Платон Афинский (427 – 347 до н. э.)

1
Филиал
государственного бюджетного общеобразовательного учреждения средней
общеобразовательной школы «Образовательный центр»
п.г.т. Рощинский муниципального района Волжский
Самарской области «Центр внешкольной работы»
Авторская программа
творческого объединения эстрадного вокала
«Радуга голосов»
Срок реализации: 5 лет
Возраст обучающихся: 6 – 17 лет
Автор-составитель:
Парахневич Ирина Дмитриевна,
педагог дополнительного образования
высшей категории, филиал ГБОУ СОШ «ОЦ»
пгт. Рощинский м.р.Волжский
Самарской области «ЦВР»
пгт Рощинский, 2013
2
«… пение, есть божественное
и небесное занятие, укрепляющее
всё хорошее и благородное в человеке».
Платон Афинский (427 – 347 до н. э.)
Пояснительная записка
Авторская программа творческого объединения эстрадного вокала «Радуга голосов»
художественно-эстетической направленности составлена на основе методических
разработок ведущих специалистов: Г.П. Стуловой, С.Риггза, Л.В. Романовой,
В.В.Емельянова, А.Карягиной. Взяты во внимание и введены в практику упражнения на
дыхание по методике А.Н.Стрельниковой.
Программа создана для решения одной из важнейших проблем образования:
воспитания и развития у подростков творческой инициативы, самостоятельности,
способности к самореализации. Основной целью создания творческого объединения
эстрадного вокала «Радуга голосов» является приобщение детей и молодёжи к основам
мировой музыкальной культуры, развитие их музыкально – эстетического вкуса,
формирование у них исполнительских вокальных умений и навыков.
Актуальность программы
Воспитание детей на вокальных традициях является одним из важнейших средств
нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения.
Голос – это особое богатство, природный дар, который дан человеку от Бога.
Пользоваться певческим голосом человек начинает с детских лет по мере развития
музыкального слуха и голосового аппарата. С раннего возраста дети чувствуют
потребность в эмоциональном общении, испытывают тягу к творчеству.
Именно в период детства важно реализовать творческий потенциал ребёнка,
сформировать певческие навыки, приобщить детей к певческому искусству, которое
способствует развитию творческой фантазии. Каждый ребёнок находит возможность для
творческого самовыражения личности через сольное и ансамблевое пение, пение детских и
современных песен с музыкальным сопровождением.
В настоящее время на ребёнка обрушивается огромный поток разнообразной
музыки: компьютерной, примитивной, однодневной. Современного ребёнка окружают
музыкальный центр, компьютер, диски, синтезатор. Пассивно слушая, впитывая подобное
обилие механической музыки, ребёнок лишается возможности развить свои собственные
музыкально-исполнительские задатки и способности. Особенно трудно приходится тем
детям, у которых такие способности не ярко выражены. Программа «Радуга голосов»
ориентирована на детей, имеющих различный
уровень своих исполнительских
возможностей.
Ценностью данной программы является её доступность широкой детско-юношеской
аудитории, возможность каждому приобщиться к музыкальному искусству, к участию в
общечеловеческом процессе создания и восприятия музыкальных ценностей в качестве
либо автора произведения, либо исполнителя, либо слушателя, зрителя, критика, либо в
нескольких одновременно, независимо от степени одарённости.
Особенностью занятий в творческом объединении является тот факт, что дети, как
правило, подбираются с неравными музыкальными способностями, очень часто с
неразвитым слухом и чувством ритма, поэтому педагогу приходится подходить к каждому
ребёнку индивидуально. Тем не менее, занятия помогают большинству ребят поверить в то,
что они могут петь, а некоторые "безнадёжные" однажды начинают брать одну, другую,
3
третью ноты. А что может быть важнее для становления социально активной личности, чем
вера в себя!
Новизна программы.
Новизна программы заключается в том, что она лабильна (от латинского «скользящий,
неустойчивый»), так как репертуар ежегодно обновляется, каждая новая песня подбирается
под определённого ребёнка или группу детей с учётом их вокальных возможностей,
диапазона, тембра голоса, вокальных и двигательных способностей, психологических
особенностей. Настоящая программа имеет блочный характер, отражая все компоненты
образования (воспитание, обучение, развитие). То есть обязательным условием
эффективности работы является целостность подхода, непрерывность, последовательность
и преемственность в обучении, воспитании, развитии, социализации.
В программу курса «Вокальное мастерство» введены элементы актерского
мастерства (продумывание предлагаемых обстоятельств, разработка сценического клипа
песни).
Главной особенностью данной пятилетней программы является то, что она
рассчитана на индивидуальную и коллективную работу с детьми младшего, среднего и
старшего возрастов. То есть, за большой промежуток времени отслеживается музыкальное
развитие
ребёнка от самых азов до определённого профессионального роста в
подростковом возрасте.
Количественный состав групп: от 8 до 14 человек. Проводятся и индивидуальные
занятия с одарёнными детьми и с детьми, имеющими определённые трудности в усвоении
программы.
Цель программы – через активную
музыкально-творческую деятельность
сформировать у учащихся устойчивый интерес к эстрадному пению, помочь раскрытию
творческого потенциала в становлении личности, проявлении индивидуальности, развитие
навыков самореализации и самовыражения в социуме.
Чем раньше дать детям гамму разнообразных впечатлений, чувственного опыта, тем
более гармоничным, естественным и успешным будет дальнейшее развитие ребёнка. И,
возможно, меньше будет проблем у детей с развитием речи, внимания, памяти, умением
общаться со сверстниками и взрослыми. Содержание и формы программы могут
конкретизироваться в зависимости от возможностей детей, возрастных и психологических
особенностей.
В связи с целями данной программы сформированы задачи обучения и воспитания
детей.
Задачи.
Образовательные:
1.Обучение выразительному пению;
2. Обучение певческим навыкам (ансамбль, строй, певческое дыхание, музыкальный
слух, ритм, звукообразование);
3.Обучать терминологии связанной с вокально-хоровыми навыками;
4.Обучение музыкально-ритмическим движениям, танцевальным элементам.
Воспитательные:
1.Формирование устойчивого интереса к пению;
2.Формирование общей культуры личности ребёнка, умение адаптироваться в
обществе, развитие коммуникативных умений и навыков общения в социуме;
4
3.Обогащение внутреннего мира ребёнка, образно-эмоционального восприятия
окружающего мира через пение;
4.Воспитание воли и характера;
5.Приобщение детей к основам музыкальной культуры; развитие музыкальноэстетического вкуса; развитие художественно- самостоятельного творчества; расширение
музыкального кругозора;
6. Развитие потребности в разумном проведении своего свободного времени;
формирование гражданско-нравственной позиции, чувства патриотизма;
Развивающие:
1. Развитие слуха и голоса детей;
2. Формирование голосового аппарата;
3. Сохранение и укрепление психического и физического здоровья детей.
4. Развитие музыкальных способностей: ладового чувства, музыкально-слуховых
представлений, чувства ритма, развитие диапазона;
5. Развитие двигательных качеств и умений;
6. Развитие творческих способностей и раскрытие творческого потенциала;
7. Развитие обще-эстетического кругозора;
Программа рассчитана на детей от 6-ти до 17 лет. Срок реализации программы - 5 лет.
Программа занятий каждого года обучения составлена в соответствии с возрастными
психолого-педагогическими особенностями детей. Программа важна тем, что социальная и
личностная адаптация, самореализация и самовыражение, развитие уверенности в себе
являются необходимой основой для дальнейшей деятельности детей и реализации своих
творческих способностей.
Каждый учебный год решаются определённые задачи, способствующие достичь
основной цели и конкретизирующих её задач.
Основные задачи первого года обучения:
o формировать элементарную организацию ансамблевого звучания;
o формировать выразительное исполнение (в пределах музыкальной подготовки и
развития учащегося) изученных песен,
o развивать музыкальный слух и певческий голос учащихся,
o стимулировать познавательную и творческую деятельность ребят.
Основные задачи второго года обучения:
o закреплять и совершенствовать ранее приобретённые умения и знания в области
вокала;
o расширять песенный репертуар и свободное ориентирование в песенных жанрах;
o формировать художественный вкус и эстетическое отношение к музыке;
o развивать творческое восприятие и эмоциональную отзывчивость на основе
изученных песен, воспитывать элементарные навыки её осмысления.
То есть при работе с детьми 1 года обучения больше внимания уделяется развитию
слуха, т.к. от этого зависит дальнейшее продвижение; а при работе с детьми 2 года
обучения акцент следует сделать на накопление песенного материала и совершенствование
исполнительского мастерства.
5
Основные задачи третьего года обучения:
o формировать организацию ансамблевого звучания;
o способствовать приобретению навыков правильной постановки корпуса при пении;
o расширять песенный репертуар и свободное ориентирование в песенных жанрах,
o формировать художественный вкус и эстетическое отношение к музыке;
o развивать творческое восприятие и эмоциональную отзывчивость на основе
изученных песен, воспитывать элементарные навыки её осмысления;
Основные задачи четвёртого года обучения:
o формировать правильное дыхание и индивидуальное звучание;
o формировать потребность посещения концертов, театральных представлений,
художественных выставок, т.д.,
o развивать музыкальный слух и вокально-хоровые навыки, стремление к
самостоятельному творчеству;
o формировать организацию ансамблевого звучания 2х- голосия;
o работать с микрофоном на сценической площадке;
Основные задачи пятого года обучения:
o организовывать выступления на мероприятиях различного уровня и характера
(благотворительные, конкурсные и др.).
o развивать музыкальный слух и вокально-хоровые навыки, стремление к
самостоятельному творчеству,
o работать с микрофоном на сценической площадке;
o формировать организацию ансамблевого звучания 2х-3-х голосия;
o расширять песенный репертуар, изучать вокализы джазовых и блюзовых
импровизаций;
o формирование художественного вкуса и эстетического отношения к музыке;
Результаты освоения программы
Обучение вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное,
познавательное и коммуникативное развитие учащихся. У школьников обогащается
эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать
художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается
воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в
социально значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных
событиях региона и др.
В результате освоения содержания программы происходит гармонизация
интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется
целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое
переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и
самопознание.
6
Исходные позиции образовательной программы
1. возраст обучающихся – 6-17 лет;
2. количественный состав групп – не более 10- 15 человек;
3. принцип набора в группы свободный (без дифференциации уровня развития
музыкальных способностей), но необходимо развитое желание к занятиям
эстрадным вокалом;
4. нормативный срок реализации – 5лет;
5. годовая и недельная нагрузка:
Год обучения, группа,
возраст детей
Нагрузка (час.)
Годовая
Особенности
распределения нагрузки
в течение недели
1 г. о.
младшая группа
6-7лет
2 г.о.
младшая группа
8-9 лет
144
Недельная
4
144
4
2 раза в неделю по 2 часа
каждое (групповые)
3 г.о
средняя группа
10-12 лет
214
6
2 раза в неделю по 2 часа
каждое (групповые)
1 раз в нед. - 2 часа
индивидуальное
4 г.о.
средняя группа
13-14 лет
214
6
2 раза в неделю по 2 часа
каждое (групповые)
1 раз в неделю - 2 часа
индивидуальное
5 г.о.
средняя группа
15-17 лет
214
6
2 раза в неделю по 2 часа
каждое (групповые)
1 раз в неделю - 2 часа
индивидуальное
2 раза в неделю по 2 часа
каждое (групповые)
6. учебный час равен 45 минутам.
7. основной формой работы по программе является учебное занятие, структуру
которого выбирает сам педагог, учитывая тему и содержание материала, а также
возраст учащихся и уровень их подготовки. Это могут быть групповые занятия,
занятия по подгруппам и индивидуальные. Проводя индивидуальную работу,
необходимо учитывать особенности каждого ребёнка.
8. контроль за качеством образовательного процесса осуществляется в следующих
формах:
 наблюдение за выполнением практических занятий;
 постоянное участие в конкурсах Областного, Всероссийского, Международного
7



уровня;
демонстрация результатов обучения;
анализ, самоанализ и обсуждение выступлений;
рекомендации педагога.
Критерии качества осуществляется по методике тестировании А.А.Ельниных.
Данная методика предназначена для индивидуальной диагностики детей,
занимающихся в творческом объединении В ходе тестирования определяется состояние
важнейших компонентов психофизического развития ребенка, которые необходимы для
поступления в объединение: музыкальная память, слух, чувство ритма.
Каждое задание оценивается по трехбалльной системе, а затем суммируется.
В целях контроля эффективности обучения каждый этап диагностического
исследования следует проводить 3 раза в год:
 начало учебного года (входной срез);
 середина учебного года (контрольный срез);
 конец учебного года (итоговый срез).
Исходя из итогов диагностической карты развития музыкальных способностей,
намечается дальнейший путь работы, в зависимости от того, какие из компонентов
музыкального слуха необходимо развить тому или иному ребёнку. Учитывая то, что дети
отличаются друг от друга остротой слухового внимания, мерой координации слуха и
голоса, навыками в певческом и музыкально-ритмическом исполнительстве проводятся
индивидуальные занятия.
Успехи реализации программы возможны если:
 теоретическая и практическая часть программы выполнены на 100%;
 учтены возрастные особенности обучающихся и мотивация их деятельности;
 используется наглядный материал (строение голосового аппарата, виды дыхания,
певческая установка, фонотека записей (с голосом и минус1) и т.д.
 есть необходимые технические средства и информационные ресурсы, отвечающие
требованиям учебного процесса такие как: ПК с выходом в Интернет и программой,
позволяющей записывать и прослушивать звучание голоса, мультимедийный проектор для
просмотра документальных роликов о строении голосового аппарата, о вокальной манере
разных исполнителей, микрофоны, СД проигрыватель; фортепиано или синтезатор.
8
Ожидаемые результаты.
Год
обучения
Критерии знаний, умений и навыков
1
Учащиеся должны знать:
 первоначальные сведения по уходу за голосом;
 основы развития вокальных навыков;
 элементарную теорию музыки в объеме программного материала 1-го года обучения;
 основы сценического поведения.
Учащиеся должны уметь:
 исполнять распевки,
 выразительно и грамотно исполнять песни, применяя на практике работу с микрофоном;
 работать в творческом коллективе.
Ценностные представления обучающихся:
 роль песни в жизни общества;

2
Учащиеся должны знать:
 элементарную теорию музыки в объеме программного материала 2-го года обучения;
 уметь различать песенные жанры;
 основы вокально-хорового исполнительства;
Учащиеся должны уметь:
 выразительно и грамотно исполнять песни;
 работать в вокальном коллективе, чисто интонировать свои вокальные партии;
Творческий опыт обучающихся:
 иметь навык выступления на сцене;
 участвовать в мероприятиях по демонстрации результатов обучения (благотворительные, конкурсные мероприятия и
т.п.);
Ценностные представления обучающихся:
 значение музыкальных занятий в развитии человека, становлении его личности, формировании жизненных ценностей и
ориентиров.
9
3
4.
Учащиеся должны знать:
 уметь выполнять упражнения с опеваниями
 основы вокально-ансамблевого исполнительства;
 исполнение разнохарактерных песен на сцене с правильно выученной динамикой;
Учащиеся должны уметь:
 рационально применяя средства музыкальной выразительности;
 проговаривать скороговорки в быстром темпе, артистично;
 правильное произношение гласных и согласных звуков при пении в речевой позиции;
Творческий опыт обучающихся:
 иметь навык выступления на сцене;
 уметь работать с динамикой голоса в микрофон;
 участвовать в концертной деятельности коллектива ;
Ценностные представления обучающихся:
 значение благотворительных концертов в развитии человека, становлении его личности, формировании жизненных
ценностей и ориентиров.
Учащиеся должны знать:
 основы вокальных приёмов исполнения legato и staccato;
 исполнение разнохарактерных песен на сцене с правильно выученной фразировкой;
Учащиеся должны уметь:
 уметь исполнять основные танцевальные элементы ритмической гимнастики артистично;
 правильное дыхание при пении в речевой позиции;
Творческий опыт обучающихся:
 совершенствовать навык выступления на сцене;
 уметь работать с мониторами на сцене;
 уметь правильно вести себя при записи в студии;
Ценностные представления обучающихся:
формирование жизненных ценностей и ориентиров подготовка к конкурсам патриотической песни;
10
5.
Учащиеся должны знать:
 уметь выполнять упражнения с чистой интонацией на legato и staccato;
 уметь создавать образы и индивидуальность в вокальных произведениях;
 упражнения на опевание, 2х-3х голосие (учитывая возрастную мутацию голоса) ;
Учащиеся должны уметь:
 рационально применяя средства музыкальной выразительности, логично создавать пластические образы на сцене;
 чёткая артикуляция в микрофон, артистично;
 исполнение хореографических поклонов «Русский» и «Эстрадный» ;
 уметь создавать индивидуальный образ в исполняемом;
 чёткая артикуляция в микрофон, артистично;
Творческий опыт обучающихся:
 иметь навык выступления на открытых площадках;
 уметь работать с динамикой голоса в микрофон;
 участвовать в концертной деятельности коллектива;
 уметь организовать в своём классе творческий концерт ;
Ценностные представления обучающихся:
 значение благотворительных концертов в развитии человека, становлении его личности, формировании жизненных
ценностей и ориентиров.
11
Учебный план.
Учебный план программы состоит из 4-х блоков:
1.Вокальное мастерство
2. Сценическое движение.
3. Творческая самореализация.
4.Воспитательная работа.
№
Характеристика часов
1 год обучения
Количество часов
из них
всего
2 год обучения
Количество часов
из них
теория
практика
всего
3,4,5 годы обучения
Количество часов
из них
теория
практика
всего
теория
практика
Название блока
1
«Вокальное мастерство»
98
28
70
98
28
70
158
28
130
2
«Сценическое движение»
30
8
22
30
8
22
42
8
34
3
Творческая самореализация.
2
–
2
2
–
2
2
–
2
4
Воспитательная работа
14
–
14
14
–
14
14
–
14
144
36
108
144
36
108
216
36
180
Итого:
12
Содержание блока «Вокальное мастерство».
Год
обучения
1.
2.
3.
Задачи
Теоретико-методологические
(информационные) основы
Формы и основное содержание
деятельности
 Механизм певческого дыхания.
 Атака звука. Звуковедение.
 Высокий и низкий звук.
 Регистр.
 Артикуляция. Дикция.
 Речевая позиция на улыбку.
 Дирижерские жесты.
формировать элементарную
организацию ансамблевого
звучания;
формировать выразительное
исполнение (в пределах
музыкальной подготовки и развития
учащегося) изученных песен,
развивать музыкальный слух и
певческий голос учащихся,
стимулировать познавательную и
творческую деятельность ребят.
 закреплять и совершенствовать
ранее приобретённые умения и
знания в области вокала;
 расширять песенный кругозор;
 формировать художественный вкус
и эстетическое отношение к
музыке;
 развивать творческое восприятие и
эмоциональную отзывчивость на
основе изученных песен,
воспитывать элементарные навыки
её осмысления;
формировать организацию
ансамблевого звучания;
 развивать музыкальный слух и
вокально-хоровые навыки,
стремление к самостоятельному
творчеству,




Выразительность пения.
Акцент.
Динамические оттенки.
Песня как маленький
спектакль. Сценический клип.
 Предлагаемые обстоятельства.




Ансамбль.
Динамика звуковедения.
Пластические образы
.Гласные и согласные звуки в
речевой позиции.
Практические задания
Формы и основное содержание деятельности
 Стартовая диагностика вокальных данных
обучающихся.
 Дыхательная гимнастика. Работа над качеством
дыхания (активный вдох, выдох, продолжительность
выдоха).
 Отработка приемов атаки звука (жесткая, мягкая атака).
Упражнения на формирование звукового потока.
 Дикционный и артикуляционный тренинг.
 Пение в речевой позиции «на улыбку».
 Упражнения на развитие гармонического слуха.
 Работа над песней.
 Сочинение предлагаемых обстоятельств к
разучиваемой песне.
 Игра-импровизация в команде: сценический клип.
 Составление индивидуального репертуара
исполнителя и работа над ним.
 Работа по сценической речью, динамика звуковедения
в микрофон;
 выполнение упражнения с опеваниями;
 основы вокально-ансамблевого исполнительства;
 исполнение разнохарактерных песен на сцене с
правильно выученной динамикой;
13
способствовать приобретению
навыков правильной постановки
корпуса при пении;
формировать правильное дыхание и
индивидуальное звучание;
расширять песенный репертуар и
свободное ориентирование в
песенных жанрах,
4.
5.

формировать
организацию
ансамблевого звучания 2х голосия;
 организовывать выступления на
мероприятиях различного уровня и
характера (благотворительные, конкурсные и др.).
 развивать музыкальный слух и
вокально-хоровые навыки,
стремление к самостоятельному
творчеству,
 работать с микрофоном на
сценической площадке;
 Выразительность пения;
 основы вокальных приёмов
исполнения legato и staccato;
 исполнение разнохарактерных
песен;
 Правильное дыхание при пении в речевой позиции;
 сочинение
предлагаемых
обстоятельств
к
разучиваемой песне;
 игра-импровизация в команде: сценический клип;.
 Составление
индивидуального
репертуара
исполнителя и работа над ним.
 формировать организацию
ансамблевого звучания 2х – 3х
голосия;
 способствовать изучению основ
сценического движения,
сценической речи на игровом
артикуляционно – дикционном
тренинге
 расширять песенный репертуар,
изучать вокализы джазовых и
блюзовых импровизаций;
 Рационально применяя
средства музыкальной
выразительности, логично
создавать пластические образы
на сцене;
 чёткая артикуляция в
микрофон, артистично;
 исполнение хореографических
поклонов «Русский» и
«Эстрадный» ;
 Работа по сценической речи, динамика звуковедения в
микрофон,
 выступления на открытых площадках;
 умение работать с динамикой голоса в микрофон;
 участвовать в концертной деятельности коллектива
выполнение упражнения с опеваниями ,
 основы вокально-ансамблевого исполнительства;
 правильное произношение в микрофон согласных
звуков «з» и «с»;
 правильное произношение гласных звуков «а» и «и»;
14
Содержание блока «Творческая самореализация».
Практические задания
Год
обучения
Формы и основное содержание деятельности
1
Участие обучающихся в концертах для родителей.
2
Участие обучающихся в:
 концертных программах для родителей,
 концертных программах своих общеобразовательных учреждений.
3
4
5
Участие обучающихся в:
 концертных программах для родителей,
 концертных программах своих общеобразовательных учреждений,
 концертных программах районных и общегородских праздничных мероприятий,
 конкурсных и фестивальных мероприятиях различных уровней.(Всероссийских и Международных конкурсах)
Содержание блока «Воспитательная работа».
Практические задания
Год
обучения
1
2
3
4
5
Формы и основное содержание деятельности




Организация и проведение традиционных мероприятий (занятий), направленных на формирование и сплочение коллектива:
«Вводное занятие»
«Новогодний огонек»
Посещение концертов. Совместные поездки коллектива с родителями и руководителями на Всероссийские и Международные
конкурсы;
 «Отчётный концерт»
Основные методы организации образовательной деятельности:
В практической части программы «Радуга голосов» педагогом используются в
основном индивидуально-дифференцированные практические занятия и практические
занятиия в малых группах (элементарная теория музыки), при изучении ансамблевого
звучания - коллективные практические занятия
Теоретическая часть занятия представляет собой беседу на выбранную тему, либо
собеседование, рассказ, демонстрацию (показ) и т.п.
Для сплочения коллектива необходимо проводить воспитательные мероприятия, в
организации и проведении которых роль обучающихся первостепенна.
Чтобы обучающиеся не теряли интерес к занятиям, необходимо проводить
мероприятия,
используя
проектную
деятельность,
где
ребята могли
бы
продемонстрировать свои успехи, то есть творчески самореализоваться.
В процессе обучения проводится постоянный контроль за усвоением программного
материала. Поурочный контроль позволяет отслеживать степень поэтапного усвоения
программы и дает возможность педагогу индивидуально подходить к проблемам и
достижениям каждого ребёнка.
Особо важно создать в коллективе доброжелательную обстановку, когда даже самое
маленькое достижение кого-либо вызывало бы поддержку творческой деятельности
обучающихся со стороны других ребят. Педагогом для оценки творческой деятельности
обучающихся используются следующие методы стимулирования: моральные (похвала,
одобрение, порицание) и материальные (награждение грамотами, призами).
Основными методами обучения на первых порах являются объяснительноиллюстративные и репродуктивные методы, позволяющие в кратчайший срок передать и
освоить большую по объему информацию.
В зависимости от цели занятия педагогами используется также проблемно-поисковые
методы.
Образовательный процесс, отбор содержания необходимо осуществлять на принципах.
- целесообразности,
- соразмерности,
- безопасности.
Диагностика вокальных и музыкально - ритмических способностей детей.
При разработке диагностических методик учитывается, прежде всего:
- чтобы они были собственно музыкальными,
- соответствовали возрасту и степени музыкальной обученности детей,
- давали возможность судить об уровне развития исследуемой способности в совокупности
составляющих её компонентов (ладового чувства, музыкально-слуховых представлений и
чувства ритма).
Каждое задание оценивается по трехбалльной системе, а затем суммируется.
В целях контроля эффективности обучения каждый этап диагностического
исследования следует проводить 3 раза в год:
 Начало учебного года (входной срез);
 Середина учебного года (контрольный срез);
 Конец учебного года (итоговый срез).
16
Первичная диагностика – 1 год обучения.
Целью предварительного контроля является выявление и фиксация начального уровня
обучаемого. В дальнейшем сравнение исходного уровня обученности с конечным позволяет
измерить «прирост» знаний, анализировать динамику и эффективность дидактического
процесса, а так же сделать объективные виды о «вкладе» педагога в обученность ребенка.
Тестовые задания.
1. Игра «Ритмическое эхо».
Задание позволяет определить: насколько развито у ребенка чувство ритма.
Педагог задает определенный ритм, ребенок должен его повторить.
3 балла – точное повторение
2 балла – повторение с ошибкой
1 балл - отсутствие ритма
2. Игра «Как тебя зовут?».
Задание позволяет определить: насколько развит у ребенка музыкальный слух.
3 балла – точное повторение мелодии
2 балла – повторение мелодии с ошибкой
1 балл - полное не воспроизведение мелодии
3. Исполнение любимой песни.
Задание позволяет определить
артистичность исполнения.
музыкальную
память,
чистоту
интонации,
3 балла – точное воспроизведение музыкального материала и артистичность в
исполнении
2 балла – точное воспроизведение музыкального материала с отсутствием эмоций
1 балл – неправильное воспроизведение музыкального материала
4. Беседа о музыке.
Беседа позволяет определить уровень знаний ребенка в области музыкального
искусства, коммуникабельность, умение грамотно излагать свою мысль.
3 балла – ребенок активный и эмоциональный в беседе
2 балла – ребенок затрудняется отвечать на некоторые вопросы
1 балл - ребенок пассивный, не отвечает на вопросы
Диагностика 2 года обучения
Тестовые задания.
1. Игра «Ритмическая угадай-ка».
Задание позволяет определить: насколько развито у ребенка чувство ритма.
Педагог задает начальный ритм знакомой песни, ребенок должен его повторить и
постараться узнать песню.
17
3 балла – точное повторение и узнавание песни
2 балла – повторение с ошибкой
1 балл - не воспроизведение ритма
2. Игра «В лесу».
Задание позволяет определить: насколько развился у ребенка музыкальный слух.
3 балла – точное повторение мелодии с соблюдением Stocatto, Legato
2 балла – повторение мелодии с ошибками
1 балл - полное не воспроизведение мелодии
3. Исполнение любимой песни.
Задание позволяет определить каков уровень развития музыкальной памяти, чистоты
интонации, артистичности исполнения.
3 балла – точное воспроизведение музыкального материала и артистичность в
исполнении
2 балла – точное воспроизведение музыкального материала с отсутствием эмоций
1 балл – неправильное воспроизведение музыкального материала
4. Беседа о музыке.
Беседа позволяет определить уровень знаний ребенка в области музыкального искусства,
коммуникабельность, умение грамотно излагать свою мысль.
3 балла – ребенок активный и эмоциональный в беседе
2 балла – ребенок затрудняется отвечать на некоторые вопросы
1 балл - ребенок пассивный, не отвечает на вопросы
Диагностика 3 года обучения
Тестовые задания
1. Ритмический ансамбль
Изобразить самостоятельно ритмический аккомпанемент к песне. Задание позволяет
определить насколько развито чувство ритма у обучающегося.
3 балла – самостоятельное сочинение ритмического аккомпанемента
к песне и сохранение ритма на протяжении звучания всей песни
2 балла - самостоятельное сочинение ритмического аккомпанемента и
не сохранение его на протяжении звучания всей песни
1 балл – обучающийся не может сочинить ритмический аккомпанемент к песне
2. Игра «Веселый аккорд»
Исполнить знакомую мелодию или песню с элементами двухголосья.
18
3 балла – уверенное исполнение мелодии с элементами двухголосья
2 балла – исполнение с небольшими ошибками
1 балл – обучающийся не может исполнить мелодию или песню с элементами двухголосья
3. Исполнение песни
Задание позволяет определить уровень исполнения обучающимся любимой песни
3 балла – выразительное исполнение песни с грамотным соблюдением цезур
2 балла – исполнение песни либо не выразительное, либо без соблюдения цезур
1 балл – отсутствие выразительного и грамотного исполнения песни
4. Беседа о музыке
Беседа позволяет определить уровень знаний обучающихся в области терминологии, нотной
грамоты, музыкального искусства родного края.
3 балла – отвечает уверенно на вопросы, приводит примеры
2 балла - отвечает без эмоций и примеров
1 балл - затрудняется в ответах
Диагностика 4 и 5 года обучения
Тестовые задания
1. Ритмический ансамбль
Изобразить ритмический аккомпанемент к песне: шестнадцатыми, восьмыми, четвертными,
половинными и целыми долями.
3 балла – самостоятельный и уверенный показ ритмического аккомпанемента
2 балла – самостоятельное и уверенное изображение ритмического аккомпанемента
определенных долей
1 балл – изображение ритмического аккомпанемента с ошибками во всех долевых вариантах
2. Игра «Веселый аккорд»
Исполнить знакомую мелодию или песню двухголосьем (трёхголосьем).
3 балла – уверенное исполнение двухголосной мелодии
2 балла – исполнение с небольшими ошибками
1 балл – обучающийся не может исполнить двухголосную мелодию
3. Исполнение песни «a cappella»
Задание позволяет определить уровень исполнения обучающимися песни без сопровождения
3 балла – интонационно-чистое исполнение песни от начала до конца в одной тональности
2 балла – исполнение песни с небольшим ошибками, но с уверенным ощущением тоники
1 балл – обучающийся не может исполнить песню без сопровождения в одной тональности
19
4. Анкетирование
Анкетирование определяет уровень знаний обучающихся в области терминологии, нотной
грамоты, музыкального искусства родного края.
3 балла – анкета заполнена грамотно и творчески
2 балла - анкета заполнена аккуратно
1 балл - анкета заполнена не полностью, неаккуратно и равнодушно
Учебно-методическое оснащение.
Плакаты:
«Ритмохлопы», «Строение гаммы. Мажор. Минор», «Музыкальная ступица (лесенка)»,
«Клавиатура», «Ступени лада. Разрешение неустойчивых ступеней в устойчивые»,
«Буквенные обозначения звуков».
Дидактические карточки по разделу: «Основы элементарной грамоты» темы:
«Музыкальные ключи. Нотный стан», «Расположение
нот первой октавы»,
«Фортепианная клавиатура. Название октав», «Основные длительности нот»,
«Регистры», «Динамические оттенки», «Паузы», «Мажорный и минорный лад»,
«Знаки альтерации», «Поступенное и непоступенное движение мелодии», «Полутон,
целый тон», «Штрихи», «Размер 2/4. Различные ритмические группы»,
«Синкопированный ритм».
Дидактические карточки по разделу: «Вокальная работа»:
«Охрана голоса и слуха», «Высокие и низкие голоса», «Вокальные упражнения»,
«Певческое дыхание. Типы дыхания», «Строение носа, глотки и гортани», «Строение
полости рта», «Каноны», «Строение лёгких, бронхов», «Правила положения рта при
пении гласных», «Артикуляционная гимнастика»,
«Интонация», «Двухголосные
произведения».
Компьютерные обучающие программы для музыкального развития детей:
1. Музыкальный класс - Издательство: NMG, 1997
2. B Трое из Простоквашино - Издательство: Electronic Paradise, 2008
3. Школа развития личности Кирилла и Мефодия: Учимся понимать музыку Издательство New Media Generation, 2008
4. «В кругу великих имен»: Композиторы - Компания New Media Generation, 2008
5. Школа музыки 3 в 1 - Издаьельство: ООО «БИЗНЕСОФТ», Россия, 2008
6. Энциклопедия классической музыки Компания New Media Generation, 2008
9. Видео уроки Светланы Каратеевой (+DVD) - Издат.: Лань,200710. Школа эстрадного
вокала (+DVD) Л. Романова - Издат.: Лань,2007
Материально-техническое обеспечение
Необходимый уровень: наличие отдельного кабинета или зала, соответствующего
санитарно – гигиеническим нормам и позволяющего проводить индивидуальные и
групповые занятия, а так же
20








фортепиано;
фонотека;
микшерский пульт;
усилитель звука;
колонки (2 шт.)
микрофоны(4 шт);
компьютер
звуковоспроизводящая и звукозаписывающая аппаратура, хореогафический класс.
Список рекомендуемой литературы для педагога
1.Абдуллин Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной
школе. – М.: Просвещение, 1983.
2.Алиев Ю.Б. Подросток – музыка – школа // Вопросы методики музыкального
воспитания детей. Сборник статей. – М.: Музыка, 1975.
3.Алиев Ю.Б. Технические средства, используемые в музыкальном обучении:
Методические рекомендации к урокам музыки в общеобразовательной школе. – М.:
Музыка, 1971. – С.274-287.
4.Алмазов Е.И. О возрастных особенностях голоса у дошкольников, школьников и
молодежи // Материалы научной конференции. 1961. – М.: Изд-во АПН РСФСР, 1963.
5. Андрианова Н.З. Особенности методики преподавания эстрадного пения. Научнометодическая разработка. – М.: 1999.
6.Анисимов В.П. Методы диагностики музыкальных способностей. – М.: Музыка, 2007.
7.Бекина С.И., Ломова Т.П., Соковнина Е.Н. Музыка и движение. – М.: Просвещение.
1983.
8.Венгрус Л.А. Начальное интенсивное хоровое пение. – С.-Пб., Музыка, 2000.
9.Голубев П.В. Советы молодым педагогам-вокалистам. - М.: Государственное
музыкальное издательство, 1963.
10.Гонтаренко Н.Б. Сольное пение: секреты вокального мастерства /Н.Б.Гонтаренко. –
Изд. 2-е – Ростов н/Д: Феникс, 2007.
11.Детский голос. Экспериментальные исследования. / Под ред. В.Н.Шацкой. – М.,
Педагогика, 1970. – 232с.
12. Дмитриев Л. Голосовой аппарат певца. – М.: Музыка, 1964.
13.Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 1968.
14. Емельянов Е.В. Развитие голоса. Координация и тренинг, 5- изд., стер. – СПб.:
Издательство «Лань»; Издательство «Планета музыки», 2007.
15.Исаева И.О. Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей /И.О.
Исаева – М.: АСТ; Астрель, 2007.
16. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. – М: Просвещение, 1984.
17. Левидов И.И. Охрана и культура детского голоса. – Л-М.: Музгиз, 1939.
18.Морозов В.П. Вокальный слух и голос. – М.-Л. Музыка, 1965.
19.Морозов В.П. Тайны вокальной речи. – Л., 1967.
20.Орлова Н.Д. О детском голосе. – М: Просвещение, 1966.
21.Полякова О. И. Работа с детским вокально-инструментальным ансамблем
(методические рекомендации) // Модернизация профессиональной подготовки педагогамузыканта. Сборник научных трудов. – М., МПГУ, 2002.
21
22.Полякова О.И. Детские вокально-инструментальные ансамбли в системе
дополнительного образования // Материалы 1-й Международной межвузовской научнопрактической конференции 29-31марта 2001. – Екатеринбург, 2001.
23.Полякова О.И. Детский эстрадный коллектив: Методические рекомендации. – М.:
Московский Городской Дворец детского (юношеского) творчества, Дом научнотехнического творчества молодежи, 2004.
24.Полякова О.И. К вопросу обучения детей эстрадному пению // Материалы 1-й
Международной межвузовской научно-практической конференции 29-31марта 2001
года. – Екатеринбург, 2001.
25.Полякова О.И. Принципы подбора репертуара для детской эстрадной студии //
Народно-певческая культура: региональные традиции, проблемы изучения, пути
развития. – Тамбов: ТГУ им. Г.Р. Державина, 2002.
26.Полякова О.И. Проблема активизация творческого мышления обучающихся детской
эстрадной студии // Научные труды Московского педагогического государственного
университета. Гуманитарные науки: Сборник статей. – М., МПГУ, Прометей, 2001.
27.Полякова О.И., Клипп О.Я. Теоретические и методические основы вокальной и
инструментальной эстрадой музыки. Учебное пособие. – М., 2004.
28. Риггз С. Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д.Карателло . – СПб.: Питер 2007.
29.Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детскими вокально-хоровыми
коллективами. – М., 1999.
30.Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка. – М., 2002.
31.Современный урок музыки, творческие приемы и задания. Смолина Е.А. – Ярославль,
2006;
32.Скучик Е. Основы акустики. Т.2. – М., 1959.
33.Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. – М., Прометей,
МПГУ им. В.И.Ленина, 1992.
34.Стулова Г.П. Современные методы исследования речи и пения. Вопросы физиологии
пения и вокальной методики // Труды ГМПИ им. Гнесиных. Выпуск XXV.– М. 1975.
35.Тарасов Г.С. Психология музыкального воспитания. //Вопросы психологии. 1991. №2;
36.Школяр Л.В. Некоторые штрихи к музыкально-психологическому портрету
современного ребёнка// Теория и методика музыкального образования детей. – М., 1998.
22
Список полезных интернет – ресурсов для педагога
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
http://www.mp3sort.com/
http://s-f-k.forum2x2.ru/index.htm
http://forums.minus-fanera.com/index.php
http://alekseev.numi.ru/
http://talismanst.narod.ru/
http://www.rodniki-studio.ru/
http://www.a-pesni.golosa.info/baby/Baby.htm
http://www.lastbell.ru/pesni.html
http://www.fonogramm.net/songs/14818
http://www.vstudio.ru/muzik.htm
http://bertrometr.mylivepage.ru/blog/index/
http://sozvezdieoriona.ucoz.ru/?lzh1ed
http://www.notomania.ru/view.php?id=207
http://notes.tarakanov.net/
http://irina-music.ucoz.ru/load
Список литературы для учащихся
Великие музыканты XX века. Сидорович Д.Е. – М.: 2003;
Детская музыкальная энциклопедия. Тэтчэлл Д. – АСТ 2002;
Журавленко Н.И. Уроки пения. – Минск: «Полиграфмаркет», 1998
Музыка волн, музыка ветра. В. Цой. – ЭКСМО 2006;
Нейл Моррис. Музыка и танец. Серия «Всё обо всём». – М.: 2002;
Острандер Ш., Шредер Л., Острандер Н. Суперобучение 2000.
Словарь юного музыканта. Михеева Л.В. – АСТ 2009;
Я познаю мир: Детская энциклопедия: Музыка/Авт.-сост. А.С. Кленов; под общ. ред.
О.Г. Хинн. – М., 1998
23
Литература
1. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Просвещение,
1983. – 96с.
2. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. – М.: Издательство «Институт
психологии РАН», 1997. – 352 с., ил.
3. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. – М., 1968.–415с.
4. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. –
2-е изд. – М.: Издательский центр «Академия», 1998. – 240с.
5. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего возраста. –
М.: Г уманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000, - 304 с.: ноты.
6. Кулагина И.Ю. Возрастная психология. – М.: Изд-во РОУ, 1996. – 180с.
7. Левидов И.И. Детское пение и охрана голоса детей. – Л.: ВДХВД, 1935.–72с.
8. Осенева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших
школьников. – М.: Изд. центр «Академия», 2001.- 368с.
9. Петрушин В.И. Музыкальная психология. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 1997. –
384с.
10. Сергеева Г.П. Практикум по методике музыкального воспитания в начальной школе. –
М.: Изд. центр «Академия», 1998. – 136с.
11. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. – М.: Прометей,
1992. – 270с.
12. Юдина Е.И. Первые уроки творчества. – М.: «Аквариум ЛТД», 1999 – 272с.
13. Учите детей петь: Песни и упражнения для развития голоса/Сост. Орлова Т.М., Бекина
С.И. – М.: Просвещение, 1988. – 143с.
14. Фридкин Г.А. Практическое руководство по музыкальной грамоте: Учебное пособие. –
М.: Музыка, 1997. – 296с.
15. Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренаж. – СПб.: Лань,1997. – 192с.
Нотные издания, используемые педагогом:
1. Почемучка. Детские песни Людмилы Лядовой – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.64с.
2. Семь нот. Выпуск 3. - М.: Издательство «Музыка», 1992. - 34с.
3. Ветлугина Н. Музыкальный букварь. - М.: Издательство «Музыка», 1987. - 110с.
4. Играйте вместе с нами. Упражнения, музыкальные игры, сценки - М.: Издательство
«Музыка», 1982. - 80с.
5. Ермалаев П.И. Песни для детей. – Санкт-Петербург «Детство - Пресс», 2002. - 32с.
6. Шаинский В. Избранные песни. - М.: Издательство «Советский композитор», 1989. 168с.
7. Чайковский П.И. Детский альбом. - М.: Издательство «Музыка», 1980. - 37с.
8. Абелян.Л. Песни, игры, танцы, шутки. - М.: Издательство «Советский композитор»,
1990. - 47с.
9. Песни для детей. – М.: Сполохи, 2000. – 48с.
10. Валявко С.М, Васильева Т.Н., Супрыкина О. А. Путешествие в стране шумов, звуков и
букв. – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 62с
11. Пестрый хоровод. Песни, игры. - М.: Издательство «Музыка», 1986 - 32с.
12. Когда мои друзья со мной. Песни на стихи Михаила Танича. - М.: Издательство
«Советский композитор», 1986 – 44с.
13. Абелян Л. Забавное сольфеджио. - М.: «Классика XXI» - 2003 – 54с.
24
14. Алексеева Л. Музыкальная азбука. Серия для всех и каждого. – М.,2004-72с.
15. Каждый класс – хор. Песенный репертуар для уроков музыки. Сборник №1. – М.:
МИОО, 2004. –64с.
16. Ладухин Н.М. Вокализы. - М.: «Классика XXI» - 2004 – 78с.
17. Крылатов.Е. Крылатые качели: Музыкальный сборник. – М.: Дрофа, 2001. –64с.
18. Струве Г. Ступеньки музыкальной грамотности. – Санкт-Петербург, 1999. – 64с.
19. Гладков Г.И. Бременские музыканты и другие. –М.: Издательством «Кифара»,1999. –
83с.
20. Железнов с.с., Железнова К. Азбука-потешка. Русские потеши и считалки с нотамикартинками. – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 72с.
21. Радынова О.П. Колыбельные русских и зарубежных композиторов. Учебное пособие к
программе «Музыкальные шедевры». – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 126с.
22. Радынова О.П. Сказка в музыке. Учебное пособие к программе «Музыкальные
шедевры». – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 24с.
23. Радынова О.П. Музыкальные инструменты и игрушки. Учебное пособие к программе
«Музыкальные шедевры». – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 32с.
24. Радынова О.П. природа и музыка. Учебное пособие к программе «Музыкальные
шедевры». – М.: «Издательство ГНОМ», 2000.- 95с.
25. Кончаловская Н. Нотная азбука. - Киев, «Музична Украина», 1984.
26. Царёва Н.А. Уроки госпожи Мелодии. 1 класс. – М.: ООО «Издательство «РОСМЭН ПРЕСС», 2001. – 80 с.
27. Царёва Н.А. Уроки госпожи Мелодии. 2 класс. – М.: ООО «Издательство «РОСМЭН ПРЕСС», 2001. –128с.
28. Успенский Э.Н. Теперь я Чебурашка. Серия «Лучшее песни для детей» – М.: ООО
«Теремок 97». – 1999
29. Синявский П.А., Усачёв А.А. Весёлая Квампания. Серия «Лучшее песни для детей» –
М.: РИО «Самовар ». - 2000
30. Пляцковский С.М. От улыбки станет всем теплей. Серия «Лучшее песни для детей» –
М.: РИО «Самовар ». – 2000
31. Энтин Ю. А мне летать охота! Серия «Лучшее песни для детей» – М.: РИО «Самовар
». – 1995
32. Малыши поют классику. Для детского хора. Часть II. – Русская музыка. - СанктПетербург, Издательство «Композитор», -1998. - 30 с.
33. Давайте играть! Музыкальные игры и песни. Выпуск 1. - М.: Издательство «Музыка»,
1989. - 47с.
34. Песни для учащихся 1-2 классов общеобразовательной школы. - М.: Издательство
«Музыка», 1990. – 2000с.
35. Космачёв И. Здравствуй детство! Песни для детей. - М.: Издательство «Советский
композитор», 1984 - 46с.