www.bookgrafik.ru

www.bookgrafik.ru
Союз хгудожнипов СССР
Государственный Ргуссжий музей
народный художник РСФСР
лауреат Государственной премии СССР
ЮрийАлексеевич
ВАСНЕЦОВ
(1900 -1973)
ЖИВОПИСЬ
рису
нкп
рисунки
аитоsытографпп
книжные иллюстрации
1
театральные работы
Каталог выставки
i\
7
nJ
\)\ 4
~
л
Москва. Советский художник. 1985
'
Е. И. Чарушин, В. И. курдов, Ю. А. Васнецов, Н. И. костров. 1924
Ю. А. Васнецов и Е. И., Чарушин у барельефа «Рабочий и колхозница», выполненнаго для Дома Союзов в городке Вятке. 1927
Вхутемаса-Вхутеина. В верхнем ряду справа - Ю. А. Васнецов. 1925
Группа студентов старших курсов петроградского
Ю. А. Васнецов с семьей. 1946
Лiастерская Ю. А. Васнецова на Песочной набережной. 1960-е годы
Ю. А. Васнецов с дочерью Лизой у ее работ. 1958
Ю. А. Васнецов н Е. 14. Чарушин в мастерской у В. В. Лебедева. 1960
Ю. А. Васнецов за работой. 1970
10. А. Васнецову своих работ. 1970
Ю. А. Васнецов с женой Галиной Михайловной. 1971
Ю. А. Васнецов. 197р
Автор вступительной статьи
Е. Ф. Ковтун
Составители каталога
Н. М. Козырева
Н. И. Попова
Художник
Е. Н. Семенов
Деревья з а рекой. 1923-1926
Имя Юрия Алексеевича Васнецова широко известно, но
думаю, что эта выставка станет подлинным открытием для
многих москвичей, любящих искусство. Васнецов, признанный
художник детской книги, предстает на ней прежде всего как
самобытный живописец. Теперь уже невозможно будет писать
о советской живописи, начиная с двадцатых годов, без учета
сделанного Васнецовым.
Он писал пейзажи, портреты, натюрморты всю жизнь, но не
показывал их на выставках. Только узкий круг друзей художника знал о6 этих работах. Конечно, можно было догадываться, что за его иллюстрациями и эстампами стоит серьезная
живопись, из которой и вырастали детские книжки. Но даже
те, кто предполагал это, не могли представить себе, какое
место и значение занимают живописные работы в творчестве
Васнецова. дно подобно айсбергу: только малая часть его
возвышалась над поверхностью воды, все
детские книги
остальное - и прежде всего живопись -- было скрыто. увидев
впервые его картины и пораженный ими, я сказал Васнецову,
что когда- нибудь в словаре художников будет напечатана
большая статья о его живописи, а в заключение будет сказано:
«а еще он занимался детскими книгами». Юрий Алексеевич
как-то смущенно улыбнулся, но чувствовалось, что эти слова
не вызвали у него внутреннего несогласия.
Выставка еще раз убеждает в том, что подлинных успехов
в искусстве книги может добиться не специалист-книжник,
замкнутый в узкой сфере творчества, а художник в широком
смысле слова, черпающий вдохновение в общении с природой.
Очень точно сказал об этом художник М. П. Митурич, увидевший живопись Васнецова: «Пример Васнецова может служить
назиданием для многих из нас, более молодых художников,
отвернувшихся от мира и целиком уткнувшихся в книгу»'.
Черты художественной индивидуальности Юрия Алексеевича Васнецова начали формироваться еще в детстве, проведенном в окружении народной жизни, в атмосфере, насыщенной народным творчеством.
Он родился в 1900 году в старинном русском городе Вятке
(ныне Киров) . Сам город, уклад его жизни, своеобразные
местные обычаи художник вспоминал с радостью: «я так благодарен Вятке
своей родине, детству - красоту повидал!
Народные праздники, старинные русские обычаи, базары, ярмарки... А девичники, кадриль в деревнях, пляски, частушки,
гармонь. Неповторимо красиво! ...Когда пишу, рисую, иллюстрирую книги, - где я только не перебываю! И все еще живу
всем, что запомнил и видел в детстве» 2.
Эти детские и юношеские впечатления во многом определили
художественные вкусы, склонности и самый склад творчества
Васнецова,
Рисовать он начал рано, и с первых же шагов на этом пути
его увлекла стихия цвета: «В детстве тянуло меня больше
к краске, чем к карандашу. Рисовать особо не любил, а все
больше мазал красками» 3. В юные годы Васнецову пришлось
расписывать игрушки, шкатулки для игрушечного магазина,
глиняные свистульки, узоры на ставнях и дугах, табачные
ларьки. Художник был увлечен народным искусством, и желание создавать яркие, радующие глаз вещи осталось у него на
всю жизнь.
Но мы увидим, однако, что неверно было бы, как это иногда
делают, все в творчестве Васнецова генетически выводить из
этой народной художественной стихии. Первоначальный творческий опыт молодого живописца прошел через горнило
поисков современного искусства.
В 1921 году Васнецов приехал в Петроград и поступил на
живописное отделение Петроградских государственных свободных художественно-учебных мастерских. Эти годы оказались решающими для творческого формирования молодого
художника. Пройденная им школа большого профессионального мастерства ввела непосредственный живописный дар
Васнецова в русло высокой художественной культуры.
Он хотел быть живописцем и, естественно, стремился в первую очередь приобрести навыки, необходимые для работы
в живописи. Система мастерских предоставляла студентам
свободу выбора педагога, а для этого было необходимо критически разобраться в окружающей художественной среде. Васнецов побывал в нескольких мастерских -у О. Э. Браза,
А. И. Савинова, А. Е. Карева и других профессоров. Он очень
избирательно воспринимал полученные там уроки, инстинктивно чувствуя, что ему нужно. Никаких следов пребывания в мастерских названных мастеров не найти в его ранней живописи.
1. Митурич М. П. В мастерской
Юрия Васнецова.-детская
литература, 1967, Nд 3, с. 3б
2.Русская сказка в творчестве
Ю. А. Васнецова. Альбом.
Составитель В. Н. Петров.
Л., Художник РСФСР, 1971, с. 5
3. Из «Воспоминаний» художника,
записанных Г. М. Васнецовой.
Архив семьи художника.
В дальнейшем тексты
Ю. А. Васнецова приводятся без
ссылки на этот источник
Только влияние М. В. Матюшина 4 сказалось на творчестве
Васнецова начала двадцатых годов. И это не случайно. Прирожденный «цветовик», колорист, Васнецов не мог не увлечься
системой Матюшина с его установкой на развитие глаза и обостренную чуткость цветовосприятия.
Матюшин в то время руководил во Вхутеине «Мастерской
пространственного реализма». Группа Матюшина, выступившая в 1923 году на «Выставке петроградских художников всех
направлений» под девизом « 3ор
вед» (зрение и ведание) , увлеченно работала над проблемами цвета в живописи. В системе
Матюшина цвет и форма были связаны взаимной зависимостью: под воздействием цвета форма изменяла свою структуру,
но и форма тоже была активна, принимая или отторгая те или
иные цвета. Матюшин развивал (в своих исследованиях и живописных работах) теорию «расширенного смотрения» в живосвоеобразная
писи. Она слагалась из двух моментов: первый
концепция пластического пространства, которое охватывает
и вовлекает в картину не только то, что оказывается в поле
зрения, но и находящееся позади художника: второй - наблюдение цвета в движении, во взаимодействии со средой. Между
основным цветом, которым работает художник, и окрашенной
средой возникает каждый раз определенный «цвет-сцепление»,
видимый в живописных работах Матюшина и его последователей 5. Такое понимание цветовой организации картины было
близким Васнецову, не случайно он много лет спустя говорил:
«Очень серьезно я отношусь к фону. Нехорошо как-то называть
«фон», лучше - «среда».
В мастерской Матюшина Васнецов непосредственно не работал, но бывал у него дома и на даче в Мартышкино. Он был
дружен с матюшинцами Н. И. Костровым, В. И. Курдовым,
О. В. Ваулиной, смотрел их работы, знал живописные и пространственные установки их учителя. Несмотря на такой «опосредованный» путь, воздействие матюшинской системы на Васнецова было сильным, а отдаленность от первоистока обеспечивала ему необходимую творческую самостоятельность. Не
теоретические эксперименты и исследовательские выводы,
а живопись Матюшина была интересна Васнецову.
Живя в Ленинграде, он каждое лето проводил в Вятке, где
много рисовал и писал маслом окрестности города. На выставке довольно много его работ 1923---1926 годов, в которых легко
угадываются матюшинские «флюиды». Это «Голубой пейзаж»,
«Интерьер с лампой», «Вятка. Дали», «Наш садик» и многие
другие. В этих холстах и - картонах явственно выступают особенности матюшинской живописной системы: сложная вибрация цвета, чистота и звучность его, тончавшие цветовые переходы, их музыкальность. В своих вятских этюдах и рисунках
Васнецов блестяще воплотил колористическую систему Матюшина, создав динамичные, как бы находящиеся в развитии
цветовые гармонии.
«Матюшинский период» был эпизодом, но значительным
в творческом развитии Васнецова: он раскрыл ему глубинные
свойства живописи, хотя позже художник откажется от легких,
прозрачных, как бы бесплотных матюшинских цветовых структур . Впрочем, и в эти ранние годы в работах Васнецова ощутимы самобытные черты: его живопись отличают большие, чем
у школы Матюшина, предметность, материальность и фактурная сложность.
Окончив Вхутеин в 1926 году, Васнецов не оставляет учебы,
понимая, что ему необходимо еще многое познать в современ-
4. М. В. Матюшин (1861-1934) Композитор, живописец, создатель
теории расширенного смотрения
5. Матюшин М. В. Справочник по
цвету. М., 1932
деревья. 1923-1926
www.bookgrafik.ru
Золотой пейзаж. 1923-1926
ной художественной культуре. Так, чтобы изучить систему ку-й
бизма, понять его пластические закономерности, молодок
художник поступает в ленинградский ГИНХуК. {В архиве
сохранилось совместное заявление Васнецова и Курдова на
имя К. С. Малевича с просьбой о принятии их в институт, который помещался в бывшем особняке Мятлевых на Исаакиевской площади.} Это был экспериментально-исследовательский
центр по изучению проблем современного искусства, организованный в первые годы революции. Здесь же располагался
и Музей художественной культуры, в котором были тщательно
подобранные экспозиции новейших течений в русской живописи и древнерусской иконы.
Васнецов был принят в Отдел живописной культуры, руководимый Малевичем. Новичков обучали здесь пластике кубизма, предлагая им так называемый «рецептурный натюрморт»,
в который входили предметы геометрических форм. Васнецов,
например, с увлечением писал натюрморт, составленный из
самоварной трубы, кирпича и столешницы («Труба, кирпич,
доска») . Результаты работы обсуждались Малевичем и его
ассистентами, анализировалась пластическая структура произведения, разъяснялись автору его ошибки. Часто это делалось
не только словесно, но и с карандашом в руках. После этого
натюрморта Васнецов работал над холстами, в которых изучал
свойства различных фактур, создавал «материальные подборь1» --- так называемые контррельефы («Натюрморт с шахматной доской» и др.) . Вспоминая это время, художник говорил:
«Было интересно! Сочинение надо было творить -так просто
это не сделаешь. Все время развитие глаза, форма, построение.
Добиваться материальности нравилось, фактурности предметов, цвета. Видеть цвет!»
Васнецов занимался под руководством Малевича менее двух
лет. Он не стал и не мог стать кубистом
занятия в ГИНХуКе
были для молодого живописца школой чисто профессионального мастерства: он постигал роль контраста в построении
формы и решении цвета, значение живописных фактур, овладевал законами пластического пространства. Позже это сказалось в самом «фундаменте» живописных решений художника.
Васнецов вошел в советское искусство на грани 20-30-к годов, когда шел активный процесс создания детской книги нового типа. Впервые детская книга выходила на рубежи настоящего, большого искусства. В Ленинграде в 1925 году при Государственном издательстве образовалась редакция детской
литературы, руководимая С. Я. Маршаком, впоследствии выделившаяся в «Детгиз». Вокруг Маршака сложился большой
творческий коллектив, в который, входили писатели Б. Житков,
В. Бианки, К. Чуковский, Е Шварц, Д. Хармс, А. Введенский,
Н. 3аболоцкий, Н. Олейников, а также художники В. Ермолаева, Н. Тырса, А. Пахомов, В. Конашевич, Н. Лапшин,
П. Соколов, Е. Чарушин, В. Курдов, Л. Юдин и другие. Возглавлял художественную редакцию В. Лебедев. Он-то и привлек в 1928 году Васнецова к работе над детской книгой, заметив и оценив в нем интерес к русскому фольклору, любовь
к народному искусству.
Тот, кто создает рисунки для детей, должен быть не просто
хорошим художником, но вдобавок к тому обладать особыми
качествами дарования. «Очень важно,-отмечал В. Лебедев,-чтобы у художника, работающего над детской книгой,
была способность и было умение снова переживать то ощущение интереса, которое он переживал в детстве. Но если художник нарочито мыслит как ребенок, то ничего у него не получится, и его рисунок будет легко разоблачен как художественно фальшивый» 6.
В первой своей книжке «Карабаш» В. Бианки Васнецов пытался воспользоваться приемами детского рисунка, но вскоре
отказался от этого. Ему незачем было прикидываться ребенком с его наивностью и непосредственностью, потому что он
в высшей степени был наделен тем драгоценным свойством; о
котором говорил Лебедев. Рисунки Васнецова обнаруживают
способность заново перехарактерную черту его дарования
живать это «ощущение интереса», выражающееся в особой
пристальности взгляда и чистоте вйдения, когда кажется, что
мир открывается впервые. В этом открытии мира всегда есть
оттенок удивления, рождающего взволнованность художественного языка, есть наивность взгляда, принимающего. на веру все виденное, как бывает в детстве. Такими чертами обла-
6. Лебедев В. В. О рисунках для
детей.-Литературный
современник. 1933, 3 12, с. 2а4
КомпоэнциЯ
с трубкой
1926-1928
Труба, кирпич и доска. 1926 -1928
Натюрморт с рубанком. 1928
дает книга Васнецова «Болото», созданная им совместно с
Бианки. Обостренно и выпукло, как под увеличительным стеклом, воссоздается в рисунках художника таинственная, подвижная жизнь болотного мира. Эта книга справедливо считается первой и большой удачей Васнецова на новом для него
поприще, в ней сказалось стремление художника к насыщенно-живописным решениям, к красочному полнозвучию иллюстрации.
Особо нужно отметить роль В. В. Лебедева как первого и
главного учителя Васнецова в области детской книги. Они
очень разные, во многом противоположные художники; Лебедев не учил Васнецова тому, что сам умел делать с таким блестящим мастерством. Напротив, он старался выявить в молодом мастере самобытное начало, то, что делало его непохожим
ни на кого из детгизовских художников. Строго конструктивные решения Лебедева стали для Васнецова образцом и эталоном построения книжного организма, но эталоном, наполненным новым содержанием, на инок живописно-пластической основе. Отношения учителя и ученика, перешедшие в
творческую дружбу, сохранялись до конца жизни Владимира
Васильевича Лебедева.
Начав работать в «Детгизе», Васнецов быстро нашел свое
призвание и место среди ленинградских художников книги.
Он предпочитает работать над сказкой, фольклором, народными прибаутками. Его лучшие книжки живут сразу в двух
измерениях, реальном и фантастическом, самые обыденные
вещи приобретают в них сказочный характер, самые невероятные события становятся легко допустимыми. «Сидит ворон
на дубу и играет во трубу» - необходим особый дар, чтобы
этот словесный образ сделать зримым и притом столь же убедительным, как в сказке. Васнецов так легко и непринужденно
переводит нас за грань реального, что мы даже не замечаем
последнего шага, перенесшего нас в мир фантастических отношений. Думается, что источник убедительности сказочных
образов Васнецова заключен в том, что фантазия художника
действует не по произволу, а по законам тон «сказочной логики», которая присуща народному фольклору: тот же сдвиг
представлении, то же переплетение реальности и вымысла.
В его рисунках соединены простодушие и мудрость, доверчигость к миру простых вещен, простых человеческих чувств
и поступков, где добро - это, действительно, добро и никогда
не обернется злом.
В сказочном мире Васнецова действуют самые разные звери, обладающие человеческими характерами с поправкой на
звериный норов: волк свиреп и недалек; коза строптива; петух
чванлив, франтоват и глуп; лиса вкрадчива и коварна; песбарбос -честный труженик, а медведь, страшный с виду, на
деле благодушный тяжелодум. И в этих характеристиках Васнецов остается верен народной традиции.
На протяжении 1930-х годов, работая в «Детгизе», Васнецов создает свои художественный стиль, который узнается с
первого взгляда. Его книжки удивительно ярки и многоцветны, рисунок обычно заполняет всю страницу, оставляя место
для вкомпонованного в него текста. Художник любит рисованные шрифты и орнаментальные мотивы.
Книжки Васнецова адресованы самым маленьким -тем,
кто еще совсем не умеет или только учится читать. Поэтому
в них мало текста и много картинок. Художнику достаточно
двух-трех строчек, чтобы, оттолкнувшись от них, создать за-
Пила. 1926-1
поминающийся зрительный образ, который не повторяет буквально текст, а развивает его и часто совсем неожиданно. Несмотря на обилие деталей и занимательных подробностей в
рисунках Васнецова, художнику чужды приемы литературного повествования. Рассказ у него возникает тогда, когда один
эпизод сменяется другим, любая же иллюстрация воспринимается вся сразу - как целостный образ. Подробности рисунка лишь уточняют и конкретизируют это впечатление, действуя
не вширь, а вглубь. Работы художника свободны от назидательности; их сила
в поэтическом воздействии на душу, которое глубже всех прочих, потому что оно эмоционально увлекает.
В конце 1930-х годов Васнецов обратился к станковой литографии. В то время при ленинградском Союзе художников
была организована Экспериментальная литографская мастерская, где художник работал над своими эстампами. Это были
цветные литографии, детские сказочные лубки. В каждом листе («Кот, петух и лиса», «Волк и семеро козлят» и др.), насыщая изображение массой деталей, Васнецов разыгрывает
всю сказку. Его литографии ярки и полнозвучны в цвете, декоративны и подчас орнаментальны. Близость к народным
истокам - к кустарным игрушкам, лубкам, росписи по дереву -дается Васнецову легко и непринужденно. Он никогда
не прибегает к стилизации под народное искусство, в этом нет
нужды, потому что художнику внутренне родственны те законы, которые лежат в основе народного искусства, его особый
строй образного мышления, национальный склад восприятия.
В те же 1930-е годы продолжалась и работа над живописью.
Летом 1931 года Васнецов вместе с художником Н. И. Костровым совершил поездку на Белое море, в поселок Сороки,
где он много рисовал и писал маслом. здесь была благодарная
натура -суровые рыбаки в зюйдвестках, лодки, ритмично качавшиеся в волнах прибоя, трепещущая рыба, только что вынутая из сетей. Палитра Васнецова становится более плотной,
сдержанной в цвете; живопись приведена к единой гамме,
насыщенной сложным многообразием оттенков («Рыбак с
с семгой» и др.) . 3 аметней стала работа кистью, создающая
выразительные, каждый раз по-новому решенные фактуры.
Рисунки Васнецова, привезенные с Белого моря (наброски
рыбаков, лодки, сети рыбы), исполнены свободным, быстрым
штрихом; они живописны и, несмотря на присутствие только
черного карандаша и белой бумаги, иногда вызывают впечатление цветности. Это нередко можно наблюдать в графике
прирожденных живописцев.
В 1932 году Васнецов был принят в аспирантуру при живописном факультете Всероссийской Академии художеств, где
занимался три года. Он собирался написать большой холст,
посвященный хорошо знакомому художнику провинциальному быту. В образах, решенных в сатирическом ключе, он
хотел передать праздничное застолье или пирушку (условно
холст назывался «Отживающие типы») .
Думается, что установка на сатиричность была неверной,
чуждой природе дарования Васнецова. Художник скорее поэтического склада, он не был склонен к сатире, к критическому анализу, во всех его произведениях мы встречаемся с миром поэтическим, вызывающим восхищение, идеальным. От
неосуществленного замысла, однако, осталось несколько подготовительных работ, имеющих самостоятельное значение:
«Натюрморт со шляпой и бутылкой», а также ряд холстов,
Композиция с игрушечными рыбками. 1926-1928
глубоко раскрывающих образы прошлого («Церковный староста», «Дама с мышкой») . Их можно отнести к вершинным
достижениям в творчестве Васнецова. Массивная монументальность провинциальной дамы подчеркнута хрупкой мышкой, примостившейся на ее плече. Возникает образ хорошо
знакомой художнику купеческо-мещанской провинции, по силе
и глубине сопоставимый с образами купчих Островского и Кустодиева. Картина написана на слоистой фанере, фактура которой искусно использована художником.
В тридцатые годы живопись Васнецова достигает высокого
мастерства, приобретает самобытный, неповторимый характер. Он находит свой путь, не свойственный работавшим рядом с ним мастерам. Среди ленинградских мастеров тех лет
я припоминаю только двух - В. М. Ермолаеву и П. И. Соколова, родственных Васнецову по силе и качеству живописи, по
органической стихии цвета.
Столь же отличен Васнецов и по генетическим истокам
своего искусства. В предвоенном Ленинграде было немало
крупных художников, но многие из них исходили из опыта
французской живописной культуры. Искусство Васнецова никак не вписывается в этот ряд. у него иная родословная, чисто русское происхождение. Ему выпало на долю сохранить и
приумножить достижения самобытной национальной живописной культуры.
Послевоенные десятилетия были отданы Васнецовым постоянной работе над иллюстрациями к многочисленным детским книгам, в которых он бесконечно варьировал, развивал
и обогащал любимые сказочные мотивы. В 1971 году Васнецову была присуждена Государственная премия СССР за два
сборника русских народных сказок, песенок, потешек «Ладушки» и «Радуга-дуга». В этих книгах художник как бы подводит итог, вспоминает прошлое, использует найденные ранее
композиции. Васнецов продолжает сказку, фантазирует, придумывает забавные приключения для своих героев.
Но и живопись Васнецов не оставляет все эти годы. С 1959
года почти каждое лето он проводит в Рощино на Карельском
перешейке, привозя осенью домой пейзажи и натюрморты;
особенно любил художник писать полевые цветы. здесь, в живописи, он не подводит итоги, а, напротив, развивает многие
стороны своего дарования, находит новые решения. В послевоенных холстах как бы кристаллизуются и в чистом виде
предстают все особенности его живописного метода.
Живопись Васнецова противоположна светлой стихии импрессионизма, который никогда его не увлекал: «Импрессионистов видел вчера. Они хороши. я к ним отношусь хорошо,
но они мне не по душе, мне они не близки». Он стремится «написать предмет без влияния света». В «Натюрморте с вербой»,
«Цветущем луке» и других поздних работах художник добивается особой плотности и «материальности» цвета. Его живопись - не окрашенная поверхность, а «цветная материя»,
и эта красочная материя светоносна, вызывает ощущение света, но не оптически иллюзорного.
Особенно обостренно решены в поздних работах живописные фактуры, сложно мерцающие, пастозные, шероховатые,
рассчитанные, кажется, не только на восприятие глазом, но и
осязание. Художник говорил: «Я люблю, когда вещь потерта,
помазана: видна работа. Я люблю, чтобы вещь была «сделана». Фактура в его живописи на равных правах с цветом, формой, пространственной структурой строит художественный об-
раз, внося в него, кроме зрительных, осязательные ощущения.
Васнецов никогда не делил мотивы и сюжеты на «высокие»
и «низкие». Он обладал редким даром, своего рода «эстетической отвагой», увлекавшей его писать самые, казалось бы, банальные вещи - рыночные гипсовые фигурки, бумажные цветы и т. п. Художника не страшат и неживописные, «дикие» сочетания красок, в которых виновна не природа, а люди. Он
пишет сельский кинотеатр, выкрашенный таков синен краской, от которой отшатнулся 6ы любой другой живописец. Васнецов долго бился над этим холстом («Рощино. Кинотеатр
«Смена»), пока не заставил «войти» этот синий цвет, облагороженный художником, в общую гармонию картины.
Творчество Ю. А. Васнецова постепенно открывает себя. Его
детские книжки стали классиков советского книжного искусства. Теперь наступила очередь живописи, самобытной, неповторимой. Творчество Васнецова в своих глубинных основах
и
v
v
тесно соприкасается с народной художественной традицией,
обогащенной в его картинах современной пластической культурой. Поэтому, не боясь преувеличений, можно утверждать,
что Васнецов был истинно народным русским художником.
Е. Ф. Ковтун
Писать о Юрии Алексеевиче Васнецове, с которым мне довелось прожить длинную и близкую жизнь, совсем не просто.
Нашему поколению досталась голодная и холодная доля угловых жильцов у квартирных хозяек. Жизнь трудная не только
для нас, студентов, но и сложная для всего изобразительного
искусства начала 20-х годов. Время споров, непримиримых
взглядов различных группировок и всевозможных направлений.
Теперь, когда мы оцениваем путь художника, нельзя забывать о времени, оказавшем решающее влияние на его взгляды
и самоопределение.
Обычно, анализируя творчество Васнецова, искусствоведы
обращаются к его детству, жизни в старой Вятке с ее народным праздником «свистуньей», кустарными игрушками, ко
всему тому, о чем вспоминает и сам художник, и в этом видят
причину становления будущего художника-сказочника. Все
это несомненно верно.
Однако недостаточно, а порой и совсем не принимается во
внимание то влияние, которое оказала на молодого Васнецова творческая атмосфера петроградского Вхутеина, в условиях которого формировались его эстетические взгляды и закладывались основы профессиональной культуры. На мой взгляд,
это время оказалось не менее значительным для художника,
нежели его раннее вятское детство.
Живописное дарование Васнецова можно сравнить с абсолютным слухам музыканта. Это был художник с абсолютным
видением цвета. Сам он часто говорил, что цвет - его главная
приверженность. Васнецов был прирожденным живописцем.
Известно, что природная одаренность сама по себе не становится искусством, для того чтобы она стала им, требуются
профессиональная школа знания и усвоение общечеловеческой культуры. Только в этом случае вырабатывается свой,
единственно необходимый для художника, ему одному присущий метод работы. Все это имело место в процессе становления творчества Васнецова, в постижении вершин живописной
культуры и тем самым избавлении от наносе-iого провинциализма в искусстве.
Будучи студентом Васнецов испытывал благотворное влияние учителей - выдающихся художников
Браза, ПетроваВодкина, Карева, Матюшина, Рылова. Он также учился у своих товарищей по Академии - В. Пакулина, П. Осолодкова,
А. Ведерникова и других друзей студенческих лет.
Многие годы еженедельно мы ходили за знаниями в музеи.
Старую экспозицию Русского музея знали назубок. Васнецов
смотрел избирательно, выделяя для себя Врубеля, Сапунова,
Малявина, Сарьяна, художников «Бубнового валета». В Эрмитаже его интересовали особенно верхние залы новых французов. Примечательно, что он раньше всех своих товарищей
полюбил Сезанна. Однако самой большой его привязанностью
оставался Русский музей.
После окончания обучения во Вхутеине мы оказались полностью неосведомленными о системе кубизма, уже заявившем
о себе на весь мир. Тяготение к материальности предмета для
Васнецова было не случайным, а главным в его искусстве.
знакомство и изучение принципов системы кубизма было для
него интересным, и он пошел, по совету Лебедева, за новыми
знаниями к Малевичу, у которого занимался около двух лет.
Это время стало для Васнецова временем открытии новых
принципов композиции и построения изображения предмета
Ленинград. Вокзал. 1930
на плоскости холста или бумаги, позднее ярко проявившихся
на страницах его книжных работ для детей.
Вот теперь можно говорить об обращении художника к сказке и своему детству. Наступает большая плодотворная деятельность Васнецова в детской книге у Лебедева, завоевавшая
признание и народную любовь и имевшая совсем не простую
предысторию.
И все-таки без живописи детской книги Васнецова не существовало бы. Работа с натуры, а потом и в мастерской была
его потребностью всю жизнь. Работал он трудно, переписы вал, соскабливал все до основания и снова писал, добиваясь
собственной «материальности» и «предметности», как он любил говорить о своих задачах. Его холсты никогда не были ярко-красочными, он предпочитал густой скромный колорит,
характерный для русской живописи. Не случайно художник
любил черный цвет, не краску, а именно черный цвет.
Хочу надеяться, что мои заметки о товарище по искусству
и прожитой им жизни помогут зрителю понять творчество замечательного русского художника Юрия Алексеевича Васнецова 7 .
В. И. Курдов
7. В. И. Курдов (род. 1905) ленинградский художник.
График, плакатист. Народный
художник РСФСР, лауреат
Государственной премии РСФСР
им. И. Е. Репина. Воспоминания
художника написаны для
каталога выставки Ю. А. Васнецова
1966 подав Государственном
Русском музее. (Публмк~-ются
впервые)
Лодки у причала. Из серии «Карелия». 1931
Есть люди, всю жизнь одержимые одной страстью. Юрий
Алексеевич Васнецов всю жизнь жил искусством. Его страстью была живопись.
Он родился художником-живописцем. С детства любил цвет,
с детства мазал красками. В Петроград Васнецов приехал
учиться живописи. учился жадно, хотел видеть все, все знать:
классический рисунок, русские традиции и последние открытия западного искусства, до кубизма, до супрематизма. Жизнь
и учеба сталкивали Васнецова с Савиновым и Рыловым, Петровым-Водкиным и Каревым, Малевичем и Nlатюшиным.
В Ленинграде были интересные выставки (например, Нико
Пиросманашвили ), был Музей живописной культуры. Молодые художники ездили и в Москву
в Музей западной живописи. знать, учиться, впитывать
все это естественно для
молодого художника.
Но Юрию Алексеевичу этого было мало. Он был талантлив.
Он знал, что надо жить своими образами, что надо искать
свою правду, что он должен начти ее и выразить.
В 1931 году мы вдвоем поехали на Север, к Белому морю
в поселок Сороки (теперь Беломорск) . Мы были молоды. Думалось не о заработке, не о благах жизни. Главной заботой
была - живопись. Там в Сороках была прекрасная натура
первозданный широкий простор, неиссякаемый свет белых ночей, люди- богатыри в рыбацких одеждах, всюду натюрморт -рыбы, лодки. Юрий Алексеевич, вооруженный знаниями, искушенный в новых формах искусства, обогащенный живописной
культурой тех времен, художник без предубеждений, без
догм - р а ботал .
Но как он работал! Утром, вечером, при свете белых ночей!
Вот я вижу его возвращающимся с работы. Он вымазан красками, с холстом в руках. Лицо - вдохновенное. В глазах еще
не остыли страсти борьбы и бури.
Да, живопись для Юры была страстью. Живопись - это
борьба, неистовое напряжение, неукротимый поиск. Это муки.
Это неудачи до отчаяния. Но это и радость! Радость удавшегося портрета, радость найденного цвета, радость хорошо положенного мазка. Радость сделанной вещи. Найденная истина! Увиденная по-своему реальность?
Там, в Сороках появились его могучие рыбаки, густо написанные маслом, его рыбы -семга, распластанная на холсте,
селедки на черном фоне. Там же - протертые карандашом до
рыбацкие лодки, пейзажи моря.
дыр листы
Холсты и рисунки, сделанные в Сороках, мне кажутся первыми работами в творчестве Юрия Алексеевича, где он, освободившись от школ и влияний, утверждает свою самобытность, свои талант.
В иллюстрациях детских книг, которые принесли ему законную славу и признание, я вижу всегда Большое Искусство художника-живописца. В поисках образа в цветных иллюстра-
Лосось. Из серии «Карелия». 1931
г
~
,
•
Рыбак с семгой. 1931
циях он шел таким же путем, как и в живописи. Тот же неустанный поиск, те же десятки вариантов, сделанные на одном
листе. Лист бумаги -тот же холст, много раз выскобленный,
протертый и закрытый краской. Те же поиски гармонии цвета,
та же выверенная композиция станковой картины.
Вспомним его работы к книжке В. Бианки «Болото», к
«Коньку- Горбунку», цветные эстампы.
Спасибо могучему самобытному таланту русского художника-реалиста, впитавшему в себя большую культуру и нашедшему свои образы, свой язык искусства, свой яркий неповторимый путь 8.
Н. И. Костров
Семга на красном подносе. 1931
8. Н. И. Костров (род. 1901) ленинградский художник, график.
Воспоминания художника написаны
для каталога выставки
То. А. Васнецова 1966 года
в Государственном Русском
музее. (Публикуются впервые )
Портрет рыбака у сетей. Из серии «Карелия». 1931
www.bookgrafik.ru
Салака. 1931
Когда мы оказываемся перед холстом Васнецова, то перед
нами предстает произведение искусства, очаровывающее и поражающее своей неповторимостью, непохожестью на все, что
мы видели раньше. Я вспоминал известных мне живописцев,
и все, кто ни приходил на ум, никак не могли объяснить природы васнецовского искусства. Оно было самобытно и своенравно и потому не укладывалось в знакомые понятия.
Я уверен, что сила его таланта
в той васнецовской живописи, где восприятие художником самого обыденного в окружающем реальном мире наполняется тончайшей поэзией. Поэзией по своей мелодике подлинно новой, впитавшей в себя не
только высшие достижения ХIХ
начала ХХ века, от импрессионизма до кубизма, но и шагнувшей дальше, где последовательно открывавшиеся законы-правила уже не ограничивают проникновенной самобытности художника.
Мы легко обнаруживаем пути, по которым идет художник
к становлению своего искусства, мы легко находим тех учителей, которым будущий художник особенно обязан, мы фиксируем те влияния, которые бесспорно играли в судьбе художника значительную роль, но если художник по-настоящему
самобытен и действительно оригинален, то его искусство может быть объяснено только его неповторимым талантом.
учение у Савинова и Браза, занятия у Малевича, и атмосфера, определявшаяся друзьями по профессии, и как будто решающее влияние Лебедева, и воздействие таких событии, как
выставки Пиросманашвили, и многие, многие факты биографии художника, начиная, конечно же, с его вятского детства,
все толкает нас к выводам, которые возникают естественно и
без усилий. Да, на поверхности можно обнаружить некоторые
приметы родословной, но не они являются причиной нашей
взволнованности.
Уже начиная с конца 20-х годов у Васнецова появляются
холсты большой зрелости, в которых мы видим живописца с
ясно выраженными индивидуальными качествами. Его видение цвета простое, суровое и ясное, отрицает полностью богатство импрессионистической красочности. В его рыбаках и
натюрмортах с рыбами есть та найденная точность и категоричность цветовых определении, которые воспринимаются как
обязательные и единственно возможные. Цвет называет предмет: положенный свободно и открыто, он материален. «Я за
предмет»,- без конца, в разные периоды своей жизни твердил
Васнецов.
Материальны у Васнецова не только предметы. Материальны дым, свет, мороз, погода. На позднем холсте изображено
открытое окно, а в него мы видим ночь. Ночь не как время суплотный, тяжелый, соток, а как материальный предмет
стоящий из неба, и силуэтов деревьев, и всего того, что находится там за окном.
Скромные, полностью лишенные той нарядной, чисто театральной декоративности, которой сверкают книжные рисунки
Васнецова, освобожденные от привлекательной сюжетности,
почти глуховатые, сдержанные по цвету, провинциальные пейзажи Васнецова -это подлинные шедевры современной живописи. При этом глубоко русской, но абсолютно свободной от
внешних национальных примет. Все, что пленяло его глаз, он
превращал в зачарованную музыку, то пряную и нарядную, то
тихую и задумчивую.
Наша дружба была долгой и теплой. Я покорно и искренне
Натюрморт со шляпой и бутылкой. 1932-1934
восхищался васнеиовской талантливостью. Я знал каждую его
новую работу
он показывал мне охотно еще далеко не законченные вещи. Он просил высказывать свое мнение, и с ним
можно было быть совершенно откровенным, без боязни обидеть его. Он не обижался даже тогда, когда эти высказывания
могли принять насмешливый или грубовато-резкий оттенок.
Он знал, что я люблю его искусство.
Быть современным и одновременно вне «направлений», быть
самим собой
это то, что больше всего пленяет меня в Васнецове. Изящество графики и определенная неуклюжесть живопг1си. Но какой лиризм и человечность в живописи! Свобода от «теорий» и теоретизирования. Русская мелодичность,
русский колорит, русская гармония органичны для Васнецова-живописца. здесь его связи с русской профессиональной
живописью гораздо глубже, чем с русским народным искусством,
Его инстинкт помог ему очень быстро освободиться от академизма и от ограниченности начетнического новаторства. Он
предпочел бороться за свое понимание искусства не участием
в дискуссиях, а в занятии своей живописью в одиночку. Он
презирал прорицателей и пророков среди художников, и законы, которым он следовал, не имели ничего общего с многочисленными бытовавшими вокруг модными теориями. Конструктивная ритмическая организация его холстов настолько сложна, что не может быть расшифрована ни одной из тех формул,
которые предлагали крупнейшие составители «таблиц умножения» новейшего искусства. Он подчинял гармонии не регулируемое таблицами чувство в получал совершенные по строю
конструкции.
Как художник Васнецов очень скромен. На поверхности его
работ увидим всего лишь при вычi-iые предметы домашнего обихода или безликие дома и заборы провинциальных улиц. Все
необычное, что заключено в его искусстве, находится в глубине его холстов и обнаруживается до конца только после того,
как сумеешь со всей полнотой полюбить его живопись. «В нем
есть сила и нежность, грубость и утонченность» (А. Франс) .
Он работал трудно, и его внутренний мир художника был
сложен. Но в быту он был удивительно ясным человеком, был
легок в общении, прост и чистосердечен. Он был предан искусству и 11евероятно требователен как к себе, так и к другим.
увлеченно п много занимаясь живописью, он ни разу не показал ее на выставках, одновременно очень охотно и широко
участвуя в них своими книжными работами и станковыми литографиями. Именно только благодаря графике он, один из
создателей советской детской книги, приобрел широкую известность и признание. живопись же Васнецова в течение всей
его жизни была доступна только узкому кругу его близких
друзей,
проявление бескорыстной преданИскусство Васнецова
ности живописи, прекрасное и скромное искусство 9.
В. А. Власов
9. В. А. Власов (1905-1979) ленинградский художник, график.
Текст из воспоминаний
В. А. Власова был прочитан на
вечере его памяти 21 декабря
1982 года. Приводится по изд.:
Панорама нскусств'6. 1~~ Советский
тудожник, 1983, с. 263-279
Стакан. 1932-1934
Розовый дом. Из серии «Вятка». 1925
своей родине, детству
красоту
Я так благодарен Вятке
повидал!... Народные праздники, старинные русские обычаи,
базары, ярмарки... А девичники, кадриль в деревнях, пляска,
частушки, гармонь. Неповторимо красив!
Зимы в Вятке очень, очень снежные, сугробы на улицах, на
крышах. Снег возят да возят на реку в огромных корзинах на
лошадях, а обратно, в пустых, мы, ребята,-одни головы
торчат!
На масленице катание! Лошадь за лошадью... квартала два.
Все напоказ - ковры, сани с бархатом. Ездят какие красавцы - с усами! Военные! Кучерские шапки вроде цилиндров.
Попоны с цветами. Метелочки v лошадей в головах.
...А птичек как ловил ! Снегирей, синичек, чечеток. Мороз!
Ветки заиндевевшие, все кругом заснежено. На дерево залезешь, притаишься... Красавцы такие прилетят снегири! Незабываемая красота!
Весной - «свистунья» - ярмарка игрушек. Очень любил я
игрушки вятские из глины, из дерева, гипсовые лошадки, петушки - все интересно по цвету. Карусели на ярмарке все в
бисере, все в блестках
гусь, кони, колясочки, и обязательно
гармонь играет. Бабы сидят, продают в ведрах, кадочках пареные груши, чернослив, пряники всякие крашеные -узор ро-
кустарный склад. Из серии «Вятка». 1925
Стадо. Из серии «Вятка». 1924
Интерьер. Из серии «Вятка». 1925
зовым плетешком... Дудочки, флейты, рожки, шарманки, играют, свистят, поют
шумит все это...
летом к дедушке в село. На лошадях, как цыгане, всей
семьей. Жара такая, солнце печет... полями, лесами глухими...
птица, зверек пробежит. Деревни уютные, все в зелени... березы, черемуха, рябина. у дедушки в лужке зайцы бегали!
Все так помню, не просто так смотрел - проникал все, а не
просто так... Как сейчас вижу тополя в селе у дяди. Весна,
прилетают грачи... много грачей!
Сад вспоминаю... ивы спускаются, цветут, запах такой, пчелы жижжат... Вспоминается какой-то камешек, цветочек, кустик... Лошадка вятская, мохнатенькая, черненькая, на снегу
зимой... добрая, милая такая лошадка... Конька-Горбунка делал
все ее вспоминал!
С детства я мазал красками, комнату свою расписал. На
и
всех стенах пейзажи: утро, вечер, деревья, на полатях голубые облака. В баньке нашей - ставни, знакомым печи расписывал - оленя большого, пейзажи с утками, сороками... Очень
я сорок любил.
Когда пишу, рисую, иллюстрирую книги,-где я только не
перебываю! И все еще живу всем, что запомнил и видел в детстве.
Но жалею, очень жалею, что не все осталось в памяти, не
на все я смотрел внимательно. Надо было больше смотреть.
Надо было смотреть больше... 'о
Ю. А. Васнецов
10. Васнецов Ю. А. Воспоминания.—
детская литература, 1975, Ns 3,
с. 68-75
Пейзаж с деревом . 1923-1926
Вятка. Пятницкая улица. 1935-1936
Дама с
М ШКОЙ.
1932-1934
...Дело в том, что мне очень повезло, я хорошо знал многих
больших художников... Я близко знал и Юрия Алексеевича.
Сначала, когда был ребенком, а потом наши отношения стали
близкими, он был для меня как бы старшим товарищем. Я часто советовался с ним и просто общался, и всегда это было интересно...
...Он одинаково любил и живопись, и графику, хотя в этик
двух жанрах работал очень по-разному. Будучи человеком невероятно цельным и темпераментным, горячим, очень остро
чуВствующим, он в живописи работал иначе, чем в графике.
Внешне это выражалось в том, что холсты писались долго и
часто переделывались. Не потому, что здесь ход работы был
для него сумбурным и неясным, а потому, что в живописи он
искал, а в графике найденное и для него ясное использовал.
И работа в книге, для тех, кто видел ее, была верхом утонченного профессионального артистизма и совершенства. Это работа ремесленника в самом высоком смысле этого слова. Вот
почему его книжная графика тоже высокое искусство. Если
бы у него не было такой ясной и продуманной системы, то
вряд ли он смог бы так много и так хорошо сделать.
...Еще мне хотелось бы немного вспомнить какие-то личные
ощущения от встречи, дружбы и общения с ним. Он был, конечно, человеком очень необычным, по-своему замкнутым, но
мне кажется, что замкнутость происходила от того, что он был
очень эмоционально восприимчив. Отчего, кстати, он мог делать так хорошо сказки? Он видел и воспринимал жизнь вокруг себя немножко не так, как мы, а гораздо сильнее. При
таков -остров впечатлительности воспринимать каков-то очень
широкий круг явлении просто невозможно.
Приведу пример, очень типичный. Мы идем с Юрием Алексеевичем- от дачи к берегу озера, где стоит его лодка для рыбной ловли. Это какие-то 500 метров по дачной улице. Он хочет
показать мне свою лодку, новую лодку. Ну, пустяковая прогулка, но для него это целое событие. Для него это поход. Вопервых, он одевается соответствующим образом, хотя это совсем и не нужно, рыбацкая шляпа, сапоги. Жаркий день, тихо,
хорошо, но он воспринимает все вот так: это путешествие, сопряженное с опасностью, с какими-то встречами, неожиданностями, в общем, он этого ждет. А я просто иду, вокруг дачи, и
больше ничего не вижу. Естественно, такое восприятие жизни
переходило в его работы. Потому-то, я думаю, он и делал так
легко сказки... и 1
Б. В. Власов
11. Б. В. Власов (1936-1981) ленинградский художник, график.
Текст взят из выступления
Б. В. Власова весной 1979 года
на обсуждении персональной
выставки Ю. А. Васнецова
в Ленинграде. (Запись на пленке
обработана Т. В. Шишмаревой)
Цветы на черном. 1939
Основные даты жизни и творчества
1900, 22 марта
(по ст. стилю)
Родился в Вятке (ныне г. Киров)
1921
Приехал в Петроград, поступил на живописное отделение
Петроградских государственных свободных художественноучебных мастерских (ПГСХУМ)
1926
Окончил ленинградский Вхутеин. Около двух лет занимался
живописью под руководством К. С. Малевича в Ленинградском
государственном институте художественной культуры
(ГИНХУК)
1928
Начал сотрудничать в ленинградском отделении «детгиза».
Преподавал рисование в 33-й советской трудовой школе
1931
Совершил поездку вместе с художником Н. И. Костровым
на Белое море (поселок Сороки) . Создал ци.кл картин
и рисунков «Карелия»
1932
Принят в члены ленинградского отделения Союза советских
художников
1932-1934
Занимался живописью в аспирантуре Всероссийской
Академии художеств в Ленинграде
1938-1940
Работал над цветными эстампами в Экспериментальной
литографской мастерской ленинградского отделения Союза
советских художников
1941
С начала Великой Отечественной войны был на оборонных
работах под Ленинградом. С конца года жил и работал
в Перми
1943-1945
жил и работал в Загорске. Главный художник Научноисследовательского института игрушки. Создал цикл
пейзажей окрестностей Загорска
1945
Вернулся с семьей в Ленинград
1946
Присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР
с 1959
Каждое лето проводил в Рощино на Карельском перешейке,
занимался живописью.
Написал серию натюрмортов, пейзажей и интерьеров.
Работал над иллюстрированием книг «Ладушки» и «Радуга-
дуга»
1966
Присвоено звание народного художника РСФСР
1973, 3 мая
Скончался в Ленинграде
Сергиево. Серебряный пейзаж. 1935 -1936
Награды
1944
Первая премия Государственного
издательства детской литературы
Наркомпроса РСФСР за лучшую
книжку-игрушку «Русская азбука»
для детей дошкольного возраста.
Почетная грамота ЦК ВЛКСМ за
активную работу в детской книге
1945
Почетная грамота Министерства
просвещения РСФСР за высокое
качество иллюстраций к книге
С. Маршака «Английские народные
песенки» и к «Детскому календарю
на 1946 год»
1949
Почетная грамота ЦК ВЛКСМ за
активное участие в работе журнала
«Мурзилка»
1956
Диплом второй степени Министерства
культуры РСФСР за сервиз (детский)
«Теремок»
1957
Почетная грамота Министерства
просвещения РСФСР и
Республиканского комитета
профсоюза работников просвещения
Высшей школы и научных учреждений
РСФСР за создание книг для детей
1960
Малая серебряная медаль Главного
комитета ВДНХ СССР за успехи
в народном хозяйстве СССР.
Почетная грамота Кировского
областного комитета КПСС в связи
с 50-летнем основания Областного
художественного музея им.
А. М. Горького .в г. Кирове
1961
Диплом второй степени Министерства
культуры СССР и Научно-технического
общества полиграфии и издательств
за иллюстрирование книги
К. Чуковского «Сказки».
I
очетная грамота Центрального
совета Всесоюзной пионерской
организации им. В. И. Ленина за
большую воспитательную работу
с детьми
1964
Диплом имени русского первопечатника
Ивана Федорова Всесоюзного
конкурса в ознаменование 400-летия
русского книгопечатания за
художественное оформление книги
«Ладушки»
1965
Медаль I всероссийской выставки
детской книги и книжкой графики
за участие и :вклад в развитие
советской детской литературы.
Диплом первой степени
Государственного комитета по печати
при Совете Министров РСФСР
за создание высокохудожественных
иллюстраций к детской книге
«Ладушки».
Диплом Почета Главного комитета
ВДНХ СССР.
Серебряная медаль Международной
выставки искусства книги в Лейпциге
(ИБА-65) за иллюстрации к книге
«Ладушки»
1966
Почетная грамота ЦК ВЛКСМ
за активную работу по
коммунистическому воспитанию
1968
участие в выставках
1932
Выставка; «Художники РСФСР
за Ху лет» (1917-1933) . Ленинград
1933
Выставка «Художники РСФСР
за ХУ лет» (1917-1933) . Графика.
Москва
Диплом имени Ивана Федорова
Государственного комитета по печати
при Совете Министров СССР,
Центрального правления научнотехнического общества полиграфии
и издательств за иллюстрации к книге
«Радуга-дуга».
Почетная грамота ЦК ВЛКСМ
в связи с 50-летнем ВЛКСМ
Первая выставка ленинградских
художников. Ленинград
Выставка советской графики. Неаполь
1970
1936
Юбилейная медаль «За доблестный
труд. В ознаменование 100-летия
оо дня рождения В. И. Ленина»
Президиума Верховного Совета СССР.
Диплом Совета Министров РСФСР
IV республиканской выставки
«Советская Россия», посвященной
100-летию оо дня рождения
В. И. Ленина.
Диплом первой степени. Международной
выставки книги, посвященной
100-летию оо дня рождения
В. И. Ленина за иллюстрации
к .книге «Радуга-дуга».
Диплом первой степени
Государственного комитета по печати
при Совете министров РСФСР
за 'оформление книги «Радуга-дуга».
Значок «Отличник народного
просвещения» Министерства
просвещения РСФСР.
Почетный диплом имени
Г.-Х. Андерсена Международного
совета по детской и юношеской
книге 1970 года за иллюстрации
к книге «Радуга-дуга»
Выставка советского графического
искусства. Копенгаген
Выставка акварелей и графических
произведений художников Советского
Союза. Осло
1971
Государственная премия СССР
за оформление и илюстрации
детских книг «Ладушки»
и «Радуга-дуга».
Диплом первой степени
Научно-технического общества
полиграфии и издательств
(Ленинград) за иллюстрации к книге
«Чики-чiики-чикалачкю>.
Диплом Государственного комитета
по печати при Совете Министров
РСФСР, Союза писателей РСФСР,
Союза художников РСФСР
за плодотворную работу и творческий
вклад в развитие советской детской
книги.
Бронзовая медаль Международной
выставки искусства книги в Лейпциге
(ИБА-71) за иллюстрации к книге
«Радуга-дуга»
1934
Выставка советской графики. Лондон
Выставка советской гравюры
и рисунка. Копенгаген
1935
1937
Выставка советской цветной гравюры.
Москва
Выставка советской гравюры
к 20-летию Великой Октябрьской
социалистической революции. Москва
1938
Всесоюзная выставка детской
литературы и иллюстрации детской
книги. Москва
Выставка произведений ленинградских
художников. Киев
Выставка ленинградской графики.
Киев
Выставка советской графики. Лондон
1939
Выставка эстампов ленинградских
художников. Москва
Передвижная выставка гравюр советской и русской дореволюционной.
Москва, Белоруссия, Украина
Выставка автолитографий
ленинградских художников.
Ленинград
Выставка произведений графики
ленинградских художников. Пермь
Выставка произведений графики
ленинградских художников. Ереван
Выставка «Акварель, гравюра и книга
в СССР». Брюссель
1940
VI выставка произведений
ленинградских художников. Ленинград
Передвижная выставка эстампов
ленинградских художников. Киев,
Харьков, Одесса
Выставка произведений графики
ленинградских художников. Псков
Выставка живописи, акварели
и графики московских и ленинградских
художников. Белосток
Выставка советской графики. Нью-Иорк
1941
Выставка лучших произведений
советских художников. Москва
VII выставка произведений
художников Ленинграда. Ленинград
'£ х
В селе Пречистом. 1935-
1936
Выставка советского художественного
эстампа. Пермь
Выставка произведений ленинградских
и московских художников. Таллин,
Тарту
1951
1965
Выставка книги и книжной графики
Детгиза. Москва
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
1943
1952
Выставка цветных автолитографий
«Боевой карандаш». Москва
Выставка «Урал. в изобразительном
искусстве». Пермь
Выставка цветных автолитографий.
Пермь
Выставка графических работ
художников Ленинграда. Ленинград
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
Выставка графических работ
ленинградских художников. Ленинград
VI ленинградская выставка книжной
графики. Ленинград
I всероссийская выставка детской
книги и книжной графики. Москва
Передвижная выставка советского
эстампа. Ленинград
Выставка иллюстрированных открыток
«Ленинград в дни Великой
Отечественной войны». Ленинград
Международная выставка искусства
книги (ИБА-65). Лейпциг
1944
Выставка иллюстраций к басням
И. А. Крылова. Москва
Художественная выставка «Урал -•
кузница оружия». Свердловск
1945
Выставка иллюстраций к детским
литературно-художественным
журналам. Москва
Выставка художественных
произведений к конференции
Академии наук СССР по изучению
производительных сил пермской
области. Пермь
Выставка «Ленинградская графика
(1941-1945) ». Харьков, Киев,
Одесса, Львов, Чернигов, Ужгород
Выставка графики художников
Москвы и Ленинграда за годы
Великой Отечественной войны.
Ереван
Выставка русской живописи. Флорида
1953
Выставка книжной графики
1950-1953 годов. Ленинград
1956
Выставка народно-прикладного
и декоративного искусства РСФСР.
Москва
Осенняя выставка произведений
ленинградских художников. Ленинград
1957
Всесоюзная художественная выставка,
посвященная 40-летию Великой
Октябрьской социалистической
революции
Выставка прикладного искусства
к IВсесоюзному съезду советских
художников. Москва
Выставка произведений ленинградских
мастеров графики и прикладного
искусства. Ленинград
1958
1946
Выставка книжной графики
и иллюстрации. Ленинград
Выставка работ ленинградских
графиков. Рига, Тукумс, Лиепая
Выставка ленинградских графиков.
Таллин, Тарту
Передвижная выставка ленинградской
графики 1941-1945 годов для
Украинской ССР
Выставка графики, акварели
и рисунка советских художников.
Варшава
Выставка славянских графиков. Прага
1947
Всесоюзная художественная выставка.
Москва
Годовая отчетная выставка Детгиза.
Москва
Выставка ленинградской книжной
графики. Ленинград
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
1948
Выставка графики ленинградских
художников. Москва
Выставка книжной графини
ленинградских художников
(иллюстрация детской книги) .
Ленинград
Выставка книжной графики
ленинградских художников. Ленинград
Выставка советского графического
искусства. Выборг
Выставка произведений художников
вятичей ,и кировчан. Киров
195о
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
Всесоюзная выставка эстампа.
Ленинград
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
IV ленинградская выставка книжной
графики. Ленинград
Выставка советской гравюры. Горький
1966
Выставка эстампа ленинградских
художников. Ленинград
1967
III республиканская художественная
выставка «Советская Россия». Москва
50 лет ленинградской книжной
графики. Ленинград
I международная биеннале иллюстраций
детской книги (БИБ-67). Братислава
1968
Выставка «50 лет ленинградской
книжной графини». Москва
Выставка «50 лет советской детской
книги». Москва
Выставка «150 мастеров советской
гравюры». Львов
1969
IV всесоюзная выставка эстампа.
Вильнюс
Выставка «Русский и советский
натюрморт». Ленинград
1970
Международная выставка искусства
книги. Лейпциг
Международная выставка керамики.
Остенд
IV республиканская художественная
выставка «Советская Россия»,
посвященная 100-летию со дня
рождения В. И. Ленина. Москва
Выставка произведений ленинградских
художников, посвященная 100-летию
со дня рождения В. И. Ленина.
Ленинград
VII выставка книжной графики
ленинградских художников. Ленинград
Международная выставка иллюстраций
детской книги. Болонья
1960
1971
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
V всесоюзная выставка эстампа.
Москва
II всесоюзная выставка детской книги
и книжной графики. Москва
Выставка рисунка ленинградских
художников. Ленинград
Международная выставка искусства
книги. Лейпциг
1959
1961
V ленинградская выставка книжной
графики. Ленинград
Выставка произведений ленинградских
художников. Ленинград
IV Международная выставка графики.
Любляна
Выставка советской детской ,книги.
Токио
1972
1962
Художники детской книги . Выставка
иллюстраций. Москва
I всероссийская выставка рисунка.
Ленинград
Осенняя выставка произведений
ленинградских художников. Ленинград
1973
1963
Выставка «Художники - малышам».
Москва
Выставка советского графического
искусства. США
1964
Выставка иллюстраций советской
детской книги. Прага
Выставка советской графики.
Антверпен
Выставка ленинградского эстампа.
Ленинград
Выставка произведений
Ю. А. Васнёцова. Вена
1974
I всероссийская выставка эстампа.
Уфа, Ленинград, Москва
Весенняя выставка произведений
ленинградских художников. Ленинград
Выставка «50 лет Детгиза». Ленинград,
Москва
Пермь. Колхозный хлеб государству. 1942-1943
Ленинградские художники детской
книги (к 40-летию издательства
«Детская литература») . Ленинград
Выставка «Советские иллюстрации
к сказкам». Берлин
1975
1980
Iвсесоюзная выставка книжной
иллюстрации. Москва, Ленинград
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. Дом детской книги.
Ленинград,
V республиканская художественная
выставка «Советская Россия» . Москва
1981
1976
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. Сосновый Бор
Ленинградской области
Выставка «Изобразительное искусство
Ленинграда». Ленинград
1977
Выставка «Книжные обложки русских
художников начала. ХХ века».
Ленинград
Выставка .новых поступлений. ГРМ.
Ленинград,
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. Ленинград
1982
Выставка произведений ленинградских
художников, посвященная 50-летию
ЛОСХ РСФСР. Ленинград.
Выставка «P1astika radziecka.
1917-1930». Польша. Венгрия
1983
Выставка «К 60-летию Детгиза».
Ленинград
1979
Выставка «Советская графика
в частных собраниях Ленинграда».
Ленинград
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. ГРМ. Ленинград
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. Киров
1984
Выставка книжных иллюстраций
Ю. А. Васнецова. Ленинград
1985
Выставка произведений
Ю. А. Васнецова. Москва
зимний Загорск. 1944-1945
Загорск. Лиза и Наташа. 1944-1945
Цветы в голубой вазе. 1965
Натюрморт с вер бой. 1963
1965
kt
'
„5
~д{
ФгЧ
3УвВ
~i ," ё-
я
ж уш вл~ вд?`,
у
яw~k ,
Стулья. 1963-1965
зеркало. 1970-----1973 ( не окончена )
Рощино. Кинотеатр «Стена»_ 1963-1965
Каталог
композиция С ТРУБОЙ
х., м. 67Х51
ГРМ }К 10408
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
}Кивопись
КОМПОЗИЦИЯ С ТРУБКОЙ
Фанера, м. 75Х45
1923-1926
КОМПОЗИЦИЯ СО
СКРИПКОЙ
х., м. 1о5Х6з
ГРМ Ж 10410
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ЗОЛОТОЙ ПЕИЗАЖ 1
Х., м. 50Х61
ГРМ Ж 10404
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ГОЛУБОЙ ПЕЙЗАЖ
Х., м. 47Х45
ГРМ Ж 10402
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ДОРОГА
Х., м. 48Х60
ДЕРЕВЬЯ
Х., м. 59Х48
ПЕТУШОК
Х., м. 65,5Х31
НАТЮРМОРТ С ШАХМАТНОЙ
ДОСКОЙ
Фанера, м. l01Х55
ГРМ }К 10402
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПИЛА
Х., м. 98Х60
ПЕЙЗАЖ С ДЕРЕВОМ
Б., м. 30Х35
ДЕРЕВЬЯ ЗА РЕКОИ
Х., м. 25,5Х29
НАШ САДИК
Б., м. 29,5Х35,5
у СЕЛА ПРЕЧИСТОГО
Б., м. 30Х34
СОСНЫ
К. м. 49Х42
ВЯТКА. ПЕЙЗАЖ
К., м. 27,7Х33,8
ВЯТКА. ПОДОЗЕРЬЕ
Х., м. БоХ 100
ГРМ }К 10406
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1928-1931
ГАЛОЧКА
Х., м. 38,5Х37,5
ГРМ Ж 10403
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ВЯТСКИИ ПРЯНИЧЕК.
Композиция
Х., м. 73Х45
Композиция
С ИГРУШЕЧНЫМИ РЫБКАМИ
Х., м. 116Х93
ГРМ Ж 10412
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ГРМ Ж 10424
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
РЫБАК в ЗЮИДВЕСТКЕ .._
Б., темпера. 43Х31
Справа вниз- граф. кар.:
Корелия 1930 Ю. Васне
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПОРТРЕТ СТАРОГО РЫБАКА
Б., темпера. 44Х32
Справа внизу граф. кар:
Корелия 1930 Ю. Васн.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
РЫБАК С СЕМГОЙ
Х., м. 82Х74
ГРМ Ж 10427
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
РЫБАК НА ФОНЕ МОРЯ *
Б., м. 41,9Х31,5
Справа вниiзх- граф. кар.:
Корелия 1930 10. Васн.
СЕМГА НА КРАСНОМ
ПОДНОСЕ
Х., м. 72Х82
ГРМ Ж 8568
Пост. от автора в 1969.
Ленинград
САЛАКА
Клеенка, м. 38,5Х49
ГРМ }К 104101
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1932-1934
ЦЕРКОВНЫЙ СТАРОСТА
Фанера, м. 110Х68
ВЯТКА. ДАЛИ
Б., м. 28,5Х34,5
ВЯТСКИИ ПЕЙЗАЖ
С ДЕРЕВОМ
Х., м. 48Х60
НАШ ДОМИК (с крыши)
К., м. 29,4Х29
НАША БАНЬКА
Х., м. 49Х61
ДАМА С МЫШКОЙ
Фанера, м. 150Х95
ГРМ }КЭ 10423
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПАПИНА КОКАТКА
Х., м. 72Х64,2
ДОМИК РОДИТЕЛЕЙ
Х., м. 48Х60,5
ДАМА С СУМОЧКОИ
Фанера, м. 1 11Х62,5
ИНТЕРЬЕР С ЛАМПОЙ
К., м. 44Х49
ВЯТСКАЯ УЛИЦА
Х., м. 70Х 100,6
1926-1928
У ФОТОГРАФА
Х., м. 92,5Х70,5
ВЯТКА. ДВОЙНОЙ ПЕЙЗАЖ
Х., м. 73Х88
ГРМ Ж 10426
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ТРУБА, КИРПИЧ И ДОСКА
Х., м. 73,2Х66,2
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ВЯТСКИЕ ИГРУШКИ
(переписана в 1969, не окончена )
Х., м. 97Х 115
УТЮГ. Композпцття
Х., м. 94,7Х66,5
1931
СТАКАН И РЮМКА
Фанера, м. 35,5Х29
БУТЫЛКА И СТАКАН
Фанера, м. 53Х25
ГЛИНЯНЫИ ГОРШОК.
Композ i iц i i я
Х., м. 59Х45,5
РЫБАК С КАНАТОМ
Х., м. 111Х56
ГРМ Ж 10428
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
Произведения, принадлежность
которых не указана, являются
собственностью семьи л"дожника.
СТАРЫЙ РЫБАК
Клеег-ка, м. 106Х46,5
НАТЮРМОРТ СО ШЛЯПОИ
И БУТЫЛКОЙ
Х., м. 100Х71
ГРМ Ж в567
Пост. от автора в 1969.
Ленинград
Звездочкой отмечены работы, не
точно датированные художником.
1935-1936
СЕРГИЕВО. СЕРЕБРЯНЫЙ
ПЕЙЗАЖ
Х., м. 101Х79
ГРМ Ж 10425
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
В СЕЛЕ ПРЕЧИСТОМ *
Фанера, м. 54,5Х75
Справа внизу:
Ю. Васнецов 1935 г.
ГРМЖ 10418
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ВЯТКА. пЯтниЦКАЯ УЛИЦА
Фанера, м. 58,5Х76
ГРМ Ж 7997
Пост. от автора в 1964.
Ленинград
1938
ВАСИЛЬКИ
Б., темпера. 49Х43
Справа внизу:
Ю. Васнецов 38 г.
1938-1939
одУВАНЧИКИ
Фанера, м. 52Х50
ГРМ Ж 10405
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
РОЗЫ
G., темпера. 42Х38
1942
ПЕРМЬ. В КОЛХОЗЕ
Б., м. 5ох7о
1944-1945
ЗАГОРСК. ЛИЗА И НАТАША
Б., м. 43Х61,5
ГРМ Ж 10429
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ДОМИК В ЗАГОРСКЕ
Б. на фанере, м. 39Х51
УЛИЦА В ЗАГОРСКЕ
Б. на фанере, м. 44Х55,5
ЗИМНИЙ ЗАГОРСК
К., м. 43x56
ГРМ Ж 10430
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1946
МАКИ
Х., м. 44,5Х44
ЦВЕТЫ В СТАКАНЕ
Фанера, м. 46Х38
Справа внизу:
Ю. Васнецов 46 г.
1948
НАТЮРМОРТ С ВЯТСКИМИ
ИГРУШКАМИ
Фанера, м. 52Х39
1952
1966
МЕРЁВО. ДОМ НАТАЛЬИ
К., м. 25,3Х34,8
ГОРОД И3 МАСТЕРСКОЙ
К., м. 80Х64
1955
1967
МЕРЁВО. ПРОСЕКА
К., м. 40Х49
1956
НАТЮРМОРТ С ГЛИНЯНЫМ
БАРАШКОМ
Б. на фанере, м. 59Х42
Слева внизу: Ю. Васнецов 56
1956-1961
ПРАЗДНИЧНЫЙ СТОЛ
Фанера, м. 68х51
ГРМ Ж 10417
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1957
БУКЕТ СУХИХ ЦВЕТОВ
К., м. 71Х54
Справа внизу: 1О. Васнецов 57
1959
ЦВЕТУЩИЙ ЛУК
К., м. 61Х46 (в свету-)
Справа внизу:
Ю. Васнецов 59 г.
ГРМ Ж 10421
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1963-1965
ОБНАЖЕННАЯ (переписана
в 1969, не окончена )
К., м. 68Х104
РОЩИНО. КИНОТЕАТР
«СМЕНА»
К., м. 50Х63
ГРМ Ж 10413
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПЕЙЗАЖ С БЕЛЬЕМ
К., м. 49Х63
СТУЛЬЯ
К., м. 54Х50
ГРМЖ 10416
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
НАТЮРМОРТ С ЦВЕТАМИ
И БУТЫЛКОЙ
К., м. 50Х70
НАТЮРМОРТ С ВЕРБОЙ
К., м. 70Х49,5
ГРМ Ж 10414
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
1965
ВЕСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ
Х., м. 60Х70
РОЩИНО. ДОМ СОСЕДЕЙ
К., м. 50x64
ЦВЕТЫ В ГОЛУБОЙ ВАЗЕ
К., м. 70Х50
БАРАШЕК
К., м. 50x63,5
ГРМ Ж 10420
Справа внизу:
Ю. Васнецов б7 г.
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПЕТУХ С ПАЛОЧКОЙ
К., м. 63,5Х50
ГРМ Ж 10419
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ПОРОСЕНОК
Х., м. 49х70,5 (в свету)
1968
НОЧНОЕ ОКНО
К., м. 62Х49,5
ГРМ Ж 10422
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
197©-1973
ЗЕРКАЛО (не окончена)
Х. на к., м. 71Х51
ГРМЖ 10411
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
ОВОЩИ В КОРЗИНКЕ
(не окончена)
К., м. 50Х70
ЦВЕТЫ (не окончена)
Х., м. 82Х51
1972-1973
ДАЧНЫП ИНТЕРЬЕР
(не окончена)
Х., м. 66Х85
ГРМ Ж10407
Пост. от Г. М. Васнецовой
в 1981. Ленинград
Рисунки
1923
ДЕРЕВЬЯ. Этюд 1
Акв. 33Х 18
Слева внизу граф. кар.:
Ленинград 1923 Ю. Васн.
В ПАРКЕ. Этюд
Акв. 32,7Х 18,7
Слева внизу граф. кар.:
Ленинград 1923 Ю. Васнецов
КРАСНОЕ ПОЛЕ
Акв. 18,7Х32,7
Справа внизу граф. кар.:
Ленине. 1923 Ю. В.
1
Работы выполнены на бумаге.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ
ПЕЙЗАЖ С ДЕРЕВОМ
Акв. 20,7Х32,3
Справа внизу граф: кар.:
Ленинг. 1923 Ю. Васнец.
ПЕИ3АЖ С ЖЕЛТЫМИ
ЦВЕТАМИ
Акв. 32Х43,7
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1923 Ю. В.
1924
ИЗ СЕРИИ «ВЯТКА»
СТАДО
Граф. кар., цв. кар. 36Х41
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1924 Ю. Васнецов
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ОКРАИНА
Граф. кар., цв. кар. 32,2X-14,G
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1924 Ю. Васнец.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
поля
Акв. 31Х43,5
ДЕРЕВЬЯ НА ХОЛМЕ
Акв. 31Х44
Справа внизу граф. кар.*:
Вятка 1924 Ю. Васне
КУСТ И ОБЛАКО
Акв. 25Х25,4
Справа внизу граф. кар.:
Ленинг. 1924 Ю. Вп
ИНТЕРЬЕР I
Граф. кар., цв. кар, 35,7Х43,
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1924 Ю. Васн
КУСТАРНЫИ СКЛАД
Граф. кар., цв. кар. 32Х44,2
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1925 Ю. Васнец.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой
Ленинград
РОЗОВЫЙ ДОМ
Граф. кар., цв. кар. 32Х44
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1925 г. Ю. Васнец.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
Куст
Граф. кар. 31,5Х44,1
ИНТЕРЬЕР
Граф. кар. 30,5Х37,5
Справа внизу: Вятка 1925
Ю. Васнецов
ИНТЕРЬЕР II
Граф. кар., цв. кар. 35,3Х42,8
Справа внизу граф. кар.:
Вятка 1925 Ю. Васнец.
ИНТЕРЬЕР III
Граф. кар., цв. кар. 35,6Х42,5
ИНТЕРЬЕР IV
Граф. кар., цв. кар. 35,6Х43
Внизу справа граф. кар.:
Вятка 1925 Ю. Васнец.
1926
ЛЕНИНГРАД. ИНТЕРЬЕР
Граф. кар., цв. кар. 35,8Х27,3
Справа внизу граф. кар.:
Ленинград 1926 г. Ю. Васн.
1927
СТУЛ
Граф. кар., цв. кар. 35,2X27,6
Справа внизу граф. кар.:
Ленинград 1927 Ю. В.
1925
1928
ИЗ СЕРИИ «ВЯТКА»
ДВОР
f
ЛЕНИНГРАД. У ВОКЗАЛА
Граф. кар., цв. кар. 31,5Х43
Граф. кар. 31Х38
Т
Справа внизу:
Вятка 1925 Ю. Васн.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ЛЕНИНГРАД. ГРУЗЧИКИ
Граф. кар., цв. кар. 31,5Х43
Справа внизу граф. кар.:'
Ленинград. 1928 Ю. Васнец.
В САРАЕ
Граф. кар. 31Х37,5
Справа внизу:
Вятка 1925 Ю. Васн.
ВЯТКА. НА РЕКЕ
ПЕЙЗАЖ С ДЕРЕВОМ
Граф. кар. 31,8Х44
Справа внизу:
Вятка 1925 Ю: Васнец.
ГРМ
Пост. от. Г. М. Васнецовой.
Ленинград
НАШ САДИК
Граф. кар. 32Х44,5
Справа внизу: Вятка 1925
Ю. Вас.
ЛЕНИНГРАД. У СТАНЦИИ
Граф. кар., цв. кар. 31,ЗХ43
Граф. кар. 36Х41
Справа внизу: Вятка 1928
Ю. Васне.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой,
Ленинград
БЕРЕГ
Граф. кар., цв. кар. 32Х44,5
Справа внизу граф. кар.: Вятка
1928 г. Ю. Васнецов
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ПРИСТАНЬ
Граф. кар., цв. кар. 32Х45
ПЕЙЗАЖ С ОБЛАКАМИ
Граф. кар. 31,5Х44
Справа внизу граф. кар.: Вятка
1928 Ю. Васн.
ЛОШАДЬ И ТРАКТОР
Граф. кар. 30,8Х43
НАТЮРМОРТ С РУБАНКОМ
Граф. кар. 52Х34,5
Справа внизу: Ленинград 1928
Ю. Васнец
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
1929
ЛЕНИНГРАД. ЖЕЛЕЗНАЯ
ДОРОГА
Граф. кар., цв. кар. 31,1Х42,9
Справа внизу граф. кар.:
Ленингр 1929 Ю. Васн
1930
ЛЕНИНГРАД. ВОКЗАЛ
Граф. кар. 32Х43,2
Справа внизу граф. кар.:
Ленинград 1930 г. Ю. Васнецов
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
1931
120 000 ТРАКТОРОВ. Эскиз
М., темпера. 38,8Х60,5
120 000 ТРАКТОРОВ. Эскиз
М., темпера, граф. кар., цв. кар.
41х59
И3 СЕРИИ «КАРЕЛИЯ»
ПОРТРЕТ РЫБАКА
у СЕТЕИ ч
Граф. кар. 31Х38,5
Справа внизу: Карелия 1930
Ю. Васнец.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ЛОДКИ
Граф. кар. 31,5Х43
Справа внизу: Карелия 1930 г.
Ю. Васнец.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ЛОДКИ У ПРИЧАЛА
Граф. кар. 32Х43
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
У БЕРЕГА 'к
Акв. 31,7Х44
Справа внизу граф. кар.:
Карелия 1930 г. Ю. Васне.
РЫБАЧЬИ ЛОДКИ *
Акв. 31,1Х42,9
Справа внизу граф. кар.:
Карелия 1930 Ю. Васнец.
ЛОДКИ *
Цв. кар. 21,1Х34
Справа внизу граф. кар.:
Карелия 1930 10. В.
ЛОСОСЬ *
Граф. кар. 26Х44
Справа внизу: Карелия 1930
Ю. Васн.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ВОЛК И СЕМЕРО КОЗЛЯТ
34,5Х46
Пост. от автора в 1963.
Ленинград
ГРМ С гр 9656
БУКЕТ
47Х36
ЦВЕТЫ НА ЧЕРН 0М
46,5Х36,5
Слева внизу чернилами: «букет
эстамп 1941 г.
Справа черн. кар.: Ю. Васнецов
1932-1934
ГРАНЕНЫРТ СТАКАН
Граф. кар. 44,5Х31,5
СТАКАН
Тушь, перо. 31Х30,4
1942-1943
ПЕРМЬ. КОЛХОЗНЫИ ХЛЕБ
ГОСУДАРСТВУ
Граф. кар., цв. кар., темпера.
50Х69,5
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ПЕРМЬ. ЗИМА В КОЛХОЗЕ
Темпера, граф. кар. 31Х43,5
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
ПЕРМЬ. БАРАНЫ
Гуашь, граф. кар., цв. кар. 41Х57
Автолитогр афии
1938
КОТИК
57,8Х45
КОТ, ПЕТУХ И ЛИСА
43Х34,5
Внизу граф. кар.: «Кот, f гетух
плиса»
ГРМ С гр 9648
Пост, от автора в 1963.
Ленинград
СОРОКА-ВОРОНА
33Х46,5
Слева внизу литографаровано:
Сорока-ворона
ТРИ МЕДВЕДЯ
45,4Х39
Слева внизу литографировано:
Три медведя
ЧУДО-ЮДО-РЫБА- КИТ. По
мотивам сказки П. Ершова
«Конек-Горбунок»
34,7Х46
Внизу граф. кар.: «Чудо-юдорыба-кит.
ГРМ
Пост. от Г. М. Васнецовой.
Ленинград
1939
1956
КОЗА
49Х38
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов 5б
ТЕРЕМОК
50Х38
Слева внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов 56
Справа красным кар.: 10. Вас.
5б г.
БУКЕТ (Поздравление)
45,5Х35,5
Справа внизу граф. кар.:
ЗИМОВЬЕ ЗВЕРЕЙ
37,4Х46,5
Слева внизу граф. кар.:
сЗилговье зверей»
Справа: Ю. Васнецов 64
1964
КОНЕК-ГОРБУНОК. По
мотивам сказки П. Ершова
«Конек-Горбунок»
48,5Х34
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов 65
КРАДЕНЫЕ КОНИ. По мотивам
сказки П. Ершова
«Конек-Горбунок»
51Х38
Справа внизу граф. кар.:
«Конек-Горбунок 69
ГУСИ-ЛЕБЕДИ
49Х34,7
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов 64
1965
КАК НА ТОНЕНЬКИЙ ЛЕДОК
49,2Х35,5
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов 56 г.
Ю. Васнецов 65 г
1958
«РУССКИЕ НАРОДНЫЕ
СКАЗКИ, ПЕСЕНКИ,
1967
БОИ НА КАЛИНОВОМ МОСТУ
46Х44,3
БАРАШЕНЬКИ
51,5Х39
ПРАЗДНИК В ТЕРЕМКЕ й`
37Х50
Справа внизу граф. кар.:
ПОТЕШКИ». Альбом
автолитографий
ОБЛОЖКА
41Х31,5
АИ,ДУДУ
37Х32
ВОЛК И КОЗЛЯТА
40Х32
Слева внизу чернилами:
«Волк и козлята.
Справа граф. кар.:
Ю. Васнецов 58
1960
КОТ У ВОРОТ
50Х39,5
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
МЕДВЕДЬ
51,7Х44,3
Слева внизу граф. кар.:
«Медведь»
Справа: Ю. Васнецов 1960 г.
КАтЯ-КАТЮХА
55Х44,3
Слева внизу граф. кар.: «КатяКатюха»
Справа: Ю. Васнецов 1960 г.
ЛЯГУШКА
51Х43,5
Слева внизу граф. кар.:
«Лягуиска.>
Справа: Ю. Васнецов - б0
Ю. Васнецов 71
ВАНЬКА-ВСТАНЬ КА
50Х38,5
КОТ И ЛИСА
43,5х45
1970
ВЯТСКАЯ ЗИМА
39Х50,5
РЕПКА.
51Х38,5
1971
ГУСЛИ-САМОГУДЫ
51х38,5
Книжные иллюстрациии
1931
В. БИАНКИ. БОЛОТО
Л., ОГИЗ, Молодая гвардия, 1931
Акв., граф. кар., цв. кар.,
пастель, белила, наклейки
ОБЛОЖКА
22,4Х 18
Справа внизу граф. кар.:
Рис. Ю. Васнецов
ИВАШКА У БОЛОТА
22,9Х 19,8
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
ИВАШКА
22,6Х 18,8
БОЛОТНАЯ КУРОЧКА
22,2Х 18,5
ВЫПЬ
22,2Х 18,1
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнец
ЛЯГУШКИ
22,3Х 18,7
ТРИТОНЫ
22,5Х 18,2
Слева внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
СОВЫ
22,7Х 1$,7
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
1933
П. ЕРШОВ. КОНЕК-ГОРБУНОК
Не издано
Цв. автолитография
ОБЛОЖКА
20,ЗХ 15,8
СПИНКА ОБЛОЖКИ
20,5Х 15,6
ИВАН ВЕРХОМ НА
КОБЫЛИЦЕ
19,2Х 14,6
КОНЕК-ГОРБУНОК
И ЗЛАТОГРИВЫЕ КОНИ
19,1Х14,5
ЖАР-птицы
19Х 14,2
ЦАРЬ-ДЕВИЦА
19,1Х14,6
ЧУДО-ЮДО- РЫБА- КИТ
19,2 Х 14,7
ЦАРЬ и ЦАРИЦА
19,3Х 14,7
П. ЕРШОВ. КОНЕК-ГОРБУНОК
Эскизы обложки и иллюстрации
Б. серая, лит. кар., цв. кар.,
пастель, белила, наклейки
ОБЛОЖКА
22,1Х18
СПИНКА ОБЛОЖКИ
22,1Х18
ИВАН ВЕРХОМ НА
КОБЫЛИЦЕ
19,3Х 14
КОНЕК-ГОРБУНОК
И ЗЛАТОГРИВЫЕ КОНИ
21Х14
ЖАР-ПТИЦЫ
20Х14
ЦАРЬ-ДЕВИЦА
21Х14
ЧУДО-ЮДО- РЫБА-КИТ
20,6Х14
ЦАРЬ и ЦАРИЦА
21Х14
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
1934
К. чуКовСКиИ. ПУТАНИЦА
Л., Детгиз, 1934
Граф. кар., цв. кар., тушь,
белила, наклейки. 19,5Х 15,1
ОБЛОЖКА
БАБОЧКА
МЕДВЕДЬ
3АИнЬКА
РЫБЫ
ЛИСИЧКИ
КИТ
ТУШАТ МОРЕ
КРОКОДИЛ
конь
БАБОЧКА
КОЛЫБЕЛЬНАЯ
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
1934-1935
ПЯТЬДЕСЯТ ПОРОСЯТ.
Детские народные песенки
Собрал К. Чуковский
Не издано
Цв. лит. и граф. кар., темпера,
белила, тушь, наклейки
ОБЛОЖКА
22,2Х 19,3
СПИНКА ОБЛОЖКИ
22,4Х 19,4
СОРОКА-ВОРОНА
25,6Х18,6
ЛУНЬ
22,5Х 19
РЫЖИИ И КРАСНЫИ
25,6Х 19,2
КАК ЗАЯЦ ОТ ОХОТНИКОВ
СПРЯТАЛСЯ
22,ЗХ 19,3
ЗАИНЬКА В ГОСТЯХ
22,3Х 19,1
ВДОЛЬ ПО САХАРУ
22,6Х 19
БАБА
22,8Х 19,1
КОЛЫБЕЛЬНАЯ
22,9Х 18,7
АИ-ДУДУ
22,7Х 18,8
БОГАТЫРЬ
22,3Х 19
КОЛЫБЕЛЬНАЯ
22,6Х 18,4
РАДУГА
22,3Х 19
ЕЩЕ КОЛЫБЕЛЬНАЯ
22,5Х 19,2
МУЗЫКАНТЫ
22,5Х 19,1
КОЗЕЛ
22,3ХХ 9,1
КУДА НОЖКИ, КУДА
РОЖКИ...
22,4Х 19,2
ОЛЯ
22,3Х 19
НЕБЫВАЛЬЩИНА
22,4Х 19,1
КТО НА ЧЕМ
22,6Х 19,2
ПОЖАР
22,7Х 18,7
СКОК-ПОСКОК
22,4Х 18,9
ДЕД ЕГОР
22,4Х 19,1
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
Л. ТОЛСТОЙ. ТРИ МЕДВЕДЯ.
Эскизы
Лит. кар., пастель, наклейки
ОБЛОЖКА
19,5Х 14,8
СПИНКА ОБЛОЖКИ
19,5Х 14,9
МЕ Д ВЕДИ НА ПРОГУЛКЕ
19,5Х15
ДЕВОЧКА В ЛЕСУ
У МЕДВЕЖЬЕГО ДОМИКА
19,5Х 14,8
В МЕДВЕЖЬЕЙ СТОЛОВОЙ
19,6Х15
В МЕДВЕЖЬЕЙ СПАЛЬНЕ
19,9Х 15,1
ДЕВОЧКА УБЕГАЕТ ОТ
МЕДВЕДЕЙ
19,6Х15,3
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
1935
Л. ТОЛСТОЙ. ТРИ МЕДВЕДЯ
Л., Детгиз, 1935
Цв. автолитография
ОБЛОЖКА
30,1Х 24
В. Бианки. Болото. Иллюстрацiтя. Совы. 1931
В. Бианки. Болото. Иллюстрация. Болотная курочка. 1931
П. Ершов. Конек-Горбунок. Иллюстрация. Кёнек-Горбунок
и златогривьУе кони. 1933
П. Ершов. Конек-Горбунок. Иллюстрация. Чудо-юдо-рыба- кит. 1933
РСт1сю1о
9 АТf ПьСТаО ДЁТСУОЯ л r тЕРА Т У Ы Л Н ? "РА ,СцКОЕ it'ДЕ Еi И£--#935
Л. Толстой. Три медведя. Обложка. 1935
Л. Толстой. Три медведя. Иллюстрация. девочка в лесу
у медвежьего домика. 1935
Д. Маvгин - Сибиряк. Иллюстрация. Ален шкпiiы сказки. 1935
Кот, петух и лиса. 1938
Небылицы в лицам. Иллюстрация. «Посылали молодицу...» 1948
Радуга-дуга. Иллюстрация. «Сбил-сколотил». 1965
1968
: Вы думаете,
вало. Печь эта $
духовке, сгп1 ее ь
пригорает --- обу+ z
о яме про-иСхо
сгореть в 3с
'-кий ВОЗДУХ; е
От НаКапиван я и
паров i4 газов в
остается е печке.
,-Труба Томе оGабеи
Кые трубы. З Лежит=
рваную
i Ед
Пятьдесят поросят. Детские народные песёнки. Иллюстрация.
Скок-поскок. 1934-1935
ti..:е?У
к
6
- ~3
%
'
В
Пятьдесят поросят. Детские народные песенка. Иллюстрация.
Кто н а чем. 1934-1935
Ладушки. Иллюстраиия. На улице. 1962
-1963
Z
,д
2
~ 3
i
S
3
Х
а
д
1 дЧ
f !У
а рх
з
F.
3
О: 4f
t
дн
~~
у.:
.дИ •
w
3
2
а
Г.
х
с
г~
а
~ гF
гд е
Ь
'
л g.i
Барашенььг'i. 1967
г
К \ !$
~
i
3
у
I
t
•с
х~ т9 s
р
f
у
ДЕВОЧКА В ЛЕСУ
У МЕДВЕЖЬЕГО ДОМИКА
29,8Х22,5
чудо-ЮДо-РЫБА-Кит
23,ЗХ 18,8
ЦАРЬ и цАРИЦА
МЕДВЕДИ НА ПРОГуЛ КЕ
27,4Х21,5
22,7Х 18,1
В МЕДВЕЖЬЕЙ СТОЛОВОI~I
28Х23
Внизу под изображением граф.
кар.: « Три медведя» Л. Толстой 1935 г.
Чуть ниже: автолитография
ИВАН У КИПЯЩИХ
КОТЛОВ
23,2 Х 18,5
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
1936
ДЕВОЧКА УБЕГАЕТ ОТ
МЕДВЕДЕИ
28,3Х23
Д. МАМИН-СИБИРЯК.
АЛЕНУШКИНЫ СКАЗКИ
Свердловск, Свердлгиз, 1935
Цв. 6., цв. кар., граф. кар.,
белила, акв., наклейки
ОБЛОЖКА
21,5Х 17,2
СПИНКА ОБЛОЖКИ
21,5Х 17,2
ШМУЦТИТУЛ. ПРИТЧА О
МОЛОЧКЕ...
21,5Х 17,2
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
ЗАИКА. НАРОДНЫЕ СКАЗКИ
И ПЕСНИ. Собрала О. Капица
М., Детиздат ЦК ВЛКСМ, 1936
Цв. автолитография
ЗАИКА
7,5Х9,7
ЗАИКИНА ИЗБУШКА
20Х 15
ЗАЯЦ-ХВАСТУН
8,5Х 14,8
«ЗАИНЬКА ПО СЕНИЧКАМ
ГУЛЯЙ...»
6,2 Х 15,5
ЕЖ и ЗАЯЦ
8,2Х13,7
1941
21,5Х 17,4
С. МАРШАК. ТЕРЕМОК
М., Детиздат, 1941
ШМУЦТИТУЛ. СКАЗКА ПРО
Цв. автолитография
КОМАРА КОМАРОВИЧА...
21Х17,5
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
21Х17,4
ШМУЦТИТУЛ. СКАЗКА ПРО
ВОРОБЬЯ ВОРОБЬЕВИЧА...
(типографский оттиск)
21,6Х18,2
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
21,5Х17,5
ШМУЦТИТУЛ. СКАЗКА ПРО
ВОРОНУШКУ...
21Х17,4
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
21Х17,2
ГРМ
Вся серия пост. от
Г. М. Васнецовой. Ленинград
П. ЕРШОВ. КОНЕК-ГОРБУНОК
Л., Детгиз, 1935
Цв. и граф. кар., лит. кар.,
тушь, белила
ИВАН ВЕРХОМ НА
КОБЫЛИЦЕ
23,4Х 19
ЗЛАТОГРИВЫЕ КОНИ
23,2Х 18,5
ЖАР-ПТИЦЫ
23,4Х 18,7
ЦАРЬ-ДЕВИЦА
23,4Х 18,7
Ю. Васнецов
ВЕСЕЛЫЙ КОРОЛЬ
13,7Х 10,1
ПЕСЕНКА БРОДЯЧЕГО
ЛУДИЛЬЩИКА
14,5Х10,3
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
Ю. Васнецов
В МЕДВЕЖЬЕЙ СПАЛЬНЕ
28Х23
гвоздь и ПОДКОВА
13,5Х9,8
Справа внизу граф. кар.:
ОБЛОЖКА
23,9Х 18,5
Справа граф. кар.:
«Теремок» Маршак 1941 г.
Ю. Васнецов
ЕЖИК У ТЕРЕМКА
23,9Х 18,4
Справа граф. кар.:
10. Васнецов
ПЕТУХ С ГАРМОНЬЮ
23,5Х 18,3
МЕДВЕДЬ В ЛЕСУ
23,5Х 18,4
ГРОЗА
23,6Х 18,7
Справа граф. кар.:
«Теремок» - С. Маршак 1941
Автолитография Ю. Васнецо
ПОЛИВАЮТ МЕДВЕДЯ
ВОДОЙ
24,2Х 18,7
1943
С. МАРШАК. АНГЛИЙСКИЕ
НАРОДНЫЕ ПЕСЕНКИ
М., Детгиз, 1945
Граф. кар., лит. кар., акв., белила
БАРАШЕК
13,7Х 10
ПРИМЕТА
13,8Х10
КЛЮЧ
13,8Х9,6
1947
ЧуДОДЁИНОЕ КОЛЕЧКО.
Русские народные сказки.
Пересказала А. Любарская.
Ленинградское газетножурнальное и книжное
издательство, 1947
Лит. ,кар., акв., тушь; белила
МОРСКОЙ ЦАРЬ
И НАСТАСЬЯ ПРЕМУДРАЯ
27,3Х20,3
ИВАН-СОЛДАТ
19,5Х20,9
СОЛДАТ И ЧЕРТИ
27,2Х20,1
ЛИХО ОДНОГЛАЗОЕ
27,3Х20,8
ЕЛЕВЫ ШИШКИ
27,2Х 19,3
С. МАРШАК. КОШКИН ДОМ
М., Детгиз, 1947
Тушь, акв.
ОБЛОЖКА
28,9Х24
Внизу под изображением граф.
кар.: 1947 г. Ю. Васнецов
ПОЖАРНАЯ КАЛАНЧА
28,9Х24,1
Внизу под изображением граф.
кар.: «Кошкин дом» 1947 г.
Ю. Васнецов
БОБРЫ-ПОЖАРНИКИ
28,7Х23,6
Внизу под изображением граф.
кар.: «Кошкин дом» 1947
Ю. Васнецов
ЭПИЛОГ
29Х24
Внизу под изображением граф.
кар.: «Кошкин дом» 1947
Ю. Васнецов
1948
НЕБЫЛИЦЫ В ЛИЦАХ.
Народные потешки и небылицы.
Составила А. Кудряшова по
материалам О. Капицы,
Г. Виноградова и своим записям
М., Детгиз, 1948
Цв. автолитография
ОБЛОЖКА
28,3Х22,3
Справа граф. кар.:
«Н; ебылицы, в лицах» 1948
Автолит: Ю: Васнецов .
«Я МЕДВЕДЯ ПОИМАЛ 1> .
24,3Х 18,5
Справа чернилами:
«Небыищцы в лицах» 1948 г
Автолитогра Ю. Васнецов,
«ПОСЫЛАЛИ МОЛОДИЦУ...»
24,8Х 18,8
<3АИНЬК 1, ПО СЕНИЧКАМ
гуляк'.:.»
16,7Х 16,6
Под изображением граф. кар.:
«Небылицы в лицах» русские
народные песенки-потёгики
1948 г. «Заинька по
сеничкам...»«УЛЬЯНА, УЛЬЯНА, ГДЕ ТЫ
БЫЛА?»
21,1Х18,5
Справа граф. кар.:
«Небылицы в лицах»
Ю. Васнецов
«СТУЧИТ, БРЕНЧ1'Т ПО
УЛИЦЕ:..»
24,7Х 18,6
«КАК МАРФУША
ДЛЯ ПЕТРА...»
24,2Х 19,1
«БАБУШКА НЕНИЛА...»
25Х 187
1955
ВОЛК И КОЗЛЯТА. Русская
народная сказка в обработке
А. Толстого.
М., Государственное
издательство детской
литературы Министерства
просвещения РСФСР, 1955
Тушь, акв., белила:
КОЗА И КОЗЛЕНОК
17,1Х 16,2
волк и КозА
17Х16,3
1956
А. ПРОКОФЬЁВ.
ШЕЛ КОТ-СКОРОХОД
Л., Детгиз, 1956..
Акв., тушь, темпера
ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ
33,5Х27,5
ФОРЗАЦ
32,5Х27,5
КОТ ПРОСЫПАЕТСЯ
33Х27,2
Справа гр-аф:. кар.:
Ю: Васнец
СПЯЩИИ КОТ
18Х26. _
Справа граф...кар.:
.:.тШел. Т скороход» А. Прокофьев 1956 Ю. Васнецов
1957
СОРОКА-БЕЛОБОКА. Русская
народная игровая песня
М., Детгиз, 1957
Акв.
ФОРЗАЦ
32,2Х24,6
Слева по изображению граф.
кар.: «Сорока-белобока»
Русская народная игровая
песня 1957 г
МЫШАТА
32,6Х26,6
Внизу граф. кар.:
«Сорока-белобока» 1957
Ю. Васнецов
СОРОКА
31Х23,6
Внизу граф. кар.:
Сорока-белобока 1957
Ю. Васнецов
солнышко
31Х25
Внизу граф. кар.:
Сорока-белобока 1957
Ю. Васнецов
1958
К.ЧУКОВСКИЙ. КРАДЕНОЕ
СОЛНЦЕ
М., Детгиз, 1958
Акв.
ВОЛКИ
30,7Х24,1
Слева внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
СОВЫ
30,1Х24, 5
МЕДВЕДИЦА В БОЛОТЕ
З0,4Х24,2
МЕДВЕДЬ И КРОКОДИЛ
Зо,2Х24
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнец
ДРУЖБА ЗВЕРЕЙ. Русские
народные сказки. Пересказал
И. Соколов-Микитов
Л., Детгиз, 1959
Лит. кар., акв., тушь
ОБЛОЖКА
29,2Х23,5
ЗИМОВКА ЗВЕРЕЙ
30,7Х24,3
ВОЛКИ
20Х24,4
ЗАЯЦ И БАРАН
22Х24,4
1961
ЛИСА и ЗАЯЦ. Русская
народная сказка в пересказе
В. Даля
М., Детгиз, 1961
Акв., белила, тушь
ОБЛОЖКА
30,1Х22,3
ЗАИЧИК С КАПУСТОЙ
29,5Х24,6
Справа внизу граф. кар.: Лиса
и заяц Ю. Васнецов
ЗАЯЦ СТРОИТ ИЗБУШКУ
28,5Х23,1
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнец
ЗАЯЦ В ИЗБУШКЕ
30Х24,3
Справа внизу граф. ,кар.:
Ю. Васнецов
ХРУСТАЛЬНЫИ ДВОРЕЦ
26,6Х24,3
Слева внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов Лиса и заяц
ЛИСА В ЗАЯЧЬЕЙ
ИЗБУШКЕ
28,4Х23,3
Справа граф. кар.: 10 Васнец
1962
сКОК-ПОСКОК. Русские
1959
СОБАКА, кот, КОШКА
И КУРОЧКА. Русская народная
песенка.
М., Детгиз, 1959
Акв., тушь, белила. 29~,5Х24,5
«Кот в УГЛУ СУХАРИ
ТОЛЧЕТ»
КОТЯТА
«КОШКА В ОКОШКЕ
ПЛАТЬЕ ШЬЕТ»
«ВЫМЕЛА ИЗБУШКУ,
ПОЛОЖИЛА ГОЛИЧОК»
ПЕСЕН-КИ-110TELII КИ. Русские
народные песенки, в обработке
И. Комовской
М., Детгиз, 1959
Акв., белила, тушь. 33Х27
Лит. кар., акв., тушь
ОБЛОЖКА
СПИНКА ОБЛОЖКИ
народные песенки
М., Детгиз, 1962
Граф. кар.. акв., белила
«ходит конь по
БЕРЕЖКУ...»
Зо,3Х23
«КАК НА ТОНЕНЬКИЙ
ЛЕДОК ВЫПАЛ
БЕЛЕНЬКИЙ СНЕЖОК»
Зо,3Х23,2
Слева внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
ШУТКИ-ПРИБАУТКИ
Л.; Детгиз, 1962
Акв., тушь, белила
ОБЛОЖКА
29,4Х23
ФОРЗАЦ
29,5Х22,9
ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ
29,6Х23
У ЗИМЫ В ЛЕСУ
29,5х22,8
ШЕЛ КОТ-СКОРОХОД...
29,4Х23
ПРО СОЛНЫШКО
29,4Х23
1962-1963
ЛАДУШКИ. Русские народные
сказки, песенки, потешки
М., Детгиз, 1964
Акв., темпера, тушь, белила
СКОК-ПОСКОК
30,2Х23
ЛАДУШКИ
29,7Х22,1
ГУСИ
30,7Х23,3
МУЗЫКАНТЫ
30Х23,6
НА УЛИЦЕ
29,5Х21,8
ПЕТУШОК
30,2Х23,3
1964
«ПОШЕЛ КОТИК НА
ТОРЖОК...»
30Х22,9
«СЕЛА БАБА НА БАРАН...»
29,7Х22,8
«ПО ПОДНЕБЕСЬЮ,
БРАТЦЫ, МЕДВЕДЬ
ЛЕТИТ...»
31 ,2Х22,7
«ФЕДЯ-БРЕДЯ СЪЕЛ
МЕДВЕДЯ...»
30,6Х23,7
БАЮ-БАЮШКИ-БАЮ...»»
29,6Х22,7
«СБИЛ-СКОЛОТИЛ»
28,8Х21,6
1971
ЧИКИ-ЧИКИ-ЧИКАЛОЧКИ.
Русские народные песенки
и потешки. Собрала и обработала
Н. Колпакова
Л., Детгиз, 1971
Акв., тушь, темпера, белила
ОБЛОЖКА
31,6Х26,4
Справа вверху граф. кар.:
ЕРШИ-МАЛЫШИ. Народные
песенки и потешки. Собрала
и обработала Н. Колпакова
Ю. Васнецов. Розовая обложка,
внизу: сгЧики- пики-чикалочки»
Ю. Васн
Л., Детгиз, 1964
Акв., тушь, белила
ФОРЗАЦ
30,7 Х2Б,3
Внизу граф. кар.: ЛОСХ 1971 г.
ОБЛОЖКА
ЗО,6Х23,2
ЕРШИ
29,7Х23,1
В. БИАНКИ. ЛИС
И МЫШОНОК
Л., Детгиз, 1964
Акв., тушь, белила
ОБЛОЖКА
29,4 Х23,5
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
МЫШОНОК ЗЕМЛЮ
КОПАЕТ
29,3Х23,2
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
ЛИС С ПАЛКОИ
29,5Х23,4
Справа внизу граф. кар.:
Ю. Васнецов
МЫШОНОК В СПАЛЕНКЕ
29,4Х23,7
1965-1968
РАДУГА-ДУГА. Русские
народные песенки, потешки,
прибаутки.
М., Детгиз, 1969
Акв., темпера, тушь, белила
«СВИНКА НЕНИЛА
СЫНОЧКА ХВАЛИЛА...»
29,8Х22,9
ггЧики-чики- чикалочки форзац». Ю. Васнецов
«ТРИ КОЗЫ ТРАВУ
КОСИЛИ...»
32,6Х20,6
Внизу граф. кар.:
ггЧики- чики-чикалочки»- Рнусск.
нар. 1971 год. Ю. Васнецов
«ВЫШЛИ В МОРЕ
КОРАБЛИ...»
зо,7Х25,в
1971
ОФОРМЛЕНИЕ АЛЬБОМА
«РУССКАЯ СКАЗКА
В ТВОРЧЕСТВЕ
Ю. А. ВАСНЕЦОВА»
Текст В. Н. Петрова
Л., Художник РСФСР, 1973
СУПЕРОБЛОЖКА
Акв., тушь. 38,2Х28,2
ЭСКИЗ К ПЕРЕПЛЕТУ
Акв. 42,5Х32,5 .
ФОРЗАЦ
Акв., белила, бронза. 42,5Х31,5
Театральные работы
1936---1937
А. М. ГОРЬКИИ. «МЕЩАНЕ»
Ленинградский Большой
драматический театр
им. А. М. Горького
Режиссер А. Дикий
Граф. кар., тушь, темпера,
и
накле кп
й
ЭСКИЗ ДЕКОРАЦИИ
38Х62
ЭСКИЗЫ КОСТЮМОВ 1
Перчихин
25,5Х 18,5
Степанида .
Зо,6Х 19,7
Внизу слева: Степанида
Акулина Ивановна
25,1Х17
Елена Николаевна Крпвцова
(в розовом )
27Х1в
В альбоме Ю. А. Васнецов» (Л.,
Аврора, 1984) эскизы костюмов значатся под другими названиями — Птичник,
Кухарка (Степанида), Акулина Ивановна, Елена в розовом.
На обложке:
Ночное окно. 1968
85.103 (2)7 л6
В 19
Выпущена по заказу
Центрального Дома художника
© Союз художников СССР, 1985 г.
Юрии Алексеевич
Васнецов
Каталог выставки
Автор вступительной статьи
Евгений Федорович Ковтун
Составители каталога
Наталия Михайловна Козырева,
Нина Ивановна Попова
Редактор Т. Ю. Клюева
Художественный редактор
А. Л. Гаевская
Технический редактор
Л. А. Гребцова
Корректор Н. В. Итриева
Сдано в набор 22.05.85 г.
Подписано в печать 17.10.85
Формат 60х90/В. Бумага мелованная
Гарнитура шрифта литературная
Печать высокая. усл. п. л. 10,0. Уч.-изд. л. 9,1~
Тираж 2.000. Зак. 549. Изд. Ns 11-853
Цена 2 р. 10 к.
Заказное
Издательство «Советский художник»
125319, Москва, ул. Черняховского, 4.а
Типография изд-ва «Советский художник»
129327, Москва, Ленская ул., 28