17 Неизвестный театральный манускрипт Гречанинова

Неизвестный театральный манускрипт Гречанинова:
«Ревизор», опера по Гоголю*
* Материал печатается на правах публикации на соискание ученой степени
История каждого текста – это
всякий раз неповторимая история,
ибо неповторим творческий процесс
М. Г. Арановский
В жизни каждого композитора бывают сочинения,
замысел которых по ряду причин остается в стороне.
К числу таких произведений относится музыка оперы
«Ревизор», которая сохранилась в виде отдельных набросков. Видимо, в силу этого никогда не попадала в
поле внимания музыковедов, занимающихся творчеством Гречанинова.
Показательно, что еще за пятнадцать лет до работы над оперой «Женитьба»1 Гречанинов открывает
для себя гоголевскую комедию, как возможный сюжет
для оперного спектакля. Так композитор соприкасается с миром русской оперной гоголианы.
Общеизвестно, гениальные творения Гоголя принесли в музыку XIX века новые образы, расширили ее
жанровые и тематические границы. Гоголевские темы
и образы нашли разное воплощение в произведениях русских композиторов. Среди них особую линию
составили такие комические оперы, как «Черевички»
П. Чайковского, «Женитьба» и «Сорочинская ярмарка» М. Мусоргского, «Майская ночь» и «Ночь перед
Рождеством» Н. Римского-Корсакова.
В XX столетии оперная гоголиана пополнилась
«Портретом» М. Вайнберга, «Носом» и «Игроками» Д.
Шостаковича, оперными сценами по поэме «Мертвые
души» Р. Щедрина, одноактными
оперными фресками «Шинель»
и «Коляска» Холминова, монооперой Ю. Буцко «Записки сумасшедшего», балетами «Тарас
Бульба» В. Соловьева-Седого,
«Ревизор» А. Чайковского.
В Российской государственном архиве литературы и искусства находится черновой набросок фрагментов первого и четвертого действия оперы Гречанинова
«Ревизор»2. Автограф датирован
1930 годом и принадлежит парижскому3 периоду жизни ком-
позитора. Это пять страниц чернового текста весьма
эскизного характера4. Однако и сохранившиеся наброски позволяют представить, пусть в самых общих
чертах, фоносферу5 задуманной оперы.
Зададимся естественным вопросом: что же так
привлекало разных композиторов к литературным
первоисточникам, принадлежащим одному гениальному писателю? В поэтической речи гоголевской прозы композиторов завораживали напевность и внутренняя музыкальность, удивительное чувство ритма. Среди гениев русской литературы Гоголь выделялся уникальным мастерством в сцеплении слов и
образов, опираясь по его самонаблюдению на неукротимость и своеобразие ритма, пронизывающего каждую фразу.
В области театра Гоголь оказался более удачливым, чем его современники-литераторы. Обладая прирожденным чутьем музыканта-драматурга, он был
связан с театром с детских лет6: школьник украинского городка Нежина, Гоголь сочинил (вместе со своим
товарищем Прокоповичем) двухактную пьесу из малороссийского быта, где он сам исполнял роль немощного старика.
Гоголь был одним из редких российских литера-
Автор: Мирошниченко Светлана Витальевна в 2004 году
окончила Московскую государственную консерваторию
им. П. И. Чайковского (дирижерско-хоровой факультет) по
классу профессора Игоря Германовича Агафонникова. С
2005 года преподаватель Московского педагогического государственного университета. Хор студентов музыкального
факультета МПГУ под руководством С. В. Мирошниченко
лауреат 15 московского фестиваля студенческого творчества «Фестос» (2008), лауреат 15 международного хорового фестиваля «Голоса мира» Нанси, Франция (2009), лауреат 1 премии конкурса «Хрустальная лира – 2009» (г. ГусьХрустальный). В 2010 – соискатель кафедры русской музыки МГК им. Чайковского (научный руководитель – профессор Е. Б. Долинская)
Author: Miroshnichenko Svetlana Vitalievna.
In 2004 she graduated Moscow Conservatory (choir-conductor department, the class of professor Igor Germanovitch
Agofonnikov).
Since 2005 she's an instructor in the music department of
Moscow State Teacher's Training University. The students
choir under the direction of Svetlana Miroshnichenko became a prize-winner of the 15th Moscow Students Art Festival,
«Festos» (in 2008); a prize-winner of the 15th International
Choir Festival, «Voices of the World», in Nancy, France (in
2009); a 1st prize-winner of the «Crystal Lyre – 2009» competition in Gus-Hrustalny, Russia.
In 2010 Svetlana became an applicant for a chair in History of
Russian Music Department of Moscow Conservatory (scientific adviser – professor Elena Dolinskaya).
Аннотация: В этой статье рассказывается о неизвестном
сочинении Гречанинова. Предпринята попытка по сохранившимся черновым наброскам представить фоносферу ненаписанной оперы «Ревизор».
Ключевые слова: опера «Ревизор», Гоголь, Гречанинов, черновые наброски.
Музыкальная жизнь №12 2010
Abstract: The article tells about an obscure Gretchaninov composition. An attempt was made to reproduce the phonosphere
of an unfinished «Revizor» opera, using only remained rough
notes.
Keywords: «Revizor» opera, Gogol, Grechaninov, rough notes.
17
торов своего времени, безоговорочно воспринимавших оперу как важнейший жанр музыкального театра. Он говорил: «Балет и опера – царь и царица петербургского театра...»7. Нет ничего удивительного в
том, что писатель выступит в защиту оперы «Жизнь
за царя» М. Глинки. «Об энтузиазме, произведенном
оперою «Жизнь за царя», и говорить нечего; он понятен и известен уже целой России. Об этой опере надобно говорить много, или ничего не говорить, – замечает
он. – У нас ли не из чего составить своей оперы? Опера
Глинки есть только прекрасное начало»8.
О музыке Гоголь пишет много и очень образно. Он
один из редких литераторов своего времени, который
насыщает свои произведения рассуждениями о музыке, о ее сущности, как рода искусства. И еще, прекрасно знает, любит и вводит в свои тексты народные песни, такие, например, как «Не белы снеги» в «Мертвых
душах».
Его проза и поэтика органично музыкальна. Но
Гоголь не только создавал ярко вылепленные музыкальные образы. Он великий «мелодист прозы».
Многое в записках, письмах, статьях и литературных произведениях выдает в нем увлеченного любителя музыки.
Еще В. Набоков заметил, что гоголевское мировосприятие не уточняет изображаемую действительность, а порождает иную, где теряются
реальные пропорции и размываются прототипы.
Фантастический мир Гоголя – не отражение живой
жизни, а прихотливая, непредсказуемая мозаика
характеров, психологических зарисовок, ситуаций и
обстоятельств. Набоков остроумно заметит, что после знакомства с Гоголем человеческий глаз словно
бы «гоголезируется»9.
На материале гоголевских сюжетов композиторы охотно экспериментировали в поисках «правды в
звуках», осмысленно-осознанной музыкальной интонации. В силу этого не удивляет, что мелодический
строй создаваемых опер во многом оказался предопределенным гоголевской прозой. «Музыка слова»
черпалась Гоголем из различных источников – из поэтических форм народного творчества, говора крестьян, горожан и чиновников.
Гоголь был любимейшим писателем всех композиторов «Могучей кучки». После Пушкина ни один из
русских литераторов не представил столько материала для оперных произведений, как Гоголь. Влечение
композиторов к Гоголю первым обосновывает Кюи. Он
подчеркивает своеобразную драматургию писателя:
оригинальность, юмор, поэзию «типических лиц и положений», несложность фабулы, сжатость изложения. Понятно, что последнее особенно важно для оперного сюжета и составления либретто, ибо это дает возможность «следить за Гоголем шаг за шагом почти без
пропусков, с незначительными лишь добавлениями,
вызываемыми оперными требованиями, и даже пользоваться иногда его текстом»10.
Потребность в русском слове, в русском сюжете Гречанинов остро ощутил, будучи в эмиграции, в
Париже. Может быть, как и все большие художники, оказавшиеся вдали от Родины, Гречанинов остро
чувствовал бег времени. Гоголь же был, как говорится, на все времена. Ведь не случайно же четырьмя годами раньше, в СССР Вс. Мейерхольд поставил свою
сценическую версию «Ревизора», которая буквально потрясла и взбудоражила творческую интеллигенцию. Наверняка, оставшись в России, Гречанинов
18
не прошел бы мимо мейерхольдовского «Ревизора» и
возможно русская оперная гоголиана пополнилась бы
еще одной оперой на этот бессмертный сюжет.
К сожалению, этому не суждено было осуществиться, но сохранившиеся листы авторского текста Гречанинова дают возможность сделать некоторые наблюдения, на наш взгляд, существенные.
Начнем с того, что выделим главное – наброски к опере «Ревизор» стали для Гречанинова своего рода первым подступом к слову, и шире, драматургии Гоголя.
В сфере работы над оперой неизменный литературный текст «Ревизор» стал своеобразным «мостиком» к опере «Женитьба», потому как композитор начинал в «Ревизоре» то, что потом будет продолжать
в другом образце гоголевской прозы, в «Женитьбе».
Например, такой же, как и в опере «Женитьба», весьма явственно прослеживается принцип организации
либретто: Гречанинов оставляет текст комедии неизменным, используя лишь сокращения.
Словно пробуя свои силы в различных пластах комедии, композитор в «Ревизоре» использует текст из
первого действия (явление 1), где сообщается «пренеприятное известие» (драматическая сцена). Кроме того,
эскизы показывают, что Гречанинов берет материал и
из четвертого действия (явление 12), где воспроизведена лирическая сцена Хлестакова и Марьи Антоновны.
Нет необходимости доказывать, что любая опера открыта воплощению женских образов, чтобы отразить
лирическую линию сюжета. Однако, видимо задумка композитора была в «Ревизоре» несколько иной: в
орбиту комического втягивались и женские образы.
Показательно, например, что в любовной сцене (набросках к 4 действию) в партии фортепиано присутствуют
трели, способствующие внесению иронии и комизма в
привычный облик романтического дуэта.
Некоторые из страниц записаны эскизно, видимо в очень быстром темпе. Потому и текст изобилует
кляксами и с трудом поддается расшифровке. Автор
данной статьи применил метод сравнительной характеристики гоголевского текста с вербальным рядом
Гречанинова, для того, чтобы с помощью первого хоть
как-то прочитать второй.
Изучение чернового наброска оперы «Ревизор»
утвердило в мысли о явной речитативности вокальных партий. Причем, в отличие от будущей оперы
«Женитьба», речитативы здесь совсем не мелодизированные. Скорее они приближенны к разговорной
речи. Своеобразный эквивалент гоголевскому тексту
Гречанинов находит в речитативно-разговорном плане, который доминирует в сохранившихся фрагментах.
В речитативах преобладают скачки на большие
септимы и тритоны, ходы на неудобные интервалы, остинатные повторы. Также встречаются последования по уменьшенным и увеличенным аккордам.
Такое интонационное прочтение сближает эту работу
Гречанинова с оперой Щедрина «Мертвые души», где
речевое начало господствует, а интонационный рисунок весьма прихотлив.
Музыкальная жизнь №12 2010
Как и во многих эскизах, партия сопровождения
не везде выписана подробно. Чаще она лишь фиксирует легкие намеки на ту или иную гармонию. Для
скорости записи композитор не выписывал ключи, а
вводил их только при перемене. Вместе с тем все же
в партии фортепиано возможно проследить смену
фактуры достаточно отчетливо. В нижеследующем
фрагменте из двадцати пяти тактов фактура сменяется трижды.
Обычная эскизность первых набросков к крупному тексту (литературному или музыкальному) явление нормативное для творческого процесса. Исследователь рукописей А.С. Пушкина утверждал, что черновик создается: «…для себя в той последовательности, в которой творческий процесс протекает, и потому в своей внешней форме отражает особенности этого процесса… Он пишется для себя в расчете на то, что в дальнейшем будет расшифрован, перебелен»11. Это можно отнести и к черновым наброскам
оперы «Ревизор» Гречанинова.
Общеизвестно, что все ведущие русские композиторы обретали «своего» Пушкина и в опере, и в
камерном вокальном творчестве. Справедливо, на
наш взгляд, утверждение, что почти каждый крупный творец оперного отечественного театра обретает «своего» Гоголя. Его значение для драматического
и музыкального театра преувеличить трудно. Театр
Гоголь любил не на словах, а преданно, с какой-то
изысканной нежностью. В силу этого и композиторы искали и продолжают искать в опере новые контакты с гоголевской прозой. И пусть не всегда работа доводится до окончательного вида (как, например,
у Шостаковича в «Игроках»), или композитор делает
первые пробы при обретении общего характера будущей оперной партитуры (в их числе Гречанинов в
«Ревизоре»). У выдающегося мастера хоть и эскизно
предстает будущее слышание всей фоносферы оперы. Так случилось и с Гречаниновым – опыт первого прочтения «Ревизора» по-своему готовил его поздний шедевр, комическую «Женитьбу»12.
Примечания:
1 Знаменательно, оперное наследие Гречанинова четко распадается на две сферы, определяемые адресатом спектаклей: три партитуры написаны для взрослой аудитории («Добрыня Никитич», «Сестра Беатриса»
и уже упомянутая «Женитьба») и три детские оперы
(«Елочкин сон», «Кот, петух и лиса» и «Теремок»).
2 РГАЛиИ, ф.745, опись1, ед.хр.7
3 В жизнь Гречанинова четко выделяются три периода: до 1925 – русский, до 1939 – французский и далее –
американский.
4 А вместе с тем у этого композитора сохранилось в эскизах и набросках не мало. Это оперы: «Сакунтала» (либретто А. Федорова эскизы, рукопись 1903); «Станционный смотритель» (по мотивам повести А. Пушкина эскизы 1906);
Либретто к комической опере в 1 действии «Директор оперы». Кроме того в письме к И. Д. Винсент (ГЦММК им.
Глинки ф.22, 728, 1945) композитор сообщает, что у него
есть намерение написать для детей «Красную Шапочку».
5 Термин М. Тараканова.
6 Его отец, мелкий помещик, человек веселого нрава и
не лишенный юмора, увлекался литературой и любил писать легкие комедии для любительского театра
Трощинского своего богатого соседа и приятеля, знатного сановника и министра времен Екатерины Великой,
Павла I и Александра I. Спектакли Трощинского подвели Гоголя к театру, к театральному творчеству.
7 Гоголь Н. В. Петербургские записки 1836 года. /
Петербург в русском очерке XIX века/. Л.., 1984. Из-во
Ленинрадского университета. С. 43
Музыкальная жизнь №12 2010
8 Там же. С. 45-46.
9 Набоков В. В. Лекции по русской литературе.
М., 1996. С. 127.
10 Кюи Ц. Избранные статьи. Л., 1932, стр.125
11 Бонди С. М. Черновики Пушкина. Статьи 19301970 гг. С. 148.
12 Знаменитая же пьеса Гоголя вдохновляла не
только классиков (М. Мусоргский, Б. Мартину),
но и современных композиторов (Б. Франкштейн).
Концертное исполнение оперы последнего состоялось 15
октября 2010 в Москве.
Используемая литература:
1. АрановскийМ.Г. Рукопись в структуре творческого
процесса: Очерки музыкальной текстологии и
психологии творчества. Глинка, Римский-Корсаков,
Чайковский, Рахманинов, Прокофьев. – М.:
Издательство «Композитор», 2009.
2. Бонди С. М. Черновики Пушкина. Статьи 1930-1970 гг.
3. Гоголь Н. В. Петербургские записки 1836 года. /
Петербург в русском очерке XIX века/. Л.., 1984. Из-во
Ленинрадского университета.
1. Гречанинов А. Гречанинов А. Т. Моя жизнь. – СПб, 2009.
4. Кюи Ц. Избранные статьи. Л., 1932.
5. Набоков В. В. Лекции по русской литературе. М., 1996.
6. РГАЛиИ, ф.745, опись1, ед.хр.7
7. Соколов П. В. Гоголь. Энциклопедия. М.: Алгоритм,
Эксмо, Око; 2007.
8. Тюменева Г. А. Гоголь и музыка. М., 1966.
19