ПОИЯ комп. 8 шт - Казахская национальная консерватория им

ҚАЗАҚСТАН РЕСПУБЛИКАСЫ БІЛІМ ЖӘНЕ
ҒЫЛЫМ МИНИСТРЛІГІ
ТИПТІК ОҚУ БАҒДАРЛАМАСЫ
KBShT 3202 КӘСІБИ БАҒЫТТАЛҒАН ШЕТЕЛ ТІЛІ
5В041100 – «Композиция» мамандығы бойынша
2 кредит
Алматы, 2013
1
АЛҒЫ СӨЗ
ҚҰРАСТЫРҒАН ЖӘНЕ ҰСЫНҒАН:
Құрманғазы атындағы Қазақ ұлттық консерваториясы
ПІКІР ЖАЗҒАНДАР:
МҰСАҒУЛОВА Г. Ж., өнертану ғылымының кандидаты,
Т.Жүргенов атындағы Қазақ ұлттық өнер академиясының
доценті, ҚР Ұлттық Ғылым академиясының М.Әуезов
атындағы әдебиет және өнер институтының музыкалық өнер
бөлімінің меңгерушісі.
ШАПИЛОВ В.А., өнертану ғылымының кандидаты,
Құрманғазы атындағы ҚҰК музыкатану кафедрасының
доценті.
Қазақстан Республикасы Білім және ғылым саласындағы
Өкілетті кеңесімен №03-3/ 585
08. 04. 2013 ж.
БЕКІТІЛДІ және ЕНГІЗІЛДІ
ТИПТІК ОҚУ БАҒДАРЛАМАСЫ
(жоғары кәсіби білім – бакалавриат)
KBShT 3202 КӘСІБИ БАҒЫТТАЛҒАН ШЕТЕЛ ТІЛІ
5B041100 – Композиция
ТИПОВАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
(высшее профессиональное образование – бакалавриат)
P-olYa 3202 ПРОФЕССИОНАЛЬНООРИЕНТИРОВАННЫЙ ИНОСТРАННЫЙ ЯЗЫК
5B041100 – Композиция
Составители: Ахметбекова Д.А., доцент КНК им.
Курмангазы, лауреат республиканских конкурсов, членкорр. МАИ; Джумалиева Т.К., профессор кафедры
музыковедения, канд.иск., заслуженный деятель РК.
Перевод текста на казахский язык: Калымова Г.Д., ст.
преподаватель, Искаков Б.А., профессор кафедры домбры,
заслуженный работник РК, Измуратова З., ст.
преподаватель кафедры домбры.
Типтік оқу бағдарламасы 5В041100
–
композиция
мамандығы
бойынша
Қазақстан
Республикасы
мемлекеттік жалпыға міндетті білім беру стандарты
негізінде жасалған
Типография Казахской национальной консерватории
им. Курмангазы, г. Алматы, пр. Абылай хана, 86
2
95
СОДЕРЖАНИЕ
Пояснительная записка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .49
Тематический план дисциплины . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..51
Содержание дисциплины. Введение . . . . . . . . . . . . . . . .....52
Основная часть . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ....54
Примерные экзаменационные вопросы . . . . . . . . . . . . .. .68
Примерный список музыкальных произведений. . . . . . ...69
Самостоятельная работа студента. . . . . . .. . . . . . . . . . . .. 70
Примерный перечень заданий для самостоятельной работы
студента . . . . . …………………………………….………. .70
Самостоятельная работа студента под руководством
преподавателя . . . . . . …………………………….………...71
Примерный перечень заданий для самостоятельной работы
студента под руководством преподавателя . . . . . . . . . .....71
Рекомендуемая литература . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..72
ТҮСІНІКТЕМЕ
«Кәсіби бағытталған шетел тілі» курсы қазіргі кезең
музыкасының тарихына арналған. Пән композиция
мамандығы бойынша оқитын студенттерге XX- XXI ғ.ғ.
музыкасын шетел тілінде үйренуге мумкіндік береді.
Шетел
тілін
терең
үйреніп,
қазіргі
кезең
композиторларының шығармашылығы бойынша шетел
ғалымдарының еңбектерін салыстыруға болады.
Курстың пререквизиттері – әлем музыкасының
тарихы, әлем көркем мәдениетінің тарихы, ХХ ғ. дейінгі
әлем музыкасының тарихы, эстетика, музыка теориясы,
музыкалық шығармалардың талдауы, шетел тілі.
Постреквизиттері қазіргі заманның көркем
бағыттары, ХХ ғасыр музыкасының талдауы, қазіргі кезең
композициясының теориясы, ХХ ғ. музыкалық-теориялық
жүйелері, сонымен қатар шетел тілін жетілдіру.
Курсты аяқтау кезінде студент ХХ ғ. музыкасының
басынан бүгінгі күнге дейінгі күрделі тарихи-мәдениеті
және творчестволық процестер туралы бойынша білімдер
алу керек. Студент қазіргі заман шығармасының
стилистикалық негіздерін біліп, музыкалық-тарихи
тақырып бойынша шетел тілі мен ана тілінде бірдей еркін
сөйлеп, өзінің ойларын еркін түрде жеткізе білу керек.
Студенттің алатын білімінің негізгі мақсаты - қазіргі
заман музыкалық шығармаларына талдау жасауды үйрену.
Сонымен қатар, әртүрлі тілдерде ақпарат жинап, эссе
жазып, шетел тілінде мультимедиялық презентация
құрастыру керек.
ПӘННІҢ ТАҚЫРЫПТЫҚ ЖОСПАРЫ
94
Тақырып 1. ХХ ғасыр музыкасының шығу тегі.
Тақырып 2. Шығармашылық тақырыптары және жаңа
тәсілдер.
3
Тақырып
3. Ресейдің музыкалық мәдениеті. Орыс
музыкасындағы дәстүр мен жаңашылдық мәселесі.
Тақырып 4. Р. Глиэр.
Тақырып 5. Н. Мясковский Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы.
Тақырып 6. Н. Мясковский. Симфониялық, камералыаспаптық музыкасы.
Тақырып 7. С.Прокофьев. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы.
Тақырып 8. С.Прокофьевтің музыкалық театры.
Тақырып 9. С. Прокофьев. Симфониялық, музыкасы.
Тақырып 10. Д. Шостакович. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы.
Тақырып 11. Д. Шостаковичтің музыкалық театры.
Тақырып 12. Д. Шостакович. Симфониялық, музыкасы.
Тақырып
13. Д. Шостакович. Камералы-аспаптық
музыкасы.
Тақырып
14. А.Хачатурян. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Музыкалық театры.
Тақырып 15. А.Хачатурян. Симфониялық музыкасы.
Тақырып 16. А.Хачатурян. Аспаптық концерттері.
Тақырып 17. ХХ ғ. екінші жартысындағы Ресей музыкалық
мәдениеті.
Георгий
Свиридов.
Хорға
арналған
шығармашылық.
Тақырып 18. Р.Щедрин. Симфониялық музыкасының
маңыздылығы.
Тақырып 19. Р.Щедрин.Фортепианолық музыкасы.
Тақырып 20. Р.Щедрин. Музыкалық театры.
Тақырып 21. С.Слонимский. Шығармашылық келбеті.
Тақырып 22. С.Слонимский. Музыкалық театры.
Тақырып 23. Б.Тищенко. Шығармашылық келбеті.
Тақырып 24. Б.Тищенко. Музыкалық театры.
Тақырып 25. А.Петров. Шығармашылық келбеті.
Музыкалық театры.
№ 1.
Бобровская В. Откройте все окна. // СМ, 1962, №2
Зак. В.Камерные сочинения москвичей // СМ, 1960, №6
Буцко Ю. Встречи с камерной музыкой // СМ, 1970, № 8
Холопова В. Обновление палитры // СМ, 1968, №7.
Калашникова С. Калашникова С. Универсальность и –
лаконизм? Парадоксы и тайны звуковысотного письма А.
Шнитке.// Музыкальная академия №2, 1999. – С. 84-90.
Калашникова С. Полифоническая техника Шнитке – сквозь
призму звуковысотных идей композитора. – С.165-195.
Холопова В. Композитор Альфред Шнитке. – М., 2003.
Холопова-Чигарева. А.Шнитке М., 1980.
О МУЗЫКЕ И О СЕБЕ «В знак дружбы» Беседа с Софией
Губайдулиной. - Музыкальная академия. 1994. № 3. С. 1
- 7.
Ценова В. Числовые фантазии: о ритме формы в
композиционной структуре произведений С.Губайдулиной
Холопов Ю., Ценова В. Эдисон Денисов. М., Композитор,
1993.
4
93
музыкознание. Л., 1975.
Ромадинова Д. Гимн светлым умам России // Советская
музыка, 1976,
№1.
Ручьевская Е. Петр I // Музыкальная жизнь. 1990, № 16.
Сборник статей. А.Петров. М., 1981.
Сборник статей. А.Петров (общ. ред. М.Друскин).Л., 1981.
Сборник статей. А.Петров. Л., 1982.
Сборник статей и иссследований. А.Петров. М., 1985.
А.Петров. Время, музыка, музыканты. Л. 1987.
Шилова И. Музыка в кино // Знание, 1973, № 1.
Штейн А. Мастер русской драмы. М., 1973.
Б.Чайковский. Сборник статей. М., 1982.
Иванова Л. Жанр частушки в вокальных циклах
В.Гаврилина и С.Слонимского // Стилевые тенденции в
советской музыке 1970-1980 г.г., Л. 1979.
Полякова Л.В.Гаврилин. М., 1980.
Ручьевская Е. О методах претворения и выразительного
значения речевой интонации на примере творчество
С.Слонимского, В.Гаврилина, Л.Пригожина // Поэзия и
музыка. М., 1973.
Вобликова А. Симфонические концепции А.Шнитке. М.,
1989.
Вобликова А. Литургические симфонии А.Шнитке
// Музыкальная академия, 1994, № 5.
Савенко С. О творчестве А.Шнитке. СМ, 1981, № 9.
Савенко С. Концерт для виолончели с оркестром
А.Шнитке. Вступительная статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1990.
Холопова В., Чигарева Е. А.Шнитке. Очерк жизни и
творчества. М., 1990.
Холопова В. А.Шнитке // Музыкальная академия. М., 1994,
№ 11-12.
Холопова В. А.Шнитке // Музыкальная академия. М., 1995,
Тақырып 26. Б.Чайковский, В.Гаврилин.
Тақырып 27. Российский музыкальный авангард.
А.Шнитке. Симфониялық музыкасының маңыздылығы.
Тақырып 28. А.Шнитке. Музыкалық театры. Камералыаспаптық музыкасы.
Тақырып 29. Э. Денисов, С.Губайдулина.
Тақырып 30. Н.Сидельников, А.Кнайфель, Н.Корндорф.
92
5
ПӘННІҢ МАЗМҰНЫ
Кіріспе
Шетел тілінің мамандырылған пәні қазіргі кезең
музыкасының курсы бойынша географиялық және
хронологиялық принциптерімен құрастырылған.
Пәннің обьектісі - қазіргі кезең Ресей ұлттық
композиторлық мектептерінің музыкалық өнері. Қазіргі
заман тұлғаларының шығармашылығы, олардың стилдік
ерекшеліктері, эстетикалық көзқарастары, дүниетанымы
қарастырылады.
Пәннің мақсаттары – жаңа кезеңнің музыкалықтарихи панорамасын көрсету, XX-XXI ғ. музыкалық
өнерінің даму жолдарын сипаттау, негізгі көркемдік
бағыттар мен ағымдарға назар аудару, ұлттық
композиторлық мектептердің
жаңа тұлғаларымен
таныстыру. Курс студенттерді шетелдік музыка өнерінің
тарихи жолдарымен таныстыруға
және шетелдік
әріптестермен
қарым-қатынастарын
жеңілдетуге
бағытталған.
Қазіргі кезең музыкасының бағдарламасы негізінде жаңа ұлттық композиторлық мектептердің қалыптасуына,
олардың стилдік ізденістеріне, шығармашылығына
бағытталған қысқаша тарихи шолу ретіндегі лекциялар
жатыр. Негізгі назар музыкалық жанрларға аударылады –






опера, балет, симфония, поэма, реквием, оратория, кантата,
сонымен қатар, жаңа композиторлық техника мен жаңа
музыканы қабылдау, орындау мәселесі.
Пәннің мақсаттары:
музыкалық мәдениеттің тарихи жолдарының заңдарын,
олардың әр түрлі ерекшеліктерін ажырата білу;
шетел музыкалық өнердің тарихи процесінің жалпы қоғам
даму процесімен байланысын ашу;
музыкалық
өнердегі
композиторлар
шығармашылықтарының қоғамның рухани өміріне
тигізетін әсерін тани білу;
халық және кәсіби шығармашылықтың өзара қатынастары,
тарихшылдығы және музыкалық өнердің мазмұны мен
музыкалық тәсілдердің, жанрлардың, формалардың
жаңалығын тани білу;
музыкалық өнердің жеке эстетикалық, теориялық және
тарихи концепцияларын қарастыру;
шетел тілін және кәсіби шетел тілін жетілдіру.
Әдіснама. Оқытушыға бағдарлама құрастыру барысында
тақырыптар мен семинарларды таңдаулы түрде жасауға
болады. Музыкалық материалдың тізімі әр түрлі вариантта
болуы мүмкін: автордың стилдік мәнеріне сәйкес
музыкалық үлгілерді таңдап алу жөн. Студенттердің жеке
өзідік жұмыстары да болу керек – семинарлар, жазбаша
жұмыстар, презентациялар. (Тақырыптардың тізімі алдын
ала беріледі).
НЕГІЗГІ БӨЛІМ
«Кәсіби
бағытталған
шетел
тілі»
курсы
“композиция” мамандығы студенттерге арналған және
шетел мәдениетінің көпғасырлық қалыптасуы мен
дамуының теориялық және музыкалық материалдарын
қамтиды.
6
Бялик. М. Б.Тищенко. Вступительная статья к пластинке
«Всесоюзной студии грамзаписи Мелодия». М., 1975.
Бялик М. Б.Тищенко // Музыка России. Вып.4. М.,1982.
Кац Б. О музыке Бориса Тищенко Л., 1986.
Кац.Б. О стиле Б.Тищенко // Проблемы музыки ХХ века.
М., 1986.
Петриков С. Нетиповые формы в инструментальных
произведениях Б.Тищенко. Л. , 1987.
Сыров В. Борис Тищенко и его симфонии // Композиторы
союзных республик. Вып.1. М., 1976.
Сыров В. О стиле Б.Тищенко // Проблемы музыки ХХ века.
М. 1986.
Сыров В. Стиль композитора в связи с идейной
концепцией творчества (на примере музыки Б.Тищенко) //
Советская музыка 70-80-х годов. Стиль и стилевые
диалоги. М., 1986.
Тараканов М. Возрождение жанра (о концерте для флейты,
фортепиано и камерного оркестра Б.Тищенко) // Музыка
России. Вып. 1. М., 1976.
Якубов М. Б.Тищенко. Концерт № 1 для виолончели с
оркестром. Вступительная статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1975..
Данько Л. Нужно времени и людям // Советская музыка,
1981, № 8.
Друскин М. Театр – это трибуна идей. // Советская музыка,
1980, № 9.
Друскин М. А.Петров. // Сборник статей. А.Петров
(общ.ред. М.Друскин).Л., 1981.
Земцовский И. Слово о Петровых фресках // Фольклор и
композитор. Теоретические этюды. Л., 1978.
Леонидова Е. Русские фрески // Театральная жизнь, 1976,
№ 2.
Михайлова И. Петр I // Музыкальная жизнь, 1976, № 10.
Ромадинова Д. Верность традициям // Критика и
91
советской музыке 1970-1980 г.г. Л. 1979.
Милка А. С.Слонимский // Музыкальная энциклопедия. М.,
1976.
Милка А. С.Слонимский. Монографическйи очерк. М.,
1976.
Рогалев И. Созвучная времени. СМ 1986 № 7.
Рогалев И. Лад..Проблемы ладообразования в
классической и современной музыке // Учебный план.
Программа занятий по специальности. «Гармония». Вып.2.
Л., 1986.
Рыцарева М. Вокальное творчество О.Слонимского //
Композиторы Российской федерации. Вып.2. М., 1982.
Рыцарева М. Композитор С.Слонимский. Л., 1991.
Слонимский С. Заметки композитора о современной
музыке.// Современные вопросы музыкознания. М., 1976.
Смирнов В. «Виринея» С.Слонимского // Вопросы теории
и эстетики музыки. Вып. 11. М., 1972.
Тимонен ИТ. Фольклорные истоки гармонического языка в
опере С.Слонимского «Виринея» // Анализ, концепции,
критика. Л., 1980.
Рыцарева С.Слонимский. Л., 1991.Ефремова Е. Композитор
с биографией (интервью с С.Слонимским) – Русский
журнал, 4 февраля 2003. – www.russ.ru
Композитор Сергей Слонимский. (Интервью) – Радио
Свобода, 24 мая 2009 - svobodanews.ru.
Христиансен Л. Из наблюдений над творчеством
композиторов новой фольклорной волны // Проблемы
музыкальной науки. Вып.1, М., 1972.
Арановский М. Б.Тищенко // Симфонические искания.
Л.,1979.
Бялик М. Борис Тищенко // Музыка России. Вып. 4. М, .
1982.
Бялик М. Ярославна. Статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1975.
Оқытылатын курстың материалы – сыйымды,
күрделі, қазіргі кезеңде біркелкі баға берілмеген кезде A
priori классикалық лекциялармен қатар, публицистикалық
және жинақтау элементтерін қамтитын сұхбат – лекция,
лекция – семинар түрлері қолданылады.
Семинарлық сабақтар курстың тақырыбымен
байланысады. Лекциялық сабақтардың негізі тарихимузыкалық процестердің мәселелерін көрсету, көркемдік
мәдениеттін басты заңдылықтарын ашу, көрнекті
шеберлердің шығармаларына талдау жүргізу. Пән
лекцияларына музыка мәдениетінің тарихына үлкен үлес
қосқан композиторлардың өнері туралы монографиялық
тақырыптар мен музыка мәдениетінің белгілі бір
кезеңіндегі
тарихи-музыкалық
тақырыптар
кіреді.
Семинарлық сабақтар мазмұнына студенттер дайындаған
баяндамаларды тыңдау, жолдау жатады, баяндама
дайындауға оқытушының кеңесі міндетті түрде беріледі.
Оқытушы ұсынған нақтылы шығарманы, стильді, жанрды
талдауды қамтитын сұрақтар бойынша өзара әнгіме өткізу
де осында өткізідеді.
Лекциялық және семинарлық сабақтардың негізгі
сұрақтары қазіргі заманның музыка өнеріндегі басты
мәселелерден, оның тарихи
жалғастығынан, елдің
қоғамдық өмірінің түрлі кезеңдегі түрлі орындаушылықты
сын көзбен ұғына және бағалай білу тәсілдерін қамтиды.
Қазіргі кездегі маңызды мәселелердің бірі идеологиядан
бөлектенген жаңа өнердің мағынасын жаңа ағымда көре
білу. Сол себепті, осы пән музыка өнерінің эстетикалық,
теориялық және тарихи ұғымдарын қазіргі қоғамдық
ойдың дамуы тұрғысынан көрсетеді, кейбір жылдары саяси
себептермен руқсат етілмеген ғылыми еңбектер мен
авторлық шығармаларды қайта қарайды.
Бағдарламаны құрауда, материалды құрастыруда,
семинарлық сабақтардың тақырыбын анықтауда және
90
7
курсты жалпы құрастыруында таңдау еркендігі бар.
Айтарлықтай мағынаны студенттің өзіндік жынысының
әртүрлі түрлерінің орын алуы қажет: семинарлар,
материалды меңгеру жолында актуальді проблемаларды
талқылау. Айтылған өзіндік жұмыстарды жүйелеу
барысында жалпы сағат кестесінен шықпау керек.
Барлық сабақтар тақырыпқа байланысты дәуір
стилі, композиторға тән музыкалық шығармалардың
үзінділерін тыңдауды міндет етеді. Олар ұстаздың
түсініктілерімен бірге жүреды. Ал жалпылама танысу
сабақтары аудиториядан тыс уақытқа шығарылады.
Музыканы тыңдауға айрықша қөңіл бөлі керек – ол
оқылынып жатқан музыкалық мәдениетті меңгеру үшін
жеткілікті болуы қажет. Курсты жүргізуші ұстаз келесі
принциптерді ұстауы міндетті: таныстыру үшін таңдалған
музыкалық үлгілер ең қөрсеткілі, автордың стиліне тән
болуы керек.
Оқу жоспары бойынша жалпы сағат саны – 2
кредит.
Курсты құрау принципі – жалпы мінездеме беруден
мәдениеттің
ерекше
принциптеріне
тәуелді.
Әр
тақырыптың талқылануы мен талқыланатын мәдениет,
оның тарихи дамуы – халық дәстүрлерімен байланысты.
Осы айтылғандарға орай, бағдарламаға өнертану,
тарих, эстетика, әдебиеттану салалары бойынша жаңа
зерттеулер, көркемөнер шығармашылығын зерделеуге
арналған жаңа әдебиеттер кеңінен кіргізілді.
Курс кеңестік музыка мәдениетінің тарихи даму
процесстерін қазіргі кезеңнің бағалау критерийлеріне
байланысты болмыстың көркемдік суреттелуі жайында
біртұтас түсінік береді. Пәннің дамуының келешегі
композиция студенттердің әр кезеңдердегі шетел елдерінің
мәдениетіндегі
шығармаларының
мағынасын,
Сохор А.Есенин в музыке // Сохор А. Вопросы социологии
и эстетики музыки. Часть 3. М., 1983.
Сохор А. Традиции и новаторсто в творчестве Свиридова //
Вопросы теории и эстетики. Вып. 10. М., 1983.
Статьи и исследования (сост. и общ редакция
Д.Фришмана). Г.Свиридов. М., 1971.
Статьи и исследования (сост. и общ редакция Р.Леденева)
Г.Свиридов. М., 1973.
Сборник статей и исследований. Г.Свиридов. М., 1979.
Элик М. Поэма памяти Сергея Есенина. М., 1973.
Комиссинский В. О драматургических принципах
Р.Щедрина. М., 1978.
Лихачева И. Му зыкальный театр Р.Щедрина. М., 1977.
Лихачева И. Опера Мертвые души Р.Щедрина. М., 1981.
Мельцер И. Фортепианное творчество Р.Щедрина и
проблемы современного фортепианного искусства. М.,
1985.
Тараканов М. Творческий путь Р.Щедрина. М., 1980.
Прохорова И. Р.Щедрин. Началоо пути. М., 1989.
Раппопорт Л. Некоторые стилевые тенденции
С.Слонимского и его балет «Икар»// Музыка и жизнь.
Вып. 2. Л.-М., 1978.
Ручьевская Е. О методах претворения и выразительного
значения речевой интонации на примере творчества
С.Слонимского, В.Гаврилина, Л.Пригожина.// Поэзия и
музыка. М., 1973.
Илимовицкий И. Оперное творчество
С.Слонимского // Современная советская опера. Л.,1985.
Курч О. Две премьеры // Советская музыка, 1986, № 5.
Барутчева Э. Балет «Икар» С.Слонимского. Вступительная
статья к пластинке «Всесоюзной студии грамзаписи
Мелодия». М., 1975.
Иванова Л. Жанр частушки в вокальных циклах
В.Гаврилина и С.Слонимского // Стилевые тенденции в
8
89
Язык. Стиль. Традиции. М., 1983.
Асафьев Б. Арам Хачатурян // Асафьев Б. Очерки об
Армении. М., 1958.
Барутчева Э. Музыка А.Хачатуряна к трагедиям
Шекспира // Шекспир и музыка. Л., 1964.
Барутчева Э. Лермонтов в театральной музыке
Хачатуряна // Из истории музыки ХХ века. М.,1971.
Тигранов Г. Балеты А.Хачатуряна. Л., 1974.
Тигранов А. А.Хачатурян: Очерк жизни и творчества. Л.,
1978.
Ханбекян А. Народные источники аккордики
А.Хачатуряна // Советская музыка, 1970, № 11.
Ханбекян А. О диссонирующих аккордах у А.Хачатуряна //
Музыка народов Азии и Африки. Вып.2. М., 1973.
Хараджанян Р. Фортепианное творчество Арама
Хачатуряна. Ереван, 1973.
Хачатурян. А. Статьи и воспоминания. М., 1980.
Хачатурян. Сборник статей. М., 1975.
Хубов Ю. Хачатурян. М., 1982.
Кручинина А.Древнерусские ключи к творчеству
Г.Свиридова // Музыкальный мир Г.Свиридова. М., 1990.
Васина-Гроссман В. Г.Свиридов // Мастера советского
романса. М., 1980.
Георгий Свиридов. Размышления, высказывания, статьи,
заметки. Составитель А.Золотов. М., 1983.
Живов В. Патетическая оратория Г.Свиридова. М., 1973.
Музыкальный мир Г.Свиридова. М., 1990.
Полякова Л.Курские песни Свиридова. М., 1970.
Полякова Л. Вокальные циклы Г. Свиридова. М., 1971.
Ручьевская Е., Кузьмина Н. Поэма «Отчалившая Русь» в
контексте авторского стиля Свиридова // Музыкальный
мир Г.Свиридова. М., 1990.
Сборник статей. Г.Свиридов. М., 1975.
Сохор А. Георгий Свиридов. М., 1972.
ерекшеліктерін жетістіктері мен қарама-қарсылықтарын
түсінуіне ықпалын тигізеді.
Бағдарламаның мазмұныны 1917 жылдан қазіргі
кезде дейінгі кеңес дәуірі музыкасының тарихи даму жолы,
осы уақыт мерзіміндегі әлеуметтік ой-сананың осуімен
байланысты түрде оқылады. Пән мазмұнына қоғамдықсаяси, діни жағдайлармен бірге фольклор және музыка
мәдениеті туралы хабарламалар кіргізіледі. Музыка өнері
сол кездегі өмірлік жағдайлармен байланысты тұрғыда
қаралады.
Бағдарламаның негізін сығылған, бірақ қанықталған
жаңа ұлттық композиторлық мектептердің қалыптасуы,
көрнекті музыканттар, тарихи дәстүр, тарихи жалғасу,
жаңашылдық, музыкалық стилистикадағы біркелкі емес
шығармашылық процесстері жайындағы монографиялық
тақырыптар құрайды. Музыкалық жанрлардың (опера,
балет, симфония, поэма, реквием, оратория, кантата т.т.)
тағдыры, композиторлардың жазба техникасы, музыка
қабылдау мәселелері, оны орындау тәсілдеріне назар
аударылады.
Бағдарлама
соңыңда
ұсынылған
әдебиеттер
тізіміндегі еңбектер курс бойынша оқу процесінде
қолдануға әрі студенттердің өзіндік жұмыстарына да
лайықталған. Лекциялар мен семинарлық сабактардағы
музыка шығармаларын талдау жұмысын музыка
тыңдаумен қосып өткізу қажет.
Бағдарлама соңында қазіргі кезеңдегі музыка
мәдениетінің
маңызды
мәселелеріне,
ХХ-ХХI
ғасырлардағы ірі суреткерлердің шығармашылығына
арналған қосымша әдебиеттер – оқу құралдары, жинақтар,
монографиялар,
алыс-жақына шетелдердегі белгілі
музыкатанушылырдың мақалалары – музыкатанушылық
әдебиеттер тізімі беріледі.
88
9
Зерттеудің әдістемелік негізіне тарихшылық
принципі және композитор өнерінің ішкі заңдылықтарын
анық орнатуға, шығарманың толық талдануына деген
кешенді көзқарас қабылданған. Сонымен қатар, біз жүйелік
– типологиялық әдістемеге арқа сүйейміз: әртүрлі
көркемдік бағыттар арасындағы ортақтықты ашуға,
музыкалық өнерің тарихи даму типологиясын, стилдер,
жанрлар типологиясын үйренуге сүйенеміз.
Ғылыми-әдістемелік
негізі
деп
Б.Асафьев,
Б.Ярустовский, Ю.Келдыш, Т.Ливанеова, В.ВасинаГроссман,
М.Сабинина,
А.Сохор,
М.Арановский,
Е.Долинская, И.Нестьев және М. Таракановтардың
оқулықтары мен оқу құралдарын атауға болады. Сонымен
бірге шетелдік Ю.Холопов, В.Холопова, А.Милка,
А.Тигранов сынды т.б. ғалымдардың кеңес музыкасының
тарихы жөніндегі монографиялары, ғылыми еңбектері
кеңінен қолданылды.
Ғылым дамуының тарихы.
Қазіргі заман музыкасын зерттеу жұмыстарының
басында жаңа музыка шығарушы, аттары әлемдік өнер
құндылықтарына
байланысты
айтылатын
көрнекті
композиторлар
тұрды.
ХIХ-ғасырда
қалыптасқан
прогрессивтік дәстүрлердің тарихи жалғастығы осыдан
көрінеді. Музыка өнерінің қазіргі жетістіктерін алдымен
ғалымдар, зерттеуші – музыкатанушылар байқайды.
Қазіргі заманның музыка өнерін зерттеуге көрнекті
шетел композиторлары – И.Стравинский, Э.Сати,
Ф.Бузони,
А.Казелла,
Дж.Малипьеро,
А.Шенберг,
А.Веберн, А.Онеггер, Д.Мийо, П.Хиндемит, Б.Барток,
О.Мессиан, П.Булез, К.Штокгаузен, К.Пендерецкий,
Дж.Кейдж, ал кеңестік Н.Мясковский, С.Прокофьев,
Д.Шостакович, С.Слонимскийлер жаңа музыканы тудырып
қана қоймай музыка сыншысы, теоретигі, зерттеушісі
ретінде де аса зор үлес қосты. Қазіргі музыка мәдениетінің
современность. Л., 1960.
Житомирский Д. Восьмая симфония // Житомирский Д.
Избранные статьи. М., 1981.
Задерацкий В.Полифония в инструментальных
произведениях Д.Шостаковича. М., 1969.
Курышева Т. Блоковский цикл Д.Шостаковича // Блок и
музыка. Л.-М., 1972.
Мазель Л. Симфонии Д.Д.Шостаковича: Путеводитель. М.,
1960.
Мазель Л. О восьмой симфонии Шостаковича // Мазель Л.
Вопросы анализа музыки. М., 1982.
Мартынов И. Четырнадцатая симфония Шостаковича //
Мартынов И. О музыке и ее творцах. М., 1980.
Орджоникидзе Г. О 14-й симфонии Дмитрия Шостаковича
и его сочинениях конца 60-х - начала 70-х годов //
Социалистическая музыкальная культура: Традиции.
Проблемы. Перспективы. М., 1974.
Сабинина М. Шостакович- симфонист. Драматургия.
Эстетика. Стиль. М., 1976.
Хентова С. Шостакович. Л., 1986.
Арутюнов Д. О роли гармонии и фактуры в музыке
А.Хачатуряна // Теоретические проблемы музыки ХХ века.
Вып.1. М., 1967.
Арутюнов Д. Симфоническая форма в произведениях
А.Хачатуряна // Вопросы теории музыки. Вып. 1. М., 1968.
Арутюнов Д. Роль оркестровой драматургии в
формообразовании 2 симфонии А.Хачатуряна // Вопросы
музыкальной формы. Вып. 2. М., 1972.
Арутюнов Д. О тонально-гармоническом развитии в
музыке А.Хачатуряна // Проблемы музыкальной науки. М.,
1975.
Арутюнов Д.О мелодике А.Хачатуряна // Теоретические
проблемы музыки ХХ века. Вып. 2. М., 1972.
Арутюнов Д. А.Хачатурян и музыка Советского Востока:
10
87
Л., 1978.
Бобровский В.Песни и хоры Шостаковича. М., 1961.
Бобровский В. Камерные инструментальные ансамбли
Д.Шостаковича: Исследование. М., 1961.
Бобровский В. Программный симфонизм Шостаковича //
Музыка и современность. Вып. 3. М., 1965.
Бобровский В. О некоторых чертах стиля Шостаковича 60х годов // Музыка и современность. Вып. 8. М., 1974.
Богданова А. Ранние произведения Шостаковича для
драматического театра // Из прошлого советской
музыкальной культуры. М.,1975.
Брежнева И. Новые тенденции в развитии камерновокальной музыки (Сюита для баса и фортепиано на стихи
Микеланджело Д.Шостаковича) // Музыкальная культура
братских республик СССР. Вып. 1. Киев. 1982.
Бретаницкая А. «Нос» Д.Шостаковича. М., 1983.
Гинзбург Л. Виолончельные концерты Шостаковича //
Гинзбург Л. Исследования. Статьи. Очерки. М.,1971.
Григорьева Г. Особенности тематизма и формы в
сочинениях Шостаковича 60-х годов // О музыке:
Проблемы анализа. М., 1974.
Данилевич Л. Шостакович. Жизнь и творчество. М., 1980.
Дельсон В. Фортепианное вторчество Д.Д.Шостаковича.
М., 1971.
Добрыкин Э. Музыкальная сатира в вокальном творчестве
Д.Шостаковича // Проблемы музыкальной науки.
Вып.3.М., 1975.
Должанский А. 24 прелюдии и фуги Д.Шостаковича. Л.,
1963; 1970.
Должанский А. Камерно-инструментальные произведения
Д.Шостаковича. М., 1965.
Друскин М. Первая симфония Шостаковича // История и
современность. Л., 1960.
Друскин М. Восьмая симфония Шостаковича // История и
күрделігі әртүрлігі музыкатану ғылымында да түрлі
бағытты, көзқарасты, әстетикалық ағымдарды тудырды.
Музыкатанушылардың ішінен өзідік көзқарасының
ерекшелігімен эстетика әлеуметтану, ғылым мен өнер
байланыстарын зерттеушілері Т.Адорно, С.Яроцинский
К.Дальхауз және т.б. айрықша көзге түседі.
Кеңестік
музыка
ғылымында
қазіргі
композиторлардың
көркемдік
жетістіктеріне
деген
көзқарас өнердің идеологиялық бақылауда болуына
байланысты тұраксыз, әржақты болды. Қазіргі көрнекті
суреткерлердің (шетелдік, кеңестік) шығармаларын зерттеу
жұмыстары Б.Асафьев, В.Беляев, И.Соллертинский тәрізді
аса ірі зерттеушілер есімімен байланысты айтылады.
Алдыңғы буын зерттеушілер қалыптастырған дәстүрлі –
қазіргі заман музыка өнерінің көптеген мәселелерін кең
ауқымда жазатын, стиль, композиторлық шеберлік,
музыкалық тіл, музыкалық психология жақтарын зерттеуді
қамтитың зерттеушілер қатарына ХХ-ғасырдың соңғы
үштігінен – Б. Ярустовский, М.Друскин, М.Сабинина, И.
Нестоьев, Е.Назайкинский, М.Тараканов, В.Медушевский
және т.б. жатқызуға болады.
Бағдарламаның соңында берілген әдебиет тізімі
XX-XXI ғ.ғ. музыкасының даму жолдарына арналған
оқулықтар, танымал музыкатанушылардың мақалаларына
негізделген. Олар курстың әдіснамасының негізін
құрастырады. Сонымен қатар, құрастырушылар Ресей
консерваторияларының
(Санкт-Петербург,
Мәскеу)
бағдарламаларына, қазақстандық типтік бағдарламаларына
(Д.Ахметбекова, Алматы, 1999) және шетелдік курстарына
(Massachusetts institute of technology opencourseware, 2006)
сүйенген.
Ұсынылып отырған пән қазіргі заманның
музыкасына қызығұшылық оятып, жас мамандарға ХХ ғ.
86
11
соңында - XXI ғ. басындағы күрделі музыкалық өнерінің
құбылыстарына дұрыс баға беруге бағытталған.
ТАҚЫРЫПТАРДЫҢ ҚЫСҚАША МАЗМҰНЫ
Тақырып 1. ХХ ғасыр музыкасының шығу тегі
К.Дебюсси, И.Стравинский, А.Шёнберг және «Жаңа
вена классикалық мектебі», Э.Сати мен франциялық
«Алтылық» бағыты және т.б. Қазіргі кезең музыкасының
жанрлық панорамасы. Негізгі көркемдік тенденциялар:
веризм, импрессионизм, символизм, экспрессионизм,
неоромантизм,
неофольклоризм,
неопримитивизм,
конструктивизм, урбанизм, футуризм, неоклассицизм, I
және II авангард, минимализм, әлем музыкасы.
Тақырып 2. Шығармашылық тақырыптары және
жаңа тәсілдер
Негізгі композиторлық техникалар. Тақырыптар мен
бейнелер. Негізгі музыкалық жанрлардың тағдыры.
Формалардың, жанрлардың жаңа түрлері. Музыкалық тіл
проблемасы. Композитор және тыңдаушы. Жаңа музыканы
қабылдау мәселесі. АҚШ, Латын Америкадағы (Бразилия,
Аргентина, Мексика, Куба) жас ұлттық мектептердің
қалыптасуы. Жаңа музыканы қабылдау проблемасы.
Италия, Германия, Франция, Англия, Испания, Ресей
композиторлық мектептерінің жаңа турлері. Музыкалық
авангард
бағыты.
Жаңа
идеялар:
К.Штокхаузен,
Я.Ксенакис,
Д.Лигети,
А.Шнитке,
Э.Денисов,
С.Губайдуллина және тағы басқа.
Тақырып 3. ХХ-ХХI ғ. Ресейдің музыкалық мәдениеті.
Орыс музыкасындағы дәстүр мен жаңашылдық
мәселесі
Кеңес музыкалық мәдениетінің 20-40, 50-60, 70-80,
ХХ ғасырдың соңы мен ХХI аралығындағы шетілдік
12
Левашев Ю. Ранние балеты Прокофьева // Из истории
музыки ХХ века. М., 1971.
Мартынов И. Сергей Прокофьев. Жизнь и творчество. М.,
1974.
Мелодика С.Прокофьева. Исследовательские очерки. Л.,
1969.
Нестьев И. Жизнь Прокофьева. М., 1973.
Прокофьев С.С. Автобиография // Советская музыкальная
литература. Вып. 1 – 11. М., 1982..
Оливкова В. «Ромео и Джульетта» С.Прокофьева
Путеводитель. М.-Л., 1952.
Ордженикидзе Г.Фортепианные сонаты Прокофьева. М.,
1962.
Сабинина М. Семен Котко и проблемы оперной
драматургии Прокофьева. М., 1963.
Савкина Н. Сергей Сегеевич Прокофьев. М., 1982.
Слонимский С. Симфонии Прокофьева. Л., 1964.
Степанов О. Театр масок в опере С.Прокофьева «Любовь к
трем апельсинам». М., 1972.
Холопова В., Холопов Ю. Фортепианные сонаты
Прокофьева. М., 1961.
Холопова В. О ритмике Прокофьева // От Люлли до наших
дней. М., 1967.
Якубов М. Полифонические черты мелодики Прокофьева //
От Люлли до наших дней. М., 1967.
Айтматов Ч. К портрету художника // СМ 1976, № 9.
Арановский М. Пятнадцатая симфония Д.Шостаковича и
некоторые вопросы музыкальной семантики // Вопросы
теории и эстетики музыки. Вып. 15. Л., 1977.
Асафьев Б. О творчестве Шостаковича и его опере «Леди
Макбет» // Асафьев Б. Критические статьи и рецензии.
М.,1967.
Белова С. О речевой выразительности инструментальной
мелодики Д.Шостаковича // Вопросы музыкального стиля.
85
Волков А.Скрипичные концерты Прокофьева. М. 1961.
Волков А. Об оперной форме у Прокофьева // Музыка и
современность. Вып.5. М., 1967.
Волков А. Об одном принципе формообразования у
Прокофьева // Проблемы музыкальной науки. Вып.1. М.,
1972.
Волков А. «Война и мир» Прокофьева. Опыт анализа
вариантов оперы. М., 1976.
Гаккель Л. Фортепианное творчество С.С.Прокофьева.
М.,1960.
Григорьева Г. Комическое в опере Прокофьева «Любовь к
трем апельсинам» // Вопросы теории музыки. М., 1968.
Дельсон В. Фортепианные концерты Прокофьева. М., 1961.
Друскин М. Опера Прокофьева «Дуэнья» // История и
современность. Л., 1960.
Жиляев Н.Характерные черты творчества Прокофьева.
Жиляев Н. Литературно-музыкальное наследие. М., 1984.
Земцовский И. О двух типах трактовки вводного тона в
произведениях Прокофьева // Вопросы теории и эстетики
Вып.2. Л., 1963.
Карп П., Левин С. «Каменный цветок» С.С.Прокофьева. Л.,
1963.
Катонова С.Балеты С.Прокофьева. М., 1962.
Киселева Е. Побочные тоны в гармонии Прокофьева //
Теоретические проблемы музыки ХХ века. Вып.1. М.,
1967.
Киселева Е. Полигармония и политональность в творчестве
С.С.Прокофьева.//Вопросы теории и эстетики. Вып.2. М.,
1970.
Кремлев Ю. Эстетические взгляды С.С.Прокофьева. Л.,
1966.
Куницина И. Некоторые особенности подголосочной
полифонии С.Прокофьева // Полифония. Сборник
теоретических статей. М., 1975.
музыка тарихы. Даму жолы. Кәсіби шығармашылықтағы
негізгі жанрлардың, түрлердің даму ерекшеліктері.
Тақырып 4. Р. Глиэр
Рейнгольц Глиэр (1875-1956) – композитор, ұстаз,
дирижер, қоғамдық- музыка қайраткері. ХХ ғ. Ресейдің
музыкалық мәдениеті. Орыс музыкасындағы дәстүр мен
жаңашылдық мәселесі.
Негізгі жанрлары, көркем
мұрасысының шыңы. «Қызыл гүл» – кеңестік бірінші
балеті. Дауысқа және оркестрге арналған концерт (1942).
Тақырып 5. Н. Мясковский Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы
Николай Мясковский (1881-1950) - композитор,
ұстаз, қоғамдық-музыка қайраткері. ХХ ғасырдағы ірі
кеңес симфониялық композиторы. Москва композитордың
мектебінің негізін салушылардың бірі. Фортепианолық
музыкасы.
Тақырып 6. Н. Мясковский. Симфониялық, камералыаспаптық музыкасы
Шығармашылық негізі жанр – симфония. № 21, 27
симфониялары. Камералы-аспаптық музыкасы: 13 шекті
квартеттер (1930-1949). Скрипкаға және фортепианоға
арналған (1947), 2 виолончелге және фортепианоға
арналған сонаталар (1911, 1948). Фортепианолық музыкасы
(Пожелтевшие страницы, 9 фортепианоға арналған
сонаталар, 1909-1949).
Тақырып 7. С.Прокофьев. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы
Сергей Прокофьев (1891-1953) - ХХ ғасырдағы
әйгілі композиторы, шығармашылығының жаңашылдығы,
жеке өзіндік стилінің ерекшеліктері. Жанрлары: опера,
балет,
симфония,
аспаптық
концерт,
кантата,
фортепианолық және вокалдық шығармалары, киномузыка
және т.б.
Шығармашылығының үш бағыттары:
84
13
классикалық, жаңашыл және лирикалық музыка.
Шығармашылық кезеңдері.
Фортепианолық
музыкасының
маңыздылығы.
Прокофьев
–
шебер
орындаушы
пианист.
Фортепианолық концерттері, жинақтары, сонаталары,
пьесалары. Классицизм, романтизм,
конструктивизм
стилдерін пайдалануы, фактура, гармония, әүенінің
жаңашыл тәсілдері. Үшінші фортепианолық концерті
(1921), жинақтары.
Тақырып 8. С.Прокофьевтің музыкалық театры
Прокофьевтің
музыкалық
театралдық
шығармалары. «Үш апельсинге махаббат» операсы (1919),
«Золушка» балеті (1944), «Соғыс және бейбітшілік»
операсы ( 1944).
Тақырып 9. С. Прокофьев. Симфониялық, музыкасы
Симфониялық музыкасындағы тенденцияларының
көптеген бағыттары. Орыс эпикалық симфонизмнің
ерекшеліктері. Дәстүр мен жаңашылдық мәселесі.
Симфониялық музыкасының театралдық жанрларымен
байланыстары («аспаптық театр»). Кинодраматургия
ерекшеліктері, монтаждық техника. № 5 симфония (1944).
Тақырып 10. Д. Шостакович. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Фортепианолық музыкасы
Дмитрий Шостакович (1906-1975) - ХХ ғасырдағы
әйгілі композиторы, ұстаз, пианист, музыкалық қайраткер.
Шығармашылығының жанрлары: симфония, опера, балет,
концерт, хор музыкасы, фортепианолық, камералықаспаптық шығармалар, киномузыка.
Шығармашылығының
терең
философиялық
тақырыптары. Әлеуметтік тақырып, шыншыл реализм
бағыты. Шығармашылығының кезеңдері. Шостаковичтің
фортепианоға арналған шығармалары. 24 прелюдиялар
(1933). 24 прелюдиялар және фугалар (1950-1951).
Тақырып 11. Д. Шостаковичтің музыкалық театры
Скребкова-Филатова М.С. Некоторые аспекты творческого
процесса Н.Я.Мясковского // Процессы музыкального
творчества. Выпуск 2. М., 1997.
Тараканов М. О симфонизме Н.Мясковского // Советская
музыка, 1961, № 4.
Филатова М. О роли гармонии в симфониях Мясковского //
Теоретические проблемы музыки ХХ века. Вып.1. М.,
1967.
Филатова М. Драматургия симфоний Мясковского //
Вопросы теории музыки. М., 1968.
Холопов Ю. Мясковский // Холопов Ю. Очерки
современной гармонии. М., 1974.
Шнеерсон Г. Встречи с Н.Я.Мясковским // Шнеерсон Г.
Статьи о современной зарубежной музыке. Очерки.
Воспоминания. М., 1974.
Арановский М. О некоторых стилевых особенностях
лирической мелодии С.Прокофьева // Вопросы теории и
эстетики музыки. Вып.2. М., 1963.
Арановский М. Мелодика С.Прокофьева. Л., 1969.
Асафьев Б. Третий фортепианный концерт
С.Прокофьева // Асафьев Б. Критические статьи и
рецензии. Л., 1967.
Асафьев Б. Об опере С.Прокофьева «Любовь к трем
апельсинам» // Критические статьи, очерки и рецензии. М.,
1967.
Боганова Т. Национально-русские традиции в музыке
С.Прокофьева.. М., 1961.
Блок В. Об эволюции стиля и некоторых особенностях
творческого метода Прокофьева // Музыка и
современность. М., 1962.
Блок В. Особенности варьирования в инструментальных
произведениях Прокофьева // Музыка и современность.
Вып.3. М., 1965.
Блок В. Виолончельное творчество Прокофьева. М., 1973.
14
83
Боганова Т. Принципы полифонии в творчестве
Н.Мясковского // Музыкально-теоретические проблемы
советской музыки. М.,1963.
Бэлза И. 21 и 27 симфонии Н.Я.Мясковского. М.-Л., 1951.
Васина-Гроссман В. Последние произведения
Н.Я.Мясковского // Советская музыка, 1951, № 3.
Васина-Гроссман В. Н.Я.Мясковский // Васина-Гроссман.
Мастера советского романса. М., 1968.
Виноградов В. Справочник-путеводитель по симфониям
Н.Я.Мясковского. М., 1954.
Гинзбург Л. Виолончельный концерт Мясковского //
Гинзбург Л. Исследования. Статьи. Очерки. М.,1971.
Джердималиева Г. Творческий метод. Н.Мясковского. Авт.
Дисс. М., 1986.
Долинская Е. Фортепианное творчество Н.Я.Мясковского.
М., 1980.
Долинская Е. О стиле квартетов Н.Я.Мясковского //
Музыкальный современник. Вып.5. М.,1984.
Долинская Е. Стиль инструментальных сочинений
Н.Я.Мясковского. История и современность. М., 1985
Ершова Е. О музыкально-тематическом единстве в
квартетах Н.Мясковского // Вопросы музыковедения
(ГМПИ). Вып.18. М., 1976.
Житомирский Д. К изучению стиля Н.Я.Мясковкого //
Н.Я.Мясковский. Собр.материолов в 2-х т. Т.1. М., 1959.
Житомирский Д. Н.Мясковский. Девятый квартет;
Одиннадцатый квартет // Житомирский Д. Избранные
статьи. М., 1981.
Кунин И. Н.Я.Мясковский. Жизнь и творчество в письмах,
воспоминаниях, критических отзывах. М., 1981.
Ливанова Т. Н.Я.Мясковский. Творческий путь. М.,1953.
Скребкова-Филатова М. Двадцать четвертая симфония
Н.Я.Мясковского // Проблемы музыкальной науки. Вып.1.
М.,1972.
Шостаковичтің музыкалық театры. «Нос» (19271928) операсының жаңашылдығы. «Катерина Измайлова»
(1930-1932) операсының жаңашылдығы, трагедия - сатира
жанрының ерекшелігі.
Тақырып 12. Д. Шостакович. Симфониялық, музыкасы
Дәстүр
мен
жаңашылдық.
Симфониялық
музыкасының
маңыздылығы,
терең
философиялық
концепциялары, заманның трагедиялық конфликттері,
адамның жан дүниесі. Орыс, шетел музыкасының дәстүрі
мен өзіндік стилі: даму динамикасы, контрасттар,
интеллектуалдық лирика, ирония, полифониялық фактура.
Алғашқы симфониялар
– дипломдық жұмысы - 1
симфониясы (1925), 2-ші (1927) және 3-ші (1929) – хор
симфониялары, маңызды орын алатын - драмалық 5
симфониясы (1937), 30 ж.ж. трагедиясын көрсеткен
лирикалық - философиялық – 4 (1936), 6–ші (1933)
симфониялары. Әскери симфониялар – 7-ші және 8-ші. 7
симфониясының жазу тарихы, отаншылдық тақырыбы,
монументалдық
концепциясы.
Соңғы
шығармашылығындағы вокалдық симфонизм – 13 (1962),
14 (1969) симфониялары.
Тақырып 13. Д. Шостакович. Камералы-аспаптық
музыкасы
Шостаковичтің камералық шығармалары: 15 шекті
арналған квартеттер, фортепианоға арналған квинтет,
И.И.Соллертинскийге арналған трио т.б.
Тақырып 14. А.Хачатурян. Шығармашылық келбеті,
мұрасы. Музыкалық театры
Арам Хачатурян (1903-1979) – ХХ ғасырдағы ірі
кеңес композиторы (ұлты армян), ұстаз, дирижер,
қоғамдық- музыка қайраткері. Стиль мен шығармашылық
әдістемесі.
Шығармашылық
келбеті,
мұрасы.
Шығармашылық кезеңдері. Шығармашылықтың ержеткен
кезеңінде айқын байқалған армян музыкалық дәстүрімен
82
15
терең байланыс. Шығармашылықтың негізгі жанрлары –
концерт және балет. «Гаяне» (1942), «Спартак» (1953)
балеттері.
Тақырып 15. А.Хачатурян. Симфониялық музыкасы
Симфониялық музыкасының маңыздылығы. Екінші
симфония
(1942). Үшінші симфония (1934-1947).
Симфониялық мәнер ерекшеліктері.
Тақырып 16. А.Хачатурян. Аспаптық концерттері
Аспаптық концерттері: фортепианоға (1936),
скрипкаға
(1940),
виолончельғе
(1946)
арналған
концерттер.
Тақырып 17. ХХ ғ. екінші жартысындағы Ресей
музыкалық мәдениеті. Георгий Свиридов. Хорға
арналған шығармашылық
50-60 ж.ж. - дәстүрлі жанрларының жаңа түрлері,
аралас
жанрлар
–
опера-оратория,
опера-балет,
симфониялық концерт, камералық симфония. Жаңа
композиторлық шығармашылық - Щедрин, Сидельников,
Тищенко, Шнитке, Слонимский. Операдағы шағын
формалар– моноопера, опера-дуэт, камералық опера.
70 – 90 ж.ж. – жаңа тәсілдерді іздеу кезеңі, жаңа
композиторлық техникалардың пайда болуы, фольклордың
жаңа формалары. Дәстүрлі жанрларға назар аудару, көне
жанрлардың қайта дамуы - реквием, месса, хор концерті),
діни музыканың дамуы.
Георгий Свиридов (1915-1998) – композитор,
ұстаз,
қоғамдық-музыка
қайраткері.
Негізгі
шығармашылық
–
камералық,
вокал-симфониялық
музыкалары. Фольклор, аңыздардың жанрға әсері.
Шығармашылықтың алмаспайтын тақырыбы – адам және
әлем. Орыс лирикалық әндердің әсері, ежелгі музыкалық
дәстүрімен
терең
байланыс.
Хорға
арналған
шығармашылық. «Курск әндері» (1964). «Пушкин веноғі»
(1978).
Сушон Г. Вариоционные циклы в фортепианном
творчестве советских композиторов. Вильнюс, 1987.
Островская Я. Особенности музыкальной драматургии
советских балетов послевоенного периода, основанных на
русской литературной классике. Л., 1983.
Растопчина Н. Ф.М.Блефенфельд и его роль в развитии
русской и советской музыкальной культуры. Л., 1974.
Ульянова Р. Г.Р. Гинзбург и его роль в развитии советского
пианизма. Л., 1985.
Якобсон К. Новаторство музыкального языка в советском
хоровом творчестве (60-80 г.г.). Вильнюс, 1989.
Варунц В. Музыкальный неоклассицизм. Исторические
очерки. М., 1988..
Скребкова-Филатова М.С. Некоторые аспекты творческого
процесса Н.Я.Мясковского // Процессы музыкального
творчества. Выпуск второй. М., 1997.
Иконников А. Художник наших дней. Н.Я.Мясковский.
.М., 1982.
Ламм О. Страницы творческой биографии Мясковского.
М., 1989.
Асафьев Б. «Аластор» Мясковского // Асафьев Б.
Избранные труды. Т.5. М., 1957.
Асафьев Б. Н.Я.Мясковский // Асафьев Б. Избранные
труды. Т.5. М., 1957.
Асафьев Б.Из писем Б.В.Асафьева к Н.Я.Мясковскому //
СМ 1959, №8.
Асафьев Б. Мясковский как симфонист // Н.Я.Мясковский.
Собр. материалов в 2-х т. Т. 1. М., 1959.
Асафьев Б. Сонаты Мясковского // Асафьев Б. Критические
статьи, очерки и рецензии. М.-Л., 1967.
Белецкий И. Скрипичные и виолончельный концерты
Н.Я.Мясковского. М., 1962.
Беляев В.Русская симфония и симфоническое творчество
Н.Я.Мясковского // Современная музыка. М., 1924.
16
81
редуцированной формы // С.С.Скребков. Статьи и
воспоминания. М., 1979.
Митина Э. Советская одноактная опера. Л., 1985.
Нестьев И. В традициях Гоголя и Мусоргского. СМ 1975,
№ 1.
Нестьева М. Советская опера 70-80-х годов //
Музыкальный театр. События. Проблемы. М.,1990.
Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка (19451980). Авт. дисс. М., 1993.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
Сабинина М. Опера-оратория и монопера // Советский
музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,1982.
Селицкий А. Бесподобный тип оперы // Советская музыка,
1978, № 1.
Селицкий А. Монологические формы прозы и драматургии
«малой оперы» // Проблемы драматургии ХХ века. Вып.
69. М., 1983.
Селицкий А. Бесподобный тип оперы. СМ., 1978, № 1.
Селицкий А. Моноопера Ю.Буцко «Записки
сумашедшего» // Теоретические вопросы вокальной
музыки. Вып. 44. М., 1979.
Селицкий А. Современная советская моноопера:
трансформация родовых признаков жанра // Музыкальный
театр. События. Проблемы. М.,1990.
Соловьева Н.Некоторые принципы симфонизма в
современной советской камерной опере .// Проблемы
стилевого обновления в русской классической и советской
музыке. Сб. науч. тр. Московской консерватории. М., 1983.
Соловьева Н. Проблемы симфонизма в советской опере.
60-70-х годов // Авт. дисс. М., 1988.
Сохор А. Некоторые идейно-эстетические проблемы
советской музыки // Вопросы теории и эстетики музыки.
Вып. 15.М., 1977.
Тақырып 18. Р.Щедрин. Симфониялық музыкасының
маңыздылығы
Родион Щедрин (1932) – ХХ ғ. екінші жартысына
жататын әйгілі композитор, пианист, музыкалық
қайраткер. Шығармашылығының жанрлары – опера, балет,
фортепианолық
музыка,
оратория,
симфония.
Универсалдық композитор, жаңашылдығы. Музыкасының
жарқын театралдық қабілеті, концерттік музыкасы.
Композитордың стилдік ерекшеліктері - ұлттық музыка
мен ХХ ғ. күрделі жаңа композиторлық техникалардың
синтезі. № 2 симфония (оркестрғе арналған 25
прелюдиялар, 1965). Симфониялық оркестрге арналған
жаңашыл жанр - симфониялық концерт. № 1 оркестрғе
арналған концерт «Күлкілі частушкалар» (1963).
Тақырып 19. Р.Щедрин.Фортепианолық музыкасы
Фортепианолық музыкасы. Концерттері, әйгілі
пьесалары. «Basso оstinato», «Юмореска», «Альбениске
еліктеу». №№ 2 (1966) және 3 (1973) фортепианоға
арналған концерттер. Екі томдық «24 прелюдиялар және
фугалар» (1964, 1970).
Тақырып 20. Р.Щедрин. Музыкалық театры
Щедриннің музыкалық театры - полистилистика
бағытының үлгісі ретіндегі – «Анна Каренина» (1972)
балеті, жаңашыл операсы «Лолита».
Тақырып 21. С.Слонимский. Шығармашылық келбеті
Сергей Слонимский (1932) – композитор, ұстаз,
қоғамдық-музыка
қайраткері,
музыка
зерттеуші,
фольклорист.
Шығармашылық келбеті. Жаңа орыс
музыкасының негізін салушы және классик. Көне орыс
фольклордың архаикалық, ХVII-ХVIII ғғ. партес концертің
элементтерін, казіргі гармония, полифонияның өткір
динамикалық қуралдарын және «аспаптық театр» музыкада
пайдалану. Шығармашылығының жанрлары – опера, балет,
фортепианолық музыка, оратория, симфония, электрондық
80
17
музыкасы, кино-телемузыка. Универсалдық композитор,
жаңашылдығы. «Еркін құстың әндері» (1961).
Тақырып 22. С.Слонимский. Музыкалық театры
Музыкалық театры.
«Мария Стюарт» операсы
(1978), «Икар» (1979) балеті. Жанр жаңарту мәселелері.
Тақырып 23. Б.Тищенко. Шығармашылық келбеті
Борис Тищенко (1939). Шығармашылық келбеті,
композитор, ұстаз, қоғам қайраткері. Ленинград мектебінің
әйгілі өкілі. Мәнер ерекшеліктері. Шығармашылығының
негізгі
жанрлары:
симфония,
камералық-аспаптық,
вокалдық-хор музыкасы, театра мен киноға арналған
шығармалар. Эстетикалық көзқарастары, шығармаларының
лирикалық-діни сипаты. Ірі формаларға назар аударуы.
Тақырып 24. Б.Тищенко. Музыкалық театры.
Оркестрге, ансамбльге арналған шығармалары
Әйел тақырыбын іске асыруы. «Он екі»,
«Ярославна» (1974) балеттері, 1-6 симфониялары, 3 ішекті
квартеті.
Тақырып 25. А.Петров. Шығармашылық келбеті.
Музыкалық театры
Андрей Петров (1930). Шығармашылық келбеті.
Стиль эволюциясы.
Жанрлардың әр алуан түрлері.
Музыкалық
тілдің
демократиялық
түрі.
Шығармашылығындағы ән жанрларының маңыздылығы.
Опера және балет. Тақырыптар мен сюжеттердің алуан
түрлілігі.
Вокалдық-хореографиялық
симфония
«Пушкин». Музыкалық-драмалық фреска - опера «Петр I»
(1972-1975).
Тақырып 26. Б.Чайковский, В.Гаврилин
Борис Чайковский (1925). Шығармашылық
келбеті. Стильдің ерекшеліғі. Шығармашылығының
ұлттық ерекшелігі. Интелектуалдық философиялық мәнер
мен ашық эмоционалды музыканың синтезі. Аспаптық
музыканың маңыздылығы. Төрт симфония, «Камералық»
18
Проблемы музыкальной науки. Вып.5. М., 1983.
Современные проблемы советской музыки. Л., 1983.
Сохор А. О взаимодействии вокальных жанров в
творчестве советских композиторов // Вопросы теории и
эстетики музыки. Вып. 1 Л., 1962.
Слонимский С. Советский балет: Материалы к истории
советского балетного театра. М.-Л., 1950.
Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х
годов. Л., 1979.
Скребков С. Статьи и воспоминания. М.,1979.
Тараканов М. Симфонии и инструментальный концерт в
русской советской музыке. М. 1988.
Теоретические вопросы вокальной музыки. Вып. 44. М.,
1979.
Барановская Р., Ионин Б. Александр Холминов. М., 1971.
Басюк М. Современная камерная опера, к проблеме
специфики жанра. Киев, 1984.
Гозенпуд А. О сценичности классической оперы //
Вопросы оперной драматургии. М., 1975.
Григорьева Г. Гоголевские оперы
А.Холминова // Музыкальный современник. Вып.3. М.,
1979.
Данько Л. Заметки о поэтике оперы // Стилевые тенденции
в советской музыке 1960-1970-х годов. Л., 1979.
Избицкая Н. К проблеме интонации современной хоровой
музыки. Киев, 1987.
Куриленко Е. Жанровые традиции современного
советского балетного театра. Авт. Дисс. М., 1977.
Кокушкин В. Фортепианное творчество А. Александрова
М., 1986.
Лекая Т. Советская музыка, диалог десятилетий //
Советская музыка 1970-1980 г.г. Стиль и стилевые
диалоги. М., 1987.
Медушевский В. О понятиях развернутой и
79
Когоутек Ц. Техника композиции в музыке ХХ века. М.,
1976.
Иконников А.В. Неоклассицизм // Большая советская
энциклопедия. Т. 17. М., 1974.
Келдыш Ю.В. Неклассицизм // Музыкальная нциклопедия.
Т. 3. М., 1976.
Михайлов М. О классицистских тенденциях в музыке
конца ХIХ-начала ХХ века // Этюды о стиле в музыке.Л.,
1990.
Неоклассицизм // Большая советская энциклопедия. Т. 29.
М., 1955.
Раабен Л. Еще раз о неоклассицизме // История и
современность. Л., 1981
Матвеев В., Матвееева С. Эволюция музыкального
авангарда и его отношение к публике // Современное
буржуазное искусство. Критика и размышления. М., 1975.
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
Проблемы драматургии ХХ века. Вып.69. М., 1983.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Кулова Е. “Реалистические тенденции в современной
фортепианной музыке. Орджоникидзе, 1977
Курышева Н. Театральность и музыка. М., Советский
композитор, 1984.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Проблемы стилевого обновления в русской классической и
советской музыке. Сборник научных трудов Московской
консерватории. М., 1983.
Ахметбекова Д., Ордалиева Ж. Программа по истории
современной музыки. Раздел советская музыка. Алматы,
1999.
78
симфония, төрт аспаптық концерт, үлкен симфониялық
оркестрге арналған «Тақырып пен 8 вариация» , ішекті
оркестрге арналған «Симфониетта», виолончель мен
камералық ансамбльге арналған «Партита», «Оркестрге
арналған музыка», «Севастопольдік» симфониясы (1980).
Валерий Гаврилин (1925). Шығармашылық
келбеті. Мәнер ерекшеліктері. Шығармашылығының
негізгі жанрлары, шығармашылық әдісіндегі фольклордың
маңыздылығы. Үш «Неміс дәптері» (1961, 1972, 1976),
«Орыс дәптері» (1965), «Көп қоңырау дауысы» (1982).
Тема 27. Российский музыкальный авангард.
А.Шнитке.
Симфониялық
музыкасының
маңыздылығы
Негізгі тенденциялар мен бағыттар. Жаңашыл
композициялық техникалар. Электрондық музыка. 70жылдардаңы жанрлық даму тұрғысындағы кончерто-гроссо
жанры
Альфред Шнитке (1935-1998) замануи музыканың
әйгілі
композиторы,
авангард
бағытының
өкілі.
Шығармашылығының күрделі концепциялары, аспаптық
музыканың маңызды рөлі, неоромантикалық тенденциялар,
қарама-қарсы драматургияның әдісі.
Симфониялық,
камералы-аспаптық
музыкасы.
Скрипка мен оркестрге арналған 1 және 3 концерттері,
виолончель мен оркестрге арналған концерт; «Диалог»,
«Нагасаки» ораториясы, 1 – 4 симфониялары, Кончерто
гроссо № 1.
Тақырып 28. А.Шнитке. Музыкалық театры.
Камералы-аспаптық музыкасы
«Лабиринтер» (1971), «Эскизы» (1985), «Пер Гюнт»
(1987) балеттері, сценаға арналған композиция «Желтый
звук» (1974) т.б. Музыкалық театрының жаңашылдығы.
Скрипкаға (1963, 1968), виолончелге (1978) арналған
19
сонаталар, трио (1975) және квартеттер (1966-1984),
квинтет (1976), септет т.б.
Тақырып 29. Э. Денисов, С.Губайдулина
Эдисон Денисов (1929). Шығармашылық келбеті.
Өзіндік стилінің қалыптасуына әсер еткен замануи
музыканың бағыттары. Шығармашылығының сан алун
жанрлары – опера, балет, симфония, концерттер, кантата,
театр мен и кинофильмдерге арналған музыка. Үш
симфония, «Күндер көбігі» операсы, «Төрт
қыз».
«Романтикалық музыка», скрипка мен фортепианоға
арналған соната.
Софья Губайдулина (1931). Шығармашылық
келбеті. Ерекше өзіндік мәнері, шығармашылығының
камералық бағыты. Скрипка мен оркестрге арналған
концерт
«Offertorium».
Діни
тақырыптарының
маңызыдылығы.
Фортепианоға араналған
концерт
«Introitus», баянға арналған
пьеса «De profundis»,
виолончель мен органға пьеса «In Croce».
Тақырып 30. Н.Сидельников, А.Кнайфель, Н.Корндорф
Николай Сидельников (1930) – композитор, ұстаз.
«Жүгіріс» операсы (1984), «Степан Разин» балеті (1977),
«Ақынның өлімі» ораториясы (1977), «Литургиялық
концерті» (1988), «Махаббат пен өлім туралы романсеро»
(1977),
12 жеке орындаушыларға арналған
«Орыс
ертегілер» концерті, камералық шығармалары.
Александр Кнайфель (1943) – композитор,
редактор,
музыкалық
қайраткер.
Ленинград
консерваториясының түлегі (1967). «Кентервильдік елес»
(1966), «Медея» (1968), «Петроград торғайлары» (1979)
балеттері, «150000000» кантатасы (1966),
«Жанна»
симфониясы (1978), аспаптық және вокалдық-аспаптық
композициялары «Status nascendi» (1975), «Иә» (1980),
«Кездейсоқ жағдай» (1982), «Ника» (1984), «Agnus Dei»
(1985).
История и современность. Сборник статей. Под
редакцией А.Климовицкого). Л., 1981.
История и современность: Сборник статей. Под ред.
А.Климовицкого. Л. , 1981.
Когоутек Ц.. Техника композиции в музыке ХХ века. М.,
1976.
Нестьев И. Музыка межвоенного двадцатилетия //
Советская музыка, 1967, № 3.
Проблема традиций и наваторства в современной музыке:
Сборник статей. Сост. А.Гольцман. М., 1982.
Келдыш Ю. На рубеже ХХ столетия // Советская музыка,
1967, № 2.
Ручьевская Е. Тематизм и форма в методологии анализа
музыки ХХ века // Современные вопросы музыкознания.
М., 1976.
Теоретические наблюдения над историей музыки
Сб.статей. Ю.Евдокимова, В.Задерацкий, Т.Ливанова). М.,
1978
Курышева Т. Театральность и музыка. М., 1984.
Келдыш Ю. На рубеже XX столетия. СМ 1967, № 2.
Слонимский С.М. Мысли о композиторском ремесле. –
СПб., 2006.
Статьи и рецензии композиторов Франции. Конец XIX
нач. XX в. Л., 1972.
Теория современной композиции. Под ред. В.Ценовой.
– М., 2005.
Филенко М.О. Музыкальная классика и современность. Л.,
1983.
Творческие портреты композиторов. М., 1990.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Келдыш Ю. На рубеже ХХ столетия // Советская музыка,
1967, № 2.
20
77
дополнительная:
История русской советской музыки. Т. I – V. М., 1956 –
1983.
История современной отечественной музыки, вып.1-3. М.,
1999-2001.
Комиссарская М. Современная советская опера. М., 1971.
Композиторы Москвы. Вып.3. М., 1988.
Краковская Т. История русского балета. М., 1970.
КузнецовН. Ранний фортепианный и клавирный концерт. //
Вопросы музыкальной формы. вып. 3 М., 1977
Музыка ХХ века: очерки. М., 1976, 1977, 1980.
Музыкальный современник. Вып.6. М. 1987.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М.,
1982.
Никитина Л.Д. Советская музыка. История и
современность. М., 1991.
Орлова Е. Лекции по истории русской музыки М., 1977.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
55 советских симфоний. М., 1972.
Сто композиторов ХХ века // ред. Болдырева – Челябинск,
1999
Комиссарская М. Современная советская опера. М., 1971.
Раабен Л. Советский фортепианный концерт. Л., 1967
Соловцов А. Новые фортепианные концерты М., 1955
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
Советская симфония за 50 лет. М., 1967.
Советский музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,
1982.
Советская опера. М., 1982.
Советская музыка на современном этапе. М., 1981.
Советские балеты. Краткое содержание. М., 1975.
Селицкий А. Современная советская моноопера. М. 1981.
Ярустовский Б. Очерки по драматургии оперы ХХ века.
Кн. I – IV. М., 1971-1978.
Николай Корндорф (1947) – композитор, ұстаз.
Шығармашылығының негізгі саласы – театралдық
элементтері бар аспаптық ансамбль, славян фольклор
әуендеріне
қызығұшылық.
Камералық
симфония
Cоnfessiones (1979), ұрмалы ансамбльге арналған
«Қозғалыс» пьесасы (1981), аспаптық ансамбльге арналған
Amoroso (1986), екі фортепианоға
«Бесік жыры»,
«Мұңды әндер» кантатасы.
76
21
ҮЛГІЛІ ЕМТИХАН СҰРАҚТАРЫ
1920-1940 ж.ж. Ресей композиторларының ығармашылығы.
1940-1960 ж.ж Ресей композиторларының ығармашылығы.
1960-80ж.ж. Ресей композиторларының шығармашылығы.
С.Прокофьев. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
С. Прокофьевтің опера жанрға арналған шығармашылығы.
С.Прокофьев. «Үш апельсинге махаббат» операсы.
С.Прокофьев. «Соғыс және бейбітшілік» операсы.
С. Прокофьев. № 5 симфония.
С. Прокофьевтің балеттік шығармашылығы. «Золушка»
балеті.
С.Прокофьевтің фортепианолық музыкасы. Үшінші
фортепианоға арналған концерттер. Жинақтары.
Д. Шостакович. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
Д. Шостаковичтың
симфониялық шығармашылығы.
Жанрдың эволюциясы. 13, 14 симфониялары.
ХХ ғ. жаңашыл операсы ретіндегі «Катерина Измайлова»
операсы.
ХХғ. екінші жартысындағы Ресейдің музыкалық
мәдениеті.
Г.Свиридов. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
Г.Свиридов «Курск әндерә» «Пушкин веногі».
Р.Щедрин. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
Р.Щедриннің
музыкалық
театры.
Полистилистика
бағытындағы «Анна Каренина» балеті.
Р.Щедриннің оркестрге арналған концерттері.
Фортепианолық шығармашылығы. № 1, 3 концерттері.
Пьесалары.
С.Слонимский. «Икар» балеті.
С.Слонимский. «Мария Стюарт» операсы.
С.Слонимский. Шығармашылық келбеті.
Б.Тищенко. «Ярославна» балеті.
А.Петров. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
А.Петров. «Петр I» операсы.
Б.Чайковский. Шығармашылық келбеті, мұрасы.
Б.Чайковскиц. Севастополь симфониясы.
В. Гаврилин. Вокалдық цикл «Орыс дәптері».
А.Шнитке. Шығармашылық келбеті.
Камералық - аспаптық шығармашылығы.
«Кончерто
гроссо».
Симфониялық шығармашылығы. № 1-4 симфониялары.
Реквием.
Э.Денисов. Шығармашылық келбеті
Э. Денисов. Роматикалық музыка..
С.Губайдулина. Шығармашылық келбеті.
Н.Сидельников. Шығармашылық келбеті.
А.Кнайфель. Шығармашылық келбеті.
Н. Корндорф. Шығармашылық келбеті.
МУЗЫКАЛЫҚ ШЫҒАРМАЛАРДЫҢ ҮЛГІЛІ ТІЗІМІ
Н.Мясковский № 21, 27 симфониялар.
С. Прокофьев. «Золушка» балеті, № 3 фортепианоға
арналған концерт, «Үш апельсинге махаббат» операсы,
«Соғыс және бейбітшілік» операсы, № 5 симфония.
22
Блок. Виолончельное творчество Прокофьева. М., 1973.
Советская симфония за 50 лет. М., 1967.
Советский музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,
1982.
Ярустовский Б. Симфонии о войне и мире. М., 1966.
Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х
годов. Л., 1979.
Проблемы драматургии ХХ века., вып.69. М., 1983.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
оветский музыкальный театр. Проблемы жанров. М., 1982
Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 15., М., 1971.
Комиссарская М. Современная советская опера. М.,
1971.
История современной отечественной музыки.
Вып.I-IV. М., 2001.
Аверьянов О. Отечественная музыкальная литература ХХ
века. М., 2001.
Алексеев А. Советская фортепианная музыка 1917-1945 г.г.
М., 1974.
Анисимов А. Хоровое творчество русских
хоровых композиторов // Хоровое искусство. Вып. 1 Л.,
1967.
Арановский М. Симфонические искания. Л., 1979.
Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 15., М., 1971.
Вопросы оперной драматургии. М., 1975.
Данько Л. Комическая опера в ХХ веке. М.-Л., 1976.
Данилевич Л. Книга о советской музыке. М., 1968.
Дмитриевская К. Русская советская хорвая музыка. Вып. 1.
М., 1974.
Долинская Е. О русской музыке последней трети ХХ века.
Магнитогорск, 2000.
Из истории русской и советской музыки. М., 1971.
История музыки народов СССР. Т. I – V. М., 1968 – 1976.
75
Очерки музыки ХХ в. Кн.1, 2,ч.1, 2. М., 1975-1986.
Соловцов А. Новые фортепианные концерты М., 1955
Сто композиторов ХХ века // ред. Болдырева. Челябинск,
1999
Ярустовский Б.М. Очерки по драматургии ХХ века. М.,
1971, кн.1; М., 1978, кн.2; М. , 1991, кн. 3.
Григорьева Г. «Стилевые проблемы русской советской
музыки второй половины ХХ века» (50-80гг.). М., 1989
Катонова С. Музыка советского балета. Л.,1982.
Музыка ХХ века. М., 1976.
Ярустовский Б. Симфонии о войне и мире. М., 1966.
Ярустовский Б. Очерки по драматургии оперы ХХ века. М.,
1974.
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
История музыки народов СССР. Т. I – V. М., 1968 –1976.
История русской советской музыки. Т. I – V. М., 1956 –
1983.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Музыка ХХ века: очерки. М., 1976, 1977, 1980.
Советский музыкальный театр. Проблема жанров. М.,
1982.
Васина-Гроссман В. Мастера советского романса. М., 1980.
Тараканов М. Симфонии и инструментальный концерт в
русской cоветской музыке. М., 1988.
Никитина
Л.Д.
Советская
музыка.
История
и
современность. М., 1991.
Современные проблемы советской музыки. Л., 1983.
Алексеев А. Советская фортепианная музыка 1917-1945 г.г.
М., 1974.
Арановский М. Симфонические искания. Л., 1979.
Асафьев Б. Об опере. Л., 1946.
Асафьев. О балета. Л., 1974.
Асафьев О хоровом искусстве. Л., 1980.
Д.Шостакович: Үш фантастик би, 24 прелюдиялар, 24
прелюдялар және фугалар, № 13, 14 симфониялары;
«Катерина Измайлова» операсы.
А.Хачатурян. «Спартак» балеті, № 2-ші симфониясы.
Г.Свиридов. «Курск әндері», «Пушкин веногі»
Р.Щедрин: «Basso Ostinato», фортепианолық концерттері,
«Кармен-сюита», «Анна Каренина» балеттері, опера
«Лолита».
С. Слонимский: «Мария Стюарт» операсы; «Икар» балетi.
Б. Тищенко. «Яровславна» балеті.
А.Петров. «Петр I» операсы.
Б.Чайковскиц. Севастополь симфониясы.
В. Гаврилин. Вокалдық цикл «Орыс дәптері».
А.Шнитке. № 1 «Кончерто гроссо». № 1-4 симфониялары,
балет «Пер Гюнт», опера «Джезуальдо»
Э.Денисов:
Реквием, «Құстар әні», «Романтикалық музыка».
С.Губайдулина: Хакани, Хафиз, Хайямның сөзіне
жазылған «Рубайят» кантатасы, скрипка мен оркестрге
арналған
«Offertorium» концерті, баян, виолончель,
камералық оркестрге жазылған «Жеті сөз» жинағы.
Н.Сидельников. «Литургиялық концерті», «Махаббат пен
өлім туралы Романсеро».
А.Кнайфель. «150000000» кантатасы.
Н. Корндорф. Камералық симфония «Cоnfessiones».
74
23
СТУДЕНТТІҢ ӨЗІНДІК ЖҰМЫСЫ (СӨЖ)
Студенттің өзіндік жұмысына:
– музыкатану саласындағы еңбектерді оқу және конспект
жасау;
– шетел текстерді мұқият түрде қарап, аудару;
– музыкалық шығармалардың тізімі бойынша музыканы
тыңдау;
– эссе жазу және оны презентация түрінде қорғау.
Студенттің өзіндік жұмысына (СӨЖ)
арналған тапсырмалардың үлгілі тізімі
1. Негізгі және қосымша әдебиеттер бойынша
конспект жасау.
2. Оқылатын
тақырып бойынша шығармаларды
тыңдау.
3. Оқылатын тақырып бойынша аударма жасау.
4. Оқылатын тақырып бойынша қысқаша резюме
құрастыру.
5. Таңдаған
тақырып
бойынша
эссе
жазу
(тақырыптардың тізімін ұстаз береді).
6. Эссе бойынша мультимедиялық презентация жасау.
СТУДЕНТТІҢ ОҚЫТУШЫМЕН ӨЗІНДІК ЖҰМЫСЫ
(СОӨЖ)
СОӨЖ – оқытушымен жүйелі басқарылатын
студенттің өзіндік іс-әрекеті – жоғары оқу орнындағы оқу
процесінің маңызды бөлімдерінің бірі. Студенттің өзіндік
шығармашылық іс-әрекетін дамытып, білімдерін алуға
ынталандырушы болып, жұмыстың осы формасы білім
беру процесіндегі тиімді бағыттардың бірі болып
табылады. СОӨЖ 2 фукция атқарады: кеңестік және
бақылау.
СОӨЖ келесі түрлері бар:
– ұстаздың студентке беретін консультациялары, пәннің
сұрақтары бойынша творчестволық байланыстары;
– шығармаларды бірге тыңдап, оларға
талдау жасау;
- проектінің орындалуын тексеру және
әдістемелік нұсқаулар беру.
24
Sitsky L. Music of the repressed Russian avant-garde, 19001929. – Greenwood Publishing Group, 1994.
Smirnov D."Nuages Noires" ("Black Clouds") by Edison
Denisov. – http://www.wikilivres.info
SmirnovD. Symbolism in the Flute Concerto by Edison
Denisov. – http://www.wikilivres.info
на русском языке
основная:
Григорьева Г. «Стилевые проблемы русской советской
музыки второй половины ХХ века» (50-80гг.). – М., 1989
История зарубежной музыки. ХХ век. (Учебное пособие) /
под ред. Н.А.Гавриловой. М., 2007.
Из истории музыки ХХ века. М.,1971.
Энтелис Л. Силуэты композиторов ХХ века. Л., 1975.
Музыка ХХ века. Очерки. Кн.1-5. М., 1976-1986.
Асафьев Б. О музыке ХХ века. Л., 1982.
Бэлза И. О музыкантах ХХ века. Избранные очерки. М.,
1979.
Гаккель Л. Фортепианная музыка ХХ века. М., 1976.
Данько Л. Комическая опера ХХ века. Л., 1971.
Денисов Э.Додекафония и проблемы современной
композиторской техники // Музыка и современность. Вып.
6. М., 1967
Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции
композиторской техники. М., 1986.
Ярустовский Б. Опера. Музыка ХХ века. Очерки. М., 1980.
Музыка ХХ века. Художественные проблемы средств
массовой коммуникации. М., 1978.
Проблемы музыки ХХ века. Горький, 1977.
Косачева Р., Розанова Ю. Балет // Музыка ХХ века.
Очерки. М, 1980- 1987
Музыка и время: мысли о современной музыке.М., 1970
73
Примерный перечень заданий для самостоятельной
работы студента под руководством преподавателя
(СРСП)
1. Откорректировать проект (эссе, презентацию) в
соответствии с замечаниями педагога.
2. Прослушать и проанализировать произведение.
3. Ознакомиться с иностранной литературой по
изучаемой теме (см. рекомендуемую литературу).
Студенттің оқытушымен өзіндік жұмысына арналған
үлгілі тізімі (СОӨЖ)
1. Оқытушының нұсқауларына қарай проектті
тексеру.
2. Шығарманы тыңдап, оған талдау жасау.
3. Шетел әдебиетпен танысу (әдебиет тізімі
бойынша).
ҰСЫНЫЛҒАН ӘДЕБИЕТ
РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА
на иностранном языке
основная:
Мorgan, Robert. Twentieth-Century Music. New York, NY: W.
W. Norton, 1991. ISBN: 9780393952728.
The Cambridge History of Twentieth-Century Music. –
Cambridge University press, 2004/ - 836 p.
дополнительная:
Finkelstein S.W. Composer and nation. The folk heritage in
music, a study of national expression in music and the use of
folk and popular music by the great composers from the 17th
century to the present day. — New York 1989. — 342 p.
Johnson T. Minimalism in Music: in search of a definition. //
Kholopov Y. Tsenova V. Edison Denisov — The Russian
Voice in European New Music; Berlin, Kuhn, 2002
Rietbergen P.J.A.N. Europe: a cultural history. — Routledge,
1998. — 516 p.
Rossolo, Luigi. "The Art of Noises." In [Strunk v.7].
72
шетел тілінде
негізгі:
Morgan, Robert. Twentieth-Century Music. New York, NY: W.
W. Norton, 1991. ISBN: 9780393952728.
The Cambridge History of Twentieth-Century Music. –
Cambridge University press, 2004/ - 836 p.
қосымша:
Finkelstein S.W. Composer and nation. The folk heritage in
music, a study of national expression in music and the use of
folk and popular music by the great composers from the 17th
century to the present day. — New York 1989. — 342 p.
Johnson T. Minimalism in Music: in search of a definition. //
Kholopov Y. Tsenova V. Edison Denisov — The Russian
Voice in European New Music; Berlin, Kuhn, 2002
Rietbergen P.J.A.N. Europe: a cultural history. — Routledge,
1998. — 516 p.
Rossolo, Luigi. "The Art of Noises." In [Strunk v.7].
Sitsky L. Music of the repressed Russian avant-garde, 19001929. – Greenwood Publishing Group, 1994.
Smirnov D."Nuages Noires" ("Black Clouds") by Edison
25
Denisov. – http://www.wikilivres.info
SmirnovD. Symbolism in the Flute Concerto by Edison
Denisov. – http://www.wikilivres.info
орыс тілінде негізгі:
Григорьева Г. «Стилевые проблемы русской советской
музыки второй половины ХХ века» (50-80гг.). М., 1989
История зарубежной музыки. ХХ век. (Учебное пособие).
Ред. Н.А.Гавриловой. М., 2007.
Из истории музыки ХХ века. М., 1971.
Энтелис Л. Силуэты композиторов ХХ века. Л., 1975.
Музыка ХХ века. Очерки. Кн.1-5. М., 1976-1986.
Асафьев Б. О музыке ХХ века. Л., 1982.
Бэлза И. О музыкантах ХХ века. Избранные очерки. М.,
1979.
Гаккель Л. Фортепианная музыка ХХ века. М., 1976.
Данько Л. Комическая опера ХХ века. Л., 1971.
Денисов Э.Додекафония и проблемы современной
композиторской техники // :Музыка и современность. Вып.
6. М., 1967
Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции
композиторской техники. М., 1986.
Ярустовский Б. Опера. Музыка ХХ века. Очерки. М., 1980.
Музыка ХХ века. Художественные проблемы средств
массовой коммуникации. М., 1978.
Проблемы музыки ХХ века. Горький, 1977.
Косачева Р., Розанова Ю. Балет // Музыка ХХ века.
Очерки. М, 1980- 1987.
Музыка и время: мысли о современной музыке.М., 1970
Очерки музыки ХХ в. Кн.1, 2,ч.1, 2. М., 1975 -1986.
Соловцов А. Новые фортепианные концерты М., 1955.
Сто композиторов ХХ века // ред. Болдырева – Челябинск,
1999.
26
3.
4.
5.
6.
Перевести текст по изучаемой теме.
Составить краткое резюме по изучаемой теме.
Написать эссе на выбранную тему (список тем
предлагается педагогом).
Подготовить мультимедийную презентацию по
своему эссе.
САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА СТУДЕНТА
ПОД РУКОВОДСТВОМ ПЕДАГОГА (СРСП)
СРСП – одна из важных частей учебного процесса в
вузе. Эта форма работы является одним из эффективных
направлений в образовательном процессе, развивающем
самостоятельную творческую деятельность студента,
стимулирующая приобретение и закрепление знаний. Все
формы СРСП должны учитывать индивидуальные
особенности студента, в зависимости от целей и задач,
стоящих перед ним.
СРСП выполняет 2 функции: консультативную и
контролирующую.
СРСП подразделяется на следующие виды:
– консультации студента с педагогом, творческие
контакты с ним по вопросам предмета;
– совместное прослушивание и анализ
произведений;
– проверка выполнения проекта и
методические рекомендации, указания по
его выполнению.
71
С.Слонимский: опера «Мария Стюарт», балет «Икар».
А.Петров. Опера «Петр I»
В.Гаврилин: вокальные циклы
«Русская тетрадь»,
«Немецкая тетрадь».
Б.Чайковский. Севастопольская симфония.
А.Шнитке. Кончерто гроссо», 1-4 симфонии.
Э. Денисов. Реквием, «Пение птиц», «Романтическая
музыка».
С.Губайдулина. кантата на стихи Хакани, Хафиза и Хайяма
«Рубайят», концерт для скрипки
с оркестром
«Offertorium», «Семь слов» для баяна, виолончели и
камерного оркестра.
Н.Сидельников. «Литургический концерт», «Романсеро о
любви и смерти».
А.Кнайфель. Кантата «150000000».
Н. Корндорф. Камерная симфония Cоnfessiones.
САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА СТУДЕНТА (СРС)
Самостоятельная работа студента направлена на:
чтение
и
конспектирование
музыковедческих и
публицистических источников;
- тщательную проработку (перевод, пересказ) иностранных
текстов;
– прослушивание музыки из списка музыкальных
произведений;
– работу над проектом – написание эссе и его защита в виде
презентации
–
Примерный перечень заданий для самостоятельной
работы студента (СРС)
1.
Составить
конспект
по
основным
дополнительным источникам
2.
Прослушать произведения по изучаемой теме.
70
и
Ярустовский Б.М. Очерки по драматургии ХХ века. М.,
1971, кн.1; М., 1978, кн.2; М. , 1991, кн.3.
Григорьева Г. «Стилевые проблемы русской советской
музыки второй половины ХХ века» (50-80гг.). М., 1989
Катонова С. Музыка советского балета. Л., 1982.
Музыка ХХ века. М.,1976.
Ярустовский Б. Симфонии о войне и мире. М., 1966.
Ярустовский Б. Очерки по драматургии оперы ХХ века. М.,
1974.
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
История музыки народов СССР. Т. I – V. М., 1968 –1976.
История русской советской музыки. Т. I – V. М., 1956 –
1983.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Музыка ХХ века: очерки. М., 1976, 1977, 1980.
Советский музыкальный театр. Проблема жанров. М.,
1982.
Васина-Гроссман В. Мастера советского романса. М., 1980.
Тараканов М. Симфонии и инструментальный концерт в
русской cоветской музыке. М., 1988.
Никитина
Л.Д.
Советская
музыка.
История
и
современность. М., 1991.
Современные проблемы советской музыки. Л., 1983.
Алексеев А. Советская фортепианная музыка 1917-1945 г.г.
М., 1974.
Арановский М. Симфонические искания. Л., 1979.
Асафьев Б. Об опере. Л., 1946.
Асафьев. О балета. Л., 1974.
Асафьев О хоровом искусстве. Л., 1980.
Блок. Виолончельное творчество Прокофьева. М., 1973.
Советская симфония за 50 лет. М., 1967.
Советский музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,
1982.
27
Ярустовский Б. Симфонии о войне и мире. М., 1966.
Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х
годов. Л., 1979.
Проблемы драматургии ХХ века., вып.69. М., 1983.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
оветский музыкальный театр. Проблемы жанров. М., 1982
Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 15., М., 1971.
Комиссарская М. Современная советская опера. М.,
1971.
История современной отечественной музыки.
Вып.I-IV. М., 2001.
Аверьянов О. Отечественная музыкальная литература ХХ
века. М., 2001.
Алексеев А. Советская фортепианная музыка 1917-1945 г.г.
М., 1974.
Анисимов А. Хоровое творчество русских
хоровых композиторов // Хоровое искусство. Вып. 1 Л.,
1967.
Арановский М. Симфонические искания. Л., 1979.
Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 15., М., 1971.
Вопросы оперной драматургии. М., 1975.
Данько Л. Комическая опера в ХХ веке. М.-Л., 1976.
Данилевич Л. Книга о советской музыке. М., 1968.
Дмитриевская К. Русская советская хорвая музыка. Вып. 1.
М., 1974.
Долинская Е. О русской музыке последней трети ХХ века.
Магнитогорск, 2000.
Из истории русской и советской музыки. М., 1971.
История музыки народов СССР. Т. I – V. М., 1968 – 1976.
История русской советской музыки. Т. I – V. М., 1956 –
1983.
История современной отечественной музыки, вып.1-3. М.,
1999-2001.
Б.Тищенко. Балет «Ярославна».
А.Петров. Опера Петр I.
Г.Свиридов. «Курские песни». «Пушкинский венок».
Б.Чайковский. Севастопольская симфония.
В.Гаврилин. «Русская тетрадь», «Немецкая тетрадь».
А.Шнитке. Творческий облик.
Камерно-инструментальное
творчество.
Концерты
для скрипки, сонаты. «Кончерто гроссо».
А.Шнитке. Симфоническое творчество. Симфония №№
1-4.
А.Шнитке.
Вокально-симфонические
сочинення.
Реквием.
Э.Денисов. Творческий облик.
С.Губайдулина. Творческий облик.
Н. Сидельников. Портрет композитора.
А.Кнайфель. Жанры творчества.
Н.Корндорф. Творческий облик.
28
69
ПРИМЕРНЫЙ СПИСОК МУЗЫКАЛЬНЫХ
ПРОИЗВЕДЕНИЙ
Н.Мясковский. Симфонии № 21, 27.
С. Прокофьев. Концерт для фортепиано № 3), опера
«Любовь к трем апельсинам», балет «Золушка», опера
«Война и мир», симфония № 5.
Д.Шостакович. Три фантастическиъ танца, 24 прелюдии,
24 прелюдии и фуги, 13, 14 симфонии; опера «Катерина
Измайлова».
А.Хачатурян. Балет «Спартак». Симфония № 2 (25
прелюдий)
Р.Щедрин. Фортепианные концерты, балеты «Карменсюита», «Анна Каренина», концертдля оркестра «Озорные
частушки» № 1.
Б.Тищенко: Балет «Яровславна».
ансамбля (1986), для двух фортепиано
кантаты «Жалобные песни».
«Колыбельная»,
ПРИМЕРНЫЕ ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЕ ВОПРОСЫ
Современная музыкальная культура на рубеже XX-XXI
века.
Творчество русских композиторов 60-70 г.г. ХХ века.
С.Прокофьев Творческий облик
С.Прокофьев. Музыкальный театр. Балет «Золушка».
С.Прокофьев. Опера «Война и мир».
С.Прокофьев. Опера «Любовь к трем апельсинам».
С.Прокофьев. Фортепианное творчество. Концерты,
циклы.
Д.Шостакович. Творческий облик.
Симфонизм
Д.Шостаковича.
Эволюция
жанра.
Вокальные симфонии.
«Катерина
Измайлова»
как
яркий
образец
новаторской оперы ХХ века.
Д.Шостакович.
Фортепианное
творчество.
Три
фантастических танца, 24 прелюдии, 24 прелюдии и
фуги.
Музыкальная культура России второй половины ХХ
века.
Симфонизм Н.Мясковского. Симфонии № 21, 27.
А.Хачатурян. Музыкальный театр. Балет «Спартак».
Р.Щедрин. Творческий облик.
Музыкальный театр Р.Щедрина. Балет «Анна
Каренина» как образец полистилистики.
Р.Щедрин. Произведения для оркестра.
Р.Щедрин. Фортепианные произведения. Концерты,
пьесы.
С.Слонимский. Музыкальный театр. Опера «Мария
Стюарт», Балет «Икар».
68
Комиссарская М. Современная советская опера. М., 1971.
Композиторы Москвы. Вып.3. М., 1988.
Краковская Т. История русского балета. М., 1970.
КузнецовН. Ранний фортепианный и клавирный концерт. //
Вопросы музыкальной формы. вып. 3 М., 1977
Музыка ХХ века: очерки. М., 1976, 1977, 1980.
Музыкальный современник. Вып.6. М. 1987.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М.,
1982.
Никитина Л.Д. Советская музыка. История и
современность. М., 1991.
Орлова Е. Лекции по истории русской музыки М., 1977.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
55 советских симфоний. М., 1972.
Сто композиторов ХХ века // ред. Болдырева – Челябинск,
1999
Комиссарская М. Современная советская опера. М., 1971.
Раабен Л. Советский фортепианный концерт. Л., 1967
Соловцов А. Новые фортепианные концерты М., 1955
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
Советская симфония за 50 лет. М., 1967.
Советский музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,
1982.
Советская опера. М., 1982.
Советская музыка на современном этапе. М., 1981.
Советские балеты. Краткое содержание. М., 1975.
Селицкий А. Современная советская моноопера. М. 1981.
Ярустовский Б. Очерки по драматургии оперы ХХ века.
Кн. I – IV. М., 1971-1978.
29
қосымша:
История и современность. Сборник статей. Под
редакцией А.Климовицкого). Л., 1981.
История и современность: Сборник статей. Под ред.
А.Климовицкого. Л. , 1981.
Когоутек Ц.. Техника композиции в музыке ХХ века. М.,
1976.
Нестьев И. Музыка межвоенного двадцатилетия //
Советская музыка, 1967, № 3.
Проблема традиций и наваторства в современной музыке:
Сборник статей. Сост. А.Гольцман. М., 1982.
Келдыш Ю. На рубеже ХХ столетия // Советская музыка,
1967, № 2.
Ручьевская Е. Тематизм и форма в методологии анализа
музыки ХХ века // Современные вопросы музыкознания.
М., 1976.
Теоретические наблюдения над историей музыки
Сб.статей. Ю.Евдокимова, В.Задерацкий, Т.Ливанова). М.,
1978
Курышева Т. Театральность и музыка. М., 1984.
Келдыш Ю. На рубеже XX столетия. СМ 1967, № 2.
Слонимский С.М. Мысли о композиторском ремесле. –
СПб., 2006.
Статьи и рецензии композиторов Франции. Конец XIX
нач. XX в. Л., 1972.
Теория современной композиции. Под ред. В.Ценовой.
– М., 2005.
Филенко М.О. Музыкальная классика и современность. Л.,
1983.
Творческие портреты композиторов. М., 1990.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Келдыш Ю. На рубеже ХХ столетия // Советская музыка,
1967, № 2.
30
Софья Губайдулина (р. 1931). Творнческий облик.
Ярко
индивидуальный
стиль,
концентрированное
развертывание музыкального материала, камерность как
определяющая черта творчества. Кантата на стихи Хакани,
Хафиза и Хайяма «Рубайят», концерт для скрипки с
оркестром «Offertorium», «Семь слов» для баяна,
виолончели и камерного оркестра.
Тема 30. Н.Сидельников, А.Кнайфель, Н.Корндорф
Николай Сидельников (р. 1930) – композитор,
педагог. Автор опер – «Чертогон» (1981), «Бег» (1984),
балета «Степан Разин» (1977), оратории «Смерть поэта»
(1977), «Литургического концерта» (1988), «Романсеро о
любви и смерти» (1977), симфонии, концерта для 12
солистов «Русские сказки», камерных сочинений.
Александр Кнайфель (р. 1943) – компогзитор,
редактор, музыкально-общественный деятель. Выпускник
Ленинградской консерватории (1967). Автор оперы
«Кентервильское привидение» (1966), балетов
–
«Стремление» (1965), «Медея» (1968), «Петроградские
воробьи» (1979), кантаты «150000000» (1966), симфонии
«Жанна» (1978),
инструментальных и
вокальноинструметальных композиций «Status nascendi» (1975),
«Да» (1980), «Случайное» (1982, «Ника» (1984), «Agnus
Dei» (19885, камерно-инструментальных ансамблей,
хоровой, детской музыки, музыки к драматическим
спектаклям, кино, телефильмам.
Николай Корндорф (р. 1947) – композитор,
педагог. Ведущая область творчества – инструментальный
ансамбль, трактованный нетрадиционно, с элементами
театрализации, характерен интерес к славянским
фольклорным мотивам. Автор – симфоний, камерной
симфонии Cоnfessiones (1979), пьес «Движение» для
ансамбля ударных (1981), Amoroso для инструментального
67
(1980). Жанр концерта: концерт для виолончели, скрипки,
фортепиано с оркестром.
Валерий Гаврилин (р. 1939). Творческий портрет
композитора. Особенности стиля. Основные жанра
творчества. Значение традиций. Три «Немецкие» тетради
(1961, 1972, 1976), «Русская тетрадь» (1965), «Перезвоны»
(1982).
Тема 27. Российский музыкальный авангард. Альфред
Шнитке. Содержание симфонической музыки
Российский музыкальный авангард. Основные
тенденции и направления. Новые композиторские техники
письма. Электронная музыка.
Альфред Шнитке (1935-1998) – крупнейший
композитор современности. Сложная творческая судьба.
Масштабность,
концептуальность
замыслов,
ярко
индивидуальный стиль, доминирование инструментальных
жанров в творчестве, неоромантические тенденции, метод
контрасной драматургии.
Тема 28. А.Шнитке. Музыкальный театр. Камерноинструментальная музыка
Опрное
творчество
композитора.
Балеты:
«Лабиринт» (1971), «Эскизы» (1985), «Пер Гюнт» (1987),
сценическая композиция «Желтый звук» (1974) и другие.
Новаторство в области театральной музыки. Камерные
сочинения: сонвты для скрипки (1963, 1968), виолончели
(1978), трио (1975), квартеты (1966-1984), квинтет (1976),
септет и другие.
Тема 29. Э. Денисов, С.Губайдуллина
Эдисон Денисов (р.1929). Формирование стиля под
воздействием современных течений новой музыки,
разнообразие
жанрового
диапазона
творчества.
«Романтическая музыка», балет «Исповедь», опера «Пена
дней», концерт для солирующих инструментов и оркестра.
66
Когоутек Ц. Техника композиции в музыке ХХ века. М.,
1976.
Иконников А.В. Неоклассицизм // Большая советская
энциклопедия. Т. 17. М., 1974.
Келдыш Ю.В. Неклассицизм // Музыкальная нциклопедия.
Т. 3. М., 1976.
Михайлов М. О классицистских тенденциях в музыке
конца ХIХ-начала ХХ века // Этюды о стиле в музыке.Л.,
1990.
Неоклассицизм // Большая советская энциклопедия. Т. 29.
М., 1955.
Раабен Л. Еще раз о неоклассицизме // История и
современность. Л., 1981
Матвеев В., Матвееева С. Эволюция музыкального
авангарда и его отношение к публике // Современное
буржуазное искусство. Критика и размышления. М., 1975.
Советская музыкальная литература. Вып. I – II.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Музыкальный театр. События. Проблемы. М., 1990.
Проблемы драматургии ХХ века. Вып.69. М., 1983.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Кулова Е. “Реалистические тенденции в современной
фортепианной музыке. Орджоникидзе, 1977
Курышева Н. Театральность и музыка. М., Советский
композитор, 1984.
Ливанова Т. Из прошлого и настоящего советской
музыкальной культуры. М., 1982.
Проблемы стилевого обновления в русской классической и
советской музыке. Сборник научных трудов Московской
консерватории. М., 1983.
Ахметбекова Д., Ордалиева Ж. Программа по истории
современной музыки. Раздел советская музыка. Алматы,
1999.
31
Проблемы музыкальной науки. Вып.5. М., 1983.
Современные проблемы советской музыки. Л., 1983.
Сохор А. О взаимодействии вокальных жанров в
творчестве советских композиторов // Вопросы теории и
эстетики музыки. Вып. 1 Л., 1962.
Слонимский С. Советский балет: Материалы к истории
советского балетного театра. М.-Л., 1950.
Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970-х
годов. Л., 1979.
Скребков С. Статьи и воспоминания. М.,1979.
Тараканов М. Симфонии и инструментальный концерт в
русской советской музыке. М. 1988.
Теоретические вопросы вокальной музыки. Вып. 44. М.,
1979.
Барановская Р., Ионин Б. Александр Холминов. М., 1971.
Басюк М. Современная камерная опера, к проблеме
специфики жанра. Киев, 1984.
Гозенпуд А. О сценичности классической оперы //
Вопросы оперной драматургии. М., 1975.
Григорьева Г. Гоголевские оперы
А.Холминова // Музыкальный современник. Вып.3. М.,
1979.
Данько Л. Заметки о поэтике оперы // Стилевые тенденции
в советской музыке 1960-1970-х годов. Л., 1979.
Избицкая Н. К проблеме интонации современной хоровой
музыки. Киев, 1987.
Куриленко Е. Жанровые традиции современного
советского балетного театра. Авт. Дисс. М., 1977.
Кокушкин В. Фортепианное творчество А. Александрова
М., 1986.
Лекая Т. Советская музыка, диалог десятилетий //
Советская музыка 1970-1980 г.г. Стиль и стилевые
диалоги. М., 1987.
Медушевский В. О понятиях развернутой и
32
новации.
Вокально-симфонический
цикл
«Песни
вольницы» (1961).
Тема 22. С.Слонимский. Музыкальный театр
Музыкальный театр. Опера «Мария Стюарт» (1978),
балет «Икар» (1979).
Тема 23. Б.Тищенко. Творческий портрет
Борис Тищенко (р. 1939) – композитор, пелагог,
музыкально-общественный деяятель. Творческий облик.
Особенности стилистики. Влияник фольклора на
творчество. Яркий представитель ленинградской школы.
Основные жанры: творчества - балет, инструментальный
концерт, фортепианная музыка, симфония, камерная, кино
и телемузыка.
Сочинениям
композитора
характеризует
лиричность,
опора
на
фольклорные
традиции,
конфликтный и эпический тип драматургии.
Тема 24. Б.Тищенко. Музыкальный театр
Театральные
сочинения
композитора.
Балет
«Ярославна» (1974). История создания, тип драматургии.
Постановочная судьба.
Тема 25. Андрей Петров. Творческий портрет.
Музыкальный театр
Андрей Петров (р.1930). Творческий портрет
художника.
Разнообразие жанров. Эволюция стиля.
Демократичность музыкального языка. Значение песенных
жанров в творчестве. Опера и балет. Многообразие тем и
сюжетов. Музыкально-драматическая фреска – опера
«Петр I» (1972-1975).
Тема 26. Борис Чайковский, Валерий Гаврилин
Борис Чайковский (р. 1925). Творческий облик.
собенности стиля. Влияние творчества И.Баха, А.Берга,
Д.Шостаковича, фольклора на творчество композитора.
Симфоничность мышления. Инструментальная музыка –
ведущий жанр творчества.. Севастопольская симфония
65
Тема 18. Родион Щедрин. Содержание симфонической
музыки
Родион Щедрин (1932) – композитор, пианист,
музыкально-общественный деятель. Жанры творчества –
опера, балет, фортепианные произведения,
оратория,
симфония. Универсализм мышления,
новаторские
направления. Яркая театральность музыки, концертная
музыка. Особенности стиля композитора - синтез
национального с новейшими приемами композиторского
письма ХХ века.
Симфония № 2 («25 прелюдий для оркестра, 1965),
Новый жанр симфонической музыки - симфонический
концерт. Концерт № 1 для оркестра «Озорные частушки»
(1963).
Тема 19. Р.Щедрин.Фортепианная музыка
Фортепианнная музыка. Жанры: концерт, пьесы.
«Basso оstinato», «Юмореска», «Посвящение Альбенису».
Концерты для фортепиано №№ 2 (1966) және 3 (1973). Два
тома «24 прелюдии и фуги» (1964, 1970).
Тема 20. Р.Щедрин. Музыкальный театр
Балет
«Анна
Каренина»
(1971).
как
образец
полистилистики, новаторская опера – «Лолита».
Тема 21. С.Слонимский. Творческий портрет
Сергей Слонимский (1932) – композитор, педагог,
музыкально-общественный деятель, исследователь музыки,
фольклорист. Творческий портрет. Классик современной
музыки России. В творчестве использует элементы русской
архаики, приемы пертесного концерта ХVII-ХVIII веков,
«рогового» оркестра, знаменного распева, приемы
«инструментального театра». и современные средства
гармонии, полифонии. Жанры творчества - опера, балет,
фортепианная музыка, оратория, симфония, электронная
музыка, кино-телемузыка. Универсальность таланта,
редуцированной формы // С.С.Скребков. Статьи и
воспоминания. М., 1979.
Митина Э. Советская одноактная опера. Л., 1985.
Нестьев И. В традициях Гоголя и Мусоргского. СМ 1975,
№ 1.
Нестьева М. Советская опера 70-80-х годов //
Музыкальный театр. События. Проблемы. М.,1990.
Паисов Ю. Современная русская хоровая музыка (19451980). Авт. дисс. М., 1993.
Поляков М. В мире идей и образов. М., 1983.
Полякова Л. Советская опера. М., 1968.
Сабинина М. Опера-оратория и монопера // Советский
музыкальный театр. Проблемы жанров. М.,1982.
Селицкий А. Бесподобный тип оперы // Советская музыка,
1978, № 1.
Селицкий А. Монологические формы прозы и драматургии
«малой оперы» // Проблемы драматургии ХХ века. Вып.
69. М., 1983.
Селицкий А. Бесподобный тип оперы. СМ., 1978, № 1.
Селицкий А. Моноопера Ю.Буцко «Записки
сумашедшего» // Теоретические вопросы вокальной
музыки. Вып. 44. М., 1979.
Селицкий А. Современная советская моноопера:
трансформация родовых признаков жанра // Музыкальный
театр. События. Проблемы. М.,1990.
Соловьева Н.Некоторые принципы симфонизма в
современной советской камерной опере .// Проблемы
стилевого обновления в русской классической и советской
музыке. Сб. науч. тр. Московской консерватории. М., 1983.
Соловьева Н. Проблемы симфонизма в советской опере.
60-70-х годов. Авт. дисс. М., 1988.
Сохор А. Некоторые идейно-эстетические проблемы
советской музыки // Вопросы теории и эстетики музыки.
Вып. 15.М., 1977.
64
33
Сушон Г. Вариационные циклы в фортепианном
творчестве советских композиторов. Вильнюс, 1987.
Островская Я. Особенности музыкальной драматургии
советских балетов послевоенного периода, основанных на
русской литературной классике. Л., 1983.
Растопчина Н. Ф.М.Блефенфельд и его роль в развитии
русской и советской музыкальной культуры. Л., 1974.
Ульянова Р. Г.Р. Гинзбург и его роль в развитии советского
пианизма. Л., 1985.
Якобсон К. Новаторство музыкального языка в советском
хоровом творчестве (60-80 г.г.). Вильнюс, 1989.
Варунц В. Музыкальный неоклассицизм. Исторические
очерки. М., 1988..
Скребкова-Филатова М.С. Некоторые аспекты творческого
процесса Н.Я.Мясковского // Процессы музыкального
творчества. Выпуск второй. М., 1997.
Иконников А. Художник наших дней. Н.Я.Мясковский.
.М., 1982.
Ламм О. Страницы творческой биографии Мясковского.
М., 1989.
Асафьев Б. «Аластор» Мясковского.// Асафьев Б.
Избранные труды. Т.5. М., 1957.
Асафьев Б. Н.Я.Мясковский // Асафьев Б. Избранные
труды. Т.5. М., 1957.
Асафьев Б.Из писем Б.В.Асафьева к Н.Я.Мясковскому //
СМ 1959, №8.
Асафьев Б. Мясковский как симфонист // Н.Я.Мясковский.
Собр. материалов в 2-х т. Т. 1. М., 1959.
Асафьев Б. Сонаты Мясковского // Асафьев Б. Критические
статьи, очерки и рецензии. М.-Л., 1967.
Белецкий И. Скрипичные и виолончельный концерты
Н.Я.Мясковского. М., 1962.
Беляев В.Русская симфония и симфоническое творчество
Н.Я.Мясковского // Современная музыка. М., 1924.
концерт и балет. Жанровые и стилистические особенности.
Глубинные связи с армянской музыкальной традицией,
ярко проявившиеся в зрелый период творчества. Балеты «Гаяне» (1942), «Спартак» (1953).
Тема 15. А.Хачатурян. Симфоническая музыка
Симфония № 2, посвященная теме Великой
Отечественной
войне.
Претворение
традиций
и
новаторства в жанре симфонической музыки.
Тема 16. А.Хачатурян. Инструментальные концерты
Инструментальные концерты: для фортепиано
(1936), скрипки (1940), виолончели (1946). Специфика
стиля и сочинений.
Тема 17. Музыкальная культура России второй
половины ХХ века. Георгий Свиридов. Хоровое
творчество
50-60 г.г. переосмысление традиционных жанров,
смешанные формы – опера-оратория, симфонический
концерт, камерная симфония (тенденция к синтезу). Новое
композиторское поколение - Щедрин, Сидельников,
Тищенко, Шнитке, Слонимский. Малые формы в опере –
моноопера, опера-дуэт, камерная опера.
70 – 90-е годы – углубление процессов обновления,
поиск
новых композиторских техник, новые формы
фольклора. Обращение к
традиционным жанрам,
возрождение старинных жанров - реквиема, мессы,
хорового концерта, развитие духовной музыки.
Г.Свиридов (1915-1998) – композитор, музыкальнообщественный деятель. Главная сфера творчества камерная, вокально-симфоническая музыка. Влияние
жанров фольклора. Основная тема творчества – «человк и
мир» Опора на русскую лирическую песенность, древние
пласты фольклора. Хоровое творчество. «Курские песни»
(1964). «Пушкинский венок» (1978).
34
63
фортепианные, камерно-инструментальные произведения,
киномузыка. Периодизация творчества
Тема 12. Д. Шостакович. Симфоническая музыка
Традиции и новаторство. Значение симфонического
творчества,
воплощение
глубоких
философских
концепций, сложного мира человеческих чувств,
трагических конфликтов эпохи. Традиции русской,
зарубежной классики и индивидуальный стиль: динамика
развития, контрасты, интеллектуальная лирика, ирония,
полифонизация фактуры. Ранние симфонии – дипломная
работа - первая, 2-я (1927) и 3-я – хоровые симфонии
(1929), драматическая - 5 симфония (1937), лирико философского плана –
4 (1936), 6 –я симфонии,
воплощающая трагедию 30-х годов. Военные симфонии –
7-я (1941) и 8-я (1943). История создания 7 симфонии,
патриотическая тема, монументальность и масштабность.
Вокальный симфонизм поздних симфоний – 13 (1962), 14
симфонии (1969).
Тема 11. Музыкальный театр Д. Шостаковича
Музыкальный театр Шостаковича. Опера «Нос»
(1927-1928). Опера «Катерина Измайлова» (1930-1932) как
образец новаторского претворения жанра оперы-сатиры.
Тема 13. Д. Шостакович. Камерно-инструментальная
музыка
Камерно-инструментальное
творчество
Д.
Шостаковича: 15 струнных квартетов, фортепианный
квинтет, Трио памяти И.И.Соллертинского и другие
сочинения.
Тема 14. А.Хачатурян. Творческий портрет, наследие.
Музыкальный театр
Арам Хачатурян (1903-1979) – выдающийся
советский, армянский
композитор, педагог, дирижер,
музыкально-общественный
деятель
ХХ
века.
Периодизация творчества. Ведущие жанры творчества -
Боганова Т. Принципы полифонии в творчестве
Н.Мясковского // Музыкально-теоретические проблемы
советской музыки. М.,1963.
Бэлза И. 21 и 27 симфонии Н.Я.Мясковского. М.-Л., 1951.
Васина-Гроссман В. Последние произведения
Н.Я.Мясковского // Советская музыка, 1951, № 3.
Васина-Гроссман В. Н.Я.Мясковский // Васина-Гроссман.
Мастера советского романса. М., 1968.
Виноградов В. Справочник-путеводитель по симфониям
Н.Я.Мясковского. М., 1954.
Гинзбург Л. Виолончельный концерт Мясковского //
Гинзбург Л. Исследования. Статьи. Очерки. М.,1971.
Джердималиева Г. Творческий метод. Н.Мясковского. Авт.
Дисс. М., 1986.
Долинская Е. Фортепианное творчество Н.Я.Мясковского.
М., 1980.
Долинская Е. О стиле квартетов Н.Я.Мясковского //
Музыкальный современник. Вып.5. М.,1984.
Долинская Е. Стиль инструментальных сочинений
Н.Я.Мясковского. История и современность. М., 1985
Ершова Е. О музыкально-тематическом единстве в
квартетах Н.Мясковского // Вопросы музыковедения
(ГМПИ). Вып.18. М., 1976.
Житомирский Д. К изучению стиля Н.Я.Мясковкого //
Н.Я.Мясковский. Собр.материолов в 2-х т. Т.1. М., 1959.
Житомирский Д. Н.Мясковский. Девятый квартет;
Одиннадцатый квартет // Житомирский Д. Избранные
статьи. М., 1981.
Кунин И. Н.Я.Мясковский. Жизнь и творчество в письмах,
воспоминаниях, критических отзывах. М., 1981.
Ливанова Т. Н.Я.Мясковский. Творческий путь. М.,1953.
Скребкова-Филатова М. Двадцать четвертая симфония
Н.Я.Мясковского // Проблемы музыкальной науки. Вып.1.
М.,1972.
62
35
Скребкова-Филатова М.С. Некоторые аспекты творческого
процесса Н.Я.Мясковского // Процессы музыкального
творчества. Выпуск 2. М., 1997.
Тараканов М. О симфонизме Н.Мясковского // Советская
музыка, 1961, № 4.
Филатова М. О роли гармонии в симфониях Мясковского //
Теоретические проблемы музыки ХХ века. Вып.1. М.,
1967.
Филатова М. Драматургия симфоний Мясковского //
Вопросы теории музыки. М., 1968.
Холопов Ю. Мясковский // Холопов Ю. Очерки
современной гармонии. М., 1974.
Шнеерсон Г. Встречи с Н.Я.Мясковским // Шнеерсон Г.
Статьи о современной зарубежной музыке. Очерки.
Воспоминания. М., 1974.
Арановский М. О некоторых стилевых особенностях
лирической мелодии С.Прокофьева // Вопросы теории и
эстетики музыки. Вып.2. М., 1963.
Арановский М. Мелодика С.Прокофьева. Л., 1969.
Асафьев Б. Третий фортепианный концерт
С.Прокофьева // Асафьев Б. Критические статьи и
рецензии. Л., 1967.
Асафьев Б. Об опере С.Прокофьева «Любовь к трем
апельсинам» // Критические статьи, очерки и рецензии. М.,
1967.
Боганова Т. Национально-русские традиции в музыке
С.Прокофьева.. М., 1961.
Блок В. Об эволюции стиля и некоторых особенностях
творческого метода Прокофьева // Музыка и
современность. М., 1962.
Блок В. Особенности варьирования в инструментальных
произведениях Прокофьева // Музыка и современность.
Вып.3. М., 1965.
Блок В. Виолончельное творчество Прокофьева. М., 1973.
Тема 7. С.Прокофьев. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка
Сергей Прокофьев (1891-1953). Выдающийся
композитор ХХвека. Новаторство творчества, своеобразие
стиля. Жанры: опера, балет, симфония, инструментальный
концерт, кантата, фортепианные и
вокальные
произведения, киномузыка и т.д. Три линии творчества:
классическая, новаторская и лирическая музыка. Этапы
творчества.
Значимость фортепианного творчества. Прокофьев выдающийся пианист-виртуоз. Разнообразие жанров –
концерты, масштабные сонаты, циклы миниатюр, пьесы.
Претворение стилей классицизма, романтизма и
конструктивизма,
новаторство
фактуры,
гармонии,
мелодики. Третий фортепианный концерт, циклы.
Тема 8. Музыкальный театр С.Прокофьева
Музыкально-театральные
произведения
Прокофьева. Опера «Любовь к трем апельсинам» (1919),
балет Золушка» (1944), «Война и мир» (1944).
Тема 9. С. Прокофьев. Симфоническая музыка
Многообразие
тенденций
в
симфоническом
творчестве. Претворение эпических традиций русского
симфонизм. Традиции и новаторство. Связь симфоний с
музыкально-театральными жанрами («инструментальный
театр»). Кинодраматургия, монтажная техника письма.
Семь симфоний. Симфония № 5 (1944). Концерт для
фортепиано с оркестром № 3 (1921).
Тема 10. Д. Шостакович. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка
Дмитрий Шостакович (1906-1975). Величайший
композитор ХХ века, крупный музыкально-общественный
деятель, педагог, пианист. Многообразие
жанров
творчества: симфония, опера, балет, концерт, хоровые,
36
61
новой музыки. Формирование и пути развития молодых
национальных композиторских школ в США, Латинской
Америке (Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба).
Обновление композиторских школ Италии, Германии,,
Франции, Англии, Испании, России. Музыкальный
авангард. Новые идеи: А.Шнитке, С.Губайдуллина,
Э.Денисов, К.Штокхаузен, Я.Ксенакис, Д.Лигети и другие.
Тема 3. Музыкальная культура России ХХ-ХХI веков.
Традиции и обновление русской музыки
Пути развития советской музыкальной культуры в
20-40-е годы. Тенденции в развитии основных жанров,
форм профессионального творчества.
Тема 4. Р.Глиэр
Рейнгольц Глиэр (1875-1956) - композитор,
педагог, дирижер, музыкально-общественный деятель.
Продолжение традиций русской музыкальной классики,
истоки советской музыкальной культуры. Ведущие жанры.
Вершины творческого наследия. Первый советский балет
«Красный цветок» (1926-1927). Концерт для голоса с
оркестром (1942).
Тема 5. Н.Мясковский. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка
Николай Мясковский (1881-1950) – композитор,
педагог, музыкально-общественный деятель. Выдающийся
советский симфонист ХХ века. Один из основоположников
московской композиторской школы ХХ века.
Тема 6. Н. Мясковский. Симфоническая и камерноинструментальная музыка
Симфония – основной жанр творчества. Симфонии
№ 21, 27. Камерно-инструментальные сочинения. 13
струнных квартетов (1930-1949). Сонаты для скрипки и
фортепиано (1947), 2 виолончелей и фортепиано (1911,
1948). Фортепианное творчество (Пожелтевшие страницы,
9 фортепианных сонат, 1909-1949).
Волков А.Скрипичные концерты Прокофьева. М. 1961.
Волков А. Об оперной форме у Прокофьева // Музыка и
современность. Вып.5. М., 1967.
Волков А. Об одном принципе формообразования у
Прокофьева // Проблемы музыкальной науки. Вып.1. М.,
1972.
Волков А. «Война и мир» Прокофьева. Опыт анализа
вариантов оперы. М., 1976.
Гаккель Л. Фортепианное творчество С.С.Прокофьева.
М.,1960.
Григорьева Г. Комическое в опере Прокофьева «Любовь к
трем апельсинам» // Вопросы теории музыки. М., 1968.
Дельсон В. Фортепианные концерты Прокофьева. М., 1961.
Друскин М. Опера Прокофьева «Дуэнья» // История и
современность. Л., 1960.
Жиляев Н.Характерные черты творчества Прокофьева.
Жиляев Н. Литературно-музыкальное наследие. М., 1984.
Земцовский И. О двух типах трактовки вводного тона в
произведениях Прокофьева // Вопросы теории и эстетики
Вып.2. Л., 1963.
Карп П., Левин С. «Каменный цветок» С.С.Прокофьева. Л.,
1963.
Катонова С. Балеты С.Прокофьева. М., 1962.
Киселева Е. Побочные тоны в гармонии Прокофьева //
Теоретические проблемы музыки ХХ века. Вып.1. М.,
1967.
Киселева Е. Полигармония и политональность в творчестве
С.С.Прокофьева.//Вопросы теории и эстетики. Вып.2. М.,
1970.
Кремлев Ю. Эстетические взгляды С.С.Прокофьева. Л.,
1966.
Куницина И. Некоторые особенности подголосочной
полифонии С.Прокофьева // Полифония. Сборник
теоретических статей. М., 1975.
60
37
Левашев Ю. Ранние балеты Прокофьева // Из истории
музыки ХХ века. М., 1971.
Мартынов И. Сергей Прокофьев. Жизнь и творчество. М.,
1974.
Мелодика С.Прокофьева. Исследовательские очерки. Л.,
1969.
Нестьев И. Жизнь Прокофьева. М., 1973.
Прокофьев С.С. Автобиография // Советская музыкальная
литература. Вып. 1 – 11. М., 1982..
Оливкова В. «Ромео и Джульетта» С.Прокофьева
Путеводитель. М.-Л., 1952.
Ордженикидзе Г.Фортепианные сонаты Прокофьева. М.,
1962.
Сабинина М. Семен Котко и проблемы оперной
драматургии Прокофьева. М., 1963.
Савкина Н. Сергей Сегеевич Прокофьев. М., 1982.
Слонимский С. Симфонии Прокофьева. Л., 1964.
Степанов О. Театр масок в опере С.Прокофьева «Любовь к
трем апельсинам». М., 1972.
Холопова В., Холопов Ю. Фортепианные сонаты
Прокофьева. М., 1961.
Холопова В. О ритмике Прокофьева // От Люлли до наших
дней. М., 1967.
Якубов М. Полифонические черты мелодики Прокофьева //
От Люлли до наших дней. М., 1967.
Айтматов Ч. К портрету художника // СМ 1976, № 9.
Арановский М. Пятнадцатая симфония Д.Шостаковича и
некоторые вопросы музыкальной семантики // Вопросы
теории и эстетики музыки. Вып. 15. Л., 1977.
Асафьев Б. О творчестве Шостаковича и его опере «Леди
Макбет» // Асафьев Б. Критические статьи и рецензии.
М.,1967.
Белова С. О речевой выразительности инструментальной
мелодики Д.Шостаковича // Вопросы музыкального стиля.
ведущих музыковедов дальнего и ближнего зарубежья,
посвященные важным вопросам развития современной
музыкальной
культуры,
творчеству
крупнейших
художников XX-XXI века. Они составляют основу
методологии курса. Кроме того, составители опирались на
разработанные ранее типовые программы ведущих
российских консерваторий (Санкт-Петербург, Москва),
ранее изданные казахстанские типовые программы (Д.А.
Ахметбековой, Алматы, 1999), а также аналогичные
зарубежные
курсы
(Massachusettsinstituteoftechnologyopencourseware, 2006).
Данная дисциплина призвана пробудить интерес к
современной музыке, помочь студентам разобраться в
процессах, происходящих в музыкальном искусстве конца
XX-начала XXI века.
38
59
КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ
Тема 1. Пути развития современной музыки. Истоки
музыки ХХ века
К.Дебюсси, И.Стравинский, А.Шёнберг и «Новая
венская классическая школа», Э.Сати и французская
«Шестёрка» и др. Общая панорама современной
музыкальной культуры. Ведущие художественные течения:
веризм, импрессионизм, символизм, экспрессионизм,
неоромантизм,
неофольклоризм,
неопримитивизм,
конструктивизм, урбанизм, футуризм, неоклассицизм,
авангард I и II типа, минимализм, музыка мира.
Тема 2. Темы творчества и новые средства их
воплощения
Основные композиторские техники. Темы и образы.
Судьба центральных музыкальных жанров. Обновление и
модификация форм, жанров. Проблема музыкального
языка. Композитор и слушатель. Проблема восприятия
сочинений. Ведущими вопросами лекционных и
семинарских занятий по курсу являются проблемы
современного музыкального творчества, исторической
преемственности, критического осмысления и оценки как
самого музыкального творчества, так и его различных
интерпретаций в различные периоды общественной жизни
страны. Одна из наиболее значительных проблем
настоящего времени – переосмысление, новое видение
многих тенденций развития современного искусства,
свободных от идеологизированной интерпретации. Курс
предполагает освещение эстетических, теоретических,
исторических концепций музыкального искусства с
позиций современного развития общественной мысли,
рассмотрение научных трудов и творчества авторов, в
определенные
годы
запрещенных
по
причинам
политизированного толка, но в последние годы вновь
возвращены, реабилитированных. В программу курса
введены новые источники – литература по различным
вопросам
искусствоведения,
истории,
философии,
эстетики,
литературоведения,
сведения
о
новых
исследовательских работах, посвященных изучению
современного художественного творчества.
Предложенная в конце программы библиография
литературы по проблемам и темам курса истории
охватывает как труды, которые должны быть изучены
студентами в процессе прохождения курса, так и работы
для самостоятельного, более расширенного рассмотрения
каких-либо проблем данного курса. На лекционных и
семинарских занятиях анализ музыкальных произведений
необходимо сочетать с прослушиванием музыкального
материала.
Предложенный в конце программы список
музыковедческой литературы включает в себя имеющиеся
учебные пособия, сборники, отдельные работы, статьи
Л., 1978.
Бобровский В.Песни и хоры Шостаковича. М., 1961.
Бобровский В. Камерные инструментальные ансамбли
Д.Шостаковича: Исследование. М., 1961.
Бобровский В. Программный симфонизм Шостаковича //
Музыка и современность. Вып. 3. М., 1965.
Бобровский В. О некоторых чертах стиля Шостаковича 60х годов // Музыка и современность. Вып. 8. М., 1974.
Богданова А. Ранние произведения Шостаковича для
драматического театра // Из прошлого советской
музыкальной культуры. М.,1975.
Брежнева И. Новые тенденции в развитии камерновокальной музыки (Сюита для баса и фортепиано на стихи
Микеланджело Д.Шостаковича) // Музыкальная культура
братских республик СССР. Вып. 1. Киев. 1982.
Бретаницкая А. «Нос» Д.Шостаковича. М., 1983.
Гинзбург Л. Виолончельные концерты Шостаковича //
Гинзбург Л. Исследования. Статьи. Очерки. М.,1971.
Григорьева Г. Особенности тематизма и формы в
сочинениях Шостаковича 60-х годов // О музыке:
Проблемы анализа. М., 1974.
Данилевич Л. Шостакович. Жизнь и творчество. М., 1980.
Дельсон В. Фортепианное вторчество Д.Д.Шостаковича.
М., 1971.
Добрыкин Э. Музыкальная сатира в вокальном творчестве
Д.Шостаковича // Проблемы музыкальной науки.
Вып.3.М., 1975.
Должанский А. 24 прелюдии и фуги Д.Шостаковича. Л.,
1963; 1970.
Должанский А. Камерно-инструментальные произведения
Д.Шостаковича. М., 1965.
Друскин М. Первая симфония Шостаковича // История и
современность. Л., 1960.
Друскин М. Восьмая симфония Шостаковича // История и
58
39
современность. Л., 1960.
Житомирский Д. Восьмая симфония // Житомирский Д.
Избранные статьи. М., 1981.
Задерацкий В.Полифония в инструментальных
произведениях Д.Шостаковича. М., 1969.
Курышева Т. Блоковский цикл Д.Шостаковича // Блок и
музыка. Л.-М., 1972.
Мазель Л. Симфонии Д.Д.Шостаковича: Путеводитель. М.,
1960.
Мазель Л. О восьмой симфонии Шостаковича // Мазель Л.
Вопросы анализа музыки. М., 1982.
Мартынов И. Четырнадцатая симфония Шостаковича //
Мартынов И. О музыке и ее творцах. М., 1980.
Орджоникидзе Г. О 14-й симфонии Дмитрия Шостаковича
и его сочинениях конца 60-х - начала 70-х годов //
Социалистическая музыкальная культура: Традиции.
Проблемы. Перспективы. М., 1974.
Сабинина М. Шостакович- симфонист. Драматургия.
Эстетика. Стиль. М., 1976.
Хентова С. Шостакович. Л., 1986.
Арутюнов Д. О роли гармонии и фактуры в музыке
А.Хачатуряна // Теоретические проблемы музыки ХХ века.
Вып.1. М., 1967.
Арутюнов Д. Симфоническая форма в произведениях
А.Хачатуряна // Вопросы теории музыки. Вып. 1. М., 1968.
Арутюнов Д. Роль оркестровой драматургии в
формообразовании 2 симфонии А.Хачатуряна // Вопросы
музыкальной формы. Вып. 2. М., 1972.
Арутюнов Д. О тонально-гармоническом развитии в
музыке А.Хачатуряна // Проблемы музыкальной науки. М.,
1975.
Арутюнов Д.О мелодике А.Хачатуряна // Теоретические
проблемы музыки ХХ века. Вып. 2. М., 1972.
Арутюнов Д. А.Хачатурян и музыка Советского Востока:
вопросы стиля, композиторской техники, музыкального
языка, психологии музыкального творчества, восприятия
относятся – Б.Ярустовский, М.Друскин, М.Сабинина,
И.Нестьев, Е.Назайкинский, М.Тараканов, В.Медушевский
и др.
Методологической базой стал принцип историзма, а
также комплексный подход, ориентированный на
установление определенных внутренних закономерностей
творчества
композитора,
не
целостный
анализ
произведения, рассматриваемого в различных связях с
действительностью,
ее
противоречиями,
преломляющимися
в
идейно-тематической
основе,
конфликте произведения. Одновременно опорой послужил
системно-типологический метод: раскрытие общности
между различными художественными направлениями,
изучение типологии исторического развития музыкального
искусства, типологизация стилей, жанров.
Курс состоит из лекционных и семинарских
занятий. Основа лекционного курса – проблемное
освещение музыкально-исторического процесса, раскрытие
основных закономерностей художественной культуры,
анализа творчества крупнейших мастеров. Курс лекций
включает обзорные музыкально-исторические темы. Где
рассматривается музыкальная культура определенного
периода и монографические темы, посвященные
творчеству композиторов, внесших значительный вклад в
историю
музыкальной
культуры.
Содержанием
семинарских занятий служат заслушивание и обсуждение в
группе сообщений и докладов, подготовленных студентами
по темам курса, являющихся результатом самостоятельной
работы, при обязательных индивидуальных консультациях
с педагогом; беседа по вопросам, предложенным
педагогом, включающих более подробный анализ
произведений определенного жанра, стиля или конкретных
40
57
находятся в центре внимания, прежде всего, ученых,
исследователей–музыковедов.
Большая лепта в исследование современного
музыкального
искусства
внесена
выдающимися
зарубежными композиторами - И.Стравинским, Э.Сати,
Ф.Бузони, А.Казеллой, Дж.Малипьеро, А.Шенбергом,
А.Веберном, А.Онеггером, Д.Мийо, П.Хиндемитом,
Б.Бартоком, О.Мессианом, П.Булезом, К.Штокгаузеном,
К.Пендерецким,
Дж.Кейджом,
советскими
Н.Мясковским,
С.Прокофьевым,
Д.Шостаковичем,
С.Слонимским, выступившими не только в качестве
творцов новой музыки, но и как музыкальные писатели,
теоретики, критики. Сложность и разнообразие процессов,
происходящих в совремеменной музыкальной культуре,
обусловили в сфере музыковедения многообразие
направлений,
мировоззренческих
и
эстетических
платформ, точек зрения. Среди музыковедов следует
выделить такие известные имена как Т.Адорно,
С.Яроцинский, К.Дальхауз и другие, концепции которых
отличаются оригинальностью, в центре внимания
исследований становятся мало изученные проблемы
музыкальной
эстетики,
социологии
конвергенции
искусства и науки.
В советской музыкальной науке позиция к
художественным завоеваниям современных композиторов
и претворение их в творчестве, в связи с идеологизацией
искусства была не стабильной, радикально меняющейся,
полярной. Изучение творчества выдающихся современных
художников
связано с именами таких видных
исследователей
как
Б.Асафьев,
В.Беляев,
И.Соллертинский. К музыковедам, продолжаюшим
традицию,
заложенную
старшим
поколением,
освещаюшим широкий круг проблем современного
музыкального искусства, интенсивно разрабатывающих
Язык. Стиль. Традиции. М., 1983.
Асафьев Б. Арам Хачатурян // Асафьев Б. Очерки об
Армении. М., 1958.
Барутчева Э. Музыка А.Хачатуряна к трагедиям
Шекспира // Шекспир и музыка. Л., 1964.
Барутчева Э. Лермонтов в театральной музыке
Хачатуряна // Из истории музыки ХХ века. М.,1971.
Тигранов Г. Балеты А.Хачатуряна. Л., 1974.
Тигранов А. А.Хачатурян: Очерк жизни и творчества. Л.,
1978.
Ханбекян А. Народные источники аккордики
А.Хачатуряна // Советская музыка, 1970, № 11.
Ханбекян А. О диссонирующих аккордах у А.Хачатуряна //
Музыка народов Азии и Африки. Вып.2. М., 1973.
Хараджанян Р. Фортепианное творчество Арама
Хачатуряна. Ереван, 1973.
Хачатурян. А. Статьи и воспоминания. М., 1980.
Хачатурян. Сборник статей. М., 1975.
Хубов Ю. Хачатурян. М., 1982.
Кручинина А.Древнерусские ключи к творчеству
Г.Свиридова // Музыкальный мир Г.Свиридова. М., 1990.
Васина-Гроссман В. Г.Свиридов // Мастера советского
романса. М., 1980.
Георгий Свиридов. Размышления, высказывания, статьи,
заметки. Составитель А.Золотов. М., 1983.
Живов В. Патетическая оратория Г.Свиридова. М., 1973.
Музыкальный мир Г.Свиридова. М., 1990.
Полякова Л.Курские песни Свиридова. М., 1970.
Полякова Л. Вокальные циклы Г. Свиридова. М., 1971.
Ручьевская Е., Кузьмина Н. Поэма «Отчалившая Русь» в
контексте авторского стиля Свиридова // Музыкальный
мир Г.Свиридова. М., 1990.
Сборник статей. Г.Свиридов. М., 1975.
Сохор А. Георгий Свиридов. М., 1972.
56
41
Сохор А.Есенин в музыке // Сохор А. Вопросы социологии
и эстетики музыки. Часть 3. М., 1983.
Сохор А. Традиции и новаторсто в творчестве Свиридова //
Вопросы теории и эстетики. Вып. 10. М., 1983.
Статьи и исследования (сост. и общ редакция
Д.Фришмана). Г.Свиридов. М., 1971.
Статьи и исследования (сост. и общ редакция Р.Леденева)
Г.Свиридов. М., 1973.
Сборник статей и исследований. Г.Свиридов. М., 1979.
Элик М. Поэма памяти Сергея Есенина. М., 1973.
Комиссинский В. О драматургических принципах
Р.Щедрина. М.,1978.
Лихачева И. Му зыкальный театр Р.Щедрина. М., 1977.
Лихачева И. Опера Мертвые души Р.Щедрина. М., 1981.
Мельцер И. Фортепианное творчество Р.Щедрина и
проблемы современного фортепианного искусства. М.,
1985.
Тараканов М. Творческий путь Р.Щедрина. М., 1980.
Прохорова И. Р.Щедрин. Началоо пути. М., 1989.
Раппопорт Л. Некоторые стилевые тенденции
С.Слонимского и его балет «Икар»// Музыка и жизнь.
Вып. 2. Л.-М., 1978.
Ручьевская Е. О методах претворения и выразительного
значения речевой интонации на примере творчества
С.Слонимского, В.Гаврилина, Л.Пригожина.// Поэзия и
музыка. М., 1973.
Илимовицкий И. Оперное творчество
С.Слонимского // Современная советская опера. Л.,1985.
Курч О. Две премьеры // Советская музыка, 1986, № 5.
Барутчева Э. Балет «Икар» С.Слонимского. Вступительная
статья к пластинке «Всесоюзной студии грамзаписи
Мелодия». М., 1975.
Иванова Л. Жанр частушки в вокальных циклах
В.Гаврилина и С.Слонимского // Стилевые тенденции в
Содержание включает изучение советской музыки и
музыки современной России, музыкально-исторического
процесса, начиная с 1917 года по настоящее время, в
непрерывной связи с историей развития современного
социума, процессом функционированимя музыки в
обществе на данном отрезке времени.
Содержание предмета включает информацию по
политической истории, религиозным представлениям,
фольклору и музыкальной культуре этого периода.
Музыкальное искусство рассматривается с точек зрения
его специфики и самобытности в тесном взаимодействии с
характером и условиями жизни.
Принцип построения раздела – от общей
характеристики к особенностям культуры. Раскрытие
каждой темы индивидуально и зависит от специфики
этапов ее исторического развития, народных традиций.
Семинарские занятия связаны с тематикой курса.
Научно-методической базой являются учебники по
истории русско-советской музыки, музыки народов СССР,
пособия, очерки по истории современной музыки –
Б.Асафьева, Б.Ярустовского, Ю.Келдыша, Т.Ливановой,
В.Васина-Гроссман,
М.Сабининой,
А.Сохор,
М.Арановского, Е.Долинской, И.Нестьева, М.Тараканова.
Одновременно
широко
использовались
труды,
монографии, научные исследования и разработки в области
истории советской музыки ученых ближнего зарубежья –
Ю.Холопова, В.Холоповой, А.Милка, А.Тигранова и т. д.
История развития науки. У истоков изучения курса
истории современной музыки стояли крупнейшие
композиторы – творцы новой музыки, с именем которых
связаны шедевры мирового искусства. В этом проявляется
историческая
преемственность,
продолжение
прогрессивной традиции, сложившейся в ХIХ веке.
Достижения современного музыкального искусства
42
55


преемственности, обновления и обогащения содержания
музыкального искусства, его выразительных средств,
жанров и форм;
освещение отдельных эстетических, теоретических и
исторических
концепций
музыкального
искусства,
оказавших воздействие на творческую практику;
совершенствование
иностранного
языка
и
профессиональной иностранной терминологии.
Методология.
Педагогу
предоставляется
возможность
выбора
в
построении
программы,
распределении
материала,
определении
тематики
семинаров, а также в построении курса в целом. Выбор
музыкального материала также может варьироваться: для
демонстрации целесообразно использовать наиболее
показательные, типичные для авторской манеры
музыкальные примеры. Определенное значение должны
получить различные формы самостоятельной работы
студентов – семинары, письменные работы, презентации,
способствующие усвоению материала. (Перечень тем
заранее предлагается педагогом).
ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ
Программа посвящена изучению истории развития
советской музыки и музыки современной России. В конце
программы
прилагается
список
музыковедческой
литературы,
включающий
в
себя
обязательную,
дополнительную литературу - учебные пособия, сборники,
отдельные работы, монографии, статьи ведущих
музыковедов
ближнего
и
дальнего
зарубежья,
посвященные важным вопросам развития современной
музыкальной
культуры,
творчеству
крупнейших
художников ХХ-ХХI веков.
54
советской музыке 1970-1980 г.г. Л. 1979.
Милка А. С.Слонимский // Музыкальная энциклопедия. М.,
1976.
Милка А. С.Слонимский. Монографическйи очерк. М.,
1976.
Рогалев И. Созвучная времени. СМ 1986 № 7.
Рогалев И. Лад..Проблемы ладообразования в
классической и современной музыке // Учебный план.
Программа занятий по специальности. «Гармония». Вып.2.
Л., 1986.
Рыцарева М. Вокальное творчество О.Слонимского //
Композиторы Российской федерации. Вып.2. М., 1982.
Рыцарева М. Композитор С.Слонимский. Л., 1991.
Слонимский С. Заметки композитора о современной
музыке.// Современные вопросы музыкознания. М., 1976.
Смирнов В. «Виринея» С.Слонимского // Вопросы теории
и эстетики музыки. Вып. 11. М., 1972.
Тимонен ИТ. Фольклорные истоки гармонического языка в
опере С.Слонимского «Виринея» // Анализ, концепции,
критика. Л., 1980.
Рыцарева С.Слонимский. Л., 1991.Ефремова Е. Композитор
с биографией (интервью с С.Слонимским) – Русский
журнал, 4 февраля 2003. – www.russ.ru
Композитор Сергей Слонимский. (Интервью) – Радио
Свобода, 24 мая 2009 - svobodanews.ru.
Христиансен Л. Из наблюдений над творчеством
композиторов новой фольклорной волны // Проблемы
музыкальной науки. Вып.1, М., 1972.
Арановский М. Б.Тищенко // Симфонические искания.
Л.,1979.
Бялик М. Борис Тищенко // Музыка России. Вып. 4. М, .
1982.
Бялик М. Ярославна. Статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1975.
43
Бялик. М. Б.Тищенко. Вступительная статья к пластинке
«Всесоюзной студии грамзаписи Мелодия». М., 1975.
Бялик М. Б.Тищенко // Музыка России. Вып.4. М.,1982.
Кац Б. О музыке Бориса Тищенко Л., 1986.
Кац.Б. О стиле Б.Тищенко // Проблемы музыки ХХ века.
М., 1986.
Петриков С. Нетиповые формы в инструментальных
произведениях Б.Тищенко. Л. , 1987.
Сыров В. Борис Тищенко и его симфонии // Композиторы
союзных республик. Вып.1. М., 1976.
Сыров В. О стиле Б.Тищенко // Проблемы музыки ХХ века.
М. 1986.
Сыров В. Стиль композитора в связи с идейной
концепцией творчества (на примере музыки Б.Тищенко) //
Советская музыка 70-80-х годов. Стиль и стилевые
диалоги. М., 1986.
Тараканов М. Возрождение жанра (о концерте для флейты,
фортепиано и камерного оркестра Б.Тищенко) // Музыка
России. Вып. 1. М., 1976.
Якубов М. Б.Тищенко. Концерт № 1 для виолончели с
оркестром. Вступительная статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1975..
Данько Л. Нужно времени и людям // Советская музыка,
1981, № 8.
Друскин М. Театр – это трибуна идей. // Советская музыка,
1980, № 9.
Друскин М. А.Петров. // Сборник статей. А.Петров
(общ.ред. М.Друскин).Л., 1981.
Земцовский И. Слово о Петровых фресках // Фольклор и
композитор. Теоретические этюды. Л., 1978.
Леонидова Е. Русские фрески // Театральная жизнь, 1976,
№ 2.
Михайлова И. Петр I // Музыкальная жизнь, 1976, № 10.
Ромадинова Д. Верность традициям // Критика и
44




широкий историко-культурный, гуманитарный подход к
процессам и явлениям музыкального искусства.
Цели
–
представить
общую
музыкальноисторическую панораму периода, показать процесс
развития современного музыкального искусства XX-XXI
века, охарактеризовать основные художественные течения,
направления, тенденции, познакомить с новым поколением
разных национальных композиторских школ. Данный курс
ставит целью приобщение обучающегося к историческому
процессу развития зарубежного музыкального искусства и
облегчение коммуникации с иностранными коллегами.
Основу программы составляют сжатые, но
насыщенные исторические обзоры, лекции, посвященные
становлению новых национальных композиторских школ,
наследию
выдающихся
современных
музыкантов,
исторической
преемственности
и
новаторству,
стилистическим поискам. В центре внимания судьба
музыкальных жанров – оперы, балета, симфонии, поэмы,
реквиема,
оратории,
кантаты,
иная
техника
композиторского письма, вопросы восприятия новой
музыки и ее интерпретации.
Задачи курса:
воспитание понимания закономерностей исторического
развития музыкальной культуры, его своеобразия и
особенностей у различных народов;
раскрытие связей исторического процесса развития
зарубежного музыкального искусства с процессом
исторического развития общества;
раскрытие и обоснование специфики художественного
отражения действительности в музыкальном искусстве и
воздействия творчества великих композиторов на
духовную жизнь общества;
раскрытие
взаимодействия
народного
и
профессионального
творчества,
исторической
53
Тема 17. Музыкальная культура России второй половины
ХХ века. Георгий Свиридов. Хоровое творчество.
Тема 18. Родион Щедрин. Содержание симфонической
музыки.
Тема 19. Р.Щедрин.Фортепианная музыка.
Тема 20. Р.Щедрин. Музыкальный театр.
Тема 21. С.Слонимский. Творческий портрет.
Тема 22. С.Слонимский. Музыкальный театр.
Тема 23. Б.Тищенко. Творческий портрет.
Тема 24. Б.Тищенко. Музыкальный театр.
Тема 125. Андрей Петров. Творческий портрет.
Музыкальный театр.
Тема 26. Борис Чайковский, Валерий Гаврилин.
Тема 27. Российский музыкальный авангард. Альфред
Шнитке. Содержание симфонической музыки.
Тема 28. А.Шнитке. Музыкальный театр. Камерноинструментальная музыка.
Тема 29. Эдисон Денисов, Софья Губайдулина.
Тема 30. Николай Сидельников, Александр Кнайфель,
Николай Корндорф.
СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
Введение
Курс
«Профессионально-ориентированного
иностранного языка» построан по географическому и
хронологическому принципам.
Объектом
изучения
является
музыкальное
искусство современной России. В курсе изучается
творчество крупнейших художников современности и
связанные с этим явления музыкальной жизни в контексте
истории, культуры, эстетики, стиля, что обеспечивает
52
музыкознание. Л., 1975.
Ромадинова Д. Гимн светлым умам России // Советская
музыка, 1976,
№1.
Ручьевская Е. Петр I // Музыкальная жизнь. 1990, № 16.
Сборник статей. А.Петров. М., 1981.
Сборник статей. А.Петров (общ. ред. М.Друскин).Л., 1981.
Сборник статей. А.Петров. Л., 1982.
Сборник статей и иссследований. А.Петров. М., 1985.
А.Петров. Время, музыка, музыканты. Л. 1987.
Шилова И. Музыка в кино // Знание, 1973, № 1.
Штейн А. Мастер русской драмы. М., 1973.
Б.Чайковский. Сборник статей. М., 1982.
Иванова Л. Жанр частушки в вокальных циклах
В.Гаврилина и С.Слонимского // Стилевые тенденции в
советской музыке 1970-1980 г.г., Л. 1979.
Полякова Л.В.Гаврилин. М., 1980.
Ручьевская Е. О методах претворения и выразительного
значения речевой интонации на примере творчество
С.Слонимского, В.Гаврилина, Л.Пригожина // Поэзия и
музыка. М., 1973.
Вобликова А. Симфонические концепции А.Шнитке. М.,
1989.
Вобликова А. Литургические симфонии А.Шнитке
// Музыкальная академия, 1994, № 5.
Савенко С. О творчестве А.Шнитке. СМ, 1981, № 9.
Савенко С. Концерт для виолончели с оркестром
А.Шнитке. Вступительная статья к пластинке «Всесоюзной
студии грамзаписи Мелодия». М., 1990.
Холопова В., Чигарева Е. А.Шнитке. Очерк жизни и
творчества. М., 1990.
Холопова В. А.Шнитке // Музыкальная академия. М., 1994,
№ 11-12.
Холопова В. А.Шнитке // Музыкальная академия. М., 1995,
45
№ 1.
Бобровская В. Откройте все окна // СМ, 1962, №2
Зак. В.Камерные сочинения москвичей // СМ, 1960, №6
Буцко Ю. Встречи с камерной музыкой // СМ, 1970, № 8
Холопова В. Обновление палитры // СМ, 1968, №7.
Калашникова С. Калашникова С. Универсальность и –
лаконизм? Парадоксы и тайны звуковысотного письма А.
Шнитке.// Музыкальная академия №2, 1999. – С. 84-90.
Калашникова С. Полифоническая техника Шнитке – сквозь
призму звуковысотных идей композитора. – С.165-195.
Холопова В. Композитор Альфред Шнитке. – М., 2003.
Холопова-Чигарева. А.Шнитке М., 1980.
О МУЗЫКЕ И О СЕБЕ «В знак дружбы» Беседа с Софией
Губайдулиной. - Музыкальная академия. 1994. № 3. С. 1
- 7.
Ценова В. Числовые фантазии: о ритме формы в
композиционной структуре произведений С.Губайдулиной
Холопов Ю., Ценова В. Эдисон Денисов. М., Композитор,
1993.
Основным навыком, которым должен овладеть студент,
является анализ современных музыкальных произведений.
Кроме того, предполагается овладение навыками поиска
информации на различных языках, написание курсовой
работы и составление мультимедийной презентации на
английском языке.
46
51
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ДИСЦИПЛИНЫ
Тема 1. Пути развития современной музыки. Истоки
музыки ХХ века.
Тема 2. Темы творчества и новые средства их воплощения.
Тема 3. Музыкальная культура России ХХ-ХХI веков.
Традиции и обновление русской музыки.
Тема 4. Р.Глиэр.
Тема 5. Н.Мясковский. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка.
Тема 6. Н. Мясковский. Симфоническая и камерноинструментальная музыка.
Тема 7. С.Прокофьев. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка.
Тема 8. Музыкальный театр С.Прокофьева.
Тема 9. С. Прокофьев. Симфоническая музыка.
Тема 10. Д. Шостакович. Творческий портрет, наследие.
Фортепианная музыка.
Тема 11. Музыкальный театр Д. Шостаковича.
Тема 12. Д. Шостакович. Симфоническая музыка.
Тема 13. Д. Шостакович. Камерно-инструментальная
музыка.
Тема 14. А.Хачатурян. Творческий портрет, наследие.
Музыкальный театр.
Тема 15. А.Хачатурян. Симфоническая музыка.
Тема 16. А.Хачатурян. Инструментальные концерты.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Курс
«Профессионально-ориентированный
иностранный язык» направлен на изучение современной
музыки. Студенты-композиторы получают возможность
изучить историю современной зарубежной музыкальной
культуры XX-XXI века на языке, на котором написано
большинство исследовательских материалов по теме и на
котором свободно разговаривали практически все
представители современных композиторских школ разных
стран. Углубленное изучение иностранного языка в связи с
историей современной музыки позволит также сопоставить
иностранные и российско-советские взгляды на изучаемые
явления.
Перереквизиты курса – это всемирная история,
история мировой художественной культуры, история
мировой музыки до ХХ века, эстетика, теория музыки,
анализ музыкальных произведений с одной стороны и
продвинутый английский язык с другой.
Постреквизиты
включают
современные
художественные течения, анализ музыки ХХ века, теорию
современной
композиции,
музыкально-теоретические
системы
ХХ
века,
а
также
продолжение
совершенствования иностранного языка.
По окончании курса у студента формируется
комплекс знаний о сложном комплексе историкокультурных и творческих процессов, происходивших с
начала ХХ века до настоящего времени, а также о
композиторах-представителях эпохи. Студент также
должен обладать такими умениями, как определение
стилистической основы современного произведения,
ведение свободной беседы на иностранном и родном
языках на музыкально-историческую тематику и свободное
письменное и устное изложение собственного суждения.
50
МАЗМҰНЫ
Түсініктеме……………. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3
Пәннің тақырыптық жоспары…... . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3
Пәннің мазмұны. Кіріспе….. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5
Негізгі бөлім… . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12
Емтихан сұрақтарының үлгілі тізімі. . . . . ....... . . . . . . . . ..21
Музыкалық шығармалардың үлгілі тізімі. . .. . . . . . . . . . . 22
Студенттің өзіндік жұмысы............ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23
Студенттің өзіндік жұмысының үлгілі тізімі ...................23
Студенттің
оқытушымен
өзіндік
жұмысы............................................ . . . . ………………… . 24
Студенттің
оқытушымен
өзіндік
жұмысы
тапсырмаларының
үлгілі тізімі
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. . 24
Ұсынылған әдебиет
. . . . . . . . . . ................................25
47
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ
РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН
ПРЕДИСЛОВИЕ
РАЗРАБОТАНА И ВНЕСЕНА
Казахской
национальной
консерваторией
Курмангазы
имени
РЕЦЕНЗЕНТЫ:
ТИПОВАЯ УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА
по специальности 5B041100 – «Композиция»
2 кредита
МУСАГУЛОВА Г.Ж. – кандидат искусствоведения,
доцент Казахской национальной академии искусств имени
Т.Жургенева,
заведующий
отделом
музыкального
искусства
Института литературы и искусства
Национальной академии наук Республики Казахстан
ШАПИЛОВ В.А. - кандидат искусствоведения, доцент
кафедры музыковедения КНК им. Курмангазы
УТВЕРЖДЕНА
И
ВВЕДЕНА
В
ДЕЙСТВИЕ
Уполномоченным органом в области образования и науки
Республики Казахстан от «08» 04 2013 г., № 03-3/585
Типовая учебная программа разработана в соответствии
с государственным общеобязательным стандартом
образования по специальности 5В041100 – композиция
Алматы, 2013
48
49