Музыка - Прогимназия № 63

Пояснительная записка
Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» составлена в соответствии с требованиями
Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования,
примерной программы по предмету «Музыка», авторской программы по музыке - «Музыкальное
искусство» В.О. Усачѐвой, Л.В. Школяр, В.А. Школяр;(М.:Вентана-Граф, 2010 г),основной
образовательной программы МБОУ г.Кургана "Прогимназия №63", Положения о рабочих программах
Приказ №42 от 14.03.2014г.
Содержание предмета «Музыка» создавалось в опоре на педагогическую концепцию Д.Б.
Кабалевского, который еще в 70-е годы ХХ века сумел сформулировать и реализовать основные
принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы, заложившие основы
развивающего, проблемного музыкального воспитания и образования. Именно эта педагогическая
концепция исходит из природы самой музыки и на музыку опирается, естественно и органично
связывает музыку как искусство с музыкой как школьным предметом, а школьные занятия музыкой
также естественно связывает с реальной жизнью. Она предлагает такие принципы, методы и приемы,
которые помогают увлечь детей, заинтересовать их музыкой с еѐ неизмеримыми возможностями
духовного обогащения человека.
Цель:
Воспитание у обучающихся музыкальной культуры, как части их общей духовной культуры, где
содержание музыкального искусства разворачивается перед детьми во всем богатстве его форм и
жанров, художественных стилей и направлений.
На основе целевой установки программы сформулированы
Задачимузыкального воспитания и образования:
1. Воспитание интереса и любви к музыкальному искусству.
2. Развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию и пониманию музыкальных
произведений; образного мышления и творческой индивидуальности;
3. Овладение навыками умениями, способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение и
игра на детских музыкальныхинструментах, музыкально-пластическая и вокальная импровизация);
4. Развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками лучших образцов
мировой музыкальной культуры, образного и ассоциативного мышления, фантазии, музыкальной
памяти
5. Воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, к
своему народу, Родине, уважение к ее традициям и героическому прошлому, к ее
многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству
6. Воспитание слушательской и исполнительской культуры, способности воспринимать образное
содержание музыки и воплощать его в разных видах музыкально-творческой деятельности;
7. Освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях
музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и
современного творчества отечественных и зарубежных композиторов, о роли и значении музыки в
синтетических видах творчества;
8. Формирование устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования
Содержание учебного материала.
1 класс33 часа
Отводится 8 часов на уроки нетрадиционной формы в I четверти: Урок – путешествие с элементами
подвижной игры, урок – сказка на свежем воздухе,урока – диалог, с элементами подвижной игры,
традиционный урок с элементами игры, урок – историческое путешествие на свежем воздухе, урок –
концерт, концертный зал.
Главная тема 1-го класса и первого года обучения музыке в школе - «Как можно услышать
музыку».
Содержательный блок темы «Внутренняя музыка» (4 ч.)
«Как услышать музыку».
Организационный урок. Введение в проблему рождения музыки. Помочь ребятам задуматься, почему
человек запел, заиграл на инструментах, затанцевал взял в руки кисть.Урок – путешествие. (Р.М.Глиэр
«Концерт для голоса с оркестром» (1ч.), «Заплетися, плетень» р. н. п., песня Г.А. Струве «Музыка»).
«Колыбельная. Сказку складываем, музыкой сказываем».
Помочь ребятам понять, что «слышать музыку» - это значит внимать, открывать, погружаться,
прикасаться, переживать, следить, различать, познавать и т.д.Сказка - начало познания музыки и жизни.
Выявить жанровое начало (песня) как способ передачи состояния человека.
Урок – сказка. (Колыбельные:«Ай, баю-бай...», «Ходит сон по лавочке»; П.И.Чайковский, сл.
А.Майкова «Колыбельная», В.Усачева «Зыбка поскрипывает» Выявление музыкальных интонаций
изречевойпраосновы.А. Лядов «Кикимора», В.Кикта «Баба Яга» (песенка-дразнилка), «Баба Яга»,
обработка М.Иорданского, «Деревянный поезд» из сборника Г.Ванагайте «Мы и игрушки».
«Тренируем свою «внутреннюю» музыку…»
развитие образно-игрового видения, слушание поэтических строк народного творчества в процессе
исполнения. Комбинированный урок.
Урок – диалог. (Загадки, скороговоки, заклички. «Щетина у чушки, чешуя у щучки». Сл. народные, муз.
В. Усачовой. Б.Окуджава «Музыкант», романс Ф.Шуберта «К музыке», песня Г.А. Струве «Музыка»).
«Играем вместе».
Развитие образно - игрового восприятия музыки.Сообщение и усвоение новых знаний
Традиционный урок с элементами игры. (Хороводы, заклички, прибаутки. «Арина грибы
мариновала»).Муз. В. Усачевой.«По-за городу гуляет» Муз-ритмическая игра «Дед и репка» муз. В.
Яновской)
Содержательный блок темы «Родная речь» (4 ч.)
«Точки, чѐрточки, крючки, дуги и круги»
Введение учащихся в сферу народного, композиторского музицирования с целью воссоздать сам
музыкально - созидательный процесс.
Урок – историческое путешествие.(«Музыкальная табакерка», Г. Струве, сл. Н. Соловьѐвой «Пестрый
колпачѐк»..Б.Кабалевский «Кавалерийская»Филиппенко,стихиКукловской,переводТ.Волгиной,«Мы на
луг ходили...»).
«Сказанное слово и несказанное… Не перевыскороговоришь?»
Вовлечение учащихся в творческий процесс через импровизацию и детские сочинения. Сообщение и
усвоение новых знаний
Урок – диалог. (Е.Тиличеева, сл. А.Кузнецовой «Деревца»; З.Левина, сл. Л.Некрасовой «Белочки»,
муз.Гр.Фрида, сл. А.Бродского «Ветер»).
«Поѐм вместе»
Помочь ребятам вслушаться, вглядеться в музыку осени; обобщить музыкально-жизненные
впечатления детей.
Урок – концерт. (Филиппенко «Урожай собирай»; «Осень» П.Чайковского, сл.А.Плещеева; «Песенка об
осеннем солнышке В.Николаевасл. И.Сусидко; «Эхо» Е.Поплянова сл. Н.Пикулевой
«Портреты заговорили и запели»
Взаимосвязь жизненных впечатлений с художественными образами и образцами народного фольклора.
Понимать, что каждый вид искусства имеет собственные средства выразительности. Познакомить с
творчеством композиторов России
Концертный зал. (П.И.Чайковский «Симфония№4» финал; «Во поле березонька стояла» русская
народная песня; В.Баснер «С чего начинается Родина»; муз.А.Александрова, сл.С.Михалкова «Гимн
России».
Содержательный блок темы «Пѐтр Ильич Чайковский» (4 ч.)
«Детские годы»
Биографические заметки, мысли о музыке и жизни композитора.Расширять музыкальный кругозор и
получить сведения о жизни и деятельности композитора. Дом-музей П.И.Чайковского.Развитие образно
- игрового видения музыки П.Чайковского. (Э.Григ «Весной», П.Чайковский «Песня жаворонка», «Ой,
бежит ручьем вода» украинская народная песня в обработке К.Волкова, русский текст Н. Френкель,
З.Левина «Кап-кап»).
«Здесь живѐт музыка П.И. Чайковского
Дать ребятам почувствовать себя причастными к своей национальной культуре, истории через синтез
музыки, слова и исторических событий в жизни П.Чайковского. Усвоение основных понятий:
композитор – исполнитель – слушатель, оркестр, дирижѐр, хор, песня, лад.(«Детский альбом»).
«Волшебный тот цветок»
Вслушаться в богатейшие интонации детского говора, подметить тончайшие нюансы человеческих
чувств, воплотив в музыкально – интонационную форму свои детские ощущения.. (Д.Кабалевский
«Клоуны», М.П. Мусоргский «В углу», «С няней», «С куклой».А.Вивальди «Зима» (из цикла «Времена
года»), Р.Шуман «Дед Мороз»).
«Тренируем свою внутреннюю музыку»
Развитие музыкальности детей и способности к импровизационному творчеству в совместному
музицированию. (К.Сен-Санс «Карнавал животных» («Кукушка в глубине леса», «Королевский марш
льва», «Упрямцы с длинными ушами», «Куры и петух»).А.Вивальди «Зима» (из цикла «Времена
года»), Р.Шуман «Дед Мороз»).
Содержательный блок темы «Михаил Иванович Глинка» (4 ч.)
«В гостях у М. И. Глинки»
Биографические заметки, черты личности, мысли о музыке и жизни композитора.
Расширятьмузыкальный кругозор и получить сведения о жизни и деятельности композитора.
«Бряцайте струны золотые»
Воссоздание какой-либо из сторон музыкально-творческой деятельности, уходящей с корнями в
народное творчество.Показать жизнь ребенка,воссозданнуюязыкоммузыкальногоискусства.
(.Шуман «Весѐлый крестьянин», Э. Григ «Халлинг», муз.В.Николаева, сл. Н.Алпаровой «Песня ручья»,
муз. Я.Дубравина, ст. Е.Руженцева «Капли и море», муз. В. Усачѐва, сл. Э.Мошковской «Жила-была
работа»).
«Руслан и Людмила». «О, поле. Поле…»
Проникновение в понятие «музыкально - поэтическое» через прикосновение к жанру былины и
сказки.(Фрагменты из оперы М.Глинки «Руслан и Людмила»: первая песня Баяна, ария Людмилы из 1
действия, ария Руслана из II действия, марш Черномора).
«Слава!».
Показать способность музыки воспевать силу и храбрость русских солдат. (А.Вивальди «Зима» (из
цикла «Времена года»),Р.Шуман «Дед Мороз». «Вспомним, братцы, Русь и славу», «Славны были
наши деды», «Соловьи» В.Соловьѐв- Седой, «Богатырская симфония» А.Бородин (фрагмент ч.1).
Содержательный блок темы «Мелодия жизни» (5 ч.)
«Заветное слово»Показатьспособностьмузыки передавать движение.(Р.Шуман «Смелый наездник»,
муз. В.Калистратова, сл. В.Приходько «Пешком шагали мышки». А.Вивальди «Зима» (из цикла
«Времена года»), Р.Шуман «Дед Мороз»).
«Как начинается музыка?».
Услышать мелодию в музыке – услышать чувства и мысли человека. Прочитать стихи и постараться
услышать мелодию, которая в них рождается. (Муз.В.Герчик, сл.Н.Френкель «Нотный хоровод», муз. В.
Дроцевич, сл. В.Сергеева «Семь подружек»).
«Вольфганг Амадей Моцарт»
Биографические заметки, черты личности, мысли о музыке и жизни композитора
Цель: помочь детям почувствовать безграничные возможности музыки в отображении внутреннего
мира великого композитора и окружающей его жизни.(Сказка-опера»Волшебная флейта»
В.Моцарт»Весна»).
«Моцарт сочиняет» «В.Моцарт «Прелюдии» «Соната» для ф-но с оркестром.
«Моцарт сочиняет» «Маленькая ночная серенада»
Содержательный блок темы «Сергей Сергеевич Прокофьев» (3 ч.)
«Когда великие были маленькие»
Биографические заметки, черты личности, мысли о музыке и жизни композитора. (С.Прокофьев. Опера
«Великан». С.С.Прокофьев «Гавот» из «Классической симфонии», «Девушки с лилиями» из балета
«Ромео и Джульетта»).
«Детство композитора»
Детская жизнь с еѐ типичными ситуациями, взаимоотношениями, проявлениями чувств, поведением,
юмором, радостями и печалями, играми
«Щелкунчик»
Показать способность музыки изображать просыпающуюся природу. (П.И.Чайковский «Щелкунчик»
фрагменты:«Марш», «Галоп», «Вальс снежных хлопьев», «Танец феи Драже», «Китайский танец»,
«Вальс цветов»).
Содержательный блок темы «Путешествие во времени и пространстве» (6 ч.)
«Тренируем свою внутреннюю музыку».
Способствовать осознанию учащимися, что для композитора сочинять музыку - это значит
полноценно прожить
жизнь.(Р.Шуман «Весѐлый крестьянин», Э. Григ«Халлинг», муз.В.Николаева,сл. Н.Алпаровой
«Песня ручья», муз. Я.Дубравина, сл. Е.Руженцева «Капли и море», муз. В. Усачѐва, сл.
Э.Мошковской «Жила-была работа»)
«Солнцеворот»
Показать обновление жизни и природы, выражение этих состояний в музыке и в народном
фольклоре.(«Служил я хозяину», «Весна- красна, на чѐм пришла?», «Едет масленица», «Блины» русские народные песни)
«Тренируем свою внутреннюю музыку»
Сопоставить поэзию и музыку В.Орлова, Г. Гладкова, М. Кажлаева и подвести детей к выводу:
благодаря напевности, плавности поэту и композитору удалось передать слушателям и читателям
чувство покоя, нежности. (Гладков «Колыбельная», М.Кажлаев «Колыбельная» из «Детского
альбома», Е.Соколова «Сегодня мамин день», муз.А.Филиппенко, ст. Т.Волгиной «Весенний вальс»).
«Две песни».
Познакомить детей с песенным творчеством композиторов Чайковского и Грига. Интонация.
Обобщѐнное обозначение их в условной записи, в поэтическом слове, рисунке, линии, пятне.
Составление цветовых графических партитур. (Э.Григ «Весной», П.Чайковский «Песня жаворонка»,
«Ой, бежит ручьем вода» (украинская народная песня в обработке К.Волкова, русский текст Н.
Френкель, З.Левина «Кап-кап»).
«Ждѐм весну, встречаем птиц»
Помочь учащимся осознать, что музыка существует только в человеке благодаря его фантазии,
способности слышать, чувствовать, оценивать. (И.Гайдн «Детская симфония» (ч.1), муз.И.Завалишина,
сл. И.Андреевой «Музыкальная семья». Римский -Корсаков «Песни и пляски птиц» из оперы
«Снегурочка»).
«Иные земли»
Познакомить с тембрами народных инструментов (гармошка, баян, балалайка, бубен, рожок, ложки).
Самостоятельное сочинение детьми музыкальной сказки. (Агафонникова «Музыкальные загадки»,
муз.Г.Левкодимова, ст.Э.Костиной «Весѐлые инструменты», «Саратовская гармоника», «Во кузнице»
(трио рожечников, «Плясовые наигрыши» (береста, ложки, гусли, жалейка), «Пойду ль я, выйду ль я»
(балалайка, баян).
Содержательный блок темы «Счастье, ты где?» (3 ч.)
«Идѐм за синей птицей» Осознание особенностей музыкальной ткани и еѐ выразительных значений.
Способствовать формированию восприятия музыки как картины, изображенной при помощи
определѐнных знаков. (М.Мусоргский «Картинки с выставки» (фрагменты «Богатырские ворота»,
«Балет невылупившихся птенцов», «Избушка на курьих ножках», муз.Е.Тиличеевой, сл.А.Гангова
«Догадайся, кто поѐт»)
« Тренируем свою внутреннюю музыку» В размышлении, слушании детьми музыкальных сочинений
акцентируется внимание на том, что такое музыка, музыкант. Способствовать сознанию учащимися
необходимости учиться быть музыкантом (композитором, исполнителем, слушателем). (И.Бах
«Прелюдия и фуга До- мажор», муз.В.Дементьева, сл. И. Векшегоновой «Необычный концерт»)
«Счастье, ты где?»
Познакомить с правилами поведения на концерте, жанром «концерт». (Шнитке «Rondo»
(изConcertogrosso» №1), муз.В.Шаинского, сл. Э.Успенского «Голубой вагон», Кабалевский «Счастье,
ты где»).
Личностнымирезультатамиобучающихся 1-го класса являются:

умение определять и выполнять под руководством педагога самые простые общие для всех
людей правила поведения при их сотрудничестве (этические нормы);

умение в предложенных педагогом ситуациях общения и сотрудничества, опираясь на общие для
всех простые правила поведения, делать выбор, при поддержке других участников группы и педагога,
как поступить;

развитие мотивов учебной деятельности и личного смысла учения; овладение навыками
сотрудничества с учителем и сверстниками;

самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности;

проявление познавательного интереса к музыке как науке.
Метапредметные результаты.
Регулятивные УУД:

проговаривание последовательности действий на уроке;
 умение работать по предложенному плану;
 овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска
средств еѐ осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
 освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия,
исполнения, оценки музыкальных произведений.
Познавательные УУД:
 умение воспринимать музыку и выражать своѐ отношение к музыкальным произведениям;
 умение отличать новые знания от ранее изученных;
 формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности;
 знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных
произведений.
Коммуникативные УУД:
 уметь слушать и понимать речь других;
 обращаться к учителю по имени и отчеству, а к одноклассникам – по имени;
 приветствовать учителя и друг друга;
 договариваться с одноклассниками совместно с учителем о правилах поведения и общения,
следовать им;
 продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных
музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкальноэстетической деятельности.
Предметные результаты:
В конце первого года обучения ученик научится:


понимать смысл понятий «композитор», «исполнитель», «слушатель»;
исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и
др.);
 воспринимать музыку различных жанров;(песня, танец, марш), названия изученных
произведений и авторов;знать названия музыкальных инструментов (рояль, пианино, скрипка, флейта,
арфа, гармонь, баян, балалайка);
 знать названия нот, темпов (быстро - медленно), динамики (громко-тихо);
 определять на слух основные жанры музыки (песня, танец, марш);
 определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных произведениях;
 передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре
на детских музыкальных инструментах;
 исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения: вовремя начинать и
заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения,
чѐтко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижѐрский жест.
Ученик получит возможность научиться:

реализовывать
творческий
потенциал,
осуществляя
собственные
музыкально-
исполнительские замыслы в различных видах деятельности;
 соотносить выразительные и изобразительные интонации;
 реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной
деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных
музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
 адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе
образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;
 узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов;
 использовать приобретѐнные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для: исполнения знакомых песен, участия в коллективном пении, передачи музыкальных впечатлений
пластическими изобразительными средствами;
 соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной
речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности;
 проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении
музыкальных произведений;
 уметь воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических
композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
2 класс34 часа
Во 2 классе раскрывается содержание музыкального искусства через темы:
Содержательный блок темы «Три кита в музыке» (9 часов)
«Три кита»
Вводный урок. Вспомнить основные жанры в музыке. Понятие «исполнитель, слушатель, композитор»
Создать условия для знакомства учащихся с основными музыкальными жанрами.(«Марш» С.
Прокофьев, «Итальянская полька» С. Рахманинов, «Колыбельная» «Котенька-коток»А.Лядова, сл. нар.
«Во поле береза стояла», «Песня о школе» Д.Кабалевского)
1-й кит «Марш»
Создать условия для понимания основных характеристик марша, как музыкального жанра Познакомить
с жизненными ситуациями, где звучит марш.
Какие чувства может вызывать маршевая музыка? Тренируем свою «внутреннюю» музыку. Проверим
своѐ маршевое чувство. (Встречный марш» Чернецкий, «Футбольный марш» Блантер, «Марш
деревянных солдатиков» Чайковский.«Песня о школе» Д.Кабалевского, «Наташка-первоклашка»
Чичков).
«Музыкальная лаборатория марша»
Создать условия для овладения элементарными понятиями о ср-ах муз.выразит. на примере трех
вариантов маршей.
Сравнительный анализ инструментов духового оркестра.
(«Три варианта марша» Кабалевский, «Марш» Шостакович, «Песня о школе» Д.Кабалевского, «Уж, как
шла лиса», «Песенка кота Леопольда» муз.Савельева)
«2-й кит «Танец»
Создать условия для понимания основных характеристик танца .Расширить и углубить знания жанра
«Танец»
Танцевальная музыка (вальс, полька). Отличительные особенности старинного и современного танца.
(«Вальс» из балета «Спящая красавица», П. И. Чайковского«Итальянская полька» С. Рахманинаова в
ансамбле с учителем. «Песенка кота Леопольда» муз. Савельева, «Веселый музыкант» Филиппенко)
Музыка танца.«Композиторы шутят»
Создать условия для овладения способами отличия танцевальной музыки от другой музыки.
Знакомство с творчеством композиторов Д. Кабалевского, Д. Шостаковича. (Вальс-шутка»
Шостакович, «Танец бегемота» Кабалевский, «Камаринская» рус.нар. исп. в ансамбле с учит. «Песенка
кота Леопольда» муз. Савельева, «Веселый музыкант» Филиппенко, «Первый класс» попевка).
«3-й кит. Песня»
Отличие жанра «Песня» от других жанров. Создать условия для понимания того, что песня всегда
мелодия, а мелодия - важнейшая часть всякой музыки («душа музыки»), в том числе, и танцевальной и
маршевой.( «Сурок.» Бетховена. «Ария» Моцарта «Первый класс» - попевка. «Песенка кота Леопольда»
«Детство» «Веселый музыкант» музыка Филиппенко)
«Колыбельная»
Создать условия, что бы ученик мог не только слушать и слышать музыку, но и размышлять о ней.
Колыбельная песня в окружающей жизни и внутри каждого человека.(«Колыбельная.» музыка
Гладкова)
«Киты встречаются»
Мелодия - душа музыки, ведь любой марш или танец можно напеть. («Танец с кубками» Чайковского,
«Камаринская» исп. в ансамбле с учителем.«Песня о школе», «Веселый музыкант», «Первый класс»,
«Детство», «Песенка кота Леопольда»).
«Играем, поѐм, танцуем»
Обобщающий урок-концерт
Создать условия для проверки усвоенного материала (Игра «Угадай мелодию.» - контрольное
исполнение пройденного осеннего материала).
Содержательный блок темы «О чѐм говорит музыка?» (7 часов)
«Настроение и чувства в музыке»
Понятие 2-х, 3-х частная форма музыкального произведенияСоздать условия для того, что бы учащиеся
почувствовали в произведениях, которые они исполняют, различные настроения и чувства (Веселая
грустная» Бетховен, «Грустный дождик» Кабалевский, «Звонкий звонок» попевка, «Перепелочка» б. н.
п., «Журавушка» муз.Зарецской.)
«Музыкальная лаборатория»
Экспериментируя, т.е соединяя во время слушания разную музыку в одно целое, учатся высказывать
свои чувства и мысли
Создать условия, что бы учащиеся глубже и тоньше почувствововали жизнь, познали внутренний мир
человека. Первое знакомство с Л. Бетховеном. (Веселая грустная» Бетховена. «Марш» Бетховена. «В
нашем классе» попевка. «Перепелочка» б. н. п. «Веселый музыкант», «Журавушка» муз. Зарецской).
Музыка выражает характер человека»
Создать условия для понимания учащимися, как музыка выражает различные черты человеческого
характера: силу, мужество, нежность, мягкость, серьезность и веселость. Чувства, воплощѐнные в
музыке, лежат в основе общечеловеческого музыкального языка.
(«Перепелочка» б. н. п., «Журавушка» муз.Зарецской, «Светлый дождь» муз. Туманина)
«Музыкальные портреты»
Искусство слышать различные человеческие состояния. Сравнивать музыкальные образы. (Три
подружки», «Плакса», «Злюка», «Резвушка», «Монтер», «Упрямый братишка» Кабалевский, «Упрямец»
муз.Свиридова,)
«Музыка в движении»
Создать условия для того, что бы учащиеся смогли увидеть, что музыка может изобразить изменение,
развитие, внешнее движение и внутренее движение (чувства и мысли) («Попутная песня» Глинка,
«Труба и барабан», «Монтер»Кабалевский, «Карусель», «Светлый дождь» муз.Туманина, «Полюшко»
Книппер, «Носорог» Арсеев, «Клоуны» Кабалевский, «Мы шагаем», «Светлый дождь» муз. Туманина,
«Веселый колокольчик» Никита.)
«Музыкальная лаборатория»
Рисуем звуками картину природы («Утро», «Вечер», «Берѐзки»)
:Создать условия для знакомства ребят с изобразительными моментами в музыке. («Утро в лесу»,
«Вечер» Саламонов, имитация природных шумов в хоровых упражнениях, «Светлый дождь»
муз.Туманина, «Веселый колокольчик» Никита, «Зеленый мир» муз. Парухаладзе.»)
«Тренируем внутреннюю музыку»
Урок - обобщения по темам: «Три кита в музыке, «О чем говорит музыка?»Создать условия для
проверки усвоенного материала.(Игра «Угадай мелодию.» - контрольное исполнение пройденного
материала)
Содержательный блок темы «Куда ведут нас три кита?» (9 часов)
«Мир большой музыки»
Создать условия для знакомства с оперным жанром
Муха-цокотуха» опера Красева, «Волк и семеро козлят» из оперы Коваля (тема мамы козы), «Уж как по
мосту мосточку» р.н.п. тема Всезнайки, Болтушки из оперы «Волк и семеро козлят»
«Куда приводит нас песня?»
Продолжить знакомство с оперным жанром. Структура музыкального спектакля: сюжет, ария, балетные
сцены, оркестровые номера, декорации. (Муха-цокотуха» опера Красева, «Волк и семеро козлят» из
оперы Коваля (тема мамы козы), «Уж как по мосту-мосточку» р .н. п., тема Всезнайки, Болтушки из
оперы «Волк и семеро козлят».)
«Куда приводит нас песня?»
Разучивание вокальных партий, реплик героев оперы. (Муха-цокотуха» опера Красева, «Волк и семеро
козлят» из оперы Коваля (тема мамы козы), «Уж как по мосту-мосточку» р .н. п., тема Всезнайки,
Болтушки из оперы «Волк и семеро козлят».)
«Куда приводит нас песня?» Музыкальная лаборатория. Сравнительный анализ: Создать условия для
знакомства детей с группами инструментов симфонического оркестра. («Во поле береза стояла» р. н. п.,
финал симфонии № 4 Чайковский, «Самая хорошая» Иванникова)
Куда ведет нас «марш»?
Создать условия для.накопление эмоционально слухового опыта. (Марш Тореадора» из оперы
«Кармен» Бизе, «Марш», «Танец феи Драже» из балета «Щелкунчик» Чайковский. Вальс «Полночь» из
балета «Золушка» Прокофьев.
«Уж как по мосту мосточку » хор из оперы «Евгений Онегин» Чайковский.)
«Куда ведѐт нас марш?»
Мелодия марша привела нас в сложный и богатый мир симфонической музыки. (Марш Тореадора» из
оперы «Кармен» Бизе, «Марш», «Танец феи Драже» из балета «Щелкунчик» Чайковский. Вальс
«Полночь» из балета «Золушка» Прокофьев.
«Уж как по мосту мосточку » хор из оперы «Евгений Онегин» Чайковский.)
Куда ведѐт нас танец?»
Создать условия для знакомства с балетным жанром. (Неаполитанский танец», «Танец маленьких
лебедей» из балета «Лебединое озеро» Чайковский, «Уж как по мосту-мосточку» р н. п. «Вальс» из
балета «Золушка» С. Прокофьев, «Самая хорошая» Иванникова)
Куда ведѐт нас танец?»
Создать условия для проверки усвоенного материала. Проверка знаний о сложных муз жанрах.(Мини
постановка оперы «Волк и семеро козлят» Музыкальный калейдоскоп)
Куда ведѐт нас танец?»
Создать условия для проверки усвоенного материала. Проверка знаний о сложных муз жанрах.(Мини
постановка оперы «Волк и семеро козлят» Музыкальный калейдоскоп.)
Содержательный блок темы «Музыкальная речь?» (9 часов)
«Что такое музыкальная речь?
Создать условия для. накопление эмоционально слухового опыта Вспомнить и подумать, почему мы
отличаем вальс от польки, польку от марша, почему не путаем печальную музыку с
радостной?(Веселая, грустная » Бетховен, «Кот в сапогах и белая кошечка» Чайковский, «Крокодил и
Чебурашка», «Карусель».)
«Средства музыкальной выразительности»
Создать условия для знакомства с главным средством муз.Выразительности. (Сурок» Бетховен,
«Крокодил и Чебурашка» И.Арсеева, «Зайчик дразнит медвежонка» Кабалевский)
«Разучиваем, поѐм, размышляем»
Создать условия для овладения способами отличия трѐх муз.Форм 1- частная. 2-х частная, 3- х частная.
(«Первая утрата» Шуман, «Веселая, грустная » Бетховен, «Игра в гостей» Кабалевский, «Вроде вальса»
Мясковский.«Детский альбом» Чайковский, «Первая утрата» Шуман.)
«Музыкальная лаборатория»
Создать условия для знакомства с концертом как муз.жанром.Найти сходство – черты одного жанра
слышны в другом. («Наш Край.» Кабалевский.Концерт № 3 фрагмент Кабалевского)
«Внимание, эксперимент!»
Тембр - элемент музыкальной речи.Создать условия для понимания важности тембра как
выразительного средства в музыке
Исследование свойства звука и возможности в изменении первоначальной идеи. (Бетховен, «Игра в
гостей» Кабалевский, «Вроде вальса» Мясковский.«Детский альбом» Чайковский)
«Музыкальные шутки»
Спеть знакомую песню в духе вальса, польки, марша. Придумать свой финал, изменив ситуацию.
(«Крокодил и Чебурашка» И.Арсеева, «Зайчик дразнит медвежонка» Кабалевский)
«Музыкальные портреты»
Создать условия для овладения способами отличия трѐх муз.форм1- частная. 2- частная. 3частная.Сравнить «музыкальную речь» в двух пьесах композиторов.Первая утрата» Шуман, «Веселая,
грустная » Бетховен, «Игра в гостей» Кабалевский, «Вроде вальса» Мясковский.«Детский альбом»
Чайковский, «Первая утрата» Шуман.)
Обобщающий урок года по теме «Куда ведут нас три кита?» «Три кита» соединяются в одно целое,
дополняя друг друга в одном сочинении. (Симфоническая сказка С. Прокофьева «Петя и волк».)
«Гости»
Заключительный урок-концерт. (Музыка по желанию)
Личностнымирезультатами обучающихся 2-го класса являются:
 умение определять и выполнять под руководством педагога общие для всех людей правила
поведения при их сотрудничестве (этические нормы);
 умение в предложенных педагогом ситуациях общения и сотрудничества, опираясь на общие для
всех простые правила поведения, делать выбор, при поддержке других участников группы и педагога,
как поступить;
 освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
 развитие мотивов учебной деятельности и личного смысла учения;
 овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
 самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности;
 мотивация к работе на результат, творческому труду;
 высокая мотивация учебной деятельности и личностного смысла учения;
 проявление познавательного интереса к музыке как науке.
Метапредметные результаты.
Регулятивные УУД:

проговаривание последовательности действий на уроке;
 умение работать по предложенному плану;
 овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска
средств еѐ осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
 определение цели и пути еѐ достижения;
 осуществление взаимного контроля в совместной деятельности; адекватная оценка собственного
поведения и поведения окружающих;
 освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия,
исполнения, оценки музыкальных произведений.
Познавательные УУД:
умение воспринимать музыку и выражать своѐ отношение к музыкальным произведениям;умение
отличать новые знания от ранее изученных;
 знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных
произведений;
 способность решать проблемы творческого характера;
 умение соблюдать нормы информационной избирательности;
 умение строить рассуждение;
 формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности.
Коммуникативные УУД:
 уметь слушать и понимать других;
 договариваться с одноклассниками совместно с учителем о правилах поведения и общения,
следовать им;
 продуктивно сотрудничать (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных
музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкальноэстетической деятельности;
 договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;
 уметь конструктивно решать конфликты посредством компромисса и сотрудничества.
Предметные результаты:
В конце второго года обучения ученик научится:

размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей
человека;
 эмоционально, эстетически откликаться на искусство, выражая своѐ отношение к нему в
различных видах музыкально-творческой деятельности;
 узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;
 исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и
др.);
 знать отличительные особенности музыкально-театральных жанров – оперы и балета;
 узнавать по изображениям и на слух музыкальные инструменты (рояль, пианино, скрипка, флейта,
арфа, гармонь, баян, балалайка), а также орган и клавесин;
 находить простейшие ассоциации между музыкальными, живописными и поэтическими
произведениями (общность темы, настроения);
 определять характер и настроение музыки с учѐтом терминов и образных определений,
 исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения: вовремя начинать и
заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения,
чѐтко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижѐрский жест;
 использовать приобретѐнные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для: исполнения знакомых песен, участия в коллективном пении, передачи музыкальных впечатлений
пластическими изобразительными средствами.
Ученик получит возможность научиться:
• организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность;
 реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной
деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных
музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
 адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе
образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира
 передавать настроение музыки и его изменение: в пении (исполнять leqato, nonleqato, правильно
распределять дыхание во фразе, делать кульминацию), игре на детских музыкальных инструментах;
 основам теории музыки и музыкальной грамоты: мажорный и минорный лад, мелодия, нотные
размеры 2/4, 3/4, 4/4;
 соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной
речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности;
 проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении
музыкальных произведений;
 уметь воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических
композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
3 класс 34 часа
Учебный материал 3-го класса играет кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в
искусство через закономерности музыки. Они получают представление об интонации как носителе
смысла музыки, о развитии музыки, о формах еѐ построения и ведущих музыкальных жанрах - от песни,
танца, марша до оперы, балета, симфонии, концерта.
Содержательный блок темы «Песня, танец и марш перерастают в песенность,
танцевальность, маршевость»(9 часов)
«Три кита»
Вводный урок. Вспомнить основные жанры в музыке. Понятие «исполнитель, слушатель, композитор».
(«Марш» С. Прокофьев, «Итальянская полька» С. Рахманинов,«Колыбельная» («Котенька-коток»)
А.Лядова, сл. нар.«Во поле береза стояла», «Песня о школе» Д.Кабалевского)
«Музыкальный театр»
Продолжить знакомство с оперным жанром. Творчество композитора Ж.Бизе. Опера «Кармен»
«Музыкальная речь»
Песенная, танцевальная и маршевая музыка в творчестве композитораР. Щедрина. (Фрагменты из
балета «Конек-горбунок»
Р. Щедрин)
«Настроение в музыке»
Создать условия для того, что бы учащиеся научились слышать танцевальность в музыке. (Творчество
композитора Ф.Шопена.Танцы: вальс, полонез, мазурка передают разные настроения и переживания
человека)
«Разучиваем, поѐм, играем»
Создать условия для знакомства с произведениями композиторов разных эпох и стилей. (Мазурка»
Ф.Шопена, «Гавот» из балета «Золушка» С.Прокофьева, «Танцуйте сидя» Б.Савельев, «Мы-девочки»
Д.Б.Кабалевский, «Весѐлый зоопарк» муз.Птичкина)
«Музыкальная лаборатория»
Проводим анализ. Что сочиняет композитор с самого начала? Мелодию, аккомпанемент, ритм или
видит всѐ в целом?(«Ночь» Щедрин, «Утро»Г риг, «Мы -третьеклассники», «Зеленый мир»
Парцхаладзе. «Жаворонок» М. Глинка; «однозвучно гремит колокольчик» Гурилѐв)
«Композитор, поэт, художник»
Выявить связь в искусстве. Как можно нарисовать музыку?(А.Вивальди«Временагода»стихи А.С.
Пушкина, репродукции И.Левитана)
«Музыкальная лаборатория»
Музыкальные обозначения. Сочиняем свой музыкальный проект, используя музыкальные
знаки.(«Песня бременских музыкантов» муз. Гладкова. «Неоконченная симфония» Ф.Шуберта.)
«Играем, поѐм, танцуем»
Создать условия для понимания учащимися, как интонация вбирает в себя самые яркие характерные
грани образов.
Обобщающий урок-концерт. («Три подружки» («Резвушка», «Плакса», «Злюка»,) «Кузнец» Арсеева
«Кукушка» ш. н. п.)
Содержательный блок темы «Музыка народа»(4 часа)
Творчество Э.Грига
Создать условия для того, что бы учащиеся могли проследить за развитием чувств в музыке, с еѐ
выразительным и изобразительным развитием.(Э. Григ «Утро», «В пещере горного короля»)
Творчество М.И.Глинки
М.И.Глинка – основоположник русской классической музыки, которая пропитана и дышит живой
русской песенностью.(Опера «Иван Сусанин»«Ария Сусанина»)
Творчество М.И.Глинки
Симфоническая музыка. (М.И.Глинка «Арагонская охота»)
Творчество Л.В.Бетховена
Героическая музыка композитора. Радость, мечта о дружбе и единстве всех людей в произведениях
композитора. (Симфония №5. Симфония №9)
Содержательный блок темы «Интонация»(10 часов)
«Интонация»
Разучиваем, поѐм и следим за своей интонацией. Создать условия для проверки знаний ребят о
принципах построения музыкальных форм. (Танец Анитры» из сюиты «Пер Гюнт», Зачем нам
выстроили дом» Кабалевский, «Со вьюном я хожу», «Крокодил и чебурашка)
«Речь и пение»
Создать условия для понимания учащимися, как интонация вбирает в себя самые яркие характерные
грани образов. («Почему медведь зимой спит» Книпера«Во поле береза стояла» р. н. п.. «Синичка»
Красев.Песня пастушков «Жарко пахать»)
Поѐм, играем, танцуем.
Урок-концерт. (музыка из репертуара прошлых уроков по желанию учеников)
«Сильная и слабая доля в музыке»
Структура песни. Простая и сложная форма. («Со вьюном я хожу», «Любитель - рыболов» муз.
Старакодомского)
«Музыкальная фраза»
Усвоить, что фраза в музыке – мелодический отрезок, объединѐнный интонацией и смыслом. («Во поле
береза стояла» р. н. п.. «Купание в котлах» сцена из балета Р. Щедрина «Конек горбунок», «Синичка»
Красев.Песня пастушков «Жарко пахать»)
«Интонации, которые мы поѐм»
Создать условия чтобы учащиеся могли научиться давать сравнительную характеристику, опираясь на
знания средств музыкальной выразительности. («Песенка о капитане» М. Дунаевский, увертюра
Дунаевского к к\ф «Дети капитана Гранта«Почему медведь зимой спит» Книпера)
«Зерно-интонация»
Музыкальная фраза, мелодия вырастают из одного, двух или нескольких «зѐрен» - интонаций.».
(Примеры выразительных и изобразительных интонаций «Кукушка» ш.н.п. «Кузнец» Арсеева, барабан;
фрагменты симфонической сказки «Петя и волк» С. Прокофьева; «Колыбельная
П.Чайковского.К.Жанекен «Пение птиц»)
«Речь и музыка»
.Создать условия для знакомства с понятием и видами музыкального развития. Выработка точного
интонирования в сопоставлении Durmoll.(Темы петушка, звездочета, царя Додона, воеводы Полкана из
пролога оперы «Золотой петушок» Н. Римский - Корсаков, «Кукушка»,
«Котенок и щенок». Попотенко.«Кукушка» ш. н. п. «Арагонская хота» М. И. Глинки. «Котенок и
щенок» Попотенко)
«Музыкальная лаборатория»
Восходящая и нисходящая интонация. (Опера Н.А.Римского-Корсакого «Золотой петушок»)
«Выразительность и изобразительность в музыке»
Проследить как развивается сюжет в музыке, стихах и иллюстрациях. (Римский –Корсаков.«Золотой
петушок»)
Содержательный блок темы «Развитие музыки»(4 часа)
«Движение в музыке»
Музыка – это искусство, которое раскрывается перед слушателем в движении. Без музыки нет развития, даже
когда она стремиться изобразить полный покой.Создать условия для знакомства с темповым развитием
музыки.(«Утро» Э. Грига, «Песня Сольвейг», «Танец Анитры», «Со вьюном я хожу», «Любитель рыболов» муз. Старакодомского)
«Музыкальная лаборатория»
Создать условия, что бы учащиеся могли проследить за развитием в народной песне и классической
музыке.Использование средств музыкальной выразительности при разучивании песни «Почему медведь зимой
спит». («Почему медведь зимой спит» Книпера.«Петя и волк» С. Прокофьева - развитие темы «Пети»,
«Марш» Ф. Шуберт)
«Музыкальные интонации в сказке»
Создать условия для закрепления понятия об одночастной форме и ее структуре (деление на фразы).
Работа над чистотойРазвитие имеется в самой музыке, независимо от еѐ исполнения. У каждого
персонажа своя тема, которая вырастает из особенного интонационного «зерна». (Симфоническая
сказкаС.Прокофьева «Петя и волк»).
«Исполнительское развитие»
В музыкальных произведениях. Дать понятие тоники- завершѐнности.Слушая сказку проследить за
развитием интонаций, инструментовкой. (Р.Щедрина «Конѐк Горбунок», «Песня бременских
музыкантов» муз. Гладкова. «Неоконченная симфония» Ф.Шуберта)
Содержательный блок темы «Построение (формы) музыки»(7 часов)
«Части музыкального произведения»
Создать условия для закрепления в сознании учащихся, что смена частей в музыке связана с
изменением характера музыки. (Главная тема «Песни Сольвейг» Э. Григ, «Пастушья песня». Главная
тема 3-й части Шестой симфонии (маршевый эпизод) П.И. Чайковский, «Фермер Джон». О. Юдахиной)
«Песня – одна из самых простых форм в музыке».
Закрепления понятия об одночастной форме и ее структуре (деление на фразы). Работа над чистотой
интонации и над дыханием. (Песенка о капитане» М. Дунаевский, увертюра Дунаевского к к\ф «Дети
капитана Гранта«Кузнец» Арсеев)
«Рондо».
Знакомство учащихся с принципом построения формы рондо: чередование главной темы с
контрастными эпизодами.(«Песня Сольвейг» Э. Григ, «Пастушья песня», «Ария Сусанина» М. Глинка)
«Вариации»
Создать условия для раскрытия принципов построения вариативной формы в музыке.(«Пастушья
песня», «Зачем нам выстроили дом» Кабалевский, «Спящая княжна» А. Бородин)
«Канон»
Формировать умение петь на «цепном» дыхании. Закрепить понятие «мажор» и «минор».Освоить
понятие –канонМелодию подхватывает второй голос с некоторым опозданием.(«Во поле берѐза стояла»
р.н.п.)
«Лаборатория музыки»
Создать условия для выявления сходных и контрастных интонаций, проследить за развитием музыки.
(Кузнец» Арсеев, «Вальс» Шуберт, Зачем нам выстроили дом» Кабалевский, «Арагонская хота», песни
по выбору)
Обобщение темы
Заключительный урок концерт. (Музыка из репертуара прошлых уроков по желанию учеников)
Личностнымирезультатами обучающихся3-го класса являются:
 умение определять и выполнять под руководством педагога общие для всех людей правила
поведения при их сотрудничестве (этические нормы);
 умение в предложенных педагогом ситуациях общения и сотрудничества, опираясь на общие для
всех простые правила поведения, делать выбор, при поддержке других участников группы и педагога,
как поступить;
 освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
 развитие мотивов учебной деятельности и личного смысла учения;
 овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
 самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности;
 мотивация к работе на результат, творческому труду;
 высокая мотивация учебной деятельности и личностного смысла учения;

проявление познавательного интереса к музыке как науке.
Метапредметные результаты
Регулятивные УУД:
 проговаривание последовательности действий на уроке;
 умение работать по предложенному плану;
 овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска
средств еѐ осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
 определение цели и пути еѐ достижения;
 осуществление взаимного контроля в совместной деятельности; адекватная оценка собственного
поведения и поведения окружающих;
 освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия,
исполнения, оценки музыкальных произведений.
Познавательные УУД:
 умение воспринимать музыку и выражать своѐ отношение к музыкальным произведениям;
 умение отличать новые знания от ранее изученных;
 знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных
произведений;
 умение соблюдать нормы информационной избирательности;
 способность решать проблемы творческого характера;
 умение строить рассуждение;
 формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности.
Коммуникативные УУД:
 уметь слушать и понимать других;
 договариваться с одноклассниками совместно с учителем о правилах поведения и общения,
следовать им;
 продуктивно сотрудничать (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных
музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкальноэстетической деятельности;
 договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;
 уметь конструктивно решать конфликты посредством компромисса и сотрудничества.
Предметные результаты:
В конце третьего года обучения ученик научится:

ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии музыкального
фольклора России, в том числе родного края; сопоставлять различные образцы народной и
профессиональной музыки; ценить отечественные народные музыкальные традиции;
 наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и
различий интонаций, тем, образов и распознавать художественный смысл различных форм
построения музыки;
 определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных
музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных;

узнавать изученные музыкальные произведения;

называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (П.И. Чайковский, В.А.
Моцарт, Н.А. Римский-Корсаков, М.И. Глинка, А.П. Бородин, С.С. Прокофьев); имена выдающихся
музыкантов-исполнителей (С. Рихтер, Д. Ойстрах, И. Козловский);

узнавать по изображениям и на слух музыкальные инструменты (струнные смычковые – скрипка,
альт, виолончель, контрабас; деревянные духовые – флейта, гобой, кларнет, фагот; ударные – литавры,
большой барабан; а также лютня, виола да гамба, гитара, валторна);

высказывать свои размышления о музыке (определять еѐ характер, основные интонации –
вопрос, восклицание, жалость, радость, устанавливать простейшие взаимосвязи с жизненными
образами, жизненными проявлениями);

исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения: вовремя начинать и
заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения,
чѐтко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижѐрский жест;

использовать приобретѐнные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для: исполнения знакомых песен, участия в коллективном пении, передачи музыкальных впечатлений
пластическими изобразительными средствами.
Ученик получит возможность научиться:


организовывать
культурный
досуг,
самостоятельную
музыкально-творческую
деятельность;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении
простейших мелодий;

оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых
мероприятий; представлять широкой публике результаты собственной музыкальнотворческой деятельности (пение, инструментальное музицирование, драматизация и др.);
собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека)

определять жанры музыки (прелюдия, кантата, «музыкальный портрет»);

узнавать музыкальные формы (трѐхчастная, вариационная, рондо);

различать музыкальные интонации и их связь с образами музыкальных произведений;

понимать музыкальные «знаки препинания» - паузы и ферматы – и их роль в организации
музыкальной речи; пунктирный ритм; музыкальная имитация;

передавать настроение музыки и его изменение: в пении (исполнять более сложные длительности
и ритмические рисунки, а так же несложные элементы двухголосия - подголоски), музыкальнопластическом движении, игре на детских музыкальных инструментах;

передавать музыкальные впечатления пластическими, изобразительными средствами;

основам теории музыки и музыкальной грамоты: мажорный и минорный лад, мелодия, нотные
размеры 2/4, 3/4, 4/4;

соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты
музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской
деятельности;

проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении
музыкальных произведений;

уметь воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
4 класс 34 часа
Учебный материал 4-го класса даѐт школьникам представление о композиторской и народной музыке, о
музыке народов России, ближнего и дальнего зарубежья.
Содержательный блок темы «Музыка моего народа»(16 часов)
Особенности русской песни (распев).
Создать условия для знакомства учащихся истоками русской народной музыки.(Слушание: «Со
вьюном я хожу.», «Во поле береза стояла.», «Рябинушка», «У зори у зорюшки», «В сыром бору
тропинка», «Ах, вы сени» Разучивание: «Наша школьная страна.»)
Многообразие жанров русской музыки.
Создать условия для знакомства с разными жанрами русской народной песни.(«Вниз по матушке по
Волге» р. н. п., варианты на песню «Вниз по матушке по Волге» «У зори у зорюшки», «Колыбельная»,
«Солдатушки», «А мы просо сеяли», «Милый мой хоровод».)
Взаимосвязь русской музыки: народной и профессиональной
Знакомство с «Могучей кучкой» и созданием Русского музыкального общества.(А.Даргомыжского
«Светит месяц» р.н. плясовая песня, «В сыром бору тропинка.».
Главная мелодия I ч. Третьего фортепианного концерт С.В. Рахманинова)
Русские народные инструменты.
Закрепить знания о русскихнародных инструментах и историей их появления в народе. (Главная
мелодия I-й ч. Третьего фортепианного концерта Рахманинова. «Со вьюном я хожу.», «Плясовые
Наигрыши», «Частушки», «Озорные частушки.» Р. Щедрина)
Оркестр народных инструментов
Продолжить знакомство с русским народным оркестром. (Со вьюном я хожу.» «В сыром бору
тропинка» «Эх ухнем.» «Урожай.» Частушки. «Сел комарик на дубочек» р.н. п. «Солдатушки браво
ребятушки », «Вставайте люди русские.» из кантаты «Александр Невский.» С. Прокофьева)
Маршевые и трудовые русские народные песни.
Создать условия для понимания того, что русская песня - это зеркало жизни русского народа. (Со
вьюном я хожу.» «В сыром бору тропинка» «Эх ухнем.» «Урожай.» Частушки.«Солдатушки бравы
ребятушки»)
Обрядовые песни.
Создать условия, для дальнейшего знакомства учащихся с русским народным творчеством.(«Бояре» р.н.
игровая п., «Сел комарик на дубочек» р.н. п., «Со вьюном я хожу.», «В сыром бору тропинка», «Милый
мой хоровод»).
Традиции и праздники русского народа.
Создать условия, для дальнейшего знакомства учащихся с русским народным творчеством.(«Бояре» р.н.
игровая п., «Сел комарик на дубочек» р.н. п., «Со вьюном я хожу.», «В сыром бору тропинка», «Милый
мой хоровод», «У зори-то у зореньки», «Во поле береза стояла».)
Калейдоскоп русских народных песен.
Обобщающий урок.Проверка усвоенного материала.(Игра «Угадай мелодию.» - контрольное
исполнение пройденного осеннего материала.)
М.И. Глинка и русский фольклор
Создать условия, чтобы уч-ся глубже и тоньше почувствовали черты народности в музыке Глинки.
(«Славься» хор из оперы «Иван Сусанин», «Ария Сусанина»)
Традиции русской музыки в творчестве Н.А. Римского-Корсакова
Создать условия для того, что бы учащиеся отыскали элементы народности в музыке Н.А. РимскогоКорсакова. («Садко» фрагменты оперы, Римский-Корсаков.)
Музыка Русской православной церкви, как часть отечественной художественной культуры.
Создать условия для того, что бы учащиеся познакомились с музыкой Русской православной церкви.
(Бортнянский «Иже херувимы», «Достойно есть», «Отче наш».А.Архангельский «Милость мира»)
Музыка Русской православной церкви, как часть отечественной художественной культуры.
Продолжить знакомство с музыкой Русской православной церкви.(Чесноков «Благослови, душа моя,
Господа», «Благослови», «Величит душа моя», фрагменты песнопений «Всенощной» С.Рахманинова)
Колокольные звоны России
Создать условия для знакомства с колокольными звонами России.(«Славься» хор из оперы «Иван
Сусанин», бой Кремлѐвских курантов, фрагменты из кантаты С.С.Прокофьева «Александр Невский»,
«Колокольные звоны России»)
Народная песня в творчестве П.И. Чайковского.
Создать условия для понимания учащимися, как музыка выражает различные черты человеческого
характера: силу, мужество, нежность, мягкость, серьезность и веселость.(Финал Четвертой симфонии
П.И. Чайковского. «Во поле береза стояла» р.н.п. Финал Первого концерта для фортепиано с оркестром.
«Веснянка».)
Песенные интонации в концерте С.В. Рахманинова
Создать условия для того, что бы учащиеся смогли зафиксировать поступенность движения мелодии
характерного для русской народной песни.(Главная мелодия 1-й части Третьего фортепианного
концерта С.В. Рахманинова, «Мир похож на цветной луг», «Тонкая рябина».)
Содержательный блок темы «Между музыкой моего народа и музыкой разных народов
мира нет непреодолимых границ»(18 часов)
Плясовые народные интонации в опере «Хованщина» М.П. Мусоргского
Создать условия для того, чтобы сами ученики смогли создать изобразительные моменты в музыке(на
разных муз.инструментах. («Хованщина», фрагмент оперы.«Мир похож на цветной луг».)
Русский фольклор в современной композиторской музыке.
Знакомство с творчеством Г. Свиридова. (Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина
«Метель»:«Тройка», «Весна», «Романс» Г. Свиридов.)
Праздник «Масленница».
Продолжить знакомство учащихся, с народными обрядовыми праздниками. (Масленичные песни.)
Музыка других народов.
Создать условия для знакомства с музыкой других народов. Сравнить, выявить особенности. Работать
над чистотой интонации и унисоном.(«Молдовеняска», «Лезгинка», «Веснянка», финал Первого
концерта для фортепиано с оркестром П. Чайковский (фрагмент)
Музыка славянских народов
(Украинская, Белорусская музыка.)Создать условия для овладения учащимися способами
сравнительного анализа.(«Веснянка» у.н.п., «Перепелочка» б.н.п., «Попевка о природе», «Вариации на
тему «Перепелочки», «Бульба», «Гопак», «Светит месяц»)
Молдавская народная музыка
Создать условия для овладения учащимися способов сравнительного анализа.(«Молдавеняска»,
«Попевки о природе».)
Музыка народов Закавказья.
Создать условия для знакомства детей с музыкой и бытом народов Закавказья. («Лезгинка» гр. н. п.,
«Цыплята» азерб. н.п., «Светлячок» гр. н.п.)
Музыка народов Средней Азии.
Создать условия для знакомства детей с музыкой и бытом народов Средней Азии.(«Мавриги» уз.н.
песня - танец, «Русская пляска» из балета «Гаяне» Хачатуряна)
Музыка народов Прибалтики.
Создать условия для.накопления эмоционально слухового опыта. (Вей ветерок» латышская народная
песня, «Хор нашего Яна» эстонская народная песня.Пролог и фрагмент из 2 ч. кантаты «Не смейте
трогать голубой глобус» Э. Бальсиса.)
Музыкальная викторина
Создать условия для проверки усвоенного материала.(Игра «Угадай мелодию.» - контрольное
исполнение пройденного материала)
Музыка русского композитора М.И. Глинки в духе итальянской баркаролы.
Создать условия для.накопления эмоционально слухового опыта. (Полька» чешская нар.песня.
«Венецианская ночь», «Арагонская хота» М.И. Глинка. «Мистер Жук» муз. Юдахиной)
Французская народная песня в творчестве австрийского композитора В.А. Моцарта.
Создать условия для продолжения знакомства с творчеством Моцарта. («Пастушья песня» фр.
нар.песня. Вариации на тему фр. нар.песни В.А. Моцарта)
Японская народная песня в музыке Д.Б. Кабалевского
Создать условия для накопления эмоционально слухового опыта. («Вишня» японская нар.песня.
Вариации на японскую нар.песню Д.Б. Кабалевского)
Ф.Шопен–основоположник польской музыки.
Создать условия для накопления эмоционально слухового опыта. («Жаворонок» польск. нар.песня.
«Мазурка № 47» Ф. Шопен)
Между музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ.(музыка немецкая, норвежская
чешская, венгерская, русская.)
Создать условия для накопления эмоционально слухового опыта. («Комаринская» р.н.п. Вариации на
русскую тему Л. Бетховена, «Заход солнца», «Утро» Э. Григ, «Полька» чешская нар.песня. «Заход
солнца» Э. Григ, «Чардаш из оперы «Хари Янош» З. Кодая.)
Между музыкой разных народов мира нет непреодолимых границ.
(Музыка азербайджанская, африканская, австрийская, турецкая)Создать условия для накопления
эмоционально слухового опыта. («Рондо в турецком стиле» В. Моцарта, К.Караев «Танец чѐрных» из
балета «Тропою грома», «Урок в школе»)
Композитор-исполнитель-слушатель.
Создать условия для проверки усвоенного материала.(Игра «Угадай мелодию.» - контрольное
исполнение пройденного материала.)
Урок-концерт
Создание ситуации успешности, демонстрации успехов учащихся.(Исполнение песен и слушание
музыки по выбору учащихся)
Личностнымирезультатами обучающихся4-го класса являются:

умение определять и выполнять под руководством педагога общие для всех людей правила
поведения при их сотрудничестве (этические нормы);

умение в предложенных педагогом ситуациях общения и сотрудничества, опираясь на общие для
всех простые правила поведения, делать выбор, при поддержке других участников группы и педагога,
как поступить;

освоение различных форм познавательной и личностной рефлексии;

развитие мотивов учебной деятельности и личного смысла учения;

овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности;

мотивация к работе на результат, творческому труду;

наличие эмпатии как понимания чувств других людей и сопереживания им;

наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;

реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального музицирования);

высокая мотивация учебной деятельности и личностного смысла учения;

проявление познавательного интереса к музыке как науке.

Метапредметные результаты
Регулятивные УУД:

проговаривание последовательности действий на уроке;

умение работать по предложенному плану;

овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска
средств еѐ осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

определение цели и пути еѐ достижения;

осуществление взаимного контроля в совместной деятельности; адекватная оценка собственного
поведения и поведения окружающих;

освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия,
исполнения, оценки музыкальных произведений.
Познавательные УУД:

умение воспринимать музыку и выражать своѐ отношение к музыкальным произведениям;

умение отличать новые знания от ранее изученных;

знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных
произведений;

умение соблюдать нормы информационной избирательности;

умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальных произведениях) в устной и
письменной форме;

умение формулировать собственное мнение и позицию;

умение выделять существенную информацию из текстов различных видов;

умение проводить простые аналогии и сравнения, устанавливать простые классификации между
музыкальными произведениями, а также произведениями изобразительного искусства, литературы по
заданным в учебнике критериям;

умение ориентироваться на разнообразие
способов решения смысловых и художествентворческих задач (в соответствии с требованиями учебника);

способность решать проблемы творческого характера;

умение строить рассуждение;

формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности.
Коммуникативные УУД:

уметь слушать и понимать других;

договариваться с одноклассниками совместно с учителем о правилах поведения и общения,
следовать им;

продуктивно сотрудничать (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных
музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкальноэстетической деятельности;

договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;

уметь конструктивно решать конфликты посредством компромисса и сотрудничества.

Предметные результаты:
В конце четвѐртого года обучения выпускник научится:





узнавать изученные музыкальные
произведения и называть имена их авторов;
воплощать
художественно-образное
содержание
и
интонационно-мелодические
особенности профессионального и народного творчества (в пении, слове, движении, играх,
действах и др.).
 общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и
инструментального) воплощения различных художественных образов
 оценивать и соотносить музыкальный язык народного и профессионального музыкального
творчества разных стран мира.
исполнять слова и мелодию гимна России;
определять на слух основные жанры музыки ( песня, танец, марш);
называть изученные жанры и формы музыки;
понимать смысл понятий «композитор», «исполнитель», «слушатель»;

определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности (мелодия, ритм, темп,
тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

высказывать свои размышления о музыкальных произведениях, изученных на уроках музыки (с
учѐтом полученных знаний);

узнавать по изображениям и на слух наиболее популярные в России инструменты, певческие
голоса, виды оркестров и хоров;

исполнять вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения: вовремя начинать и
заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные ударения,
чѐтко и ясно произносить слова при исполнении, понимать дирижѐрский жест;

использовать приобретѐнные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для: исполнения знакомых песен, участия в коллективном пении, передачи музыкальных впечатлений
пластическими изобразительными средствами.
Выпускник получит возможность научиться:



музицировать
владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в
коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его
музыкальных образов.
оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых
мероприятий; представлять широкой публике результаты собственной музыкальнотворческой деятельности (пение, инструментальное музицирование, драматизация и др.);
собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

называть имена композиторов – венских классиков, композиторов – представителей «Могучей
кучки», а также И.С. Баха, Ф. Шуберта, Ф.Шопена, Э. Грига, Дж. Верди;

передавать настроение музыки и его изменение: в пении (исполнять более сложные длительности
и ритмические рисунки, а так же несложные элементы двухголосия - подголоски), музыкальнопластическом движении, игре на детских музыкальных инструментах;

передавать музыкальные впечатления пластическими, изобразительными средствами;

соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты
музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской
деятельности;

уметь соотносить простые образцы народной и профессиональной музыки;

распознавать художественный смысл различных форм строения музыки( двухчастная,
трѐхчастная, рондо, вариации);

называть группы симфонического оркестра;

проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении
музыкальных произведений;

уметь воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
5. Виды и методы контроля
В 1-м классе по предмету «Музыка» контрольные работы не предусмотрены. Проверка и контроль
знаний проводится в виде уроков
концертов,уроков утренников и т. д. Во 2-4 классах контрольно-оценочная деятельность организуется в
виде тестов по определѐнным
темам, практических работ,уроков – концертов, итоговых уроков.
2класс
Итоговый тест ( 1 полугодие)
1. Кто из русских композиторов создал музыкальное произведение «Картинки с выставки»?
а) П.И. Чайковский;
б) М.П. Мусоргский;
в) Н.А. Римский-Корсаков.
2. Кого из русских композиторов называли композитором-сказочником?
а) П.И. Чайковский;
б) М.П. Мусоргский;
в) Н.А. Римский-Корсаков.
3. Как называется большой музыкальный спектакль, артисты которого поют:
а) балет;
б) симфония;
в) опера.
4. Какие три чуда изображены в опере Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе
Салтане»?________________________________________________________________________________
_____________________________________________________
_______________________________________________________________________
5. Впиши недостающие слова:
а) сочиняет стихи _______________________;
б) пишет картины _______________________;
в) сочиняет музыку ______________________;
6. Стихи, картины, музыкальные пьесы – это:
а) произведения искусства;
б) произведения компьютерной графики;
в) произведения изобразительного искусства.
7. Впиши недостающие слова:
а) музыка, звучащая весело, жизнерадостно, светло, написана в
____________________________________________________________;
б) музыка, звучащая грустно, печально, темно, написана в
____________________________________________________________.
8. Развитая и законченная музыкальная мысль, выраженная одноголосно – это:
а) мелодия;
б) мажор;
в) интонация.
9. Выразительный переход от одного звука к другому называется:
а) мелодия;
б) мажор;
в) интонация.
10. Какая из существующих в музыке длительностей самая долгая?
а) восьмая;
б) целая;
в) четвертная.
11. Клавишно-духовой инструмент, состоящий из множества металлических и деревянных труб – это:
а) фортепиано;
б) скрипка;
в) орган.
12. Какое из перечисленных ниже произведений вы сейчас услышите?
а) М. Мусоргский. «Лимож. Рынок»;
б) С. Прокофьев. «Болтунья»;
в) Э. Григ. Песня Сольвейг.
Итоговый тест ( 2 полугодие)
1. Как называется ударение в музыке?
а) акцент;
б) такт;
в) размер.
2. Плавный кружащийся танец, который исполняется парами и имеет размер 3/4:
а) трепак;
б) вальс;
в) полька.
3. Старинный чешский народный танец, исполняется парами по кругу и имеет размер 2/4:
а) трепак;
б) вальс;
в) полька.
4.С французского языка это слово означает «идти, шагать»:
а) трепак;
б) вальс;
в) марш.
5. Клавишный струнный инструмент, звучание которого сравнивают со звучанием оркестра:
а) труба;
б) барабан;
в) фортепиано.
6. Кто написал оперу «Снегурочка»?
а) М. Глинка;
б) Н. Римский-Корсаков;
в) П. Чайковский.
7.Остановка, перерыв в звучании называется:
а) ритм;
б) темп;
в) пауза.
8. Это слово в переводе с французского означает «сопровождение»:
а) размер;
б) балет;
3 класс
Итоговый тест ( 1 полугодие)
1. Это слово в переводе с латинского означает изменение:
а) звукоподражание;
б) вариации;
в) прелюдия;
г) рондо.
2. Какая русская народная песня стала темой вариаций в финале Четвѐртой симфонии П. Чайковского:
а) Солнышко;
б) Чайка в море;
в) Во поле берѐза стояла;
г) Веснянка.
3. Музыкальная форма, в которой три части (А+В+А) называется:
а) рондо;
б) вариации;
в) двухчастная;
г) трѐхчастная.
4. Резкая смена звучания в музыкальном произведении называется:
а) контраст;
б) прелюдия;
в) ритм;
г) мажор.
5. Небольшое инструментальное произведение называется:
а) соната;
б) песня;
в) прелюдия;
г) концерт.
6. Подражание в музыке определѐнному голосу или звукам природы называется:
а) минор;
б) метр;
в) четверть;
г) звукоподражание.
7. Определи, какое звучит произведение:
а) К. Дакен «Кукушка»;
б) К. Дебюсси «Ветер на равнине»;
в) Э. Григ «Шествие гномов»;
г) С. Прокофьев «Джульетта-девочка».
Итоговый тест ( 2 полугодие)
1. Напиши, с каким понятием у тебя связывается каждое из названных слов. Например: рондо – круг.
КАНТАТА - ____________________________________________________________________________
БАЛЕТ - _______________________________________________________________________________
ФОРТЕПИАНО - ________________________________________________________________________
ОПЕРА -________________________________________________________________________________
2.Соедини слова, расположенные в трѐх столбиках. Например: А.Бородин – композитор – «Богатырская
симфония».
А. Бородин
полководец
поэма «Руслан и Людмила»
А. Пушкин
композитор
Ледовое побоище
А. Невский
поэт
«Богатырская симфония»
Баян
герой оперы
опера «Руслан и Людмила»
Фарлаф
сказитель
сказы и былины
Тест №5
1.Подражание в музыке определѐнному голосу или звукам природы называется:
а) прелюдия;
б) звукоподражание;
в) контраст.
2. Музыкальная форма, в которой три части называется:
а) рондо;
б) вариации;
в) трѐхчастная.
3. Кто из композиторов написал фортепианную пьесу «Шествие гномов»:
а) Э. Григ;
б) К. Дакен;
в) С. Прокофьев.
4. Резкая смена звучания в музыкальном произведении называется:
а) прелюдия;
б) звукоподражание;
в) контраст.
5. Произведение искусства величественно-спокойного, величественно-героического характера
называется:
а) лирическое произведение;
б) эпическое произведение;
в) драматическое произведение.
6. Оперный фрагмент, исполняемый певцом в сопровождении оркестра называется:
а) песня;
б) ария;
в) рондо.
7. Кто из русских композиторов написал симфонию, которая называется «Богатырской»?
а) П. Чайковский;
б) А. Бородин;
в) М. Глинка.
8. Произведение искусства, которое выражает чувства человека, его душевные переживания называется:
а) лирическое произведение;
б) эпическое произведение;
в) драматическое произведение.
9. Кто из композиторов написал кантату «Александр Невский»?
а) Э. Григ;
б) А. Бородин;
в) С. Прокофьев.
10. Произведение искусства, которое отражает напряжѐнные события, борьбу называется:
а) лирическое произведение;
б) эпическое произведение;
в) драматическое произведение.
11. Эта музыкальная форма в переводе с французского означает круг:
а) рондо;
б) вариации;
в) трѐхчастная.
12. Какое из перечисленных ниже произведений вы сейчас услышите?
а) М. Мусоргский. «С куклой»;
б) К. Дакен. «Кукушка»;
в) П. Чайковский. «Ноябрь. На тройке».
4 класс
Итоговый тест ( 1 полугодие)
1. В произведениях этого композитора мы слышим звучание колоколов, разливы рек, ощущаем всю
прелесть цветущего весеннего сада:
а) П. Чайковский;
б) С. Рахманинов;
в) М. Балакирев;
г) А. Бородин.
2. Кому принадлежит выражение «Могучая кучка»?
а) М. Балакирев;
б) А. Бородин;
в) В. Стасов;
г) М. Мусоргский.
3. Кто из композиторов входил в содружество Балакиревского кружка (подчеркни нужное):
П. Чайковский, М. Балакирев, С. Рахманинов, А. Бородин, М. Мусоргский, В. Стасов, Ц. Кюи,
Ф. Шопен, Н. Римский-Корсаков.
4. Кто является композитором симфонической сюиты «Шехеразада», написанной по сюжетам арабских
сказок «Тысяча и одна ночь»:
а) М. Мусоргский;
б) А. Бородин;
в) М. Балакирев;
г) Н. Римский-Корсаков.
5. Как называется украинский народный танец, возникший в быту Запорожского войска,
исполняющийся в быстром темпе в размере 2/4:
а) бульба;
б) вальс;
в) гопак;
г) полька.
6. Самый распространѐнный народный инструмент в Белоруссии:
а) бандура
б) фортепиано;
в) скрипка;
г) цимбалы.
7. Послушай произведение С. Рахманинова «Вокализ», опиши свои впечатления или нарисуй рисунок в
соответствии характера этого произведения.
Итоговый тест ( 2 полугодие)
1. Лодочные гребцы (гондольеры) в Италии часто напевают песни. Какое название получили эти песни?
а) ноктюрн;
б) серенада;
в) баркарола;
г) этюд.
2. Кто из русских композиторов написал романс «Венецианская ночь»?
а) А. Бородин;
б) Ц. Кюи;
в) М. Глинка;
г) А. Римский-Корсаков.
3. Сколько композиторов входило в «Могучую кучку»?
а) шесть;
б) пять;
в) восемь;
г) четыре.
4. Кто из композиторов возглавлял «Могучую кучку»?
а) М. Мусоргский;
б) Н. Римский-Корсаков;
в) А. Бородин;
г) М. Балакирев.
5. Кого из перечисленных композиторов называют венскими классиками?
а) Й. Гайдн;
б) И. Бах;
в) В. Моцарт;
г) Л. Бетховен.
6. Крупное музыкальное произведение, состоящее из четырѐх частей, звучащее в исполнении
симфонического оркестра, называется:
а) соната;
б) симфония;
в) прелюдия;
г) опера.
7. «Я возьму судьбу за глотку» - эти слова стали девизом какого композитора?
а) Й. Гайдн;
б) И. Бах;
в) В. Моцарт;
г) Л. Бетховен.
8. Главным жанром в творчестве этого композитора стала песня. Кто это?
а) Л. Бетховен;
б) М. Мусоргский;
в) Ф. Шуберт;
г) В. Моцарт.
9. Крупное музыкальное произведение, предназначенное для солирующего инструмента (или двух
инструментов называется):
а) соната;
б) симфония;
в) прелюдия;
г) опера.
10. Какое из перечисленных ниже произведений вы сейчас услышите?
а) В. Моцарт. Симфония №40, часть;
б) Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»;
в) Н. Римский-Корсаков. Симфоническая сюита «Шехеразада»;
г) Ф. Шуберт. «В путь».
(Результатами изучения курса «Музыка» в 1-м классе является формирование следующих умений:
Личностными

Метапредметными
восприятие музыкального
 Регулятивные
произведения, определение
УУД:принимать учебную
основного настроения и
задачу; понимать позицию
характера;
слушателя, в том числе при с
восприятии образов героев
 эмоциональное восприятие
музыкальных сказок и
образов родной природы,
музыкальных зарисовок из
отраженных в
жизни детей, осуществлять
музыке,чувство гордости за
первоначальный контроль
русскую народную
своего участия в интересных
музыкальную культуру;
для него видах музыкальной
 положительное отношение
деятельности;адекватно
к музыкальным занятиям,
воспринимать предложения
интерес к отдельным видам
учителя,воспринимать
музыкально-практической
музыкальнодеятельности;
исполнительскую задачу и
- основа для развития чувства
инструкцию
прекрасного
учителя;принимать позицию
через знакомство с доступными
исполнителя музыкальных
для
произведений;
детского восприятия
−воспринимать
мнение
(о
музыкальными
прослушанном
произведениями
произведении) и предложения
 уважение к чувствам и
относительно исполнения
настроениям другого
музыки
человека, представление о
дружбе, доброжелательном сверстников, родителей.
 Познавательные
отношении к людям.
УУД:ориентироваться в
 начальной стадии
информационном материале
внутренней позиции
учебника, осуществлять
школьника через освоение
поиск нужной информации
позиции слушателя и
(Музыкальный словарик);
исполнителя музыкальных
−
использовать
символические
сочинений;
варианты
 первоначальной
музыкальной
записи (
ориентации на оценку
Музыкальный
результатов собственной
домик»);первоначальной
музыкальноориентации в
исполнительской
с
способах
решения
деятельности;
исполнительской
- эстетических переживаний
з задачи;находить в музыкальном
музыки,
тексте
понимания роли музыки в
разные части; понимать
собственной
содержание
жизни.
рисунков и соотносить его с
музыкальными
впечатлениями; читать простое
с схематическое изображение.
Предметными













воспринимать доступную
ему музыку разного
эмоционально-образного
содержания;
различать музыку разных
жанров: песни, танцы и
марши;
выражать свое отношение
к музыкальным
произведениям, его
героям;
воплощать настроение
доступных музыкальных
произведений в пении;
отличать русские
народные песни и пляски
от музыки других
народов;
вслушиваться в звуки
родной природы;
воплощать образное
содержание народного
творчества в играх,
движениях,
импровизациях, пении
простых мелодий, играх,
импровизациях;
понимать значение
музыкальных сказок,
шуток, роль музыки в
мультипликации и кино.
слушать музыкальное
произведение, выделяя в
нем основное настроение,
разные части,
выразительные
особенности; наблюдать
за изменениями темпа,
динамики, настроения;
находить сходство и
различие тем и образов,
доступных пониманию
детей
различать темпы, ритмы
марша, танца и песни;
определять куплетную
форму в тексте песен;
различать более короткие
 Коммуникативные УУД:
− воспринимать музыкальное
произведение и
мнение других людей о музыке;
− учитывать настроение других
людей, их
эмоции от восприятия музыки;
− принимать участие в групповом
музицировании, в коллективных
инсценировках;понимать важность
и исполнения по группам
(мальчики
х хлопают, девочки топают, учитель
а аккомпанирует, дети поют и т.д.);
− контролировать свои действия в
К коллективной работеисполнять со т
сверстниками музыкальные
произведения,
выполняя при этом разные функции
(ритмическое сопровождение на
разных
детских инструментах и
и
т.п.);использовать
простые речевые средства для
передачи
своего впечатления от музыки;
− следить за действиями других
участников в
процессе хорового пения и других
видов совместной музыкальной
деятельности
и более длинные звуки,
различать условные
обозначения (форте –
пиано и др.).
 исполнять попевки и
песни выразительно,
соблюдая певческую
установку;
 чисто интонировать
попевки и песни в
доступной тесситуре;
 воспринимать темповые
(медленно, умеренно,
быстро), динамические
(громко,
тихо) особенности
музыки;
 различать звучание
русских народных и
элементарных детских
музыкальных
инструментов
2 класс
Во 2 классе раскрывается содержание музыкального искусства через темы:«Три кита» в музыке –
песня, танец, марш»- композитор, исполнитель, слушатель. Песня, танец, марш как три коренные
основы всей музыки - ведущая проблема года, пронизывающая музыкальные занятия в начальной
школе. Рассмотрение жизненных связей песен, танцев и маршей и их взаимопроникновение. Древняя
легенда про «трѐх китов», на которых будто бы держится Земля. Мелодия, напев - важнейшая часть
разных музыкальных жанров, «душа музыки».
«О чём говорит музыка» - музыка выражает чувства человека (радость, гнев, печаль, тревога и др.),
различные черты характера (силу и мужество, нежность и мягкость, серьѐзность и шутливость), создаѐт
музыкальные портреты людей, сказочных персонажей и др. Музыка изображает различные состояния и
картины природы (звуки и шумы, пение птиц, журчание ручья, грозу и бурю, колокольный звон и др.),
движение (поступь, шаг человека, движение поезда, конницы и др.). Взаимосвязь выразительности и
изобразительности. Сходство и различие между музыкой и живописью.
«Куда ведут нас «три кита» - путь введения в оперу, балет, симфонию, концерт. Музыкальные
образы в произведениях крупных форм. Общее и различное в характере песен, танцев, маршей из опер,
балетов, симфоний, концертов. Осознание выразительных средств музыки в том или ином художественном образе.
«Что такое музыкальная речь»- постижение своеобразия каждого музыкального произведения через
особенности мелодики, темпа, динамики, фактуры, лада, ритма, регистра, тембра и т.д. и опыт
собственной исполнительской деятельности. Знакомство с простейшими музыкальными формами
(одночастная, двухчастная, трѐхчастная) на основе закономерностей детского восприятия.
Выразительные возможности русских народных инструментов, инструментов симфонического оркестра
в создании музыкальных образов.
Результатами изучения курса «Музыка» в 2-м классе является формирование следующих умений:
Личностными
 эмоциональная
отзывчивость на
доступные и близкие
ребенку по настроению
музыкальные произведения;
 образ малой Родины,
отраженный в
музыкальных
произведениях,
представление о
музыкальной культуре
родного края,
музыкальном символе
России (гимн);
интерес к различным видам
музыкальнопрактической и творческой
деятельности;
 первоначальные
представления о
нравственном содержании
музыкальных
произведений;
 этические и эстетические
чувства, первоначальное
осознание роли
прекрасного вжизни
человека;
 выражение в музыкальном
исполнительстве (в том
числе импровизациях)
своих
чувств и настроений;
понимание
настроения других людей;
 нравственноэстетических
переживаний музыки;
 восприятия
нравственного
содержания музыки
Метапредметными
Регулятивные УУД:
 принимать учебную
задачу и следовать
инструкции учителя;
 планировать свои
действия в соответствии с
учебными задачами и
инструкцией учителя;
 эмоционально
откликаться на
музыкальную
характеристику образов
героев музыкальных
сказок и музыкальных
зарисовок;
 выполнять действия в
устной форме;
 осуществлять контроль
своего участия в
доступных видах
музыкальной
деятельности;
 понимать смысл
инструкции учителя и
заданий, предложенных в
учебнике;
и его исполнении;
 выполнять действия в
опоре на заданный
ориентир;
 выполнять действия в
громко речевой (устной)
форме.
Познавательные УУД:
 осуществлять поиск
нужной информации,
используя материал
учебника и сведения,
полученные от взрослых
(Музыкальный словарик,
задания «Вспомни, что
Предметными
 эмоционально
воспринимать музыку
разного образного
содержания, различных
жанров;
 различать и эмоционально
откликаться на музыку
разных жанров: песнютанец,
песню-марш, танец, марш;
воспринимать
их характерные особенности;
 эмоционально выражать
свое отношение к
музыкальным
произведениям
доступного содержания;
различать жанры народной музыки
и
основные ее особенности;
 размышлять и рассуждать о
характере музыкальных
произведений, о
разнообразии чувств,
передаваемых в музыке;
 передавать эмоциональное
содержание песенного
(народного и
профессионального)
творчества в пении,
движении;
 понимать основные
дирижерские жесты:
внимание, дыхание, начало,
окончание,
плавноезвуковедение;
элементы нотной записи;
 различать певческие голоса
и звучание музыкальных
инструментов;
 выражать свои эмоции в

сказочного,
героического характера
и ненавязчивой морали
русского народного
творчества;
позиции слушателя и
исполнителя
музыкальных
сочинений;
ты знаешь о хороводе»);
исполнении; передавать
особенности музыки в
расширять свои
коллективном
музицировании.
представления о музыке
(например, обращаясь к
 выразительно исполнять
разделу
попевки и песни, следить за
«Рассказы о музыкальных
интонированием и
инструментах»);
соблюдением певческой
установки;
 ориентации в способах
решения исполнительской
 воспринимать темповые,
задачи;10
динамические особенности
музыки; различать простые
 использовать рисуночные
и простые символические ритмические группы;
варианты музыкальной
 сопоставлять музыкальные
записи, в т.ч. карточки ритма;
особенности народной и
профессиональной музыки;
 читать простое
схематическое
 выразительно и ритмично
изображение;
двигаться под музыку
разного характера,
 различать условные
передавая
обозначения сравнивать
изменения настроения в разных
разные части
частях
музыкального текста;
произведения.
 соотносить содержание
рисунков с музыкальными
впечатлениями;
 осуществлять поиск
дополнительной
информации (задания
типа «Выясни у
взрослых…»);
 работать с
дополнительными
текстами и заданиями в
рабочей тетради;
 соотносить различные
произведения по
настроению, форме, по
некоторым
средствам музыкальной
выразительности
(темп, динамика, ритм, мелодия).

Коммуникативные УУД:
 использовать простые
речевые средства для
передачи своего
впечатления от
музыки;
 исполнять музыкальные
произведения со
сверстниками, выполняя
при этом
разные функции (ритмическое
сопровождение на т.п.);
 учитывать настроение
других людей, их эмоции
от восприятия музыки;
 принимать участие в
импровизациях, в
коллективных
инсценировках, в
обсуждении музыкальных
впечатлений;
 следить за действиями
других участников в
процессе музыкальной
деятельности;
 контролировать свои
действия в коллективной
работе и понимать
важность их правильного
выполнения (от каждого в
группе зависит общий
результат).
 выражать свое мнение о
музыке в процессе
слушания и исполнения;
 следить за действиями
других участников в
процессе импровизаций,
коллективной
творческой деятельности;
 понимать содержание
вопросов и
воспроизводить вопросы
о музыке;
 контролировать свои
действия в коллективной
работе;
3 класс
Учебный материал 3-го класса играет кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в
искусство через закономерности музыки. Они получают представление об интонации как носителе
смысла музыки, о развитии музыки, о формах еѐ построения и ведущих музыкальных жанрах - от песни,
танца, марша до оперы, балета, симфонии, концерта. Интонация, развитие музыки, построение
(формы) музыки - триада, обозначающая ведущую проблему года.
• Песенность, танцевальность, маршевость. Жанровые истоки сочинений композиторов-классиков,
народной, духовной музыки, произведений современности. Усвоение темы на знакомой учащимся
музыке.
• Сходство и различие музыкальной и разговорной речи. Выразительные и изобразительные интонации
Музыкальная интонация - «сплав» средств музыкальной выразительности. «Зерно-интонация».
• Импровизации с использованием «зерна-интонации» (вокальные, инструментальные, ритмические,
пластические). Интонационная осмысленность исполнения с опорой на понимание того, что такое интонация и как из неѐ вырастает мелодия.
• Композиторы выражают в своих произведениях развитие чувств человека, переход от одного
чувства, настроения к другому. Музыка - искусство, которое не существует вне времени и раскрывается
перед слушателем постепенно, в процессе развития. Приѐмы исполнительского и композиторского
развития в музыке.
•
Повтор, контраст, вариационность - основные принципы развития в народной музыке и в
произведениях, сочинѐнных композиторами. «Зерно-интонация», тема и еѐ развитие в музыкальном
произведении.
Средства музыкальной выразительности: мелодия, темп, динамика, ритм, тембр, регистры, лад
(мажор, минор) и т.д., их роль в развитии образного содержания музыки.
Личностными результатами изучения учебно-методического курса «Музыка» в 3-м классе
является формирование следующих умений:
Личностными
 эмоциональная
отзывчивость на
доступные и близкие
ребенку по
настроению
музыкальные
произведения;
 образ малой Родины,
отраженный в
музыкальных
произведениях,
представление о
музыкальной культуре
родного края,
музыкальном символе
России (гимн);
 интерес к различным
видам музыкальнопрактической и
творческой
деятельности;
 первоначальные
представления о
нравственном
содержании
музыкальных
Метапредметными
Регулятивные УУД:
 принимать и сохранять
учебную, в том числе
музыкальноисполнительскую,
задачу, понимать смысл инструкции
учителя и вносить в нее
коррективы;
 планировать свои действия в
соответствии с учебными
задачами, различая способ и
результат собственных
действий;
 выполнять действия (в
устной форме) в опоре на
заданный учителем или
сверстниками ориентир;
 выполнять действия (в
устной форме) в опоре на
заданный учителем или
сверстниками ориентир;
 выполнять действия (в
устной форме) в опоре на
заданный учителем или
сверстниками ориентир;
осуществлять
Предметными
 эмоционально выражать
свое отношение к
музыкальным
произведениям;
 ориентироваться в жанрах
и основных особенностях
музыкального фольклора;
 понимать возможности
музыки передавать
чувства и мысли человека;
 передавать в различных
видах музыкальнотворческой деятельности
художественно-образное
содержание и
основные особенности
сочинений разных
композиторов и народного
творчества
 представлениями о
композиторском (М.И.
Глинка, П.И. Чайковский,
А.П. Бородин,
Н.А. Римский-Корсаков, Й.
Гайдн, И.С.
Бах, В.А. Моцарт, Э. Григ, Г.В.
произведений;
 этические и
эстетические чувства,
первоначальное
осознание роли
прекрасного вжизни
человека;
 выражение в
музыкальном
исполнительстве (в
том числе
импровизациях) своих
чувств и настроений;
понимание настроения
других людей.
 нравственноэстетических
переживаний музыки;
 восприятия
нравственного
содержания музыки
сказочного,
героического
характера и
ненавязчивой морали
русского народного
творчества;
позиции слушателя и
исполнителя
музыкальных сочинений;
 первоначальной
ориентации на оценку
результатов
коллективной
музыкальноисполнительской
деятельности.
контроль и самооценку своего
участия в
разныхвидах музыкальной
деятельности.
 понимать смысл
предложенных в учебнике
заданий, в том числе
проектных и
творческих;выполнять
действия (в устной,
письменной форме и во
внутреннем плане) в опоре
на заданный в учебнике
ориентир;
 воспринимать мнение о
музыкальном произведении
сверстников и взрослых.
Познавательные УУД:
 осуществлять поиск нужной
информации в словарике и из
дополнительных
источников, расширять свои
представления о музыке и
музыкантах;
самостоятельно работать
дополнительными текстами и
заданиями в
рабочей тетради;
 передавать свои впечатления
о воспринимаемых
музыкальных произведениях
 использовать примеры
музыкальной записи при
обсуждении особенностей
музыки;
 выбирать способы решения
исполнительской задачи;
 соотносить иллюстративный
материал и основное
содержание музыкального
сочинения;
 соотносить содержание
рисунков и схематических
изображений с
музыкальнымивпечатлениям
и, исполнять попевки,
ориентируясь на запись
ручными знаками и
нотныйтекст
 обобщать учебный материал;
 устанавливать аналогии;
 сравнивать средства
Свиридов,
С.С. Прокофьев, Р.К. Щедрин и
др.) и
исполнительском творчестве;
 музыкальными
понятиями: мажорная и
минорная гаммы, фермата,
паузы
различныхдлительностей,
диез, бемоль, ария, канон;
 петь выразительно, с
разными динамическими
оттенками, с соблюдением
основных правил пения;
петь с дирижированием
(на 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8);
 петь темы из отдельных
прослушиваемых
музыкальных
произведений; петь песни
в одноголосном и двухголосном
изложении;
 различать мелодию и
аккомпанемент;
передавать различный
ритмический рисунок в
исполнении доступных
произведений;сопоставлят
ь музыкальные образы в
звучании разных
музыкальных
инструментов;
 различать язык музыки
разных народов мира
художественной
выразительности в музыке и
других видах искусства
(литература, живопись)
Коммуникативные УУД:
 осуществлять поиск нужной
информации в словарике и
из дополнительны
источников, расширять свои
представления о музыке и
музыкантах;
текст

самостоятельно работать с
дополнительными текстами и
заданиями в рабочейтетради;
 передавать свои впечатления
о воспринимаемых
музыкальных произведениях;
 использовать примеры
музыкальной записи при
обсуждении особенностей
музыки;
 выбирать способы решения
исполнительской задачи;
 соотносить иллюстративный
материал и основное
содержание музыкального
сочинения;
 соотносить содержание
рисунков и схематических
изображений с
музыкальнымивпечатлениям
и, исполнять попевки,
ориентируясь на запись
ручными знаками и
нотныйтекст
 проводить сравнение и
классификацию изученных
объектов по заданным
критериям;обобщать учебный
материал;
устанавливать аналогии;
4 класс
Учебный материал 4-го класса даѐт школьникам представление о композиторской и народной музыке, о
музыке народов России, ближнего и дальнего зарубежья. Выявляют национальные особенности,
характерные черты музыки того или иного народа (через тождество и контраст, сравнение,
сопоставление уклада жизни, природы и пр.). Триединство «композитор – исполнитель – слушатель» -
сквозная линия содержания программы 4-го класса. Обобщение первоначальных представлений и
знаний о творчестве композиторов-классиков, о народной музыке разных стран, об исполнителях.
Включение в занятия образцов музыкального фольклора (аутентичного, подлинного н стилизованного),
духовной музыки, произведений «золотого фонда» русской классики, которые осваиваются в различных
формах и видах музыкально-исполнительской и творческой (сочинение, импровизации) деятельности
школьников.
•
Богатство содержания русских народных песен, их жанровое многообразие (лирические, протяжные,
былины, хороводные, обрядовые, солдатские, частушки и др.), особенности музыкального языка.
Детский музыкальный фольклор. Значение музыки в народных праздниках на Руси.
•
«Академическая» и «народная» манеры исполнения. Певцы, ансамбли, хоры. Известные
исполнители – певцы, инструменталисты, дирижѐры, хоры, оркестры. Русские народные музыкальные
инструменты (гусли, балалайка, рожок, гармонь и др.). Оркестр русских народных инструментов.
Интонационное родство музыки русских композиторов с народным музыкальным фольклором: общность тем, сюжетов, образов, приѐмов развития.
Личностными
 эмоциональная
отзывчивость на музыку,
осознание
нравственного
содержания
музыкальных произведений и
проекция
этого содержания в
собственных
поступках;
 эстетические и
ценностно-смысловые
ориентации учащихся,
создающие основу
дляформирования
позитивной самооценки,
самоуважения,
жизненного оптимизма;
 любовь к Родине, к
родной природе, к
русской народной и
профессиональной
музыке, интерес к музыкальной
культуре
других народов;
 учебно-познавательный
интерес к новому
учебному материалу,
устойчивая
мотивация к различным видам
музыкально-практической и
творческой
деятельности;
 знание основных
Метапредметными
Регулятивные УУД:
 понимать смысл
исполнительских и
творческих заданий,
вносить в них свои
коррективы;
 планировать свои
действия в соответствии с
поставленными
художественноисполнительскими и
учебными задачами;
 различать способ и
результат собственных и
коллективных действий;
 декватно воспринимать
предложения и оценку
учителей, родителей,
сверстников и других
людей;
 вносить необходимые
коррективы в действие
после его оценки и
самооценки;
 осуществлять контроль
своего участия в разных
видах музыкальной и
творческой
деятельности;
 выполнять учебные
действия в устной,
письменной речи и во
внутреннем плане.
 воспринимать мнение
Предметными
 эмоционально и осознанно
воспринимать музыку
различных жанров, включая
фрагменты крупных музыкальных
жанров;играх, действах, элементах
дирижирования и
др.).эмоционально,
эстетически откликаться на
искусство,
выражать свое отношение
кмузыкев
различных видах музыкальнотворческой
деятельности;
 размышлять о музыкальных
произведениях как способе
выражения чувств и
мыслей человека;
 соотносить исполнение
музыки с жизненными
впечатлениями;
 ориентироваться в
музыкально-поэтическом
творчестве, в многообразии
музыкального фольклора России, в
том
числе родного края;
 сопоставлять различные
образцы народной и
профессиональной музыки,
ценить отечественные народные
музыкальные традиции, понимая,
что
музыка разных народов выражает
моральных норм,
желание следовать им в
повседневной жизни;
 основа для
самовыражения в
музыкальном творчестве
(авторство);
навыки оценки и самооценки
результатов
музыкально-исполнительской и
творческой деятельности;
основа для формирования
культуры
здорового образа жизни и
организации
культурного досуга.
 способности видеть в
людях лучшие
качества;
 способности
реализовывать
собственный творческий
потенциал, применяя
знания
и представления о музыке.
сверстников и взрослых о
общие
музыкальном
для всех людей мысли и чувства;
произведении,
 воплощать художественноособенностях его исполнения;
образное содержание и
интонационно высказывать собственное
мнение о явлениях
мелодическиеособенности
музыкального искусства;
профессионального и
народного творчества (в
 принимать инициативу в
пении, слове, движении,
музыкальных
играх, действах, элемента
импровизациях и
дирижирования и др.).
инсценировках;
 соотносить выразительные
Познавательные УУД:
и изобразительные
 осуществлять поиск
интонации, узнавать
необходимой информации
характерные черты
для выполнения учебных
музыкальной речи разных
и
композиторов, воплощать
творческих заданий с
особенности музыки
использованием
висполнительской
учебной и дополнительной
деятельности на основе
литературы, в
полученных знаний;
том числе в открытом
информационном
 наблюдать за процессом и
пространстве (контролируемом
результатом музыкального
пространстве Интернета);
развития на основе
сходства и различий
 использовать знаковоинтонаций, тем, образов и
символические средства, в
распознавать
том числе схемы, для
художественный смысл
решения
различных форм
учебных (музыкальнопостроения музыки;
исполнительских)
задач;
 наблюдать за процессом и
результатом музыкального
 воспринимать и
развития на основе
анализировать тексты, в
сходства и различий
том числе нотные;
интонаций, тем, образов и
 строить сообщения в
распознавать
устной и письменной
художественный смысл
форме, используя
различных форм
примеры
построения музыки;
музыкальной записи;
 общаться и
 проводить сравнение и
взаимодействовать в
классификацию
процессе ансамблевого,
изученных объектов по
коллективного (хорового
заданным
инструментального)
критериям;
воплощения различных
 обобщать
художественных образов;
(самостоятельно выделять
 узнавать звучание
ряд или класс объектов);
различных певческих
 устанавливать аналогии;
голосов, хоров,
 представлять
музыкальных инструментов
информацию в виде
и оркестров
сообщения с
 узнавать звучание
иллюстрациями
(презентация проектов).
соотносить различные
произведения по
настроению, форме, по
различным
средствам музыкальной
выразительности
(темп, ритм, динамика, мелодия);
 строить свои рассуждения
о характере, жанре,
средствах художественномузыкальной выразительности
Коммуникативные УУД:
 выражать свое мнение о
музыке, используя разные
речевые средства
(монолог, диалог,
сочинения), в т.ч
средства и инструменты
ИКТ и дистанционного
общения;
 выразительно исполнять
музыкальные
произведения,
воспринимать их как
средство общения между
людьми;
 контролировать свои
действия в коллективной
работе (импровизациях,
инсценировках), соотносить их с
действиями других участников и
понимать важность совместной
работы;
 продуктивно
сотрудничать со
сверстниками и
взрослыми, в том числе в
проектнойдеятельности;
 задавать вопросы;
 использовать речь для
регуляции своего
действия, и действий
партнера;
 стремиться к координации
различных позиций в
сотрудничестве; вставать
на
позицию другого человека,
используя
опыт эмпатийного восприятия
чувств и

различных певческих
голосов, хоров,
музыкальных инструментов
и оркестров
 исполнять музыкальные
произведения разных форм
и жанров (пение,
драматизация, музыкальнопластическое
движение,
инструментально
музицирование, импровизация и
др.), в
том числе петь в одноголосном и
двухголосном изложении;
 определять виды музыки,
сопоставлять музыкальные
об разы в звучании
различных музыкальных
инструментов, в том числе и
современных электронных;
 оценивать и соотносить
содержание и музыкальный
язык народного и
профессионального музыкального
творчества разных стран мира.
 исполнять на элементарных
музыкальных инструментах
сопровождение к
знакомым произведениям.
В процессе изучения
музыкального искусства
выпускников начальной школы
буде
развиваться интеллектуальная и
эмоциональной сферы,
воспитываться художественный
вкус, расширяться музыкальный
и культурный кругозор. В ходе
обучения искусству будет идти
активный процесс становления
социальноличностныхотношений,
проявления творческих
инициатив в мире музыки,
восприимчивости и способности
к сопереживанию, развитие
образного и ассоциативного
мышления, творческой
фантазии.
Выпускник научиться:
 наблюдать за многообразными
мыслей персонажа музыкального
произведения.
 участвовать в диалоге, в
обсуждении различных
явлений жизни и
искусства;
 продуктивно
содействовать
разрешению конфликтов
на основе учета интересов
и
позиций всех участников;
 продуктивно
содействовать
разрешению конфликтов
на основе учета интересов
и
позиций всех участников;
явлениями жизни и искусства,
выражать свое
отношение к искусству, оценивая
художественно-образное
содержание
произведения в единстве с его
формой;
 понимать специфику музыки и
выявлять выразительные
средства и особенности
музыкального языка;
 выражать эмоциональное
содержание музыкальных
произведений в исполнении,
участвовать в различных формах
музицирования, проявлять
инициативу в
художественно-творческой
деятельности.
Выпускник получит
возможность научиться:
 принимать активное участие в
художественных событиях
класса, музыкальноэстетической жизни школы,
города, республики
(музыкальные вечера, концерты,
конкурсы и т.д).
 самостоятельно решать
творческие задачи, высказывать
свои впечатления о концертах,
спектаклях и.т. д., оценивая их с
художественно – эстетической
точки зрения.
 Заниматься музыкальноэстетическим самообразованием
при организации
культурного досуга, составлении
домашней фонотеки, посещении
концертов, фестивалей и т.д.
5. Виды и методы контроля
В 1-м классе по предмету «Музыка» контрольные работы не предусмотрены. Проверка и контроль
знаний проводится в виде уроков-концертов,
уроковутренников и т. д. Во 2-4 классах контрольно-оценочная деятельность организуется в виде тестов
по определѐнным темам, практических работ, уроков – концертов, итоговых уроков