ИЗО 1-4 класс - Женская гуманитарная гимназия

advertisement
П
1
ОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Настоящая рабочая программа предмета "Изобразительное искусство" детализирует и
раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития
учащихся средствами учебного предмета.
Основными документами для составления рабочей программы являются:
1.
Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего
образования (утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации
от «17» декабря 2010 г. № 1897)
2.
Данилюк А.Я., Кондаков А.М., Тишков В.А. Концепция духовно-нравственного
развития и воспитания личности гражданина России. — М., «Просвещение», 2010.
3.
Примерная основная образовательная программа основного общего образования,
одобрена решением федерального учебно-методического объединения по общему
образованию (протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15)
4.
Положение о рабочей программе педагога МБОУ «Женская гуманитарная гимназия"
А также на основе:
1) Приказа Министерства образования и науки РФ от 19.12.12. № 1067 « Об утверждении
федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в
общеобразовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих
образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию,
на 2013-2014 уч. год»;
2) Учебного плана муниципального общеобразовательного бюджетного учреждения
3) Устава школы;
4) Лицензии ОУ;
Программа составлена на основе примерной программы по изобразительному искусству и
авторской программы Б.М.Неменского « Изобразительное искусство», М.:«Просвещение» 2012г и
ориентирована на работу по учебно-методическому комплекту:
1. Неменская, Л. А. Изобразительное искусство. Ты изображаешь, украшаешь и строишь. 1
класс : учеб. для общеобразоват. учреждений / Л. А. Неменская ; под ред. Б. М. Неменского. –
М. : Просвещение, 2012.
2. Коротеева Е.И. /Под ред. Неменского Б.М. Изобразительное искусство. Искусство и ты. 2 кл.
М: Просвещение. 2012.
3. Горяева Н.А., Неменская Л.А., Питерских А.С. /Под ред. Неменского Б.М. Изобразительное
искусство. Искусство вокруг нас. 3 класс. М: Просвещение. 2013.
4. Неменская, Л. А. Изобразительное искусство. Каждый народ – художник. 4 кл. : учеб. для
общеобразоват. учреждений / Л. А. Неменская ; под ред. Б. М. Неменского. – М. :
Просвещение, 2013.
5. Неменская, Л. А. Уроки изобразительного искусства. Поурочные разработки. 1–4 кл. / Л. А.
Неменская, Б. М. Неменский, Е. И. Коротеева ; под ред. Б. М. Неменского. – М. : Просвещение,
2012.
6. Неменский, Б. М. Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия
учебников под редакцией Б. М. Неменского. 1–4 кл. : пособие для учителей общеобразоват.
учреждений / Б. М. Неменский [и др.]. – М. : Просвещение, 2012.
Цели курса:

воспитание эстетических чувств, интереса к изобразительному искусству; обогащение
нравственного опыта, представлений о добре и зле; воспитание нравственных чувств, уважения к
культуре народов многонациональной России и других стран; готовность и способность выражать и
отстаивать свою общественную позицию в искусстве и через искусство;
2

развитие воображения, желания и умения подходить к любой своей деятельности
творчески, способности к восприятию искусства и окружающего мира, умений и навыков сотрудничества в художественной деятельности;

освоение первоначальных знаний о пластических искусствах: изобразительных,
декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне — их роли в жизни человека и общества;

овладение элементарной художественной грамотой; формирование художественного
кругозора и приобретение опыта работы в различных видах художественно-творческой деятельности,
разными художественными материалами; совершенствование эстетического вкуса.
Задачи обучения:

совершенствование эмоционально-образного восприятия произведений искусства и
окружающего мира;

развитие способности видеть проявление художественной культуры в реальной жизни
(музеи, архитектура, дизайн, скульптура и др.);
формирование навыков работы с различными художественными материалами.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Изобразительное искусство в начальной школе является базовым предметом. По сравнению с
остальными учебными предметами, развивающими рационально-логический тип мышления,
изобразительное искусство направлено в основном на формирование эмоционально-образного,
художественного типа мышления, что является условием становления интеллектуальной и духовной
деятельности растущей личности.
Связующим звеном предмета "Изобразительное искусство"с другими предметами является
художественный образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый обучающимися
в различных видах художественной деятельности.
Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания,
коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности. Искусство
рассматривается как особая духовная сфера, концентрирующая в себе колоссальный эстетический,
художественный и нравственный мировой опыт.
Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития
курса. Содержание предмета "Изобразительное искусство"в основной школе построено по принципу
углубленного изучения каждого вида искусств.
В программу включены следующие основные виды художественно-творческой
деятельности:
 ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность;
 изобразительная деятельность (основы художественного изображения);
 декоративно-прикладная деятельность (основы народного и декоративно-прикладного
искусства);
 художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и архитектуры);
 художественно-творческая деятельность на основе синтеза искусств
Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество
посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений
искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.
Освоение изобразительного искусства в основной школе - продолжение художественноэстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе, которое опирается на
полученный ими художественный опыт.
Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества
учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех
участников образовательного процесса. Ведущими являются деятельностный (только когда знания и
умения становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально
3
окрашиваются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное отношение к миру) и
проблемный подход, осуществляется проектная деятельность.
В соответствии с Концепцией художественного образования в РФ (приказ МО РФ от
28.12.2001 г., № 1403) в рабочую программу введен региональный компонент, в котором
учитываются аспекты этнокультурного образования, через изучение художественных традиций и
промыслов Вологодской области.
МЕСТО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В федеральном базисном учебном плане на изучение предмета отводится 1 ч в неделю, всего на
курс — 135 ч. Предмет изучается: в 1 классе — 33 ч в год, во 2—4 классах — 34 ч в год (при 1 ч в неделю).
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.
Приоритетная цель художественного образования в школе- духовно-нравственное развитие
ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истиной человечности, о
доброте и культурной полноценности в восприятии мира.
Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и
патриотизма. Прежде всего, ребёнок постигает искусство своей Родины, а потом знакомится с
искусством других народов.
В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой
культуры». Ребёнок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные
связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого
мироотношения.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном бытии, в жизни
общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка - главный смысловой стержень курса.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия
искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из
окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания
окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала.
Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником
развития образного мышления. Одна из главных задач курса - развитие у ребенка интереса к
внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних
переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания. Любая тема по искусству
должна быть не просто изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно
лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда знания и умения
по искусству становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально
окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное отношение к
миру.
Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами.
Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только
через собственное переживание - проживание художественного образа в форме художественных
действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной
выразительности. Развитая способность к эмоциональному уподоблению - основа эстетической
отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено
ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение
художественного опыта поколений и эмоционально- ценностных критериев жизни.
Главной целью школьного образования является развитие ребенка как компетентной
личности путем включения его в различные виды ценностной человеческой деятельности: учеба,
познание, коммуникация, личностное саморазвитие, ценностные ориентации, поиск смыслов
жизнедеятельности. С этих позиций обучение рассматривается как процесс овладения не только
4
определенной суммой знаний и системой соответствующих умений и навыков, но и как процесс
овладения компетенциями: коммуникативной (К), личностного саморазвития (ЛС), ценностноориентационной (ЦО), смыслопоисковой (СП), рефлексивной (Р).
В контексте компетентностного подхода к образованию планирование построено так, чтобы
дать обучающимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью.
Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности.
ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся,
которые они должны преобразование в процессе освоения учебного предмета по программе
«Изобразительное искусство»:
•
чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего города;
•
уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира
в целом;
•
понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного
человека;
•
сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления,
наблюдательности и фантазии;
•
сформированность эстетических потребностей (потребностей на общении с искусством,
природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру, потребностей в
самостоятельной практической творческой деятельности), ценностей и чувств;
•
развитие этических чувств, доброжелательности и эмоционально—нравственной
отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;
•
овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой
работ в команде одноклассников од руководством учителя;
•
умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить
свою часть рабаты с общим замыслом;
•
умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и
работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и
средств его выражения.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформулированности универсальных
способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:
•
освоение способов решения проблем творческого и поискового характера;
•
овладение умением творческого видения с позиций художника, т. е. умением
сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
•
формирование умения понимать причины успеха неуспеха учебной деятельности и
способности конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха;
•
освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
•
овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения,
классификации по родовидовым признакам;
•
овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения
коллективной творческой работы;
•
использование средств информационных технологий для решения различных учебнотворческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала, выполнение
творческих проектов, отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т. д.;
•
умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с
поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;
5
•
умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение
организовать место занятий;
•
осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более
высоких и оригинальных творческих результатов.
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой
деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
•
сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства
в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии человека;
•
сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале
художественной культуры родного края, эстетического отношения к миру; понимание красоты как
ценности, потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
•
овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке
произведений искусства;
•
овладение элементарными практическими умениями и навыками в различных видах
художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, художественном конструировании), а
также в специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая
фотография, видеозапись, элементы мультипликации и пр.);
•
знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика,
скульптура), конструктивной (дизайна и архитектура), декоративной (народных и прикладные виды
искусства);
•
знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
•
понимание образной природы искусства;
•
эстетическая оценка явлений природы , событий окружающего мира
•
применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения
художественно-творческих работ;
•
способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько
великих произведений русского и мирового искусства;
•
умение обсуждать и анализировать произведения искусства,
•
выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
•
усвоение названий ведущих художественных музеев России
•
и художественных музеев своего региона;
•
умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей
жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
•
способность использовать в художественно-творческой дельности различные
художественные материалы и художественные техники;
•
способность передавать в художественно-творческой деятельности характер,
эмоциональных состояния и свое отношение к природе, человеку, обществу;
•
умение компоновать на плоскости листа и в объеме заду манный художественный
образ;
•
освоение умений применять в художественно-творческой деятельности основы
цветоведения, основы графической грамоты;
•
овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками
изображения средствами аппликации и коллажа;
•
умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы
различных регионов нашей страны;
•
умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира,
способности человека в самых разных природных условиях создавать свою самобытную
художественную культуру;
6
•
изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных
(знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания ими красоты природы, человека,
народных традиций;
•
способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов, сохранивших
исторический облик, — свидетелей нашей истории;
•
умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту мудрости и
богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.
КОНТРОЛЬ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ
Любая дидактика предполагает контроль над усвоением знаний, предметных умений и
универсальных учебных действий.
Поскольку изобразительное искусство - предмет особый, нужно очень деликатно
подходить к оцениванию результатов работы учащихся. Чтобы воспитать гармоничного,
уверенного в своих силах человека, важно не отбить у них интерес к искусству и желание рисовать.
Только в этом случае полученные знания и умения останутся с детьми надолго и существенно
украсят и обогатят их последующую жизнь.
Сформулируем требования к качеству знаний, предъявляемые на занятиях по
изобразительному искусству.
1. Важны только те знания учащихся, которыми они могут пользоваться на практике.
Фактически нужны навыки использования знаний, а не сами знания. Разнообразные
теоретические знания, полученные школьниками, должны позволять грамотно анализировать
различные произведения искусства и формулировать, в чём особенности их собственных работ.
2. Важны и нужны прочные знания, а не выученный к данному уроку материал.
3. Важно, чтобы школьники умели самостоятельно пользоваться полученными
практическими умениями для выполнения собственных творческих работ: разнообразных
открыток, календарей, панно и т. п.
Оценка усвоения знаний и умений осуществляется через выполнение учащимся
продуктивных заданий в учебниках и рабочих тетрадях.
Продуктивные задания требуют не столько найти готовый ответ в тексте, сколько
применить полученные знания к конкретному практическому или творческому заданию.
Учащийся, полностью выполнивший самостоятельно весь необходимый объём заданий в
учебнике и рабочей тетради, усвоит все необходимые в курсе знания. При этом он не столько
будет помнить определение понятий и формулировки законов, сколько будет уметь их
применять в жизни. Естественно, подобные задания может во множестве придумать и
добавить учитель. Но они должны удовлетворять всем изложенным критериям (прежде всего
требовать творческого применения знаний) и желательно быть связанными с какой -либо
практической деятельностью (писать, рисовать, конструировать и тому подобное).
Очень важно, чтобы объём заданий учитель определял, исходя из уровня знаний и
возможностей своих учеников. В любом случае нет необходимости выполнять все задания в
учебниках и рабочих тетрадях (принцип минимакса).
Оценка усвоения знаний и умений осуществляется через постоянное повторение
важнейших понятий, законов и правил. На этапе актуализации знании перед началом изучения
нового материала мы предлагаем учителю проводить блицопрос важнейших понятий курса и их
взаимосвязей, которые необходимо вспомнить для правильного понимания новой темы.
Преимущество такой проверки состоит в том, что учитель оказывается постоянно в курсе тех
знаний, которыми обладают дети. В том случае, когда никто из учащихся не может дать ответ на
вопрос, они под руководством учителя обращаются к словарю. Это липший раз учит работе с ним
и показывает, как поступать человеку, если он хочет что-либо узнать.
7
Задания в учебнике и рабочей тетради включают, в соответствии с принципом минимакса,
не только обязательный минимум (требования программы), который должны усвоить все
ученики, но и максимум, который могут усвоить школьники.
Таким образом, каждый ученик должен усвоить каждую тему, выполнив определённый
объём заданий в учебнике и рабочей тетради. Положительные оценки и отметки за задания
самостоятельных работ являются своеобразным зачётом по изученной теме. Каждая тема у
каждого ученика должна быть зачтена, однако срок получения зачета не должен быть жёстко
ограничен (например, ученики должны сдать все темы до конца четверти). Это учит их
планированию своих действий. Но видеть результаты своей работы учащиеся должны
постоянно. Важно, чтобы после изучения каждой темы у каждого ученика оставались
выполненные в рабочей тетради или на отдельных листах работы. Желательно, чтобы в
рабочей тетради к концу учебного года не осталось пустых мест (образцы, выполненные
красками, нужно вклеивать в тетрадь после полного высыхания).
В особую папку помещаются оригиналы или копии (бумажные, цифровые) выполненных
учеником творческих заданий, содержащие не только отметку (балл), но и оценку (словесную
характеристику его успехов и советов по улучшению, устранению возможных недостатков).
Накопление этих отметок и оценок показывает результаты продвижения в усвоении новых
знаний и умений каждым учеником, развитие его умений действовать.
СИСТЕМА ОЦЕНКИ ДОСТИЖЕНИЙ ПЛАНИРУЕМЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ
Система оценки включает процедуры внутренней и внешней оценки.
Внутренняя оценка по предмету «Искусство (ИЗО)» включает:

стартовую диагностику,

текущую и тематическую оценку,

портфолио,

итоговая диагностика
К внешним процедурам относятся:

мониторинговые исследования муниципального, регионального и федерального
уровней.
Стартовый контроль определяет исходный уровень обученности, подготовленность к
усвоению дальнейшего материала. Стартовый контроль проводить в начале учебного года. С
помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявление его
динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах.
Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть, полугодие, год после
прохождения, например, больших тем, крупных разделов программы. В рубежном контроле
учитываются и данные текущего контроля.
Итоговый контроль осуществляется после прохождения всего учебного курса, обычно
накануне перевода в следующий класс. Данные итогового контроля позволяют оценить работу
педагога и учащихся. Результаты заключительного контроля должны соответствовать уровню
национального стандарта образования.
Каждый из перечисленных видов контроля может быть проведён с использованием
следующих методов и средств:

устный (беседа, викторины, контрольные вопросы);

письменный (вопросники, кроссворды, тесты);

практический (упражнения, художественно-творческие задания, индивидуальные
карточки-задания, выставки, проект, конкурс рисунков).
8
ФОРМЫ КОНТРОЛЯ ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ, НАВЫКОВ
(ТЕКУЩЕГО, РУБЕЖНОГО, ИТОГОВОГО)
Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов
1.
Активность участия.
2.
Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.
3.
Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.
4.
Самостоятельность.
5.
Оригинальность суждений.
Критерии и система оценки творческой работы
1.
Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как
организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как
выражена общая идея и содержание).
2.
Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как
использует выразительные художественные средства в выполнении задания.
3.
Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного
образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.
Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.
Формы контроля уровня обученности
1. Викторины
2. Кроссворды
3. Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ
4. Тестирование
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО КУРСА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
Цель учебного предмета "Изобразительное искусство"в общеобразовательной школе формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е.
культуры миро отношений, выработанных поколения. Эти ценности как высшие ценности
человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения,
формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и
искусстве, зоркости души ребенка.
Программа создана на основе развития традиций российского художественного образования,
внедрения современных инновационных методов и на основе современного понимания требований к
результатам обучения. Программа является результатом целостного комплексного проекта,
разрабатываемого на основе системной исследовательской и экспериментальной работы. Смысловая
и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и
преемственность этапов обучения.
Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как важное условие
социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как
способ самопознания и самоидентификации. Художественное развитие осуществляется в
практической, деятельностной форме в процессе художественного творчества каждого ребенка. Цели
художественного образования состоят в развитии эмоционально-нравственного потенциала ребенка,
его души средствами приобщения к художественной культуре как форме духовно-нравственного
поиска человечества. Содержание программы учитывает возрастание роли визуального образа как
средства познания и коммуникации в современных условиях.
9
Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и
патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с культурой разных стран мира,
напротив, в основу программы положен принцип пот родного порога в мир общечеловеческой
культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает
многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни
общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень
программы.
Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, так как
она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств: живопись, графику,
скульптуру, дизайн, архитектуру, народное и декоративно прикладное искусство, изображение в
зрелищных и экранных искусствах. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими, то есть
временными и синтетическими, искусствами.
Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной
деятельности для визуальных пространственных искусств:
— изобразительная художественная деятельность;
— декоративная художественная деятельность
— конструктивная художественная деятельность.
Три способа художественного освоения действительности — изобразительный, декоративный
и конструктивный — в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных,
интересных и доступных видов художественной деятельности: изображение, украшение, постройка.
Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет
систематически приобщать их к миру искусства.
При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать
разницу их социальных функций: изображение - это художественное познание мира, выражение
своего к нему отношения, эстетического переживания его; конструктивная деятельность - это
создание предметно-пространственной среды; декоративная деятельность - это способ организации
общения людей, имеющий коммуникативные функции в жизни общества.
Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три вида художественной деятельности
представлены в игровой форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки. Они
помогают вначале структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей
жизни, более глубоко осознавать искусство.
Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить
прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается
год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно эмоциональной культуры.
Предмет «Изобразительное искусство» предполагает сотворчество учителя и ученика;
диалогичность; четкость поставленных задач и вариативность их решения; освоение традиций
художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.
Основные виды учебной деятельности - практическая художественно-творческая
деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира, произведений искусства.
Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок выступает в роли
художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая
опыт художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные
художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина,
различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки, ножницы и т. д.),
а также художественные техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.).
Одна из задач - постоянная смена художественных материалов, овладение их
выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности стимулирует интерес
10
учеников к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования
личности каждого.
Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие
чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений
искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного
художественного мышления детей.
Особым видом деятельности учащихся является выполнение творческих проектов и
компьютерных презентаций. Для этого необходима работа со словарями, использование собственных
фотографий, поиск разнообразной художественной информации в интернете. Программа построена
так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью.
Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей
действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей
реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к
выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного
мышления.
Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его
основ: развитие наблюдательности, т. е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии,
т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое
отношение к реальности.
Наблюдение и переживание окружающей реальности, а также способность к осознанию своих
собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми
материала курса. Конечная цель - формирование у ребенка способности самостоятельного видения
мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной
культуры.
Тематическая цельность и последовательность развития, курса помогают обеспечить
прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается
год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественноэмоциональной культуры. Принцип опоры на личный опыт ребенка и расширения, обогащения его
освоением культуры выражен в самой структуре программы.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 1 КЛАССА
«ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ, УКРАШАЕШЬ И СТРОИШЬ» 33Ч
В курсе освещены следующие разделы:
Ты изображаешь. Знакомство с Мастером Изображения (9 ч)
1.Изображения всюду вокруг нас (экскурсия).
2.Мастер Изображения учит видеть (экскурсия).
3.В гостях у золотой осени (постановка и решение учебной задачи).
4.Изображать можно пятном (экскурсия)
5.Изображать можно в объеме (постановка и решение учебной задачи).
6.Изображать можно линией (постановка и решение учебной задачи).
7.Разноцветные краски (решение учебной задачи).
8.Изображать можно и то, что невидимо (постановка и решение учебной задачи).
9. Художники и зрители (постановка и решение учебной задачи).
Ты украшаешь. Знакомство с Мастером Украшения (8 ч)
10.Знакомство с Мастером Украшения. Фантастические цветы. (поиск и открытие нового способа
действия).
11.Красоту надо уметь замечать (решение частных задач).
12.Узоры на крыльях. Ритм пятен (решение частных задач).
13.Красивые рыбы Монотипия (решение частных задач).
11
14.Украшение птиц Объёмная аппликация (постановка учебной задачи, поиск ее решения).
15.Узоры. которые создали люди (постановка и решение учебной задачи).
16.Как украшает себя человек (контроль и коррекция знаний)
17.Мастер Украшения помогает сделать праздник (рефлексия и оценивание способа действия).
Ты строишь. Знакомство с Мастером Постройки (10 ч)
18.Постройки в нашей жизни (постановка учебной задачи, поиск ее решения).
19.Дома бывают разными (постановка и решение учебной задачи).
20.Домики, которые построила природа (решение частных задач).
21.Дом снаружи и внутри своей буквы (решение частных задач).
22.Внутреннее устройство дома.
23.Строим город. Череповец - город будущего. (решение частных задач).
24.Волшебное превращение геометрических фигур.
25.Все имеет свое строение (решение частных задач).
26.Строим вещи. Постройка предметов (решение частных задач).
27.Череповец - город, в котором мы живем (экскурсия; контроль и оценка знаний).
Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу (6 ч)
28.Три Брата-Мастера всегда трудятся вместе (постановка и решение учебной задачи).
29.Праздник весны. Сказочные птицы (контроль и коррекция знаний).
30.Разноцветные жуки (решение частных задач).
31.Сказочная страна. Создание панно (решение частных задач).
32.Времена года (решение частных задач).
33.Здравствуй, лето! (Рефлексия и оценивание способа действия в форме игровых заданий.)
Дети знакомятся с присутствием разных видов художественной деятельности в повседневной
жизни, с работой художник учатся с разных художнических позиций наблюдать реальность, а также,
открывая первичные основания изобразительного языка, — рисовать, украшать и конструировать,
осваивая выразительные свойства различных художественных материалов.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 2 КЛАССА «ИСКУССТВО И ТЫ»
Тема 2 года обучения - "Ты и искусство" – важнейшая для данной концепции, она содержит
основополагающие подтемы, необходимые для первичного приобщения к искусству как культуре.
Здесь и первоэлементы языка (образного строя) пластических искусств и основы понимания их
связей с окружающей жизнью ребенка. Понимание языка и связей с жизнью выстроены в четкой
методической последовательности. Нарушение ее нежелательно.
В курсе освещены следующие разделы:
Как и чем работает художник? (8 ч)
1.Три основные цвета - жёлтый, красный, синий.
2.Белая и чёрная краски.
3.Пастель и цветные мелки, акварель, их выразительные возможности.
4.Выразительные возможности аппликации
5.Выразительные возможности графических материалов.
6.Выразительность материалов для работы в объёме
7.Выразительные возможности бумаги
8.Неожиданные материалы. (обобщение темы)
Реальность и фантазия (7 ч)
9.Изображение и реальность
10.Изображение и фантазия
11.Украшение и реальность
12.Украшение и фантазия
13.Постройка и реальность
12
14.Постройка и фантазия
15.Братья – Мастера Изображения, Украшения и Постройки всегда работают вместе (обобщение
темы).
О чем говорит искусство (11 ч)
16.Изображение природы в разных состояниях.
17.Изображение характера животных. Звери и птицы Вологодской области.
18.Изображение характера человека: мужской образ.
19.Мужской портрет.
20.Изображение характера человека: женский образ
21.Женский портрет.
22.Образ человека в скульптуре.
23.Человек и его украшения.
24.О чём говорят украшения.
25.Образ здания
26.В изображении, украшении и постройке человек выражает свои мысли, чувства, настроение, свое
отношение к миру.
Как говорит искусство (8 ч)
27.Цвет, как средство выражения: теплые и холодные цвета.
28.Цвет, как средство выражения: тихие (глухие) и звонкие цвета.
29.Линия как средство выражения. Что такое ритм линий?
30.Характер линий.
31.Ритм пятен. Полёт птиц.
32.Пропорции выражают характер.
33.Ритм линий и пятен, цвет, пропорции – средства выразительности.
34.Урок - праздник (обобщающий урок года)
Основная задача второго года обучения – введение ребят в мир искусства, эмоционально
связанный с миром их личных наблюдений, переживаний, раздумий.
Важно донести до детей, что в искусстве ничего и никогда не изображается, не украшается, не
строится просто так, только ради искусности. Братья – Мастера, т.е. искусство, выражает
человеческие чувства и мысли, отношение к тому, что люди изображают, кого или что украшают.
Постройкой также выражают отношение к тому. Для кого и для чего строят. До этого вопрос
выражения должен был ощущаться детьми в работах только на эмоциональной уровне. Теперь для
детей должно всё это перейти на уровень осознания, стать важнейшим открытием.
Учебные задания предусматривают дальнейшее развитие навыков работы с гуашью, пастелью,
а также с пластилином и бумагой. Задачи трудового воспитания органично связаны с
художественными. В процессе овладения навыками работы с разнообразными материалами дети
приходят к пониманию красоты творчества.
Для формирования представлений о пространственной композиции предусматривается организация разных форм деятельности учащихся: моделирование и конструирование (из бумаги, ткани,
пластика и т. д.), лепка, графика и др.
Данный тематический план призван соответствовать приоритетной цели художественного образования в школе: духовно-нравственному развитию ребенка, то есть формированию у него нравственных и коммуникативных компетентностей на основе качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Предполагается
интеграция художественного образования с воспитанием толерантности, гражданственности и патриотизма в тесной связи с мировыми процессами: в основу планирования положен принцип - «от
родного порога в мир общечеловеческой культуры».
13
Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи,
объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого
мироотношения школьника.
В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности
школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм
выражения:
- изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
- декоративная и конструктивная работа;
- восприятие явлений действительности и произведений искусства;
- обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого
формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках;
- изучение художественного наследия;
- подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;
- прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Темы и задания уроков предполагают создание игровых и сказочных ситуаций, умение организовывать уроки-диспуты, уроки-путешествия и уроки-праздники. Многообразие видов деятельности
и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формирования личности ребенка.
Планирование занятий предполагает выполнение следующих этапов познания: восприятие
учебного материала - осмысление - усвоение - применение усвоенного в практической деятельности.
Планируется подача материала тематическими блоками, что усиливает его усвоение,
поскольку информация, упражнения, закрепление знаний, умений и навыков проходят в единстве и
взаимосвязи в короткий период времени.
Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога.
Художественное развитие ребенка сосредотачивается над способам выражения в искусстве
чувств человека, на художественных средствах эмоциональной оценки: доброе — злое,
взаимоотношении реальности фантазии в творчестве художника.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 3 КЛАССА «ИСКУССТВО ВОКРУГ НАС»
В курсе освещены следующие разделы:
Искусство в твоём доме (8 ч)
1.Твои игрушки (создание формы)
2.Твои игрушки (украшение)
3.Посуда у тебя дома
4.Обои и шторы у тебя дома
5.Мамин платок
6.Твои книги
7.Поздравительные открытки
8.Труд художника для твоего дома (обобщение темы)
Искусство на улицах твоего города (7 ч)
9.Памятники архитектуры
10.Парки, скверы, бульвары
11.Ажурные ограды
12.Волшебные фонари
14
13.Витрины магазинов
14.Удивительный транспорт
15.Труд художника на улицах твоего города (села) (обобщение темы)
Художник и зрелище (11 ч)
16.Художник в цирке
17.Художник в театре Театральный занавес
18.Образ театрального героя. Эскиз куклы
19.Театр кукол (голова куклы)
20.Театр кукол (костюм куклы)
21.Карнавальные маски (эскиз маски)
22.Карнавальные маски (создание формы)
23.Карнавальные маски (украшение)
24.Афиша и плакат
25.Праздник в городе
26.Школьный карнавал (обобщение темы)
Художник и музей (8 ч)
27.Музей в жизни города
28.Картина - особый мир. Картина - пейзаж.
29.Картина - портрет
30.Картина - натюрморт
31.Картины исторические и бытовые
32.Сказочно-мифологический жанр
33.Скульптура в музее и на улице
34.Художественная выставка (обобщение темы)
Основная задача третьего года обучения – обучение в этом классе строится на приобщении
детей к миру искусства через познание окружающего предметного мира, среду обитания. Дети
подводятся к пониманию того, что предметы имеют не только утилитарное назначение, но и являются
носителями духовной культуры от далекой древности до наших дней. Надо помочь ребенку увидеть
красоту окружающих его вещей, предметов, объектов, произведений искусств, обратив особое
внимание на роль художников.
Понимание огромной роли искусств в реальной повседневной жизни должно стать открытием
для детей.
Учебные задания предусматривают дальнейшее развитие навыков работы с гуашью, пастелью,
а также с пластилином и бумагой. Задачи трудового воспитания органично связаны с
художественными. В процессе овладения навыками работы с разнообразными материалами дети
приходят к пониманию красоты творчества.
Для формирования представлений о пространственной композиции предусматривается организация разных форм деятельности учащихся: моделирование и конструирование (из бумаги, ткани,
пластика и т. д.), лепка, графика и др.
Данный тематический план призван соответствовать приоритетной цели художественного образования в школе: духовно-нравственному развитию ребенка, то есть формированию у него нравственных и коммуникативных компетентностей на основе качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Предполагается
интеграция художественного образования с воспитанием толерантности, гражданственности и патриотизма в тесной связи с мировыми процессами: в основу планирования положен принцип - «от
родного порога в мир общечеловеческой культуры».
Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи,
объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого
мироотношения школьника.
15
Показано присутствие пространственно-визуальных искусств в окружающей нас
действительности. Учащийся узнает, какую роль играют искусства и каким образом они
воздействуют на нас дома, на улице, в городе и селе, в театре и цирке, на празднике — везде, все
люди живут, трудятся и созидают окружающий мир.
В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности
школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм
выражения:
- изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
- декоративная и конструктивная работа;
- восприятие явлений действительности и произведений искусства;
- обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого
формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках;
- изучение художественного наследия;
- подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;
- прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Темы и задания уроков предполагают создание игровых и сказочных ситуаций, умение организовывать уроки-диспуты, уроки-путешествия и уроки-праздники. Многообразие видов деятельности
и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формирования личности ребенка.
Планирование занятий предполагает выполнение следующих этапов познания: восприятие
учебного материала - осмысление - усвоение - применение усвоенного в практической деятельности.
Планируется подача материала тематическими блоками, что усиливает его усвоение,
поскольку информация, упражнения, закрепление знаний, умений и навыков проходят в единстве и
взаимосвязи в короткий период времени.
Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога.
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ 4 КЛАССА «КАЖДЫЙ НАРОД — ХУДОЖНИК»
В курсе освещены следующие разделы:
Истоки родного искусства (8 ч).
1. Каждый народ строит, украшает, изображает. Пейзаж родной земли.
2. Красота природы в произведениях русской живописи.
3. Деревня – деревянный мир. Русская деревянная изба. Конструкция и украшения избы.
4. Деревня – деревянный мир. Памятники русского деревянного зодчества в Кижах.
5. Красота человека. Русская красавица.
6. Образ русского человека в произведениях художников.
7. Календарные праздники.
8. Народные праздники.
Знакомство с истоками родного искусства – это знакомство со своей Родиной. В постройках,
предметах быта, в том, как люди одеваются и украшают одежду, раскрывается их представление о
мире, красоте человека. Роль природных условий в характере традиционной культуры народа.
Гармония жилья с природой. Природные материалы и их эстетика. Польза и красота в традиционных
постройках. Дерево как традиционный материал. Деревня – деревянный мир. Изображение
традиционной сельской жизни в произведениях русских художников. Эстетика труда и празднества.
16
Древние города нашей земли (7 ч).
9. Родной угол.
10. Древние соборы.
11. Города Русской земли.
12. Древнерусские воины- защитники.
13. «Золотое кольцо России».
14. Узорочье теремов.
15. Праздничный пир в теремных палатах.
Красота и неповторимость архитектурных ансамблей Древней Руси. Конструктивные
особенности русского города-крепости. Крепостные стены и башни как архитектурные постройки.
Древнерусский каменный храм. Конструкция и художественный образ, символика архитектуры
православного храма. Общий характер и архитектурное своеобразие древних русских городов
(Новгород, Псков, Владимир, Суздаль, Ростов и др.). Памятники древнего зодчества Москвы.
Особенности архитектуры храма и городской усадьбы. Соответствие одежды человека и окружающей
его предметной среды. Конструктивное и композиционное мышление, чувство пропорций,
соотношения частей при формировании образа.
Каждый народ – художник (11 ч).
16. Страна восходящего солнца. Праздник цветения сакуры.
17. Искусство оригами.
18. Страна восходящего солнца. Образ человека, характер одежды в японской культуре.
19. Народы гор и степей.
20. Народы гор и степей. Юрта как произведение архитектуры.
21. Города в пустыне.
22. Древняя Эллада.
23. Олимпийские игры.
24. Средневековый город.
25. Образ готического храма в средневековом городе.
26. Многообразие художественных культур в мире.
Представление о богатстве и многообразии художественных культур мира. Отношения
человека и природы и их выражение в духовной ценности традиционной культуры народа, в особой
манере понимать явления жизни. Природные материалы и их роль в характере национальных
построек и предметов традиционного быта. Выражение в предметном мире, костюме, укладе жизни
представлений о красоте и устройстве мира. Художественная культура — это пространственнопредметный мир, в котором выражается душа народа. Формирование эстетического отношения к
иным художественным культурам. Формирование понимания единства культуры человечества и
способности искусства объединять разные народы, способствовать взаимопониманию.
Искусство объединяет народы (8 ч).
27. Тема материнства в искусстве.
28. Образ Богоматери в русском и западно - европейском искусстве.
29. Мудрость старости.
30. Сопереживание. Дорогою добра.
31. Герои-защитники.
32. Героическая тема в искусстве разных народов.
33. Юность и надежда.
34. Искусство народов мира.
Земля – наш общий дом. Наблюдение природы и природных явлений, различение их характера
и эмоциональных состояний. Разница в изображении природы в разное время года, суток, в
17
различную погоду. Жанр пейзажа. Пейзажи разных географических широт. Использование различных
художественных материалов и средств для создания выразительных образов природы. Постройки в
природе: птичьи гнезда, норы, ульи, панцирь черепахи, домик улитки и т. д.
Восприятие и эмоциональная оценка шедевров русского и зарубежного искусства,
изображающих природу. Общность тематики, передаваемых чувств, отношения к природе в
произведениях авторов – представителей разных культур, народов, стран (например, А. К. Саврасов,
И. И. Левитан, И. И. Шишкин, Н. К. Рерих, К. Моне, П. Сезанн, В. Ван Гог и др.).
Знакомство с несколькими наиболее яркими культурами мира, представляющими разные
народы и эпохи (например, Древняя Греция, средневековая Европа, Япония или Индия). Роль
природных условий в характере культурных традиций разных народов мира. Образ человека в
искусстве разных народов. Образы архитектуры и декоративно-прикладного искусства.
Родина моя – Россия. Роль природных условий в характере традиционной культуры народов
России. Пейзажи родной природы. Единство декоративного строя в украшении жилища, предметов
быта, орудий труда, костюма. Связь изобразительного искусства с музыкой, песней, танцами,
былинами, сказаниями, сказками. Образ человека в традиционной культуре. Представления народа о
красоте человека (внешней и духовной), отраженные в искусстве. Образ защитника Отечества.
Человек и человеческие взаимоотношения. Образ человека в разных культурах мира. Образ
современника. Жанр портрета. Темы любви, дружбы, семьи в искусстве. Эмоциональная и
художественная выразительность образов персонажей, пробуждающих лучшие человеческие чувства
и качества: доброту, сострадание, поддержку, заботу, героизм, бескорыстие и т. д. Образы
персонажей, вызывающие гнев, раздражение, презрение.
Искусство дарит людям красоту. Искусство вокруг нас сегодня. Использование различных
художественных материалов и средств для создания проектов красивых, удобных и выразительных
предметов быта, видов транспорта. Представление о роли изобразительных (пластических) искусств в
повседневной жизни человека, в организации его материального окружения. Отражение в
пластических искусствах природных, географических условий, традиций, религиозных верований
разных народов (на примере изобразительного и декоративно-прикладного искусства народов
России). Жанр натюрморта. Художественное конструирование и оформление помещений и парков,
транспорта и посуды, мебели и одежды, книг и игрушек.
Опыт художественно творческой деятельности.
Участие в различных видах изобразительной, декоративно-прикладной и художественноконструкторской деятельности.
Освоение основ рисунка, живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства.
Изображение с натуры, по памяти и воображению (натюрморт, пейзаж, человек, животные, растения).
Овладение основами художественной грамоты: композицией, формой, ритмом, линией,
цветом, объемом, фактурой.
Создание моделей предметов бытового окружения человека. Овладение элементарными
навыками лепки и бумагопластики.
Выбор и применение выразительных средств для реализации собственного замысла в рисунке,
живописи, аппликации, скульптуре, художественном конструировании.
Передача настроения в творческой работе с помощью цвета, тона, композиции, пространства,
линии, штриха, пятна, объема, фактуры материала.
Использование в индивидуальной и коллективной деятельности различных художественных
техник и материалов: коллажа, граттажа, аппликации, компьютерной анимации, натурной
мультипликации, фотографии, видеосъемки, бумажной пластики, гуаши, акварели, пастели, восковых
мелков, туши, карандаша, фломастеров, пластилина, глины, подручных и природных материалов.
Участие в обсуждении содержания и выразительных средств произведений изобразительного
искусства, выражение своего отношения к произведению.
18
От представлений о великом многообразии культур мира – к представлению о едином для всех
народов понимании красоты и безобразия, коренных явлений жизни. Вечные темы в искусстве:
материнство, уважение к старшим, защита Отечества, способность сопереживать людям, способность
утверждать добро. Изобразительное искусство выражает глубокие чувства и переживания людей,
духовную жизнь человека. Искусство передает опыт чувств и переживаний от поколения к
поколению. Восприятие произведений искусства – творчество зрителя, влияющее на его внутренний
мир и представления о жизни.
Дети изучают, почему у разных народов по-разному строятся традиционные жилища, почему
такие разные представления о женской и мужской красоте, так отличаются праздники. Но, знакомясь
с разнообразием народных культур, дети учатся видеть, как многое их объединяет. Искусство
способствует взаимопониманию людей, учит сопереживать и ценить друг друга, а непохожая, иная,
красота помогает глубже понять свою родную культуру и ее традиции.
Восприятие произведений искусства и практические творческие задания, подчиненные общей
задаче, создают условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Этому
способствуют также соответствующая музыка и литература, помогающие детям на уроке
воспринимать и создавать заданный образ.
Программа
«Изобразительное
искусство»
предусматривает
чередование
уроков
индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой
деятельности.
Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуальноколлективная работа, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки.
Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи,
понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий
положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах.
Чаще всего такая работа - это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного
и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную
картину.
Порядок выполнения коллективной работы
1. Перед началом работы учитель обсуждает с учащимися общий план работы, размеры,
цветовое решение и способ изготовления композиции. Принимается решение, какую часть
работы будет выполнять каждый ученик.
2. Ребёнок самостоятельно рисует и вырезает одну из деталей общей композиции.
3. Учитель заранее подготавливает фон, чтобы не тратить на это время урока.
4. На уроке ученики раскладывают детали на листе и под руководством учителя ищут
удачную композицию. Когда композиция найдена, все её фрагменты приклеиваются к листу.
5.Готовая работа обсуждается (вспоминаем первоначальный замысел проекта и решаем,
удалось ли его реализовать).
Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы
выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры , по памяти, по представлению);
декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений
искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной
работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к
изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных,
классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к
художественной культуре. Средства художественной выразительности - форма, пропорции,
пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.
19
На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с
музыкой, литературой, историей, трудом.
Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как
духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску
истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися
произведениями архитектуры. скульптуры , живописи, графики, декоративно-прикладного искусства,
изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание
художественной культуры своего народа.
Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания. выразительности, оригинальности
активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.
Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить
свои работы, ощутить радости успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть
использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.
ВИДЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Восприятие произведений искусства. Особенности художественного творчества: художник и
зритель. Образная сущность искусства: художественный образ, его условность, передача общего
через единичное. Отражение в произведениях пластических искусств общечеловеческих идей о
нравственности и эстетике: отношение к природе, человеку и обществу. Фотография и произведение
изобразительного искусства: сходство и различия. Человек, мир природы в реальной жизни: образ
человека, природы в искусстве. Представления о богатстве и разнообразии художественной культуры
(на примере культуры народов России). Выдающиеся представители изобразительного искусства
народов России (по выбору). Ведущие художественные музеи России (ГТГ, Русский музей, Эрмитаж)
и региональные музеи. Восприятие и эмоциональная оценка шедевров национального, российского и
мирового искусства. Представление о роли изобразительных (пластических) искусств в повседневной
жизни человека, в организации его материального окружения.
Рисунок. Материалы для рисунка: карандаш, ручка, фломастер, уголь, пастель, мелки и т. д.
Приемы работы с различными графическими материалами. Роль рисунка в искусстве: основная и
вспомогательная. Красота и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные
средствами рисунка. Изображение деревьев, птиц, животных: общие и характерные черты.
Живопись. Живописные материалы. Красота и разнообразие природы, человека, зданий,
предметов, выраженные средствами живописи. Цвет – основа языка живописи. Выбор средств
художественной выразительности для создания живописного образа в соответствии с поставленными
задачами. Образы природы и человека в живописи.
Скульптура. Материалы скульптуры и их роль в создании выразительного образа.
Элементарные приемы работы с пластическими скульптурными материалами для создания
выразительного образа (пластилин, глина – раскатывание, набор объема, вытягивание формы). Объем
– основа языка скульптуры. Основные темы скульптуры. Красота человека и животных, выраженная
средствами скульптуры.
Художественное конструирование и дизайн. Разнообразие материалов для художественного
конструирования и моделирования (пластилин, бумага, картон и др.). Элементарные приемы работы с
различными материалами для создания выразительного образа (пластилин – раскатывание, набор
объема, вытягивание формы; бумага и картон – сгибание, вырезание). Представление о возможностях
использования навыков художественного конструирования и моделирования в жизни человека.
Декоративно-прикладное искусство. Истоки декоративно-прикладного искусства и его роль
в жизни человека. Понятие о синтетичном характере народной культуры (украшение жилища,
предметов быта, орудий труда, костюма; музыка, песни, хороводы; былины, сказания, сказки). Образ
человека в традиционной культуре. Представления народа о мужской и женской красоте, отраженные
в изобразительном искусстве, сказках, песнях. Сказочные образы в народной культуре и декоративно20
прикладном искусстве. Разнообразие форм в природе как основа декоративных форм в прикладном
искусстве (цветы, раскраска бабочек, переплетение ветвей деревьев, морозные узоры на стекле и т.
д.). Ознакомление с произведениями народных художественных промыслов в России (с учетом
местных условий).
Азбука искусства (обучение основам художественной грамоты). Как говорит искусство?
Композиция. Элементарные приемы композиции на плоскости и в пространстве. Понятия:
горизонталь, вертикаль и диагональ в построении композиции. Пропорции и перспектива. Понятия:
линия горизонта, ближе – больше, дальше – меньше, загораживания. Роль контраста в композиции:
низкое и высокое, большое и маленькое, тонкое и толстое, темное и светлое, спокойное и динамичное
и т. д. Композиционный центр (зрительный центр композиции). Главное и второстепенное в
композиции. Симметрия и асимметрия.
Цвет. Основные и составные цвета. Теплые и холодные цвета. Смешение цветов. Роль белой и
черной красок в эмоциональном звучании и выразительности образа. Эмоциональные возможности
цвета. Практическое овладение основами цветоведения. Передача с помощью цвета характера
персонажа, его эмоционального состояния.
Линия. Многообразие линий (тонкие, толстые, прямые, волнистые, плавные, острые,
закругленные спиралью, летящие) и их знаковый характер. Линия, штрих, пятно и художественный
образ. Передача с помощью линии эмоционального состояния природы, человека, животного.
Форма. Разнообразие форм предметного мира и передача их на плоскости и в пространстве.
Сходство и контраст форм. Простые геометрические формы. Природные формы. Трансформация
форм. Влияние формы предмета на представление о его характере. Силуэт.
Объем. Объем в пространстве и объем на плоскости. Способы передачи объема.
Выразительность объемных композиций.
Ритм. Виды ритма (спокойный, замедленный, порывистый, беспокойный и т. д.). Ритм линий,
пятен, цвета. Роль ритма в эмоциональном звучании композиции в живописи и рисунке. Передача
движения в композиции с помощью ритма элементов. Особая роль ритма в декоративно-прикладном
искусстве.
ТРЕБОВАНИЯ К ПЛАНИРУЕМЫМ РЕЗУЛЬТАТАМ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО
ПРЕДМЕТА В 1 КЛАССЕ:
Личностными результатами является формирование следующих умений:
-учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой
задачи;
-основы экологической культуры: принятие ценности природного мира.
-ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности, в том числе на самоанализ
и самоконтроль результата, на анализ соответствия результатов требованиям конкретной задачи.
-способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности;
Метапредметные результаты:
Регулятивные УУД:
-учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в
сотрудничестве с учителем;
-планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её
реализации, в том числе во внутреннем плане;
-адекватно воспринимать предложения и оценку учителей, товарищей, родителей и других
людей;
Познавательные УУД:
-строить сообщения в устной и письменной форме;
-ориентироваться на разнообразие способов решения задач;
21
-строить рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении, свойствах и
связях;
Коммуникативные УУД:
- допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не
совпадающих с его собственной, и ориентироваться на позицию партнёра в общении и
взаимодействии;
-формулировать собственное мнение и позицию; ·задавать вопросы;
использовать речь для регуляции своего действия.
Предметными результатами изучения изобразительного искусства являются формирование
следующих умений:
Обучающийся научится:
-различать основные виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура,
художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в
художественно-творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы
работы с ними для передачи собственного замысла;
- узнает значение слов: художник, палитра, композиция, иллюстрация, аппликация, коллаж,
флористика, гончар;
- узнавать отдельные произведения выдающихся художников и народных мастеров;
- различать основные и составные, тёплые и холодные цвета; изменять их эмоциональную
напряжённость с помощью смешивания с белой и чёрной красками; использовать их для передачи
художественного замысла в собственной учебно-творческой деятельности;
- основные и смешанные цвета, элементарные правила их смешивания;
- эмоциональное значение тёплых и холодных тонов;
- особенности построения орнамента и его значение в образе художественной вещи;
- знать правила техники безопасности при работе с режущими и колющими инструментами;
- способы и приёмы обработки различных материалов;
- организовывать своё рабочее место, пользоваться кистью, красками, палитрой; ножницами;
- передавать в рисунке простейшую форму, основной цвет предметов;
- составлять композиции с учётом замысла;
- конструировать из бумаги на основе техники оригами, гофрирования, сминания, сгибания;
- конструировать из ткани на основе скручивания и связывания;
- конструировать из природных материалов;
- пользоваться простейшими приёмами лепки.
Обучающийся получит возможность научиться:
- усвоить основы трех видов художественной деятельности: изображение на плоскости и в
объеме; постройка или художественное конструирование на плоскости , в объеме и пространстве;
украшение или декоративная деятельность с использованием различных художественных
материалов;
-участвовать
в
художественно-творческой
деятельности,
используя
различные
художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла;
- приобрести первичные навыки художественной работы в следующих видах искусства:
живопись, графика, скульптура, дизайн, декоративно-прикладные и народные формы искусства;
- развивать фантазию, воображение;
-приобрести навыки художественного восприятия различных видов искусства;
- научиться анализировать произведения искусства;
- приобрести первичные навыки изображения предметного мира, изображения растений и
животных;
22
- приобрести навыки общения через выражение художественного смысла, выражение
эмоционального состояния, своего отношения в творческой художественной деятельности и при
восприятии произведений искусства и творчества своих товарищей.
На уроках изобразительного искусства в 3 классе формируются умения:

воспринимать окружающий мир и произведения искусства;

выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых
художественных произведений, анализировать результаты сравнения;

объединять произведения по видовым и жанровым признакам;

работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления
характерных особенностей художественного образа;

решать творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, проявлять
оригинальность при их решении;

создавать творческие работы на основе собственного замысла;

умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее
общий результат.
Задачи художественного развития учащихся в 3 классе
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в
жизни и искусстве:
- развивать понимание неразрывной связи своей жизни, предметного окружения с
деятельностью пластических (пространственных) искусств;
- развивать понимание роли каждого из Братьев-Мастеров в создании любого предмета быта и
произведений искусства в окружающей человека жизни;
- развивать умение видеть и ценить труд художников, создающих неповторимый облик
родного города на протяжении веков;
- развивать интерес к восприятию памятников архитектуры и произведений изобразительного
искусства;
- развивать эмоциональную сферу ребёнка средствами комплексного воздействия разных
видов искусств: изобразительного искусства, музыки, литературы.
Формирование художественно-творческой активности:
- уметь видеть творческий вклад художников в создание различных предметов для дома, для
придания своего облика городу, улице, театру;
- творчески участвовать в создании эскизов предметов, окружающих детей дома (игрушек,
книжек, посуды и др.), на улицах города, в театре;
- активно участвовать в беседах на уроке, в индивидуально-коллективных формах творчества;
- активно участвовать в организации выставок в классе и школе.
Результаты обучения
К концу обучения в 3-ем классе ученик достигнет следующих результатов:
Ученик научится:
знать/понимать:
- основные жанры станковых форм искусства: натюрморт, портрет, пейзаж, исторический и
бытовой жанры;
- известные центры народных художественных ремёсел России;
- ведущие художественные музеи России, объяснять их и назначение. Что лучшие
произведения искусства хранятся в музеях изобразительного искусства, художественных галереях,
музеях декоративно-прикладного искусства и музеях под открытым небом;
- в создании разных предметов для дома, школы, театра, города важную роль играют качество
и красота материала, разнообразие и красота форм, узоров, конструкций;
23
- в создании любой вещи, объекта окружающей нас среды, произведений искусства принимают
участие Мастера Изображения, Украшения и Постройки;
- начальные сведения о светотени (свет, тень, полутень, блик, рефлекс);
- о творчестве художников-иллюстраторов детских книг (И.Билибин, Ю.Васнецов и др.), об
известных народных художественных промыслах России (Хохлома, Гжель, промыслы народной
игрушки, промыслы своего региона);
- ряд имён мастеров, с работами которых встречались на уроках (И.Левитан, А.Саврасов,
И.Репин, В.Серов, В.Ватагин);
уметь:
- различать основные составные, тёплые и холодные цвета;
- узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников,
называть их авторов;
- сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративноприкладного искусства);
- использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);
- применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи и
скульптуре (с натуры, по памяти и воображению); в декоративных и конструктивных работах:
иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;
- использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной
жизни для:
- самостоятельной и творческой деятельности;
- обогащение опыта восприятия произведений изобразительного искусства;
- оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок
и музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.
Ученик получит возможность научиться:
- владеть элементарными навыками работы гуашью, цветными мелками, а также работы с
пластилином или глиной, бумагой, необходимыми для осуществления творческих замыслов;
- пользоваться средствами выразительности языка живописи, декоративно-прикладного
искусства, дизайна и художественного конструирования собственной художественно-творческой
деятельности;
- владеть элементарными приёмами изображения глубины пространства (наблюдательной
перспективой) с элементами загораживания, передачи величины предметов (дальше – меньше, ближе
– больше);
- выражать в собственном творчестве отношение к поставленной художественной задаче,
эмоциональные состояния и оценку, используя выразительные средства живописи;
- активно работать в разных видах и жанрах изобразительного искусства (дизайн, пейзаж,
натюрморт и др.), передавая своё эмоциональное состояние;
- участвовать в обсуждениях произведений искусства и дискуссиях, посвящённых искусству;
- выделять выразительные средства, использованные художником при создании произведения
искусства, объяснять сюжет, замысел и содержание произведения;
- использовать ИКТ в творческо-поисковой деятельности.
- учиться передавать движение, пропорции фигуры человека и животных;
- владеть простейшими навыками объёмного конструирования из бумаги при создании
«проектов» оград, фонарей, зданий, витрин, транспорта, выразительных масок и кукол для школьного
театра.
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.
Настоящая рабочая программа учитывает особенности класса. Учащиеся в процессе
изучения изобразительного искусства воспринимают окружающий мир и произведения искусства,
24
выявляют с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых
художественных произведений, анализируют результаты сравнения, объединяют произведения по
видам и жанровым признакам; работают с простейшими знаковыми и графическими моделями для
выявления характерных особенностей художественного образа. Ученики решают творческие задачи
на уровне комбинаций и импровизаций, проявляют оригинальность при их решении, создают
творческие работы на основе собственного замысла. У школьников сформированы навыки учебного
сотрудничества в коллективных художественных работах, они умеют договариваться, распределять
работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат.
В результате изучения изобразительного искусства в начальной школе у выпускников будут
сформированы основы художественной культуры: представления о специфике изобразительного
искусства, потребность в художественном творчестве и в общении с искусством, первоначальные
понятия о выразительных возможностях языка искусства. Начнут развиваться образное мышление и
воображение, учебно-творческие способности, формироваться основы анализа произведения
искусства; будут проявляться эмоционально-ценностное отношение к миру и художественный вкус.
Учащиеся овладеют практическими умениями и навыками в восприятии произведений пластических
искусств и в различных видах художественной деятельности: рисунке, живописи, скульптуре,
художественном конструировании, декоративно-прикладном искусстве.
Выпускники смогут понимать образную природу искусства; давать эстетическую оценку и
выражать свое отношение к событиям и явлениям окружающего мира, к природе, человеку и
обществу; воплощать художественные образы в различных формах художественно-творческой
деятельности. Они научатся применять художественные умения, знания и представления о
пластических искусствах для выполнения учебных и художественно-практических задач.
Раздел «Восприятие искусства и виды художественной деятельности».
Выпускник научится:
• различать виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура,
художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в
художественно-творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приемы
работы с ними для передачи собственного замысла;
• различать основные виды и жанры пластических искусств, понимать их специфику;
• эмоционально-ценностно относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать
в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к
ним средствами художественного языка;
• узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать шедевры русского и мирового
искусства, изображающие природу, человека, различные стороны (разнообразие, красоту, трагизм и т.
д.) окружающего мира и жизненных явлений;
• называть ведущие художественные музеи России и художественные музеи своего региона.
Выпускник получит возможность научиться:
• воспринимать произведения изобразительного искусства, участвовать в обсуждении их
содержания и выразительных средств, объяснять сюжеты и содержание знакомых произведений;
• видеть проявления художественной культуры вокруг: музеи искусства, архитектура,
скульптура, дизайн, декоративные искусства в доме, на улице, в театре;
• высказывать суждение о художественных произведениях, изображающих природу и человека
в различных эмоциональных состояниях.
Раздел «Азбука искусства. Как говорит искусство?».
Выпускник научится:
• создавать простые композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;
25
• использовать выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму,
ритм, линию, цвет, объем, фактуру; различные художественные материалы для воплощения
собственного художественно-творческого замысла;
• различать основные и составные, теплые и холодные цвета; изменять их эмоциональную
напряженность с помощью смешивания с белой и черной красками; использовать их для передачи
художественного замысла в собственной учебно-творческой деятельности;
• создавать средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства
образ человека: передавать на плоскости и в объеме пропорции лица, фигуры; передавать
характерные черты внешнего облика, одежды, украшений человека;
• наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета;
изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания выразительных
образов в живописи, скульптуре, графике, художественном конструировании;
• использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения
своих изделий и предметов быта; использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента;
передавать в собственной художественно-творческой деятельности специфику стилистики
произведений народных художественных промыслов в России (с учетом местных условий).
Выпускник получит возможность научиться:
• пользоваться средствами выразительности языка живописи, графики, скульптуры,
декоративно-прикладного
искусства,
художественного
конструирования
в
собственной
художественно-творческой деятельности; передавать разнообразные эмоциональные состояния,
используя различные оттенки цвета, при создании живописных композиций на заданные темы;
• моделировать новые формы, различные ситуации, путем трансформации известного
создавать новые образы природы, человека, фантастического существа средствами изобразительного
искусства и компьютерной графики;
• выполнять простые рисунки и орнаментальные композиции, используя язык компьютерной
графики в программе Paint.
Раздел «Значимые темы искусства. О чем говорит искусство?».
Выпускник научится:
• осознавать главные темы искусства и отражать их в собственной художественно-творческой
деятельности;
• выбирать художественные материалы, средства художественной выразительности для
создания образов природы, человека, явлений и передачи своего отношения к ним; решать
художественные задачи с опорой на правила перспективы, цветоведения, усвоенные способы
действия;
• передавать характер и намерения объекта (природы, человека, сказочного героя, предмета,
явления и т. д.) в живописи, графике и скульптуре, выражая свое отношение к качествам данного
объекта.
Выпускник получит возможность научиться:
• видеть, чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы, человека, зданий,
предметов;
• понимать и передавать в художественной работе разницу представлений о красоте человека в
разных культурах мира, проявлять терпимость к другим вкусам и мнениям;
• изображать пейзажи, натюрморты, портреты, выражая к ним свое эмоциональное отношение;
• изображать многофигурные композиции на значимые жизненные темы и участвовать в
коллективных работах на эти темы.
26
В итоге освоения программы учащиеся должны:
• усвоить основы трех видов художественной деятельности: изображение на плоскости и в
объеме; постройка или художественное конструирование на плоскости, в объеме и пространстве;
украшение или декоративная художественная деятельность с использованием различных
художественных материалов;
• приобрести первичные навыки художественной работы в следующих видах искусства:
живопись, графика, скульптура, дизайн, начала архитектуры, декоративно-прикладные и народные
формы искусства;
•
развить по возможности свои наблюдательные и познавательные способности,
эмоциональную отзывчивость на эстетические явления в природе и деятельности человека;
• развить фантазию, воображение, проявляющиеся в конкретных формах творческой
художественной деятельности;
• освоить выразительные возможности художественных материалов: гуашь, акварель, пастель
и мелки, уголь, карандаш, пластилин, бумага для конструирования;
• приобрести навыки художественного восприятия различных видов искусства; начальное
понимание особенностей образного языка разных видов искусства и их социальной роли, то есть
значение в жизни человека и общества;
• научиться анализировать произведения искусства; обрести знание конкретных произведений
выдающихся художников в различных видах искусства; научиться активно использовать
художественные термины и понятия;
• овладеть начальным опытом самостоятельной творческой деятельности, а также приобрести
навыки коллективного творчества, умение взаимодействовать в процессе совместной художественной
деятельности;
• приобрести первичные навыки изображения предметного мира, изображения растений и
животных, начальные навыки изображения пространства на плоскости и пространственных
построений, первичные представления об изображении человека на плоскости и в объеме;
• приобрести навыки общения через выражение художественного смысла, эмоционального
состояния, своего отношения к творческой художественной деятельности, а также при восприятии
произведений искусства и творчества своих товарищей;
• приобрести знания о роли художника в различных сферах жизнедеятельности человека, о
роли художника в организации форм общения людей, в создании среды жизни и предметного мира;
• сформировать представления о деятельности художника в синтетических и зрелищных видах
искусства (в театре и кино).
Требования к уровню подготовки учащихся (базовый уровень)
Учащиеся должны знать/понимать:
• основные жанры и виды произведений изобразительного искусства; уметь:
• различать основные и составные, теплые и холодные цвета;
• узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных художников (В. М. Васнецов,
И. И. Левитан*);
• сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративноприкладного искусства);
• использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);
• применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи и
скульптуре (с натуры, по памяти и воображению); в декоративных и конструктивных работах: иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни:
• для самостоятельной творческой деятельности;
27
• обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;
• оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок.
Требования к уровню подготовки учащихся (продвинутый уровень)
Учащиеся должны уметь:
• узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников (В.
Ван Гог, М. Врубель*, И. Айвазовский*, И. Билибин*);
• использовать художественные материалы (мелки, фломастеры, пластилин);
• решать творческие задачи на уровне импровизаций;
• создавать творческие работы на основе собственного замысла;
• выбрать и применить выразительные средства для реализации собственного замысла в художественном изделии;
• моделировать предметы бытового окружения человека;
• применить навыки несложных зарисовок с натуры;
• создавать творческие работы на основе собственного замысла с использованием зарисовок,
сделанных на природе;
• сформулировать замысел;
• построить несложную композицию;
• воспринимать окружающий мир и произведения искусства;
• анализировать результаты сравнения;
• использовать в индивидуальной и коллективной деятельности различные художественные
техники: коллаж, аппликация, восковые мелки, фломастеры, пластилин, тушь , уголь , гелевая ручка;
• передавать настроение в собственной творческой работе (живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве) с помощью тона, штриха, материала, орнамента, конструирования
• (на примерах работ русских и зарубежных художников, изделий народного искусства,
дизайна).
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА
Для организации и проведения уроков изобразительного искусства кабинет оборудован:
- раковина и кран с холодной водой;
Учебно-практическое оборудование.
№
Наименование
Количество
1 Стол учительский
1
2 Стул учительский
1
3 Парты двухместные
15
4 Стулья ученические
30
5 Доска учебная настенная
1
6 Шкафы для дидактического материала
7
7 Табуретки
14
8 Мольберт
7
9 Шторы-жалюзи
3
10 Шкафы для таблиц под доской
3
11 Мультимедийный проектор
1
12 Компьютер
1
13 Принтер
1
14 Экран проекционный.
1
28
Программно-методическое обеспечение кабинета ИЗО
Таблицы
Основы декоративно-прикладного творчества
С.И.Гудилина, Интерсигнал СП, 1997г
1.
Стилизация
1экз.
2.
Композиция орнамента
1экз.
3.
Дымковские игрушки
1экз.
4.
Гжель
1экз.
5.
Хохломская роспись
1экз.
6.
Деревянные игрушки
1экз.
7.
Павло-посадские платки
1экз.
8.
Вологодское кружево
1экз.
9.
Аппликация
1экз.
10. Коллаж
1экз.
11. Витраж
1экз.
12. Мозаика
1экз.
Декоративно-прикладное искусство
С.И.Гудилина, Интерсигнал СП, 1997г
Лаковая миниатюра.
Жостовские подносы.
Народное творчество.
Вышивка.
Ажурные конструкции из металла.
Декоры народов мира.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
Черчение
В.И.Вышнепольский, «СПЕКТР-М», Изд-во «Экзамен», Москва 2006г
1.
Линии чертежа.
1экз.
2.
Прямоугольное проецирование. Виды.
1экз.
3.
Призмы.
1экз.
4.
Пирамиды.
1экз.
5.
Тела вращения.
1экз.
6.
Конусы.
1экз.
7.
Анализ формы деталей. Нанесение размеров.
1экз.
8.
Нанесение размеров.
1экз.
9.
Деление окружности на равные части.
1экз.
10. Сечения.
1экз.
11. Выполнение разрезов.
1экз.
12. Соединение вида и разреза.
1экз.
13. Различие между видом и разрезом.
1экз.
14. Местный разрез.
1экз.
15. Определение необходимого количества изображений.
1экз.
16. Изображение и обозначение резьбы.
1экз.
29
17.
18.
Болтовые соединения.
Шпилечные соединения.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
ОСНОВЫ ЦВЕТОВЕДЕНИЯ
ВОЛКОВА Я. С., ОБРАЗОВАНИЕ (МОСКВА), 2003Г
Цвета и гуашь.
1экз.
Палитра.
1экз.
Ахроматические цвета.
1экз.
Основные и смешанные цвета.
1экз.
Тёплые цвета.
1экз.
Холодные цвета.
1экз.
Разбелы.
1экз.
Затемнения.
1экз.
Потускнения.
1экз.
Светотени.
1экз.
Цвет в перспективе.
1экз.
Контрастные цвета.
1экз.
Нюансовые цвета.
1экз.
Колорит.
1экз.
Цвет в интерьере.
1экз.
Цвет в геральдике.
1экз.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
Цветоведение
Волкова Я. С., Образование (Москва), 2003г
Цвета и акварель.
Ахроматическая гармония.
Типы смешения красок.
Тёплые и холодные цвета в живописи.
Цветовой тон, светлота и насыщенность.
Перспектива в живописи.
Светотени в сюжетных композициях.
Восприятие контрастов.
Гармонизация цвета.
Классификация цветовых гармоний.
Цветовая композиция.
Колорит.
Значения цвета.
Символика цвета в иконописи.
Символика цвета.
Круг естественных цветов по Гёте.
Цветовые системы Рунге и Освальда.
Цветовая система Менселла. Цветовая система в
Полиграфии.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
1экз.
Материальный запас кабинета ИЗО
1. Коврик для резки бумаги А2 – 1шт
2. Коврик для резки бумаги А3 – 3шт
3. Коврик для резки бумаги А4 – 12шт
30
4. Ножницы фигурные – 4 шт
5. Дот (палочка для сгибов) – 15 шт
6. Линейка металлическая (30 см) – 15 шт
7. Нож макетный – 15 шт
Учебно-методическое обеспечение
1. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования. М. :
Просвещение, 2011
2. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования :
текст с изм. и доп. на 2011 г. / М-во образования и науки Рос. Федерации. – М. : Просвещение,
2011.
3. Изобразительное искусство. 1–4 классы. Упражнения, задания, тесты / авт.-сост. О. В.
Свиридова. – Волгоград : Учитель, 2009.
4. Изобразительное искусство. 1–6 классы. Развитие цветового восприятия у школьников.
Описание опыта, конспекты уроков / авт.-сост. С. А. Казначеева, С. А. Бондарева. – Волгоград :
Учитель, 2009.
5. Изобразительное искусство. 2–8 классы. Создание ситуации успеха : коллекция интересных
уроков / авт.-сост. А. В. Пожарская [и др.]. – Волгоград : Учитель, 2010.
6. Изобразительное искусство в начальной школе. Обучение приемам художественно-творческой
деятельности / авт.-сост. О. В. Павлова. – Волгоград : Учитель, 2009.
7. Изобразительное искусство и художественный труд в начальной школе: система преподавания
уроков ИЗО в 1–4 классах по программе Б. М. Неменского / сост. А. Г. Александрова, Н. В.
Капустина. – Волгоград : Учитель, 2006.
8. Неменский, Б. М. Педагогика искусства / Б. М. Неменский. – М. : Просвещение, 2007.
9. Планируемые результаты начального общего образования / Л. Л. Алексеева [и др.] ; под ред. Г.
С. Ковалевой, О. Б. Логиновой. – М. : Просвещение, 2011.
10. Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа : в 2 ч. Ч. 2. – М. :
Просвещение, 2012.
11. Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редак
цией Б.М. Неменского, 1-4 классы М. : Просвещение, 2011
12. Поливанова К.Н. Проектная деятельность школьников: пособие для учителя. – М.:
Просвещение, 2011
13. Григорьев Д. В. Программы внеурочной деятельности. Художественное творчество.
Социальное творчество : пособие для учителей . –М. : Просвещение, 2011
14. Программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство и художест
венный труд: 1-9 классы (с методическими рекомендациями)/ Под руководством и ред. Б.М.
Неменского (Просвещение 2010)
15. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Ты изображаешь, украшаешь и строишь. 1
класс: учеб. для общеобразоват. учереждений / Л. А. Неменская: под. Ред. Б. М. Неменского. –
10-е изд. М.: Просвещенье,2012. - 111с.
16. Изобразительное искусство: Искусство и ты: Учебник для 2 класса начальной школы (под
ред. Неменского Б.М.) (школа Б.М.Неменского) Изд.10-е (школа России) М.: Просвеще
нье,2012.
17. Изобразительное искусство: вокруг нас: учеб. для 3 кл. нач. шк. / Н.А. Горяева, Л.А
Неменская, А.С. Питерских и др.; под ред. Б.М. Неменского. 10- е изд. : М .: Просвещение,
2013. -142 с.
18. Неменская Л. А. Изобразительное искусство: Каждый народ — художник : учеб. для 4 кл.
нач шк. / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. — 10-е изд., дораб. — М. : Просвеще
ние, 2014. — 158 с.
31
19. Горяева Н.А., Островская О.В. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека:
Учебник по изобразительному искусству для 5 класса /Под ред. Б.М. Неменского.- М.:
Просвещение, 2014
20. Изобразительное искусство. 6 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского /
авт. – сост. О.В. Павлова. – Волгоград: Учитель, 7 2014г.– 286с.
21. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс. Питерских
А. С., Гуров Г. Е. / Под.ред. Неменского Б. М.- М.: Просвещение, 2014
22. Г. П. Сергеева, И. Э. Кашекова Е. Д. Критская «Искусство» 8—9 класс М.: Просвещение,
2011г
23. Изобразительное искусство. 1 класс: поурочные планы по учебнику Л.А. Неменской
«Искусство и ты» / авт. – сост. И.В. Федотова. – Волго-град: Учитель, 2012г. – 119с.
24. Изобразительное искусство. 2 класс: поурочные планы по учебнику Е.И. Коротаевой, Н.А.
Горяевой под редакцией Неменского / авт. – сост. С.Б. Дроздова – Волгоград: Учитель, 2013г. –
171с.
25. Изобразительное искусство. 3 класс: поурочные планы по учебнику Н.А. Горяевой, Л.А.
Неменской и др. (Под редакцией Неменского Б.М.) «Искусство вокруг нас» / авт. – сост. В.В
Асеева. – Волгоград: ИТД «Корефей».– 128с.
26. Изобразительное искусство. 4 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского /
авт. – сост. Н.В. Лободина. – Волгоград: Учитель, 2014г.– 251с.
27. Изобразительное искусство. 5 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского /
авт. – сост. О.В. Сверидова. – Волгоград: Учитель, 2014г.– 170с.
28. Изобразительное искусство. 6 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского /
авт. – сост. О.В. Павлова. – Волгоград: Учитель, 2014г.– 286с.
29. Изобразительное искусство. 7 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского. – 2
– е изд. стереотип. / авт. – сост. О.В. Сверидова. – Волгоград: Учитель, 2014г.– 223с.
Библиотечный фонд гимназии
Книги:
1. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: основы рисунка. 5–8 классы. Ч. 1. Обнинск:
Титул, 1998; - 10 шт
2. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: основы композиции. 5–8 классы. Ч. 2. Об
нинск: Титул, 1998; - 10 шт
3. Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство: основы живописи. 5–8 классы. Ч. 3. Об
нинск: Титул, 1998; - 10 шт
4. Сокольникова Н.М. Краткий словарь художественных терминов. Обнинск: Титул, 1996. - 10
шт
Таблицы:
1. Таблицы «Хохломская роспись по дереву» - 10 шт.
2. Таблицы «Гжельская традиционная керамика – 10 шт.
3. Таблицы «Основы наблюдательной и линейной перспективы» - 15 шт.
Видеокассеты:
1. Дионисий – документальный фильм – 2003г
2. Великие чудеса природы – 2003г
3. Великие творения людей – 2003г
4. Чудеса священные и загадочные – 2003г
5. Верность: Народный художник России В.Пименов – 2003г
6. Река души: Народный художник России В.Ветрогонский – 2003г
7. Московский модерн. Музей истории г.Москвы – 2008г
8. Московский Кремль – 2008г
9. Древняя Греция – 2008г
32
10. Русские императорские дворцы (Петергоф, Гатчина и др.) – 2008г
11. Государственная Третьяковская галерея – 2008г
12. Древнерусская икона – 2008г
13. Мир искусства – 2008г
14. Архитектура России 12-19вв. – 2008г
15. Древний Рим – 2008г
16. Древний Египет – 2008г
CD – диски:
1. Древняя Греция
2. Древний Египет
3. Древний Рим
4. Энциклопедия Кирилл и Мефодий
Дополнительная литература:
1. Абульханова-Славская К.А. Деятельность и психология личности. – М.: Наука, 1980.
2. Альтшуллер Г.С., Верткин И.М. Как стать гением: Жизненная стратегия творческой
личности. – Мн.: Беларусь, 1994.
3. Андрусович (Назарова) С.Л., Перминова Г.Н. Создай свой мир. Алгоритмы упражнений и
творческих работ. – Череповец: НМЦ, 1999.
4. Андрусович (Назарова) С.Л., Перминова Г.Н. Создай свой мир. Методика выполнения
упражнений. – Череповец: НМЦ, 2006.
5. Андрусович (Назарова) С.Л., Перминова Г.Н. Создай свой мир. Методические материалы к
программе «Изобразительное искусство и основы художественной культуры» 1 класс. –
Череповец: НМЦ, 2006.
6. Андрусович (Назарова) С.Л. Создай свой мир. Учебное пособие по рисованию для учащихся
1-8 классов. – Череповец, 1999.
7. Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей: Учеб. пособие для студ. Высш.
учеб. заведений.-М.: Академия, 2002.
8. Воронова Ю.С. ТРИЗ: творчество как наука.//ЭКО № 12-2004, стр.140-146.
9. Волков Б.С., Волков Н.В. Методы исследований в психологии: Учебно-практическое
пособие.- 3-еиздание, испр. и доп.- М.: Педагогическое общество России, 2003
10. Вишнякова С.М. Профессиональное образование: Словарь. Ключевые понятия, термины,
актуальная лексика.- М.: НМЦ СПО, 1999.
11. Выготский Л.С. Психология.- М.: ЭКСМО-Пресс, 2002.
12. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте.- М.,1991.
13. Гин С.И. Мир фантазии: Методическое пособие для учителей начальной школы/
Библиотека учителя начальной школы – М: Вита – Пресс, 2001.
14. Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учеб. пособие для
высш. пед. заведений.-М., 1999.
15. Даниэль С. Искусство видеть: О творческих способностях восприятия, о языке линий и
красок и о воспитании зрителя. СПб.: Амфора, 2006.
16. Ермолаева-Томина Л.Б. Психология художественного творчества: учебное пособие для
вузов.- М.:Академический проект: культура, 2005.
17. Колякина В.И.. Методика организации уроков коллективного творчества: Планы и
сценарии уроков изобразительного искусства. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2002. –
176с., - (Б-ка учителя изобразительной деятельности).
18. Комарова Т.С. Школа эстетического воспитания.- М.: Зимородок, 2006.
19. Кузин В.С. Психология. Учебник. 3-е издание, переработанное и дополненное.- М.: АГАР,
1997.
33
20. Лихачев Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников: Учебное пособие по
спецкурсу для студентов пед. ин-тов.- М.: Просвещение, 1985.
21. Ланда Л.Н. Алгоритмизация в обучении. - М.: Просвещение, 1966.
22. Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. Художник в каждом ребенке. – М.: Просвещение,
2008.
23. Неменский Б.М. Познание искусством.-М.: Изд-во УРАО, 2000.
24. Николаева Е.И. Психология детского творчества. СПб.: Речь, 2006.
25. Никашин А.И., Страунинг А.М. ТРИЗ в развитии творческого воображения дошкольников.
Методическое пособие для педагогов детских дошкольных учреждений.- Вологда, 1993.
26. Николаенко Н.Н. Психология творчества: Учебное пособие / под редакцией Шипициной
Л.М.-СПб.:Речь,2005.
27. Орлов М. Основы классической ТРИЗ.- М.: СОЛОН-Пресс, 2005.
28. Паскаль М.В. Сичкорез С.А. «Кентавр, играющий на флейте» или некоторые методы
развития творческого воображения.- ИНТТАЛ, 1995.
29. Петрушин В.И. Психология и педагогика художественного творчества. – М.:
Академический проект, Гаудеамус, 2006.
30. Пидкасистый П.И. Педагогика. Учебник для вузов. - М.: Просвещение 1990.
31. Пьянкова Н.И. Изобрзительное искусство в современной школе.- М.: Просвещение, 2006.
32. Психология./ под ред. В.Н.Дружинина. – СПб.: Питер,2003.
33. Родари Дж. Грамматика фантазии. Введение в искусство придумывания историй. – М.:
Прогресс,1973.
34. Рылова Л.Б. Изобразительное искусство в школе: дидактика и методика. – Ижевск, 1992.
35. Ситаров В.А. Учебное пособие для высших пед. учеб. заведений / Под редакцией
Сластенина В.А.- М.:Академия, 2002.
36. Скороходова Н.Ю. Психология ведения урока-СПБ.: Речь, 2002.
37. Н. М. Сокольникова «Основы рисунка», «Основы живописи», «Основы композиции»,
«Краткий словарь художественных терминов». – Обнинск, «Титул», 1996.
38. Справочник школьника. История мировой культуры / Сост. Ф.С.Капица, Т.М. Колядич. –
М.: Филолог. Об-во. «Слово», Центр гуманитарных наук при ф-те журналистики МГУ им.
Ломоносова, ТКО «АСТ», 1996. – 610 с.
39. Тамберг Ю.Г. Как научить ребенка думать: Учебное пособие.- СПб.: Михаил Сизов, 2002.
40. Хуторской А.В. Современная дидактика. Учебник для вузов.- СПБ.: Питер, 2001.
41. Хуторской А.В. развитие одаренности школьников: Методика продуктивного обучения:
Пособие для учителя.- М.: ВЛАДОС, 2000.
42. Азбука народных промыслов. 1–4 классы : дополнительный материал к урокам
изобразительного искусства и технологии / авт.-сост. И. А. Хапилина. – Волгоград : Учитель,
2010.
Компьютерные презентации;
1. «Учимся рисовать» 2006 ООО «Полеты Навигатора;
2. «Рождение картины. В мастерской художника». Русский музей – детям. 2003-2005г. Студия
«Квадрат Фильм»;
3. «Шедевры русской живописи», «Кирилл и Мефодий»;
4. «Народное искусство». Серия образовательных видеофильмов. 2000 Студия «Квадрат
Фильм»;
5. «Русский музей», ООО «БИЗНЕССОФТ», Россия 2005;
6. «Три века русского искусства». Государственный русский музей, 2004 Государственный
Русский музей;
7. Энциклопедия изобразительного искусство, ООО «БИЗНЕССОФТ «Россия 2005;
8. "Мастера портрета», Издательский Дом «РАВНОВЕСИЕ», 2006;
34
9. «Шедевры архитектуры» New Media Generation 1997, 2002.
Интернет ресурсы и другие электронные информационные источники
1. Собственные компьютерные презентации;
2. Федеральный Государственный Образовательный Стандарт. – Режим доступа :
http://www. standart.edu.ru
3. Сетевое объединение методистов «СОМ». – Режим доступа : http://som.fio.ru
4. Портал «Все образование». – Режим доступа : http://catalog.alledu.ru
5. Федеральный портал «Российское образование». – Режим доступа : http://www.edu.ru
6. Российский общеобразовательный портал. – Режим доступа : http://www.school.edu.ru
7. Единое окно доступа к образовательным ресурсам. – Режим доступа : http://window.edu.ru
8. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов. – Режим доступа : http://schoolcollection.edu.ru
9. Музейные головоломки. – Режим доступа : http://muzeinie-golovolomki.ru
10. Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников. – Режим
доступа : http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php
11. Виртуальный музей искусств. – Режим доступа : http://www.museum-online.ru
12. Академия художеств Бибигон. – Режим доступа : http://www.bibigon.ru
13. Словарь терминов искусства. – Режим доступа : http://www.artdic.ru/index.htm
14. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich
15. http://www.artsait.ru
16. Музейные головоломки http://muzeinie-golovolomki.ru/
17. Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников
http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php
18. Виртуальный музей искусств http://www.museum-online.ru/
19. Сайт словарь терминов искусства http://www.artdic.ru/index.htm
20. www SCHOOL. ru ООО «Кирилл и Мефодий». История искусства. Методическая под
держка.
21. http://.schol-collection.edu.ru/ catalog/rubr - Азбука ИЗО. Музеи мира
22. http://www.openclass.ru/node/203070 - Шедевры зарубежных художников
23. www.IZOCD/ru Комплекс дополнительных уроков по ИЗО
24. Большая электронная энциклопедия Кирилла и Мифодия. ООО «Кирилл и Мифодий»,
2006. www. KM.ru.
25. Интернет-сайт «Википедия»., http//wikipedia.org
26. Интернет-сайд «Страна Мастеров»., Strana Masterov. Ru
27. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich/#Николай_Константинович_Рерих
35
Download