Музыкальная литература

Управление культуры и спорта МО «Тымовский городской округ»
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей «Детская школа искусств» пгт. Тымовское
Рекомендована
МО музыкального отделения
Протокол №____от «____»_________2013 г.
УТВЕРЖДАЮ
Директор МБОУ ДОД
«Детская школа искусств» пгт. Тымовское
___________________ Т.А. Сапотькина
«___»______________ 2013 года
РАБОЧАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
Музыкальная литература
1-7 классы
дополнительное образование
Составитель: Коротаева Л.Б. старший
педагог дополнительного образования
Срок реализации: 4 года
пгт. Тымовское
2013
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Перемены, происходящие в общественной жизни нашей страны, в значительной
степени затронули систему образования и культуры. Такие современные тенденции
образования как дендеологизация, демократизация и вариантность позволяют устранить
многие накопившиеся за десятилетия противоречия, которые приводили к торможению его
развития, в том числе и системе детских музыкальных, художественных школ искусств.
Главными из таких противоречий являются повсеместное малоэффективное направленность
музыкального обучения на концертное исполнительство и отсутствие в изучаемых
музыкальных дисциплин межпредметных связей, дающих целостное представление о
музыкальном искусстве, что необходимо как для профессионального музыкального
становления, так и для развития навыков любительского музицирования.
В соответствии с учебным планом, реализуемым в МБОУ ДОД «Детская школа
искусств» пгт.Тымовское на учебный предмет «Музыкальная литература», в рамках которого
реализуется данная программа, отводится 34 часа, из расчета 1 час в неделю.
Стержнем программы является приближение обучения на музыкальном отделении к
запросам учащихся и их родителей. Учебный процесс по предмету «Музыкальная литература»
овладение им построен так чтобы учащиеся овладев этим предметом, нашли практическое
применение в своей школьной жизни и в дальнейшей.
Данные требования преподавателей и родителей совершенно оправданы, ибо они
соответствуют нацеленности основной части учащихся на общемузыкальное развитие,
приобщение к любительскому музицированию. Вместе с тем эти требования несколько не
противоречат и задачам профессионального музыкального воспитания.
Цель программы сформировать основу будущей профессиональной деятельности,
сформировать способность к различным видам музицирования, хороший музыкальный вкус,
умение рассказать о музыке и увлечь ею.
Основными задачами предмета «Музыкальная литература» являются: воспитание у
детей любви и интереса к музыкальному искусству, понимание народного, классического и
современного музыкального творчества, развитие музыкальных способностей учащихся, а так
же подготовка активных слушателей и пропагандистов музыки. Слушание и изучение
музыкальных произведений является одним из средств музыкального воспитания,
способствующих единству художественного и технического развития юных музыкантов.
В процессе активного изучения учащимися разнообразных музыкальных произведений
развивается музыкальное мышление и память, а слуховое развитие приобретает богатую
художественную основу. Преподавание музыкальной литературы в тесной связи со всем
циклом учебных дисциплин обогащает музыкально-педагогический процесс, способствует
более быстрому и гармоничному развитию музыкальных способностей учащихся.
Исходя из задачи расширение общекультурного кругозора учащихся, курс музыкальной
литературы включает достаточно широкий круг явлений из области истории теории музыки:
важнейшее события музыкальной жизни, биографии композиторов, ознакомление с
различными жанрами и формами музыкальны сочинений, с инструментами симфонического
оркестра, с музыкальными терминами и т.д.
Для решения задач музыкально-эстетического воспитания курс «Музыкальной
литературы» ставит своей конкретной практической целью развитие у учащихся
разносторонних музыкальны навыков и, прежде всего, умение сознательно и эмоционально
слушать музыку, выработки навыка элементарных слуховых разборов музыки, понимание
выразительных отдельных элементов музыкальной речи, восприятие образного характера
произведений, запоминание главнейших его тем, узнавание на слух прослушанной музыки.
Учащиеся должны научиться грамотно излагать впечатления и мысли о музыки: толково
рассказать о пройденных произведениях об их содержании, композиции и выразительных
средствах.
Содержание программы представлено разделами:
1. Знакомство с легендами о музыке
2. Как говорит музыка?
3. Музыкальные формы.
4. Программно-изобразительная музыка.
5. Музыка и театр.
6. Музыка от древних времен до И.С.Баха.
7. Творчество зарубежных композиторов 17-19 веков.
8. Русская музыка с древних времен по 13 век.
9. Русская музыка первая половина 19 века.
10. Русская музыка 60-70 годов 19 века.
11. Русская музыка 80-90 годов 19 века.
12. Русская музыка на рубеже 19-20 –х веков.
13. Отечественная музыка с 1920 по 1950 годы.
14. Композиторы последней трети 20 века.
Целью первого года обучения является формирование у учащихся навыка
элементарного слухового разбора музыки; предполагающего понимания выразительности
отдельных элементов музыкальной речи, восприятия образного характера произведений.
Цель второго года обучения - формирование восприятия образного характера
произведения, запоминания главнейших тем музыкальных произведений, умение толково
рассказать о пройденных произведениях. Знания эпох, стилей композиторов их биографий и
творчества.
Цель третьего года обучения - хорошо ориентироваться в исторических эпохах,
связанных с развитием стилей композиторов русской школы. Умение грамотно излагать
впечатления и мысли о музыке, рассказывать о пройденных произведениях, их содержаний,
композиций и выразительных средствах.
Цель четвертого года обучения. Знать и хорошо ориентироваться в наиболее сложном
и противоречивом периоде развития отечественного музыкального искусства. Уметь
рассказать о творческом пути композиторов 20 века, знать их творчество, уметь на слух
узнавать главные темы из произведений композиторов 20 века.
Срок реализации программы рассчитан на 4 учебных года.
Основной формой занятий по музыкальной литературе является групповой урок.
Формой обучения является основной традиционный урок
Технология обучения личностно-ориентированная, коммуникативная. По ходу урока
педагог должен использовать разные формы и методы обучения исходя из его дидактических
целей, конкретного содержания, возраста и подготовки учащихся. Как при изучении и
закреплении нового материала, так и при повторении пройденного, следует добиваться
активной работы учащихся.
Способы контроля знаний:
1) текущий (осуществляется на уроке);
2) периодический (тестирование, музыкальные викторины, дискуссии) выходит на
четверные аттестации;
3) итоговый (защита рефератов, тесты, контрольные опросы) выход на годовую
итоговую аттестацию.
Учебно-тематический план
1 год обучения (4 класс)
№
п/п
I.
1.1.
1.2.
II
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
Наименование разделов тем
Введение. Легенды о музыке.
Апполон и Музы. Состязание Апполона и Пана
Легенды о Садко (былины). Легенды об Орфее.
Как говорит музыка? Музыкальный язык.
Основные элементы музыкального языка. Мелодия.
Гармония. Ритм. Лад.
Тембр и регистры. Симфонический оркестр.
Фактура и ее типы.
Контрольный урок
III. Музыкальные формы.
3.1. Петр Чайковский «Детский альбом».
История создания. Сюиты.
3.2. Развитие темы. Формы пьес «Утреннее
размышление», «В церкви».
3.3. Повторность в построении формы.
Пьесы № 2, 6, 7, 8 – маленькая сюита.
3.4. Простая 2-х частность, 3-х частная форма. «русская
сюита» № 11, 12, 13. Приемы вариационности.
3.5. Сюита «О чужих странах и людях».
Песенки № 15-18, 23.
3.6. Сказки. Пьески «Нянина сказка», «Баба яга»,
«Сладкая греза»
3.7. Урок тестирование по пройденному материалу
IV. Музыка и слово. Песня. Романс.
4.1. Музыка и слово в фольклоре.
4.2. Мелодия и речетатив в романсах. Кантилена.
V. Музыка и движение. Марш. Танец.
5.1. Маршевая музыка.
5.2. Танцевальная музыка
Контрольный урок
VI. Программно-изобразительная музыка.
6.1. М.Мусоргский «Картинки с выставки».
6.2. Н.Римский-Корсаков «Полет шмеля» из оперы
«Сказка и царе Салтане»
6.3. К.Сен-Санс «Карнавал животных»
6.4. А.Лядов «Баба-Яга», «Волшебное озеро»,
«Кикимора».
6.5. Творческий урок. Музыкальная викторина
VII. Музыка и театр. Театральные жанры
7.1. Музыка к драматическому спектаклю Э.Грига «Пер
Гюнт».
7.2. Прослушивание и анализ выразительных средств в
пьесах этого спектакля.
7.3. Творческий урок: «Расскажи о музыкальном языке в
пьесах программно-изобразительной музыки.
Любимое произведение».
VIII Балет.
8.1. Из истории балета. Балет в России
8.2. П.Чайковский балет «Щелкунчик».
Кол-во
часов
2
1
1
4
1
1
1
1
6
1
Контрольные
занятия
1
1
1
1
1
1
1
1
1
2
1
1
2
1
1
4
1
1
1
1
1
1
1
2
1
1
1
1
1
3
1
1
1
Дата
Номера из балета
Танцевальная сюита из балета «Щелкунчик»
Опрос-тестирование по балету «Щелкунчик»
Опера. Из истории оперы. М.Глинка «Руслан и
Людмила»
9.1. История создания оперы «Руслан и Людмила».
Сюжет. Увертюра.
9.2. Вокальные номера: Арии героев, песни Бояна, хоры.
9.3 Тестирование по пройденному материалу. Знание
музыкальных тем.
ИТОГО: 34 урока
8.3.
8.4.
IX.
1
2
1
1
1
1
1
Содержание учебного материала
(1 год обучения)
1 раздел: легенды, былины, сходство и отличие, музыкальное содержание.
2 раздел: понятия «мелодия», «гармония», «ритм», «лад», «тембр», «регистр», «фактура».
3 раздел: знакомство с творчеством П.И. Чайковского. Сюиты, пьесы – структура,
музыкальное содержание. Формы пьес, повторность в построении формы, простая 2-х
частность, 3-х частная форма, приемы вариационности.
4 раздел: понятия «песня», «романс», «речитатив», «кантилена»
5 раздел: «марш», «танец». Сходства и различия, характерные особенности. Музыкальный
анализ произведений различных по жанру и характеру.
6 раздел: программно – изобразительная музыка. Свойства, характерные особенности,
назначение. Творчество М.Мусоргского, Н. Римского-Корсакова, К. Сен-Санса, А Лядова.
Музыкальная викторина по вопросам пройденного материала.
7 раздел: роль музыки в деятельности театров. Спектакль Э.Грига «Пер Гюнт». Анализ
содержания и выразительных средств, используемых автором. Особенности театральных
жанров.
8 раздел: История возникновения балета в России. Творчество П.И. Чайковского,
посвященное балету. Балет «Щелкунчик», особенности музыкальной выразительности.
9 раздел: Вид искусства – опера. История возникновения. Опера М. Глинки «Руслан и
Людмила», история создания, сюжет, увертюра. Ведущие музыкальные номера: арии, песни,
хоры.
2-ой год обучения (5 класс)
2-ой год обучения (5 класс)
№
п/п
I.
1.2.
II.
2.1.
2.2.
III
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
3.6.
IV
4.1.
4.2.
4.3.
4.4.
V.
5.1.
5.2.
5.3.
5.4.
5.5.
VI.
6.1.
Наименование разделов тем
Повторение пройденного в течение первого года
обучения. Выразительные средства музыки.
Формы
Формы построения музыкальных произведений,
включая вариации, рондо.
Жизнь и творчество зарубежных композиторовклассиков.
Введение. Основные жанрымузыкального искусства
в XVII – XVIIIвв
Введение. Основные жанрымузыкального искусства
в XVII – XVIIIвв
И.С.Бах (1685-1750гг)
И.С.Бах (1685-1750гг). Биография и творчество.
Знакомство с сюитой. Французские сюиты И.С.Баха
(отдельные номера).
Знакомство с простейшими полифоническими
формами.
Музыкальная викторина по произведениям
В.Моцарта
Раздел: Л.В.Бетховен (1770-1827гг.)
Бетховен. Биография и обзор творчества.
Симфония до-минор № 5. Идейное содержание.
Увертюра «Эгмонт». Музыка к трагедии Гетте
«Эгмонт».
6.4. Тестирование по творчеству Л.Бетховена
VII. Раздел: Ф.Шуберт (1797-1828гг.)
7.1. Шуберт – биография и творчество.
Круг образов творчества Ф.Шуберта. Разнообразие
Контрольные
занятия
1
2
1
1
5
1
1
1
Фуга. Основные разделы фуги.
Произведение для органа. Сведения об устройстве
органа. Произведения И.С.Баха для органа. Г
Защита рефератов по биографии и творчеству
И.С.Баха
Раздел: Ф.И.Гайдн (1732-1809)
И.Гайдн – биография и обзор творчества
Фортепианные сонаты. Общее знакомство с
сонатно-симфоническим циклом.
Крупная инструментальная форма. Симфония,
концерт, как произведения сонатно-симфонического
цикла.
Контрольный урок. Тест.
Раздел: Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
Моцарт. Биография и обзор творчества.
Соната Ля-мажор № 11
Симфония соль-минор.
Опера «Свадьба Фигаро»
6.2.
6.3.
7.2.
Кол-во
часов
2
1
1
1
3
1
1
1
1
1
1
4
1
1
1
1
1
3
1
1
1
1
1
4
1
1
1
Дата
жанров. Ведущая роль песенности в творчестве
Шуберта.
7.3. Фортепианное творчество Ф.Шуберта, его тесная
связь с бытовым музицированием.
7.4. «Неоконченная симфония». «Римская» I часть.
7.5. Защита реферата
VIII Тема: Ф.Шопен (1810-1849гг.)
8.1. Биография и обзор творчества Ф.Шопена.
8.2. Мазурки. Полонезы. Вальсы.
8.3. Этюды.
Прелюдии.
Ноктюрны.
8.4. Контрольный урок с оценочным опросом по
пройденному материалу.
ИТОГО: 34 часа
1
1
3
1
1
1
1
1
1
Содержание учебного материала
(2 год обучения)
1раздел: выразительные средства музыки. Формы. Тембры симфонического оркестра (группы
инструментов). Вариации, рондо.
2 раздел: Яркий расцвет высокой профессиональной музыки, музыкальной культуры в
различных странах Европы и возникновения в XVII – XVIIIвв. основных жанров музыкального
искусства.
3 раздел:И.С.Бах (1685-1750гг.) гениальный немецкий композитор первой половины XVIII века,
обобщивший в своем творчестве лучшие традиции немецкого национального искусства и
искусства других стран. Биография и обзор творчества. Знакомство с сюитой. Французские
сюиты И.С.Баха (отдельные номера). Краткие сведения о строении сюиты как циклической
формы. Знакомство с простейшими полифоническими формами. Имитация как один из основных
приемов полифонического стиля. Инвенция – пример простейшего полифонического
произведения. 2-х, 3-х голосные инвенции И.С.Баха (пример Инвенция ля-минор № 13 и 3-х
голосная инвенция до-минор № 2). Фуга. «Хорошо темперированный клавир» И.С.Баха. История
создания этого произведения и его значения. Цикл: «прелюдия – фуга». Фуга как сложное
полифоническое произведение. Основные разделы фуги (экспозиция, разработка, реприза).
Строение экспозиции фуги и соотношение тональностей в ней. Пример: Прелюдия и фуга из
ХТК № 2 I-том. Произведение для органа. Сведения об устройстве органа. Произведения
И.С.Баха для органа. Гуманизм, глубина и впечатляющая сила их содержания. Пример: Токката и
фуга ре-минор.
4 раздел: И.Гайдн – выдающийся австрийский композитор XVIII века – один из создателей
основных жанров инструментальной музыки классического типа: сонаты, концерта, квартета,
симфонии. Биография и обзор творчества. Фортепианные сонаты. Общее знакомство с сонатносимфоническим циклом. Строение цикла, чередование частей по принципу контраста. Показ
сонаты в целом (Пример: соната Ре-мажор 1,2,3 части). Крупная инструментальная форма.
Симфония, концерт, как произведения сонатно-симфонического цикла. Симфония Соль-мажор.
5 раздел: Моцарт. Биография и обзор творчества. Соната Ля-мажор № 11
I часть. Тема с вариациями.II часть – Менуэт. Его жанровая основа.III часть – Финал – Одно из
самых популярных произведений В.Моцарта. Ознакомление с формой Рондо. Связи
музыкальных образов Рондо и I части. Симфония соль-минор.
Общая характеристика цикла, соотношение частей в нем и разбор 1 части сонатной формы –
сонатного аллегро. Главная и контрастная побочные партии. Основные принципы
классической разработки. Опера «Свадьба Фигаро» отношение В.Моцарта к оперному жанру.
Основные оперы В.Моцарта. Опера «Свадьба Фигаро» - содержание. Музыкальные
характеристики основных действующих лиц. Оптимизм и жизнерадостность этой оперы.
Прослушивание номеров оперы.
6 раздел: Бетховен – величайший классик немецкой и мировой музыки, ярко выразивший в
своем творчестве передовые, демократические идеи своей эпохи. Биография и обзор
творчества. Соната до-минор № 8 «Патетическая». Строение цикла. Расширение масштаба
сонаты. Контрастность частей в цикле. Отражение в музыке этой сонаты идей борьбы и воли к
победе. Вступление и его роль. Симфония до-минор № 5. Идейное содержание. Линия
драматического развития музыки от мрака к свету. Строение цикла. Значения «мотива
судьбы». Увертюра «Эгмонт». Музыка к трагедии Гетте «Эгмонт». Увертюра – как образец
программной музыки. Раскрытие в ней главной идеи произведения. Сопоставление основных
образов во вступлении, развитие идеи борьбы в музыке аллегро и торжество победы в коде
увертюры.
7 раздел: Шуберт. Круг образов творчества Ф.Шуберта. Разнообразие жанров. Ведущая роль
песенности в творчестве Шуберта. Биография и обзор творчества Ф.Шуберта «Песни» их
глубокая связь с народной песней и бытовой музыкальной культурой Венны. Основное
содержание и круг образов вокальной лирики Ф.Шуберта. Многообразие жанров его песен.
Значение мелодии, как ведущего начала в песнях. Значение фортепианной партии.
Новаторство Ф.Шуберта в области музыкальной формы. Разбор нескольких песен разного
характера например: «В путь», «Шарманка», «Мельник и ручей», баллада «Лесной царь».
Фортепианное творчество Ф.Шуберта, его тесная связь с бытовым музицированием. Песенный
склад мелодий фортепианных произведений Ф.Шуберта «Музыкальный момент» № 3 соч. 94.
«Экспромт» Ля-бемоль-мажор соч.90, Вальс си-минор. «Неоконченная симфония». «Римская»
I часть. Особенности строения цикла. Круг художественных образов. Лирика - драматический
характер музыки. Песенность тем в симфонии. Простота и ясность изложения.
8 раздел: Ф.Шопен - величайший классик польской музыки. Патриотическая темы Родины –
ведущая в творчестве Ф.Шопена. Национальный характер музыки Ф.Шопена, претворение в
ней народных мелодий и ритмов. Искренность, глубина и доступность музыки Ф.Шопена.
Биография и обзор творчества Ф.Шопена. Мазурки – маленькие лирические поэмы и
блестящие бальные пьесы. Разбор 2-х, 3-х разнохарактерных мазурок. Полонезы – польские
национальные танцы. Широкий круг образов, связанных с героическим прошлым Польши.
Полонез Ля-мажор. Вальсы. Происхождение и распространение вальса во всех странах
Европы в первой половине Этюды. Новая трактовка этюда как художественного произведения
насыщенного глубоким содержанием в сочетании с высоким пианистическим мастерством.
(пример Этюд № 12 соч.10 «Революционный»).
Прелюдии. Строение цикла. Новаторство Шопена в преобразование этого жанра (Прелюдия
Ля-мажор, си-минор, до-минор).
Ноктюрны. Ф.Шопен создатель романтического жанра ноктюрна. Образы природы и
раскрытия глубоких чувств человека. Пример Ноктюрн Ми-бемоль мажор, Фа-мажор. IX века.
Преобразование вальса в самостоятельную концертную пьесу в творчестве Шопена.
3-ий год обучения (6 класс)
3-ой год обучения (6 класс)
№
п/п
I.
Наименование разделов тем
Жизнь и творчество русских композиторов
классиков. (Историческая справка)
Кол-во
часов
1
М.И.Глинка (1804-1857гг.)
Эпоха М.Глинки. М.Глинка и А.Пушкин.
Биография и обзор творчества М.И.Глинки.
Контрольный урок
Опера М.Глинки «Иван Сусанин».
История создания оперы.
2.5. Интродукция оперы «Иван Сусанин»
2.6. Контрольный урок. Музыкальная викторина
2.7. Произведения М.Глинки для оркестра.
2.8. Увертюра к опере «Руслан и Людмила».
2.9. Значение романсов М.Глинки в развитии русского
романса.
2.10 Контрольный урок. Проверка знаний музыкальных тем.
III Даргомыжский А.С. (1813-1869гг.).
7
1
1
А.С.Даргомыжский. Краткие биографические данные и
обзор творчества.
Создание оперы «Русалка» (1856г.). Сюжет оперы.
Романсы А.Даргомыжского. Жанровое многообразие.
Контрольный урок с оценкой.
Бородин А.П. (1833-1887гг.)
А.Бородин. Биография и обзор творчества.
Опера «Князь Игорь».
«Слово о полку Игореве» как источник содержания
оперы
Развитие традиций Глинки. Музыкальные
характеристики действующих лиц.
Народные сцены в опере.
1
II.
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
IV.
4.1.
4.2.
4.3.
4.4.
4.5.
4.6.
V.
5.1.
5.2.
5.3.
5.4.
5.5.
5.6.
5.7.
VI.
6.1.
6.2.
6.3.
6.4.
Музыкальная викторина по опере А.Бородина «Князь
Игорь».
Н.А.Римский-Корсаков (1844-1908гг.)
Биография и обзор творчества Р-Корсакова
Тестирование по биографии и творчеству Р-Корсакова
Опера «Снегурочка» (весенняя сказка). История создания
оперы «Снегурочка».
Использование народной песни и народно-песенных
интонаций.
Музыкальная характеристика Снегурочки и других
действующих лиц в опере.
Симфоническая сюита «Шехерезада».
Контрольный урок. Знание музыкальных тем.
М.П.Мусоргский (1839-1881гг.)
Мусоргский. Биография и обзор творчества.
Опера «Борис Годунов». История создания оперы.
Народные сцены в опере и их значение.
Музыкальные характеристики действующих лиц.
Контрольные
занятия
3
1
1
1
1
1
1
1
3
1
1
1
1
5
1
1
1
1
1
1
1
1
5
1
2
1
1
1
1
1
5
1
1
1
1
1
2
Дата
Контрольный урок. Тестирование. Знание музыкальных
тем.
6.6 Вокальное творчество М.Мусоргского. Основная
тематика его песен.
6.7. Контрольный урок. Фронтальный опрос по пройденному
материалу.
ИТОГО: 34 часа
6.5.
1
1
1
Содержание учебного материала
(3год обучения)
1 раздел: Жизнь и творчество русских композиторов классиков. Музыкальная культура России
в конце XVII начала XIXвв. Народная песня ее значение формирований русской национальной
музыкальной А.С.Даргомыжский – русский музыкальный классик. Краткие биографические
данные и обзор творчества. Стремление Даргомыжского к созданию реалистической
музыкальной драмы. Поиски музыкального языка, правдиво отражающего интонации
человеческой речи. Создание оперы «Русалка» (1856г.). Сближение с демократическим
кружком поэтов и литераторов и композиторами «могучей кучки» (60-е годы). Деятельность
Даргомыжского как педагога-вокалиста. Создание романсов «16 лет», «Я вас любил», «Мне
грустно», песен и жанровых сценок народно-бытового склада «Лихорадушка», «Мельник», и
др. школы. Выдающиеся русские композиторы конца XVIII века – Фомин, Хандожкин,
Бортнянский. Создание первых русских опер, камерных, вокальных и инструментальных
произведений.
Алябьев, Варламов, Гурилев – авторы популярных романсов первой половины XIX века.
Тесная связь творчества этих композиторов с городской песней и бытовым музицированием.
Верстовский – крупный оперный композитор предшественник М.Глинки.
Расцвет музыкальной культуры в России в XIX веке. Создание русской музыкальной
классической школы. .С.Даргомыжский – русский музыкальный классик. Краткие
биографические данные и обзор творчества. Стремление Даргомыжского к созданию
реалистической музыкальной драмы. Поиски музыкального языка, правдиво отражающего
интонации человеческой речи.
Создание оперы «Русалка» (1856г.). Сближение с демократическим кружком поэтов и
литераторов и композиторами «могучей кучки» (60-е годы). Деятельность Даргомыжского как
педагога-вокалиста. Создание романсов «16 лет», «Я вас любил», «Мне грустно», песен и
жанровых сценок народно-бытового склада «Лихорадушка», «Мельник», и др. Опера
«Русалка». Сюжет оперы. Житейская драма простой русской девушки. Музыкальные
характеристики действующих лиц: Наташи. Князя, роль ансамблей в опере. Народные сцены.
Романсы А.Даргомыжского. Жанровое многообразие. Глубокая искренность, простота,
создание напевно-декламационного выражения мелодий. «Мне грустно» - лирический романс.
Песни сатирического типа: «Червяк», «Титулярный советник», передача в музыки этих песен
интонации живой разговорной речи. Их социально-обличительный характер. «Старый капрал»
- драматическая песня на стихи Беранже. Роль маршевого ритма.
2 раздел: А.Бородин – великий русский композитор – классик, крупный ученый. Педагог,
общественный деятель. Народность и реализм творчества Бородина. Монументальность,
героико-эпических образов и оптимистический характер его музыки. Биография и обзор
творчества. Опера «Князь Игорь».
«Слово о полку Игореве» как источник содержания оперы. Патриотическая идея. Лирикоэпический характер оперы, народно-песенной основы ее музыки.
Русский и восточный элементы в музыки этой оперы. Развитие традиций Глинки.
Музыкальные характеристики действующих лиц. Народные сцены в опере.
1. Хор из пролога «Солнцу красному слава!»
2. Эпизод затмения.
3. Песня Галицкого
4. Хор девушек
5. Ария Игоря
6. Ария Кончака
7. Половецкие пляски
8. Плачь Ярославны
9. Хор поселян.
3 раздел: М.Глинка – гениальный русский композитор, основоположник русской
классической музыки. Творчество М.Глинки – новый этап в развитии русского им мирового
искусства. Эпоха М.Глинки. М.Глинка и А.Пушкин. Высокая идейность, народность и
реализм творчества М.Глинки, сочетавшего высочайшее мастерство с доступностью и
простотой музыки. Любовь к родной стране, к своему народу, ведущая роль мелодии.
Классическая ясность, и гармоничность формы. Опера М.Глинки «Иван Сусанин».
История создания оперы. Ее героико-патриотическая идея. Сюжет. Характеристика основных
действующих лиц (Ивана Сусанина, Антониды, Вани, Собинина). Значение народных сцен в
опере. Музыкальная характеристика русского народа. Польские сцены в опере. Роль оркестра.
1. Интродукция оперы «Иван Сусанин»
2. Каватина и рондо Антаниды.
3. Трио «Не томи родимый».
4. Танцы из второго действия (полонез, краковяк, мазурка)
5. Песня Вани «Как мать убили»
6. Романс Антониды «Не о том скорблю, подруженьки»
7. Речитатив Сусанина и ария «Ты взойдешь, моя заря».
8. Заключительный хор «Славься».
Произведения М.Глинки для оркестра. Фантазия «Комаринская». Две народные русские темы
– основа музыки «Комаринская». Их контрастность. Яркость вариационной разработки этих
тем. Своеобразие оркестровки.
«Вальс – фантазия» - мелодическое образное богатство. Прозрачность фактуры и оркестровки.
Значение «Комаринской» и других оркестровых произведений М.Глинки в развитии русской
симфонической музыки. Увертюра к опере «Руслан и Людмила» - одна из вершин
симфонизма. Характеристика главной и побочной партий. Значение коды. Значение романсов
М.Глинки в развитии русского романса: «Жаворонок», «Попутная песня», «Я помню чудное
мгновенье». Глубокое знание вокальных возможностей певца. Органичное слияние слова и
музыки. Роль фортепианной партии.
4 раздел: Римский-Корсаков – один из величайших русских композиторов-классиков. Широта
творческой и музыкально-общественной деятельности. Жизнь народа в ее различных
проявлениях (история, быт, сказка) – основное содержание творчества.
Опера «Снегурочка» (весенняя сказка). История создания оперы «Снегурочка».
Оптимистическая, жизнеутверждающая идея этого произведения. Поэтичность и красота
музыки. Использование народной песни и народно-песенных интонаций. Музыкальная
характеристика Снегурочки и других действующих лиц в опере. Народно-обрядовые сцены в
опере, их музыкальный стиль. Музыка фантастических сцен и образов в природе. Роль
оркестра в опере.
1. Вступление.
2. Пение и пляска птиц.
3. Ария Снегурочки
4. Ариэтта Снегурочки
5. Сцена «Проводы масленицы» (1-ый хор)
6. Шествие царя Берендея
7. Пляска скоморохов
8. Третья песня Леля
9. Ариоза Мизгиря
10. Сцена таяния Снегурочки
11.Заключительный хор
Симфоническая сюита «Шехерезада». Характер программности этого произведения. Строение
цикла. Восточный характер музыки. Мастерство звукописи. Значение лейтмотивов.
Выразительные возможности инструментов оркестра.
5 раздел: Мусоргский – великий русский композитор-классик. Социально-обличительная
направленность и смелое новаторство его творчества. Биография и обзор творчества.
Опера «Борис Годунов». История создания оперы по трагедии А.С.Пушкина - ее основная
идея. Смелость и новаторство музыкального языка. Народ, как главное действующее лицо в
опере. Развитие образа народа. Народные сцены в опере и их значение. Музыкальные
характеристики действующих лиц.
1. Вступление к 1 картине пролога.
2. Хор «На кого ты нас покидаешь?»
3. Вторая картина пролога (полностью)
4. Монолог Пимена из первой картины первого действия.
5. Песня Варлаама.
6. Монолог Бориса из второго действия.
7 раздел: Хор «Расходились, разгулялись» четвертое действие. Вокальное творчество
М.Мусоргского. Основная тематика его песен. Воплощение в них образа русского народа.
Социальная направленность многих из них. Новаторство музыкального языка. Песни:
«Сиротка», «Колыбельная Еремушки», 1,2 из цикла «Детская».
3-ий год обучения (64-ой
класс)
год обучения (7 класс)
№
п/п
Наименование разделов тем
Кол-во
часов
Русская музыка на рубеже XIX-XX.
2
1.1.
Русские меценаты и музыкально-общественные деятели.
1
1.2.
Контрольный урок
I.
II
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
2.5.
2.6
2.7.
2.8.
2.9.
2.10
2.11
2.12
2.13
2.14
2.15
2.16
III
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
3.6.
3.7.
3.8.
3.9.
3.10
VI
4.1
Из них
контрольные
занятия
1
Русские композиторы на рубеже XIX-XX.
16
С.И. Танеев Краткий обзор биографии и творчества
А.К.Лядов Краткий обзор биографии и творчества
А.К.Глазунов Краткий обзор биографии и творчества
Контрольный урок. Сдача и защита рефератов
А.Н.Скрябин (1872 – 1915г.г.) Биография и обзор
творчества.
Фортепианный сочинения А.Н.Скрябина
Контрольный урок
С.В.Рахманинов (1873 – 1943 г.г.)
Содержание творчества Рахманинова.
Биография и творческий путь С.В.Рахманинова
Произведения для фортепиано
Романсы.
Контрольный урок. Тестирование по творчеству
С.В.Рахманинова
И.Ф.Стравинский (1882-1971г.г.) Биография и краткий
обзор творчества.
Балет «Петрушка» - одно из самых известных
произведений Стравинского.
Либретто и музыкальные номера балета
И.В.Стравинского «Петрушка»
Контрольный урок. Тестирование.
Отечественная музыка в 1920-1950-е годы.
С.С.Прокофьев (1891-1953г.г)
Биография. Краткий обзор творчества.
Фортепианные произведения.
Кантата «Александр Невский»
Контрольный урок. Музыкальная викторина
Балет «Ромео и Джульетта» на сюжет трагедии великого
английского драматурга У.Шекспира.
Контрольный урок. Фронтальный опрос и музыкальная
викторина.
Д.Д.Шостакович (1906 – 1975г.г)
Биография и краткий обзор творчества.
VII симфония Д.Д.Шостаковича («Ленинградская»)
Поэма «Казнь Степана Разина» для солиста (басом),
смешанного хора и оркестра.
Контрольный урок. Защита рефератов.
Отечественная музыка 1960-1990 годов.
Г.В.Свиридов (1915 – 1998г.г.)
Обзор биографии и творчества.
1
1
1
4
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
10
1
1
3
1
1
1
1
1
1
1
1
4
1
1
1
Дата
4.2. Сольная хоровая музыка.
4.3. «Поэма памяти Сергея Есенина»
4.4. Повторение и закрепление пройденного материала
4.4. Защита рефератов по пройденному материалу.
4.5. Итоговое занятие.
ИТОГО: 34 часа
1
1
1
1
1
Содержание учебного материала
(4год обучения)
1 раздел: Конец XIX-XX века – один из сложнейших периодов истории России. В конце XIX
века в Петербурге и Москве организуется Филармоническое общество, при нем открыто
Музыкально-драматическое училище. Репертуар императорских оперных театров.
Концертные организации, учебные заведения. Музыкальное исполнительство. Лядов,
Глазунов, Римский-Корсаков, Рахманинов, Зилоти, Кусевицкий. Как пианисты выступают и
композиторы Танеев, Рахманинов, Скрябин. Появляется целая плеяда талантливых пианистов
– Есипова, Гольденвейзер, Игумнов, Левин. С огромным успехом проходит выступления
Шаляпина, Собинова. Неждановой, народный хор организованный М.Пятницким,
балалаечника В.Андреева и его Великорусского оркестра.
2 раздел: Картинная галерея Третьяковых, музей фарфора С.Морозова, театральный музей
А.Бахрушина, меценат Беляев –«Беляевские пятницы». Он учредил ежегодные премии им.
Глинки за лучшие камерные, симфонические инструментальные сочинения. Имения Саввы
Мамонтова становятся творческой мастерской для русских художников: Васнецова, Серова,
Поленова, Коровина, Нестерова, Левитана, Врубеля. Мамонтов открывает Московскую
частную русскую оперу. Меценат С.Дягилев организует журнал «Мир искусства», организует
в Париже выставки русской живописи, проводит циклы русских исторических концертов.
С.Итонеев Краткий обзор биографии и творчества. А.К.Лядов Краткий обзор биографии и
творчества. А.К.Глазунов Краткий обзор биографии и творчества.
А.Н.Скрябин (1872 – 1915г.г.)
Раздел 3: Отечественная музыка в 1920-1950-е годы. Октябрьская революция 1917 года
внесла коренные изменения в судьбу России. Как жизнь, так и искусство в то время были
полные противоречий. Не смотря на это, были созданы Наркомпроз во главе с
А.В.Луначарским, декрет о музыке с тезисом «О государственном музыкальном
строительстве». Музыкальная самодеятельность. Исполнительская деятельность приезжих
зарубежных музыкантов. Симфонии Шостаковича, Прокофьева, Мясковского, балеты
Прокофьева «Ромео и Джульетта» и «Золушка». Опера «Война и мир», концерты и балеты
Хачатуряна, квартеты Шостаковича и Шебалина, романсы Шапорина. Л.Оборин, Э.Гиллельс,
Я.Зак, Я.Флиер, Р.Тамаркина, С.Рихтор (пианисты); О Ойстрох, Д.Шафран (струнные).
4 раздел: Шостакович, Кабалевский, Свиридов, Хренников. Наряду с ними в 60-е годы в
музыкальную жизнь страны входит новое поколение. Молодые тогда композиторы –
Э.Денисов, С Губайдуллина, В Гаврилин, Н.Каретников, А.Петров, С.Слонимский,
Б.Тищенко, А.Шнидке, А.Эшпай – ищут новые «звуковые пути», с интересом изучают
технику сочинения современных зарубежных композиторов а также переосмысливают
существующие жанры, расширяют круг образов и тем своих произведений. Их сочинения
вызывают бурные дискуссии слушателей, музыкантов, критиков.
В рамках урока музыкальной литературы, который в своей основе зиждется на анализе
музыки, каким бы методом (дедуктивным, индуктивным, проблемным) он не проводился
учащиеся должны выработать умение иметь собственную точку зрению, умение словесно
аналитически трактовать собственную версию на основе уже имеющегося теоретического
багажа.
Учащиеся должны иметь анализировать музыкальные произведения, уметь рассказать о
форме, средствах музыкальной выразительности, жанровой специфики, гармонического языка.
Оценка «отлично» ставится за умение учащегося используя слуховое впечатление от
любого звукового материала словесно продемонстрировать сформированное умение
аналитической трактовки собственной версии на основе уже имеющегося теоретического
багажа (устный ответ, практическая деятельность).
Оценка «хорошо». Знание биографических и творческих данных каждого композитора,
умение узнать темы произведений, стилей эпохи (устный ответ, практическая деятельность).
Оценка «удовлетворительно». Знание биографических и творческих данных
композиторов (устный ответ).
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Учебно-методическая литература:
М.Шорников «Музыкальная литература» 1,2,3,4 годы обучения. Издательство
«Феникс» Ростов на Дону – 2008г.
О.И.Аверьянова «Музыкальная литература» 1,2,3,4 класс. Издательство «Музыка»
Москва 2002г.
Г.Ф.Калинина, Л.Н.Егорова «Пособие по музыкальной литературе». Тесты по
зарубежной и отечественной музыке. Выпуски 1,2,3,4. Москва «Престо» 1998г.
Г.Ф.Калинина «Игры на уроках музыкальной литературы» Вып. 1,2. Москва 2003г.
Л.В.Хрусталева «Игровые задания по музыкальной литературе» (дополнительный
материал к программе Е.Б.Лисянской) г.Хабаровск 1996г.
Серия «Клуб Эрудитов» Вып.1 «Светский разговор» Кострома ИМЦ «Вариант» 1993г.
Серия «Клуб Эрудитов» Вып.5 «Музыкальный тайник» Кострома ИМЦ «Вариант»
1993г.