Рабочая программа дисциплины Б3.Б.1 Теория драмы

advertisement
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ
Федеральное государственное бюджетное образовательное
учреждение высшего профессионального образования
«Тверской государственный университет»
Филологический факультет
Кафедра теории литературы
УТВЕРЖДАЮ
Декан ______________факультета
_______________________________
«____»____________2013 г.
Рабочая программа дисциплины
Б3.Б.1 Теория драмы
Для студентов 2, 3 и 4 курсов
Направление подготовки
074100 Театроведение
Профиль подготовки – общий
Квалификация (степень)
Бакалавр
Форма обучения
заочная
Обсуждено на заседании кафедры
«___»__________________ 2013 г.
Составитель:
Д.ф.н., проф. Ищук-Фадеева Н.И.
Протокол № __________________
Зав. кафедрой
Н.В.__________
Семенова
Тверь 2013
II. Пояснительная записка
Дисциплина Б3.Б.1 Теория драмы входит в базовую часть профессионального
цикла направления подготовки 074100 Театроведение и изучает основные закономерности
драмы как рода литературы
1. Цели и задачи дисциплины
Целью курса является дать целостное представление о такой фундаментальной
филологической науке, как теория драмы: проследить основные этапы ее становления,
связать историю теоретических учений с научной современностью. Генетическая связь
драмы с обрядом обусловливает и научное решение проблемы, возможное только при
условии сочетания теории драмы и истории театра. Знание генезиса того или иного
литературного рода и/или жанра проясняет и логику его развития, и современное
бытование.
Целью курса является дать глубокое представление о театральнодраматическом процессе и его закономерностях. Рождение драмы из театра, а театра – из
обряда определило во многом родовую специфику драмы, текст которой имеет
двунаправленный характер: он обращен к зрителю (диалоги) и к актеру (ремарки), что
значительно усложняет анализ драмы. Студент должен свободно владеть всеми
существующими на данный момент методологиями анализа и применять их
в
зависимости от природы художественного текста и поставленных задач.
Задача курса «Теория драмы» включает в себя исследование древних обрядов,
повлиявших на рождение драмы и определивших ее жанровое оформление. Доминантные
признаки драмы, как правило, восходящие к обряду страдающего, умирающего и
воскресающего бога, в той или мере и форме сохранились почти во всех драматических
произведениях, в связи с чем сохраняется устойчивая связь архаики и современности,
религиозного действа и драматического действия, дионисийствующего бога и
драматического героя. Двойственность Дионисий, укладывающихся в формулу жизнь смерть – жизнь, определяет и родовую связь, и взаимопроникновение двух архаичных
жанров – трагедии и комедии: трагедия несет в себе то «метафизическое утешение»,
которого не знает комедия, а комедия, в свою очередь, из-за иллюзорности счастливого
финала, нередкого даже в классический период, таила в подтексте более или менее
ощущаемый трагедийный подтекст.
2.Место дисциплины Б3.Б.1 Теория драмы в структуре ООП бакалавриата
Дисциплина Б3. Б.1 Теория драмы преподается студентам 2, 3 и 4 курсов (6 семестр) и
входит в базовую часть профессионального цикла направления подготовки 074100
Театроведение. Курс «Теория драмы» является важной частью общей генологии, которая
представляет собой фундаментальную науку, имеющую своей целью исследование
основных закономерностей как литературного-драматического процесса, так и отдельно
взятого художественного текста. Овладение теорией необходимо, прежде всего, потому,
что только она дает необходимый понятийный и терминологический аппарат для
профессионального анализа и интерпретации художественного произведения.
Курс «Теория драмы», с одной стороны, строится на истории драмы и театра,
точнее, на мифологии и ее интерпретации, с учетом широких культурологических и
философских концепций; с другой – теория драматического текста, его построение, его
родовая и жанровая логика вытекает из осмысления смысла универсального обряда, т.к.
идея бога, терпящего страдания, обреченного на смерть и пережившего воскресение,
получила свое мифологическое воплощение практически во всех религиях. Курс дает
возможность студенту научиться мыслить широко, логически и системно. Таким образом,
дисциплина «Теория драмы» содержательно соотносится с курсами истории русского и
мирового театра, а также дисциплинами культурологического цикла.
3. Общая трудоемкость дисциплины Б3.Б.1 Теория драмы составляет 9 зачетных
единиц, т.е. 324 часа, из них аудиторных – 40 часов (лекции – 16, практич. – 24, самостоятельная
работа студентов – 271, экзамен – 4 часа, зачеты – 3 часа, контрольная работа – 1 час.
4. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины
(модуля)
осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладание высокой мотивацией к
выполнению профессиональной деятельности (ОК-7);
умение исполнять консультативно-референтские функции при разработке перспективных и
текущих программ деятельности организаций искусств (репертуарные планы, планы выставочной
работы, программы фестивалей, выставок) (ПК-4);
готовность подобрать литературный и иконографический материал по культурноисторическим вопросам для консультаций при создании или экспозиции произведений искусства
(ПК-7);
в области организационно-управленческой деятельности:
готовность осуществлять функции специалиста, референта, консультанта, руководителя
небольших структурных подразделений в государственных (муниципальных) органах управления
культурой, в театральных организациях, в
творческих союзах, других общественных
организациях (ПК-14);
в области педагогической деятельности:
готовность преподавать дисциплины, связанные с историей и теорией художественной
культуры и театра, в образовательных учреждениях Российской Федерации (ПК-15);
способность планировать учебный процесс, участвовать в методических разработках (ПК-16).
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
 Знать: необходимые для практики театроведческого анализа и интерпретации
текста и театрального процесса теоретические понятия и категории,
особенности различных театроведческих школ и методологий;
 Уметь: применять знания базовых категорий и понятий теории драмы и поэтики
при анализе театроведческих текстов;
 Владеть: навыками анализа и интерпретации драматического текста и
театрального процесса
5. Образовательные технологии
Практические занятия (в том числе на основе диалогов и полилогов), различные
формы самостоятельной работы студентов,
информационнои домашние
самостоятельные коммуникационные технологии, аудиторные контрольные работы,
подготовка и защита рефератов репродуктивного и эвристического характера,
коллоквиум, подготовка презентаций, написание рецензий на спектакли и пьесы,
творческие задания.
6. Формы контроля
Виды контроля:
Текущий контроль: вопросы и задания для самостоятельной работы студентов (по
списку вопросов для экзамена)
Промежуточная аттестация: контрольные работы, самостоятельные письменные
работы.
Итоговая форма контроля – экзамен
Рейтинг-контроль по дисциплине осуществляется по следующей схеме:
1. За правильно и вовремя выполненное задание 4 балла.
2. За подготовленный реферат студент может получить от 1 до 4 баллов в
зависимости от качества выполненной работы. Вероятность повышения оценки
увеличивается при одновременной презентации реферата и практического
задания.
3. Рубежный контроль проводится в установленные сроки.
предлагается выполнить творческие работы по текущим темам.
III. Учебная программа
Студентам
Лекции
1 тема. Основные проблемы и понятия теории драмы как дисциплины.
Курс «Теория драмы» сосредоточен на одной из важнейших проблем: являясь
словесным текстом, драма входит в систему «литература», разделяя с ней общие
закономерности времени. Иначе говоря, драма связана с эпикой общими темами,
сюжетами, мотивами; выражение эмоции и «прямооценочная» точка зрения придает
драматическим текстам очевидно лирический характер. В данном случае имеется в виду
то, что в классической эстетике принято было определять драму как «высший» род
литературы (по Гегелю, драма – это «царица» литературы), соединяющий в себе начала
всех видов литературной деятельности. Но, кроме этих несомненных общностей, есть и
столь же явная резкая специфичность, обусловленная, прежде всего, генетическими
особенностями: если эпика и лирика возникает в результате распада первоначального
синкретизма, то драма оформляется, сохранив его. Таким образом, драма помогает
глубже понять и литературную драму, показывая основные концепты времени «в
действии», и обрядовые истоки слова, что предполагает взгляд «назад», проясняя в то же
время позицию автора.
2 тема. Дионисии: структура обряда и его функции. «Действующие лица»
обряда: Дионис- свита-«хор».
Древнегреческий театр и драма возникли из Дионисий – сложного обряда, состоящего
из разнонаправленных частей: миметически разыгрывается судьба бога, не принятого
олимпийцами, а потому страдающего и терпящего поношения; оплакивание его смерти
составляет важнейшую часть ритуала, впоследствии ставшей сюжетной основой трагедии.
Призыв мощных производительных сил, способствующих рождению и возрождению, определят
жанровую цель комедии.
Появление бога вина в сопровождении сатиров создавало необходимую структурную
основу диалогизма драмы. Особая значимость сатиров подтверждается и тем фактом, что их
именем обозначен жанр, в своем исконном виде представленный только в греческом театре, сатирова драма. В данном контексте важна и их сущность (соединение с природой), и их
функция – быть посредниками между богом и смертными. Вакхическое неистовство дает
возможность прозревать суть вещей приобщенному к религиозному веселью – концепт
прозрения героя перед смертью станет важнейшим для жанровых параметров древнегреческой
трагедии. Свидетельством того, что трагедия восходит к ритуалу оплакивания бога-героя,
становятся театральные маски, восходящие к посмертной маске.
Триединая формула божественной судьбы – страдание, смерть, воскресение – определит
и сакральный смысл трилогии: идея возмездия, соотносимая с воскресением, т.е. актом
божественной справедливости, невоплотима в одной трагедии – она должна пройти цикл,
аналогичный пути бога. Трагедии Эсхила - столкновение титана и бога, столкновение человека
и судьбы - о достижении утраченной гармонии мира. Трагедия «Прометей прикованный»
развивается на краю земли, где решаются судьбы людей. Героем «Орестеи» становится
смертный, не принявший свою смерть, а принесший ее другому, что является, по сути,
посягательством на волю богов. Значимость личности для греков проявляется не столько в том
факте, с чем человек пришел к смерти и как ее принял, сколько в его посмертном бытии,
осуществляемом потомками – вот почему преступление отцов должны искупать дети
(«Орестея»).
3 тема. Трагедия рока: «Эдип царь» Софокла. Принцип трагической иронии
как сюжетообразующее начало
Человек в плену судьбы – концепт «Эдипа царя» Софокла. Представление о глубокой
ироничности жизни человека (Феогнид) воплощается в структурную иронию, первое
представление об иронии, которое разительно отличается от современного понимания иронии,
связанного прежде всего с лексической и/или интонационной ироний. Трагедия рока
потребовала выработки особой риторики («пафос»), успешность которой вызывала потрясение
зрителя («катарсис»). Катарсис позволял восстановить мощную обрядовую слиянность жрецов,
посвященных и участников (трагедийного героя, хора и зрителей).
4 тема. Фаллиции и формирование структуры комедии
Вакхова процессия определяет и онтологическую сущность комедии как возвращения
человека к природе – или актуализация природного начала в «культурном» человеке. Жанровые
модификации связаны непосредственно с фаллической процессией, которая имела двуединую
функцию: изгнание злых сил посредством «бешеных ямбов» и призыв благодетельных сил,
обеспечивающих плодородие и плодовитость, «гимнами Гименею». Первая функция
закрепилась за т.н. сатирической комедией («Всадники» Аристофана), вторая – за классической
комедией, развивающейся в двух своих разновидностях – комедия характеров и комедия
разновидностей. Те особенности классической комедии, которые в современном сознании
воспринимаются как условности жанра, проясняются при изучении обрядовых истоков как
необходимая религиозная составляющая (любовное соперничество как борьба за жену,
многотрудный путь к браку и брачный пир, обеспечивающий продолжение человеческого рода
(«Лисистрата» Аристофана, трилогия о Бальзаминове как ироническое обыгрывание
классической модели).
5 тема. Жанр и сюжет в драме
Драма в своих жанровых разновидностях проявила редкую консервативность:
определив бытование одного сюжета в двух основных вариантах – трагедии и комедии, и,
допустив их возможное «смешение» («сатирова драма», «трагикомедия»), драма
сохранила подобное деление на многие века. Именно благодаря этой сохранности жанр в
драматургии, при общей характеристике с двумя основными литературными родами –
эпосом и лирикой, обладает и специфическим наполнением – это трактовка
драматургического жанра как особого способа выражения авторской точки зрения:
благодаря резко очерченным контурам традиционных жанров вынесение в подзаголовок
жанра, противоречащего реализованному в тексте, создает особый эффект, переводя на
метауровень проблему жанра, что, в свою очередь, создает более сложную модель мира
(«Горе от ума» А.С. Грибоедова, «Чайка» А.П. Чехова).
6 тема. Диалогичность жанра. «Собственностью» драматургии является
«диалогичность» жанра, который связывает автора, реализовавшегося в тексте пьесы, и
автора, призванного выразить свой взгляд на мир, представленный моделью мира в
тексте спектакля. «Двойное авторство» заложено уже в самой телеологии рода,
предполагающего последующее сценическое воплощение. Это «вторичное» авторство
структурировано в т.н. паратексте (соотношение заголовочного комплекса с разного рода
ремарками), обращенном не к читателю/зрителю, а к актеру и режиссеру. Но заданность
восприятия как непрофессионального реципиента, так и потенциального со-автора
заложена именно в обозначении жанра. Именно эта особенность полифункциональности
жанра придает только этому роду присущую особенность, и именно по этой причине
проблема жанра в драматургии приобретает концептуальное значение.
Данный курс предполагает, в том числе, серьезное изучение диалогики, когда она
принадлежит уже собственно тексту, определяя не только его тематику, но и структуру.
Так, наличие большого количества диалогов в романе мотивирует особенную жанровую
разновидность – дилогический роман («Отцы и дети» Тургенева) и роман-трагедия
(Достоевский). Последнее определение максимально сближает два основных
литературных рода – эпику и драму.
Для драмы диалог составляет структурную основу, иначе говоря, вне диалога
драма невозможна. Более того, само понятие действия напрямую связано с особым
драматическим словом, формирующим диалог, продвигающий действие. Действие в
момент оформления драмы как литературного рода осознавалось как внутренняя позиция
героя, не проявляющаяся вовне. Таким образом, поступком становилось не действие, а
слово, произнесенное или не произнесенное. «Прометей Прикованный» Эсхила и
концепция слова как поступка, драмы как системы диалогов. Скрытые формы диалога:
хор и его «диалог» с героем, направленность слова хора в зал. Жанровая специфика
диалога: герой и хор в трагедии («Эдип царь» Софокла) и комедии («Лягушки»
Аристофана). Речевое оформление финалов – риторика трагедии и дидактика комедии
(«Агамемнон» Эсхила и «Облака» Аристофана).
7 тема. Условность театра и «правда» в искусстве: судьба римского театра
8 тема. Слово и жест в средневековой драме
9 тема. Парадокс христианской трагедии. Катарсис
10. Обрядовость трагедии Шекспира «Гамлет»
Драматургия Нового времени: отказ от хора, перерождение протагониста в
субъекта действия, изменение представления о действии как проявлении собственной
воли героя вовне. Шекспировский тип трагедии: «Гамлет» - диалоги и монологи героя.
«Театр» как «реплика» и ее восприятие разными героями (Клавдий и Гамлет). Диалог в
комедии и своеобразие комедийного сюжета – понятие темпоритма («Мера за меру»).
Усложнение диалога – усложнение жанра («Буря»).
11. тема Драматургия классицизма
Соотношение монологов и диалогов в трагедии и комедии классицизма. Риторика
«Сида» Корнеля и «Федры» Расина. Особенность диалогики классицистской комедии
(«Мнимый больной» и «Уроки…» Мольера) и пьесы «неправильного» жанра
(«Мизантроп»), с видоизмененной диалогико-монологической системой.
12 тема. Принцип комедии del arte: Гоцци.
13 тема. «Хорошо сделанная пьеса»: «Стакан воды» Э. Скриба
14 тема. Романтическая ирония как структурная основа комедий Тика («Кот в
сапогах», «Жизнь и смерть Красной Шапочки»)
15 тема. Театр О. Уайльда: от классической комедии («Как важно быть
серьезным») к стилю модерн в трагедии («Саломея»)
16 тема. Новаторство Гоголя-драматурга: «Ревизор», «Женитьба», «Игроки»
17 тема. В преддверии новой драмы: драматургия Ибсена («Привидения»,
«Кукольный дом», «Геда Габлер»)
Новая драма: изменение функций монологов и структуры диалогов. «Кукольный
дом» Ибсена – диалоги героев и монологи Норы.
18 тема Театр молчания Метерлинка («Там, внутри», «Слепые»).
Символическая драма Метерлинка («Пелеас и Мелисанда»).
Драматургия М. Метерлинка: соотношение диалогов и монологов, преобразование
функции диалогов и изменение понятия действие.
19 тема. Текст, паратекст и подтекст у Чехова
Новая драма Чехова. Видоизменение понятия действие: внешнее «бездействие» и
внутреннее действие; действие и поступок; слово как действие и слово как поступок.
Диалоги героев как импульс к действию и диалоги как параллельно текущие
монологи. Соотношение текста и паратекста – значение слов и смысл сцены. Усложнение
речевой сферы: диалогизированные монологи и монологизированные диалоги. Подтекст
как сказанное и подразумеваемое.
«Глухой» диалог и его разновидности. Ранняя драматургия Чехова как лаборатория
для создания нового театрально-драматического языка. Родовая дифференциация диалога:
«Калхас» и «Лебединая песня».
Метауровневый диалог: жанр как типологическая категория и индивидуальная
интерпретация жанра.
Творчество Булгакова – романиста и драматурга. История гражданской войны
через призму истории русской интеллигентной семьи в романе и пьесе. «Белая гвардия» -
исторический конфликт и нравственные споры; «Дни Турбиных» - судьба героев в
историческую смуту. Изменения в сюжете при его переносе из романа в драму:
перераспределение героев, изменение финала. Диалогика в романе и диалоги в драме –
эффект завершенности/незавершенности.
Специфика повествовательного и драматического сюжета: «Багровый остров» диалоги в памфлете и пьесе.
Диалог в лирике и лирической драме – драматургия М. Цветаевой. Диалог в
стихотворении и лирической драме.
20 тема. Поэтика театра абсурда (Ионеско, Беккет)
Театр абсурда: Виткевич, ОБЭРИУ и «классический абсурд» (Ионеско, Беккет).
Проблема коммуникации, изменение функции драматического слова, театральность
абсурда.
Практические занятия.
1 тема. Трагедия рока: «Эдип царь» Софокла. Принцип трагической иронии как
сюжетообразующее начало
Литература: Театральная библиотека : пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
2. Слово и жест в средневековой драме
Литература: Театральная библиотека : пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
3. Слово и жест в средневековой драме
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
4. Ренессансный театр. Шекспир: трагедия рока и трагедия судьбы («Макбет»)
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
5. Миракль и комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь». Композиция комедии
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
6. Трагикомедия: «Буря» Шекспира
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
7 . «Жизнь есть сон» Кальдерона: проблема героя и жанра
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
8. Комедиография Мольера: «Дон Жуан» и «Урок женам», «Урок мужьям» проблема жанра
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
9. «Маленькие трагедии» Пушкина как цикл
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Зорин А. Поэтика ремарки в русской драматургии XVIII-XIX веков. Саратов, 2008.
10. В преддверии новой драмы: драматургия Ибсена («Привидения», «Кукольный
дом», «Геда Габлер»)
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
11. Новации драматургии Стриндберга: «Фрёкен Жюли»
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. М., РГГУ, 2001.
12. Текст, паратекст и подтекст у Чехова
Литература: Театральная библиотека: пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим
доступа: http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
Зорин А. Поэтика ремарки в русской драматургии XVIII-XIX веков. Саратов, 2008.
IV. Рабочая учебная программа
Наименование разделов и тем
1. Дионисии: структура обряда и его
функции. «Действующие лица» обряда:
Дионис- свита-«хор».
2. Формирование жанра трагедии. Трилогия
и ее сакральный смысл. «Орестея» Эсхила
3. Трагедия рока: «Эдип царь» Софокла.
Принцип трагической иронии как
сюжетообразующее начало
4.Разрушение классической трагедии:
«Ипполит» Еврипида
5. Фаллиции и формирование структуры
комедии
6. Обрядовые начала комедии. Аристофан:
«Всадники» и «Лисистрата»
7. Жанр и сценическое пространство.
Телеология жанра и семантика сцены
8. Слово и жест в средневековой драме
9. Возникновение драматических жанров как
светских аналогов церковной обрядности
(мистерия, миракль, моралите).
Всего
Аудиторные
занятия
ПрактиЛекции ческие
работы
8
2
8
2
8
6
6
2
6
8
6
4
6
6
2
6
6
8
Самост.
Работа
6
2
6
2
4
4
10. Ренессансный театр. Шекспир: трагедия
рока и трагедия судьбы («Макбет»)
11. Трагедийный герой и особенности
трагедийного сюжета («Король Лир»
Шекспира)
12. Обрядовость трагедии Шекспира
«Гамлет»
13. Особенности комедийного сюжета и
героя («Укрощение строптивой» Шекспира)
14. Миракль и комедия Шекспира «Сон в
летнюю ночь». Композиция комедии
15. Трагикомедия: «Буря» Шекспира
16. «Жизнь есть сон» Кальдерона: проблема
героя и жанра
17. Классическая итальянская комедия:
Гольдони
18. Принцип комедии del arte: Гоцци.
19. «Сид» Корнеля: проблема жанра
20. «Федра» Расина: концепт трагической
героини
21.Комедиография Мольера: «Дон Жуан» и
«Урок женам», «Урок мужьям» - проблема
жанра
22. Композиция драмы Шиллера
«Разбойники»
23. Своеобразие жанра «Коварства и любви»
Шиллера
24. Тип романтической драмы: «Король
забавляется» В. Гюго
25. «Хорошо сделанная пьеса»: «Стакан
воды» Э. Скриба
26. Романтическая ирония как структурная
основа комедий Тика («Кот в сапогах»,
«Жизнь и смерть Красной Шапочки»)
27. Интеллектуальный театр Б. Шоу
(«Пигмалион»).
28. Театр О. Уайльда: от классической
комедии («Как важно быть серьезным») к
стилю модерн в трагедии («Саломея»)
29. Комедия о трагедии личности: «Горе от
ума» Грибоедова
30. Новаторство пушкинской драматургии:
«Борис Годунов»
31. «Маленькие трагедии» Пушкина как
цикл
32. Новаторство Гоголя-драматурга:
«Ревизор», «Женитьба», «Игроки»
33. Новаторство Островского: «сцены» и
«картины»
34. В преддверии новой драмы: драматургия
8
2
4
8
6
4
2
6
4
4
6
2
4
6
2
4
8
2
6
4
4
4
4
4
4
4
4
6
2
4
4
4
4
4
4
4
6
6
10
2
8
6
6
10
10
10
10
4
4
12
2
10
0
10
10
10
12
2
10
Ибсена («Привидения», «Кукольный дом»,
«Геда Габлер»)
35. Театр молчания Метерлинка («Там,
внутри», «Слепые»). Символическая драма
Метерлинка («Пелеас и Мелисанда»)
36. Новации драматургии Стриндберга:
«Фрёкен Жюли»
37. Новая драма в России: Чехов. «Чайка» первый опыт новой драмы. Отказ от
моногеройности
38. Структура чеховского диалога:
соотношение слова и паузы
39. Текст, паратекст и подтекст у Чехова
40. Семантика заглавий в новой драме
(Метерлинк и Чехов)
41. Поэтика театра абсурда (Ионеско,
Беккет)
Итого
12
2
10
8
2
6
10
2
8
10
10
12
2
6
23
324
10
6
2
16
21
24
271
V. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной
аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-методическое обеспечение
самостоятельной работы студентов
Вопросы к экзамену
1. Дионисии: структура обряда и его функции. «Действующие лица» обряда:
Дионис- свита-«хор».
2. Формирование жанра трагедии. Трилогия и ее сакральный смысл. «Орестея»
Эсхила
3. Трагедия рока: «Эдип царь» Софокла. Принцип трагической иронии как
сюжетообразующее начало
4.Разрушение классической трагедии: «Ипполит» Еврипида
5. Фаллиции и формирование структуры комедии
5. Обрядовые начала комедии. Аристофан: «Всадники» и «Лисистрата»
6. Сатиры и сатирова драма. «Киклоп» Еврипида и формирование жанровой
структуры драмы
7. Усложнение жанра комедии в римской комедии: «Амфитрион» Плавта
8. Жанр и сценическое пространство. Телеология жанра и семантика сцены
9. Условность театра и «правда» в искусстве: судьба римского театра
10. Слово и жест в средневековой драме
11. Парадокс христианской трагедии. Катарсис
12. Формирование комедии в театрально-драматическом контексте нового времени
13. Возникновение драматических жанров как светских аналогов церковной
обрядности (мистерия, миракль, моралите).
14. Ренессансный театр. Шекспир: трагедия рока и трагедия судьбы («Макбет»)
15. Трагедийный герой и особенности трагедийного сюжета («Король Лир»
Шекспира)
16. Обрядовость трагедии Шекспира «Гамлет»
17. Особенности комедийного сюжета и героя («Укрощение строптивой»
Шекспира)
18. Миракль и комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь». Композиция комедии
19. Трагикомедия: «Буря» Шекспира
20. «Жизнь есть сон» Кальдерона: проблема героя и жанра
21. Классическая итальянская комедия: Гольдони
22. Принцип комедии del arte: Гоцци.
23. «Сид» Корнеля: проблема жанра
24. «Федра» Расина: концепт трагической героини
25.Комедиография Мольера: «Дон Жуан» и «Урок женам», «Урок мужьям» проблема жанра
26. Композиция драмы Шиллера «Разбойники»
27. Своеобразие жанра «Коварства и любви» Шиллера
28. Тип романтической драмы: «Король забавляется» В. Гюго
29. «Хорошо сделанная пьеса»: «Стакан воды» Э. Скриба
30. Романтическая ирония как структурная основа комедий Тика («Кот в сапогах»,
«Жизнь и смерть Красной Шапочки»)
31. Интеллектуальный театр Б. Шоу («Пигмалион»).
32. Театр О. Уайльда: от классической комедии («Как важно быть серьезным») к
стилю модерн в трагедии («Саломея»)
33. Комедия о трагедии личности: «Горе от ума» Грибоедова
34. Новаторство пушкинской драматургии: «Борис Годунов»
35. «Маленькие трагедии» Пушкина как цикл
36. Новаторство Гоголя-драматурга: «Ревизор», «Женитьба», «Игроки»
37. Новаторство Островского: «сцены» и «картины»
38. В преддверии новой драмы: драматургия Ибсена («Привидения», «Кукольный
дом», «Геда Габлер»)
39. Театр молчания Метерлинка («Там, внутри», «Слепые»). Символическая драма
Метерлинка («Пелеас и Мелисанда»)
40. Новации драматургии Стриндберга: «Фрёкен Жюли»
41. Новая драма в России: Чехов. «Чайка» - первый опыт новой драмы. Отказ от
моногеройности
42. Поэтика чеховских финалов
43. Структура чеховского диалога: соотношение слова и паузы
44. Ремарка в поздней драматургии Чехова
45. Текст, паратекст и подтекст у Чехова
45. Семантика заглавий в новой драме (Метерлинк и Чехов)
47. Поэтика театра абсурда (Ионеско, Беккет)
Темы контрольных работ:
1. Особенность сценического пространства и героя в трагедии Эсхила «Прометей
Прикованный»
2. «Орестея» Эсхила: трилогия и ее сакральный смысл
3. Принцип трагической иронии: «Эдип царь» Софокла
4. Разрушение классической трагедии: «Алкеста» («Ипполит») Еврипида
5. Обрядовые начала в комедиях Аристофана («Всадники», «Лисистрата»)
6. Поэтика сатировой драмы: «Киклоп» Еврипида
7. Поэтика трагикомедии («Амфитрион» Плавта)
8. Семантика сцены средневекового театра
9. Слово и жест в средневековой драме
10. Обрядовые начала в ренессансной трагедии: «Гамлет» Шекспира
11. Ренессансная концепция личности: трагедия рока («Эдип царь» Софокла) и трагедия
судьбы («Макбет» Шекспира)
12. Особенности трагедийного сюжета: «Король Лир» Шекспира
13. Специфика комедийного сюжета и героя: «Укрощение строптивой» Шекспира
14. Поэтика трагикомедии: «Буря» Шекспира
15. Проблема героя и действия в смешанном жанре: «Жизнь есть сон» Кальдерона
16. Комедия del arte как особый жанр: «Турандот» Гоцци
17. Парадоксы классицистской трагедии: «Сид» Корнеля и полемика по поводу жанра
18. Мифема Дон Жуана и одноименная комедия Мольера
19. Поэтика жанра «уроков» («Уроки…» Мольера)
20. Тип романтической драмы: «Король забавляется» Гюго
21. «Хорошо сделанная пьеса»: «Стакан воды» Скриба
22. Романтическая ирония в драматическом сюжете: «Жизнь и смерть Красной Шапочки»
Тика
23. Классическая комедия и интеллектуальный театр Шоу («Укрощение строптивой»
Шекспира и «Пигмалион» Шоу)
24. Модернистская трагедия: «Саломея» Уайльда
25. Пародия русского театра: комедия о трагедии личности («Мизантроп» Мольера и «Горе
от ума» Грибоедова)
26. Хроники Шекспира («Ричард III») и «Борис Годунов» Пушкина
27. «Маленькие трагедии» Пушкина как цикл
28. Трилогия о Бальзаминове Островского как цикл
29. Новаторство драматургии Гоголя: проблема героя и действия («Ревизор»)
30. Феномен финальной ремарки: «Борис Годунов» Пушкина и «Ревизор» Гоголя
31. Новаторство Островского: жанр «сцен» или «картин» («Семейная картина», «Утро
молодого человека», «Не сошлись характерами!»)
32. Формирование новой драмы как преобразование трагедии рока («Привидения» Ибсена)
33. Теория новой драмы у Стриндберга: предисловие к драме «Фрёкен Жюли» и реализация
основных положений в самой пьесе
34. «Чайка» Чехова
как первый образец новой драмы: отказ от
моногеройности
переосмысление классического конфликта
35. Текст, паратекст и подтекст в чеховском «Вишневом саде»
36. Семантика заглавий в новой драме (Ибсен, Метерлинк, Чехов)
37. Роль паратекста для понимания внутреннего конфликта у Чехова
38. «На перевалах абсурда»: Виткевич
39. Поэтика театра абсурда: ОБЭРИУ
40. Сартр о театре абсурда
41. Экзистенциалистский театр: «Мухи» Сартра
42. «Лысая певица»: особенность диалогов
43. Мир и человек у Беккета («Эндшпиль»)
44. Семантика заглавий в театре абсурда
45. Особенности абсурдной поэтики в драматургии Пинтера («Сторож»).
Вопросы для контроля самостоятельной работы студентов
1. Происхождение драмы из дионисийских процессий
2. Трагедия, ее происхождение и структура
3. Принцип трилогии, его жанровое назначение
4. Особенности структуры трагедии рока
5. Комедия, ее происхождение и поэтика
6. Сатирова драма: поэтика жанра
7. Концепция драматического героя в трагедии и комедия
8. Функция хора в древнегреческой драме
9. Катарсис, его эстетическая сущность и этическое предназначение
10. Диалогизм классической трагедии (герои – хор – зритель)
11. Концепция слова в древнегреческом театре
12. Римская драма и система жанров («Амфитрион» Плавта)
13. Драматургия Нового времени: отказ от хора, изменение героя и понятия действие
14. Хроникальный тип сюжета: Шекспир
15. Умножение сюжетной схемы и усложнение жанра («Сон в летнюю ночь» и «Буря»
Шекспира)
и
16. Диалоги и монологи в классицистской трагедии (риторика корнелевского «Сида» и
расиновской «Федры»)
17. Диалоги и монологи классицистской комедии («Мнимый больной» и «Мизантроп»
Мольера)
18. Формирование нового жанра «уроков» («Урок мужьям» и «Урок женам» Мольера)
19. Новая драма: изменение структуры диалога («Кукольный дом» Ибсена)
20. Драматургия Метерлинка: соотношение слова и молчания («Там, внутри»)
21. Понятие действия в театре Метерлинка («Смерть Тентажиля» и «Пелеас и Мелисанда»)
22. Новая драма Чехова: глухой диалог.
23. Значение ремарок в драматургии Чехова
24. Соотношение текста и паратекста в новой драме
25. Метауровневый диалог: жанр как типологическая общность и как индивидуальная
интерпретация жанра
26. Родовая специфика драмы («Белая гвардия» - «Дни Турбиных»). Специфика диалога в
романе и драме.
27. Диалог в лирике и лирической драме. Лирическая трилогия Блока
28. Лирическая драма М. Цветаевой: Федра Расина и Цветаевой
29. Поэтика театра абсурда: «Лысая певица» Ионеско
30. Семантика сцены и семиотика сюжета у Беккета («Эндшпиль», «Игра»)
VI. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины Б3.Б.1
Теория драмы
а) основная литература:
1. Громова, М. И. Русская драматургия конца ХХ - начала XXI века. Учеб. пособие
[Электронный ресурс] / М. И. Громова. - М.: Флинта, 2009. - 368 с. - 978-5-89349-777-9. Режим
доступа: http://www.biblioclub.ru/index.php?page=book&id=94673
б) дополнительная литература:
1. Бентли Э. Жизнь драмы. М.. 1978.
2. Вайман С. Драматический диалог. М., 2003.
3. Катышева Д. Вопросы теории драмы: действие, композиция, жанр. СПб, 2001.
4. Кургинян М. Драма. // Теория литературы. Роды и жанры. М., 1964.
5. Павис П. Драма. // Павис П.. Словарь театра. М., 2003.
6. Фрейденберг О.М. Поэтика сюжета и жанра. М., 1997.
7. Хализев В.Е. Драма как род литературы (поэтика, генезис, функционирование). М.,
1986.
Головчинер В.Е. Эпическая драма в русской литературе ХХ века. Томск, 2007.
2. Зорин А. Поэтика ремарки в русской драматургии XVIII-XIX веков. Саратов, 2008.
3. Новейшая драма рубежа XX-XXI вв.: проблема конфликта. Самара, 2009.
4. Русская литература в ХХ веке: имена, проблемы, культурный диалог. Вып. 10. Поэтика
драмы в литературе ХХ века. Томск, 2009.
в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы
1. История: Кино. Театр. – Режим доступа: http://kinohistory. com/index. php
2. Каталог: Театр и театральное искусство. – Режим доступа: http://www. art-world-theatre.
ru/
3. Планета театра: [новости театральной жизни России]. – Режим доступа: http://www.
theatreplanet. ru/articles/
4. Театральная библиотека : пьесы, книги, статьи, драматургия. – Режим доступа:
http://biblioteka. teatr-obraz. ru/
5. Театральная Энциклопедия. – Режим доступа: http://www. gumer.
info/bibliotek_Buks/Culture/Teatr/_Index. php
6. Театральная энциклопедия. – Режим доступа: http://www. theatre-enc. ru/
7. Театры народов мира. – Режим доступа: http://teatry-narodov-mira. ru/
8. Энциклопедия: Музыка. Театр. Кино. – Режим доступа: http://scit. boom.
ru/music/teatr/What_takoe_teatr. htm
VII. Материально-техническое обеспечение дисциплины (модуля)
аудит 48: медиапроектор Casio YT – 120, “Мобильный класс” (25 ноутбуков).
Рабочая программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по
направлению подготовки 074100.62 Театроведение, утвержденного приказом
Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 января 2011 г. № 37.
Download