073100 Музыкально-инструментальное искусство. Профиль

Министерство культуры Российской Федерации
Академия Русского балета имени А. Я. Вагановой
ОСНОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
высшего профессионального образования
Направление подготовки
073100 Музыкально-инструментальное искусство
Профиль:
Фортепиано
Квалификация (степень) выпускника:
бакалавр
Нормативный срок освоения программы: 4 года
Форма обучения – очная
Основная образовательная программы разработана
на основе ФГОС ВПО по направлению подготовки
073100 Музыкально-инструментальное искусство (бакалавр)
Санкт-Петербург
2013 год
СОДЕРЖАНИЕ
1.
Общие положения.
1.1. Основная образовательная программа (ООП), реализуемая Академией Русского
балета имени А. Я. Вагановой по направлению подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство» и профилю подготовки «Фортепиано» (бакалавр).
1.2. Нормативные документы для разработки ООП ВПО бакалавриата по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство».
1.3. Общая характеристика вузовской основной образовательной программы высшего
профессионального образования (бакалавриат)……………………….…………
1.4. Требования к абитуриенту
2. Характеристика профессиональной деятельности бакалавра по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство» (профиль подготовки
«Фортепиано»).
2.1. Область профессиональной деятельности выпускника…………………….…….
2.2. Объекты профессиональной деятельности выпускника…………………….……
2.3. Виды профессиональной деятельности выпускника
2.4. Задачи профессиональной деятельности выпускника
3. Требования к результатам освоения ООП
Компетенции выпускника, формируемые в результате освоения данной ООП.
4. Документы, регламентирующие содержание и организацию образовательного
процесса при реализации ООП бакалавриата по направлению подготовки 073100
«Музыкально-инструментальное искусство».
4.1. Календарный учебный график.
4.2. Учебный план подготовки бакалавра.
4.3. Аннотации к рабочим программам учебных дисциплин и практик.
5. Фактическое ресурсное обеспечение ООП в Академии Русского балета имени
А.Я.Вагановой.
5.1. Кадровое обеспечение
5.1. Учебно-методическое и информационно-библиотечное обеспечение.
5.2. Материально-техническое обеспечение.
6. Характеристики среды вуза, обеспечивающие развитие общекультурных и
социально-личностных компетенций выпускников………..
6.1. Условия осуществления образовательного процесса
6.2. Социальная инфраструктура
7.
Нормативно-методическое обеспечение системы оценки качества
освоения обучающимися ООП по направлению подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство»…
7.1. Фонды оценочных средств для проведения текущего контроля успеваемости
и промежуточной аттестации
7.2. Итоговая государственная аттестация выпускников ООП по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство» профиль
Фортепиано (бакалавр)
1. Общие положения
1.1. Основная образовательная программа высшего профессионального
образования реализуемая ФБГОУ «Академия Русского балета имени
А.Я.Вагановой»
по
направлению
подготовки
073100
«Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано», является системой
методических документов, разработанной и утвержденной с учетом требований
рынка труда на основе Федерального государственного образовательного
стандарта
по
соответствующему
направлению
подготовки
высшего
профессионального образования (ФГОС ВПО), а также с учетом
рекомендованной примерной образовательной программы в части:
•
компетентностно-квалификационной характеристики выпускника;
•
содержания и организации образовательного процесса;
•
ресурсного обеспечения реализации ООП;
•
итоговой государственной аттестации выпускников.
ООП ВПО регламентирует цели, ожидаемые результаты, содержание, условия и
технологии реализации образовательного процесса, оценку качества подготовки
выпускника по данному направлению подготовки и включает в себя: учебный
план, рабочие программы учебных дисциплин (модулей) и другие материалы,
обеспечивающие качество подготовки обучающихся, а также программы учебной
и производственной практик, календарный учебный график и методические
материалы, обеспечивающие реализацию соответствующей образовательной
технологии.
1.2. Нормативные документы для разработки ООП бакалавриата по
направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», (профиль подготовки «Фортепиано»).
Нормативную правовую базу разработки ООП бакалавриата составляют:
 Закон Российской Федерации от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании»;
 Федеральный государственный образовательный стандарт по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство» высшего
профессионального образования (бакалавриат), утвержденный приказом
Министерства образования и науки Российской Федерации от «6 » апреля
2011 г. № 1464;
 Нормативно-методические документы Минобрнауки России;
 Примерная основная образовательная программа (ПООП ВПО) по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство», утверждена приказом Министерства образования и науки
Российской Федерации от 17 сентября 2009 г. № 337 (Постановлением
Правительства Российской Федерации от 30 декабря 2009 г. № 1136).
 Устав Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
1.3. Общая характеристика вузовской основной образовательной программы
высшего профессионального образования (бакалавриат)
1.3.1. Цель (миссия) ООП бакалавриата по направлению подготовки 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
(профиль
подготовки:
«Фортепиано имеет своей целью методическое обеспечение реализации ФГОС
ВПО по данному направлению, развитие у студентов личностных качеств, а также
формирование общекультурных (универсальных) и профессиональных
компетенций в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по данному
направлению подготовки, подготовку квалифицированных бакалавров,
обладающих гуманистическим мировоззрением, пианистов, имеющих широкий
объем общепрофессиональных и специальных знаний, владеющих мастерством
исполнителя,
ансамблиста,
концертмейстера,
педагога,
обладающих
способностью и готовностью применять в необходимом объеме знания, умения и
навыки в сфере музыкального искусства, в творческой исполнительской
деятельности, педагогической и научно-исследовательской работе.
1.3.2. Срок освоения ООП бакалавриата по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство.
Нормативный срок освоения основной образовательной программы подготовки
бакалавра по направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство», профиль подготовки «Фортепиано», реализуемой в ФГБОУ ВПО
«Академия Русского балета имени А.Я.Вагановой составляет 4 года.
1.3.3.
Трудоемкость
ООП
бакалавриата
073100
«Музыкальноинструментальное искусство».
Общая трудоемкость освоения ООП в соответствии с ФГОС ВПО по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»
включает все виды аудиторной и самостоятельной работы студента, практики и
время, отводимое на контроль качества освоения студентом ООП, и составляет
240 зачетных единиц за весь период обучения.
1.4. Требования к абитуриенту:
Прием на ООП по направлению подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство» (бакалавр) осуществляется при условии владения
абитуриентом объемом знаний и умений, соответствующих требованиям к
выпускнику образовательных учреждений среднего профессионального
образования, реализующих ООП в области музыкально-инструментального
искусства.
Абитуриент должен иметь документ государственного образца о среднем
(полном) общем образовании или о профессиональном образовании.
Перечень вступительных испытаний творческой направленности формируется в
соответствии с профилем ООП бакалавриата и включает в себя дисциплины,
позволяющие определить уровень подготовленности абитуриента.
При приеме на образовательную программу подготовки бакалавра по
направлению подготовки 073100 Музыкально-инструментальное искусство,
профиль «Фортепиано» Академия проводит следующие дополнительные
вступительные испытания профильной направленности:
творческое испытание, профессиональное испытание и собеседование.
Творческое испытание: исполнение программы на фортепиано.
Поступающий должен исполнить программу, по степени трудности
соответствующую выпускной программе выпускника образовательного
учреждения среднего профессионального образования в области фортепианного
искусства:
одно полифоническое произведение в оригинале (И.С.Бах, ХТК 1, 2т.; 24
прелюдии и фуги Д.Шостаковича; прелюдии и фуги русских композиторов и т.п.);
1 или 2 и 3 части классической сонаты или вариации; произведение по выбору
абитуриента; один виртуозный этюд.
Общая продолжительность программы - 30 минут.
Критерии оценок вступительного испытания по специальному инструменту:
Оценка 85 – 100 баллов:
Абитуриент должен продемонстрировать артистизм, исполнительскую волю,
углубленное прочтение авторского текста, культуру исполнительского
интонирования, техническое мастерство.
Оценка 65 – 84:
Исполнение абитуриента осмысленно, точно прочитан авторский текст,
стилистически выдержан. Но при этом он не демонстрирует технической
свободы, исполнение не отличается разнообразием и качеством звучания.
Оценка 50 – 65:
Слабое понимание стилистики и содержания исполняемых сочинений,
недостаточное
владение
выразительными
средствами
музыкального
интонирования (звук, динамика, фразировка, ритм, педализация, слуховой
контроль).
Оценка менее 50 баллов:
Отсутствие выдержки, инициативы, ритмической воли, слабое владение
техническими и художественными средствами исполнительского интонирования,
несоответствие программы необходимому уровню для поступления.
Профессиональное испытание и собеседование.
Проверка навыков самостоятельной работы, чтения с листа.
Проверка уровня знаний по сольфеджио:
поступающий должен уметь определить на слух модуляцию в тональность
диатонического родства, тональный план музыкального фрагмента; спеть с листа
одноголосную мелодию из художественной литературы, содержащую
хроматизмы, отклонения и модуляции, мелодическую фигурацию, сложные
ритмические фигуры (синкопы, дуоли, триоли) в простом и сложном размерах.
Проверка уровня знаний по гармонии:
поступающий, при знании полного курса гармонии в объеме образовательной
программы СПО в области музыкального искусства, должен уметь сыграть на
фортепиано (в форме периода) модуляцию в тональность диатонического родства,
а также диатоническую или хроматическую секвенцию, проанализировать
гармонию в предложенном музыкальном произведении. Например: Л.Бетховен –
Сонаты для фортепиано, Ф.Шопен – Ноктюрны, А.Скрябин – Прелюдии ор.11,
А.Лядов – Фортепианные пьесы.
Собеседование определяет музыкальный и общекультурный уровень абитуриента:
эстетические взгляды, эрудицию в области музыкального искусства,
музыкального исполнительство, знание литературы по своей специальности,
музыкальной терминологии, понимание содержания, формы и стилистических
особенностей исполняемых произведений по специальности. На собеседовании
определяется степень вовлеченности абитуриента в сферу музыкального театра,
балета.
Критерии оценок на профессиональном испытании и собеседовании:
Оценка 85 – 100 баллов:
Абитуриент без ошибок исполняет предложенные музыкальные произведения и
фрагменты; без ошибок исполняет, определяет на слух аккордовые
последовательности, содержащие отклонения, модуляции, альтерированные
аккорды; демонстрирует отличные познания в области музыкальной теории.
Оценка 65 – 84:
Абитуриент исполняет предложенные музыкальные произведения и фрагменты с
незначительными погрешностями; исполняет, определяет на слух аккордовые
последовательности, содержащие отклонения, модуляции, альтерированные
аккорды с незначительными ошибками; демонстрирует хорошие познания в
области музыкальной теории.
Оценка 50-64 баллов:
Абитуриент исполняет предложенные музыкальные произведения и фрагменты с
серьезными ошибками, остановками; со значительным количеством ошибок
определяет на слух аккордовые последовательности, содержащие отклонения,
модуляции, альтерированные аккорды; демонстрирует слабые познания в области
музыкальной теории.
Оценка 49 баллов и ниже (соответствует неудовлетворительной оценке)
Абитуриент не справляется с предложенными произведениями, не может
исполнить их или исполняет частично с весьма значительными текстовыми
искажениями. Абитуриент демонстрирует отсутствие познаний в области
гармонии и сольфеджио.
2. Характеристика профессиональной деятельности бакалавров по
направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство» (профиль подготовки «Фортепиано»).
2.1. Область профессиональной деятельности бакалавров
Областью профессиональной деятельности бакалавров по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство», (профиль
подготовки: «Фортепиано:
музыкальное исполнительство (игра на фортепиано в ансамблях, выступление в
качестве солиста, концертмейстера), музыкальная педагогика (преподавание в
образовательных учреждениях среднего профессионального образования,
учреждениях дополнительного образования, в том числе дополнительного
образования детей – детских школах искусств, музыкальных школах,
общеобразовательных учреждениях), просветительство в области музыкального
искусства
и
культуры;
руководство
творческими
коллективами
(профессиональными и самодеятельными).
2.2. Объекты профессиональной деятельности бакалавров
Объектами профессиональной деятельности бакалавров по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство», (профиль
подготовки: «Фортепиано» являются:
музыкальное произведение в различных формах его бытования;
музыкальные инструменты;
слушательская и зрительская аудитории театров, концертных залов, потребители
продукции звукозаписывающих фирм;
обучающиеся по программам среднего профессионального и дополнительного
образования,
в
том
числе
дополнительного
образования
детей,
общеобразовательных учреждений;
образовательные учреждения среднего профессионального образования,
учреждения дополнительного образования детей, реализующие образовательные
программы в области музыкального искусства, общеобразовательные
учреждения;
авторы-создатели произведений музыкального искусства;
творческие коллективы, исполнители;
средства массовой информации;
создатели произведений хореографического искусства: балетмейстеры,
хореографы, танцовщики-исполнители;
учреждения культуры (филармонии, концертные залы, музыкальные театры,
концертные организации, звукозаписывающие студии, студии, центры и дома
народного художественного творчества, профессиональные ассоциации и другие
учреждения культуры.
2.3. Виды профессиональной деятельности выпускника
Бакалавр по направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» готовится к следующим видам профессиональной деятельности:
музыкально-исполнительской;
педагогической;
художественному руководству творческим коллективом;
организационно-управленческой;
музыкально-просветительской.
2.4. Задачи профессиональной деятельности выпускника
Бакалавр по направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» должен решать следующие профессиональные задачи в соответствии с
видами профессиональной деятельности:
в области музыкально-исполнительской деятельности:
o
концертное исполнение музыкальных произведений, в том числе
произведений балетного репертуара, программ соло, в составе ансамбля, с
оркестром;
o
руководство самодеятельными/любительскими и учебными музыкальноисполнительскими коллективами
o
применение навыков репетиционной театральной работы с партнерами и в
творческих коллективах;
o
создание аранжировок и переложений; музыкальных композиций;
в области педагогической деятельности:
o
преподавание дисциплин в области музыкально-инструментального
искусства, в том числе игры на музыкальном инструменте обучающимся в
образовательных учреждениях среднего профессионального образования,
учреждениях дополнительного образования, в том числе дополнительного
образования детей, детских студиях, школах искусств, музыкальных школах и
общеобразовательных учреждениях;
o
изучение образовательного потенциала обучающихся, уровня их
художественно-эстетического
и
творческого
развития,
осуществление
профессионального и личностного роста обучающихся;
o
развитие у обучающихся творческих способностей, самостоятельности в
работе над музыкальным произведением, способности к самообучению;
o
планирование учебного процесса, выполнение методической работы,
осуществление контрольных мероприятий, направленных на оценку результатов
педагогического процесса;
o
применение при реализации учебного процесса лучших образцов
исторически сложившихся педагогических методик, а также разработка новых
педагогических технологий;
в области организационно-управленческой деятельности:
o
осуществление
функций
специалиста,
референта,
консультанта,
руководителя небольших структурных подразделений в государственных
(муниципальных) органах управления культуры, в организациях сферы культуры
и искусства (театры, филармонии, концертные организации и др.), в творческих
союзах и обществах;
o
участие в работе по организации творческих проектов (концертов,
фестивалей, конкурсов, мастер-классов, юбилейных мероприятий);
o
организация и руководство учреждениями и организациями отрасли
культуры и искусства (учреждениями дополнительного образования, в том числе
дополнительного
образования
детей,
домами
народного
творчества,
этнокультурными и фольклорными центрами, коллективами и студиями
народного (национального) художественного творчества, школами народной
(национальной) культуры);
o
участие в организационно-управленческой деятельности по сохранению и
государственной поддержке искусства, культуры и образования;
в области художественного руководства творческим коллективом:
o
художественное
руководство
творческим
коллективом,
самодеятельными/любительскими в области народного творчества;
o
руководство учебными музыкально-исполнительскими коллективами в
учреждениях среднего профессионального образования, дополнительного
образования детей, общеобразовательных учреждениях;
в области музыкально-просветительской деятельности:
o
с целью пропаганды достижений музыкального и хореографического
искусства выступление с концертами (соло, в качестве концертмейстера балета, в
составе ансамбля, оркестра, с оркестром, лекциях-концертах) в учебных
заведениях, клубах, дворцах и домах культуры;
o
осуществление профессиональных
консультаций
при подготовке
творческих проектов в области музыкального искусства и культуры;
o
осуществление
связи
со
средствами
массовой
информации,
образовательными учреждениями Российской Федерации и учреждениями
культуры
(филармониями,
концертными
организациями,
агентствами),
различными слоями населения с целью пропаганды достижений музыкального
искусства и культуры.
3. Требования к результатам освоения ООП
Компетенции выпускника, формируемые в результате освоения данной ООП
Результаты освоения ООП определяются приобретаемыми выпускником
компетенциями, т.е. его способностью применять знания, умения и личные
качества в соответствии с задачами профессиональной деятельности.
Выпускник должен обладать общекультурными компетенциями (ОК). На базе
приобретенных знаний и умений выпускник по профилю подготовки
«Фортепиано» должен проявлять способность и готовность:
o
собирать и интерпретировать необходимые данные для формирования
суждений по соответствующим социальным, научным и этическим проблемам
(ОК-1);
o
ориентироваться в специальной литературе, как в сфере музыкального
искусства, образования и науки, так и в смежных областях (видах искусства) (ОК2);
o
осмысливать развитие музыкального искусства и образования в
историческом контексте, в том числе в связи с развитием других видов искусства
и литературы, общим развитием гуманитарных
знаний, с религиозными,
философскими, эстетическими идеями конкретного исторического периода (ОК3);
o
работать со специальной литературой в области музыкального искусства и
науки, пользоваться профессиональными понятиями и терминологией (ОК-4);
o
анализировать явления и произведения литературы и искусства (ОК-5);
o
понимать сущность и значение информации в развитии современного
общества; использовать для решения коммуникативных задач современные
технические средства и информационные технологии; знать основные методы,
способы и средства получения, хранения, переработки информации; иметь
навыки работы с компьютером как средством управления информацией; работать
с традиционными носителями информации (ОК-6);
o
свободно владеть литературной и деловой письменной и устной речью на
русском языке, навыками публичной речи; уметь создавать тексты
профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и
высказываний (ОК-7);
o
владеть одним из иностранных языков на уровне бытового и
профессионального общения (ОК-8);
o
постоянно стремиться к освоению культуры социальных отношений,
критическому осмыслению своего социального опыта (ОК-9);
o
проявлять личностное отношение к современным процессам в различных
видах искусства (ОК-10);
o
приобретать с большой степенью самостоятельности новые знания,
используя современные образовательные и информационные технологии (ОК-11);
o
использовать в повседневной жизни и в профессиональной деятельности
этические нормы, регулирующие отношение человека к человеку, обществу,
окружающей среде, использовать нормы социального поведения, права и свободы
человека и гражданина (ОК-12);
o
использовать методы гуманитарных и социально-экономических наук в
различных видах профессиональной и социальной деятельности (ОК-13);
o
владеть основными методами защиты производственного персонала и
населения от возможных последствий аварий, катастроф, стихийных бедствий
(ОК-14);
o
владеть средствами самостоятельного и грамотного использования методов
физического воспитания и самовоспитания (ОК-15);
Выпускник должен обладать профессиональными компетенциями (ПК). На
базе приобретенных знаний и умений и в соответствии с профилем ООП
выпускник по профилю подготовки «Фортепиано» должен проявлять способность
и готовность:
в области музыкально-исполнительской деятельности
o
осознавать специфику музыкального исполнительства как вида творческой
деятельности (ПК-1);
o
демонстрировать артистизм, свободу самовыражения, исполнительскую
волю, концентрацию внимания (ПК-2);
o
создавать индивидуальную художественную интерпретацию музыкального
произведения (ПК-3);
o
пользоваться
методологией
анализа
и
оценки
особенностей
исполнительской интерпретации, национальных школ, исполнительских стилей
(ПК-4);
o
постигать музыкальное произведение в культурно-историческом контексте
(ПК-5);
o
к овладению музыкально-текстологической культурой, к углубленному
прочтению и расшифровке авторского (редакторского) нотного текста (ПК-6);
o
совершенствовать культуру исполнительского интонирования, мастерство в
использовании комплекса художественных средств исполнения в соответствии со
стилем музыкального произведения (ПК-7);
o
к постижению закономерностей и методов исполнительской работы над
музыкальным произведением, подготовки произведения, программы к
публичному выступлению, студийной записи, задач репетиционного процесса,
o
способов и методов его оптимальной организации в различных условиях
(ПК-8);
o
к пониманию и использованию механизмов музыкальной памяти,
специфики слухо-мыслительных процессов, проявлений эмоциональной, волевой
сфер,
o
работы творческого воображения в условиях конкретной профессиональной
деятельности (ПК-9);
o
организовывать свою практическую деятельность: интенсивно вести
репетиционную (ансамблевую, концертмейстерскую, сольную) и концертную
работу (ПК-10);
o
к
постоянной
и
систематической
работе,
направленной
на
совершенствование своего исполнительского мастерства (ПК-11);
o
к овладению и постоянному расширению репертуара, соответствующего
исполнительскому профилю (ПК-12);
o
творчески составлять программы выступлений – сольных и ансамблевых –
с учетом как собственных артистических устремлений, так и запросов
слушателей, а также задач музыкально-просветительской деятельности (ПК-13);
o
осуществлять исполнительскую деятельность и планировать свою
индивидуальную деятельность в учреждениях культуры (ПК-14);
o
к музыкальному исполнительству в концертных и студийных условиях,
работе со звукорежиссером и звукооператором, к использованию в своей
исполнительской
деятельности
современных
технических
средств:
звукозаписывающей и звуковоспроизводящей аппаратуры (ПК-15).;
o
применять
теоретические
знания
в
музыкально-исполнительской
деятельности (ПК-16);
o
исполнять публично сольные концертные программы, состоящие из
музыкальных произведений различных жанров, стилей, эпох (ПК-17);
o
исполнять партию своего инструмента в различных видах ансамбля (ПК18);
o
к изучению устройства своего инструмента и основ обращения с ним (ПК19);
в области педагогической деятельности
o
осуществлять педагогическую деятельность в учебных заведениях среднего
профессионального образования, учреждениях дополнительного образования, в
том числе дополнительного образования детей, общеобразовательных
учреждениях (ПК-20);
o
овладевать необходимым комплексом общепедагогических, психологопедагогических знаний, представлений в области музыкальной педагогики,
психологии музыкальной деятельности (ПК-21);
o
к изучению и овладению основным педагогическим репертуаром (ПК-22);
o
к изучению принципов, методов и форм проведения урока в
исполнительском классе; методики подготовки к уроку, методологии анализа
проблемных ситуаций в сфере музыкально-педагогической деятельности и
способов их разрешения (ПК- 23);
o
воспитывать у обучающихся потребность в творческой работе над
музыкальным произведением (ПК-24);
o
к непрерывному познанию методики и музыкальной педагогики, к
соотнесению собственной педагогической деятельности с достижениями в
области музыкальной педагогики (ПК-25);
o
анализировать и подвергать критическому разбору процесс исполнения
музыкального произведения, проводить сравнительный анализ разных
исполнительских интерпретаций на занятиях с обучающимися (ПК-26);
o
использовать индивидуальные методы поиска путей воплощения
музыкального образа в работе над музыкальным произведением с обучающимся
(ПК-27); o
применять рациональные методы поиска, отбора, систематизации и
использования информации; ориентирования в выпускаемой специальной учебнометодической литературе по профилю подготовки и смежным вопросам,
анализировать различные методические системы и формулировать собственные
принципы и методы обучения (ПК-28);
o
планировать учебный процесс, вести методическую работу, разрабатывать
методические материалы, формировать у обучающихся художественные
потребности и художественный вкус (ПК-29);
в области организационно-управленческой деятельности
o
к работе в коллективе – в целях совместного достижения высоких
качественных результатов деятельности, к планированию концертной
деятельности творческого коллектива, к организации творческих мероприятий
(фестивалей, конкурсов, авторских вечеров, юбилейных
мероприятий), к
сочетанию необходимого профессионализма в области культуры и искусства и
нормативно-правовых
и
менеджерских
знаний
при
осуществлении
организационно-управленческой работы в творческих коллективах, учреждениях
культуры и образования (ПК-30);
o
в области художественного руководства творческим коллективом
осуществлять
художественное
руководство
творческим
коллективом
(самодеятельными/любительскими в области народного творчества), руководить
учебными музыкально-исполнительскими коллективами в учреждениях среднего
профессионального
образования,
дополнительного
образования
детей,
общеобразовательных учреждениях (ПК-31);
o
в области музыкально-просветительской деятельности к показу своей
исполнительской работы (соло, в ансамбле, с оркестром, с хором, в лекцияхконцертах) в учебных заведениях, клубах, дворцах и домах культуры, на
различных сценических площадках, к организации и подготовке творческих
проектов в области музыкального искусства, к осуществлению связей со
средствами массовой информации, образовательными учреждениями и
учреждениями культуры (филармониями, концертными организациями,
агентствами), различными слоями населения с целью пропаганды достижений
музыкального искусства и культуры (ПК-32).
Исполнительская сольн, ансамбл.
Дисциплины
Модули
Педагогическая
Дисциплины
Модули
+
Дисци
плины
Модул
и
Б.5.1 Учебная
Б.4О
Дисциплины
Модули
Основы класс. танца
Дисциплины
Модули
Заруб. балет ХХв.
Дисциплин
ы
Модули
Науч.-исслед семинар
Б.3.2
Вариативная
часть
+
+
Классическое балетное наследие
Инструментоведение
Муз. драматургия балета
Изучение педаг. репертуара
Репертуар балетного театра практикум
Чтение с листа и транспонирование
Фортепианный ансамбль
Концертмейстерский класс
Методика обучения игре на фортепиано
Муз. педагогика и психология
Безопасность жизнедеятельности
Камерный ансамбль
Спец.инструмент Фортепиано
Муз. сопровождение урока танца
История хореографического искусства
Связи с общемственностью
Совр. информационные технологии
Основы научных исследований
Общая теория искусств
История искусства
История исполнит. искусства
Полифония
Музыкальная форма
Гармония
Сольфеджио
Музыка второй пол. XXнач XXI в
История музыки
Исследования систем управления и
История христианской культуры
Логика и методология гум. наук
Педагогика
Психология
Б.3.1
Базовая часть
+
+
+
+
+
+
и культура речи
История
Русский язык
Б.2.2
Вариа
тивна
я
часть
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Философия
Иностранный язык
Б.2.1
Базовая
часть
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Б.1.2
Вариативна
я часть
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Б.1.1
Базовая
часть
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Б.4.Физ.кул
ьтура
Б.3 Профессиональный
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Б.2
Общепрофессиональный
цикл
+
+
+
+
+
+
+
+
+
Б.1 ГСЭ
+
+
+
+
+
Ц
и
к
л
ы
+
+
О
К
1
О
К
2
О
К
3
О
К
4
О
К
5
О
К
6
О
К
7
О
К
8
О
К
9
+
Шаблон МАТРИЦЫ
соответствия компетенций, составных частей ООП и оценочных средств
Б.5
Практ
ики/
НИР
о
к
1
+ 2
+ 3
+ 4
+
5
6
7
8
9
1
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
0
1
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
1
1
+
+
+
+
+
+
+
+
+
2
1
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
1
+
4
1
+
5
+
+
+
+
+
+
+
+
+ 7
+
+
+
+ + +
+
+
+ 8
+
+
+
+
+ + +
+
+ 9
+
+
+ + +
+
+
3
+ 6
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+ 5
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+
2
+ 4
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
1
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+
+
+
+
+
3
+
+
+
+
+
+
П
К
‐
1 П
К
‐
2 П
К
‐
3 П
К
‐
4 П
К
‐
5 П
К
‐
6 П
К
‐
7 П
К
‐
8 П
К
‐
9 +
+
О
К
1
0
О
К
1
1
О
К
1
2
О
К
1
3
О
К
1
4
О
К
1
5
п
к
+ 1
0
+ + + +
+ 1
1
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+ 1
2
+
+ +
+
+
+
+
+
+
+
+
+ 1
3
+
+ +
+ 1
4
+
+ +
+ 1
5
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+ +
+ 1
7
+
+
+
+ 1
6
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+ + + +
+
+
+
+
+
+
+
+
1
+ 8
+
+
+
+
1
9
+
+
+
+
+
2
0
+
+
+
+
+
+
+
+
+
2
2
+
+
+
+
+
2
1
+
П
К
‐
1
0 П
К
‐
1
1 П
К
‐
1
2 П
К
‐
1
3 П
К
‐
1
4 П
К
‐
1
5 П
К
‐
1
6 П
К
‐
1
7 П
К
‐
1
8 П
К
‐
1
9 П
К
‐
2
0 П
К
‐
2
1 П
К
‐
2
2 +
+
+
+
+
+
+
+
2
3
+
+
+
2
4
+
+
+
+
+
+
2
5
+
+
+
+
+
+
+
+
2
6
+
+
+
+
+
2
7
+
+
+
+
+
+
++
+
2
8
+
+
+
+
+
2
9
+
+
+
+
+
+
+
+
+ 3
0
+
+
3
1
+
+
+
+
+
+
+
+
+ 3
2
+
+
П
К
‐
2
3 П
К
‐
2
4 П
К
‐
2
5 П
К
‐
2
6 П
К
‐
2
7 П
К
‐
2
8 П
К
‐
2
9 П
К
‐
3
0 П
К
‐
3
1 П
К
‐
3
2 4. Документы, регламентирующие содержание и организацию
образовательного процесса при реализации ООП по направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»
(профиль подготовки «Фортепиано») (бакалавр).
В соответствии с п.39 Типового положения о вузе и ФГОС ВПО
бакалавриата содержание и организация образовательного процесса при
реализации данной ООП регламентируется учебным планом бакалавра,
рабочими программами учебных курсов, предметов, дисциплин/модулей;
материалами, обеспечивающими качество подготовки и воспитания
обучающихся; программами учебных и производственных практик; годовым
календарным учебным графиком, а также методическими материалами,
обеспечивающими
реализацию
соответствующих
образовательных
технологий.
4.1. Календарный учебный график.
Календарный учебный график разработан в соответствии с
положениями ФГОС ВПО и содержанием учебного плана в части
соблюдения продолжительности семестров, зачетно-экзаменационных
сессий, практик, каникулярного времени. В календарном учебном графике
представлена последовательность реализации ООП включая теоретическое
обучение, практики, промежуточные и итоговую аттестации, а также
каникулы.
4.2. Учебный план подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство» (профиль подготовки
«Фортепиано»).
Учебный план подготовки бакалавров составлен с учетом общих
требований к условиям реализации основных образовательных программ,
сформулированных в разделе 7 ФГОС ВПО по направлению подготовки
073100 «Музыкально-инструментальное искусство», включает базовую и
вариативную части, перечень дисциплин, их
трудоемкость
и
последовательность изучения.
В учебном плане приведена логическая последовательность освоения
циклов и разделов ООП ВПО (дисциплин, практик), обеспечивающих
формирование компетенций, указана общая трудоемкость дисциплин,
модулей, практик в зачетных единицах, а также их общая и аудиторная
трудоемкость в часах.
В базовых частях учебных циклов указан перечень базовых дисциплин
в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки
073100 «Музыкально-инструментальное искусство» (бакалавриат), профиль
«Фортепиано».
Перечень и последовательность дисциплин в вариативных частях
учебных циклов сформирована разработчиками ООП ВПО с учетом
рекомендаций соответствующей примерной ООП ВПО.
Для каждой дисциплины и практики указаны формы промежуточной
аттестации. ООП ВПО содержит дисциплины по выбору студентов в объеме
не менее одной трети вариативной части суммарно по всем трем учебным
циклам ООП.
Реализация компетентностного подхода предусматривает широкое
использование в учебном процессе активных и интерактивных форм
проведения занятий (компьютерных симуляций, деловых и ролевых игр,
разбор конкретных ситуаций, встречи, мастер-классы со специалистами
отрасли, психологические и иные тренинги) в сочетании с внеаудиторной
работой с целью формирования и развития профессиональных навыков
обучающихся.
Основными активными формами обучения профессиональным
компетенциям, связанным с ведением тех видов деятельности, к которым
готовится
бакалавр
(художественно-творческой
и
культурнопросветительской; педагогической; организационно-управленческой) для
ООП бакалавриата по направлению подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство», профиль подготовки «Фортепиано» являются
продолжающиеся на регулярной основе в течение всего периода обучения
практические занятия в виде репетиций и творческих выступлений, а также
семинары.
В соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»
максимальный объем учебных занятий обучающихся должен составлять не
более 54 академических часов в неделю, включая все виды аудиторной и
внеаудиторной (самостоятельной) учебной работы по освоению основной
образовательной программы и факультативных дисциплин, устанавливаемых
вузом дополнительно к ООП и являющихся необязательными для изучения
обучающимися. Максимальный объем аудиторных учебных занятий в
неделю при освоении ООП ВПО бакалавриата в очной форме обучения
составляет 36 академических часов. В указанный объем не входят
обязательные занятия по физической культуре.
Удельный вес занятий, проводимых в интерактивных формах,
определяется главной целью программы, особенностью контингента
обучающихся и содержанием конкретных дисциплин, и в целом в учебном
процессе они составляют не менее 40% аудиторных занятий. Занятия
лекционного типа для соответствующих групп обучающихся составляют не
более 50% аудиторных занятий.
Раздел «Физическая культура» трудоемкостью две зачетные единицы
реализуется при очной форме обучения, в объеме 400 часов, при этом объем
практической, в том числе игровых видов, подготовки, составляет не менее
360 часов
ООП бакалавриата по направлению подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство», профиль подготовки «Фортепиано» включает
лабораторные практикумы и практические занятия по следующим
дисциплинам: иностранный язык, сольфеджио, гармония, музыкальная
форма, педагогическая практика, специальный инструмент, ансамбль,
фортепианный ансамбль, концертмейстерский класс, чтение с листа и
транспонирование, репертуар балетного театра, основы классического танца.
4.3. Рабочие программы учебных дисциплин (модулей)
В рабочих программах учебных дисциплин сформулированы конечные
результаты обучения в органичной увязке с осваиваемыми знаниями и
умениями в целом по ООП ВПО бакалавриата по направлению подготовки
073100 «Музыкально-инструментальное искусство», профиль подготовки
«Фортепиано».
Аннотации рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин
(модулей) как базовой, так и вариативной частей учебного плана (включая
дисциплины по выбору студента) представлены в Приложении 3.
4.4. Программы учебной практики
Организация учебной практики обучающихся в Академии
Русского балета имени А.Я.Вагановой.
Учебная практика является обязательным разделом основной
образовательной программы бакалавра. В ходе прохождения практики
студенты опираются на теоретические основы базовых дисциплин учебного
плана. Практика призвана закрепить знания и умения, приобретаемые
обучающимися в результате освоения теоретических курсов, выработать
практические навыки педагогической и музыкально-исполнительской работы
посредством включения в художественно-творческий и образовательный
процесс в Академии. Практика ориентирована на профессиональнопрактическую подготовку обучающихся, в том числе обеспечивающую
подготовку и защиту выпускной квалификационной работы.
В соответствии с профилем подготовки «Фортепиано» в учебном плане
предусмотрены следующие виды учебной практики:
Педагогическая;
Исполнительская (сольная, ансамблевая, концертмейстерская).
Все виды практики проводятся рассредоточенно в течение всего
периода обучения в форме аудиторных и самостоятельных занятий.
Педагогическая практика. Базой педагогической практики являются
образовательные учреждения РФ соответствующего профиля (не менее 50
процентов аудиторного времени, отведенного на данный вид практики), а
также Академия. Педагогическая практика: пассивная (ознакомительная) и
активная проводится по программам среднего профессионального
образования с обучающимися Исполнительского факультета Академии.
Педагогическая практика осуществляется под руководством опытного
педагога-консультанта в активных и пассивных формах. Важнейшим
фактором является взаимосвязь методики (теоретический курс) и
педагогической практики, в которой должны находить применение знания,
полученные в курсе лекций по методике.
По всем видам практики ведется отчетность. Аттестация по итогам
практики
осуществляется
выпускающей
кафедрой
(кафедрой
концертмейстерского мастерства и музыкального образования) на основе
отчета практиканта, утвержденного руководителем практики, и отзыва на
практиканта руководителя практики
Педагогическая и исполнительская практика проводится под
руководством преподавателей кафедры концертмейстерского мастерства и
музыкального образования. Руководитель практики назначается заведующим
кафедрой.
Исполнительская
практика
(сольная,
ансамблевая,
концертмейстерская) проводится рассредоточено в течение всего периода
обучения и представляет собой:
самостоятельную работу обучающегося: подготовка к концертным
выступлениям, самостоятельная работа по дисциплинам «специальный
инструмент-фортепиано»,
«ансамбль»,
«концертмейстерский
класс»,
«репертуар балетного театра - практикум»;
выступления на академических концертах, участие в концертных
программах кафедры, факультета;
участие в качестве концертмейстера балета в репетиционной работе
отдела сценической практики Академии, в выступлениях в концертах
обучающихся Исполнительского факультета на сцене Учебного,
Эрмитажного и Мариинского театров.
Цели, задачи практик и формы отчетности представлены в программах
практик. Планы и графики прохождения практик, руководители по всем
видам исполнительской практики утверждаются кафедрой КММО ежегодно.
Аттестации по итогам практик осуществляется кафедрой на основании
представленных журналов практиканта и отчетов руководителей практик.
В качестве практики в отдельных случаях кафедра может
рассматривать научно-исследовательскую работу студента, выполняемую им
в объеме не более 50% времени, отведенного на исполнительскую практику.
Программы учебной практики ООП ВПО бакалавриата по
направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», профиль подготовки «Фортепиано» представлены
Аннотации рабочих программ дисциплин учебного плана по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство», профиль подготовки: «Фортепиано».»)
Б.1. ГУМАНИТАРНЫЙ, СОЦИАЛЬНЫЙ И ЭКОНОМИЧЕСКИЙ ЦИКЛ.
БАЗОВАЯ ЧАСТЬ.
ГСЭ. Б 1. Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.1.Б.3. История
Структура
программы:
Цель изучения
дисциплины
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Дать понимание основных закономерностей и особенностей
исторического процесса, основных этапов и содержания отечественной
истории, овладеть теоретическими основами и методологией ее
изучения. Научить студента использовать полученные исторические
знания о человеке, обществе, культуре в учебной и профессиональной
деятельности.
Место дисциплины
в учебном плане
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла
Гуманитарного, социального и экономического цикла ООП
подготовки бакалавра по направлению 073100.62 «Музыкальноинструментальное искусство.
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-9, ОК-11, ОК-13
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать
- основные эпохи мировых цивилизаций, типы цивилизаций в
древности, в эпоху античности, средневековья, Возрождения,
историю нового времени, его периодизацию, процессы развития
цивилизации в ХХ веке и современности
- основные события и процессы Отечественной истории, осознавать
роль и место России в истории человечества и в современном мире
Уметь
Осуществлять поиск исторической информации в различных
источниках, ориентироваться в современной культурной,
политической, экономической ситуации в мире,
формулировать собственную позицию
- анализировать процессы и явления, происходящие в обществе,
выявлять проблемы, причинно-следственные связи, закономерности и
главные тенденции развития исторического процесса
- бережно относиться к историческому наследию и культурным
традициям, толерантно воспринимать социальные и культурные
различия
- логически верно, аргументировано и ясно строить устную и
письменную речь
владеть
— основными методами работы с историческими источниками,
навыками работы с информацией в глобальных компьютерных сетях
- основами исторического мышления, навыками сбора, систематизации
и самостоятельного анализа информации о социально-политических и
экономических процессах
- навыками использования исторических знаний для прогнозирования
современной социально-экономической и политической ситуации
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Возникновение Древнерусского государства (IX-XIII вв.)
Образование Русского централизованного государства
Русское государство в XVI-XVII вв. Становление самодержавия
Россия в XVIII веке.
XIX век: внутренняя и внешняя политика России.
Особенности Российской модернизации в начале ХХ века.
Социально-политический кризис в России в начале XX в.
Россия в условиях мировой войны и общенационального кризиса
Советское государство в 20-30-е г.г. XX в.
. Великая Отечественная война.
. Советское государство в послевоенные годы (1945-1965 гг.)
СССР в условиях перестройки (80-90-е годы).
. Россия на современном этапе
Лекции, семинары, доклады поиск и изучение учебной и методической
литературы в сети Интернет
Основная и дополнительная литература, электронные образовательные
ресурсы, мультимедийные универсальные энциклопедии;
Аудиовизуальные средства: слайды, презентации на цифровых
носителях, видеофильмы.
Компьютеры, проекторы
Тест.
Экзамен.
Б.2. ЦИКЛ ИСТОРИИ И ТЕОРИИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА
Базовая часть
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 2. Б.1 «История музыки»
Структура
программы:
Цель изучения
дисциплины
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Формирование системных познаний в области истории
профессионального музыкального искусства и его сложнодиалектической связи с общими тенденциями социально-
культурного развития человечества, изучение
историко- стилевого
процесса в области музыкальной культуры, национальных музыкальных
школ, стилевых тенденций, отдельных творческих явлений в
Место
дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
культурно-эстетическом и историческом контексте, путей и этапов
формирования различных музыкальных жанров и форм, изучение
творчества выдающихся композиторах прошлого и современности
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла «История
и теория музыкального искусства» ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100.62 «Музыкально-инструментальное искусство».
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-6, ОК-7, ОК-10, ОК-11; ПК-3,
ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-13, ПК-16, ПК-17;
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
исторические этапы в развитии национальных музыкальных
культур, художественно-стилевые и национально-стилевые направления в
области музыкального искусства от древности до начала ХХI века,
композиторское творчество в культурно- эстетическом и историческом
контексте, жанры и стили оркестровой, вокальной, инструментальной
и театральной музыки, национально-культурные
особенности
музыкального искусства различных стран, основную исследовательскую
литературу по
каждому из изучаемых периодов отечественной и
зарубежной истории музыки;
Уметь:
ориентироваться в основных художественных направлениях и
стилях музыкального искусства, выявлять жанрово-стилевые особенности
музыкального произведения, его драматургию и форму в контексте
художественных направлений эпохи его создания;
- рассматривать музыкальные произведения в динамике
исторического, художественного и социально-культурного процесса
- применять теоретические знания при анализе музыкальных
произведений или других феноменов музыкальной культуры
выполнять сравнительный анализ различных редакций
музыкального произведения
- обнаруживать культурно-исторические, идейно-смысловые связи и
художественные параллели явлений музыкального искусства с
другими областями человеческой деятельности
Владеть:
профессиональным понятийным аппаратом в области истории
музыки, методологией музыковедческого анализа различных музыкальных
явлений,
событий,
произведений,
навыками
использования
Содержание
дисциплины
музыковедческой литературы в процессе обучения;
развитой
способностью
к
чувственно-художественному
восприятию мира, к образному мышлению;
Раздел 1. История зарубежной музыки.
Периодизация истории зарубежной музыкальной культуры.
Особенности развития искусства в древнейшую эпоху, в эпоху
античности. Музыкальная культура Средневековья. Композиторские
школы эпохи Возрождения. Эпоха барокко в музыке. Западноевропейская музыкальная культура ХVП века.: Идеи Просвещения и
западно-европейская
музыкальная
культура
ХVIII
века.
Возникновение классических сонатно-симфонических форм и
жанров. Венская классическая композиторская школа. Музыкальный
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальны
е и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
романтизм: темы, образы, эстетикаотношение к фольклору.. Жанры
вокальной и инструментальной музыки творчестве композиторовромантиков. Развитие и трансформация симфонии, жанров
симфонической поэмы, концертной увертюры. Различные типы
программности. Оперные национальные школы. Балетная музыка
эпохи романтизма. Молодые композиторские школы.Поздний
романтизм. Импрессионизм в музыке и других искусствах. Стилевые
тенденции ХХ века. Нововенская школа. Экспрессионизм и
неоклассицизм в музыке.
Раздел 2. История русской музыки.
Периодизация истории русской профессиональной музыкальной
культуры, ее генезис. Культовое и светского музицирование в
период средневековья русское народное творчество, его формы и
жанры. Русская музыка XVII- XVIII в С. Партесный концерт
Кллассики хоровой музыки XVIII века Формирование русской
композиторской школы. Русская музыка первой трети XIX века:
М.Глинка - основоположник русской музыкальной классики. Русская
музыкальная культура XIX века. Многообразие интонационнодраматургических и композиционных решений в симфонических и
камерно-инструментальном творчестве композиторов-кучкистов и
П.Чайковского.
Эпический
симфонизм.Русская музыкальная
культура 80х - первой половины 90х гг. XIX века. Беляевский
кружок.
Универсальность
композиторского
дарования
П.Чайковского. Развитие русского симфонизма в 80е-90е годы.
Русская музыка на рубеже XIX-XX столетий. Русская музыка первых
десятилетий XX века. Эстетика художественного объединения "мир
искусства". "Русские сезоны" С.П.Дягилева. Русский музыкальный
авангард первой волны. Русская музыка первой половины XX века.
Музыкальный театр, симфоническое творчество С.Прокофьева.
Д.Шостаковича Ленинградская и московская композиторские
школы. Музыка в годы Великой Отечественной войны. Советский
симфонизм военных лет. Советский балет.. Эпико-драматические,
лирические образы в камерно-инструментальных и концертных
сочинениях 40-х г.г.
Лекции, практические занятия, самостоятельная работа.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое
обеспечение
составляют
учебные
аудитории, музыкально-компьютерный кабинет, кабинет фонотеки.
Модульный тест, музыкальные
обозначенным темам.
викторины,
Зачет, защита курсовой работы, экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б. 2. Б. 2. Музыка второй половины ХХ – начала ХХI вв.
Структура
1. Цель и задачи курса.
доклады
по
программы:
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Изучение современного музыкального искусства в его различных
жанрах и формах, стилевых тенденциях и отдельных творческих
явлениях. Осмысление характерных особенностей музыкальной
культуры ХХ века во взаимодействии различных направлений, ее
составляющих. Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
теории музыкального искусства дисциплин ООП подготовки бакалавра
по направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»,
профиль «Фортепиано», программа «Фортепианное исполнительство в
хореографии». Дисциплина изучается в течение 7-8 семестров.
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-10, ОК-11; ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-12, ПК13, ПК-16.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать: а) Основные вехи истории музыки ХХ века; б) Наиболее ярких
композиторов и их творческие биографии; в) Стилевые особенности
композиторских школ и направлений
Уметь: а) Различать индивидуальные стили выдающихся
композиторов ХХ века (Стравинский, Шостакович, Прокофьев, Барток,
Хачатурян, Свиридов, Гаврилин и т.д.); б) Анализировать особенности
техники композиции на примере пройденных в курсе музыкальных
произведений;
Владеть: аппаратом анализа исторических и стилевых закономерностей
развития музыки ХХ века.
Послевоенное искусство. Онеггер, Мийо, Шостакович, Хачатурян,
Хиндемит. Музыкальный академизм и традиционализм – Мессиан,
Бриттен. Неофольклоризм и неоклассицизм в новом историкокультурном контексте Лютославский, Берио, Щедрин, Гаврилин,
Свиридов, Слонимский; неоклассицизм в творчестве Шнитке, Лигети,
Пярта, Берио, Денисова, Ноно и др. Авангард 50-60-х:– эстетика
Кейджа, Штокхаузена, Булеза. Б.Бриттен и музыкальная культура
Великобритании ХХ века. Теоретические основы музыкального языка
Мессиана. Авангард 50-60-х годов. Языковые новации, сериальный
метод Булеза и Штокхаузена, фонетические эксперименты Кейджа и
Лигети, стохастический метод Ксенакиса, электронные штудии Вареза и
Штокхаузена. Полистилевые эксперименты Ноно и Берио. Алеаторика
Кейджа, Лютославского и Пендерецкого. Серийная и сериальная
техника композиции во второй половине ХХ века. П.Булез.
К.Штокхаузен – эволюция сериальной техники к формельнкомпозициям. Серийность в позднем творчестве Стравинского, в
музыке
Даллапикколы,
у
Шнитке,
Денисова.
Тотально
детерминированные системы и сонористика. Метод Ксенакиса,
электронная музыка Штокхаузена, микрополифония Лигети. Понятие
соноризма «Метастазис» Ксенакиса, «Атмосферы» Лигети. Алеаторика
Алеаторика и соноризм. Алеаторика и новые представления об
организации музыкального процесса. Новая польская школа.
В.Лютославский и К.Пендерецкий. Дж.Кейдж и музыкальная культура
США ХХ века.: эстетика и творчество Ч.Айвза, экспериментальное
направление как нац. художественная традиция (Г.Коуэлл.
М.Кроуфорд), интернациональные основы культуры (Шенберг,
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Стравинский, Барток, Лурье, Хиндемит, Шиллингер и др.), джазовая
культура (Гершвин, Портер, Джоплин), музыкальный театр Америки
(жанр мюзикла – Лоу, Бернстайн, Вайль), академическая
европоцентристская тенденция (Копленд, Барбер). Кейдж как
квинтэссенция мирового музыкального авангарда. Техническая музыка:
электрофонная,
электронная,
магнитофонная,
конкретная,
компьютерная и т.д. Ненотируемый текст. Усачевский, Шеффер, Кейдж,
Райли. Микрохроматика. А.Хаба, И.Вышнеградский. Микрохроматика
как ладовая система и как основа для непрерывной звуковысотной
шкалы. Микрохроматика у Ксенакиса, Пендерецкого, Лютославского,
Шнитке, Денисова. Балетная музыка второй половины XX века
/Б.Тищенко,
С.Слонимский,
В.Гаврилин,
А.Петров.
Музыка
композиторов республик бывшего СССР. Г.Канчели, А.Тертерян,
К.Караев, А.Пярт, Р.Щедрин, В.Сильвестров, А.Эшпай, А.Шнитке,
Э.Денисова,
В.Каретникова,
В.Гаврилина,
Г.Уствольской,
С.Слонимского, С.Губайдулиной, Б.Тищенко, А.Кнайфель. Творчество
Г.В.Свиридова. Новые тенденции в мировой музыке последней четверти
ХХ – начала ХХI вв. Поставангард и постмодернизм. традиционализм и
неоромантизм (Дж.Адамс, К.Пендерецкий, Р.Щедрин, В.Гаврилин,
Г.Банщиков). Полистилистика (Канчели, Шнитке), жанровые миксты
(Кейдж, Штокхаузен, Ноно), компромиссы с популярной музыкой
(Уэббер, Рыбников, Петров, Таривердиев), стилевой и языковой
универсализм на почве полистилевых синтезов (Крамб). Новая
концепция в минималистской эстетике: Райх, Райли, Гласс,
В.Мартынов.
Лекции, прослушивание музыкальных произведений, изучение
литературы, самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, видео- и аудиоресурсы,
интернет. Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебная аудитория с
компьютерами с выходом в интернет, видеоаппаратура, пианино,
кабинет фонотеки.
Контрольные работы, модульный тест, семинары
Зачет. Экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
П. Б.2.Б.3. «Сольфеджио» Дальнейшее обогащение и развитие комплекса музыкальных
Цель изучения
способностей студентов: развитие внешнего и внутреннего
дисциплины
музыкального слуха, музыкальной памяти и психомоторных
способностей, чувства ритма, ладового чувства, мелодического и
гармонического слуха, тембрового и интонационного слуха.
Обобщение и систематизация студентов о закономерностях
музыкального мышления, практическое освоение конкретного
музыкального материала, что в конечном итоге формирует более
цельное и глубокое постижение студентом закономерностей
музыкального искусства.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
Место
теории музыки ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
дисциплины
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальны
е и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
«Фортепиано».
Изучение дисциплины осуществляется в первом семестре.
ОК-2, ОК-4,ОК-11.
ПК-1, ПК-2, ПК-6, ПК-7, ПК-9,ПК-11, ПК-16, ПК-20, ПК-21, ПК24, ПК-26..
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать: приемы и способы развития профессионального
музыкального слуха, учебно-методическую литературу по
сольфеджио
Уметь: петь по цифровке, сольфеджировать сложные в
ининтонационном и
ритмическом отношении мелодии,
сольфеджировать с листа.. (и с аккомпанементом), муз. упражения и
сочинения, самостоятельно анализировать на слух технические
особенности
музыкальных
произведений,
использовать
эффективные методы обучения в занятиях по сольфеджио, записать
музыкальный диктант, пользоваться справочной и методической
дитературой;
Владеть: навыками сольфеджирования, записи музыкального текста,
анализа музыкальных произведений на слух и по памяти.
1. Развитие музыкального слуха (лад, ритм). Метроритмические
упражнения 2. Развитие вокально-интонационных навыков интонационные упражнения на ступени, интервалы, аккорды - пение
гармонических
последовательностей,
модуляций
3.
Сольфеджирование: работа над одноголосием, двухголосием,
многоголосием -чтение с листа, заучивание примеров наизусть,
транспонирование. 4. Развитие слуховых навыков:-запись
музыкальных диктантов, ступеневых и интервальных цепочек,
гармонических
последовательностей) - определение на слух
элементов музыкального языка 5. Самостоятельная работа студентов
– выполнение заданий и упражнений по курсу сольфеджио.
Практические занятия, самостоятельная работа.
Основная и дополнительная литература, ресурсы Интернет.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино, компьютерный кабинет, кабинет
фонотеки.
Контрольные уроки.
Зачет.
Б.2. Б.4 Аннотация рабочей программы дисциплины
Б. 2 Б.4 Гармония
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
Цель изучения
дисциплины
Место
дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения
и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Изучение основополагающих принципов звуковысотной организации
музыки, роли гармонии в процессе становления и развития музыкального
искусства, средств музыкального языка. Воспитание музыкальной
профессиональной
культуры,
формирование
аналитических
и
практических профессиональных навыков, творческого подхода к
изучаемому наследию классиков музыкального искусства. Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
теории музыкального искусства дисциплин ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство», профиль
«Фортепиано»,
программа
«Фортепианное
исполнительство
в
хореографии». Дисциплина изучается в течение первых двух семестров.
ОК-3, ОК-4; ОК-11; ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-16.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
а) основополагающие принципы звуковысотной организации в
рамках различных звуковысотных систем;
б) основные законы гармонии в рамках тонально-гармонической
системы;
в) основные вехи развития гармонического языка XVII-XX вв.
Уметь:
а) решать гармонические задачи (уровень сложности: модуляции в
отдаленные тональности, использование мелодической фигурации);
б) решать задачи на копирование стилевых особенностей музыки
XVIII-XX вв.;
в) играть модуляции в отдаленные тональности.
Владеть:
методами гармонического анализа музыкальной литературы XVIIXX вв.
Формирование музыкальной гармонии как науки. Место гармонии в
музыкальной системе. Гармония как элемент музыкального языка, ее связь
с другими его компонентами. Фонизм. Понятие музыкальной ткани.Склад
и фактура. Лад как логическая система иерархического соподчинения
звуковых элементов, как принцип музыкального мышления. Лад как
система объединения тонов звукоряда и как система взаимоотношения
аккордов тональности. Система функций. Соотношение понятий лад,
звукоряд, тональность. Ладовые функции. Основные и переменные
функции. Наклонение. Главные функции мажоро-минорной системы –
тоника, субдоминанта и доминанта. Значение системы мажоро-минора.
Диатоника и хроматика. Аккорд. Монодические (натуральные) лады и их
стабилизировавшиеся формы: дорийский, фригийский, миксолидийский,
лидийский. Параллельная переменность и другие виды переменности.
Переменный лад. Монодийно-гармонические ладовые системы. Система
ладовых альтераций. Альтерация в мажоре и миноре. Виды модуляций.
Связь тональностей 1 степени родства. Модуляционная красочность и
функциональная логика. Тональности 2 степени
и модуляция в
тональность 2 степени родства. Система посредствующих функциональных
связей отдаленных тональностей. Постепенные модуляции. Секвенция.
Терцовые ряды. Актура. Параметры и элементы, виды фактуры. Монодия,
гомофония, полифония, гетерофония и подголосочная полифония, сложное
многоголосие. Строение четырехголосной ткани. Мелодические функции
голосов. Разновидности органного пункта: по местоположению в
музыкальной форме, по ладофункциональному значению. Виды
Виды учебной
работы
Используемые
информационны
е,
инструментальн
ые и
программные
средства
Формы
текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
неаккордовых звуков. Мажоро-минор как ладовая система, параллельный
мажоро-минор. Модуляция через VI низкую ступень и через одноименную
тонику в условиях мажоро-минорной системы. Отклонения в тональности
VI низкой, III низкой, VII низкой и других ступеней мажоро-минора.
Возникновение гармонических отношений в ранних образцах
многоголосной музыки. Первичные формы многоголосия (органум), раннее
двухи
трехголосие.
Модальный
принцип
организации
вертикалиФормирование и закрепление к XVI
в. структур,
подготавливающих будущие мажоро-минорные отношения. Особенности
гармонии в условиях полифонического склада. Значение практики генералбаса, развития гомофонной фактуры. Эстетические идеалы венского
классицизма и мажоро-минорная система как ладогармоническая система.
Новая направленность эстетических воззрений в XIX в. Расширение
внутренних ресурсов ладотональности, процессы хроматизации и
диатонизации. Усложнение форм альтерации, усложнение аккордики.
Значение роли медиант и терцовых соотношений, побочных доминант и
субдоминант. Дальнейшее расширение ресурсов ладотональности в
позднеромантический период.
Ладовая основа гармонии Глинки. Развитие гармонии в творчестве русских
композиторов второй половины XIX в. (М.Мусоргский, А.Бородин,
Н.Римский-Корсаков) Значение минорного лада (П.Чайковский), роль
субдоминант и плагальности в целом. Гармонический колорит восточных
образов. Значение альтерации в гармонии А.Скрябина. Гармонические
системы XX в. Индивидуализация музыкального языка и ее отражение в
авторских системах (Скрябин, Рославец, Шенберг, Хиндемит, Мессиан и
др.) Возрастание роли фонизма. Возрастание роли линеарного мышления,
усиление роли полифонии и монодии. Эволюция тонального мышления в
музыке ХХв. модификация ладовой основы. Политональность.
Атональность в музыке нововенцев. Техники композиции в музыке XX в. –
додекафония, тотальная сериальность, алеаторика, сонористика,
спектральная музыка. Сочетание диатоники и хроматики в творчестве
Шостаковича. Гармонический стиль Прокофьева.
Лекции, практические занятия, прослушивание и гармонический анализ
музыкальных произведений, изучение литературы самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, аудиоресурсы, интернет.
Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебная аудитория с
компьютерами с выходом в интернет, пианино, кабинет фонотеки.
Контрольные работы, модульный тест.
Зачет. Экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 2. Б 5. Музыкальная форма
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Дальнейшее обогащение знаний студентов о закономерностях
формообразования и развития музыкального мышления, а также
практическое аналитическое освоение конкретного музыкального
материала, что в конечном итоге формирует более цельное и глубокое
постижение студентом закономерностей музыкального искусства.
Целью курса, таким образом, является систематизация и усвоение на
более высоком профессиональном уровне всего содержания цикла
общепрофессиональных дисциплин в аспекте теории музыкального
формообразования и развития музыкального языка. Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
теории музыкального искусства дисциплин ООП подготовки
бакалавра по направлению 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано. Дисциплина изучается в течение 67 семестров.
ОК-3, ОК-4; ОК-11; ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-16.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
а) основные виды музыкальных форм;
б) закономерности формообразования;
в) особенности формирования специфического музыкального
содержания.
Уметь:
а) анализировать музыкальные произведения с точки зрения их
структуры;
б) давать характеристику музыкального содержания исходя из
закономерностей развития и особенностей музыкальной драматургии.
Владеть:
а) методами анализа малых и крупных форм;
б) методами системного анализа музыки
Форма музыкального произведения как материальное воплощение его
художественной идеи в звуках. Архитектоника произведения.
Функциональность. Полисемантика музыкальной выразительности, ее
обобщенность. Формообразующий момент в музыке. Форма как
целостная композиция, основанная на взаимодействии и типизации
соотношения формообразующих систем. Типы композиции. Связь
формы и жанра. Эволюция музыкального мышления. Ладовая основа и
ритмика. Типичные композиции – форма бар, рондò, виреле, баллата,
лауда и т.д. Мадригал 16-17 века. Композиционные свойства русского
знаменного распева. Художественные принципы и жанры эпохи
барокко. Музыкальная риторика ее значение в инструментальной
музыке. Тема, мотив, фраза, предложение, период – кристаллизация
понятий. Типичные целостные композиции в стиле барокко.
Модуляционные формы – фуга, модуляционное рондо, старинная
двухчастная форма. Вариации, сюита.
Диахронический аспект в
стиле барокко. Освоение основ сонатной формы. Два вида проявления
сонатности. Диалектичность музыкального мышления эпохи
классицизма. Инструментальная симфония. Полный сонатносимфонический цикл. Разновидности симфонического жанра. Концерт,
соната, ансамбли. Особенности музыкального формообразования в
стиле классицизма. Типичные целостные формы классицизма –
сонатная, рондо-сонатная, сложная трехчастная, рондо, вариации,
сонатно-симфонический цикл. Модификации сонатной формы. Рондосоната. Сложная трехчастная форма. Рондо. Классические вариации.
Сонатно-симфонический цикл как форма. Диахронический аспект
стиля классицизма. Трансформация форм классического мышления
для выражения новых эстетических воззрений и художественных
замыслов. Особенности музыкального мышления и формообразования
эпохи романтизма. Малые формы и крупные композиции как циклы
миниатюр. Типичные целостные формы романтизма. Устойчивость
принципов формообразования при свободе их конкретной реализации.
Период, простые многочастные формы. Составные (балладные)
формы. Использование черт сонатной формы. Вариации в стиле
романтизма. Рондо в стиле романтизма. Романтические циклы
миниатюр. Жанрово-историческая типология балетов. Драматургия
балетного спектакля. Классические музыкально-танцевальные формы
академического большого балета. Основные художественные
принципы и формообразующие тенденции балета 20 века. Развитие
новых техник музыкального письма. Додекафония, серийность,
тотальная сериальность. Основные средства и приемы додекафонии.
Серия, ее трансформации и транспозиции, наложения. Регламентация
в тональной сериальности. Проникновение тонального мышления в
додекафонию («тональные» серии Берга). Модальная звуковысотная
организация. Статичная и динамичная модальность. Лады
ограниченной
транспозиции
(Скрябин,
Дебюсси,
Мессиан,
Шостакович). Ладо-акустическая система Хиндемита. Традиционная
ладофункциональная система и дальнейшее развитие ее возможностей.
Политональность
и
полифункциональность
как
развитие
возможностей ладогармонической системы. Алеаторика. Целостные
формы в музыке ХХ века. Индивидуальное формообразование.
Зеркальный метод вариантного развития, монтаж. Диахронический
аспект в музыке ХХ века. Тенденция к ретроспективной стилизации.
Неоклассические и необарочные направления. Неоромантические
тенденции. Взаимодействие европейского музыкального мышления с
внеевропейским.
Лекции, практические занятия, прослушивание и анализ музыкальных
произведений, изучение литературы, самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, аудиоресурсы,
интернет. Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебная аудитория
с компьютерами с выходом в интернет, пианино, кабинет фонотеки.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Контрольные работы, модульный тест, семинары
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Зачет. Экзамен.
Формы
промежуточной
аттестации
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б. 2. Б. 6 Полифония
Структура программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и
Цель изучения
дисциплины
содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Изучение полифонии как художественного явления и как системы
музыкального мышления. Формирование комплекса системных
познаний в области теории музыки, способствующее более
цельному
и
глубокому
постижению
закономерностей
музыкального искусства.
Место дисциплины
в учебном плане
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории
и теории музыкального искусства дисциплин ООП подготовки
бакалавра по направлению 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано». Дисциплина изучается в
течение первых двух семестров.
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
ОК-3, ОК-4; ОК-11; ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-16.
Содержание
дисциплины
Полифония. Склад. Виды полифонии: подголосочная, контрастная,
имитационная. Полифония как тип музыкального мышления.
Исторические типы полифонии. Подголосочные формы народной
музыки. Развитие контрастной и имитационной полифонии в
европейской музыке 11-20 вв. Строгий стиль. Противоположное и
косвенное движение голосов. Использование диссонансов. Простой
контрапункт. Сложный контрапункт в разнотемном двухголосии
как разновидность варьирования. Первоначальное и производное
соединения. Подвижной контрапункт. Вертикально-подвижной и
горизонтально-подвижной
контрапункт.
Вдвойне-подвижной
контрапункт.
Двойной
контрапункт.
Индексе
вертикали.
Особенности двойного контрапункта октавы, дуодецимы, децимы.
Обратимый контрапункт. Имитация как поочередное проведение
различными голосами одной и той же мелодии. Пропоста и
риспоста. Простые и канонические имитации, виды: в прямом
движении, в обращении, в увеличении, в уменьшении, ракоход,
свободная, ритмическая, тональная, реальная. Свойства сложного
контрапункта в имитационном двухголосии. Бесконечный канон и
каноническая секвенция.. Свойства полифонического трехголосия.
Сложный контрапункт в трехголосии. Имитационное трехголосие.
Тройной контрапункт октавы в трехголосии. Полифонический
стиль и гомофонно-гармоническое письмо 17-19 вв. Соотношение
понятий мелодия и тема в полифонии свободного письма. Тема и
противосложение.
Сложный
контрапункт
в
двухголосии
свободного письма.. Общие свойства контрастного трех- и
четырехголосия. Жанры инструментальной музыки эпохи барокко:
инструментальные концерты, сонаты, сюиты, полифонические
вариации, прелюдии и т.п. Свойства имитации в свободном письме.
Фуга как выражение сущности полифонии, раскрывающей один
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать: а) историю развития полифонии; б)
теоретические установки строгого и свободного стиля письма;
Уметь: а) решать задачи на различные трудности
полифонического изложения; б) писать учебные работы в
строгом и свободном стиле.
Владеть: а) методами анализа полифонических форм;
б) методами анализа полифонических приемов (включая
анализ контрапунктической техники).
музыкальный в многообразии его эмоционального содержания.
Однотемная фуга. (Двойная, тройная и четверная фуги. Совместные
и раздельные экспозиции). Двухчастность как принцип –
экспозиция и свободная части. Черты трехчастности в развитых
фугах (репризность). Тема и ответ. Кварто-квинтовая имитация.
Противосложение, функция интермедий.
Контрэкспозиция.
Свободная часть. Фуга и старосонатная форма. Полифония в
творчестве
композиторов
венской
классической
школы.
Использование
полифонических
ресурсов
композиторами
романтиками. Подголосочная полифония в творчестве русских
композиторов. Полифония в музыке ХХ столетия.
Лекции, практические занятия, прослушивание и полифонический
анализ музыкальных произведений, изучение литературы
самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, аудиоресурсы,
интернет. Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебная
аудитория с компьютерами с выходом в интернет, пианино, кабинет
фонотеки.
Контрольные работы.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
Зачет. Экзамен.
аттестации
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 2. Б.7 История исполнительского искусства
Структура
программы:
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Приобретение системных познаний в области происхождения и
развития исполнительского искусства, в первую очередь клавирнофортепианного, особенностей самих инструментов, композиторского
творчества, исполнительства и педагогики. Формирование
профессиональной компетентности, ценностных ориентаций,
исследовательских умений студентов в указанных областях
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
теории музыкального искусства дисциплин ООП подготовки
бакалавра
по
направлению
071300.62
«Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано», программа
«Фортепианное исполнительство в хореографии». Дисциплина
изучается в течение первых трех семестров.
ОК-2, ОК-3, ОК-4; ОК-5; ОК-6;
ПК-1, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-16.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
теоретические основы и историю исполнительского искусства,
исполнительства на специальном инструменте (фортепиано),
историю возникновения и развития фортепиано и его
Содержание
дисциплины
предшественников, принципы исполнительского анализа, основные
исторические периоды развития отечественной и зарубежной
клавирно-фортепианной культуры, основные этапы эволюции
художественных
стилей
в
области
композиторского
и
исполнительского клавирно-фортепианного искусства, клавирнофортепианное наследие крупнейших отечественных и зарубежных
композиторов, стилевую эволюцию исполнительского искусства,
проблемы интерпретации музыки различных стилей, композиторов,
жанров,
основные
исполнительские
средства
пианиста,
исполнительское творчество крупнейших пианистов XX-XXI века.
Уметь:
применять теоретические знания в в процессе исполнительского
анализа
клавирно-фортепианных
произведений
и
поиска
интерпретаторских решений, рассматривать клавирно-фортепианное
наследие в динамике культурно-исторического процесса, выполнять
сравнительный анализ различных редакций клавирно-фортепианных
произведений, анализировать клавирно-фортепианные произведения
с точки зрения стиля, жанра, формы, фактуры, гармонии,
исполнительских
задач;
анализировать
исполнительские
интерпретации конкретных сочинений.
Владеть:
профессиональной лексикой, понятийно-категориальным аппаратом
в области клавирно-фортепианного исполнительства, методами
сравнительного анализа исполнительских интерпретаций, показа за
фортепиано, навыками устной и письменной речи в данной области.
Введение. Музыкально-исполнительское искусство Древнего мира и
Средних веков. Раздел I. Органно-клавирное исполнительство и
творчество (XIV – первой половины XVIII в.). Возникновение и
развитие клавишных инструментов. Общие проблемы интерпретации
старинной музыки. Органно-клавирное исполнительство и
творчество Испании, Нидерландов, Англии, Италии, Франции,
Германии, Австрии. Синтез достижений национальных школ в
творчестве И.С. Баха. Проблемы редакций.
Раздел II. Развитие клавирного исполнительства во второй половине
XVIII начале XIX века (клавесин, клавикорд, фортепиано). Сыновья
Баха, чешские, итальянские, французские композиторы в поисках
новых путей. Эволюция клавирно-фортепианного исполнительства в
творчестве М.Клементи, композиторов венской классической школы
(И. Гайдн, В. Моцарт Л. В. Бетховен).
Раздел III. Фортепиано в культуре XIX века. Эволюция стиля и
инструмента. Фортепианные виртуозы и педагоги. Лондонская и
парижская школы. Фортепиано в творчестве композиторовромантиков. Фортепианное творчество и исполнительство Вебера,
Шуберта, Мендельсона, Шумана, Шопена, Листа, Брамса,
композиторов французской, чешской, скандинавской, испанской
школ.
Раздел IV. Развитие клавирно-фортепианного искусства в России (до
конца XIX века). Формирование русской композиторской школы.
Композиторы доглинкинского периода. Дж.Фильд. Фортепианное
творчество Глинки, композиторов «Могучей кучки», Чайковского.
Организация консерваторий
Раздел V. Фортепианное искусство конца XIX - начала XXI века.
Расцвет русской фортепианной школы на рубеже ХIХ - XX веков.
Фортепианное творчество и исполнительство А. Скрябина,
С. Рахманинова, С. Ляпунова, А. Лядова, А. Глазунова, А. Аренского,
С. Танеева, Н. Метнера. Педагогические и исполнительские
принципы основных представителей отечественной фортепианной
педагогики. в советский период. Эволюция фортепиано в творчестве
и исполнительстве Дебюсси, Равеля, композиторов нововенской
школы, Стравинского, Хиндемита, Мессиана и др. Фортепианная
музыка конца XX – начала XXI веков и проблемы ее исполнения.
Особенности развития фортепианно-исполнительского искусства
современности. Выдающиеся исполнители. Новые виды клавишных
инструментов и музыкального исполнительства.
Лекции, практические занятия, прослушивание и анализ
клавирно-фортепианной
музыки,
изучение
литературы
самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, аудио- и видео
Используемые
ресурсы Интернет. Основная и дополнительная литература.
информационные,
инструментальные и Материально-техническое обеспечение составляют учебная
аудитория с компьютерами с выходом в Интернет, обычное и
программные
электронное пианино, кабинет фонотеки.
средства
Контрольные
работы,
коллоквиумы,
выступления
с
Формы текущего
сообщениями.
контроля
успеваемости
студентов
Зачет. Защита курсовой работы. Экзамен.
Формы
промежуточной
аттестации
Виды учебной
работы
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.2.Б.8. « ИСТОРИЯ ИСКУССТВА»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Знакомство студентов с историей изобразительного искусства и
архитектуры. Развитие понимания незаменимой роли искусства в:
познании мира, формировании сознания, передаче духовного
наследия от поколения к поколению. Освоение духовных,
нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих
творчество разных мастеров. Обогащение внутреннего мира
студентов, развитие эстетического вкуса, воображения, творческих
и аналитических способностей.
Место
дисциплины
в учебном плане
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
общепрофессионального цикла истории искусств подготовки
бакалавра
по
направлению
0713100.62
«Музыкальноинструментальное искусство».
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
ОК-2, ОК-3, ОК-5, ОК-10, ОК-13.
ПК-5.
В результате изучения дисциплины студент должен:
Знать: понятийно-категориальный аппарат истории и теории
искусств, периодизацию истории искусств, связи искусств с
исторической действительностью, общим развитием гуманитарных
знаний,
религиознофилософско-эстетическими
идеями,
дисциплины
особенности их выразительных средств и художественного языка,
основные художественные стили, направления, методы, школы,
методологию научного исследования искусства, стилевую и
жанровую типологию искусства, основные элементы языка,
закономерности структурной организации произведений искусства.
Уметь: различать произведения искусства по виду, жанру и стилю,
определять время и место (принадлежность к национальной,
региональной школе) их создания, автора (или школу),
анализировать их форму и содержание, ориентироваться в
специальной литературе.
Владеть: методами анализа закономерностей развития искусств.
Содержание
дисциплины
1. Искусство Древнего мира
2. Зарубежное искусство Средних веков
3. Древнерусское искусство
4. Искусство Возрождения
5. Искусство Западной Европы XVII века
6. Искусство Западной Европы XVIII века
7. Искусство Западной Европы XIX века
8. Искусство Западной Европы ХХ века
9. Русское искусство XVIII века
10. Русское искусство XIX века
11. Русское искусство конца XIX- начала XX века
12. Русское искусство ХХ века
Лекции, семинары, посещение экспозиций музеев, поиск и изучение
учебной, научной и методической литературы, дидактические игры.
Основная и дополнительная литература. Мультимедийное
оборудование компьютерного зала библиотеки. Интернет ресурсы.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.2. Б.9. «ОСНОВЫ НАУЧНЫХ ИССЛЕДОВАНИЙ»
Структура
программы:
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Подготовка к ведению научно-исследовательской работы в области
искусствоведения, музыкальной психологии и музыкальной
педагогики.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла истории и
теории музыкального искусства ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»,
профиль «Фортепиано». Курс читается в 8-м семестре.
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-6, ОК-7, ОК-10, ОК-11.
ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-8, ПК-16, ПК-21, ПК-23, ПК-25, ПК-26, ПК28, ПК-29.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
В результате освоения дисциплины студент должен
Знать:
основные
методы
научного
исследования
музыкального
произведения, проблем исполнительства и педагогики искусствоведческие
(музыковедческие),
психологические,
педагогические;
основные направления исследований в смежных искусствах
особенности построения и стиля различных жанров научной
литературы;
общие принципы проведения диагностических (констатирующих) и
формирующих (преобразующих) экспериментов;
правила оформления библиографии и ссылок;
уметь
подбирать материал для исследования в области музыкального
исполнительство и педагогики на базе архивных материалов,
периодики, музыковедческой литературы, систематизировать его,
составлять библиографические списки; осуществлять подбор
материала
для
подбора
дипломного
реферата/(итоговой
теоретической работы,
выбирать темы для исследований, определять их актуальность,
новизну, теоретическую и практическую значимость;
классифицировать, конспектировать, анализировать научную
литературу, определять ее ценность;
анализировать и оценивать явления и произведения музыкального
искусства в культурно-историческом контексте;
сравнивать и оценивать различные исполнительские интерпретации
музыкального произведения;
письменно и устно излагать суть научного исследования, как
собственного, так и других авторов;
владеть
профессиональной лексикой; понятийно-категориальным аппаратом
музыкальной науки;
навыками использования музыковедческой литературы, методами и
навыками критического анализа музыкальных произведений,
событий ;
различными методами сбора и обработки первоисточников,
современными компьютерно-информационными системами поиска
информации;
набором и редактированием текста на компьютере;
различными диагностическими, экспериментальными методами,
цифровой обработкой и презентацией результатов;
разными способами цитирования первоисточников;
грамотной письменной и устной речью, навыками публичного
выступления на профессиональную тему, методами пропаганды
музыкального искусства и культуры..
Сущность науки. Её структура. Направления научных исследований.
Классификатор и паспорта специальностей. Ученые степени и
звания. Типы исследований в области музыкального искусства.
Жанры научных работ.
Выпускная теоретическая работа бакалавра (ВТР) как итог
музыкально-теоретической подготовки выпускника, демонстрация
его профессиональных компетенций.
Выбор и формулировка темы. Критерии актуальности, новизны
теоретической и практической значимости. Степень исследованности
темы. Цель, задачи, объект, предмет исследования. Гипотеза в
разных типах исследования.
Выявление, отбор источников. Оформление списка литературы и
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
библиографических ссылок. Этика работы с источниками. Ссылки.
Плагиат.
Этапы работы над искусствоведческим исследованием.
Структура психологических и педагогических исследований.
Констатирующий, формирующий и контрольный эксперименты.
экспериментальнаяч и контрольная группы. Экспериментальные
методы. Обработка и презентация данных.
Процедура защиты научной работы (ВТР).
Лекции, самостоятельная работа, семинары.
Книжный фонд библиотеки, ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории, музыкально-компьютерный кабинет.
Выступления с отдельными
теоретической работы.
темами.
Представление
частей
Зачет.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.2.Б.10 «СОВРЕМЕННЫЕ ИНФОРМАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ»
Структура программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и
содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Изучить и освоить основные методы, способы и средства
получения, хранения, переработки профессиональной
информации, получить навыки работы с компьютером, как
одним из средств управления информацией, работать с
традиционными носителями информации. Воспитать у
студентов способность и готовность понимать сущность и
значение информации в развитии современного общества,
использовать для решения коммуникативных задач
современные технические средства и информационные
технологии, самостоятельно использовать их для
повышения эффективности своей профессиональной
деятельности.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть цикла
истории и теории музыкального искусства ООП
подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство».
ОК-2, ОК-4; ОК-6; ОК-8; ОК-11; ПК-15; ПК-16; ПК-28.
Место дисциплины в
учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и навыки,
получаемые в результате
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
освоения дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные средства
Формы текущего
контроля успеваемости
студентов
Формы промежуточной
аттестации
современные информационные технологии, наиболее
распространенные компьютерные программы, основы
MIDI-технологий, акустики, цифровой записи звука и его
компьютерной обработки.
Уметь:
записывать и редактировать звуковые файлы,
осуществлять компьютерный набор нотного текста в
современных программах.
Владеть:
навыками компьютерной обработки музыкального
материала, поиска информации в Интернете.
Тема 1. Основные понятия акустики.
Тема 2. Слуховое восприятие человека и передача
информации через звуковой канал.
Тема 3. Понятие цифрового звука.
Тема 4. Работа со звуковыми редакторами.
Тема 5. Основы работы с программами-секвенсорами.
Тема 6. Монофоническая и многоканальная запись звука.
Мультимедиа.
Тема 7. Музыкальные ресурсы сети Интернет
Тема 8. Перспективы развития информационных
технологий в сфере музыкального искусства.
Лекционно-практические занятия, самостоятельная работа:
поиск необходимой информации в Интернет, освоение
профессиональных программ.
Основная и дополнительная литература, сеть Интернет.
Материально-техническое обеспечение составляют
учебные
аудитории и их компьютерное оснащение, музыкальнокомпьютерный класс, кабинет фонотеки.
Проведение контрольных уроков, тестов.
Зачет.
Б.2. ЦИКЛ ИСТОРИИ И ТЕОРИИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА.
ВАРИАТИВНАЯ ЧАСТЬ.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б. 2. В 1.«Связи с общественностью»
Формирование у студентов представлений о природе, источниках и
Цель изучения
функциях связей с общественностью (PR) как коммуникативной
дисциплины
технологии и
ее специфике в деятельности организаций
исполнительских искусств.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть цикла
Место
истории и теории музыкального искусства ООП подготовки
дисциплины
бакалавра, изучается в 5-6 семестрах.
в учебном плане
ОК-1,ОК-2, ОК-6, ОК-9,ОК-10, ОК-12,ОК-13
Формируемые
ПК-13, ПК-30, ПК-31, ПК-32
компетенции
Знания, умения и В результате освоения дисциплины студент должен:
Знать:
навыки,
- историю становления и развития PR;
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
- основные модели PR-деятельности;
- социальное окружение организаций культуры и искусства;
- содержание, факторы формирования имиджа и репутации
организации;
- специфику бренда, брендинга и PR;
- особенности PR некоммерческой и социально-культурной
сферы;
- роль и значение работы со СМИ;
Уметь:
- обосновывать выбор контактных групп, для и обеспечения
реализации проектов в сфере исполнительских искусств;
- формулировать информационные ожидания различных
контактных групп;
- осуществлять выбор необходимых каналов коммуникации с
конкретными
социальными
группами,
средств
массовой
информации;
- разрабатывать медиа-карту для культурных проектов;
- осуществлять поиск информации и ее систематизацию;
- готовить информационные материалы;
- оформлять и представлять проектные материалы;
- публично формулировать и отстаивать свою точку зрения;
- обосновывать эффективность предлагаемых PR-проектов. Владеть:
- основной терминологией;
- навыками работы с информацией;
- технологиями PR.
Содержание
дисциплины
Тема 1. Понятие связей с общественностью (PR). PR как
технология менеджмента. Возникновение, развитие и место в
исполнительских искусствах. Оcновные функции PR. Виды связей
с общественностью. PR и реклама. PR и маркетинговые
коммуникации.
Тема 2. Рыночная среда организации. Социальная среда и
контактные группы PR. Средства массовой информации (СМИ) как
один из адресатов PR.
Тема 3. СМИ и PR: типы СМИ (радио, ТВ, информационные
агентства, интернет) и их выбор для PR. Понятие и разработка
медиа-карты. Пресс-релизы и виды пресс-релизов, требования к
оформлению.
Тема 4. Специальные события как форма PR. Управление
специальными событиями. Классификация специальных событий :
презентации, дни открытых дверей, конференции, круглые столы,
церемонии, выставки. Менеджмент событиями.
Тема 5. Работа со спонсорами и благотворительность как
средства PR. Отличия спонсорства и благотворительности. Выгоды
спонсирования. Требования к договору о спонсорской поддержке.
Проблемы
благотворительности в
современной России.
Эндаумент или целевые капиталы.
Тема 6. Бренд, имидж и репутация. Бренд как коммуникация
об идентичности потребителя. Функции рекламы и PR в брендинге.
Бренд-менеджмент и работа с персоналом.
Тема7. Управление и развитие PR: профессионалы в сфере
PR. Организация PR-функций в организации. Планирование PRдеятельности, ее финансирование.
Тема 8. Требования к PR-специалистам: деловые качества и
компетентность. Отечественный и зарубежный опыт
Лекции, выполнение практических заданий, разбор ситуаций,
Виды учебной
деловые игры, групповые дискуссии
работы
Основная и дополнительная литература, сеть Интернет.
Используемые
информационные, Материально-техническое обеспечение составляют учебные
инструментальны аудитории и их компьютерное оснащение, музыкальное и программные компьютерный класс, кабинет фонотеки.
средства
Формы текущего Контрольные работы, тесты.
контроля
успеваемости
студентов
Зачет.
Формы
промежуточной
аттестации
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б2. В2. «ИСТОРИЯ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ИСКУССТВА»
Цель
изучения Выработать у будущих специалистов представления об основных
этапах эволюции хореографического искусства и его высшей
дисциплины
формы - балета, познакомить с особенностями искусства танца
разных стран, современными тенденциями его развития.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
Место
дисциплины
в профессионального цикла дисциплин по выбору ООП подготовки
бакалавра
по
направлению
073100
«Музыкальноучебном плане
инструментальное искусство», профиль «Фортепиано. Дисциплина
изучается в 4,5,6 семестрах.
ОК-1,ОК-2, ОК-3,ОК-5, ОК-10, ОК-11, ОК-13,
Формируемые
ПК-16.
компетенции
Знания, умения и В результате изучения курса студенты должны
навыки,
ЗНАТЬ:
получаемые
в - основные этапы истории хореографического искусства,
- современные тенденции развития хореографического искусства,
результате
- специфику хореографического искусства, его роль и место в
освоения
жизни общества различных исторических эпох,
дисциплины
- законы построения балетного спектакля,
- взаимосвязь хореографии с другими видами искусства и их
влияние друг на друга;
УМЕТЬ:
- использовать приобретенные знания в педагогической и
творческой деятельности,
- проводить анализ хореографического произведения,
- анализировать теоретическое наследие и практический опыт
хореографии,
- демонстрировать самостоятельность суждений, аргументировано
обосновывать и выражать свою позицию
ВЛАДЕТЬ: основными методами исследования в балетоведении,
техникой работы с современными электронными носителями.
1. Общие понятия и термины балетоведения
2. Возникновение и развитие танца
3. Рождение балета как жанра музыкального театра
4. Европейский балетный театр XVIII века
5. Европейский балетный театр на рубеже XVIII-XIX в.
6. История русского балетного театра от возникновения до эпохи
романтизма
7. Балет эпохи романтизма
8. Русский балетный театр ХIХ–начала ХХ вв.
9. Отечественный балет ХХ – начала XXI века
Виды
учебной Лекции, семинары, видеопросмотры с обсуждением, диспуты,
поиск и изучение учебной, научной и методической литературы,
работы
дополнительной информации в сети Интернет.
Основная и дополнительная литература, видеозаписи, ресурсы
Используемые
информационные, Интернета, посещение спектаклей.
инструментальные Материально-техническое обеспечение составляют учебные
и
программные аудитории и их компьютерное оснащение.
средства
Контрольные работы, опросы, зачеты.
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Экзамен.
Формы
промежуточной
аттестации
Содержание
дисциплины
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 2. В 3.«МУЗЫКАЛЬНОЕ СОПРОВОЖДЕНИЕ УРОКА ТАНЦА» Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Место
дисциплины
в учебном плане
Овладение
спецификой
музыкального
сопровождения
профессионального
урока
танца
(классического, дуэтноклассического, характерного, историко-бытового).
Курс «Музыкальное сопровождение урока танца» входит в
вариативную часть цикла истории и теории музыкального
искусства, ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано».
Дисциплина изучается с 3 по 6 семестр.
Формируемые
компетенции
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5 , ОК-10, ОК-11.
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-7, ПК-11, ПК-12, ПК-14, ПК-16, ПК-18, ПК-23,
ПК-28, ПК-32.
Знания, умения и
навыки,
В результате изучения дисциплины студент должен:
ЗНАТЬ:
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
-основные закономерности музыкально-танцевального
взаимодействия в учебных формах танца;
-специфику хореографического аккомпанемента
-принципы музыкального сопровождения уроков классического,
дуэтно-классического, характерного, историко-бытового танца,
актерского мастерства.
УМЕТЬ:
-сотрудничать, грамотно работать с педагогом-хореографом.
-профессионально воспринимать и запоминать хореографический
материал;
-создавать образы движения выразительными средствами музыки,
-пользоваться хрестоматиями и иными сборниками
хореографического репертуара, подбирать музыкальный материал к
хореографическим заданиям – комбинациям и этюдам;
-составлять единые по стилю и эпохам композиции для исполнения
на уроках танца, класс-концертах, экзаменационных показах в
хореографических учебных заведениях
ВЛАДЕТЬ:
-основами импровизационного аккомпанемента уроку танца;
-традиционным музыкальным репертуаром;
-методами и приемами музыкальной редактуры.
Раздел 1. Музыкальное сопровождение урока классического
танца
Ритмические и фактурные обороты танцевальной музыки и
образность
пространственно-двигательного
порядка.
Метроритмическая организация в учебных формах танца. Темп.
Теория, психология импровизации, методические принципы
обучения импровизации. Ритмо-артикуляционные формулы
движений. Музыкальная изобразительность и танец. Принципы
подбора музыки. Обзор хрестоматий для музыкального
сопровождения урока классического танца. Музыкальное
сопровождение
экзерсиса,
принципы
музыкального
аккомпанемента
движениям
группы
Allegro
(прыжки),
танцевальным движениям на пуантах (пальцах).
Раздел 2. Музыкальное сопровождение урока дуэтноклассического, народно-сценического, исторического танца,
актерского мастерства.
Строение и специфика урока дуэтного танца. Особенности
музыкальной композиции для урока дуэтного танца.
Строение и специфика урока характерного танца. Особенности
музыкальной композиции для урока характерного танца: Обзор
хрестоматий по народно-сценическому танцу. Характерные танцы
в балетах классического наследия. Танцевальные дивертисменты в
операх русских композиторов.
Строение и специфика урока исторического танца. Бытовые и
бальные танцы средневековья, Возрождения. Танцевальная сюита
эпохи барокко. Обзор хрестоматий по историко-бытовому танцу.
Бытовые и бальные танцы 19-начала 20 века. Музыкальное
сопровождение уроков актерского мастерства в хореографических
учебных
заведениях.
Обзор
музыкальных
хрестоматий,
драматических балетных сцен.
Лекционно-практические занятия, самостоятельная работа .
работы
Используемые
информационные,
инструментальны
е и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Книжный и нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет.
Основная и дополнительная литература. Материально-техническое
обеспечение составляют учебные аудитории, оснащенные роялями
и пианино, балетные залы, видеокабинет.
Выполнение заданий для самостоятельной работы: сочинение
примеров, подбор и разучивание репертуара. Модульный тест.
Зачет.
Б.3. ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЦИКЛ.
БАЗОВАЯ ЧАСТЬ.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.3.Б. 1. «Специальный инструмент»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Воспитание высококвалифицированных исполнителей, способных
создавать индивидуальную художественную интерпретацию
музыкального произведения. Практическое овладение
пианистическим исполнительским мастерством, необходимым для
дальнейшей деятельности в качестве пианиста-солиста,
концертмейстера и ансамблиста, в концертной, педагогической
практике; совершенствование навыков в области фортепианного
исполнительства; изучение специфики фортепианного
исполнительства, углубленное изучение образцов фортепианной
литературы разных эпох, стилей, жанров; овладение методологией
анализа и оценки различных исполнительских интерпретаций,
исполнительских школ, стилей, изучение музыкальной
текстологической культуры.; дальнейшее развитие и обогащение
технических навыков, овладение искусством публичного
исполнения концертных программ, состоящих из музыкальных
произведений различных жанров, стилей, эпох.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
профессионального цикла дисциплин ООП подготовки бакалавра
по
направлению
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано»
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-10, ОК-12, ОК-13;
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10,
ПК- 11, ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-16, ПК-17, ПК-18, ПК-19, ПК21, ПК-22, ПК-23, ПК-25, ПК-26, ПК-32.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
- историю фортепианной музыки, стилистические и эстетические
Место
дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
черты исторических и национальных композиторских школ,
основные жанры и формы фортепианной музыки, принципы
интерпретации; принципы фортепианной исполнительской
культуры в их исторической перспективе;
- особенности нотации различных эпох и стилей, индивидуальные
черты нотного письма основных композиторов-пианистов,
значение музыкальных терминов и ремарок (итальянских,
немецких, французских), встречающихся в фортепианной
литературе и соответствующие закономерности исполнения,
отражающие стиль композитора и эпохи;
- черты исторических музыкальных стилей: темпы, динамика,
артикуляция, фразировка, педализация;
- историю развития фортепиано, акустические и конструктивные
свойства клавесина и ранних моделей фортепиано, особенности
исполнения на современном рояле музыки соответствующих эпох;
- физические закономерности, определяющие акустические
свойства фортепиано – природу звукообразования, динамические
и тембральные характеристики, особенности резонанса, их
влияние на колористические свойства инструмента, возможности
их использования в исполнении;
- объективные психологические закономерности музыкального
восприятия, определяющие как звуковое воплощение нотного
текста в соответствии с особенностями музыкального языка и
эстетики эпохи композитора, так и возможность убедительного
эмоционального воздействия на современную аудиторию в
процессе исполнения;
- историю фортепианного исполнительского искусства,
исторические и национальные исполнительские школы, присущие
им черты стиля: звукокрасочные, технические, фразировочные,
динамические, ритмические.
Уметь:
- - анализировать художественные и технические особенности
музыкальных произведений, особенности формы, характер
тематизма; проникнуть в эмоционально-образное содержание
произведения;
работая с нотным текстом, прочитать его в соответствии с
особенностями исторического стиля, с учетом индивидуальных
черт авторского стиля;
определить технические трудности, найти пути их преодоления;
- найти способ инструментальной реализации замысла
композитора, передавая особенности формы, логику развития
тематического материала, раскрывая эмоционально-образное
содержание, грамотно и стилистически оправданно используя все
исполнительские средства: динамику, артикуляцию, фразировку,
агогику, педализацию, а также тембровые (колористические)
возможности инструмента.
Владеть:
- навыками самостоятельной подготовки к концертному
исполнению музыкальных произведений различенных стилей и
жанров, техническим арсеналом, достаточным для исполнения
большинства произведений фортепианной литературы;
- выразительными средствами, позволяющими убедительно
Содержание
дисциплины
передать образное содержание исполняемого произведения;
- собственной эмоциональной сферой – в достаточной мере для
того, чтобы сохранять самообладание и контроль над деталями
исполнения в момент публичного выступления, в то же время
артистически
воплощая
тонкие
оттенки
музыкального
содержания, контролируя внимание и интерес аудитории.
1 семестр: Свободная программа: несколько разноплановых
небольших пьес и этюдов. Уточнение уровня подготовки
студента, его пианистических возможностей, технических данных,
пройденный репертуар. Постановка основных воспитательных
задач в соответствии с исполнительской индивидуальностью
студента. Работа с текстом, развитие памяти, пианистического
аппарата, исполнительской выразительности.
2 семестр: Прелюдия и фуга И.С.Баха (Хорошо
темперированный клавир); классическая соната: Гайдн,
Моцарт, Бетховен (кроме поздних); этюд.
Оценка перспективы дальнейшего развития и профессионального
роста студента. При работе над полифонией (И.С.Бах)
первостепенное внимание уделяется точности интонационного
строения пьесы и артикуляции, пониманию гармонического и
мелодического языка. Классическая соната: совершенствование
владения характерными для данного стиля
фактурными
формулами,
развитие
интеллектуальных
составляющих
исполнительского комплекса: понимание формы, соотношение
тем и разделов, функции частей сонатного цикла. Задача этюда –
укрепить технические навыки студента.
Раздел 3. 3 семестр. Барочная сюита или циклическое
произведение. Одно развернутое произведение или несколько
миниатюр композитора XX в.
Освоение
исполнительских
принципов
эпохи
барокко,
свойственных
этому
стилю
особенностей
интонации,
голосоведения, артикуляции, образного строя, мелизматики.
Работа над произведениями XX века: освоение новых черт
музыкального языка: расширенная тональность (или атонализм),
усложненный интонационный строй, новое понимание метра и
ритма, заостренная образность. Воспитание исполнительского
интеллекта, контроль над точным соблюдением всех деталей
исполнения, развитие исполнительской дисциплины и воли.
4 семестр. Романтическая соната или поздняя соната
Бетховена (№ 26 и далее); этюд. Достижение новой степени
исполнительской свободы на базе достижений предыдущих
этапов: техническое раскрепощение, овладение основными
исполнительскими пианистическими средствами. Для развития
технического потенциала предназначен этюд.
При работе над произведением романтического периода:
достижение сочетания увлеченности с самоконтролем, что в свою
очередь подразумевает значительную степень технической
свободы.
5 семестр. Два-три этюда на разные виды техники;
развернутое произведение (романтического стиля или ХХ
века). Подведение итогов общего технического развития. Студент
должен овладеть всеми основными видами техники, проявить
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальны
е и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
уверенность и надежность пианистического аппарата.
Вместе с этюдами в программу включается произведение по
свободному
выбору.
Формирование
собственного
исполнительского облика студента, о степени его музыкантской
зрелости.
6 семестр. Значительное произведение русского или
зарубежного автора; три миниатюры в разных стилях XVIII –
XX вв.
владение широкой палитрой музыкальных стилей, способность
ориентироваться
в
истории
фортепианной
музыки
и
исполнительского
искусства.
Воспитание
артистизма,
индивидуальности,
вкуса.
Овладение
всем
богатством
выразительных средс средств фортепиано, техническим
мастерством.
7, 8 семестры. Подготовка к итоговой государственной
аттестации. Программа должна включать не менее трех
сочинений различных авторов и стилей, в том числе:
полифоническое произведение;
произведение классического стиля;
произведение романтического стиля;
концерт для фортепиано с оркестром (1 или 2 и 3 части).
Выбор и разучивание программы, наиболее соответствующей
творческой индивидуальности студента. В конце 7 семестра
исполняется часть программы, а также виртуозный этюд.
Практические занятия, самостоятельная работа.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями или пианино, музыкально-компьютерный
кабинет, кабинет фонотеки.
Учебный академический концерт.
Дифференцированный зачет, экзамен. Б.3. ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЦИКЛ.
БАЗОВАЯ ЧАСТЬ.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.3. Б. 2. «Камерный ансамбль» Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Совершенствование
практических
навыков
в
области
ансамблевого музицирования, необходимое для дальнейшей
Место
дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
деятельности музыканта в качестве ансамблиста в концертной,
педагогической, концертмейстерской практике; углубленное
изучение образцов классической и современной музыки для
ансамблей различных составов; закрепление, дальнейшее развитие
и
обогащение
навыков
ансамблевого
исполнительства;
приобщение к концертно-исполнительской ансамблевой практике.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
профессионального цикла дисциплин ООП подготовки бакалавра
по
направлению
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано»..
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-10, ОК-12, ОК-13;
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10,
ПК- 11, ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-16, ПК-18, ПК-19, ПК-22, ПК23, ПК-26, ПК-30, ПК-32.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
- базовые принципы камерной фортепианной исполнительской
культуры в их исторической перспективе;
- историю развития камерного жанра, основные произведения
камерной литературы различных музыкально-исторических эпох;
- особенности исполнительства на различных инструментах
(главным образом, струнных смычковых и духовых): их
технические возможности, специфику звучания регистров,
характер штрихов, принципы звукоизвлечения, особенности
дыхания и ведения смычка;
- объективные психологические особенности ансамблевого
музицирования;
- методы выработки стилистического единства партнеров в
совместном изучении и исполнении произведений различных
музыкальных стилей.
Уметь:
- работая с нотным текстом, прочитать его в соответствии с
особенностями исторического и авторского стиля и определить
основные задачи, связанные с проблемами совместного
исполнения;
- применяя знания и навыки, полученные в ходе освоения
дисциплины «Специальное фортепиано», а также знания об
акустических и технических свойствах струнного (духового)
инструмента,
определить
основные
задачи
исполнения
фортепианной
партии
(динамические,
ритмические,
артикуляционные, агогические) в применении к особенностям
ансамблевого исполнения;
- проанализировать фактуру ансамбля, определить роль
инструментов, уточнить особенности фортепианной фактуры и
функции ее пластов в общей ансамблевой фактуре, определить
принципы взаимодействия голосов в общей музыкальной ткани;
Владеть:
техническим арсеналом и выразительными средствами,
позволяющими убедительно передать образное содержание
фортепианной партии произведения;
слуховыми навыками, гибкостью и реакцией, позволяющими в
момент исполнения корректировать детали собственной игры,
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальны
е и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
чтобы обеспечить акустическое и стилистическое единство, живое
взаимодействие с партнером (партнерами) по ансамблю.
Раздел 1, V семестр.
Работа над сочинениями классического стиля: формирование
основополагающих принципов ансамблевого исполнительства,
работа над достижением единства- в понимании образной сферы и
драматургии произведения. Работа над артикуляцией, штриховой
отточенности, качеству инструментального звучания. Развитие
слухового самоконтроля участников ансамбля, способности
соразмерять звучность инструмента в отношении звукового
баланса целого.
Раздел 2, VI и VII семестр.
Репертуар VI и VII семестров: произведения романтического
стиля русских и зарубежных композиторов, произведения
композиторов XX века. Изучение стилевых особенностей разных
композиторских школ романтического направления и поиск
инструментально-выразительных средств для их воплощения.
Овладение
пониманием
особенностей
интонирования,
разнообразной тембровой палитрой, тщательное изучение
партитуры произведения, работа над фактурой, воплощение
индивидуальных стилевых формообразующих особенностей,
новых инструментальных приемов, организация формы.
Раздел 3, VIII семестр.
Репертуар: одно-два произведения различных стилей, одно из них
отбирается для исполнения на Государственном экзамене.
Практические занятия, самостоятельная работа.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями или пианино, музыкально-компьютерный
кабинет, кабинет фонотеки.
Учебный академический концерт.
Дифференцированный зачет, экзамен. Б.3. ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЦИКЛ.
БАЗОВАЯ ЧАСТЬ.
Б.3 Б.3 Аннотация рабочей программы дисциплины
«Безопасность жизнедеятельности»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
Усвоение обучаемыми знаний в области безопасности
жизнедеятельности, формирование у обучающихся системы
знаний, умений и навыков, обеспечивающих безопасность
жизнедеятельности в контексте воспитания гражданской
ответственности за личную безопасность, безопасность общества
и государства. Формирование базиса успешного социального
развития обучаемого.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
Профессионального цикла ООП подготовки бакалавра по
направлению
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано».
Изучение дисциплины осуществляется в пятом семестре.
ОК-12, ОК-14.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
• теоретические основы безопасности жизнедеятельности,
основы взаимодействия человека со средой жизнедеятельности и
оптимальные параметры деятельности, технологии повышения
безопасности и надежности технических устройств и процессов,
методы мониторинга и идентификации опасных и чрезвычайных
ситуаций, правовые и организационные основы управления
безопасностью жизнедеятельности.
Уметь:
• идентифицировать источники опасности: естественные,
техногенные, антропогенные. Дифференцировать
энергетические, массовые и информационные, прогнозируемые
и спонтанные источники угроз.
Владеть:
• навыками информационно-аналитического анализа
предупреждения травматизма, поддержания надежности
целевой деятельности.
Тема 1. Теоретические основы безопасности жизнедеятельности.
Тема 2. Личностные факторы, определяющие безопасность
жизнедеятельности.
Тема 3. Среда жизнедеятельности человека, ориентированная на
реализацию требований безопасности жизнедеятельности.
Тема 4. Чрезвычайные ситуации техногенного, природного,
криминального характера и способы защиты от них.
Экстремизм, как реальная угроза безопасности в современном
мире.
Тема 5. Законодательные основы противодействия экстремизму
и
терроризму.
Тема 6. Стратегия и тактика противодействия угрозам личной
безопасности.
Лекции, семинары, поиск и изучение учебной, научной и
методической литературы, дополнительной информации в сети
Интернет,
дидактические игры. Активные социальнопсихологические формы и методы обучения.
Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории и их компьютерное оснащение.
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Реферат, практические занятия, семинары.
Зачет.
Б.3. ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЦИКЛ.
БАЗОВАЯ ЧАСТЬ.
Аннотация рабочей программы дисциплины
П. Б.3.Б.4. «Музыкальная педагогика и психология» Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Изучение психолого-педагогических проблем профессиональной
музыкальной деятельности; изучение психологии способностей,
физиологических
основ
слухового
восприятия,
основ
психологии музыкального слуха и музыкальности; определение
психологических факторов развития музыкальной памяти,
воображения и мышления; изучение механизмов музыкального
восприятия и музыкального творчества; изучение основ
психологии личности. Изучение психолого-педагогических
основ профессионального становления учащегося музыканта
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
Профессионального цикла ООП подготовки бакалавра по
направлению
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство», профиль «Фортепиано».
Изучение дисциплины осуществляется в четвертом семестре.
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
ОК-1,ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-6, ОК-7, ОК-9, ОК-10, ОК-11, ОК-12, ОК13.
ПК-1, ПК-9, ПК-16, ПК-20, ПК-21, ПК-23, ПК-24 ПК-25, ПК-27, ПК28.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
В результате изучения дисциплины студент должен:
а) знать:
- основополагающие термины и понятия, связанные с наиболее
репрезентативными положениями в теории музыкальных
способностей; структуру музыкальных способностей, основные
характеристики музыкального слуха, музыкальной памяти,
музыкального
интеллекта;
отличительные
особенности
музыкальности; общие параметры музыкального восприятия;
отличительные
особенности
музыкального
восприятия
композитора, музыканта-исполнителя, слушателя;
- специфику и методы музыкальной педагогики,
б) уметь:
-применять полученные знания в педагогической работе, в
процессе творческого общения с композитором, исполнителем и
исполнительским составом (ансамблем, оркестром во главе с
дирижером, режиссером и т. д.);
- представлять слушательскую реакцию;
в) владеть:
-приемами музыкально-педагогической работы
-методологией и навыком педагогической и исследовательской
работы в областях, смежных с проблематикой дисциплины
Содержание
дисциплины
Раздел 1. Предмет и задачи музыкальной психологии.
Психология как наука. Основная проблематика, место
современной психологии в системе наук. Методы психологии.
Ощущения и восприятия. Внимание. Память и деятельность.
Музыкальная
память.
Внимание.
Развитие
внимания.
Музыкальное мышление. Воображение и мышление. Пассивные
и активные виды воображения. Музыкальное восприятие, типы
музыкального
восприятия.
Психологические
проблемы
восприятия музыки.
Раздел 2. Индивидуально-психологические особенности
личности
в
контексте
музыкально-педагогической
деятельности. Музыкальные способности. Общая одаренность и
специальные способности. Возрастная сензитивность в развитии
специальных способностей. Общие и специальные способности
в структуре музыкальных способностей по Б.М. Теплову.
Музыкальная память и психомоторные способности. Понятие
музыкальности в концепциях К. Штумпфа и Р. Сишора.
Музыкальный слух. Порог различения точности интонации для
музыкального слуха. Роль тембрового слуха в концепциях
развития музыкального слуха Внутризонный интонационный
слух и методы его развития по Н.А. Гарбузову. Проблема
темперации и теория преподавания сольфеджио в чистых строях
Й.Гата. Теории Г. Любомирского. К. Штумпфа, М. Мейера, В.
Кёлера. К. Орфа, Д. Кабалевского Г. Гельмгольц К. Штумпфа.
Тембровый слух. Относительный слух. Мелодический и
гармонический слух. Внешний и внутренний музыкальный слух.
В работах С. Оськина, В. Серединская, Е.А. Мальцева, Г.
Ревеша. Ладовое чувство. Слух строя и слух лада по Н.А.
Римскому-Корсакову. Роль пространственных представлений в
процессе формирования тонально-ладового мышления (Н.А.
Бергер).
Чувство
ритма.
Взаимодействие
слуховых
представлений и моторики. Вклад Э. Жак-Далькроза в развитие
ритмических способностей. Эмоции. Темперамент и характер.
Теории Э. Кречмера и У. Шелдона. Учение И.П..
Музыкотерапия. Этика Пифагора. Задачи музыкального
воспитания по Платону.
Раздел 3. Психолого-педагогические аспекты обучения
музыке.
Основные пути совершенствования методов обучения и
воспитания учащихся музыкантов.
Психотехническое
направление музыкальной педагогики. Теории Р. Брейтгаупта,
Ф. Штейнхаузена, Е. Тетцеля. Единство сознательного и
бессознательного М. Курбатова, И. Крыжановского. Работа В.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Бардоса «Психология техники игры на фортепиано».
Исследования И.П. Павлова, Н.А. Бернштейна, П.К. Анохина,
О.Ф. Шульпякова по физиологии движений. Взаимодействие
слуховой и двигательной сфер в работе О.Ф. Шульпякова
«Техническое
развитие
музыканта-исполнителя».
Роль
специальных музыкальных способностей в формировании
музыканта-исполнителя по работам Б.М. Теплова и
К.А. Мартинсена. Ф. Бузони, И. Гофмана, Г.М. Когана.
Концепция воспитания музыканта-исполнителя Л.А. Баренбойма
Проблемы взаимодействия обучающего и обучаемого: (Л.С.
Выготский, М. Курбатов, О.Ф. Шульпяков). Проблемы
исполнительской интерпретации и художественный образ.
Детерминанты и характер ошибочных действий. Фазы
формирования и закрепления исполнительских навыков.
Проблема эстрадного волнения. Принципы развивающего
обучения в современных теориях общего музыкального
образования.
Практические занятия, самостоятельная работа.
Основная и дополнительная литература, ресурсы Интернет.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино, компьютерный кабинет,
кабинет фонотеки.
Контрольные уроки, модульный тест.
Зачет.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б.3 Б.5. «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ФОРТЕПИАНО»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Овладение приемами и методами музыкально-педагогической
работы. Воспитание пианиста-педагога, профессионала широкого
профиля, подготовленного к ведению в музыкальных училищах и
детских музыкальных школах классов специального и общего
фортепиано, ансамбля, концертмейстерского класса, в училищах –
методики обучения игре на фортепиано и педагогической
практики.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
Профессионального цикла ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»,
профиль «Фортепиано. Дисциплина изучается с 3 по 4 семестр.
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-11.
ПК-5, ПК-6, ПК-8, ПК-20, ПК-22, ПК-23, ПК-24, ПК-25, ПК-26, ПК-27,
ПК-28, ПК-29.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
В результате изучения дисциплины студент должен
знать:
- основные принципы отечественной и зарубежной музыкальной
педагогики;
- основные этапы развития клавирной и фортепианной
педагогики, различные приемы и методы преподавания,
методическую литературу по профилю;
- основы планирования учебного процесса в образовательных
учреждениях
Российской
Федерации,
учреждениях
дополнительного образованиях, в том числе дополнительного
образования детей, детских школах искусств детских
музыкальных школах;
- основной сольный и ансамблевый педагогический репертуар;
- особенности различных фортепианно-педагогических школ и
направлений, педагогических принципов отдельных выдающихся
представителей отечественной и мировой фортепианной
педагогики;
- важнейшие работы в области методики фортепианного
обучения;
- психологические особенности детей разного возраста, принципы
диагностики музыкальных способностей детей.
Уметь
- ориентироваться в музыкальной научно-педагогической
проблематике;
- проводить образовательный процесс в разных типах
образовательных учреждений, с обучающимися разного возраста,
в формах индивидуальных занятий по фортепиано;
– проводить диагностику музыкальной одаренности детей;
- определять перспективу развития ребенка;
- составлять индивидуальную характеристику ученика, выбирать
стратегию и тактику его индивидуального развития;
- подбирать учебный репертуар, соответствующий этой
стратегии;
- проводить уроки музыки разного типа в зависимости от этапа
работы над произведением и задач, стоящих перед учеником;
- организовывать домашнюю работу ученика;
- исполнить изучаемый педагогический репертуар;
- налаживать контакты с родителями, коллегами, администрацией
учебного заведений;
- грамотно вести соответствующую документацию.
Владеть
методикой проведения уроков с детьми разных возрастных групп
на разных стадиях развития ребенка и разных этапах работы над
произведением;
- методами педагогического анализа фортепианного репертуара;
- методами работы над разными стилями, фактурами, видами
техники, музыкальными формами;
- современными компьютерно-информационными системами
поиска нотной, звуковой и прочей информации.
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Раздел 1. Из истории фортепианной педагогики. Особенности
воспитания музыканта в клавирной педагогике XVII-XVIII вв.
Фортепианная педагогика XIX в. Анатомо-физиологическая и
психотехническая школы. Проблемы воспитания пианиста в
отечественной и зарубежной музыкальной педагогике ХХ века.
Раздел 2. Вопросы теории и методики фортепианной
педагогики. Общие и специальные способности, их диагностика
и развитие. Психические свойства и анатомо-физиологические
особенности личности и их связь с успешностью музыкального
обучения. Интеллект, воля, внимание, эмоциональность,
креативность. Музыкальный слух, чувство ритма, память.
Музыкальность. Организация и планирование процесса обучения.
Особенности начального периода обучения. Основные задачи и
элементы работы пианиста. Нотный текст как основа работы
музыканта. Музыкальная интонация и работа над произношением
мелодии. Понятие техники в широком и узком смыслах.
Педализация в фортепианном исполнительстве.
Раздел 3. Педагогический фортепианный репертуар и
специфика работы над его разными областями. Роль выбора
репертуара в полноценном развитии обучающегося. Анализ
фортепианных школ и сборников. Особенности работы над
полифонией, крупной формой, пьесами разных жанров и стилей,
этюдами, различными видами ансамблей и аккомпанемента.
Практические и лабораторные занятия, самостоятельная работа,
анализ литературы и педагогического репертуара
Книжный и нотный фонд библиотеки, книжные и нотные ресурсы
Интернет. Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют, музыкальнокомпьютерный кабинет с обычным и электронным пианино,
кабинет фонотеки.
Коллоквиум, педагогический анализ репертуара.
Зачет, экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 3. Б 6. «КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКИЙ КЛАСС»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Овладение мастерством концертмейстера для дальнейшей
профессиональной деятельности в музыкальных театрах,
вокальных, оркестровых, дирижерских (симфонических и
хоровых) классах музыкальных учебных заведений, в концертной,
Место дисциплины
в учебном плане
педагогической практике.
Изучение специфики аккомпанемента, совершенствование
практических навыков в области концертмейстерского мастерства
с привлечением к репетиционной
и концертной работе с
иллюстраторами
разных
специальностей
(вокалисты,
инструменталисты).
Углубленное изучение вокальной и инструментальной литературы
различных эпох, стилей, жанров; воспитание творческого
отношения к работе в соответствии с принципами ансамблевого
исполнительства.
Учебная дисциплина входит в базовую часть Профессионального
цикла ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство», профиль подготовки
«Фортепиано»; является важной составляющей в комплексе
дисциплин, обеспечивающих развитие навыков ансамблевого
исполнительства, и тесно связана с другими специальными
практическими,
а
также
музыкально-теоретическими
дисциплинами. Изучение дисциплины происходит на протяжении
трех лет, с 3-го по 8-й семестр.
Формируемые
компетенции
ОК-2, ОК-4, ОК-5,
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10, ПК-11,
ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-15, ПК-16, ПК-17, ПК-18, ПК-19, ПК-30, ПК32.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
В результате изучения дисциплины студент должен
знать:
В достаточно широком объеме вокальную (оперную и концертнокамерную) и инструментальную концертную литературу;
специфику ансамблевого исполнительства.
уметь:
аккомпанировать певцам и инструменталистам на репетициях и
концертах;
аккомпанировать исполнению инструментальных и хоровых
произведений;
выполнять функции концертмейстера по разучиванию с
вокалистами оперных партий и концертного репертуара, по
разучиванию с инструменталистами концертного репертуара;
аккомпанировать с листа и в транспорте;
играть с дирижером «по руке»
владеть:
мастерством
концертмейстера,
практическим
навыком
репетиционной и концертно-исполнительской работы с
вокалистами и инструменталистами.
Овладение спецификой фортепианного аккомпанемента на основе
углубленного практического изучения произведений вокального и
инструментального репертуара.
Приобретение навыков работы с оперными клавирами, развитие
тембрового мышления, способности отражать в фортепианном
звучании штриховые, фразировочные приемы игры оркестровых
инструментов.
Получение знаний о классификации певческих голосов, их
тесситуре
и
диапазоне,
подвижности,
выразительных
возможностях, значении дыхания и цезур.
Содержание
дисциплины
Изучение принципов работы с вокалистом при разучивании
вокальной партии (необходимо следить за правильностью
интонации, фразировкой, ритмической четкостью, расстановкой
дыхания). При исполнении оперных ансамблей развитие навыков
дирижерского показа вступлений певцу, умения спеть любую
вокальную партию ансамбля.
Воспитание понимания значения литературного текста в
вокальном произведении и определяющей роли музыки в работе
над его художественной интерпретацией.
Приобретение практических навыков работы с солистоминструменталистом на материале инструментальной литературы
отечественных и зарубежных композиторов, представленной в
различных жанрах и стилях. Совершенствование навыков чтения
с листа и быстрого разучивания программы.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Практические занятия, самостоятельная работа.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино, кабинет фонотеки.
Контрольные уроки, коллоквиум
Зачет, экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 3. Б.7 «ФОРТЕПИАННЫЙ АНСАМБЛЬ»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Профессиональное
формирование
пианиста-ансамблиста;
совершенствование навыков игры в фортепианном ансамбле.
Дисциплина входит в учебный план направления 073100. 62 –
Музыкально-инструментальное искусство в раздел Б.3 - Б.7 –
Профессиональный цикл, базовая часть. Ведется в течение 1-2
семестров при 1 ч. аудиторной работы на один ансамбль в неделю
ОК-3.
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10,
ПК-11, ПК-13, ПК-16, ПК-18, ПК-30, ПК-32.
В результате изучения курса студент должен
знать
- особенности игры в разных видах фортепианного ансамбля –
четырехручном и двухрояльном;
- основной репертуар четырехручных и двухрояльных ансамблей;
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
уметь
- слышать звучание ансамбля в целом и своей партии как части
целого, выстраивать динамический баланс звучания;
- играть синхронно с партнером с точки зрения темпа,
метроритма, агогики;
- добиваться в необходимых случаях единства туше,
артикуляции, в других - дифференциации фактуры, туше,
штрихов;
- подчинять свою индивидуальность общему замыслу,
вырабатывать
музыкальное
взаимопонимание,
чувство
ответственности за общее дело;
владеть
- методами репетиционной работы при разучивании разных видов
ансамблей;
навыками
передачи
интонационных
закономерностей
музыкального языка, раскрытия стилистических особенностей,
эмоционально-образного содержания исполняемых произведений.
Проведение практических занятий, в процессе которых
формируются
профессиональные
компетенции
пианистаансамблиста. Практическое овладение особенностями основных
видов клавирно-фортепианного ансамбля 1) для одного
фортепиано в четыре руки (посадка за одной клавиатурой,
педализация) и 2) для двух фортепиано (единство агогики,
распределение фактурных пластов). Знакомство с редкими видами
ансамбля: для одного фортепиано в три руки (с одной
облегченной партией); для одного фортепиано в 6 рук (для трёх
исполнителей), для двух фортепиано в восемь рук. Изучение
ансамблевого репертуара.
Практические занятия, самостоятельная работа, исполнительская
концертная практика.
Нотный фонд библиотеки, нотные и аудио ресурсы Интернет.
Основная и дополнительная литература.
Учебные аудитории с двумя роялями, кабинет фонотеки.
Контрольный урок, выступление на академическом концерте.
экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
П. Б.3.Б.8. «Чтение с листа и транспонирование»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
Развитие практического навыка чтения с листа до уровня
свободного владения для применения в различных видах
исполнительской (сольной, ансамблевой, концертмейстерской)
деятельности.
Формирование
практического
навыка
транспонирования.
Данная учебная дисциплина входит в базовую часть
Профессионального цикла ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»,
профиль
«Фортепиано»,
программа
«Фортепианное
исполнительство в хореографии» концертмейстера балета.
Дисциплина находится в тесной связи с другими дисциплинами
профессионального цикла, а также цикла истории и теории
музыки и имеет большое значение в комплексной подготовке
профессиональных музыкантов.
Изучение дисциплины осуществляется в третьем семестре.
Формируемые
компетенции
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5,
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10, ПК-11,
ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-15, ПК-16, ПК-17, ПК-18, ПК-30, ПК-32.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
В результате изучения дисциплины студент должен
знать:
В достаточно широком объеме разнообразную музыкальную
литературу, большое количество вокальных и хоровых
произведений, клавирных переложений симфонической, оперной
и балетной музыки.
уметь: транспонировать в пределах от полутона и тона до кварты вверх и
вниз;
быстро и правильно ориентироваться в музыкальном материале,
играть произведение с листа ритмично, в нужном темпе и
характере;
аккомпанировать с листа в ансамбле с вокалистом.
владеть:
достаточным запасом типичных оборотов, аккордовой фактуры,
наиболее часто встречающихся модуляций в фортепианной
музыке; навыком комплексного подхода к прочтению нотного
текста;
аппликатурной техникой, умением ориентироваться на клавиатуре
без дополнительного зрительного контроля.
Содержание
дисциплины
Выработка необходимого комплекса навыков чтения с листа и
транспонирования. Тренировка внутреннего слуха, аналитических
способностей, выработка комплексного восприятия музыкальной
ткани.
Практическое изучение несложных произведений вокального, и
музыкально-театрального репертуара. Чтение с листа в ансамбле:
репертуар фортепианного ансамбля, симфонический репертуар в
виде 4-х ручных переложений. Вокальный репертуар арии,
романсы. Камерный репертуар.
Овладение типичными для данного стиля фактурногармоническими блоками (оборотами), аккордовой фактуры,
овладение
навыком
гармонического
восприятия
текст,
комплексного
подхода
к
прочтению
нотного
текста;
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
аппликатурной техникой, умением ориентироваться на клавиатуре
без дополнительного зрительного контроля. Развитие слуха и
слуховых представлений, чувства ритма, музыкальной памяти,
моторики; развитие музыкально-теоретического мышления,
способности комплексного восприятия нотной графики в
процессе постепенного усложнения заданий. Развитие творческой
активности и самостоятельности.
Практические занятия, самостоятельная работа.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино, компьютерный кабинет, кабинет
фонотеки.
Контрольные уроки.
Зачет.
Аннотация рабочей программы дисциплины
П. Б 3. В.1. «Репертуар балетного театра - Практикум»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Практическое овладение репертуаром мирового балетного театра,
его накопление и применение в процессе исполнительской
концертмейстерской практики.
Изучение специфики работы с клавирными переложениями
оркестровой и инструментальной музыки; формирование навыков
восприятия
и
запоминания
хореографического
текста;
совершенствование
комплекса
профессиональных
пианистических навыков в сочетании с формированием навыка
аккомпанемента в хореографии; формирование исполнительского
навыка игры «по руке» дирижера.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
Профессионального цикла (Дисциплины, определяемые вузом)
ООП
подготовки
бакалавра
по
направлению
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано», программа «Фортепианное исполнительство в
хореографии». Курс является основополагающей практической
дисциплиной в развитии концертмейстера балета, поэтому
изучение дисциплины осуществляется на протяжении всего
периода обучения студента, с 1 по 8 семестр.
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-6,
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10, ПК-11,
ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-15, ПК-16, ПК-17, ПК-18, ПК-30, ПК-32.
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
В результате изучения дисциплины студент должен
знать:
в достаточно широком объеме балетную музыкальную
литературу, большое количество разнообразных произведений
хореографического репертуара;
специфику фортепианного исполнительства в области балета,
уметь:
редактировать нотный текст фортепианного переложения
(клавира);
исполнять
произведения
балетного
репертуара,
взаимодействовать в творческом ансамбле с танцовщиками и
репетиторами, аккомпанировать с листа, одновременно
воспринимая движение исполнителя-танцовщика;
запоминать
хореографические
партии
исполняемых
произведений.
владеть:
репертуаром академического балетного театра, включающим в
себя: балеты, танцы и танцевальные сюиты, концертные номера.
опытом репетиционной и концертной работы в балете;
навыком игры с дирижером.
Изучение основных принципов работы с клавирным
переложением.
Практическое изучение произведений балетного, танцевального
репертуара.
Овладение навыками чтения с листа и быстрого разучивания
программы
Получение практического опыта репетиционной и концертной
работы.
Ознакомление с принципами работы с дирижером.
Практические занятия, самостоятельная работа,
концертмейстерская практика, практические семинары с
дирижером.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино, балетные залы, музыкальнокомпьютерный кабинет, кабинет фонотеки.
Контрольные уроки по сдаче репертуарного минимума,
коллоквиумы.
Зачет, экзамен.
Б.3 В.2 Аннотация рабочей программы учебной дисциплины
«Изучение педагогического репертуара»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
Цель учебной
дисциплины
Место
дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Подготовка к музыкально-педагогической деятельности пианиста,
состоящая в изучении и освоении музыкально-педагогического
репертуара, методической литературы, методологии музыкальнопедагогической деятельности в образовательных учреждениях среднего
профессионального, дополнительного образования, в том числе детских
школах искусств, музыкальных школах, хореографических учебных
заведениях.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
Профессионального цикла ООП подготовки бакалавра по
направлению 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»,
профиль «Фортепиано. Дисциплина изучается в 3-4 семестрах
ОК-2, ОК-3,ОК-4.
ПК-1, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-8, ПК-9, ПК-20, ПК-21, ПК-22, ПК-23, ПК25, ПК-26, ПК-27, ПК-28, ПК-29.
ЗНАТЬ
-основные принципы отечественной и зарубежной музыкальной
педагогики;
-педагогический репертуар, специальную методическую литературу
-основы планирования учебного процесса в образовательных
учреждениях Российской Федерации, учреждениях дополнительного
образованиях, в том числе дополнительного образования детей, детских
школах искусств детских музыкальных школах;
-психологические особенности детей разного возраста, принципы
диагностики музыкальных способностей детей.
УМЕТЬ
- подбирать учебный репертуар для ученика в соответствии с
требованиями
данного
учебно-образовательного
учреждения,
способностями ученика и стратегией его развития;
- исполнить и проанализировать изучаемый педагогический репертуар;
грамотно
вести
соответствующую
учебно-педагогическую
документацию.
ВЛАДЕТЬ
-современными методами ведения уроков с детьми разных возрастных
групп на разных стадиях развития ребенка и разных этапах работы над
произведением; в разных звеньях музыкального образования,
- методами педагогического анализа фортепианного репертуара;
- методами работы над разными стилями, фактурами, видами техники,
музыкальными формами.
Практические и лабораторные занятия, самостоятельная работа,
анализ литературы и педагогического репертуара
Основная и дополнительная литература, программное
Используемые
информационны обеспечение и Интернет-ресурсы, аудитории с роялями и
пианино, нотный фонд библиотеки, фонотека.
е,
инструментальн
ые и
программные
средства
Контрольный урок, педагогический анализ репертуара.
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Зачет.
Аннотация рабочей программы дисциплины
В. Б 3. ДВ. 1 «Музыкальная драматургия балета»
Структура программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и
содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины. Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Создание представления о музыкальной драматургии балета,
ее многоуровневой организации и жанровой специфике.
Ознакомление с типами драматургии, сложившимися в
процессе эволюции балета, вариантами музыкальнохореографических форм, их развитием.
Изучение различных форм синтеза музыки и хореографии,
возникших в результате сближения и взаимовлияния
различных жанров художественного творчества, в том числе
внемузыкальных.
Данная учебная дисциплина входит в профессиональный цикл
дисциплин, категория «дисциплина по выбору студента»,
ООП подготовки бакалавра по направлению 073100.62
«Музыкально-инструментальное искусство».
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-7, ОК-11;
ПК-3, ПК-5, ПК-6, ПК-16, ПК-27
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
- особенности выразительных элементов
музыкального
языка.
- комплекс музыкально-хореографических форм и их
модификации в различных эпохах.
- балетное творчество русских и зарубежных композиторов, в
том числе и малоизвестные сочинения.
- жанрово-исторические типы музыкально-хореографических
произведений.
Уметь:
- определить значение музыкальной драматургии в процессе
воплощения идеи и художественных образов балетного
спектакля.
- выявить комплекс имманентно-музыкальных средств,
обеспечивающих драматургическое развертывание.
- проследить сопряжение сквозного тематического развития,
симфонической разработки
в музыке с принципами
организации сценарного и танцевально-пластического рядов
балета.
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
- выявить взаимодействие музыки и хореографии в области
сценической драматургии.
- подобрать музыкальное произведение соответственно
хореографическим (постановочным) задачам в широком
стилевом или жанровом спектре.
Владеть:
- приемами аналитической работы с многоуровневым
художественным текстом балета.
Раздел 1. Балет как музыкальный жанр. Основные этапы
развития балета как музыкального жанра с XVI по ХХ век. Жанрово-историческая типология балетов. Драматургические
этапы и масштабные уровни балетного спектакля.
Музыкально-хореографические формы (классические и
современные).
Раздел 2. Балет в западноевропейской музыке XVI - XVIII
веков. Танцевальная музыка Ренессанса. Жанровое
многообразие театральной музыки XVII- XVIII веков.
Комедии-балеты
Ж.Б.
Люлли.
Муз.-сценические
произведения Ж.Ф. Рамо. Балетная реформа К. В. Глюка;
музыкальные средства драматургической организации в
балетах. Театральная природа музыкальной драматургии в
инструментальных
сочинениях
Моцарта.
«Творения
Прометея» Л.Бетховена.
Раздел 3. Балетное творчество западноевропейских
композиторов XIX века. Типы балетных спектаклей эпохи
романтизма.
Музыкальная
драматургия
в
балетах
Ж.Шнейцхоффера, Х.Левенскьолда, А.Адана, Ц.Пуни,
Л.Делиба.
Раздел 4. Русский балетный театр XIX века. С.Титов,
Ф.Шольц, К.Кавос. Танцевальные сцены в операх М.Глинки.
Опера-балет в творчестве русских композиторов XIX века.
«Русский период» в творчестве Ц.Пуни, Л.Минкуса, Р.Дриго.
Реформа балетной музыки в творчестве П.И.Чайковского.
Развитие реформаторских принципов Чайковского в балетах
А.Глазунова.
Раздел 5. Музыка в балете ХХ века. «Мир искусства» и
дягилевский балет. Отражение ведущих художественных
направлений в балетных партитурах: неоклассицизм,
неофольклоризм, новый динамизм, импрессионизм и
экспрессионизм. Балетное творчество И.Стравинского.
«Дафнис и Хлоя» М.Равеля, «Игры» К.Дебюсси.
Неофольклоризм в балетах М. де-Фальи; Французский балет
Э. Сати, Ф.Пуленка, Д.Мийо. Балеты К.Вайля, Б.Бартока.
Балет в России 20-х –30-х годов ХХ века. Музыкальнопластическое
отражение
современности
в
балетах
Д.Шостаковича, С. Прокофьева, А.Хачатуряна. Отечественная
балетная музыка 60-х–90-х годов ХХ века. Проекции
инструментальных и вокальных жанров на балетную музыку.
Компилятивный музыкальный ряд в балете..
Лекции, самостоятельная работа.
Нотный
фонд
библиотеки,
нотные
ресурсы
Интернет.
Основная и дополнительная литература.
и Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории, музыкально-компьютерный кабинет, кабинет
фонотеки.
Модульный
тест,
музыкально-аналитический
разбор
фрагментов из балетов.
информационные,
инструментальные
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Зачет, защита курсовой работы, экзамен.
Аннотация рабочей программы дисциплины
П. Б 3. ДВ 2. Инструментоведение
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Получение профессионального представления об инструментах
симфонического оркестра, о выразительных средствах
оркестровой музыкальной ткани, о пути развития и исторически
обусловленной смене оркестровых стилей. Изучение средств
оркестровой выразительности осуществляется в контексте
дальнейшего углубления знаний о комплексе средств
музыкальной выразительности, взятых в их совокупности, о
форме и структуре произведений, как выражении замысла
композитора.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
профессионального цикла являясь дисциплиной по выбору
дисциплин ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано. Дисциплина изучается в 5 семестре.
ОК-3, ОК-4;
ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-16, ПК-18, ПК-19
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
а) историю развития оркестровых стилей и приемов
инструментовки;
б)
историю
развития
инструментов
современного
симфонического оркестра;
б) особенности конструкции инструментов современного
симфонического оркестра и основных приемов игры на них .
Уметь:
а) различать инструментальные тембры;
б) ориентироваться в симфонической партитуре.
Владеть:
методами анализа симфонической партитуры с точки зрения
характерных особенностей оркестрового языка, оркестровой
фактуры, технических особенностей игры на музыкальных
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате освоения
дисциплины
инструментах, оркестрового стиля.
Виды оркестра: струнный смычковый, малый симфонический,
большой симфонический, увеличенный состав. Формы оркестра:
духовой, народных инструментов, эстрадный. Принципы
классификации инструментов. Группа струнных инструментов.
Щипковые инструменты: арфа. Группа деревянных духовых.
Камерные ансамбли духовых инструментов. Ударные
инструменты. Клавишные в оркестре. Типовой состав малого
симфонического оркестра. Понятие педали. Медные духовые
инструменты. Составы оркестра – парный, тройной, четверной и
усиленный. Распределение функций групп оркестра. Орган.
Оркестровая культура барокко в искусстве Вивальди, Баха,
Генделя. Художественные принципы, оркестр венских классиков
– Гайдна, Моцарта. Новаторство Бетховена в области
оркестровки. Романтическая эстетика и принципы оркестровки.
Оркестр М.И.Глинки. Национальные черты и своеобразие
методов. Оркестр Ф.Листа и Р.Вагнера. Драматическое и
колористическое значение оркестра Р.Вагнера. Оркестр Брамса.
Оркестровый стиль Бизе и Верди. «Сверхоркестр» у Малера и
Р.Штрауса. Оркестр кучкистов. Римский–Корсаков и его школа.
Оркестровые
принципы
П.И.Чайковского.
Оркестр
импрессионистов. Русский симфонизм: Рахманинов, Скрябин.
Оркестр Стравинского. Особая трактовка оркестровых форм в
творчестве Шенберга, Веберна, Берга, Хиндемита, Бартока.
Оркестровые
принципы
Прокофьева
и
Шостаковича.
Оркестровая драматургия и симфонические принципы советских
композиторов. Тенденции современной оркестровки в
произведениях Мессиана, Лютославского, Пендерецкого,
Кейджа. Ориентация в партитуре сонористического типа.
Лекции, практические занятия, прослушивание и анализ
Виды учебной
музыкальных
произведений,
изучение
литературы,
работы
самостоятельная работа.
Нотный и книжный фонд библиотеки, нотные, аудиоресурсы,
Используемые
интернет. Основная и дополнительная литература.
информационные,
инструментальные и Материально-техническое обеспечение составляют учебная
аудитория с компьютерами с выходом в интернет, пианино,
программные
кабинет фонотеки.
средства
Семинары, модульный тест.
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Зачет.
Формы
промежуточной
аттестации
Содержание
дисциплины
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б3. ДВ.3. «Классическое балетное наследие». Видеосеминар.
ясное
представление
об
основных
выдающихся
Цель
изучения Дать
произведениях
классического
балетного
репертуара.
Ознакомить
с
дисциплины
разными редакциями произведений ведущих мастеров балета
прошлого.
Место
дисциплины
в
учебном плане
ОК-1,ОК-2, ОК-3,ОК-5, ОК-10, ОК-11, ОК-13,
Формируемые
ПК-16.
компетенции
Знания, умения и В результате изучения курса студенты должны
навыки,
ЗНАТЬ:
получаемые
в - основные произведения классического балетного искусства.
- музыкальную составляющую классических балетных постановок
результате
- законы построения балетного спектакля,
освоения
- взаимосвязь хореографии с другими видами искусства и их
дисциплины
влияние друг на друга;
УМЕТЬ:
- использовать приобретенные знания в исполнительской и
педагогической деятельности,
- проводить анализ хореографического произведения,
демонстрировать самостоятельность суждений,
обосновывать и выражать свою позицию
аргументировано
ВЛАДЕТЬ: основными методами исследования, техникой работы
с современными электронными носителями.
1. Европейский балетный театр XVIII века:
2. Европейский и русский балетный театр на рубеже XVIII-XIX в.:
3. Балет эпохи романтизма: Сильфида. Жизель. «Фестиваль цветов
в Чинзано»
8. Русский балетный театр ХIХ–начала ХХ вв. Маркитантка.
Корсар. Баядерка. Дочь фараона. Пробуждение Флоры. Лебединое
озеро. Спящая красавица. Раймонда.
Дон-Кихот. Пахита.
9. Отечественный балет ХХ – начала XXI века Жар-птица.
Петрушка.
Весна
священная.
Шехеразада.
Шопениана.
Миниатюры Голейзовского и Лопухова. Пламя Парижа.
Щелкунчик. Ромео и Джульетта. Бахчисарайский фонтан.
Каменный цветок. Легенда о любви. Спартак. Миниатюры
Якобсона. Гаяне. Ленинградская симфония. Берег надежды.
Золушка.
учебной Видеопросмотры с обсуждением, семинары, диспуты.
Содержание
дисциплины
Виды
работы
Используемые
информационные,
инструментальные
и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Основная и дополнительная литература, видеозаписи, ресурсы
Интернета, посещение спектаклей.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории и их компьютерное оснащение.
Контрольные работы, опросы, зачеты.
Зачет.
ДИСЦИПЛИНА Настройка инструмента»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Изучение устройства фортепиано, основ обращения с ним:
знакомство с конструкцией фортепиано (пианино и роялей);
овладение простыми навыками настройки фортепиано;
овладение навыками мелкого ремонта отдельных узлов
механизма фортепиано; освоение знаний по эксплуатации и
содержания фортепиано.
Место дисциплины
в учебном плане
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
профессионального цикла (дисциплины по выбору студента)
ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано». Курс ведется в течение 5 семестра.
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
ОК-11.
ПК-19.
Содержание
дисциплины
Виды учебной
В результате освоения дисциплины студент должен
знать
- основные принципы работы механизма фортепиано (пианино и
роялей);
исторические модификации механики фортепиано;
устройство основных узлов инструмента и правила его
содержания.
уметь
- производить настройку фортепиано;
исправлять мелкие дефекты, возникающие в процессе
эксплуатации инструмента.
владеть
- терминологией, относящейся к конструкции фортепиано;
навыками эксплуатации и обслуживания инструмента.
Общее устройство пианино и роялей. Краткая история создания
и совершенствования инструмента.
Особенности конструкции пианино и роялей. Основные виды
механики.
Клавишный механизм. Педальный механизм.
Разборка и сборка фортепиано.
Неисправности и их устранение. Проверка регулировки
механизма.
Теоретические основы настройки.
Практика настройки. Проверка настройки инструмента.
Постановка струн. Приемы укрепления строя. Побочные звуки в
струнной одежде, резонансной деке и корпусе и их устранение.
Правила содержания пианино и роялей.
Практические и лекционные занятия
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Фонд библиотеки, ресурсы Интернет. Основная и
дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории с роялями и пианино
Выполнение контрольных заданий
Зачет (5 сем.).
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б3. ДВ.4. «Зарубежный балет ХХ века»
Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
..
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-6, ОК-11.
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
профессионального цикла (дисциплины по выбору студента)
ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано». Курс ведется в течение 5-6.
В результате освоения дисциплины студент должен
знать
- основные принципы и методы научно-исследовательской
работы в области искусства, музыкально-теоретического и
исполнительского анализа музыкального произведения, проблем
исполнительства и педагогики;
- основные этапы, закономерности развития музыкального и
музыкально-хореографического искусства в контексте развития
искусства и художественной культуры в целом;
- теоретические основы и историю исполнительского искусства,
исполнительства на специальном инструменте, историю
возникновения и развития инструмента;
- обширный сольный, вокальный, инструментальный репертуара,
включая произведения для разных видов фортепианного и
камерного ансамбля;
уметь
- ориентироваться в основной научной художественномузыкальной проблематике;
применять
рациональные
методы
поиска,
отбора,
систематизации и использования информации для исследования
Содержание
дисциплины
в области музыкального исполнительства и педагогики,
музыкально-хореографического искусства, смежных областей на
базе архивных материалов, периодики, музыковедческой
литературы,
систематизировать
его,
составлять
библиографические списки; осуществлять подбор материала для
итоговой теоретической работы;
- самостоятельно анализировать художественные и технические
особенности музыкальных произведений, осознавать и
раскрывать его художественное содержание;
- применять теоретические знания в процессе исполнительского
анализа и поиска интерпретаторских решений;
- выполнять сравнительный анализ различных редакций
музыкального произведения;
‐ анализировать и подвергать критическому разбору процесс
исполнения
музыкального
произведения,
проводить
сравнительный анализ разных исполнительских интерпретаций;
владеть
- профессиональной лексикой; понятийно-категориальным
аппаратом музыкальной науки;
- навыками использования музыковедческой литературы,
методами и навыками критического анализа музыкальных и
музыкально-хореографических произведений, событий;
- методами пропаганды музыкального искусства и культуры;
- грамотной письменной и устной речью, навыками публичного
выступления на профессиональную тему, методами пропаганды
музыкального искусства и культуры.
Основы научно-исследовательской работы в области искусства:
цели, задачи, направления, методы, проблематика. Выявление и
отбор источников.
Основы анализа и интерпретации художественного текста.
Онтологический статус произведений разных видов искусства.
Основные категории искусства и направления анализа любого
художественного текста. Специфика и взаимосвязь анализа и
интерпретации. Классификация видов искусства. Метапонятия.
Виды учебной
Языки искусства. Общее в анализе произведений любого вида
искусства.
Музыкальное произведение в контексте художественной
культуры.
Направления
анализа.
Целостный
анализ.
Особенности анализа разных жанров. Исполнительский и
педагогический анализ. Сравнительный анализ исполнительских
интерпретаций.
Основы
построения
исполнительской
интерпретации музыкального произведения. Закономерности
музыкального произношения.
Историческое развитие, особенности анализа и интерпретации
произведений для фортепианного и камерного ансамбля.
Историческое
развитие
фортепианного
аккомпанемента.
Особенности
анализа
роли
фортепиано,
мастерства
аккомпаниатора в вокальном и хореографическом искусстве.
Формы и методы пропаганды музыкального и музыкальнохореографического искусства. Лекция-концерт, аннотация,
рецензия и т.д.
Семинары, самостоятельная работа,
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Нотный и книжный фонд библиотеки, ресурсы Интернет.
Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории, музыкально-компьютерный кабинет, фонотека и
видеотека
Выступления с отдельными темами. Курсовая работа (6 сем).
Зачет (8 сем.).
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б3. ДВ.4. «НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ СЕМИНАР»
Структура
программы:
Цель изучения
дисциплины
Место дисциплины
в учебном плане
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Подготовка к ведению научно-исследовательской работы в
области
музыкального
искусства,
музыкального
исполнительства, музыкальной педагогики. Систематизация
познаний
в
области
музыкального
искусства,
его
закономерностей, связи с другими видами искусства, места в
художественной культуре..
Данная учебная дисциплина входит в вариативную часть
профессионального цикла (дисциплины по выбору студента)
ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано». Курс ведется в течение 4-х семестров (5-8) при 2
ч. в неделю.
Формируемые
компетенции
ОК-1, ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-6, ОК-7, ОК-10, ОК-11.
ПК-1, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-8, ПК-16, ПК-21, ПК-22, ПК-26,
ПК-28
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
В результате освоения дисциплины студент должен
знать
- основные принципы и методы научно-исследовательской
работы в области искусства, музыкально-теоретического и
исполнительского анализа музыкального произведения, проблем
исполнительства и педагогики;
- основные этапы, закономерности развития музыкального и
музыкально-хореографического искусства в контексте развития
искусства и художественной культуры в целом;
- теоретические основы и историю исполнительского искусства,
исполнительства на специальном инструменте, историю
возникновения и развития инструмента;
- обширный сольный, вокальный, инструментальный репертуара,
Содержание
дисциплины
включая произведения для разных видов фортепианного и
камерного ансамбля;
уметь
- ориентироваться в основной научной художественномузыкальной проблематике;
применять
рациональные
методы
поиска,
отбора,
систематизации и использования информации для исследования
в области музыкального исполнительства и педагогики,
музыкально-хореографического искусства, смежных областей на
базе архивных материалов, периодики, музыковедческой
литературы,
систематизировать
его,
составлять
библиографические списки; осуществлять подбор материала для
итоговой теоретической работы;
- самостоятельно анализировать художественные и технические
особенности музыкальных произведений, осознавать и
раскрывать его художественное содержание;
- применять теоретические знания в процессе исполнительского
анализа и поиска интерпретаторских решений;
- выполнять сравнительный анализ различных редакций
музыкального произведения;
‐ анализировать и подвергать критическому разбору процесс
исполнения
музыкального
произведения,
проводить
сравнительный анализ разных исполнительских интерпретаций;
владеть
- профессиональной лексикой; понятийно-категориальным
аппаратом музыкальной науки;
- навыками использования музыковедческой литературы,
методами и навыками критического анализа музыкальных и
музыкально-хореографических произведений, событий;
- методами пропаганды музыкального искусства и культуры;
- грамотной письменной и устной речью, навыками публичного
выступления на профессиональную тему, методами пропаганды
музыкального искусства и культуры.
Основы научно-исследовательской работы в области искусства:
цели, задачи, направления, методы, проблематика. Выявление и
отбор источников.
Основы анализа и интерпретации художественного текста.
Онтологический статус произведений разных видов искусства.
Основные категории искусства и направления анализа любого
художественного текста. Специфика и взаимосвязь анализа и
интерпретации. Классификация видов искусства. Метапонятия.
Языки искусства. Общее в анализе произведений любого вида
искусства.
Музыкальное произведение в контексте художественной
культуры.
Направления
анализа.
Целостный
анализ.
Особенности анализа разных жанров. Исполнительский и
педагогический анализ. Сравнительный анализ исполнительских
интерпретаций.
Основы
построения
исполнительской
интерпретации музыкального произведения. Закономерности
музыкального произношения.
Историческое развитие, особенности анализа и интерпретации
произведений для фортепианного и камерного ансамбля.
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Историческое
развитие
фортепианного
аккомпанемента.
Особенности
анализа
роли
фортепиано,
мастерства
аккомпаниатора в вокальном и хореографическом искусстве.
Формы и методы пропаганды музыкального и музыкальнохореографического искусства. Лекция-концерт, аннотация,
рецензия и т.д.
Семинары, самостоятельная работа,
Нотный и книжный фонд библиотеки, ресурсы Интернет.
Основная и дополнительная литература.
Материально-техническое обеспечение составляют учебные
аудитории, музыкально-компьютерный кабинет, фонотека и
видеотека
Выступления с отдельными темами. Курсовая работа (6 сем).
Зачет (8 сем.).
Б.4. ЦИКЛ ФИЗИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА
Аннотация рабочей программы дисциплины
Б 2. 0 1.«Основы классического танца» Структура
программы:
1. Цель и задачи курса.
2. Требования к результатам освоения содержания курса.
3. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.
4. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию
текущего, промежуточного, итогового контроля.
5. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины.
Основная и дополнительная литература.
6. Методические рекомендации.
Цель изучения
дисциплины
Теоретическое, визуальное и практическое ознакомление с
системой классического танца, изучение основных этапов ее
развития и формирования, теоретическое изучение принципов
построения урока по методике А.Я.Вагановой, принципов
комбинирования движений.
Курс «Основы классического танца» входит в цикл Физическая
культура ООП подготовки бакалавра по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»,
профиль
«Фортепиано».
Дисциплина изучается с 2 по 5 семестр.
Место дисциплины
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
освоения
дисциплины
ОК-2, ОК-3, ОК-5 , ОК-9, ОК-10, ОК-11, ОК-15.
ПК-2, ПК-16, ПК-30.
В результате изучения дисциплины студент должен:
ЗНАТЬ:

(теоретически и визуально) основные движения
классического танца, изучаемые в профессиональной балетной
школе.

технологию и принцип исполнения движений (на основе
программы обучения классическому танцу).

темп исполнения движений на различных этапах
Содержание
дисциплины
Виды учебной
работы
Используемые
информационные,
инструментальные и
программные
средства
Формы текущего
контроля
успеваемости
обучения классическому танцу.

получить элементарное представление об базовых
методических приемах обучения классическому танцу.
УМЕТЬ

запоминать
визуально
небольшие
фрагменты
хореографического
учебного
материала
(комбинации),
направления и типы движений.

запоминать ритмический рисунок комбинации движений
экзерсиса.

применять полученные знания при подборе музыкального
материала для музыкального сопровождения на уроке
классического танца.
ВЛАДЕТЬ:

элементарным двигательным практическим опытом для
получения более ясного представления о принципах движения.

способностью выявлять пространственную схему
движений,
основной
ритмический
рисунок,
умением
воспринимать его в качестве задания для музыкальной
импровизации.
Изучение французских названий движений экзерсиса. Принципы
постановки корпуса. Позиции ног, позиции рук. Понятие
preparation. Приницпы составления комбинаций. Понятие
«крестом». Понятие «en dedans». Основные движения экзерсиса:
характер движений, принцип исполнения. Экзерсис у палки.
Demi plie. Battements tendus в разных вариантах. Battements
tendus с demi plie. Passe par terre. Rond de jambe par terre.
Battements tendus jetes. Battements tendus pour de pied. Releve lent
на 45 градусов, затем на 90 градусов. Battements tendus jetes
piques. Battements tendus jetes со сгибом подъема. Положение
ноги sut le cou de pied. Battements frappes. Releve на полупальцах.
Grand plie. Battements fondu. Battements soutenus. Petits battements
sut le cou de pied. Battements double frappes – двойной удар.
Preparation для rond de jambe par terre. Grand battements jetes.
Rond de jambe en l’air. Battements developpes. Battements retite,
battements developpes – passe. Rond de jambe par terre на plie
(обвод). Pas de bourree (у палки, затем на середине).
Полуповороты в V позиции на полупальцах. Экзерсис на
середине (с 1 по 4 год обучения) Allegro Общая характеристика.
Allegro (1-4 год обучения). Упражнения на пальцах (1-4 год
обучения)..
Экзерсис на середине (5 -8 год обучения). Allegro (5 -8 год
обучения). Экзерсис на пальцах (5-8 год обучения).
Лекционно -практические занятия, самостоятельная работа .
Книжный и нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет.
Основная и дополнительная литература. Материальнотехническое обеспечение составляют учебные аудитории,
оснащенные роялями и пианино, балетные залы, видеокабинет.
Контрольный урок
студентов
Формы
промежуточной
аттестации
Зачет.
4. Приложение 4. Аннотации программ учебной и
профессиональной практик.
В соответствии с ФГОС ВПО по направлению подготовки 073100
«Музыкально-инструментальное искусство» (бакалавриат) раздел основной
образовательной программы бакалавриата «Учебная и профессиональная
практики» является обязательным. Практики представляют собой вид
учебных занятий, непосредственно ориентированных на профессиональнопрактическую подготовку обучающихся, закрепляют знания и умения,
приобретаемые обучающимися в результате освоения теоретических курсов,
вырабатывают практические навыки и способствуют комплексному
формированию общекультурных и профессиональных компетенций
обучающихся.
При реализации данной ООП ВПО предусматриваются следующие
виды практик: педагогическая, исполнительская (сольная, ансамблевая,
концертмейстерская).
Аннотация программы
учебной практики Педагогическая практика
направления подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» по профилю «Фортепиано»
Цель учебной
практики
Подготовка к музыкально-педагогической деятельности пианиста,
обеспечение практической реализации знаний, полученных в процессе
изучения музыкально-педагогических и специальных дисциплин,
формирование методов педагогической работы современного,
творчески мыслящего педагога-музыканта.
Место учебной
практики
в учебном плане
Данная учебная практика входит в раздел Б.5 ООП подготовки
бакалавра
по
направлению
073100
«Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано. Состоит
из Педагогической ознакомительно-информационной практики
и Педагогической практики. Практика проходит с 5 по 8
семестр.
ОК-1, ОК-2, ОК-4, ОК-9, ОК-10, ОК-11, ОК-12, ОК-13.
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, Пк-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-11,
ПК-12, ПК-13, ПК-16, ПК-19, ПК-20, ПК-21, ПК-22, ПК-23, ПК24, ПК-25, ПК-26, ПК-27, ПК-28, ПК-29, ПК-30, ПК-31, ПК-32.
ЗНАТЬ
-основные принципы отечественной и зарубежной музыкальной
педагогики;
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
-педагогический репертуар, специальную методическую
результате
литературу
прохождения
учебной практики -основы планирования учебного процесса в образовательных
Этапы учебной
практики
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Форма
промежуточной
аттестации
учреждениях
Российской
Федерации,
учреждениях
дополнительного образованиях, в том числе дополнительного
образования детей, детских школах искусств детских
музыкальных школах;
-психологические особенности детей разного возраста,
принципы диагностики музыкальных способностей детей.
УМЕТЬ
-проводить образовательный процесс в разных типах
образовательных учреждений, с обучающимися разного
возраста, в формах индивидуальных занятий по фортепиано;
– проводить диагностику музыкальной одаренности детей;
- определять перспективу развития ребенка;
- составлять индивидуальную характеристику ученика,
выбирать стратегию и тактику его индивидуального развития;
- подбирать учебный репертуар, соответствующий этой
стратегии;
- проводить уроки музыки разного типа в зависимости от этапа
работы над произведением и задач, стоящих перед учеником;
- организовывать домашнюю работу ученика;
- исполнить проанализировать изучаемый педагогический
репертуар;
налаживать контакты с родителями, коллегами, администрацией
учебного заведений;
- грамотно вести соответствующую документацию.
ВЛАДЕТЬ
-современными методами ведения уроков с детьми разных
возрастных групп на разных стадиях развития ребенка и разных
этапах работы над произведением; в разных звеньях
музыкального образования,
- методами педагогического анализа фортепианного репертуара;
- методами работы над разными стилями, фактурами, видами
техники, музыкальными формами.
1.Педагогическая ознакомительно-информационная практика
2. Педагогическая учебно-образовательная практика.
Основная и дополнительная литература, программное
обеспечение и Интернет-ресурсы, аудитории с роялями и
пианино, нотный фонд библиотеки, фонотека.
Практика оценивается на основе представленных документов
практиканта о выполненной работе (журнал практиканта,
индивидуальный план ученика)).
Зачет (5,6,7 семестры). Экзамен (8 семестр).
Аннотация программы
учебной Исполнительской практики (СОЛЬНОЙ)
направления подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» по профилю «Фортепиано»
Цель учебной
практики
Место учебной
практики
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки, получаемые
в
результате
прохождения
учебной практики
Этапы учебной
практики
Используемые
информационные,
Совершенствование практических навыков работы в качестве
пианиста-солиста, накопление опыта репетиционной и
концертной работы. Подготовка к различным аспектам
музыкально-исполнительской деятельности пианиста: развитие
исполнительской
воли,
самообладания,
артистического
обращения к публике.
В соответствии со стандартом по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство», «Фортепиано»
(бакалавр)
исполнительская
практика
проводится
рассредоточено по всему периоду обучения и представляет
собой
самостоятельную
работу
по
дисциплинам
Профессионального цикла ООП: «Специальный инструмент»
Б.3Б.1, «Фортепианный ансамбль» Б.3Б.7, «Камерный ансамбль»
Б.3Б.2, «Концертмейстерский класс» Б3.Б.6, «Репертуар
балетного театра» Б.3 В.1. Практика имеет большое значение в
комплексной подготовке профессиональных пианистов и
представляет собой выступления на концертах, конкурсах,
фестивалях, участие в репетиционной работе Академии.
ОК-2, ОК-3, ОК-4, ОК-5, ОК-10,
ПК-1, ПК-2, ПК-3, ПК-4, ПК-5, ПК-6, ПК-7, ПК-8, ПК-9, ПК-10,
ПК-11, ПК-12, ПК-13, ПК-14, ПК-15, ПК-16, ПК-17, ПК-18,
ПК-30, ПК-32.
В результате прохождения учебной практики студент
должен:
Знать:
• специфику концертной работы, основные принципы
подготовки к концертному выступлению;
• в достаточно большом объеме разнообразную фортепианную
музыкальную литературу: произведения крупной формы, пьесы
отечественных и зарубежных композиторов, произведения
различных жанров и стилей.
Уметь:
• грамотно и профессионально ориентироваться в музыкальном
материале, составить программу выступления в соответствии с
условиями и требованиями проведения мероприятия;
• спланировать подготовку к концерту так, чтобы представить
нужную программу с должны с качеством и стабильностью;
• соотносить свои теоретические знания с реальной практикой в
процессе репетиций, экзаменов, выступлений, а также при
организации самостоятельной работы.
Владеть:
•
навыками
концертной
и
репетиционной
работы,
самостоятельной работы с нотным текстом;
• Общей музыкантской оснащенностью и эрудицией.
Ознакомительно-информационная, учебная.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная
и дополнительная литература. Материально-техническое
инструментальные и
программные
средства
обеспечение составляют концертные залы и Школьный театр
Академии с роялями, учебные аудитории с роялями и пианино,
балетные залы, компьютерный кабинет, кабинет фонотеки.
Форма
промежуточной
аттестации
Практика оценивается руководителем на основе выполнения
студентом индивидуального плана. Оценка результатов
исполнительской практики учитывается при начислении
кредитов, а также при выставлении зачетов и экзаменационных
оценок по индивидуальным дисциплинам специального цикла.
Аннотация программы
учебной Исполнительской практики (АНСАМБЛЕВОЙ,
КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКОЙ)
направления подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» по профилю «Фортепиано»
Цель учебной
практики
Место учебной
практики
в учебном плане
Формируемые
компетенции
Знания, умения и
навыки,
получаемые в
результате
прохождения
учебной практики
Совершенствование практических навыков работы в качестве
артиста камерного ансамбля, концертмейстера, концертмейстера
балета, навыков репетиционной и концертной работы с
вокалистами,
инструменталистами,
артистами
балета.
Подготовка к различным аспектам музыкально-исполнительской
деятельности пианиста: приобретение опыта взаимодействия в
условиях концертной и театральной работы.
В соответствии со стандартом по направлению 073100
«Музыкально-инструментальное искусство», «Фортепиано»
(бакалавр) практика проводится рассредоточено по всему
периоду обучения и представляет собой самостоятельную
работу по дисциплинам Профессионального цикла ООП:
«Специальный инструмент» Б.3Б.1, «Фортепианный ансамбль»
Б.3Б.7, «Камерный ансамбль» Б.3Б.2, «Концертмейстерский
класс» Б3.Б.6, «Репертуар балетного театра» Б.3 В.1. Практика
имеет большое значение в комплексной подготовке
профессиональных
пианистов
и
представляет
собой
выступления на концертах, конкурсах, фестивалях, участие в
репетиционной работе Академии.
ОК-2,ОК-3,ОК-4,ОК-5, ОК-11,
ПК-1,ПК-2,ПК-3,ПК-4,ПК-5,ПК-6,ПК-7,ПК-8,ПК-9,ПК-10, ПК11,ПК-12,ПК-13,ПК-14,ПК-15,ПК-16,ПК-17,ПК-18,ПК-30,ПК32.
В результате прохождения учебной практики студент
должен:
Знать:
• специфику работы в ансамбле с инструменталистами,
вокалистами, в балетном классе.
• в достаточно большом объеме разнообразную музыкальную
литературу: вокальные и инструментальные сочинения
различных жанров, клавирные переложения оперной, балетной и
симфонической музыки.
Уметь:
• грамотно и профессионально ориентироваться в музыкальном
Этапы учебной
практики
Используемые
информационные,
инструментальные
и программные
средства
Форма
промежуточной
аттестации
материале, составить программу выступления в соответствии с
условиями и требованиями проведения мероприятия;
• спланировать подготовку к концерту так, чтобы представить
нужную программу с должным качеством и стабильностью;
• грамотно и профессионально ориентироваться в музыкальном
материале, чутко улавливать все нюансы ансамблевой игры,
находиться в тесном взаимодействии с солистом;
• планировать репетиционный процесс, понимая специфику
работы партнеров и особенности игры на соответствующих
инструментах;
• соотносить свои теоретические знания с реальной практикой в
процессе репетиций, экзаменов, выступлений, а также при
организации самостоятельной работы.
Владеть:
•
навыками
концертной
и
репетиционной
работы,
самостоятельной работы с нотным тексом.
• методическими основами ансамблевого исполнительства,
аккомпанемента в вокальном и балетном
классе.
Общей музыкантской оснащенностью и эрудицией.
Ознакомительно-информационная, учебная.
Нотный фонд библиотеки, нотные ресурсы Интернет. Основная
и дополнительная литература. Материально-техническое
обеспечение составляют концертные залы и Школьный театр
Академии с роялями, учебные аудитории с роялями и пианино,
балетные залы, компьютерный кабинет, кабинет фонотеки.
Практика оценивается руководителем на основе выполнения
студентом индивидуального плана. Оценка результатов
исполнительской практики учитывается при начислении
кредитов, а также при выставлении зачетов и экзаменационных
оценок по индивидуальным дисциплинам специального цикла.
5. Фактическое ресурсное обеспечение ООП бакалавра по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Ресурсное обеспечение ООП Академии сформировано на основе
требований к условиям реализации основных образовательных программ,
определяемых ФГОС ВПО для направления подготовки 073100
«Музыкально-инструментальное
искусство»
(бакалавр)
с
учетом
рекомендаций Примерной ООП.
Основная образовательная программа обеспечена учебно-методической
документацией и материалами по всем учебным курсам, дисциплинам
(модулям) основной образовательной программы. Содержание учебных
дисциплин (модулей) представлено в локальной сети Академии Русского
балета имени А.Я. Вагановой.
Внеаудиторная работа обучающихся имеет методическое обеспечение
(планов и графиков практик, заданий для самостоятельной работы,
методических указаний и других материалов, разработанных с учетом
временных затрат обучающихся.
В процессе реализации образовательной программы по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство» важное
место отведено оснащенности учебно-лабораторным оборудованием. Для
организации учебного процесса используются собственные площади, общая
площадь под образовательный процесс в Академии составляет 26554 м2 и
соответствует нормативу.
В составе используемых площадей Академии имеются 64 аудиторий
для лекционных и практических занятий, 2 компьютерных классов, 1
музыкально-компьютерный кабинет, кабинеты фонотеки, видеотеки, 2
читальных зала, Учебный театр, малый концертный зал, конференц-зал и 2
спортивных зала (гимнастический зал и тренажёрный зал).
5.1. Информационно-библиотечное обеспечение.
Реализация основных образовательных программ обеспечивается
доступом каждого обучающегося к базам данных и библиотечным фондам,
формируемым по полному перечню дисциплин основной образовательной
программы. Во время самостоятельной подготовки обучающиеся обеспечены
доступом к сети интернет.
Студенты, обучающиеся в рамках ООП, имеют возможность
пользоваться локальной электронной библиотекой и медиатекой Академии,
включающих в себя электронные образовательные ресурсы общим объемом
1000 Гб, издания по основным изучаемым дисциплинам. При реализации
процесса обучения в рамках ООП студенты получают удаленный доступ к
информационному ресурсу, включающему в себя электронные версии
ведущих научных и учебно-методических журналов и др. изданий.
Обеспечена возможность осуществления одновременного индивидуального
доступа к системе для 30 процентов обучающихся.
Структура библиотеки включает в себя абонемент, 2 читальных зала,
нотную библиотеку с фондом музыкальных произведений на
бумагоносителях. Библиотечный фонд укомплектован печатными и
электронными изданиями основной учебной литературы по дисциплинам
базовой части всех циклов, изданной преимущественно за последние 10 лет
(по дисциплинам базовой части гуманитарного, социального и
экономического цикла – за последние 5 лет)., а также изданиями
музыкальных произведений, специальными хрестоматийными изданиями,
партитурами, клавирами оперных, балетных, хоровых и оркестровых
произведений в объеме, соответствующем требованиям ООП бакалавриата,
аудиовидеофондами, мультимедийными материалами согласно профилю
ООП.
Библиотечный фонд включает в себя издания основной учебной,
методической и нотной литературы, предназначенной для реализации
образовательных программ в области музыкально-инструментального
исполнительства в учреждениях дополнительного образования детей,
образовательных учреждениях среднего профессионального образования.
Общий фонд библиотеки составляет 72835 экземпляров книг и
брошюр, 757 экземпляров журналов. Библиотечный фонд представлен
учебной литературой – 29102 экземпляра, учебно-методической литературой
– 19320 экземпляров, научной – 16145 экземпляров, художественной
литературой – 8268 экземпляра и др.
Объем фонда основной учебной и учебно-методической литературы с
грифом Министерства образования России, других федеральных органов
исполнительной власти, имеющих в ведении высшие учебные заведения, и
учебно-методических объединений вузов России составляет по блоку
гуманитарных и социально-экономических дисциплин – 97 %;
общепрофессиональных и специальных дисциплин – 93,4 %.
Профиль комплектования читального зала определяется учебными
планами специальностей, подготовку по которым ведет Академия.
Значительную часть составляют официальные, справочные издания, учебные
пособия, методические руководства.
Фонд дополнительной литературы помимо учебной включает
законодательные и нормативные акты в области образования, официальные,
справочно-библиографические и специализированные периодические
издания, в том числе для учреждений дополнительного образования детей,
образовательных учреждений среднего и высшего профессионального
образования, в расчете 1-2 экземпляра на 40 обучающихся: официальные
периодические издания – 8 названий (26 экземпляров), общественнополитические и научно-популярные периодические издания – 28 названия
(881 экземпляров), научно-периодические издания по профилю реализуемых
программ – 9 названий (378 экземпляров), библиографические издания:
энциклопедии, энциклопедические словари – 452 названия (676
экземпляров), отраслевые словари и справочники – 171 названий (493
экземпляра). Дополнительная литература включает в себя такие издания, как
библиографические – 21 названий (171 экземпляров); электронные учебники
– 370 названий (549 экземпляров).
Обеспеченность обучающихся дополнительной литературой на одного
студента составляет 0.7 экз.
Фонд нотной библиотеки укомплектован печатными и электронными
изданиями музыкальных произведений, специальными хрестоматийными
изданиями, партитурами, клавирами оперных, балетных, хоровых и
оркестровых произведений соответствующими по содержанию и объему
ООП направления подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство» (профиль «Фортепиано»).
Каждый обучающийся обеспечен доступом к электронно-библиотечной
системе, содержащей издания по основным изучаемым дисциплинам и
сформированной по согласованию с правообладателями учебной и учебнометодической литературы, доступом к современным базам данных,
информационным справочным и поисковым системам. Оперативный обмен
информацией с отечественными и зарубежными вузами и организациями
осуществляется с соблюдением требований законодательства РФ об
интеллектуальной собственности и международных договоров РФ в области
интеллектуальной собственности.
Каждому
обучающемуся
обеспечен
доступ
к
комплектам
библиотечного фонда, состоящего из 11 наименований отечественных и
зарубежных журналов (Музыкальная академия, Балет, Art-менеджер,
Вопросы истории, Высшее образование в России, Педагогика, Справочник
руководителя учреждения культуры, Художественное образование,
Искусство кино, Советник бухгалтера, Вестник развития науки и
образования, The Musical Times.
В Академии имеется собственная полиграфическая база для
публикаций учебной и учебно-методической литературы.
Видеотека содержит записи произведений музыкального театра,
спектаклей, фрагментов классического и современного репертуара
отечественных и зарубежных музыкальных театров, хореографических
трупп,
видеоматериалы
с
записью
выдающихся
произведений
хореографического, театрального искусства.
Фонотека содержит фонд аудиозаписей произведений музыкального и
балетного искусства, обеспечивая потребности учебного процесса,
Академия располагает необходимым комплектом лицензионного
программного обеспечения, в том числе лицензионное программное
обеспечение для работы со звуковыми файлами и нотными редакторами.
5.2. Материально-техническое обеспечение.
Для обеспечения образовательного процесса по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство», профиль
«Фортепиано», программа «Фортепианное исполнительство в хореографии»
имеются следующие помещения:
1. Концертный зал (Учебный театр) на 300 посадочных мест с
концертными роялями, пультами и звуко- и видеотехническим
оборудованием для проведения исполнительской практики
бакалавров,
для
постановки
балетных
спектаклей
и
хореографических представлений.
2. Малый концертный зал на 50 посадочных мест с концертными
роялями и пультами,
3. Библиотека, нотная библиотека, читальный зал,
4. 2 лингафонных кабинета,
5. Кабинеты
фонотеки,
видеотеки,
звукозаписывающая
и
звуковоспроизводящая аппаратура в необходимом количестве
6. Учебные аудитории для групповых и индивидуальных занятий,
оснащенные качественными современными роялями и пианино
(C.Bechstein), электронными пианино (Clavinova CLP Yamaha),
компьютерами и современным аудиооборудованием. Для
индивидуальных занятий по профилю «Фортепиано» Академия
располагает учебными аудиториями (ауд. 610, 612, 614, 615, 616)
имеющими общую площадь 80 кв. м., что соответствует
требованиям Государственного образовательного стандарта для
данного направления подготовки.
7. Для проведения занятий по дисциплине «Современные
информационные технологии» имеется специальный музыкальный
компьютерный класс, оборудованный ПК, электронно-музыкальным
оборудованием и MIDI-клавиатурами (на одного обучающегося в
группе по 1 комплекту оборудования), а также соответствующим
программным обеспечением и выходом в Интернет.
8. 2 компьютерных кабинета;
9. для проведения занятий по музыкально-хореографическим
дисциплинам имеются балетные залы, с пригодными для танца
полами, балетные станки (палки), зеркала, рояли и пианино.
10. костюмерная, располагающая необходимым количеством костюмов
и реквизитом для проведения учебных занятий, репетиционного процесса,
сценических выступлений, раздевалки и душевые для студентов и
преподавателей.
11. Медицинское подразделение.
При использовании электронных изданий Академия обеспечивает каждого
обучающегося рабочим местом в компьютерных классах с выходом в
интернет. На территории библиотеки, читальных залов, компьютерных
кабинетов обеспечен беспроводной доступ интернет (Wi-Fi).
Все компьютерное оборудование обеспечено необходимыми комплектами
лицензионного программного обеспечения.
В Академии обеспечены все условия для содержания, обслуживания и
ремонта музыкальных инструментов, работает высококвалифицированнй
настройщик.
6.
Условия
реализации
ООП
073100
«Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано». Характеристика
среды вуза, обеспечивающая развитие общекультурных и социальноличностных компетенций выпускников..
6.3. Кадровое обеспечение.
Реализация основных образовательных программ бакалавриата по
направлению
подготовки
073100
«Музыкально-инструментальное
искусство» обеспечена научно-педагогическими кадрами, имеющими
базовое
образование,
соответствующее
профилю
преподаваемой
дисциплины,
и
систематически
занимающимися
творческой,
исполнительской, научной и научно-методической деятельностью.
Доля преподавателей, имеющих ученую и (или), в общем числе
преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по данной
основной образовательной программе, составляет 66%, ученую степень
доктора наук имеют 10% преподавателей.
Преподаватели профессионального цикла имеют базовое образование,
соответствующее
профилю
преподаваемой
дисциплины.
Доля
преподавателей дисциплин цикла истории и теории музыкального искусства,
имеющих ученую степень и (или) ученое звание, составляет 82%. Доля
преподавателей профессионального цикла, имеющих ученую степень
составляет 71%, ученое звание – 64%. К образовательному процессу
привлекаются сотрудники Мариинского и Михайловского театров, артисты
СПб Филармонии и Петербург-Концерта.
Сотрудники кафедры КММО, осуществляющие подготовку бакалавров
заняты научно-методической и научно-исследовательской работой. За
последние 5 лет педагогами кафедры опубликовано научной и методической
литературы в объеме 126,4 п.л., в том числе 3 монографии «Возрождение
клавесина»
В.А.Шекалова,
«ХХI век
Начало.
Музыка.
Силуэты
петербургских композиторов» О.И.Гладковой, «Композиторы русского
авангарда М.Матюшин, А Лурье, В Щербачев, Г.Попов, А.Мосолов»»
И.С.Воробьева, 3 объемных учебно-методических пособия: «Школа игры на
фортепиано. Практическое пособие для домашних занятий» (учебник+DVD)
«И.С.Бах. Маленькие прелюдии» С.Денисова, «Анализ танцевальной и
балетной музыки» Г.А.Безуглой, более сорока статей, учебные программы,
тезисы докладов, методические указания и др..
Педагоги кафедры КММО осуществляют художественно-творческую
деятельность: дают сольные филармонические концерты (лауреат межд.
конкурса, доцент Болдырев А.А.), участвуют в выступлениях оркестра в
качестве артиста оркестра (доцент Денисов С.Г.), выступают в концертах в
составе ансамбля (лауреат межд. конкурса Брацлавская А.Ю., доцент
Денисов С.Г., ст. препод. А.Л.Рубинов), создают композиторские работы
(канд. иск., доцент Воробьев И.С.), фортепианные переложения (доцент
Цареградская).
6.4. Характеристики среды Академии, обеспечивающие развитие
общекультурных (социально-личностных) компетенций выпускников.
Стратегической целью воспитательной работы педагогического
коллектива, общественных организаций и структур, студенческого актива
Академии имени А. Я. Вагановой является создание в Академии
гуманитарной (социокультурной) педагогической воспитывающей среды.
В Академии создана концепция развития воспитательной системы вуза,
в которой определены научно-педагогические основы функционирования и
развития воспитательной системы, содержания воспитания студентов, а
также разработаны нормативно-правовые акты, регламентирующие
воспитательную и внеучебную работу.
Внеучебная работа является важнейшей составляющей вузовского
воспитательного процесса, осуществляемого в сфере свободного времени,
которая обеспечивает формирование нравственных, общекультурных,
гражданских и профессиональных качеств личности будущего специалиста.
Социальная среда вуза позволяет студентам успешно реализовать свои
возможности в широком аспекте социальных инициатив (концертноисполнительной деятельности, творческих встречах, развитии студенческого
самоуправления). Воспитание студентов сопровождается психологопедагогическим мониторингом (программное обеспечение, методики,
экспертные системы).
В Академии созданы условия для плодотворной реализации
исполнительской деятельности студентов. Студенты кафедры участвуют в
конкурсной жизни: студентка Эвелина Суховерша получила диплом
Международного конкурса им. С.В.Рахманинова в 2012г. за лучшее
исполнение произведения С.В. Рахманинова. На кафедре КММО каждый
семестр проводятся академические концерты, совместные фортепианные
концерты, в которых принимают участие обучающиеся Исполнительского
факультета и студенты кафедры. Силами студентов традиционно проводится
рождественский концерт для воспитанников Академии, проживающих в
интернате. Студенты кафедры активно участвуют в репетиционной и
концертной работе сектора сценической практики Академии в качестве
концертмейстеров балета, приобретая опыт работы в творческом коллективе,
в содружестве с представителями других творческих направлений
подготовки. Осуществляются совместные с другими кафедрами
постановочные музыкально-хореографические проекты.
В Академии эффективно работает студенческий совет. Студенческие
объединения работают по следующим направлениям: культурно-массовое,
социально-правовое, учебно-научное, спортивно- оздоровительное и прессцентр студенческого самоуправления. Статьи студентов публикуются в
сборнике «Научно-исследовательская заочная студенческая конференция», в
«Вестнике Академии русского балета имени А.Я. Вагановой». В
воспитательной среде первостепенное значение отводится воспитательным
комплексам в форме социально значимых проектов: «Посвящение в
студенты», «Отчетный концерт выпускников», «Татьянин день»,
«Международный день танца», конкурс молодых балетмейстеров «ДансПремьер», «Студенческая весна» и др.
Научно-исследовательская деятельность студентов, наряду с
исполнительской, является неотъемлемой частью процесса качественной
подготовки бакалавров. Ежегодно проводится Студенческая научнопрактическая конференция, основной целью которой является формирование
у студентов навыков научно-исследовательской деятельности.
Созданная воспитательная среда вуза призвана поддерживать студента
психологически, фиксировать позитивное и социальное воздействие на него.
Для студентов из числа детей-сирот и детей, оставшихся без попечения
родителей, студентов оказавшихся в трудной жизненной ситуации
функционирует система льгот, социальной поддержки и материальной
помощи, предусмотренных Положением о социальной стипендии и др.
Медицинское обслуживание осуществляется в специализированном
медпункте.
Полноценное питание студентов Академии во время перерывов между
занятиями осуществляется буфетом и столовой в здании учебного корпуса.
Сложившаяся в Академии воспитательная среда обеспечивает
естественность трансляции студентам норм взаимоотношений, общения,
организации досуга, отношений к будущей профессии, формирует
мотивацию учебной деятельности и, следовательно, профессиональнопедагогическую направленность личности будущих специалистов.
6.5. Организация и учебно-методическое обеспечение системы
оценки качества освоения обучающимися ООП бакалавриата по
направлению подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное
искусство»».
Академия обеспечивает качество подготовки методом:
разработки стратегии по обеспечению качества подготовки
выпускников с привлечением представителей работодателей; мониторинга
образовательной программы, учебно-методических комплексов, учебных
программ; разработанных объективных процедур оценки уровня знаний и
умений
обучающихся,
компетенций
выпускников;
обеспечения
компетентности преподавательского состава; регулярного проведения
самообследования по согласованным критериям для оценки деятельности и
сопоставления
с
другими
образовательными
учреждениями
(консерваториями, вузами искусства); информирования общественности о
результатах своей деятельности, планах, инновациях.
В соответствии с ФГОС ВПО бакалавриата по направлению
подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство» и Типовым
положением о вузе оценка качества освоения обучающимися основных
образовательных программ включает: текущий контроль успеваемости,
промежуточную и итоговую государственную аттестацию обучающихся.
6.5.1. Текущий контроль успеваемости, промежуточная аттестация и
фонды оценочных средств.
В качестве средств текущего контроля успеваемости используются
контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование,
викторины, коллоквиумы, академические концерты, прослушивания. В
качестве средств промежуточного контроля используются зачеты и
экзамены, которые также могут проводиться в форме академических
концертов.
Методическое обеспечение системы оценки качества включает фонды
оценочных средств для проведения текущего контроля успеваемости и
промежуточной аттестации: типовые задания, контрольные работы, тесты и
компьютерные тестирующие программы; репертуарные списки музыкальных
произведений, контрольные вопросы и задания для практических занятий,
лабораторных и контрольных работ, коллоквиумов, зачетов и экзаменов;
примерная тематика курсовых работ / проектов, рефератов, докладов.
В соответствии с учебным планом промежуточная аттестация
предусматривает проведение экзаменов, зачетов, защиту курсовых проектов.
По всем перечисленным видам промежуточной аттестации разработаны
комплекты оценочных средств.
6.5.2. Итоговая государственная аттестация выпускников ООП.
Итоговая государственная аттестация (ИГА) бакалавров выпускников
Академии является обязательной и осуществляется после освоения
образовательной программы в полном объеме.
Итоговая государственная аттестация включает в себя аттестацию
бакалаврской выпускной квалификационной работы и Государственный
экзамен. Итоговая государственная аттестация проводится с целью
определения качественного уровня общекультурных и профессиональных
компетенций бакалавра, определяющих его подготовленность к решению
профессиональных задач, установленных ФГОС ВПО по направлению
073100 «Музыкально-инструментальное искусство», способствующем его
востребованность на рынке труда и продолжению образования в
магистратуре. Аттестационные испытания, входящие в состав итоговой
государственной аттестации, полностью соответствуют ООП бакалавра,
освоенной выпускниками Академии.
Выпускная квалификационная работа бакалавра. В соответствии
ФГОС ВПО для направления подготовки 073100 «Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано», бакалаврская
выпускная квалификационная работа представляет собой ряд концертных
выступлений в присутствии ГАК и состоит из следующих разделов:
исполнение сольной концертной программы;
выступление в составе камерного ансамбля;
выступление в качестве концертмейстера.
Выпускная квалификационная работа бакалавра выявляет степень
подготовленности выпускника к музыкально-исполнительской деятельности,
показывает наличие пианистических профессиональных умений и навыков
солиста, концертмейстера и ансамблиста, теоретическую и методическую
подготовленность выпускника. Работа выполняется на базе теоретических
знаний и практических навыков, полученных обучающимися в течение всего
срока обучения.
Программы выступлений, в соответствии с требованиями,
разработанными на кафедре КММО, должны включать в себя музыкальные
произведения различных жанров, эпох, стилей отечественных и зарубежных
композиторов консерваторского уровня сложности:
- Сольная концертная программа (продолжительностью 30-45 минут)
должна включать в себя не менее трех значительных сочинений, в том числе:
полифоническое произведение, произведение классического стиля,
произведение романтического стиля. Желательно включение в программу
концерта для фортепиано с оркестром (1 или 2 и 3 части).
- Программа выступления в составе камерного ансамбля
(продолжительностью 20-40 минут) должна включать в себя значительное
многочастное или одночастное произведение камерной музыки для любого
состава исполнителей с участием фортепиано.
- Концертная программа выступления в качестве концертмейстера
должна включать в себя 3-4 произведения вокальной музыки (в том числе 1-2
арии). Программы выступлений, а также темы теоретических работ
обсуждаются и определяются кафедрой и утверждаются приказом ректора в
установленные сроки. Выступления в качестве ансамблиста и
концертмейстера осуществляются с привлечением иллюстраторов:
вокалистов и инструменталистов.
В процессе выступлений выпускники должны показать:
знание
значительного
сольного
репертуара,
включающего
произведения зарубежных и отечественных композиторов разных
исторических периодов (от периодов барокко и классицизма до второй
половины ХХ века), стилей и жанров (сочинения крупной формы – сонаты,
вариации, концерты, полифонические произведения, виртуозные пьесы и
этюды, сочинения малых форм, а также вокальную музыку различных
жанров), репертуара для различных видов ансамблей;
умение создавать собственную интерпретацию исполняемого
музыкального произведения разных стилей и жанров, в том числе и для
различных составов; аккомпанировать вокалистам, исполнителям на других
инструментах; слышать в ансамбле все исполняемые партии, согласовывать
исполнительские намерения и находить совместные исполнительские
решения; осуществлять на высоком художественном и техническом уровне
музыкально-исполнительскую деятельность (соло, в ансамбле, с оркестром, в
оркестре);
владение арсеналом художественно-выразительных средств игры на
фортепиано для осуществления профессиональной деятельности в качестве
солиста, ансамблиста (владение различными техническими приемами игры
на инструменте, различными штрихами, разнообразной звуковой палитрой и
другими средствами исполнительской выразительности, спецификой
ансамблевого исполнительства, сценическим артистизмом, навыками
аранжировки и переложения); профессиональной лексикой, понятийным
аппаратом в области истории и теории музыки, методологией анализа
различных музыкальных явлений, событий, произведений.
Критерии оценки выступлений.
Отметкой «отлично» оценивается исполнение, характеризующееся
яркостью, артистизмом, проявлением исполнительской индивидуальности,
технической свободой и уверенностью, стабильностью, демонстрирующее
культуру исполнительского интонирования, мастерство в использовании
комплекса художественных средств исполнения в соответствии со стилем и
жанром музыкального произведения.
Отметкой «хорошо» оценивается уверенное грамотное исполнение,
демонстрирующее понимание важнейших художественных характеристик
произведения, его формы и стиля, проработанное, но недостаточно
артистичное, недостаточно исполнительски индивидуальное, либо
недостаточно свободное в техническом отношении.
Отметкой
«удовлетворительно»
оценивается
выступление,
демонстрирующее недостаточное владение текстом, недостаточную
проработанность,
недостаточное
понимание
закономерностей
исполнительского интонирования, явные огрехи в передаче стиля и формы
произведений.
Отметкой
«неудовлетворительно»
оцениваются
выступления
сбивчивые, показывающие плохое знание текста, низкий уровень
технической и музыкальной оснащенности.
Отметки по результатам каждого выступления выставляется в процессе
обсуждения и являются итогом голосования членов комиссии (председатель
ГАК имеет два голоса). Отметки объявляются в тот же день после
оформления протокола заседания ГАК.
Государственный экзамен.
В соответствии с государственным образовательным стандартом для
направления подготовки 073100 «Музыкально-инструментальное искусство»
требования к государственному экзамену определяются вузом.
Государственный экзамен по направлению подготовки 073100
«Музыкально-инструментальное искусство» профиль «Фортепиано» в
Академии имени А.Я.Вагановой представляет собой защиту выпускной
теоретической работы бакалавра (ВТР), самостоятельной научноисследовательской работы студента, предполагающей углубленный анализ и
обобщение материала по избранной теме. Написание и подготовка к защите
выпускной теоретической работы осуществляется в процессе прохождения
учебного курса «Основы научных исследований».
При проведении Государственного экзамена выпускник должен
продемонстрировать следующие знания:
В области теории и истории музыкального исполнительского
искусства – теоретические основы и историю исполнительского искусства,
историю создания и развития фортепиано, развития камерного жанра,
методику концертмейстерской работы, работы с творческими коллективами
различных составов.
В области методики и педагогики – основные принципы
отечественной и зарубежной общей и музыкальной педагогики, различные
методы и приемы преподавания, историю развития и современное состояние
музыкального образования; общие формы организации и управления
учебной деятельности, основы планирования учебного процесса в
учреждениях
среднего
профессионального
образования,
общеобразовательных
учреждениях,
учреждениях
дополнительного
образования детей, в том числе детских школах искусств и детских
музыкальных школах.
Процедура защиты ВТР состоит из выступления автора работы с
изложением основных ее положений (~10’), ответов на вопросы председателя
и членов комиссии, оглашения отзывов научного руководителя и рецензента,
ответов автора на замечания, содержащиеся в отзывах, совещания комиссии
(в отсутствии автора работы) и оглашения результата.
В процессе написания и защиты теоретической работы выпускник
изучает и осваивает специфику научной работы в области искусства, что
открывает ему путь к магистратуре.
Цель ВТР - развитие и совершенствование навыков ведения
самостоятельной научно-исследовательской работы в области музыкальноисполнительского искусства и педагогики, в смежных областях
хореографического и музыкального искусства; овладение методами научного
исследования, выработка умения синтезировать в единый комплекс научной
работы знания, полученные из различных источников, и самостоятельные
суждения.
Задачи, решаемые студентом в ходе выполнения выпускной
теоретической работы:
1. Обоснование актуальности и значимости выбранной темы
исследования.
2. Анализ степени изученности проблемы.
3. Выявление и подбор материала для исследования на базе архивных
материалов, периодики, музыковедческой и искусствоведческой литературы,
иных источников, его систематизация, составление библиографического
списка.
4. При необходимости (в соответствии с темой) – проведение
психологического или педагогического эксперимента.
5. Структурирование и написание работы, формулирование логически
обоснованных выводов.
При выполнении ВТО студент должен продемонстрировать
способности:
1. Самостоятельно ставить научно-исследовательскую задачу,
оценивать её актуальность и значимость.
2. Собирать, обрабатывать, анализировать, критически оценивать
материал по теме исследования.
3. Соблюдать научную этику в работе с источниками.
4. При необходимости (в соответствии с темой) отбирать
экспериментальные методы исследования, обрабатывать результаты.
5. Структурировать, грамотно излагать полученные результаты
исследования, формулировать собственные выводы по рассматриваемой
теме.
Тематика выпускных теоретических работ определяется кафедрой
концертмейстерского мастерства и музыкального образования в соответствии
с профилем и программой направления подготовки выпускника. Темы
дипломных работ должны быть актуальными в теоретическом и
практическом отношениях, соответствовать проблематике научных
исследований Академии и кафедры.
Студенту предоставляется право выбора темы работы, он может также
предложить свою тему с необходимым обоснованием целесообразности её
разработки, название которой при необходимости должно быть уточнено
научным руководителем. Закрепление за студентом темы выпускной
теоретической работы проводится на основании его личного письменного
заявления и оформляется приказом ректора.
Выпускная теоретическая работа выполняется под руководством
научного руководителя, который назначается кафедрой из числа
профессорско-преподавательского состава. Научный руководитель помогает
студенту уяснить цели и задачи исследования, рекомендует литературу для
изучения, даёт указания к организации и проведению исследования,
осуществляет контроль за выполнением работы.
Выпускная теоретическая работа включает:
1. Титульный лист с указанием названия темы работы, ее автора,
научного руководителя, кафедры, по которой выполнялась работа и т.д.
(выполняется по образцу).
2. Содержание с указанием названия и страниц размещения в работе ее
разделов.
4. Перечень условных обозначений, символов, терминов (при
необходимости).
5. Во Введении излагаются следующие разделы: 1) актуальность темы
(показ противоречия между важностью темы и степенью ее
исследованности); 2) объект и предмет исследования; 3) цель исследования;
4) задачи исследования (включает формулировку конкретных теоретических
и практических задач); 5) степень разработанности темы; 6) методы
исследования; 7) основные положения, выносимые на защиту; 8)
характеристика базы исследования; 9) апробация исследования (включая
сведения о публикациях автора, если они есть); 10) структура и объем работы
(указывается, из каких структурных элементов состоит работа: введение,
количество глав, параграфов, заключение, список использованных
источников, с указанием количества наименований, а также объем работы в
страницах и др.).
5. Наименование разделов и их изложение.
6. Заключение, в котором подводятся итоги исследования, обобщаются
и формулируются выводы.
7. Нумерованный список использованных источников в алфавитном
порядке (по согласованию с научным руководителем студент может избрать
иную последовательность использованных источников).
8. Приложения (при необходимости).
9. Список опубликованных научных работ (при их наличии).
Каждый раздел работы (главы, параграфы и т. д.) должен иметь
заглавие, а также начинаться с новой страницы (за исключением
параграфов).
Основное содержание работы составляет изложение, сопоставление,
критический анализ изученных источников, а также изложение собственной
оценки изучаемых явлений, собственного взгляда на проблему. В работах,
посвященных исполнительскому искусству, желателен анализ аудио- и
видеозаписей, в педагогических работах – анализ опыта ведущих педагогов,
собственного опыта. В случае использования экспериментальных методов
исследования необходим цифровой анализ полученных результатов и
представление их в виде таблиц, гистограмм и др. Список использованной
литературы должен возможно более полно отражать изученный материал и
быть оформлен в соответствии с современными библиографическими
требованиями.
Выполненная теоретическая работа должна получить отзыв рецензента.
К защите допускаются студенты, полностью выполнившие учебный
план и предоставившие в установленные сроки на кафедру готовую
теоретическую работу в одном экземпляре (на бумажном и электронном
носителе).
Работа должна соответствовать заявленной и ранее утвержденной теме,
раскрывать эту тему, быть грамотно написана и оформлена. Примерный
объем работы – 40-50 страниц при полуторном интервале, шрифт Times New
Roman, 14 кегль, поля: левое 3,17 см, правое 1,5 см, верхнее и нижнее по 2
см. Возможны подстраничные сноски 12 кеглем.
К работе прикладываются отзыв рецензента.
Критерии оценки выпускной теоретической работы.
Отметкой «отлично» оценивается работа, которая полностью
раскрывает
заявленную
тему,
содержит
элементы
новизны,
самостоятельности в постановке и решении проблемы, серьезную работу с
источниками, грамотно написана и оформлена, автор которой в процессе
защиты убедительно раскрыл ее содержание и ответил на вопросы членов
комиссии. Использование архивных источников, а также экспериментальных
методов, математической обработки результатов не является обязательным,
но повышает трудоемкость и ценность работы, следовательно, и ее оценку.
Отметкой «хорошо» оценивается работа, которая содержит
теоретический анализ избранной проблемы, в целом грамотно написана, но
не имеет признаков самостоятельности и новизны в оценке проблематики и
результатов исследования, или работа, автор которой в процессе защиты
недостаточно убедительно осветил ее содержание или отвечал на вопросы.
Отметкой «удовлетворительно» оценивается работа, в которой
недостаточно глубоко проанализированы источники, отсутствует новизна и
самостоятельность, допущены существенные погрешности в изложении и
оформлении, а также работы, автор которых в ответах на вопросы показал
слабое владение изложенным материалов.
Отметкой «неудовлетворительно» оцениваются работы, не содержащие
научно-теоретического и практического исследования, работы, имеющие все
признаки плагиата, а также работы, авторы которых в процессе защиты
показали полное непонимание изложенного в ней содержания.
Процедура защиты выпускной теоретической работы позволяет
оценить сформированность комплекса общекультурных и профессиональных
компетенций, оценить культурный кругозор выпускника, уровень его
теоретической и методической подготовки, способность и умение вести
научную дискуссию.
Работа, не выдержавшая защиты, возвращается студенту для
устранения недостатков и выпускник может быть допущен к повторной сдаче
государственного экзамена не ранее, чем через год.
Отметка по результатам государственного экзамена выставляется в
процессе обсуждения (в отсутствии автора работы) и является итогом
голосования членов комиссии (председатель ГАК имеет два голоса).
Результаты защиты объявляются в тот же день после оформления протокола
заседания ГАК.
6.5.3. Другие нормативно-методические документы и материалы,
обеспечивающие качество подготовки обучающихся.
Система обеспечения качества подготовки в рамках ООП строится на
основе общих принципов ТQМ и международных стандартов в области
качества и включает в себя комплекс внутренних и внешних механизмов
оценки качества подготовки бакалавров на институциональном и личностном
уровнях. К внешним механизмам институционального уровня относится
федеральный Интернет-экзамен в сфере профессионального образования
(ФЭПО), проводимый в рамках ООП два раза в течении учебного года.
Внутренние механизмы институционального уровня включают в себя
проведение:
• диагностического (входного контроля) через систему тестирования по
базовым
курсам с целью распределения по группам и разработки необходимых
предупреждающих
мероприятий;
• текущего контроля успеваемости студентов;
• промежуточной аттестации студентов по дисциплине (в виде экзамена
ил зачета в устной, письменной или практической формах);
• контрольных работ ректората по остаточным знаниям студентов.
В рамках основной образовательной программы осуществляется
семестровый мониторинг результатов сессий.
Внутренние механизмы личностного уровня включают в себя:
анкетирование студентов после завершения изучения дисциплины (модуля)
по стандартизированной анкете, представленной в основной образовательной
программе по дисциплине (модулю).