МХК 9 класс Ответы

Муниципальный этап всероссийской олимпи ады по искусству (МХК)
9 класс
Ключи к заданиям первого типа
Задание №1
Расшифрованное
слово и номер
соответствующего
изображения.
Страна
Ушебти. 6
Значение понятия
Древнеегипетские статуэтки, помещаемые в погребения,
сопровождающие покойного, часто с сельхозорудиями в руках
Простиль. 2
Тип античного храма, представлявший собой прямоугольное
здание с одним рядом колонн на фасаде
Аджанта. 1
Выдающийся
памятник
древнеиндийского
искусства
представляет комплекс пещерных храмов, высеченных в
скалах и соединенных широкой тропой
Эсагила. 3
Храм, посвященный Мардуку, богу-покровителю Вавилона. В
пер. с шумерского означает «дом поднятой головы». Крупный
культурный центр Древнего мира, расположенный в
современном Ираке
Пантеон. 5
Грандиозное сооружение, название которого в переводе
означает «храм всех богов». Памятник центрическо-купольной
архитектуры периода расцвета архитектуры Древнего Рима
Ритон. 4
Один из видов древнегреческих ваз, керамический или
металлический сосуд для вина воронкообразной формы в виде
головы животного или человека; использовался на пиршествах
или в сакральных ритуалах. По форме имел сходство с рогом
изобилия
Культурноисторическая
эпоха
Все приведенные в задании примеры относятся к культуре
Древнего мира (первобытной эпохе, Древнему Египту, Индии,
Месопотамии, Греции)
Пример
культурного
наследия
Храм Рамзеса II вырезан в скале Абу-Симбел на западном
берегу Нила, в исторической области Нубия в Египте. В скале
Абу-Симбел высечены два храма: большой в честь Рамзеса II, а
маленький – в честь его жены Нефертари. Строительство
храмов было выполнено во время правления Рамзеса Второго,
в XIII веке до нашей эры. В ХХ в. произошел перенос храмов в
связи с угрозой их затопления на 65 метров выше и на 200
метров дальше от Нила. Храм Рамзеса II олицетворяет
поклонение самому себе, то есть поклонение царя-человека его
божественному образу
Максимальная оценка: 30 баллов
Максимальное время выполнения: 15 мин.
Задание №2
Расшифрованное
слово и номер
соответствующего
изображения.
Страна
Симарра. 2
Значение понятия
Часть мужской верхней одежды эпохи Ренессанса, могла быть
средней длины с широкими вырезами для рук; носили с
надставленными, закрытыми рукавами, украшали богатой
меховой отделкой на груди и плечах
Виола. 3
Музыкальный инструмент эпохи Возрождения семейства
струнных. В отличие от современной скрипки имел систему
резонирующих струн, колебания которых делали звук мягким
и бархатистым, но также из-за большого числа струн
инструменты быстро расстраивался
Парсун. 4
Новый тип светского портрета в русском Ренессансе,
передающим
портретное
сходство
весьма
условно.
Представлял промежуточный этап между абстрактной
иконографией и картинами, отражающими реальные черты
человека
Лютня. 6
Щипковый инструмент, очень популярный в музыкальной
практике эпохи Ренессанса. Имел короткий корпус, плоскую
верхнюю часть и нижнюю в форме полусферы, головка
инструмента отогнута назад почти под прямым углом. Звук на
инструменте извлекают как пальцами, так и специальной
пластинкой – плектром
Пульчинелла. 1
Павана. 5
Культурноисторическая
эпоха
Пример
культурного
наследия
Персонаж импровизационного уличного театра итальянского
Возрождения Комедия дель Арте или комедия масок,
возникшего к середине 16в., стал первым в истории
профессиональным театром
Величественный и торжественный танец, зародившийся в
Испании и ставший популярным при других европейских
дворах. Имел медленный темп, двудольный размер. Танцевали
в паре с дамой по правую руку. Этим танцем часто открывали
балы, пары выстраивались в колонну, соответственно титулам
и рангам
Все приведенные в задании примеры относятся к культуре
Возрождения
Скульптура Микеланджело «Пьета» (1499). Художественное
значение связано с тем, что в традиционном религиозном
сюжете подчеркнуты и вынесены на первый план простые
человеческие чувства – материнская любовь и скорбь
Максимальная оценка: 30 баллов
Максимальное время выполнения: 15 мин.
Критерии оценки ответа
1. Участник расшифровывает 6 слов-понятий. По 1 баллу за каждую расшифровку. 6 баллов.
2. Участник верно соотноси 6 расшифрованных понятий с изображениями. По 1 баллу за каждое
верное соотнесение. 6 баллов.
3. Участник дает 6 определений расшифрованным понятиям. По 1 баллу за каждое определение. 6
баллов.
4. Участник верно определяет культурно-историческую эпоху. 2 балла.
5. Участник приводит пример культурного наследия определенной им эпохи. 2 балла.
Дает его характеристику, указывая функцию, 2 балла, местоположение, 2 балла,
приводит имена 3 божеств по 1 баллу; приводит название современного поселения 2 балла. 10
баллов.
Ключи к заданиям второго типа
Задание №1
Автор: Клод Моне
Название: «Восход солнца. Впечатление»
Художественный стиль: импрессионизм
Автор: Сергей Есенин
Литературное произведение
Название: «Восход солнца»
Время написания: начало XX века
Средства художественной выразительности
Средства живописи
Средства поэзии
1872 Холст, масло. Музей Мармоттан,
«Загорелась зорька красная в небе темноПариж
голубом...», «выткался на озере алый свет
Этот великолепный этюд запечатлел зари...» — все стихи Есенина просты, но в то же
момент превращения ночи в день: всего время в них «вечно дремлет тайна...». В его
несколькими мазками ярко-оранжевого цвета поэзии и любовь к родному краю, и нежное
художник сумел передать свет, дрожащий на чувство природы, выраженное удивительно
воде. "Впечатление. Восход солнца" - именно яркими и точными образами, ликующее чувство
эта картина дала название движению любви к этой красоте вокруг, и грусть о том,
импрессионистов.
что красота эта так скоротечна
Во “Впечатлении” Моне свободной и
легкой кистью нежными тонами передал свое
впечатление, полученное утром в гавани Гавра,
и несколькими смелыми мазками наложил
оранжевые рефлексы солнца на многократно
преломленные серые тона. Однако очертания
мачт и труб, потонувших в тумане, образуют
графическую структуру, композицию из
вертикалей и диагоналей, которые членят и
оживляют плоскость.
Свободный мазок, эскизность, благодаря
которым
так
непосредственно
передано
воспринятое мгновение, в глазах публики
предстает как живопись, скандально грубая и
сырая.
Для Моне было важно не просто
запечатлеть пейзаж, а передать свежесть
непосредственного впечатления от созерцания
природы, где каждое мгновение что-то
происходит, где окраска предметов непрерывно
меняется в зависимости от освещения, от
Произведение изобразительного искусства
состояния атмосферы, погоды, от соседства с
другими предметами. Чтобы так передать
световоздушную среду, надо было не только
выйти на природу, но и по-новому увидеть
предметы, отказавшись от тех правил, которым
учили при работе в мастерских, и полностью
довериться своему зрению.
Забыв такой основополагающий принцип
академической живописи, как постепенный
переход от света к тени, Моне составляет и
фигуры, и пейзаж из обобщенных световых
пятен, оттенки и цвет которых зависят только от
освещения, нет чётких контуров предметов: они
как бы смазаны легким движением воздуха.
Ощущение движения воздуха усиливается и
самой фактурой картины: она перестает быть
гладкой, а состоит из отдельных рельефных
пятен-мазков, передающих трепет листвы,
мерцание солнечных бликов на воде, тени от
скользящих по небу облаков.
Моне обращает на себя внимание
целостностью
восприятия
художником
происходящих вокруг сиюминутных событий.
Глядя на них, у зрителя создается впечатление
личного присутствия
Критерии оценки и анализ ответа
1. Участник определяет название и автора произведения искусства, художественный стиль. По 2
балла за каждое определение. 6 баллов.
2. Участник определяет название и автора произведения искусства, художественный стиль. По 2
балла за каждое определение. 6 баллов.
2. Участник называет 6 средств живописи в передаче эмоциональной атмосферы. По 1 баллу за
каждое называние. 6 баллов.
3. Участник называет 6 средств живописи в передаче эмоциональной атмосферы. По 1 баллу за
каждое называние. 6 баллов.
Максимальная оценка: 24 баллов
Максимальное время выполнения: 12 мин.
Задание №2
Автор и название произведения Михаил Лермонтов. Демон. Восточная повесть (часть 1)
Автор и название произведения изобразительного искусства Врубель «Демон
летящий»
Средства живописи
Средства поэзии
Облик этого Демона — лицо и
В ее основу положен библейский миф о
фигура — это все тот же молодой титан, падшем ангеле, восставшем против Бога,
повзрослевший
и
еще
более изгнанном за это из рая и превращенном в
разочарованный,
безутешный,
без духа зла. В поэме Лермонтов отразил свой
юношеской лиричности и своеобразного тираноборческий пафос. Бог в поэме — это
обаяния.
самый сильный из всех тиранов мира, а Демон
Полет могучего тела над землей, — враг этого тирана. В понятие добра и зла
которая
смотрится
мозаикой Лермонтов
вкладывал
смысл,
геометрических пятен так, как мог противоположный тому, какой они имеют в
видеть ее художник, летящий в небе традиционной христианской морали, где
рядом
с
Демоном,
исполнен
стремительной силы и материальной
весомости; но полет Демона бесцелен
потому, что в его сильном лице,
разрезающем
пространство,—
выражение
бессильной
обиды
и
безысходности, а его мускулистые
деформированные руки воспринимаются
неуместными, ненужными существу, не
знающему, как их применить
добро означает покорность Богу, а зло —
неповиновение ему.
Автор и его Демон не отрицают добро,
но добро для них нечто иное, чем для простого
человека. По христианской морали подвиг
добродетели — в смирении, для Лермонтова
— в борьбе, а покорность и смирение — зло.
Лермонтов показывает, что не Демон, а Бог
виновник зла. И самым жестоким обвинением
против Творца является земля:
Бог незримо присутствуете поэме, он
действующее лицо, хотя и эфемерное. О нем
постоянно говорят, вспоминают, обвиняют в
преступлениях, совершаемых на земле, так как
он сотворил преступников.
В возрожденной душе проснулись мечты,
забытые чувства. Демон хотел, чтобы душа его
жила, откликалась на впечатления жизни и
могла общаться с другой, родной душой,
испытывая большие человеческие чувства.
Ощутив
любовь
к
Тамаре,
Демон
почувствовал любовь ко всему живому,
потребность творить добро, восхищаться
красотой мира — все, чего лишил его Бог:
В поэме “Демон” заложен огромный
социальный смысл. Герой поэмы носит в себе
черты живых людей, современников поэта.
Передовые люди 30-х годов XIX века страстно
искали
истину,
резко
критиковали
самодержавно-крепостническую
действительность. Черты таких страдальцевбунтарей Лермонтов и отразил в образе
Демона. Это бунтовщик без положительной
программы, гордый и отважный мятежник,
возмущенный несправедливостью законов
Вселенной, но не знающий, что этим законам
противопоставить. Демон рвется к людям и
презирает их. Демон не может освободиться от
отравившего его зла и не виновен в нем
Критерии оценки и анализ ответа
1. Участник определяет название и автора произведения искусства. По 2 балла за каждое
определение. 4 балла.
2. Участник определяет автора и название произведения изобразительного искусства, по мотивам
которого написан этот текст. По 2 балла за каждое определение. 4 балла.
2. Участник называет 6 средств живописи в передаче эмоциональной атмосферы. По 1 баллу за
каждое называние. 6 баллов.
3. Участник называет 6 средств живописи в передаче эмоциональной атмосферы. По 1 баллу за
каждое называние. 6 баллов.
Максимальная оценка: 20 баллов
Максимальное время выполнения: 12 мин.
Ключи к заданию третьего типа
К.А. Коровин «Северная идиллия». 1886.
Государственная Третьяковская галерея.
Ответ
1. Представлен фрагмент картины Константина Алексеевича
Коровина «Северная идиллия». 1886 год создания. Работа в
настоящее время находится в Государственной Третьяковской
галерее
2. На картине изображен предвечерний час, когда на фоне
темнеющего неба уже виднеется молодой месяц. Среди густой
зеленой травы, усыпанной ромашками, и низкорослых северных
деревцев на свирели играет деревенский пастушок. Чудная мелодия
свирели прекрасно гармонирует со спокойной красотой северного
пейзажа. Наслаждаясь вечерней прохладой и чуть покачиваясь в
такт мелодии, перед ним в ярких сарафанах стоят три девушки. Еще
одна девушка сидит рядом с пареньком, задумчиво склонив голову.
Пастушок играет на свирели, девушки погружены в звуки
незатейливой задумчивой мелодии. Кажется, что и природа
притихла, заслушавшись. В работе найдена необычная жанровая
форма – идиллия, некое бессобытийное поэтически-созерцательное
произведение. Замысел картины зародился у художника в процессе
оформления спектаклей на фольклорную тему в Абрамцеве.
Увлечения
фольклором,
русским
народным
творчеством,
характерные для участников Мамонтовского кружка, не могли не
затронуть Коровина. Сюжет навеян оперой «Снегурочка» по
мотивам пьесы А.Н.Островского. В картине прослеживается
влияние Виктора Васнецова, недаром Коровин по васнецовским
эскизам исполнял декорации для пьесы Александра Островского
«Снегурочка» - «домашнего спектакля у Мамонтова». Создание
картины связано с участием художника в экспедиции Саввы
Мамонтова на север, после чего он пишет ряд картин на северные
мотивы. Среди них и картина «Северная идиллия». Коровин был
покорен красотой северной природы, и нравственной чистотой
людей населявших этот суровый край. В своих заметках он пишет:
«Женщины в деревнях строгие, ведут хозяйство, дом содержат в
Баллы (2 балла за каждый
правильный элемент ответа)
2 балла х 4 = 8 баллов
1) Константин Алексеевич
Коровин
2) «Северная идиллия»
3) 1886 год создания
4) Государственная
Третьяковская галерея
max: 8 баллов
2 балла х 5 = 10 баллов
1) Пастушок, играющий на
свирели для девушек
2) Спокойная красота
северного пейзажа
3) Необычная жанровая
форма – идиллия,
бессобытийное поэтическисозерцательное произведение:
чудное звучание свирели
отражает гармонию человека
с природой
4) Параллели с сюжетом
«Снегурочки»
А.Н.Островского
5) Отражением фольклорной
тематики
1 балл за каждый
дополнительный правильный
элемент описания
= 5 баллов
max: 15 баллов
чистоте, хмельного в рот не берут».
3. В центральной части картины изображена выразительная группа
девушек. Их фигуры несут оттенок лубочных изображений, но
красота и достоверность северного пейзажа скрашивают это
впечатление. Лица юных крестьянок выписаны художником
строгими и лиричными. В костюмах девушек художник впервые
передал полнокровную жизнь национального орнамента. Точно
переданы характерные народные орнаменты и детали одежды костюмов крестьянок Тульской губернии, почувствовав их
декоративность. Благодаря этим фигурам картина имеет
соприкосновение с неорусским направлением в стиле модерн,
который не получил последующего развития в станковом творчестве
мастера, но зато в дальнейшем великолепно помог решать
художественное оформление спектаклей на русские или сказочные
темы, таких, как «Садко» (1897, Частная опера С.И. Мамонтова) и
«Золотой петушок» (1909) Николая Римского-Корсакова, «Руслан и
Людмила» (1904) Михаила Глинки, «Русалка» Александра
Даргомыжского (1900), «Снегурочка» (1900), «Сказание о
невидимом граде Китеже» (1906), балеты «Конек-Горбунок» (1901)
Цезаря Пуни, «Золотая рыбка» (1903) Людвига Минкуса или на
сюжеты допетровской и раннепетровской истории «Жизнь за царя»
(1904) Глинки, «Хованщина» (1910) Модеста Мусоргского и других,
уже поставленных на императорской сцене. Перед ними на густой
зеленой траве, усыпанной ромашками, играет на свирели
деревенский пастушок. Рядом с ним, задумчиво склонив голову,
сидит еще одна девушка. Фоном является «левитановский» пейзаж с
пасмурным вечерним небом, низкорослыми северными деревцами.
На фоне темнеющего неба виднеется молодой месяц. Пейзаж
написан художником тонко, с настроением. Удивительно
музыкально передана в нем поэзия летней ночи
4. На представленном фрагменте работы изображен пастушок,
играющий на свирели. Его прообразом, вероятно, выступил
персонаж пьесы Александра Островского «Снегурочка» - пастух
Лель. Согласно, сюжету, красивый пастух обладает просто
магической властью над женскими сердцами. Однако Лель, дитя
солнца, не выглядит носителем выраженного мужского начала. Не
случайно при Островском эту роль на сцене играли женщины, а
соответствующая партия в опере Чайковского написана для
женского голоса. Академик Б.А. Рыбаков утверждает, что не было в
мифологии древних славян такого мужского образа - Лель, а была
фигура Лели, Ляли - дочери богини весеннего плодородия Лады.
Леля, Ляля - это символ дитя, ребенка, и Лель в пьесе непроизвольно
и естественно воспринимается именно как желанный ребенок, о
появлении которого уместно просить богов на летнем празднике
плодородия. Желание женщин, направленное на Леля, – это желание
продолжить род. Рождение ребенка для архаического сознания - это
высшее благо, а отсутствие потомства - страшная кара. Женские
персонажи в пьесе как бы соревнуются, стремясь завоевать
расположение Леля, получить ребенка. Таким образом, Лель
олицетворяет идею продолжения рода. Фрагмент расположен в
центральной части картины
5. Картину отличает буйство и свежесть красок, несмотря на
отображаемый предвечерний час. В работе получили отражение
эксперименты художника в области новаторского понимания задач
театрально-декорационного
искусства.
Полотно
написано
2 балла х 3 = 6 баллов
1) Группа стоящих девушек в
ярких костюмах крестьянок
Тульской губернии - в
центральной части картины
2) Деревенский пастушок,
играющий на свирели для
девушек, и сидящая рядом
одна девушка - в центральной
части картины.
3) Фон - пейзаж с пасмурным
вечерним небом,
низкорослыми северными
деревцами и усыпанной
ромашками густой зеленой
травой.
1 балл за каждый
дополнительный правильный
элемент описания
= 8 баллов
max: 14 балла
2 балла х 2 = 4 балла
1) Пастушок, играющий на
свирели
2) Расположен в центральной
части картины
2 балла за каждый
дополнительный правильный
элемент описания образа
пастушка
= 6 баллов
max: 10 баллов
2 балла х 4 = 8 баллов
1) Колорит (яркость, контраст
зеленого, красного и белого
цветов; акцент на красный
обобщенными цветовыми плоскостями, что придает ему
декоративное звучание. Здесь впервые в творчестве художника
появляется столь мощный контраст зеленого, красного и белого
цветов. Это излюбленное в народе сочетание подчеркивает связь
между национальным чувством красоты и природой.
Акцент на красный цвет используется художником и в более
поздних его работах: яркие красные аккорды органично войдут в
живописную ткань коровинских работ («Бумажные фонари» (1895) и
«Сарай» (1900)).
Здесь же сочетание зеленого, красного и белого придает картине
фольклорно-декоративное направление.
В живописной манере ощущается эклектичность – детализированное
изображение пейзажа соединяется с широкими, обобщенными
цветовыми пятнами фигур. Размашистая манера письма возникает у
Коровина под влиянием увлечения творчеством шведского
импрессиониста А.Цорна.
Некоторую несвязанность пейзажа и фигур Коровин пытался
соединить с помощью белых цветов на траве, вспомнив при этом
аналогичный прием Васнецова в картине «После побоища Игоря
Святославовича с половцами» (1880). Основной мизансцене
аккомпанируют и плавные диагональные ритмы пейзажа.
Материалы работы: холст, масло
6. Другие живописные произведения Коровина:
1. «Бумажные
фонари».
1896.
Москва,
Государственная
Третьяковская галерея
2. «В лодке». 1888. Москва, Государственная Третьяковская
галерея
3. «Гурзуф», 1914. Москва, Государственная Третьяковская
галерея
4. «Зимой». 1894. Москва, Государственная Третьяковская галерея
5. «Летом. Сирень». 1895. Москва, Государственная Третьяковская
галерея
6. «Морской берег в Дьеппе». 1889. Москва, Государственная
Третьяковская галерея
7. «Москворецкий мост». 1914. Москва, Государственный
исторический музей
8. «Париж. Кафе де ля Пэ». 1906. Москва, Государственная
Третьяковская галерея
9. «Портрет
Ф.И.Шаляпина».
1911.
Санкт-Петербург,
Государственный Русский музей
10. «Портрет
хористки».
1887.
Москва,
Государственная
Третьяковская галерея
11. «Пристань
в
Гурзуфе».
1914.
Санкт-Петербург,
Государственный Русский музей
12. «Рыбы, вино и фрукты». 1916. Москва, Государственная
Третьяковская галерея
13. «Сарай», 1900. Москва, Государственная Третьяковская галерея
14. «У балкона. Испанки Леонора и Ампара». 1888-1889. Москва,
Государственная Третьяковская галерея
15. «У открытого окна. Портрет дочерей Ф.И. Шаляпина». 1916.
Москва, Государственная Третьяковская галерея
Итого
Максимальная оценка: 72 балла
Максимальное время выполнения: 24 мин.
цвет)
2) Эклектичность
(детализированное
изображение пейзажа
соединяется с широкими,
обобщенными цветовыми
пятнами фигур)
3) Ритм (плавные
диагональные ритмы пейзажа
аккомпанируют основной
мизансцене).
4) Использованные
материалы (холст, масло)
2 балла за каждый
дополнительный правильный
элемент описания
= 2 балла
max: 10 баллов
1 балл за каждый правильный
пример
max: 15 баллов
max: 72 балла
Ключи к заданиям четвертого типа
Задание №1
1.
Романский
стиль
2.
Барокко
3.
Готика
4.
Античность
5.
Классицизм
6.
Модерн
Анализ ответа, оценка.
1. Участник верно соотносит 6 понятий с определениями. По 2 балла за каждое верное соотнесение
= 12 баллов.
Максимальная оценка: 12 баллов
Максимальное время выполнения: 6 мин.
Задание №2
1.
Барокко
2.
Модерн
3.
Возрождение
4.
Классицизм
5.
Романтизм
6.
Импрессионизм
Анализ ответа, оценка.
1. Участник верно соотносит 6 понятий с определениями. По 2 балла за каждое верное соотнесение
= 12 баллов.
Максимальная оценка: 12 баллов
Максимальное время выполнения: 6 мин.