Document 2659662

СОДЕРЖАНИЕ
Пояснительная записка …………………………………………………………..3
Методические рекомендации ……………………………………………………6
Цели и задачи …………………………………………………………………....10
Основные формы и методы работы ……………………………………………11
Педагогические принципы программы ………………………………………..11
Психологическое обеспечение программы ……………………………………12
Предполагаемый результат …………………………………………………......12
Условия реализации программы ……………………………………………….13
Практическая значимость ………………………………………………………13
Содержание и структура программы…………………………………………..14
Учебно-тематический план……………………………………………………..17
Список литературы………………………………………………………………28
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Предмет «Слушание музыки» ориентирован в большей степени на музыкальное и
интеллектуальное развитие
детей, чем на заучивание ими определенных
понятий и
терминов.
Круг предметов, изучаемых в современных детских музыкальных школах,
группируется по двум направлениям музыкального образования - исполнительскому
(класс специальных и общих инструментов, ансамбль, хор и т.д.) и теоретическому,
которое представлено двумя основными предметами: сольфеджио и музыкальной
литературой. И если обучение игре на музыкальных инструментах по учебному плану
начинается с 1-го класса, то курс музыкальной литературы вводится лишь с 4-го класса,
оставляя вне сферы активного педагогического воздействия самый благоприятный для
музыкального восприятия возраст – 7-10 лет. В этой связи введение в ДМШ предмета
«Слушание музыки» с 1-го по 3-й класс является необходимым и своевременным.
Именно в этом возрасте необходимо пробудить в ребенке интерес к музыке, научить
детей понимать и сопереживать ее содержание, что самым благоприятным образом
скажется на формировании исполнительских навыков учащихся, внутренней культуре и
развитии личности в целом. Ощущение в музыке – цвета и плотности, в живописи –
динамики, в поэзии – музыкальных интонаций – не только обогащает восприятие каждого
вида искусств, но и поддерживает, развивает творческое начало, необходимое каждому
музыканту. Такое направление в работе заставляет рассматривать «Слушание музыки» как
предмет, способствующий формированию взгляда на мир как единое целое: мир един, а
искусство музыки – составная его часть. В связи с этим при прохождении материала могут
возникнуть ассоциации с явлениями природы и психологическими состояниями человека.
Слушая музыкальные произведения, дети часто воспринимают их как некую
звучащую музыкальную ткань. Они еще не слышат формы, элементов музыкальной речи,
не всегда в состоянии разделить звучание мелодии и аккомпанемента. Но они уже
способны эмоционально откликнуться на звучащую музыку, получив удовольствие от
возникших ощущений. Воспринимая мир достаточно органично и цельно, дети свободно
переносят свойства
одного вида искусства на другой. Они могут «видеть» музыку в
цвете, осязать ее (мягкая, твердая, плотная и т.д.), могут слышать стихи как музыкальную
интонацию (веселую, озорную, жалобную), могут «озвучивать» рисунок динамическими
оттенками.
Предмет входит в комплекс музыкально-теоретического цикла и является базовым
для предмета «Музыкальная литература».
«Слушание музыки», так же, как и
«Музыкальная литература» ставит своей целью приобщить детей к музыкальной культуре
через пробуждение интереса, формирование эстетического вкуса и практических
музыкальных умений. В работе с детьми младшего возраста важнейшим фактором
обучения становится именно практическая, творческая и часто игровая деятельность.
Обогащение методов обучения практическими упражнениями вызывает большую
активность детей.
Активное восприятие музыки – это напряжение внимания, памяти, слухового
аппарата. Для активизации же восприятия необходимо (обратимся к тезису Б. Асафьева):
«поменьше давать готовых определений, побольше вызывать на это детей, то есть
подводить к терминам и определениям путем «живого наблюдения за музыкой». Кроме
того, многие закономерности музыки даются сначала в ощущениях (практические и
игровые задания способствуют этому), а позже складываются в понятия. Необходимо,
чтобы термин обобщал уже известное, а не предшествовал неизвестному.
Такой подход заставляет вновь возвращаться к уже знакомому материалу, помогает
активизировать слуховую деятельность детей, изучать новое на старом, пройденном
материале и уже осмысленные факты закреплять на новой музыке.
Преобладающая форма работы с младшими школьниками – это уроки -беседы, в
которые педагог может вносить краткие объяснения, рассказы, практические задания, т.к.
возраст детей требует разнообразия форм обучения и быстрой смены видов деятельности
Введение курса «Слушание музыки» в 1-3-х классах – это не только приобщение
начинающих музыкантов к шедеврам мировой музыкальной культуры, обогащение их
слухового опыта, но и формирование различных навыков, необходимых для воспитания
грамотного и заинтересованного слушателя.
При составлении данной программы были изучены и взяты за основу авторские
программы Васильевой Л.Я., Полянской Л.В. «Слушание музыки», г. Чулым, 2004 г.(в
рукописи), Дубковой Н.Б. «Программа по музыкальной литературе для подготовительных
1-4 классов ДМШ и школ искусств», г. Новосибирск, 2000г. (в рукописи), Царевой Н.А.
Методическое пособие «Слушание музыки», г. Москва, 2002г, Тряпкиной Т.А «Слушание
музыки», г. Новосибирск, 2003г.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Помимо
фактов
истории
музыки,
биографических
сведений,
терминологии каждый год обучения включает в себя три крупных блока:
- Средства музыкальной выразительности
- Музыкальные формы
музыкальной
- Музыкальные жанры
Программой предусмотрено дозированное введение информационных данных о
каждой из этих тем. И если на первом году обучения у учащихся пробуждается
стабильный интерес к музыкальной классике, то в дальнейшем, по мере усвоения
материала, формируются следующие навыки: умение слышать музыкальную лексику,
форму; в общих чертах определять жанровую разновидность музыки.
Изучение элементов музыкального языка на уроках слушания музыки тесно связано с
занятиями по сольфеджио. Так как программа курса сольфеджио на начальном этапе
наполнена большим количеством теоретических понятий, задача предмета слушания
музыки заключается в закреплении уже знакомых элементов музыкальной речи на
примере классических произведений. Таким образом, связь между двумя важными
теоретическими дисциплинами закладывается уже с первых уроков по слушанию музыки.
Фактически представления и о таких важных понятиях как форма и жанр также
начинает формироваться с первых занятий по предмету слушание музыки. А знакомство с
музыкальной терминологией осуществляется на протяжении всех лет обучения и по
предмету слушания музыки, и по музыкальной литературе.
Для педагога очень важно найти живую, гибкую форму общения с детьми на уроках,
создавая положительный эмоциональный фон. Следует сразу отметить, что в первом
классе педагогу не надо бояться собственного монолога на уроке. В этот период обучения
как раз уместно разъяснять, рассказывать детям все, что поможет им оживить в своем
восприятии звучащий материал, для них все ново, все интересно.
Основной формой работы является урок. Он включает в себя теоретическую и
практическую части, которые могут меняться по усмотрению педагога. Современная
педагогика предлагает различные типы уроков, все они могут быть использованы на
предмете «Слушание музыки».
Объяснение нового материала должно сочетаться с практическими заданиями. Это могут
быть творческие работы – кроссворды, рисунки, мини сочинения.
Методы обучения могут быть различными: монолог педагога, диалог с детьми.
Методы
преподавания:
объяснительные,
иллюстративные,
сообщающие.
Методы воспитания: убеждение, авторитарные примеры.
- Слушание музыки:
- определение настроения прослушанного произведения;
- определение выразительных средств ( устно или письменно);
- сравнение двух или более прослушанных произведений;
информационно
–
- отгадывание названия произведения или предложение своего восприятия музыки;
- определение границ разделов музыкальной формы;
- умение слышать контраст, сравнить выразительные средства;
- Просмотр видеоматериалов:
Невозможно переоценить видеоряд при показе музыкальных инструментов, оркестров,
работы дирижера, фрагментов из художественных фильмов о композиторах, художниках,
о быте определенных эпох, об исторических местах. Такие жанры, как опера и балет
также полезно смотреть, зная музыкальные образы и их развитие.
И все же этой формой работы не следует увлекаться, т.к. видео, в определенных
моментах, отвлекает от непосредственного слушания музыки, ограничивает воображение
и фантазию. Видеоряд лучше использовать по итогам работы над произведением, то есть в
его сопровождении должны звучать уже знакомые музыкальные произведения.
- Работа со словарями:
Получение теоретических знаний может превратиться в увлекательную игру, если
призвать на помощь словари, детские энциклопедии, книги о музыке. Лучше всего
обращаться к детским словарям и энциклопедиям, т.к. в них не просто информация, но
интересные увлекательные рассказы. Кроме того, работа с энциклопедией может научить
выбирать из комплекса сведений то, что в данный момент важнее. Этот навык пригодится
детям и в последующем обучении.
Знания, полученные путем самостоятельного поиска, закрепляются надежнее.
- Творческие задания:
Могут быть предложены различные формы данной работы на уроке: рисунки,
кроссворды,
сочинение
музыкальных
сказок,
рассказов
после
прослушивания
предложенных музыкальных примеров. Домашним заданием может стать описание или
рассказ о звуках и шумах, окружающих детей дома, в школе, по дороге домой и т.д.
Самостоятельный подбор стихов, иллюстраций, рисунков, на обратной стороне которых
необходимо указать обозначение динамических оттенков, штрихов, назвать темпы, в
которых движутся люди, животные или птицы; карточки с вопросами и ответами,
описание музыки из любимых мультфильмов, придумывание вопросов по пройденной
теме и т.д.
- Связь со смежными искусствами:
Литература,
поэзия,
изобразительное
искусство
дают
возможность
широкого
гуманистического воспитания. Очень полезно читать детям стихи о природе русских
классиков.
- Рассказ о музыке:
Одним из главных и сложных навыков, которым дети учатся и в музыкальной школе,
является грамотный и правильно выстроенный рассказ о музыке. Накопление
необходимых музыкальных терминов, умение органично вставить их в рассказ, соединить
свои фантазии с замыслом композитора – все это очень медленный и кропотливый
процесс, включающий в себя чтение дополнительной литературы, письменные работы,
грамотный
и
эмоциональный
рассказ
педагога,
практику устных
выступлений,
обсуждение ответов товарищей.
- Рецензирование: (обсуждение домашних заданий)
- должно проходить в творческой, доброжелательной атмосфере. Примером может
послужить анализ домашних заданий всех учащихся, сделанный педагогом. При этом
необходимо отмечать наиболее удачные сравнения, эпитеты, правильное использование
терминологии. После нескольких таких анализов можно приступать к самостоятельному
обсуждению работ других учащихся. Такова же и методика рецензирования устных
выступлений.
- Работа с нотным текстом:
Начинается эта работа в конце первого или в начале второго класса с разбора маленьких
пьес. Предварительно прослушанное произведение, необходимо сначала прочитать
глазами, найти в нотном тексте подтверждение услышанных выразительных средств:
штрихи, динамика, регистр. Ритмический рисунок, движение мелодии, а позже и
структурное деление.
Возможно использование карточек с фрагментами произведений для угадывания того
фрагмента, который звучит в данный момент. Здесь решается несколько задач:
улучшается и развивается техника чтения нотного текста, одновременно вырабатывается
умение видеть в тексте не только ноты, но и музыку. Это очень важно при работе над
оперой, крупными симфоническими произведениями.
- Конкурсы
- Настольные игры
Основная цель данной программы:
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ
- формирование музыкально-эстетической культуры личности посредством приобщения
к музыкальному искусству;
- развитие мотивации личности к познанию и творчеству;
- развитие индивидуальности, личной культуры, коммуникативных способностей ребенка,
детской одаренности.
Данные цели реализуются посредством решения следующих педагогических задач:
1.Образовательные:
- приобретение новых знаний, умений и навыков;
- закрепление пройденного материала;
- развитие творческих навыков и способностей;
- познавательная деятельность;
- способность к самообразованию.
2. Воспитательные:
- формирование духовной культуры и нравственности ребенка;
- приобщение к отечественным и мировым культурным ценностям;
- формирование высоких эстетических норм в отношениях между людьми.
3. Развивающие:
- развитие любознательности и кругозора ребенка;
- развитие умения самостоятельно приобретать, анализировать, усваивать и применять
полученные знания;
- развитие эмоциональной сферы ребенка.
ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ И МЕТОДЫ РАБОТЫ
Для достижения поставленных целей и задач существует ряд различных форм и
методов работы:
1. Урок
2. Практическая работа
3. Творческие задания
4. Лекции-концерты
5. Конкурсы
ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ПРИНЦИПЫ ПРОГРАММЫ
Программа построена с учетом целостного подхода к педагогическому процессу,
предполагающему выделение и обобщение двух групп принципов: организации
педагогического процесса и руководство деятельностью воспитанников.
Принципы организации педагогического процесса:
- принцип гуманистической направленности педагогического процесса, предполагающий
подчинение
всей
образовательно-воспитательной
работы
задачам
формирования
личности;
- принцип обучения и воспитания в коллективе, предполагающий оптимальное сочетание
коллективных, групповых и индивидуальных форм организации педагогического
процесса;
- принцип преемственности, последовательности и систематичности, направленный на
закрепление ранее усвоенных знаний, умений и навыков.
Принципы управления деятельностью воспитанников:
- Принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей учащихся при
организации их деятельности;
- Принцип сознательности и активности воспитанников в целостном педагогическом
процессе;
- Принцип акцентуации человека на его положительные черты, сильные стороны его
личности;
- Принцип сочетания прямых и параллельных педагогических действий;
- Принцип доступности в обучении воспитанников.
ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
Психологическое обеспечение программы включает в себя следующие
компоненты:
-
пробуждение
творческого
воображения,
содействие
полноценному
интеллектуальному развитию ребенка;
- создание доброжелательной атмосферы на уроках, обеспечение психологической
готовности всех участников к обучению и воспитанию;
- применение индивидуальных и групповых форм обучения;
- профилактика и преодоление проблем в интеллектуальном развитии ребенка.
ПРЕДПОЛАГАЕМЫЙ РЕЗУЛЬТАТ
В конце каждого года обучения учащиеся должны обладать комплексными знаниями и
умениями, приобретенными в процессе обучения. Оценка результативности занятий по
предмету «Слушание музыки» имеет свои особенности: постоянный текущий контроль.
Отсутствие контрольных работ, фронтальных опросов создает доброжелательную,
комфортную атмосферу на уроках для учащихся. Главной оценкой является оценка «за
работу на уроке». Получают свои оценки домашние сочинения, рисунки, кроссворды,
тесты, блиц - викторины. Из накопленных оценок выводится итоговая оценка.
УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Занятия
по предмету слушания музыки групповые, проводятся один раз в
неделю по 45 минут в соответствии с учебным планом. Количество учащихся в
группе от 6-ти до 15-ти человек. Класс для проведения занятий, кроме наличия в нем
классной доски, фортепиано, наглядных пособий, должен быть оснащен аудио-видео
аппаратурой.
ПРАКТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ
В программе прослеживается системный подход к формированию творческой
личности, стремление побудить учащихся и педагогов к активным действиям, поиску
новых
форм
и
методов
работы.
Развитие
творческих
способностей,
самосовершенствование позволяет учащимся в рамках музыкальной школы
формировать свой круг общения, среду развития и, в конечном итоге, чувство
принадлежности к общечеловеческим культурным ценностям.
Современная социально-экономическая и культурно-историческая ситуация в
России выдвинула новые, более высокие требования к уровню развития личности.
Музыкальная школа в системе дополнительного образования становится тем местом,
где ребенок имеет возможность раскрыться творчески. Предмет слушание музыки
необходим для успешной деятельности не только музыканта профессионала, но и
любителя.
СОДЕРЖАНИЕ И СТРУКТУРА ПРОГРАММЫ
Программа рассчитана на три года, включает теоретический, практический,
творческий и контрольно – итоговый материал.
Содержание
учебного
материала
полностью
соответствует
существующей
материальной базе школы.
Важным является то, что курс всех трех лет обучения построен в одном ключе:
каждый год имеет свою стержневую тему, которая объединяет несколько других тем,
чтобы можно было расширить угол зрения на главную проблему постепенно, то есть
укрупнять масштаб.
Планирование программы «Слушание музыки» можно рассматривать достаточно
условно, т.к. каждый педагог может находиться в разных реальных условиях в момент
проведения урока. Некоторые темы могут быть расширены, некоторые сжаты, а другие и
вовсе исключены. В связи с этим отдельные уроки могут быть соединены в общую тему;
как разделить их по часам - решение каждого педагога.
Учащиеся должны уметь применять полученные знания при прослушивании и
анализе музыкального произведения, научиться работать с нотными текстами простых
произведений: различать движение мелодии, уметь вычленить мелодию и аккомпанемент,
определить штрихи, динамическое развитие, темп, регистры. Научить понимать
целесообразность тех или иных жанровых особенностей или формы, а также
целесообразность использования тех или иных тембров инструментов для создания
наиболее яркого музыкального образа.
Первый год обучения
Первый год обучения посвящен способам показа тематического материала и тому, как
влияют на характер музыки средства выразительности (динамика, регистр, штрих, темп),
лад, ритм, интонация. Начиная с отдельного звука, одноголосной мелодии, созвучия,
учащиеся постепенно охватывают слухом многие составляющие музыкально – звукового
пространства.
Второй год обучения
Второй год обучения посвящен знакомству со способами музыкального развития,
инструментарию,
тембровой
окраске используемых
инструментов,
теоретическим
сведениям (состав различных оркестров, ансамблей, история возникновения и развития
музыкальных
инструментов). Начиная
с
обобщения
материала первого
класса,
отслеживается процесс развития знаний о музыке. Ученики постепенно охватывают
горизонты темы целиком, а также наблюдают:
- соотношение фраз и предложений внутри темы-периода;
- тему и ее развитие в вариациях;
- кульминацию как этап развития.
Третий год обучения
Темы третьего года обучения прорастают из материала первого и второго лет обучения,
включая в себя весь предыдущий материал. Однако теперь его необходимо соотнести с
такими понятиями, как жанр и форма. Все множество детских представлений и
ощущений, накопленных за 1 и 2-ой классы, должны постепенно систематизироваться,
сложившись в определенные понятия. Приобретенный опыт поможет осознать
выразительное значение элементов формы. Начиная с менее сложных жанров, с игрового
материала, ученики продвинутся к осознанию целого ряда простых форм в музыке разных
стилей и жанров.
Одним из этапов планирования является планирование в группах с пятилетним курсом
обучения. Учебным планом для них предусмотрен один год «Слушания музыки» и четыре
года «Музыкальной литературы». Данная программа по «Слушанию музыки» может быть
использована и в этом курсе. Обычно на пятилетнее обучение приходят дети более
старшего возраста (с 8-9 лет), и это позволяет соединить программу первого и второго
года обучения в один год, переработав план в нужном направлении: сократить часы на
прохождение простых для данного возраста тем, сократить количество одноплановых
музыкальных примеров по некоторым темам, объединить несколько тем в одну, более
крупную и т.п. Третий же год по программе «Слушание музыки» во многом совпадает с
традиционным планом по «Музыкальной литературе» для 4-го класса. Таким образом, за
счет небольшой перепланировки появляется возможность пройти курс «Слушание
музыки»
УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
КУРСА «СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ», 1класс
Наименование
№
Учебные
Музыкальный
Кол-во
темы
темы
задачи
ряд
часов
Звуки вокруг нас
1
Знакомство
со
средствами
музыкальной
выразительности
2
Звуки
музыкальные и
немузыкальные
Театральные шумы (часы)
Прокофьев «Часы»
Панкъелли А. «Танец часов»
Гайдн И. Симфония № 101
«Часы» 2 ч.
Мусоргский М. «Колокольный
звон»
Театральные
шумы
(музыкальные автоматы)
Делиб
«Танец
куколавтоматов»
Лядов
А.
«Музыкальная
табакерка»
Щуровский Ю. «Шарманка»
Щуровский
Ю.
«Полькашарманка»
Агафонников В. «Сани с
колокольчиками»
Свиридов Г. «Дождик»
Косенко В. «Дождик»
Римский-Корсаков Н. «Полет
шмеля»
Прокофьев С. « Петя и волк»
(темы)
Динамика:
Григ Э. «Утро»
статичная,
Гедике А. « Гроза»
подвижная,
Левитин Ю. « На лесной
контрастная
тропинке»
Моцарт Л. « Катание на санях»
Чайковский П. «Танец феи
Драже»
Шостакович Д. « Вальсшутка»
Григ Э. « Шествие гномов»
Регистр: высокий, Арсеев И. « Три медведя»
средний, низкий
Арсеев И. « Красная шапочка
Сопоставление
и серый волк»
Арсеев И. « Слон и Моська»
Арсеев И. « как поссорились и
помирились
внучка
с
1
1
1
Штрихи
Темп:
Аllegro
Moderato
Andante
Закрепление
пройденного
материала
Настроение
музыке
дедушкой»
Арсеев И. « папа и мама
разговаривают»
Кабалевский Д. « Танец
молодого бегемота»
Шуман Р. « Дед мороз»
Кабалевский Д. « Зайчик
дразнит бегемота»
Кабалевский
Д.
«
Кто
переспорит»
Прокофьев С. « Утро»
Мусоргский М. «Балет
невылупившихся птенцов»
Штраус
И.
«
Полькапиццикато»
Дебюсси К. « Колыбельная
слона»
Кабалевский Д. « Ежик»
Берлин Б. « Пони звездочка»
Хачатурян А. « Скакалка»
Дебюсси К. « Снег танцует»
Туманян
Е.
«
Плавноотрывисто»
Чайковский П. « Болезнь
куклы»
Чайковский П. « Новая кукла»
Чайковский П. « Игра в
лошадки»
Слонимский С. « Мультфильм
с приключениями»
Шуман Р. « Смелый наездник»
Хачатурян А. « Скакалка»
Арсеев И. « Дедушка и внук»
Сен-Санс К. « Антилопы»
Хачатурян А. « Танец с
саблями»
1
2
1
в
3
Лад:
Мажор
Минор
Переменный
Пентатоника
Берлин Б. « Упрямый ослик»
Шаинский В. « Чунга-чанга»
Шаинский В. « Дождь пойдет
по улице»
Шаинский
В.
«Песенка
крокодила Гены»
Шаинский
В.
«Песенка
Чебурашки»
Шаинский В. « Дождь пойдет
по улицам»
Кабалевский Д. « Клоуны»
Крылатов Е. « Колыбельная
слона»
1
Литовко Ю. « Две кукушки веселая и грустная»
Консонанс
и Прокофьев С. « Дождь и
диссонанс
радуга»
Слонимский С. « Мультфильм
с приключениями»
Слонимский С. « Марш
Бармалея»
Сен-Санс К. « Кенгуру»
Интонация:
Слонимский С.»Ябедник»
радостная,
Шуман Р.»Бедный сиротка»
жалобная,
Кабалевский Д. «Упрямый
веселая,
братишка»
успокаивающая,
Санкан
П.»Механическая
властная,
игрушка»
печали, упрямства Степаненко М. «Обидели»
и т.д.
Свиридов Г. «Упрямец»
Гречанинов А. «Маленькой
попрошайка»
Металлиди Ж. «Воробьишкам
холодно»
Салманов В. «Голодная кошка
и сытый кот»
Кабалевский
Д.
«Три
подружки»
Парцхаладзе М. «Проказница»
Симонова В. «Снеговик»
Прокофьев С. «Раскаяние»
Шуман Р. «Карнавал» Пьеро
Шуман Р. Арлекин
Мусоргский М. «В углу»
Мусоргский М. «С няней»
Чайковский П. «Мама»
Свиридов Г. «Колдун»
Закрепление
1
2
1
4
Ритм:
равномерный,
пунктирный,
синкопированный
Чайковский
П.
«Марш
деревянных солдатиков»
Глинка М. «Марш Черномора»
Прокофьев «Сказочка»
Шопен «Прелюдия» А-dur
Мендельсон Ф. «Свадебный
марш»
Дебюсси «Кукольный кэкуок»
Дебюсси
К.
«Маленький
негретенок»
Золотарев В. «Не опаздывай»
Чайковский П. «Китайский
танец»
Лядов «Муз.таб»
Прокофьев «Мимолетность»
Байер Й. «Волшебная кукла»
Арсеев И. «Машин день»
2
Закрепление
1
2-ое полугодие
Мы играем и
поем (инструм.и
вок.жанр)
5
Мы танцуем
маршируем
6
и
Закрепление
Музыкальный
конструктор,
понятие
музыкальной
Аккомпанемент:
сопровождает,
изображает,
выражает: в
вокальной музыке;
в
инструментальной;
Глинка
М.
«Жаворонок»
«Попутная песня»
Сен-Санс К. «Лебедь»
Рубинштейн А. «Мелодия»
Рахманинов С. «Вокализ»
Мендельсон Ф. «Песня без
слов»
Шуман
Р.
«Веселый
Певческие голоса: крестьянин»
сопрано,
меццо Шуберт Р. «Форель»
сопрано,тенор, бас Рахманинов С. «Весенние
воды»
Рубин В. «Три толстяка,
продавец воздушных шаров»
«За березовым пеньком»
Лядов А. «Колыбельная»
Метр,
размер Чайковский П. «Камаринская»
2/4,3/4,4/4,3/8,
Лядов А. «Плясовая»
переменный
Штраус И. «Полька «Триктрак»
Шостакович
Д.
«Полькашарманка»
Шостакович Д. «Вальс-шутка»
Чайковский П. «Вальс из Д.А.»
Чайковский П. «Новая кукла»
Чайковский
П.
«Танец
маленьких лебедей»
Чайковский П. «Мазурка»
Николаева Т. «Поросята»
Прокофьев
«Марш»
из
«Детской музыки»
Шостакович «Марш»
Чайковский П. «Марш» из
балета «Щелкунчик»
Бизе Ж. «Марш»
Шуберт «Военный марш»
Кабалевский
Д.
«Хромой
козлик»
Слонимский
«Марш
Бармалея»
Слонов Ю. «Играет оркестр»
Рахманинов С. «Итальянская
полька»
2
3
2
7
Простая
двухчастная,
трехчастная
формы
Пройденный материал
Фортепианная литература
Боккерини Л. «Менуэт»
Чайковский
П.
«Детский
1
формы
Рондо
Вариации:
развитие
Закрепление
альбом»
Кабалевский Д. «Классное
рондо»
Прокофьев
С.
«Марш»
«Любовь к трем апельсинам»
Кабалевский Д. «Рондо-марш»
«Рондо токката», «Рондотанец»
Шафран
А.
«Маленькое
рондо»
Дакен Л. «Кукушка»
Лист Ф. «Хоровод гномов»
Глинка М. «Рондо Фарлафа»
тема, Григ Э. «В пещере горного
короля»
Чайковский П. «Камаринская»
Арсеев И. Вариации на тему
р.н.п. «Барыня»
р.н.п. «Светит месяц»
Р-Корсаков Н. Тема белочки
Р-Корсаков Н. «3-я песня
Леля»
Мусоргский
М.
«Борис
Годунов»
Мусоргский М. «Как во
городе»
2
2
1
Музыка
рассказывает
8
Музыкальный
портрет
9
Программная
музыка
Р-Корсаков Н. «Три чуда»
Лядов А. «Кикимора»
Лядов А. «Баба-Яга»
Моцарт Л. «Катание на санях»
Шуман
Р.
«Охотничья
песенка»
Вивальди А. «Охота»
Пркоофьев С. «Генерал» из
оперы «Игрок»
Прокофьев С. «Ссора» из
балета «Золушка»
Прокофьев С. «Александр
Невский»
Р-Корсаков Н. «Снегурочка»
Рахманинов
С.
«Этюдкартина» а-moll
Сен-Санс К. «Куры и петухи»
Мелодия
как Р-Корсаков
«Царевич
и
отражение
царевна»
характера
Мусоргский М. «Два еврея»
произведения.
Мусоргский М. «Гном»
Связь мелодии с Бизе Ж. «Маленький муж и
другими
маленькая жена»
средствами
Шуман Р. «Пьеро и Арлекин»
музыкальной
Прокофьев С. «Ссора шута с
2
2
выразительности
Мы
рисуем
портреты друзей,
животных, героев
сказок
10
ИТОГО: 33 ЧАСА
купцом»
Прокофьев С. «Принц и
сапожники»
Парцхаладзе М. «Попрыгунья»
Баневич С. «Солдатик и
балерина»
Сен-Санс К. «Длинноухие
персонажи»
Контраст,
Мусоргский М. «Два еврея»
характер,
Прокофьев С. «Джульеттапортрет
девочка»
вокальный,
Глинка М. «Рондо Фарлафа»
портрет
Кабалевский
Д.
«Три
инструментальный подружки»
Сен-Санс
К.
«Карнавал
животных»
Красев Ю. «Муха-цокотуха»,
«Бабочка», «Паук»
Равель М. «Красавица и
чудовище»
Николаева Т. «Собака»
Разоренов С. «Два петуха»
1
ВТОРОЙ КЛАСС
Наименование
темы
№
темы
Учебные
задачи
Музыкальный
ряд
Путешествие
концертным
залам
по
1
Типы оркестров:
Оркестр русских
народных
инструментов,
крепостные
оркестры,
симфонический,
духовой,
эстрадный,
джазовый
Р.н.п. «Камаринская»
Р.н.п. «Валенки»
Прокофьев С. «Петя и Волк»
«Вдали за рекой»
В
гости
древним
музыкантам
к
2
Легенды и мифы о Глинка М. «Песня баяна»
музыкантах
Р-Корсаков Н. «Садко», «Ой,
ты, темная дубравушка»
Бродячие
Сметана
Б.
«Появление
музыканты
комедиантов»
Кабалевский Д. «Комедианты»
Стравинский И. «Гуляние на
масленой»
Байер Й. «Клоун»
Кол-во
часов
3
1
1
Экскурсия
по
музею
музыкальных
инструментов:
3
Ударные
инструменты
Деревянные
духовые
Медные духовые
Струнные
Закрепление
Путешествие
Кремону
Ансамбли
в
4
5
Тембровые
викторины
Скрипичные
мастера
Паганини
Вивальди
Ансамбль
Равель М. «Болеро»
Бриттен Б. «Путешествие по
оркестру»
Байер Й. «Испанский танец.
Звук литавр»
Штраус Р. «так говорил
Заратустра»
Р.к. Полет шмеля (ксилофон)
Онеггер «Сказание об играх
мира» №11 «Крыса и смерть»
Глюк К. «Мелодия»
Р-Корсаков «Снегурочка»
Р-Корсаков «Три чуда»
Чайковский
П.
«Танец
пастушков»
Прокофьев С. «Петя и волк»
Бах И. «Скерцо»
Равель М. «Болеро»
Вагнер Р. «Полет валькирий»
Прокофьев
С.
«Танец
рыцарей»
Прокофьев С. «Джульеттадевочка»
Чайковский
П.
«Неаполитанский танец»
Верди Дж. «Марш» из оперы
«Аида»
Шуберт Ф. «Аве Мария»
Скрябин А. «Этюд»
Моцарт В. «Концерт для
валторны»
Сен-Санс К. «Лебедь»
Р-Корсаков Н. «Полет шмеля»
Рахманинов С. «Весенние
воды»
Сен-Санс К. «Слон»
Сен-Санс К. «Лебедь»
Шуберт Ф. «Аве Мария»
Мусоргский
М.
«Борис
Годунов» «Келья Чудового
монастыря»
Бах И. Х.Т.К. Прелюдия С-dur
Прокофьев С. Прелюдия С-dur
Бриттен Б. (скрипка)
Бриттен Б. (альт)
2
2
2
2
2
1
Гайдн Квартет «Жаворонок»
1
В
гостях
мастера
музыкальных
инструментов
скрипачей
Квартеты
Унисон
вокальный,
инструментальный
Инструментальные
ансамбли,
вокальный
ансамбль
Лютня
Клавесин
Орган
Челеста
у
6
Бах-органист,
педагог
История
фортепиано
Пианистывиртуозы
Х1Х
века
7
Нотные тетради
8
Х.Т.К.
9
Симфонический
оркестр (история)
10
Гомофонногармонический
склад:
этюд,
экспромт,
токката,
концерт
Гайдн – человек,
музыкант
Современный
оркестр
(количество
музыкантов,
расположение)
Группы
инструментов:
принцип
объединения
Роль
групп
инструментов
11
Закрепление
Оркестр русских
народных
инструментов
12
Струннощипковые: домра,
балалайка,
гусли
Духовые: рожок,
жалейка, дудочки,
сопилки
Ударные: ложки,
Глинка «Р и Л» Голова
Диксиленд
«Я
помню
П.Шаромова
вальс»
1
анс
1
Бах И. «Прелюдия» С-dur
Х.Т.К.
Рамо Ж. «Перекликание птиц»
Франческо
да
Милано
«Канцола»
Бах И. Токката dmoll
Чайковский П. «Фея Драже»
Сен-Санс К. «Аквариум»
Бах И. «Инвенции» №1,8,15
Бах И. «Нотные тетради»
Бах И. Фуга с-moll
1
Вилла-Лобос Полишинель
Шуберт Ф. Экспромт
Скрябин А. «Этюд» dis
Рахманинов
С.
2-й
фортепианный концерт
2
Гайдн Й. «Детская симфония»
Гайдн Й. Симфония №94 2-я ч.
1
1
1
2
На пройденном музыкальном
материале
1
Бриттен Б. «Путеводитель по
оркестру»
1
1
трещетки,
коробочка,
ксилофон
Эстрадный
оркестр
13
Джазовый
14
Саксофон, банджо
Закрепление
пройденного
материала
Дж.Леннон «Пусть будет»
орк.П.Мориа
Дога Е. «Вальс» из к/ф «Мой
ласковый и нежный зверь»
Петров А. «Баллада»
Джоплин «Артист эстрады»
Ленингр.диксиленд
Гудмен Б. «Давай танцевать»
Луи Армстронг «Мэкки-нож»
Миллер Гл. «Чаттануга» из к/ф
«Серенада солнечной долины»
Фитцжеральд Э. «Синг, сонг,
свинг»
1
1
1
ИТОГО: 33 ЧАСА
ТРЕТИЙ КЛАСС
Наименование
темы
№
темы
Учебные
задачи
Музыкальный
ряд
Колво
часов
Простые формы
1
Рондо
2
Вариации
3
Период
Предложение
Фраза
Мотив
Двухчастная
форма:
контраст
Куплетная форма
На детском репертуаре
Шопен Прелюдия А-dur
ЧайковскийП.
«Шарманщик поет»
Чайковский П. «Старинная
французская песенка»
Детские песни
Трехчастная форма
Чайковский П. «Нянина
сказка»,
«Похороны куклы»
«Новая кукла»
«Немецкая песенка»
Дебюсси К. «Кукольный
кэкуок»
Шуман Р. «Дед Мороз»
Григ Э. «Шествие гномов»
Сложные формы из Моцарт В. «Рондо»
простых
Шопен Ф. Вальс cismoll
Гайдн И. «Соната» Ddur
финал
Бетховен Л. «К Элизе»
Тема, ее превращения
У.Н.П. Журавель
Чайковский
П.
2симф.финал
1
1
1
1
1
Полифония
4
Сонатная форма
5
Закрепление
Симфонические
картины
Мусоргский М. «Б.Г.»
Шуберт
Ф.
«Форель»
квинтет
Щедрин
Р.
«Озорные
частушки»
Тема
неизменна, Р-Корсаков
Н.
«Песни
вариации
в Леля»
сопровождении
Мусоргский М. «Как во
огороде»
Канон
Бах И. Фуга с-moll
Инвенция
Бах И. «Фуга в подражание
Фуга
рожку почтальона»
Моцарт В. Kyrie
Разделы фуги
Глинка М. Канон из «Р. и
Л.»
Экспозиция:
главная Гайдн И.Соната Ddur
партия
Моцарт 40-я симф., 1-я
Шуберт Ф. симф.№5
Побочная партия
Связующая партия
Бетховен Л. 8 соната
Разработка
На пройденном материале
Реприза
3
1
1
1
Синдинг
Х.
«Шелест
весны»
Глазунов А. «Весна» из
балета «Времена года»
Купревич В. «Пушкинская
симфония»
Р-Корсаков Н. «Сеча при
Керженце»
Свиридов Г. «Тройка»
Прокофьев С. «Ледовое
побоище»
Лядов А. «Баба-Яга»
Мусоргский М. «Ночь на
Лысой горе»
Берлиоз Г. «Ночь шабаша»
из
«Фантастической
симфонии»
Бородин А. «В Средней
Азии»
6
Закрепление
Циклические
формы
1
6
1
7
Сюита
Сен-Санс
К.»Карнавал
животных»
Байер
Й.
«Волшебная
кукла»
Шостакович Д. «Танцы
кукол»
Бизе Ж. «Детские игры»
Левитин Ю. «На лесной
тропинке»
2
Фортепианные циклы
Закрепление
Музыкальные
альбомы
для
детей
2
2
Чайковский П. «Детский
альбом»
1
Прокофьев
«Детская
музыка»
Свиридов,
Гедике, Пьесы из хрестоматии
Майкапар, Кабалевский,
Слонимский, Дебюсси
1
8
Закрепление
Музыка
к
мультфильмам
В музыкальном
театре
Равель
М.
«Сказки
матушки-гусыни»
Мусоргский М. «Картинки
с выставки» форма, задача
«Прогулки»
2
1
9
10
Закрепление
На
имеющемся
видео
материале
Детская опера: ария, Левитин Ю. «Мойдодыр»
дуэт, речитатив, хор, Красев
Ю.
«Мухаоркестр
цокотуха»
Рубин «Три толстяка»
1
1
1
ИТОГО: 33 ЧАС
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1.
Васильева Л.Я., Полянская Л.В. Образовательная программа по предмету «Слушание
музыки», г. Чулым, 2004г
2. Дубкова Н.Б. Программа по музыкальной литературе для подготовительного, 1-4
классов ДМШ и школ искусств «И музыка, и слово», Н-ск, 2000г
3. Пушенко И.В. Методическое пособие для детских музыкальных школ и школ искусств
«Музыкально-художественные путешествия на уроках слушания музыки», Н-ск, 2005г
4. Царева Н.А. Методическое пособие «Слушание музыки», Москва – «Росмэн», 2002г
5. Тряпкина Т.А «Слушание музыки», г. Новосибирск, 2003г
6. Гадельшина Т., Гиршина г., Шахматова Л. Анализ музыкальных произведений в
младших классах ДШИ – О., 2000г
7. Газарян С. В мире музыкальных инструментов. - М., 1989г
8. Гончарова Л. Слушание музыки (Программа для хоровых школ, школ искусств,
лицеев и гимназий) подготовительный – 3 класс. – Н., 1993г
9. Горбачева Е. Популярная история музыки. – М., 2002г
10. Кабалевский Д. Про трех китов и многое другое. – М., 1976г
11. Кабалевский Д. Ровесники (беседы о музыке для юношества) в. 1 – М., 1981г
12. Кленов А. Я познаю мир (детская энциклопедия.) – М., 1999г
13. Нестьев И. Учитесь слушать музыку. – М., 1987г
14. Радынова О. Слушаем музыку. – М., 1990г
15. Рыцарева М. Музыка и я. – М., 1998г