Отношение молодежи к классической музыке (Описание одного опыта)

Отношение молодежи к классической музыке
(Описание одного опыта)
Козева Г. С.
Ростовская государственная консерватория (академия) им. С. В. Рахманинова
Ростов-на-Дону, Россия
The youth`s attitude to classic music (description of one experiment)
Kozeva G. S.
The Rostov State Rakhmaninov Conservatoire
Rostov-on-Don, Russia
С самых древних времен люди знали, что звучание музыки может оказывать влияние
на организм человека, вызывать те или иные эмоции при прослушивании. Когда
композиторы прошедших эпох сочиняли музыку, то делали это с определенной целью, часто
на заказ по поводу какого-нибудь события или просто под вдохновением от той или иной
идеи, посетившей их. В эпоху Романтизма даже создавались произведения с определенной
программой, т.е. композитор старался передать в музыке и названии те или иные сюжетные
линии или картины. Но сейчас, в современной музыкальной науке происходят некоторые
разделения в вопросе изобразительности музыки. Действительно ли она изобразительна или
образы, возникающие в сознании людей – дело сугубо личное, или они связаны с культурой,
в которой воспитывался человек, слушающий музыку. Понимает ли современная молодежь
классическую музыку, и какие эмоции она вызывает?
Чтобы попытаться ответить на некоторые из этих вопросов был проведен небольшой
опыт с молодыми людьми и подростками в возрасте от 10–25 лет (8 человек). Фактор,
объединяющий весь испытуемый контингент – никто из участвующих в эксперименте не
имеет музыкального образования.
Для опыта были выбраны отрывки музыкальных произведений разных эпох, стилей,
авторов, как русских, так и зарубежных. Отличительная черта всего звучащего материала –
все они имеют ярко выраженную «программу», заложенную композитором в названии или
же в концепции всего произведения. Ввиду ограниченности времени было отобрано 20
музыкальных отрывков, из которых были представлены:
1. С. Прокофьев. «Ромео и Джульетта»: Увертюра;
2. К. Орф. «Кармина Бурана»: «О, Fortuna»;
3. П. Чайковский. «Времена года»: Подснежник;
4. И. Бах. Токката ре-минор;
5. В. Моцарт «Свадьба Фигаро»: увертюра;
6. К. Дебюсси. «Старый замок»;
7. К. Дебюсси. «Море»;
8. В. Моцарт. Реквием: «Dies Ire»;
9. Л. Бетховен. Симфония № 9: финал: «Ода к радости»;
10. А. Вивальди. «Времена года»: Август;
11. П. Чайковский. «Щелкунчик»: Вальс цветов;
12. М. Глинка «Жизнь за Царя»: хор «Славься»;
13. А. Шенберг. «Лунный Пьеро»;
14. К. Дженкинс. «Dies Ire»;
1
15. И. Бах. Брандербургский концерт;
16. С. Рахманинов. Прелюдия;
17. М. Мусоргский. «Ночь на Лысой горе»;
18. П. Чайковский. Симфония №6, 1 часть;
19. С. Прокофьев «Ромео и Джульетта»: «Улица просыпается»;
20. С. Прокофьев «Ромео и Джульетта»: «Танец рыцарей».
Цель проводившейся работы – узнать как современные молодые люди и подростки
реагируют на разные виды классической музыки, какие это у них вызывает ассоциации.
Могут ли они услышать идеи, закладывавшиеся композиторами при написании музыки, не
зная содержания произведения.
Стоит отметить сразу, что данная работа никак не претендует на «постулатность» и
научные открытия. Но, однако, даже проведенные небольшие исследования наталкивают на
интересные мысли.
Первый звучавший музыкальный отрывок: увертюра к «Ромео и Джульетте» – музыка
с первых нот очень нежная, лиричная вызывала самые разные ассоциации: кому-то из ребят
это напоминало тихую зиму и заснеженный лес (рис. 1), кому то весну с птицами (рис. 2). В
целом реакция эмоционально-мягкая.
Чего нельзя сказать о мелодии № 2, 8 и 14 («O, Fortuna» К. Орфа, Моцарт «Dies Ire» из
Реквиема, и «Dies Ire» К. Дженкинса). Рисунки, в основном выдержанные в черно-красных,
черно-серых тонах изображают войны, драки, ссоры и даже сатану (рис. 3). Интересна
реакция одного из детей на эти мелодии: ребенок изобразил пожар на мелодию №8 (рис. 4)
(несколько месяцев назад их дом охватил сильный пожар), а на мелодию Баха токкаты и
фуги d-moll (№4) – нарисована могила (рис.5) с подписью имени бабушки (недавно у
ребенка умерла бабушка). Видимо, слушая те или иные мелодии, возможно, вызвать
скрытые переживания детей, тем самым узнавая их внутренний мир, что в дальнейшем
поможет найти пути к взаимопониманию между педагогом и учеником в процессе
обучения.
Что касается колористических средств, заложенных в музыке, интересен тот факт, что
двое ребят изобразили море на музыку Дебюсси «Море» (рис.6). Это значит, что идея,
заложенные композитором, и использованные им средства для реализации этой идеи,
воспринимаются современными слушателями также как и сто лет назад. «Ночь на лысой
горе» Мусоргского отличалась хаотичностью изображений: где-то вихрь, где-то просто
беспорядочные штрихи (рис. 7). Музыкальный отрывок из «Лунного Пьеро» Шенберга дети
в рисунках либо не изображали вовсе, либо изображали так: рис. 8. Что, возможно, говорит,
о недоступности этой музыки для их понимания. Наиболее яркие и красочные картинки
были нарисованы детьми на музыку Бетховена («Ода к радости»), Чайковского
(«Подснежник» и «Вальс цветов») и Моцарта (Увертюра к «Свадьбе Фигаро»).
Исходя из вышесказанного, можно сделать некоторые выводы: во-первых, вне
зависимости от наличия музыкального образования, классическая музыка вызывает у
современной молодежи определенные эмоции и даже некоторые образы в воображении. Вовторых, с помощью музыкального материала можно вызывать на поверхность у детей
воспоминания, тем самым узнавая их внутренний мир. В-третьих, атональная музыка ХХ
века воспринимается как хаос, и вызывает самые негативные эмоции.
Безусловно, данное небольшое исследование и выводы из него нельзя принимать за
правило. Восприятие современной молодежью классической музыки на примере данного
2
опыта – это тема открывающая пространство для более глубоких исследований в этой
области.
3
Приложение
Рис. 1
Рис. 2
Рис. 3
4
Рис. 4
Рис. 5
5
Рис. 6
Рис. 7
6
Рис. 8
7