Роль театра в развитии ребёнка

Роль театра в развитии ребёнка-дошкольника
Чернядьева А.М., Верлан С.В., воспитатели детского дома
Человек начинается с детства, и стать ребёнку настоящим человеком, запомнить этот период в ярких
красках можем помочь мы – педагоги. В последние годы всё больше возрастает интерес к применению
в педагогике театральных методик. Ещё З.Фрейд писал, что «Театр - это место, где человек может
познать истину, вне зависимости от уровня его знаний».
Опыт работы многих коррекционных учреждений подтверждает, что дети с нарушением в развитии
испытывают потребность в творческой деятельности, которую необходимо развивать и использовать в
целях воспитания. Именно театральная деятельность может помочь детям сформироваться в
интересную и неординарную личность, что актуально для нашего детского дома, т.к. у нас
воспитываются, дети отстающие в развитии от своих сверстников, воспитывающихся в семье, по
многим показателям, имеющих искажения в мотивационной, эмоциональной и других сферах. Уже
много лет я работаю по теме «Роль театра в развитии ребёнка дошкольника». Постановка спектаклей
по мотивам сказок оказывает на развитие ребёнка разностороннее действие:
·
Дети знакомятся со сказками;
·
Активизируется словарь ребёнка, совершенствуется речь;
·
Спектакль – это неисчерпаемый источник развития чувств, переживаний и
эмоциональных открытий ребёнка;
·
Это источник творческой активности детей: способности быть свободными и
раскрепощёнными, умение импровизировать средствами мимики выразительных движений,
интонаций и т.д.;
·
Формирует представление о добре и зле.
Постановка с детьми спектакля на основе литературного материала начинается с выбора
произведения. Мотивация этого выбора определяется многими материалами. Прежде всего, я выбираю
только тот материал, который нравится детям и взрослым. Безусловно он должен быть
высокохудожественным (это в первую очередь народные сказки, произведения А.С.Пушкина,
К.Чуковского и т.д.). Кроме того, важно злободневность проблематики литературного произведения,
соответствие её актуальным педагогическим задачам. И, наконец, выбор материала определяется
конкретными возможностями и условиями. Часто "подсказка" в этом отношении идёт от самих детей,
которые, познакомившись с какой-нибудь интересной сказкой, начинают её играть.
Итак, первое с чего я начинаю подготовку спектакля – это чтение литературного источника,
знакомство детей с данной сказкой. Второе - необходимо произведение "перевести" с учётом возраста
и возможностей "артистов". Особенностью детского спектакля является также то, что "актёры" – это
одновременно и "зрители". Кроме того, любое представление для детей не должно быть слишком
продолжительным (не более 40 – 50 минут). Чтобы спектакль соответствовал этому требованию нужно
учесть два момента: разработку сценария, а также темпоритм самого спектакля, который во многом
определяется подбором и исполнением музыкального и поэтического материала.
Выбранный событийный ряд является как бы "скелетом" будущего спектакля, который теперь надо
заполнить "плотью" – конкретным текстом, песнями, танцами и другим материалом. Далеко не весь
репертуар должен быть запрограммирован, т.к. большинство партий строится на импровизации детей,
поскольку в импровизации ребёнок более естественен и раскрепощён, и при этом он не боится чтонибудь забыть, им движет знание общего смысла каждой сцены и его роли. Во избежание хаоса и
беспорядка сразу вводятся правила: ·
Никакого насилия. Никому не дозволяется обижать
другого, в какой бы форме это не выражалось.
·
Право голоса. Кто бы ни говорил – все должны слышать его и слушать, даже самых маленьких,
робких, застенчивых ребят.
При работе с детьми над спектаклем анализируется каждое событие, выясняется в чём его смысл, в
каком месте и в какое время оно происходит. Не менее важно проанализировать с детьми характер
каждого персонажа. После такого анализа нужно подумать вместе с детьми, как показать в спектакле,
что например Дюймовочка на самом деле добрая, как вызвать сочувствие к ней, ведь в тексте прямых
слов об этом нет. Разыгрывая роль персонажа, наделённого определёнными отрицательными чертами,
ребёнок может заметить их в себе и учиться преодолевать или наоборот культивировать
положительные черты.
Самое ценное в театре – это долгий процесс подготовки к
спектаклю: подбор костюмов, изготовление декораций, обсуждение, т.е. общение. Кроме того, занятие
театральной деятельностью требует от ребёнка решительности, систематичности в работе,
трудолюбия, что способствует формированию волевых черт характера. Частые выступления на сцене
способствуют раскрепощению и повышению самооценки, дети становятся более общительные.
Например, когда мы готовили сказку "Гуси-лебеди", было сложно вывести на сцену маленького
актёра, робкого и застенчивого. Но старшие дети, а особенно его сестра, уверенные и раскрепощённые
помогли ему.
Приобщаясь к великому чуду театра, он понял, что он не одинок: отныне он принят в дружественную
компанию единомышленников, которые живут не бытовыми ценностями, а чем-то гораздо более
важным и удивительным. Пожалуй, более всего проблем у меня возникает в процессе репетиционной
работы. Репетицию стараюсь проводить как творческую игру, где у каждого есть своя конкретная
роль. Но наступает момент, когда все сцены нужно свести воедино, т.е. общей, объединяющей
репетиции не избежать. Чтобы это "мероприятие" не оказалось слишком продолжительным и
утомительным, его организация должна быть наиболее чёткой. Кроме того, я придерживаюсь правила:
во время сводной репетиции не останавливаться на мелочах, типа на то, что кто-то "запнулся" в танце,
забыл строчку и т.п.
Основная задача – это сведение всех компонентов (музыкальных, пластических, речевых) в единый
спектакль, создание значимого художественного целого. А для этого проигрываю весь спектакль от
начала до конца, включая исполнение танцев, песен и другого материала. Сам характер общения на
репетиции должен быть лёгким, необходимо создать приподнятую творческую атмосферу, не
допускать нервозности. Когда все репетиции позади и спектакль готов, наступает ответственный
момент, который можно назвать "Премьерой". В этот день особенно важен эмоциональный настрой
детей, который помогают создать все педагоги. Идею театра, как ни странно, подхватывают дети,
которые нуждаются в душевном тепле, у которых есть психологические проблемы. Они интуитивно
тянуться к театру, как лекарству, и театр, я надеюсь, их не подведёт.
Театральная студия работает уже много лет. За это время подготовлено и показано много спектаклей
таких как, «Гуси Лебеди», «Маша и Медведь», «Как Мишутка стал пожарным», «В гостях у тёти
кошки», «Петрушка помощник», «Колобок» и другие. Спектакли мы показывали детям, сотрудникам и
гостям детского дома.
По итогам проведённой диагностики видно, что работа в театральной студии приносит свои плоды. У
детей активизируется и обогащается словарный запас. Они становятся более свободными и
раскрепощёнными в общении, добрыми, заботливыми и любящими, а главное, они испытывают
эмоциональный подъём, при слове "сказка", их глаза загораются, а лица светятся улыбкой.
Выпускники детского дома применяют полученное актёрское мастерство в школах – интернатах,
становятся лауреатами областных конкурсов. Свою работу я буду продолжать и в этом году.