную экспрессивность, новизну, оригинальность, легкость ассоциирования, независимость мнений и оценок, особую чувствительность. Театральная деятельность – это самый распространённый вид детского творчества, это большой простор для развития творческих способностей ребёнка. Она близка и понятна ребёнку, глубоко, лежит в его природе и находит своё отражение стихийно, потому что связана с игрой . Занятия театральной деятельностью помогают развить способности и интересы ребёнка, помогают развитию фантазии, воображения, памяти, учат передавать различные эмоциональные состояния, способствуют формированию связной речи. Дети становятся более раскрепощёнными, общительными; они учатся чётко формулировать свои мысли и излагать их публично, тоньше чувствовать и познавать окружающий мир. Именно театрализованная деятельность является уникальным средством развития художественно-творческих способностей детей. Решение задач, направленных на развитие художественно-творческих способностей, требует определенной технологии, использования театральных методик и их комбинаций в целостном педагогическом процессе. Однако недостаточно четкий практический опыт планирования работы по творческому развитию дошкольников выявляет проблему создания организационно-педагогический условий для развития творческих способностей дошкольников средствами театрализованной деятельности. Решение данной проблемы и составляет цель методической системы: создание условий для развития творческих способностей у детей дошкольного возраста средствами театрализованной деятельности. Для решения поставленной цели сформулированы следующие задачи: 1. Проанализировать психолого-педагогическую и методическую и литературу по данной теме. 2. Изучить процесс развития творческих способностей 3. Изучить театрализованную деятельность детей старшего дошкольного возраста и условия её и организации. 4. Разработать систему работы по развитию творческих способностей старших дошкольников средствами театрализованной деятельности. 5. Выявить динамику развития творческих способностей дошкольников средствами театрализованной деятельности старших Глава 1. Особенности развития творчества и творческих способностей детей дошкольного возраста в современной педагогике и психологии 1.1. Понятие «творчество» и «творческие способности». Анализ проблемы развития творческих способностей во многом будет предопределяться тем содержанием, которое мы будем вкладывать в это понятие. Очень часто в обыденном сознании творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и т.п. Что такое творческие способности на самом деле? Очевидно, что рассматриваемое понятие тесным образом связано с понятием "творчество", "творческая деятельность". Под творческой деятельностью следует понимать такую деятельность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности. Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать воспроизводящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с нашей памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приемы поведения и действия. Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности. Таким образом, в самом общем виде определение творческих способностей выглядит следующим образом. Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода. Так как элемент творчества может присутствовать в любом виде человеческой деятельности, то справедливо говорить не только о художественных творческих способностях, но и о технических творческих способностях, о математических творческих способностях, и т.д. Глава 2. Театрализованной деятельности как средство развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста. Одним из важнейших факторов творческого развития детей является создание условий, способствующих формированию их творческих способностей. На основе анализа работ нескольких авторов, в частности Дж. Смита, Б.Н. Никитина, и Л.Кэррола,О.П.Радынова,Е.А.Медведева, были выделены основные условия успешного развития творческих способностей детей.. Современная педагогическая наука, смотрящая на образование как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, исследующих проблемы дошкольного образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств. Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства и позволил обратиться к театральной деятельности в ДОУ не только как к самостоятельному разделу художественного воспитания детей, но и как к мощному синтетическому средству развития их творческих способностей. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредоточивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, чем способствует осуществлению цели современного образования. Поэтому именно театрализованная деятельность позволяет решать многие педагогические задачи, она – неисчерпаемый источник развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий, способ приобщения к духовному богатству. В результате ребёнок познаёт мир умом и сердцем, выражая своё отношение к добру и злу; познаёт радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе. В нашем мире, насыщенном информацией и стрессами, душа просит сказки – чуда, ощущения беззаботного детства. По мнению А.В. Запорожца, в вопросе развития творческих способностей детей, очень важным является включение их в совместную с другими детьми и взрослыми деятельность. Именно деятельность позволяет ребенку пережить, прочувствовать различные эмоциональные состояния. Театрализованные занятия развивают творческие способности ребёнка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать. « В процессе этого сопереживания, - как отмечал психолог и педагог, академик Б. М. Теплов, - создаются определённые отношения и моральные оценки, имеющие несравненно большую принудительную силу, чем оценки, просто сообщаемые и усваиваемые ». Таким образом, театрализованная деятельность – важнейшее средство развития у детей способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия. «Чтобы веселиться чужим весельем и сочувствовать чужому горю, нужно уметь с помощью воображения перенестись в положение другого человека, мысленно стать на его место», - утверждал Б. М.Теплов. Театрализованная деятельность позволяет формировать опыт социальных навыков поведения благодаря тому, что каждое литературное произведение или сказка для детей дошкольного возраста всегда имеют нравственную направленность (дружба, доброта, честность, смелость и др.). Она также позволяет ребёнку решать проблемные ситуации опосредованно от лица какого – либо персонажа. Это помогает преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость, помогает всесторонне развивать ребёнка. В любом возрасте в сказках можно открыть нечто сокровенное и волнующее. Слушая их в детстве, человек бессознательно накапливает целый «банк жизненных ситуаций», поэтому очень важно, чтобы осознание «сказочных уроков» начиналось с раннего возраста, с ответа на вопрос: «Чему нас учит сказка?». В душе каждого ребёнка таится желание свободной театрализованной игры, в которой он воспроизводит знакомые литературные сюжеты. Именно это активизирует его мышление, тренирует память и образное восприятие, развивает воображение и фантазию, совершенствует речь. Творческие способности у детей проявляются и развиваются на основе театрализованной деятельности. Эта деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов, побуждает к мышлению. Существует проблема, волнующая многих педагогов, психологов, родителей: у одних детей возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других, наоборот, развязанность и суетливость. У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память, внимание и речь. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятие сжатости, обучения чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, связывает художественное творчество с личными переживаниями, ведь театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка. Театрализованная деятельность создаёт условия для развития творческих способностей. Этот вид деятельности требует от детей: внимание, сообразительности, быстроты реакции, организованности, умения действовать, подчиняясь определённому образу, перевоплощаясь в него, живя его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества. Это объясняется двумя основными моментами: в - первых, драма, основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личным переживанием. Как отмечает Петрова В.Г., театрализованная деятельность это форма изживания впечатлений жизни лежит глубоко в природе детей и находит свое выражение стихийно, независимо от желания взрослых. В драматической форме осуществляется целостный круг воображения, в котором образ, созданный из элементов действительности, воплощает и реализует снова в действительность, хотя бы и условную. Таким образом, стремление к действию, к воплощению, к реализации, которое заложено в самом процессе воображения, именно в театрализации находит полное осуществление. Другой причиной близости драматической формы для ребенка является связь всякой драматизации с игрой. Драматизация ближе, чем всякий другой вид творчества, непосредственно связана с игрой, этим корнем всякого детского творчества, и поэтому наиболее синкретична, т. е. содержит в себе элементы самых различных видов творчества. Театрализованная деятельность позволяет решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических знаний физического совершенства. Разнообразие тематики, средств изображения, эмоциональности театрализованной деятельности дают возможность использовать их в целях всестороннего развития личности и развитие творческих способностей . А умело, поставленные вопросы при подготовке к театрализованной деятельности побуждают их думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. Это способствует совершенствованию выразительностью умственного реплик речи. персонажей, В процессе собственных работы над высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, «совершенствуется звуковая сторона речи» Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется. Художественная выразительность образов, иногда комичность персонажей усиливают впечатление от их высказываний, поступков, событий, в которых они участвуют. Творчество детей в этих играх направлено на создание игровой ситуации, на более эмоциональное воплощение взятой на себя роли. Это способствует развитие творческих способностей проявляются в том, что дошкольники объединяют в игре разные события, вводят новые, недавние, которые произвели на них впечатления, иногда включают в изображение реальной жизни эпизоды из сказок. В театрализованной деятельности действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики. Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших. В создании игрового образа особенно велика роль слова. Оно помогает ребенку выявить свои мысли и чувства, понять переживания партнеров, согласовывать с ними свои действия. Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда готовы прийти к нему на помощь. Тематика и содержание театрализованной деятельности, как правило, имеют нравственную направленность, которая заключена в каждой сказке. Ребенок начинает отождествлять себя с полюбившимся образом, перевоплощается в него, живет его жизнью это самый частый и распространённый вид театрализованной деятельности как развитие детского творчества. Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети в большинстве случаев хотят подрожать добрым, честным персонажам. А одобрение взрослым достойных поступков создаёт у них удовлетворение, которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением. Большое и разнообразное влияние театрализованной деятельности на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства, так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованной деятельности усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей. Эстетическое влияние на детей оказывает выполненное со вкусом оформление спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, декораций развивает вкус, воспитывает чувство прекрасного. В этом и заключается наибольшая ценность детской театрализованной деятельности и дает повод и материал для самых разнообразных видов детского творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал. Это словесное творчество детей, нужное и понятное самим детям. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей. Дети рисуют, лепят, шьют, и все эти занятия приобретают смысл и цель как часть общего, волнующего детей замысла. И, наконец, сама игра, состоящая в представлении действующих лиц, завершает всю эту работу и дает ей полное и окончательное выражение Глава III Система работы по развитию творческих способностей старших дошкольников средствами театрализованной деятельности. Театрализованной деятельностью с детьми дошкольного возраста я занимаюсь уже много лет. Вначале я изучила опыт работы педагогов по данной теме, (список литературы представлен ниже) которые вносили что-то новое и интересное в театрализованную деятельность детей. Так же продумала формы работы для эффективного достижения поставленной цели. Я познакомилась рекомендованными с для произведениями каждой художественной возрастной группы литературы, и играми- драматизациями. Игра, как мы знаем, является основным видом детской деятельности, в процессе которой происходит формирование личности ребенка, закладываются основы коллектива сверстников. В своей работе особое значение придаю играм-драматизациям (приложение № 7) В них дети объединены общими переживаниями; они учатся согласовывать свои действия, подчинять свои желания интересам коллектива. Дети не только воспроизводят образы любимых сказок, художественных произведений, но и вместе с ними радуются, волнуются, проявляют свои эмоции. Эмоции могут служить познанием мира, общения, насыщают жизнь красотой и богатством переживаний. Первое знакомство детей с играми-драматизациями началось с младшего дошкольного возраста, когда сказки приходят к детям с театром Петрушки, пальчиковым, настольным театром в исполнении взрослого или старших дошкольников, с музыкальным сопровождением. Привлечение детей к посильному участию в играх-драматизациях происходило на музыкальных занятиях. У детей появилось желание подпевать, вторить голосам, изображать какие-то движения в такт музыки. Я уделяла внимание самостоятельной художественной деятельности детей, учила разыгрывать знакомые сказки, народные песенки, потешки, небольшие занимательные сценки, используя игрушки и плоскостные фигурки, пальчиковый театр. Все это помогало подготовить детей к активному участию в театрализованной деятельности, так же явилось хорошим средством повышения эмоционального тонуса малышей, развитию их общительности, стремлению принимать участие в общих затеях. Работая с детьми младшего возраста, я старалась увлечь детей в прекрасный мир сказки и народного фольклора. Малыши перевоплощались из ребят в волка, зайчишку, кота, лису, храброго петушка, т.е. разнохарактерных персонажей любимых сказок. Мои малыши очень любили игры с пальчиками. Текст потешки очень простой и доступный для детского восприятия: «Пальчик-мальчик, где ты был? С этим братцем – в лес ходил, С этим братцем – щи варил, С этим братцем – кашу ел, А с этим братцем – песни пел». Для детей среднего дошкольного возраста отбирала небольшие произведения и знакомила с ними ребят. Например: «Кисонька-мурлысонька», «Ванькавстанька», «Игрушки», «Помощница», «Вовка - добрая душа» (А. Барто); «Перчатки», «Усатый полосатый», «Сказка о глупом мышонке» (С.Я. Маршак); «Варежка» (Е. Благинина), «Трезор», «Песенка друзей», «Котята» (С. Михалков), «Телефон», «Тараканище», «Путаница», «Мойдодыр» (К.И. Чуковский). Русские народные сказки: «Репка», «Теремок», «Рукавичка», «Лиса, заяц и петух», «Лисичка со скалочкой» и др. Все эти произведения содержат диалог. Подбирала произведения, в которых существовала конфликтная ситуация между действующими лицами, как в стихотворении С.Я. Маршака «Перчатки» или в сказке «Лиса, заяц и петух». Огромную роль в осмыслении материала играют иллюстрации в детских книгах, аудиозаписи, видеофильмы по различным произведениям и презентации. При рассматривании иллюстраций уделяла внимание анализу эмоциональных состояний персонажей: «Что с ним? Почему он плачет?» Сначала я читала произведение выразительно, затем проводила беседу. Например, после чтения стихотворения С. Маршака «Котята» спрашивала у детей: «Какое настроение было у хозяйки в начале стихотворения? Как вы догадались об этом?» После чтения сказки А.Толстого «Приключения Буратино» предлагала вопросы: «Каких героев можно назвать злыми? Почему?» При ответах на вопросы следила за правильной речью детей, т.к. основным этапом работы над текстом является обучение детей средствами интонационной и речевой выразительности и дикции. Для устной речи очень важным является правильное использование интонационных средств выразительности: логического ударения, пауз, мелодий, темпа, изменения громкости голоса, тембра. Интонация делает речь живой, эмоционально насыщенной, мысль выражается более полно, закончено. Большое значение в общении имеет то, каким голосом мы говорим. Были подобраны упражнения, задания в игровой форме, для формирования речевых навыков. Интонационная выразительность: 1. Ребенку предлагалось повторить слова, фразы, с разными чувствами и интонацией (зло, радостно, задумчиво, с обидой, со стыдом). 2. При чтении стихов А.Барто «Наша Таня», «Бычок», «Зайка», «Мой мишка» - дети интонируют каждое слово, выражая свои чувства. 3. Предлагала найти нужную интонацию в данной ситуации: успокоить плачущего ребенка, пожурить друга за драку, поблагодарить воспитателя за помощь. 4. При чтении пословиц и поговорок ребенок выделял голосом главные по смыслу слова. Дикция: 1. Предлагалось ребенку произнести пословицы, поговорки, скороговорки, насыщенные гласными звуками. («Мал, да удал», «Два сапога пара», «Нашла коса на камень», «Знай, край, да не падай»). 2. Слитно и протяжно произнести несколько звуков на одном выдохе. 3. Произнести звуки «б», «п» (папа, бублик, крупа). 4. Упражнения в четкости и ясности произнесения звуков и слов во фразовой речи. Для этого использовались скороговорки, которые построены на сочетании согласных звуков, трудных для произношения. («Прохор и Пахом ехали верхом», «Галка села на палку, палка упала на галку»). Для более успешного овладения театральным мастерством уже в старшем дошкольном возрасте необходимо формировать двигательные сценические навыки: мимика и жесты, средствами которых можно передавать наиболее характерные черты персонажей; (приложение № 3) пластика персонажа (умение вести куклу на руке, без ширмы; темп; ритм движений, плавность и резкость); (приложение № 3) ритмические игры и движения (умение сочетать движения рук и ног, соблюдать ритм) (приложение №4); освоение техники действия с куклой за ширмой с учетом объема занимаемого персонажем сценического пространства; овладение техникой взаимодействия нескольких кукол за ширмой, с учетом речевых и пластических характеристик; проявление у детей творчества в создании образов. Основу данной работы составляют специально организованные формы двигательной деятельности: элементы логоритмики (движения, которые сочетаются речевым сопровождением); пальчиковая гимнастика (игры и упражнения для пальцев рук); артикуляционная гимнастика; дидактические игры на развитие сенсорики. В своей работе применяла релаксацию, т.е. использовала особые упражнения, которые помогают расслабить мышцы рук, ног, лица, туловища, что позволяет успокоить детей и снять мышечное и эмоциональное напряжение. Использовала в работе курс специальных занятий, этюдов, импровизаций, упражнений на развитие и коррекцию различных сторон психики ребенка – психогимнастику. (Приложение № 5) Наиболее доступным для детей дошкольного возраста видом театрализованной деятельности является кукольный театр. Основным персонажем кукольного театра является кукла. Поэтому работа начиналась со знакомства с куклой. Я показала, как сделана, как можно управлять ею, т.е. процесс оживления персонажа. Затем с детьми обыгрывали небольшие диалоги персонажей. Показывала, как надо вести куклу на руке без ширмы, учитывая ритм, плавность, резкость движений. Дети с большим удовольствием смотрели кукольные спектакли в исполнении воспитателя. О роле театрального искусства в развитии творческих способностей детей известно давно. Для ребенка участие в драматизациях сказок и театрализованных играх - всегда праздник. Поэтому в дошкольных учреждениях достаточно часто используют эти виды самостоятельной деятельности детей. Приобщение детей старшего дошкольного возраста к театральной деятельности требует целенаправленного руководства ею со стороны воспитателя. Поэтому работу по ознакомлению детей с театром я начинала с бесед, целью которых была – сформировать на эмоциональном уровне представление о театре, как виде искусства. Эти беседы я назвала «Здравствуй театр». В процессе бесед предлагала детям обсудить такие вопросы: « Что делают в театре зрители? Кто участвует в спектакле? Кто распределяет роли между артистами? Как, вы узнаете, где и когда происходит действие? Кто шьет для артистов костюмы? Как нужно вести себя в театре? Эта работа призвана, обеспечить условия для владения дошкольниками элементарными знаниями и понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства, систематизировать знания детей о театре в соответствии с их возрастом. Затем мною был разработан проект работы с детьми старшего дошкольного возраста на год, он включал в себя несколько разделов: 1 раздел - « Театр и игра ». Работа этого раздела направлена на развитие игрового поведения, эстетических и эмоциональных чувств, творческого отношения к делу, умение общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях. Все игры этого раздела разделила на два вида - это развивающие игры и специальные театральные игры. Развивающие игры - готовят ребенка, как к художественной деятельности, так и способствуют более быстрой и легкой адаптации детей в школьных условиях и создают предпосылки для успешной учебы в начальных классах. Специальные театральные игры – развивают главным образом воображение и фантазию, готовят детей к действию в сценических условиях, где все является вымыслом. Воображение и вера в этот вымысел – главная отличительная черта сценического творчества. 2 раздел – «Ритмические игры и движения». Включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие естественных психомоторных способностей дошкольников, обретение ими ощущения гармонии своего тела с окружающим миром, развитие свободы и выразительности телодвижений. (Приложение № 4). 3 раздел. «Культура и техника речи». Это игры и упражнения направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи. Здесь же игры со словом, развивающие связную речь, творческую фантазию, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать рифмы. 4 раздел «Театральная культура». Включает в себя посещение районного Дома культуры и детской театральной студии. Это позволило детям увидеть этапы работы над спектаклем, как дети студии переходят от этюдов к спектаклю. Видя неподдельный интерес детей к театрализованной деятельности, к обыгрыванию ролей, для детей старшего возраста я организовала кружок «Сказка»,– где ребята активно участвуют в театрализованных играх и драматизациях, которые отличаются более сложными характерами героев, трудными для разработки мизансценами. Вначале приобрела и изучила литературу, наметила цель и задачи, разработала содержание, составила план работы ( Рабочий план составлен на основе программы «Театр – творчество дети» авторы: Н. Сорокина, Л. Миланович.) ПРИЛОЖЕНИЕ № 2 подобрала музыкальный материал и игры, пополнила фонотеку, разработала сценарии, конспекты занятий. Свою работу по театрализованной деятельности построила на системе творческих игр и этюдов, направленных на развитие артистических способностей детей. Кружковую работу провожу с детьми в группе или в музыкальном зале один раз в неделю, продолжительностью 20-25 минут. Индивидуальная работа и общие репетиции провожу один раз в неделю не более 40 минут. Театральные занятия строю на основе развивающих программ и методик: Н.Ф.Сорокиной «Театр – творчество – дети», «Организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников» Э.Г. Чуриловой; и системы творческих игр и этюдов А.Е.Антипиной, М.Д.Маханёвой и других авторов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей детей, где театральная игра – это шаг к искусству, к началу творческой деятельности. Занятия кружка стараюсь проводить в занимательной, интересной форме, по возможности использую сюжетное построение. Включаю проблемные ситуации, требующие от детей активных поисков. Чтобы внимание детей было постоянно задействовано, требуется много времени на разработку более интересного содержания занятия и изготовление атрибутов. Задачи и содержание занятий зависит от возраста детей. Если вначале года ставила задачи: умение владеть своим телом, координировать свои движения, ориентироваться в пространстве, согласовывать свои движения с партнёрами, большое внимание уделяла формированию культуры и техники речи, активизации познавательных процессов. То на следующий год определила более сложные задачи, увеличила количество упражнений и творческих заданий, обращала внимание на качество их исполнения. Из многообразия средств выразительности для работы с детьми определила такие: - совершенствовать образные исполнительские умения; продолжать обучать элементам образных выразительных средств (интонации, мимике и пантомиме); - развивать творческую самостоятельность в передаче образа, выразительность речевых и пантомимических действий под музыку. В содержание занятий по театрализованной деятельности включаю: - просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним; - игры-драматизации; - упражнения для социально-эмоционального развития детей; - коррекционно-развивающие игры; упражнения на дикцию (артикуляционная гимнастика); - задания для развития речевой интонационной выразительности; - игры-превращения («учись владеть своим телом»), образные упражнения; - ритмические минутки (логоритмика); - пальчиковый игротренинг для развития моторики рук, - упражнения на развитие выразительной мимики, элементы пантомимы; - театральные этюды; - подготовка (репетиции) и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок; - знакомство не только с текстом сказки, но и средствами ее драматизации: жестом, мимикой, движением, костюмом, декорациями (реквизит), и т.д. В системе работы по театрализованной деятельности большое значение уделяю организации пространственно-развивающей среды. группе я оборудовала театральный уголок, уголок «ряжения», В а также «уголок уединения», где ребёнок может побыть один и прорепетировать какую-нибудь роль или просмотреть иллюстрации к театрализации. Поскольку предметно-развивающая среда должна обеспечивать право и свободу выбора каждого ребёнка на театрализацию любимого произведения, в зоне театрализованной деятельности я разместила разные виды кукольного театра – пальчиковый, би-ба-бо, а так же маски, реквизит, куклы, декорации. Кроме того, периодически обновляла материал, ориентируясь на интересы разных детей. Это создало условия для персонифицированного общения с каждым ребёнком. Поскольку развитие любознательности и исследовательского интереса основано на создании спектра возможностей для моделирования, поиска и экспериментирования, в зоне театрализованной деятельности я разместила разный природный и бросовый материал, ткани, костюмы для ряженая. В зоне театрализованной деятельности были размещены оборудование и материалы, отвечающие интересам, как мальчиков, так и девочек. Театрализованные занятия выполняют одновременно познавательную, воспитательную и развивающие функции. Поэтому через их содержание, форму и методы я стремилась к достижению трёх основных целей: - развитию речи и навыков театрально – исполнительской деятельности; - созданию атмосферы творчества; - социально – эмоциональному развитию детей. Содержание моих занятий являлось не только знакомство с текстом какого-либо литературного произведения или сказки, но и с жестами, мимикой, движениями, костюмами. Важнейшим методическим принципом являлась практическое действие каждого ребёнка. Свою работу я начала с изменения структуры занятия, так как старая перестала устраивать и меня, и детей. Стала искать новые решения этой проблемы, при этом опираясь на современные педагогические принципы, во многом отличающиеся от традиционной программы. Формы и методы проведения занятий самые разнообразные. Главное условие успешности в выборе формы занятий - чёткое осознание его развивающей цели, готовность к сотрудничеству с ребенком в совместном решении задач. Я в этой или иной форме задаю проблемную ситуацию, вместе с детьми открывая способ её разрешения. Поощряю детей к поиску, ни одно высказывание не оставляю без внимания. Чтобы найти выход из проблемной ситуации ребёнку нужно преобразить свой прошлый опыт, найти новые пути его использования или « открыть» для себя новый способ. Важно, чтобы ребенок ощутил удовольствие и радость от общения со мною, а также от того, что решил новую для себя задачу, нашел выход из той или иной ситуации путем практических проб. Считаю, что только на фоне теплых, доверчивых отношений можно наиболее успешно проводить развивающие занятия. Большинство занятий проходят в достаточно свободной форме. Можно расположиться на ковре, что способствует созданию спокойной домашней атмосферы, передвигаться по комнате в ходе игр - драматизаций, в участии в подвижных играх. Расположение детей в течении одного занятия меняется несколько раз. Такая организация занятий детей дает простор для выдумок и творчества детей, позволяет им быть свободными и утверждаться в своих силах. Всё это требует от меня не только владеть знаниями, но и уметь импровизировать, вызывать в себе и детях состояние творческого поиска и вдохновения, реагировать на непредвиденные ситуации. Для того чтобы надолго удержать интерес ребенка, его внимание, использую комплексные занятия. Здесь знакомство с устным народным творчеством, слушание народной музыки, просмотр произведений искусств, рисование, лепка. Занимаюсь с детьми индивидуально и по подгруппам. Знания, умения и навыки рассматриваем не как самоцель, а как средство полноценного развития личности. Стремлению узнать новое способствует дифференцированный подход к каждому моему занятию, разнообразие используемых мною нетрадиционных методов. Одним из важнейших и ведущих методов считаю – игровой метод. Ведь игра соответствует природе ребенка: играя, ребенок познает новые образы, приобретает умения и навыки, развивает фантазию. Ещё В. Сухомлинский говорил, что "духовная жизнь ребёнка полноценная лишь тогда, когда он живет в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества. Без этого он - засушенный цветок". В работе использую следующие игры: игры, возникающие по инициативе ребенка (самодеятельные игры); игры, возникающие по инициативе взрослого, внедряющего их с образовательной и воспитательной целью; игры, идущие от исторически сложившихся традициях – народные игры; игры, которые возникают как по инициативе взрослого, так и детей старшего возраста. При чтении или рассказывании чего-либо я пыталась выразить искренность и неподдельность своих чувств к прочитанному или рассказанному. Но ни в коем случае не пыталась навязывать свои оценки, отношения. Наоборот, предоставляла детям возможность высказаться, проявить эмоциональную активность, старалась не подавить робкого ребёнка, превратив его только в зрителя. Старалась не допустить у детей страха перед ошибкой, чтобы ребёнок боялся выйти на «сцену». Поэтому, предлагая ребёнку «сыграть» или «показать» что-либо, я исходила из реальных возможностей конкретных детей. Чтобы ярче раскрыть свои возможности и таланты в театрализованной деятельности, дети должны приобрести много навыков и умений. Для снятия мышечного напряжения я использовала следующие упражнения: «Поздоровайтесь друг с другом за обе руки поочерёдно», «Найди взглядом своего товарища», «Не перепутайте движения»; игры: «Капуста», «Перестройся по росту». Для обучения детей средствам речевой выразительности я использовала артикуляционную гимнастику: «Мама шинкует капусту», «Жало змеи», «Ставим укольчики», «Лошадка», «Чистим зубки», «Заводим мотоцикл». Предлагала детям произнести с разной интонацией самые привычные слова: «возьми», «принеси», «помоги», «здравствуй» (приветливо, небрежно, просящее, требовательно). Привлекала внимание детей к тому, как можно изменить смысл фразы путём перестановки логического ударения (каждый раз на другое слово): «Принеси мне игрушку», «Мама ушла на работу». А так же использовала задания – упражнения «Разные настроения», «Я радуюсь, когда…», «Я грущу, когда…». Для развития дикции я использовала скороговорки, игры «Подскажи словечко». С целью развития воображения, мышления, памяти предлагала детям закончить «Короткие истории» (Приложение № 6) например: 1. Мальчик вернулся домой с прогулки, его встречает мама и говорит: «А у меня для тебя новость» Какая новость может быть у мамы? 2. Мальчик говорит себе тихо-тихо: «Как страшно!». Чего он может бояться? 3. О чём может думать один карандаш, лёжа в коробке карандашей? Для более яркого создания образа детям необходимо владеть выразительными пластикой и мимикой. Для развития пластической выразительности я предлагала детям: 1. Пройти по камешкам через ручей от лица любого персонажа (сказки, рассказа, мультфильма) по их выбору. 2. От лица любого персонажа подкрасться к спящему зверю (зайцу, медведю, волку). 3. Изобразить прогулку трёх медведей, но так, чтобы все медведи вели себя и действовали по-разному. При выполнении этих упражнений детьми, я следила за тем, чтобы дети сами подмечали различия в исполнении своих друзей и стремились находить свои движения, мимику. Особенно нравились детям упражнения для развития выразительной мимики: 1. Солёный чай. 2. Ем лимон. 3. Сердитый дедушка. 4. Лампочка потухла, зажглась. 5. Грязная бумажка. 6. Тепло – холодно. 7. Рассердились на драчуна. 8. Обиделись. 9. Мне грустно. 10. Показать, как кошка выпрашивает колбасу. А так же я предлагала детям разыграть маленькие сценки, где необходимо подчеркнуть особенности ситуации мимикой. Например, изобразить, как мальчику подарили новую машину или как ребёнок испугался медведя. Развитию творческой активности детей способствовали не только занятия по театрализованной деятельности, но и индивидуальная работа с каждым ребёнком. Свою работу я строила по схеме: - введение в тему, создание эмоционального настроения; - театрализованная деятельность (в разных формах), где воспитатель и каждый ребёнок имеют возможность реализовать свой творческий потенциал; - эмоциональное заключение, обеспечивающее успешность театрализованной деятельности. Для развития уверенности в себе и социальных навыков поведения, я старалась так организовать театрализованную деятельность детей, чтобы каждый ребёнок имел возможность проявить себя в какой-то роли. Для этого я использовала разнообразные приёмы: - выбор детьми роли по желанию; - назначение на роли наиболее робких, застенчивых детей; - распределение ролей по карточкам; - проигрывание ролей в парах. Дети всегда готовы играть сказки. Это их способ познания мира. В творческой атмосфере ребёнок развивается быстрее, полноценнее. Он, входя в сказку, получает роль одного из её героев, непроизвольно впитывает в себя то отношение к миру, которое даёт силу и стойкость в будущей жизни. Театрализованная социальных навыков деятельность поведения, позволяет поскольку формировать каждая сказка опыт имеет нравственную направленность. В результате ребёнок познаёт мир умом и сердцем и выражает своё отношение к добру и злу. Любимые герои становятся образцами для подражания. Работая над театрализацией сказки, я использовала следующий план: I. 1. Чтение сказки. 2. Беседа по содержанию. II. 1. Рассказывание сказки по ролям. 2. Обсуждение кандидатур на роли персонажей сказки III. 1. Работа с артистами: а) выразительное чтение; б) игровые движения; в) мимика. 2. Индивидуальная работа по ролям. 3. Закрепление IV. 1. Объединённая репетиция для всех участников спектакля. 2. Закрепление. V. Генеральная репетиция. VI. Премьера. Поскольку развитие театрализованной деятельности детей и накопление ими эмоционально - чувственного опыта – длительная работа, потребовалось участие родителей. Для них я проводила консультации, давала советы рекомендации. Обновляла материал в уголке для родителей, стараясь подобрать интересные и доступные по содержанию игры, задания, упражнения, которые они могли бы самостоятельно использовать дома. Так же организовывала выставки игр, упражнений, заданий на развитие моторики, развитие речи, интонационной выразительности, воображения, мышления, памяти. Для родителей были организованы тематические вечера «Рождественская сказка», «Осень, осень в гости просим», в подготовке которых они приняли активное участие (изготовление костюмов, масок, декораций). Основы драматизации и актёрского мастерства закреплялись и раскрывались на музыкальных занятиях, в самостоятельной театрализованной деятельности, на праздниках и развлечениях. Формы работы с родителями: -Консультация о развитии творческих способностей детей дошкольного возраста через театрализованную деятельность. -Индивидуальные беседы с рекомендациями по каждому конкретному ребёнку; -Собрания с показом фрагментов спектаклей, инсценировок (цель: обратить внимание родителей на развитие творческих способностей и эмоций детей); -Тематические вечера (« Осень, осень в гости просим», « Рождественская сказка»); -Выставки игр, заданий, упражнений по развитию моторики, развитию речи, интонационной выразительности, мышления, воображения, памяти; -Показ кукольного спектакля с участием родителей; -Совместные спектакли с детьми и родителями; -Совместный выбор и приобретение атрибутов для кукольного и пальчикового театров; -Изготовление костюмов, масок, декораций для спектаклей; -Пополнение в уголке « ряжения»; -Подбор и демонстрация специальной литературы; -Разъяснительная и образовательная работа. Родители очень отзывчивы, готовы прийти на помощь в любую минуту. Часто приносят интересную литературу, сценарии детских спектаклей, а также маски, костюмы, декорации, изготовленные своими руками. Поддерживается связь с родителями и детьми предыдущего выпуска, они присутствуют на спектаклях и развлечениях. Очень радуют успехи и достижения ребят. Приятно осознавать важность и значимость детского сада в жизни ребёнка. Заключение. Как показали результаты диагностики детей старшей возрастной группы, работа по развитию творческих способностей детей через театрализованную деятельность является эффективной. Так как, снизилось количество детей с низким уровнем развития на 16%, количество детей с высоким уровнем развития повысилось на 30% (Приложение № 1). Эти результаты подтверждают эффективность работы по развитию творческих способностей детей посредством театрализованной деятельности. Наблюдая за ростом творческих способностей детей, можно смело утверждать, что: 1. Все дети моей группы в театральных играх могут с помощью педагога и самостоятельно определять место для «сцены», создавать игровую обстановку, согласовывать свои действия с другими «артистами». 2. В режиссерских играх умеют говорить и действовать от имени разных персонажей, сочетать движения игрушек с речью. Говорить, исполнять стихи в соответствии с игровым образом. Ставить кукольные концерты. 3. В играх-имитациях выразительно передавать игровые образы, имитировать характерные движения, передавать в мимике и жестах различные эмоциональные состояния. 4. Дети могут самостоятельно создавать на основе разнообразных впечатлений новые сюжеты, придумывать новые роли и игровые действия. Реализуя поставленные задачи по театрализованной деятельности я сделала вывод, что: театрализованная деятельность детей - является целенаправленной, то есть позволяет успешно решить многие воспитательно-образовательные задачи дошкольного учреждения, определённые -имеет театрализованная формы деятельность организации: детей, непосредственная индивидуальная работа, самостоятельная театрализованная деятельность детей, развлечение и праздники. Как известно, театр даёт очень большие возможности для проживания детьми той или иной ситуации. Постоянное состояние игры поддерживает интерес детей к глубокому изучению предлагаемого материала. В процессе создания театрального действа дети учатся в художественной форме выражать чувства и мысли и, тем самым, раскрепощают свою личность. Используя весь богатейший арсенал театральных средств, они получают при этом и чисто игровое наслаждение, что позволяет глубоко закрепить полученные навыки. Синтетический характер театрализованной деятельности позволяет успешно решить дошкольного многие учреждения: воспитательно-образовательные воспитать художественный вкус, задачи развить творческий потенциал, сформировать устойчивый интерес к театральному искусству, что в дальнейшем определит потребность каждого ребёнка обращаться к театру, как к источнику эмоционального сопереживания, творческого соучастия. Театр в детском саду научит ребёнка видеть прекрасное в жизни и в людях; зародит стремление в нём, самому нести в жизнь прекрасное и доброе. Опыт моей работы, в частности, подборка игр, этюдов и сценариев сказок, в том числе составленных мною, используются педагогами ДОУ как во время организованной деятельности, так и в режимных моментах. Учитывая результаты проделанной работы, были составлены следующие рекомендации воспитателям ДОУ: -создавать условия для творческой активности детей; - поощрять исполнительское творчество в театрализованной деятельности; -развивать способность свободно и раскрепощено держаться при выступлении; -побуждать к импровизации средствами мимики, выразительных движений и интонации; -приобщать детей к театрализованной культуре (знакомить с устройством театра, театральными жанрами, с разными видами кукольных театров); -обеспечивать взаимосвязь театрализованной деятельности с другими видами детской деятельности в едином педагогическом процессе; -создавать условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых. В заключение хочется сказать, что творческое развитие детей дошкольного возраста – одно из важнейших направлений профессиональной деятельности педагога, так как оно является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям, заставляет его разыгрываемым событиям. сочувствовать персонажам, сопереживать В процессе театрализованной деятельности у детей развиваются способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия. В своей работе я не ставила главной целью развитие актерского мастерства у своих детей, но для меня очень важно научить их сочувствовать и слышать чувства других детей. Думаю, что мне это удалось. Продолжая деятельность в этом направлении, планирую обобщить опыт семейного воспитания по использованию театрализованных игр в семье. Литература: 1. Давайте играть! Музыкальные игры и песни для детей младшего и среднего школьного возраста // Составитель И.В. Кошмина. 2. Дзюба П.П. Сказка на сцене: сказки – мюзиклы, пасхальные и рождественские постановки/ П.П. Дзюба.- Ростов н/Д: Феникс,2005.-224с.: ил.- (сердце отдаю детям) 3. Горохова Л.А., Макарова Т.Н. Музыкальная и театрализованная деятельность в ДОУ: 4. Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2005. - №4. 5. Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников. – М., 1991. 6. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М., 1991. 7. Мигунова Е.В. Организация театрализованной деятельности в детском саду. - Великий Новгород, 2006. 8. Антипина, Е. А. Театрализованная деятельность в детском саду – М., 2003. 9. Ерофеева, Т. И. Игра- драматизация (Текст) / Т. И. Ерофеева, О. Л. Зверева // Воспитание детей в игре. –М., 1994. 10.Зимина, И. Театр и театрализованные игры в детском саду (Текст) / И. Зимина // Дошкольное воспитание. – 2005. -№ 4. 11.Караманенко, Т. Н. Кукольный театр- дошкольникам (Текст) / Т. Н. Караманенко. –М., 1982 12.Кузнецова, Л. Изготовление детьми игрушек для кукольного театра (Текст) / Л. Кузнецова // Дошкольное воспитание. – 1990. - № 1, 2. 13.. Маханева, М. Д. Театрализованные занятия в детском саду (Текст) / М.Д. Маханева. –М. : Сфера, 2001. 14. Маханева, М. Д. Театрализованные занятия в детском саду: пособие для работников дошкольных учреждений (Текст) / М.Д. Маханева. –М. : Сфера, 1999. 15. Михайлова, А. Я. Ребенок в мире театра : методическое пособие по воспитанию зрительской культуры , А.Я. Михайлова. –М., 2001. 16. Сорокина, Н. Ф. Играем в кукольный театр : программа « Театр – творчество- дети» / Н. Ф. Сорокина. –М. : АРКТИ, 2004. 17. Чистякова, М. И. Психогимнастика , М. И. Чистякова. –М., 1990. 18. Чурилова, Э. Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников , Э. Г. Чуридова. –М., ВЛАДОС, 2001. -160 с. 19. Юрина, Н. Н. Театрализованная деятельность в детском саду .Н.Н. Юрина // Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста / под ред. Е. А. Дубровской, С. А. Козловой. –М., 2002. 20..И.А.Пазухина «Давай познакомимся» Тренинговое развитие и коррекция эмоционального мира дошкольников 4-6 лет. Пособие для практических работников детских садов.Санкт-Петербург «ДЕТСТВО-ПРЕСС», 2008. 21.Л.Б.Дерягина «Играем в сказку». Санкт-Петербург «ДЕТСТВО-ПРЕСС», 2010.