История музыкального искусства

2
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Детская школа искусств № 3» г. Нижний Тагил
программа
по учебному предмету
«История музыкального искусства»
дополнительной общеразвивающей общеобразовательной программы в
области музыкального искусства
3 – летний срок обучения
Нижний Тагил
2014
3
«Рассмотрено»
«Утверждаю»
Методическим советом
Директор
МБОУ ДОД «ДШИ № 3»
Е.В. Милевская
_____________
(подпись)
____________________
___________________
(дата рассмотрения)
(дата утверждения)
Разработчик – Воробьева Ольга Александровна, преподаватель МБОУ ДОД
«ДШИ № 3» г. Нижнего Тагила.
Рецензент – Камешкова Елена Ивановна, преподаватель теоретических
дисциплин МБОУ ДОД ДШИ №3.
Рецензент – Панкова Татьяна Вячеславовна, преподаватель теоретических
дисциплин НТКИ.
4
Структура программы учебного предмета
I. Пояснительная записка………………………………………………………3
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе;
2. Срок реализации учебного предмета;
3. Сведения о затратах учебного времени;
4.
Объем
учебного
времени,
предусмотренный
учебным
планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;
5. Форма проведения учебных аудиторных занятий;
6. Цели и задачи учебного предмета;
7. Структура программы учебного предмета;
8. Методы обучения;
9.
Описание
материально-технических
условий
реализации
учебного
предмета.
II. Содержание учебного предмета…………………………………………….7
1. Учебно-тематический план;
2. Годовые требования.
III. Требования к уровню подготовки учащихся…………………………..30
IV. Формы и методы контроля, система оценок………..………………….31
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
2. Критерии оценки.
V. Методическое обеспечение учебного процесса………………………….33
VI. Список учебно-методической литературы……………………………..35
5
I. Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе.
Программа учебного предмета «История музыкального искусства»
разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и
методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в
области
искусств»,
направленных
письмом
Министерства
культуры
Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ.
В решении задач музыкального воспитания учащихся ответственная
роль
принадлежит
такой
дисциплине,
как
«История
музыкального
искусства». Слушание и изучение музыкальных произведений является
одним из средств музыкального воспитания, способствующих единству
художественного и технического развития юных музыкантов. В курсе
истории музыкального искусства рассматриваются различные явления
музыкально-общественной
жизни,
творческая
деятельность
великих
композиторов и выдающиеся произведения народного, классического и
современного музыкального искусства. При изучении явлений музыкального
творчества учащиеся знакомятся с разнообразным кругом знаний из области
теории музыки: с особенностями различных жанров и форм народной и
профессиональной музыки, с выразительными средствами музыкальной
речи,
инструментами
симфонического
оркестра
и
составами
ряда
инструментальных ансамблей.
Изучение истории музыки должно развивать в учащихся способность
понимать художественную красоту музыки и тем самым стимулировать их
стремление
воспроизводить
прекрасное,
совершенствовать
свои
исполнительские навыки. В процессе активного изучения разнообразных
музыкальных произведений развивается музыкальное мышление и память, а
слуховое
развитие
приобретает
богатую
художественную
основу.
Преподавание истории музыки в тесной связи со всем циклом учебных
дисциплин обогащает музыкально-педагогический процесс, способствует
6
более быстрому и гармоничному развитию музыкальных способностей
учащихся.
2. Срок реализации учебного предмета «История музыкального
искусства ».
Срок реализации учебного предмета для детей, поступивших в первый
класс в возрасте 13(15) лет, составляет 3 года. Продолжительность учебных
занятий составляет 33 недели в год.
3. Сведения о затратах учебного времени.
Вид
учебной
работы,
нагрузки,
аттестации
Годы обучения
Полугодия
Количество
недель
Аудиторные
занятия
Самостоятельная
работа
Максимальная
учебная нагрузка
Затраты учебного времени
1-й год
2-й год
Всего
часов
3-й год
1
15
2
18
3
15
4
18
5
15
6
18
15
18
15
18
15
18
99
7,5
9
7,5
9
7,5
9
49,5
22,5
27
22,5
27
22,5
27
148,5
4.Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательного учреждения на реализацию учебного предмета.
Общая трудоемкость учебного предмета «История музыкального
искусства» при 3-летнем сроке обучения составляет 148,5 часов. Из них: 99
часов – аудиторные занятия, 49,5 часов – самостоятельная работа.
5. Форма проведения учебных аудиторных занятий.
Реализация учебного плана по предмету «История музыкального
искусства» проводится в форме мелкогрупповых занятий численностью от 4
до 10 человек. Для учащихся 1-3 классов занятия по предмету «История
музыкального
искусства»
предусмотрены
Продолжительность урока – 45 минут.
1
раз
в
неделю.
7
6. Цель и задачи учебного предмета.
Целью
предмета
личностного
развития
создание
предпосылок
учащихся,
для
воспитание
музыкального
культуры
и
слушания
музыкальных произведений, т. е. для приобщения к музыкальному искусству
в целом.
Основными задачами предмета являются:
- формирование у детей любви и интереса к классическому
музыкальному искусству, потребности общения с духовными ценностями,
произведениями искусства;
- формирование у учащихся эстетических взглядов, нравственных
установок;
-
формирование представлений о народном, классическом и
современном музыкальном творчестве;
- развитие музыкальных способностей учащихся;
- воспитание активных слушателей, зрителей и пропагандистов
музыки.
7. Структура программы учебного предмета.
Программа содержит следующие разделы:
• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
учебного предмета;
• распределение учебного материала по годам обучения;
• описание дидактических единиц учебного предмета;
• требования к уровню подготовки учащихся;
• формы и методы контроля, система оценок;
• методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы "Содержание учебного предмета".
8. Методы обучения.
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
8

объяснительно-иллюстративный
(объяснение
материала
происходит в ходе знакомства с конкретным музыкальным примером);

поисково-творческий (творческие задания, участие детей в
обсуждении, беседах);

наглядный
(просмотр
видеофрагментов,
презентаций,
художественно-иллюстративного материала);

эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественных
впечатлений).
9. Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета.
Материально-техническая
база
образовательного
учреждения
соответствует санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны
труда. Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебного
предмета оснащены пианино, звукотехническим оборудованием, учебной
мебелью
(досками,
столами,
стульями,
стеллажами,
шкафами)
и
оформляются наглядными пособиями.
Библиотечный фонд укомплектован печатными изданиями, учебнометодической и нотной литературой.
9
II. Содержание учебного предмета
1. Учебно-тематический план.
Первый год обучения.
1 четверть
Тема
Количество часов
Введение. Музыка от древних времен до И.С. Баха.
1
Эпоха барокко
И. С. Бах. Краткая биография и обзор творчества.
1
Органное творчество
Сюиты
1
Клавирное творчество
1
«Хорошо темперированный клавир», 1 том
1
Вокально-инструментальное творчество
1
Эпоха классицизма.
1
Й. Гайдн. Биография и обзор творчества
1
2 четверть
Тема
Количество часов
Соната в творчестве Гайдна
1
Симфония № 103, ми-бемоль мажор
2
В.А. Моцарт. Краткая биография и обзор творчества.
1
Соната № 11, ля мажор
Симфония № 40, соль минор
2
Зачетный урок
1
3 четверть
Тема
Количество часов
Опера «Свадьба Фигаро»
2
Л. Бетховен. Биография и обзор творчества
1
10
Соната № 8, до минор, «Патетическая»
1
Симфония № 5, до минор
2
Увертюра «Эгмонт»
1
Эпоха романтизма
1
Ф. Шуберт. Краткая биография и обзор творчества.
1
Жанр
фортепианной
миниатюры
в
творчестве
композитора
Песни раннего периода
1
4 четверть
Тема
Количество часов
Цикл «Прекрасная мельничиха»
1
Цикл «Зимний путь»
1
Симфония № 8, си минор, «Неоконченная»
1
Ф. Шопен. Биография и обзор творчества
1
Мазурки и полонезы
1
Прелюдии и этюды
1
Вальсы и ноктюрны
1
Зачетный урок
1
Второй год обучения.
1 четверть
Тема
Количество часов
Русская музыка XVIII и первой половины XIX века
1
М. И. Глинка. Биография и обзор творчества.
1
Романсы и песни
1
Опера «Иван Сусанин»
2
Произведения для оркестра
1
А. С. Даргомыжский. Краткая биография и обзор
1
11
творчества. Романсы и песни
Опера «Русалка»
1
2 четверть
Тема
Количество часов
Русская музыка второй половины XIX века
1
А. П. Бородин. Краткая биография и обзор творчества.
1
Романсы и песни
Опера «Князь Игорь»
2
Н. А. Римский-Корсаков. Биография и обзор творчества.
1
Сюита «Шехеразада»
1
Зачетный урок
1
3 четверть
Тема
Количество часов
Опера «Снегурочка»
2
М. П. Мусоргский. Краткая биография и обзор
1
творчества. Песни
Опера «Борис Годунов»
П.
И.
Чайковский.
2
Краткая
биография
и
обзор
1
творчества
Симфония № 1, «Зимние грезы»
2
Опера «Евгений Онегин»
2
4 четверть
Тема
С.
В.
Рахманинов.
Краткая
Количество часов
биография
и
обзор
1
творчества. Романсы.
Произведения для фортепиано
1
12
Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
1
А. Н. Скрябин. Краткая биография и обзор творчества
1
Фортепианное творчество
1
И. Ф. Стравинский. Краткая биография и обзор
1
творчества
Балет «Петрушка»
1
Зачетный урок
1
Третий год обучения
1 четверть
Тема
Количество часов
Обзор русской музыкальной культуры XX века
1
Песни военных лет
1
С. С. Прокофьев. Биография и обзор творчества
1
Фортепианное творчество
1
Кантата «Александр Невский»
2
Балет «Ромео и Джульетта»
2
2 четверть
Тема
Количество часов
Симфония № 7
1
Д. Д. Шостакович. Биография и обзор творчества
1
Симфония № 7, «Ленинградская»
2
Фортепианное творчество
1
А. И. Хачатурян. Биография и обзор творчества
1
Зачетный урок
1
3 четверть
Тема
Концерт для скрипки с оркестром
Количество часов
1
13
Г. В. Свиридов. Биография и обзор творчества.
1
Обращение к творчеству Пушкина
1
Поэма «Памяти Сергея Есенина»
1
Р. К. Щедрин. Биография и обзор творчества.
1
Балет «Конек-Горбунок»
2
Музыкальный авангард и его композиторские техники
1
Творчество Э. Денисова
1
Творчество С. А. Губайдуллиной
1
4 четверть
Тема
Количество часов
Творчество А. Г. Шнитке
1
Творчество В. А. Гаврилина
1
Творчество Б. И. Тищенко
1
Творчество А. Л. Рыбникова
1
Искусство джаза
3
Зачетный урок
1
2. Годовые требования.
Первый год обучения
Программа первого года обучения строится на чередовании отдельных
монографических
тем
в
соответствии
с
историко-художественным
процессом. Это позволяет выявлять как характерные особенности отдельных
произведений, так и некоторые черты стиля выдающихся композиторов,
устанавливать взаимосвязи между явлениями музыкального творчества.
Каждая
тема-монография
содержит
рассказ
о
жизни
композитора
(биография), краткий обзор творческого наследия, характеристику и разбор
отдельных произведений.
14
Программа первого года обучения включает монографические темы,
посвященные крупнейшим представителям западноевропейской музыки
ХVIII – XIX веков.
1 четверть
1 урок. Введение. Музыка от древних времен до И. С. Баха. Эпоха барокко.
Какими путями дошли до нас сведения о музыке Древнего мира.
Музыкальная культура Древней Греции. Как была создана удобная нотация.
Гвидо Аретинский. Инструменты, жанры и формы Средневековья и
Ренессанса. Как в музыке начало развиваться многоголосие. Рождение
оперы. Оратория и кантата. Об инструментальной музыке XVII века, ее
жанрах и формах.
Музыкальный
материал:
Куперен
«Жнецы»,
Рамо
«Курица»,
Монтеверди Плач Ариадны из оперы «Ариадна», Перселл Ария Дидоны из
оперы «Дидона и Эней», Вивальди «Времена года» (фрагм.)
2 урок. И. С. Бах . Краткая биография и обзор творчества. Органное творчество.
Биография И. С. Баха и краткий обзор творчества. И. С. Бах –
великий немецкий композитор эпохи барокко. Органное творчество.
Музыкальный материал: хоральная прелюдия фа минор, токката ре
минор.
3 урок. Сюиты.
Строение
сюиты.
Характеристика
обязательных
танцев.
Дополнительные танцы.
Музыкальный материал: французская сюита до минор.
4 урок. Клавирное творчество.
«Полифония» - с греч. «многоголосие». Черты полифонического стиля.
Музыкальный
материал:
двухголосная
инвенция
фа
мажор,
трехголосная инвенция си минор.
5 урок. «Хорошо темперированный клавир» первый том.
История создания, особенность цикла, символика. Связь прелюдии и
фуги. Строение фуги
15
Музыкальный материал: прелюдия и фуга до мажор, до минор – т. I.
6 урок. Вокально-инструментальное творчество.
Духовная музыка в творчестве Баха.
Музыкальный материал: отрывки из Мессы си минор, отрывки из
оратории «Страсти по Матфею»
7 урок. Эпоха классицизма.
Основные особенности нового направления. Сонатный цикл и
симфонический цикл, их особенности. Музыкальный театр, разновидности
оперного жанра. Венские классики. Великая французская революция.
8 урок. Й. Гайдн (1732 – 1809)
Й. Гайдн – великий австрийский композитор, «отец» симфонии, сонаты
и квартета. Яркий представитель венского классицизма.
Биография и краткий обзор творчества. Оптимистическая направленность
творчества.
Музыкальный материал: фрагменты произведений Гайдна (на выбор
преподавателя)
2 четверть
1 урок. Соната в творчестве Й. Гайдна.
Форма сонатного allegro. Контрастное сопоставление частей сонаты.
Тональный план. Характеристика основных тем и разделов.
Музыкальный материал: соната ми минор, соната ре мажор
2 - 3 урок. Симфония № 103, ми-бемоль мажор
Симфония – циклическое произведение. Характеристика частей
симфонии, их образное содержание. Состав симфонического оркестра Й.
Гайдна.
Музыкальный материал: Симфония №103 ми-бемоль мажор, «С
тремоло литавр».
4 урок. В. А. Моцарт. Краткая биография и обзор творчества соната № 11, ля
мажор .
16
В. А. Моцарт – гениальный австрийский композитор. Биография и
краткий обзор творчества. соната №11 ля мажор. Особенность построения
сонаты. Характеристика тем.
Музыкальный материал: Соната №11 ля мажор
5 - 6 урок. Симфония №40 соль минор.
Характеристика цикла. Образное содержание частей симфонии.
Музыкальный материал: симфония № 40
7 урок. Зачетный урок.
3 четверть
1 - 2 урок. Опера «Свадьба Фигаро»
Значение оперного творчества Моцарта. История создания оперы
«Свадьба Фигаро». Сюжет. Основные действующие лица. Тембры голосов.
Характеристики персонажей в сольных и ансамблевых номерах.
Музыкальный материал: «Свадьба Фигаро» (фрагменты)
3 урок. Л. Бетховен. Биография и обзор творчества.
Л. Бетховен – великий немецкий композитор, современник событий
французской революции конца XVIII века. Биография и краткий обзор
творчества.
Музыкальный материал: Соната № 14 (фрагмент), симфония № 9, IV
часть (фрагмент)
4 урок. Соната №8 до минор «Патетическая»
Образы и идеи сонаты. Характеристика тем. Новаторство в жанре
сонаты.
Музыкальный материал: соната № 8
5 - 6 урок. Симфония №5 до минор.
Симфония №5 – картина борьбы человека с лишениями и невзгодами
жизни во имя радости и счастья. Характеристика цикла. Значение темы
«судьбы».
Музыкальный материал: симфония № 5
7 урок. Увертюра «Эгмонт»
17
Музыка
к
трагедии
Гете
«Эгмонт».
Героическое
содержание.
Характеристика тем, их развитие.
Музыкальный материал: увертюра «Эгмонт»
8 урок. Эпоха романтизма.
Романтизм – ведущее направление в музыкальном искусстве XIX века.
Зарождение романтизма в европейском искусстве. Характерные черты эпохи
романтизма. Основные жанры романтической музыки.
Музыкальный материал: Мендельсон «Песни без слов», Шуман
«Карнавал» (фрагменты), Лист «Прелюды»
9 урок. Ф. Шуберт . краткая биография и обзор творчества. Жанр
фортепианной миниатюры в творчестве Ф. Шуберта.
Ф.
Шуберт
–
великий
австрийский
композитор,
современник
Бетховена. Один из первых композиторов-романтиков. Биография и краткий
обзор творчества. Жанр фортепианной миниатюры в творчестве Ф. Шуберта.
Образное содержание произведений.
Музыкальный материал: вальс си минор, «Военный марш» ре мажор,
«Музыкальный момент» фа мажор
10 урок. Песни раннего периода.
Ведущий жанр творчества Ф. Шуберта. Круг образов вокальной лирики
Ф. Шуберта.
Музыкальный материал: «Маргарита за прялкой», баллада «Лесной
царь», «Форель», «Серенада», «Аве Мария».
4 четверть
1 урок. Цикл «Прекрасная мельничиха».
История создания вокального цикла «Прекрасная мельничиха» (1823),
его содержание.
Музыкальный материал: песни «В путь», «Куда», «Любопытство»,
«Моя!», «Мельник и ручей», «Колыбельная ручья».
2 урок. Цикл «Зимний путь».
18
Образы и настроения вокального цикла «Зимний путь» (1827), его
содержание.
Музыкальный материал: песни «Спокойно спи», «Весенний сон»,
«Шарманщик».
3 урок. Симфония №8 си минор «Неоконченная»
Яркий пример романтической музыки. Круг художественных образов.
Характер основных тем. Особенность формы.
Музыкальный материал: симфония № 8
4 урок. Ф. Шопен. Биография и обзор творчества
Ф. Шопен – великий польский композитор, гениальный пианист,
основоположник польской классической музыки. Биография и краткий обзор
творчества. Тема Родины в творчестве композитора. Фортепианные
сочинения как основа творчества Ф. Шопена.
5 урок. Мазурки и полонезы.
Мазурка – польский народный танец в трехдольном размере. Синтез
трех старинных танцев (мазур, куявяк, оберек). Мазурки Шопена рассчитаны
на концертное исполнение. Многообразие характеров.
Полонез –
национальный польский танец. Жанровые черты.
Музыкальный материал: мазурка до мажор (ор.56 №2), мазурка ля
минор (ор. 68 №2), мазурка си-бемоль мажор (ор. 7 №1), полонез ля мажор
(ор. 40 №1)
6 урок. Прелюдии и этюды.
«Прелюдия» - с лат. «вступление». Возрождение и переосмысление
жанра. Образное богатство. Объединение в цикл по тональному принципу.
Переосмысление жанра этюда. Этюды Ф. Шопена – глубокие по мысли
концертные пьесы.
Музыкальный материал: прелюдия ми минор, прелюдия ля мажор,
прелюдия до минор, этюд до минор (ор. 10 №12) «Революционный», этюд ми
мажор (ор. 10 №3)
19
7 урок. Вальсы и ноктюрны.
Вальс становится концертным произведением. Основные жанровые
признаки.
Образное
содержание.
Вдохновенный
и
поэтичный
жанр
ноктюрна. «Ноктюрн» - с фр. «ночная песнь». Расширение содержания
ноктюрна.
Музыкальный материал: вальс до-диез минор, ноктюрн фа минор,
ноктюрн ми-бемоль мажор
8 урок. Зачетный урок.
Второй год обучения
Со второго года обучения начинается изучение русской классической
музыки. Основное внимание в этом разделе программы уделено опере –
ведущему жанру русской классической музыки. Изучение опер должно быть
комплексным
и
включать
краткие
сведения
из
истории
создания,
характеристику содержания и композиции произведения, его важнейших
жанровых и театральных особенностей. Эти сведения в сочетании с разбором
отдельных сцен и номеров оперы дадут учащимся достаточно полное
представление о сочинении.
1 четверть
1 урок. Русская музыка XVIII и первой половины XIX века
XVIII век – появление бытовой городской песни. Появление нотных
записей русских народных песен. Первыми авторами сборников стали – В.
Трутовский, И. Прач, Н. Львов. Первые русские оперы. Е. И. Фомин – один
из создателей русских опер («Ямщики на подставе», «Новгородский
богатырь Боеславич», мелодрама «Орфей и Эвридика»). М. Соколовский
«Мельник – колдун, обманщик и сват». Хоровая музыка – основная область
творчества Д. Бортнянского. И. Е. Хандошкин – блестящий скрипач и
гитарист, создатель русской скрипичной сонаты без сопровождения.
Первая половина XIX века - начало расцвета русской классической
музыки. Романс первой половины XIX века. Интонационные связи русского
романса с городским и крестьянским фольклором. Краткий обзор жизни и
20
творчества А. А. Алябьева (1787 – 1851), А. Е. Варламова (1801 – 1848), А. Л.
Гурилева (1803 – 1858).
Музыкальный
материал:
хоровые
концерты
Д.
Бортнянского
(фрагменты), увертюра к опере Е. Фомина «Ямщики на подставе», А. А.
Алябьев «Соловей», А. Е. Варламов «На заре ты ее не буди», «Белеет парус
одинокий», «Горные вершины», «Красный сарафан», А. Л. Гурилев «Домиккрошечка», «Вьется ласточка сизокрылая», «Колокольчик», «Разлука»,
«Грусть девушки».
2 урок. М. И. Глинка. Биография и обзор творчества.
М. И. Глинка – гениальный русский композитор, основоположник
русской классической музыки – оперной и симфонической. Биография и
краткий обзор творческого наследия.
Музыкальный материал: увертюра к опере «Руслан и Людмила»,
«Арагонская хота» (фрагм.), «Ночь в Мадриде» (фрагм.)
3 урок. Романсы и песни.
Романсы и песни – гордость русской классики. Гармоничное сочетание
вокальной и фортепианной партий. М. И. Глинка – основоположник русской
школы вокального пения.
Музыкальный
материал:
«Не
искушай»,
«Попутная
песня»,
«Жаворонок», «Сомнение», «Я помню чудное мгновенье».
4 - 5 урок. «Иван Сусанин».
Первая героическая народная музыкальная драма. Сюжет оперы.
Главные персонажи оперы, их музыкальная характеристика. Сопоставление
характеристик русского и польского народов.
Музыкальный материал: опера «Иван Сусанин» (фрагменты)
6 урок. Произведения для оркестра.
Пьесы для симфонического оркестра – сфера, занимающая важное
место в творчестве М. И. Глинки. Обращение к народно-песенным темам.
Музыкальный материал: симфоническая фантазия «Камаринская»,
«Вальс-фантазия»
21
7 урок. А. С. Даргомыжский. Краткая биография и обзор творчества. Романсы и
песни.
А. С. Даргомыжский – младший современник и последователь Глинки,
смелый новатор. Биография и краткий обзор творческого наследия.
Романсы и песни. Едкая социальная сатира, передача в музыке
интонаций разговорной речи – новая тенденция жанра. Глубина и
психологическая правдивость в раскрытии внутреннего мира человека с его
думами и чувствами. Связь музыки и текста.
Музыкальный материал:
«Шестнадцать лет», «Мне грустно», «И
скучно, и грустно», «Юноша и дева», «Я вас любил», «Червяк», «Титулярный
советник», «Старый капрал»
8 урок. «Русалка»
Первая русская опера в характере психологической бытовой музыкальной
драмы. Сюжет. Главные действующие лица. Отражение душевного мира
героев, их переживаний и характеров.
Музыкальный материал: опера «Русалка» (фрагменты)
2 четверть
1 урок. Русская музыка второй половины XIX века.
1Вторая половина XIX века – время могучего расцвета русской музыки,
как и всего русского искусства. Роль Герцена в развитии революционного
движения в России. Журналы «Колокол» и «Современник». Обличительные
стихи Н. А. Некрасова.
Живопись второй половины XIX века – Перов, Крамской, Репин,
Суриков, Серов, Левитан. «Товарищество передвижных художественных
выставок». П. М. Третьяков.
Организация Русского музыкального общества (РМО). Открытие первых
российских консерваторий. Деятельность братьев Рубинштейнов. Открытие
Бесплатной музыкальной школы.
П. И. Чайковский и композиторы «Могучей кучки». Продолжение
традиций М. И. Глинки и А. С. Даргомыжского.
22
2 урок. А. П. Бородин. Краткая биография и обзор творчества. Романсы и песни.
А. П. Бородин – талантливый композитор, крупный ученый,
общественный деятель. Биография и краткий обзор творческого наследия.
Романсы и песни. Разнообразие содержаний романсов. Передача
речевых интонаций, подобно А. С. Даргомыжскому и М. П. Мусоргскому.
Большая выразительность фортепианной партии.
Музыкальный материал: «Для берегов отчизны дальной», «Спящая
княжна»
3 -4 урок. «Князь Игорь».
Литературный источник. История создания. Сюжет и главные
персонажи оперы. «Князь Игорь» - лирико-эпическая опера. Использование
интонаций народных песен – русских и восточных.
Музыкальный материал: опера «Князь Игорь» (фрагменты)
5 урок. Н. А. Римский-Корсаков. Биография и обзор творчества.
Биография и краткий обзор творчества. Творчество Н. А. РимскогоКорсакова – расцвет сказочной тематики.
Музыкальный материал:
полет шмеля из оперы «Сказка о царе
Салтане», эпизод «Сеча при Керженце» из оперы «Сказание о невидимом
граде Китеже»
6 урок. Сюита «Шехеразада»
Сюита «Шехеразада» написана по мотивам арабских сказок «Тысяча и
одна ночь». Строение цикла. Разбор частей и характеристика тем.
Музыкальный материал: сюита «Шехеразада»
7 урок. Зачетный урок.
3 четверть
1 - 2 урок. «Снегурочка».
История
Характеристика
создания.
сказочных
Сюжет.
Главные
персонажей.
действующие
лица.
Народно-обрядовые
сцены.
Трансформация образа Снегурочки в течении оперы. Жизнеутверждающая
концепция оперы.
23
Музыкальный материал: опера «Снегурочка» (фрагменты)
3 урок. М. П. Мусоргский . краткая биография и обзор творчества. Песни.
М. П. Мусоргский - смелый новатор, наиболее яркий выразитель в
музыке
революционно-демократических
идей
60-х
годов
XIX
века.
Биография и краткий обзор творчества.
Песни. Отражение жизни русского народа, его горя и нужды.
Музыкальный
материал:
«Колыбельная
Еремушке»,
«Сиротка»,
«Светик Савишна».
4 - 5 урок. «Борис Годунов»
Обращение к пушкинской трагедии. Сюжет оперы. Идея оперы –
конфликт между преступным царем Борисом и народом, приводящий к
восстанию. Герои оперы. Народ – как главное действующее лицо. Сквозное
развитие оперы. Музыкальная характеристика Бориса.
Музыкальный материал: опера «Борис Годунов» (фрагменты)
6 урок. П. И. Чайковский. Краткая биография и обзор творчества.
П. И. Чайковский – русский композитор-классик. Идеи творчества - о
человеке, его любви к Родине и русской природе, его стремлениям к счастью,
мужественной борьбе с темными силами зла. Жанровое разнообразие
сочинений. Биография и краткий обзор творчества.
Музыкальный материал: увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»,
«Франческа да Римини» (отрывки).
7 - 8 урок. Первая симфония «Зимние грезы»
Первое
крупное
симфоническое
произведение.
Программность
симфонии, ее содержание. Лирические чувства человека и образы природы в
симфонии. Характеристика тем симфонии.
Музыкальный материал: симфония № 1
9 - 10 урок. «Евгений Онегин».
Роман в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин». История создания
оперы. Либретто. Первое исполнение оперы.
«Лирические сцены» П. И.
Чайковского – раскрытие внутреннего, душевного мира героев. Картины
24
провинциального быта и светского общества. «Зарисовки» русской природы.
Изменения характеров героев в течение оперы. Особенности в драматургии
оперы. Важная роль оркестра в передаче внутреннего состояния героев.
Характеристика основных тем оперы.
Музыкальный материал: опера «Евгений Онегин» (фрагменты)
4 четверть
1 урок. С. В. Рахманинов. Краткая биография и обзор творчества. Романсы.
С. В. Рахманинов –один из величайших музыкантов в истории мировой
музыкальной культуры. «Русский гений», композитор, пианист, дирижер.
Жизненный путь С. В. Рахманинова.
Романсы. Круг образов и настроений.
Музыкальный материал: «Весенние воды», «О нет, молю, не уходи!»,
«Сирень», «Здесь хорошо», «Сон», «Вокализ»
2 урок. Произведения для фортепиано.
Прелюдия до-диез минор. Образный мир прелюдии. Колокольность
звучания. Эпико-драматический характер.
Прелюдия ми мажор. Пример светлой романтической лирики. Плавная
льющаяся мелодия. Спокойное мягкое аккордовое сопровождение.
Этюд-картина ми-бемоль минор. «Это лирическая исповедь души, на
которой много накипело» - П. И. Чайковский. Задушевный лирический образ,
полон возвышенности и романтизма.
Музыкальный материал: прелюдия до-диез минор, прелюдия ми мажор,
этюд-картина ми-бемоль минор
3 урок. Второй концерт (до минор, ор. 18).
Одно из самых совершенных и гармоничных произведений С. В.
Рахманинова. Широкий круг настроений и образов. Сочетание эпоса, лирики,
драмы,
созерцательного
покоя
и
жизнеутверждающего
Колокольность. Тема Родины.
Музыкальный материал: концерт № 2
4 урок. А. Н. Скрябин. Краткая биография и обзор творчества.
финала.
25
А. Н. Скрябин – один из своеобразнейших композиторов рубежа XIX и
XX веков. Предчувствие катастрофических перемен. «Революционер в
области музыкального искусства», певец свободной и прекрасной личности –
творческой, дерзновенной, героической. Биография и краткий обзор
творческого наследия.
Этюд ре-диез минор, ор.8 №12 «Революционный». Образ мятежа,
протеста. Связь с «Буревестником» М. Горького.
Музыкальный материал: этюд ре-диез минор.
5 урок. Фортепианное творчество.
Влияние музыки Ф. Шопена. Частое обращение к жанру миниатюры.
Широкий круг образов. Тонкое психологическое содержание.
Музыкальный материал: прелюдия №5 ре мажор, ор. 11, прелюдия №10
до-диез минор, ор. 11, прелюдия №14 ми-бемоль минор, ор.11
6 урок. И. Ф. Стравинский. Краткая биография и обзор творчества.
И. Ф. Стравинский – одна из крупнейших фигур в музыкальном мире
ХХ
века.
«Человек
тысячи
одного
стиля»,
«композитор-хамелеон»,
«законодатель музыкальных мод». Обращение к фольклору. Стал главою
неоклассицизма. Использование додекафонной техники. Биография и
краткий обзор творчества.
Музыкальный материал: «Весна священная» (фрагм.), «Царь Эдип»
(фрагм.)
7 урок. Балет «Петрушка».
Новаторство жанра. Возрождение условного театра. Новое направление
– антипсихологическое. Художники «Мир искусства». Роль С. П. Дягилева.
Либретто. Изображение двух миров – мира людей и мира кукол. Образ
народа в балете. Использование народных песен. Главные персонажи и их
музыкальные характеристики.
Музыкальный материал: фрагменты из балета «Петрушка».
8 урок. Зачетный урок.
26
Третий год обучения
Курс истории музыкального искусства завершается изучением музыки
советского
и
постсоветского
периодов.
Изучение
произведений
композиторов, их творческого пути, знакомство с важнейшими явлениями
музыкальной жизни обозначенной эпохи должно способствовать воспитанию
интереса, уважения и любви учащихся к современному музыкальному
искусству.
1 четверть
1 урок. Обзор русской музыкальной культуры ХХ века.
Музыка в Союзе Советских Социалистических Республик. Великая
Октябрьская социалистическая революция – новая веха в художественной
жизни России. 1918 г. – театры, музыкальные издательства и консерватории
становятся государственными. Организация государственных филармоний,
хоровых капелл. Приобщение народа к музыке. Пропаганда музыкального
образования.
Выдающиеся личности: певцы – А. В. Нежданова, Н. А. Обухова, Л. В.
Ершов, композиторы – Р. М. Глиэр. Н. Я. Мясковский, М. М. ИпполитовИванов, профессора консерваторий, пианисты – К. Н. Игумнов, Г. Г. Нейгауз,
А. Б. Гольденвейзер.
Композиторы середины 20-х годов – Д. Шостакович, В. Шебалин, А.
Давиденко, Д. Кабалевский, М. Коваль.
1925 г. – кружок студентов Московской консерватории «Прокол»
(Производственный коллектив). Ассоциация современной музыки (АСМ).
Российская ассоциация пролетарских музыкантов (РАМП). 1932 г. –
ликвидация группировок и ассоциаций. Создание единой творческой
организации
–
Союз
советских
композиторов.
1936
г.
–
декады
национального искусства.
Музыкальный материал: революционные песни – «Интернационал,
«Варшавянка», «Мы кузнецы».
2 урок. Песни военных лет.
27
Песня – ведущий жанр в период Великой отечественной войны.
Композиторы – Блантер, Соловьев-Седой, Новиков, Мокроусов. Авторы
стихов – Симонов, М. Исаковский, Матусовский, Жаров.
Музыкальный материал: Богословсикй «Темная ночь», «Огонек»,
«Священная война», Е. Петерсбурский «Синий платочек», Мокроусов
«Заветный камень», «В землянке»
3 урок. С. С. Прокофьев. Биография и обзор творчества.
С. С. Прокофьев – выдающийся пианист, дирижер, композитор.
Многообразие
жанров
и
настроений
творчества.
Творец
светлого,
жизнелюбивого искусства. Два периода жизни. Биография. Четыре основные
линии творчества.
4 урок. Фортепианное творчество.
Фортепианный стиль. Новаторство в средствах выразительности.
Жанровое разнообразие.
Музыкальный материал: «Сарказмы», «Мимолетности».
5 - 6 урок. Кантата «Александр Невский».
Жанр кантаты. Отражение древних образов в современном мире.
Содержание кантаты. Работа с С. Эйзенштейном.Характеристика частей
кантаты.
Музыкальный материал: кантата «Александр Невский»
7 - 8 урок. Балет «Ромео и Джульетта».
Сюжет трагедии В. Шекспира. Новаторство жанра. Основной конфликт
– столкновение светлой возвышенной любви юных героев с родовой враждой
двух кланов: Монтекки и Капулетти. Образы героев даны в развитии.
Музыкальный материал: балет «Ромео и Джульетта» (фрагменты)
2 четверть
1 урок. Симфония №7.
1Последнее симфоническое произведение С. С. Прокофьева. Изначальный
замысел симфонии и изменение содержания. «Прощальная» симфония –
28
лирическая сказка о жизни, песнь о любви к жизни. Характеристика
основных тем симфонии.
Музыкальный материал: симфония № 7
2 урок. Д. Д. Шостакович. Биография и обзор творчества.
Д. Д. Шостакович – уникальное явление в истории мировой
музыкальной культуры. Отражение через творчество жестокой эпохи и
трагической судьбы человечества. Жанровое многообразие. Биография и
обзор творчества.
3 -4 урок. Симфония №7 «Ленинградская».
История создания. Политические события связанные с симфонией.
Первые исполнения симфонии. Характеристика частей и
основных тем
симфонии.
Музыкальный материал: симфония № 7
5 урок. Фортепианное творчество.
Важное место в творчестве. История создания цикла из 24 прелюдий и
фуг. Влияние музыки И. С. Баха. Общие черты и различия между циклами
двух гениев.
Музыкальный материал: прелюдия и фуга ля мажор, прелюдия и фуга
ре мажор
6 урок. А. И. Хачатурян. Биография и обзор творчества.
Музыка Хачатуряна яркая страница в истории музыки ХХ века.
Биография композитора и краткий обзор творчества.
Музыкальный материал: фрагменты из балетов «Спартак» и «Гаянэ».
7 урок. Зачетный урок.
3 четверть
1 урок. Концерт для скрипки с оркестром.
Особенности стиля композитора. Опора на народное творчество.
Характеристика трех частей – три разные картины из жизни народа,
поэтические зарисовки природы Армении.
Музыкальный материал: Концерт для скрипки с оркестром
29
2 урок. Г. В. Свиридов. Биография и обзор творчества.
Последний представитель русской классической музыки. Очищающая
и
облагораживающая
функция
музыки.
Темы
Родины.
Биография
композитора. «Новая фольклорная волна».
Музыкальный материал: «Курские песни» (несколько номеров).
3 урок. Обращение к творчеству А. С. Пушкина
Сюжет повести А. С. Пушкина «Метель». Связь сюжета повести с
музыкой. Точность выразительных средств для воплощения образа.
Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель»
Музыкальный материал: «Пушкинский венок»
4 урок. Поэма «Памяти Сергея Есенина».
Образ поэта и России. Синтез элементов народной песни, старинной
музыки и музыкального материала песен советского периода.
Музыкальный материал: поэма «Памяти Есенина» (некоторые номера)
5 урок. Р. К. Щедрин. Биография и обзор творчества.
Краткие сведения о жизни композитора. Многообразие творчества.
Фольклорные истоки. Представитель «Новой фольклорной волны».
Музыкальный материал: концерт для оркестра «Озорные частушки»
6 - 7 урок. Балет «Конек-Горбунок».
Литературный источник и сюжет балета. Основные персонажи.
Фольклорные истоки.
Музыкальный материал: балет «Конек Горбунок» (фрагменты)
8 урок. Музыкальный авангард и его композиторские техники.
Авангардизм – различные направления ХХ века. Передовой отряд
искусства.
Композиторские
техники:
серийная
музыка,
алеаторика,
сонористика, пуантилизм, конкретная музыка.
9 урок. Творчество Э. В. Денисова
Краткие биографические сведения о композиторе. Серийная техника и
додекафония в творчестве Э. В. Денисова. Жанры, в каких работал
композитор.
30
Музыкальный материал: соната для кларнета с оркестром, «Пение
птиц»
10 урок. Творчество С. А. Губайдуллиной
Краткие биографические сведения о композиторе. Запрет Союза
композиторов на исполнение произведений С. А. Губайдуллиной. 1985 г. –
мировое признание. Жанровое разнообразие творчества.
Музыкальный материал: Galgenlieder «Die Mitternachtsmaus»
4 четверть
1 урок. Творчество А. Г. Шнитке
А. Г. Шнитке – один из самых ярких представителей российского
авангарда. Композитор, исследователь, ставший одним из символов мировой
музыкальной культуры второй половины ХХ века. Полистилистическая
направленность творчества. Краткие сведения о жизни и творчестве
композитора.
Музыкальный материал: «Ревизская сказка»
2 урок. Творчество В. А. Гаврилина
Биография композитора. Особенности композиторского мышления –
театральность, программность, склонность к жанровым, образным и
стилистическим смешениям. Представитель «Новой фольклорной волны».
Музыкальный материал: «Тарантелла» и «Вальс» из балета «Анюта»,
«Вечерняя песнь», «Посиделки» из цикла «Перезвоны»
3 урок. Творчество Б. И. Тищенко
Биография и краткий обзор творчества.
Музыкальный материал: концерт для арфы с камерным оркестром.
4 урок. Творчество А. Л. Рыбникова
Краткие биографические сведения. Жанровое разнообразие творчества.
Музыка к кинофильмам.
Музыкальный материал: рок-опера «Юнона и Авось»
5 - 7 урок. Искусство джаза.
31
Неотъемлемая часть культуры ХХ века. Род профессионального
музыкального искусства, сложившегося на рубеже ХIХ и ХХ вв. в южных
штатах США. Родина – Новый Орлеан. Творчество чернокожих африканцевневольников.
Спиричуэлс – духовные песни. Блюз – песни протеста, песни-жалобы.
Рег-тайм – «разорванное время», синкопированный, несовпадающий ритм.
Кэйкуок – популярный танец.
Традиционный джаз. Луи Армстронг. Джаз российских музыкантов.
Основные джазовые понятия.
32
III. Требования к уровню подготовки учащихся
Результатом освоения общеразвивающей программы по предмету
«Ритмика», является приобретение учащимися следующих знаний, умений и
навыков:
- Умение разбирать музыкальные произведения: слышать и понимать
выразительность отдельных элементов музыкальной речи.
- Умение запоминать и узнавать на слух фрагменты изученного
музыкального произведения.
- Умение грамотно излагать впечатления и мысли о музыке,
рассказывать о пройденных произведениях, их содержании, композиции и
выразительных средствах, пользуясь при этом необходимой музыкальной
терминологией.
- Знание основных сведений о жизни и творчестве зарубежных и
отечественных композиторов согласно программным требованиям.
- Знание музыкальных произведений зарубежных и отечественных
композиторов в соответствии с программными требованиями.
33
IV. Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание.
Управление учебным процессом невозможно без осуществления
контроля знаний, умений и навыков обучающихся. Именно через контроль
осуществляется проверочная, воспитательная и корректирующая функции.
Оценка качества реализации программы учебного предмета «История
музыкального искусства» включает в себя текущий контроль успеваемости и
промежуточную аттестацию обучающихся.
Текущий
контроль
успеваемости
учащихся
осуществляется
преподавателем регулярно на уроках. Основная форма текущего контроля –
устная выборочная проверка. При индивидуальном опросе преподаватель
имеет
возможность
обстоятельно
проверить
усвоение
отдельными
учащимися биографического и музыкального материала посредством его
пересказа, ответов на вопросы, узнавания музыки на слух.
Текущий контроль успеваемости, осуществляемый преподавателем на
каждом уроке посредством наблюдения за учебной работой учащихся и
опросов по пройденному материалу, должен сочетаться с организацией
промежуточной
аттестации,
т.е.
обобщающей
проверки
знаний
по
определенным разделам программы. Она проводится в конце 2 и 4 учебной
четверти в виде зачетных уроков.
Промежуточная аттестация может проводиться в форме контрольных
работ, тестирования, викторин, участии в тематических занятиях, защиты
подготовленных учащимися презентаций.
2. Критерии оценки.
При оценивании учащегося, осваивающегося общеразвивающую
программу, следует учитывать:
- формирование устойчивого интереса к музыкальному искусству, к
занятиям музыкой;
34
- развитие музыкального мышления;
-
степень
продвижения
учащегося,
успешность
личностных
достижений.
Качество подготовки учащихся оценивается по пятибалльной шкале:
«5» («отлично») – содержательный и грамотный устный или
письменный ответ с верным изложением фактов. Правильное определение на
слух предложенного тематического материала пройденных сочинений.
«4» («хорошо») – устный или письменный ответ, содержащий не более
3-4 незначительных ошибок. Определение на слух музыкального материала
содержит 2-3 неточности негрубого характера или 2 грубые ошибки и 1-2
незначительных.
«3»
(«удовлетворительно»)
–
устный
или
письменный
ответ,
содержащий 3 грубые ошибки или 5-6 незначительных. В определении на
слух музыкального материала допускаются: 2-3 грубые ошибки или
4
незначительных.
«Зачет» (без отметки, аттестация) – отражает достаточный уровень
подготовки на данном этапе обучения (аттестация может быть выставлена по
причине болезни).
35
V. Методическое обеспечение учебного процесса
Трехлетний срок реализации программы учебного предмета позволяет
перейти на обучение по предпрофессиональной программе.
Главные требования, предъявляемые к уроку истории музыкального
искусства – единство воспитательных и образовательных задач, правильный
подбор учебного материала, наличие межпредметных связей, обеспеченность
необходимым оборудованием и учебными пособиями.
Источником художественных впечатлений детей в классе должна быть
звучащая музыка. Ее эстетическое воздействие на подростков служит
основой для решения ряда учебных задач в курсе истории музыкального
искусства. Вне прослушивания становится невозможным и приобретение
многих знаний о музыке, связанных прежде всего с выразительными
особенностями музыкальной речи.
Урок истории музыкального искусства, как правило, имеет следующую
структуру: повторение пройденного материала и проверка самостоятельной
работы, изучение нового материала, закрепление, объяснение домашнего
задания.
Повторение
и
проверка
знаний
в
начале
урока
помогает
мобилизировать внимание учеников, активизировать работу группы и
установить связь между темами уроков. Чтобы вовлечь в процесс всех
присутствующих в классе, удобно пользоваться формой фронтального
устного опроса.
Изложение
нового
материала
и
прослушивание
музыкальных
произведений занимает основную часть урока. Преподаватель объясняет
новую тему, беседует с учащимися, задает наводящие вопросы. Активно
используются при этом наглядные материалы: репродукции картин,
видеофрагменты, презентации, различные схемы, таблицы и др.
Завершая
урок,
целесообразно
сделать
акцентировав внимание учеников на новых знаниях.
небольшое
повторение,
36
Задания на дом должны быть доступными. Основной вид домашних
заданий – работа с учебником, в котором наибольшую сложность для
учащихся представляет освоение нотных примеров.
37
VI. Список учебно-методической литературы
1. Аверьянова О. И. Отечественная музыкальная литература XX века. М.: Музыка, 2001.
2. Акимова Л. Ю. Музыкальная литература: дидактические материалы.
– Смоленск: ООО «Консонанс», 2009.
3. Брянцева В. Н. Музыкальная литература зарубежных стран. М.:
Музыка, 2002.
4. Калинина Г. Ф. Тесты по музыкальной литературе, тесты по
зарубежной музыке, тесты по русской музыке
5. Калинина Г. Ф., Егорова Л Н Тесты по отечественной музыке
6. Козлова Н. П. Русская музыкальная литература. – М.: Музыка, 2004
7. Лагутин А. И. Методика преподавания музыкальной литературы в
детской музыкальной школе. - М.: Музыка, 1982.
8. Лисянская Е. Б. Музыкальная литература: методическое пособие. М.: Росмэн, 2001.
9. Осовицкая З. Е., Казаринова А. С. Музыкальная литература. - М.:
Музыка, 2001.
10. Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран. - М.:
Музыка, 1985.
11. Смирнова Э. Русская музыкальная литература. - М.: Музыка, 2004.
12. Шорникова М. Музыкальная литература. – Ростов-на-Дону:
Феникс, 2008