М УНИЦИПАЛЬНО Е БЮДЖЕ ТНО Е О БР АЗОВАТЕЛЬН... К У Л Ь Т У Р Ы ...

М УН И Ц И П АЛ ЬН О Е Б ЮД ЖЕ Т Н О Е О БР АЗ О В А ТЕ ЛЬН О Е У ЧР Е ЖД ЕН И Е
К УЛЬ Т УРЫ ДО П О ЛН И Т ЕЛ Ь Н О ГО О БР АЗО В А Н И Я Д Е Т ЕЙ
ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА № 11
И М ЕН И М . А. Б АЛ АК И РЕВ А
Музыкальный инструмент
(валторна)
Рабочая программа учебного предмета
для учащихся 1-7 классов детской музыкальной школы
ОП «Инструментальное музицирование»
Екатеринбург
2013
РАССМОТРЕНО
Методическим советом
МБОУК ДОД «ДМШ №
11 им. М.А. Балакирева»
Протокол
№ 01 от 14.06.2013
УТВЕРЖДЕНО
Педагогическим советом
МБОУК ДОД «ДМШ № 11
им. М.А. Балакирева»
Протокол
№ 01/13-14 от 28.08.2013
Разработчики:
Гасникова Е.В., Николаев Г.Н.
2
УТВЕРЖДЕНО
приказом директора
МБОУК ДОД «ДМШ
№ 11 им. М.А.
Балакирева»
№ 77/1 от 28.08.2013
ОГЛАВЛЕНИЕ
Пояснительная записка………………………………………………………...3
Учебно-тематический план…………………………………… ………………..5
Содержание курса………………………………………… …………………….8
Требования к уровню подготовки учащихся………………………………….23
Перечень учебно-методического обеспечения………………………………..23
Список литературы……………………………………………………………...24
Сведения о составителях……………………………………………………….25
3
Пояснительная записка
Актуальность дисциплины: Современное художественное образование
приобретает массовый характер, и в музыкальные школы приходят не только
одаренные дети, но и дети со средними музыкальными способностями, не
ориентированные на дальнейшее профессиональное обучение, но желающие
получить навыки музицирования.
Именно поэтому, особенно актуальны сегодня поиски путей
демократизации содержания музыкального образования, усиления мотивации
обучения в музыкальных школах, получения реальных результатов обучения,
необходимых для самостоятельной реализации творческих потребностей
учащихся и после окончания школы.
Методологическая основа: Занятия в классах духовых и ударных
инструментов проводятся в соответствии с («Методическими указаниями по
организации учебно-воспитательной работы в инструментальных классах
детских музыкальных школ (музыкальных отделений школ искусств)»,
изданными Всесоюзным методическим кабинетом по учебным заведениям
искусств и культуры (Москва, 1988 г.).
Специфика предмета: программа любительского инструментального
музицирования – базовый курс для овладения инструментом: необходимый
технический уровень, освоение классического репертуара, навыки
практического музицирования, т.е. Это – основа для воплощения творческих
стремлений в студенческие годы и в дальнейшей жизни.
Цель программы – воспитание гармонически развитой личности,
подготовленного слушателя, активного потребителя духовных ценностей,
способного к эстетическому суждению, владеющего навыками самостоятельного
музицирования.
Задачи:
•
развитие музыкальных способностей;
•
приобретение основных исполнительских навыков игры на валторне;
•
приобретение навыков самостоятельной работы над несложными
музыкальными произведениями;
•
накопление репертуара;
•
расширение музыкального кругозора, развитие художественного вкуса.
Сроки реализации программы: программа рассчитана на 7 лет
обучения.
Режим занятий: 1-5 классы – 2 академических часа в неделю;
6-7 классы – 1 час в неделю.
Особенности освоения программы: Обучение учащихся игре на медных
духовых инструментах в отличие от обучения игре на других музыкальных
инструментах требует от учащихся, помимо музыкальных способностей, также
хорошего здоровья и физической подготовки.
При игре на духовых инструментах активно работают легкие, губный
аппарат, напрягаются определенные мышцы тела. Важно, чтобы пальцы, губы,
4
зубы отвечали установленным требованиям для обучающихся на духовых
инструментах. Правильная постановка губного аппарата и исполнительского
дыхания являются одним из необходимых условий успешного обучения.
Формы обучения: Занятия проводятся в форме индивидуальных уроков.
Методы обучения:

Словесные: объяснение, рассказ, беседа;

Наглядные: использование аудио иллюстраций (прослушивание в записи
произведений композиторов, включенных в программу), демонстрация
педагогом образца исполнения;

Репродуктивные: тренировочные упражнения, исполнительский показ
приемов игры, демонстрация видео и аудио материалов, педагогический
концерт, тех. зачеты, прослушивания, экзамены, академические концерты;

Поисково-творческие: работа с нотными сборниками, поиск репертуара,
подбор пьес по слуху, концертные выступления на конкурсах, фестивалях,
внутришкольных отчетных концертах.
Ожидаемый результат:
 накоплен навык практического музицирования;
 накоплен репертуар для домашнего исполнения;
 достигнут уровень развития ученика, достаточный для его творческой
самореализации и самовыражения в сфере искусства;
Формы контроля: академические концерты, творческие зачеты,
технические зачеты.
5
Учебно-тематический план
1 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
Общее
количество
часов
10
в т.ч.
теорет.
занятия
2
в т.ч.
практич.
занятия
8
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
22
4
18
3
Музыкальная грамота
8
3
5
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
20
4
16
10
2
8
Итого:
68
13
55
Общее
количество
часов
10
в т.ч.
теорет.
занятия
2
в т.ч.
практич.
занятия
8
5
2класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
22
4
18
3
Музыкальная грамота
8
3
5
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
20
4
16
10
2
8
Итого:
70
15
55
5
6
3 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
Общее
количество
часов
10
в т.ч.
теорет.
занятия
2
в т.ч.
практич.
занятия
8
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
22
4
18
3
Музыкальная грамота
8
3
5
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
20
4
16
10
2
8
Итого:
70
15
55
Общее
количество
часов
8
в т.ч.
теорет.
занятия
3
в т.ч.
практич.
занятия
5
5
4 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
24
4
20
3
Музыкальная грамота
8
3
5
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
24
4
20
6
2
4
Итого:
70
16
54
Общее
количество
часов
6
в т.ч.
теорет.
занятия
2
в т.ч.
практич.
занятия
4
24
3
21
5
5 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
7
3
Музыкальная грамота
6
2
4
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
30
8
22
4
1
3
Итого:
70
16
54
Общее
количество
часов
2
в т.ч.
теорет.
занятия
0,5
в т.ч.
практич.
занятия
1,5
5
6 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
11
2
9
3
Музыкальная грамота
4
1
3
4
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
15
2
13
3
1
2
Итого:
35
6,5
28,5
Общее
количество
часов
5
в т.ч.
теорет.
занятия
1
в т.ч.
практич.
занятия
4
5
7 класс
№
п/п
Наименование тем (разделов)
1
Постановка исполнительского
аппарата
2
Технические навыки
10
2
8
3
Работа над
созданием
художественного образа
Освоение жанров и форм
16
4
12
4
1
3
Итого:
35
8
27
4
8
Содержание курса
1класс
Постановка исполнительского аппарата: положение губ, мундштука
на губах, положение корпуса, головы, рук, инструмента при игре стоя и сидя.
Постановка исполнительского дыхания.
Звукоизвлечение и работа языка: понятие об атаке звука.
Технические навыки:
- овладение звуками натурального звукоряда: «до», «ми», «соль» первой
октавы, «соль» малой октавы «до» второй октавы. Овладение звуками
диатонического звукоряда от «соль» малой октавы до «до» второй октавы.
- привитие элементарных навыков исполнения штрихами деташе и легато;
- практическое овладение навыками исполнения интервалов: секунда, терция,
кварта, квинта.
Музыкальная грамота:
- музыкальные и немузыкальные звуки, высота звука, полутон, тон, унисон,
октава, названия звуков, звукоряды основной и хроматический, октавы, нотная
система, нотоносец, нотные знаки, ключи, добавочные линии, знак октавы,
знаки альтерации, запись длительности звука, метрические ударения, такт, доли
такта, метр, размер, сильные и слабые доли, простые размеры, сложные
размеры, четырёхчетвертной размер, дирижирование, лига, точка фермата,
паузы, динамика, обозначения темпа и характера исполнения, затакт, знаки
сокращения нотного письма, реприза, вольта и пр., интервалы, понятие о ладе,
триоль, синкопа.
Работа над созданием художественного образа: развитие умений
определять характер музыки (веселый, грустный, ласковый, спокойный и др.),
различать мелодию и Ритм незнакомых песен и т.п. Определение по слуху
направления движения мелодии для использования навыков игры: а) вдохвыдох, б) работа языка, в) развитие регистра, г) освоение аппликатуры.
Освоение жанров и форм: марши, песни, танцы.
В течение учебного года проработать с учеником: гаммы До, Соль, Фа
мажор, в одну октаву, половинными и четвертными длительностями в
медленном темпе, арпеджио тонических трезвучий в прямом движении; 10—15
этюдов и упражнений; 10—12 различных по характеру пьес и народных песен и
танцев.
Формы отчётности: два академических прослушивания в конце II и IV
четверти.
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы.
9
Примерный репертуарный список
Сборник пьес русских композиторов. Вып. 1. М., 1958:
Глинка М. Хор девушек их оперы «Иван Сусанин»
Песня «Ходит ветер у ворот» (из музыки к трагедии «Князь
Холмский»)
Калинников В. «Журавель»;
Ребиков В. «Весна»;
Сборник пьес советских композиторов. Вып. 4. М., 1960:
Мясковский Н. «Полевая песня»;
Александров Ан. «Песенка»;
Красев А. «Елочка»;
Сборник «Народные песни». Вып. 3. М., 1959:
Русские народные песни:
«Бурлацкая»;
«Протяжная»;
«Виноград в саду цветет»;
«Рябушечка»;
«Возле речки возле моста»;
«Как на дубочке два голубочка»;
Сборник пьес зарубежных композиторов. Вып. 6. М., 1964:
Моцарт В. «Весенняя песня»;
Бетховен Л.» Сурок»;
Шуман Р. «Колыбельная»;
Русская народная песня «Во поле береза стояла».
2 класс
Постановка исполнительского аппарата учащегося: укрепление и
развитие амбушюра, исполнительского дыхания, развитие подвижности языка и
пальцев. Расширение диапазона извлекаемых звуков.
Технические навыки: совершенствование навыков исполнения
штрихами: деташе, легато, стаккато.
Развитие навыков исполнения интервалов секста, септима, октава
динамическими оттенками: пиано, меццо форте, акцент, крещендо,
диминуэндо.
Привитие навыков игры в ансамбле духовых инструментов, чтения с листа.
Овладение навыками транспозиции на большую секунду
вниз.
Систематическая
работа
над
улучшением
качества
звучания инструмента (система ежедневных упражнений).
Музыкальная грамота: трезвучия (арпеджио), его обращения,
возникновение бемольных и диезных тональностей, знакомство с ладом.
10
Работа над созданием художественного образа: исполнение простых
по содержанию и форме пьес, песен и т.п. с минимальным тематическим
развитием и ясной художественной образностью. Достижение доступного для
данного ученика выразительности исполнения (яркое выявление мелодии, игра
певучим звуком, хорошим легато и т.п.).
Дальнейшие развитие музыкально-образного мышления. Знакомство со
строением музыкального произведения. Развитие умения определять частные и
общую кульминацию внутри пьесы;
Освоение жанров и форм: менуэт, сарабанда, серенада, романс, вальс,
галоп.
В течение учебного года проработать с учеником: гаммы
мажорные
до
двух
знаков
включительно,
в
одну
или
две
октавы,
четвертными
длительностями;
арпеджио
тонических трезвучий в прямом движении в умеренном темпе;
10—15
этюдов
упражнений;
10—12
пьес
различного
характера (в том числе ансамбли)
Формы отчётности: три академических прослушивания в конце I,II и
IV четверти; III четверть-технический зачёт.
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы.
Требования к техническому зачёту:
мажорные гаммы до 2-х знаков включительно, арпеджио в прямом виде и в
обращении
Примерный репертуарный список
Этюды:
Полех В. «Школа игры на валторне»;
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
Пьесы:
«Вспомни, вспомни, моя хорошая».
«Да кто ж у нас лебедин»;
«Заиграй, моя волынка»;
«Ноченька»;
«Северная звезда»;
Балакирев М. «Колыбельная»;
Бородин А. «Песня»;
Булахов П. «Колокольчики мои»;
Варламов А. «Русская песня»;
Гайдн И. «Аллегро»;
11
Гендель Г. «Мелодия»;
Глазунов А. «Русская песня»;
Глинка М. Ария Вани из оперы «Иван Сусанин»;
Глиэр Р. «Романс»;
Григ Э. «Тоска по родине»;
Даргомыжский А. «Привет»;
Кабалевский Д. «Печальная история»;
Корелли А. «Сарабанда»;
Люли Ж. «Менуэт»;
Майкопар С. «Ариэтта»;
Маттесон Н. «Ария»;
Мендельсон Ф. «Весенняя песня»;
Моцарт В. Отрывок из оперы «Волшебная флейта»;
Моцарт В.» Колыбельная»;
Мусоргский М. Песня из оперы «Сорочинская ярмарка»;
Ребиков В. «Песня без слов»;
Русские народные песни:
Сборник «Народные песни». Вып. 3. М., 1959:
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Чайковский П. «Сладкая греза»;
ШапоринЮ. «Русская народная песня»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Шостакович Д. «Песня мира»;
Шуберт Ф. «Серенада»;
Шуман Р. «Первая утрата»;
Сборник пьес русских композиторов. Вып. 1-2. М., 1958:
Бетховен. Л. «Волшебный цветок»;
Кабалевский Д. «Вальс», « Галоп»;
Кабалевский Д. «Пионерское звено»;
Чайковский П. «Шарманщик поет».
Мусоргский М. «Слеза»;
Римский-Корсаков Н. «Мазурка»;
Сборник пьес советских композиторов. Вып. 4. М., 1960:
Чайковский П. «Шарманщик поет»;
Чайковский П. Песня Вакулы из оперы «Черевички»;
Шостакович Д. "Родина слышит", "Родина знает";
12
3 класс
Постановка исполнительского аппарата: развитие техники амбушюра
и навыков координации работы губ, пальцев и языка, развитие
исполнительского дыхания ученика. Расширение диапазона извлекаемых
звуков.
Технические навыки: дальнейшая систематическая работа над
улучшением качества звучания инструмента.
Практическое изучение мелодических украшений: короткий н долгий
форшлаги, мордент.
Совершенствование навыков исполнения штрихами: деташе, легато,
стаккато, портато, нон легато.
Развитие навыков исполнения интервалов: нона и децима в медленном
темпе.
Привитие навыков исполнения хроматической гаммы четвертями в
медленном темпе от удобных по тесситуре звуков.
Привитие навыков игры под сурдину с помощью правой руки.
Совершенствование навыков .игры в ансамбле духовых инструментов.
Совершенствование навыков транспозиции на большую и малую секунду
вниз (строй валторны Ми и Ми :бемоль). Изучение партий валторны по
программе оркестрового класса. Совершенствование навыков чтения нот с
листа.
Музыкальная грамота: параллельный минор, его разновидности,
нахождение его от мажорной гаммы и наоборот, возникновение бемольных и
диезных тональностей, квартовый круг, квинтовый круг, кварто-квинтовый
круг, обращение трезвучий.
Работа над созданием художественного образа: дальнейшее развитие
способности понимать, эмоционально воспринимать музыку. Формирование
слуховых навыков (вслушивание в звуки, различение их выразительного
значения, осмысленное воспроизведение на инструменте, слуховой контроль
над звучанием и т.п.).
Воспитание стремление к самостоятельному мышлению, творчеству.
развитие музыкально-образного мышления, развитие умения определять форму
музыкального произведения
Освоение жанров и форм: соната.
В течение учебного года проработать с учеником: гаммы мажорные и
минорные до 2-х знаков включительно, в одну или две октавы, четвертными
длительностями в умеренном темпе, штрихами деташе. Арпеджио тонических
трезвучий в прямом движении (с обращениями) в умеренном темпе.
10—15 этюдов и упражнений на различные виды техники,
10—12 пьес различного характера (малой формы), в том числе ансамбли.
Формы отчётности: три академических прослушивания в конце I,II и
IV четверти; III четверть-технический зачёт.
13
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы.
Требования к техническому зачёту:
мажорные и минорные гаммы до 2-х знаков включительно, арпеджио в прямом
виде и в обращении.
Примерный репертуарный список
Копраш К. Этюды. 1-я тетрадь.
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Станкевич И. «Легкие этюды для валторны»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
Пьесы:
Глинка М. «Северная звезда»;
Свиридов Г. «Парень с гармошкой»;
Римский-Корсаков Н. Колыбельная песня из оперы «Садко»;
Шуман Р. «Смелый наездник»;
Солодуев В. «Школа игры на валторне»
Глинка М. Вальс из оперы «Иван Сусанин»;
Балакирев М. «Колыбельная»;
Солодуев В. «Менуэт»;
Хренников Т. «Марш шахтеров»;
Эккельс Г. «Соната»;
Моцарт В. Отрывок из оперы «Волшебная флейта»;
Бетховен Л. «Адажио»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»
Чайковский П. «Колыбельная песня», «Ариозо воина из кантаты», «Москва»;
Гендель Г. «Ларгетто»;
Шуман Р. Грезы. «Охомничья песня»;
Шуберт Ф. «Разлив»;
Григ Э. «Весна»;
Зиринг В. «Вокализ»;
Сборник пьес под редакцией В. Солодуева и Д. Рогаль-Левицкого.
М., 1965:
Аренский А. «Колыбельная»;
Варламов В. «Травушка»;
Гольтерман Г. «Анданте»;
Гречанинов А. «Колыбельная»;
Медынь Я. «Рита росме», «На работу»;
Перголези Дж. «Канцонетта»;
Сборник пьес русских композиторов. Вып. 1. М., 1958:
Сборник пьес русских композиторов. Вып. 2. М., 1959:
Чайковский П. «Камаринская»
14
Сборник пьес зарубежных классиков. Вып. VII. М., 1965:
Моцарт В. «Волынка»;
Шуберт Ф. «Тайна»;
Вебер К. «Песня Русалки».
Сборник пьес зарубежных классиков. Вып. VI. М., 1964:
Бах И. С. «Менуэт»;
Гендель Г. «Буре»;
Бетховен Л. «Романс».
4 класс
Постановка исполнительского аппарата: совершенствование навыков
координации работы губ, языка .и пальцев в подвижном темпе, развитие
техники исполнительского дыхания.
Расширение диапазона извлекаемых звуков. Дальнейшая работа над
качеством звука в нижнем и верхнем регистрах инструмента.
Технические навыки: практическое изучение мелизмов: группето ,
совершенствование навыков исполнения широких интервалов.
Овладение элементарными навыками применения вспомогательной
аппликатуры. Понятие о принципах действия двойной валторны и
ознакомление с ее аппликатурой. Совершенствование навыков исполнения
хроматической гаммы от разных звуков.
Ознакомление с транспозицией. Изучение арпеджированных трезвучий с
обращениями.
Совершенствование навыков игры под сурдину с помощью правой руки и
с помощью сурдины. Систематическая работа над чтением с листа легких пьес
и оркестровых партий, дальнейшее развитие навыков игры в ансамбле духовых
инструментов.
Музыкальная грамота: возникновение бемольных и диезных
тональностей, освоение знаков сокращения нотного письма (сенио, двойное
сенио, фонарь, двойной фонарь, группировка нот)
Работа над созданием художественного образа: воспитание навыков
грамотного
и
точного
прочтения
нотного
текста.
Исправление
исполнительских. Сообщение элементарных понятий о выразительных
средствах музыки (мелодия, лад, метроритм и др.), подведение к пониманию их
художественно-выразительного значения.
Знакомство с темпами, различными размерами и ритмическими
фигурациями, работа над динамикой и звуковедением.
Освоение жанров и форм: элегия, сицилиана, части концертов, сонат.
В течение учебного года проработать с учеником: гаммы мажорные и
минорные до 3-х знаков включительно, в две октавы, восьмыми в умеренном
темпе. Хроматическую гамму от звука «до». Арпеджио тонических трезвучий в
прямом движении с обращениями в умеренном темпе; 10—12 этюдов на
15
различные виды техники; 8—10 пьес одно-, двух-, трехмастной формы
различного характера (и том 'числе ансамбли).
Формы отчётности: три академических прослушивания в конце I, II и
IV четверти; III четверть - технический зачёт.
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы.
Требования к техническому зачёту: мажорные и минорные гаммы до 3х знаков включительно, арпеджио в прямом виде и в обращении.
Примерный репертуарный список
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
Станкевич И. «Легкие этюды для валторны»;
Копраш К. Этюды. 1-я тетрадь.
Пьесы:
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»
Глиэр Р. «Интермеццо»;
Куперен Ф. «Пастораль»;
Персел Г. «Ария»;
Сен-Санс К. «Романс»;
Солодуев В. «Школа игры на валторне»
Ипполитов-Иванов М. «Мелодия»;
Глиэр Р. «Прелюдия»;
Спендиаров А. «Колыбельная»;
Кожевкиков Б. «Лирическая пьеса»;
Годар Б.» Первое горе»;
Сборник пьес под редакцией В. Солодуев и Д. Рогаль-Левицкого.
М., 1965:
Чайковский П. «Осенняя песня»;
Кюи Ц. «Музыкальное мгновение»;
Лоренц К. «Элегия».
Сборник пьес педагогического репертуара для музучилищ:
Бах И. С. Сицилиана из 2-й «сонаты для флейты»;
Глюк К. «Мелодия».
Сборник пьес в переложении А. Усова:
Чайковский П. «Баркарола»;
Рахманинов С. «Серенада»;
Сборник пьес зарубежных классиков. Вып. VII. М., 1965:
Бизе Ж. «Романс Надира»;
Валентини Д. «Менуэт»;
Чайковский П. «Песня без слов»; «Ноктюрн»
16
Фрагмент из балета «Спящая красавица»
Фрагмент из балета «Лебединое озеро»
Рахманинов С. «Мелодия»;
Кайяк Я. «Мелодия»
Кепетис Я. «Колыбельная»;
Моцарт В. Концерт № 1
Концерт № 3
Дмитриев Г. «Хороший денек»;
Чайковский П. Ариозо из кантаты «Москва»
Бах И.— Гуно Ш. «Прелюдия»;
Свиридов Г. «Веселый марш».
5 класс
Постановка
исполнительского
аппарата:
дальнейшее
совершенствование техники исполнительского дыхания и навыков
координации работы губ, языка и пальцев в подвижном темпе. Расширение
диапазона извлекаемых звуков.
Технические навыки: совершенствование навыков игры на двойной
валторне строя' «фа» — «си-бемоль», дальнейшее развитие техники
применения вспомогательной и дополнительной аппликатуры для улучшения
интонирования. Совершенствование навыков исполнения штрихами: деташс,
легато, стаккато, портато, нон легато, маркато; мелизмов: форшлаг, мордент,
группето.
Дальнейшее совершенствование навыков исполнения под сурдину, игры
в камерном ансамбле Духовых инструментов. Изучение партий оркестрового
класса, систематическая работа над чтением с листа.
Музыкальная грамота: септаккорд и его обращения.
Работа над созданием художественного образа: формирование
навыков концентрации и распределения музыкального внимания (восприятие
мелодии при воспроизведении ее на инструменте), прослушивание музыки,
осмысленного “произношения” музыкальных звуков.
Продолжение работы над умением раскрыть замысел композитора в
произведении. Продолжение работы над интонационной выразительностью и
ясностью
фразировки, над
цельностью исполнения
музыкального
произведения.
Знакомство с темпами, различными размерами и ритмическими
фигурациями, работа над динамикой и звуковедением.
Освоение жанров и форм: ноктюрн, рапсодия, концерт.
В течение учебного года необходимо проработать с учеником: гаммы
мажорные и минорные до 5 знаков, арпеджио тонических трезвучий в прямом
движении и в обращениях; хроматическую гамму от разных звуков; 10—12
17
этюдов на различные виды техники; 8—10 разнохарактерных пьес (в том
числе ансамбли).
Формы отчётности: три академических прослушивания в конце I,II и
IV четверти; III четверть-технический зачёт.
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы.
Требования к техническому зачёту: мажорные и минорные гаммы до 5
знаков включительно, арпеджио в прямом виде и в обращении.
Экзаменационные требовании: на экзамене учащийся должен
исполнить три пьесы различного характера или две части произведения
крупной формы (концерта, сонаты) , а также гаммы мажорные и минорные со
всеми изученными техническими формулами (по выбору комиссии).
Примерный репертуарный список
Этюды:
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
Дульский Н. «Оркестровые этюды»;
Копраш К. «Этюды» (1-я тетрадь);
Блюм О. «Этюды»; «Пьесы»
Сборник пьес русских композиторов в обработке А.Усова:
Скрябин А. «Этюд» № 2;
«Ноктюрн»;
«Прелюдия»;
Глиэр Р. «Ноктюрн»;
Сборник пьес педагогического репертуара для музучилищ:
Моцарт В. «Ларгетто», «Адажио»;
Бреваль Ж. «Адажио», «Рондо»;
Лейе Ж. «Соната»;
Сен-Санс К. «Лебедь».
Сборник пьес советских композиторов. Вып. V. М., 1962.
Агафонов О. «Мелодия»;
Анисимов Б. «Поэма»;
Бах И. С. «Ария»;
Василенко С. «Концерт для валторны»;
Васильев С. «Мелодия»;
Вивальди А. «Адажио»;
Глазунов А. «Песня Менестреля», «Испанская серенада»;
Глиэр Р. «Хоровод»;
Зверев В. «Песня»;
Корелли А. «Соната» № 2;
Крючков В. «Итальянская рапсодия»;
Лятошинский Б. «Мелодия»;
18
Марчелло Б. «Адажио»;
Матис К. Концерты №№ 2, 3;
Моцарт В. «Концерты» №№ 2, 4;
Потапенко Т. «Мечты»;
Сальников Г. «Ноктюрн», «Юмореска»;
Сен-Санс К. «Концертная пьеса»;
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Пьесы:
Бородин А. «Серенада»;
Васильев С. «Мелодия»;
Гендель Г. «Ларгетто»;
Рзаев А. «Анданте»;
Дварионас Б. «Концерт для валторны» (две части)
Глиэр Р. «Вальс».
Дуэты:
Лядов А. «Сарабанда»;
Глюк К. «Менуэт»;
Бетховен Л. «Сарабанда»;
Моцарт В. 12 дуэтов
6 класс
Постановка
исполнительского
аппарата:
дальнейшее
совершенствование музыкально-исполнительских навыков ученика. Особое
внимание должно быть уделено развитию техники исполнительского дыхания,
атаке звука. Дальнейшая работа над достижением уверенного и устойчивого
извлечения звуков крайних регистров (верхнего и нижнего) валторны.
Дальнейшее совершенствование навыков исполнения мелизмов (форшлагов,
мордентов, группето, трелей) всеми ранее изученными штрихами и
динамическими оттенками.
Технические
навыки:
ознакомление
ученика
с
приемами
вспомогательной атаки звука или так Дальнейшее совершенствование навыков
исполнения, под сурдину, называемого «двойного» и «тройного» стаккато.
самостоятельного разучивания оркестровых партийи пьес малой формы,
совершенствование навыков чтения с листа и транспонирования.
Музыкальная
грамота:
энгармонически
равные
тональности,
одноимённые тональности, интервалы больше октавы.
Работа над созданием художественного образа: подведение к более
полным представлениям о содержании музыки, к углубленному пониманию
музыкального произведения, к осмыслению его художественной сущности;
изучение особенностей музыкального языка, мировоззрения и творческой
манеры композиторов. Формирование умения анализировать мелодию
(выразительность, звуковысотные соотношения, интонационный строй,
19
характер, развитие, тембровые качества), уяснение закономерностей ее
построения.Дальнейшее развитие сценических навыков, артистизма
Освоение жанров и форм: прелюдия, ария, концерт, элегия, менуэт.
В течение учебного года необходимо проработать с учеником: гаммы
мажорные и минорные до 6 знаков в умеренном темпе, арпеджио тонических
трезвучий в прямом движении с обращениями; хроматическую гамму в
умеренном темпе; 8—10 этюдов на различные виды техники,
6—8 пьес малой формы, в том числе ансамбли; 1—2 пьесы крупной формы
(концерт, соната, поэма).
Экзаменационные требования
На экзамене учащийся должен исполнить два или три произведения
малой формы различного характера или две части концерта или сонату и одну
пьесу, а также гаммы мажорные и минорные со всеми изученными
техническими формулами.
Формы отчётности: три академических прослушивания в конце I,II и
IV четверти; III четверть-технический зачёт.
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы, части концерта или сонаты.
Требования к техническому зачёту:
мажорные и минорные гаммы до 6 знаков включительно, арпеджио в прямом
виде и в обращении.
Примерный репертуарный список
«Сладкая греза», «Ариозо»;
Бах И. С. «Ария» до минор, «Сицилиана», «Менуэт»;
Бородин А. «Песня»;
Вальс из кантаты «Москва»;
Власов А. «Мелодия»;
Гендель Г. «Ларгетто»;
Григ Э. «Весна»;
Копраш К. «Этюды» (тетрадь 1-я).
Лебедев А. «Сказка»;
Лоренц К. «Элегия»;
Людов А. «Прелюдия»;
Матис К. «Концерты» № 2, 3;
Маттесян И. «Ария»;
Мендельсон Ф. «Весенняя песня»;
Моцарт В. «Концерт» № 1;
Мусоргский М. «Слеза»;
Перголези Д.» Канцонетта»;
Персел Г. «Ария»;
Потапенко Т. «Мечты»;
20
Произведения крупной и малой формы
Романс Полины из оперы «Пиковая дама»;
Скрябин А. «Прелюдия»;
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Фатах А. «Лирическая пьеса»
Чайковский П. «Баркарола», «Осенняя песня», «Колыбельная»,
Шекелю Э. «Соната»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Шуберт Ф. «Разлив».
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
7 класс
Постановка
исполнительского
аппарата:
дальнейшее
совершенствование музыкально-исполнительских навыков ученика. Особое
внимание должно быть уделено развитию техники исполнительского дыхания,
атаке звука. Дальнейшая работа над достижением уверенного и устойчивого
извлечения звуков крайних регистров (верхнего и нижнего) валторны.
Дальнейшее совершенствование навыков исполнения мелизмов (форшлагов,
мордентов, группето, трелей) всеми ранее изученными штрихами и
динамическими оттенками.
Технические навыки: совершенствование приемов вспомогательной
атаки звука или так называемого «двойного» и «тройного» стаккато.
Дальнейшее совершенствование навыков исполнения, под сурдину,
самостоятельного разучивания оркестровых партийи пьес малой формы,
совершенствование навыков чтения с листа и транспонирования.
Работа над созданием художественного образа: расширение знаний о
музыкальных жанрах и форме музыкальных произведений: трехчастная
(простая и сложная), свободная форма, вариации и др. Совершенствование
понятий о метроритмических особенностях музыки (понятие о ритмическом
пульсе). Воспитание способности более тонкого вслушивания в музыку и
углубленного осознания ее художественно-выразительных средств. Развитие
эстетического восприятия музыкального образа: понимание выразительного
значения мелодии, гармонии, ритма и т.п. в рамках различных стилей
(ритмические, агогические особенности и др., знакомство с живописью,
архитектурой, поэзией данной эпохи). Углубление знаний о художественной
форме музыкального искусства.
Освоение жанров и форм: концертное рондо, пастораль.
В течение учебного года необходимо проработать с учеником: гаммы
мажорные и минорные до 6 знаков в умеренном темпе, арпеджио тонических
трезвучий в прямом движении с обращениями; хроматическую гамму в
умеренном темпе; 8—10 этюдов на различные виды техники,
21
6—8 пьес малой формы, в том числе ансамбли; 1—2 пьесы крупной формы
(концерт, соната, поэма).
Формы отчётности: три академических прослушивания в I,II, III
четверти,технический зачёт, IV четверть- экзамен
Требования к академическому прослушиванию: 2 разнохарактерных
пьесы, части концерта или сонаты.
Требования к техническому зачёту:
мажорные и минорные гаммы до 7 знаков включительно, арпеджио в прямом
виде и в обращении.
Экзаменационные требования
На выпускном экзамене учащийся должен исполнить два или три
произведения малой формы различного характера или две части концерта или
сонату или одночастный концерт
Примерный репертуарный список
Александров Ан. «Ария из Классической сюиты»;
Бах И. С. «Адажио из Сонаты для скрипки с фортепиано»;
Вагнер Р. «Песня Вальтера» из оперы «Мейстерзингеры»;
Василенко С. «Концерт для валторны»
Глазунов А. «Песня Менестреля», «Мечты»;
Глинка М. «Чувство»;
Глиэр Р. «Интермеццо», «Романс»;
Глюк К. Мелодия из оперы «Орфей»
Гольтерман Г. «Анданте»;
Григ Э. «Канон»;
Зиринг В. «Адажио»;
Клинг Г. «40 характерных этюдов»;
Кожевников Б. «Лирическая пьеса»;
Копраш К. «Этюды» (тетрадь 1-я);
Куперен Ф. «Пастораль»;
Лейе Ж. «Соната»;
Лоренц К. «Элегия»;
Макаров Е. «Романс»;
Матис К. «Концерты» № 2, 3;
Моцарт В. «Концерт для валторны» № 1
Моцарт В. «Концерт» № 3, «Концертное рондо»;
Перселл Г. «Ария»;
Произведения крупной и малой формы
Рахманинов С. «Мелодия»;
Рахманинов С. «Романс», «Вокализ», «Серенада»
Русанов Е. «Мелодия»;
Сен-Санс К. «Концертная пьеса»;
22
Солодуев В. «Школа игры на валторне»;
Чайковский П. «Сентиментальный вальс»;
Шоллар Ф. «Школа игры на валторне»;
Шуман Р. «Вечерняя песня»;
Юровский В. «Элегия»;
Янкелевич А. «Школа игры на валторне»;
23
Требования к уровню подготовки учащихся по данной
программе:
Выпускник должен знать:
– о художественно-эстетических, технических особенностей, характерных для
сольного исполнительства;
– музыкальную терминологию;
У выпускника должны быть сформированы:
– навыки игры на валторне музыкальных произведений различных стилей и
жанров;
– навыки чтения с листа несложных музыкальных произведений;
– первичные навыки в области теоретического анализа исполняемых
произведений;
– навыки публичных выступлений;
Выпускник должен уметь:
– уметь грамотно исполнять музыкальные произведения;
– самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и
стилей;
– самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании
музыкального произведения;
– создавать художественный образ при исполнении музыкального
произведения;
Перечень учебно-методического обеспечения:
Материально-техническое
обеспечение
Дидактико-методическое
обеспечение
 Наличие специального
кабинета
 нотная библиотека
 иллюстративные материалы /
портреты композиторов/
 выставочный стенд с
познавательной литературой
/музыкальные энциклопедии,
справочники, биографические
книги/
 Фортепиано
 Парты
 Стулья
24
Список литературы
1. А. Усов. Вопросы теории и практики игры на валторне. М., 1965.
2. Б. Диков. Методика обучения игре на духовых инструментах. М., 1962.
3. Б. Диков. О работе над гаммами и арпеджио при игре на духовых
инструментах. М., 1995.
4. В. Буяновский. «Валторна». М., 1971.
5. Методика обучения игре на духовых инструментах. Редактор-Полех. М.,
Редакторы и составители И. Пушечников и Н. Волков М., 1990.
6. С. Болотин. Биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых
инструментах.
7. Современное исполнительство на духовых и ударных инструментах.
Составитель и редактор В. Полех. М., 1981.
8.Т. Докшицер «Система комплексных упражнений трубача» М., 1976.
9. Ф.Фаркас. Искусство игры на медных духовых инструментах. М., 1998.
10. Ю. Гриценко. Технология освоения валторны. М., 1991
25
Сведения о составителях:
Ф.И.О.
Должность
Категория
Гасникова Е.В.
Преподаватель
Вторая квалификационная категория.
Ф.И.О.
Должность
Категория
Николаев Г.Н.
Преподаватель
Высшая квалификационная категория.
26