Document 2709695

МЕТАФОРИЧЕСКОЕ МИРОВОСПРИЯТИЕ И МЕТАФОРИЗМ
ПОЭТИКИ БОРИСА ПАСТЕРНАКА
Баймусаева Б.Ш., Бимаханов К.
Южно-Казахстанский государственный университет им. М. Ауэзова
Шымкент, Казахстан
Аксиома «поэты мыслят образами» можно подтвердить не только художественными
произведениями Б. Пастернака, но и его размышлениями об искусстве: «В искусстве
человек смолкает и заговаривает образ. И оказывается: только образ поспевает за
успехами природы»[1, c.3]. Б. Пастернаку свойственна непроизвольность ассоциаций,
образов, которые рождаются у поэта иногда простым созвучием, рифмой, случайно. Как
считает Д. С. Лихачев, «случайность в поэзии Пастернака становится почти законом»[2,
c.12]. В метафорическом мышлении Пастернака действительность как бы пропускается
через сознание поэта, трансформируется в нем, воссоздается в том виде, который
сложился в восприятии автора в первые мгновения соприкосновения сознания автора с
внешней природой.
Ярким образцом метафорического мышления и образного восприятия мира автором
является его первое стихотворение, написанное в 1912г., «Февраль. Достать чернил и
плакать». Оно постоянно открывало и последующие сборники поэта, что свидетельствует
о большом значении, которое придает ему автор.
Стихотворение построено на уподоблении ранней весны, ливня (природных явлений)
и поэтического вдохновения, начала творчества (состояния души), причем акт творчества
становится естественным продолжением процессов, происходящих в природе весной.
Средством сближения таких «далеких вещей», как весна, грачи, проталины – и чернила,
становится их черный цвет.
Слезы – это лейтмотив стихотворения. Плач, который мы слышим, существует как бы
в трех ипостасях, в трех потоках: поток человеческих слез, поток дождя, поток чернил и
стихов. В первом четверостишье мы видим лишь желание автора плакать и писать стихи о
природе, т.е. все три потока пока существуют отдельно друг от друга. Во втором
Б.Пастернак мысленно переносится к плачу природы и словно бы пытается вслушаться в
ливень, который «еще шумней чернил и слез». В третьем четверостишье автор уже
1
соединяется с печалью природы: явления, происходящие вне человека, находят
продолжение внутри него:
Где, как обугленные груши,
С деревьев тысячи грачей
Сорвутся в лужи и обрушат
Сухую грусть на дно очей
И это соединение рождает, наконец, стихотворные слезы:
И чем случайней, тем вернее
Слагаются стихи навзрыд[3, c. 47].
Причем, в момент встречи с природой окружающий пейзаж становится для лирического
героя черно-белым, похожим на исписанный лист бумаги. На фоне белого снега
«обугленные», летящие грачи, деревья, колышущиеся от «изрытого криками» ветра,
словно длинные палочки повторяющиеся в стихотворении «р». Чернеющие проталины
напоминают изгибы букв. И мы уже перестаем понимать, где здесь природа, а где бумага.
Мы уже не замечаем: «лужи» - это слезы, оставленные реальным «ливнем» с неба, или
слезинки Пастернака, упавшие на лист. Автор как бы растворяется в природе, соединяется
с ней.
В стихотворении действительность и созданная в воображении поэта картина
становятся единым миром, их нельзя «отодрать» друг от друга. Природа, смутное
ожидание оживления замершей зимой природы слиты воедино. Эмоции переполняют
душу поэта и рвутся наружу, торопясь «с пылу, с жару» явиться миру в виде стихов.
Потому-то у Пастернака стихи «слагаются навзрыд», экспромтом, не подвергаясь правке
холодного разума. Такая манера слагать стихи «навзрыд» говорит, во-первых, об
экспрессивности
восприятия
действительности,
во-вторых,
приводит
к
импрессионистичности стихотворения. Импрессионистичность у Пастернака достигается
несколькими средствами:
- особым синтаксисом, что предопределяет интонацию;
- особой формой глаголов;
- лексическими средствами;
художественными тропами;
- лексическими и семантическими повторами;
- созданием и смешением цветовых, зрительных образов;
- особой звукописью.
Остановимся на каждом из этих средств:
2
1) в стихотворении особый, необычный синтаксис: преобладают назывные и
безличные предложения. Восклицательная интонация начала задает тон всему
стихотворению.
Благодаря
этому
достигается
выразительность,
создается
ощущение записи мгновенного впечатления.
2) Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.
Достать пролетку. За шесть гривен
Чрез благовест, чрез клик колес
Перенестись туда, где ливень
Еще шумней чернил и слез[3, там же].
Формы глаголов сразу бросаются в глаза. Обращают на себя внимание инфинитивы в
безличных предложениях: «Достать чернил и плакать!», «Писать о феврале навзрыд…»,
«Достать пролетку», «…Перенестись туда, где ливень…». С лингвистической точки
зрения, эти предложения с начальной формой глагола выражают значение желательности.
В стихотворении Пастернака это, скорее, значение нетерпеливого желания. Другая группа
глаголов имеет форму настоящего времени: «горит», «чернеют», «слагаются». Эти
глаголы создают впечатление сиюминутного происходящего, делают читателя участником
событий. В стихотворении вообще нет глаголов прошедшего времени. Все происходит
или у нас на глазах, или вот-вот случится: «С деревьев тысячи грачей / Сорвутся в лужи и
обрушат / Cухую грусть на дно очей» (глаголы будущего времени). Быстрая смена
глаголов создает иллюзию движения, действия.
3) экспрессивной лексикой достигается динамичность стихотворения,, а также
короткими словами (иногда укороченными вариантами слов), преобладанием
согласных: «навзрыд», «чрез», «клик», «грусть»;
4) наиболее
яркими
средствами
художественной
выразительности
яаляются
нежиданные эпитеты; «грохочущая слякоть», «черная весна», «сухая грусть»,
метафоры: «дно очей», «ветер криками изрыт», сравнения: грачи, «как обугленные
груши»;
5) в стихотворении есть повторяющиеся слова: «Февраль» - «о феврале», «чернил» «чернил»; «писать о феврале навзрыд» в начале стихотворения и «слагаются стихи
навзрыд» - в конце; синонимический, смысловой повтор: «плакать» - «навзрыд» «слез». Повторы – «скрепы» соединяют стихи.
3
6) замечаем единство цветового решения: «чернила», «черная весна», «проталины
чернеют». Несмотря на «черный» колорит, создается впечатление яркости, блеска,
бликов. Этому способствует и звукопись – аллитерации громких «р» и
подчеркивающих этот звук «ч», «ш», «щ», «ж», «с», «з». Зрительные образы –
«пролетка», «гривен», «груши», «грачи», и звуковые образы – «плакать»,
«грохочущая», «благосвет», «клик», «шумней», «криками» - создают картину
переходного времени – конец зимы – начало весны. Время это дорого
впечатлительному поэту ожиданием чего-то нового и в природе, и в жизни,
предвкушением перемен.
Стихотворение заканчивается поэтической декларацией: «И чем случайней, тем
вернее / Слагаются стихи навзрыд». Пастернак заявляет о своих поэтических принципах:
подчиняться не норме, правилу, логике, а случайным ассоциациям, порыву души. Еще
один важный для Пастернака принцип – смысловая наполненность стихотворения: «Моя
постоянная забота обращена была на содержание, моей постоянной мечтою было, чтобы
само стихотворение нечто содержало, чтобы оно содержало новую мысль или новую
картину» [4, c. 259].
Литература:
1.
Пастернак Б. Л. Охранная грамота, ч. 2.- М., 1979.
2.
Лихачев Д. С. Борис Леонидович Пастернак // Пастернак Б. Собрание
сочинений в 5 томах. т. 1. – М., 1989.
3.
Пастернак Б. Собрание сочинений в 5т. т.1 – М., 1989.
4.
Минералов Ю. И., Минералова И. Г. История русской литературы 20 века. – М.,
2006.
4